ARTE DE LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XX IVÚLTIMAS TENDENCIAS. Transvanguardia italiana;

neoexpresionismo alemán; la posmodernidad en EE:UU; últimas tendencias en España y LA ESCULTURA:H.Moore y E. Chillida

BASELITZ Hijos del olmo E.CHILLIDA Peine del viento

ULTIMAS TENDENCIAS

EXPRESIVAS

Frente al cansancio de los anteriores planteamientos intelectuales y conceptuales surgirán tendencias en todo el mundo que recuperan la fuerza de la pintura como expresión de las emociones.I TRANSVARGUARDIA ITALIANA defiende el derecho del artista a expresar su propia conciencia , mediante la figuración , generalmente fantástica : FRANCESCO CLEMENTE, , SANDRO CHIA , MINIMO PALADINO, NICOLA DE MARÍA ,HORACIO CORDERO, ENZO CUCHIII NEOEXPRESIONISMO ALEMÁN, Dan importancia al carácter gestual y violento de las expresiones KIEFER, BASELITZ

LA POSMODERNIDAD EN EE.UU. , tiene su base en la mirada a lo popular , en los grafitti . HARING, BASQUIAT.

SANDRO CHIAEn sus cuadros se combinan elementos figurativos, abstractos, palabras, signos y técnicas diferentes en la misma obra (se da una mezcla indiscriminada del lenguaje figurativo y el abstracto Gusto por el ritmo curvo y ondulante. - Predominio del efecto bidimensional sobre el de profundidad.- Preferencia por el óleo, aunque es frecuente la combinación con otras técnicas (acrílicos, pinturas industriales, temple, acuarela, fresco).También realiza esculturas en bronce

SANDRO CHIA MARCHANTE y EL PINTOR 1983

SANDRO CHIA. Fantasma 1980

SANDRO CHIA LA PEQUEÑA BUJÍA , 1979-1980, óleo sobre tela, Collección Giorgio Franchetti, Roma)

SANDRO CHIA

Nicht for RichSANDRO CHIA El trovador

SANDRO CHIA . Gruta azul 1980 Colección Bruno Bischofberger Küsnacht, Zurich.

SANDRO CHIA

Lo schiavo1980. Colección. Rachini. Arezzo. Italia.

SANDRO CHIA Y ENZO CUCHI "Fontana: Scultura andanta -Scultura storna", Gemeinschaftsarbeit, 1982Bronze

FRANCESCOCLEMENTEAUTORRETRATO 1982

FRANCESCO CLEMENTE Two Horizons, A Thousand1978Gouache on paper

FRANCESCO CLEMENTE Dentro , fuera 1980Gouache on nine sheets of handmade Pondicherry paper, joined by cotton strips

FRANCESCO CLEMENTEAbbracción 1983Pastel on Rives paper

FRANCESCO CLEMENTE , Fuego 1982 Acuarela sobre papel Thomas Ammann, Zurich

FRANCESCO CLEMENTECORAZONES 1990. Témpera sobre lino

FRANCESCO CLEMENTE “ La conferencia de los pájaros “ V 2010 Acuarela sobre papel

ONYX DREAN 2010

AUTORRETRATO CON SANTO TOMAS 2011

FRANCESCO CLEMENTE

FRANCESCO CLEMENTE . AUTORRETRATO CON MASCARAS. 2005

ENZO CUCHI, Música Ebbra1981Collecciónprivada

ENZO CUCHI, Grande Viaggio di Caccia e di Guerra, 1981, óleo sobre tela, Colección Giorgio Franchetti, Roma)

ENZO CUCHI. CUADRO TONTO 1982

ENZO CUCHI CRYING EYES,1987

ENZO CUCHI. EL elefante de Giotto

´MIMMO PALLADINO, CÓRDOBA 1984

MINIMO PALA , Icona, 1989, óleo sobre tela y madera,, Colección GuntisBrands, Suiza)

Nicola de Maria, Mascheradell’amore, 1980, técnica mixta sobre cartón entelado,, Colección particular

A. KIEFER March Heath 1974 óleo, acrílico, y laca sobre arpillera ABBEMUSEUM DE EINDOVEN

NEOEXPREXIONISMO ALEMÁN Rechazan el arte conceptual y su vinculación con el expresionismo de las primeras décadas del siglo XX es apenas formal, pero recupera la tradición alemana del expresionismo: color , pasión KIEFER Y BASELITZ El primero caracterizado por una pintura matérica de resultados estéticos sugerente y poétios realizada en cuadros que suelen tener gran formato

ANSELM KIEFER. he Milky Way. 1985–87. Pintura en emulsión, óleo, acrílico y laca sobre tela , hilos de plomao

ANSELM KIEFER. Wege: markischer Sand 1980ÓLEO, laca , arena , fotografía (en el papel de proyección) sobre lienzo

KIEFER, Espacio interior 1981 óleo, acrílico, laca, y emulsión sobre lienzo

ANSELM KIEFER Your garden Hair, Margarete, 1981 , óleo , emulsión y paja sobre lienzo, Collection Sanders , Amsterdan

Anselm KIEFER, Margarette, 1981 oleo y paja sobre lienzo Colección SaatchiCollection, London

A. KIEFER Die Meistersinger (los maestros)1981-82 oleo en emulsión , arena sobre fotografía, montado en lienzo Colección privada

A. KIEFERTo the Unknown Painter (Dem unbekannten Maler) 1983 óleo, emulsión, grabado en madera, laca, látex, y paja sobre lienzoThe Carnegie Museum of Art, Pittsburgh

ANSELM KIEFER. Nigredo 1984 Oil, acrylic, emulsion, shellac, and straw on photograph, mounted on canvas, with woodcutPhiladelphia Museum of Art

George Baselitz es junto con Kiefer la gran figura del NEOEXPRESIONISMO ALEMÁN,Coloca frecuentemente a sus

figuras con la cabeza hacia abajo , de esta forma se pierde el sentido narrativo del cuadro para centrarnos en la forma y los coloresAntes en la década de los 60 realiza figuras monumentales a las que suele llamar héroes o pastores

CUADRO DE FAMILIA 1975

BASELITZ LOS HIJOS DEL OLMO 1981

G. BASELITZ. LOS HIJOS DEL OLMO 1981. MUSEO GEORGES POMPIDOU

BASELITZ, ADIOS 1982

BASELITZ The Brücke Chorus 1983 Oleo sobre lienzo

BASELITZ Guardabosques1968 óleo sobre lienzoPartisan 1965

BASELITZ Verschiedene Zeichen, 1965

LA POSMODERNIDAD EN EEUU no tiene una base en la tradición como el neoexpresionismoalemán sino que parte de lo popular , de los GRAFITTI, que pasan de decorar vagones de metro a los museosKEIT HARING Y BASQUIAT

KEIT HARING DIBUJANDO EN EL METRO DE N.YORK 1981

KEIT HARING ( 1958-1990) , tiene un estilo pop, pictográfico , con líneas y colores planos, de naturaleza esquemática que sirvió de reclamo para marcas comerciales como Amena , LUCKY STRIKE o como base de estampados en la moda

CAMPAÑA CONTRA EL SIDA 1989

FLORERO 1981 Marcador de punta de fieltro y pintura de esmalte en el florero de vidrioCOLECCIÓN PRIVADA

SIN TITULO 1984 ACRÍLICO SOBRE MUSELINA Colección privada

CRUELA DE VIL 1984 EMBARAZADAS 1983K. HARING

KEIT HARING REY 1988

KEIT HARING GROWING 1988

BASQUIAT, JeanBASQUIAT, JeanBASQUIAT, JeanBASQUIAT, Jean----Michel 1960 1988Michel 1960 1988Michel 1960 1988Michel 1960 1988SelfSelfSelfSelf----PortraitPortraitPortraitPortrait as a as a as a as a HeelHeelHeelHeel, , , , PartPartPartPart TwoTwoTwoTwo 1982 1982 1982 1982 AcrylicAcrylicAcrylicAcrylic and and and and oiloiloiloilCollectionCollectionCollectionCollection of of of of StephaneStephaneStephaneStephane JanssenJanssenJanssenJanssen

En su corta vida produjo una obra que le llevó a la gloria y tal vez a la muerte. Su obra no solo está influida por el grafiti y el comic sino también por Dubuffet y Picasso. Utilizaba como soportes telas, maderas, puertas, armarios pintaba con gran colorido, añadiendo tachaduras, letras, rayas, dibujos

BASQUIAT. HOMBRE ROJO 1 981 Acrylic, oil paintstick, and spray paint on canvas

BASQUIAT HOLIWOD AFRICANS 1983

BASQUIAT. SIN TÍTULO 1981

BASQUIAT. Notary 1983 acrílico, cera y collage sobre lienzo Museo de Arte de la Universidad de Princenton

BASQUIAT. Notary1983 acrílico, cera y collage sobre lienzo Museo de Arte de la Universidad de Princenton

Julian SCHNABEL Silvia 1987Óleo, platos, y cola sobresoporte de madera

JULIÁN SCHNABEL en este pintor y también director de cine se unen distintas influencias como el arte conceptual,, la obra de Pollock. Su obra tiene una gran fu erza visual

JULIAN SCHNABEL El estudiante de Praga oleo, platos y cola sobre madera.

SCHNABEL, JULIÁN. TIPO ÉTNICO 1984 Galería Pace N. YORK

SCHNABEL, JLA VOZ DE ANTONIO MOLINA .ÓLEO SOBRE LONA 1992. MUSEO REINA SOFÍA

FLUXUS pretende ser la confluencia de todos los medios artísticos ( pintura , escultura, música, cine, fotografía…… que lleve a la diversión y sin valor comercial . El pionero fue JOHN CAGE

SIN TÍTULO 1993. Piano, cinco televisores, dos cámaras, dos reproductores…..…..

PICCADILLIES 1970 Portfolio of six double-sided screenprint-over-offset lithographs, one with iron filings, mounted on board

J. BEUYS . EURASIA SIBERIA SIMPHONY 1966Panel con un dibujo de tiza, fieltro, la grasa, la liebre disecada y postes pintados

TENDENCIAS DEL ÚLTIMO CUARTO DE SIGLO EN ESPAÑA- ARTE CONCEPTUAL , destacando el grupo catalán Grup de Treball . Ejemplo Frances Torres.

- Con el restablecimiento de la democracia y dentro de la renovación cultura general , aparecen artistas jóvenes formalmente expresionista, llena de color, optimista, y alejada de pretensiones sociales y que no se pueden adscribir en tendencias o escuelas . Entre otros pintores destacar a MIQUEL BARCELÓ, JOSÉ MANUEL BROTO y JOSÉ MARÍA SICILIA

JOSE MANUEL BROTO Pintor aragonés cuya obra se inscribe en la corriente denominada neoabstracción de la década de 1970. . Miembro del grupo Trama, integrado por Javier Rubio, Xavier Grau y Gonzalo Tena, realizan su presentación en 1976 en la galería Maeghtde Barcelona, contando con el apoyo de Antoni Tàpies.

Su producción evoluciona desde la década de los 70, época en que produce obras informalistas de tono minimal basadas en estructuras geométricas elementales con campos planos de color monocromos, hacia una abstracción gestual que combina las formas abstractas con referencias formales a objetos geométricos, organicistas o signos tomados de otros lenguajes , sobre todo, desde 1985 en adelante, todo ello acompañado de una revalorización del color,.. Desde el punto de vista técnico, en sus últimas obras emplea el acrílico y alquitranes, realiza veladuras mediante la superposición de finas capas de pintura muy líquida, y también en ocasiones recurre al dripping. Destacan sus series, como Los prodigios (1989), fuente EPDLP

a la perspectiva hacia 1970 y ESTIVAL 2007

La seña II 1988Acrílico y collage sobre telal

JOSE MANUEL BROTO Segunda jornada 1989Acrílico y collage

JOSE MANUEL BROTOLos prodigios I 1989Acrílico y collageMUSEO REINA SOFÍA

JOSE MAUEL BROTO :Pour Olivier Messiaen 5 1989. Acrílico y collage sobre tela..

JOSE MANUEL BROTO Sin título nº 25. 2001 MUSEO REINA SOFÍA

JOSE MARÍA SICILIA . Nació en Madrid. Tras estudiar en la Escuela de Bellas Artes de Madrid se trasladó a París en 1980 Sus primeras obras de los años 80 se sitúan dentro del expresionismo, con pincelada reiterada, paleta empastada y tono narrativo,. En 1984 inauguró su primera exposición individual en España (galería Fernando Vijande, Madrid)

A partir de 1995 recupera el color pero abandona el expresionismo por planteamiento líricos empleando en vez de pinceladas pastosas , grandes manchas de color Uno de sus temas favoritas es la flor . Junto con Miquel Barceló es el pintor español de más proyección internacional de la década de 1980

JOSE MARÍA SICILIA BRICOLAJE 3, ÓXIDO AMARILLO 1984

El cuadro está ejecutado con técnica matérica la silueta de tres herramientas de bricolaje, martillo, alicates y tenazas, insinuadas con trazo enérgico que, sin embargo, permite interesarnos más por la dirección de las pinceladas del fondo y las texturas resultantes que por el tema del cuadro, asuntos anodinos que enseguida se perfilan como un simple pretexto para pintar.

LA LUZ QUE SE APAGA 1997 Y LA LUZ QUE SE APAGA 1997 Y 2013

Grisailles (1997)Óleo, papel y cera sobre madera. : Colección particular

JOSE MARÍA SICILIA Paravent1997. Óleo, papel, cera, madera.

JOSE MARÍA SICILIAFUKUSHIMA , FLORES DE INVIERNO,2012-2013

AUTORRETRATO A LOS 30 AÑOS

MIQUEL BARCELÓ PINTOR que goza de gran popularidad Una de sus principales características es el tratamiento de la materia pictórica, que empasta hasta la saciedad en sus cuadros para lograr efectos de relieve. Sus viajes y estancias por Europa, Estados Unidos y África Occidental (Mali) han marcado su trayectoria artística a lo largo de los últimos años. Su obra refleja, ya desde un primer momento, un notable interés por los motivos procedentes de la naturaleza, tanto terrestre como marítima, tratados con una paleta densa, espesa, y generalmente oscura, que ha ejercido una gran influencia entre sus colegas más jóvenes. fuente epdlp

SIN TÍTULO , 1978 Técnica mixta-objeto. Caja de madera con materia organica, pigmentos y vidrio.

SIN TÍTULO, 1977Materia inorgánica, pigmentos, papel y cristal.

BARCELÓ, EL pintor con pinceles azules. 1983Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo

MIQUEL BARCELÓ, Sopa francesa 1982 Óleo y collage sobre lienzo. Fundación SANTANDER CDNTRAL HISPAÑO

MIQUEL BARCELÓ,LATA DE SARDINAS 1986

La suerte de varas 1990Colección Masaveu

MIQUEL BARCELÓ. Faena de muleta 1990

SAHEL VANITAS V.1992

Buveur de conyo 1998

MIQUEL BARCELÓRetrato de John Berger 1997 Colección del artista

MIQUEL BARCELÓ Cripta del Santísimo . Catedral de Palma 2007

reclinadas, los grandes formatos

H. MOORE ( 1898-1986) Oval with Points 1968–1970 Sus raices se encuentran en la escultura prehistórica ,cicládica,, precolombinas y son por lo general de grandes dimensiones, oscila entre la figuración y la abstracción y es fundamentalmente orgánica , inspirada en la naturaleza. Estuvo especialmente interesado por la figura humana , siendo muy frecuentes las figuras reclinadas, los grandes formatos y los modelados amplios y curvos

HENRY MOORE. Guerrero caido 1957 Clare College. Cambridge

HENRY MOORE. Rey y reina 1957 bronce ESCOCIA

- Henry Moore (upright motive 1, Glenkiln Cross) Washington

: Glenkiln Cross 1955-56

HENRY MOORE Three Piece Reclining, 1975

•HENRY MOORE Man Enters the Cosmos : ADLER PLANETARI O : 1980

HENRI MOORE LARGE INTERIOR FORM 1953-1954. REALIZADA EN 1982 ART INSTITUTE DE CHICAGO

EDUARDO CHILLIDA (1924-2012) EL PEINE DEL VIENTO, San Sebastián, 1976 NACIDO en San Sebastián. Tras abandonar sus estudios de arquitectura, recibió clases de dibujo y empezó a esculpir en hierro y comenzó a modelar obras figurativas, en terracota, temática que abandonó pronto para, a partir de 1950, acercarse primeo al informalismo y posteriormente entrará en contacto con las experiencias del minimalismo y del LAND ART En sus comienzos utilizó preferentemente el hierro y la madera, e introdujo posteriormente otros materiales como el hormigón, el acero, la piedra e incluso el alabastro, que le interesaba por su cualidades lumínicas Desde la década de 1980, se ha especializado en la instalación de piezas de grandes dimensiones, que se integran en espacios urbanos o en inmensos espacios naturales abiertos, y que contraponen armónicamente la masa y el vacío, caracterizándose por una sencilla geometría en la que las superficies rugosas o pulimentadas alternan dinamismo con estaticidad. ( FUENTE EPDLP)

CHILLIDA . EL PEINE DEL VIENTO 1976

ARQUITECTURA HETERODOXA.1978 Hormigón armado

MONUMENTO A LOS FUEROS 1986. ACERO Y GRANITO PLAZA DE LOS FUEROS VITORIA

CONSEJO AL ESPACIO 1993 MUSEO GUGENHHIEIN BILBAO

ABRAZO XI 1996 , MUSEO GUGGENHEIM , BILBAO

LO PROFUJDO ES EL AIRE 1996 , Alabastro, MUSEO GUGGENHEIN ,BILBADO

E. CHILLIDAD . Elogio del agua 1987 PARQUE DE LA CREUETA DEL COLL, BARCELONA

E. CHILLIDA Elogia del horizonte. , inaugurada en 1990 . Se ubica en el cerro de Santa Catalina en Gijón, realizada en hormigón armado, mide 10 metros de altura y pesa 500 toneladas

EDUARDO CHILLIDA « Berlín» 2000 BUNDES BANZLERANT. BERLIN

JORGE OTEIZA Construcción vacía 1957 Acero cortén. . San Sebastián

JORGE OTEIZA Nacido en Orio, Guipúzcoa. Estudió medicina en Madrid y asistió a la Escuela de Artes y Oficios. Tras su estancia en Hispanoamérica donde realiza sus primeras exposiciones regresa a España en 1948 Su obra escultórica se divide en tres partes, la de búsqueda de las herramientas conceptuales que definieran un propósito experimental (1930-50), la del desarrollo del mismo (1950-57) y la de las conclusiones (1957-59). Fue al final de esa década cuando abandonó el expresionismo y la figuración para iniciarse por el sendero de la abstracción y la investigación geométrica-racional de los constructivistas rusos de principios de siglo, lo que le llevó al vacío en la escultura,, también vincula sus obras con espacios cívicos ( FUENTE EPDLP)

JORGE OTEIZA Apostolado en el santuario de Aranzarzu 1953

HOMENAJE A MALEVITH. 1999 TARRASA

JORGE OTEIZA CONSTRUCCIÓN VACIA, San Sebastiián

JORGE OTEIZA, Homenaje al caserío vasco, Biarritz

JORGE OTEIZA , Odiseo . Parque de la ciudadela de Pamplona Obra concebida como homenaje a los gudaris vascos