1

UNIVERSIDAD ARTURO PRAT DE SANTIAGO

DEPARTAMENTO DE EDUCACION Y HUMANIDADES

PEDAGOGÍA EN EDUCACIÓN BÁSICA

SEDE SAN PABLO SANTIAGO

PROYECTO EDUCATIVO:

TALLER DE MUSICOTERAPIA Y TECNICAS DE RELAJACION Y

CONCENTRACIÓN PARA PROFESORES DEL COLEGIO

RENACER DE PUENTE ALTO

__________________________________

PARA OPTAR AL TÍTULO DE:

PROFESOR DE EDUCACIÓN BÁSICA

CON MENCIÓN EN MATEMÁTICA

Y LICENCIADO EN EDUCACIÓN

__________________________________

PROFESOR GUÍA : JUDITH CUEVAS NOVOA

ALUMNO : JUAN CARLOS PAREDES PLAZA

SANTIAGO- CHILE

AÑO 2011

2

DEDICATORIA:

Quiero agradecer sinceramente el apoyo de muchas personas que motivaron el

desarrollo de este proyecto, a Ramón Robles Reconocido Investigador de la

Musicoterapia en Chile, con quien llevamos casi 10 años trabajando en la

difusión del proyecto, a la profesora Judith Cuevas de quien reconozco he

aprendido mucho acerca de cómo integrar las ideas positivas al mundo de la

educación, a Pedro Ruiz de Viñaspre con quien trabajo en la Radio Puente

Alto y que me permitió generar espacios relacionados con el tema verificando

en terreno su impacto en los auditores

A

Mi madre que con su enorme comprensión y apoyo esto no sería posible

A mi gran amigo el Maestro Jesús, que me indica el camino a seguir, por su

puesto a Dios que sembró en mí un deseo irrefrenable de aprender y hacer

cosas positivas y que sean útiles a otras personas

Quizá esa sea la razón de trabajar en educación

y aportar mi granito de arena

Gracias a todos.

3

La Música

― Y La tribu se quedaba en silencio escuchando aquellas melodías que podían

convertir una tormenta en una apacible amanecer soleado

Los guerreros encontraban paz a sus temores y las mujeres regocijo a sus

vidas, las melodías de manera clara y transparente para más apacible la

existencia‖

(El poder de la Música, Alejandro Jorodowsky Chileno)

4

INDICE:

5

6

INTRODUCCION:

Este Proyecto Educativo se sustenta en el uso de los diferentes elementos que

componen La Música de manera terapéutica, con el propósito de mejorar la

convivencia escolar, colaboración entre docentes, autoconocimiento y

comportamiento de los alumnos, así como también aportar hacia una mayor

adecuación y madurez de los procesos básicos para el aprendizaje escolar que

se expresan en: Capacidad de concentración, Manejo de la inhibición

voluntaria para favorecer la atención, Desarrollo de procesos de memoria,

Disposición relajada hacia el trabajo. Particularmente este Proyecto Educativo

se sustenta en la aplicación concreta de la Musicoterapia y Técnicas de

relajación y concentración como una efectiva herramienta que favorece un

buen clima de aula y convivencia escolar.

Vivimos momentos complejos como sociedad en materia de convivencia

escolar, donde podemos ver a diario en televisión, medios digitales, y redes

sociales el tremendo impacto que tienen conceptos como: ―violencia escolar y

bullyng‖

La opinión pública ha quedado consternada frente a las imágenes e historias

que reflejan el grado de violencia y agresividad manifestado por las nuevas

generaciones de estudiantes, muchos se plantean ¿Qué hacer? ¿Dónde

recurrir? Por su parte, los equipos directivos y sostenedores están ansiosos

de encontrar nuevas estrategias que les permitan afrontar los nuevos desafíos

en el ámbito de la convivencia escolar. Es por esta razón que deseamos

proponer un proyecto educativo que estará al alcance de los profesores,

alumnos y comunidades educativas, el que está avalado por valiosos estudios

técnicos acerca de la influencia de la Música en el comportamiento de las

personas, y como esta apoya procesos de aprendizaje, comprensión, y

comportamiento adecuado a un proceso educativo coherente. La utilización

de los elementos que se propondrán a continuación, demuestra la importancia

de trabajar estos elementos y que al alcance de un maestro informado, puede

producir cambios positivos en sus alumnos y potenciar las actitudes favorables

hacia el aprendizaje.

7

PRESENTACION:

PROYECTO EDUCATIVO:

―Taller de Musicoterapia y Técnicas de Relajación y Concentración para

profesores y alumnos del Colegio Renacer de Puente Alto‖

8

PROYECTO EDUCATIVO

1.0Temática Seleccionada:

La Musicoterapia y las Técnicas de Relajación y Concentración como

herramientas pedagógicas que fomentan un buen clima escolar.

1.1Título del Proyecto:

―Taller de Musicoterapia y Técnicas de Relajación y concentración para

profesores y alumnos de la Comunidad Educativa Renacer‖

1.2 Explicación Temática seleccionada:

La Musicoterapia es una Técnica Terapéutica que se basa en las propiedades

positivas que tiene la música en las personas, siendo sus aplicaciones

múltiples: desde motivar la creación de nuevas conexiones neuronales en los

niños hasta propiciar y generar espacios sonoros positivos para desarrollar

actividades diarias en paz, tranquilidad, armonía y bienestar, además ayuda a

calmar la ansiedad, tensión, fomentando la generación de 1endorfinas que

contribuyen a relajar a la persona que esté viviendo una situación tensional

como generalmente ocurre en la mayoría de los colegios de nuestro país.

Recientes investigaciones confirman que también se puede aplicar en la vida

vegetal, con el objetivo de generar mejores cultivos, mejorar la producción de

cereales, entre muchas otras aplicaciones y en el caso particular de la vida

animal, se han registrado interesantes avances en la producción de leche y

productos derivados de esta, logrando una producción más estable, y con un

menor esfuerzo. Hoy la Musicoterapia comienza a ganar terreno en educación,

específicamente la que se refiere a su utilización al interior del aula, es decir,

la que contribuye a mejorar la relación profesor-alumno, profesor-directivos

y la relación entre profesores.

1 Hormona Responsable de aumentar la alegría y la felicidad

9

1.3Trascendencia del Proyecto

Este proyecto es una oportunidad para la Comunidad Educativa Renacer de

Puente Alto, pues la aplicación de este taller generará importantes instancias

educativas positivas relacionadas con: La cooperación entre profesores,

equipo directivo, y alumnos en general, Cooperación y colaboración

profesional entre profesores a los cuales se les ayudará a reconocer emociones

negativas y como reorientarlas en acciones positivas, Incremento de la

autoestima personal y profesional, Amor por su labor docente, entre otras.

Otro de los aspectos que consideramos relevante en la aplicación de este

Taller es que fomentará la participación del equipo directivo en su desarrollo

lo cual cimentará las bases de un acercamiento participativo más allá de los

roles propiamente técnicos, pensamos que potenciará un encuentro más

humano y cercano con los integrantes de la comunidad Educativa en general.

En definitiva, La músico terapia y las técnicas de relajación y concentración

favorecen y mejoran la relación entre docentes y alumnos, logrando con esto

un ambiente propicio para el desarrollo de clases y actividades educativas en

un marco de cooperación y respeto mutuo. Sin duda que la aplicación de este

proyecto educativo entregará conocimientos teórico-prácticos que permitirán

a los profesores usar herramientas de la Musicoterapia en su propio beneficio

y el de sus alumnos.

10

1.4 Efectos Positivos en la Organización

La implementación de este taller generará los siguientes resultados:

Aprender a reconocer estados de ánimo en el profesor que interfieran el

normal desarrollo de la actividad docente

Reconocer las propiedades positivas de la aplicación de la

musicoterapia

Favorecer la cooperación entre profesores, equipo docente y alumnos.

Reducir el estrés y la agresividad

Generar proyectos relacionados con la Musicoterapia que tiendan a

mejorar los aprendizajes de los alumnos, es decir, generar espacios

sonoros que los motiven a estudiar y aprender de una manera

acogedora.

Mejora en el clima escolar , motivando participación, integración y

respeto

11

2.0 OBJETIVOS

2.1 General:

Desarrollar un taller de musicoterapia y técnicas de relajación y

concentración para la Comunidad Educativa Colegio Renacer de Puente

Alto

Capacitar y dar a conocer las diversas implicancias que tiene la Musicoterapia

en el desarrollo de la actividad docente

2.2 Específicos

Implementar el taller de Musicoterapia y Técnicas de relajación y

concentración para equipo directivo y docente

Favorecer la comunicación y expresión personal

Implementar Taller de Musicoterapia y Técnicas de relajación y

concentración para los alumnos de Quinto a Octavo año Básico del Colegio

Renacer de Puente Alto

12

3.0 BASES GENERALES DEL PROYECTO

3.1 Diagnóstico:

La Comunidad Educativa Renacer de Puente Alto es un colegio que atiende a

niños en edad pre-escolar hasta jóvenes que cursan la Educación Media. Entre

los puntos relevantes que desarrollaremos para diagnosticar esta comunidad

educativa desarrollaremos los siguientes pasos:

Pasos a considerar para el desarrollo del Proyecto Educativo

DIAGNÓSTICO VISIÓN DE

FUTURO

OBJETIVOS

Reconocimiento,

jerarquización y

priorización de

problemas y causas.

Selección del problema

Problema: Falta de

conocimiento por parte

de nuevas estrategias

para generar un mejor

clima escolar

Indica a dónde

queremos llegar.

Construcción colectiva

del ideal acerca del

área que deseamos

mejor, en este caso

Convivencia Escolar

Indican qué resultados

diferentes a los

actuales esperamos.

Deben ser resultados

observables y/o

medibles.

APOYOS RECURSOS COMPROMISOS

Consisten en asesoría,

capacitación y

actualización que

podemos obtener del

sistema educativo.

Determinar y gestionar

los necesarios.

Inventariamos los

propios y los

optimizamos.

Los más importantes

somos nosotros

mismos.

Gestionamos los

necesarios.

Indican lo que nos

corresponde hacer a

cada uno de nosotros

mismos.

Son referentes para

revisar y evaluar

nuestro proyecto.

ESTRATEGIAS SEGUIMIENTO EVALUACIÓN

13

Caminos y acciones

para cumplir nuestros

objetivos.

Las dos más

importantes son

nuestras relaciones

interpersonales y la

actualización-

capacitación

Implica la revisión

periódica de nuestro

avance, para

rectificarlo o

ratificarlo

Implica conocer qué

logramos, qué no

logramos y qué y

cómo vamos a

saberlo.

Comunicar resultados

a la comunidad.

Fase de ejecución del Proyecto Educativo: ― Taller de

Musicoterapia y técnicas de

Relajación y meditación para

profesores, directivos y alumnos‖

De este colegio podemos decir que:

Su Historia

Colegio Renacer de Puente Alto pertenece a la Sociedad Educacional

Rodríguez Ltda., cuyos socios son todos profesionales formados en la

Universidades más prestigiadas del país y con estudios en el extranjero.

Su representante Legal es 2Alfredo Rodríguez Cornejo, Profesor básico e

Ingeniero civil químico con amplia experiencia en la educación básica, media

y universitaria, junto a una rica experiencia industrial.

Sus socios poseen inversiones en otros Colegios del país, lo que le da respaldo

a nuestro Colegio y lo compromete con una alta exigencia de calidad. Este

proyecto nació el año 1999 como un Colegio para niños con trastornos en la

comunicación, "Escuela de Lenguaje", con una capacidad para atender 64

niños por jornada. Luego en el año 2003 se dio inicio a la Educación pre-

básica tradicional con una capacidad para 30 niños en esta modalidad.

Continuando con nuestro proyecto el año 2004 se dio inicio a la Enseñanza

Básica con 1º y 2º año.

2 Sostenedor Colegio Renacer de Puente Alto

14

Hoy el colegio cuenta con una capacidad para atender 266 niños en la

modalidad de Lenguaje, 150 niños en Educación Parvularia tradicional y 268

niños para la Enseñanza Básica. El proyecto considera un crecimiento

paulatino hasta que nuestros alumnos puedan egresar de 4º medio.

Modelo de enseñanza

Esta comunidad Escolar sustenta su modelo de enseñanza en una visión

3constructivista y

4humanista, consideramos a nuestro alumno desde una

perspectiva integral, entendiéndolo como un ser en constante evolución.

El sistema educativo contempla una visión holística del proceso formativo,

pensamos que la mejor educación es aquella que favorece y potencia

habilidades, destrezas y permite un desarrollo permanente del alumno.

Principios

Los principios que orientan el que hacer del Colegio serán los centrados en el

Humanismo, teniendo presente en la formación de nuestros educandos la

aplicación de la ciencia y la tecnología en beneficio del Hombre; en

consecuencia, padres y apoderados que se decidan a integrar la familia

Renacer , adherirán en sus acciones concretas hacia dicha línea valórica.

Perfil del alumno Colegio Renacer

El buen ejemplo permanente de vida, acompañado de una actitud de servicio

respetuosa y amistosa hacia todos, la práctica de virtudes como la honestidad,

solidaridad, amantes de libertad, la justicia, practicantes reales de la caridad y

la tolerancia frente a religiones y políticas contingentes, serán signos externos

inequívocos de una integridad personal. Nuestra filosofía de hombre honesto

se fundamenta en una fuerte motivación hacia las actividades deportivas.

3 Basada en la teoría constructivista del aprendizaje

4 La formación integral del ser humano como premisa básica del aprendizaje

15

Se desea fomentar el desarrollo de líderes comprometidos con la sociedad, con

sólidos valores y emprendedores, esta comunidad educativa entrega los

siguientes servicios educativos:

Escuela de lenguaje

Educación Pre Escolar

Educación Básica y Educación Media Técnico Profesional

Misión

La Misión es fomentar y potenciar en nuestros alumnos sólidos valores

humanos para que puedan convertirse en personas proactivas y positivas, con

un gran respeto hacia el medio ambiente, la sociedad y Familia. Queremos

que nuestros alumnos se conviertan en personas que se integrarán a un mundo

globalizado y altamente competitivo, para lo cual deberemos prepararlos

entregando herramientas vitales como el dominio del idioma Inglés, amor al

deporte y una sólida formación valórica. El alumno de nuestra comunidad

enfrenta los desafíos que le presenta la vida con actitud crítica y positiva,

siempre enfocado los logros y metas claras.

Visión:

Los principios que orientan el que hacer del Colegio serán los centrados en el

Humanismo, teniendo presente en la formación de nuestros educandos la

aplicación de la ciencia y la tecnología en beneficio del Hombre; en

consecuencia, padres y apoderados que se decidan a integrar la familia

Renacer , adherirán en sus acciones concretas en dicha línea valórica. El buen

ejemplo permanente de vida, acompañado de una actitud de servicio

respetuosa y amistosa hacia todos, la práctica de virtudes como la honestidad,

solidaridad, amantes de libertad, la justicia, practicantes reales de la caridad y

la tolerancia frente a religiones y políticas contingentes, serán signos externos

inequívocos de una integridad personal. Nuestra filosofía de hombre honesto

se fundamenta en una fuerte motivación hacia las actividades deportivas.

16

Situación Actual:

Colegio Renacer hoy vive una situación particular de desarrollo y crecimiento

sostenido, con la incorporación de Educación Media y un nuevo jardín

infantil la carga de trabajo se ha multiplicado entre el personal docente y

administrativo

Esta situación ha generado algunos roces entre docentes, y personal directivo,

pues al existir una mayor carga de trabajo, existen más objetivos que lograr, y

un número mayor de alumnos que atender, por lo tanto mayores necesidades

de proyectos, ideas innovadoras que permitan fomentar entre los participantes

de la comunidad de redes de apoyo, espacios en común que favorezcan la

interacción y la educación participativa entre profesores y alumnos.

Desde comienzos del año 2011 se han ido desarrollando situaciones que

anteriormente no se daban con tanta frecuencia, entre las que destacamos:

Aumento de licencia del personal docente

Situaciones conflictivas entre profesores y apoderados que se han dado

en relación al aumento de expectativas educacionales

Poca interacción entre profesores de área, debido al poco tiempo que

existe para colaboración y por la renovación del personal docente.

En las reuniones de consejo entre profesores se ha dado un clima de

desconfianza hacia el equipo directivo, denotando que no se preocupan

por incentivar la motivación por su labor docente

Aumento de citaciones a apoderados sobre todo de alumnos de

educación Media Técnico profesional, debido en su mayoría a que los

alumnos no se muestran motivados por esta nueva instancia del

colegio.

Existe un cierto recelo por parte de los profesores en su mayoría

mujeres hacia las nuevas profesoras que se han incorporado este año

2011 al colegio, lo cual se manifiesta en ciertas situaciones de

desconfianza profesional y poca colaboración entre profesores de un

mismo sector.

17

A medida que el colegio ha crecido se han multiplicado situaciones que

podrían incidir abiertamente en la convivencia escolar. Por ejemplo: Los

niños desde Quinto hasta Octavo Año Básico manifiestan actitudes agresivas

y poca motivación hacia el trabajo en equipo, algunos han demostrado

actitudes desafiantes con las profesoras. Esta situación ha generado

preocupación entre el equipo directivo y el sostenedor, solicitando ideas y

apoyo para resolver esta situación escolar.

Convivencia Escolar

La convivencia escolar5 es un tema que preocupa a docentes, centros

educativos, alumnado, familias, sociedad en general, por su supuesto a los

integrantes del Colegio Renacer de Puente Alto y desde hace cierto tiempo a

los medios de comunicación que hacen especial énfasis en esta cuestión, sobre

todo dando relevancia a los casos más graves de acoso escolar y mostrando las

situaciones más conflictivas. La convivencia es un elemento fundamental en el

proceso de aprendizaje. En primer lugar, porque supone hablar del entorno

social, cultural y afectivo en el que vivimos y en segundo lugar, porque

aprender a convivir es fundamental para el desarrollo individual y social de

cada persona.

Desde hace un tiempo, la convivencia escolar es un tema de moda. El hecho

que los medios de comunicación se hagan eco de los casos más extremos de

violencia en las aulas ha propiciado una mayor sensibilidad de la sociedad y

las instituciones hacia la situación de la convivencia escolar. Pero, el principal

problema es que también han contribuido a magnificar situaciones y que han

presentado como habituales conflictos ocasionales.

Sabemos que la educación para la convivencia pasa por crear personas que

sean capaces de escucharse y respetarse mutuamente, sin recurrir a la

violencia, por eso hay que educar a los jóvenes de forma simultánea en el

campo cognitivo, emocional y moral.

5 Es el contexto en el cual se desarrolla el proceso de enseñanza-aprendizaje

18

Prevención

Es por este motivo que se ha conversado con su sostenedor: 6Alfredo

Rodríguez y su Director Marcelo Valenzuela quienes se han manifestado

muy interesados en el desarrollo e implementación de este proyecto educativo

para el colegio. Para estas autoridades educativas lo importante es que La

convivencia Escolar de calidad sea una cultura valorada, incorporada e

instalada de forma permanente en el Colegio.

Por esta razón, este taller tiene todo el apoyo del Equipo Directivo y

Sostenedor, ellos se basan en lo que plantean los expertos, quienes

recomiendan que el planteamiento general de la Educación para la

Convivencia ha de estar recogido en el Proyecto Educativo del Centro y esto

es precisamente lo que persigue el PEI De Colegio Renacer: “Educar en un

ambiente propicio donde se den condiciones de colaboración y respeto

entre todos los integrantes de La Comunidad Educativa”

¿Qué se desea mejorar o potenciar con este Taller?

La implementación del Taller pretende convertirse en una alternativa que

fomente la participación, colaboración y desarrollo de nuevas habilidades por

parte de los profesores para finalmente establecer relaciones más humanas,

cercanas y basadas en las reales necesidades del ser humano, para con esto

finalmente generar un mejor trabajo docente.

Para el sostenedor del Colegio es fundamental que el personal se sienta bien y

comprometido con su trabajo, que se establezcan redes de apoyo y

colaboración que favorezcan el desarrollo de una comunidad participativa.

El Colegio Renacer de la comuna de Puente Alto desea mejorar la

convivencia escolar en su comunidad, básicamente lo que se busca es

integrar a los profesores, equipo directivo, alumnos y apoderados en torno a

una idea de Colegio armónico y enfocado en aspectos educativos y de

formación valórica.

6 Ingeniero Civil Quimico y Profesor Educación Básica Sostenedor Colegio Renacer

19

Al mismo tiempo se desea mejorar en aspectos de:

Motivación de los profesores respecto al proceso de enseñanza

Mejorar aspectos de convivencia escolar

Evitar situaciones relacionadas con Bullyng Escolar

Fomentar la idea de convivencia saludable al interior de este colegio.

Dentro de este contexto; plan de mejoramiento convivencia escolar, es que se

desarrollará este Taller de Musicoterapia, el cual busca que los profesores

adquieran herramientas pedagógicas que les permitan abordar de una manera

eficaz y eficiente su labor docente.

20

3.2 MARCO TEÓRICO

3.2.1 Antecedentes

Durante cinco años a la fecha en conjunto con el Profesor Ramón Robles

investigador de aplicaciones de la Musicoterapia de la Universidad de

Santiago de Chile hemos difundido y aplicado con gran éxito un programa

que se sustenta en aplicaciones concretas de la Músico Terapia y Técnicas de

relajación y concentración para apoyar la actividad docente de profesores y

cuerpos directivos con resultados sorprendentes, en cuanto a disminución de

índices de violencia, agresividad, ansiedad, elevando por su parte aquellos que

se relacionan con; cooperación, respeto, disminución de la agresividad entre

otros.

Nos parece acertado y conveniente desarrollar un proyecto educativo que se

sustente en las aplicaciones de la Musicoterapia y Técnicas de Relajación y

Concentración como herramientas que sin duda favorecerán la convivencia

escolar y el desarrollo armónico de las actividades docentes.

La aplicación de la Musicoterapia y Técnicas de relajación y Concentración

en educación está logrando importantes avances en el manejo del estrés,

agresividad, falta de motivación y trabajo en equipo, aspectos fundamentales

que deben cimentar en conjunto con una acertada labor docente un buen clima

de aula y escolar.

La búsqueda de alternativas concretas que favorezcan un buen clima de aula

ha generado la irrupción de nuevas estrategias que permitan desarrollar la

actividad docente en un contexto armónico, este es el caso del proyecto

educativo que proponemos que a su vez tiene sustento en un tema de

relevancia nacional tal como lo es: ―La convivencia Escolar‖

21

Antecedentes Proyecto y Cobertura de Prensa

Desde el año 2005 a la fecha se han desarrollado interesantes aplicaciones de

La Musicoterapia en diferentes colegios de Santiago que han sido cubiertos

por la prensa nacional e internacional, los cuales pasamos a comentar:

Musicoterapia reduciría en 50% los niveles de Bullying Noticia Publicada en Octubre del 2008

7El académico de la Universidad de Santiago de Chile,

profesor Ramón Robles, creó un software para trabajar la violencia en los

liceos del país. Ramón Robles al ejercer como profesor en un liceo de

Santiago, se dio cuenta que la violencia en los niños estaba aumentando

gradualmente, por eso, ideó un programa orientado al manejo de la

agresividad estudiantil. El académico de la Universidad de Santiago de Chile

explica que el software es interactivo, en donde, además, se enseñan técnicas

de respiración al alumno. "Las melodías son tranquilas, lo que permite que el

cuerpo empiece a liberar endorfinas y por ende, a generar una sensación de

tranquilidad", señala. El objetivo principal de este procedimiento es reducir la

agresividad, junto a mejorar la productividad, facilitar la comunicación y

promover la expresión individual. Hace dos meses se aplicó en un liceo de La

Florida, que poseía grandes niveles de agresividad en sus estudiantes. Robles

comenta que el resultado "evidenció logros inmediatos y fue exitoso".

7 http://noticias.universia.cl/ciencia-nn-tt/noticia/2008/10/30/300637/musicoterapia-reduciria-50-niveles-bullying.html

22

La siguiente noticia corresponde al trabajo realizado por el Equipo de

Musicoterapia y publicada por el portal especializado:

www.espaciopedagpogico.com

8Trabajo con musicoterapia reduce 80% agresiones

Fue observando las reacciones del público que presenciaba los programas

audiovisuales de astronomía del Planetario de la Universidad de Santiago

(Usach), que el académico Ramón Robles, subdirector de este centro, se

percató que los niños entre los 2 y 8 años que miraban el espectáculo

empezaban a bostezar y hasta se quedaban dormidos ante la sorpresa de los

padres quienes estaban extasiados con la muestra. No era de aburrimiento. La

música de fondo de la muestra -del estilo New Age- actuaba sobre los

pequeños liberando endorfinas y relajándolos al punto del sueño, explica

Robles. Los padres, entusiasmados y sorprendidos con tal ―hallazgo‖

empezaron a solicitar copia de la música para colocársela a sus pequeños en el

hogar.

Así surgió en Robles- profesor por casi treinta años de las facultades

Tecnológica y Humanidades y de la Usach- la idea de investigar y trabajar

para emplear los poderes de la musicoterapia en atacar un mal que se está

convirtiendo en un problema endémico del sistema escolar chileno: la

violencia.

8 http://www.espaciologopedico.com/noticias/detalle?Id=1264

23

Cobertura Portal Educar Chile:

9Los efectos positivos de la música en la

atención y relajación llevaron al profesor Ramón Robles a crear un software

de musicoterapia para trabajar en la prevención de la violencia en los liceos de

Chile. ¿Pero qué le ha hecho Ud. A mi hijo?, preguntaba una madre de hijo

hiperactivo mientras el niño dormía tranquilamente a su lado. No era la

primera vez que le decían lo mismo a Ramón Robles -actual director del

Programa de Musicoterapia del Planetario de la USACH lo que le llevó a

observar los efectos que la música producía en los niños y en los adultos. En

las plantas y en los caracoles.

"Registramos qué músicas hacían dormir, qué músicas hacían estar alertas o

concentrados... Al comienzo jugué con trozos de obras clásicas, luego

comenzamos a componer según determinadas frecuencias y tonalidades", dice.

Fue un trabajo cada vez más asertivo. En distintos talleres, Ramón y el

ingeniero y compositor José Ignacio Valdés, han atendido a más de trescientas

personas llevando una estadística pre y post terapia en que una alta mayoría

aseguraba sentirse mejor física y emocionalmente después del trabajo con

terapia auditiva.

Ante esta evidencia, Ramón, profesor por casi treinta años de las facultades

Tecnológica y Humanidades y de la USACH, se preguntó de qué manera

podía llevar esta experiencia a la prevención de la violencia en los colegios y

liceos de Chile. "Es mejor plantearlo en positivo", explica. "Como dice

Savater, no se trata tanto de qué hacemos para enfrentarnos a los casos de

violencia, como de qué hacemos para convertir nuestros centros en espacios

adecuados para el aprendizaje de la convivencia".

9 http://www.educarchile.cl/Portal.Base/Web/VerContenido.aspx?GUID=9d8bbddf-c593-4d42-9946-2f8471b7368c&ID=97463

24

Contexto Social y Conductas violentas

Actualmente existe una percepción generalizada en los padres y profesores,

respecto al aumento de problemas disciplinarios en los alumnos. Conductas

violentas y/o agresivas hacia sus compañeros, sus profesores, e incluso hacia

sus padres. Esta percepción es de alguna manera confirmada por el primer

"Estudio Nacional de Violencia en el Ámbito Escolar"10

del Mineduc (2005)

que a partir de ahora se realizara cada dos años y que en 2005 fue contestado

por 3.670 profesores y 14.761 estudiantes de 7° básico a 4° medio en

establecimientos educacionales municipales, particulares subvencionados y

privados de Chile.

Estudio solicitado por el Ministerio de Educación de Chile y la UNESCO, se

puede bajar de Internet en:

El estudio busca identificar el mapa de la violencia en la escuela: quienes la

ejercen, a quiénes, qué hacen, cómo, dónde y por qué. Los resultados se

dividen por nivel socioeconómico, sexo, edad y calidad de la convivencia.

Los principales resultados de este estudio son los siguientes:

En todos los tipos de establecimientos educacionales hubo hechos de violencia

durante 2005. 35% de los estudiantes y 52% de los docentes percibieron la

agresión como un hecho de alta frecuencia (todos los días o al menos una vez

por semana). Los datos develan que un porcentaje importante de los alumnos

que fueron agredidos también agreden.

El 45% de los estudiantes señaló haber sido agredido y, a su vez, el 38%

declaró ser agresor.

Las agresiones psicológicas (ignorar, insultos o garabatos, burlas,

descalificaciones, gritos y rumores mal intencionados), fueron las más

frecuentes. Estas se dieron entre estudiantes, en hombres más que en mujeres,

entre 10 y 13 años, y en espacios de libre circulación del establecimiento

educacional.

10 http://www.comisionunesco.cl/Unesco/Documentos/educacion/informe_ejecutivo_estudio.pdf

25

Un 96% de estudiantes y docentes percibieron agresión psicológica en el

establecimiento educacional. El 61% de los docentes y el 83% de los

estudiantes percibieron agresiones físicas. El 32% de los docentes y el 53% de

los estudiantes percibieron hechos de discriminación. Del universo de

estudiantes un 45% declaró que fue agredido o Mayoritariamente por otro

alumno (38%) y por medio de violencia sicológica (43%).Un 30% de

estudiantes declaró agresión física. En relación a los profesores consultados,

un 32% dijo haber sido agredido. Un 24% manifestó que el agresor fue un

estudiante y mayoritariamente, a través de agresiones sicológicas (45%).Sólo

el 2% reconoció que sufrió violencia física. Para los alumnos las principales

razones para agredir fueron:

La defensa (36%)

El juego (15%)

Pilar Romaguera11

, Subsecretaria de Educación, en esa oportunidad destacó el

trabajo del Ministerio en este tema, y la necesidad de potenciar iniciativas

como los programas preventivos, ya que "el Mineduc aborda el tema de la

violencia en el ámbito escolar desde un enfoque preventivo y sustentado en el

rol educativo de la escuela".

Es por esto que este estudio busca emplear nuevas herramientas para ayudar a

disminuir la violencia, la que se traduce en indisciplina, desde un enfoque

educativo, integral y original. Tomando en cuenta la amplia gama de posibles

comportamientos de indisciplina de los alumnos, en este estudio se observarán

los que se consideran como los más relevantes, mantención de silencio y

atención en

Clases del alumno, mientras el profesor realiza su quehacer pedagógico.

Estas conductas específicas, puede incidir negativamente en la convivencia en

La sala de clases de diversas maneras, por ejemplo:

Falta de concentración en los estudiantes

Dificultades de aprendizaje

Estrés en los docentes y alumnos

11 Subsecretaria de Educación Período 2005

26

Contaminación auditiva

Desmotivación estudiantil

Alteración del proceso de comunicación docente-educando

Potenciación de conductas hostiles

La actuación de una o más variables de la lista anterior, contribuiría

finalmente en la creación de un mal clima de convivencia en del aula de

clases, entorpeciendo el proceso educativo en general.

Musicoterapia Aspectos Científicos

Algunos estudios científicos, han profundizado en los efectos de la

Musicoterapia en las personas, dentro de ellos podemos mencionar a White12

(1992) ―Ansiedad y ritmo respiratorio y cardíaco más bajo. A cuarenta

pacientes que habían sufrido recientes ataques cardiacos se les hizo escuchar

―música relajante‖, y luego se midió su ritmo cardíaco, su frecuencia

respiratoria y se evaluó el estado de ansiedad. Los resultados indicaron

reducciones significativas desde el punto de vista estadístico en estos tres

parámetros, lo cual sugirió a los investigadores que el uso de la música puede

ser una forma efectiva de reducir los niveles altos de ansiedad entre los

pacientes cardíacos.‖

Por otra parte encontramos a Bartlett, Kaufman y Smeltekop13

(1993)

―Aumento de mensajeros de las células del sistema inmunitario. Un informe

elaborado en 1993 por científicos de la Universidad Estatal de Michigan,

reveló que los niveles de interleucina-1 (molécula mensajera del sistema

inmunitario que ayuda a regular la actividad de las otras células de ese

sistema) aumentaban de un 12,5 por ciento a un 14 por ciento cuando los

sujetos escuchaban música durante 15 minutos. Y a quienes les hicieron oír

sus melodías preferidas – fuera Mozart, jazz melódico, New Age o

impresionistas como Ravel – mostraron niveles de cortisol – una hormona del

estrés que puede deprimir el sistema inmunitario cuando se produce en exceso,

hasta en un 25 por ciento más bajos.

12

www.educarchile.cl/UserFiles/.../articles-102722_documento_taller.doc

13 Estudio Desarrollado por la Universidad de Michigan

27

Este descubrimiento llevó a los investigadores a concluir que nuestra música

favorita ―puede crear una experiencia emocional profunda y positiva capaz de

disparar la emisión de hormonas capaces de contribuir a la reducción de los

factores que incrementan el proceso de la enfermedad.‖

Además, se destaca en esta área una investigación que se efectuó en La

Universidad de Santiago de Chile, ORBE (2004)14

―Música Ayuda al

Crecimiento de las Plantas. Investigadores del Planetario de la Universidad de

Santiago presentaron un exitoso estudio que reveló un positivo efecto de la

música en el crecimiento de plantas y caracoles, con un desarrollo cercano al

30 por ciento.

El estudio, realizado por los científicos Marcela Marchant, licenciada en

Ciencias Ambientales y 15

Ramón Robles, profesor de Estado y Magister en

Informática educativa, especializado en Musicoterapia, demostró un notable

crecimiento de los caracoles expuestos a la música tras 48 meses de

observación, con un 18 por ciento más de peso y mayor locomoción durante la

aplicación de la música.

En cuanto a la cantidad de huevos, el promedio fue de 110 unidades por

individuo de las especies sometidas a Musicoterapia a diferencia de los no

expuestos, que promedió de 97 huevos por individuo. Lo que significa un 13,4

por ciento de aumento en la producción con respecto al grupo que no estuvo

bajo el estímulo.

En cuanto a las plantas, al término de 56 meses de observación se estableció

que éstas experimentaron un 25 por ciento más de crecimiento en los tejidos

meristemáticos y poseen mayor cantidad de yemas foliares y florales y hojas

más brillantes. El gerente de Gestión y Desarrollo, Cristián Nieto, destacó que

este tipo de investigaciones "nos coloca como referencia mundial en una

materia de investigación que generalmente proviene de países desarrollados".

14 Proyecto realizado por la Universidad de Santiago de Chile, departamento de Ciencias

15 Investigador Doctor en Educación Transformacional de Universidad de Santiago

28

Asimismo llamó la atención sobre las positivas implicancias que esto tiene

para la producción comercial de vegetales y caracoles. Cabe destacar que el

estudio contempló música compuesta por los chilenos Javier Castro y 16

José

Ignacio Valdés Cox.‖ Existe una infinidad de fuentes científicas, incluyendo

estudios científicos y universitarios, apariciones en revistas y medios de

prensa y sitios Web, en donde la Musicoterapia se menciona como un método

efectivo tanto en la salud como en la educación.

3.2.2 Definición Musicoterapia:

Música:

Es el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente

de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía,

la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-

anímicos.

Musicoterapia:

Dentro de muchas definiciones de Musicoterapia, a continuación se detallarán

las más relevantes para este Proyecto Educativo.

Según el diccionario de la Lengua de la 17

Real de la Academia Española, el

término Musicoterapia es: ―Empleo de la música con fines terapéuticos, por lo

general psicológicos‖.

El Congreso Mundial de Musicoterapia, celebrado en París el año 1974

menciona: ―La Musicoterapia es una técnica terapéutica que utiliza la música

en todas sus formas con participación activa o receptiva por parte del

paciente.‖ 18

Polansky (2003) ―La musicoterapia es el uso de la música en el

logro de las siguientes metas: la restauración, mantenimiento, y el

mejoramiento de la salud mental y física. Es la aplicación sistemática de la

música, dirigida por un musicoterapeuta que traerá cambios de conducta

favorables.‖

16 Prestigioso Músico Chileno www.joseignaciovaldes.cl

17 Real Academia Española, Diccionario

18 Investigador de Musicoterapia

29

La Federación Mundial de Musicoterapia nos señala: "Musicoterapia es la

utilización de la música y/o de sus elementos (sonido, ritmo, melodía y

armonía) por un Musicoterapeuta calificado, con un paciente o grupo, en un

proceso destinado a facilitar y promover comunicación, aprendizaje,

movilización, expresión, organización u otros objetivos terapéuticos

relevantes, a fin de asistir a las necesidades físicas, psíquicas, sociales y

cognitivas. La Musicoterapia busca descubrir potenciales y/o restituir

funciones del individuo para que él / ella alcance una mejor organización intra

y/o interpersonal y, consecuentemente, una mejor calidad de vida. A través de

la prevención y rehabilitación en un tratamiento."

19Del Campo (1999), señala: ―música terapia es la aplicación científica del

sonido, la música y el movimiento a través del entrenamiento del escucha y la

ejecución sonora, integrando así lo cognitivo, lo afectivo y lo motriz,

desarrollando la conciencia y potenciando el proceso creativo‖. Así podemos:

Facilitar la comunicación

Promover la expresión individual

Favorecer la integración social.

20Ducourneau (1977), define Musicoterapia como: ―una disciplina reeducativa,

Que tiene por objeto abrir canales de comunicación y desarrollar este contexto

No verbal en relación con la palabra.‖

Según Benenzon (2000), uno de los principales musicoterapéutas del mundo:

―una especialización, que se ocupa del estudio del complejo sonido del

serhumano, para buscar un diagnóstico y una terapia. Una terapia no verbal

que usa los sonidos, la música, los fenómenos no verbales, los movimientos

corporales, el silencio y las pausas para establecer una relación con el

paciente. A partir de ella, se busca rehabilitarlo y mejorar su calidad de vida.‖

19 Investigador y aplicador de la musicoterapia

20 Musicoterapeuta e investigador en Educación

30

Todas estas definiciones enfocan bajo diversos aspectos el significado

terapéutico de la música, pero no alcanzan a cubrir todas las posibilidades que

ésta implica. Todos los componentes provocan reacciones y cambios

aprovechables dentro del tiempo de diagnóstico y rehabilitativo. El término

Musicoterapia se presta a confusión, porque la música en sí no tiene verdadero

efecto curativo. Se podría utilizar mejor el término de ―Técnicas

psicomusicales de rehabilitación o de estimulación musical para el desarrollo.‖

3.2.3 El Padre Intelectual de la Musicoterapia

Todos estamos de acuerdo que la música viene de tiempos inmemoriales, tan

antiguos como la aparición misma del hombre, sin embargo, el enfoque

terapéutico de la música comienza oficialmente desde los griegos. 21

Gaynor

(1999) nos señala ―El padre intelectual y espiritual de la medicina por el

sonido fue Pitágoras, filósofo y matemático griego que vivió entre 580 y el

500 A.C. Al parecer, fue Pitágoras el primero que analizó la utilización de la

música como técnica curativa.

Se dice que comenzó a hacerlo después de escuchar a varios herreros mientras

trabajaban y darse cuenta de que algunas secuencias del golpeteo del martillo

eran más agradables al oído que otras, lo que le llevó, con el tiempo a crear las

escalas musicales. También advirtió que algunos golpes de martillo

simultáneos sonaban bien juntos, en tanto que otros producían un sonido

rechinante, lo que le llevó a desarrollar nuevas teorías de armonía basadas en

experimentos realizados con su lira. Pero aunque la veracidad histórica de este

relato es cuestionable, lo que sí sabemos con mayor certeza es que Pitágoras

fue la primera persona que usó la música para la curación física y emocional.

Jámblico, un filósofo del siglo IV, autor de varios tratados inspirados en las

teorías pitagóricas, escribió lo siguiente: ―Pitágoras22

consideraba que la

música contribuía a mejorar la salud si se aplicaba de manera correcta...

Llamaba a su método medicina musical. En primavera... se sentaba en medio

de sus discípulos que eran capaces de cantar melodías y tocar la lira... Sus

21 Gaynor, investigador efectos terapéuticos de la música

22 Matemático de la Grecia Clásica

31

seguidores cantaban al unísono ciertos cánticos o himnos...que los hacían

disfrutar y ser melodiosos y rítmicos.

En otras ocasiones también empleaban la música como medicina, entonando

ciertas melodías expresamente compuestas para curar las pasiones de la

psique, o la depresión y la angustia mental. Además de éstas, había melodías

para aplacar la ira, la agresividad y para todos los trastornos psíquicos.‖

3.2.4. Etapas Históricas de la Musicoterapia

23Correa y Nenjumea (2006) clasifican de manera muy precisa tres etapas en

la

Evolución de la Musicoterapia:

“Primera Etapa: Mágica - Religiosa

Ya en los papiros médicos egipcios del año 1500 A.C., se hace referencia al

encantamiento de la música relacionándola con la fertilidad de la mujer. En la

Biblia encontramos como David efectuaba música curativa frente al rey Saúl.

Muchas leyendas, cosmogonías y ritos sobre el origen del universo en diversas

culturas, el sonido juega un papel decisivo.

Así pues, la música fue para el hombre primitivo un medio de comunicación

con el infinito por ejemplo: para los egipcios el Dios Thot24

creó el mundo con

su voz. Los médicos brujos solían y suelen utilizar en sus ritos mágicos,

canciones y sonidos para expulsar los espíritus malignos que existen en el

individuo enfermo y se ayudan con la danza, la expresión corporal y la

ejecución instrumental.

23 Investigadores del arte de la Música y su evolución en el tiempo

24 Importante Dios Egipcio

32

Segunda Etapa: Pre científica

Los griegos dieron a la música un empleo razonable y lógico, sin

implicaciones mágicas religiosas, utilizándola como prevención y curación de

las enfermedades físicas y mentales. Aristóteles hablaba del valor médico de

la música y Platón la recomendaba con las danzas para los terrores y las

fobias.

En el siglo XV, Ficino se esfuerza por una explicación física de los efectos de

la música, uniendo la filosofía, medicina, música, magia y astrología. Ficino

aconsejaba que el hombre melancólico ejecutara e inventara aires musicales.

A mediados del siglo XVII, Burton reunió todos los ejemplos disponibles de

curación por medio de la música. Así mismo, en este siglo se realizan gran

cantidad de estudios y tratados.

En el siglo XVIII, se habló de los efectos de la música sobre las fibras del

organismo, se le atribuyó un efecto triple a la música: Calmante, incitante y

armonizarte.

En el siglo XIX, 25

Esquirol, psiquiatra francés, ensayó la música para curar

pacientes con enfermedades mentales. 26

Tissot, médico suizo, diferenciaba la

música incitativa y calmante y estimaba que en el caso de epilepsia estaba

contraindicada la música.

Tercera Etapa: Científica

Entre 1900 y 1950 el creador de la rítmica y precursor de la Musicoterapia fue

27Emile Jacques Dalcroze; sostenía que el organismo humano es susceptible

de ser educado eficazmente conforme al impulso de la música. Unió los ritmos

musicales y corporales, sus discípulos fueron pioneros de la Terapia Educativa

Rítmica. Dalcroze rompió con los rígidos esquemas tradicionales permitiendo

el descubrimiento de los ritmos del ser humano, único punto de partida para la

25 Siquiatra Francés

26 Médico Suizo

27 Impulsor de la Musicoterapia científica

33

comunicación con el enfermo.Edgar Willems, pedagogo, educador, y

terapeuta ha realizado profundos estudios los cuales giran alrededor de la

preocupación por investigar y profundizar acerca de la relación hombre-

música a través de las diferentes épocas y culturas.

28Karl Orff, tomó como base de su sistema de educación musical, el

movimiento corporal, utilizando el cuerpo como elemento percusivo y el

lenguaje en su forma más elemental. Para Orff la creatividad unida al placer

de la ejecución musical permite una mejor socialización y establecimiento de

una buena relación con el terapeuta, así como un aumento de la confianza y

autoestima.

En Estados Unidos desde la Primera Guerra Mundial, los hospitales de

veteranos contrataban músicos como ayuda terapéutica, preparando así el

camino para la Musicoterapia. Esta valiosa experiencia sirvió para que los

médicos la tomaran en cuenta y en 1950 se fundó la Asociación Nacional de

Terapia Musical, la cual edita una revista, realiza un congreso anual e inicia la

formación de terapeutas musicales; en la actualidad esta formación se da en

varias universidades de este país y los musicoterapéutas tienen alto rango de

acción profesional.

En Inglaterra se fundó en 1958 la Sociedad de Terapia Musical y Música

Remedial dirigida por Julieta Albín. Luego cambió su nombre por Sociedad

Británica de Musicoterapia que extiende el grado de musicoterapeuta y

también edita un boletín.

Desde 1958 en la Academia de Viena, se dictan cursos especializados en

Musicoterapia con práctica en hospitales psiquiátricos y neurológicos. En

Salzburgo, 29

Herbert Von Karagán, fundó un instituto de Musicoterapia, con

una Orientación hacia la investigación Neuro-Psico-Fisiológica.

28 Famoso compositor alemán “ Carmina verana”

29 Fundador del Instituto de Musicoterapia

34

En América Latina se han desarrollado en los últimos tiempos varias

asociaciones tales como: La de Argentina fundada en 1968. Se realizaron allí

las primeras jornadas Latinoamericanas de Musicoterapia; en el transcurso del

mismo año se fundó la Asociación Brasileña, al año siguiente la uruguaya y

peruana.

En el año de 1970 se fundó la Sociedad Antioqueña de Musicoterapia y en el

año de 1972 la colombiana. En febrero de 1987 se refundieron estas dos

Sociedades en una, que controle y estimule los trabajos en este campo de

Terapia Musical.‖

3.2.5 Efectos de la Música en la Salud

Dada la enorme cantidad de bibliografía encontrada al respeto se optó por

mencionar extractos de los autores, para así darnos una idea, un bálsamo de

Esta disciplina de atribuciones curativas: Poch Blasco (1999) ―Los sonidos se

han usado de manera terapéutica por siglos. Los orígenes de la curación por

medio de música y sonidos se remontan a los dominios del mito, la religión y

la memoria del alma.‖

Polansky (2003) ―En Egipto, el jeroglífico de música era el mismo usado par

alegría y bienestar. Los sabios védicos de la india y los filósofos pitagóricos

consideraban que las formas físicas eran expresiones de la música y por eso

las proporciones de los sonidos musicales tienen un paralelo con las

proporciones de las formas naturales y las arquitectónicas. Estas doctrinas

afirman que la vida y la salud dependen de relaciones armónicas que se

extienden desde la mente y el cuerpo, hasta la sociedad y el mundo natural.‖

―En papiros egipcios de 2600 años atrás se habla de cánticos para curar la

esterilidad y dolores reumáticos. Hacia el 324 A.C. la música de la lira

devolvió la cordura a Alejandro Magno. En el Antiguo testamento, David

alivió la depresión del rey Saúl tocando el arpa. Los esenios curaban con

palabras sagradas. En la cultura helenística, los dolores de la ciática se

aliviaban con música de flauta. El conocimiento de los sonidos, los ritmos y

cánticos era también parte fundamental de los poderes curativos del chaman,

35

del curandero o curandera y de los sacerdotes-doctores druidas de las culturas

celtas.‖

Polansky (2003) ―La música es parte de la naturaleza y del hombre, los

elementos de la música: ritmo, melodía y armonía; son los mismos que

componen el organismo: ritmo cardíaco, ritmo del caminar, melodía, volumen

y velocidad de las palabras al hablar, la armonía y sincronización que existe

entre los elementos rítmicos y melódicos del cuerpo. Un bebé, por ejemplo,

depende de sus vocalizaciones y aprende a través de la manipulación del

timbre, ritmo, volumen y registro vocal a expresar sus necesidades de una

manera no verbal.‖

―Cada característica de la música tiene una explicación biológica y

matemática que proviene de las cualidades naturales específicas de las ondas

sonoras, pero también existen cualidades psicológicas en la música que

afectan a los seres humanos. Las cualidades de la música que inciden en

estados de ánimo, que controlan conductas y que ayudan al bienestar psíquico

de los seres humanos están siendo investigadas por los musicoterapéutas.‖

30Posch Blasco (1999) ―La música se ha usado por siglos de manera

terapéutica, porque sus ritmos, armonías y melodías están también en nuestro

organismo, en lo biológico (ritmo cardiaco, respiración, volumen del habla,

ritmo de la misma) también la naturaleza entera nos llena de sonidos. Estas

condiciones nos permiten utilizar la música como una forma de armonizarnos

con nosotros mismos y con nuestro entorno natural. También tiene la

capacidad para producir cambios en el ser humano, a nivel biológico,

fisiológico, psicológico, intelectual, social y espiritual. Es aquí donde reside el

valor terapéutico de la música.‖

31Hodges (1998) ―La música actúa sobre la bioquímica de nuestro organismo,

positiva o negativamente dependiendo del tipo de música. Se ha descubierto

que hay ciertas notas musicales que afectan a los aminoácidos de una proteína

y como consecuencia las plantas crecen con mayor rapidez. La presión

30 Investigador acerca de los beneficios de la Música en las personas

31 Efectos biológicos de la música en el cuerpo humano

36

sanguínea cambia según el tipo de música, este cambio no se debe a si la

música es estimulante o sedante, sino a causas personales.

El ritmo cardíaco y pulso se comporta de la siguiente manera, la música

estimulante aumenta el ritmo cardíaco y el pulso, mientras que la música

sedante lo disminuye. En la respiración, la música estimulante aumenta la

respiración, mientras que la sedante la disminuye. La música alegre aumenta

la respiración. La respuesta galvánica de la piel depende de la emoción que

como es algo que no se puede medir.

Sólo se puede medir el hecho que emocione o no.‖ ―En relación a las

respuestas musculares y motoras que la música nos produce están, los

movimientos peristálticos del estómago, se ha demostrado que la música

sedante produce fuertes contracciones peristálticas de estómago. El canto

gregoriano, la música de Bach y el pre- romántica eran indicadas para

personas que sufrían de gastritis, úlcera y dispepsias.

La música relajante tiene efectos positivos en la digestión. Se ha comprobado

que la música tiene un efecto sobre las glándulas, lo que causa un aumento o

disminución de las secreciones a la sangre. La música estimulante incrementa

la actividad muscular. Las marchas militares y la música funcional en el

trabajo tienen esta finalidad. La música sedante también tiene efectos

relajantes no sólo es sujetos normales, sino en sujetos que sufren de parálisis

cerebral, en niños atetósicos, a los niños autistas les induce a salir del letargo e

ir a la acción.

―En cuanto a la respuesta cerebral a la música podemos decir que la actividad

eléctrica del cerebro se mide mediante el 32

electroencefalograma (EEG) lo que

permite observar cuatro tipos de ondas cerebrales, que corresponden a

diferentes tipos de actividad eléctrica detectados en la corteza cerebral, que

tiene que ver con el comportamiento del ser humano expresados en los estados

de conciencia.‖

32 Sistema que mide actividad cerebral

37

―Podemos distinguir, Ondas alfa, suele aparecer en estados de quietud y

profunda relajación. La música puede inducir este estado de creativa

ensoñación, Ondas beta, ritmo más común y se encuentra en estados normales

de conciencia, Ondas theta, se presentan cuando termina una situación

placentera, Ondas delta, aquí hay un adormecimiento profundo, la respiración

también se vuelve profunda y la presión desciende. Estas ondas que se

traducen en ritmos, son importantes en relación con la música, porque presta

un fundamento fisiológico más para explicar la influencia de la música en el

ser humano.‖

―Las células cerebrales se mantienen con vida gracias al oxígeno que reciben a

través de la sangre, la circulación de la sangre está influida por la música.‖

Poch Blasco (2002) ―El sistema límbico está formado por el hipotálamo, que

regula la temperatura del cuerpo, el deseo de comer, las respuestas al dolor, a

la depresión y el placer, por el tálamo que elabora la memoria reciente y

prepara sus mensajes para que posteriormente sean almacenados en diversas

áreas del cerebro, la amígdala, donde se elaboran los recuerdos y hábitos para

luego pasar al córtex. Este sistema se encuentra relacionado con diferentes

aspectos emocionales del comportamiento humano.

Es por eso que la necesidad de hacer música, bailar e imitar movimientos tiene

aquí su sede. También la música es efectiva para aumentar el nivel de

resistencia al dolor.‖

―El Córtex es la cubierta del cerebro y controla nuestra inteligencia y

actividades superiores. Gracias a la existencia de éste podemos evocar

melodías y otras experiencias musicales. Se divide dos hemisferios el derecho

y el izquierdo, unidos por el cuerpo calloso. El don de la musicalidad

pertenece al hemisferio derecho. Si hay una lesión en este hemisferio se

afectan a la musicalidad melódica, y si es en el izquierdo se afecta a la

musicalidad rítmica. Pues en este hemisferio se encuentra situado el sentido

del tiempo, que es imprescindible para la percepción del ritmo.

De esta forma el hemisferio derecho sería el encargado de la interpretación de

impresiones auditivas y distinción de voces, entonaciones y experiencias

musicales, mientras que en el izquierdo residiría la capacidad para el

38

pensamiento concreto, conciencia espacial y comprensión de relaciones

complejas; la memoria estaría distribuida en ambas partes del cerebro.‖

Poch Blasco (1999) ―Entre los efectos intelectuales que provoca la música

podemos mencionar que ésta ayuda a desarrollar la capacidad de atención

sostenida por la inmediatez, persistencia y constante variedad del estímulo

musical. Gracias a ella, los niños se inician en la meditación y en la reflexión

de un modo agradable.‖

“La música tiene la capacidad de sugerir o evocar sentimientos religiosos,

sublimes, que trascienden al hombre. Permite hablar a la divinidad y hablar

de ella sin palabras, porque cuanto se refiere a la divinidad pertenece al

dominio de lo inexpresable con palabras, a lo inimaginable. La música sólo

puede sugerirlo. La música y religión, juntas, tienen como fin ayudarse

mutuamente en la lucha contra el miedo y la soledad, además de unir a los

hombres.”

3.2.6 Investigaciones acerca del uso del sonido y la música de manera

Terapéutica

En las siguientes citas, se han destacado algunos estudios importantes que

Avalan el uso medicinal de la música:

33Polansky (2003) ―Se ha demostrado que la música produce efectos a nivel

Psicológico, que aun están siendo estudiados por científicos de variadas

disciplinas (física, medicina, biología, psicología, etc.) y por músico

terapeutas.‖

“Se estima que la música, al actuar sobre el sistema nervioso central, podría

provocar en el ser humano efectos sedantes, enervantes, estimulantes. La

música estimulante aumenta la energía corporal, induce a la acción corporal,

estimula los músculos estriados, las emociones y las reacciones subcorticales

del ser humano. Un claro ejemplo es la música de las marchas. La música

sedante, en cambio, está compuesta por una melodía ligada, en la que falta un

33 Investigador efectos sicológicos de la Música

39

ritmo marcado y percusivo. Un ejemplo de este estilo de música sería la

canción de cuna.”

―De igual forma puede despertar, evocar, provocar, fortalecer y desarrollar

cualquier emoción o sentimiento humano. La predisposición a escuchar el tipo

determinado de música que puede emocionar. Por ejemplo el tipo de música

romántica induce a estados emotivos de amor, la música religiosa puede llevar

a sentimientos de trascendencia. Los recuerdos vinculados a una música

determinada se incrustan de tal modo en ella que a veces perduran toda la vida

Y modifican el clima emocional de una composición musical determinada.‖

―Posee un gran poder de sugerencia, lo hace a través de los sonidos

característicos de lo representado transformados en música. Es lo que se llama

Música Descriptiva. Este tipo de música describe fenómenos naturales y

estados de ánimo de un sujeto o de un grupo.

Lo que la música sugiere es una realidad transformada bajo la afectividad,

pues aquí radica la esencia afectiva de los fenómenos de ahí su fuerza de

convencimiento. Así mismo la música es capaz de crear el clima adecuado

para la creación mediante la estimulación neuronal y el clima afectivo que

puede generar. Por ejemplo, Chopin se estimulaba con la música de Bach.‖

―Se ha observado que la música ayuda al niño a transformar su pensamiento

pre- lógico en lógico, debido a que da conciencia de tiempo pero sin apagar su

afectividad. También que ayuda a desarrollar la memoria, tanto como el

sentido de orden y del análisis; que guarda relación con el ritmo y el análisis

que el estímulo musical le impone, y obliga constantemente a hacer juicios de

valor tanto a nivel consciente como inconsciente. La música facilita el

aprendizaje, pues mantiene en actividad las neuronas cerebrales.‖

―Socialmente provoca y favorece la expresión de uno mismo, pues en ella se

expresan o proyectan sentimientos, pensamientos e imágenes de forma no

verbal y simbólica. Sugiere sentimientos e ideas sin necesidad de las palabras,

pues la música tiene su propio lenguaje el cual tiene la capacidad de suscitar

emociones, de crear un clima adecuado para la introspección y meditación

pudiendo aumentar a una sincronía con los ritmos biológicos.‖

40

―Al servir como agente socializante, ya que tiende a unir a los hombres al

expresar sus sentimientos comunes. La música es un fenómeno social que

abarca diversas áreas: académicas, folclóricas y económicas. Gracias a la

música los medios de comunicación social ejercen un gran poder manipulador.

Una emoción personal que se expresa musicalmente deja de ser personal para

hacerse universal, ya que quien la escucha puede ver reflejado en él

emociones similares.‖

Gaynor (1999) ―A comienzos de los años setenta, el investigador Neher

(1990) estudió efectos del tambor tocado al estilo chamánico sobre el sistema

nervioso central, y descubrió que este ritmo sostenido, alteraba la actividad en:

―muchas áreas sensoriales y motrices del cerebro, que normalmente no suelen

Verse afectadas...‖. Según Andrew Neher, esto ocurría porque ―los receptores

de baja frecuencia del oído son más resistentes al daño que los delicados

receptores de alta frecuencia, y pueden soportar amplitudes más altas de

sonido antes de que se sienta dolor.‖

Gaynor (1999) ―La investigaciones de las últimas dos décadas han revelado la

Miríada de formas con que la psicología humana responde al sonido y los

estímulos musicales a través del proceso de sincronización.‖Goldman (1991)

―Durante una audición de la Sinfonía n°5 de Beethoven por veintidós

estudiantes en la clase, se registraron cambios notables en su ritmo cardíaco

directamente correlacionados con cambios en el ritmo del primer

movimiento.‖

―El investigador Johannes Kneutgen demostró que los bebés que duermen con

Canciones de cuna comienzan a respirar al mismo ritmo que la música.‖ En

una serie de estudios que examinaban la forma en que la música afecta a la

presión sanguínea, el pulso, la respiración y otros aspectos del sistema

nervioso autónomo, se encontró que los ritmos cardíacos de los participantes

respondían al volumen y al ritmo de la música. En algunos casos, el ritmo

cardíaco o respiratorio se sincronizaba de hecho con el ritmo de la música.‖

Gaynor (1999) ―La primera prueba de que la música tiene un potencial

Curativo, implica los efectos que ejerce en una gran variedad de funciones y

41

Parámetros fisiológicos‖

Guzzeta (1989) ―Reducción de las complicaciones cardíacas: Cathy Guzzetta

Informó que entre los pacientes ingresados en una unidad de cuidados

Coronarios después de haber sufrido un ataque cardiaco, los que escucharon

Música durante dos días tuvieron menos complicaciones.‖

Skille (1991) ―Reducción de la tensión sanguínea: Un estudio 1989 revela que

Se consiguió reducir considerablemente la tensión sanguínea sistólica de

nueve individuos después de que escucharan Essence: Cristal Meditations, un

LP para piano y sintetizador con música compuesta por Don Campbell, y

Tímeles Lullaby, de Daniel Kobialka, cada uno con un promedio de

pulsaciones inferior a 55 herzios (número de ciclos por segundo en que vibra

una onda sonora).

‖Wigram (1995) ―Tensión sanguínea y ritmo cardíaco reducidos: Otros

experimentos realizados con grabaciones de varios estilos musicales

handemostrado que tanto la tensión sanguínea sistólica como la diastólica

pueden bajar hasta cinco puntos (mm/Hg) en cada audición. El ritmo cardíaco

se reduce entre cuatro y cinco pulsaciones por minuto.‖

Gottlieb (1995) ―Tensión sanguínea y ruido excesivo: Por el contrario, un

exceso de ruido puede desencadenar la respuesta de lucha o huida, y aumentar

la tensión sanguínea en un 10 por ciento.‖

Byers y Smyth (1997) ―Reducción de la tensión sanguínea, ritmo cardíaco y

sensibilidad al ruido en pacientes sometidos a una operación de corazón: Los

estudios que se realizaron en 1997 en este sentido pretendían saber si oír

música podía calmar al sistema nervioso, y por lo tanto facilitar la

recuperación entre los pacientes en la etapa postoperatoria en unidades de

cuidados intensivos donde había bastante ruido. Pues bien, al día siguiente de

la operación se sometió a dichas pruebas a cuarenta pacientes (tanto a los que

habían demostrado mucha sensibilidad al ruido como a los que mostraban

menos), para medirles el ritmo cardíaco y la tensión arterial después de haber

escuchado música durante quince minutos. La conclusión que se extrajo de

todo ello fue que ponerles música a los pacientes operados del corazón durante

42

el primer día postoperatorio, disminuía la molestia por el ruido, el ritmo

cardíaco y la tensión sistólica, sin importar cuál fuese la sensibilidad del

paciente al ruido‖.

3.3.7 Musicoterapia en Chile y el Mundo

Para hacernos una idea general, 34

Polansky (2003) nos señala ―En países como

Estados Unidos, Inglaterra, España, Argentina, Brasil, la musicoterapia es una

disciplina científica aceptada por centros de salud, hospitales, escuelas y

centros comunitarios.‖ Sin embargo, en Chile el desarrollo de esta disciplina

es todavía muy incipiente

.

Revisando revistas médicas de actualidad, he podido encontrar los siguientes

Casos en Chile en donde se ha aplicado Musicoterapia: En los años 2001 y

2002 se realizó un programa de desarrollo personal y manejo del estrés para

funcionarios en el Hospital Barros Luco.

Entre Marzo y Octubre de 2004 se realizó la ―Aplicación de la Musicoterapia

como Disciplina Complementaria a la Práctica Médica y Psicológica respecto

a la mejora Física y Mental de Pacientes.‖ En el Hospital Barros Luco.3 En

términos de investigación científica en musicoterapia, el departamento de

kinesiología de la Universidad de Chile realizó en el año 2001 un proyecto

para la rehabilitación de enfermos hemipléjicos de ambos sexos que habían

sufrido una enfermedad cerebro vascular.

El Hospital Clínico de la Universidad de Chile, José Joaquín Aguirre está

realizando un trabajo con enfermos neurológicos.

En Chile, de manera muy tímida los médicos están reconociendo la

importancia de la música en los tratamientos. Un paso importante para la

consolidación de la Musicoterapia en nuestro país.

34 Difusor de los avances en Musicoterapia

43

3.2.8 El Efecto Tomatis

El Método Tomatis 4 es un entrenamiento de integración Neuro sensorial

basado en más de 50 años de investigación y experiencia del médico francés35

Dr. Alfredo Tomatis.

El Dr. Tomatis ha dedicado su vida al estudio de la función del oído en la

percepción, comunicación y en los múltiples problemas asociados a un

impedimento en la habilidad de escuchar. Su trabajo ha llevado al desarrollo

de una nueva ciencia: la Audio-Psico-Fonológica y a una innovación del

concepto de Escucha.

Oír y escuchar son dos procesos diferentes. Oír es la percepción pasiva de los

sonidos, mientras que escuchar es un acto voluntario que requiere del deseo de

Usar el oído para enfocar los sonidos seleccionados.

¿Se puede alcanzar una escucha óptima?

La escucha óptima se refiere a la habilidad de usar el oído para enfocar

voluntariamente y con atención un sonido entre los demás sonidos del

ambiente. Uno de los descubrimientos más singulares de Tomatis es la teoría

de lo que se conoce como el "oído musical", empíricamente sí existe y tiene

una curva específicamente ascendente de respuesta. Un oído musical debe ser

capaz de entonarse en todo el espectro de sonidos. Debe saber cómo percibir y

analizar cada una de las partes del espectro de frecuencias con el máximo de

velocidad y precisión. Estas funciones del oído que se complementan y

traspasan estrechamente, constituyen el acto de escuchar.

35 Otorrinolaringólogo de fama internacional, psicólogo, investigador de los efectos de la música en la vida de las personas

44

Leyes Tomatis

A partir de sus investigaciones, el Dr. Tomatis fundamentó su método de

Reeducación de la escucha con tres leyes:

1. La voz contiene únicamente los sonidos que el oído capta.

2. Si se le da al oído comprometido la posibilidad de escuchar correctamente,

se mejora instantánea e inconscientemente la emisión vocal.

3. Es posible transformar la fonación por una estimulación auditiva sostenida

durante un cierto tiempo (ley de remanencia).

Etapas De La Terapia Tomatis

Son cinco fases que reproducen la evolución ontogenética de la escucha, del

periodo fetal al periodo adulto, es decir desde la escucha intrauterina

liquidiana a la escucha aérea del recién nacido, del niño y del adulto.

La primera fase es el "Retorno Sónico Musical", que consiste en

filtrarprogresivamente la música hasta escuchar solamente los sonidos

filtrados sobre los 9000 Hz. tal como los escucha el feto dentro del vientre

materno.

En el casos de niños (y algunos adultos), es en este momento que se incorpora

la voz materna, a quién se le ha pedido grabar una cinta con cuentos, los que el

niño escucha como sonidos filtrados por lo que no llega a darse cuenta que

está escuchando la voz de su madre.

La segunda fase, "Sonidos Filtrados", consiste en mantener la escucha de estos

sonidos filtrados que simulan la escucha del feto dentro del útero materno

desde el 5º mes de gestación hasta su nacimiento, en esta fase escucha música

y voz materna.

La tercera fase es el "Parto Sónico", en que se comienzan a agregar

progresivamente frecuencias cada vez más bajas hasta escuchar todo el rango

De los sonidos.

45

Las fases de Pre-Lenguaje y Lenguaje son consideradas las "Fases activas" del

Programa, consiste en repetir lo que escucha (música, palabras o frases) o leer

frente a un micrófono, mientras se escucha a sí mismo con los audífonos.

Como Trabaja La Terapia De Escucha

Se sabe que las ondas sonoras afectan el cuerpo de diferentes maneras

dependiendo de sus frecuencias. Las vibraciones de baja frecuencia afectan al

cuerpo y la función vestibular (de 0 a 1000 Hertz); los sonidos que no se

pueden oír, se pueden sentir. Las vibraciones de frecuencias medias son las del

lenguaje y la comunicación (de 1000 a 3000 hertz), mientras que las

vibraciones de alta frecuencia energizan y afectan las operaciones mentales y

psicológicas (de 3000 a 20000 hertz).

Durante la terapia de escucha, la música filtrada que pasa a través de

audífonos especiales, estimula las vías sensorio-neurales desde el oído hasta la

corteza cerebral. Desde un punto de vista neuropsicológico, el Dr. Tomatis

piensa que esta estimulación trabaja corrigiendo las conexiones sensorio-

neurales inmaduras o que no se desarrollaron correctamente. De esta manera,

se ven directamente afectadas las funciones de atención, velocidad de

procesamiento de información y tiempo de reacción.

Campos De Aplicación

Problemas de aprendizaje: Para hablar, leer y escribir es necesario saber

discriminar y analizar los sonidos y reproducirlos a través de un oído libre de

Bloqueos. Voz, música y canto: El método permite abrir el oído y posibilitar

así el Control de voz hablada y cantada en todos sus parámetros (impostación,

timbre, volumen, afinación, pronunciación, etc.)

Desarrollo personal: El método Tomatis permite optimizar nuestro potencial.

El oído, dinamizado por el oído electrónico aporta la energía necesaria para

alimentar el pensamiento, la reflexión, la creatividad y procura una calma

intelectual y física. Adulto mayor: "Para un cerebro no hay ni vacaciones ni

jubilación", dice Alfred Tomatis. El oído energiza el cerebro y a través de la

estimulación auditiva se fortalece la capacidad de organización del

pensamiento, la memoria y por ende, la creatividad. Embarazo: Las futuras

46

mamás energizadas y al mismo tiempo relajadas, experimentarán el

nacimiento de su hijo en armonía.

Estrés, Dinamización y Comunicación: Para sentirse en forma el cerebro debe

Ser estimulado. Usando el oído electrónico se activa la concentración,

creatividad y la energía.

3.2.9 El Efecto Mozart

Según Tomatis, hay varias maneras de probar las cualidades terapéuticas

excepcionales de la música de Mozart. Las más evidentes son: el análisis

estético y psicológico de sus composiciones; los efectos neurofisiológicos en

el cuerpo humano y por ultimo; el análisis en laboratorio del espectro sonoro

De su música. Desde el punto de vista estético o psicológico Tomatis

distingue una serie de cualidades que están presentes simultánea y

permanentemente en todas las composiciones de Mozart.

Pero, ¿De qué hablamos específicamente cuando nos referimos a la

expresión “Efecto Mozart”?

La expresión "Efecto Mozart" se refiere a los efectos a nivel cognitivo que

produce escuchar las melodías de Mozart. En 1993, el francés 36

Rauscher y el

neurobiólogo Gordon Shaw de la Universidad de Wisconsin describieron que

la exposición durante 10 minutos de la sonata para dos pianos en re mayor,

tenía efectos positivos en las pruebas de razonamiento espacio temporal.

La influencia de la música de Mozart en el cerebro según algunos

investigadores radica en los patrones y el cronometraje. Estos investigadores

estudiaron la conexión que existe entre la música y el aprendizaje. Su trabajo

se inserta en una creciente línea de investigaciones sobre el desarrollo del

cerebro humano, que demuestra que los niños nacen con 100 billones de

neuronas o células nerviosas desconectadas o sueltas.

36 Investigador Francés sobre Efecto Mozart

47

El efecto Mozart también se utiliza para designar los efectos de la música

sobre el comportamiento humano. Uno de los aspectos relevantes de este

Efecto en las personas y en lo que nos preocupa en forma concreta; la

educación es que posee efectos beneficiosos para la concentración y

desarrollo cognitivo.

Música y Procesos Cognitivos

El Efecto Mozart es uno de los temas sobre educación que más llama la

atención de maestros, padres y publicaciones especializadas en música. Este

término ha servido para renovar y darle un nuevo interés al aprendizaje de

música clásica y ha merecido gran atención en el campo del desarrollo

infantil.

Primeros años de vida

Durante el primer año de vida, los sonidos y la música juegan un rol

sumamente importante en su evolución intelectual y emocional. Cada

experiencia del bebé, como ver la sonrisa de su madre o escuchar una charla

entre sus padres, fortalece y forja la unión entre estas células. Aquellas partes

del cerebro que no son usadas, tienden a atrofiarse. Por esta razón, las

primeras experiencias de un niño, pueden ayudar a determinar cómo será

cuando crezca. Algunos investigadores creen que el aprendizaje con música

podría ser una de las experiencias que actúan de manera favorable, para que

estas conexiones del cerebro se realicen.

En adultos

Si bien los adultos normalmente tienen la capacidad de escuchar como una

actividad única, para los bebés no es frecuente que hagan otras cosas mientras

escuchan música. Es precisamente éste el momento en que los padres deben

aprovechar para estimular los músculos de su hijo. Pueden tomarle en los

brazos

Para aplaudir, o estirar y recoger sus piernas, siguiendo los ritmos musicales

de Mozart.

48

Al nacer ya venimos con un gran potencial

Diversos estudios de psicología han observado que niños en edad preescolar

exhiben espontáneamente comportamientos musicales, utilizando la música en

sus juegos e integrándola como parte de su comunicación. Los niños tienen la

capacidad de apreciar la música y expresarse ellos mismos musicalmente a

una temprana edad, antes que los factores culturales influyan fuertemente.

Estudios recientes han revelado que las capacidades musicales ya se

encuentran en neonatos. Desde el momento en que el niño está en el útero

puede hacérsele escuchar música, ya que el oído está completamente

operacional a partir del cuarto mes de gestación y lo hace a través de

vibraciones.

Investigaciones Recientes

En los últimos años, estos conocimientos han salido de los ámbitos

académicos, encontrando muchos entusiastas del Efecto Mozart entre los

padres. El responsable de ello es37

Don Campbell, un musicólogo de

California que, tras investigar durante años los efectos de la música sobre el

cuerpo y el espíritu, publicó en 1997 el libro El efecto Mozart: Aprovechar

el poder de la música para curar el cuerpo, reforzar la mente y desatar el

espíritu creativo. Esta obra se basa fundamentalmente en los estudios

realizados entre los años 1993 y 1995.

37 Musicólogo de California quien estudió los efectos de la música en las personas y efectos en el cuerpo

humano

49

Si bien éstos concluyeron en que las estructuras musicales del compositor

vienés pueden ser de gran ayuda en los procesos de pensamiento. Don

Campbell ha ido mucho más allá: sostiene que la música de Mozart puede

potenciar espectacularmente la capacidad de aprendizaje de los niños menores

de tres años. Sus planteamientos han cobrado tanta fuerza que en el estado de

Florida la ley obliga a los niños de las escuelas públicas a escuchar música

clásica.

Para Campbell, toda música tiene un potencial sanador. Bajo esa perspectiva,

editó varios volúmenes de selecciones musicales tendentes a comprobar

vivencialmente cómo y por qué vibraciones, ondas musicales, ritmos y

sonidos, actúan sobre las células, los órganos vitales, la capacidad creativa y la

salud. Esto es posible gracias a que el sonido viaja a través del aire en forma

de ondas, impactando todo cuanto acaricia: agua, animales, plantas y seres

humanos. Por lo tanto, sólo nos hace falta aprender a cambiar el tono, para

mejorar la armonía o la naturaleza del medio a través del cual se transmiten

tales ondas y vibraciones. De esta manera, podremos controlar el efecto que el

sonido crea sobre nuestra piel, nuestros órganos y nuestras emociones, algo

que contribuye notablemente al desarrollo del potencial humano que tenemos

intrínsecamente. Los científicos concuerdan que la Música tiene efectos

terapéuticos, sin embargo cabe señalar que la Música de Mozart sobresale

pues motiva un desarrollo neuronal importante.

50

Mozart un adelantado y sobresaliente músico

Mozart podía visualizar en su mente una composición entera antes de volcarla

al papel. Su talento musical fue fruto de su propia esencia, pero también del

contexto familiar en el que se desarrolló. Su etapa prenatal estuvo marcada por

los acordes del violín de su padre, director de orquesta de Salzburgo, y las

canciones y serenatas que le regalaba la voz de su madre, hija de un músico.

Su hermana, además, era pianista. A los 6 años, Amadeus ya había compuesto

su primera obra: Minueto y Trío para teclado. Sus biógrafos afirman que

Mozart acostumbraba a acompañar el embarazo de cada uno de sus hijos,

tomando delicadamente la mano de su esposa y susurrándole melodías tanto

en su oído como en su vientre, mientras con la mano escribía alguna de sus

composiciones.

Tomatis sostiene que el estímulo del contexto familiar en el que se desarrolló

Mozart, aún desde antes de su nacimiento, le permitió codificar su música

sobre los ritmos fisiológicos verdaderos, universales y cósmicos de un recién

nacido. Gracias a ello fue capaz de ajustar sus composiciones a las

modulaciones sentidas durante este período. ―Mozart es la manifestación de la

armonía misma, encarnada en su música. Y la trasciende. Tiene momentos de

éxtasis, donde se lo percibe en verdaderos estados como de secreción,

traspirando música, bajo la influencia de una especie de escritura espontánea

que le impulsa a proyectar todo lo que le invade. Canta con su ser, vive con él,

se encuentra a su propia disposición a pesar de él mismo‖, explica el Dr.

Alfred Tomatis.

En virtud de ello, señala que la música de Mozart se caracteriza por tener al

hombre como único instrumento, poniéndolo en resonancia y armonía musical

con el universo. Sentimientos de seguridad permanente, sin momentos de ocio

y con todo perfectamente ligado, donde el pensamiento se desarrolla libre de

choques y sorpresas.

51

Los estudios realizados por Campbell sostienen que el Denominado Efecto

Mozart tiene los siguientes efectos en los procesos cognitivos y fisiológicos de

las personas:

El Efecto Mozart está basado en que los sonidos de sus melodías, tanto los

simples y puros como los complejos y los de alta frecuencia, estimulan lo

interno, produciendo estados de distensión neuronal propicios para la

creatividad y el neocórtex y el sistema límbico. Ello provoca vibraciones

cognitivas y emotivas que desembocan en el campo de la conducta de nuestros

niños, e inciden directamente sobre la concentración, la atención y la

memoria, fundamentales para el proceso de aprendizaje.

3.2.10 Musicoterapia: su aplicación en Educación

Como lo definimos anteriormente la aplicación con fines terapéuticos de la

Música es lo que denominamos Musicoterapia, para efectos de este Proyecto

Educativo hablaremos acerca de su aplicación en Educación. Cabe señalar

que en Chile esta actividad aún no se ha masificado y está en un proceso de

difusión donde se rescata la labor del académico Ramón Robles perteneciente

a la Universidad de Santiago de Chile. Ahora compartiremos algunos aspectos

relevantes de cómo se puede aplicar en forma concreta en el proceso

Enseñanza-Aprendizaje.

La neurociencia ha demostrado que la práctica sistemática de la música

desarrolla las áreas cerebrales encargadas del lenguaje y favorece la eficiencia

y automatización de los aprendizajes necesarios para los alumnos

El Investigador y Profesor 38

Egidio Contreras explica que los estudios

actuales tienden a coincidir en que la música supone un estímulo de alto

impacto constructivo en el desarrollo del cerebro del niño, sobre todo cuando

se emplea sistemáticamente, de manera frecuente e intencionada. 39

“Pero

antes que la música, lo hace el sonido. Los primeros estímulos sensoriales

que recibimos suelen ser sonoros, dado que el oído es el primer órgano

sensorial funcionalmente maduro, incluso antes de nacer. De hecho, hoy se

38 Investigador Chileno y Musicoterapeuta en Educación

39 Cita del Investigador

52

investiga incluso la influencia que supone la voz de la madre en el

desarrollo del lenguaje del niño. Por otro lado, también conocemos

antecedentes acerca de la influencia de la música en el desarrollo de

habilidades de cálculo y otras habilidades espaciales”, enfatiza el docente.

Además este agrega que un óptimo desarrollo cerebral depende de la cantidad

y calidad de estímulos que rodean el entorno de un niño, sobre todo en su

temprana infancia. “La Cantidad está asociada a la repetición de un

determinado estímulo en el tiempo, mientras que la Calidad, guarda

relación con la carga afectiva que subyace en ese estímulo. Esto nos lleva a

señalar que la música puede llegar a constituirse en un poderoso agente

educativo, tendiente a favorecer la manifestación más rápida de conductas o

la modificación de otras”. Sin embargo, este beneficio no depende

únicamente del tipo de música que se emplee. Según el especialista también es

importante la forma en que el cerebro del niño procesa los estímulos sonoros;

por lo tanto, es necesario contar con herramientas tendientes a ―preparar‖ el

cerebro y el oído para que la música suponga un efecto más prolongado,

concreto y eficaz en el desarrollo del niño

Musicoterapia como Recurso Pedagógico

Reconociendo en la música un recurso pedagógico que trasciende su función

puramente estética o de esparcimiento, es necesario garantizar una serie de

criterios previos o coordenadas de acción, para que puedan ser aplicadas en el

aula

Para empezar, la típica pregunta ¿Qué música empleo para estimular a los

niños? no es la prioritaria al momento de iniciar un proceso de intervención

pedagógica o terapéutica.

Según el especialista, ante todo es necesario precisar con claridad ¿Qué es lo

que se quiere lograr? Luego de formular el Aprendizaje Esperado, se

escoge la música o estilo musical más apropiado. Así, por ejemplo, si la

conducta que se busca lograr guarda relación, por ejemplo, con una dimensión

cognitiva o una mejor concentración en el aula, se pueden privilegiar músicas

cuyas melodías sean ejecutadas con instrumentos de cuerdas, como los

53

violines, cuyos estímulos sonoros llegan mejor a determinados niveles de la

corteza cerebral cerebrales.

―En cambio la percusión se reparte mejor en el resto del cuerpo del niño, por

lo que es más indicada para el desarrollo de habilidades motrices gruesas.

Por otro lado, es importante reconocer el tipo de estructura u organización

interna de la música a escoger. Si deseamos potenciar la manifestación de

habilidades asociadas al lenguaje o al cálculo, podemos encontrar en la música

clásica un poderoso aliado pedagógico.

La música clásica es un lenguaje sonoro altamente organizado, como la de

Mozart por ejemplo, que presenta estímulos sonoros contrastantes en perfecto

equilibrio‖, dice Contreras. Otra de las pautas que entrega Egidio Contreras es

que cuando el niño entrena su oído para escuchar la música clásica

atentamente, puede llegar a comprender su estructura y organización interna

(que obviamente es más compleja que la de muchos estilos más modernos),

entrenamiento que lo faculta para percibir los estímulos del entorno de manera

también más organizada; como por ejemplo, las instrucciones que imparte el

profesor en el aula.

“Un oído entrenado en el arte de escuchar concentradamente favorece

además el desarrollo de habilidades de retención, memoria y comprensión

por parte del niño” Lo anterior tiene un impacto notable no sólo en el logro

de una oportuna educación emocional, sino que además, en la adquisición de

habilidades cognitivas asociadas directamente con funciones de lectoescritura

y cálculo. Finalmente, consideraciones acerca de cuándo emplear la música,

por cuanto tiempo y en qué modalidad, son esenciales a la hora de decidir un

proceso de estimulación.

El aporte de Francisco Varela. “El cantar de las neuronas”

Francisco Javier Varela García (Santiago de Chile, 7 de septiembre de 1946—

París, 28 de mayo de 2001) fue un biólogo chileno, investigador en el ámbito

de las neurociencias y ciencias cognitivas. Padre de la actriz y modelo

internacional Leonor Varela. Uno de los más grandes investigadores que ha

tenido nuestro país reafirma lo expuesto anteriormente en uno de sus libros

54

más destacados sobre el aporte de la Música al desarrollo Cognitivo de una

persona: 40

―El cantar de las neuronas‖ en esta obra podemos extraer algunos

de los conceptos fundamentales que guían y sustentan este proyecto

educativo.

En esta obra destacamos las siguientes ideas que reafirman los conceptos

expuestos anteriormente.

En una entrevista sobre cómo se relaciona la música, el sonido con las

funciones motoras y cognitivas el investigador expuso lo siguiente: “En

primer lugar, quisiera señalar que en la historia de la vida hay algo muy

interesante que sucede cuando los seres conscientes adquieren la capacidad de

moverse: el sistema nervioso está ligado fundamentalmente a la capacidad de

movimiento. Consideremos por ejemplo, un animal diminuto, la ameba.

Algunas de ellas viven en nuestros intestinos y pueden moverse. Estiran sus

protuberancias, semejantes a unos dedos. Ahí tenemos movimiento. (…)

Déjenme darles otro ejemplo. Los unicelulares con una cola movediza, o

flagelum, son muy diminutos. Se requiere un microscopio para verlos. Lo

interesante del caso es que cuando esta criatura toca otra superficie, el

flagelum se arquea y, al hacer esto, la célula es capaz de cambiar de dirección

y alejarse del obstáculo. (…)

En estos dos casos de unicelulares asistimos a dos fenómenos fundamentales

de la vida y que están relacionados con la existencia del movimiento: cada vez

que hay comportamiento y movimiento, hay un componente motor y un

componente sensorial, y esto es, ni más ni menos, la historia del sistema

nervioso. Si esto lo aplicamos a sistemas más complejos entendemos que un

estímulo tan importante como la música afecta el desarrollo cognitivo y

procesos complejos del accionar humano, este proceso tiene una sólida base

en lo que denominamos procesos biológicos. Para Francisco Varela la Música

se convertiría en un poderoso catalizador de procesos cognitivos, afectando

positivamente la generación de nuevas cadenas de relaciones neuronales. Para

Francisco Varela la Música se convierte en un poderoso estímulo que genera

movimiento y desarrolla procesos básicos como se evidenció en el relato de

las amebas.

40 Libro especializado sobre neurociencias y aplicación de la música en la vida de las personas

55

La música y las neuronas espejo

El estudio realizado por Amir 41

Lahav y Gottfried Schlaug, del

departamento de neurología en el Centro Médico BIDMC y la Academia de

Medicina de Harvard.

El hallazgo ayudará a comprender muchos procesos complejos, tales como

el habla y la habilidad para tocar música, y podría impulsar la investigación

en estrategias de rehabilitación empleando tareas de sonido y movimiento.

Los autores también sugieren que los resultados de su estudio aportan

evidencias de la existencia de un sistema de neuronas espejo en los

humanos. Las neuronas espejo, que fueron descritas por vez primera en los

monos, están activas no sólo cuando el mono realiza alguna acción, sino

también cuando ve a otros realizar la misma acción, o escucha los sonidos

asociados a esta acción. Algunos científicos debaten su existencia y función

en los seres humanos.

Los investigadores enseñaron a nueve sujetos sin entrenamiento musical

previo a tocar una canción de 24 segundos de duración, con cinco notas, en

un teclado. Entonces, fueron sometidos a una exploración con resonancia

magnética funcional por imágenes mientras escuchaban la canción que

habían aprendido, una canción diferente usando las mismas cinco notas, y

una tercera canción compuesta con notas adicionales

.

Cuando los sujetos escucharon la música con la cual estaban familiarizados,

sus cerebros mostraron actividad en una red de áreas en los lóbulos frontal y

parietal, que están involucradas en el control de movimientos. Los autores

señalan que el área de Broca, el equivalente humano del área cerebral donde

las neuronas espejo se localizan en los monos, estuvo particularmente activa

cuando los sujetos escucharon la música que sabían interpretar, en

comparación con música igualmente familiar pero que no habían aprendido

a tocar en el teclado.

.

41 Investigadores de la academia de medicina de la Universidad de Harvard

56

Los circuitos de neuronas espejo parecen codificar y reflejar plantillas para

acciones específicas. Esto puede permitirnos comprender actos motores

cuando los observamos o escuchamos, sin necesidad de un razonamiento

explícito acerca de ello. Los autores también sugieren que las funciones

relacionadas con sonidos de un sistema de neuronas espejo pudieron ser

desarrolladas por razones de supervivencia, permitiéndonos comprender

acciones incluso cuando no podían ser observadas, sólo escuchadas, como

cuando escuchamos pasos en la oscuridad.

3.2.11 ¿Qué ofrece la musicoterapia a los profesores?

Una visión Global

La musicoterapia y los musicoterapeutas les ofrecen a los maestros

estrategias claras de enseñanza, en particular, para la inclusión de niños con

necesidades especiales y para enfrentar temáticas tan complejas como el

Bullyng Escolar

En países donde la musicoterapia se ha desarrollado más, los especialistas

colaboran como personal paradocente, dando terapia individual, grupal,

consultoría y asesoría a maestros de educación regular y especial en el uso

adecuado de la música con casos particulares. Los musicoterapeutas son así

parte del personal de planta y realizan visitas periódicas a las escuelas para

evaluar el sistema elegido. En conjunción con el resto del equipo

interdisciplinario, los musicoterapeutas diseñan objetivos y planes de

tratamiento, y ya sea que trabajen dentro del salón de clases o fuera de él,

usan la música para el desarrollo del niño. Por ejemplo, un maestro de

Educación Básica, tiene un alumno con autismo en su salón de clases que

no participa, pero, siguiendo el modelo de inclusión, asiste a una escuela

regular.

Tal vez los padres del niño han notado y comentado que "al niño le encanta

la música". Éste podría ser un caso en el que el musicoterapeuta trabajaría

con el maestro de clase, ayudándole a adaptar algunos de sus contenidos en

canciones para fomentar la participación del niño.

57

Podemos observar el uso terapéutico de la música desde tiempos

prehistóricos, cuando el ser humano usó los cantos, ritos y danzas en forma

medicinal (pensemos en los chamanes y médicos brujos). Sin embargo, es

hasta la segunda mitad del siglo XX que se estableció como una profesión

con estudios universitarios, asociaciones y consejos de certificación,

metodologías y técnicas específicas, y estudios científicos de investigación.

Por esto se puede considerar que la musicoterapia es aún una profesión

joven, con mucho campo de acción e investigación por hacer. Las

respuestas acerca de cómo la música nos influye y beneficia no son

definitivas, pero se han hecho grandes avances en su descubrimiento y

aplicación. La interacción con otros profesionistas, en particular en países

donde la musicoterapia profesional apenas comienza, es un reto y a la vez

un espacio rico en posibilidades. Países como México, con una larga

tradición musical, son lugares ideales para la sistematización de estas ideas.

Estos conceptos se han refinado a través de nuevos estudios, nuevas

tecnologías y un conocimiento más profundo de la música, así como del

procesamiento auditivo, de la integración sensorial, de la ingeniería

acústica, el Neuro-desarrollo y la neuroplasticidad.

Todas las personas pueden beneficiarse al mejorar su procesamiento

auditivo, sus habilidades de escucha y de comunicación. Hoy podemos

mencionar algunas aplicaciones concretas de Musicoterapia en las

siguientes áreas tales como:

Déficit de atención / Hiperactividad. - Autismo en todas sus formas. -

Dislexia. - Algunos trastornos de aprendizaje. - Síndrome de Down. -

Hipersensibilidad auditiva. - Tinnitus. - - Disfemias. (Tartamudeo) -

Neuropatía auditiva.

Aunque la terapia de estimulación auditiva basada en música no es cura para

ninguna enfermedad, cuando se utiliza en programas terapéuticos

individualizados, es de gran utilidad y beneficio para los pacientes.

58

Diferentes estudios demuestran que es posible entrenar a personas de todas

las edades para procesar el sonido más eficientemente y superar o mejorar

las habilidades relacionadas con la audición. Todos en algún momento

hemos podido comprobar que escuchar buena música es inspirador y

vitalizante y que puede afectar de diferentes maneras nuestro estado

emocional, físico y mental. Con el entrenamiento auditivo persisten estos

efectos pero se puede influir directamente sobre el sistema auditivo para

mejorar su funcionamiento. El sistema auditivo se estimula con sonido,

estos sonidos pueden ser ambientales, música o sonidos lingüísticos. Existen

funciones auditivas básicas antes de que el sonido pueda ser percibido como

sonido ambiental, música o lenguaje. Estas funciones como los reflejos

acústicos, la localización, la lateralización, la detección y discriminación de

frecuencia, tiempo e intensidad, así como la integración, separación, ritmo,

etc. Son muy importantes para la percepción del sonido.

La música es particularmente buena para desarrollar estas La plasticidad

cerebral es la base del entrenamiento auditivo, aunque quizá intervengan

otros mecanismos a nivel de músculos de oído medio y oído interno. El

cerebro humano es altamente plástico. Esto quiere decir que puede ser

modelado, (organizado o re-organizado) en respuesta a nuestra experiencia

o a estímulos específicos. El reforzamiento o modificación de ciertas vías o

circuitos neuronales en respuesta a un uso específico se denomina

neuroplasticidad.

Estos períodos de cambio rápido o plasticidad, ocurren en el cerebro bajo

cuatro condiciones básicas: 1.-Plasticidad del desarrollo cuando el cerebro

inmaduro empieza por primera vez a procesar información sensorial. 2.-

Plasticidad dependiente de actividad: cuando cambios en el organismo

como una disminución de agudeza auditiva o visual, alteran el balance de la

actividad sensorial que recibe el cerebro. 3.- Plasticidad de aprendizaje o

memoria: cuando cambiamos nuestro funcionamiento basados en nueva

información sensorial. 4.- Plasticidad inducida por daño se inicia posterior a

un daño al cerebro para suplir la función que hacían las neuronas dañadas.

Hasta el momento, se cree que los cuatro tipos de plasticidad comparten los

mismos mecanismos fisiológicos como son: aumento de la mielinización

59

(rapidez del viaje del estímulo por la neurona), y aumento de número y

efectividad de sinapsis (conexiones neuronales y cantidad de

neurotransmisores). La estimulación sonora puede influir en los 4 tipos de

neuroplasticidad. La plasticidad cerebral persiste en la edad adulta y durante

toda la vida, aunque se lleva a cabo con mayor facilidad mientras más joven

sea la persona Los estímulos auditivos tienen la capacidad de inducir

neuroplasticidad si tienen las características apropiadas. Estas características

básicamente son la complejidad, frecuencia, intensidad y duración del

estímulo, lo cual puede ser manipulado para producir la estimulación

requerida. Muchas veces, pequeños avances en el procesamiento auditivo

hacen que se mejore la atención y concentración y por consecuencia muchos

otros aspectos. El fenómeno denominado en psicología "Transferencia de

aprendizaje" puede explicar como el mejorar ciertas habilidades de escucha

a través de la música, puede transferir esas habilidades al lenguaje ya que

muchos procesos son compartidos por ambos dominios.

Se ha estudiado mucho sobre la terapia física en la recuperación de la

función motora posterior a un accidente cerebral vascular y los cambios que

ésta induce en la corteza motora, sin embargo, apenas se están empezando a

documentar los efectos de la estimulación acústica sobre el sistema auditivo.

Seguramente en un futuro próximo veremos mucho mas avances en este

campo.

60

3.2.12 Aplicaciones en Chile

En el año 2005 Educarchile.cl el portal de temas relevantes para la comunidad

docente publicaba el siguiente artículo: “Musicoterapia, alternativas a la

violencia escolar” en este se destacaba la implementación de la Musicoterapia

como una poderosa herramienta para fomentar con éxito una convivencia

escolar positiva al interior de la sala de clases, la experiencia la desarrolló el

Investigador Ramón Robles y fue registrada por el Comunicador social42

Juan

Carlos Paredes perteneciente a la Universidad de Santiago de Chile

Experiencia Musicoterapia Portal Educarchile.cl

¿Pero qué le ha hecho Ud. A mi hijo? preguntaba una madre de hijo

hiperactivo mientras el niño dormía tranquilamente a su lado. No era la

primera vez que le decían lo mismo a Ramón Robles -actual director del

Programa de Musicoterapia del Planetario de la USACH lo que le llevó a

observar los efectos que la música producía en los niños y en los adultos.

En las plantas y en los caracoles.

"Registramos qué músicas hacían dormir, qué músicas hacían estar alertas o

concentrados... Al comienzo jugué con trozos de obras clásicas, luego

comenzamos a componer según determinadas frecuencias y tonalidades", dice.

Fue un trabajo cada vez más asertivo. En distintos talleres, Ramón y el

ingeniero y compositor 43

José Ignacio Valdés, han atendido a más de

trescientas personas llevando una estadística pre y post terapia en que una alta

mayoría aseguraba sentirse mejor física y emocionalmente después del trabajo

con terapia auditiva.

Ante esta evidencia, Ramón, profesor por casi treinta años de las facultades

Tecnológica y Humanidades y de la USACH, se preguntó de qué manera

podía llevar esta experiencia a la prevención de la violencia en los colegios y

liceos de Chile. "Es mejor plantearlo en positivo", explica. "Como dice

42 Publicista Investigador y difusor de temas de carácter educativo y científico

43 Músico chileno destacado

61

44Savater, no se trata tanto de qué hacemos para enfrentarnos a los casos de

violencia, como de qué hacemos para convertir nuestros centros en

espacios adecuados para el aprendizaje de la convivencia".

La Experiencia

Cuatro años tardó Ramón en idear el proyecto: un software de

musicoterapia que, como terapia alternativa, ayudaría a enfrentar el tema de

la violencia escolar fuera del paradigma disciplina-castigo, que suele imperar

en estos casos. Se basó, entre otras fuentes, en los descubrimientos del Dr.

Alfred Tomatis, quien descubrió que cuando la función de escucha es

afinada o restaurada, el cerebro demuestra una habilidad de aprendizaje

más efectiva." Y otros cuatro años se demoró en que aceptaran

científicamente su propuesta, validándola con estudio de casos.

La experiencia consiste en que distintos alumnos recorren el software de

musicoterapia escuchando y viendo imágenes que estimulan la relajación y

bajan el estrés. La primera actividad es armonizar el ritmo cardíaco a través de

una guía de respiración. Más adelante se sugieren distintas visualizaciones que

promueven en el alumno sensaciones de bienestar.

Para trabajar los conflictos se solicita a los alumnos que identifiquen que les

está afectando en ese momento y se les invita a arrojar el problema

visualizando al interior de una bolsa de basura. Después se pide al alumno que

recuerde un momento agradable y que lo guarde. Esta actividad tiene relación

con el ciclo reparación-reconciliación-resolución. Las tres facetas que

apoyan la solución del conflicto.

Según Robles, esta actividad no es definitiva, pero sí predispone al alumno a

encontrase en un estado más positivo y abierto. "Dará al alumno la

capacidad de expresar sus emociones y sus preocupaciones en un contexto en

que se siente escuchado y entendido, facilitando su proceso de adaptación a

su realidad", aclara.

44 Especialista e investigador en temas de violencia escolar

62

De esta manera los alumnos alcanzan a "vivir" otras sensaciones más allá de la

agresividad y tensión permanentes, lo que les permite reconocer otros estados

y, con ello, la posibilidad de desear el cambio:

"A un niño agresivo no se le puede dar una explicación de lo que es la

agresividad, esperando con ello que cambie su comportamiento. Es posible

que mejore por miedo a la penalización, pero la realidad es que seguirá siendo

agresivo", explica Robles, recordando la importancia de la educación

emocional. "Esto no es educar. En el mundo de las emociones el aprendizaje

es diferente. Se deben utilizar estrategias que lleven al alumno a caer en la

cuenta de que su comportamiento debe cambiar"45

.

3.2.13 Técnicas de Relajación y Concentración en Educación

Definición

Las técnicas de relajación están especialmente indicadas en los trastornos de

tipo psicosomático y en todas aquellas alteraciones en que la ansiedad o

angustia es la que provoca los desórdenes funcionales. Como hábito Psico-

profiláctico podrían estar indicadas las técnicas de relajación para la mayoría

de la población en todas aquellas situaciones estresantes de la vida diaria

como los exámenes, el estrés laboral, las relaciones conflictivas, etc.

El objetivo fundamental de los métodos de relajación (técnicas de relajación)

consiste en la producción, bajo control del propio sujeto, de estados de baja

activación del sistema nervioso autónomo. Estos estados de baja activación se

logran como una consecuencia del establecimiento de determinadas actitudes

y actividades cognitivas. Su logro repercutirá en un mayor autocontrol de sus

conductas emocionales, comporta mental e intelectuales.

Toda actitud de esfuerzo o de mantenimiento de una expectativa de logro de

relajación va a ser contraproducente ya que contribuirá a producir un estado

exactamente opuesto a lo que se pretende.

La actitud básica debe consistir en la eliminación de toda expectativa de "tener

que hacer" o "tener que lograr". Debe centrarse en las tareas que a

continuación se describen poniendo toda la atención posible en su realización

45 http://www.educarchile.cl/Portal.Base/Web/VerContenido.aspx?ID=97463

63

y consecuentemente tratando de evitar cualquier tipo de representación ajena a

la tarea.

¿Por qué es importante relacionar la aplicación de la Musicoterapia con

Técnicas de relajación?

Hoy en día no es fácil trabajar en el mundo de la enseñanza ya que sus

profesionales se enfrentan a un gran número de retos: exigencia social y

profesional, cambios curriculares, falta de recursos, presiones de los agentes

(centros, padres y madres, alumnado, etc.). Ante esta realidad, el profesorado

se encuentra sometido a una serie de factores de estrés que tienden a generar

insatisfacción y dificultad de autorrealización personal y profesional, es por

este motivo que temas tan relevantes como:

Aprender a relajarse en situaciones de estrés personal y escolar,

Mejorar la capacidad de autocontrol emocional,

Aumentar la autoestima,

Tomar conciencia de la importancia de la propia salud (física, psíquica,

emocional) y de la necesidad de cuidarse,

Reforzar la motivación, la ilusión, el placer de enseñar y alcanzar los objetivos

futuros con éxito.

Se constituyen en un aspecto relevante que complementa la presentación del

proyecto educativo que propondremos a la comunidad educativa Colegio

Renacer. Entre algunos de los conceptos que plantearemos al equipo directivo,

y equipo docente encontramos:

La importancia de la respiración. Conceptos básicos. Tipo de respiración. La

respiración y la capacidad imaginativa. Utilización y beneficios

La relajación. Conceptos básicos. Tipo de relajación: la sofrología, la

relajación progresiva, la relajación autógena, la relajación dinámica

Aplicación y beneficios terapéuticos y pedagógicos

Las emociones. Conceptos básicos. Emociones positivas y su fuerza. Técnicas

para reducir la ansiedad y el estrés. La risa: utilización y beneficios

psicocorporales.

64

El pensamiento. El poder del pensamiento y su atracción (la ley de la

atracción). Pensamientos molestos. La elaboración del Pensamiento Positivo.

Utilización y beneficio

La autoestima. Cómo llegar a ser el mejor maestro de uno mismo.

Visualización creativa: objetivos futuros Ejercicios para desarrollar la salud y

el bienestar

65

3.3 PROYECTO EDUCATIVO:

“Taller de Musicoterapia y Técnicas de Relajación para Equipo

Directivo Docente y Alumnos”

Antecedentes:

Debemos considerar la Implementación de estel Proyecto Escolar como un

instrumento que permitirá generar colectivamente cambios positivos en el

Colegio Renacer, permitiendo la iniciativa y creatividad de los interesados en

ese cambio positivo (docentes). También tenemos la convicción de que el

conocimiento es una construcción colectiva; por tal razón, otro de los

propósitos es que el Proyecto Escolar constituya el medio adecuado y eficaz

que motive a los profesores para actualizarse y capacitarse de manera

permanente favoreciendo las expectativas de crecimiento profesional.

Fases del Proyecto Educativo

El trabajo del Proyecto Escolar es un proceso colegiado que consta de cuatro

fases: preparación, diseño o elaboración, ejecución y evaluación. Cada una de

ellas se muestra en el siguiente diagrama.

Primera Fase Segunda Fase

Preparación Diseño

Convocar al Consejo Técnico Escolar y

equipo directivo para evaluar el desarrollo del

proyecto

*Diagnóstico

*Visión de futuro

*Objetivos

*Compromisos

*Recursos

*Estrategias

*Seguimiento

*Evaluación

66

*Desarrollo de nuevas

propuestas a partir del proyecto

*Incentivación aplicación

estrategias personales

Tercera Fase Tercera Fase

Ejecución Acciones

Ejecución:

Desarrollo e Implementación del proyecto

Análisis:

¿De qué manera el proyecto aporta al

desarrollo docente?

Seguimiento:

¿Cómo está aportando al desarrollo de la

comunidad educativa la implementación del

proyecto?

Convocatoria del

Consejo Técnico Escolar

(CTE).

Consulta a la comunidad

sobre problemas

educativos y su visión

de mejoramiento de la

escuela

¿Cómo puede apoyar

este proyecto al

mejoramiento de la

actividad docente?

Formulación y

presentación del

Proyecto Escolar

Ejecución de acciones.

Gestión y uso de

recursos disponibles.

Seguimiento y

Evaluación

67

DESARROLLO PROYECTO

A partir Antecedentes Proyecto Educativo

Producto de una investigación de la Empresa ATE Rotekap LTDA, se

estableció que uno de los aspectos a mejorar de la comunidad educativa es el

tema de la convivencia, y colaboración escolar, si bien el colegio no

manifiesta episodios de violencia escolar, necesita que sus profesores sientan

el respaldo y valoración de su sostenedor hacia su enorme labor docente,

además precisa entregar herramientas que permitan a los profesores manejar

herramientas para el manejos de potenciales conductas que pudieran ser

consideradas violentas por parte de sus alumnos.

Este proyecto va a transitar en torno a directivos, profesores y alumnos al

niño, para promover la reflexión crítica y participativa, para crear un ámbito

emocional favorable, para desarrollar las potencialidades que cada uno posee,

para hacer de la escuela un verdadero espacio para aprender a ser mejores

personas.

Cuarta Etapa:

Evaluación

Implica conocer qué

logramos, qué no

logramos y qué y cómo

vamos a saberlo.

Comunicar resultados a

la comunidad.

68

Presentación Colegio donde se implementará Proyecto

Establecimiento Educacional: Colegio Renacer Puente Alto

Número de personas participantes: 35 entre directivos y cuerpo docente

Horas Taller: 15 horas pedagógicas

Modalidad de Inversión: Ley Sep, aplicado en Plan de Convivencia Escolar

2011

Primera Etapa: Aplicación con Equipo Directivo y Docente

Segunda Etapa: Aplicación a alumnos del Colegio de 4 año básico a 8vo

año Básico

Horas por nivel: 6 horas pedagógicas

Total Cursos: 8 cursos

Total alumnos: 600 alumnos

Desarrollado por:

Ramón Robles Dr. en Educación Transformacional Musicoterapeuta

Juan Carlos Paredes, Licenciado en Comunicación, Publicista Universidad

de Santiago de Chile, Productor de cursos y talleres para la educación

mediante organismos ate

Apoyado por:

69

Luis Osorio; Músico concertista en Piano, investigador en temas relacionados

con la aplicación en Musicoterapia

3.3.1 Desarrollo de Proyecto.

“Taller de Musicoterapia y Técnicas de Relajación y Concentración”

A continuación detallaremos los contenidos y metodología del taller

Número Uno:

Presentación General del Taller

―Capacitar y dar a conocer las diversas implicancias que tiene la música como

terapia en el bienestar y desarrollo personal, como complemento de apoyo a la

medicina tradicional‖. Ej. Reducir el Stress, la agresividad y mejorar el estado

de ánimo de docentes, directivos

Para comenzar la actividad se desarrollará una evaluación diagnóstica sobre

cómo se siente emocionalmente el docente al comenzar la actividad.

Acciones Específicas:

Integrar las áreas Cognitiva y Afectiva para:

1. Facilitar la rehabilitación física, mental y emocional.

2. Reforzar la reinserción en el ámbito social.

3. Mejorar las interrelaciones.

4. Descubrir en la propia naturaleza fundamentos que fortalezcan el

proceso de sanación.

70

Actividades:

Entrega de pauta de autoevaluación estados de animos

Presentación del taller

Actividad Lúdica

Role playing

Conceptos básicos de relajación y autoconocimiento

Horas: 2 horas pedagógicas

71

Actividad dos:

Entrega de datos de la encuesta

Uno de los aspectos propios de este proyecto es entregar una tabla con los

variables (dolencias físicas más recurrentes) cuyos datos son entregados por el

grupo de trabajo, a partir de esto se orientará el taller de manera más

específica acorde a las necesidades de este grupo en particular.

72

Actividad Número Tres

Esta gráfica da una idea acerca de los resultados que se obtendrán acerca de

las dolencias de carácter emocional y que por su puesto guiarán el desarrollo

del taller.

73

Actividad 4.

Taller de Musicoterapia:

Conceptos a entregar:

Musicoterapia

Técnicas de relajación y musicoterapia

Actividad practica

Elementos de la música aplicados a un curso con problemas de

disciplina

Horas: 4 horas pedagógicas

74

Actividad 5

Contenidos:

Musicoterapia: la música como entidad terapéutica.

Audición, discriminación y utilización de distintos tipos de música, desde

música aborigen, medieval, renacentista, barroca, clásica, celta, Sufi, árabe,

oriental, clásicos de la Música en el tiempo, como también diferentes tipos de

música utilizada hoy en día en musicoterapia.

Música, movimiento y meditación: La música catárquica, expresiva,

emocional, como puertas hacia lo terapéutico.

Mantras.

Vivenciar la música y conectar con nuestros procesos internos.

Desarrollo de actividad práctica enfocada al manejo de un grupo curso

Desarrollo y evaluación de aprendizajes en alumnos usando herramientas de la

Musicoterapia

Horas: 4 horas pedagógicas

75

3.4 Resistencia al Cambio

Uno de los aspectos a considerar en el desarrollo y posterior implementación

de este proyecto es lo que denominamos resistencia al cambio, definida 46

el

conjunto de fuerzas y factores que se desencadenan ante cualquier variación

que ocurre en un sistema, y cuyo propósito es mantener el status quo y

garantizar la estabilidad de ese sistema, sea éste un individuo, una

organización o una sociedad, es probable que pueda afectar el desarrollo de

este proyecto taller, ya que casi el 70% de plana docente actual del colegio

son profesores que llevan años en la comunidad y la mayoría de las veces

según 47

datos entregados por el equipo directivo se muestran reacios o

manifiestan poco interés en la participación de talleres de capacitación aunque

estos sean pagados.

Aplicando 48

Teoría General de Sistemas, la que dice que: ―El cambio es un

proceso natural que viven todos las organizaciones. La Teoría General de

Sistemas dice que todos los sistemas abiertos necesitan estar constantemente

cambiando para derrotar a la entropía y poder seguir funcionando de forma

efectiva. Sin embargo, demasiado a menudo la reacción de las personas es

irracional e impredecible‖ Es precisamente esa actitud la que deseamos que no

interfiera en el desarrollo e implementación de nuestro taller.

Lo que sugerimos al equipo directivo sobre la implementación de este taller es

que los profesores se enamoren virtualmente de este, que lo vean como un

aliado y no como un curso más que deben desarrollar porque al director se le

ocurrió.

46 http://www.pnlnet.com/chasq/a/969

47 Director Marcelo Valenzuela Colegio Renacer

48 Teoría General de Sistemas; explicación sobre como cambian los sistemas

76

Una manera de hacer que este taller sea considerado una herramienta eficaz

para el desarrollo de la actividad docente, sería dar a conocer los siguientes

conceptos:

El taller de musicoterapia y técnicas de relajación es una herramienta

moderna que permite hacer clases en un mejor ambiente, ya que genera

paz, tranquilidad y fomenta el respeto hacia los demás.

Fomenta la expresión y el desarrollo personal

Forma parte de un proceso de formación continua, situación que un

profesional de la educación debe siempre considerar, debido a que el

proceso educativo es un fenómeno cultural en permanente cambio.

Facilita el intercambio positivo y respetuoso en la relación alumno-

profesor y entre pares

Su realización se sustenta en los principios a los cuales se refiere el

49PEI del colegio en cuanto a convivencia escolar

Un elemento extra que usaremos en la presentación de este taller a los

profesores es el éxito que ha tenido en otras comunidades educativas en

Santiago, ya que a raíz de su implementación se han cimentado las bases para

el desarrollo de un trabajo colaborativo entre profesionales que anteriormente

no trabajaban a la par.

Al mismo tiempo se les comentará como en otras regiones del país y

Latinoamérica están solicitando este taller para ser implementado en sus

respectivas escuelas y colegios, porque han visualizado su enorme potencial.

Uno de los sitios que usaremos de referencia es artículo que publicó

50Educarchile.cl sobre el taller.

49 Proyecto Educativo Institucional

50 Sitio de Gobierno que presenta y promociona interesantes proyectos educativos

77

3.4 Factibilidad

La realización de este proyecto es completamente factible pues están dadas las

siguientes condiciones que permiten su ejecución:

Aprobación por parte del sostenedor y Equipo Directivo

Aprobación de recursos provenientes de la Ley Sep, específicamente los

relacionados para proyectos que dicten relación con La Convivencia

Escolar.

Espacios físicos habilitados y disponibles para el desarrollo de las

actividades propias del taller

Disponibilidad horaria y logística del equipo que desarrollará el Taller

en La Comunidad Educativa.

Creciente interés por parte de un grupo mayoritario de profesores que

al ser consultado sobre la factibilidad de desarrollar el Proyecto Taller

han mostrado su disposición a participar y empoderarse de los

contenidos que este brinda, a fin de mejorar en forma creciente su labor

docente.

78

3.5 Carta Gantt

79

BIBLIOGRAFIA

Barbara Wheekel (1995). Music Therapy Research. Quantitative and

Qualitative perspectives. Montclair State University. Barcelona

Publishers.

Bartlett Dale, Kaufman Donald Y Smeltekop Roger (1993). The effects

of

music listening and perceived sensory experiences on th inmune system

asmeasured by interleukin-1 and cortisol. Journal of Music Therapy,

vol. 30.

Benenzon R. (1971). Musicoterapia y educación. Buenos Aires Rep.

Argentina.

Benenzon R. (1981). Manual de Musicoterapia. Barcelona España y

Argentina, Paidos

Benenzon R. (1998). La nueva Musicoterapia. Buenos Aires Argentina.

Benenzon R. (2000) (Música terapia: de la teoría a la práctica).

Editorial Paidos178

Bowers J. (1998). Effects of an intergenerational choir for community

bassed seniors and college students on age-related attitudes. J Music

Therapy; 35: 2-18.

Byers J.F. y Smyth K.A. (1997). Effect of music intervention on noise

a anoyance, heart rate, and blood pressure in cardiac sugery patients.

American Journal of Criticak Care, vol 6, n°3, pp. 183-191.

Cabero J. (1980). Tecnología educativa; utilización didáctica del video.

Sevilla España. Alfar

Campbell Don (2000). The Mozart effect for children. William

Morrow, Nueva York. Traducción al español en 2001 por Amelia

Brito. Ediciones Urano

80

Clark ME, Lipe AW y Bilbrey M. (1998). Use of music to decrease

aggressive behaviours in people with dementia. J Gerontol Nurs., 24:

10-7.

Correa Alberto y Benjumea Bernardo (2006). Editado por el sitio web

www.encolombia.com

Maneveu G. (1993). Música y Educación Madrid. Ed, Rialp.

Maturana Humberto (2005). Educación desde la matriz biológica y

humana: Biología del conocer y biología del amar. Encuentro: Sentidos

de la educación y la cultura.

Consejo Nacional de la cultura y las artes, Ministerio de educación y

UNESCO.

Mineduc y UNESCO (2005) "Estudio nacional de violencia en el

ámbito

escolar". Estudio solicitado por el Ministerio de Educación de Chile y

la

UNESCO, se puede bajar de Internet en:

http://www.comisionunesco.cl/Unesco/Documentos/educacion/informe

_ejecutivo_estudio.pdf

Nuñez Fernando (2006?). Centro Tomatis Chile en su sitio web

www.tomatis.cl. Todas las ideas expuestas corresponden a extractos del

libro "Pourquoi Mozart?" de Tomatis (1991) y han sido traducidas e

interpretadas por Fernando Núñez, Director del Centro Tomatis Chile.

81

ANEXOS

A continuación presentamos la encuesta que se realiza al comienzo de cada

sesión para analizar la situación emocional en la que se encuentran los

profesores que participarán de la sesión.

Test de Estados Emocionales para Profesores Comunidad Educativa

Colegio Renacer Puente Alto

Fecha:___________Nombre:

_______________________________________________________________

PRIMERA PARTE

En cada frase debes valorar, en una escala del 1 al 7, la capacidad descrita.

Antes de responder, intenta pensar en situaciones reales en las que has tenido

que utilizar dicha capacidad.

Capacidad en grado bajo Capacidad en grado alto

1 2 3 4 5 6 7

1. Identificar los cambios del estímulo fisiológico

2. Relajarnos en situación de presión

3. Actuar de modo productivo cuando estamos enfadados

4. Actuar de modo productivo en situaciones de ansiedad

5. Tranquilizarnos rápido cuando estamos enfadados

6. Asociar diferentes indicios físicos con emociones diversas

7. Usar el diálogo interior para controlar estados emocionales

8. Comunicar sentimientos de modo eficaz

9. Pensar en sentimientos negativos sin angustiarnos

10. Mantener la calma cuando somos el blanco del enfado de otros

82

11. Saber cuándo tenemos pensamientos negativos

12. Saber cuándo nuestro ―discurso interior‖ es positivo.

13. Saber cuándo empezamos a enfadarnos

14. Saber cómo interpretamos los acontecimientos

15. Conocer qué sentimientos utilizamos actualmente

16. Comunicar con precisión lo que experimentamos

17. Identificar la información que influye sobre nuestras interpretaciones

18. Identificar nuestros cambios de humor

19. Saber cuándo estamos a la defensiva

20. Calcular el impacto que nuestro comportamiento tiene sobre los

demás

21. Saber cuándo no nos comunicamos con sentido

22. Ponernos en marcha cuándo lo necesitamos

23. Recuperarnos rápido después de un contratiempo

24. Completar tareas a largo plazo dentro del tiempo previsto

25. Producir energía positiva cuando realizamos un trabajo poco

interesante

26. Abandonar o cambiar hábitos inútiles

27 Desarrollar pautas de conductas nuevas y más productivas

28. Cumplir con lo que decidimos

29. Resolver conflictos

30. Desarrollar el consenso con los demás

31. Mediar en los conflictos de los demás

32. Utilizar técnicas de comunicación interpersonal eficaces

33. Expresar los sentimientos de un grupo

34. Influir sobre los demás de forma directa o indirecta

35. Fomentar la confianza en los demás

36. Montar grupos de apoyo

37. Hacer que los demás se sientan bien

38. Proporcionar apoyo y consejo a los demás cuando sea necesario

83

39. Reflejar con precisión los sentimientos de las personas

40. Reconocer la angustia en los demás

41. Ayudar a los demás a controlar sus emociones

42. Mostrar comprensión hacia los demás.

43. Entablar conversaciones íntimas con los demás

44. Ayudar a un grupo a controlar sus emociones

45. Detectar congruencias entre las emociones o sentimientos de los

demás y sus conductas.

SEGUNDA PARTE

Vacía los valores asignados en cada ítem en la tabla siguiente:

Autoconciencia 1 6 11 12 13 14 15 17 18 19 20 21

Control de las emociones 1 2 3 4 5 7 9 10 13 27

Automotivación 7 22 23 25 26 27 28

Relacionarse

bien

8 10 16 19 20 29 30 31 32 33

34 35 36 37 38 39 42 43 44 45

Asesoría

emocional

8 10 16 18 34 35 37 38 39 40 41 44 45

84

Para cada aptitud coloque los ítems en la casilla que corresponda

Capacidad 4 puntos o menos Total 5 puntos o más Total

Autoconciencia

Control de las

emociones

Automotivación

Relacionarse

bien

Asesoría

emocional

Haz una reflexión acerca de los resultados

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

____________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

85

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

____________________________________

TERCERA PARTE

Estudia los resultados e identifica las aptitudes que deseas mejorar. Tomando

como referencia lo realizado en la segunda parte, identifica dos capacidades de

la inteligencia emocional que deseas mejorar:

1. _________________________________________________________

_______________________

2.

____________________________________________________________

____________________

Determina algunas tareas específicas que te ayuden a dominar esas dos

capacidades de la inteligencia emocional

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

86

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

_______________________________________________________________

____________

Durante las próximas cuatro semanas practica el uso de esas capacidades.

Después, revisa la Primera y Segunda Parte y anota las diferencias. Repite el

proceso hasta que tengas cinco o más en todos los ítems de la Primera Parte.