primera clase epistemologia de las artes
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EPISTEMOLOGIA DE LAS ARTES
BLOG:http://www.epistemologiadelasartes.blogspot.com
CORREO:[email protected]
Carreras
• Licenciatura en Artes Plásticas
• Códigos de la Licenciatura según la orientación: pintura (PLP); Cerámica (PLC); Escenografía (PLE); Escultura (PLU); Grabado y arte impreso (PLG); Dibujo (PLD); Muralismo y arte público monumental (PLM).
• Profesorado en Artes Plásticas
• Códigos del Profesorado según la orientación: pintura (PPP); Cerámica (PPC); Dibujo (PPD); Escenografía (PPE); Escultura (PPU); Grabado y arte impreso (PPG); Muralismo y arte público monumental (PPM).
Carreras
• Licenciatura en Historia del Arte, orientación Artes Visuales (H21 - HLV)
• Profesorado en Historia del Arte, orientación Artes Visuales (H01 - HPV)
• Licenciatura en Diseño Multimedial (ULM)
• Profesorado en Diseño Multimedial (UPM)
EPISTEMOLOGÍA DE LAS ARTES- Códigos de la
materia
• 135 para Historia del Arte,
• 146 para Multimedia
• 746 para Plástica.
Año de cursada y Correlativas
• Licenciatura y Profesorado en Artes Plásticas: se cursa en cuarto año y requiere la cursada de Estética (738) y la aprobación de Lenguaje Visual III (734).
• Licenciatura y Profesorado en Historia del Arte, orientación Artes Visuales: se cursa en tercer año y requiere las cursadas de Estética (124) y Epistemología de las Ciencias sociales (125).
• Licenciatura y Profesorado en Diseño Multimedial: se cursa en cuarto año y requiere la cursada de Estética (134) y la aprobación de Lenguaje Multimedial III (132).
Duración, modalidad, tipo de promoción
• Duración:
-Cuatrimestral
• Modalidad:
-Teórico - Práctico
• Promoción:
-Directa, Indirecta y Libre.
CARGA HORARIA SEMANAL
• 4 horas (dos de teórico y dos de práctico).
Horario teórico
• Miércoles 16 a 18hs . Aula 8 Anexo Fonseca
Horario prácticos
• Viernes 16 a 18hs. Aula 5. Anexo Fonseca. Nicolás Bang.
• Miércoles de 14 a 16. Aula 2 Anexo Fonseca. Federico Santarsiero.
Equipo docente• - Daniel Sánchez, titular
• - Mg. Paola Belén, asociada ad honorem • - Prof. Mariela Alonso, JTP ad honorem• - Lic. Laura H. Molina, JTP rentada como ayudante simple
• - Prof. Nicolás Bang, ayudante simple rentado • - Prof. Federico Santansiero, ayudante simple rentado•• - Julia Lasarte, adscripta• - Mariana del Mármol, adscripta• - Mariana Sáez , adscripta• - Ana Contursi, adscripta
EVALUACIÓNCursada por Promoción Directa:
• 80% asistencia a teóricos (un encuentro semanal de dos horas).
• 80% asistencia a prácticos (un encuentro semanal de dos horas).
• 2 parciales aprobados con notas entre 10 (diez) y 6 (seis).
• 100% trabajos prácticos entregados y aprobados.
Cursada por Promoción Indirecta (BTP y Examen Final):
• 80% asistencia a prácticos (un encuentro semanal de dos horas).
• 2 parciales aprobados con notas entre 6 (seis) y 4 (cuatro).
• 100% trabajos prácticos entregados y aprobados.
Acreditación libre:
• Se requiere estudiar toda la bibliografía obligatoria teórico-práctica, tirar boleta (inscribirse vía SIU Guaraní) en las fechas indicadas por la Institución y rendir un examen final escrito y oral en las mesas correspondientes (en esta materia, los días miércoles a las 12:00 del mediodía).
• Cualquier tipo de consulta sobre la bibliografía o la metodología de evaluación, escribir a: <[email protected]>
Fecha y modalidad de evaluaciones
• Primer parcial bloques I y II. Escrito. 05 y 07/06.
• Segundo parcial bloque III. Informe investigación. Entrega 10 y 12 de julio.
• Los bloques tendrán además entregas de TPsevaluables
• Recuperatorios: Oral. 01 y 10/08.
Datos personales. Apellido y Nombre. Legajo oDocumento de IdentidadCarrera con orientación
Horario de práctico elegido:
Respuestas del cuestionario
Breve. Entre 5 y 10 renglones.
Cuestionario.
• 1-¿Oíste hablar de la palabra epistemología? ¿Cuándo? ¿Dónde? ¿Qué es?
• 2-¿Qué significa conocer?• 3-¿Existe uno o varios tipos de conocimientos?• 4-Si existen varios ¿En qué se parecen y en qué se
diferencian? ¿Podrías dar algún ejemplo?• 5-¿Existe alguna relación entre el arte, diseño y el
conocimiento? De existir: ¿Cómo se produce esta relación?
• Dilema de amor - Les Luthiers
http://www.youtube.com/watch?v=YEYWixD9KME
Fundamento de la materia
• El programa de la asignatura Epistemología de las Artes reconstruye de modo estratégico un planteo historiográfico de autores insertos en la filosofía occidental, que han desarrollado la reflexión teórica acerca de los aspectos epistemológicos del proceso artístico, desde el siglo XVIII hacia la contemporaneidad, época fundacional de una reconfiguración del concepto de arte, que a diferencia del concepto construido en la modernidad, toma en consideración su posibilidad “epistémica”.
arteconocimiento
modernidadcontemporaneidad
proceso de
universalización de los
fundamentos de la
sociedad occidental del a
partir del siglo XVII y
XVIII que se identifica
con la ilustración y el
capitalismo.
Subjetivo trascendental.
Juicio estético
Experiencia + Razón
pero libre de conceptos y
significados.
Autónomo. No responde
a utilidad ni finalidad.
Interpretativo . Da cuenta
del proceso. Hegel, Marx
En Hegel especulativo.
En Marx
Relativo. Análisis más o
menos fundados pero no
demostrables.Positivismo
Intersubjetivo.Intelect
o + afecto
Dialógico Lógica +
Empiria
Complejo
Autocrítico
Globalización
Inter y multi
culturalismo
Pos-capitalismo
¿Se puede conocer a través del arte?
• Para ello debemos determinar qué se entiende por conocimiento y qué se entiende por arte
Tipos de conocimiento
• Platon: Doxa, Episteme.
• Modernidad. Conocimiento científico. De base lógica y matemática. Certeza y evidencia. Experiencia y razón.
• Contemporaneidad. Construcción de un modelo. Complejidad. Dialógico (une lógica y empiria). Trabaja con los opuestos. No reduce. Incluye al sujeto en la visión del mundo.
¿Se pude conocer a través del arte?No si se reduce a una valoración de gusto
• En su deliciosa biografía del Dante (A.C. 1360), Boccaccio1 expuso su opinión —que no viene al caso— acerca del origen de la palabra “poesía” concluyendo con este comentario: “otros lo atribuyen a razones diferentes acaso aceptables; pero ésta me gusta más”. El novelista aplicaba, al conocimiento acerca de la poesía y de su nombre el mismo criterio que podría apreciarse para apreciar la poesía misma: el gusto. Confundía así valores situados en niveles diferentes: el estético, perteneciente a la esfera de la sensibilidad, y el gnoseológico, que no obstante estar enraizado en la sensibilidad está enriquecido con una cualidad emergente: la razón.[1]
•[1] Bunge Mario. 2003. 14. La ciencia. Su método y filosofía. http//libros tauro.com.ar
Sí si lo insertamos en proceso particular de la mente humana
• Si “arte” significa una feliz conjunción de experiencia, destreza, imaginación, visión y habilidad para realizar inferencias del tipo no analítico, entonces no sólo son artes la medicina, la pesquisa criminal, la estrategia militar, la política y la publicidad, sino también toda otra disciplina. Por consiguiente, no se trata de si un campo dado de la actividad humana es un arte, sino si, además, es científico.[1]
•[1] Bunge Mario. 2003. 25. La ciencia. Su método y filosofía. http//libros tauro.com.ar
Cualidades del arte contemporáneo
• Vincula la creación a la heurística
• Concepto de obra bajo los paradigmas de las realidades múltiples y la teoría de la complejidad, (Idea de obra como aparato Vilem Flusser)
• La incertidumbre de una obra que se completa en el desarrollo probabilística y el proceso comunicativo de la interfaz.
• El espectador se transforma en usuario, operador, partícipe.
• El vínculo con la obra se transforma en un entorno experimentable física y emocionalmente
Proceso artístico moderno
obraartista público
Perciben, leen, interpretan
a traves de una mediación
discursiva.
La obra no se modifica Sólo intérprete.
Atrapado en el
paradigma
hermenéutico
Acción
especialmente de
producción
Proceso artístico contemporáneo
Obraartista Público
La obra se modifica.
Es un trabajo en
progreso.
Interacción concreta
De intérprete pasa
a ser actor
Acción
especialmente
proyectual
La primavera
Sandro Botticelli, 1477-1482
Temple sobre tabla • Renacimiento
750 cm 425 cm
Galería Uffizi, Florencia,
Fountain 1917, replica
1964 Porcelain
unconfirmed: 360 x 480
x 610 mm sculpture
Comprado con ayuda de
los Amigos de la Tate
Gallery 1999
Untitled (Green Silver), ca. 1949. Enamel and aluminum paint on paper,
mounted on canvas, 22 3/4 x 30 3/4 inches (57.8 x 78.1 cm). Solomon R.
Guggenheim Museum, New York, Gift, Sylvia and Joseph Slifka 2004.63. ©
2009 The Pollock-Krasner Foundation/Artists Rights Society (ARS), New York
Videos
• http://www.youtube.com/watch?v=NLlGopyXT_g
• http://www.youtube.com/watch?v=c9GXh-btbrk
• http://www.youtube.com/watch?v=iop2b3oq1O0