HISTORIA SHOTOKAN

El karate Shotokan nace del maestro Gichin Funakoshi a quien muchos

consideran el padre del Karate Dō moderno, es decir como parte de las artes

marciales tradicionales formativas o gendai budō. Sensei Funakoshi unió el

estilo de Yasutsune Itosu y Ankō Azato, sus dos maestros, que eran a su vez

estudiantes del guerrero noble Pechin Sokon Matsumura. Del

estilo del maestro Ankō Asato, conocido como Shorei, o Naha Te; con

raíces más chinas, y la táctica del sable clásico japonés o kenjutsu aplicada al

movimiento corporal o ‘tai sabaki’. Ejemplos de esto: son los pasos semicirculares,

desarrollados para guardar el equilibrio del cuerpo sobre cualquier superficie,

que se encuentran en los katas. Los varios desplazamientos y las angulaciones del

cuerpo, ( al defender, por ejemplo se gira el torso lateralmente ).

Siendo estas algunas las principales

diferencias del Shōtōkan con todas las otras variantes tanto Okinawenses

como japonesas del arte marcial original desarrollado en la isla llamado

anteriormente: Tode/Te o Shuri Te, como: el Shorin Ryu, el Shito Ryu,

y hasta de las variantes coreanas descendientes del Karate Shotokan, como

: el (Taekwondo), y el Tang Soo Do (tangsudo).

Asimismo del maestro Yasutsune Itosu, Funakoshi aprendió el estilo Shōrin o Shuri

Te, que en aquel tiempo ya poseía matices propias de Isla de Okinawa al incluir la

filosofía y el énfasis en el golpe único o ‘ikken hissatsu’ a similitud de una estocada,

o corte de sable. Después de varios años de estudio de ambos estilos, Funakoshi

creó un único estilo que combinaba los ideales técnicos y tácticos de los dos. Sin

embargo en sus inicios la diferencia principal entre el ‘karate’ del Sensei Funakoshi

y el divulgado de los muchos otros maestros de Okinawa era; el incluir una

formación moral y filosófica (basada principalmente en el confucionismo chino y en

el Budismo zen) que busca el equilibrio entre el cuerpo y la mente. En el año de

1891 Japón consideró obsoleta la prohibición de practicar las artes marciales

nativas de Okinawa, y fue retirada; por lo que Sensei Funakoshi comenzó a dar

clases al público, desde 1903.

A principios del siglo XX las visitas a Okinawa del comisionado escolar del Japón

Shintaro Ogawa y el Capitán Naval Rokuro Yashiro ayudaron a dar a conocer en

Japón el karate de Funakoshi, tras la visita y exhibición ante el príncipe Emperador

Shōwa a Isla de Okinawa, y con un poco de ayuda del fundador del Judo, Jigorō

Kanō, con quien creó el Kime-No Kata del Judō, donde se incluyen varios golpes.

Vendrían los años dorados del estilo, y con ellos, la fundación de la escuela Shōtō.

El nacimiento del tercer hijo del maestro Gichin Funakoshi, Yoshitaka Funakoshi fue

fundamental en la historia del Shōtōkan, ya que este revisó las bases del arte,

hasta los estándares actuales. Yoshitaka incorporó las patadas altas, el predominio

de las posiciones bajas (tomadas de las katas o formas del arte clásico del sable o

kenjutsu; arte que a su vez evolucionó en el kendō moderno), el combate de

aprendizaje o kihon kumite, y el Kumite (combate). Mientras su padre se

había enfocado en el karate como medio de defensa personal basado en las

Kata, y como filosofía de vida.

Yoshitaka desarrolló el combate libre con restricciones (Jiu Kumite) emulando el

“randori” del Judō. En primer lugar, diseñó el Gohon

Kumite (combate a cinco pasos, basándose también en el Kendō o arte marcial

moderno del sable japonés) con técnicas simples y múltiples, donde el atacante

realiza inicialmente cinco ataques seguidos avanzando y

quien defiende los bloquea o los chequea / o desvía retrocediendo, aplicando un

contraataque definitivo sea: un golpe de puño, de pie o de mano abierta, (o

bien un barrido, un lanzamiento o inclusive una luxación seguida de un golpe) tras

la última defensa. En 1933 se estructura también el Kihon Ippon Kumite (combate

a una sola técnica), al año siguiente llega al Jiu Ippon Kumite, igual que el anterior

pero con mayor número de movimientos, culminando con el Jiu Kumite o combate

libre, establecido en 1935. Yoshitaka también incorporó

varias nuevas técnicas de pierna (Geris), como es el caso de las siguientes

patadas (especialmente altas, en combinación y algunas en salto): Mae geri kekomi

(patada frontal penetrante), Mawashi Geri (patada circular), Yoko Geri Kekomi

(patada de lado penetrante), Yoko Geri Keage (patada de lado ascendente), Ura

Mawashi Geri (patada en gancho al frente), Ushiro Geri (patada hacia atrás), Yoko

Ushiro Geri (patada lateral hacia atrás en giro), Ushiro Mawashi Geri (patada

circular con giro total del cuerpo que golpea con el talón), y Kakato Otoshi geri

(patada descendente con el talón, trazando una elipse desde el exterior al interior

del oponente).

En 1935 se decidió que se necesitaba un Dōjō central (Hombu Dojo) por lo que se

creó un comité nacional de practicantes de karate -Do para construir el mayor dojo

de karate del Japón de la época, el 29 de enero de 1936 sensei Gichin Funakoshi

inauguró el dojo que en la entrada tenía un letrero que decía Shotokan (la casa del

Shoto). Shoto era el seudónimo que utilizaba el Maestro cuando joven, en sus

poesías y significaba “Olas de Pinos”, ya que cuando joven, cerca de Shuri su

pueblo natal, las observaba desde el monte Torao (Cola de Tigre) ya que el viento

hacía que se movieran las copas de los árboles, lo que se asemejaba a las olas del

mar. Por otro lado, el Tigre (además de su relación con el monte Torao) es el

emblema oficial del estilo Shotokan (usado sólo en occidente, ya que en Japón fue

heredado legalmente a la asociación Shōtōkai, el dibujo se basa en un diseño chino

clásico que significa ” El tigre nunca duerme”. Simbolizando el estado de

alerta/conciencia interna y externa constante o Zanshin del tigre listo para la acción

y la serenidad pacífica de la mente. Es importante notar que según algunos

maestros e investigadores, el dibujo en realidad es otro animal mitológico de origen

chino que en realidad combina características de varios animales.

Después de la Segunda Guerra Mundial (1939 – 1945) tras la reconstrucción

del Hombu Dojo varios de los alumnos de Sensei Funakoshi regresaron para formar

la Japan Karate Association conocida en occidente como la JKA, o en Japón como la

Nipón Karate Kyokai (NKK, Japan Karate Association) que se dedicó a unificar los

dojos y las universidades con el consentimiento de Funakoshi (que no sospechaba

que después de su muerte, gracias a la influencia occidental, estas mismas

asociaciones harían del karate un deporte de combate más). En 1942, a la primera

variante del estilo Shotokan que se dio a conocer se la nombró: KENKOJUKU (o

Karate de la salud y la virtud). El director de la escuela fue uno de primeros

alumnos de Funakoshi, el maestro Tomosaburo Okano. En 1956 es formada por

algunos alumnos tradicionalistas que no eran partidarios de la deformación

deportiva que estaba teniendo el karate, la asociación SHOTOKAI (Organización de

Shoto), siendo el mestro Funakoshi nombrado como presidente. El 26 de abril de

1957 muere el sensei Gichin Funakoshi y en un monumento a su memoria quedan

grabadas estas palabras que narran perfectamente la filosofía del karate-do: Karate

ni sente nashi (en el karate no existe el primer ataque), lo que se contrapone

fuertemente a la finalidad ofensiva de un torneo, ya que el arte se convierte en un

deporte donde prevalece el ego, a lo que siempre se opuso O-sensei Funakoshi.

Actualmente el karate Do estilo Shotokan ocupa una posición de peso en el

mundo ya que es uno de los estilos más practicados de las artes marciales

tradicionales modernas o gendai budo. Posee el mayor número

de practicantes dentro de las interpretaciones y federaciones/ asociaciones

establecidas por los alumnos del maestro, como: JKA (Japan Karate Association,

maestro Masatoshi Nakayama), KENKOJUKU (o Karate de la salud y la virtud ,

maestro Tomasaburo Okano), SKI

(Shotokan Karate International, maestro Hirokazu Kanazawa), ITKF (

International Traditional Karate Federation, maestro Hidetaka Nishiyama ),

ISKF (International Shotokan Karate Federation, maestro Teruyuki Okazaki), SKA

(Shotokan Karate of America, maestro Oshima), KWF (Karatenomichi World

Federation, maestro Mikio Yahara), SRKH (Shotokan Ryu kase ha), (maestro Taiji

Kase), SHOTOKAI (maestro Shigeru Egami), etc. Y permanece como el estilo de

karate que más alumnos atrae.

El karate Shotokan, sin importar la variante o interpretación practicada se

caracteriza por: el uso asiduo de

posiciones bajas que otorgan mayor estabilidad y potencia al realizar las

técnicas, el uso de la cadera y de contracciones musculares en sinergia en la

defensa y el ataque, una alineación corporal muy precisa durante la ejecución

técnica que permite una mayor penetración de los golpes, patadas, bloqueos /

desvíos y barridos.

Nótese que la organización WKF (World Karate

Federation), reúne al karate en su versión deportiva, de

combate libre por categorias de peso al punto, y demostraciones de las formas

o “Kata” en las categorias individual y por equipos; dentro del ámbito de las

federaciones continentales, federaciones nacionales, ligas, y clubes; a nivel

mundial. Representando a los cuatro estilos propios más representativos del karate

japonés; el Shotokan, el Shito Ryu, el Wado Ryu, y el Goju Ryu.

Asimismo la organización WUKO (World Union of Karate Organizations) representa

a nivel global, tanto al karate tradicional NO competitivo como al deportivo; es

decir que no solo a los estilos japoneses, ya mencionados; sino a varios de los

estilos propios de Okinawa. Como: el Shorin Ryu, el Goju Ryu de Okinawa, el Uechi

Ryu, el Chito Ryu, el Isshin Ryu, y otros de menor difusión, que descienden de los

ya mencionados.

CARACTERÍSTICAS TÉCNICAS DE SHOTOKAN (松濤館) En la técnica básica hay que destacar el trabajo de posiciones amplias,

sólidas con el centro de gravedad bajo y una distribución del peso claramente

definida. Se da gran importancia al giro de la cadera y al desplazamiento de

los pies (unzoku), al jiku ashi o pierna de apoyo y al gyaku ashi o pierna en

movimiento.

Las posiciones más importantes son:

Zenkutsu dachi

Kiba dachi

Kokutsu dachi

Fudo dachi

Origen de la fuerza. En las técnicas decisivas del karate ( kime waza

) yace oculta una fuerza explosiva tremenda. Su origen se encuentra en los

movimientos del cuerpo. El giro de la parte superior de éste, junto con la

rotación de las caderas, goza de una importancia especial.

Fuerza de traslación rectilíneo: gran número de ataques de karate se

efectúan dando un gran paso en la dirección que ejecutamos el movimiento (oi-

tsuki, mae-geri). La potencia de estas técnicas depende más de la fuerza

desarrollada por el empuje de las caderas hacia delante que de la técnica en sí

misma, si las consideramos aisladamente. La traslación de las caderas debe ser

rápida y dependerá proporcionalmente de la fuerza de empuje del pie que se

apoya en el suelo, en el momento en que todo el peso del cuerpo descansa sobre

este pie. El impulso de las caderas debe producirse un instante antes que el

movimiento del brazo o de la pierna.

Fuerza de rotación: esta fuerza es ampliamente utilizada, tanto en las técnicas de

ataque como en las de defensa, ejerciéndose en la misma dirección o en la

contraria de la técnica.

Como principio básico aceptado podemos decir que, girando la cadera rápida

mente alrededor de un eje vertical, las caderas desarrollan una fuerza centrífuga

que se transmite al puño o al pie que va a golpear y, cuanto más rápido se

giren las caderas, más rápido será el movimiento del puño o del pie.

El tren inferior: formado por las articulaciones de la cadera, la rodilla y el tobillo. El

trabajo de todas ellas requiere una labor coordinada conjunta

que afecta de forma decisiva al fundamento del karate.La fuerza surge desde el

tobillo para aumentar en la articulación de la rodilla, incrementándose en la

articulación de la cadera y terminar en la acción final de las extremidades.

Giro de cadera: se atribuye al giro de las caderas sobre un supuesto eje vertical,

que pasa por el centro del cuerpo, la virtud de generar energía cinética (o energía

de movimiento), que da origen al poder de las acciones de defensa y ataque. Las

caderas tienen que estar horizontales al suelo girando siempre con un movimiento

amplio, constante y uniforme, no permitiendo que se eleve una por encima de la

otra. No deben girarse exclusivamente los hombros o el torso, sino que el giro

debe iniciarse más abajo, directamente en las caderas, acompañando aquellos a

éstas. El torso debe mantenerse vertical, de forma que no sea su inercia la que

arrastre a las caderas, sino éstas las que la generen. La utilización del hikite

refuerza el giro conjuntamente con el sukite. Ejemplos de la diferente forma de

rotación de la cadera son : la rotación normal (jun kaiten), en la dirección de

la técnica: gyaku tsuki, soto uke, mawashi geri...: la rotación inversa (gyaku

kaiten), en sentido contrario a la técnica: gedan barai, uchi uke, ura mawashi

geri... En la rotación contraria de la cadera (gyaku hanmi), la

posición del tronco está de forma inversa a la usual, girando para ello hacia el

frente de la cadera de la pierna atrasada, hasta que sobrepasa la situación de la

otra (por 10 que será necesario acortar un poco el paso). En esta posición, el tren

superior del cuerpo queda en una torsión en espiral, generando una considerable

energía cinética.

Técnicas de pierna: en el trabajo de las técnicas de pierna hay que resaltar la

importancia dada al tronco, a los brazos, al tobillo

ya la planta del pie de la pierna que actúa de soporte; así como a la

trayectoria ya las zonas de impacto. La longitud del arco formado

por el pie al moverse,

juntamente con la velocidad y fuerza del "snap" de la rodilla, determinan la

potencia del ataque. La energía muscular empleada para enderezar la rodilla

es de una importancia particular; destacaremos entre otras técnicas de pierna:

kekomi, keage...

Técnicas de brazo:

da importancia al control de la velocidad, fuerza, expansión y contracción

muscular, verificando su eficacia a través de los cambios de direcciones, altura de

las caderas, giros, planta de los pies y asentamiento de las posiciones.

Kumite:

Las clases de kumite son:

Kumite básico (gohon kumite, sanbon kumite, ippon

kumite); destinado al perfecciona-miento de las técnicas fundamentales,

teniendo en cuenta en cada caso el nivel de conocimientos y experiencia de

cada estudiante individualmente.

Gyakusoku kumite, que consiste en un intercambio de técnicas de puño y pierna,

tanto en ataque como en defensa, variando los niveles, con giros y cambios de

dirección. En este trabajo se hace fundamental una correcta y adecuada aplicación

de la distancia.

Jiju kumite. En este tipo de kumite los dos oponentes pueden hacer uso libre de

sus cono-cimientos, tanto en ataques como en defensas.

Shiai kumite o kumite de competición, se practica adecuando los

conocimientos a unas reglas establecidas.

Kata: los tres pilares fundamentales del karate Shotokan son: kihon, kumite y

kata. Para hacer un kata de forma dinámica se deben observar las siguientes tres

reglas:

Concentración de la fuerza en el momento preciso (fuerza máxima y mínima)

Fluidez del movimiento.

Técnica (rapidez y lentitud)

Elasticidad del cuerpo (expansión y contracción)

En el estilo Shotokan el embusen tiene una gran importancia en el kata, siendo

obligatorio comenzar y finalizar en el mismo sitio.

La respiración: La respiración es imprescindible para hacer kime correctamente.

Como

principio básico para acciones individuales se inspira en la defensa y se exp

ira en el ataque; en acciones sucesivas o conjuntas el orden de la

respiración puede cambiar. Las respiraciones Ibuki y Nogare no son utilizadas

en los katas de este estilo, excepto en el kata Hangetsu, que utiliza la respiración

Nogare.

DESPLAZAMIENTOS y GIROS

LOS DESPLAZAMIENTOS son de acción directa sobre el correcto desarrollo de la

técnica, dando una importancia especial a no levantar la planta del pie que soporta

el peso, ni en el avance ni en el retroceso. Los desplazamientos más

importantes son:

YORI ASHI

SURI ASHI

TSUGI ASHI

OKURI ASHI

LOS GIROS en este estilo se pueden realizar con el talón (si son de más de

90º), y otros sobre la planta del pie (los de 45°).

APORTACIÓN DE YOSHITAKA AL SHOTOKAN

Yoshitaka Funakoshi creó el combate (Kumite):

Gohon Kumite: Ejercicio de karate por parejas que conforma un combate

a cinco pasos, donde el

atacante avanza mientras quien defiende retrocede los cinco pasos,

acaba con contraataque y se vuelve, aunque quien defendía ahora ataca.

Kihon Ippon Kumite: combate a un movimiento, de estructura: ataque,

defensa, contraataque.

Jiu Ippon Kumite Jiu Kumite: combate libre

También, gracias a la aportación de Yoshitaka, tenemos las patadas:

Mae Geri

Mawashi Geri

Yoko Geri Kekomi / Keage

Fumikomi

Ura Mawashi Geri

Ushiro Geri

Yoshitaka aportó también al estilo Shotokan una de las que hoy en día sigue

siendo seña de identidad de la escuela: las posiciones bajas, respecto a las

posiciones más altas de su padre.

EL TIGRE DE SHOTOKAN

Es quizás uno de los más difundidos del kárate, contiene una

representación perceptible de una idea. Siendo ampliamente aceptado por todos

los karatekas del estilo Shotokan y que como todo símbolo que se precie

conserva su vínculo al creador, hay un significado utópico admitido, que nos vincule

directamente con la idea del creador.

Es un icono para identificar rápidamente un origen, el distintivo de un

nombre el cual es mundialmente reconocido. Es el estilo Shotokan, aquí habría

que decir que el maestro Gichin Funakoshi no quiso en ningún momento hacer un

estilo, y el se ratificaba que el kárate era uno y solamente uno, que no había

particiones…el tiempo negó estas afirmaciones y hasta el propio estilo se vería

ramificado.

Quedando como nexo de unión y sobre todo como un

mero símbolo, contiene representaciones culturales, artísticas, religiosas,

comerciales, deportivas y hasta políticas.

1º- EL CÍRCULO.

El primero en esas cuatro cosas es el círculo.

En Japón el círculo contiene una “idea”. Así hay dos

tipos de círculos el lleno y el vació. Llegando a ser tan importante

esa idea que está reflejada en su bandera nacional ("kokki"). Una superficie

blanca y en medio un círculo “lleno” rojo. A esta bandera en Japón se le llama

"hinomaru" (HI NO MARU), que significa "Círculo de Sol".

El circulo, es una “forma” de alianza social en Japón, donde la unidad a un

conjunto se mantiene como un guarismo de paz y unión, con las mimas

“ideas”. El círculo contiene tantos significados, que sería muy fácil perderse en

ellos.

¿Circulo lleno o circulo vació?.

Así el circulo vació se puede enmarcar de muchas formas. Primero remarcar que es

muy importante “el color” con que se trace ese círculo. Pues eso también

da un significado, es negro, por lo cual nos basaremos solamente en ese color.

La “idea” principal del japonés sobre el circulo es la representación “espacial”.

No se trata de hacer un círculo perfecto. Se muestra habilidad y energía, el

círculo pasa a ser escritura.

Se llama “ENSO”. El circulo “Sumi”, pintado con tinta o “Enso”, es un símbolo

espiritual de muy profundo significado en la religión del Budismo Zen.

El maestro Gichin Funakoshi era devoto seguidor de una secta budista Zen,

que estaba implantada muy cerca de Tokyo a aproximadamente 50 km al

suroeste de Tokio. Concretamente en la ciudad de Kanagawa,

en el templo famoso de Kamakura. Por ello tiene allí instalado su mausoleo (

que no su tumba, como muchos se piensan).

Siguiendo con el círculo, según el entendimiento y la doctrina más purista del

Zen, es la representación de nuestro verdadero ser. Es pintado (escrito) en la

caligrafía china y japonesa siempre de manera imperfecta con una forma que

evidentemente no es pura ni matemáticamente perfecta.

Es un circulo cerrado, pero con una definición de el comienzo y el final. En

muchas ocasiones no se cierra del todo,

dejando una pequeña apertura para identificar algo que aún no esta definid

o o es infinito, no se puede englobar. Muchos piensan que ese tipo de círculo es el

que aglutina “la perfección absoluta”.

En la religión el circulo vació simboliza lo visible y lo invisible. Por ello muchas artes

marciales que han seguido la filosofía del Budismo Zen, lo han asumido y

establecido dentro de sus enseñanzas, la más notable ha sido el Aikido, donde lo

muestra explicando que es su “símbolo de la armonía y la cooperación en el

desarrollo del carácter personal”.

El círculo vacío como figura y forma representa “el infinito”, como son ideas Zen,

con ambigüedades sobre si lo vacío y lo lleno, se entremezclan con los “koan”

公案 (que deriva del chino gōng-àn), acertijos muchas

veces ilógicos y absurdos. Que contienen un misterio oculto.

Su sentido espiritual representativo de la pureza y libertad de ser.

El circulo budista Zen, está en la simbología del kárate, representando a una

mente abierta, limpia y de libre malos pensamientos o malas intenciones. La

vaciedad del círculo es para representar plenitud en el estado de armonía.

2º. EL TIGRE

El tigre del estilo Shotokan ha sido durante mucho tiempo y lo será,

motivo de innumerables estudios y

controversias. Es un animal simbólico, mitológico y metafísico, en numerosas

culturas, esencialmente orientales es el animal que representa la fuerza.

La mitología del tigre blanco.

Desde tiempos muy remotos, las civilizaciones más evolucionadas han

considerado siempre a las estrellas como centro de energía, generadores de

fuerza, símbolos de una potencia sobrehumana y, en este sentido, “señales” que

los hombres deberían seguir.

Los primeros astrólogos chinos observaron directamente el cielo y elaboraron,

a partir de lo que fueron

constatando, un complejo análisis del universo. Curiosamente los animales de

l zodiaco no aparecieron hasta el siglo VII, hasta el IX de nuestra era.

Cuando la astrología china ya contaba con tres milenios de antigüedad.

La introducción de los animales del zodiaco turco, según el pueblo de

los Kirguises sobre el siglo VI parecen ya bastante extendidos en China. Es cuando

una leyenda Budista, de más de cinco siglos a. de C., convocó a

los representantes del reino animal para informales de su ascensión al “Des

pertar” y atribuirles una recompensa.

Tigre sagrado hindú. Su mitología es dar poder y fuerza a la vez que protección

contra los enemigos. En la india lo suelen llevar quienes tienen que mandar a otros,

donde su voz se tiene que hacer respetar.

La leyenda cuenta, que los animales muy ocupados en sus actividades diarias,

optaron por no presentarse y

que solamente fueron doce los que acudieron a la cita.

Buda reconoció a cada uno de los presentes

dedicándoles a cada uno de ellos un año, según su orden de llegada. Donde

el tigre sería el tercero en presentarse.

Es aquí donde ya aparece “el tigre” en China como uno de los doce signos de la

astrología. Es considerado uno de los elementos, como el tercer elemento o tercer

año chino.

Wu Xing: la Teoría de los Cinco Elementos.

El cinco es un número mágico, casi sagrado. Wu, significa “cinco” y Xing es

traducida como “elementos”. Pero puede significar “cinco

cualidades”, “cinco estados de cambio”, “cinco propiedades”, “cinco

fases”, “cinco movimientos”…Es un cambio constante, de cinco componentes

presentes para el ser humano.

Como resultado se obtiene una clasificación que pone en estrecha relación los

cinco planetas (Júpiter, Marte, Saturno, Venus y Mercurio), los cinco elementos de

la doctrinaWUXING 五行, las cinco direcciones.

Los Cinco Elementos es una forma de clasificar los fenómenos naturales,

y sus interrelaciones, según la filosofía china tradicional. Una traducción más

exacta sería cinco fases o cinco movimientos, para no perder el carácter dinámico y

de transformación que tiene en chino. Esta teoría se aplica a campos tan dispares

como la música, la medicina china tradicional, la estrategia militar, las artes

marciales o el Feng Shui.

Existiendo una larga historia de la creación del mundo, y basándose sólo y

exclusivamente en el territorio chino,

desarrollaron la originaron los cinco elementos, los cinco puntos cardinales y

los cinco colores que deberían marcar las direcciones de “su mundo”. El

centro sería, el centro del país, la Tierra Amarilla, y a su alrededor se ordenan

las cuatro direcciones; el Norte, asociado al color negro, el invierno y el Agua; el

Sur, de donde viene el verano, el Fuego; del Este viene la primavera y se asocia

con la Madera; finalmente, el Oeste se asocia al otoño, y su elemento es el Metal.

De

esta manera surgirían igualmente unos animales simbólicos que representarían a

cada uno de los puntos cardinales. Estas son las cuatro direcciones, los puntos

cardinales que se conocen en occidente más una en el centro.

A esas direcciones se les pone “los cinco señores de las direcciones” (Dragón

verde, Pájaro rojo, Maestro de la tierra amarilla, Guerrero negro y Tigre blanco).

Los cinco sentidos y los cinco órganos vitales

El tigre del estilo Shotokan es una

copia de ese Bái- hǔ chino o Tigre Blanco. ¿Quién decidió exponer este símbolo

como algo del kárate, Gichin Funakoshi o Hogan Kusugui?.

白虎 Bái Hǔ, el símbolo.

Su nombre completo 西方白虎 (xī fāng bái hǔ) es uno de los cuatro símbolos de

la constelación china. El tigre blanco es el punto cardinal de OESTE, es el símbolo

de punto cardinal, en las estaciones representa el otoño,

de los cinco elementos es el metal, de los cinco planetas es Venus, de los

cinco sentidos es el olfato, y representa también al órgano del pulmón, del aparato

digestivo es el intestino grueso, de los cinco dedos es el pulgar, de los

temperamentos la tristeza y de las sensaciones la “autonomía”.

Predomina 西方 xī fāng (dirección al oeste, hacia occidente), 白虎 bái hǔ (tigre

blanco). Así su traducción literal es “el tigre blanco dirección al oeste”. Es en la

dirección en la cual el tigre está mirando.

En China es venerado como un animal admirado por su máxima fiereza y poder,

que encierra en sí mismo la fuerza, el valor, el coraje y la decisión para seguir

adelante sin importarle los obstáculos que pueda tener en frente.

Es un símbolo muy usado en China, después del dragón,

es uno de los más tenidos en cuenta. En la antigüedad solamente los nobles

podían utilizar a los tigres como “símbolo” y algunos incluso como animales de

compañía.

De nuevo unas creencias chinas y venidas de Okinawa se asumieron en Japón,

estas creencias no están muy arraigadas en las leyendas japonesas, por lo cual la

introducción de estos símbolos debían de provenir de un sitio en concreto y por

una persona estudiosa de la cultura China. Este lazo de unión eran las artes

marciales, concretamente e l Quan-fa 拳法 (少林功夫 gōng-fū shaolin),

como ya todos sabemos del milenario templo Shaolin, sólo decir que se

relacionaban directamente los tipos de lucha con animales y en concreto a dos de

esos animales mitológicos, el tigre y el dragón. El tigre representa el brazo derecho

y el izquierdo es el dragón entre otras muchas cosas.

¿Porqué escoger al tigre?. El tigre es la definición de un ser rebelde e

impaciente. Dinámico y apasionado, impulsivo y sincero, su honestidad y

generosidad no conoce limites. Puede ser cariñoso y humanitario, lo que más sobre

sale de su personalidad es el amor por la vida.

Cada una de estas particulares quedan reflejadas en el libro de Finakoshi Ginchi

“Kárate-Do mí camino”.

¿Por qué este símbolo y quien?.

Hoan Kosugi era el presidente del Tabata Poplar

Club allá por los años veinte,

cuando el maestro comenzó a enseñar en Tokyo. Él era un pintor, un pinto

r de estilo occidental, pues Japón trataba de estar a la última y modernizarse en

todos los aspectos. El club social donde se reunían los intelectuales

más aventajados de Tokyo.

Hoan con el seudónimo de “Misei” pintaba en esa época lienzos “no

orientales”, eran una mezcla de pintura europea con paisajes campestres. Hoan

nacido en una familia religiosa (su padre era sacerdote sintoísta),

inclinado al arte de la pintura comenzaría a dar sus primeros pasos con el

maestro de pintura occidental, Bunsai Ioki. Su verdadero nombre era Ioki Bun'ya

y “Bunsai” era su seudónimo.

Ioki Bun'ya "BUNSAI", monte Fuji.

Esas influencias también viajaron en sentido opuesto, la pintura occidental en

Japón. Es así como “Misei” lleva su pintura a Japón a finales del siglo XIX. Sus

cuadros hoy están valiosamente valorados y expuestos, algunos en colecciones

privadas. Teniendo hasta su propio museo en una colina en Sannai, en Nikko.

El museo se llama

Museo de Arte Hoan Kosugi.

Puede que el dibujo lo escogiese el propio Gichin Funakoshi y Hoan Kosugi

solamente lo plasmó en la portada de manera muy acertada.

Como se puede apreciar solamente fue una copia, por lo cual solamente añadiría

dos nuevos elementos. La cola en el sentido contrario y un par de kanjis,

que muchos han dicho que era la mismísima firma de Hoan Kosugi.

3º. Origen del tigre (Shishi) como simbolo Shotokan

Año 1935.

La representación de todo un colectivo y la unión de éste símbolo además de ser un

signo distintivo dentro del kárate.

La imagen que se decía por muchos “creada”, “diseñada”, “inventada”, etc.

por un pintor japonés, 小杉放庵 Kosugi Houan (Hoan Kosugi “Misei”). Donde

como hemos visto solamente copió una figura ya existente de la mitología china y

la adaptó al maestro. No ha quedado muy claro de quien sería la idea.

El dogmatismo, la astrología y la mitología se unen y se muestran presentes en

un “símbolo” para salir en la portada de una obra, que cambiaba los esquemas

establecidos. Pues hasta esa fecha los libros que escribiese Gichin

Funakoshi se mantenían en línea con sus conocimientos y experiencias en

Okinawa, éste sería muy distinto.

Con la publicación de KÁRATE-DŌ KYOHAN 空手道教範, se abría una

gran brecha entre el kárate (Shuri-te) del maestro Funakoshi y el kárate (Shuri-

te) de Okinawa.

En la publicación “ los maestros ” cambiaba de manera sutil los

nombres de posiciones, técnicas y hasta nombres de los kata

ancestrales. En esos cambios el maestro era temeroso, de como se lo

tomarían los demás maestros, y de su nueva forma de pensar en Japón y se

enfrentaba, de alguna manera, con las ideas de Okinawa.

Hay muchos que son de la opinión que el símbolo nace de un dicho japonés 虎の

巻, “Tora No Maki”. Que antes era un rollo de papel

escrito donde se asentaban las bases de un sistema o estilo de manera

“oficial”. A ese documento se le llama Kyohan “el texto

maestro”. Que era la palabra escrita de maestro en referencia a su estilo o

sistema la cual concreta como única referencia de su método

Texto maestro, setenta y tres años después, es un manual de estudio para

muchos karatekas y eso es lo que es un Tora No Maki. También se ha

especulado mucho con un animal mitológico de Okinawa, que se llama Shisha.

Shīsā (Shisa), aunque no tienen nada que ver, pero si, es también un

animal mitológico de Okinawa. Tanto que ha pasado a ser como un

“talismán”, es una mezcla entre “león y perro” sacado del perro Fu chino. Que

se pone en los tejados para que traiga “protección” a esa casa.

Hasta finales del siglo XIX, allá por el 1878, en Okinawa no se dejaba

construir tejados, con teja, nada más que a los templos, castillos y

residencias de los nobles, los demás tejados debían ser de ramas. Así al

abolir esa ley, todo el mundo puso teja y también se instauró la figura del Shīsā,

siendo ésta de cerámica.

Nada que ver con el Tigre Shotokan, exceptuando las creencias de "los poderes

protectores".

Destacar que el Shishi de Tigre Shotokan es creado entre 1934 y 1935,

cuando el estilo (ni siquiera era considerado un estilo) no tenía nombre, es en 1936

cuando se acuerda dar nombre común al arte del "kárate",

todos los estilos del arte de Okinawa se nombrarían

igual. Así que durante esos dos años el tigre fue solamente una figura en la

portada de un libro. Tendrían que pasar aún casi dos años para que apareciese la

palabra Shotokan y fuese asociada, posteriormente, al simbolo de está portada.

Parece casualidad que sea ese mismo año, el 25 de octubre de 1936,

cuando se reúne una asamblea de maestros en Naha

(Okinawa) para confirmar la denominación del arte marcial como "Kárate" (空手

, Mano Vacía). Aunque el nombre ya venía estando presente desde 1905, gracias a

Chomo Hanashiro.

Así pues el Tigre se crea y no representaba nada del kárate, no tenía nombre y

no sería hasta muchos años después que pasaría a ser un símbolo del kárate y

en concreto de un estilo. Tomando esa importancia que ahora tiene.

la cola y la firma.

Son dos los elementos más difíciles de comprender pues son los añadidos a la

figura china original.

En la figura original la cola está en posición de ataque, erizada hacia arriba

y enroscada hacia delante a diferencia del Shi Shi (“Tora No Maki”),

la tiene de manera no natural en ningún felino, está erizada al contrario.

El 白虎 Bái Hǔ original mantiene la cola en alto al igual que un felino en un estado

de alto grado de excitación. Según los estudios sobre felinos, la cola es una

parte vital de su comunicación. Así su estado refleja cambios anímicos o de

situaciones de alerta, llegando a tener diez posiciones.

Las que nos interesan son dos, los dos últimos estados antes del ataque.

- En el noveno, la cola estará estirada hacia arriba y erizada,

directamente esta tratando de intimidar y de mostrar su enojo.

- En el décimo punto, que es la acción antes de atacar o ya atacando.

La cola esta erizada y arqueada en lugar de mantenerla estirada como en el

caso anterior, esta preparado para atacar a la mínima provocación u

oportunidad que tenga.

La figura del Bái Hǔ representa esa última posición de la cola,

inclusive el moviendo del tigre, representa claramente el ataque, con su garra de

la mano derecha alzada y la izquierda avanzando.

Es aquí donde algunos estudios han dicho que la cola esta en sentido opuesto

para demostrar esa sumisión, para que no se

viese con aires de enfrentamiento a otro s maestros. Otros se han ido a una

explicación

ciertamente incoherente pues dice que el maestro era menos que otros

maestros, en referencia a conocimientos técnicos o inclusive maestros de mayor

rango y antigüedad.

La cola.

En la simbología de pintar algo al revés es un claro signo de rebeldía, oposición

a los ordenes establecidos, a lo que se lleva. Quiere establecer un punto de

vista personal al que ha llegado tras una larga reflexión y un largo periodo de

análisis, tratando de postular su nueva forma, como la idónea, la correcta y más

eficaz.

Vemos que ya no hay tanta diferencia, si no, que incluso se

mantienen las medidas, el

diseño de la cola se ha fraccionado por partes. Adaptándose al dibujo en

su proporcionalidad y fisonomía.

Esta simplicidad puede ser la que ha llevado tanto tiempo a que casi nadie se

diese cuenta que era un “plagio

artístico”, esas pequeñas diferencias. Eran lo que le diferencia del formato

original.

Su forma enrollada es la que ha dado tanto de que hablar, y es posible que fuese

esa la intención del pintor. Exponer que es “Maki” un rollo, un texto, como los

que se hacían antiguamente para dejar constancia de un escrito “oficial”. MAKI 巻.

Que en japonés significa “rollo”, “tomo”. Del verbo Maku; enrollar, envolver.

También tiene la acepción de Kan; volumen. También sirve para “un libro” ( 一巻).

El origen de Maki viene de China, como casi todo, siendo más explicito 巻 Juân:

enrollar, rollo, arrastrar. Lo mismo que en Japón, sin en cambio en China libro se

dice Shū y su carácter es 书 (書). No se utiliza “el rollo” salvo una versión

de escritura en seda, así en caracteres antiguos “libro de texto” es Jiào Shū 教

書, y los caracteres en chino de (教範 Kyo Han), son Jiào

Fán y que curiosamente significa “Manual militar”, la orientación técnica de los

materiales básicos para la guerra.

En Japón el uso del “Tora No Maki”, es un manual de uso común y te puedes

encontrar el uso del éste término en España el termino usado es “un decálogo”, es

un como un manual de uso y a la vez “la manera correcta de hacer algo”. Pues

eso mismo significa en Japón, lo que ocurre es que se puede usar como

“apuntes” o como “consejos”.

Cuando una persona experta, una empresa, o marca comercial,

hace un libro donde están escritos esos “apuntes-consejos”, se le da un aspecto

oficial y es denominado 虎の巻"Tora no maki".

La firma de Hoan Kosugi según unos, la marca, según otros.

Son dos simples caracteres que en japonés es Dai-bun 大文 y en chino Dà

Wén 大文. Esencialmente en ambos idiomas viene a decir lo mismo con algunas

pequeñas matizaciones.

大 Dai en japonés y en chino Dà, de gran tamaño (grande),MAYOR.

Es una persona 人 Ni, Jin, hito y en chino (rén) con los brazos extendidos 一

Ichi, un gesto común para expresar gran tamaño.

Cuando va unido a otro carácter lleva el sentido de “persona adulta”.

文 en japonés Bun; escritura, frase.

文 en chino Wén, De texto (el texto). Escribirlo en palabras, así como en relación

con “la virtud de poder expresar con palabras”.

El carácter representa “el lenguaje”, “la escritura”. Donde el pictograma es

una mano de donde sale una pluma, “la mano que escribe”.

Dando sentido a "Tora No Maki", es un escrito hecho por una persona mayor.

Dai-bun“La escritura de una persona mayor”. En

chino queda más poético “es la virtud de escribir y expresar que tiene una

persona mayor”.

EL TIGRE DE SHOTOKAN (2ª VERSION)

En 1935 se publicó el libro del Maestro Funakoshi "Karate-do Kyohan" (空手道教範,

El Texto Maestro del Camino de la Mano Vacía).

Karate-Do Kyohan

En la portada aparecía un emblema de un tigre encerrado en un círculo.

Este tigre se convertiría en el símbolo del estilo Shotokan.

KOSUGI Hoan (1881-1964), famoso artista japonés y amigo y alumno del Maestro

Funakoshi, fue el encargado de diseñar la portada para el libro.

El kanji que aparece junto a la cola del tigre es la firma de Kosugi.

Se trata del kanji "Hô" (放) de "Hoan" (放菴). "Hô" (放) es una metáfora

budista que significa "liberar". "Hoan" (放菴) significa algo así como "Ermitaño

liberado (de los asuntos mundanos)". Kosugi utilizó ese carácter tras cambiar

su seudónimo de "Misei" (未醒) a "Hoan" (放菴) en 1923. Con anterioridad,

utilizaba como firma el "Mi" (未) de "Misei" (未醒), como por ejemplo en

su imagen del león para el primer trabajo de Funakoshi. "Misei" (未醒) significa

"Aquel que todavía no ha despertado". El nombre original de Kosugi era Kunitaro.

Adoptó el seudónimo Misei en 1897, y Hoan en 1923.

"Hô" (放), el seudónimo de KOSUGI Hoan (小杉放菴).

Imagen que apareció en el primer trabajo de Funakoshien 1922.

También es un diseño de Kosugi, el cual firmó con su anterior seudónimo: "Mi" (未).

Suele decirse que la irregularidad del círculo indica que fue dibujado a mano

alzada y con un único e ininte-rrumpido trazo.

A menudo se sugiere que Kosugi se inspiró en el "Tora no maki" (Pergamino del

tigre), pero no queda muy claro qué significa esto. Tora no maki es un documento

que los sistemas clásicos japoneses de artes marciales utilizaban para definir las

técnicas esenciales y cualidades de un sistema en particular. En Karate no

existía ningún "Tora no maki", así que puede que Kosugi pensara que el nuevo libro

de Funakoshi debería considerar-se el Tora no maki del Karate, y de ahí puede que

surgiera la idea para el tigre.

Parece probable que el diseño de Kosugi estuviera también influenciado por

imágenes de estilizados tigres realizadas en China durante la Dinastía Chou.

Según contó NAKAYAMA Masatoshi, al parecer el propio Funakoshi fue la fuente

de inspiración de Kosugi para este diseño. Así, este tigre representaría cómo

veía el pintor Kosugi al Maestro Funakoshi: con la fuerza interior de un tigre; pero

esta fuerza bajo control, escondida, que sería lo que representa el círculo que lo

encierra.

Según esta versión, el círculo, figura que no tiene ángulos, tendría mucha

importancia en este dibujo

DOJO KUN Dojo Kun es una serie de preceptos que suelen estar colgados y escritos en

Kanji (Ideogramas Japoneses) en la pared del Dojo. Se dice que

son posteriores a la Segunda Guerra Mundial (Gichin Funakoshi no los menciona en

su autobiografía). En muchos casos se perpetúa la tradición de los preceptos del

Bushido que ayudaban a mantener una vía del pensamiento al practicante.

Dojo Kun del Hombu Dojo (Dojo Central) de la Japan Karate Association en Tokio.

1º jinkaku kansei ni tsutomuru koto (formación de la personalidad)

Jinkaku- caracter

kansei ni- perfección

tsutomuru- objetivo, intención

INTENTAR PERFECCIONAR EL CARÁCTER.

2º makoto no michi-o mamuru koto (rectitud)

makoto-verdad, honestidad

michi-camino

mamuru-guardad, tener siempre en mente

SER CORRECTO, LEAL Y PUNTUAL.

3º doryoku no seichi-o yashinau koto (esfuerzo y constancia)

doryoku- perseverancia.

seichin- espiritu.

yashinau- alimentar siempre la idea

TRATAR DE SUPERARSE

4º reigui-o omonzuru koto (respeto a los demás)

reigui-o- etiqueta, respeto

omonzuru- respeto

RESPETO A LOS DEMÁS.

5º keki no yu-o imashimuru koto (reprimir la violencia)

keki no yu- agresividad

imashi muru- control

ABSTENERSE DE PROCEDERES VIOLENTOS.

EL DOJO-KUN se suelen decir al terminar la clase despues del mokuso lo dice el

sensei o el senpai y lo repiten los alumnos para que sean conscientes de lo que

conlleva la práctica del karate.

La forma del Dojo Kun puede variar de un estilo a otro, a veces tan sólo

varía el orden de los preceptos mostrados.

También se suele recitar después del mokuso (periodo de concentración),

del Shomen ni rei (saludo al fundador) y del Sense ni Rei (saludo al maestro) que

se hace para finalizar la clase.