Febrero / Junio 2017

50% A DESEMPLEADOSpresentando la documentación vigente

que acredite su desempleo

30% A GRUPOSa partir de 10 personas.

+Info y reservas: 928 43 21 80 Ext. 108

Los descuentos no son acumulables y solopodrán aplicarse a compras realizadas en taquilla

DESCUENTOS

Si acude a algún espectáculo a nuestrassalas (Teatro Cuyás, Sala Josefina de laTorre o la Sala Insular de Teatro), podrábeneficiarse de un 50% de descuento

presentando su entrada a la obra.Promoción válida solo el día del espectáculo

y en horario de 18.00 a 06.00h.El parking está situado en el comienzo

de la Carretera de Mata(con calle Bravo Murillo).

PARKING SAGULPA

ESPECTÁCULO FEX 16

S4 FEBRERO, 20.30h.

THE BIRKINS

El FEX llega a su tercera edición con una nueva identidad pero gi-rando sobre el mismo concepto, la experimentación y la creativi-dad musical. El equipo de Conexión Canarias (empresapromotora del festival) ha querido apostar por la creación de unlaboratorio, un punto de encuentro de músicos, artistas visuales,creativos y profesionales del sector audiovisual.

Dos bandas musicales, The Birkins y La Volpe Band, presentaránla creación de un espectáculo que tendrá como línea de partidasus composiciones y donde han contado con el artista visual Gre-gorio Viera.

El objetivo del FEX es ayudar a la formación y la promoción de ar-tistas locales a través de la experiencia, las sinergias y la cone-xión entre ellos, fomentando al mismo tiempo la creatividad y laexperimentación a través de la música.

LA VOLPE BAND

MÚSICAPrecio: 10€ | Duración: 1 h.

PATROCINADORTEMPORADA 16/17FEBRERO-JUNIO

DANZAPrecio: 10€ | Duración: 55 min. aprox.

CREACIÓN E INTERPRETACIÓN: Paula QuintanaTEXTO: Carlos PedrósMÚSICA ORIGINAL: Juan Antonio Simarro

DE PAULA QUINTANA

LATENTE

V10 y S11 FEBRERO, 20.30h.

SINOPSIS

El eterno bucle de la existencia. El hombre vive en un continuo in-tento de satisfacer sus deseos, amontonando experiencias quepasan sobre experiencias que pasan… evidenciando la búsquedainterminable de una vida latente… esa que está en el alma decada cual y todos queremos conocer.

Un individuo cualquiera. Un cuerpo cualquiera y su personal usodel texto, la danza contemporánea, el flamenco, el teatro físico…lenguajes que se superpuestos, subordinados, complementadosentre sí para comunicar visceralmente. De igual a igual, de indi-viduo que siente a individuo que siente.

La intérprete Paula Quintana pregunta al público si entre ellosestá Paula, debe entregarle un paquete. No pasa nada, “si hayque seguir esperando, se espera” porque ella “siempre cumplecon las cosas que hay que hacer y las hace como hay que hacer-las… con gusto… yo no quiero ser astronauta… no quiero… eso noes para mí…”.

Bajo las risas y el absurdo de los acontecimientos algo se es-conde, Latente.----------------Premio especial al mejor espectáculo emergente, Feria UmoreAzoka 2015, Vizcaya.

Espectáculo “recomendado” por la Comisión de Ballet, Danza yArtes del Movimiento y Comisión de Música de La Red Española deTeatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de Titularidad Pública.

TEATROPrecio: 10€ | Duración: 1 h. 10 min.

LABORATORIO DE ESCRITURA TEATRALCanarias Escribe Teatro (NUEVAS VOCES) 2016DIRECCIÓN: Rafael RodríguezREPARTO: Guacimara Correa, Guaxara Baldassarre yRuth Sánchez.

DE MIGUEL ÁNGEL MARTÍNEZ

EL ROMPEOLAS

V24 y S25 FEBRERO, 20.30h.

SINOPSIS

Tres mujeres de una misma familia en una casa frente al mar delCanal de La Mancha.

Helen Williams es una anciana enferma y viuda de un héroe de lasMalvinas, admiradora de Agatha Christie y Margaret Thatcher, ynostálgica del Imperio Británico. Paula, su nuera, emigrada cana-ria y prófuga de un oscuro pasado, cuida de una suegra que ape-nas la tolera y a pesar del abandono de su propio marido. Isabel,nieta e hija pródiga, vuelve de Madrid con el propósito de arreglarcuentas con su infancia y adolescencia y así afrontar una vida in-imaginable para su madre y su abuela.

Desde tres visiones generacionales y tres actitudes diferentesante una realidad diseñada por los hombres, se configura un uni-verso femenino que alumbra el miedo que subyace bajo toda ma-nifestación del poder, el heroísmo de la lucha por la supervivenciatras la derrota y la dramática interdependencia social y emocio-nal en un mundo globalizado y algunas veces violento, como lapropia familia.

R E S ID E NC I A SS I T

TEATROPrecio: 12€ | Duración: 1 h. 20 min.

El Buchito de Café es un pretexto al que recurre Piedra Pómez,usando a sus intermediarias Fefa y Siony, para dar un repaso atoda su existencia: la real y la imaginaria. Mientras toman un bu-chito de su café desfilan por sus labios todos los mundos, imagi-narios o no, que solo son posibles en sus fantasías humorísticas:sus historias de salud, preocupaciones por su look, hijos, estu-dios, situación política o gastronomía, sin dejar de lado las nue-vas tecnologías, la publicidad e incluso asomarse, casi alongarse,al muro de Facebook.

Durante su recorrido, su turné, no falta el interés por los idiomas,la bolsa o los paraísos fiscales. Fefa y Siony no dejan nada a salvoque se pueda excluir de su tema de conversación llegando, in-cluso, a profundizar hasta en su vida íntima personal, lo que pro-voca no pocos roces entre estas dos amigas que hacen alardes desu falta de ignorancia, especialmente Fefa.

Estas dos amigas inseparables llevan casi treinta años tomandoun café que se muestra cada vez distinto de sabor y contenidoporque se le incorpora siempre la novedad de la realidad de cadamomento, en improvisación que ocupa una buena parte de susconversaciones. Algo así como humor fresco, recién sacado delhorno.

En El Buchito de Café (Hoy como ayer...) se verán reflejados losespectadores y hasta es posible que algunas autoridades... Unosmás y otros menos... Sin embargo, lo seguro es que no falta larisa y un delirante sentido del humor presente de principio a finen su conversación. Fefa y Siony siempre son un pretexto, unaexcusa para decir disparates con actualidad y, sin ofender, reírseen voz alta de sí, de fa y de re.

PIEDRA PÓMEZ

EL BUCHITO DE CAFÉ(HOY COMO AYER)

V10 y S11 MARZO, 20.30h.

DANZAPrecio: 10€ | Duración: 40 min. aprox.

A la mujer le dijo…tu deseo será para tu marido,y él tendrá dominio sobre ti. Génesis 3:16

Un intento inútil de entender cuándo perdí mi inocencia y cómomi cuerpo amorfo se transformó en la conocida y común criaturallamada mujer.

RONI CHADASH

Soy una coreógrafa y bailarina emergente, tengo 25 años y soy deTel Aviv, Israel. He trabajado con varios coreógrafos isaraelíescomo Odelya Kuperberg, Sally Ann Friedland, Or Marin, DoronRaz y Shlomi Bitton. Comencé a crear mi propio material para elescenario hace dos años y mis piezas ya han sido invitadas a va-rios teatros alrededor del mundo. Mi solo “Ani-Ma”, con el queme presenté a MASDANZA, ganó el Premio Shades en el Festivalde Danza de Suzanne Dellal y la Beca P.A.R.T.S y el Premio delPúblico en la Competición de Danza Contemporánea de Bruselas.En 2016, este solo fue invitado a presentarse en Gyor Dance Fes-tival, Solo-Duo Festival en Colonia, Waves Dance Festival en Chi-pre, Depo Dance Theatre de Budapest, Alboukarky Theatre enEstados Unidos y el Festival Internacional de Sibiu, Rumanía. Hesido elegida para crear una pieza nueva para el Festival Sziget ypara una residencia artística en el Sin Arts Studio.

También hago mucho trabajo de vídeo, con los que me he pre-sentado en varios festivales de cine, tales como el DOTDOTDOTen Viena, Pool en Berlin, TDFF en San Francisco y Avayava enPune, India.

CREADORA: RONI CHADASH

GOOFY

V24 y S25 MARZO, 20.30h.R E S ID E NC I A SS I T

SINOPSISRocío, Ángela y Carlota no se han visto en las últimas tres déca-das, exactamente desde que terminaron sus estudios. Amigas in-separables hasta ese momento, el devenir de sus vidas las llevóa diferentes puntos. Pero a estas alturas del partido tienen unacerteza común: a punto de cumplir cincuenta están más solas quela una... Durante una larga noche intentarán encontrar solución aesa soledad y frustración latente.

Y es que ninguna de ellas vio cumplido su sueño de ser madre.Demasiado tarde ya... ¿O quizá no? ¿Y si encuentran al hombreideal? ¿Y si ese hombre las embaraza a las tres? ¿Y si forman unaauténtica familia?

Localizado el espécimen soñado, solo les resta plantearle la granpregunta: “¿Te importaría prestarnos tres espermatozoides…?”.

PALABRAS DEL AUTORTRES es un juguete cómico, un disparate, una máquina de hacerreír con la que llevamos un soplo de alegría y buen humor a losescenarios españoles, en unos momentos de crisis en los que elteatro también debe cumplir más que nunca una de sus misiones:entretener y arrancar docenas de carcajadas a los espectadores.

Pero también TRES es una reflexión sobre la familia, sobre ciertosvalores tradicionales que el transcurrir de los tiempos ha modifi-cado y puesto en tela de juicio: ¿qué es una familia? Y sobre todo,y más importante: ¿quién decide qué es una familia?

Juan Carlos Rubio

TEATROPrecio: 10€ | Duración: 1 h. 20 min.

DIRECCIÓN: Quino FaleroREPARTO: Mari Carmen Sánchez, Blanca Rodríguez,Yanara Moreno y Víctor Formoso.

DE JUAN CARLOS RUBIO

TRES

V31 MARZO, 20.30h.S1 ABRIL, 20.30h. - D2 ABRIL, 19.00h.

TEATROPrecio: 10€ | Duración: 1 h. 10 min.

DIRECCIÓN: Pedro PérezREPARTO: Javier Martín, Pablo Villechenous y Daniel Guimerá.

V7 y S8 ABRIL, 20.30h.

SINOPSIS

Las Chicas de oro de la Sincro es un espectáculo de comedia vi-sual y gestual acompañado por sorprendentes efectos de sonidoe iluminación.

Catalogado por los organismos oficiales olímpicos para mayoresde 18 años por el exceso de acidez en el PH y por su alto conte-nido en cloro.

Tres componentes de la selección española de natación sincroni-zada se presentan a los preliminares de las Olimpiadas.

Todo el esfuerzo y el trabajo de los años anteriores se decide estedía.

Hay mucha tensión contenida, muchos nervios y, sobre todo, mu-chas expectativas.

Comienzan a llamar a los equipos olímpicos, uno por uno.

Y cuando les toca salir a nuestras chicas de oro, todo el públicode las gradas se levanta enloquecido y extasiado... pero... ¿Quié-nes son esos energúmenos? ¿Dónde están nuestras chicas?

LA GRANUJA PRODUCCIONES

LAS CHICAS DE ORODE LA SINCRO

TEATROPrecio: 10€ | Duración: 1 h. 15 min.

Antígona Teatro presenta un espectáculo lleno de colorido y muycarnavalesco, donde una serie de personajes acuden a una grancena de gala.

En una estancia ocupada por una gran mesa, elegantemente pre-parada para el evento, se irán sirviendo los platos del menú com-puesto de los entremeses más representativos de este género,de autores como Lope de Rueda y Cervantes: Los pichones, Tie-rra de Jauja, Las aceitunas y El juez de los divorcios.

Con 27 años de historia y un Premio Max como Mejor Grupo deAficionados, Antígona Teatro es un ejemplo de integración socialde personas ciegas, tutelados por la Once.

GRUPO ANTÍGONA DE LA ONCE

ENTREMESES

V21 y S22 ABRIL, 20.30h.R E S ID E NC I A SS I T

Quinta edición de esta iniciativa de la Sala Insular de Teatro, di-rigida a dar visibilidad a los creadores del formato más reducidode la literatura dramática: el monólogo.

En este tiempo, han participado más de sesenta autores de todoel país, presentando un centenar de obras, tanto cómicas comodramáticas. Entre los premiados, cabe destacar autores como Al-berto Conejero, Quique Bazo, Auxi Campos, Victoria Oramas oAntonio Rojano.

TEATROPrecio: 12€ | Duración: 1 h. 30 min.

FESTIVAL DEMONÓLOGOS SIT

S29 ABRIL y S6 MAYO, 20.30h.

DANZAPrecio: 10€ | Duración: 50 min.

Indicaciones Artificiales es un trabajo que pretende armar un dis-positivo interno desde el que exponerme, atrapar, contener, mo-vilizar y conservar los manifiestos del cuerpo. Un dispositivo deacogida y gestión de experiencias basado en la observación delmovimiento interno y externo. Desde esta idea pretendo cons-truir con el espectador una observación que también se dirige aellos mismos, de mí hacia ellos, de ellos hacia mí, de mí hacia símismo, de ellos hacia sí mismo, de nosotros hacia aquello, deaquello hacia nosotros…

CARMELO FERNÁNDEZ. Gran Canaria.Coreógrafo, bailarín y agitador cultural

Estudia en el CNDC de Angers, Francia, y trabaja como intérpreteen diferentes compañías de Europa. En Gran Canaria crea la es-tructura "el ojo de la faraona", con la que produce sus propiaspiezas y las de otros creadores, pone en pie el espacio de crea-ción “el hueco del ojo” y produce el festival “a ras de suelo”.

Actualmente trabaja en colaboración con diferentes creadores eimparte desde hace varios años su "taller de mecánica y con-ducción del cuerpo" en el que centra su trabajo de investigación.

INDICACIONES

V19 y S20 MAYO, 20.30h.R E S ID E NC I A SS I T

CARMELO FERNÁNDEZ

ARTIFICIALES

DIRECCIÓN: Nacho CabreraREPARTO: Marta Viera y Nati Vera

TEATROPrecio: 10€ | Duración: 1 h. 20 min.

SINOPSIS

Las raíces cortadas es la confrontación teatral de dos figuras his-tóricas femeninas de la España de la II República Española y dela dictadura posterior. La lucha de dos mujeres por lograr la apro-bación del voto femenino en un momento política y socialmentehostil.

López Mozo ensaya con encuentros reales e imaginarios entreVictoria Kent y Clara Campoamor, dos mujeres progresistas y re-publicanas, que se confrontan entre sí por la aprobación del votofemenino. La implantación o no del sufragio para las mujeres su-puso un profundo y disputado debate en las Cortes Constituyen-tes de 1931.

Por un lado, Victoria Kent defendía que para dar el voto a las mu-jeres primero había que liberarlas de la dominación y autoridaddel hombre. Y por otro, Clara Campoamor respaldaba el derechoal voto de manera inminente, al margen de la formación o posi-ción social de cada mujer.

Pero la obra es también un debate interno de cada una de ellasconsigo misma, donde nuestras protagonistas reflexionan sobresus posturas, que reflejan una época y nos revelan aquella reali-dad tan presente hoy en día.

Las unió su ideología, su lucha y su muerte en el exilio, a pesar deque ambas vivieron de muy distinta forma el proceso político ysocial de una España no tan lejana.

DE J. LÓPEZ MOZO

LAS RAÍCES CORTADAS

V26 y S27 MAYO, 20.30h.

LA REPÚBLICA

CREACIÓN E INTERPRETACIÓN: Carmelo FernándezACOMPAÑAMIENTO EN LA CREACIÓN: Sonia GómezCon el apoyo de Leal LAV, Laboratorio de Artes en Vivo.Tenerife. Graner, Centre de Creació del Cos y del Moviment.BarcelonaSIT Sala Insular de Teatro

DIRECCIÓN: Enzo ScalaREPARTO: Alumnado de cuarto curso (18ª Promoción de la EAC)

TEATROEntrada gratuita | Duración: 1 h. 45 min. aprox.

El Taller de Teatro Clásico tiene como objetivo aproximar alalumno a una experiencia profesional en el montaje de un es-pectáculo teatral. Para ello, además del trabajo actoral, el alumnoparticipa también en todas las tareas propias de una producciónescénica, tales como ayudantía de dirección, dramaturgia, esce-nografía, indumentaria, sonido, iluminación, promoción, gestióny publicidad. Cuenta con el asesoramiento de profesorado de losdistintos Departamentos de la Escuela, como Interpretación, Mo-vimiento, Voz, Música y Canto, Espacio Escénico y Caracteriza-ción y Teoría Teatral.

FAUSTO, DE CHRISTOPHER MARLOWE

Coordinado por el profesor Enzo Scala, el taller pretende ser unaadaptación del texto de Marlowe, enriquecido por las aportacio-nes de Goethe, Mann, Pessoa y de todos aquellos que comonosotros han sido seducidos por Fausto, el prototipo del hombremoderno, con su afán de conocimiento más allá de las reglas dic-tadas por las convenciones y la moral.

ESCUELA ACTORES DE CANARIAS

FAUSTO

J8, V9, S10 y D11 JUNIO, 20.30h.

TALLER DE TEATRO CLÁSICO

DE CHRISTOPHER MARLOWE

TEATROPrecio: 10€ | Duración: 1 h. aprox.

DIRECCIÓN: Luifer RodríguezCon Víctor BoiraPremiada con la Mención Especial al Texto Original en la edición2014 del Festival Toledo Escena Abierta TEA.

V16 y S17 JUNIO, 20.30h.

SINOPSIS

La obra cuenta la historia de un hombre, Enric Vallhonesta, quedespierta un día encerrado en algún lugar de España, junto a ungrupo de compañeros. Aunque la Guerra Civil Española terminóhace años, él continúa esperando, en la confianza de que ven-drán a rescatarlos algún día. Solo quiere reencontrarse con su fa-milia, con sus ilusiones, con su vida… afuera. El encierro empiezaa confundirlo. Solo su memoria lo mantiene vivo.

La habitación 42 (memoria olvidada) es un monólogo intimistaque habla de la memoria histórica. Una obra hecha con el cora-zón, una obra humana. Una propuesta que no pretende hablar depolítica ni de culpables, ni de bandos ni de ideologías, ni de ga-nadores ni de perdedores, sino de personas. Una obra que po-dría ser representada en cualquier parte del mundo donde hayaexistido una guerra y sería entendida perfectamente, porque enun conflicto de esta naturaleza, sin duda, el verdadero y únicoperdedor, es el propio ser humano.

DE VÍCTOR BOIRA

LA HABITACIÓN 42

SABOTAJE PRODUCCIONES

SALA INSULAR DE TEATROAvda Primero de Mayo, s/n.

35003 Las Palmas de Gran Canaria.Tel.: 928 43 21 80

Av. Primero

deMayo

Calle B

ravo M

urillo

Calle Bu

enos Ai

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Ctra. de Mata

PaseoChil

CabildoInsular

Barranquillo

Castillode Mata

TEATRO CUYÁS:De lunes a viernes de 17.00 a 20.30h.

Sábados de 11.30 a 13.30h.Sábados tarde, domingos y festivos con función:aprox. 2 horas antes del comienzo de la misma.

Tel.: 928 43 21 81

SALA INSULAR DE TEATRO:Una hora y media antes de cada representación.

Tel.: 928 36 66 23

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