crea nº9 - otoÑo 2009
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www.revistacrea.com nº9 Otoño 2009TRANSCRIPT
CREATURAS
EDUARDO CHAPERO-JACKSON
En lucha por dignificarel corto
CREANDO ESCUELA
ACENTRAL FOLQUEReinventando el folk
gallego desde las aulas
EL AULA
UNA GUITARRA PARAEL SÁHARA
Música haul para laresistencia
ANÁLISIS
UNA UNIVERSIDADPARA LA DANZA
Una disciplina pionera
nº9 Otoño 2009
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Humor sin palabras
Maestrosde la risa
© CORTESÍA FIRA DE TÁRREGA
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EL PERSONAE
08 EDUARDOCHAPERO- JACKSONO cómo hacer poesía con
la cámara
CREANDO ESCUELA
FOLK EN GALICIAaCentral Folque, fábrica
de talentos
EL AULA
UNA GUITARRAPARA EL SAHARA
La discográficaNubenegra pone en
marcha una campañapara preservar la músicaHaul en los campamentos
saharauis
EL ANÁLISIS
UNA UNIVERSIDADPARA LA DANZAEl baile llega por fin
a las aulas
sumario
Un lenguaje universaleditorial
otoño 2OO9
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EN PORTADA
04 a 06 EL ENFOQUE HUMOR SIN PALABRASHemos hablado con las compañías de humor gestual más importantesde nuestro país para conocer el día a día de su trabajo y las dificultadesde su profesión. Aunque no siempre estén suficientemente valoradospor la sociedad, estos cómicos realizan una labor fundamental: hacernosreír utilizando como única herramienta sus gestos.
Hace 25 años, el investigador de la Universidad deCalifornia Albert Mehrabian hizo un estudio sobreel impacto de los mensajes durante un acto decomunicación. Según la investigación, el 55% de lainformación que nos llega está formada por señalesy gestos; lo que nos da una idea de la cantidad decosas que podemos expresar a través de nuestrocuerpo: tristeza, miedo, alegría … “Eso, amplificadocien veces, es el humor gestual. Un lenguaje en sí,que todo el mundo entiende; desde un niño de cincoaños a su abuelo de 90”, explica Mark Nef, directorde SINverso Teatro y actor de Yllana.
La improvisación y la interacción con el espec-tador son los lenguajes escénicos de estoscreadores del humor; las armas con las que
consiguen ofrecernos un rato de evasión. Elhumor gestual, un lenguaje universal, sin ba-rreras, con el que buscan alegrar y distraer alpúblico.
Clowns, humoristas y cómicos utilizan estelenguaje no verbal para provocar la risa dondequiera que vayan. Del mimo tradicional a lossofisticados clowns actuales (que incorporanmúsica o acrobacias en sus obras), estos artistasdel humor consiguen el más difícil todavía:hacernos reír sin usar palabras. En tiempos decrisis, practiquemos la risoterapia para alegrarnuestros espíritus. Como dijo Charles Chaplin:“Nunca te olvides de sonreír porque el día queno sonrías será un día perdido”.
Revista Crea, publicación trimestral de distribucióngratuita en Barcelona y en Madrid. Nº9 otoño 2009
EDITA SGAEEdición y coordinación: Clara Neila
PRODUCEdirectora de contenidos:Vanesa Sánchezdiseño:David LombartDavid Casasredacción:Maribel MartinezSilvia AlberichResponsables comerciales:Angels Masdistribución y márketing:Lorena GómezCREA no se hace responsable de las opiniones expresadaspor las personas que colaboran en la publicación
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Antonio RojasJefe de Prensa
de la SGAE
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YO CREOla voz cantante
ZaharaCompositora y cantante
tipos de interésComponer para mí empezó siendo un acto de catarsis.Algo que necesitaba hacer para liberarme pero, sobretodo, para entenderme. Creo que sigue siendo un pocode todo aquello. No de un modo tan dramático, pero sícomo una necesidad cotidiana.
No entiendo demasiado bien cómo funcionael mecanismo, ni tan siquiera sé si existe uno,sólo sé que cuando termino la canción pienso,¿cómo he sido capaz de hacerla?
Hay veces que me viene una melodía y la graboen el móvil para que no se me olvide o en una libreta.Aunque hay canciones que salieron en una tarde, comoCon las ganas o Photofinish, aunque lo normal es quesea un proceso lento de descubrir donde está la canción.
A veces, tengo la sensación de que es como unaescultura, donde de un montón de piedra consiguessacar un caballo. Siempre pienso, ¿cómo sabías que lacanción estaba ahí? y simplemente está.
No tengo unas horas en las que me ponga a com-poner, pero analizando el proceso, me he dado cuentade que lo que me gusta es escribir muchos textos sobreuna idea sobre la que quiero hacer una canción. Puedenpasar desde un par de días hasta meses (lo normal esque sean unas semanas). A la par, estoy pensando enmelodías y probando cosas con la guitarra. Un díaencaja todo. No sé ni cómo, pero encaja. Cojo los textosy los acompaño con la melodía que estaba pensandoy la canción va cogiendo forma.
Hay algunas canciones que han pasado por muchosborradores. Cuando ocurre me fascina. Es como pensarque la canción podría haber sido de una manera, perosin embargo es así y no se te ocurre una forma mejorde que sea.
Para mí, el verdadero momento en el que sé quehe terminado una canción es cuando la canto en unescenario. No necesito que haya gente, sólo oírmelacantar con la sensación de estar ahí de verdad, frentea la canción, enseñándote algo. Entonces simplementelo sé. Ya está, tranquila. Aquí está.
© CARLOS PINA
"Mi arte expresa valores universales"María Marticonera, performer
María Marticonera nació en Galicia y estudió Bellas Artes, pero pronto
descubrió que esta carrera "no prepara para nada al alumnado para enfrentarse
al mundo laboral como artistas o creadores". Un día encontró en la Performance
Art el modo de expresión que le emocionaba y me comprometía, "y desde
entonces no nos hemos defraudado ni abandonado". Su arte expresa valores
universales que nos recuerden a nuestra propia humanidad, y sus performances
son, según sus palabras, “sinceras, comprometidas y contemporáneas. Doy
todo lo que está en mis manos”. En el 2006, ganó el 1er Premio de Artes
Plásticas de Jzcrea por la performance Polifonía: Dejarme las uñas, una de
sus obras más conocidas. "Con ella quería dejar al descubierto las profundas
vibraciones que todos llevamos dentro. Y lo hice a través de las uñas, uno
de los grandes símbolos femeninos, convertido en instrumento musical. Es
una experiencia realmente mágica", afirma. En noviembre, la artista regresará
a Madrid para participar en el Festival Acción!Mad 09, un evento cuyo
objetivo es promover la obra de jóvenes creadores, especialmente si son
mujeres. Allí presentará su nuevo trabajo Silbando mis tormentos, inspirado
en un pequeño pueblo de Dallas en el que vivió dos años. "Me interesan
mucho algunos aspectos del Western", explica. Durante su actuación,
necesitará la colaboración de por lo menos 12 espectadores y anima a todo
el mundo a que participe: "Prometo que nada malo va a pasar", afirma,
irónica, "y hasta estoy dispuesta a darles un pequeño regalo si me ayudan".
Ahí queda el llamamiento. © CHÚS ANTÓN
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...en el que el "músico" no tiene másinstrumento que sus gestos ni másobjetivo que alegrar el día al espectador.Esta es la esencia del humor gestual,una disciplina que sobrevive impasibleal paso del tiempo. Porque no haynada más sano y satisfactorio que reír.
por Silvia Alberich y Vanesa Sánchez
EL ENFOQUE
Tres médicos con bata blanca saltan al escenario
haciendo extrañas muecas y viviendo situaciones
disparatadas. Tienen un objetivo: hacer reír sin tapujos...
y sin palabras. Estos doctores del humor ofrecen una
demostración sobre la fisiología de la risa, con sus
tipos y las técnicas para provocarlas. Son TRICICLE,
su show es un homenaje a Garrick, el primer
risoterapeuta de la historia, y su técnica, una de las
más difíciles del mundo: el lenguaje gestual.
Son muchos los profesionales que, como TRICICLE,
consiguen hacernos reír durante horas sin pronunciar
una palabra, pero ¿cómo es posible? "A través de los
gestos podemos decir muchas cosas; eso, amplificado
al máximo, es el humor gestual", explica Jesús Mateos,
de SINVerso Teatro. Los espectáculos de humor sin
palabras no tienen guión, sino que desarrollan a partir
de improvisaciones. En ellos, es muy importante
potenciar los gestos del actor según su fisonomía y
respetar el tiempo y el lugar de cada sketch. "El humor
gestual es un pentagrama donde en vez de haber
notas hay acciones que han de interpretarse en su
justo tiempo, como una canción", afirma Jesús.
Además, "es la mejor herramienta para hacer crítica,
porque, como no hay diálogo, el clown se tiene que
meter en la harina de forma más palpable", añade.
Competencia feroz
"El mercado del humor sin palabras se mantiene
estable desde hace 20 años. Hay compañías, pero
muy pocas, porque es un tipo de espectáculo difícil
de programar en teatros comerciales. Sin embargo,
hoy la competencia es más feroz que nunca, aunque
también hay más posibilidades", explica Carles
Sans, de TRICICLE. Para hacerle más fácil el camino
a estos profesionales existen varias iniciativas.
Una de ellas es el Festival Internacional del Humor,
una propuesta de Yllana con el objetivo "de acercar
al público la obra de destacados artistas
internacionales", explica Juan Francisco Ramos,
miembro de la compañía. Aunque este año no se
ha celebrado, sí han tenido lugar las Tardes
Lunáticas, dentro del marco de las Fiestas de San
Isidro. En ellas, han actuado artistas como Inmo,
desde Francia; Los 2 Play, de Cataluña; o Senmaru
& Shusen, de Japón. De una forma u otra, Yllana
pretende que en Madrid haya un festival anual
dedicado al humor gestual para dar vida a un género
que sigue siendo minoritario.
Otra forma de defender la profesionalidad del
cómico y ayudar a las nuevas generaciones es a
través de la Fundación Ashumes, creada por Tony
Antonio. Ashumes organiza premios y festivales del
humor y asesora e impulsa la carrera de jóvenes
humoristas.
Función social
"Lo cómico está menospreciado en nuestro país.
Es una paradoja porque es lo que mejor funciona,
tanto en teatro como en cine y televisión", afirma
Mark Nef, de SINVerso Teatro. Y es que nos hemos
olvidado que estos actores cumplen también una
función en nuestra sociedad: "Hace unos años al
acabar el show, una espectadora se acercó y me
dijo: 'venía agobiadísima y con un dolor de cabeza
y de espalda horribles, y ahora, después de una
hora riéndome, no me duele nada'. Cumplimos una
labor social, y la gente tendría que verlo", afirma.
Porque no hay forma más sana de alegrar nuestra
rutina que a través de la risa.
"El mercado delhumor gestual semantiene establedesde hace 20años. Sin embargo,la competencia esmás feroz quenunca". Carles Sans,de TRICICLE
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EL ENFOQUE
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Es italiano, trabaja como clowndesde hace cinco años y colaboracon “Payasos sin Fronteras”, unaasociación humanitaria de ámbitointernacional, desde hace tres.Claudio Levati ha arrancado unasonrisa a muchos niños que vivenen países en conflicto, como Siria,Israel o Namibia. Hacer sonreír alos más desfavorecidos es lo quemás le gratifica de su trabajo: “Losniños tienen la capacidad de entrarmuy rápido en el mundo de lospayasos y reír con nosotros”. Cons-ciente de las limitaciones de suprofesión y de la crisis económica,Claudio sigue apostando por elhumor gestual como vía de escape:“La gente necesita reír y más aúnen época de crisis porque es unamanera de escapar de la realidad”.
Más información en: www.clowns.org
Sonrisas contra la crisis
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EL ENFOQUE
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TRICICLE
Marcando tendenciaDesde hace casi 30 a os, los catalanes Joan Gracia, Paco Mir y Carles Sans sonTRICICLE, una compa a que ha acumulado innumerables xitos. Los tres c micosestudiaron en el Instituto del Teatro de Barcelona, donde se introdujeron en elhumor gestual, una disciplina que ha evolucionado de su mano, seg n Carles:Aunque est mal decirlo, hemos marcado tendencia . Ahora est n inmersos enGarrick, un espect culo donde se convierten en "risoterapeutas" de bata blancaque explican los mecanismos del humor. Sans reconoce que hacer re r es cadavez m s dif cil: El espectador tiene tanta informaci n que cada vez le sorprendenmenos las cosas", afirma. www.tricicle.com
Yllana
Un idioma propio"Yllana naci muy peque ita, pero con un enorme coraz n", explica Juan FranciscoRamos. Era 1991, y Juan Francisco se hab a reunido con otros compa erosc micos para crear la que ser a una de las compa as de referencia del g nero:"Ten amos muchas ganas de inventarnos nuestro propio idioma, m s tarde nosdimos cuenta de que esto ya lo hac an otras compa as y fue muy frustrante. Sellamaba humor gestual". Hoy, llevan m s de 20 a os compartiendo escenariosy han actuado en 30 pa ses. Afirman que su humor es universal, "y la prueba sonnuestras obras. Lo ltimo que estamos creando va sobre el mundo de la percusi n,`y eso qui n sabe d nde nos llevar ! ". www.yllana.com
SINverso Teatro
Carcajada aseguradaSINverso Teatro naci en Madrid en 2003 en la Real Escuela Superior de ArteDram tico con un objetivo: hacer un teatro de calidad para todos. "Mis compa erosy yo decidimos hacer humor gestual porque era el tipo de espect culo que nosgustaba, con referentes como Chaplin o El Tricicle", explica Jes s Mateos, unode sus actores. La compa a debut con la obra 100% Furbo, una parodia deluniverso del deporte rey. 100% Furbo recorri con xito el pa s, aunque losintegrantes de SINverso Teatro se quejan de lo dura que es su profesi n: "Aquvivir del humor gestual es dif cil, el sector no est profesionalizado y estamoscondenados a ser eternos amateurs", afirma Jes s.
Cía. Perehosta
Humor internacionalEl humor gestual es un cl sico que ha sabido renovarse con los a os. El
mimo tradicional ha cambiado su guante blanco por la m sica en directoo las proyecciones , explica Pere Hosta. Su compa a present en elcertamen Out!, un divertido espect culo donde la rutina se descontrola yse convierte en humor. Pere est satisfecho de c mo ha ido la feria: Lasproducciones han sido de calidad y se ha visto una tendencia hacia lainternacionalizaci n y hacia nuevos lenguajes donde es fundamental saberre rse de uno mismo para arrancar una sonrisa a los dem s .www.perehosta.net
© CARLOS ALLENDE
"Cuando era adolescente leía mucho y siempretenía mi cámara en la mano. Más tarde entendíque la conjunción entre la literatura y la fotografíaera el cine. Así me di cuenta de lo que queríahacer", explica Chapero-Jackson con voz sosegada.¿Por qué elegiste el formato corto para co-menzar tu carrera?Para cualquier principiante es casi obligado co-menzar haciendo cortos, pero para mí esto no esun paso hacia el largometraje, sino cine en símismo. Es un formato que da una libertad muydifícil de conseguir cuando ruedas una película.¿A qué te refieres?Cuando realizas un largometraje entran elementosrelacionados con los formatos narrativos, con losriesgos económicos y la estructura de la industria,en cambio con los cortos tienes mucha menospresión.Entonces, ¿te gustaría seguir haciendo cor-tos más adelante?Sí, porque es un ejercicio precioso. Al tener tanpoco tiempo tienes que expresar sin decir, evocar,haciendo casi poesía.¿Cómo eliges las historias que quieres con-tar a través de la cámara?Nunca me planteo temas, sino que expreso cosasque de alguna forma me han movido por dentro.En Contracuerpo, mi primer trabajo, quería indagaren la idea de cómo nos sometemos a nosotros
mismos; Alumbramiento, en cambio surgió a raízde ver a mis abuelos morir. Mi obligación comodirector es tratar de entender la naturaleza huma-na, qué es vivir, cómo experimentar.¿Cómo surgió la idea de llevar a los cinesla trilogía A Contraluz?Fue una iniciativa de Prosopopeya y Cine Cité ¡ypara mí fue toda una sorpresa! Que tres cortosdel mismo realizador se exhibieran no solo ensalas, sino en complejos de cine comercial grandeses una iniciativa pionera y una experiencia muybonita.¿Cómo ha funcionado el proyecto?Muy bien, ha estado en cartel casi nueve semanas,¡y para un cortometraje es todo un logro! Esperoque sea un primer paso para que otros cortome-tristas puedan llevar sus trabajos a la gran pantalla.¿El corto está en auge en España?Sí, está madurando mucho tanto la cultura delcorto como su valoración social. No podemoscompararnos con otros países como Francia, perohay cortos españoles con gran éxito en el extran-jero y además tenemos una importante red defestivales.Todo el mundo espera tu primera película,¿qué nos puedes contar de ella?¡Muy poquito! El rodaje será en otoño, se llamaráVerbo y será una historia compleja sobre el des-cubrimiento de uno mismo.
CREATURAS
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Llegó al cine tras una larga travesía por la fotografía y las bellasartes, porque "ser director significa saber mucho de todo". Suscortos han sido los primeros en llegar a los cines comerciales
Eduardo Chapero-Jackson
"Mi objetivo es entenderla naturaleza humana"
vis a visUn buen director...Ha de saber mucho de todo, tener unbagaje humanista y haber vivido mucho.
¿Qué significó en tu carrera haberganado tantos premiosinternacionales?Suscitó un gran interés hacia mí y haciamis proyectos.
El corto es...La fuente y el germen que nutre todo elcine.
¿Cómo describirías tu forma dedirigir?¡Si alguien viniera a uno de mis rodajesnunca diría que yo soy el director! Intentohacerme un poco invisible para que lapelícula no pierda el duende, lo sutil, lomágico.
El cine español...Está viviendo un momento de impasseimportante, debido al cambio de loshábitos de consumo del audiovisual, alauge de la televisión y el desarrollo de latecnología. Está intentando encontrarsea sí mismo, ahora más que nunca.
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agenda primavera 2009
1o www.revistacrea.com
actualidad
Cine Victoria, Cine Alegría, Cine Rex... son algunos de losviejos templos de la exhibición cinematográfica con unacosa en común: su desaparición o reconversión. Poco apoco, los antiguos cines han ido dando paso a las multi-salas. La Academia de Cine ha reunido 30 fotografías dePaco Garrido que muestran la evolución de este fenómeno.Podrá visitarse gratuitamente hasta el 23 de octubre.
Exposición fotográfica
Bollywood Love Story. A musicalBarcelona, 29-10/22-11-2009El Teatre Victòria de Barcelona acogerá estecolorido musical de Nueva Delhi que ya hapasado con gran éxito por teatros de Suiza,Alemania y Sudáfrica.
Andalucía a EscenaTeatro de Bellas Artes (Madrid), 20/10-15/11-2009La muestra de teatro andaluz presenta estrenoscomo El rey de Algeciras, Es-Puto Cabaret o Theother side. La temática es muy variada: desde ungrito contra la intolerancia hasta mitologíadramatizada.
Festival Iberoamericano de Teatro de CádizCádiz, 20-31/10-2009Compañías como l'Om Imprebís, Komilfó Teatro yGrupo Actoral 80 presentarán sus últimos trabajosen este veterano festival. El evento cumpleveinticuatro años con esta edición.
Certamen de Teatro Tierra de ComediantesLeón, 01-11/06-12-2009El municipio de Santa Elena de Jamuz organizaeste concurso en el que pueden participarcompañías de teatro aficionado de toda España.
Temporada AltaGirona y Salt, 01-10/11-12-2009Teatro, música, danza y circo protagonizan estecompleto festival de otoño que este año cumple18 años.
CINEII Festival Internacional de Cortometrajes detemática social Berriozar 2009Berriozar (Navarra), 17/24-10-2009Segunda edición de este festival internacional quepremiará al mejor cortometraje en castellano y eneuskera.
El mes más cortoCáceres, 10-2009Exhibición internacional de obras audiovisualesde entrada gratuita que se realiza en Extremaduray Portugal. Allí podrán verse cortometrajes,documentales, vídeos musicales y películas.
In-Edit. BeefeaterBarcelona, 29-10/08-11-2009Nacido en el 2003, este festival continúa su viajea la actualidad del cine documental musical conun total de 45 obras programadas.
Festival de Cine de PamplonaPamplona, 05/10-10-2009Más de 600 películas se han presentado a este conocidocertamen, que celebra su décima edición este año.
MÚSICA TEATRO DANZA981 Festival 2009 Son Estrella GaliciaPlaya Cruz (A Coruña) 17-10-2009Festival de música electrónica que ofrece 7 horasde music non stop y dance apocalipse. El indie, elminimal y el electrorock también estaránrepresentados.
Easy Pop Weekend 2009Andorra (Teruel), 05/06-12-2009Nick Garrie, Big City, Copiloto y Ladybag Transistorson algunos de los nombres ya confirmados delcartel de este festival.
Insomni 09Tarragona, 22/24-10-2009El festival itinerante de música independiente deCataluña traerá a Tarragona las actuaciones deMagnolia Electric, Mendetz y Himson, entre otros.
Fiz 09 Zaragoza, 09/10-10-2009Los Planetas, Russian Red, Mogwai, The SundayDrivers, Love of Lesbian, CatPeople y Mark Eitzel(American Music Club) son algunos de los artistasque actuarán en este conocido festival de músicaindependiente.
Ballet del Teatro MarinskiiPalau de les Arts (Valencia),09/11-11-2009Después de revolucionar los escenarios deLondres llega a Valencia la que muchosconsideran la mejor compañía de danza delmundo.
MediterràniaManresa, 05/08-11-2009Esta feria de espectáculos de raíz tradicionalse celebra cada año en Manresa desde hace11. Su objetivo principal es impulsar el trabajode las compañías programadas.
Festival de teatro y danza contemporánea deBilbaoBilbao, 24-10/02-11-2009Décima edición de este festival donde se dan citalas últimas producciones de teatro y danza. Apartede la danza y el teatro tradicionales, acoge nuevoslenguajes y propuestas interdisciplinarias,adaptándose a los nuevos tiempos.
L'Alternativa. Festival de Cinema IndependentBarcelona, 13/21-11-2009La 16 edición de este festival traerá a Barcelonalo mejor del cine independiente y de autor delmomento.
Festival Escena PoblenouOtoño en el teatroDel 15 al 18 de octubre el conocido barrio barcelonésde Poblenou celebrará la octava edición del FestivalEscena Poblenou. El espacio, el cuerpo y el humorson los tres pilares fundamentales del certamen,cuyo objetivo es impulsar el trabajo de compañíasde artes escénicas independientes tanto nacionalescomo internacionales.
Del 15 al 18 de octubre el conocido barrio barcelonésde Poblenou celebrará la octava edición del FestivalEscena Poblenou. El espacio, el cuerpo y el humorson los tres pilares fundamentales del certamen,cuyo objetivo es impulsar el trabajo de compañíasde artes escénicas independientes tanto nacionalescomo internacionales.
Del 5 al 22 de noviembre el universo crea-tivo, vital y ecléctico de la performancehará su aparición en Madrid por sexto añoconsecutivo gracias al festival Acción! Mad.El Círculo de Bellas Artes, La Casa Encen-dida, el Matadero de Madrid y Off Limitsson los escenarios escogidos para que losmejores performers del momento presentensus nuevas obras. Esther Ferrer, la artistaespañola más popular en esta disciplina,encabeza un cartel formado por más de 20figuras internacionales que acercarán susobras al público español.
Cines en extinción
Festival de Otoño de MadridMadrid, 04/29-11-2009Un total de 32 compañías llenarán el otoñomadrileño de teatro, danza, música y circo.
ConferenciaRelación de las artes plásticas con la músicacontemporánea en el siglo XXEl músico Carlos Perón dará esta charla en laUniversidad CES Felipe II de Aranjuez el 29 deoctubre a las 18 h.
© MANUEL ENGO
© CELINE AUBERTIN
Acción! Mad 09Lo último enperformance
© SANDRA COSTA
© MARCELA© STEFAN ERHARD
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agenda destacado
OTROSArtFutura 200929-10/1-11-2009Una vez más, el arte del futuro llega a Barcelonade la mano de este festival. En la presente edición,ArtFutura cumple 20 años y lo celebrará conperformances, exposiciones, espacios de debatey un programa audiovisual muy completo.
MedimedSitges, 09/11-10-2009Tras el éxito de las nueve ediciones pasadas,este mercado del documental traerá a Sitgesproyectos procedentes de todo el mundo.
PeriferiasHuesca, 23-10/1-11-2009Festival multidisciplinar y temático que celebrasu décima edición. Este año, las propuestasartísticas girarán en torno al tema "comercial",enlazando con los grandes éxitos que Periferiasha logrado en esta década.
Tempo 2009Albacete, 22/23-10-2009La próxima edicióndel festival interdisciplinarTempo dedicará se centrará en la idea del juegocomo fenómeno cultural, concibiéndolo como unacondición humana tan esencial como la reflexióny el trabajo.
VadGirona, 15/25-10-2009Festival internacional de vídeo y artes digitalesorganizado por GARBA, Asociación para laInvestigación y la Creación. Incluye un concursodirigido a creaciones relacionadas con el temade esta edición: imagina un futuro (im)posible.En un presente marcado por la crisis y la incertidumbre,se pide a los artistas que reflexionen sobre el pasadoe imaginen un futuro posible o imposible que nospermita ver hacia dónde nos dirigimos.
El Womad llega a Las Palmas de Gran Canaria por decimoquinta vez para llenar la capital isleña con lo mejor de lasmúsicas, las artes y las danzas del mundo. El festival se celebrará del 12 al 15 de noviembre en el Parque de SantaCatalina, y convertirá Las Palmas en la capital europea de la multiculturalidad. Sesiones de DJ, workshops para niñosy adultos, un Global Market y una cabalgata infantil son sólo algunas de las actividades que ofrecerá. El cartel estácompuesto por artistas procedentes de Europa, de África y América. Los españoles Depredro y Zenet presentarán susprimeros proyectos en solitario, mientras que entre los africanos destacan Chiwoniso, cuya música expresa mensajesde esperanza para la población de Zimbabue, y Siyaya, grupo formado por trece cantantes, bailarines y percusionistasque llenan el escenario de emoción ancestral.Más información en www.womad.org
Las Palmas, capital multicultural
on line
www.myspace.com/produccionesenfaxix
La compañía independiente Producciones Enfaxix prepara un nuevoproyecto musical que verá luz en otoño: Cannabic Sound Machine.Con Chulito Camacho en la producción musical, ritmos de reggae,rap y dancehall y la participación vocal de artistas como Efe Yeromy Dosis en Bruto, el nuevo sonido pretende ofrecer una originalvisión de la cultura cannábica. Ya puede escucharse un adelanto ensu Myspace.
www.accine.com
Accine es un nuevo videoclub online que permite alquilar películasy verlas en streaming, sin necesidad de descargarlas. El funciona-miento es muy sencillo: sólo hay que registrarse y comprar una seriede créditos que después nos servirán para pagar el alquiler. La webdispone de un amplio catálogo internacional ordenado por fechasde estreno, países y géneros. Las películas cuestan entre 2,70 y3,99 euros.
http://tienda.musimagen.com
Musimagen es la primera tienda online especializada en la venta debandas sonoras. Se trata de una iniciativa que la sDAE, La CentralDigital, Musimagen y FFACE han puesto en marcha para dignificar eltrabajo de los compositores de música para cine. Los usuarios puedendescargarse legalmente los archivos en formato MP3, además de recibirinformación sobre novedades y hacer comentarios sobre sus bandassonoras favoritas.
CINECICLO DE CLASES MAGISTRALES DE CINECOLOMBIANO Barcelona
Organizado por la Muestra de Cine Colombiano La Diásporay por la Fundación Imago, el objetivo de este ciclo es sensibilizarsobre la responsabilidad de todos en las desigualdades einjusticias, tanto de Colombia como del resto del mundo. Seimpartirán numerosos talleres.
Del 13 al 16 de octubreSGAE - Barcelona www.fundacionimago.org.co
TALLER DE GUIÓN Y REALIZACIÓN DE E-SERIES Barcelona
Dirigido a creadores audiovisuales, este taller investiga los nuevos lenguajes narrativos audiovisualesnacidos gracias a las nuevas plataformas de distribución y consumo on-line. El formato reducido dela información, la posibilidad de llegar a grandes audiencias sin intermediarios y la interactividad sonlas principales características de esta nueva forma de comunicación que ofrece infinitas posibilidades.
Del 2 al 25 de noviembre de 2009SGAE - Sede Barcelona www.fundacionautor.org
CICLO DE CREACIÓN AUDIOVISUAL EN TIEMPO REAL
E INSTALACIONES INTERACTIVAS Barcelona
Este ciclo está destinado a todo tipo de personas interesadas en el campo del audio y del vídeo endirecto. La primera parte ofrece una introducción al ámbito del vídeo, con formación teórica y prácticasal aire libre. La segunda está dedicada a las instalaciones interactivas, profundizando en el desarrollode patches o pequeñas instalaciones por parte de los alumnos.
Del 11 al 19 de noviembre (1ª parte)
y del 23 de noviembre al 2 de diciembre (2ª parte)Artenet - Sede Barcelona www.artenetcata.es
TALLER DE DOCUMENTALES Madrid
Práctico curso de 40 horas en el que los alumnos aprenderán a producir y realizar documentales. Elprofesor, José Carlos Soler, es un reconocido director de gran experiencia en la impartición de cursossobre este género.
Del 13 al 23 de octubreArtenet - Sede Argüelles (Madrid) www.artenetcata.es
TALLER DE VIDEODANZA Madrid
Las nuevas tecnologías audiovisuales ofrecen un nuevo abanico de posibilidades creativas para losprofesionales de la danza. Iván Roíz y Ana González Abad dirigen este curso con el objetivo deprofundizar en estas herramientas.
Del 16 al 20 de noviembreArtenet - Sede Argüelles (Madrid) www.artenetcata.es
CURSO DE PITCHING San Sebastián
Impartido por Paco Rodríguez, profesional con extensa experiencia como productor, el curso estádirigido a dos tipos de alumnos: oyentes y activos. Estos últimos tendrán que presentar un proyectode largometraje o documental.
Del 3 al 4 de noviembre
Tabakalera - Donostia www.fundacionautor.org
TABLÓN DE ANUNCIOS
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cursos y talleres
CURSO DE REALIZACIÓN DE CORTOMETRAJES Zaragoza
Este taller está dirigido a todas aquellas personas que quieran realizar su primer cortometraje o bienque hayan rodado ya alguno pero no hayan quedado satisfechos con la experiencia. Cuando finalice,el corto que hayan desarrollado los alumnos estará listo para editar. El profesor, Pablo Malo, es unveterano director de cortometrajes y ha recibido premios como el Goya al Mejor Director Novel.
Del 9 al 23 de noviembreLaboratorio audiovisual - Zaragoza www.fundacionautor.org
CURSO DE SITCOM Bilbao
Destinado a guionistas, dramaturgos, profesionales y aficionados del audiovisual que deseen profundizaren el estudio de los diferentes aspectos de la comedia de situación (sitcom), uno de los géneros televisivospor excelencia. Se estudiarán las diferentes fases de preparación de un proyecto, como la definición depersonajes, la creación de escaletas, el diseño de los espacios, etc. En cada sesión habrá una partepráctica que requerirá la participación activa de los alumnos.
Del 19 al 22 de octubreBilbao www.fundacionautor.org
EL BLUES DEL FUEGO:
CANIBALISMO AUDIOVISUAL EN LA ERA YOUTUBE Sevilla
Es un hecho constatable que en Internet está el germen y el futuro de la cultura libre. Los recursosdisponibles en la web son inagotables. Emisiones de streaming, videoblogs, Youtube, MySpace, Vimeo...todas estas nuevas plataformas están cambiando los modos de creación audiovisual y plantean preguntascomo ¿Qué influencia puede tener la emergencia de la cultura libre en el arte? Impartido por María Cañas,artista y doctora en Estética e Historia de la Filosofía, este taller está dirigido a personas interesadasen el cine experimental, Internet y el videoarte, con ganas de emprender nuevos proyectos creativos.
Del 19 al 23 de octubre
Artenet - Sede Sevilla www.artenetcata.es
MÚSICA
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EDICIÓN Y MASTERING DIGITAL Barcelona
El curso pretende proporcionar una base técnica sólida y potenciar la creatividad de los músicos a lahora de enfrentarse a una mezcla, ayudándoles a optimizar el uso de las herramientas que lossecuenciadores de audio digital ofrecen hoy en día. El objetivo: conseguir un sonido más profesional.
Del 7 al 26 de octubreArtenet - Barcelona www.artenetcata.es
TÉCNICAS AVANZADAS DE MEZCLA Madrid
Saber utilizar las nuevas tecnologías para hacer realidad nuestras ideas creativas es el objetivo de estetaller. En él se hará especial hincapié en dos de los aspectos más compejos de todo este proceso: losrelativos a la grabación de fuentes sonoras acústicas y los procesadores habituales durante la fase degrabación y la de mezcla. El curso está dirigido a autores, intérpretes, compositores y todos aquellosinteresados en conocer los secretos de la producción discográfica profesional.
Del 26 de octubre al 6 de noviembreArtenet - Sede Argüelles (Madrid) www.artenetcata.es
TABLÓN DE ANUNCIOS
cursos y talleres
OTROS
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TEATRO
DANZADemostración de danza interactiva Barcelona
A cargo de Lectrovisión y Lectromind, dos colectivos dirigidos por Jordi Pont y David Sala especilizadosen la música y en la imagen electrónica, y parte integrante del sello videográfico Telenoika.
Fecha por determinarArtenet - Barcelona www.artenetcata.es
www.revistacrea.com
MONOGRÁFICO DE CASTING
Madrid
El objetivo de este curso es que el actor perfeccione su técnicaaudiovisual a la hora de afrontar un casting. El profesor, CarlosLázaro, ha estado al cargo de la contratación artística de seriescomo Amar en tiempos revueltos y es director de casting deZeppelin TV.
21 de noviembreArtenet - Sede Argüelles www.artenetcata.es
ABC ESTUDIO Madrid
La escuela especializada en teatro musical dirigida por Ángela Carrasco ofrece un curso completo paraformar a los artistas de forma integral, en las disciplinas de interpretación, canto y danza. El centroresponde a la idea de que en la actualidad el artista ha de poder desenvolverse en todas las disciplinas.
De septiembre a julioArtenet - Sede Argüelles (Madrid) www.artenetcata.es
CLASE MAGISTRAL INTERNACIONAL DE GUIÓN: SIMON BEAUFOY Barcelona
El escritor y guionista Simon Beaufoy, ganador de un Oscar por la película Slumdog Millionaire, explicarálas claves de la escritura del guión.
29 de octubreSGAE - Barcelona www.fundacionautor.org
MÉTODO STANISLAVSKY Granada
Curso de 60 horas al mes, cuatro días a la semana, en horario de mañana, destinado a formaractores profesionales de teatro y cine.
De octubre a junio
Escuela de Teatro Remiendo - Granada www.remiendoteatro.com
DISEÑO Y TRATAMIENTO DE PÁGINAS WEBBarcelona
Fotógrafos, diseñadores gráficos, ilustradores, músicos ytodas aquellas personas que tengan interés en el diseñoweb son los destinatarios de este práctico curso. El tallerenseña en profundidad el uso de Dreamweaver y de Pho-toshop.
Del 22 de octubre al 12 de noviembre
Artenet - Sede Barcelona www.artenetcata.es
SEMINARIO DE CREATIVIDAD Y NUEVAS TECNOLOGÍAS Sevilla
La creatividad es una aptitud sobrevalorada. El pensamiento creativo si no mueve a la acción se quedaen el limbo de las ideas y, a menudo, es mejor así. Una idea es buena o mala si tiene un público que asílo entiende y por si fuera poco, las ideas no son entes estables sino mudables.
6 y 7 de noviembre
Fundación Autor. Casino de la Exposición Sevilla www.fundacionautor.net
CURSO DE FOTOGRAFÍA DE ESPECTÁCULOS Santiagode Compostela
Curso dirigido a todas aquellas personas con nociones de fotografíaque quieran sacarle partido a su cámara en eventos culturales.
Del 13 de octubre al 11 de noviembreArteria Noroeste - Santiago www.artenetcata.es
CAMPUS AUTOR Mallorca
Regresa el Campus Autor de Mallorca tras tres años de silencio.Una nueva oportunidad paraparticipar en esta creativa iniciativa
Del 10 al 11 de octubreMallorca www.campus-rock.com
TALLER DE COMPOSICIÓN DE CANCIONES Sevilla
Una buena canción es fruto de una labor compositiva en la quela música se fusiona con la poesía. Este taller pretende dar alos alumnos las herramientas necesarias para la composiciónde calidad. El profesor, Gualberto García, es un músico espe-cializado en la composición con sitar indio.
Octubre y Noviembre (fechas por determinar)Fundación Autor - Sevilla www.fundacionautor.org
TÉCNICAS DE GRABACIÓN DE MÚSICA SINFÓNICA Sevilla
Este curso, organizado en colaboración con la Orquesta Barroca de Sevilla, dará la posibilidad a losalumnos de conocer las claves de la grabación de música sinfónica. Su duración es de 20 horas.
Del 8 al 11 de octubreArtenet - Sevilla www.artenetcata.com
REALIZACIÓN DE VIDEOCLIPS Valencia
Impartido por Pau Martínez y Gabi Ochoa, este taller eminentemente práctico dará a los interesadosen la realización de vídeos musicales todas las claves que utilizan los profesionales de esta disciplina.Dirigido tanto a músicos como a autores y artistas que quieran promocionar sus obras a través delaudiovisual.
Del 27 de octubre al 5 de noviembreArtenet - Valencia www.artenetcata.es
Fco Estevez "Chuprofesor de percusión
Pedro Pascualprofesor de acordeón diatónico, Marful
www.revistacrea.com
Folk en Galicia
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Ugia Pedreira, Quim Farinha, Guadi Galego... forman partede una generación de valientes que un día apostó todosu talento en renovar la música popular gallega. Hoy,enseñan en a Central Folque, una escuela de referenciaen la que cada año más de cien alumnos estudian folk
"La música popular gallega es arquitectura, diseño, restauración,investigación, es una demanda social y un oficio". Esta idea llevóa Ugia Pedreira y a sus compañeros en el Conservatorio Tradicionale Folque de Lalín, la generación que ha dado una nueva formaa la tradición musical gallega, a crear aCentral Folque en Santiagode Compostela, una escuela y un punto de referencia artísticoen Galicia. Su objetivo es potenciar la creación artística. Sus"armas mágicas son simples: la música y los sueños, como decíaFernando Pessoa", afirma Ugia.
En sus pasillos "escuchas todo el tiempo gaitas, flautas,acordeones violines... Cada día pasan por allí más de cien alumnosde edades muy diversas y carácter muy variopinto, pero con algoque les vincula, unas raíces tradicionales comunes", explica QuimFarinha, profesor de violín de la escuela. De entre ellos, sólounos cuantos privilegiados han conseguido dedicarse profesio-nalmente a la música tradicional. "Pocos pero buenos. Pocos
pero apoyados. Estoy tremendamente orgullosa de esta generacióny esperamos que nuestro ejemplo sirva para algo", recalca Ugia.
La vocalista de Marful y los demás profesores de aCentralFolque nacieron entre rondallas, corales, cantos de marineros,agrupaciones folclóricas, canciones de infancia... "Es nuestrohábitat natural, el líquido en el que hemos nacido todos",explica. Un género que ha sabido soportar el paso del tiempohasta el punto de vivir en nuestros días un pequeño apogeocreativo. "Estamos en linda construcción y trabajando en elsecreto de la eterna juventud: tres "in"; inquietud, inconformismoe infancia", explica Ugia. "Muchos somos los valientes convalor. En Galicia la música está por todas partes. Al estar todavíacerca de la sociedad tradicional se mantiene viva la llama dela oralidad, la improvisación y el surrealismo galaico". Y segu-ramente, lo seguirá estando durante mucho tiempo.
Nuevos brotesRenovación en España
Desde hace algunos años, están surgiendogrupos que mantienen viva la música tradicionalen España. Estos son algunos ejemplos:
Cataluña:Anímic, banda afinada en Collbató quehace neofolk ruralwww.myspace.com/animicblog
Mallorca:Antònia Font, grupo revelación 2008www.antoniafontoficial.com
Aragón:Carmen País www.carmenparis.net
Valencia:Mara Aranda www.mara-aranda.com
www.folque.com
Chuco"
CREANDO ESCUELA
15www.revistacrea.com
Ex-cantante de Berrogüeto, esta com-positora y vocalista gallega ha debu-tado en solitario este año con Benzón,una mezcla de folk, pop y jazz
"Hay mucha gente enEspaña que desconoce el folkgallego. Es una pena"
Guadi Galego
La voz prodigiosa de Guadi Galego es conocida
en toda Galicia. Para ella, el folk es "una
vivencia colectiva en constante evolución". La
cantante asegura que "a nivel artístico el estado
de salud de éste es bueno, pero a nivel de
funcionamiento global pasamos por momentos
distintos y los jóvenes lo tienen infinitamente
difícil". Guadi da clases de canto en aCentral
Folqué. Lo más enriquecedor de su trabajo es
"aprender de la forma de disfrutar la música
de mis alumnos y de su infinita humanidad".
Quim Farinha es el responsable dela renovación del fok gallego en los90. Su grupo Berrogüetto cuenta connumerosos premios internacionales
"La música popular debereinventarse constantementepara estar viva"
Quim Farinha
"Cuando comencé a tocar, en los años 80, laúnica opción era estudiar en el conservatorio oser autodidacta", explica el líder de Berrogüetto.Ahora, en cambio, el folk gallego cuenta con unared de escuelas, y "como resultado, hay un mayornúmero de grupos de alta calidad", afirma. EnaCentral Folque, Quim Farinha imparte clases deviolín. El músico afirma que la tradición hay querespetarla "en su justa medida, porque ¿de quéotra forma evolucionaría la música tradicional sino fuera adaptándose a los tiempos que corren?"© ÁLEX MARTÍNEZ© GZI_FOTO
Edelmiro Fdezprofesor de gaita
Benjamín Oteroprofesor de teoría de la música
Guadi Galegoprofesora de canto,Espido, Nordestinas
Ramom Pinheiroprofesor de historiade la música gallega einvestigador
Quim Farinhaprofesor de violino, Berrogueto
Ugia Pedreiradirección, Marful, Nordestinas
Roberto Salaprofesor de requinta y flautas
Oscar Fdezprofesor de zanfona, Bonovo
"En el desierto la músicaes fundamental"
EL AULA
16 www.revistacrea.com
NO TE PIERDAS
EL REPORTAJE COMPLETO
Y CONTENIDO EXTRA
La música Haul se extiende por una ampliazona del desierto del Sáhara y tiene in-fluencias tanto árabes, bereberes y suda-nesas, como negras, procedentes del sur.En los campamentos saharauis, ha evolu-cionado para adaptarse a la realidad desus gentes, y hoy el encuentro, las alaban-zas y la resistencia a raíz del proceso revo-lucionario son sus tres pilares fundamen-tales. El instrumento básico de esta músicaes la guitarra eléctrica, y suele ir acom-pañada por los versos de un poeta y unaenérgica danza.
Más información en:www.nubenegra.com/laMusicaHaul.html
La voz de la resistencia
Una guitarra para el Sáhara
La discográfica Nubenegra ha lanzado una campaña, conla colaboración de la SGAE, para recoger guitarras parael pueblo saharaui. Su objetivo: la preservación de lacultura HaulManuel Domínguez viajó por primera vez al Sáhara
en 1982 para editar el disco Polisario Vencerá. Al
despedirse de los saharuis, les pidió que si alguna
vez realizaban un proyecto centrado en la música
tradicional, le avisaran. Quince años después, sonó
su teléfono: iba a celebrarse un festival de música
Haul en el campamento de refugiados de Auserd
(Argelia). Así inició la pasión del director de la
discográfica Nubenegra por la cultura saharaui. Pero
en los viajes que realizó en los años siguientes,
descubrió que en los campamentos cada vez había
menos guitarras. De esta forma surgió Una Guitarra
para el Sáhara, una llamada a los artistas e
instituciones españolas para que donen guitarras con
el objetivo de mantener viva la música saharaui. "En
los campamentos la música es fundamental", afirma
Manuel. Artistas como Nena Daconte o David Bisbal
ya han hecho su donación. En octubre Manuel viajará
a los campamentos para entregar las primeras
guitarras. Con ellas se realizarán talleres de música
Haul. Cada guitarra tendrá el nombre del artista que
la ha entregado, "así, quizás, algún día verán a un
gran músico saharaui con la guitarra que donaron y
se darán cuenta de lo valioso que fue su gesto".
En octubre se entregarán lasprimeras guitarras ycomenzarán los talleres
GUITARRAS PARA EL SAHARA
Madrid- Pedro José Herrero (Los Pecos)- Alejandro del Río- Rodrigo Cabero Rejas (2)- David Álvarez- Ramiro Gómez B. de Castro, Enrique Lidón Ballester,
José Manuel Martínez Robles, Víctor Bravo Gonzálezy Pedro José Hernández Barrancos (1)
- Raul Alberto Collar Suriani- Alicia Navarro- Tontxu
Valencia- Miguel Jiménez (miembro del grupo de rock
Despeinados)- Mª Carmen Martínez López- Juan Ramón Navarro Vicente- Carlos Segarra (Los Rebeldes)- Erik Nilsson
Cataluña- Miguel Ángel González- Josep Lluís Pérez- Kim Faló y Mai Meneses (Nena Daconte)
Andalucía- José Manuel Soto- David Retamero- Alfonso Domínguez- Alfonso Rivero- Fermín Hache- Carlos González- Ricardo Miño- Pedro Ricardo Miño- Fernando Rodríguez- David Bisbal
Asturias- Marco A. Castañón y Michel Ardura (Skanda) (2)
Galicia- Gonzalo Abalo Álvarez (Nadadora)
Canarias- Sergio Hernández Elías Alonso
CREANDO IDEASConcursos y premios
TEATROFESTIVAL DE MÉRIDAFechas de inscripción: hasta el 15 de octubre de 2009Acaba de abrirse la convocatoria que las compañías profesionalesde teatro de Extremadura presenten sus propuestas escénicas paraque la próxima edición del Festival de Mérida, que se desarrollaráen verano del 2010.Más información: http://festivaldemerida.wordpress.com
CONCURSO INTERNACIONAL DE MICROFICCIÓN"GARZÓN CÉSPEDES"Fechas de inscripción: hasta el 20 de octubre de 2009Tercera edición de este certamen que premiará a los textos decualquiera de los géneros específicamente teatrales: monólogo,soliloquio y monoteatro sin palabras en lengua castellana. Lostextos, de temática libre, deberán ser originales e inéditos.Más información: www.invencionart.blogspot.com
XIII CERTAMEN NACIONAL PARA DIRECTORAS DE ESCENA
Fechas de inscripción: hasta el 30 de noviembre de 2009Abierta la convocatoria para participar en la 13 edición de estecertamen celebrado en Torrejón de Ardoz (Madrid).Más información: www.ayto-torrejon.es
CINEMVD 2009Fechas de inscripción: hasta el 20 de octubre de 2009Convocatoria abierta para los autores de audiovisuales concortometrajes producidos entre octubre de 2008 y noviembre de2009. La temática es libre, tanto en la sección de ficción como en
la documental y de animación.Más información: [email protected]
PREMIO DE GUIÓN PARA LARGOMETRAJE"JULIO ALEJANDRO”Fechas de inscripción: hasta el 15 de noviembre de 2009Séptima edición de este certamen abierto a todos los autoressocios de la SGAE de cualquier nacionalidad y a autores sin vínculocon ninguna entidad de gestión de derechos de autor residentesen Latinoamérica. El ganador se conocerá en el marco del próximoFestival de cine de Málaga. El premio es de 50.000 euros.
Más información: www.fundacionautor.org
IV FESTIVAL INTERNACIONAL CINEPOSIBLE DEEXTREMADURAFechas de inscripción: hasta el 31 de diciembre de 2009Los realizadores de cualquier parte del mundo con proyectos en
vídeo o cine que traten temas como la erradicación de la pobreza
o la enseñanza primaria universal ya pueden enviar sus trabajos
a este certamen.
El festival tendrá lugar del 12 al 18 de abril de 2010.
Más información: www.festivaldecinealicante.com
CERTAMEN DE CORTOS"EN CONSTRUCCIÓN"Fechas de inscripción: hasta el 6 de noviembre de 2009El programa juvenil En Construcción de TVE convoca este certamen
dirigido a jóvenes cineastas que expresen de forma creativa y
original cualquier temática a través del lenguaje audiovisual.
Más información: www.rtve.es
MÚSICAII PREMIO NACIONAL DE COMPOSICIÓN "JESÚS VILLAROJO"Fechas de inscripción: hasta el 30 de noviembre de 2009La Fundación Siglo Futuro de Guadalajara convoca este premio
para promover la creación musical entre los jóvenes. Las
composiciones han de ser para clarinete y conjunto de cámara
(clarinete + trío).
Más información: www.fundacionsiglofuturo.org
II CONCURSO INTERNACIONAL DE CREACIÓN MUSICAL YVIDEOARTEFechas de inscripción: hasta el 31 de octubre de 2009Para músicos de todos los ámbitos que apuestan por la innovación
y por abrir nuevos horizontes musicales.
Más información: www.innovamusica.com
DANZAPREMIOS DANSACATFechas de inscripción: Hasta el 12 de octubre de 2009La Asociación de Profesionales de la Danza de Catalunya (APdC)
convoca este premio para promover y difundir el trabajo de los
profesionales de la danza en Cataluña.
Más información: www.dansacat.org
I CONCURSO DE COREOGRAFÍA FLAMENCAFechas de inscripción: Hasta el 1 de noviembre de 2009Para coreógrafos de flamenco entre 16 y 30 años residentes en
Andalucía. Más información:
Este es el segundo año consecutivo en el que laSGAE ha puesto en marcha el programa de becasde música en Berklee. En la anterior convocatoria,en la que se presentaron más de doscientoscandidatos, la Sociedad de Autores, después delproceso de selección, concedió tres becas a lavalenciana Amparo Edo y a los zaragozanosSergio Jiménez y Guillermo Giménez. Losseleccionados han comenzado las clases enBoston a comienzos de este mes de septiembre.
Ahora les ha llegado su momento paracrecer como músicos. “Me hacía ilusión veniraquí por su fama pero una vez llegas, la realidadsupera las expectativas. Cualquier profesor esuna eminencia en su terreno. Todo el mundo esmuy trabajador y tiene mucho talento y eso se
contagia. Entre las clases, los ensayos, las pre-paratorias... estás 24 horas pensando en lamúsica”, explica Amparo Edo.
Por su parte, Guillermo Giménez destacaque “se trabaja muy duro y estoy seguro queme servirá para mi futuro profesional. Poderestudiar en la mejor universidad del mundo estoda una garantía para el futuro”.
Sergio Jiménez reconoce que afrontó laconvocatoria con muchas ganas y “la preparé”,pero, “no pensaba que iba a quedarseleccionado”. “Animo a los estudiantes a quese presenten. Gracias a la SGAE, se me presentauna gran oportunidad para desarrollar mi profesiónde manera más sólida”, sentencia.
Música las 24 horas del día
www.revistacrea.com 19
DESTINO: Berklee College of Music de Boston
Formación de excelenciapara músicos
Los músicos están de enhorabuena. Ya está en
marcha el programa de formación para cursar estu-
dios musicales superiores en el prestigioso Berklee
College of Music de Boston. Promovido por la So-
ciedad General de Autores y Editores (SGAE) y la
Fundación Autor, dentro del proyecto Arteria, consta
de siete becas que cubrirán tres años académicos,
desde septiembre de 2010 hasta julio de 2013. El
plan educativo, que comprende la formación com-
pleta y el alojamiento, supone una ocasión única
para los estudiantes de música.
El objetivo de la SGAE es contribuir a que
tengan acceso a una preparación musical basada
en la excelencia. Así, los alumnos seleccionados
podrán elegir diferentes disciplinas como la compo-
sición contemporánea y producción, industria musi-
cal/management, composición para bandas sonoras,
producción musical e ingeniería, y músicoterapia y
composición. Las solicitudes deberán presentarse
hasta el 24 de noviembre de 2009, a través de la
página www.fundacionautor.org/becas,
que contiene las bases completas de la convocatoria.
© IGNACIO EVANGELISTA
© Cortería Berklee College
por Sergio de la Marca
www.revistacrea.com2
una universidad para la danza
Por fin en las aulasEs un arte y una manera de enseñar a través del movimiento.Y a partir de este curso, una nueva titulación universitaria.La danza se instala por fin en las aulas españolas,algo común desde hace años a nivel internacional. Losexpertos auguran más oportunidades profesionales en unadisciplina en la que cuerpo y mente bailan al mismo son.
La Universidad Europea de Madrid (UEM) ha abiertosus puertas a la danza, y lo ha hecho a lo grande,de par en par. Esta disciplina artística se ha coladoen los estudios superiores con el objetivo de ganarterreno en una sociedad que no la valora suficiente.“El corpus teórico, científico y epistemológico de ladanza es muy escaso en nuestro país, porque nohay tradición de estudio en esta línea ni institucionesque lo fomenten”, remarca Begoña Learreta, direc-tora del Departamento de Danza de la UEM. Todolo contrario a lo que ocurre en muchos países euro-peos o en el continente americano desde hace másde dos décadas. En concreto, existen 22 titulacionesen danza en Europa, 15 en Latinoamérica y 12 enEstados Unidos. Nuestro país se estrena ahora.Mikel Aristegui, conocido bailarín y coreógrafo español,puede dar fe de este vacío. Él tuvo que irse a Alemania,donde vive desde hace más de 15 años, para estudiarla Diplomatura en Danza Contemporánea. Con la puestaen marcha de esta titulación, el bailarín donostiarradestaca el “perfil internacional” del Grado que, además,“favorecerá el intercambio de estudiantes”. Mikelimparte clases a muchas personas, entre ellas a disca-pacitados con síndrome de Down, ya que consideraque bailar les ofrece nuevas vías para expresarse.
Madrid, pionera en nuestro paísAdscrito a la facultad de Deporte de la UEM, esteGrado tiene las mismas características que cual-quier otra carrera universitaria: se puede accedertras aprobar la selectividad o cualquier ciclo degrado superior, a partir de una titulación universi-taria o mediante las pruebas de acceso para ma-yores de 25 años. Con una duración de cuatro años,la titulación se estructura en cuatro ejes formativos:el de Danza, que engloba el estudio de sus dife-rentes modalidades; el de Ciencias de la ActividadFísica y la Salud; el de Ciencias Sociales y de laEducación y el de Integración de Conocimientos.Teoría y práctica se distribuyen toda la materia.“Se trata de un grado teórico-práctico que pretendeque el alumno adquiera conocimiento sobre danzay la practique, aplicando conocimientos de otrasdisciplinas”, expone Begoña.
De momento, el Grado en Ciencias de la Danzase ha implantado en la localidad madrileña deVillaviciosa de Odón, aunque podría hacerse exten-sible a otras universidades españolas. “Para elloes necesario que se den una serie de requisitos.Primero, la universidad ha de apostar por este tipo
de titulación como proyecto formativo del EspacioEuropeo de Educación Superior. También ha decontar con un equipo de trabajo que elabore unproyecto de calidad, ha de ser aprobado por elMinisterio de Educación como grado, y el campusha de gozar de las instalaciones específicas nece-sarias. Reunir todo esto no es fácil, pero tampocoimposible”, detalla la responsable del Grado.
Desde una óptica diferenteEn lo que se refiere a las salidas profesionales dela danza, Learreta quiere destacar la intención“educativa, recreativa, lúdica y saludable” de estatitulación, que tiene “un enfoque alejado de laformación del bailarín y pretende que sus profesio-nales sean capaces de manejarla como un medioeducativo valioso para el enriquecimiento personal,más que como un fin en sí mismo”. A partir deesta óptica, las posibilidades laborales que sederivan de estudio de la danza son múltiples: clasesen centros culturales, patronatos, academias, etc.La disciplina también contempla posibles puestosde gestión artística o sanitaria, como un empresariodel espectáculo o un profesional de las cienciasde la salud que incorpora terapias con la danza.
ANÁLISIS
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Danza en augeLa temporada que vieneDel 4 al 29 de noviembre, Madrid acogerá 35espectáculos de teatro, danza, música y circoen la 26ª edición del Festival de Otoño(www.madrid.org/fo/2009/es). Las 32 com-pañías que participan actuarán en diferentesescenarios de la ciudad –como los teatros FernánGómez o Pradillo- y sus alrededores. En danza,una de las obras que se representará seráKontakthof Mit Damen und Herren ab ´65`, dela recientemente fallecida Pina Bausch. Lasartes escénicas también invadirán Barcelonadel 16 al 19 de octubre en la 8ª edición deEscena Poblenou, Festival de Otoño(www.escenapoblenou.com), un certamenque huye del teatro convencional.Una grantemporada que inauguró el Ballet Nacional deEspaña con la celebración de su 30 aniversarioen el Teatro de la Zarzuela en septiembre.
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SE HABLA DE...discos
Fito y FitipaldisAntes de que cuente diez
Su quinto álbum es una reivindicación auténticadel rock’n’roll como vía de expresión y formade vivir. Guitarras inquietas, cimbreantescambios de ritmo, la magia del blues y lacercanía de sus textos son sus mayoresvirtudes.Rock
PerezaAviones
El dúo lleva su propuesta un paso másallá y tamiza su rock con tintes folk ycountry. Y es que el uso de nuevosinstrumentos (banjo, ukelele o mandolina)ayuda a conseguir nuevas atmósferasque nos llevan a hablar ya de madurez.Rock
Considerado el último poeta rockero, Pestimese mantiene fiel a sí mismo y retoma el caminoiniciado en sus álbumes Cierzo y Buñuel deldesierto, dos de los más influyentes de su largacarrera, que cuenta con 11 discos y 12 librosde poesía. Quien lo descubra por primera vezhallará a un crooner europeo, un poeta rockeroque es capaz de explorar, como buen viajeroque es, en los entresijos del alma hastaencontrar el acorde justo, la metáfora acertada.El amor y el desamor, el paso del tiempo o eleco de la memoria son algunos de los temasque recoge en este álbum lleno de sentimientoy sinceridad.
Ángel PetismeRío Ebrio
Canción de autor
CómplicesReencarnación
El veterano grupo se muestra incombustibleal editar un nuevo álbum, el número 13, dondeel pop luminoso, aunque de letras menosoptimistas, los estribillos redondos y lasmelodías amables vuelven a ser lasprotagonistas absolutas.Pop
TelephunkenQue viva el ritmo
Este cuarto álbum es, sin lugar a dudas, elmás enérgico y positivo del grupo, y estárepleto de sonidos funk deslumbrantes enlo que supone una auténtica y magníficareivindicación de la música de baile, llamadaa llenar las pistas.Dance
El LonguiFuera de órbita
Tras los pasos de artistas como RaimundoAmador o Los Delinqüentes, ManuelRomero debuta en solitario con un excelenteejemplo de fusión de ritmos, que le llevanen un interesante viaje desde el flamencomás ortodoxo al reggae.Flamenco fusión
Garrett Wall BandHands & Imperfections
Segundo álbum del cuarteto anglo-irlandés-estadounidense afincado en España en elque mantienen y desarrollan su identidady evolucionan dándoles consistencia:trompeta en lugar de la guitarra eléctrica,y cajón, en vez de batería.Folk
www.revistacrea.com
CONECT@DOSon line
Mucho más que un videoclubFilmotech.com
A grandes males, mayores remedios. Cuando eldirector de EGEDA, la Entidad de Gestión deDerechos de los Productores Audiovisuales,Miguel Ángel Benzal, vio la gran difusión quelos productos audiovisuales estaban teniendoa través de internet, de manera ilegal y conínfima calidad, pensó en la necesidad de buscaruna solución contra este problema, que se estabaconvirtiendo en una auténtica pesadilla para losprofesionales del sector. “En marzo de 2007nació Filmotech.com como plataforma de luchacontra la piratería en la red”, explica ElenaLafuente, responsable de prensa de EGEDA. Laexpectación que se generó en aquel momentofue “brutal”, ya que se trataba de “la primerapágina web de distribución de cine online demanera legal de Europa”.
Durante esta primera etapa, Filmotech.comconsiguió fidelizar a un numeroso público muyheterogéneo que agradecía poder disfrutar delprimer videoclub online. A precios lógicos y muyasequibles, era posible descargarse con unaexcelente calidad títulos tanto de actualidad
como clásicos, cortos, documentales e inclusoseries de televisión haciendo un simple clicksobre el título deseado. Pero como todo eninternet evoluciona muy rápidamente, estemodelo no podía durar mucho tiempo. Durantedos años, “fuimos recogiendo las demandas delos usuarios, y en marzo de 2009 presentamosuna nueva versión de la página, con una seriede mejoras y novedades que le dan un valorañadido a los productos audiovisualesadquiridos”, señala Elena Lafuente.
La importancia del material extraUno de los principales cambios en la web quedestaca la responsable de prensa de EGEDAes la posibilidad de “ver las películasalquiladas en streaming, sin necesidad deesperar a que se descarguen”. De esta manera,“el proceso es mucho más ágil e inmediato”.También han ampliado las formas de pago: alPaypal y la tarjeta de crédito han añadido la“posibilidad de recibir el código para ver lapelícula alquilada mediante un sms o unallamada telefónica”, facilitando así incluso el
proceso.
Además, añade Lafuente, “hemospotenciado el contenido, y ofrecemos no sólola ficha de la película, sino también reportajesen profundidad, entrevistas y la posibilidadde suscribirse a un newsletter semanal paraestar al día de lo que sucede en el mundo delcine, así como de las novedades de la web.”De esta manera, ofrecen a los usuarios unvalor añadido que haga que Filomotech.compueda competir con otras webs que ofrecenservicios similares pero de manera ilegal.
Actualmente, Filmotech.com cuenta con14.500 usuarios, más de 1.000 títulosdigitalizados y el compromiso adquirido deofrecer tan pronto como sea posible laspelículas más actuales y taquilleras. Además,promete ampliar el catálogo de clásicos y“seguir ofreciendo una alternativa legal,asequible y de calidad a todo aquel usuarioque quiera acercarse al mundo audiovisual através de internet”. por M. Mart nez
“Durante dosaños, fuimos
recogiendo lasdemandas de los
usuarios”
www.revistacrea.com 23
