universidad latinoamericana y del caribe -...
TRANSCRIPT
i
UNIVERSIDAD LATINOAMERICANA Y DEL CARIBE - ULAC
COORDINACIÓN DE POSTGRADO MAESTRÍA EN EDUCACIÓN INICIAL
DISEÑO DE ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS PARA LAS ACTIVIDADES MUSICALES QUE FACILITEN EL DESARROLLO DE LA MOTRICIDAD DE LOS NIÑOS Y NIÑAS DEL C.E.I. “JOSÉ MANUEL FUENTES ACEVEDO”,
UBICADO VALLE DE LA PASCUA, ESTADO GUÁRICO
Trabajo de Grado presentado como requisito para optar al Título de Magister Scientiarum en Educación Inicial
Autora: Lcda. Mariela González
Tutora: M.Sc. Marilyn Silva
Caracas, Marzo de 2012
ii
INDICE GENERAL
pp.
APROBACIÓN DEL TUTOR ii DEDICATORÍA iii AGRADECIMIENTOS iv ÍNDICE GENERAL v LISTA DE CUADROS vii LISTA DE GRÁFICOS viii RESUMEN ix INTRODUCCIÓN 1 CAPÍTULO I EL PROBLEMA 3 Planteamiento del problema 3 Objetivos de la Investigación 7 General y Específicos 7 Justificación 8 II MARCO REFERENCIAL 10 Antecedentes Históricos 11 Antecedentes Similares 12 Bases Teóricas 15 Bases Legales 24 Operacionalización de Variables 26 III MARCO METODOLÓGICO 27 Diseño de Investigación 27 Población y muestra 28 Técnicas e Instrumentos de Recolección de Datos 31 Validez y Confiabilidad del instrumento 32 IV ANÁLISIS DE LOS RESULTADOS. 34 Análisis e interpretación de los resultados La Propuesta 42 V CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES 49 Conclusiones 49 Recomendaciones 50
iii
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS Y ELECTRÓNICAS 51 ANEXOS 53
iv
LISTA DE CUADROS
CUADRO
1 Operacionalización de variables………………………………….. 26
2 Caracterización de la Población Docente………………………. 29
3 Distribución detallada de la Muestra Docente…………………... 31
4 Dimensión: Ejecución de actividades musicales ……………… 35
5 Dimensión: Estrategias y técnicas………………………………. 37
6 Dimensión: Creatividad……………………………………………. 39
v
LISTA DE GRÁFICOS
GRÁFICO
1 Dimensión: Ejecución de actividades musicales ……………………….. 35
2 Dimensión: Estrategias y técnicas ……………………………………….. 38
3 Dimensión: Creatividad …………………………………………………….. 40
vi
UNIVERSIDAD LATINOAMERICANA Y DEL CARIBE ULAC COORDINACIÓN DE POSTGRADO
MAESTRÍA EN EDUCACIÓN INICIAL
DISEÑO DE ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS PARA LAS ACTIVIDADES MUSICALES QUE FACILITEN EL DESARROLLO DE LA MOTRICIDAD DE LOS NIÑOS Y NIÑAS DEL C.E.I. “JOSÉ MANUEL FUENTES ACEVEDO”,
UBICADO VALLE DE LA PASCUA, ESTADO GUÁRICO
Autora: Licda. Mariela González
Tutora: M.Sc. Marilyn Silva Marzo, 2012
RESUMEN
Esta tesis se realizó con el fin diseñar estrategias didácticas que faciliten el desarrollo de la motricidad de los niños y niñas de educación inicial, y se centró la investigación en C.E.I. “José Manuel Fuentes Acevedo” de Valle de la Pascua; Estado Guárico. Para ello se diagnosticó la importancia que tienen las actividades musicales en ello y cuáles son los métodos que usa el docente para el fortalecimiento del desarrollo motor. Se trabajó con una población de 33 docentes de los cuales se seleccionaron 18 para conformar la muestra. Mediante un cuestionario de escala tipo Likert se recolectaron los datos que permitieron establecer que los docentes adolecen de una formación musical básica que les permita trabajar como propone la investigadora, pero así mismo se evidenció su disposición para poner en práctica estrategias didácticas conducentes a transformar la visión que tienen de la musicalidad como factor influyente en el desarrollo favorable y positivo de la motricidad infantil y para tal fin se elaboró una propuesta que será puesta en práctica con el fin de aprovechar la música como un es un elemento primordial para lograr el equilibrio afectivo, intelectual, sensorial y motriz que persigue la educación en el nivel inicial. Si bien los resultados porcentuales indican la falta de una educación musical en los docentes para ayudar a los niños y niñas en el desarrollo de su motricidad, esto es superable mediante la puesta en práctica de estrategias pedagógicas sencillas a través de los juegos. La música, como todas las demás artes, permiten al niño y niña expresar sus sentimientos, emociones y deseos de una manera sana, es un elemento fundamental en la educación preescolar, pues ayuda a desarrollar en el niño aspectos intelectuales, auditivos, sensoriales, del habla y sobre todo, los elementos de su motricidad DESCRIPTORES: Estrategias, actividades musicales, educación musical motricidad
1
INTRODUCCIÓN
La expresión musical es un territorio poco explorado por los docentes de
educación Inicial en Venezuela, de allí que surge esta idea de parte de la
investigadora para ofrecer a los colegas unas ideas acerca de cómo trabajar
más con la música en el quehacer diario del aula de una manera lúdica y
divertida para todos.
Actualmente la música es un instrumento comunicación de carácter
masivo y de gran valor, ya que puede movilizar a personas de cualquier
edad, condición social, y provenientes de cualquier parte del mundo. Por lo
tanto, se puede considerar la música como un lenguaje universal que
además de transmitir palabras, también transmite sentimientos y emociones.
Quizá la poca utilización de la música como recurso educativo en
Venezuela, se deba a que el docente de preescolar no posee una formación
regular en cuanto a didáctica de la música, esto no debe suponer ningún
impedimento para desarrollar la expresión musical en el aula con los niños,
ya que la idea no es formar a los niños como artistas en esas lides, sino
acercarlos al mundo de la música y utilizar ese lenguaje como otra forma de
expresión; por otra parte los juegos musicales para estimular el desarrollo
motor de los niños y niñas de preescolar no requieren tampoco de una
formación musical por parte del docente.
Normalmente el medio más recurrente para trabajar la música en el
aula, cuando se recurre a ella, es la canción, sobre todo las infantiles, con
esto se pueden estimular actividades físicas como correr, saltar, etc, que
ayuden al niño además en su desarrollo motor.
Dado que la música es un lenguaje y como tal puede expresar
impresiones, sentimientos y estados de ánimo pueden los docentes
estimular la motricidad a través de la vinculación del niño y la niña con la
música, al mismo tiempo descubrir sus potencialidades y orientar de forma
2
decisiva el desarrollo de su desarrollo motricidad. En función de ello, se
pretendió con este trabajo proponer algunas alternativas para trabajar la
música a través de juego en el nivel de educación inicial.
Para tal fin se estructur el informe de investigación en cinco capítulos,
en el I se hizo el planteamiento del problema y se propusieron los objetivos
general y específicos. Luego en el capítulo II, que corresponde a la
fundamentación teórica de la investigación se hizo una relación de los
antecedentes de la misma y los fundamentos teóricos que la sustentaron,
para presentar seguidamente el capítulo III, con la parte metodológica que
permitió llegar a los resultados esperados, de acuerdo con los datos
obtenidos que se analizaron en el capítulo IV para, en función de estos,
elaborar la propuesta de estrategias didácticas para las actividades
musicales que faciliten el desarrollo motor de los niños y niñas de educación
inicial del CEI “José Manuel Fuentes Acevedo”, de Valle de la Pascua,
estado Guárico. Por último, la bibliografía consultada y los anexos.
3
CAPITULO I
EL PROBLEMA
Planteamiento del Problema
En Venezuela la educación, está estructurada en los niveles de
preescolar, básica, diversificada y superior. Según La Ley Orgánica de
Educación (2009) en su art. 25 señala (p. 29), que “ .. es obligatoria desde el
preescolar hasta el nivel medio diversificado, y gratuito en los planteles
administrados directamente por el Estado hasta el nivel Universitario. En esta
materia el Estado tiene la facultad de crear los servicios pertinentes para
facilitar y mantener el acceso a todo tipo de educación.
En tal sentido, el Diseño Curricular del Sistema Educativo Bolivariano
del (2007), orienta el proceso de refundación de la República como fin
supremo del Estado y plantea la formación de un ciudadano y una ciudadana
con principios virtudes y valores de libertad, cooperación, solidaridad,
convivencia, unidad e integración, que garanticen dignidad y bienestar
individual y colectivo. (p. 11).
Por su parte la Educación Inicial ha venido evolucionando
paulatinamente de tal manera que a partir de los años 2004 en adelante se
resaltan dos hechos: primero, la reducción paulatina del número de niños por
sección, tanto a nivel nacional como por entidad federal y la homogenización
de ciertas características de atención escolar como es la cantidad de niños
que se deben atender en cada sección.
Al respecto, en el trabajo diario de los niños y niñas los cuales son
autores de su propio aprendizaje, con atención a las peculiaridades
individuales y el respeto como seres únicos dentro de un contexto familiar y
comunitario, se manifiesta una constante participación hacia el desarrollo de
4
todas y cada una de las actividades que se ejecutan a diario en su ambiente
escolar.
En este orden de ideas, dentro de las actividades que deben ser
consideradas primordiales en el nivel de educación inicial está la música, que
además de ser un lenguaje entendido y bien recibido es una herramienta
indispensable e invaluable en todos los aspectos del desarrollo integral,
como son la creatividad, la socialización, la coordinación psicomotríz, el
lenguaje, la memoria, entre otros ya que esta integrado por tres aprendizajes
fundamentales para el desarrollo del ser social: hacer, conocer y convivir,
éstos tienen en la música un aliado fundamental que va unido al proceso de
desarrollo y aprendizaje de niños y niñas.
Con relación a lo precedente, es importante acotar que las primeras
manifestaciones del ser humano para contactarse con su medio pasan por el
llanto, el grito, la risa, el movimiento, palmear, y otras que son
manifestaciones inherentes al género humano, vale aquí citar a Martorell
(2009) quien señala que
los juegos rítmicos de palmas o de sílabas forman parte de ese quehacer musical espontáneo del que debemos hacernos eco para partir desde esas manifestaciones a llevarlas de modo consciente en el hacer rítmico melódico. Desde pequeños desarrollamos la motricidad a través de movimientos, juegos rítmicos, juegos rítmicos y melódicos. Todo nuestro entorno sonoro (atmósfera sonora) forma parte de este estímulo. Es por ello que tenemos que considerar que la estimulación temprana que se realice a través de la experiencia musical marcará el desarrollo de conexiones cerebrales que si no se realizan a temprana edad los procesos se hacen irreversibles. [Documento en línea]
De acuerdo con esto, es de primordial importancia las manifestaciones
rítmicas que acompañan la música, y que son producto de una estimulación,
para garantizar un futuro desenvolvimiento normal del niño tanto en su
ámbito escolar como en el resto de su entorno.
5
Por su parte, Guerrero (2007) afirma que “la música, conjuntamente con la
rítmica y las artes plásticas y dramáticas” (p, 12) ocupa un lugar primordial en
la educación armoniosa de la infancia y constituye no sólo un importante
factor de desarrollo sino también un medio para calmar las tensiones, lograr
equilibrio y controlar el exceso de energía en los niños; el mismo autor
explica que la música es un medio que permite la formación integral del niño
(a), pues no se enfocará únicamente en lo cognitivo sino también en lo
afectivo.
Dentro de este contexto, puede afirmarse que los niños disfrutan con la
música, la simple observación empírica permite determinarlo, el lenguaje
musical les permite comunicarse y es un fuerte agente socializador en esas
edades, por lo tanto puede considerarse la música como un importante
instrumento para el desarrollo integral del niño, y por ende, de su motricidad.
A tenor de lo expuesto es dable entonces considerar la música, como una
importante herramienta para el desarrollo integral del niño, ya que entre los
efectos benéficos que provee puede mencionarse que:
a) Aumenta la capacidad de memoria, atención y concentración de los
niños, b) mejora la habilidad para resolver problemas lógico-matemáticos, c)
estimula creatividad y la imaginación en el niño, d) con la música hay una
continua interacción con los propios niños y los adultos, e) se estimulan los
sentidos, se desarrollan el equilibrio y la expresión corporal, d) favorece la
integración escolar, g) estimula el desarrollo integral del niño, porque la
música abarca todas las áreas del aquel.
Dicho esto, vale acotar de Hemsy, citada por Bellido (2010) lo siguiente:
“La infancia es movimiento, actividad, ensayo constante, vida que pugna por
proyectarse y hallar un cause por donde fluir libremente. La música posee las
condiciones necesarias para llegar a satisfacer sus más íntimos anhelos.”
[Documento en línea]
Luego entonces, bien podrían desarrollarse actividades colectivas
musicales, antes de iniciar la rutina diaria, como también a la mitad de la
6
jornada o al final de ella, ya que la música, tiene un valor formativo y es por
ello que se considera como un medio idóneo para el desarrollo y el
aprendizaje.
Ahora bien, a pesar de éstos beneficios, bien documentados y
demostrados en la práctica, a grandes rasgos se puede evidenciar que existe
cierta apatía por parte del docente en cuanto al uso de esta herramienta tan
importante como es la música para el desarrollo integral del niño; lo que trae
como consecuencia una estadía dentro del aula más restringida y menos
fructífera para el desenvolvimiento de los niños y niñas.
Por ello, la presente investigación pretendió aportar a los docentes,
adultos significativos y por ende a los niños y niñas algunas estrategias que
pueden ser enriquecedoras con el compartir diario, sólo se aspira reactivar la
música dentro de los espacios de educación inicial para favorecer el
desarrollo integral de niños y niñas. Y dado también que en las actividades
colectivas, se evidencia el incumplimiento de actividades musicales con
movimientos, ritmos, melodías, sonidos y cantos, se consideró conveniente
elaborar un trabajo de investigación para proponer estrategias centradas en
la música para facilitar el desarrollo integral del niño y la niña en edad
preescolar.
Por otra parte, este trabajo contribuirá a formar niños sanos, ya que la
música incide directamente y positivamente en el desarrollo intelectual del
educando y quedan bien establecidos los beneficios auditivos y del habla por
tanto de comprensión en el proceso de comunicación, sensoriales y los
psico-motores, que otorga
Como posibles soluciones se plantearon las estrategias orientadas a la
planificación de actividades, donde los niños y niñas puedan realizar
diferentes acciones que les permitan expresar sentimientos, deseos e ideas a
través de la música y crearles además el gusto por la misma en todas las
variaciones
7
Ante el problema expuesto, la falta del uso de la música como
herramienta pedagógica para estimular un desarrollo integral en los alumnos,
se aspiró a dar respuesta a las siguientes interrogantes:
¿Qué importancia tienen las actividades musicales como medio
fundamental en el desarrollo integral del niño?
¿Practica el niño actividades musicales propias de su edad que le ayuden
a fortalecer su desarrollo integral durante su rutina diaria en el aula de
clases?
¿Se considera la expresión musical como una herramienta de vital
influencia en el desarrollo integral del niño?
Objetivo General
Diseñar estrategias didácticas para las actividades musicales que
faciliten el desarrollo de la motricidad de los niños y niñas del C.E.I.. “José
Manuel Fuentes Acevedo”, ubicado Valle de la Pascua, estado Guárico
.
Objetivos Específicos
Diagnosticar la importancia que tienen las actividades musicales en el
desarrollo motor de los niños y niñas del C.E.I. José Manuel Fuentes
Acevedo.
Establecer los métodos utilizados por el docente para el fortalecimiento del
desarrollo motor del niño y niña durante la rutina diaria, mediante la actividad
musical.
Valorar la influencia de la expresión musical como herramienta en el
desarrollo motor de los niños y niñas del C.E.I. “José Manuel Fuentes
Acevedo” de Valle de la Pascua; Estado Guárico
Diseñar estrategias didácticas para las actividades musicales que
permitan el desarrollo motor los niños y niñas del C.E.I. “José Manuel
Fuentes Acevedo” de Valle de la Pascua; Estado Guárico
8
Justificación de la Investigación
El siguiente trabajo tiene gran significado pues, pretende determinar la
influencia de la música, aunado a la concepción teórica de la expresión
corporal como disciplina que contribuye a liberar energías, las cuales son
orientadas hacia la expresión del ser a través de la unión orgánica del
movimiento, del uso de la voz y de sonidos de percusión.
En la rutina diaria de la escuela de educación inicial a se deben construir
bases sólidas en el proceso de aprendizaje de los niños, desarrollando
habilidades, destrezas, capacidades y actitudes; que constituyen la tarea que
todo docente debe realizar, para esta tarea integradora, es necesario que el
docente adopten todos los elementos necesarios que pueda disponer, y uno
de ellos es la educación musical, la cual puede ser utilizada como un
recurso metodológico para favorecer el desarrollo de la motricidad de niños y
niñas.
Cabe agregar también que la educación inicial involucra el desarrollo de
habilidades y destrezas, y es importante que el docente reconozca la
necesidad de la poner en práctica el recurso de la música, ya que en la
actualidad hay pocos docentes especializados en esta rama del arte, lo cual
responsabiliza al maestro de aula a buscar una auto-capacitación,
investigando acerca de la música, los métodos que puede utilizar para
impartirla, las actividades y recursos que le permitan optimizar la educación
musical; ya que esta promueve el desarrollo de capacidades perceptivas,
expresivas y comunicativas, las cuales contribuyen en gran manera al
desarrollo de la motricidad, entre otras cosas.
De acuerdo con estos razonamientos, la música es una actividad
primordial en la formación de la personalidad y del aprendizaje de los niños y
niñas del nivel de educación inicial, ya que permitiría su prosecución exitosa
en la educación bolivariana, por otra parte la música tiene un valor formativo
9
extraordinario, por ello se considera como un medio idóneo para el desarrollo
y el aprendizaje, sobre todo en los primeros años de vida y para ello, no es
preciso que un maestro de preescolar domine la teoría musical, sepa tocar
un instrumento o tenga habilidades extraordinarias. Pues no se hace
referencia acerca de “conocer” la música, sino de “vivirla”, con el fin de que
se convierta en un elemento imprescindible en el proceso de enseñanza –
aprendizaje. De tal modo, el maestro de preescolar debe ser creativo y
buscar manera de incluir la música como una disciplina combinada con las
distintas áreas de trabajo de sus alumnos.
Ahora bien, proporciona un aporte teórico para futuras investigaciones
al establecer la influencia de las actividades musicales en el desarrollo de
esa expresión corporal en los niños y niñas de educación inicial y se
encuentra dirigida a todo el personal docente que labora en el nivel
preescolar, ya que se puede inferir la inexistencia de una educación musical.
En este sentido, Quiroz (2007) señala que “es una formación donde el
educando puede desenvolverse en un ambiente de abierta camarería y de
sana alegría, actuando como un verdadero relajamiento para el niño y viene
a romper ese tono de tensión y seriedad que pudiesen darse en otras
disciplinas”. (p.47).
En atención a los planteamientos anteriores este estudio contiene en sí
mismo un aporte metodológico ya que se considera una didáctica en la
Educación Inicial basada en una investigación de campo de tipo descriptiva,
que servirá de soporte a futuras investigaciones. Como también marco de
referencia para ser aplicado en cualquier otra institución, como aporte
pragmático..
10
CAPITULO II
MARCO REFERENCIAL
Enfoque Teórico
Un trabajo de investigación, al igual que todo trabajo intelectual debe
estar precedido por basamento teórico que incluya antecedentes, tanto
históricos como similares, ya que el conocimiento científico es de carácter
acumulativo, en donde el investigador se apoya en los hallazgos de otros
investigadores que le han antecedido. Así logra relacionar su investigación
con los conocimientos preexistentes, y puede ampliar la comprensión de su
área específica, enrumbándose hacia una hacia una correcta interpretación
del problema investigado, al efecto. Sostiene la Universidad Nacional Abierta
(UNA, 1990): “Sería un error muy grande que un científico pretendiera ignorar
los aportes hechos por otros investigadores. De esta manera el conocimiento
científico no habría avanzado mucho por cuanto siempre se estaría
recomenzando el camino” (p. 140).
Según se ha citado, es pertinente apoyarse en precedentes
investigativos históricos relacionados con el tema que se trabaja, por ello la
autora considera los siguientes antecedentes que tienen relación con el tema
objeto de este estudio, así como también las bases teóricas que lo sustentan,
se incluyen también acá las bases legales, una definición de términos
básicos y finalmente, para cerrar el capítulo, la operacionalización de las
variables de la investigación. Luego entonces, como antecedentes se citan
los siguientes.
11
Antecedentes Históricos
Los cambios históricos que se han operado en la humanidad han
provocado nuevas propuestas acerca del proceso educativo, cada una de
ellas se considera una respuesta a problemas puntuales, en el caso de la
educación preescolar, se parte de que la formación del niño es desde la
concepción y por tanto se asume que debe tener una educación constante y
permanente.
Por otro lado, para la década de los años sesenta, la UNESCO
promueve políticas para orientar la educación en países desarrollados y en
vías de desarrollo, encaminadas a abarcar toda la existencia del hombre, se
sientan las bases para estructurar una ciencia de la educación que estudia el
proceso integral del desarrollo humano, para lograr la disposición en el
individuo para la toma de conciencia de sus posibilidades, así como su
interacción con el medio social y la capacidad para interpretar los fenómenos
de la realidad.
Además a lo largo de la historia, otras disciplinas y ciencias han
contribuido a enriquecer los conocimientos acerca de los procesos de
aprendizaje, estos fueron la psicología clínica, psicología del desarrollo,
gerontología, psicología y antropología, tanto en Norteamérica como en
Europa. Tal situación dio apoyo a las instituciones de los primeros docentes y
los estudios comenzaron a ajustar los conocimientos de ambas fuentes para
obtener una teoría comprensiva y coherente.
Ante este escenario y desde la perspectiva presentada, podría
decirse que desde las pinturas rupestres y los petroglifos, hasta las actuales
imágenes digitales, los descubrimientos en el manejo de la luz, el claroscuro,
y las grandes interpretaciones musicales, hacen evidentes el desarrollo del
arte y la creatividad en franca relación con la historia del pensamiento
humano. Es posible considerar la elaboración de espacios musicales como
proceso que se desarrolla progresivamente en el ser humano y cuya
12
reproducción está íntimamente relacionado con una noción que es punto
crucial de interés para educadores y artistas.
Antecedentes Similares
Los antecedentes similares de la investigación vienen dados por
estudios previos relacionados con el problema planteado, que guardan
alguna vinculación con el objetivo de estudio, a tenor de esto, la
investigadora ha considerado las siguientes, llevadas a cabo para el entorno
educativa inicial, relacionadas con la música
En este orden de ideas se ajusta el trabajo monográfico de Corporán,
Decena y Lara. (2008), titulado “Influencia de la educación musical en el
aprendizaje de los niños y niñas del nivel inicial, de 0 a 5 años de edad”., el
cual tuvo como objetivo general “Analizar de manera profunda el desarrollo,
las características, causas y consecuencias de la música en el aprendizaje
de los niños(as) del nivel inicial.”. La metodología empleada fue la
investigación bibliográfica y documental, característica de la monografía.
Éstos autores concluyen, entre otras cosas que:
El ritmo y la música ayudan muy directamente al desarrollo de logros
psicomotrices. La atención del niño y la niña se dirige al tema inducido por el
ritmo o la canción y por tanto, la realización de movimientos o percusiones
corporales se felicitan en gran medida. La coordinación se activa y se
desarrolla no solo por medio de la repetición, si no haciendo variar el tipo de
ejercitación que se realizan. Está relacionada con el aprendizaje, la
capacidad de transferir experiencias motrices a situaciones nuevas
(Documento en línea)
Se relaciona el trabajo citado con la presente investigación en el sentido
de que vale agregar que la educación musical juega un papel fundamental
en la formación integral del individuo, no solo en las actividades
específicamente musicales, sino además en la ampliación de su percepción
13
general, visual y auditiva, favorece el estado emocional, el desarrollo físico y
la capacidad creadora.
Es de hacer notar que la búsqueda de investigaciones similares no
arrojó resultados esperados, si bien es verdad que hay investigaciones
relacionadas con la música, éstas abarcan los aspectos folclóricos, las
costumbres y otros elementos dirigidos a fomentar la venezolanidad en los
niños, pero hay otras investigaciones que, si bien no son similares, de una
manera u otra se relacionan con la presente.
En tal sentido Gardner (2006) señala que el surgimiento de la
creatividad musical en el niño “está íntimamente relacionado a su desarrollo
cognitivo”. En este proceso, los niños aprenden a realizar combinaciones
entre los símbolos, que van desde los movimientos con las manos y el
cuerpo, hasta los dibujos, los números y la música, entre otros. Sin embargo,
la actividad creadora se expresa también en lenguaje metafórico, poético,
literario, musical, además del lenguaje corporal, también llamado lenguaje no
verbal.
Según esta noción de la diversidad cognitiva, en el niño preescolar se
observan las primeras representaciones simbólicas como construcciones de
una realidad que aun no ha sido mediatizada social ni culturalmente, y que,
por tanto, sintetiza una forma particular y única de percibir y de organizar el
mundo que le rodea. Investigaciones recientes han demostrado que las artes
son instrumentos facilitadores y propiciadores de la actividad psico-social y
comunitaria. El planteamiento de incorporar las artes a los procesos de
facilitación social obedece a una urgente necesidad de sensibilizar al
individuo y posibilitar el desarrollo de competencias creativas en el
afianzamiento de su identidad positiva y su relación con los demás
En esta línea, Montero (2002) reseña la experiencia en la comunidad de
San José de la Urbina, Caracas con niños en edades comprendidas entre 3 y
6 años y pertenecientes a bajo nivel sociocultural. El trabajo estaba orientado
a propiciar procesos de autoafirmación personal y grupal desde la proyección
14
musical y fortalecimiento de una identidad nacional positiva. Los resultados
señalan que el procedimiento ha incrementado la espontaneidad de los niños
en cuanto a la expresión artística.
En consecuencia, la experiencia de Gordillo (2003) en el Centro de
Educación Inicial Gabriela Mistral de Caracas, se orientó a estimular y
propiciar una educación efectivamente creativa, liberada de imposiciones
pedagógicas, con el recurso de las artes. Propone la premisa de que el arte
no es interpretación, sino creación y conocimiento y con el arte se estimula la
capacidad constructiva del ser humano.
De hecho, educar la creatividad es un imperativo de nuestro tiempo
(España, 2004). Es indiscutible la necesidad de la creatividad para el
desarrollo social, para potenciar la participación cada vez más activa de los
ciudadanos en el mundo cambiante en que vivimos. Por otra parte, la
creatividad es importante para el individuo mismo, como expresión del
desarrollo de un conjunto de recursos persono lógicos, la creatividad se
constituye en importante motivo de satisfacción, de disfrute, de realización
personal
En este orden de ideas, es necesario destacar que el arte, pasa a ser
parte de una herramienta de inclusión. Varias experiencias de la sociedad
civil y del Estado, han conseguido convertir la expresión artística en una
poderosa herramienta de inclusión de niños, niñas y adolescentes de familias
de bajos recursos, “a quienes la pobreza les niega el acceso al arte, un
derecho humano como alimentarse y vestirse, y un motor esencial para sus
vidas” (Medina, 2004). Por ello, todos los seres humanos, tenemos la
necesidad de comunicar nuestros sentimientos y la manera cómo percibimos
el mundo.
Por su parte, Parra (2005), investigador y consultor en temas de
creatividad dice que todos tenemos una forma de hacerlo; “algunos utilizan la
música, otros la danza y el movimiento, otros las artes plásticas, la pintura y
otros las palabras” (p.21). Lo cierto, es que los niños tienen una necesidad
15
grande de comunicar sus emociones y vivencias, ello se puede notar con
mayor claridad a través del juego y las expresiones artísticas, a los niños lo
que les interesa no es el producto creado, sino vivenciar el placer de
expresarse a través del arte, no es el fin sino el medio de expresión lo más
importante para ellos.
Bases Teóricas
Dentro de una labor de investigación hay un conjunto de conceptos y
proposiciones que constituyen un punto de vista o enfoque determinado,
dirigido a explicar el fenómeno o problema planteado, lo cual constituye el
basamento teórico del trabajo, De esta manera, en la presente investigación
están conformadas por citas y propuestas de diferentes autores, teorías y
estudios que sustentan el tema de la Educación Musical en el nivel de
Educación Preescolar y cómo influye ésta en el desarrollo de la motricidad
del niño, de ellas cabe destacar las siguientes:
La Música
En su sentido más amplio, la música nace con el ser humano, y ya
estaba presente, según algunos estudiosos, mucho antes de la extensión del
ser humano por el planeta, Es por tanto una manifestación cultural universal.
Para Comellas, J. (2006) “se ha demostrado la íntima relación entre la
especie humana y la música, y mientras que algunas interpretaciones
tradicionales vinculaban su surgimiento a actividades intelectuales vinculadas
al concepto de lo sobrenatural” (p.121) Más adelante agrega el mismo autor
que “para el hombre primitivo había dos señales que evidenciaban la
separación entre vida y muerte: el movimiento y el sonido. Los ritos de vida y
muerte se desarrollan en esta doble clave. En el llamado arte prehistórico
danza y canto se funden como símbolos de la vida mientras que quietud y
silencio se conforman como símbolos de la muerte.” (p.127
16
Puede decirse que el hombre primitivo, al igual que los habitantes
autóctonos del país, encontraba música en la naturaleza y en su propia voz.
También aprendió a valerse de rudimentarios objetos (huesos, cañas,
troncos, conchas...) para producir sonidos. Hay constancia de que hace unos
50 siglos en Sumeria ya contaban con instrumentos de percusión y cuerda
(lira y arpa).
En la prehistoria aparece la música en los rituales de caza o de guerra y
en las fiestas donde, alrededor del fuego, se danzaba hasta el agotamiento.
La música está basada principalmente en ritmos y movimientos que imitan a
los animales. Las manifestaciones musicales del hombre consisten en la
exteriorización de sus sentimientos a través del sonido emanado de su propia
voz y con el fin de distinguirlo del habla que utiliza para comunicarse con
otros seres.
Los primeros instrumentos fueron objetos, utensilios o el mismo cuerpo
del hombre que podían producir sonidos. Estos instrumentos podemos
clasificarlos en:
a) Autófonos: aquellos que producen sonidos por medio de la materia
con la que están construidos, son instrumentos de percusión, hueso contra
piedra por ejemplo.
b) Membranófonos: serie de instrumentos más sencillos que los
construidos por el hombre. Tambores: hechos con una membrana tirante,
sobre una nuez de coco, un recipiente cualquiera o una verdadera y
autentica caja de resonancia
c) Cordófonos: de cuerda, el arpa
d) Aerófonos: el sonido se origina en ellos por vibraciones de una
columna de aire. Uno de los primeros instrumentos: la "flauta" en un principio
construida con un hueso con agujeros.
Educación Musical
El término educación musical comprende todo lo que rodea los procesos
de enseñanza y aprendizaje con respecto al ámbito de la música: el sistema
17
educativo, los programas educativos, los métodos de enseñanza, las
instituciones, los responsables, maestros y pedagogos, etc. Así, la educación
musical se estructura en varias áreas en función de cómo se organizan los
contenidos del currículum educativo; algunas de estas áreas tratan más
específicamente el lenguaje musical, la técnica instrumental, la historia de la
música, etc.
La educación musical es una actividad pedagógica, que involucra
diversos aspectos del desarrollo del niño. Específicamente en el nivel inicial
de educación musical comprende un conjunto de actividades que le permiten
al niño manejar su voz, afinar su oído, desarrollar su sentido rítmico natural y
expresarse corporalmente mediante ella. Todas estas actividades deberán
estar integradas de manera equitativa en un programa variado, significativo,
interesante y diversificado de acuerdo a la edad y demás características del
grupo de niños
Por otra parte, la educación musical puede ser concebida o como un
medio o como un fin en si misma. Como medio, la educación musical
permite motivar, desarrollar o reforzar nociones propias de otros
aprendizajes, concretamente, se pueden desarrollar nociones lógico
matemáticas, o juegos musicales. Como fin en si misma, constituye un vía de
expresión, comunicación y creación que ejercita la sensibilidad humana, la
inteligencia creadora y la imaginación.
Existen muchas actividades en la educación musical que se realizan
con movimientos y actividades que desarrollan la motricidad fina. El manejo
de instrumentos musicales tanto percusivos, como de las otras familias
instrumentales permiten un alto desarrollo de la motricidad fina y de todas las
actividades de coordinación.
El trabajo o practica musical contribuye a la autoestima física, al niño, al
valorar sus destrezas, en cuanto a la autoestima afectiva, le permite actuar
más seguro de sí mismo, ser más alegre, independiente, aceptar desafíos y
reconocer su valor personal, puede ser más tolerante frete a sus limitaciones
18
personales y frustraciones. El trabajo musical fortalece el sentido del trabajo
cooperativo, el respeto de sí mismo y de los demás, la tolerancia con los
errores de otros, la solidaridad y estar más abiertos a la crítica. En cuanto a
la autoestima académica, al realizar una actividad como la música, el niño se
siente privilegiado con sus capacidades, es más perseverante, se esfuerza,
tiene perspectivas positivas para su futuro.
La Música en la Educación Inicial
La música es un elemento primordial para lograr el equilibrio afectivo,
intelectual, sensorial y motriz que persigue la educación en el nivel pre-
escolar y escolar.
Principales aspectos que se desarrollan con la música:
• Sensibilidad (musical y emocional)
• Motricidad fina y gruesa.
• Dicción.
• Memoria, atención y concentración.
• Pensamiento lógico.
• Sociabilización.
• Facilidad para la aritmética y los números.
• Facilidad para aprender idiomas.
• Coordinación.
• Expresión corporal.
La Música y su Aplicación en el Aula
Ambiente físico: Los Preescolares deben contar con un salón donde
los niños reciban sus clases de música sin que otras actividades interfieran.,
Necesitan concentración para poder trabajar y necesitan espacio para
moverse y desplazarse. Hay se debe encontrar todo lo necesario para la
clase, como instrumentos, equipos de CD, una pizarra, etc
Ritmo: El Ritmo es lo que más se trabaja con niños en edad pre-escolar,
se podría decir que es la base de la educación musical. El ritmo define el
compás de una música, el compás es lo que marca la velocidad y lo que
19
indica si una música es un vals, un joropo, un pasaje, un bolero, etc.
etimológicamente proviene del griego “rhein” que significa fluir. El ritmo se
encuentra en la naturaleza, en el ser humano, en la palabra, en todas sus
manifestaciones vivientes
Sensibilidad Musical: La sensibilidad musical se va desarrollando a
través de los juegos y canciones que se van haciendo con los niños. Desde
que el niño pide una canción demuestra sus preferencias y su sensibilidad.
luego, al descubrir las posibilidades de su cuerpo con respeto a la música,
palmas para seguir el pulso, la relación del silencio con el movimiento, el
deslumbramiento al oír los instrumentos, estará desarrollando su sensibilidad
musical.
La Motricidad
La motricidad ocupa un lugar importante en la educación infantil, ya que
está totalmente demostrado que sobre todo en la primera infancia hay una
gran interdependencia en los desarrollos motores, afectivos e intelectuales.
El concepto de motricidad está todavía en evolución y se va
configurando por las aportaciones de diferentes campos:
• La teoría de Piaget afirma que la inteligencia se construye a partir
de la actividad motriz del niño y en los primeros años de su
desarrollo no es otra que la inteligencia motriz.
• El psicoanálisis da una revalorización al cuerpo, la vivencia
corporal que contribuye a personalizar de alguna manera el yo. .
Por tanto en los primeros años de la educación del niño, hasta los siete
años aproximadamente, se entendemos que toda la educación es
psicomotriz porque todo el conocimiento, el aprendizaje, parte de la propia
acción del niño sobre el medio, los demás y las experiencias que recibe no
son áreas estrictas que se puedan parcelar, sino manifestaciones diferentes
aunque interdependientes de ese ser único que es el niño.
20
Por otra parte, la motricidad hace énfasis en el dominio que adquieren
los individuos de manera consciente de los desplazamientos de su cuerpo,
de la coordinación motriz, del ajuste postural, del equilibrio, es decir de sus
habilidades motoras.
Los movimientos además de contribuir a una necesidad de la educación,
ayudan a la adquisición de aprendizajes superiores, por ello la actividad
motriz es importante para el conocimiento al comienzo, luego cuando el
conocimiento ya está establecido, éste será utilizado para nuevos logros, a
medida que la actividad motriz se aumenta y perfecciona las habilidades
mentales, se van desarrollando esos conocimientos
La Psicomotricidad
La psicomotricidad es una técnica que tiende a favorecer por el dominio
del movimiento corporal la relación y la comunicación que el niño va a
establecer con el mundo que le rodea (a través en muchos casos de los
objetos.)
Esta globalidad del niño manifestada por su acción y movimiento que le
liga emocionalmente al mundo debe de ser comprendida como el estrecho
vínculo existente entre su estructura somática y su estructura afectiva y
cognitiva.
Al realizar un análisis lingüístico del término psicomotricidad, se observa
que tiene dos componentes: el motriz y el psiquismo. Y estos dos elementos
van a ser las dos caras de un proceso único: el desarrollo integral de la
persona.
1.El término motriz hace referencia al movimiento.
2.El término psico designa la actividad psíquica en sus dos
componentes: socioafectivo y cognoscitivo.
Dicho en otros términos:
En la acción del niño se articula toda su afectividad, todos sus deseos,
pero también todas sus posibilidades de comunicación y conceptuación
21
Al relacionar ésta postura con el tema objeto de este estudio, se puede
agregar agrega que el ritmo y la música ayudan muy directamente al
desarrollo de logros psicomotrices. La atención del niño se dirige al tema
inducido por el ritmo o la canción y por tanto, la realización de movimientos o
percusiones corporales se facilitan en gran medida. La coordinación se activa
y se desarrolla no solo por medio de la repetición, si no haciendo variar el
tipo de ejercitación que se realizan. Está relacionada con el aprendizaje, la
capacidad de transferir experiencias motrices a situaciones nuevas.
Rol del Docente en el Proceso de Socialización
La tarea docente juega un papel fundamental en la práctica educativa de
los sujetos. El mismo puede favorecer o perjudicar el aprendizaje de sus
alumnos, dependiendo del rol que ejerza dentro del aula. Para lograr el éxito
del binomio enseñanza-aprendizaje, el docente debe tener en cuenta
determinadas situaciones y condiciones que se suscitan en el día a día
dentro del contexto áulico, dicho en otras palabras, es necesario que tenga
en cuenta la realidad que se vive dentro de la misma, la realidad de sus
alumnos.
Esta realidad se encuentra influenciada por diversos factores tales como
sociales, económicos, culturales, entre otros. Esto conlleva a una diversidad
a la cual el docente deberá atender, si su propósito es que sus alumnos
logren alcanzar el conocimiento. Podría decirse, que existen dos clases de
docente: el docente ejecutor y el docente elaborador. Lo que se intentará en
este trabajo, es abordar la función de ambos roles, analizando las posibles
ventajas y/o desventajas de los mismos.
Para comenzar se puede decir que la tarea que le compete al docente
es la enseñanza, y para ello definiremos este vocablo. Si bien existen
diversas formas de definirla, diremos que la enseñanza, es una actividad en
la que debe haber al menos dos personas, una de las cuales posee un
conocimiento o una habilidad que la otra no posee; la primera intenta
22
transmitir esos conocimientos o habilidades a la segunda, estableciéndose
entre ambas una cierta relación a fin de que la segunda los adquiera.
Pero la enseñanza está vista como un propósito, dado que es una
relación entre personas y no puede asegurarse el resultado. Existen múltiples
formas de entender, conceptualizar, describir, explicar y organizar las
actividades de enseñanza. No existe una única perspectiva. Cada una se
asienta en una cierta filosofía sobre la enseñanza, en una manera global de
entender, analizar y explicar los fenómenos que ocurren en las aulas y en un
modo de prescribir u organizar las prácticas de la enseñanza.
Teoría Sociocultural de Vigotsky
Lev Vigotsky es un filósofo y psicólogo ruso que trabajó en los años
treinta del Siglo XX, que es frecuentemente asociado con la teoría del
constructivismo social que enfatiza la influencia de los contextos sociales y
culturales en el conocimiento y apoya un "modelo de descubrimiento" del
aprendizaje. Este tipo de modelo pone un gran énfasis en el rol activo del
maestro mientras que las habilidades mentales de los estudiantes se
desarrollan "naturalmente" a través de varias "rutas" de descubrimientos.
Los tres principales supuestos de Vigotsky son:
Construyendo significados:
• La comunidad tiene un rol central.
• El pueblo alrededor del estudiante afecta grandemente la forma
que él o ella "ve" el mundo.
Instrumentos para el desarrollo cognoscitivo:
• El tipo y calidad de estos instrumentos determina el patrón y
la tasa de desarrollo.
• Los instrumentos deben incluir: adultos importantes para el
estudiante, la cultura y el lenguaje.
La Zona de Desarrollo Próximo:
De acuerdo a la teoría del desarrollo de Vigostky, las capacidades
de solución de problemas pueden ser de tres tipos: a) aquellas realizadas
23
independientemente por el estudiante, b) aquellas que no puede realizar aún
con ayuda y iii) aquellas que caen entre estos dos extremos, las que puede
realizar con la ayuda de otros.
Los principales principios vigotskianos en el aula son:
1. El aprendizaje y el desarrollo es una actividad social y
colaborativa que no puede ser "enseñada" a nadie. Depende del estudiante
construir su propia comprensión en su propia mente.
2. La Zona de Desarrollo Próximo puede ser usado para diseñar
situaciones apropiadas durante las cuales el estudiante podrá ser provisto del
apoyo apropiado para el aprendizaje óptimo.
3. Cuando es provisto por las situaciones apropiadas, uno debe
tomar en consideración que el aprendizaje debería tomar lugar en contextos
significativos, preferiblemente el contexto en el cual el conocimiento va a ser
aplicado.
Teoría del Aprendizaje Significativo de Ausubel
Igualmente el presente trabajo estuvo fundamentado en una
concepción de la enseñanza y del aprendizaje que se alimenta de los aportes
de diversas corrientes psicológicas, entre las cuales cabe destacar: La teoría
del Aprendizaje Significativo de Ausubel (1970) dicha teoría responde a una
concepción cognitiva del aprendizaje, según la cual éste tiene lugar cuando
las personas interactúan con su entorno tratando de dar sentido al mundo
que perciben. Ausubel comparte el principio de la importancia de la actividad
constructiva del alumno en el desarrollo de los aprendizajes escolares.
En sus últimos trabajos, Ausubel sugiere la existencia de dos ejes en
la definición del campo global del aprendizaje: de una parte, el que enlaza el
aprendizaje por repetición, en un extremo, con el aprendizaje significativo, en
el otro; por otra, el que enlaza el aprendizaje por recepción con el
aprendizaje por descubrimiento, con dos etapas: aprendizaje guiado y
aprendizaje autónomo. De esta forma, puede entenderse que se cruzan
ambos ejes, de manera que es posible aprender significativamente tanto por
24
recepción como por descubrimiento.
Como se ha visto, todos los aspectos reflejados en este capítulo están
relacionados con el problema investigado y pueden orientar para lograr una
mejor solución del mismo.
Bases Legales
Una investigación académica, es norma que se sustente también en las
normas jurídicas que rigen el país y, sobre todo, las actividades relacionadas
con el tema o problema que se estudie.
Hecha la observación, los instrumentos legales relacionados son, en
primer lugar, la Carta Magna, la Constitución de la República Bolivariana de
Venezuela (1999), en los artículos 102 y 103 quedan sentados los principios
básicos que la rigen la educación en el país, de los cuales se destaca lo
siguiente:
• La educación es definida como un derecho humano y un deber
social
• La educación se presenta como un servicio público que el Estado
debe garantizar
• La obligatoriedad de la educación escolar, desde el maternal
hasta la secundaria
• La gratuidad de la educación proporcionada por el Estado
• La preparación para participar en la sociedad democrática como
finalidad de la educación
• La corresponsabilidad del Estado, la familia y la sociedad en la
educación ciudadana
• El derecho de todos a una educación de calidad
• La igualdad de oportunidades educativas
En cuanto a la Educación Inicial , la Ley Orgánica de Educación (2009)
en el artículo 25, parágrafo 1 tipifica que el Sistema Educativo está
organizado en subsistemas, entre éstos el de educación básica, integrado
por los niveles de educación inicial, educación primaria y educación media. El
25
nivel de educación inicial comprende las etapas de maternal y preescolar
destinadas a la educación de niños y niñas con edades comprendidas entre
cero y seis años.
Es importante destacar la obligatoriedad de la educación inicial desde el
nacimiento hasta los seis años, que si bien en la legislación anterior se
contemplaba la educación preescolar desde los 6 años, pero no con carácter
obligatorio.
Definición de Variables
Cabe destacar que para las variables de estudio de esta investigación
se tomó en cuenta la definición de Arias (2006), quien dice que la
operacionalización de una variable, por lo general, se representa en un
cuadro. No obstante, el proceso consta de tres etapas básicas:
a). Definición nominal, conceptual o constitutiva de la variable.
b). Definición real de la variable.
c). Definición operacional de la variable.
Por lo tanto en el siguiente cuadro se emplea este tecnicismo, el cual
será tangible y cuantificable.
26
Operacionalización de Variables
Cuadro Nº 1. OBJETIVO GENERAL: Analizar la influencia de la Educación Musical en el desarrollo motor de los niños y niñas del C.E.I. “José Manuel Fuentes Acevedo” de Valle de la Pascua; Estado Guárico.
Objetivos Variable Nominal Definición conceptual Dimensión Indicadores Ítems
Diagnosticar la importancia que tienen las actividades musicales en el desarrollo motor de los niños y niñas del C.E.I. José Manuel Fuentes Acevedo.
Actividad Musical
Actividades que se ejecutan en las instituciones para la integración del niño al aula.
Actividades
musicales
Actividades
Música
Ejecución
Integración
1
2
3
4
Establecer los métodos utilizados por el docente para el fortalecimiento del desarrollo motriz del niño y niña durante la rutina diaria, mediante la actividad musical
Métodos de
enseñanza
Son las técnicas y estrategias utilizadas por los docentes para el desarrollo motor del niño y niña en el aula.
Estrategias y
técnicas
Técnicas
Estrategias
Desarrollo
Métodos
5
6
7
8
Valorar la influencia de la expresión musical como herramienta en el desarrollo motor del niño.
La Música en el
desarrollo de la
motricidad
Actividad artística y creativa para el fomento de la expresión musical y la integración del niño y niña al aula.
Creatividad Expresión
Creativa
Influencia
Herramientas
9
10
11-12
13
Fuente: González, (2010)
27
CAPITULO III
MARCO METODOLÓGICO
Toda investigación científica consta de tres elementos esenciales: el
sujeto, el objeto y el método. El sujeto de conocimiento es el investigador
que aborda un interrogante o exhorta a una explicación; el objeto es lo que
se desea conocer y; el método es el camino a recorrer para develar el
interrogante
Ese camino está definido por el marco metodológico, una herramienta
necesaria en toda investigación ya que ayuda a definir el desarrollo de la
misma al brindar una serie de técnicas que conducen a los objetivos
propuestos.
Diseño de la Investigación
Sabino, (1979) señala que “El diseño es un método específico, una
serie de actividades sucesivas y organizadas, que deben adaptarse a las
particularidades de cada investigación” ( p.64) Es entonces una estrategia
que determina el investigador que orienta las etapas de la investigación.
Más adelante agrega Sabino (op.cit) que “ los dos diseños más
recomendados son: diseños bibliográficos y diseños de campo,…” (p.72).
De acuerdo con lo citado ésta investigación obedeció a un diseño de
campo ya que ésta, según la Universidad Pedagógica Experimental
Libertador (2006), “consiste en un análisis sistemático de problemas de la
realidad, con el propósito de describirlos, interpretarlos, entender su
naturaleza y factores, constituyentes para explicar la causa”.(P.14) Es por
ello que esta definición se ajusta al tema de estudio, en virtud de que en la
misma se desarrollaron aspectos que aporten al docente de aula estrategias
didácticas para el desarrollo integral del niño en edad preescolar a través de
28
la educación musical, en el C.E.I. José Manuel Fuentes Acevedo de Valle de
la Pascua estado- Guárico.
De igual manera la presente investigación fue de tipo descriptivo, definido
por Sabino (2000) como “ La descripción de las características
fundamentales del conjunto homogéneo del fenómeno utilizando criterios
sistemáticos que permitan poner de manifiesto su estructura o
comportamiento”(p.60). Así entonces, en este trabajo la autora describió
propiedades o características del grupo estudiado.
En cuanto al nivel de la investigación el autor citado indica que esto se
refiere al grado de profundidad con que se aborda un objeto o fenómeno.
Indicando si se trata de una investigación exploratoria, descriptiva o
explicativa. El presente trabajo es descriptiva por cuanto caracterizó a
grupo con el fin de establecer su estructura o comportamiento, ene ste caso
los docentes de la institución estudiada.
La modalidad es la de un proyecto factible, el cual es definido en el
Manual de Trabajos de Grado de Maestría y tesis Doctorales de la
Universidad Pedagógica Experimental Libertador (2001) como “un modelo
operativo viable, o una solución posible a un problema práctico, para
satisfacer las necesidades de una institución … (p.7) Así pues las estrategias
pedagógicas que se diseñaron son aplicables en el nivel de educación inicial
Población y Muestra
Se puede decir que "Una población es un conjunto de todos los
elementos que estamos estudiando, acerca de los cuales intentamos sacar
conclusiones". Ramírez, (2007). Es el conjunto de elementos de referencia
sobre el que se realizan las observaciones, es el grupo de personas
designadas por sus características para participar en algún estudio. La
población en estudio estubo constituida por 33 docentes que laboran en el
29
Preescolar José Manuel Fuentes Acevedo de Valle de la Pascua estado
Guárico.
Cuadro 2 Caracterización de la Población Docente que labora en el Preescolar José Manuel Fuentes Acevedo de Valle de la Pascua Estado Guárico. Institución Cargo Cantidad Total
José Manuel Fuente
Acevedo.
Directivos 01 01
Docentes de Aulas 16 16
Docentes Auxiliares 12 12
Docentes No convencional
04 04
Total 33 33
Nota: Datos estadísticos tomados del plantel en estudio
Muestra.
Una muestra es “una colección de algunos elementos de la población,
pero no de todos, es una parte de ella a estudiar que sirve para
representarla". Ramírez, (2007).Las muestras se obtienen con la intención de
inferir propiedades de la totalidad de la población, para lo cual deben ser
representativas, el número de sujetos que componen la muestra suele ser
inferior al de la población, pero suficiente para que la estimación de los
parámetros determinados tenga un nivel de confianza adecuado.
Para la presente investigación la muestra se conformó con 18 Docentes
los cuales representan el 55% de la población; se le aplicó el criterio de Taro
(1998), donde es aceptado trabajar con un margen de error comprendido
entre 5% y el 15% (P.84).
Calculo de la Muestra según Taro
30
N
n = ------------
1+N x E 2
Donde:
n= Tamaño de la muestra
N= Población
E= error Muestral
En el siguiente estudio se tomó como error muestral un 15% de
acuerdo con el criterio de Taro
Sustituyendo:
N= 33
E = 15% = 0,15
33 33 33
n = --- ------------- = ----------------- = ------------ = 18 Docentes
1+ 33 x 0,152 1+33x 0, 0225 1,7425
La Muestra quedó conformada por 18 docentes del Preescolar José
Manuel Fuentes Acevedo de Valle de la Pascua, Estado Guárico, la cual se
detalla en el cuadro de la siguiente página:
31
Cuadro Nº 3 Distribución detallada de la Muestra Docente objeto de estudio del Preescolar José Manuel Fuentes Acevedo de Valle de la Pascua Estado – Guárico Institución Cargo Cantidad Total
José Manuel Fuente
Acevedo
Docentes de Aulas 09 09
Docentes Auxiliares 07 07
Docentes No convencional
02 02
Total 18 18
Nota: Datos estadísticos calculados por la investigadora.
Técnicas e Instrumento de Recolección de Datos
Para registrar los datos provenientes de la observación se utilizará, como
instrumento un cuestionario, en el cual será respondido por los docentes
seleccionados, en el Preescolar José Manuel Fuentes Acevedo de Valle de
la Pascua- Estado- Guárico.
Instrumento de Recolección de Datos
En la presente investigación el instrumento empleado, fue un
cuestionario de preguntas cerradas, el cual es definido por Ruíz, (2006),
como “lista de preguntas estructuradas mediante la cual se obtiene
información de un individuo o grupo de ellos” (p.115). Por consiguiente el
instrumento empleado con la finalidad de obtener información interna o
colectiva sirvió de base a la investigación, en este sentido el cuestionario se
aplicó a los Docentes, con el fin de Analizar la influencia de la Educación
Musical en el desarrollo integral del Niño del C.E.I. “José Manuel Fuentes
Acevedo” de Valle de la Pascua; Estado Guárico. El mencionado
instrumento constó 12 preguntas en escala tipo Likert, con tres opciones de
respuestas donde el encuestado sólo seleccionaba la que considerara
conveniente.
32
Validez y Confiabilidad del Instrumento
Para Sabino (2000) “La validez es la capacidad de la escala para
medir las cualidades para la cual ha sido construida” (p.131). Por
consiguiente, es evidente que la validación de los instrumentos es necesaria
para probar si realmente mide el o los objetivos para los cuales fue diseñado,
y si es preciso para su medición.
La validez del cuestionario, según Ramírez, (2007), indica que fue
de tipo lógico puesto que se analizará las preguntas mediante juicios de
expertos para determinar si son apropiadas para evaluar los elementos o
propiedades que se pretendían observar en términos de una categorización
de las necesidades observadas, las cuales hicieron posible construir las
preguntas del cuestionario , y su validación respectiva.
Para confirmar la validez del instrumento, con el fin de precisar
mejor las alternativas y modificar su estructura, se fundamentó en la opinión
de tres (3) expertos, quienes validaron el instrumento antes de su aplicación.
Confiabilidad de los Instrumentos
Ruíz, J. (2006), plantea la Confiabilidad como el grado de
homogeneidad de lo ítemes del instrumento en relación con la característica
que pretende medir. (p.56). De igual manera afirma el autor que la
Confiabilidad de un instrumento se expresa mediante un coeficiente de
correlación, donde sus valores oscilan entre (0) y uno (1). Al respecto, indica
Ruiz (s/f) que es ideal “en los casos de la medición de constructos a través
de escalas, en los que no existen respuestas correctas ni incorrectas, sino
que cada sujeto marca el valor de la escala que mejor representa su
respuesta” (documento en línea), en estos casos la fórmula es como sigue:
33
N ? Si
a = -------- 1 - ----------- N – 1 St
Donde: a = Coeficiente de Confiabilidad
N = Número de ítemes
? Si = Sumatoria de las varianza de los ítemes
St = Varianza total del instrumento.
Al sustituir se tiene que:
13 2,19
a = ------------- 1 - ------------- = 1.08 * 0.56 = 0,61
13 – 1 4.94
El resultado indica es aceptable la confiabilidad del instrumento ya que
de acuerdo con Harnández et al (1998) indica la siguiente escala: resultado
0= Confiabilidad nula, 0,1 y 0,2 = baja confiabilidad, 0.3 y 0.4 = regular
confiabilidad. 0,5 = mediana confiabilidad. 0,6 y 0.7= aceptable confiabilidad.
0,8 y 0,9 = alta confiablidad 1 = Elevada confiabilidad. Es decir, que los
resultados del instrumento aplicado para la presente investigación son de
confiabilidad aceptable ya que mientras “más se acerque a cero (0) hay
mayor error en la medición” (p.241), por ende, mientras más cercano al uno
(1) mayor es la confiabilidad.
34
CAPÍTULO IV.
ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE LOS RESULTADOS
El análisis y la interpretación de los datos obtenidos del cuestionario
aplicado a la muestra seleccionada se presentan en este capítulo. Para ello
se hizo uso de cuadros estadísticos para un conjunto de ítemes,
especificando resultados de frecuencia y porcentaje para cada uno de ellos y
de forma general.
El análisis se llevó a cabo con el uso de la estadística descriptiva, es
decir, mediante el porcentaje simple especificando valores y respuestas
obtenidas así como el valor numérico porcentual obtenido. La interpretación
se efectuó sobre la base del análisis de cada ítem, relacionando la respuesta
y el porcentaje obtenido con el aspecto de la interrogante planteada.
De acuerdo con los objetivos específicos de la investigación, se elaboró
el instrumento de recolección de datos agrupando en cuatro dimensiones los
tres primeros objetivos específicos de la investigación, ya que el cuarto de
ellos es una propuesta sustentada en el análisis e interpretación de estos
resultados. Así se tiene que las siguientes fueron las dimensiones
establecidas:
Ejecución de Actividades Musicales
La investigación se propuso como objetivo específico número 1
diagnosticar la importancia que tienen las actividades musicales en el
desarrollo motriz de los niños y niñas del C.E.I. José Manuel Fuentes
Acevedo, lo cual fue analizado a través de la dimensión: Ejecución de
actividades musicales, de acuerdo como se evidencia en el cuadro siguiente:
35
Cuadro Nº 4. Dimensión: Ejecución de actividades musicales
Nº Proposición
Alternativas
Totales Frecuentemente
Algunas
veces Nunca
F % F % F % F %
1
Los niños y niñas realizan actividades que estimulan su esquema corporal.
10 55,56 8 44,44 18 100
2
Realizan los niños y niñas actividades de apreciación musical
3 16,67 15 83,33 18 100
3 Los niños y niñas ejecutan el canto en el aula
15 83,33 3 16,67 18 100
4
Los niños y niñas llevan a cabo acciones lúdicas con canciones
7 38,89 11 61,11 18 100
Promedio 44,43 34,72 20,85 100
Fuente: González, (2011)
Gráfico 1. Dimensión: Ejecución de actividades musicales
44,43
34,72
20,85
0
Frecuentemente
Algunas veces
Nunca
36
De la información que reporta el cuadro Nº 2, respecto al ítem Nº 1, para
saber si los niños y niñas realizan actividades que estimulan su esquema
corporal, se evidencia que un 55,56 % de los docentes las realizan con
frecuencia, contra un 44,44 % que las llevan a cabo algunas veces. De esto
se evidencia que casi la mitad de los niños les hace falta más actividad para
su desarrollo corporal.
En cuanto al ítem Nº 2, ya enfocando la investigación al aspecto
musical, la mayoría de docentes, un 83,33 % manifiestan no llevar a cabo
actividades que conduzcan a instruir a los niños y niñas en la apreciación
musical, y sólo un porcentaje de 16,67 de los docentes las realizan.
Los docentes de educación inicial por lo general no están formados en
la parte musical, aunque en esta investigación, como se dijo en el
planteamiento del problema, no requiere que el docente sea un músico, pero
sí se evidencia que un 83,33 % fomentan con frecuencia el canto en sus
alumnos contra un 16,67 % que no lo hacen. Esto se refleja en el ítem Nº 3.
Las actividades lúdicas con canciones son importantes para el
desarrollo motriz de los niños y niñas y únicamente un 38,89% de los
docentes la fomentan con frecuencia, pero un alto porcentaje, un 61,11% de
ellos lo practican a veces.
Cuando se analizan estos resultados de esta dimensión sobre la base
de los promedios porcentuales se obtiene que un 44,43 % de los docentes
frecuentemente realizan actividades musicales, mientras que un 34,72 %
solamente algunas veces y un 20,85% dicen que nunca, tomando estos dos
últimos valores como desfavorables se tiene que un 55,57 % no maneja
favorablemente las actividades musicales para estimular el esquema corporal
de los niños y niñas del CEI “José Manuel Fuentes Acevedo”
Estrategias y Técnicas
El segundo objetivo específico consistió en establecer los métodos
utilizados por el docente para el fortalecimiento del desarrollo motriz del niño
y niña durante la rutina diaria, mediante la actividad musical.
37
En este sentido, la dimensión establecida se estudió con los
indicadores: Técnicas, estrategias, desarrollo y métodos, cuyos resultados se
ofrecen en el siguiente cuadro.
Cuadro Nº 5. Dimensión: Estrategias y técnicas
Nº Proposición
Alternativas
Totales Frecuentemente
Algunas
veces Nunca
F % F % F % F %
5 Usted como docente les realiza actividades como imitación y/o dramatización.
8 44,44 10 55,56 18 100
6 Aplica usted estrategias orientadas a promover la educación musical de los niños y niñas de su sección
3 16,67 5 27,78 10 55,55 18 100
7 Lleva a cabo ejercicios en donde reconozcan su derecha y su izquierda
13 72,22 5 27,78 18 100
8 Considera usted que se puede desarrollar la educación musical en la institución.
17 94,44 1 5,56 18 100
Promedio 56,95 29,16 13,89 100
Fuente: González, (2011)
38
Gráfico 2. Dimensión: Estrategias y técnicas
Con atención en los resultados del cuadro indicado, para el ítem Nº 5,
¿Usted como docente les realiza actividades como imitación y/o
dramatización? Responde un 44,44 % que frecuentemente lo hacen
mientras que un 55,56% lo lleva a cabo a veces nada más, situación más o
menos pareja.
En cambio en el ítem Nº 6, ¿Aplica usted estrategias orientadas a
promover la educación musical de los niños y niñas de su sección? Un 55,55
% nunca lo hace, mientras que un 27,78% lo realiza algunas veces y nada
más un 16,67% responde que frecuentemente aplican las estrategias.
En el ítem Nº 7 se indaga acerca de actividades físicas para el fomento
del desarrollo motriz como la lateralidad, y un 72,22% la aplican
frecuentemente y el 27,78% responde que a veces lo hacen.
En cambio, en el ítem Nº 7 la gran mayoría, reflejada en un 94,44%,
considera es posible desarrollar la educación musical en la institución, al
responder que muy frecuentemente contra un 5,56% que considera que esto
se puede lograr a veces.
Ahora bien, el análisis de los promedios porcentuales refleja que un
56,95% es favorable al desarrollo de la educación musical en la institución y
puede interpretarse, a la luz de las respuestas al ítem Nº 5, que el 43,05%
restante son proclives a tal actividad pero reflejan la falta de herramientas
pertinentes y necesarias para dicho fin.
56,9529,16
13,89
0
Frecuentemente
A veces
Nunca
39
Finalmente, el tercer objetivo específico: Valorar la influencia de la
expresión musical como herramienta para el desarrollo motriz del niño y niña
de edad preescolar, se enmarcó dentro de la dimensión Creatividad con los
indicadores siguientes: Expresión, creatividad, influencia, herramientas. Este
aspecto arrojó los resultados que se indican en el cuadro siguiente:
CuadroNº 6. Dimensión: Creatividad
Nº Proposición
Alternativas
Totales Frecuentemente
Algunas
veces Nunca
F % F % F % F %
9 Promueve en los niños y niñas el conocimiento de las canciones infantiles tradicionales de la región
10 55,56 8 44,44 18 100
10 Aplicaría usted actividades musicales para estimular el desarrollo motriz de sus alumnos y alumnas
17 94,44 1 5,56 18 100
11 Realiza actividades musicales folclóricas(sebucán, burriquita, etc)
2 11,11 16 88,89 18 100
12 Participan los padres y representantes en actividades musicales de la escuela
2 11,11 16 88,89 18 100
13 Estimula usted a los niños y niñas a elaborar instrumentos de percusión a partir de elementos tradicionales: cocos, chapas, etc.
12 66,67 6 33,33 18 100
Promedio 32,22 43,34 24,44 100
Fuente: González, (2010)
40
Gráfico 3. Dimensión: Creatividad
El ítem Nº 9, para indagar si los docentes encuestados promueven en
los niños y niñas el conocimiento de las canciones infantiles tradicionales de
la región, arroja que 55,56 lo hacer con frecuencia y el 44,44 lo hacen a
veces, lo cual refleja que le dan importancia a la tradición musical regional.
El ítem Nº 10 refleja que un gran porcentaje estará dispuesto a aplicar
con frecuencia las actividades musicales para estimular el desarrollo motriz
del niño y niña del preescolar, y un 5,56 lo haría a veces, esto es indicativo
de la importancia que merece la musicalidad para los fines que se proponen
en esta investigación.
Las actividades folclóricas reflejadas en el ítem 11 mayormente se
realizan a veces, y no frecuentemente, debido a que dichos eventos forman
parte de efemérides o fiestas fijas como la Semana Santa, fiestas de Cruz de
Mayo, y otras.
Por otra parte, el ítem Nº 12 refleja la nula participación de padres y
representantes en eventos musicales de la escuela, un 88,89% y solamente
a veces, participa un 11,11%. Puede reflejar la escasa importancia o elo
desconocimiento de la musicalidad en el desarrollo de la motricidad de sus
hijos.
32,22
43,34
24,44
0
Frecuentemente
A veces
Nunca
41
Finalmente, en cuanto al ítem Nº 13, en cuanto a estimular los docentes
a los niños y niñas a elaborar instrumentos de percusión a partir de
elementos tradicionales: cocos, chapas, etc, un 66,67% lo hace con
frecuencia y a veces lo hace un 33,33%.
42
PROPUESTA
DISEÑO DE ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS PARA LAS ACTIVIDADES MUSICALES QUE FACILITEN EL DESARROLLO DE LA MOTRICIDAD DE LOS NIÑOS Y NIÑAS DEL C.E.I. “JOSÉ MANUEL FUENTES ACEVEDO”, UBICADO VALLE DE LA PASCUA, ESTADO GUÁRICO
“TRABAJAR LA EDUCACIÓN MUSICAL A TRAVÉS DEL JUEGO”
Por: Mariela González
43
Presentación
Aunque normalmente el docente de Educación Inicial en Venezuela no
posee una buena formación en cuanto a didáctica de la música, esto no debe
suponer ningún impedimento para desarrollar la expresión musical en el aula
con los niños y niñas, la idea es acercarlos a la música a través del juego y
utilizar este lenguaje como otra forma de expresión y como un instrumento
favorecedor de su desarrollo motor
Es sabido que el juego brinda a los niños y niñas posibilidades y
beneficios el desarrollo motor. Con el juego el niño actúa, piensa y siente a la
vez. Al jugar el niño pone en marcha todas sus capacidades: la intelectual, la
emocional, la social y la motriz.
Los juegos musicales proporcionan a los niños y niñas una
autoconfianza necesaria para utilizar conceptos y materiales musicales
básicos. Conceptos básicos como agudo-grave, sonido fuerte-débil, tiempos
lentos y rápidos, etc. Ellos disfrutan de una manera natural con este tipo de
juegos. Esto hace que se desinhiban y desarrollen ellos mismo su propio
potencial musical de manera espontánea y sin perjuicios. Por lo tanto se está
estamos ante una actividad totalmente integradora.
Los niños y niñas toman un contacto directo con diferentes instrumentos
musicales dando paso a la creatividad interpretativa por parte de ellos.
Los juegos musicales también ayudan en gran medida a desarrollar
capacidades de atención y concentración así como a ejercitar la memoria,
además brindan al docente la oportunidad de trabajar con todo el grupo,
fomentando así la socialización y la interacción entre ellos y desarrollando
diferentes habilidades sociales.
44
Justificación
El docente debe proporcionar a los niños y niñas un ambiente propicio y
estimulante para el juego y debe involucrarse de una manera entusiasta.
Debe transmitir a los niños y niñas ese entusiasmo y esas ganas por
aprender. Debe ser el mediador significativo en el proceso de aprendizaje de
los alumnos..
En el caso de estos juegos musicales, debe ejercer un papel también de
organizador, observador y árbitro.
Como organizador de los juegos, debe proporcionar los materiales en el
caso de que se utilicen para el juego. Debe organizar un poco el espacio y la
distribución donde tenga lugar el juego. Debe explicar las reglas, pero
dejando abierta la posibilidad de modificarlas y/o inventar otras nuevas en el
Como observador, debe observar si el juego se desarrolla de manera
positiva. Debe observar las interacciones que se producen, los contenidos
que se vivencian, las capacidades que se ejercitan, en definitiva, todas las
posibilidades que ofrece.
Como árbitro, para recordar las reglas y/o para saber reorientar el juego
introduciendo la retroalimentación necesaria en el momento oportuno.
Planificar en función de las nuevas expectativas que se generen o del
contexto del grupo.
Factibilidad
Las estrategias didácticas que se presentan a continuación son sencillas
de aplicar por cuanto no exigen del docente una alta capacitación en teoría
musical ni aptitudes para el canto, ya que a la par de didácticas también
tienen un alto contenido lúdico para hacerlas atractivas tanto para los
docentes como para los niños y niñas.
Por otra parte su diseño no contraviene ni colide con lo establecido en
las normativas curriculares ni legales de las instancias educativas nacionales
y pueden insertarse en la planificación de las actividades del docente en el
aula.
45
JUEGOS MUSICALES COLECTIVOS:
Juego 1: ¿Cuál es instrumento?
Materiales: varios instrumentos musicales.
Descripción del juego: Se divide la clase en dos grupos. Se reparten
una serie de instrumentos iguales a cada grupo en cuanto a cantidad y a tipo
de instrumento. Cada grupo debe tener una idéntica selección de
instrumentos. Los dos equipos se sientan de espaldas unos a otros. El primer
equipo asigna a un compañero/a para que toque un instrumento. El otro
equipo debe adivinar qué instrumento se ha tocado y el que tenga el mismo
instrumento debe tocarlo. Si acierta se suma un punto al equipo que ha
acertado. Por turnos, se sigue el juego.
Juego 2: En busca del instrumento
Materiales: varios instrumentos musicales y una venda.
Descripción del juego: Los niños y niñas se sientan en círculo. El
profesor reparte a cada niño un instrumento. Los niños deben conocer el
sonido y el nombre de cada instrumento que se reparte. A continuación se
coloca un jugador en el centro del círculo al que se le tapan los ojos.
El docente nombra voz alta un instrumento. A continuación todos los
niños se ponen a tocar y el jugador debe encontrar y reconocer el
instrumento que ha nombrado el docente. Cuando lo localice, el niño o niña
que estaba tocando pasará al centro.
Variante: Si no se dispone de instrumentos suficientes, el juego se
puede hacer con sonido vocales, por ejemplo, con el sonido de los animales.
Juego 3: Los cazadores
Materiales: Todo el espacio de la clase o un espacio amplio.
Descripción del juego: Se divide la clase en varios grupos, por ejemplo
en 7. Uno de los grupos son los cazadores que saldrán fuera de la clase.
Mientras a los otros grupos se le asignará un número y un animal. Por
46
ejemplo: grupo 1 son los leones, grupo 2 son los lobos, etc. Así hasta un total
de 6 grupos de animales. Los animales se esconderán por la clase, entonces
es cuando entra el grupo de los cazadores. Estos dirán un número al azar del
1 al 6, y al grupo que le correspondan empezaran a imitar al animal que le
corresponde. Cuando el grupo de los cazadores acierte el animal, el grupo
saldrá de su escondite y los cazadores tendrán que atraparlo.
Juego 3: Estatuas
Materiales: Un reproductor de discos compactos (cd)
Descripción del juego: El docente pone una música en el cd y pide a
todos los niños y niñas que se muevan y bailen libremente. En el momento
que la maestra pare la música los niños y niñas deben quedarse como
estatuas en la postura que tenían al parar la música. La docente observará
que todos los niños y niñas están quietos.
Juego 4: Los animales saben cantar
Materiales: Ninguno
Descripción del juego: Se divide a la clase en 4 o 5 grupos. La
docente pide a los niños y niñas que elijan una canción que les guste y se
sepan todos. Luego de seleccionada canta la canción todos juntos. A
continuación se pide a los grupos que elijan un animal que los represente.
Por ejemplo, el perro o la vaca. Se pide a los niños y niñas que imiten el
sonido del animal correspondiente a cada grupo. Por equipos, el maestro
dirigirá un ensayo para comprobar que todos los equipos hacen
correctamente el sonido del animal.
A continuación y con la docente como director de orquesta, los niños y
niñas cantarán la canción que cantaron antes, pero esta vez, reproduciendo
el sonido del animal que haya elegido cada grupo. El objetivo es conseguir
que cada equipo cante con el ritmo y el tiempo correspondiente a la canción.
Así por ejemplo, el primer grupo cantará el primer fragmento de la canción
con el sonido “¡Muuu!”, el segundo grupo, el siguiente fragmento con
“¡Guau!”, y así sucesivamente. El maestro alternará el orden de participación
47
de los grupos para aumentar así la concentración y que no pierdan el sentido
del ritmo.
Juego 5: ¿Quién tiene la llave?
Materiales: Unas llaves u objetos para pasarse
Descripción del juego: Se divide la clase en 5 grupos de 5. Cada
grupo se sienta en sillas alrededor de una mesa (sus mesas de trabajo).
Cada grupo tendrá una llave o algún objeto. La docente cantará una canción
que todos conozcan y en cada grupo empiezan a pasarse la llave unos a
otros por debajo de la mesa. En el momento que termina la canción el
alumno o alumna que se haya quedado con la llave, queda eliminado, se
levanta de la mesa y se va con la docente para cantar. Así no se quedan sin
participar los que se van eliminando. Pueden emplear una canción distinta en
cada partida elegida por lo que se vayan eliminando. Al final, gana, el que
haya quedado sólo en cada mesa.
Juego 6: El espejo
Materiales: Un reproductor de discos compactos (cd)
Descripción del juego: Se divide a la clase por parejas. Las parejas se
esparcen por todo el espacio posible. La docente colocará una música suave
y relajante. En cada pareja se toma la decisión de que uno de ellos tiene que
ser un espejo que imite el movimiento del otro. Así que al poner la música, un
componente de la pareja empezará a hacer movimientos suaves al ritmo de
la melodía que esté sonando y su pareja tendrá que imitar todos sus
movimientos. Trascurridos unos minutos se intercambiarán los papeles.
Juego 7: El flautista
Materiales: algunos instrumentos musicales
Descripción del juego: Se divide la clase en 5 grupos de 5 integrantes.
En cada grupo habrá un flautista al que se le dará un instrumento. Los 4
componentes restantes del grupo serán los ratoncitos. Se le vendarán los
ojos y se pondrán en fila agarrados uno detrás del otro. El flautista se pondrá
48
delante del grupo e irá guiando al grupo tocando su instrumento. La fila de
ratoncitos lo tiene que seguir oyendo el instrumento y bailando. El flautista
tiene que evitar que su grupo no se choque con nada.
Cada cierto tiempo se intercambiarán los papeles para que cada
miembro del grupo sea flautista y sea también el primero de la fila de
ratoncitos.
49
CAPÍTULO V
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES
Conclusiones.
De acuerdo con el objetivo específico Diagnosticar la importancia que
tienen las actividades musicales en el desarrollo motor de los niños y niñas
del C.E.I. José Manuel Fuentes Acevedo, se puede concluir que la
Educación Musical debe estar presente en todo momento de la formación
integral del niño, la que en unión de otras áreas de desarrollo contribuye a
formar convicciones, valores, sentimientos, imaginación, desarrollan
procesos psíquicos tales como memoria, atención, etc., pero especialmente
la Educación Musical propicia en los niños alegría, eleva su estado
emocional y desarrolla las capacidades artístico-musicales.
En cuanto al siguiente objetivo: Establecer los métodos utilizados por el
docente para el fortalecimiento del desarrollo motor del niño y niña durante la
rutina diaria, mediante la actividad musical. Se concluye que bien la
investigación arroja unos resultados porcentuales que denotan la falta de
métodos musicales para ayudar a los niños y niñas en el desarrollo de su
motricidad, pero en una cifra de un 10,96%, diferencia que puede
considerarse fácilmente superable mediante la puesta en práctica de
estrategias pedagógicas sencillas a través de los juegos.
Por otra parte en referencia al tercer objetivo específico: Valorar la
influencia de la expresión musical como herramienta en el desarrollo motor
de los niños y niñas del C.E.I. “José Manuel Fuentes Acevedo” la
investigación permite concluir que debe tenerse en cuenta que la música,
como todas las demás artes, permiten al niño y niña expresar sus
sentimientos, emociones y deseos de una manera sana a así canalizar
nuestros sus hacia un fin positivo. Es un elemento fundamental en la
50
educación preescolar, pues ayuda a desarrollar en el niño aspectos
intelectuales, auditivos, sensoriales, del habla y sobre todo, los elementos de
su motricidad
Finalmente en cuanto al objetivo específico Diseñar estrategias didácticas
para las actividades musicales que permitan el desarrollo motor los niños y
niñas del C.E.I. “José Manuel Fuentes Acevedo” de Valle de la Pascua;
Estado Guárico la investigación arroja la necesidad de dichas herramientas.
Recomendaciones:
A través de la música, el niño puede mejorar su coordinación y combinar
una serie de movimientos. La educación musical desarrolla el sentido del
ritmo, lo que ayuda en la formación física y motora del niño, dándole un mejor
equilibrio, lateralidad y motricidad..
Dado lo anteriormente expuesto y a tenor de los resultados generales de
la investigación se recomienda la aplicación de las estrategias didácticas
diseñadas al efecto y manifiestas en la propuesta del capítulo anterior.
51
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS Y ELECTRÓNICAS
Arias, F (2006) El Proyecto de Investigación. Caracas: Episteme.
Bellido, Jerónimo (2010) Innovación y experiencias educativas. Juguemos con la música. Revista en línea. Disponible en: http://www.csi-csif.es/andalucia/modules/mod_ense/. Consulta: Febrero 6. 2011
Constitución de la República Bolivariana de Venezuela. (1999).Gaceta Oficial N° 5453. Caracas.
Comellas, J. (2006). Historia sencilla de la música. Madrid: Rialp
Corporán, A., Decena C. y Lara , R.(2008). Influencia de la educación musical en el aprendizaje de los niños y niñas del nivel inicial, de 0 a 5 años de edad. Trabajo monográfico no publicado. [Versión electrónica]Universidad Eugenio María de Hostos. República Dominicana. Disponible en http://www.monografías.com [2011, marzo]
Currículo de Educación Inicial (2005). Documento en línea disponible http://portaleducativo.edu.ve consultado Marzo 2010
España, T. (2004). La Creatividad para el Desarrollo Social.. 2da Edición. Caracas: Panapo.
Gallegos, C (2007). Filomusica. Documento en línea disponible (http://cindisi.human.ula.ve/dalcroze/. Consultado, Marzo 2010
Gardner, L (2006). Creatividad en el niño. Escuela de Humanidades. Caracas: Ediciones UCV
Gordillo, C. (2003). Las Artes, como Fundamento Pedagógico. Escuela de Humanidades Vol. 15. Nº 12. Caracas: Ediciones UCV
Guerrero, J. (2007) La forma Artística y Pedagógica de las futuras maestras de preescolar. Documento en línea disponible en http//www.aulamusical.com/datos/pages/La-artistica.html.Acceso consultado, Marzo 2010
Ley Orgánica de Educación (2009). Gaceta Oficial. Caracas
Medina, I. (2004). Experiencias de la Sociedad Civil y el Estado. Editorial Mac Graw Hill. México.
52
Martorell, Concepción (s/f) Música para todos. Documento en línea. Disponible en: http//www.aulamusical.com/datos/pages-martorell. Consulta: Marzo 12, 2010
Montero, O (2002). Propiciar procesos de autoafirmación personal y grupal como son la toma de decisiones, participación, estilos comunicacionales y fortalecimiento de una identidad nacional Positiva. Trabajo de Grado. IPC. Caracas.
Parra, G. (2005). Los Niños y la Comunicación. Ediciones Universidad Central de Venezuela. Vol. 15 Nº 18. Caracas.
Quiroz, V (2007) Acordes Infantiles. Una actividad relajante. Editorial Larense S.A. Universidad Pedagógica Experimental Libertador. Barquisimeto: Fedeupel.
Ramírez, T (2007). Cómo hacer un proyecto de investigación. Caracas: Panapo
Ruiz, J. (2006). Elaboración de Instrumentos. Barquisimeto: FEDEUPEL.
Sabino, C. (1979). El proceso de Investigación. Buenos Aires: El Cid Editor
Sabino, C. (2000). El proceso de investigación. Caracas: Panapo
Universidad Nacional Abierta.(1990). Técnicas de Documentación e Investigación. Caracas: Caracas: Autor
Universidad Pedagógica Experimental Libertador, Vicerrectorado de Investigación y postgrado. (2006). Manual de Trabajo de Especialización, Maestría y Tesis Doctorales. Caracas:Autor
53
ANEXOS
54