La inspiración de tantos mitos y leyendas sobre vampiros tuvo espacio y tiempo en la Historia, existiendo en elsiglo XV: Vlad III, nacido como Vlad Draculea y conocido como Vlad el empalador, fue príncipe de Valaquia;escribió las páginas más sangrientas de su época, Este tirano y guerrero cruel se cree que liquidó a más de100.000 personas, disfrutando de sus muertes lentas que incluían torturas, descuartizamientos y sobre todoempalamientos, de donde le viene su siniestro sobrenombre.Sus escenas de terror encontraron un sitio privilegiado en el imaginario popular produciendo una gran cantidadde relatos, muchos de ellos míticos y configuradores del personaje del Vampiro, protagonista de las baladasgóticas del siglo XVIII.El Vampiro literario llegó al escenario de la novela con The Vampyre de Polidori (1819), popularizándose comoicono de los relatos de terror. Otra creación influyente en el género fue La historia de Carmilla (1872) deSheridan Le Fanu, la que perfiló la imagen del vampiro gótico. Pero sin dudas la obra maestra y completa delgénero es Drácula de Bram Stoker (1897).El escritor londinense nos obsequió un Conde Drácula que explora laanomalía, el destierro del diferente y el terror hacia lo que no conocemos. Para concebir su historia se quedócon la leyenda del carácter sanguinario de Vlad III, apoyada por testimonios escritos y grabados.Es el personajeque más adaptaciones se han hecho tras Sherlock Holmes, sometiéndose desde su nacimiento a las versiones y alas actualizaciones más radicales. Entre ellas destacan: la obra de teatro Drácula del irlandés Hamilton Deane en1927, la que ejerció una gran influencia en muchas de las versiones cinematográficas de la novela,especialmente, en la versión de 1931, de Tod Browning; otra de las adaptaciones importante fue Drácula, deBram Stoker, película dirigida por Francis Ford Coppola en 1992.El teatro y el cine se adueñaron del Condeconsolidándolo en la mente de todos los espectadores en los años precedentes y no piensan abandonarlo, peroél parece encantado de transformarse según la estética del momento, los gustos más particulares y las fobias dequienes lo trasladaron de la literatura al teatro y al cine. Este mítico personaje no piensa morir y por primera vezse trae a los escenarios en formato de Teatro musical….

Vlad nació como el resultado de haber amado por años la comedia musical.Pude disfrutar de obras como “Evita”, “Cats”, “El Fantasma de la Ópera”, ‘SunsetBoulevard” “Los Miserables” “Miss Saigon” en NYC y en Londres durante los ańos 80s &90s y sencillamente me enamoré del género.

Un día en el otoño de 1999 en California, después del nacimiento de mi segundahija Victoria, mi esposa y yo nos planteamos escribir un musical. Desde que estudiécomposición en el conservatorio de Viena a principios de los 80, siempre quisecomponer una verdadera obra y no solo canciones o hacer arreglos. El paso mascomplicado era escoger un tema que nos inspirara y que fuera universal.

La decisión de usar “Drácula” de Bram Stoker fue unánime. Faltaba añadir algúnelemento sorpresa y humanizar un poco mas al polémico personaje. Queríamos que elvampiro no fuera sólo un monstruo sediento de sangre, sino un héroe y un ángel caídoen desgracia. Teníamos que lograr que el público simpatizara con él. Y creo que lologramos!

Toda la música está compuesta sobre el texto original en inglés que escribió con enorme dedicaciónSamantha. Jamás compuse una nota sin antes tener un texto. Es por eso que toda mi inspiración se la debo a ella.

Después de mas de dieciocho meses de largo trabajo y de muchas horas diarias al piano nació Vlad.Quise producirla antes pero por varias circunstancias de la vida no contaba con la energía, tiempo ni ganas de hacernada al respecto ya que mi esposa y yo nos divorciamos en el 2009 y la partitura de Vlad terminó en un cajónrodeado de fotos como parte de los recuerdos de una vida …. La ruptura también había acabado de una maneracon el inmortal personaje.

Hoy vuelve para compartirla con todos ustedes y resucita de su largo sueño!!!

humano" una vez que reveló toda su ira contra Dios, luego que el ejército turco con la falsa noticia desu muerte en batalla empujara al suicidio a su esposa la princesa Elizabeth, el gran amor de su vida, yse tiñeran de sangre y lágrimas las aguas del río Arges, a las que se arrojó. Extrañamente, la novia deHarker, Mina Murray, es la viva reencarnación de la princesa rumana cuatrocientos años después. Poresa razón, Drácula decide viajar hasta la capital británica para conquistarla. Mina, después deconocerlo, accede a tener un romance furtivo con el misterioso príncipe rumano, para lo cual tendráque luchar entre las fuerzas del bien y del mal, antes que el amor inmortal que existía entre amboslogre triunfar finalmente.

En 1897, Jonathan Harker, recientementerecibido como abogado, debe viajar hastaTransilvania para que el Conde Dráculafirme unos papeles referentes a unaspropiedades que acaba de adquirir enLondres. El conde no es quien dice ser: enrealidad, es el mítico príncipe rumano VladTepes, ferviente Caballero de la Orden delDragón que se transformó en un “Vampiro

Nacido en la Ciudad de México, el 21 de octubre del 1965, hijo del cantante PlácidoDomingo. Desde temprana edad estuvo expuesto al mundo de la Ópera y desarrollóuna pasión por la música.Ha escrito canciones para famosos artistas como Michael Bolton, RiccardoCocciante, Sarah Brightman, José Carreras, Luciano Pavarotti, Leona Mitchell, DianaRoss, Alejandro Fernández, Tony Bennet y Plácido Domingo.Participa en el album “Amore Infinito” publicado en el 2009, como productorejecutivo, compositor y cantante. El album, que contiene los poemas de Juan PabloII interpretados por su padre, se distingue en la clasificación Billboards Album TopClassical crossover.

Apenas ha salido su primer álbum de larga duración titulado ‘Latidos”, que contiene nuevas versiones encastellano y en inglés de canciones clásicas de los años 50 & 60, como Bésame Mucho, Solamente Una Vez,Sabor a Mí, Perfidia, Frenesí. Canciones famosas grabadas en el pasado por artistas como Nat King Cole, FrankSinatra, Dean Martin & Plácido Domingo.

En los recientes años han aumentado sus actividades como cantante solista alrededor del mundo,. Enpaíses y ciudades como: México, Uruguay, Yerevan, Bratislava, Riga-Letonia, Belgrado, Nueva York, Las Vegas,Pekín, Alemania, España & Italia.

En el 2016 inicia el año con una gira por toda Alemania junto al “Sinatra Alemán” Götz Alsmann y lafamosa banda de la SWR. Participa en el mega concierto de “Plácido en el Alma” en el Estadio SantiagoBernabeú ante una asistencia de 65,000 personas.También está preparando un nuevo show/espectáculo “Volver” basado en tango cantado y bailado en vivo queverá su estreno mundial en la Sala del prestigioso Auditorio de Roma en el Parque de la Música el 20 de mayo,2017.

Licenciado en dirección escénica en la R.E.S.A.D. de Madrid. Director deescena, ayudante de dirección, regidor y editor de audiovisuales.Como director ha colaborado en tres proyectos ETC de Cuarta Pared. Hadirigido los montajes: Fugadas de Ignacio del Moral (Compañía Dionís) y elmusical MiMi, de Ozkar Galán (Escuela de Música Creativa). En 2009 fundala compañía Rajatabla Producciones, con la que realiza los montajesteatrales: Entre bobos anda el juego de Rojas Zorrilla; Fair Play, de AntonioRojano y Claudio, tío de Hamlet y la dirección de escena de los espectáculosde danza Enfermedades del silencio y Desde la Oscuridad. En 2013 dirige lalectura dramatizada de Mármol en el CDN y el escrito en la escena SerenaApocalipsis, de Verónica Fernández.

En 2014 inaugura su nuevo proyecto teatral: Serena Producciones, compañía con la que haestrenado Liturgia de un asesinato, de Verónica Fernández, con quien dirige la compañía.Ha sido ayudante de dirección habitual de Ernesto Caballero, con quien ha trabajado los montajesPresas, Morir pensando matar, Hedda Gabler, La tortuga de Darwin, La fiesta de los jueces, Lacolmena científica, la ceremonia de entrega de los premios MAX 2010 y Doña Perfecta.También ha sido ayudante de dirección de Ignacio García, trabajando en La roca, en el programadoble Gloria y peluca, en Los habitantes de la casa deshabitada, la lectura de Églogas de Juan de laEncina y las óperasMarina, Black el payaso e Il Pagliacci.

Estudió Composición con Antón Gª Abril, Desarrolló una faceta deinstrumentista en el terreno del Pop, trabajando para diversos artistas ygrupos de los 80-90,. Ha compuesto música para Cine y también hatrabajado como orquestador en bandas sonoras, música para documentales,anuncios y sinfonías. Arregló y produjo el disco “Poeta en Nueva York” deManolo Tena. En el campo de la música contemporánea su producciónabarca obras de cámara y sinfónicas y varios ballets, entre ellos “Ahora elViento” bajo la dirección de Alicia Alonso, para el Ballet Nacional de Cuba.

Artista polifacético, guionista, director de escena, autor teatral, compositor,poeta, letrista y adaptador. En 2015 publicó su primera novela, La Biblioteca deIsmara, (Editorial Librooks, Barcelona).Ha intervenido en más de cincuenta producciones dramáticas. Desde LosMiserables (1992), ha formado parte del reparto de El hombre de la Mancha,Amadeus, My Fair Lady, El jorobado de Notre Dame, La Bella Durmiente,Caperucita Roja, El musical, Pinocho, El Gran Musical, ¿El Greco, decís? oFrankenstein, los que le consagran como un intérprete versátil y eficiente.

Carlos Brayda, hijo del gran maestro de la escenografía Miguel Brayda, del cualaprendió todo lo que sabe del Arte en general y del Espectáculo en particular.Creador multifacético, con una visión que coordina hábilmente creatividad yeficacia. Diseñador gráfico, escultor y pintor, posee una amplia experiencia en lageneración de espacios y sensaciones. Le acredita un gran abanico de trabajosrealizados en el mundo del espectáculo, la moda, el teatro y eventosmultitudinarios.

Nacida en Madrid, comenzó sus estudios de Peluquería y Maquillaje enHairstaff Professional. Tiene un Máster en Maquillaje profesional; Efectosespeciales y Caracterización. Se ha especializado en Peluquería de época yefectos especiales de la mano del ganador de tres goyas Pedro Rodriguez.Ha trabajado en diversos musicales como: el Rey León; El ultimo Jinete; Ay,Carmela; y así, hasta 7 musicales e innumerables trabajos dentro delespectáculo.

Comienza su trayectoria profesional dentro del mundo de la música con tan solo16 años, se incorpora a giras internacionales con grupos de éxito del momentocomo Ayte. de Producción, Simple Minds, Lou Reed, Tina Turner, U2, Madonna,Whitney Houston, Bruce Springsteen, Michael Jackson y giras internacionales portoda Latinoamérica especialmente México, Chile, Perú, Colombia y Ecuador conGrupos españoles como Mecano, Alejandro Sanz, Miguel Bosé. Coordinador dela gira del gran éxito televisivo Operación Triunfo y así ha continuado vinculado ala música a lo largo de 29 años.

Trece años después de la separación del grupo Mecano, se incorpora al equipo del Musical

‘Hoy no me puedo Levantar’ a las órdenes de Nacho Cano y del Productor José Manuel Lorenzocomo Director de Producción, trasladándose a la ciudad de México para seguir como ProductorEjecutivo y volver a levantar el musical original que más éxito ha cosechado en España. Le siguenProyectos musicales de gran éxito como ‘Ay, Carmela’,‘El Último Jinete’, ¨Don Juan, un musical asangre y Fuego¨ y así hasta nueve musicales de nueva creación estrenados en la gran vía madrileña.

El concepto del vestuario creado por el diseñadorrecuerda el estilo de la Europa del siglo XIX desde losojos del propio VLAD en el siglo XV, transformándolo alestilo actual contemporáneo donde los actores vistenprendas más ceñidas, estilizadas y descubiertas concierta sensualidad muy al estilo de conceptoscinematográfico pero teniendo un estilo propio comose verá en su realización.

El espacio escénico a utilizar será un escenario frontal a la italiana con la disposición habitual delpúblico frontal. La producción requerirá ampliar todo el espacio escénico lo máximo posibleincluyendo los hombros y la chácena del teatro para prolongar ocasionalmente el espacio yconseguir los efectos visuales de amplitud y hacer máximo uso de las plataformas horizontales ycaras para conseguir que los cambios escénicos sean parte de la poética visual del espectáculo ydeterminen los diferentes planos y las alturas de la narración.

Bocetos

• El Teatro Musical en auge en nuestro País con un aumento continuo deespectadores en los últimos 15 años, y a éste auge se sumará el proyectomusical VLAD llevándolo por las por las principales ciudades españolas,estreno Mundial celebrándose en la ciudad de Madrid duranteNoviembre del 2018 y recorriendo Barcelona, Sevilla, Valencia, Bilbao yasí toda la geografía española antes de dar el salto al mercadointernacional

• El Proyecto Musical Vlad será estrenado en países de habla hispanaprimero, siendo el principal estreno en la ciudad de México D.F. paraposteriormente recorrer Perú, Colombia, Argentina y Chile durante lastemporadas 2019 a 2022, teniendo la peculiaridad importante que elproyecto fue escrito en Inglés por lo que no requiere ninguna adaptacióny será visto en USA y UK durante la temporada del 2021 tanto enciudades con un alto índice de hispano hablantes como en Paísesanglosajones.