Esta producción de PentaciónEspectáculos, La Villarroel y Entre-sol Produccions, centrada en temascandentes como la corrupción y lavoracidad de los mercados, prota-gonizada por Emilio GutiérrezCaba y Eduard Farelo y dirigida porel propio autor –Roger Peña–,cuenta con el diseño escenográficode Carles Pujol y el diseño de ilumi-nación de Raúl Martínez.

Este thriller político se sumer-ge en lo más oscuro de la realidadde la vida pública. “Todo poder esuna conspiración permanente”así lo expresó Balzac y así lo expo-ne ahora Roger Peña.

Un prestigioso político aspiraa la presidencia de su país. Todoestá a su favor. Todo salvo algúntrapo sucio por lavar. Para ellocontará con la ayuda de un joveny ambicioso miembro del partido.Pero –en política– nada sale gratisy nada suele ser lo que parece.

A partir de estas premisas,Poder Absoluto nos ofrece unapasionante thriller político, casiuna historia de terror, en la tradi-ción del teatro de trama psicológi-ca, cuyo máximo exponente es LaHuella, de Anthony Shaffer. Sin

lugar a dudas todos estos ingre-dientes hacen de Poder Absolutouna apuesta segura.

No es arriesgado vaticinarle almontaje de La Villarroel un largorecorrido en su futura gira española

tanto por la actualidad de unatrama de buena factura como porel soberbio duelo actoral entre Emi-lio Gutiérrez Caba y Eduard Farelo.

Según el autor al respecto deltema que abarca Poder Absoluto,destacamos las siguientes reflexio-nes: “Basándose en la tétrica visiónde Plauto y Hobbes y con la frase“El hombre es un lobo para elhombre”, se reafirma la continuadecadencia de los cimientos mora-les de la sociedad en la que vivi-mos. Todo esto junto con el relati-vo positivismo de Rousseaudebería hallarse el equilibrio paradefinirnos como seres sociales.

Nos centramos en las barbari-dades cometidas en el pasado envez de fijarnos en las que se come-ten día a día, dada esta tendenciaes necesario que el teatro (la cultu-ra en general) nos abra los ojos.Nadie quiere recordar qué estáocurriendo, porque a ciertos perso-

najes no les interesa, pero a pesarde ello esta obra está ahí para“cantarles las cuarenta” a aquellosque dicen servirnos.“

Sobre Poder Absoluto, la críticaha dicho durante la gira que prece-de a su estreno en Madrid:

“Una obra política y un tea-tro de ideas sin concesiones deningún tipo. (...) La veteranía deEmilio Gutiérrez Caba y la firmesolvencia de los dos dejan satisfe-cho al público.” (Marc Llorente,Diario Información, 19 de febrerode 2013)

“Texto muy oportuno el quenos ofrece Roger Peña Carulla. (...)Hay un buen planteamiento esce-nográfico, con elementos realistaspero sin caer en excesos naturalis-tas, y un notable trabajo interpre-tativo. (...) Gutiérrez Caba y Fareloestán sobradamente a la altura.”(Joaquín Melguizo, El Heraldo, 8de marzo de 2013)

Desde el 17 de abril hasta el 16de junio el Teatro Bellas Artes

de Madrid tendrá en cartel elespectáculo Poder absoluto de

Roger Peña Carulla, que vieneprecedido por el éxito de pú-

blico y crítica obtenido tras suestreno en Barcelona.

PENTACIONAño XVIII - nº 50 - abril 2013Periódico editado por

Pentación, S.A. Espectáculos. www.pentacion.com

Redacción: Pza. de la Cebada, 2. 28005 Madrid

Tel. 91 523 9790pentacion@pentacion.com

B O L E T I N T E A T R A L

Lola Herrera y Héctor Alterio protagonizan En el

estanque dorado

Concha Velasco protagoniza Hécuba

dirigida por José Carlos Plaza

Conversacionescon mamá

estreno en Alicante y comienzo de gira

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‘Poder absoluto’ de Roger Peña en el Teatro Bellas Artes de Madrid

“Lo bueno es que ésta no es una historia real. Lo malo es quepodría serlo.”Roger Peña

Eduard Farelo y Emilio Gutiérrez Caba, en un momento de la obra

B O L E T I N T E A T R A L A B R I L 2 0 1 3

2P E N TAC I O N

Esta producción del Festival Inter-nacional de Teatro Clásico deMérida, Teatro Circo de Murcia,Metaproducciones, con la colabo-ración de Festival Shakespeare,Teatro Auditorio Sant Cugat,Barco Pirata, y la producción eje-cutiva y distribución de PentaciónEspectáculos, cuenta con unequipo artístico y técnico a sumedida. La traducción es deAngel-Luis Pujante, el diseño deestenografía es del propio direc-tor – Paco Azorín–, el trabajoaudiovisual corre a cargo dePedro Chamizo, el diseño de ves-tuario es Paloma Bomé, la ilumi-nación será creada por PedroYague y el espacio sonoro lecorresponde a Orestes Gas. JulioCésar está protagonizada porMario Gas, Sergio Perís- Menche-ta, Tristán Ulloa, José Luis Alco-bendas, Agus Ruiz, Pau Cólera,Carlos Martos y Pedro Chamizo.

Julio César es una obra trágicaque recrea la conspiración en con-

tra del dictador romano JulioCésar, su homicidio y sus secuelas.Constituye uno de los tantos tra-bajos shakespearianos basados enhechos históricos. La obra se des-taca por ser la primera de las cincomejores tragedias escritas por eldramaturgo.

Su director Paco Azorín creeen la oportunidad y convenienciade este montaje, de la lectura enclave contemporánea del texto,en un momento claro de banali-zación del lenguaje y de pérdidade valor de las palabras.

La adaptación teatral de laobra de William Shakespeare diri-gida por Paco Azorín se estrenaráel próximo 23 de mayo en el Tea-tro Circo de Murcia, formaráparte de la programación de la59ª edición del Festival Interna-cional de Mérida

Julio César estará en el teatrodel 23 al 25 de mayo en Murcia,con un total de tres funciones, del6 al 7 de junio en Barcelona, en el

Festival Shakespeare, con un totalde dos representaciones. Del 24al 28 de julio en Mérida, en elFestival Internacional de TeatroClásico, con un total de cincorepresentaciones, el 19 de agosto

en el Teatro Municipal de SanJavier, del 11 al 13 de octubre enel Teatro Principal de Alicante ydel 21 al 24 en el Teatro Lope deVega de Sevilla, entre otros tea-tros y localidades.

‘Julio César’, de William Shakespeare

Juan Echanove y María Galianacomparten escenario para repre-sentar Conversaciones con mamá,adaptación teatral de la películadel mismo título que dirigió elcineasta argentino Santiago Car-los Oves en 2004.

Juan Echanove afirma al res-pecto de su aportación a estemontaje: “Yo como director mehe encargado de formar un equi-po lo suficientemente sól idocomo para que ustedes al levan-tarse de la butaca después deasistir a la representación deConversaciones con mamá, nosólo se sientan a gusto por haberasist ido, si no que sientan lanecesidad de volver al teatro enmuchas más ocasiones”.

El actor y también director seha rodeado de conocidos y valio-sos profesionales de la escena: laversión es de Jordi Galcerán, eldiseño de escenografía y vestuariode Ana Garay y el diseño de ilumi-nación de Juan Gómez Cornejo.

Esta producción de Pentaciónespectáculos, La Llave Maestra yFocus visitará próximamente laCoruña, Mahón, Sevilla, Grana-da, Murcia, Las Palmas, Donostiay Logroño, entre otras ciudades.

‘Conversaciones con mamá’ con María Galiana y Juan Echanove comienza su gira

Juan Echanove y María Galiana

El próximo 23 de mayo seestrenará en el Teatro Circo deMurcia Julio César de William

Shakespeare bajo la direcciónde Paco Azorín. Este espectá-culo continuará posterior-

mente su gira que alcanzarálas programaciones del 59Festival Internacional de Tea-

tro Clásico de Mérida y el Fes-tival Shakespeare de Barcelo-na, entre otras.

El pasado 5 de abril se estrenóen el Teatro Principal de Ali-cante Conversaciones con ma-má de Santiago Carlos Oves,

dirigido por Juan Echanove.Antes de su estreno en Ma-drid, previsto para el próximomes de noviembre en el Tea-

tro Bellas Artes de Madrid, elespectáculo estará de gira pordiferentes localidades de laPenínsula.

FOTO

: DAVID RUANO

La crítica ha dicho:

“Ovación de pie”Las representaciones no hanpodido comenzar mejor (...),la obra tiene todo lo necesa-rio para atraer e interesar amuchos. La sonrisa del espec-tador se transforma en risaaunque este no sea el princi-pal objetivo. Existe un fondodramático y se circula por laternura y la variedad de senti-mientos. El merecido éxito delestreno nos lo sirven JuanEchanove y María Galiana.(…) El temperamento artísticode Echanove es indiscutible…sale muy airoso como directory protagonista, al lado de unaMaría Galiana espléndida.(…) Disfrutan. La concurren-cia disfruta con ellos y ovacio-na de pie en el Teatro Princi-pal de Alicante. Marc Llorente, Información, 7 de abril de 2013

Mario Gas, Sergio Peris-Mencheta y Tristán Ulloa

“La obra se abre en un espaciodesolado: el campo después de labatalla. La derrota de unos quesirve de poso para la victoria de losotros. Nos movemos entre despo-jos, no entre seres humanos…Esos seres que vemos deambular ala orilla del mar son las mujeresprisioneras, cautivas y aniquiladas,enloquecidas e inermes, que reco-

rren las ruinas de lo que fue suvida, buscando que no se sabequé... Hécuba camina entre cadá-veres, entre los cadáveres de sushijos… Una vez asumida la derro-ta, las pérdidas irreparables, solo laqueda esperar bañada en dolor.Tanto es así que cuenta la leyenda,Hécuba estremeció a los propiosdioses con su sufrimiento, hasta

tal punto que la convirtieron enuna perra aullando su dolordurante la eternidad.

Y eso es Hécuba: un aullido,un llanto interminable, perpetuo einmortal. El llanto por la guerra,por la derrota, por las pérdidas y unllanto también por el infortunio.Estar en momentos, lugares y cir-cunstancias que colocan al hombrey a la mujer en situaciones límites,haciéndoles testigos y actores deacontecimientos muy diferentes deaquellos con los alguna vez soña-ron o trataron de alcanzar. Esosseres llevan el sello de la adversi-dad, de la infelicidad y del desam-paro. Eso es el infortunio y es elsello esencial de Hécuba. Sus hijos,uno tras otro, pierden la vida sinque ella, impotente, pueda hacernada para evitarlo, como La Madreen Bodas de sangre –tantos siglosdespués– puede exclamar: “¿Nohay nadie aquí? Debía de contes-tarme mi hijo… pero mi hijo es yauna voz oscura detrás de los mon-tes… donde tiembla enmarañadala oscura raíz del grito”. ¿Quiénprovoca ese espanto que es la gue-rra? ¿Qué intereses ocultos seencubren con palabras falaces

como patria, honor o justicia?¿Cuántas vidas son necesarias paracolmar esos intereses fraudulentosy corruptos?

Ese dios insaciable que es laimperiosa necesidad de poder losunos sobre los otros es el verdade-ro Deus ex Machina de esta histo-ria. Un dios sanguinario que devo-ra a sus hijos en beneficio de unospocos que se enriquecen a costade la sangre de muchos. Y elinmenso dolor que produce nodesaparece si no que permaneceenraizado en el alma y transformaal mortal en animal, un animalapaleado, si, pero al mismo tiem-po un animal cargado de esapasión del alma colérica que con-vierte al ser humano es bestia irra-cional que cegado por esa rabiaque le emponzoña le conducehacia la venganza. La cual a su vezengendra nuevos dolores y así lacadena de violencia seguirá repi-tiéndose por los siglos, indefecti-blemente. No son los dioses loque transforman a Hécuba enperra si no la injusticia, la traicióny la ignominia, los verdaderos diosde esta historia.”

Jose Carlos Plaza

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7P E N TAC I O N

Según las palabras del director:“Esto no es una obra sobre políti-ca. Tampoco es una historia sobreperiodistas. No es una reflexiónsobre las siempre convulsivas rela-ciones entre el poder mediático yla Administración. Desclasificadosnos muestra el encuentro de trespersonajes con puntos de vistamuy opuestos sobre la ética, laintegridad profesional y la digni-dad del individuo.

Todos presumimos de dispo-ner de una escala de valores, deunos principios rectores que noshacen ser de un modo u otro; quenos hacen juzgar las actitudes ylas conductas de los demás desdeun determinado punto de vista.

Pero,¿qué pasa cuando estosvalores, los principios más sólidos

que nos rigen, se ven sacudidos ycuestionados, incluso contranosotros mismos?¿Qué sucedecuando tomamos conciencia deque no somos tan íntegros, tandignos, ni tan coherentes? ¿Cómoasumimos la ruptura entre nues-tras convicciones y nuestra volun-tad más íntima?

Las personas somos frágiles.Por fuera y por dentro. Sólo cuan-do se trata de juzgar al otro nossentimos valientes y capaces deopinar, de criticar, de demonizar aaquel que hace justamente lo quenosotros no haríamos jamás.¿Jamás? Nuestros abuelos decíanque nunca digamos de esta aguano beberé, porque puede ser queun buen día bebas y te atragan-tes. O te envenenes.”

Próximo estreno de ‘Desclasificados’Protagonizada por Jordi Rebe-llón, Alicia Borrachero y Joa-quin Climent, escrita y dirigi-da por Pere Riera y producidapor Pentación Espectáculos,

Desclasificados se estrenará el9 de agosto en el Teatro Pala-cio Valdés de Avilés y poste-riormente iniciará una girapor toda España.

Concha Velasco protagonizará ‘Hécuba’ de EurípidesDirigida por José Carlos Plazacon versión de Juan Mayorga,Concha Velasco protagonizará

junto a José Pedro Carrión, LuisRayo, María Isasi y Alberto Ber-zal, entre otros, la nueva copro-

ducción de Pentación Espectá-culos y el Festival Internacionaldel Teatro Clásico de Mérida,

Hécuba de Eurípides, estará degira por la geografía españolahasta la primavera del 2014.

El baile de Edgar Neville es una delas obras mas significativas delteatro español, y su creador, de lallamada “la otra generación del27” uno de los intelectuales masinteresantes del siglo XX.

Así describía Edgar Neville eltema de su obra: “es, sobre todo,una comedia de amor. Si a vecesparece que va a seguir el caminode la humorada o del drama, ni louno ni lo otro logran adueñarsede la obra; en cambio, el amor, sí,un amor sin tibieza ni disimulo,que a veces se confunde con laamistad y otras con lo que parti-cularmente se llama eso, amor”.

“El próximo montaje de Elbaile no pretende ser una recon-tracción arqueológica del El bailede 1952, si no que pretende con-tar el tiempo, el país y el teatroque han transcurrido desde elmomento de su estreno hastanuestros días; con esta versión loque se pretende es agudizar,potenciar la armonía entre poesíay humor”, según su adaptadorBernardo Sánchez Salas.

El baile de Edgar Neville, adap-tada por Bernardo SánchezSalas y dirigida por Luis Olmos,se estrenará, protagonizada

por Pepe Viyuela, Susana Her-nández y Fernando Cayo, en elTeatro Bretón de los Herrerosde Logroño el próximo 4 de

octubre. La producción de Elbaile corre a cargo de El Vode-vil y de la distribución y gira seencarga Pentación.

B O L E T I N T E A T R A L

P E N TAC I O N

Director: Jesús Cimarro

Subdirectora: Kathleen López Kilcoyne

Secretaria: Elena Gómez

Distribución: Lope GarcíaRosa Sáinz-PardoGabriel Sánchez

Jefe de producción:Raúl Fraile

Ayudante de producción:Isabel Sáiz

Jefe técnico:David Pérez

Coordinadora de teatros: Marta Rodríguez

Administración / Personal:Ángeles LoboJosé Luis Esteban Javier de la Puente

Comunicación:Nico García / Publiescena

Redes sociales:Mariasun Miquel

Servicio Informático:Cyberline

P E N T A C I O N

Fernando Cayo, Susana Hernández y Pepe Viyuela Síguenos en:

Pepe Viyuela estrena ‘El baile’ de Edgar Neville

‘En el estanque dorado’ de Ernest Thompson une en escena a Lola Herrera y Héctor Alterio

Efecto negativodel incrementodel IVA en lasartes escénicas

El pasado mes de marzoFAETEDA presentó el infor-me sobre el desastrosoefecto del incremento delIVA en el sector durante loscuatro primeros meses deaplicación. El dictamen deeste informe ha sido realiza-do por ICC Consultors parala Federación Estatal deAsociaciones de Empresasde Teatro y Danza (FAETE-DA), y entregado a la admi-nistración central.

Unas de sus primerasconclusiones es que sin laaplicación del tipo de IVAreducido el sector se estáabocando a una auténticasituación de emergenciasectorial, resaltando que laaplicación del tipo de IVAreducido se hace imprescin-dible y urgente para paliaruna situación que puederesultar irreversible.

El próximo 27 de septiembre seestrenará en el Teatro Cuyás deLas Palmas una nueva produc-

ción de Pentación, En el estan-que dorado de Ernest Thomp-son, dirigida por Magüi Mira y

protagonizada por Lola Herre-ra y Héctor Alterio, juntos porprimera vez en los escenarios.

Traducida a treinta idiomas, pro-ducida en más de cuarenta paí-ses, En el estanque dorado es yaun clásico del teatro contemporá-neo. Se estrena por primera vezaquí, en España, en versión deEmilio Hernández.

Según palabras de su directo-

ra Magüi Mira: “Con Lola Herreray Héctor Alterio, la emoción estáservida. La lágrima y la risa. Label leza incontestable de dosgrandes por primera vez juntosen las tablas de los teatros deEspaña. Es un placer para mí. Vapor ustedes.”

En el estanque dorado. La edad. El miedo. El amor. La soledad. La risa. La lucha por la vida dentro de una familia. Una isla de esperanzafrente al peligro de extinción: de la naturaleza, de la familia,de la pareja, de la vida. Una valiosa reflexiónsobre lo difícil que es conseguir relaciones positivas. A cualquieredad. En cualquiermomento. El goce es posible a pesar del implacable acoso del tiempo.Magüi Mira

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: DANIEL DICEN

TA / DAVID RUANO

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: ENRIQUE CIDONCHA