cuadernillo 7
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ORQUESTA RÍTMICA. PREESCOLAR
Derechos otorgados a la Fundación Zoma A.C.Elaborado por Mtra. Blanca Perla Carrasco Sánchez
Impreso por Litomanía S.A. de C.V. tiraje 1000 pzNo. de registro © 03-2012-050912221300-01
México D.F.
FIPU VIVE LA VIDA ULTRA © 09-008
PROGRAMA DIDÁCTICO MUSICAL DESPERTANDO SONRISAS VII
Nuestra misión es lograr que los niños mexicanos de bajos recursos sean más felices mediante programas de educación a través de la música.
Nuestros programas desarrollan un equilibrio mental, físico, estético y espiritual.
Todos esperamos que nuestro paso por la vida deje huella y se cumplan nuestros sueños.Gracias por formar parte de ellos.
México es nuestro proyecto y es nuestra responsabilidad lograr que siga sien-do un gran país, México son los niños que sueñan, temen, quieren, lloran, juegan, y desean un país donde puedan alcanzar sus ideales.
Lo que nos toca es luchar con entusiasmo, creatividad y cariño.Lo que nos corresponde es cambiar el destino de la mayor cantidad posible de niños mexicanos de bajos recursos.
Nos sentimos llenos de emoción con los resultados obtenidos en los años en que ha sido aplicado el programa considerando los aspectos de una sensibilización
musical al atender lo:-Intelectual: Atención, concentración, memoria, pensamiento, lógico - matemático, lecto - escritura y creatividad.-Social: Mejor socialización, integración, mejor trabajo en equipo y calidad de relación con el entorno.-Emocional: Autoestima, alegría y seguridad.-Físico: Estimula una mejor coordinación y motricidad.
Muchas notas hacen una sinfonía.
“Fundación Zoma, Despertando Sonrisas” es la suma de todas las personas e instituciones que creen en la magia de la música y se han unido para tocar en este concierto.
GRACIAS
“Educación a través
de la música”
DESPERTANDO SONRISAS VII
MAESTRA BLANCA PERLA CARRASCO SÁNCHEZ
CONTENIDO
I.-
II.-
III.-
IV.-
V.-
VI.-
VII.-
VIII.-
IX.-
1
ORQUESTA RÍTMICA PREESCOLAR
Presentación.
Introducción.
El Cerebro.
La música y el ritmo.
Propuesta pedagógico musical.
La rítmica
Manejo de instrumentos de percusión.
Orquesta rítmica.
Evaluación.
La Fundación Zoma, consciente de los óptimos resultados obtenidos con los cursos
anteriores, continúa con la misión de llevar una educación más completa a mayor número de
niños en la República Mexicana, por medio de la Educación Musical.
Nuestro Programa “Despertando Sonrisas” ha logrado llegar hasta el presente tomo
Orquesta Rítmica Preescolar VII.
Por medio de este libro, que apoya tanto maestros, como alumnos y padres de familia, tendrás
la oportunidad de conocer la importancia particular que tiene el ritmo dentro de nuestras
vidas a través de la música, que por medio de los ejercicios propuestos en este tomo
lograrás, al integrar las actividades para disfrutar y acompañar rítmicamente de manera
orientada y sencilla una Orquesta Rítmica. Formar una orquesta es un trabajo en grupo, que
nos permite participar disfrutando con los instrumentos de percusión seleccionados, para
compartir en armonía las experiencias que nos brinda una acción colectiva, desde edades
tempranas, donde convergen y se conjugan la expresión y comunicación musical.
El presente trabajo ha sido aplicado a un gran número de pequeños preescolares en varios
estados de la República Mexicana con gran éxito. Nació como parte del proyecto
“Despertando Sonrisas” de la Fundación Zoma quien se ha preocupado en atender por medio
de la Educación Musical a un gran número de pequeños de escasos recursos, con una clara
respuesta de alegría y de un trabajo lleno de entusiasmo por parte de los maestros que lo han
empleado para lograr el equilibrio de una educación integral completa.
RECOMENDACIONES:
Este valioso material que tienes en tus manos contiene el presente manual y un disco
compacto que te llevará paso a paso en los procesos de enseñanza-aprendizaje. Cabe subrayar
que si no te acercas al manual, el disco compacto no te ayudará mucho por sí solo, ya que está
diseñado para usarse con una guía específica.
I.- Presentación
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3
Ritmo: Es una fuerza creadora que preside todas las actividades humanas y que se manifiesta
en todos los fenómenos de la naturaleza.
Partiendo de este concepto nos acercamos al análisis de su contenido, considerando que el
ritmo existe tanto en la naturaleza, como en los ciclos de la vida del hombre, de las plantas y
de los animales, en el movimiento de los astros, en el oleaje del mar, los árboles con el
movimiento del viento y las estaciones.
El ritmo también está presente en el mecanismo de grandes inventos como el reloj y las
múltiples maquinarias de precisión que continúan ayudando al hombre en el desarrollo
tecnológico para su beneficio.
Partiremos de lo más cercano a nosotros que es nuestro cuerpo, donde el ritmo palpita a cada
instante.
Como seres humanos la expresión rítmica en nuestro cotidiano vivir se manifiesta en cada
persona de forma diferente, al caminar, al mover las manos, al hablar y conducirse para
expresar sus pensamientos y reaccionar en un modo personal y peculiar.
En la MÚSICA es uno de los tres elementos fundamentales entre La MELODÍA y LA
ARMONÍA.
EL RITMO constituye el latido vibrante de la música, desde los inicios de la creación musical
humana. En todos los pueblos, el ritmo se ha expresado con una diversidad notable y día a día
se descubren nuevas combinaciones que nos llegan y nos hacen sentir diferentes, ya que su
fuerza es vital y necesaria para nuestras vidas.
Es así que el desarrollo del sentido rítmico por medio de la música, tiene un papel muy
importante para el perfeccionamiento de habilidades, capacidades, destrezas y expresión
musical desde los primeros años de la vida de los pequeños.
El ritmo: Es elemento básico, dinámico y potente en la música.
Elemento generador de energía y orden.
Es estímulo orientador de procesos psicomotores que promueven la ejecución de movimientos
controlados: como desplazamientos para tomar conciencia del espacio que se ven vivenciados
a través del propio cuerpo.
II.- INTRODUCCIÓN
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III.- EL CEREBRO
En la medida que la ciencia y la tecnología han venido avanzando, la información y el
crecimiento del conocimiento, ha empezado a transformar los sistemas educativos
contemporáneos.
Con el estudio de las Neurociencias los investigadores se han preocupado en analizar las
formas de entender las funciones cerebrales con las respuestas de ambos hemisferios. Por
medio de la tecnología avanzada, se está haciendo un replanteamiento de los potenciales de
los seres humanos desde los inicios de la vida para la construcción de la mente.
Sabemos que cada parte del cerebro tiene una función altamente especializada y que juega un
papel importantísimo el gran número de conexiones electromagnéticas entre las neuronas de
cada una de estas partes.
La información que recibimos del exterior es de miles de impulsos simultáneos a través de los
órganos de los sentidos que son transportados en su mayoría hacia la corteza cerebral, ahí
existe el proceso de selección con la influencia del sistema límbico, donde se localizan
nuestras emociones, dando prioridad a la atención, la concentración y las respuestas
emocionales.
Los educadores actuales han estudiado las funciones de los tres tipos de cerebro para
entender las conductas de sus pequeños alumnos, sus necesidades sus reacciones, intereses,
habilidades, su lenguaje y conocimientos. Esto los ha llevado a la organización de nuevos
programas y planes de trabajo partiendo del pensamiento infantil para impartir clases con
mayor trascendencia y significado hacia ellos, con el pensamiento de lograr:
Una educación integral.
Una nueva visión hacia los procesos de aprendizaje.
Un equilibrio en el currículo.
Metodologías que equilibren la ciencia, la tecnología y el arte.
Cambios en la formación de los educadores con tareas de investigación
y ejercicios de trabajo docente.
Evaluación de los procesos y avances de los grupos.
5
Todos estos aspectos están cambiando las formas de enseñanza para avanzar, mejorando así
la educación actual.
Quedan abiertos los siguientes cuestionamientos:
¿Cómo es posible que el ritmo sea tan importante en nuestro desarrollo? o ¿Cómo funciona el
cerebro para expresarlo?
o también ¿Cómo se manifiesta en la inteligencia y en qué parte se localiza para funcionar en
los procesos mentales hacia el aprendizaje de la música?
La corteza auditiva primaria está rodeada de la llamada corteza auditiva secundaria y ésta a
su vez de la corteza auditiva terciaria. Mientras que la corteza auditiva primaria se concentra
en las características de tonos aislados, la corteza auditiva secundaria es responsable de la
relación entre varios tonos.
La corteza auditiva del hemisferio derecho del cerebro se concentra en tonos simultáneos y
analiza las relaciones armónicas entre ellos. La corteza auditiva secundaria del hemisferio
izquierdo se concentra en la relación entre secuencias de tonos, por lo que es importante para
la percepción del ritmo.
De acuerdo con Wise Geek, “la corteza pre-frontal es el centro del cerebro más
fuertemente implicado con cualidades como la sensibilidad, la inteligencia humana en general
y la personalidad.”
Se detecta que la creación musical se encuentra en la circumvolución de Heschl.
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IV.- LA MÚSICA Y EL RITMO
La música forma parte de la expresión humana por medio del arte, llega a nuestros sentidos y
a nuestros corazones en forma natural y sencilla, podemos decir que sin ella la concepción del
mundo y de los hombres sería diferente.
. . . “Sucedió y en dónde según recuerdo, todo era agradable, yo sentía que crecía cada día y
que mi piel y la agudeza de mis sentidos se perfeccionaban, en especial, después de los 4
meses, ya que podía escuchar con mayor claridad lo que me rodeaba, y así, escuchaba sonidos
lejanos y sonidos muy cercanos como el fluir de los líquidos y otros que no se cómo explicar,
además de ese constante palpitar, que algunas veces era pausado, y otras, más acelerado, no
solo eso, sino que lograba escuchar también mis propios sonidos, esto es el latido de mi propio
corazón pues el medio acústico y el transmisor acuoso, me permitían escuchar y creo haber
sentido un vaivén continuo y hasta moverme, claro que hablo del caminar de mamá y de los
latidos de su dulce corazón unido al mío, desde ese momento el ritmo vive conmigo” . . .
Lo anterior podría ser la voz de un “ser” que se ha percatado de su sentido rítmico o bien que
actualmente se dedica a la música y en especial al trabajo con el ritmo. Sabemos que todos los
músicos están aptos para utilizarlo en las medidas precisas que propone la técnica musical, en
los que se encuentran personas que desarrollan habilidades y destrezas para la ejecución de
un instrumento, o quienes trabajan solamente en el ámbito vocal y también aquellos que a
través de la danza y el movimiento o en los deportes logran integrarlo, como parte esencial de
estas disciplinas, o también cualquier persona que siente la fuerza en su corazón.
Esa frase continuamente escuchada que dice “Lo que te pasa, se debe al ritmo de vida que
llevas” nos muestra que somos ritmo y vivimos dentro de él. Algunos, más rápido que otros.
Otra definición que nos habla del ritmo con respecto a la música dice:
EL RITMO es una división cualitativa del tiempo, que puede manifestarse por acentos o por un
número determinado de valores correspondientes a una métrica dada, el ritmo califica los
sonidos durante su emisión. Es uno de los componentes musicales de más difícil conceptuación
que con frecuencia se confunde con el término de <<compás>>, que está relacionado con la
duración de los tiempos. palpitaciones del corazón, la energía muscular, influencia la mente
por medio de la concentración, la atención, la memoria y provoca la emoción llevándolo a una
respuesta personal.
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Una definición más dice: EL RITMO es un proceso alternado de sonidos y silencios de igual o
desigual duración, los sonidos pueden ser largos o cortos.
Desde muy temprana edad al darles un estímulo musical, los pequeños manifiestan un “sentido
rítmico” el cual surge espontáneamente a través de una expresión de los sentidos y del
cuerpo, en donde se destaca esta cualidad (el ritmo) la cual modifica la presión sanguínea, las
palpitaciones del corazón, la energía muscular, influencía la mente por medio de la
concentración, la atención, la memoria y provoca la emoción llevándolo a una respuesta
personal.
La sensibilización hacia la música y en especial la atención hacia el ritmo, es el inicio más
sencillo para promover una educación musical temprana, el bebé recuerda el balanceo de su
madre, y es por ello que al arrullarlo, el ritmo, el movimiento y el canto se conjugan.
El ritmo se puede estudiar de forma separada (pensemos en un baterista o en
los acompañamientos de grupos primitivos).
La Melodía lleva implícito el ritmo y la Armonía es simultaneidad y superposición de voces.
Hablar de una educación rítmica implica referirnos a una educación intelectual de
expresión auditiva y de expresión corporal.
Los ejercicios y juegos de audición (sonidos de la naturaleza y del medio ambiente sonoro).
Los de percusiones corporales (palmadas, chasquidos, golpes a los muslos y con los pies).
Aunados a los juegos verbales (rimas, adivinanzas, frases, etc.) y canciones en donde la
rítmica tiene un papel muy importante, pues no olvidemos que la rítmica aparece también en la
construcción literaria (rimas y poesía).
Así como la manifestación por medio del movimiento con el vaivén del cuerpo y la expresión
personal de quien lo recibe.
Y finalmente al momento de tomar sencillos instrumentos musicales de percusión (tambores,
claves, cascabeles, maracas, triángulos, etc.) los cuales, por sus características resultan
ideales para el inicio del trabajo rítmico.
El trabajo en conjunto de ensambles rítmicos, les ayudará a auto controlarse, a participar en
grupos, a concentrarse y a tocar con ritmo y precisión, a coordinar sus movimientos y
a disfrutar de una actividad lúdica y artística.
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Las actividades anteriores son la base para proporcionar a los pequeños un desarrollo rítmico
adecuado desde los inicios de su vida para sensibilizar y satisfacer las competencias que se
requieren para su crecimiento desde la más temprana edad, haciendo conciencia del ritmo
para hacer sentir a los pequeños, a ir descubriendo las cualidades del sonido (altura,
intensidad, duración y timbre).
Por medio de este, ayudará y encauzará su potencial de vida para ser apto, sano y feliz.
La importancia de una educación musical temprana actualmente se ha considerado de primer
nivel dados los descubrimientos realizados por investigadores como Howard Gardner quien
nos propone su teoría de “Las inteligencias múltiples” con ocho tipos de inteligencias en donde
incluye la inteligencia musical que se encuentra a la par en importancia con las demás.
También mencionaré al Dr. Don Cambell quien continúa haciendo estudios acerca del llamado
“Efecto Mozart” quien ha investigado la influencia de la música y el ritmo en la vida de todos
nosotros.
Dando una mirada a la música mexicana encontraremos una riqueza rítmica en cada una de sus
manifestaciones por regiones mencionando el contagioso ritmo de los sones y huapangos
veracruzanos, el tiempo de las jaranas yucatecas la energía del sones de Jalisco, los jarabes
de Puebla y Michoacán, así como las polkas y corridos del norte de nuestro país.
Es por ello que la transmisión de esta parte de la formación artística en los niños de
preescolar les brindará la oportunidad de recrearse con el ritmo y continuar con la herencia
musical de nuestra cultura mexicana.
La psicomotricidad con música estimula la sinapsis cerebral para un desarrollo integral.
En el año 2008, una investigación realizada por especialistas de la Harvard Medical School de
Boston reveló que los niños que tocan un instrumento una y media a dos horas y media a la
semana desarrollan un 25% más el cuerpo calloso. (la zona que conecta los dos hemisferios
cerebrales y que ayuda a la coordinación de ambas manos).
V- PROPUESTA PEDAGOGICA MUSICAL
Es favorecer el desarrollo armónico de la personalidad del niño en edad preescolar por
medio de la expresión y apreciación artística en el área de la Educación musical a través
de la sensibilización y la creatividad.
Por medio de estrategias metodológicas de la pedagogía musical al niño se le acercará al
mundo sensible de la música a través del ritmo que alegrará su vida y ayudará al crecimiento
mental de su natural capacidad musical al desarrollar su inteligencia y conectar con sus
pensamientos las asociaciones de su vida cotidiana, dándole un gusto y placer de jugar con ella
y formándolo con disciplinas para trabajar en forma individual y colectiva formando parte de
una ORQUESTA.
El objetivo general de este programa es brindar a los maestros de nivel preescolar elementos
teóricos-prácticos, que favorecerán sus habilidades y destrezas, rítmico musicales, para
proyectar en el trabajo infantil con la formación de sencillas orquestas rítmicas en el aula.
Los programas de educación a nivel mundial actualmente se están formulando por los
conceptos de competitividad para dar una experiencia educativa de calidad, para permitir de
manera prioritaria desarrollar competencias afectivas, sociales y cognitivas desde los
niveles iniciales en educación para lograr un desarrollo integral en equilibrio.
En la organización de este programa se tomarán en cuenta los siguientes aspectos, que van
correlacionados con los fundamentos del Programa de educación Preescolar 2011.
Las características del desarrollo del niño preescolar.
Las competencias y aprendizajes esperados:
• Expresa su sensibilidad, imaginación e inventiva al interpretar o crear ritmos,
canciones y melodías.
• Comunica las sensaciones y los sentimientos que le producen los ritmos, cantos y
la música que escucha.
• Sigue el ritmo de canciones utilizando las palmas, los pies o instrumentos
musicales.
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• Interpreta canciones y las acompaña con instrumentos musicales sencillos de
percusión o hechos por él.
• Distingue la altura, intensidad, duración y timbre como cualidades del sonido.
• Tiene la capacidad de desarrollar sus potenciales a nivel intelectual.
• Reconoce sus cualidades y capacidades y las de sus compañeros.
• Adquiere conciencia de sus propias necesidades, puntos de vista, sentimientos,
desarrolla su sensibilidad y respeta a los demás.
• Disfruta de todos sus sentidos a través del juego musical.
• Atiende al desarrollo de su inteligencia musical.
• Comprende la responsabilidad del trabajo en equipo.
Transformemos los pensamientos de nuestros pequeños prescolares, que la presencia de la
música sea algo cotidiano y necesario para vivir cada día.
Sensibilicemos con esfuerzo a los niños para llenarles su corazón de cultura y arte al
principio de sus vidas.
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1.- EJERCICIOS RÍTMICOS PREPARATORIOS:
Observa el cuadro que indica los valores de las notas y los silencios.
# 1 Presentación
VI.- LA RÍTMICA
Redondaó Unidad
Blancaó Mitad
Negraó Cuarto
Corcheaó Octavo
Doblecorcheaó Dieciseisavo
Tiempos
VALOR
4
Tiempos2
Tiempos1
Tiempos1/2Tiempos1/4
SONIDO SILENCIO
# 2 PULSO Dar una palmada por tiempo.
# 3 ACENTO Sonar una palmada y otra palmada al aire.
(para marcar el silencio de un tiempo)
# 4 DOBLE VELOCIDAD Marcar dos palmadas iguales en
la duración de un tiempo = 2x1.
# 5 CONTRATIEMPO. Marca primero el silencio, palmada al aire y
después la palmada que suena.= vas en contra del tiempo.
# 6 DOBLE LENTITUD Marcar una palmada apretando las manos por
4 tiempos = 1 larga en 4.
PULSO
ACENTO
DOBLE VELOCIDAD
CONTRATIEMPO
DOBLE LENTITUD
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2.- ESQUEMAS RÍTMICOS:
Hacer combinaciones de valores rítmicos. Trabaja auditivamente y repite con palmadas.
ESQUEMAS RÍTMICOS
1.-
3.-
2.-
4.-
5.-
6.-
# 7 # 8 # 9 # 10 # 11 # 12
3.- EL RITMO DE LA MELODÍA.
Marcar el ritmo con palmadas siguiendo mentalmente la canción.
# 13 Las Mañanitas. # 14 La Cucaracha. # 15 A la Roro Niño.
4.- RÍTMICA CORPORAL
Competencias:
* Concentrar su atención auditiva y coordinar su movimiento corporal.
* Mantener el equilibrio y control de movimientos, que implica fuerza, resistencia,
flexibilidad, e impulsos en juegos y actividades de ejercicio.
* Escucha y atiende las indicaciones, respondiendo corporalmente con movimientos rítmicos.
* Expresa con su cuerpo lo que siente a través de lo que escucha.
* Goza del ritmo y el movimiento con música.
El ritmo está dentro de nuestro cuerpo y hay que manifestarlo por medio de las actividades
de movimiento. A través de la música rítmica, la expresión corporal se torna espontánea al
realizar los siguientes ejercicios en forma lúdica y creativa ayudando a la sensibilización
musical de los pequeños.
1.- Caminar siguiendo el pulso de la música, por todo el salón, hacer notar la precisión
de los pasos con el tiempo.
2.- Caminar marcando el acento de la música, haciendo énfasis en el primer tiempo con
precisión.
# 16 Escucha el Disco Compacto pedagógico musical de apoyo
para realizar los siguientes ejercicios.
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3.- Caminar ligeramente, marcando la doble velocidad guardando el equilibrio y
desplazándose por todo el espacio.
4.- Caminar muy lentamente marcando doble lentitud, dando un paso grande cada 4
tiempos.
5.- Caminar marcando el contra-tiempo abriendo los brazos y dando una palmada para
hacerlo resaltar.
6.- Hacer combinaciones de desplazamiento corporal al escuchar los esquemas rítmicos
propuestos, combinándolos con pasos firmes y pasos suaves largos y cortos, según se
indique.
7.- Dividir el grupo en dos y combinar, la mitad marca el pulso y la mitad la doble
velocidad en movimiento.
8.- Organizar al grupo para ir realizando los movimientos solicitados por el maestro en
secuencias, por ejemplo: caminar con pulso, cambiar a doble velocidad y realizar un
esquema rítmico, repitiendo varias veces el tiempo de la música.
9.- Pedir a los niños que diseñen sus propias combinaciones de movimientos.
10.- Realizar danzas haciendo combinaciones y coreografías sencillas.
Es recomendable realizar estos ejercicios observando a cada uno de los niños, esto ayudará a
favorecer su desarrollo rítmico corporal a nivel individual.
A la vez, observar la interacción con sus compañeros realizando un trabajo en conjunto.
Diseña y crea tus propios ejercicios, tomando en cuenta las bases rítmicas anteriores.
Utiliza el material de música instrumental de los libros anteriores para darle diversidad
a tus ejercicios.
5.- RÍTMICA CON PALABRAS
Competencias:
• Realizar un trabajo intelectual de concentración, atención y memoria.
• Comunica estados de ánimo, sentimientos, emociones y vivencias a través del
lenguaje oral.
• Percibe el ritmo del lenguaje oral y participa activamente.
• Descubre nuevas palabras aumentando su vocabulario.
• Mejora su expresión oral pronunciando con claridad.
• Desarrolla su capacidad visual asociando el lenguaje.
• Observa, reconoce e interpreta las imágenes que se le presentan.
• Reconoce los diferentes timbres de los instrumentos musicales de percusión.
• Está preparado para la lectura y la escritura.
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Escucha los ejercicios que se proponen en el Disco Compacto.
Con el apoyo de las palmadas o bien con un par de claves percute y repite las siguientes
palabras rítmicamente.
# 17
PLA - TO TA - ZA NI - ÑO CA - MA
NE - NA GA - TO MA - NO PE - RA
6.- RITMICA CON IMÁGENES. Presenta las láminas de las palabras que vas marcando.
# 18
MA MÁ PA PÁ CAN - CIÓN SI - LLÓN
RA - TÓN BAI - LAR TAM - BOR SO - ÑAR
Con la música de “La ardillita” realizar los movimientos lentos y rápidos. Los niños
comprenderán la DURACIÓN del sonido.
# 19
15
Rima “Lento rápido” Escucha y repite la rima haciendo alternadamente las percusiones
corporales en los muslos.
# 20
Escucha y traza en el papel, al repetir la rima.
# 20
RA - PI - DI - TO RA - PI - DI - TO SUE - NA SUE - NA SIN - PA RAR
RA - PI - DI - TO RA - PI - DI - TO SUE - NA SUE - NA SIN - PA RAR
LEN - TO LEN - TO LEN - TO VA
LEN - TO LEN - TO LEN - TO RÉ
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MADERAS
2.- LAS CLAVES (instrumento del grupo maderas de sonido seco)
Las claves se colocan: en la mano izquierda, haciendo una caja de resonancia hueca y con
la mano derecha se percute. Toca en la forma correcta. Observa la imagen para hacerlo
adecuadamente con el instrumento.
# 22
VII.- MANEJO DE INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN
PARCHES
1.- EL TAMBOR
a) Escucha repite y palmea alternando sobre los muslos.
b) Toca el tambor alternando las manos o igualmente utiliza las baquetas.
c) Utiliza el track. # 19 y acompaña con el tambor.
# 21
“Tocar un instrumento musical, es la mejor forma de estimular el cerebro infantil
hay que dar música para la mente”
Descubre el TIMBRE de varios instrumentos de percusión.
VA - MOS
TO - CA
BUM - BA
BUM - BA
VA - MOS
RE - MOS
BUM - BA
BUM - BA
TO - DOS
EL TAM
BUM - BA
POM - POM
JUN - TOS
BOR
BUM - BA
POM
-
CON-LAS CLA-VES PA-RE - JI-TOS TACK TACK TACK TACK
TOCK TOCK TOCK JUN-TOS TO-DOS TO - CA - RE-MOS
CON CUI - DA - DO Y PRE - SI - CIÓN
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Ejercicio complementario para las claves: Ritmando mi nombre.
Ejercicio visual. Colocar al cuello a cada niño, su nombre con figuras rítmicas.
# 23
a) Con la música de “Ucrania” realiza un ejercicio con percusiones corporales.
b) Divide al grupo en tres: Tambores, claves y palmadas. Alterna marcando pulso y acento.
# 24
3.- TECOMATES (instrumento prehispánico de maderas con sonido seco)
Los tecomates son dos guajes que se tocan por la parte exterior chocándolos
cuidadosamente.
Observa la forma de tomarlos y percute, toca suave, mediano y fuerte manejando la
INTENSIDAD del sonido.
Observa la forma de tomarlos y percute.
# 25
MAR - GA - RI - TA
A - LE - JAN - DRO
JO - SE - LUIS GUA - DA - LU - PE
MA - RIAE - LE - NA PE - DRO
ES-TOS SON-LOS TE - CO - MA-TES Y CON E-LLOS TO-CA-RÉ
TE - CO - MA-TES TE - CO - MA-TES MUY-CON-TEN-TO SO-NA-RÉ
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Suenan las Maracas Blanca Perla Carrasco S.
5.- LAS MARACAS
Usa las maracas, una en cada mano. Tócalas moviéndolas a la vez,
tomándolas por el centro y manteniendo la esfera suavemente (siempre las dos maracas).
OJO: No chocar las esferas entre ellas ya que se romperán, observa la imagen del instrumento.
# 27
4.- EL GÜIRO INSERTAR DIBUJO DEL GÜIRO
Coloca el instrumento entre tus dedos de la mano izquierda, con la mano derecha toca
deslizando la baqueta en las estrías, hacia abajo y hacia arriba, observa la imagen del
instrumento e identifícalo.
# 26
Cantar la canción “Suenan las maracas”
RIN RAN RIN RAN QUE COS-QUI-LLAS-ME-DA-RÁN
RIN RAN RIN RAN JA JA JA JA JA JA JA
D5
9
13
17
21
25
29
DA DA
D AG D AG D A D
D AG D AG D A D
D A D A DD
Shhhh Shhhh Shhhh Sha
Aho-ra u-na por u - na -nasue ca-da no-ma - mo visien te co- -bran sha sha sha
(
Aho-ra se - gui - di - to ya se va a aca - bar aho - ra sua - ve - ci - to pa - ra ter - mi - nar
O - ye co - mo sue - nan las ma - ra - cas cuan - do si - go el rit - mo ellas me en - can - tan
( (
Sue-nan pa-re-ji - to sue-nan muy bo- ni- to Van to-can-do jun-tas al com-pas
(
19
METALES
6.- LOS PLATILLOS
1.- Tocar los platillos abriendo los brazos y percutiendo con el otro para que vibre.
Observa la imagen del instrumento.
# 28
7.- EL PANDERO Y LA PANDERETA.
# 29
LOS CASCABELES.- Cascabelero de pulsera, se toma con la mano
izquierda y se percute con la mano derecha, con el puño cerrado para
precisar los sonidos, también se puede tocar vibrando al aire.
Mostrar imagen del instrumento.
# 30
SPLASHH SPLASHH SPLASHH
LOS PLA - TI - LLOS VI - BRAN SPLASHH
RIN-TIN - TIN RIN-TIN - TIN RIN-TIN RIN-TIN RIN-TIN - TIN
TRRRRM - PAS TRRRRM - PAS PASTRRRM TRRRM TRRRM
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8.- EL TRIÁNGULO
El triángulo se toma con la mano izquierda con el cordel al aire y se percute con la baqueta en
la mano derecha, tocando a) en uno de los ángulos por afuera, b) entre ángulos por dentro
tocando arriba y abajo, c) haciendo círculos por dentro del triángulo tocando los 3 lados
para hacer trémolo. Mostrar imagen del instrumento y asociar la imagen geométrica.
# 31
9.- LOS CRÓTALOS
Los crótalos se toman en forma de pinza con cada mano y se percuten por la orilla del
crótalo, moviendo una mano hacia arriba y la otra hacia abajo, tocando al chocar el centro,
pueden ser movimientos muy lentos para dejar que suene y vibre el sonido o bien según el
caso, movimientos rápidos para hacer el trémolo. Mostrar imagen de los crótalos, comentar
que también los hay de madera y son las castañuelas.
# 32
LINN LINN LINN LINN
LINN
LINNLIRILI LIRILI LIRILI
TRI - LI TRI - LI TRI - LI
TRIN TRAN TRIN TRAN
CRO - TA - LI - TOS - SUE - NAN - YA
TRIN TRAN TRIN TRAN
QUE-A LE-GRÍA ELLOS ME DAN
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9.- LA CAMPANA
Las campanas fueron conocidas desde los antiguos egipcios, pueden ser
de muchos tamaños y materiales. Para tocarla, tómala de la “corona”
con tus dedos, mueve tu muñeca para hacerla vibrar; la otra mano
estará extendida para “apagar “el sonido Cuando sea necesario.
Canta la tonada: de “Campanita”
# 33
Campanita Blanca Perla Carrasco S.
Tiempo de 3 (temario) Repite y palmea.
# 34
Mostrar imágenes y repetir rítmicamente.
Con la música de “Albania” en tiempo ternario, marca con palmadas, 1,2,3 varias veces.
A continuación divide al grupo en tres secciones y acompaña, utilizando instrumentos del grupo
de Metales (por ej: platillos, panderetas, cascabeles) para resaltar pulso y acento musical.
# 35
MAN - ZA - NA
CA - MI - SA
NA - RAN - JA
ZA - PA - TO
VES - TI - DO
PE - LO - TA
A - RE - TES
JU - GUE - TES
Cam-pa - ni - ta soy y sue-no al vi-brar to - dos muy a - - ten tos va- mos a es cu- char
((C F C G7 C
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ENSAMBLE RITMICO
Con el bajo rítmico del tambor que vas escuchando, ve trabajando con los pequeños
diferentes entradas, por grupos de instrumentos: Parches, maderas y metales por ejemplo:
8 tiempos de escuchar
8 tiempos de tocar las claves solamente
8 tiempos tocan el pandero y acompañan al tambor
8 tiempos güiro y las maracas
8 tiempos todos juntos
8 tiempos solo instrumentos de madera
8 tiempos solo instrumentos de metal Etc.
Crea tus propias variaciones y no olvides que te ayudará mucho hacer combinaciones con
esquemas rítmicos así como presentar instrumentos solistas y hacer silencios y pausas
cuando lo desees cuidando la precisión del pulso.
*Ejercicio libre. Marcar el ritmo de las canciones que más les gusten.
Se propone llevar el ritmo de diversas melodías, esto por ejemplo, marcar la rítmica de “Los
cochinitos” sin cantarla, es así que los niños podrán descubrir sus características centrando
su atención y sintiéndola rítmicamente.
# 36
La Rítmica con instrumentos musicales
TRENES. Manejo de la DURACION del sonido.
Así como los trenes van iniciando su marcha poco a poco; al escuchar la música propuesta con
diferentes instrumentos, podrás ir aumentando o disminuyendo la duración del sonido, esto
es, sonidos cortos, y seguidos y sonidos lentos.
Juega haciendo trenes con tus alumnos al seguir la música.
# 37
23
VIII.- LA ORQUESTA RÍTMICA
Para el montaje de una orquesta rítmica es necesario, haber realizado los ejercicios anteriores ya
que consideramos que todo aprendizaje de la música es un PROCESO para este momento los
pequeños habrán tenido experiencias que les han desarrollado sus habilidades y destrezas y se
encuentran sensibilizados al trabajo en equipo.
COMPETENCIAS.
• Lograr concentrar su atención en lo que escucha y ejecuta rítmicamente con su cuerpo
con diferentes instrumentos de percusión.
• Interpreta canciones y ritmos que se acompañan con instrumentos musicales.
• Comprende y sigue las indicaciones gestuales del director al interpretar una melodía.
• Disfruta de la participación en grupo y sabe esperar su intervención.
Pasos a seguir para quien va a dirigir la orquesta:
CONOCIMIENTO DEL MATERIAL INSTRUMENTAL DE PERCUSIÓN
Nombre y forma de ejecución de cada instrumento, timbre, calidad y posibilidades sonoras.
CONOCIMIENTOS DEL MATERIAL MUSICAL. Música y pistas con características rítmicas y
melodías con secuencias adecuadas para ser aplicadas en el ensamble, de preferencia de buena
calidad. Manejo de ritmos binarios y ternarios donde el tempo musical sea firme y preciso.
CONOCER LA OBRA
Contar todos los compases, dividir por tiempos, conociendo a la vez las frases musicales y sus
características. Separar secuencias de períodos de 8 o 16 compases buscando el equilibrio
rítmico y de contraste así como el carácter de la obra.
PREPARAR LA INSTRUMENTACIÓN (Orquestación)
Relacionar las frases musicales según sus características para adecuar los instrumentos, por
ejemplo: en una frase musical muy dulce no proponer el tambor tocando demasiado fuerte, es así
como se recomienda buscar el “color”, el ritmo, la textura, el timbre, la forma y la fuerza
interpretativa dando la oportunidad a que se distingan los instrumentos.
COLOCACIÓN ADECUADA DE LA ORQUESTA RÍTMICA. Se colocaran los niños en medio
círculo para atender al director que se encontrará al frente, de izquierda a derecha se
acomodarán de la siguiente manera, esquema de la orquesta.
24
PARCHES: El tambor.
MADERAS: Las claves, los tecomates, las maracas, el güiro.
METALES: Los platillos, panderos, panderetas, cascabeles, triángulos, crótalos y
campanitas.
EL ORDEN Y LA DISCIPLINA
Son elementos básicos para el desarrollo de esta actividad musical colectiva, el silencio antes
de empezar, la posición de su cuerpo, la adecuada colocación y uso de los instrumentos, el
respeto a los compañeros. Esto nos demostrara que el grupo ya estará listo para estar muy
atentos, escuchando, esperando su participación y atendiendo al Director para seguir las
instrucciones y gozar de la participación en grupo.
IMPROVISACIÓN
Realizar ejercicios diversos por ejemplo: explorar los diferentes efectos que puede dar un
instrumento, marcar entradas, cortes, matices fuertes y suaves, trémolos y acentos, solos y
diálogos entre instrumentos, tocar todos “tutti”, esperar tiempos sin tocar, finales, etc.
CALIDAD
Esto se refiere a la calidad de los instrumentos musicales, su cuidado y su uso adecuado, lo
cual brinda un resultado musical a través de una buena dirección e interpretación.
CUIDADO DE LOS INSTRUMENTOS
Tener un lugar específico, deberán estar seleccionados, en buen estado, limpios y en cantidad
suficiente.
SUGERENCIAS
Para un grupo de 25 alumnos se requiere:
1 tambor, 4 pares de claves, 2 pares de tecomates, 2 pares de maracas, 2 güiros, 1 par de
platillos, 2 panderos, 2 panderetas, 2 cascabeles, 2 triángulos, 2 crótalos y 2 campanitas.
25
PARA DIRIGIR LA ORQUESTA
¡ESTO ES MUY IMPORTANTE!
- La acción de dirigir nos indica encaminar la intención a determinado fin, también nos habla de
regir, de aconsejar.
- El ser director (a) de una orquesta se refiere a la persona que dirige.
- El director debe conocer las habilidades y destrezas de los integrantes de su orquesta.
- Dirigir una orquesta rítmica, es una de las cosas más interesantes y atractivas que existen.
Como ya indicamos se inicia con la escucha, para familiarizarse con la melodía y el ritmo de la
pieza que será acompañada por los niños . Ellos aprenden la más de las veces, por repetición al
escuchar con atención la música propuesta, la música propuesta, la identifican porque la
reconocen, sienten y la vibran en su interior, es decir dentro de sí mismos.
- La dirección orquestal es una forma de expresión viva eminentemente comunitaria es grupal y
en conjunto, que exige disciplina e integración con los demás, es unión y es comunicación.
- Aparece una influencia de la diversidad del medio ambiente cultural, económico y social que se
percibe tanto en los niños, al formar parte de ella, como en el maestro.
- La participación en la orquesta enriquecerá su cultura musical.
- El director proyecta su personalidad, su alegría y su responsabilidad para conducir a los niños,
invitándolos a participar activamente y cuidando el adecuado manejo del instrumental.
- Él exige resultados de acuerdo a su propia manera de sentir y concebir la música.
- El director debe estudiar de antemano la obra para conocer el estilo, la forma y el carácter ya
que no se podrá dirigir un tema marcial sin energía, o un tema alegre con actitud deprimida, o
dar un sentido agresivo en la sutileza de un tema musical etéreo.
26
- El director tendrá un contacto visual con cada uno de los participantes.
- El director no debe tener fallas rítmicas ni tolerarlas, debe estudiar.
- Él tendrá que escuchar mucha música y de ser posible formar parte de un grupo musical, de
esta manera su concepción de la música será muy clara y proyectará el disfrute de participar,
como el de dirigirla.
Dentro de las selecciones musicales, diseña tu ensamble musical de Orquesta Rítmica.
Disfruta con tus alumnos.
Utiliza las siguientes propuestas:
# 38 Minuetto. Bocherini.
# 40 Fgto. Carmen de Bizet
# 39 El Jarabe Tapatio. Popular Mex.
# 41 Danza Húngara. Brahms.
# 42 Carnavalito. Andina.
# 43 Marcha Radetski. J. Strauss.
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IX.- EVALUACIÓN
La evaluación con los pequeños es muy sencilla, podrás partir de lo más simple, a lo más
complicado que han aprendido. A los niños les agrada y quieren participar y repetirlo muchas
veces o simplemente se resisten a hacerlo.
¡Todo dependerá de ti!
La participación de los niños en las actividades musicales para hacer el trabajo de equipo y el
desarrollarse individualmente te ayuda a percibir a cada uno de tus alumnos. Descubrirás a
los niños por sus personalidades, los tímidos, los que están muy seguros de sí mismos, los que
se quieren lucir, aquellos que prefieren los instrumentos fuertes y energéticos o bien quienes
desean tocar con suavidad.
A través de la experiencia hemos descubierto que en general todos quieren participar, pues
cada vez que tocan es un reto para ellos para lograr hacerlo muy bien.
CONCLUSIÓN
Este trabajo propone que la acción musical sea COTIDIANA, que forme parte de sus
actividades diarias y que en sus procesos, deje huella en su crecimiento emocional interno en
cada uno de ellos, ya que no tiene la intención de “LUCIRLOS” o de presionarlos, simplemente
se trata de hacerlos felices con la música en su corazón para que quede escrita para toda su
vida.
28
La unión del grupo no solo es espiritual, la colocación de los niños, la cercanía del maestro
son fundamentales. Los niños aprenderán a leer sus miradas, sus gestos, la expresión
y movimientos de sus manos con precisión, sabrán respetar a sus compañeros y formar parte
de un todo, lograrándo gozar el momento en el tiempo de la música y se sentirán muy
importantes, pues sin su participación la orquesta no sonará igual.
Maestro, tú lo puedes hacer perfectamente, tus niños lo disfrutarán plenamente y les
ayudará a su desarrollo intelectual.
Crea una comunidad musical.
No olvides que la ORQUESTA RÍTMICA es un trabajo en conjunto, en donde cada persona es
necesaria e importante. La creación artística te dará la oportunidad de crecer y desarrollar
tu sentido estético y la formación de valores humanos y artísticos desde la más temprana
edad.
Disfruta y goza con tus alumnos los logros de este trabajo disciplinario tan importante en la
vida de cada niño.
Toca y participa en este conjunto musical.
¡HASTA PRONTO!
Mtra. Blanca Perla Carrasco Sánchez
Lista de ejercicios de Orquesta Rítmica
“Despertando Sonrisas” VII.
1.- Ejercicios Rítmicos Preparatorios
2.- Esquemas Rítmicos
3.- El Ritmo de la Melodía
4.- Rítmica Corporal
5.- Rítmica con Palabras
6.- Ritmica con Imágenes
1.- El Tambor
2.- Las Claves
3.- Tecomates
4.- El Güiro
5.- Las Maracas
6.- Los Platillos
7.- El Pandero y la Pandereta
8.- El Triángulo
9.- Los Crótalos
10.- La Campanita
GRACIAS POR SEGUIR
“Despertando Sonrisas”
ATENTAMENTE
Mtra Blanca Perla Carrasco Sánchez
29
Formación Coral Preescolar
Despertando Sonrisas VIII
CONTENIDO DEL DISCO COMPACTO “DESPERTANDO SONRISAS” VII
ORQUESTA RITMICA
Compilación, composición de canciones, arreglos musicales, interpretación y voz.
Estudio y Masterización Umbral X.
Mtra. Blanca Perla Carrasco Sánchez
30
2012
# NOMBRE EJERCICIO1.-
2.-
3.-
4.-
5.-
6.-
7.-
8.-
9.-
10.-
11.-
12.-
13.-
14.-
15.-
16.-
17.-
18.-
19.-
20.-
21.-
22.-
23.-
24.-
25.-
26.-
27.-
28.-
29.-
30.-
31.-
32.-
33.-
34.-
35.-
36.-
37.-
38.-
39.-
40.-
41.-
42.-
43.-
Presentación
Pulso
Acento
Doble velocidad
Contratiempo
Doble lentitud
Esquema rítmico #1
Esquema rítmico #2
Esquema rítmico #3
Esquema rítmico #4
Esquema rítmico #5
Esquema rítmico #6
Las mañanitas
La Cucaracha
A la roro niño
Un melón y una sandía.
Rítmica con palabras
Rítmica con palabras e imágenes.
La ardilla
Rima lento y rápido.
El tambor
Las Claves
Ritmando nombres.
Ucrania
Tecomates.
El güiro
Suenan las maracas. P. Carrasco
Los platillos
Pandereta y pandero
Cascabeles
Triángulo
Crótalos
Campanita soy
Palabras para tempo de 3/4
Albania
Base rítmica para ensamble
Trenes
Minuetto. Bocherini
Jarabe Tapatío. Popular Mex.
Carmen de Bizet. Fgto.
Danza Húngara. Brahams.
El Carnavalito. Andina.
Marcha Radestky J. Strauss.
Rítmico
Rítmico
Rítmico
Rítmico
Rítmico
Rítmico
Rítmico
Rítmico
Rítmico
Rítmico
Rítmico
Rítmica de la melodía
Rítmica de la melodía
Rítmica de la melodía
Música
Rima
Rima
Música
Rima
Rima
Rima
Ejercicio verbal
Música
Rima
Rima
Canción
Rima
Rima
Rima
Rima
Rima
Canción
Ejercicio verbal
Música
Base rítmica
Música
Música
Música
Música
Música
Música
Música
FUNDACIÓN ZOMA, A.C.Mtra. Blanca Perla Carrasco Sánchez
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ORQUESTA RÍTMICA. PREESCOLAR
www.fundacionzoma.org.mx
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