contraluz 33
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El número 33 de CONTRALUZ recoge el trabajo de los fotógrafos: Pierre Gonnord, Graciela Iturbide, Timoteo Martínez, Aitor Lara, Onofre Bachiller y Xavier Gil. El apartado cinematográfico muestra el trabajo de Alberto Rodríguez estrechamente ligado a la fotografía de Atín Aya, en su último largometraje La Isla Mínima. Nos asomamos al prometedor rodaje de Las Pelotaris. Y contamos con un diálogo protagonizado por las hermanas Bermúdez; la bailarina Bertha y la documentalista Maite que juntas han fundado las Negras Productions.TRANSCRIPT
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contraluzPIERRE GONNORD GRACIELA ITURBIDE AITOR LARA
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Los indiacutegenas mexicanos de Graciela Iturbide los gitanos de Pierre Gonnord los taurinos de Aitor Lara los ciudadanos anoacutenimos que interactuacutean en el fotomatoacuten de Onofre Bachiller las jugadoras de Las pelotaris o los habitantes que pueblan las marismas del bajo Guadalquivir en La Isla Miacutenima Todos tienen algo en comuacuten representan testimonios antropoloacutegicos de valor incalculable Dejan constancia de formas uacutenicas de vida manifestaciones in-
transferibles de sentir y hacer las cosas Y al igual que hacen instituciones como el Archivo Municipal de Pamplona estos autores contribuyen a conservarlos registrado para siempre el paso por el mundo de sus protagonistas Reflexionan sobre la fugacidad de la vida y para ello procuran paralizar el tiempo ese momento uacutenico o de dilatarlo en el caso de Iturbide Y convierten asiacute a sus personajes en seres atemporales a los que imprimen la capacidad para tras-cender entornos localistas concretos circunstanciales y convertirse en seres universales Asiacute ocurre con las instantaacuteneas de Teo ldquoel cronista de La Riojardquo iquestQuieacuten podriacutea localizar esas escenas de celebraciones religiosas ensalzamientos poliacuteticos y acontecimientos deportivos Reconocemos en sus fotos una sociedad desactualizada y gris pero podriacutea ser la Almeriacutea de Peacuterez Siquier o el Madrid de Cualladoacute Su grandeza como fotoacutegrafo reside en haber sido capaz de abstraerse de unas circunstancias concretas para dejar testimonio documental de toda una eacutepoca iquestY queacute decir de Iturbide En la fotografiacutea Nuestra sentildeora de las iguanas vemos a una sentildeora adornada con iguanas vivas La artista mexicana captura una imagen cargada de fuerza por la profundidad de la mirada y la serenidad altiva que desprende su protagonista Con su disparo Iturbide la arranca de Juchitaacuten y la situacutea en el plano de la dignidad humana El mismo en el que encontramos a los modelos de Pierre Gonnord tras ser desprovistos de contexto Los suyos son retratos crudos psicoloacutegicos con iluminacioacuten austera representan el destino de un viaje que comienza en las influencia de Velaacutezquez o Goya Un trayecto similar se realiza en La Isla Miacutenima En ella Alberto Rodriacuteguez se vale del geacutenero de unos personajes ricos en contradicciones y de unos escena-rios opresivos para construir un relato global cuya esteacutetica bebe directamente del trabajo de Atiacuten Aya fotoacutegrafo a su vez deudor de la pintura barroca Esta magniacutefica peliacutecula estaacute contribuyendo a la reconciliacioacuten de nuestro cine con su puacuteblico comos recordamos en nuestra croacutenica de la pasada edicioacuten del Festival de San Sebastiaacuten donde compartioacute programa con otras filmes espantildeoles tan estimables como Magical Girl o Murieron por encima de sus posibilida-des Sin duda estamos ante un nuacutemero de contraluz repleto de traacutensitos de la fotografiacutea fija a la imagen en movimiento impulsado por un pionero ingleacutes como Friese-Greene y tambieacuten del cine a la danza y vuelta de la mano de Las Negras Productions
editorial
contraluz 33 diciembre 2014 Consejo Editorial Junta de Gobierno de la AFCN Director Andreacutes Garciacutea de la Riva Consejo de Redaccioacuten Natalia Ardanaz Yunta Cristina Nuacutentildeez Baquedano Andreacutes G de la Riva Disentildeo y maquetacioacuten Cristina Nuacutentildeez Baquedano Colaboran en este nuacutemero Garikoitz Montantildeeacutes Daniel Burgui Llorenccedil Esteve Jon Mikel Caballero Jokin Aspuru Ana Hueso Impresioacuten GraphyCems Agradecimientos Dariacuteo Gimeacutenez Javier Armendariz Palacio del Condestable Archivo Municipal de Pamplona La Guillotine Casa de la Imagen Atiacutepica Films Depoacutesito Legal Na-9151996 contraluz es una publicacioacuten gratuita editada por la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra La AFCN no se hace responsable de las opiniones de sus redactores y colaboradores Fotografiacuteas portada y con-traportada Pierre Gonnord Contacto revista contraluz contraluzrevistagmailcom Blog revistacontraluzagrupacionfotonavarracom Direccioacuten y Administracioacuten Domicilio social de la AFCN c Riacuteo Urrobi 3 - 31005 Pamplona Teleacutefono 948 247 433 wwwagrupacionfotonavarracom Esta publicacioacuten ha sido subvencionada por el Gobierno de Navarra y el Ayuntamiento de Pamplona
Andreacutes Garciacutea de la RivaDirector
Trayectos universales
sumarioen portada
festivales
el cuaderno de en negativo
la butaca de
foto fijadiaacutelogo de las artes
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aitor lara graciela iturbide
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Pierre GonnordLe llaman el Velaacutezquez de la fotografiacutea aunque eacutel evita la comparacioacuten porque asegura tomar una imagen no es como pintar Pero en su caso lo ha logrado Con sus retratos psicoloacutegicos hiperrealistas con poca luz Pierre Gonnord es un franceacutes madrilentildeo un execonomista que capta a los desencajados por la socie-
dad un artista que tiene claro su ldquoproyecto vitalrdquo Este es el retrato del retratista
Lo importante es que un retrato esteacute vivo Lo de que los ojos son el reflejo del alma es una tonteriacutea Un retrato no es solo la imagen de una persona en un trozo de papel tie-ne que haber algo que palpite que vibre algo que no es
evidente sino que te permite conversar con eacutel con su historia sus suentildeos sus miedosrdquo Asiacute describe el arte de hacer un retrato Pierre Gonnord (Cholet 1963) Eacutel lo conoce bien Su carrera se ha especializado en perfeccionar esa teacutecnica y lo ha logrado de tal manera que ya le llaman el Velaacutezquez de la fotografiacutea Ese apodo se lo ha ganado gracias a su economiacutea de medios a su uso delicado de la luz a su insistencia al no poner el foco en la pose sino en la persona En el momento de esta entrevista Gonnord praacutecticamente acaba de llegar al estudio tras un nuevo viaje a Portugal Pese a haber recorrido China o Japoacuten pese a haber expuesto en ciudades como Nueva York su ldquoproyecto vitalrdquo estaacute en la pe-niacutensula Ibeacuterica El fotoacutegrafo habla de su vida como un plan como si fuera muy consciente no solo de doacutende viene sino tam-bieacuten a doacutende quiere llegar Un viaje que en su caso estaacute mar-cado por una ldquoinquietudrdquo la de investigar y reflexionar sobre la
vida y para ello usa la fotografiacutea aunque asegura que si no habriacutea sido mediante otro arte iquestY por queacute ponerse tras una caacutemara Gonnord reconoce que en ello tuvo una influencia clave la cultura fotograacutefica de Fran-cia durante su nintildeez Entre las figuras que admira menciona a Dorothea Lange Garciacutea Rodero o Cartier-Bresson Y recuerda coacutemo fue su abuelo un hombre ldquofantaacutesticordquo quien cada vez que iba a visitarle a Pariacutes le llevaba a exposiciones Aunque eso siacute no se dedicoacute a la imagen hasta muchos antildeos maacutes tarde Gonnord en realidad estudioacute Economiacutea y Marketing y trabajoacute en ello cuando llegoacute a Espantildea hace ya 26 antildeos (de ahiacute que praacutecticamente se considere un madrilentildeo) En su evolucioacuten de economista a fotoacutegrafo fue clave una peacuterdida de alguien muy cercano y su reflexioacuten personal en torno a la vida sobre su fuga-cidad Ahora recuerda coacutemo hace antildeos en Francia realizoacute su primera serie de retratos fotograacuteficos a personas que llegaban de fuera de la ciudad para buscarse la vida y algo de ello hay en su intereacutes por el ser humano por la gente con fuerza moral con espiritualidad Esa pasioacuten es tambieacuten un reflejo del propio Gonnord que baacute-
Por Garikoitz Montantildeeacutes
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Bernardo II 2006
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sicamente habla mucho y con frases redondas casi poeacuteticas A me-nudo explora los proyectos pasados presentes y futuros Rememora los campamentos en la frontera entre Extremadura y Portugal a orillas del Guadiana degusta de nuevo sus ldquofestinesrdquo con los gitanos gracias a palitos de pescado y fruta y vuelve a disfrutar de la convivencia entre familias enteras de abuelos madres de 16 antildeos y caballos Sus retra-tos estaacuten centrados ldquoen la psicologiacutea del personajerdquo y para conseguir captarla necesita su tiempo Algo que reconoce puede poner de los nervios a quienes trabajan con eacutel ldquoNo soy un hombre que esteacute todo el diacutea haciendo lsquoclic clic clicrsquordquo afirma Para eacutel hay un momento para hacer fotos y otros para no hacerlo ldquoque son la mayoriacuteardquo Pero es en los instantes en los que siacute dispara cuando puede encontrar la ldquomagiardquo lo
Asegura que hay muchos momen-tos para no sacar fotos y unos po-
cos en los que siacute
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que considera un retrato para la eternidad Reconoce que la vida urbana no le interesa (ldquono ten-go tiempo para ellardquo) porque como eacutel mismo senten-cia hay muchas maacutes cosas que pasarse los domingos mirando escaparates Y lo dice alguien que no vive muy lejos de la ceacutentrica calle madrilentildea de Fuencarral Qui-zaacute por eso huye tan a menudo de la ciudad a la que ve como ldquoun laberinto muy opacordquo y llega a la peri-feria De la ciudad y de la sociedad Pero se equivoca quien vea su fotografiacutea como un reflejo de la miseria de la vida actual eacutel lo niega con vehemencia Porque estaacute convencido de que por ejemplo tambieacuten seriacutea
difiacutecil ahora atar a esos gitanos noacutemadas a una casa De ellos al fotoacutegrafo le interesa esa determinacioacuten ese apego por la tierra una autenticidad que hace ldquore-flexionarrdquo al espectador Para lograr este objetivo sus obras a menudo tienen un fondo abstracto Para que asiacute el puacuteblico pueda centrarse en los detalles en esa ldquoradiografiacuteardquo de la persona Y esa apuesta por la sencillez la temaacutetica y el resultado final son las razones que a menudo han vin-culado su obra con la de los pintores barrocos Puestos a una comparacioacuten iquestno es un piropo que sea con Ve-laacutezquez Gonnord responde a la pregunta con alguna
De izquierda a derecha Sennen 2009 Michel 2006 El Manuel 2007
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De izquierda a derecha Moiumlses 2006 Miroslaw 2006 El Manuel 2007
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A Gonnord le complace que gusten sus fotos menos esteacuteticas significa que se ha conectado con otra realidad humana
evasiva porque ldquoesas comparaciones con Velaacutezquez me hacen mucha gracia No es lo mismo pintar que fotografiarrdquo Pero del maestro de Sevilla reconoce admirar ldquosu economiacutea de medios y coacutemo puede obtener algo tan soberbio de tan pocas pincela-dasrdquo El fotoacutegrafo comparte con autores como Velaacutezquez Goya o Caravaggio esa preferencia por la iluminacioacuten iacutentima y la ex-presioacuten realista Pero iquestqueacute es para Gonnord el eacutexito Confiesa que se emociona cuando personas de paiacuteses tan dispares como Finlandia o Meacutexi-co le escriben para decirle cuaacutento les ha gustado una fotografiacutea Porque significa que ldquoa traveacutes de una imagen he transmitido lo que he sentido a una persona que desconozcordquo Y en especial se siente ldquocomplacidordquo cuando convence una imagen que qui-zaacute no es bella en el sentido maacutes baacutesico ldquoHay muchas formas de valorar una fotografiacutea Hay quien la ve bonita fea o agresiva A todo el mundo le gusta ver a una nintildea o a un nintildeo con un gallo Pero cuando gustan esas imaacutegenes que esteacuteticamente no son bonitas siento que la gente ha sido maacutes sensible a otro tipo de realidad humanardquo
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Bright Orange 2000
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Sus retratos son psicoloacutegicos invitan a hacerse pregun-tas a interesarse por el personaje reflejado
Y esas realidades ldquono se agotanrdquo Prueba de ello son sus exposiciones maacutes recien-tes ya sean sus obras sobre los mineros en el Museo de la Mineriacutea y la Siderurgia de Castilla y Leoacuten o una muestra para la Junta de Extremadura sobre noacutemadas gitanos y granjeros tomada en la frontera entre Espantildea y Portugal o bien sus proyectos para retratar la campantildea de la aceituna o los invernaderos de El Ejido (Almeriacutea) Aho-ra tambieacuten ha probado a tomar paisajes a preparar viacutedeos pero Pierre Gonnord asegura que nunca dejaraacute el retrato Al preguntarle por ello de hecho responde daacutendole la vuelta ldquoiquestTuacute crees que Woody Allen se cansaraacute de hacer las peliacuteculas que rueda No porque al final son como diferentes capiacutetulos sobre la condicioacuten hu-manardquo Y por eso afirma que ldquolos demaacutes se cansaraacuten antes que yo Eso me importa bien pocordquo
Herb 2000
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
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Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Los indiacutegenas mexicanos de Graciela Iturbide los gitanos de Pierre Gonnord los taurinos de Aitor Lara los ciudadanos anoacutenimos que interactuacutean en el fotomatoacuten de Onofre Bachiller las jugadoras de Las pelotaris o los habitantes que pueblan las marismas del bajo Guadalquivir en La Isla Miacutenima Todos tienen algo en comuacuten representan testimonios antropoloacutegicos de valor incalculable Dejan constancia de formas uacutenicas de vida manifestaciones in-
transferibles de sentir y hacer las cosas Y al igual que hacen instituciones como el Archivo Municipal de Pamplona estos autores contribuyen a conservarlos registrado para siempre el paso por el mundo de sus protagonistas Reflexionan sobre la fugacidad de la vida y para ello procuran paralizar el tiempo ese momento uacutenico o de dilatarlo en el caso de Iturbide Y convierten asiacute a sus personajes en seres atemporales a los que imprimen la capacidad para tras-cender entornos localistas concretos circunstanciales y convertirse en seres universales Asiacute ocurre con las instantaacuteneas de Teo ldquoel cronista de La Riojardquo iquestQuieacuten podriacutea localizar esas escenas de celebraciones religiosas ensalzamientos poliacuteticos y acontecimientos deportivos Reconocemos en sus fotos una sociedad desactualizada y gris pero podriacutea ser la Almeriacutea de Peacuterez Siquier o el Madrid de Cualladoacute Su grandeza como fotoacutegrafo reside en haber sido capaz de abstraerse de unas circunstancias concretas para dejar testimonio documental de toda una eacutepoca iquestY queacute decir de Iturbide En la fotografiacutea Nuestra sentildeora de las iguanas vemos a una sentildeora adornada con iguanas vivas La artista mexicana captura una imagen cargada de fuerza por la profundidad de la mirada y la serenidad altiva que desprende su protagonista Con su disparo Iturbide la arranca de Juchitaacuten y la situacutea en el plano de la dignidad humana El mismo en el que encontramos a los modelos de Pierre Gonnord tras ser desprovistos de contexto Los suyos son retratos crudos psicoloacutegicos con iluminacioacuten austera representan el destino de un viaje que comienza en las influencia de Velaacutezquez o Goya Un trayecto similar se realiza en La Isla Miacutenima En ella Alberto Rodriacuteguez se vale del geacutenero de unos personajes ricos en contradicciones y de unos escena-rios opresivos para construir un relato global cuya esteacutetica bebe directamente del trabajo de Atiacuten Aya fotoacutegrafo a su vez deudor de la pintura barroca Esta magniacutefica peliacutecula estaacute contribuyendo a la reconciliacioacuten de nuestro cine con su puacuteblico comos recordamos en nuestra croacutenica de la pasada edicioacuten del Festival de San Sebastiaacuten donde compartioacute programa con otras filmes espantildeoles tan estimables como Magical Girl o Murieron por encima de sus posibilida-des Sin duda estamos ante un nuacutemero de contraluz repleto de traacutensitos de la fotografiacutea fija a la imagen en movimiento impulsado por un pionero ingleacutes como Friese-Greene y tambieacuten del cine a la danza y vuelta de la mano de Las Negras Productions
editorial
contraluz 33 diciembre 2014 Consejo Editorial Junta de Gobierno de la AFCN Director Andreacutes Garciacutea de la Riva Consejo de Redaccioacuten Natalia Ardanaz Yunta Cristina Nuacutentildeez Baquedano Andreacutes G de la Riva Disentildeo y maquetacioacuten Cristina Nuacutentildeez Baquedano Colaboran en este nuacutemero Garikoitz Montantildeeacutes Daniel Burgui Llorenccedil Esteve Jon Mikel Caballero Jokin Aspuru Ana Hueso Impresioacuten GraphyCems Agradecimientos Dariacuteo Gimeacutenez Javier Armendariz Palacio del Condestable Archivo Municipal de Pamplona La Guillotine Casa de la Imagen Atiacutepica Films Depoacutesito Legal Na-9151996 contraluz es una publicacioacuten gratuita editada por la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra La AFCN no se hace responsable de las opiniones de sus redactores y colaboradores Fotografiacuteas portada y con-traportada Pierre Gonnord Contacto revista contraluz contraluzrevistagmailcom Blog revistacontraluzagrupacionfotonavarracom Direccioacuten y Administracioacuten Domicilio social de la AFCN c Riacuteo Urrobi 3 - 31005 Pamplona Teleacutefono 948 247 433 wwwagrupacionfotonavarracom Esta publicacioacuten ha sido subvencionada por el Gobierno de Navarra y el Ayuntamiento de Pamplona
Andreacutes Garciacutea de la RivaDirector
Trayectos universales
sumarioen portada
festivales
el cuaderno de en negativo
la butaca de
foto fijadiaacutelogo de las artes
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4pierre gonnord
aitor lara graciela iturbide
alberto rodriacuteguez san sebastiaacutengetxophoto
las pelotarislas negras productions
portfoliosonofre bachillerxavier gil
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Pierre GonnordLe llaman el Velaacutezquez de la fotografiacutea aunque eacutel evita la comparacioacuten porque asegura tomar una imagen no es como pintar Pero en su caso lo ha logrado Con sus retratos psicoloacutegicos hiperrealistas con poca luz Pierre Gonnord es un franceacutes madrilentildeo un execonomista que capta a los desencajados por la socie-
dad un artista que tiene claro su ldquoproyecto vitalrdquo Este es el retrato del retratista
Lo importante es que un retrato esteacute vivo Lo de que los ojos son el reflejo del alma es una tonteriacutea Un retrato no es solo la imagen de una persona en un trozo de papel tie-ne que haber algo que palpite que vibre algo que no es
evidente sino que te permite conversar con eacutel con su historia sus suentildeos sus miedosrdquo Asiacute describe el arte de hacer un retrato Pierre Gonnord (Cholet 1963) Eacutel lo conoce bien Su carrera se ha especializado en perfeccionar esa teacutecnica y lo ha logrado de tal manera que ya le llaman el Velaacutezquez de la fotografiacutea Ese apodo se lo ha ganado gracias a su economiacutea de medios a su uso delicado de la luz a su insistencia al no poner el foco en la pose sino en la persona En el momento de esta entrevista Gonnord praacutecticamente acaba de llegar al estudio tras un nuevo viaje a Portugal Pese a haber recorrido China o Japoacuten pese a haber expuesto en ciudades como Nueva York su ldquoproyecto vitalrdquo estaacute en la pe-niacutensula Ibeacuterica El fotoacutegrafo habla de su vida como un plan como si fuera muy consciente no solo de doacutende viene sino tam-bieacuten a doacutende quiere llegar Un viaje que en su caso estaacute mar-cado por una ldquoinquietudrdquo la de investigar y reflexionar sobre la
vida y para ello usa la fotografiacutea aunque asegura que si no habriacutea sido mediante otro arte iquestY por queacute ponerse tras una caacutemara Gonnord reconoce que en ello tuvo una influencia clave la cultura fotograacutefica de Fran-cia durante su nintildeez Entre las figuras que admira menciona a Dorothea Lange Garciacutea Rodero o Cartier-Bresson Y recuerda coacutemo fue su abuelo un hombre ldquofantaacutesticordquo quien cada vez que iba a visitarle a Pariacutes le llevaba a exposiciones Aunque eso siacute no se dedicoacute a la imagen hasta muchos antildeos maacutes tarde Gonnord en realidad estudioacute Economiacutea y Marketing y trabajoacute en ello cuando llegoacute a Espantildea hace ya 26 antildeos (de ahiacute que praacutecticamente se considere un madrilentildeo) En su evolucioacuten de economista a fotoacutegrafo fue clave una peacuterdida de alguien muy cercano y su reflexioacuten personal en torno a la vida sobre su fuga-cidad Ahora recuerda coacutemo hace antildeos en Francia realizoacute su primera serie de retratos fotograacuteficos a personas que llegaban de fuera de la ciudad para buscarse la vida y algo de ello hay en su intereacutes por el ser humano por la gente con fuerza moral con espiritualidad Esa pasioacuten es tambieacuten un reflejo del propio Gonnord que baacute-
Por Garikoitz Montantildeeacutes
ldquo
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Bernardo II 2006
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sicamente habla mucho y con frases redondas casi poeacuteticas A me-nudo explora los proyectos pasados presentes y futuros Rememora los campamentos en la frontera entre Extremadura y Portugal a orillas del Guadiana degusta de nuevo sus ldquofestinesrdquo con los gitanos gracias a palitos de pescado y fruta y vuelve a disfrutar de la convivencia entre familias enteras de abuelos madres de 16 antildeos y caballos Sus retra-tos estaacuten centrados ldquoen la psicologiacutea del personajerdquo y para conseguir captarla necesita su tiempo Algo que reconoce puede poner de los nervios a quienes trabajan con eacutel ldquoNo soy un hombre que esteacute todo el diacutea haciendo lsquoclic clic clicrsquordquo afirma Para eacutel hay un momento para hacer fotos y otros para no hacerlo ldquoque son la mayoriacuteardquo Pero es en los instantes en los que siacute dispara cuando puede encontrar la ldquomagiardquo lo
Asegura que hay muchos momen-tos para no sacar fotos y unos po-
cos en los que siacute
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que considera un retrato para la eternidad Reconoce que la vida urbana no le interesa (ldquono ten-go tiempo para ellardquo) porque como eacutel mismo senten-cia hay muchas maacutes cosas que pasarse los domingos mirando escaparates Y lo dice alguien que no vive muy lejos de la ceacutentrica calle madrilentildea de Fuencarral Qui-zaacute por eso huye tan a menudo de la ciudad a la que ve como ldquoun laberinto muy opacordquo y llega a la peri-feria De la ciudad y de la sociedad Pero se equivoca quien vea su fotografiacutea como un reflejo de la miseria de la vida actual eacutel lo niega con vehemencia Porque estaacute convencido de que por ejemplo tambieacuten seriacutea
difiacutecil ahora atar a esos gitanos noacutemadas a una casa De ellos al fotoacutegrafo le interesa esa determinacioacuten ese apego por la tierra una autenticidad que hace ldquore-flexionarrdquo al espectador Para lograr este objetivo sus obras a menudo tienen un fondo abstracto Para que asiacute el puacuteblico pueda centrarse en los detalles en esa ldquoradiografiacuteardquo de la persona Y esa apuesta por la sencillez la temaacutetica y el resultado final son las razones que a menudo han vin-culado su obra con la de los pintores barrocos Puestos a una comparacioacuten iquestno es un piropo que sea con Ve-laacutezquez Gonnord responde a la pregunta con alguna
De izquierda a derecha Sennen 2009 Michel 2006 El Manuel 2007
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De izquierda a derecha Moiumlses 2006 Miroslaw 2006 El Manuel 2007
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A Gonnord le complace que gusten sus fotos menos esteacuteticas significa que se ha conectado con otra realidad humana
evasiva porque ldquoesas comparaciones con Velaacutezquez me hacen mucha gracia No es lo mismo pintar que fotografiarrdquo Pero del maestro de Sevilla reconoce admirar ldquosu economiacutea de medios y coacutemo puede obtener algo tan soberbio de tan pocas pincela-dasrdquo El fotoacutegrafo comparte con autores como Velaacutezquez Goya o Caravaggio esa preferencia por la iluminacioacuten iacutentima y la ex-presioacuten realista Pero iquestqueacute es para Gonnord el eacutexito Confiesa que se emociona cuando personas de paiacuteses tan dispares como Finlandia o Meacutexi-co le escriben para decirle cuaacutento les ha gustado una fotografiacutea Porque significa que ldquoa traveacutes de una imagen he transmitido lo que he sentido a una persona que desconozcordquo Y en especial se siente ldquocomplacidordquo cuando convence una imagen que qui-zaacute no es bella en el sentido maacutes baacutesico ldquoHay muchas formas de valorar una fotografiacutea Hay quien la ve bonita fea o agresiva A todo el mundo le gusta ver a una nintildea o a un nintildeo con un gallo Pero cuando gustan esas imaacutegenes que esteacuteticamente no son bonitas siento que la gente ha sido maacutes sensible a otro tipo de realidad humanardquo
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Bright Orange 2000
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Sus retratos son psicoloacutegicos invitan a hacerse pregun-tas a interesarse por el personaje reflejado
Y esas realidades ldquono se agotanrdquo Prueba de ello son sus exposiciones maacutes recien-tes ya sean sus obras sobre los mineros en el Museo de la Mineriacutea y la Siderurgia de Castilla y Leoacuten o una muestra para la Junta de Extremadura sobre noacutemadas gitanos y granjeros tomada en la frontera entre Espantildea y Portugal o bien sus proyectos para retratar la campantildea de la aceituna o los invernaderos de El Ejido (Almeriacutea) Aho-ra tambieacuten ha probado a tomar paisajes a preparar viacutedeos pero Pierre Gonnord asegura que nunca dejaraacute el retrato Al preguntarle por ello de hecho responde daacutendole la vuelta ldquoiquestTuacute crees que Woody Allen se cansaraacute de hacer las peliacuteculas que rueda No porque al final son como diferentes capiacutetulos sobre la condicioacuten hu-manardquo Y por eso afirma que ldquolos demaacutes se cansaraacuten antes que yo Eso me importa bien pocordquo
Herb 2000
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
sumarioen portada
festivales
el cuaderno de en negativo
la butaca de
foto fijadiaacutelogo de las artes
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12 30
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64
56
32
4pierre gonnord
aitor lara graciela iturbide
alberto rodriacuteguez san sebastiaacutengetxophoto
las pelotarislas negras productions
portfoliosonofre bachillerxavier gil
60
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54
40
4
Pierre GonnordLe llaman el Velaacutezquez de la fotografiacutea aunque eacutel evita la comparacioacuten porque asegura tomar una imagen no es como pintar Pero en su caso lo ha logrado Con sus retratos psicoloacutegicos hiperrealistas con poca luz Pierre Gonnord es un franceacutes madrilentildeo un execonomista que capta a los desencajados por la socie-
dad un artista que tiene claro su ldquoproyecto vitalrdquo Este es el retrato del retratista
Lo importante es que un retrato esteacute vivo Lo de que los ojos son el reflejo del alma es una tonteriacutea Un retrato no es solo la imagen de una persona en un trozo de papel tie-ne que haber algo que palpite que vibre algo que no es
evidente sino que te permite conversar con eacutel con su historia sus suentildeos sus miedosrdquo Asiacute describe el arte de hacer un retrato Pierre Gonnord (Cholet 1963) Eacutel lo conoce bien Su carrera se ha especializado en perfeccionar esa teacutecnica y lo ha logrado de tal manera que ya le llaman el Velaacutezquez de la fotografiacutea Ese apodo se lo ha ganado gracias a su economiacutea de medios a su uso delicado de la luz a su insistencia al no poner el foco en la pose sino en la persona En el momento de esta entrevista Gonnord praacutecticamente acaba de llegar al estudio tras un nuevo viaje a Portugal Pese a haber recorrido China o Japoacuten pese a haber expuesto en ciudades como Nueva York su ldquoproyecto vitalrdquo estaacute en la pe-niacutensula Ibeacuterica El fotoacutegrafo habla de su vida como un plan como si fuera muy consciente no solo de doacutende viene sino tam-bieacuten a doacutende quiere llegar Un viaje que en su caso estaacute mar-cado por una ldquoinquietudrdquo la de investigar y reflexionar sobre la
vida y para ello usa la fotografiacutea aunque asegura que si no habriacutea sido mediante otro arte iquestY por queacute ponerse tras una caacutemara Gonnord reconoce que en ello tuvo una influencia clave la cultura fotograacutefica de Fran-cia durante su nintildeez Entre las figuras que admira menciona a Dorothea Lange Garciacutea Rodero o Cartier-Bresson Y recuerda coacutemo fue su abuelo un hombre ldquofantaacutesticordquo quien cada vez que iba a visitarle a Pariacutes le llevaba a exposiciones Aunque eso siacute no se dedicoacute a la imagen hasta muchos antildeos maacutes tarde Gonnord en realidad estudioacute Economiacutea y Marketing y trabajoacute en ello cuando llegoacute a Espantildea hace ya 26 antildeos (de ahiacute que praacutecticamente se considere un madrilentildeo) En su evolucioacuten de economista a fotoacutegrafo fue clave una peacuterdida de alguien muy cercano y su reflexioacuten personal en torno a la vida sobre su fuga-cidad Ahora recuerda coacutemo hace antildeos en Francia realizoacute su primera serie de retratos fotograacuteficos a personas que llegaban de fuera de la ciudad para buscarse la vida y algo de ello hay en su intereacutes por el ser humano por la gente con fuerza moral con espiritualidad Esa pasioacuten es tambieacuten un reflejo del propio Gonnord que baacute-
Por Garikoitz Montantildeeacutes
ldquo
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Bernardo II 2006
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sicamente habla mucho y con frases redondas casi poeacuteticas A me-nudo explora los proyectos pasados presentes y futuros Rememora los campamentos en la frontera entre Extremadura y Portugal a orillas del Guadiana degusta de nuevo sus ldquofestinesrdquo con los gitanos gracias a palitos de pescado y fruta y vuelve a disfrutar de la convivencia entre familias enteras de abuelos madres de 16 antildeos y caballos Sus retra-tos estaacuten centrados ldquoen la psicologiacutea del personajerdquo y para conseguir captarla necesita su tiempo Algo que reconoce puede poner de los nervios a quienes trabajan con eacutel ldquoNo soy un hombre que esteacute todo el diacutea haciendo lsquoclic clic clicrsquordquo afirma Para eacutel hay un momento para hacer fotos y otros para no hacerlo ldquoque son la mayoriacuteardquo Pero es en los instantes en los que siacute dispara cuando puede encontrar la ldquomagiardquo lo
Asegura que hay muchos momen-tos para no sacar fotos y unos po-
cos en los que siacute
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que considera un retrato para la eternidad Reconoce que la vida urbana no le interesa (ldquono ten-go tiempo para ellardquo) porque como eacutel mismo senten-cia hay muchas maacutes cosas que pasarse los domingos mirando escaparates Y lo dice alguien que no vive muy lejos de la ceacutentrica calle madrilentildea de Fuencarral Qui-zaacute por eso huye tan a menudo de la ciudad a la que ve como ldquoun laberinto muy opacordquo y llega a la peri-feria De la ciudad y de la sociedad Pero se equivoca quien vea su fotografiacutea como un reflejo de la miseria de la vida actual eacutel lo niega con vehemencia Porque estaacute convencido de que por ejemplo tambieacuten seriacutea
difiacutecil ahora atar a esos gitanos noacutemadas a una casa De ellos al fotoacutegrafo le interesa esa determinacioacuten ese apego por la tierra una autenticidad que hace ldquore-flexionarrdquo al espectador Para lograr este objetivo sus obras a menudo tienen un fondo abstracto Para que asiacute el puacuteblico pueda centrarse en los detalles en esa ldquoradiografiacuteardquo de la persona Y esa apuesta por la sencillez la temaacutetica y el resultado final son las razones que a menudo han vin-culado su obra con la de los pintores barrocos Puestos a una comparacioacuten iquestno es un piropo que sea con Ve-laacutezquez Gonnord responde a la pregunta con alguna
De izquierda a derecha Sennen 2009 Michel 2006 El Manuel 2007
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De izquierda a derecha Moiumlses 2006 Miroslaw 2006 El Manuel 2007
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A Gonnord le complace que gusten sus fotos menos esteacuteticas significa que se ha conectado con otra realidad humana
evasiva porque ldquoesas comparaciones con Velaacutezquez me hacen mucha gracia No es lo mismo pintar que fotografiarrdquo Pero del maestro de Sevilla reconoce admirar ldquosu economiacutea de medios y coacutemo puede obtener algo tan soberbio de tan pocas pincela-dasrdquo El fotoacutegrafo comparte con autores como Velaacutezquez Goya o Caravaggio esa preferencia por la iluminacioacuten iacutentima y la ex-presioacuten realista Pero iquestqueacute es para Gonnord el eacutexito Confiesa que se emociona cuando personas de paiacuteses tan dispares como Finlandia o Meacutexi-co le escriben para decirle cuaacutento les ha gustado una fotografiacutea Porque significa que ldquoa traveacutes de una imagen he transmitido lo que he sentido a una persona que desconozcordquo Y en especial se siente ldquocomplacidordquo cuando convence una imagen que qui-zaacute no es bella en el sentido maacutes baacutesico ldquoHay muchas formas de valorar una fotografiacutea Hay quien la ve bonita fea o agresiva A todo el mundo le gusta ver a una nintildea o a un nintildeo con un gallo Pero cuando gustan esas imaacutegenes que esteacuteticamente no son bonitas siento que la gente ha sido maacutes sensible a otro tipo de realidad humanardquo
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Bright Orange 2000
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Sus retratos son psicoloacutegicos invitan a hacerse pregun-tas a interesarse por el personaje reflejado
Y esas realidades ldquono se agotanrdquo Prueba de ello son sus exposiciones maacutes recien-tes ya sean sus obras sobre los mineros en el Museo de la Mineriacutea y la Siderurgia de Castilla y Leoacuten o una muestra para la Junta de Extremadura sobre noacutemadas gitanos y granjeros tomada en la frontera entre Espantildea y Portugal o bien sus proyectos para retratar la campantildea de la aceituna o los invernaderos de El Ejido (Almeriacutea) Aho-ra tambieacuten ha probado a tomar paisajes a preparar viacutedeos pero Pierre Gonnord asegura que nunca dejaraacute el retrato Al preguntarle por ello de hecho responde daacutendole la vuelta ldquoiquestTuacute crees que Woody Allen se cansaraacute de hacer las peliacuteculas que rueda No porque al final son como diferentes capiacutetulos sobre la condicioacuten hu-manardquo Y por eso afirma que ldquolos demaacutes se cansaraacuten antes que yo Eso me importa bien pocordquo
Herb 2000
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Pierre GonnordLe llaman el Velaacutezquez de la fotografiacutea aunque eacutel evita la comparacioacuten porque asegura tomar una imagen no es como pintar Pero en su caso lo ha logrado Con sus retratos psicoloacutegicos hiperrealistas con poca luz Pierre Gonnord es un franceacutes madrilentildeo un execonomista que capta a los desencajados por la socie-
dad un artista que tiene claro su ldquoproyecto vitalrdquo Este es el retrato del retratista
Lo importante es que un retrato esteacute vivo Lo de que los ojos son el reflejo del alma es una tonteriacutea Un retrato no es solo la imagen de una persona en un trozo de papel tie-ne que haber algo que palpite que vibre algo que no es
evidente sino que te permite conversar con eacutel con su historia sus suentildeos sus miedosrdquo Asiacute describe el arte de hacer un retrato Pierre Gonnord (Cholet 1963) Eacutel lo conoce bien Su carrera se ha especializado en perfeccionar esa teacutecnica y lo ha logrado de tal manera que ya le llaman el Velaacutezquez de la fotografiacutea Ese apodo se lo ha ganado gracias a su economiacutea de medios a su uso delicado de la luz a su insistencia al no poner el foco en la pose sino en la persona En el momento de esta entrevista Gonnord praacutecticamente acaba de llegar al estudio tras un nuevo viaje a Portugal Pese a haber recorrido China o Japoacuten pese a haber expuesto en ciudades como Nueva York su ldquoproyecto vitalrdquo estaacute en la pe-niacutensula Ibeacuterica El fotoacutegrafo habla de su vida como un plan como si fuera muy consciente no solo de doacutende viene sino tam-bieacuten a doacutende quiere llegar Un viaje que en su caso estaacute mar-cado por una ldquoinquietudrdquo la de investigar y reflexionar sobre la
vida y para ello usa la fotografiacutea aunque asegura que si no habriacutea sido mediante otro arte iquestY por queacute ponerse tras una caacutemara Gonnord reconoce que en ello tuvo una influencia clave la cultura fotograacutefica de Fran-cia durante su nintildeez Entre las figuras que admira menciona a Dorothea Lange Garciacutea Rodero o Cartier-Bresson Y recuerda coacutemo fue su abuelo un hombre ldquofantaacutesticordquo quien cada vez que iba a visitarle a Pariacutes le llevaba a exposiciones Aunque eso siacute no se dedicoacute a la imagen hasta muchos antildeos maacutes tarde Gonnord en realidad estudioacute Economiacutea y Marketing y trabajoacute en ello cuando llegoacute a Espantildea hace ya 26 antildeos (de ahiacute que praacutecticamente se considere un madrilentildeo) En su evolucioacuten de economista a fotoacutegrafo fue clave una peacuterdida de alguien muy cercano y su reflexioacuten personal en torno a la vida sobre su fuga-cidad Ahora recuerda coacutemo hace antildeos en Francia realizoacute su primera serie de retratos fotograacuteficos a personas que llegaban de fuera de la ciudad para buscarse la vida y algo de ello hay en su intereacutes por el ser humano por la gente con fuerza moral con espiritualidad Esa pasioacuten es tambieacuten un reflejo del propio Gonnord que baacute-
Por Garikoitz Montantildeeacutes
ldquo
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Bernardo II 2006
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sicamente habla mucho y con frases redondas casi poeacuteticas A me-nudo explora los proyectos pasados presentes y futuros Rememora los campamentos en la frontera entre Extremadura y Portugal a orillas del Guadiana degusta de nuevo sus ldquofestinesrdquo con los gitanos gracias a palitos de pescado y fruta y vuelve a disfrutar de la convivencia entre familias enteras de abuelos madres de 16 antildeos y caballos Sus retra-tos estaacuten centrados ldquoen la psicologiacutea del personajerdquo y para conseguir captarla necesita su tiempo Algo que reconoce puede poner de los nervios a quienes trabajan con eacutel ldquoNo soy un hombre que esteacute todo el diacutea haciendo lsquoclic clic clicrsquordquo afirma Para eacutel hay un momento para hacer fotos y otros para no hacerlo ldquoque son la mayoriacuteardquo Pero es en los instantes en los que siacute dispara cuando puede encontrar la ldquomagiardquo lo
Asegura que hay muchos momen-tos para no sacar fotos y unos po-
cos en los que siacute
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que considera un retrato para la eternidad Reconoce que la vida urbana no le interesa (ldquono ten-go tiempo para ellardquo) porque como eacutel mismo senten-cia hay muchas maacutes cosas que pasarse los domingos mirando escaparates Y lo dice alguien que no vive muy lejos de la ceacutentrica calle madrilentildea de Fuencarral Qui-zaacute por eso huye tan a menudo de la ciudad a la que ve como ldquoun laberinto muy opacordquo y llega a la peri-feria De la ciudad y de la sociedad Pero se equivoca quien vea su fotografiacutea como un reflejo de la miseria de la vida actual eacutel lo niega con vehemencia Porque estaacute convencido de que por ejemplo tambieacuten seriacutea
difiacutecil ahora atar a esos gitanos noacutemadas a una casa De ellos al fotoacutegrafo le interesa esa determinacioacuten ese apego por la tierra una autenticidad que hace ldquore-flexionarrdquo al espectador Para lograr este objetivo sus obras a menudo tienen un fondo abstracto Para que asiacute el puacuteblico pueda centrarse en los detalles en esa ldquoradiografiacuteardquo de la persona Y esa apuesta por la sencillez la temaacutetica y el resultado final son las razones que a menudo han vin-culado su obra con la de los pintores barrocos Puestos a una comparacioacuten iquestno es un piropo que sea con Ve-laacutezquez Gonnord responde a la pregunta con alguna
De izquierda a derecha Sennen 2009 Michel 2006 El Manuel 2007
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De izquierda a derecha Moiumlses 2006 Miroslaw 2006 El Manuel 2007
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A Gonnord le complace que gusten sus fotos menos esteacuteticas significa que se ha conectado con otra realidad humana
evasiva porque ldquoesas comparaciones con Velaacutezquez me hacen mucha gracia No es lo mismo pintar que fotografiarrdquo Pero del maestro de Sevilla reconoce admirar ldquosu economiacutea de medios y coacutemo puede obtener algo tan soberbio de tan pocas pincela-dasrdquo El fotoacutegrafo comparte con autores como Velaacutezquez Goya o Caravaggio esa preferencia por la iluminacioacuten iacutentima y la ex-presioacuten realista Pero iquestqueacute es para Gonnord el eacutexito Confiesa que se emociona cuando personas de paiacuteses tan dispares como Finlandia o Meacutexi-co le escriben para decirle cuaacutento les ha gustado una fotografiacutea Porque significa que ldquoa traveacutes de una imagen he transmitido lo que he sentido a una persona que desconozcordquo Y en especial se siente ldquocomplacidordquo cuando convence una imagen que qui-zaacute no es bella en el sentido maacutes baacutesico ldquoHay muchas formas de valorar una fotografiacutea Hay quien la ve bonita fea o agresiva A todo el mundo le gusta ver a una nintildea o a un nintildeo con un gallo Pero cuando gustan esas imaacutegenes que esteacuteticamente no son bonitas siento que la gente ha sido maacutes sensible a otro tipo de realidad humanardquo
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Bright Orange 2000
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Sus retratos son psicoloacutegicos invitan a hacerse pregun-tas a interesarse por el personaje reflejado
Y esas realidades ldquono se agotanrdquo Prueba de ello son sus exposiciones maacutes recien-tes ya sean sus obras sobre los mineros en el Museo de la Mineriacutea y la Siderurgia de Castilla y Leoacuten o una muestra para la Junta de Extremadura sobre noacutemadas gitanos y granjeros tomada en la frontera entre Espantildea y Portugal o bien sus proyectos para retratar la campantildea de la aceituna o los invernaderos de El Ejido (Almeriacutea) Aho-ra tambieacuten ha probado a tomar paisajes a preparar viacutedeos pero Pierre Gonnord asegura que nunca dejaraacute el retrato Al preguntarle por ello de hecho responde daacutendole la vuelta ldquoiquestTuacute crees que Woody Allen se cansaraacute de hacer las peliacuteculas que rueda No porque al final son como diferentes capiacutetulos sobre la condicioacuten hu-manardquo Y por eso afirma que ldquolos demaacutes se cansaraacuten antes que yo Eso me importa bien pocordquo
Herb 2000
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Bernardo II 2006
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sicamente habla mucho y con frases redondas casi poeacuteticas A me-nudo explora los proyectos pasados presentes y futuros Rememora los campamentos en la frontera entre Extremadura y Portugal a orillas del Guadiana degusta de nuevo sus ldquofestinesrdquo con los gitanos gracias a palitos de pescado y fruta y vuelve a disfrutar de la convivencia entre familias enteras de abuelos madres de 16 antildeos y caballos Sus retra-tos estaacuten centrados ldquoen la psicologiacutea del personajerdquo y para conseguir captarla necesita su tiempo Algo que reconoce puede poner de los nervios a quienes trabajan con eacutel ldquoNo soy un hombre que esteacute todo el diacutea haciendo lsquoclic clic clicrsquordquo afirma Para eacutel hay un momento para hacer fotos y otros para no hacerlo ldquoque son la mayoriacuteardquo Pero es en los instantes en los que siacute dispara cuando puede encontrar la ldquomagiardquo lo
Asegura que hay muchos momen-tos para no sacar fotos y unos po-
cos en los que siacute
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que considera un retrato para la eternidad Reconoce que la vida urbana no le interesa (ldquono ten-go tiempo para ellardquo) porque como eacutel mismo senten-cia hay muchas maacutes cosas que pasarse los domingos mirando escaparates Y lo dice alguien que no vive muy lejos de la ceacutentrica calle madrilentildea de Fuencarral Qui-zaacute por eso huye tan a menudo de la ciudad a la que ve como ldquoun laberinto muy opacordquo y llega a la peri-feria De la ciudad y de la sociedad Pero se equivoca quien vea su fotografiacutea como un reflejo de la miseria de la vida actual eacutel lo niega con vehemencia Porque estaacute convencido de que por ejemplo tambieacuten seriacutea
difiacutecil ahora atar a esos gitanos noacutemadas a una casa De ellos al fotoacutegrafo le interesa esa determinacioacuten ese apego por la tierra una autenticidad que hace ldquore-flexionarrdquo al espectador Para lograr este objetivo sus obras a menudo tienen un fondo abstracto Para que asiacute el puacuteblico pueda centrarse en los detalles en esa ldquoradiografiacuteardquo de la persona Y esa apuesta por la sencillez la temaacutetica y el resultado final son las razones que a menudo han vin-culado su obra con la de los pintores barrocos Puestos a una comparacioacuten iquestno es un piropo que sea con Ve-laacutezquez Gonnord responde a la pregunta con alguna
De izquierda a derecha Sennen 2009 Michel 2006 El Manuel 2007
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De izquierda a derecha Moiumlses 2006 Miroslaw 2006 El Manuel 2007
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A Gonnord le complace que gusten sus fotos menos esteacuteticas significa que se ha conectado con otra realidad humana
evasiva porque ldquoesas comparaciones con Velaacutezquez me hacen mucha gracia No es lo mismo pintar que fotografiarrdquo Pero del maestro de Sevilla reconoce admirar ldquosu economiacutea de medios y coacutemo puede obtener algo tan soberbio de tan pocas pincela-dasrdquo El fotoacutegrafo comparte con autores como Velaacutezquez Goya o Caravaggio esa preferencia por la iluminacioacuten iacutentima y la ex-presioacuten realista Pero iquestqueacute es para Gonnord el eacutexito Confiesa que se emociona cuando personas de paiacuteses tan dispares como Finlandia o Meacutexi-co le escriben para decirle cuaacutento les ha gustado una fotografiacutea Porque significa que ldquoa traveacutes de una imagen he transmitido lo que he sentido a una persona que desconozcordquo Y en especial se siente ldquocomplacidordquo cuando convence una imagen que qui-zaacute no es bella en el sentido maacutes baacutesico ldquoHay muchas formas de valorar una fotografiacutea Hay quien la ve bonita fea o agresiva A todo el mundo le gusta ver a una nintildea o a un nintildeo con un gallo Pero cuando gustan esas imaacutegenes que esteacuteticamente no son bonitas siento que la gente ha sido maacutes sensible a otro tipo de realidad humanardquo
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Bright Orange 2000
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Sus retratos son psicoloacutegicos invitan a hacerse pregun-tas a interesarse por el personaje reflejado
Y esas realidades ldquono se agotanrdquo Prueba de ello son sus exposiciones maacutes recien-tes ya sean sus obras sobre los mineros en el Museo de la Mineriacutea y la Siderurgia de Castilla y Leoacuten o una muestra para la Junta de Extremadura sobre noacutemadas gitanos y granjeros tomada en la frontera entre Espantildea y Portugal o bien sus proyectos para retratar la campantildea de la aceituna o los invernaderos de El Ejido (Almeriacutea) Aho-ra tambieacuten ha probado a tomar paisajes a preparar viacutedeos pero Pierre Gonnord asegura que nunca dejaraacute el retrato Al preguntarle por ello de hecho responde daacutendole la vuelta ldquoiquestTuacute crees que Woody Allen se cansaraacute de hacer las peliacuteculas que rueda No porque al final son como diferentes capiacutetulos sobre la condicioacuten hu-manardquo Y por eso afirma que ldquolos demaacutes se cansaraacuten antes que yo Eso me importa bien pocordquo
Herb 2000
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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sicamente habla mucho y con frases redondas casi poeacuteticas A me-nudo explora los proyectos pasados presentes y futuros Rememora los campamentos en la frontera entre Extremadura y Portugal a orillas del Guadiana degusta de nuevo sus ldquofestinesrdquo con los gitanos gracias a palitos de pescado y fruta y vuelve a disfrutar de la convivencia entre familias enteras de abuelos madres de 16 antildeos y caballos Sus retra-tos estaacuten centrados ldquoen la psicologiacutea del personajerdquo y para conseguir captarla necesita su tiempo Algo que reconoce puede poner de los nervios a quienes trabajan con eacutel ldquoNo soy un hombre que esteacute todo el diacutea haciendo lsquoclic clic clicrsquordquo afirma Para eacutel hay un momento para hacer fotos y otros para no hacerlo ldquoque son la mayoriacuteardquo Pero es en los instantes en los que siacute dispara cuando puede encontrar la ldquomagiardquo lo
Asegura que hay muchos momen-tos para no sacar fotos y unos po-
cos en los que siacute
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que considera un retrato para la eternidad Reconoce que la vida urbana no le interesa (ldquono ten-go tiempo para ellardquo) porque como eacutel mismo senten-cia hay muchas maacutes cosas que pasarse los domingos mirando escaparates Y lo dice alguien que no vive muy lejos de la ceacutentrica calle madrilentildea de Fuencarral Qui-zaacute por eso huye tan a menudo de la ciudad a la que ve como ldquoun laberinto muy opacordquo y llega a la peri-feria De la ciudad y de la sociedad Pero se equivoca quien vea su fotografiacutea como un reflejo de la miseria de la vida actual eacutel lo niega con vehemencia Porque estaacute convencido de que por ejemplo tambieacuten seriacutea
difiacutecil ahora atar a esos gitanos noacutemadas a una casa De ellos al fotoacutegrafo le interesa esa determinacioacuten ese apego por la tierra una autenticidad que hace ldquore-flexionarrdquo al espectador Para lograr este objetivo sus obras a menudo tienen un fondo abstracto Para que asiacute el puacuteblico pueda centrarse en los detalles en esa ldquoradiografiacuteardquo de la persona Y esa apuesta por la sencillez la temaacutetica y el resultado final son las razones que a menudo han vin-culado su obra con la de los pintores barrocos Puestos a una comparacioacuten iquestno es un piropo que sea con Ve-laacutezquez Gonnord responde a la pregunta con alguna
De izquierda a derecha Sennen 2009 Michel 2006 El Manuel 2007
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De izquierda a derecha Moiumlses 2006 Miroslaw 2006 El Manuel 2007
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A Gonnord le complace que gusten sus fotos menos esteacuteticas significa que se ha conectado con otra realidad humana
evasiva porque ldquoesas comparaciones con Velaacutezquez me hacen mucha gracia No es lo mismo pintar que fotografiarrdquo Pero del maestro de Sevilla reconoce admirar ldquosu economiacutea de medios y coacutemo puede obtener algo tan soberbio de tan pocas pincela-dasrdquo El fotoacutegrafo comparte con autores como Velaacutezquez Goya o Caravaggio esa preferencia por la iluminacioacuten iacutentima y la ex-presioacuten realista Pero iquestqueacute es para Gonnord el eacutexito Confiesa que se emociona cuando personas de paiacuteses tan dispares como Finlandia o Meacutexi-co le escriben para decirle cuaacutento les ha gustado una fotografiacutea Porque significa que ldquoa traveacutes de una imagen he transmitido lo que he sentido a una persona que desconozcordquo Y en especial se siente ldquocomplacidordquo cuando convence una imagen que qui-zaacute no es bella en el sentido maacutes baacutesico ldquoHay muchas formas de valorar una fotografiacutea Hay quien la ve bonita fea o agresiva A todo el mundo le gusta ver a una nintildea o a un nintildeo con un gallo Pero cuando gustan esas imaacutegenes que esteacuteticamente no son bonitas siento que la gente ha sido maacutes sensible a otro tipo de realidad humanardquo
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Bright Orange 2000
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Sus retratos son psicoloacutegicos invitan a hacerse pregun-tas a interesarse por el personaje reflejado
Y esas realidades ldquono se agotanrdquo Prueba de ello son sus exposiciones maacutes recien-tes ya sean sus obras sobre los mineros en el Museo de la Mineriacutea y la Siderurgia de Castilla y Leoacuten o una muestra para la Junta de Extremadura sobre noacutemadas gitanos y granjeros tomada en la frontera entre Espantildea y Portugal o bien sus proyectos para retratar la campantildea de la aceituna o los invernaderos de El Ejido (Almeriacutea) Aho-ra tambieacuten ha probado a tomar paisajes a preparar viacutedeos pero Pierre Gonnord asegura que nunca dejaraacute el retrato Al preguntarle por ello de hecho responde daacutendole la vuelta ldquoiquestTuacute crees que Woody Allen se cansaraacute de hacer las peliacuteculas que rueda No porque al final son como diferentes capiacutetulos sobre la condicioacuten hu-manardquo Y por eso afirma que ldquolos demaacutes se cansaraacuten antes que yo Eso me importa bien pocordquo
Herb 2000
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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que considera un retrato para la eternidad Reconoce que la vida urbana no le interesa (ldquono ten-go tiempo para ellardquo) porque como eacutel mismo senten-cia hay muchas maacutes cosas que pasarse los domingos mirando escaparates Y lo dice alguien que no vive muy lejos de la ceacutentrica calle madrilentildea de Fuencarral Qui-zaacute por eso huye tan a menudo de la ciudad a la que ve como ldquoun laberinto muy opacordquo y llega a la peri-feria De la ciudad y de la sociedad Pero se equivoca quien vea su fotografiacutea como un reflejo de la miseria de la vida actual eacutel lo niega con vehemencia Porque estaacute convencido de que por ejemplo tambieacuten seriacutea
difiacutecil ahora atar a esos gitanos noacutemadas a una casa De ellos al fotoacutegrafo le interesa esa determinacioacuten ese apego por la tierra una autenticidad que hace ldquore-flexionarrdquo al espectador Para lograr este objetivo sus obras a menudo tienen un fondo abstracto Para que asiacute el puacuteblico pueda centrarse en los detalles en esa ldquoradiografiacuteardquo de la persona Y esa apuesta por la sencillez la temaacutetica y el resultado final son las razones que a menudo han vin-culado su obra con la de los pintores barrocos Puestos a una comparacioacuten iquestno es un piropo que sea con Ve-laacutezquez Gonnord responde a la pregunta con alguna
De izquierda a derecha Sennen 2009 Michel 2006 El Manuel 2007
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De izquierda a derecha Moiumlses 2006 Miroslaw 2006 El Manuel 2007
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A Gonnord le complace que gusten sus fotos menos esteacuteticas significa que se ha conectado con otra realidad humana
evasiva porque ldquoesas comparaciones con Velaacutezquez me hacen mucha gracia No es lo mismo pintar que fotografiarrdquo Pero del maestro de Sevilla reconoce admirar ldquosu economiacutea de medios y coacutemo puede obtener algo tan soberbio de tan pocas pincela-dasrdquo El fotoacutegrafo comparte con autores como Velaacutezquez Goya o Caravaggio esa preferencia por la iluminacioacuten iacutentima y la ex-presioacuten realista Pero iquestqueacute es para Gonnord el eacutexito Confiesa que se emociona cuando personas de paiacuteses tan dispares como Finlandia o Meacutexi-co le escriben para decirle cuaacutento les ha gustado una fotografiacutea Porque significa que ldquoa traveacutes de una imagen he transmitido lo que he sentido a una persona que desconozcordquo Y en especial se siente ldquocomplacidordquo cuando convence una imagen que qui-zaacute no es bella en el sentido maacutes baacutesico ldquoHay muchas formas de valorar una fotografiacutea Hay quien la ve bonita fea o agresiva A todo el mundo le gusta ver a una nintildea o a un nintildeo con un gallo Pero cuando gustan esas imaacutegenes que esteacuteticamente no son bonitas siento que la gente ha sido maacutes sensible a otro tipo de realidad humanardquo
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Bright Orange 2000
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Sus retratos son psicoloacutegicos invitan a hacerse pregun-tas a interesarse por el personaje reflejado
Y esas realidades ldquono se agotanrdquo Prueba de ello son sus exposiciones maacutes recien-tes ya sean sus obras sobre los mineros en el Museo de la Mineriacutea y la Siderurgia de Castilla y Leoacuten o una muestra para la Junta de Extremadura sobre noacutemadas gitanos y granjeros tomada en la frontera entre Espantildea y Portugal o bien sus proyectos para retratar la campantildea de la aceituna o los invernaderos de El Ejido (Almeriacutea) Aho-ra tambieacuten ha probado a tomar paisajes a preparar viacutedeos pero Pierre Gonnord asegura que nunca dejaraacute el retrato Al preguntarle por ello de hecho responde daacutendole la vuelta ldquoiquestTuacute crees que Woody Allen se cansaraacute de hacer las peliacuteculas que rueda No porque al final son como diferentes capiacutetulos sobre la condicioacuten hu-manardquo Y por eso afirma que ldquolos demaacutes se cansaraacuten antes que yo Eso me importa bien pocordquo
Herb 2000
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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De izquierda a derecha Moiumlses 2006 Miroslaw 2006 El Manuel 2007
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A Gonnord le complace que gusten sus fotos menos esteacuteticas significa que se ha conectado con otra realidad humana
evasiva porque ldquoesas comparaciones con Velaacutezquez me hacen mucha gracia No es lo mismo pintar que fotografiarrdquo Pero del maestro de Sevilla reconoce admirar ldquosu economiacutea de medios y coacutemo puede obtener algo tan soberbio de tan pocas pincela-dasrdquo El fotoacutegrafo comparte con autores como Velaacutezquez Goya o Caravaggio esa preferencia por la iluminacioacuten iacutentima y la ex-presioacuten realista Pero iquestqueacute es para Gonnord el eacutexito Confiesa que se emociona cuando personas de paiacuteses tan dispares como Finlandia o Meacutexi-co le escriben para decirle cuaacutento les ha gustado una fotografiacutea Porque significa que ldquoa traveacutes de una imagen he transmitido lo que he sentido a una persona que desconozcordquo Y en especial se siente ldquocomplacidordquo cuando convence una imagen que qui-zaacute no es bella en el sentido maacutes baacutesico ldquoHay muchas formas de valorar una fotografiacutea Hay quien la ve bonita fea o agresiva A todo el mundo le gusta ver a una nintildea o a un nintildeo con un gallo Pero cuando gustan esas imaacutegenes que esteacuteticamente no son bonitas siento que la gente ha sido maacutes sensible a otro tipo de realidad humanardquo
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Bright Orange 2000
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Sus retratos son psicoloacutegicos invitan a hacerse pregun-tas a interesarse por el personaje reflejado
Y esas realidades ldquono se agotanrdquo Prueba de ello son sus exposiciones maacutes recien-tes ya sean sus obras sobre los mineros en el Museo de la Mineriacutea y la Siderurgia de Castilla y Leoacuten o una muestra para la Junta de Extremadura sobre noacutemadas gitanos y granjeros tomada en la frontera entre Espantildea y Portugal o bien sus proyectos para retratar la campantildea de la aceituna o los invernaderos de El Ejido (Almeriacutea) Aho-ra tambieacuten ha probado a tomar paisajes a preparar viacutedeos pero Pierre Gonnord asegura que nunca dejaraacute el retrato Al preguntarle por ello de hecho responde daacutendole la vuelta ldquoiquestTuacute crees que Woody Allen se cansaraacute de hacer las peliacuteculas que rueda No porque al final son como diferentes capiacutetulos sobre la condicioacuten hu-manardquo Y por eso afirma que ldquolos demaacutes se cansaraacuten antes que yo Eso me importa bien pocordquo
Herb 2000
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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A Gonnord le complace que gusten sus fotos menos esteacuteticas significa que se ha conectado con otra realidad humana
evasiva porque ldquoesas comparaciones con Velaacutezquez me hacen mucha gracia No es lo mismo pintar que fotografiarrdquo Pero del maestro de Sevilla reconoce admirar ldquosu economiacutea de medios y coacutemo puede obtener algo tan soberbio de tan pocas pincela-dasrdquo El fotoacutegrafo comparte con autores como Velaacutezquez Goya o Caravaggio esa preferencia por la iluminacioacuten iacutentima y la ex-presioacuten realista Pero iquestqueacute es para Gonnord el eacutexito Confiesa que se emociona cuando personas de paiacuteses tan dispares como Finlandia o Meacutexi-co le escriben para decirle cuaacutento les ha gustado una fotografiacutea Porque significa que ldquoa traveacutes de una imagen he transmitido lo que he sentido a una persona que desconozcordquo Y en especial se siente ldquocomplacidordquo cuando convence una imagen que qui-zaacute no es bella en el sentido maacutes baacutesico ldquoHay muchas formas de valorar una fotografiacutea Hay quien la ve bonita fea o agresiva A todo el mundo le gusta ver a una nintildea o a un nintildeo con un gallo Pero cuando gustan esas imaacutegenes que esteacuteticamente no son bonitas siento que la gente ha sido maacutes sensible a otro tipo de realidad humanardquo
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Bright Orange 2000
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Sus retratos son psicoloacutegicos invitan a hacerse pregun-tas a interesarse por el personaje reflejado
Y esas realidades ldquono se agotanrdquo Prueba de ello son sus exposiciones maacutes recien-tes ya sean sus obras sobre los mineros en el Museo de la Mineriacutea y la Siderurgia de Castilla y Leoacuten o una muestra para la Junta de Extremadura sobre noacutemadas gitanos y granjeros tomada en la frontera entre Espantildea y Portugal o bien sus proyectos para retratar la campantildea de la aceituna o los invernaderos de El Ejido (Almeriacutea) Aho-ra tambieacuten ha probado a tomar paisajes a preparar viacutedeos pero Pierre Gonnord asegura que nunca dejaraacute el retrato Al preguntarle por ello de hecho responde daacutendole la vuelta ldquoiquestTuacute crees que Woody Allen se cansaraacute de hacer las peliacuteculas que rueda No porque al final son como diferentes capiacutetulos sobre la condicioacuten hu-manardquo Y por eso afirma que ldquolos demaacutes se cansaraacuten antes que yo Eso me importa bien pocordquo
Herb 2000
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Bright Orange 2000
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Sus retratos son psicoloacutegicos invitan a hacerse pregun-tas a interesarse por el personaje reflejado
Y esas realidades ldquono se agotanrdquo Prueba de ello son sus exposiciones maacutes recien-tes ya sean sus obras sobre los mineros en el Museo de la Mineriacutea y la Siderurgia de Castilla y Leoacuten o una muestra para la Junta de Extremadura sobre noacutemadas gitanos y granjeros tomada en la frontera entre Espantildea y Portugal o bien sus proyectos para retratar la campantildea de la aceituna o los invernaderos de El Ejido (Almeriacutea) Aho-ra tambieacuten ha probado a tomar paisajes a preparar viacutedeos pero Pierre Gonnord asegura que nunca dejaraacute el retrato Al preguntarle por ello de hecho responde daacutendole la vuelta ldquoiquestTuacute crees que Woody Allen se cansaraacute de hacer las peliacuteculas que rueda No porque al final son como diferentes capiacutetulos sobre la condicioacuten hu-manardquo Y por eso afirma que ldquolos demaacutes se cansaraacuten antes que yo Eso me importa bien pocordquo
Herb 2000
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Sus retratos son psicoloacutegicos invitan a hacerse pregun-tas a interesarse por el personaje reflejado
Y esas realidades ldquono se agotanrdquo Prueba de ello son sus exposiciones maacutes recien-tes ya sean sus obras sobre los mineros en el Museo de la Mineriacutea y la Siderurgia de Castilla y Leoacuten o una muestra para la Junta de Extremadura sobre noacutemadas gitanos y granjeros tomada en la frontera entre Espantildea y Portugal o bien sus proyectos para retratar la campantildea de la aceituna o los invernaderos de El Ejido (Almeriacutea) Aho-ra tambieacuten ha probado a tomar paisajes a preparar viacutedeos pero Pierre Gonnord asegura que nunca dejaraacute el retrato Al preguntarle por ello de hecho responde daacutendole la vuelta ldquoiquestTuacute crees que Woody Allen se cansaraacute de hacer las peliacuteculas que rueda No porque al final son como diferentes capiacutetulos sobre la condicioacuten hu-manardquo Y por eso afirma que ldquolos demaacutes se cansaraacuten antes que yo Eso me importa bien pocordquo
Herb 2000
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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decuadernoelAitor Lara
Durante varios antildeos trabajeacute en las plazas de toros de la Maes-tranza de Sevilla y de Ronda para dos proyectos editoriales sobre ambas plazas Con el tiempo los he unificado en una misma edicioacuten que se puede ver en mi web Maestranza es un trabajo realizado desde dentro Me han consentido compartir momentos iacutentimos y momentos puacuteblicos de una liturgia guste o no uacutenica y singular A la plaza asiste a modo de cir-co romano un espectro social amplio alliacute se concentra una representacioacuten importante de la sociedad espantildeola No entro en el debate no cojo lucha con eso y no es por frivolidad Entiendo y simpatizo con las tres partes lo explico en el texto que tengo publicado en la web ldquoLa tauromaquia continuacutea expresando su voz en medio de una sociedad contemporaacutenea que estaacute llena de contrastes Hoy en diacutea la tauromaquia dialoga y plantea interrogantes a la tradicioacuten mostrando las dos caras de esta misma moneda Por un lado genera cultura y sentido para algunos para otros pone en duda los paradigmas de la condicioacuten humana al tratarse de un acontecimiento en el que se le da muerte al toro en un espectaacuteculo puacuteblicordquo El trabajo sobre la plaza vincula a todas las partes resalta la litur-gia en su maacutexima expresioacuten artiacutestica pero a la vez pone en evidencia los detalles maacutes soacuterdidos y escabrosos de la misma
Maestranza15
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Mi intereacutes por la fotografiacutea comenzoacute cuan-do era un estudiante sontildeador de filoso-fiacutea que amaba el riesgo y la aventura En 1999 ganeacute el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru de alguna manera en ese momento empezoacute mi trayectoria profesional a traveacutes de esta plataforma privada de arte con-temporaacuteneo tan elitista Sin saber doacutende habiacutea metido los pies medio confundido
paseacute de la nada al todo rodeado de las vanguardias artiacutesticas Todos vemos todos estamos conectados con la realidad a traveacutes de los sentidos En mi caso la fotografiacutea tiene que ver con un acto primario absurdo y egoiacutesta con unas ganas enormes de conocer el mundo No trato de visibilizar lo invisible para los demaacutes no soy tan generoso Empeceacute por una
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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pulsioacuten de la adolescencia la fotografiacutea aparecioacute como un juego sofisticado que con el tiempo se convirtioacute en un acto necesario una viacutea de conocimiento compleja a traveacutes de experiencias radicales Lo que ahora siacute hago de manera consciente es compartirlas e intento que sea de la manera maacutes certera posible eligiendo y disentildeando las ediciones de los trabajos que realizo este es el momento en el que pienso en los demaacutes
Mi trabajo aborda cuestiones relacionadas con valo-res socio-culturales identidad y anonimato He desa-rrollado proyectos en diferentes paiacuteses profundizando en las dimensiones antropoloacutegicas de diferentes cultos religiosos de algunas minoriacuteas sociales y sociedades secretas Soy ecleacutectico y diverso en cuanto a los temas que elijo y en la manera coacutemo me relaciono con ellos Me gusta que se me rompan los esquemas que la realidad
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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sionismo exacerbado detraacutes hay un trabajo enorme sobre lo sutil y lo invisible La realidad es com-pleja y estaacute llena de secretos Mi escenario ideal es un espacio cargado de tensiones en el que estaacuten sucediendo cosas entre diferentes actores Es ahiacute donde yo me desenvuelvo con energiacutea y soltura Los vaciacuteos me cuestan no soy tan sensible a ellos Aunque en ocasiones la fotografiacutea es invasiva y
me quiebre Intento no andar con ideas preconcebidas porque seacute que no seacute el mundo es incesante y estaacute lleno de asuntos que desconozco Entonces la manera de desarrollar el trabajo es el puro aprendizaje a traveacutes de la revelacioacuten de la realidad la fotografiacutea es la llave Pongo mucha atencioacuten en los mundos sutiles aunque mi fotografiacutea trabaja en ocasiones desde un expre-
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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profanadora porque te adentras en mundos a los que no perteneces paradoacutejicamente en este trance siento un enorme respeto y admiracioacuten que en ocasiones es casi reli-gioso porque eres consciente de la trascen-dencia de los momentos que te estaacuten consin-tiendo respirar Entonces lo que tratas es de sublimar y canalizar ese cruce de tiem-pos en los que de alguna manera tambieacuten participas El liacutemite estaacute en el dolor o en el pla-cer que seas capaz de tolerar en tu alma La fotografiacutea es una poesiacutea que emociona porque te toca la conciencia Ves dentro de ti el tiempo de los demaacutes y el tuyo propio el cambio la transformacioacuten la erosioacuten la destruccioacuten la lucha y la resistencia ves el destino de las personas y eso a veces no es agradable porque se acerca maacutes a la verdad que a un mundo idealizado
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Aitor Lara (Baracaldo Vizcaya 1974)
Su carrera profesional comienza en 1999 cuando le conceden el Premio de Fotografiacutea Juana de Aizpuru Ha expuesto en ferias como ARCO o ParisPhoto Ha recibido becas como la Ruy de Clavijo de Casa Asia o la Beca Endesa de Artes Plaacutesticas Ha publicado los libros Torre de Silencio Maestranza y Ronda Goyesca Cuenta con diversas publicaciones en NewsWeek CNN NBC Financial Times Vokrug Sveta u OjodePez Desde 2009 sus fotos decoran en gran formato la fachada del edificio FNAC de Sevilla En 2013 realiza un trabajo sobre la pobreza infantil en Espantildea para Save the Children serie premiada con el PhotoEspantildea OjodePez en Valores Humanos 2014 wwwaitorlaracom
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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flashbackTeo
La vida como inspiracioacuten de una mirada
Nos citamos en la Casa de la Imagen de Logrontildeo Aquiacute se ha podido visitar la exposicioacuten con la que Timoteo Martiacutenez Gorrachategui (Logrontildeo 1930) Teo se ha convertido en el
primer riojano en protagonizar una muestra de PhotoEspantildea Su tiacute-tulo Nostalgia y vanidad reuniacutea las cualidades maacutes reconocibles de la obra de este fotoacutegrafo En ella se revelaba su trabajo maacutes intimista y documental realizado durante los antildeos 50 60 y 70 en paralelo a su labor de reportero de prensa para La Gaceta del Norte y Europa Press Cumplidos los 84 antildeos Teo conserva el porte de siempre con su altura imponente una memoria prodigiosa y ese sentido del hu-mor pura ironiacutea y mala leche Las mismas con las que se convirtioacute en el fotoacutegrafo maacutes listo y escurridizo de la prensa riojana de la eacutepoca Hoy viste camisa y chaqueta y lleva calada su sempiter-na visera Aprieta la mano con firmeza sonriacutee con franqueza y a los dos minutos aparca su gesto adusto habitual y desnuda una cordialidad de buen conversador Nos sentamos en torno a una
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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De izquierda a derecha Retrato de Teo realizado por Jesuacutes Rocandio en la exposicioacuten Trasluces Haro 2013 Procesioacuten de los Picaos San Vicente de la Sonsierra 1964
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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mesa donde descansa el cataacutelogo de su exposicioacuten Teo lo abre y elige una foto al azar Es una imagen de celebracioacuten de Semana Santa Se ve una procesioacuten el paso un sacerdote un nintildeo Pero no es una foto al uso no vemos sus rostros en primer plano Estaacute tomada desde un lateral a media distancia y los protagonistas de la escena aparecen encuadrados entre las casas que les ro-dean contextualizados en el entorno ldquoCuando teniacutea que hacer una foto asiacute primero me enteraba de por doacutende pasariacutea la pro-cesioacuten y buscaba el marco que maacutes me gustaba Asiacute conseguiacutea que se viera tambieacuten el pueblo el tipo de casas que habiacuteahellip Me pareciacutea maacutes interesante que sacar solo las carasrdquo Teo trascendiacutea un acto religioso puntual para hablarnos de un entorno de un paiacutes de su sociedad
Continuacutea pasando las paacuteginas del tomo y elige otra foto es una manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco en 1970 Estaacute tomada desde un balcoacuten de la sede de la gobernacioacuten y nos muestra en pri-mer plano a dos uniformados de espaldas y a los manifestantes al fondo ldquoEse diacutea todos los fotoacutegrafos disparaban en la calle Yo decidiacute subir Conociacutea a uno de los guardias de la puerta y me dejoacute pasarrdquo Teo vuelve a demostrar que siempre ha trabajado a contracorriente del resto de sus colegas de la prensa siempre a la buacutesqueda de una perspectiva original ldquoNo sabiacutea si la foto iba a salir mejor o peor pero al menos siacute iba a ser distintardquo La obra de Teo responde a su autonomiacutea e intuicioacuten Tambieacuten a su arrojo y viveza los de alguien que se ha comido el hambre de la posguerra espantildeola forjando un caraacutecter eneacutergico y descreiacutedo
De izquierda a derecha Frontoacuten Naacutejera 1965 Nuevos autobuses Logrontildeo 1962 Farmacia Aldeanueva de Ebro 1971
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Y si a eso sumamos su llamativa estampa esbelta y ataviada con dos flamantes caacutemaras de fabricacioacuten extranjera al cuello nos encontramos con un personaje muy popular en aquellos antildeos Se le ha denominado ldquoel cronista de La Riojardquo es la tierra donde ha vivido y la recorrioacute incansable hasta la llegada de la Transicioacuten Un escenario localista al que ha sabido dotar de trascendencia con su mirada oblicua espontaacutenea y humana La Rioja de Teo es la Almeriacutea de Peacuterez Siquier el Madrid de Cualladoacute o la Barcelona de Colom Una eacutepoca plagada de sotanas fiestas patronales y auto-ridades provinciales de futbolistas ciclistas boxeadores y toreros de flechas y yugos de fastos puacuteblicos y miserias domeacutesticas Antildeos marcados por una tonalidad vital en blanco y negro Y tambieacuten por la inocencia de la imagen fotograacutefica En aquel momento
aparecer en un perioacutedico representaba todo un acontecimiento social Teo recuerda que ldquome pediacutean que sacara muchas caras en las fotos que es lo que vendiacutea porque la gente queriacutea ver-serdquo Pero eacutel creiacutea en otra fotografiacutea que aprendioacute de forma au-todidacta en los antildeos 50 con una Kodak Retina de 3500 pesetas pagada a plazos Una fotografiacutea de autor que le vincula con la fotografiacutea callejera el neorrealismo fotograacutefico y la Escuela de Madrid la misma con la que muestra a grupos de personas anoacuteni-mas habitualmente de espaldas en escenas que hablan de una eacutepoca y de un paiacutes Desde que fichoacute por La Gaceta del Norte en 1964 aprovechoacute su perspectiva privilegiada como fotoacutegrafo de prensa para dar rien-da suelta a su creatividad Por eso siempre acarreaba dos caacute-
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Manifestacioacuten de adhesioacuten a Franco Logrontildeo 1970
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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maras una Nikon para el perioacutedico y otra Rolleiflex de mayor formato para su mirada maacutes personal iquestSu inspiracioacuten como fotoacutegrafo ldquoMi manera de ser y de ver la vida plasmada en mis fotos Es algo que no se puede aprender Yo nunca fui a una escuela ni he conocido a los fotoacutegrafos consagrados En la exposicioacuten hay gente que me ha dicho que habiacutea copiado a tal fotoacutegrafo extranjero o a tal otro Y yo deciacutea iexclPero si no les conozco Y creo que a muchos se les sobrevalora He dis-cutido mucho sobre el trabajo de fotoacutegrafos como Rodero en Haitiacute Esas fotos las saco yo igual y muchos aficionados Solo
hay que estar alliacute y fotografiar Su trabajo me parece un simple libro con fotosrdquo Un segundo pilar ha guiado su obra ldquoSaber ver lo que estaacutes mirandordquo La obra documental de Teo ha permanecido oculta sin posi-tivar durante deacutecadas hasta que hace cuatro antildeos la exami-noacute Jesuacutes Rocandio director de la Casa de la Imagen y reco-nocioacute al instante que se hallaba ante un tesoro Como si fuera un vino reserva registraba su fotografiacutea documental con la intuicioacuten de que ldquoen ese momento no teniacutea ninguacuten valor pero antildeos maacutes tarde siacute lo tendriacuteardquo por ilustrar una eacutepoca ya extinta
Sorteo de quintos Logrontildeo 1972
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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De izquierda a derecha Carrera motociclista Logrontildeo 1963 Joseacute Legraacute Logrontildeo 1969 Ascenso a Segunda Divisioacuten Logrontildeo 1970
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
29 En la actualidad Teo disfruta de las nuevas tecnologiacuteas se di-vierte con dos caacutemaras digitales y hace sus pinitos con Photos-hop Los domingos pasea por la sierra con amigos almuerzan y hacen fotos ldquoIntento sacar formas de vida que una semana des-pueacutes habraacuten desaparecidordquo Del fotoperiodismo actual le llama la atencioacuten el avance del color ldquoNunca creiacute que se publicariacutea a diario creo que es maacutes periodiacutestico el blanco y negrordquo Y des-pueacutes de haber narrado miles de historias con la caacutemara durante tres deacutecadas Teo volveraacute a relatar una vez maacutes nuestra croacutenica colectiva en A pesar de todo un documental sobre la historia reciente de Espantildea narrado a traveacutes de su mirada que veraacute la luz la proacutexima primavera
ldquoYo no pasaba desapercibido Una vez en el campo de fuacutetbol de Pamplona el puacuteblico em-pezoacute a gritarme iexclTeo Teo lsquoLa Gacetarsquo del Norte publicaba fotos a cuatro columnas del puacuteblico y
todos me llamaban para que los sacarardquo
Andreacutes Garciacutea de la Riva
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Graciela Iturbide
ennegativo
ldquoLa imaginacioacuten es importante en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental
especialmenterdquo
Su virtud es el dominio del tiempo Graciela Iturbide es la sentildeora que controla con un clic de su caacutemara el transcurrir de la vida Algo fascinante envuelve sus
imaacutegenes en las que a diferencia del ldquoinstante decisivordquo de Henry Cartier-Bresson vemos maacutes que congelarse un dilatarse del transcurso del tiempo En la obra de la fotoacute-grafa mexicana las edades las eacutepocas y las circunstan-cias se condensan y expanden El tiempo se vuelve insoacutelito apto para observar con calma Quizaacutes es por la insistencia de su mentor y maestro el fotoacutegrafo Manuel Aacutelvarez Bravo (1902-2002) en que estas tareas se deben hacer despacio Dicen que de eacutel heredoacute la ldquopoeacutetica de la pacienciardquo O quizaacutes es simplemente que ella siempre fue a otro rit-mo Graciela queriacutea ser escritora pero su familia que era muy conservadora nunca le dejoacute estudiar literatura la mu-jer debiacutea estar en casa Asiacute que contrajo matrimonio muy joven y nunca fue a la universidad Hasta que escuchoacute un anuncio en la radio Acababa de cumplir 27 antildeos estaba ya casada y era madre de tres nintildeos oyoacute que habiacutea una escuela de cine Decidioacute inscribirse y probar en el mundo del arte Era el antildeo 1969 La muerte de su hija Claudia con seis antildeitos la empujoacute a tomar fotografiacuteas casi compulsivamente Asistioacute a una clase de Manuel Aacutelvarez Bravo que al ver una de las fotografiacuteas de Gra-ciela impresionado le propuso ser su ldquoachichinclerdquo (un teacutermino casi despectivo que se usaba para llamar a los mozos que en las minas trasladaban las piletas de agua) Ella aceptoacute ser su asistente ldquoMaestro iquesty coacutemo se revelan los rollosrdquo le preguntoacute ella una vez aun conociendo el proceso ldquoiquestSabe queacute Graciela compre un rollito de Kodak lea las instrucciones y haacutegalo asiacute y le va a quedar perfectordquo Dice Graciela que con eacutel aprendioacute mucho maacutes que fotografiacutea eacutel y su esposa le ensentildearon a entender la vida la poesiacutea la literatura Junto a eacutel estuvo en contacto con las personalidades maacutes relevantes de la eacutepoca algunas de las que influyeron maacutes tarde en su dis-curso artiacutestico como Frida Kahlo u Octavio Paz Hoy Graciela Iturbide es considerada la fotoacutegrafa maacutes importante de Ameacuterica Latina Algunas de sus imaacutegenes de los pueblos indiacutegenas de Meacutexico se han convertido en estampas icoacutenicas y su ojo ha privilegiado a estos pueblos
y a sus habitantes a menudo alejados del toacutepico como los travestis de Juchitaacuten o insoacutelitos retratos de sentildeoras ru-rales con antifaces y desnudos Ella ante todo huye del clicheacute y las etiquetas No se ata a las clasificaciones Cree en el talento y en aplicar la creatividad el discurso a la foto documental A sus 72 antildeos Graciela es inagotable se marcha a terminar el 2014 fotografiando en Japoacuten mien-tras termina otros dos ensayos fotograacuteficos uno que hizo en Bangladesh y otros que pretende continuar en Bolivia
Ha retratado usted con intensidad tanto Meacutexico como la India y ahora se marcha a Japoacuten todos estos son lugares superpoblados paiacuteses con enormes saturaciones huma-nas en los que habitualmente vemos imaacutegenes de urbes y tumultos de gentehellip Sin embargo en sus fotografiacuteas pare-ce a menudo que no hay nadie hay soledad e intimidad iquestCoacutemo lo consigue iquestQueacute pretendeEn la India en mi primer viaje hice un libro con Sebastiatildeo Salgado y Raghu Rai donde aparece siempre la gente Despueacutes regreseacute a la India varias veces e hice un libro que
se llama No hay nadie donde ya la gente no aparece sino solamente los siacutembolos de lo que podriacutea pasar ahiacute Poco a poco me he retirado de fo-tografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me interesa foto-grafiar objetos paisajes que voy en-
contrando en el camino es por eso que estoy muy feliz de ir a Japoacuten donde ya estuve hace tiempo y realmente no tengo un proyecto ya que yo fotografiacuteo cuando algo me sorprende Vamos a ver queacute pasa con este proyecto
Volvamos a esa intimidad que construye iquestcoacutemo se amasa ese momento iquestCoacutemo tiende ese viacutenculo emocional con sus retratadosCuando fotografieacute en zonas indiacutegenas como Juchitaacuten y el desierto de Sonora donde viven los Seris paseacute gran parte del tiempo con las personas de ambos lugares Necesito complicidad para fotografiar a las personas por esto es que trato de vivir en sus pueblos que me conozcan que sepan que soy fotoacutegrafa y que tenga yo un permiso im-pliacutecito para poder fotografiar sin ser agresiva En algunos casos la misma gente me pide que los fotografiacutee
Por Daniel Burgui Iguzkiza
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Ciudad de Meacutexico 1969
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Arriba Nuestra sentildeora de las iguanas Juchitaacuten Oaxaca1979 Abajo Fragmento de la hoja de contactos de Nuestra sentildeora
de las Igunas
ldquoSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los dere-chos de la mujer Pero mi foto-
grafiacutea es maacutes iacutentimardquoAlgunas de sus imaacutegenes se han convertido en iconos casi en siacutembolos como La sentildeora de las iguanas Me han con-tado que incluso han levantado una estatua inspirada en su fotografiacutea ldquomonumento a la mujer juchitecardquo le han llama-do iquestCoacutemo lleva estoEsta imagen La Sentildeora de las Iguanas que en Juchitaacuten le llaman ldquoLa medusa Juchitecardquo se ha convertido en un siacutem-bolo no solo este pueblo sino en varias partes del mundo Ahora incluso los sentildealamientos turiacutesticos de Juchitaacuten son con esta imagen Cuando hicieron la escultura me pidie-ron permiso y me invitaron a la inauguracioacuten Desafortuna-damente no pude ir Cuando una imagen quiere caminar yo siento que estaacute bien Zobeida que es la sentildeora con las iguanas ya murioacute pero su imagen la encuentro yo por to-das partes
iquestMe confesaraacute el secreto de esa foto Seacute que no hizo posar a la sentildeora pero muchos asiacute lo creenEstaba yo en el mercado de Juchitaacuten pues ahiacute me fui a tra-bajar con las mujeres que venden sus productos Zobeida la sentildeora de las iguanas llegoacute con las iguanas en la cabeza las iguanas estaacuten vivas pues las venden para comerse En ese momento ahiacute en el mercado le pediacute que no se las qui-tara y tomeacute doce fotografiacuteas donde se ve coacutemo las iguanas se mueven Solo una o dos fotos quedaron bien
Seacute que estaacute usted un poco hartita y cansada de alguna de estas fotos tan emblemaacuteticas como esta que comentamos iquestse satura una misma de sus propias imaacutegenesSiacute aunque una las sigue queriendo por el momento en que fueron tomadas
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Desierto de Sonora Meacutexico 1979
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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De izquierda a derecha Procesioacuten Chalma Meacutexico 1984 Magnolia con espejo Juchitaacuten Oaxaca Meacutexico 1986
iquestCoacutemo se mira una obra tan extensa unos antildeos maacutes tardeA veces con gusto y placer de ver que ciertas imaacutegenes tie-nen aceptacioacuten en diferentes culturas
En sus fotografiacuteas hay mujeres poderosas dignas tambieacuten hay travestis muerte misticismo magia sin embargo usted siempre ha rehuido tanto la etiqueta de ldquofeministardquo y como la de ldquorealismo maacutegicordquo iquestPor queacuteSoy feminista en el sentido de que siempre defendereacute los derechos de la mujer Pero mi fotografiacutea es maacutes iacutentima En cuanto al realismo maacutegico es un teacutermino inventado con el boom literario que se generoacute en Europa Yo me pregunto
ahora iquestqueacute tiene que ver Garciacutea Maacuterquez con Vargas Llosa o con Rulfo Simplemente es un invento editorial para ven-der maacutes libros
iquestSe pueden poner la poesiacutea y la imaginacioacuten al servicio de la fotografiacutea documentalDepende quieacuten esteacute atraacutes de la caacutemara pero pienso que la imaginacioacuten es muy esencial en cualquier disciplina y en la fotografiacutea documental es muy importante
iquestSin caer en la exageracioacutenDepende del fotoacutegrafo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Paacutejaros en el poste Guanajuato Meacutexico 1990
La muerte de su hija Claudia con seis antildeos le llevoacute a casi obsesionarse con la fotografiacutea de atauacutedes infantiles iquestQueacute buscaba en aquella eacutepoca iquestQueacute queda de aquellas fo-tos Fotografieacute ldquoangelitosrdquo que son los nintildeos muertos cuando Claudia mi hija fallecioacute Era una obsesioacuten siacute Hasta que un diacutea en un cementerio fotografiando esos entierros de ange-litos encontreacute a un hombre muerto en el medio del camino mitad calavera y mitad vestido Despueacutes vi miles de paacutejaros en el cielo que parece que son los que devoraron su rostro Desde ese momento sentiacute que la muerte me dijo ldquohasta aquiacute Gracielardquo No volviacute a fotografiar estos angelitos
ldquoPoco a poco me he retirado de fotografiar personas aunque no dejo de hacerlo Ahora me in-teresa fotografiar objetos pai-
sajes que voy encontrandordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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iquestOjos para volar Coyoacaacuten 1991
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Arriba Autorretrato El Bantildeo de Frida Coyoacaacuten Ciudadde Meacutexico 2006 Abajo Chalma Meacutexico 2008
Oiga iquesty queacute pasa con los paacutejaros iquestA doacutende van iquestDe doacuten-de vienen Son omnipresentes en su obra los hemos visto en sus fotografiacuteas en la India en Meacutexico en sus autorretratoshellipHace tiempo tuve un suentildeo veiacutea muchos paacutejaros y a un hom-bre con un azadoacuten que deciacutea ldquoEn mi tierra sembrareacute paacutejaros en mi tierra sembrareacute paacutejarosrdquo Yo en mi suentildeo repetiacutea esa frase fuerte hasta que desperteacute Despueacutes de un tiempo los fui encontrando En mis suentildeos los habito en la realidad ellos me encuentran Ademaacutes he tenido varias influencias en la literatura respec-to al vuelo de los paacutejaros por ejemplo San Juan de la Cruz que dice ldquoLas condiciones del paacutejaro solitario son cinco la primera que se va a lo maacutes alto la segunda que no sufre compantildeiacutea aunque sea de su naturaleza la tercera que pone el pico al aire la cuarta que no tiene determinado co-lor la quinta que canta suavemente Tambieacuten hay algunos proverbios al respecto que me inspiran uno de Dinamarca que dice ldquoPor alto que vuele un paacutejaro tiene que encontrar su alimento en la tierrardquo Y otro africano que reza ldquoTodos los gallos que cantan fueron antes simples huevosrdquo
Usted comenzoacute como aprendiz del fotoacutegrafo Manuel Aacutelva-rez Bravo siempre le he oiacutedo hablar de eacutel con carintildeo iquestQueacute aprendioacute con eacutel que tanto aprecia Precisamente aprendiacute con Aacutelvarez Bravo lo que es la poesiacutea no solamente en la fotografiacutea sino en la vida Fue una perso-na que me ensentildeoacute que me dio un gran ejemplo de coacutemo vivir la vida Siempre como eacutel deciacutea con tiempo
iquestEs entonces usted una fotoacutegrafa lenta Siacute como mi maestro Aacutelvarez Bravo me deciacutea ldquoGraciela hay tiempo hay tiempo no se apresurerdquo
iquestQueacute significancia tiene el tiempo en la fotografiacuteaObservar y no tomar miles de fotos solo por captar imaacutegenes
Sin embargo los que la conocen bien le cargan a usted con fama de distraiacuteda o al menos eso dicen sus amigos iquestcoacutemo es eso posible Fija usted la mirada y ve donde otros no ven y luegohellip iquestse despista en las callesPrecisamente por eso estoy buscando siempre algo que fo-tografiar algo que leer y me olvido de otras cosas
iquestQueacute es para usted tomar una fotografiacuteaPara miacute la fotografiacutea es un pretexto para conocer las culturas del mundo y sobre todo de mi paiacutes Cuando tomo una foto-grafiacutea que pienso que puede estar bien me siento muy feliz
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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modos de
ver
William Friese-Greene (1855-1921) al que da vida Robert Donat en la peliacutecula The Magic Box dirigida por John Boulting sale atolon-drado de su estudio de madrugada necesita encontrar a alguien
para comunicarle el eacutexito de su uacuteltimo invento una caacutemara que proyecta imaacutegenes en movimiento El uacutenico a quien se cruza en su camino a esas horas es un policiacutea (Laurence Olivier) al que le dice exaltado ldquoTienes que venir y verlordquo Ante la sorpresa y la sospecha de un posible crimen le pre-gunta ldquoiquestQueacute ha hecho ustedrdquo pero la insistencia de Friese y la sospecha de tanto alboroto le empuja a ir a su casa El inventor prepara su caacutemara cierra la luz la desconfianza del policiacutea aumenta como muestra su mano aseguraacutendose de ir armado y empieza la proyeccioacuten de fotografiacuteas en movimiento obtenidas horas antes en Hyde Park Una vez terminada la proyeccioacuten la excitacioacuten le puede ha culminado el traacutensito de fotoacutegra-fo a cineasta Emocionado empieza una autoafirmativa verborrea moti-vos no le sobran su denodado intento de quince antildeos ha dejado nefastos efectos colaterales Friese cree que su invento le haraacute salir definitivamente del anonimato y la pobreza pero el policiacutea poco im-presionado por lo apabullante del discurso le da una lacoacutenica respuesta ldquoYou must be a very happy manrdquo (ldquoUsted debe de ser un hombre muy felizrdquo) mostrando que su camino no va a ser faacutecil Esta secuencia de The Magic Box (1951) es una buena metaacutefora sobre el cine britaacutenico aventureros e innovadores en una tierra demasiado hostil pero a su vez nos remite a un tiempo apasionante la transicioacuten entre la fotografiacutea tradicional y la imagen en movimiento El film fue un proyecto nacido a raiacutez del llamado Festival of Britain y coinci-dente con el centenario de la gran exposicioacuten universal de Londres de 1851 donde se pretendiacutea mostrar que los britaacutenicos se habiacutean recuperado de la guerra a sabiendas de haber entrado en el irreversible proceso de liquidacioacuten de su Imperio El autohomenaje empieza desde los tiacutetulos de creacuteditos donde aparecen las tumbas de Edison Eacutetienne Jules Marey Louis Le Prince o los hermanos Lumiegravere en esa lista no hay ninguacuten britaacutenico y el film se construye en pos de remediar esa situacioacuten como parece indicar el creacutedito de ldquoWilliam Friese-Greene 1855-1921rdquo impreso sobre la imagen del protagonista caminando en el uacuteltimo antildeo de su vida
Durante un tiempo la fotografiacutea y el cine eran mundos opuestos la
convencionalidad de las casas de fotografiacutea contrastaba con la casi clandestinidad con la que trabaja-
ban los pioneros del cine
Friese-Greene (William Edward Greene) nunca ha sido considerado el ldquopionero del cinerdquo britaacutenico por excelencia pero siacute que teniacutea una vida lo suficientemente atractiva para plantearla en la pantalla Los biopics ci-nematograacuteficos suelen romantizar la vida de sus protagonistas y maacutes si provienen de una biografiacutea Close-up of an inventor escrita por Ray Allister ya de por siacute romantizada en la que dibuja a un inventor perdedor descrito como un doctor Frankestein del celuloide renunciando a su vida fami-liar y sin importarle la capacidad destructora que arrastra su buacutesqueda Detraacutes de esta capa de convencioacuten cinematograacutefica el film ofrece una interesante perspectiva no muy tratada en la pantalla el apasionante momento de la transicioacuten entre la fotografiacutea y el cine Friese era un fotoacute-grafo cuando las casas de fotografiacutea ya eran negocios respetables que visualizaban la ascensioacuten social de la clientela que los visitaba Tener una buena fotografiacutea era una parada obligatoria en la visualizacioacuten de un
mayor estatus social Asiacute fue como el negocio se estandarizoacute detalle que el film recrea mostrando unos aparatosos sets equipados de ganchos suje-torios para inmovilizar a los fotografiados debido a la duracioacuten de la exposicioacuten de luz de las rudi-mentarias caacutemaras fotograacuteficas La luminosidad y convencioacuten de los estudios fotograacuteficos contrasta-ba con la vida paralela que llevaba Friese-Greene dominada por la oscura clandestinidad de los que
no se conforman con la fotografiacutea fija La imagen en movimiento estaba reservada a la oscuridad de los soacutetanos y a la nocturnidad de los espectaacute-culos de feria donde una clientela interclasista abarrotaba las carpas en lo que seraacute el germen de uno de los artes populares por excelencia Asiacute el film visualiza una dialeacutectica de dos mundos opuestos en la que solo unos pocos se atreven a transitar La barrera se rompe cuando el negocio la convencionalidad y el conformismo no pueden competir con la inno-vacioacuten e inquietud del protagonista El destino de Friese-Greene pareciacutea marcado desde muy pronto aprendiz en un estudio fotograacutefico desde los catorce antildeos se curtioacute junto al fotoacutegrafo Maurice Guttenberg y luego asociado a otro futuro pionero del cine Esme Collings Fue duentildeo de su propio estudio llamado pomposamente Photographic Institute pero ya en aquella eacutepoca la estandarizacioacuten del oficio y una inquietud ante la
(1951) The Magic Box
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Llorenccedil Esteve
Traumaticos transitos de la fotografia al cine
efervescencia del momento le llevoacute al abandono de sus obligaciones la-borales para explorar la fotografiacutea en movimiento Uno de los responsables fue el inventor John Arthur Roebuck Rudge que le introdujo en el mundo de las linternas maacutegicas La semilla estaba echada y Friese-Greene es-tablecioacute su objetivo de desarrollar un sistema para realizar y almacenar fotografiacuteas en movimiento Siguiendo un modelo de caacutemara estereoscoacute-pica disentildeado por Frederick Varley y con el apoyo del ingeniero Mortimer Evans inventoacute un mecanismo en donde el celuloide creado por eacutel era arrastrado a traveacutes de las propias perforaciones de la peliacutecula Asiacute el 21 de junio de 1889 patentoacute su caacutemara Friese-Greene no fue el primero ya que el franceacutes Louis Le Prince se le habiacutea adelantado maacutes de un antildeo aunque sin la novedad del celuloide perforado con una caacutemara que proyectaba entre doce y veinte imaacutegenes por segundo en vez de las cinco del ingleacutes condenando su invento al fracaso Friese-Greene que siguioacute en su buacutesqueda inventora fue el primero en desarrollar el proceso de visionado 3D al proyectar dos peliacuteculas simultaacute-
neas cuya sensacioacuten de profundidad la daba un mecanismo estereos-coacutepico Tambieacuten patentoacute una de las primeras celuloides en bicolor pero nunca pudo desarrollar con eacutexito sus inventos se arruinoacute dos veces fue a la caacutercel detalle obviado en el film pero ante todo fue un optimista y un sontildeador capaz de todo por ir en pos de cumplir su suentildeo Algo que nos remite a la uacuteltima leccioacuten que muestra su romantizado biopic Coacutemo un paso que hoy nos parece casi natural y progresivo en la historia de la fotografiacutea podiacutea ser un camino abrupto en el itinerario de la inventiva donde el valor del tiempo puede ser terriblemente cruel pasando en un corto espacio de ser un adelantado al tiempo a ser olvidado en el maacutes oscuro de los anonimatos
De izquierda a derecha W Friese-Greene Robert Donat y Laurence Olivier en The Magic Box Robert Donat un convincente William Friese-Greene
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Fotomatoacuten ndashCesioacuten Voluntaria de Identidadndash reuacutene nueve insta-
laciones fotograacuteficas realizadas en lugares puacuteblicos de la ciudad
de Barcelona En estas instalaciones el transeuacutente interactuacutea se
autorretrata es consciente de que estaacute dejando su huella para
que otros en el futuro la puedan encontrar Si sirve la metaacutefora
es como el que deja su firma inscripcioacuten y fecha en una piedra
con la intencioacuten de mostrar que eacutel ha estado alliacute iquestPara quieacuten No
importa probablemente no le conozca nunca Es la necesidad
de constatar el momento un instante de vida continuo que gra-
bamos y aislamos como una caacutepsula atemporal con la ilusioacuten del
reconocimiento futuro y anoacutenimo de nuestra huella de nuestro
paso por la vida
Portfolio
Onofre BachillerFotomatoacuten
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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portfolios
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Hasta la fecha he realizado nueve instalaciones en distintos pun-
tos de la ciudad En total maacutes de 4500 disparos entre los antildeos 1987
y 2000 con el uacutenico objetivo de que cada una de las personas que
se sientan delante de la caacutemara adquieran la categoriacutea de ldquoau-
tor de su retratordquo Expresioacuten que hasta ahora estaba reservada
solo para artistas que exploran y exponen su identidad
Los objetivos de esta praacutectica son inmortalizar el paisaje humano
de la ciudad en el tiempo hacer un registro voluntario de quie-
nes se autorretratan (donacioacuten de identidad) y publicar el registro
Esta publicacioacuten es una seleccioacuten de dicho registro
Fotomatoacuten es una obra en proceso el proyecto se puede alargar
incluso durante la vida del autor durante toda mi vida Fotomatoacuten
permite cambiar la ubicacioacuten y los criterios en futuras instalaciones
pero siempre daraacute continuidad a la idea original Es un proyecto
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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el autorretrato Una obra abierta a la intervencioacuten modifi-
cable siempre hecha y siempre por acabar Asiacute de faacutecil y
sencillo Como un diacutea versoacute el poeta Jaime Gil de Biedma
ldquoCreiacutea que queriacutea ser poeta pero en el fondo queriacutea ser
poemardquo En su significado la obra de Fotomatoacuten viene a
ser lo mismo ya que gracias a la perseverancia y la visioacuten
de lo anecdoacutetico e individual se obtiene una obra para el
disfrute colectivo y libre del tiempo a traveacutes de una mirada
popular y social
que siempre que se exponga se percibiraacute como acabado
porque es un argumento en siacute mismo y no le ldquofaltardquo nada
Pero siempre que se exponga evidenciaraacute que ha sido mo-
dificado desde la uacuteltima instalacioacuten De hecho no seriacutea solo
una ampliacioacuten ya que las fotografiacuteas antildeadidas modifican
la percepcioacuten de las anteriores
Es una obra abierta interpretable desde distintos puntos
de vista con valor histoacuterico antropoloacutegico Es una accioacuten
puramente fotograacutefica donde la premisa fundamental es
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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[wwwonofrebachillercom]
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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iquestFotografiacuteo Fotografiacuteo siacute Cada vez lo dudo maacutes y cada vez
lo hago menos Antes fui de los que saliacutea con la caacutemara en la
espalda y ahora pienso maacutes que no ejercito el acto Tampoco
pierdo el suentildeo
La fotografiacutea llegoacute como el dibujo o como el viacutedeo o como
cualquier otra manera de expresar y hubo un tiempo obsesivo
en el que viviacute con ella como si no hubiera otra cosa Ahora no
Ahora seacute que hay un montoacuten de cosas y la fotografiacutea me sirve
para ilustrar lo que quiero decir a veces Y lo que siacute suelo decir
son cosas sobre la fotografiacutea con fotografiacutea Del medio fotograacute-
fico y sus usos
Escorxador (Matadero) fue el segundo trabajo que hice entor-
no a la muerte y su industrializacioacuten Simplificando se trataba de
congeniar esa imagen desvirtuada y desvinculada de la ban-
deja de porexpaacuten del propio animal contenido Fotos de mata-
dero habiacutea a porrones Colita me recordoacute que ella teniacutea unas y
al antildeo siguiente de presentar yo el trabajo no recuerdo en queacute
Portfolio
Xavier GilMatadero
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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seccioacuten del World Press Photo ganoacute o fue selecciona-
do un trabajo con esa temaacutetica Pero igual que con
Silencio Profundo el anterior trabajo mi planteamiento
previo fue iquestcoacutemo puedo llegar a un gran puacuteblico sin
molestar sin chocar o sin que aparten la mirada a la
primera de cambio si al final lo que quiero es que en-
tiendan lo que digo Mi conclusioacuten fue en ambos que
debiacutea eliminar lo escabroso la sangre lo es mucho De
hecho Harun Farocki deciacutea algo asiacute ldquoSi les ensentildeamos
fotos de quemados por napalm seraacute como si les tiramos
el napalm a ustedes y cerraraacuten los ojosrdquo Asiacute resultoacute que
mi matadero quedoacute esteacuteril mucho maacutes industrializado
y menos agresivo siendo menos rechazado y menos
molesto de ver
De esas conclusiones tomadas a priori en los trabajos
era faacutecil sacar otra nada novedosa ni verdad ni reali-
dad yo construyo para contar lo que yo quiero De ahiacute
o de esa idea empeceacute a descarnar la fotografiacutea criti-
carla como medio (ver Trampa fotograacutefica yo los que
vendraacuten) y teorizar junto a ella Y en esas estoy
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
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Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
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Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Xavier Gil (Barcelona 1976)
Estudioacute fotografiacutea en una escuela familiar (Groc) Entroacute queriendo fotografiar moda y modelos y salioacute haciendo documental Despueacutes hizo un pos-
grado en Fotoperiodismo cosa que quiso olvidar (no por el posgrado sino por Fotoperiodismo) y empezoacute a hacer lo que pudo Al final por cosas del
destino su trabajo personal versa alrededor de la fotografiacutea y el profesional toca distintas ramas de la imagen
wwwestudiishiharacomwwwxaviergildalmaucom
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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En el pasado Festival de Cine In-ternacional de Donostia contra-
luz reunioacute a las hermanas Bermuacute-dez Bertha bailarina profesional
y Maite realizadora y guionista cofundadoras de Las Negras
Productions Como si fuera la pri-mera vez que dialogaban Bertha y Maite nos hablaron de su pro-fesioacuten y pasioacuten el cine y la dan-za Con un concepto innovador
experimental holiacutestico y artiacutestico estaacuten produciendo peliacuteculas con
un nuevo lenguaje en el que la danza y el cine se hermanan maacutes
allaacute del movimiento
Por Natalia Ardanaz YuntaBertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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diaacutelogo
artes
de
las
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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BERTHA BERMUacuteDEZ PASCUAL Tudela Navarra 1975 Licenciada en Danza ha formado parte de distintas compantildeiacuteas de danza europeas como el Frankfurt Ballet la Compantildeiacutea Nacional de Danza en Madrid y desde 1998 la compantildeiacutea Emio Greco | PC con base en Aacutemsterdam Desde 2004 se dedica a la investigacioacuten de nuevas formas de documentacioacuten de la danza Es miem-bro del grupo de investigacioacuten Art Practice and Development dirigido por Marijke Hoo-genboom en la Escuela Superior de Arte de Aacutemsterdam Desde 2009 combina la investi-gacioacuten con la coordinacioacuten y el desarrollo conceptual de Accademia Mobile progra-ma de educacioacuten e investigacioacuten del cen-tro coreograacutefico ICKamsterdam-Emio Greco | PC En 2014 comienza la tesis doctoral en la Amsterdam University basada en la do-cumentacioacuten de las danzas de Mongolia y Venezuela parte de los proyectos que Las Negras Productions realizan Productora de la que es cofundadora y directora artiacutestica y cuya principal actividad es documentar la relacioacuten entre el cine y la danza
QUEacuteQUIEacuteNES SOMOS MOVIMIENTOHace dos antildeos las entrevistaron por primera vez en un programa de la televi-sioacuten local de Navarra con motivo de unas jornadas denominadas Navarra en Danza donde presentaban uno de sus primeros proyectos Imagined Dante del que nos hablaraacuten maacutes adelante La confusioacuten de la presentadora a la hora de presentarlas les da pie para comenzar un diaacutelogo vivo ininterrum-pido y siempre entre risas Maite ldquoLa presentadora dijo que eacuteramos coreoacute-grafas o bailarinas las dos cada vez que alguien te pregunta queacute eres no sabes bien queacute contestar yo hago muchas cosas pero como maacutes coacutemoda me siento es definieacutendome como escritora visual Desde pequentildea escribiacutea poesiacutea y cuentos y todo lo que escribiacutea me lo imaginaba en peliacutecula Hice de actriz en un videoclip de Barricada pero lo que me gustaba era recoger cables y estar pendiente de todo el rodaje Un diacutea en un bar me puse a char-lar con Mitxel Gaztambide me explicoacute queacute era ser guionista me di cuenta de que era eso lo que queriacutea ser que la forma de expresarme iba a ser asiacuterdquo A los tres antildeos Bertha ya teniacutea claro que queriacutea ser bailarina a pesar de que su madre le deciacutea que era algo ldquoantinaturalrdquo y a los dieciseacuteis ya habiacutea logrado entrar en una compantildeiacutea la Frankfurt Ballet Bertha ldquoMe imaginaba el movimiento una perspectiva una secuencia de cosas que estaacuten muy re-lacionadas Yo me comunico movieacutendome pero toda la relacioacuten que hace-mos ahora de danza y cine es porque Maite tambieacuten lo ha vivido ella sabe lo queacute es el movimiento Normalmente a los caacutemaras les cuesta mucho filmar danza no solo es coacutemo coger la caacutemara es coacutemo montar Todas las cosas que hace Maite son el mismo idioma y siempre estaacute presente el movimiento aunque plasmado de una forma diferente porque su lenguaje es otro Queacute quieres comunicar y coacutemo lo vas a conseguir eso es esencial tanto para la danza como para filmar Ahiacute se une su delicadeza su sensibilidad para saber doacutende poner la caacutemara y coacutemo plasmar la fisicalidad y el movimientordquo
DOUBLE SKIN DOUBLE MINDBertha ha bailado en compantildeiacuteas de primer nivel internacional en Suiza Ale-mania Espantildea y Holanda En ninguno de esos escenarios habiacutea sido graba-da Cuando empieza a trabajar con Maite es un momento vital significativo Bertha habiacutea dado el paso de dejar la danza para tomar un camino maacutes teoacuterico investigando sobre coacutemo documentar la danza queacute meacutetodos hay y cuaacuteles nuevos se pueden proponer Por las mismas fechas Maite tambieacuten estaba emprendiendo nuevos caminos personales y profesionales Despueacutes de llevar maacutes de de diez antildeos trabajando en Madrid en produccioacuten cine-matograacutefica para Sogecine y Mediapro decide utilizar el paro y retornar a las aulas Cursa un Maacutester de Historia del Cine en la Universidad Autoacutenoma de Madrid donde se especializa en documental Caminos divergentes y pa-ralelos al mismo tiempo hasta que un diacutea deciden comenzar a dar forma a lo que seraacute su nuevo proyecto profesional y vital Su primer proyecto conjunto consistiraacute en filmar una serie de talleres que la compantildeiacutea de Emio Greco para la que trabaja Bertha estaacute impartiendo en distintas ciudades europeas Bertha rdquoSon talleres para bailarines profesionales en los que Emio Greco van creando un nuevo meacutetodo para crear movimiento una forma de trabajar nueva que contiene muchas palabras Palabras que dan una intencioacuten de movimiento es decir el porqueacute tuacute te vas a mover Este meacutetodo llamado Dou-ble SkinDouble Mind genera en el bailariacuten un estado mental innovador y comenzamos a trabajar en la idea de documentarlo Nunca antes se habiacutea
Bertha ldquoCuando llevas desde los ocho antildeos
preparaacutendote formaacutendote para conseguir tu suentildeo y lo logras dices iquestAhora queacute En la vida no hay que perder el tiempo en cosas irrelevan-tes hay veces que estaacutes en la nada y sabes que estaacutes en la nada Seacute que estoy encima de mis pieshelliprdquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
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Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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MAITE BERMUacuteDEZ PASCUAL Maracaibo Venezuela1974 Cineasta guio-nista analista y docente Licenciada en Co-municacioacuten Audiovisual por la Universidad de Navarra cursa el Maacutester de Guion para Cine y Televisioacuten de la Universidad Autoacutenoma de Barcelona y obtiene el tiacutetulo de estudios avanzados en Historia del Cine en la Universi-dad Autoacutenoma de Madrid en la especialidad documental Desde 1997 trabaja en diversas productoras cinematograacuteficas como Soge-cine y Mediapro primero en el aacuterea de pro-duccioacuten y postproduccioacuten y maacutes tarde en el aacuterea de desarrollo y anaacutelisis de guiones Tam-bieacuten ha sido docente de guioacuten en la ESCAC en Barcelona Sus peliacuteculas Double SkinDou-ble Mind 2006 y la trilogiacutea Dante Imaginado (Infierno Imaginado Purgatorio Imaginado y Paraiacuteso Imaginado) 2008-2013 han sido exhi-bidas en numerosos festivales como el Cine-dans (Aacutemsterdam) el Videodanse del Centro Pompidou (Pariacutes) The Female Eye Film Festival (Toronto) The Dance Camera West Dance Film Festival (Los Angeles) FilmStock (Londres) etc Cofundadora de Las Negras Productions
Maite ldquoDe venir de una familia de antepasados es-clavos con mucho tambor ritmo y color a pasar a la Pamplona de la jota un
baile para quitarse el friacuteo En Pamplona te educan
para echar muchas raiacuteces y tener pocas alasrdquo
registrado Maite trabajoacute mucho en coacutemo grabar en la perspectiva de la caacutemara Un trabajo y una reflexioacuten profunda sobre el hecho de filmar y de editar que se consumoacute en el workshop que Emio Greco hizo en Viena El documental quedoacute recogido dentro de un proyecto interactivo maacutes amplio que incluiacutea un libro teoacuterico DVD exposiciones e instalacionesrdquo Double SkinDouble Mind les hizo continuar la aventura de documentar la danza de una manera novedosa Maite ldquoNo hacemos videodanza hace-mos cine Partimos de la buacutesqueda de un nuevo lenguaje porque la relacioacuten entre la danza y el cine es importantiacutesima el cine ha revolucionado mucho la danza ha cambiado la manera incluso de crear danza Para prepararme para el proyecto no vi nada sobre danza solo las cosas que me gustan como Sara Goacutemez y su ldquocine sin caacutemarasrdquo me encanta coacutemo se acerca a la gente Para miacute fue muy importante a la hora de grabar el escenario la experiencia desde la mirada del espectador Tambieacuten Agnegraves Varda o Andrei Tarkovski muy diferentes entre siacute pero creadores de experiencias Tambieacuten me dejo llevar por la frase de Rafael Azcona Los guionistas trabajamos con la fermentacioacuten de la memoriardquo
DEL CARIBE A PAMPLONALa palabra memoria lleva la conversacioacuten a su infancia en Venezuela Ber-tha ldquoFuimos educadas muy libres nuestro padre era venezolano y pintaba tambieacuten tuvo un pequentildeo pasado como bailariacuten comunista en Moscuacute y nuestra madre de Tudela teniacutea un grupo de tiacuteteres de hecho ella se autode-nomina titiritera y luego ha sido profesora de teatro En aquella Venezuela de los setenta nuestra casa estaba llena de artistas exiliados de la dictadura Y de ese ambiente colorido y libre del Caribe regresamos con mi madre a la Pamplona de los 80 y iexclnaranjitordquo Maite ldquoDescubrimos la nieve y la leche de caacutentaro de la abuela en Venezuela no teniacuteamos leche Eacuteramos exoacuteticas porque no habiacutea maacutes negros nos confundiacutean con otras dos hermanas que viviacutean en Zizur Cuando regresamos ahora somos unas inmigrantes maacutesrdquo A Maite le costoacute cambiar aquellos colores sabores ritmos y oriacutegenes africanos por la homogeacutenea Pamplona mientras que Bertha centrada en la danza no se sentiacutea diferente Bertha ldquoPara miacute es muy importante pensar queacute es lo que pienso yo de miacute misma Yo desde pequentildea teniacutea un objetivo muy claro entrar en una compantildeiacuteardquo Bertha utiliza la palabra insistencia maacutes que sa-crificio como base para lograr sus metas Por el contrario para Maite no ha sido tan sencillo Maite ldquoBertha es la mujer tierra yo he estado maacutes por aquiacute por allaacutehellip He aprendido mucho pero me vi un saacutebado con dos moacuteviles y me di cuenta que no queriacutea acabar de productora ejecutiva Ahora seacute doacutende tengo los pies Ha sido una buacutesqueda maacutes larga Las Negras es un punto de encuentrordquo
LAS NEGRAS PRODUCTIONSDespueacutes de documentar el proceso creativo en Double SkinDouble Mind Maite se metioacute en el proceso de filmar el nuevo proyecto de la compantildeiacutea de Emio Greco Imaginated Dante tres piezas de danza que decidieron con-vertir en tres piezas de cine Hell Purgatory y Paradise Bertha ldquoQueremos plasmar lo que la gente siente pero no es una visioacuten antropoloacutegica andro-ceacutentrica y europeiacutesta Somos subjetivas vas a sentir lo que nosotras creemos que esta persona estaacute sintiendo y lo vamos a retransmitir de la mejor manera posible Hell es un documental filmado para entender el proceso creativo
Izqda Joseacute Lainez Fotograma de Ventanas AdentroDcha Mujer etnia TORGHUT Fotograma de Horizontes Desplazados
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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de un espectaacuteculo de danza desglosar lo que hay dentro antes de ver el resultado final No es un documental voyeurista para ver el sufrimiento toacutepico de la bailarina estamos documentan-do la transformacioacuten del bailariacuten su propio proceso y Maite lo filma creando revelando algo nuevordquo Maite ldquoEs alucinante ver a los bailarines leyendo un pasaje de Dante y creando un paso de baile Me tengo que sentir coacutemoda con la caacutemara buscar la fisicalidad de la bailarina danzo con ella Cuando luego los bailarines lo ven les resulta muy inspirador ven cosas de las que no son conscientesrdquo Del infierno de Dante pasan a dialogar sobre su viaje a Mon-golia Bertha ldquoA Mongolia llegamos por casualidad Fui a ver un espectaacuteculo de danza tradicional muy original Al volver pediacute una beca y regresamos para grabar al norte en la zona noacutema-da una danza que estaacute en viacuteas de extincioacuten Hubo una tercera vez y ahiacute constatamos que la teacutecnica sigue las necesidades de la danza y no al reveacutesrdquo Displaced Horizons es el tiacutetulo que daraacuten a un nuevo proyecto documental de caraacutecter antropoloacutegico en cuanto al deseo de registrar la memoria y la identidad a traveacutes de la danza Bertha ldquoEste proyecto nace de la curiosidad de saber Queriacuteamos romper la visioacuten europeiacutesta y androceacutentrica donde no hay un problema de identidad En Mongolia siacute por-que en el momento en que desaparece su danza desaparece su yo la danza es su lenguaje Bailar tiene que ver con su coti-dianeidad con su diacutea a diacutea En los oriacutegenes la danza tambieacuten era asiacute Cuando se descontextualiza se pierde esa manera de
Bertha ldquoLa danza es una manera de expresioacuten humana a traveacutes de la que generamos identidad Si se pierde es un problema es ahiacute donde la danza tiene un valor social y ahiacute entiendo y descubro por queacute para
miacute era tan importante bailar en mi vida bailar no para un escenario sino como una forma de vidardquo
expresioacuten comuacuten solo queda la forma y no queda nadardquo Maite ldquoDe repente fuimos conscientes de que en Mongolia estaban perdiendo lo que nuestros oriacutegenes en el lago Maracai-bo (Venezuela) estaban conservando aunque con la evolucioacuten loacutegica porque ya no son esclavos Vimos la relacioacuten y de ahiacute nos metimos en el flamenco contemporaacuteneordquo Bertha ldquoThe Intimate Diary of Belen Maya es un documental sobre una bailarina que estaacute rompiendo con una tradicioacuten muy pesada Estaacuten creando una nueva tradicioacuten La danza contemporaacutenea les invade y es-taacuten creando un nuevo flamenco dentro de un nuevo escenario de teatrordquo Maite ldquoSe trata de filmar la innovacioacuten dentro de la tradicioacuten El flamenco uniacutea lo contemporaacuteneo de Dante con lo noacutemada cultural y familiar de Mongolia Tienen que bailar o morir tiene que ver con la memoria fiacutesica del cuerpo la herencia del movimientordquo El uacuteltimo proyecto que han emprendido es Coreografiacuteas para no bailar sobre Joseacute Lainez Bertha ldquoEl primer coreoacutegrafo de danza contemporaacutenea en Espantildea que junto con su mujer Con-cha Martiacutenez fundoacute Anexa en Donostia la primera compantildeiacutea de danza contemporaacutenea en Espantildea En Pamplona crearon una compantildeiacutea miacutetica Yauskari siendo maestro de futuras figuras de la danza contemporaacutenea Un creador rompedor vanguar-dista al que nadie ha prestado atencioacutenrdquo Maite ldquoEs una historia de amor entre ellos y por la danza y si no la registramos se per-deraacute Somos como arqueoacutelogas descubridorasrdquo
[wwwlasnegrasproductionscom]
Bertha Bermuacutedez Fotograma de Paraiacuteso Imaginado
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
wwwnosolofilmsorg
Asociacioacuten sin aacutenimo de lucro que promueve el respeto a los derechos humanos a traveacutes de la difusioacuten gratuita de documentales que denuncian vulneraciones de derechos y libertades
No Solo Films es un lugar de encuentro y participacioacuten donde los espectadores pueden apoyar a los protagonistas de los documentales y a sus directores es un espacio de creacioacuten
y sensibilizacioacuten a traveacutes de la produccioacuten de documentales y actividades educativas
ldquoLa visioacuten sin accioacuten es solo un suentildeo la accioacuten sin visioacuten un mero pasatiempo
la visioacuten con accioacuten puede cambiar el mundordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
FOTO FIJA
LAS PELOTARISEste es el relato del rodaje de un documental so-bre mujeres y pelota vasca que comienza a maacutes
de 6000 km de donde se supone que deberiacutea
Pese a la insistencia de que Las pelotaris es un documen-tal modesto y humilde que cuenta una historia de un deporte aparentemente minoritario en el que unas mu-
jeres con tremenda ilusioacuten y esfuerzos lo han convertido en su pasioacuten en un mundo el de la pelota vasca que es eminente-mente masculino pese a las buenas intenciones de sencillez y moderacioacuten pese a este aparente recato y sobriedad el ro-daje de este corto documental comenzoacute como una fanfarro-nada como una de esas exageradas apuestas que se lanzan en las gradas del frontoacuten el diario de rodaje de Las pelotaris arranca en Hollywood Asiacute es El 10 de septiembre de 2014 el equipo de filmacioacuten aterrizaba en Los Aacutengeles A lo lejos se veiacutea en un tamantildeo auacuten insignificante el famoso monte Lee y sobre eacutel el emble-maacutetico carteloacuten con las letras de la que sigue siendo a diacutea de hoy la mayor industria del cine en el mundo Somos asiacute unos exagerados Y es que como decimos sus autores Las pelotaris es un do-cumental que relata paradojas e historias cruzadas las con-tradicciones de este deporte asiacute que su rodaje debiacutea ser asiacute tambieacuten Y empezar del reveacutes A 6000 km de casa en el de-sierto norteamericano para luego regresar al frontoacuten de Eula-te o el de La Mantildeueta del casco viejo pamploneacutes
Por Daniel Burgui Iguzkiza60
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Los primeros minutos filmados lo primero que nues-tras caacutemaras registraron fue la costa del oceacuteano Paciacutefico el tren que une las playas de Santa Baacuter-bara Los Aacutengeles y San Diego hasta casi el muro fronterizo que separa con crueldad ya el Norte del Sur Viajaacutebamos a Coronado una diminuta localidad californiana donde quizaacutes nos estuviese esperando una mujer o quizaacutes no Buscaacutebamos a una anciana de 83 antildeos que habiacutea sido cesta-puntista en la deacutecada de 1950 en el frontoacuten de Tijuana La magia del documental es precisamen-te esta no teniacuteamos ni idea de queacute nos iacutebamos a encontrar Durante maacutes de seis deacutecadas nadie habiacutea oiacutedo hablar de nuevo sobre esta mujer que fue portada en varias revistas de la eacutepoca Las pelotaris es un documental modesto pero bastante ambicioso en lo narrativo y en lo visual Nuestra pretensioacuten es contar una historia universal no es un documental de tema vasco o de geacutene-ro O al menos no exclusivamente Queriacuteamos demostrar que aunque hoy en diacutea las mujeres no pueden ser profesionales ni vivir de este deporte en el pasado siacute que lo fueron queriacuteamos recuperar historias nuevas y antiguas como las de aquellas ldquoraquetistasrdquo que entre los antildeos 1930 y 1980 fueron jugadoras profesionales y llenaron los frontones de Madrid Barcelona o Meacutexico Para hacer esto posible ha sido necesario un trabajo previo al rodaje del documental de maacutes de un antildeo de investigacioacuten documentacioacuten buacutes-queda de archivos lectura de hemeroteca y mu-chas llamadas Tras California el equipo de rodaje se desplazoacute a Meacutexico para filmar durante el XVII Campeona-to Mundial de Pelota Vasca que se celebraba en Zinacantepec Toluca Queriacuteamos acompantildear a la pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y a otras deportistas en una competicioacuten que nos per-mite mostrar a jugadoras de veinte paiacuteses y esta-dos Y mostrar que la pelota vasca es global pero tambieacuten muy humilde las precarias instalaciones de un evento deportivo que reuacutene a maacutes de 500 atletas daba cuenta de ello Meacutexico teniacutea para nosotros ademaacutes un peso im-portante en el relato Aquiacute confluyen muchas his-torias entre ellas el testimonio de Rosa Mariacutea Flo-res Buendiacutea que ndashjunto con Miriam Muntildeozndash fue la primera mujer en ganar una medalla oro en unos Juegos Oliacutempicos para Meacutexico Fue precisamente
en pelota vasca en Barcelona 92 Una deportista de leyenda que en este mundial de 2014 se volvioacute a encumbrar como campeona Para cuando este texto se publique en la revista contraluz nosotros deberiacuteamos dar ya los uacuteltimos ldquoclaquetazosrdquo en el rodaje de nuestro documen-tal Aquiacute en Navarra donde no solo mostraremos el presente de este deporte acompantildeando a Maite Ruiz de Larramendi que pese a tener un palmareacutes de quitar el hipo ndashvarias veces campeo-na del mundo de Europa e infinidad de competi-cionesndash apenas es reconocida aquiacute Y tambieacuten el futuro descubriendo a esas nintildeas que juegan y se divierten en el frontis sin preocuparse de si es un ldquodeporte de chicosrdquo o ldquode chicasrdquo De hecho ese fue el embrioacuten desde esta historia una idea fugaz hace un par de antildeos elaboran-do un reportaje en Leitza sobre campeones de pelota profesional me encontreacute a muchas nintildeas jugando a pelota en el propio frontoacuten del pueblo y que eran el orgullo de su entrenador Eso me dio queacute pensar Pero se necesitan muchas manos maacutes ideas y
Andreacutes Salaberri director de Las Pelotaris y Jokin Pascual director de fotografiacutea filmando en California EEUU
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
73
La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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LA AMBICIOacuteN ES NARRAR UNA HISTORIA UNIVERSAL Y MOSTRAR LA PELOTA VASCA COMO NUNCA ANTES EN EL CINE
maacutes ojos para generar esa belleza y calidad en una narracioacuten cinematograacutefica Por eso Las pe-lotaris es un monstruo de varias cabezas Andreacutes Salaberri y yo mismo como directores A Salaberri como cineasta siempre le ha fascinado el mundo del frontoacuten y sus entresijos A miacute me impresionaba mucho coacutemo este fue un deporte que en el pasa-do se jugoacute en todo el mundo desde Manila a El Cairo o La Habana A nuestras prominentes cabezas se unioacute el bri-llante ojo de Jokin Pascual como director de fotografiacutea Ni Andreacutes ni yo habiacuteamos trabajado antes con Jokin pero sus maacutes de 15 antildeos de tra-bajo en publicidad cine y televisioacuten entre Madrid y Pamplona nos encantoacute Y a Jokin le sedujo la idea que le propusimos de mostrar la pelota vas-ca de una forma absolutamente nueva maacutes ex-perimental y con unas liacuteneas de trabajo artiacutestico que le convencieron Eacutel ha hecho una apuesta
muy personal por este proyecto y estamos disfru-tando mucho porque su trabajo y su talento le ha aportado una dimensioacuten absolutamente nueva al cortometraje Esteacuteticamente la aspiracioacuten es mostrar la pelota como no se ha visto antes alejada de las retrasmi-siones de la tele plasmando la miacutestica y la belleza del frontoacuten y de los paisajes donde estaacuten Tam-bieacuten en esa apuesta visual queremos ensentildear el frontoacuten y las mujeres como lo que son deportistas de eacutelite Esto es grabar a caacutemara lenta mostrar el sudor los gestos de alegriacutea y de angustiahellip En el eacutexito del rodaje que estaacute a punto de fina-lizar han sido fundamentales la sintoniacutea y el buen humor entre el equipo pese a las dificultades Su-pongo que porque al igual que nuestras protago-nistas maacutes allaacute de apuestas fanfarronas y contra-tos hacemos esto ndashnarrar historiasndash simplemente porque nos apasiona
La pelotari navarra Maite Ruiz de Larramendi y sus rivales las mexicanas Rosa Flores Buendiacutea y Paulina Castillo durante el Campeonato Mundial de Pelota Vasca
ADEMAacuteS DE EN NAVARRA PARTE DEL RODAJE TRANSCURRE EN
MEacuteXICO DONDE CONFLUYEN VARIOS RELATOS
64
BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
71
FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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BUTACAPor Jon Mikel Caballero
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Alberto RodriacuteguezAlberto Rodriacuteguez (Sevilla 1971) apuraba su paso por el Festival de San Sebastiaacuten disfrutando de unos pintxos antes de tomar su avioacuten Fue enton-ces abordado por la publicacioacuten contraluz Le felicitamos y le dejamos un ejemplar de la revista Tras ojearlo satisfecho se prestoacute amable a com-partir un vez en casa una charla Su uacuteltima peliacute-cula se titula La Isla Miacutenima un cuidado thriller de eacutepoca rodado con pulso de maestro que gana-ba el premio al mejor actor y a la mejor fotografiacutea en el festival Alberto Rodriacuteguez es ya un nombre histoacuterico en el cine espantildeol No es una afirmacioacuten arriesga-da Seis peliacuteculas cabalgan sobre su espalda y su exitosa carrera se encuentra ademaacutes en claro ascenso Cronis-ta involuntario de la Espantildea maacutes oscura y retratista virtuoso de almas que caminan entre la luz y la som-bra Aunque a eacutel humilde y trabajador le sor-prende verse descrito de ese modo Pero a veces una carrera de eacutexito no arranca de forma premeditada Alberto queriacutea ser perio-dista pero casi en la cola de pre-inscripcioacuten de la universidad decide cambiarse para estudiar Imagen y sonido ldquoEn aquel momento tomeacute la mejor decisioacuten que he tomado en mi vidardquo afir-ma sonriente Despueacutes llegoacute la televisioacuten y maacutes tarde su debut en el largometraje El Factor Pilgrim (2000) una cinta de bajo presupuesto a la que siguioacute otra propuesta pequentildea El Traje (2002) Rodriacuteguez cataloga ambos trabajos como ldquouna especie de autoescuelardquo donde pudo domar su hambre de hacer cine bajo las reglas de la in-dustria Es entonces cuando se desata el director vis-ceral bautizaacutendose con crudeza en 7 Viacutergenes
(2005) Tano sale del reformatorio por 48 horas Eacutel y su amigo Richi viven una cadena de intensas experiencias entre el hedonismo y la responsabili-dad por madurar con un alto coste por pagar La historia brota en Alberto de nuevo por acciden-te ldquoMi hermana es trabajadora social y en ese momento trabajaba en una casa de acogida Me llamaba para ir a los partidos de fuacutetbol a se-parar a los chavales porque maacutes que partidos de fuacutetbol pareciacutean combates de boxeordquo Pensoacute que alliacute habiacutea una historia estupenda porque ldquoeran muy nintildeos y al mismo tiempo estaban muy endu-recidos por la vidardquo La escribieron del tiroacuten y el guion se rodoacute iacutentegro Un milloacuten de espectadores
acudieron a verla Los premios Goya las nomi-naciones y los festivales estuvieron de su lado Alberto saboreaba el eacutexito y habiacutea cerrado filas encontrando a su muacutesico y su guionista
habituales ademaacutes de su director de fotografiacutea desde El Traje Alex Catalaacuten ldquoCon Alex ya llevo una relacioacuten de veinte antildeosrdquo rememora Nos asegura que la visioacuten del cine que comparten es fundamentalmente la de una colaboracioacuten en lo narrativo Primero piensan coacutemo van a contar la peliacutecula con la caacutemara Despueacutes ya llega la decisioacuten sobre coacutemo va a ir envuelta esteacuteticamente Recuerda entre sonrisas ldquoYa en el set a los actores les digo si nos veis gritar a Alex y a miacute no os preocupeacuteis es nuestra forma de encontrar la direccioacuten correctardquo Lo narrativo es el intereacutes principal y la esteacutetica debe surgir de la propia historia Sin embargo el eacutexito no siempre asegura un fu-turo sencillo por delante ldquoTras 7 Viacutergenes vivimos un momento dulce donde pareciacutea que podriacutea-mos hacer lo que quisieacuteramoshellip Pero ocurrioacute justo
ldquoAl cine espantildeol no le sobran peliacuteculas le faltan Para tener 10 peliacuteculas buenas hay que hacer 100 Y ese porcentaje se
mantiene en cualquier paiacutesrdquo
BUTACAde
la
Por Jon Mikel Caballero
Fotograma de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo 2014
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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ldquolsquoLa Isla Miacutenimarsquo narra una investiga-cioacuten en las marismas del Guadalquivir
pero con ese mar de fondo de conflicti-vidad que fue 1980 porque de alguna
manera hablaacutebamos de lo que estaba pasan-
do en 2012rdquo
lo contrariordquo Rodriacuteguez y sus colaboradores invier-ten cuatro antildeos en desarrollar dos propuestas de largometraje que nunca reciben la luz verde para ser producidas De esa frustracioacuten y desencanto surge After (2009) Willy Toledo Tristaacuten Ulloa y Blan-ca Romero encarnan ese triacuteptico de miradas a la crisis de los cuarenta De nuevo la negacioacuten de la madurez como tema principal ldquoLe falta quizaacutes un poco de humor Estaacute hecha casi con rabia miran-do lo peor de nuestros mejores amigosrdquo confiesa Alberto con cierta indiferencia Pero el relato no deja indiferente una peliacutecula destacable cruda personal e injustamente desapercibida
Es con la llegada de su siguiente cinta Grupo 7 (2012) donde se sublima el estilo y la punteriacutea de este autor en el espectador Orgulloso de su origen sevillano Alberto decide retratar un episo-dio decisivo en la ciudad la Expo del antildeo 1992 Ese momento donde Espantildea pasa de ser un paiacutes desactualizado a reivindicar su papel como po-tencia internacional ldquoLa peliacutecula parte de un su-mario sobre un caso que un amigo abogado nos proporcionoacute Pese a ser una narracioacuten muy tosca y mecaacutenica el mundo que describiacutea nos resultoacute muy atractivordquo Son los preparativos para la Expo La policiacutea recluta a un grupo variado de agentes
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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ldquoTras los premios nominaciones y los Goyas de lsquo7 Viacutergenesrsquo pensaacutebamos que ro-dariacuteamos lo primero que presentaacuteramos
pero no fue asiacuterdquo
Alberto Rodriacuteguez durante el rodaje de lsquoLa Isla Miacutenimarsquo Fotogramas de la peliacutecula
que se retratan entre lo entusiasta y lo desgastado Su mi-sioacuten limpiar la ciudad de la droga en los antildeos previos al evento Ni los buenos son tan buenos ni los malos son tan malos Todos sus personajes tanto en esta como en el con-junto de su filmografiacutea son muy ricos en contradicciones dimensioacuten y empatiacutea Luces y sombras luchando por domi-nar el retrato Ese inmenso talento en la caracterizacioacuten de los persona-jes es sin duda uno de los pilares baacutesicos de su cine ldquoCuan-to maacutes polieacutedricos son los personajes cuanto maacutes difiacutecil resulta definirlos con una sola palabra maacutes me gustan No busco tanto la dualidad entre el bien y el mal sino maacutes bien humanizarlos convertirlos en personas realesrdquo Dice sentirse mal cuando uno se le queda plano y unidimensio-nal pero bien es cierto que al menos todos sus protagonis-tas han demostrado una gama impresionante de colores y alta atraccioacuten hacia el espectador El palmareacutes de su cine asiacute lo demuestra con reiterados premios a sus actores Grupo 7 fue nominada a 16 premios Goya preseleccio-nada para los Oscar y recibioacute un apoyo entregado de la taquilla y la criacutetica Su estilo sucio fuertemente documen-tado y documental pero al mismo tiempo de geacutenero (po-liciacuteaco en este caso) nos regala una combinacioacuten inespe-rada pero que funciona a la perfeccioacuten Es con esta obra cuando Alberto lleva a un segundo plano el mal llamado ldquocine socialrdquo y lo mezcla con el cine de geacutenero ldquoUna vez que nos reunimos con policiacuteas maleantes fiscales etc fue cuando nos dimos cuenta de que la mejor manera de abordar la peliacutecula era a traveacutes del geacutenero Pero el geacutenero solo es interesante cuando se subvierterdquo Con esta uacuteltima apreciacioacuten nos damos cuenta de una
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
70
FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
71
FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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ldquoA una parte de miacute le gustariacutea alejarse del geacutenero y volver a la calle por re-incidir y porque hay que contar lo que
estaacute pasando de una manera o de otrardquo
maravillosa virtud de Alberto Rodriacuteguez que es hacer buen cine hablando sobre nosotros y nuestros temas Eacutel sabe trascender a ese matiz peyorativo que estigmatiza al cine espantildeol En la actualidad muchas de las cintas nacionales maacutes ambiciosas son rodadas en ingleacutes con gran factura y cualidades teacutecnicas La gente entona orgullosa tras su visionado el famoso ldquono parece espantildeolardquo Pero con el cine de Rodriacuteguez suce-de esto mismo ese orgullo por haber contempla-do el virtuosismo y la conmocioacuten del relato pero indagando en nuestra identidad e idiosincrasia Cine de calidad con acento si queremos leerlo de otra manera Alberto se lanza a su uacuteltima y ambiciosa obra
La Isla Miacutenima (2014) Curiosamente la inspira-cioacuten para este nuevo episodio nace de la foto-grafiacutea ldquoAlex Catalaacuten y yo fuimos a ver una expo-sicioacuten del fotoacutegrafo Atiacuten Aya sobre las marismas del Guadalquivir Salimos emocionados de la exposicioacuten y con la sensacioacuten de que habiacuteamos descubierto un territorio perfecto para un wes-tern crepuscularrdquo Este argumento se remonta a 2005 eacutepoca de proyectos frustrados para Alber-to pero no es hasta terminar Grupo 7 cuando se retoma la idea gracias a nuevas fuentes de inspiracioacuten ldquoVimos los documentales Atado y bien atado y No se os puede dejar solos ambos de JJ Bartolomeacute y descubrimos que lo que se viviacutea en el antildeo 1980 era muy parecido a lo que
Alberto Rodriacuteguez
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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Arriba Fotgramas de las peliacutecu-las lsquoGrupo 7rsquo 2012 y lsquo7 Viacuterge-nesrsquo 2005 Abajo Fotgramas de las peliacuteculas lsquoAfterrsquo 2009 lsquoEl factor Pilgrimrsquo 2000 y lsquoEl Trajersquo 2002
estamos viviendo ahora la crisis econoacutemica galopante la fractura social incluso la Ley del abortohelliprdquo Ahiacute quisie-ron centrar su thriller en lo que para eacutel es una peliacutecula profundamente poliacutetica El guion se fraguoacute veloz evo-lucionando de un solo protagonista hasta el complejo duacuteo final e incorporando tambieacuten en la trama la impor-tante figura del periodista El rodaje fue algo precoz y contra reloj para poder fotografiar los paisajes en su es-tado oacuteptimo Pero las prisas valieron la pena ldquoEs nuestra peliacutecula maacutes estilizada maacutes pausadardquo remarca Alber-to De momento y sin tener en cuenta el efecto de los Goya 2015 900000 espectadores han acudido a ver la cinta y la criacutetica no ha podido estar maacutes unaacutenimemente a favor del esfuerzo de Rodriacuteguez y su equipo Para Alberto el hambre por hacer cine sigue intacto
Le preguntamos queacute peliacutecula le gustariacutea hacer si todo se decidiera hoy mismo y nos dice que le gustariacutea volver a lo social hablar de lo que nos estaacute pasando ldquoEl robo de un banco por parte de un hombre desesperado esa seriacutea la peliacutecula de hoyrdquo Una conclusioacuten aflora al teacutermino de la entrevista Asiacute como el fotoacutegrafo trata de captar el alma de un perso-naje y de su contexto iquestse ve Alberto a siacute mismo como un cronista que escribe a traveacutes del cine ldquoDesde den-tro es muy difiacutecil saber lo que uno estaacute haciendo Quizaacute querer contar historias de este tipo tiene que ver con la pasioacuten que teniacutea desde el principio por ser periodistardquo Alberto Rodriacuteguez uno de los directores maacutes apasionan-tes y valiosos de nuestro cine actual tomoacute una sabia decisioacuten en la cola de inscripcioacuten de la universidad
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
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27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
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La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
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FESTIVALES 62 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE SAN SEBASTIAacuteN
Como cada antildeo entre finales de verano y principios de otontildeo llega
una nueva edicioacuten del Zinemaldia la 62ordf Otro antildeo maacutes contraluz aprovechoacute la cercaniacutea y el placer que supone tener un festival de
este nivel para caminar entre sus calles disfrutar de sus butacas y repartir
ejemplares entre pintxos Asiacute fue como se produjo nuestro fugaz y fructiacutefero
encuentro con Alberto Rodriacuteguez director de La Isla Miacutenima peliacutecula que
recibioacute el premio de la prensa al mejor actor y a su fotografiacutea El director
muy cercano e interesado por nuestra revista no dudoacute en participar y sen-
tarse en la butaca de contraluz 33
En la seccioacuten oficial de esta edicioacuten maacutes numerosa que en otras edi-
ciones destaca la brillante participacioacuten espantildeola con peliacuteculas de autor
(Magical Girl Loreak) de geacutenero (La Isla Miacutenima) o la presentada fuera de
concurso por el inclasificable Isaki Lacuesta (Murieron por encima de sus
posibilidades) Una presencia que confirma lo que prensa y criacutetica llevan
meses afirmando que el cine espantildeol y el puacuteblico se han reconciliado en
el peor momento en el que se encuentra la industria cinematograacutefica es-
pantildeola Lo que ya se ha acuntildeado como ldquola paradoja del cine espantildeolrdquo
Imposible visualizar todo lo que se proyecta durante siete diacuteas asiacute que
entre nuestra seleccioacuten de imprescindibles estuvo Basilio Martiacuten Patino La
deacutecima carta dirigida por Virginia Garciacutea del Pino una propuesta docu-
mental en la que la directora intenta escribir un retrato compartido con el
genial director salmantino En Perlas seccioacuten dedicada a joyas exhibidas
en otros festivales vimos Still the Water la nueva peliacutecula de una de las
directoras maacutes relevantes de la cinematografiacutea mundial Naomi Kawase la
turca Winter Sleep del director Nuri Bilge Ceylan ganadora de la Palma de
Oro en la uacuteltima edicioacuten del Festival de Cannes Pasolini de Abel Ferrara
sobre el uacuteltimo diacutea en la vida de Pier Paolo Pasolini y que no satisfizo a nin-
guno de los que admiramos su figura y The Salt of the Earth el documental Natalia Ardanaz Yunta
de Wim Wenders sobre el fotoacutegrafo Sebastiatildeo Salgado que fue una de las
peliacuteculas que maacutes gustoacute entre el puacuteblico
Tambieacuten seguimos a cineastas navarros que han tenido espacio en nues-
tras paacuteginas como Rauacutel de la Fuente que estrenaba I am Haiti un reflejo
de la compleja realidad haitiana a traveacutes de un escultor Walls de Pablo
Iraburu y Migueltxo Molina que recibioacute una Mencioacuten Especial dentro del
Foro de Coproduccioacuten Europa-Ameacuterica Latina y Arturo Cisneros con su do-
cumental Ya seacute doacutende estaacute el dinero Mami que obtuvo el premio Distribu-
tion and Festival Consultacy Award por su original tratamiento sobre la crisis
y por su enorme intereacutes a nivel nacional e internacional Esperamos que asiacute
sea y logre ser distribuida
Y para cerrar esta breve croacutenica mencionar que la Concha de Oro a la
Mejor Peliacutecula fue para Magical Girl de Carlos Vermut Veredicto que com-
partimos totalmente por ser una peliacutecula visceral desasosegadora a la vez
que coacutemica excelentemente interpretada y dirigida
Una especial mencioacuten para esas retrospectivas que siempre son una gran
oportunidad para rescatar tesoros como las de este antildeo la dedicadas al
duro y desolador cine del Este Eastern Promises y la dedicada a la directo-
ra norteamericana Dorothy Arzner la uacutenica cineasta femenina que triunfoacute
en los antildeos dorados de la comedia hollywoodiense de los antildeos treinta con
personajes femeninos avanzados a su tiempo
Con 20000 Days on the Earth un documental-ficcioacuten que se acerca al
cantante Nick Cave a traveacutes de sus canciones y escritos bajamos el teloacuten a
esta edicioacuten Quedaraacuten 364 diacuteas para volver a respirar el aire de un festival
que atrae tanto a primeras figuras de Hollywood como a miles de espec-
tadores anoacutenimos porque la magia del cine sigue estando en ir al cine
Magical Girl de Carlos Vermut
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FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
73
La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
74
Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
71
FESTIVALES VIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOTOGRAFIacuteA GETXOPHOTO
Jokin AspuruDirector del Festival
El festival GETXOPHOTO surgioacute a partir de una conversacioacuten entre ami-
gos sobre la manera de abordar reflexionar compartir y dar respuesta
a las cuestiones que nos afectaban y preocupaban como personas
Cuestiones baacutesicas como la vejez la infancia o la guerra Abordar estos
temas desde la fotografiacutea nos parecioacute una idea que podiacutea funcionar y de
aquiacute surgioacute la propuesta de que GETXOPHOTO fuera un festival temaacutetico
una de sus sentildeas de identidad Otra es la utilizacioacuten del espacio puacuteblico y
de soportes no habituales concepto que tuvimos claro a la hora de disentildear
el tipo de festival que queriacuteamos hacer
Desde el principio hemos intentado que GETXOPHOTO tenga una dimen-
sioacuten humana es decir no contar con maacutes de una veintena de autores
para tratar personalmente con cada uno de ellos conocerlos y darlos a
conocer El resultado puede parecer escaso para las dimensiones de otros
festivales pero creemos que si las imaacutegenes estaacuten bien escogidas puede
funcionar Buscamos ofrecer contenidos y formatos asequibles
Intentamos ademaacutes explorar nuevas viacuteas de exhibicioacuten todos los antildeos
A lo largo de estos ocho antildeos se han llevado a cabo exposiciones o inter-
venciones en lugares o formatos de lo maacutes variopintos Desde mesas de
terrazas de bares locales hasta exposiciones en posavasos que circulan
tambieacuten por los bares Se han puesto fotos en el suelo por paseos peato-
nales ventanas escaparates fachadas en el metrohellip No lo hacemos por
hacer intentamos que cada soporte o lugar elegido tenga sentido aporte
algo al trabajo que queremos mostrar Por otra parte al ser la mayoriacutea de
las exposiciones en espacios puacuteblicos hacemos o por lo menos lo intenta-
mos un esfuerzo grande por contextualizar las obras
El componente didaacutectico es otra de las piedras angulares del festival y
por ello ofrecemos actividades de manera paralela cuidando al maacuteximo
la calidad Todos los antildeos se imparte un taller por parte de un profesional
entre los que se encuentran Garciacutea-Alix Pep Bonet Arianna Rinaldo o Wal-
ter Astrada Desde el antildeo pasado se celebra Encerrona un diacutea completo
de charlas para reflexionar sobre fotografiacutea en un ambiente relajado y por
ejemplo en esta edicioacuten hemos apostado por Gauplaza la noche de la
foto con proyecciones de trabajos de fotoacutegrafos locales y actividades luacutedi-
cas hemos realizado el proyecto Ikusi Makusi con nintildeos de 7 y 8 antildeos que
nos han dado su visioacuten de algunas de las fotografiacuteas expuestas y tambieacuten
hemos creado una gramola digital con una playlist de Luchas La oferta
sigue creciendo edicioacuten tras edicioacuten
No podemos olvidar la figura del comisario cuyo papel es fundamental
en el desarrollo de cada edicioacuten Hemos tenido mucha suerte con los tres
comisarios con los que hemos contado hasta el momento Alejandro Cas-
tellote Frank Kalero y Christian Caujolle Los tres son grandes profesionales
muy generosos y abiertos a nuestras propuestas La temaacutetica es fruto del
diaacutelogo con ellos aunque cada uno ha venido con propuestas bastante
claras que hemos ido afinando con ellos
GETXOPHOTO tiene una clara vocacioacuten internacional pero es al mismo
tiempo un festival local que cuenta con la implicacioacuten de muacuteltiples agen-
tes del entorno hosteleros comerciantes cocineros aficionados etc Su
campo de accioacuten no se circunscribe uacutenicamente a la fotografiacutea y por ello
es continua la colaboracioacuten con personas provenientes de otras disciplinas
Los artistas disentildeadores arquitectos editores muacutesicos o publicistas partici-
pantes estaacuten contribuyendo a que este festival crezca y vaya maacutes allaacute de
lo estrictamente fotograacutefico
Cerrando el ciclo Otros mundos planteado por Christian Caujolle la edi-
cioacuten 2015 estaraacute dedicada a VIAJES
copy Juan Goacutemez
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
73
La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
74
Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
anuncio
galeriacuteaoacutepera prima
Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
A72
27 de octubre
Diacutea Mundial delLos documentos audiovisuales ndashentendidos
como registros de audio y viacutedeondash ya sea jun-tos o por separado prescindiendo del forma-
to y por extensioacuten objetos materiales obras y elementos inmateriales relacionados con los me-dios audiovisuales desde los puntos de vista teacutec-nico industrial cultural histoacuterico u otro cualquie-ra han transformado la sociedad de los siglos XX y XXI por su capacidad de traspasar fronteras y atraer a personas de muy diversa condicioacuten al convertirse en un complemento permanente de la informacioacuten contenida en los documentos tex-tuales fijados en soportes tradicionales Constituyen un testimonio importante y con fre-cuencia uacutenico sobre el desarrollo econoacutemico poliacutetico y social la evolucioacuten de la educacioacuten el conocimiento cientiacutefico la diversidad de cul-turas de naciones y comunidades diferentes la evolucioacuten de la naturaleza y el universo y otros fenoacutemenos Por lo tanto un patrimonio que en-cierra ensentildeanzas informacioacuten y conocimientos que es esencial compartir Dada su extraordinaria fragilidad debido al so-porte original en que suele estar fijado y los meacuteto-dos empleados para ello el patrimonio audiovi-sual es sumamente vulnerable Gran parte de los elementos que lo integran ya se ha perdido irre-mediablemente empobrecieacutendose la memoria de la humanidad y con ella la identidad cultural de las naciones comunidades y personas Inun-daciones e incendios tempestades y seiacutesmos la humedad el calor el polvo la obsolescencia tecnoloacutegica y la degradacioacuten fiacutesica el vandalis-mo y los episodios de guerra asiacute como la negli-gencia deliberada y la reutilizacioacuten de bandas han sido causas de destruccioacuten de numerosas colecciones Por consiguiente su preservacioacuten para futuras generaciones empresa compleja que exige una gama de soluciones institucio-nales juriacutedicas teacutecnicas y financieras se ve se-
riamente amenazada y de no actuar de forma firme y concertada en el plano internacional se perderaacute mucho maacutes Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la conservacioacuten de ese patrimonio Asiacute en 2005 la Conferencia General de la UNESCO proclamoacute el 27 de octubre Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual para conmemorar el 25ordm aniversario de la aprobacioacuten en su 21ordf reu-nioacuten (27 de octubre de 1980) de la Recomenda-cioacuten sobre la Salvaguardia y la Conservacioacuten de las Imaacutegenes en Movimiento primer instrumento
internacional que ha contribuido a la toma de conciencia de la importancia cultural e histoacuterica de los documentos audiovisuales Por designacioacuten de la UNESCO es el Consejo de Coordinacioacuten de Asociaciones de Archivos Audiovisuales (CCAAA) integrado por diferentes organizaciones no gubernamentales de aacutembito mundial comprometidas con la preservacioacuten de la documentacioacuten audiovisual (en las que se in-cluye el Consejo Internacional de Archivos CIA ICA) el organismo responsable de organizar las celebraciones anuales del Diacutea Mundial del Patrimonio Audiovisual Una labor para la que cuenta con la cooperacioacuten de otras entidades asociadas MIA (Asociacioacuten de Archiveros de
Imaacutegenes en Movimiento) FIAF (Federacioacuten In-ternacional de Archivos del Film) FIATIFTA (Fede-racioacuten Internacional de Archivos de Televisioacuten) IASA (Asociacioacuten Internacional de Archivos So-noros y Audiovisuales) SEAPAVAA (Asociacioacuten de Archivos Audiovisuales de Asia Sudoriental y el Paciacutefico) IFLA (Federacioacuten Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas) Son sus objetivos principales fomentar la toma de conciencia de que es imprescindible pre-servar el patrimonio audiovisual poner de re-lieve la accesibilidad de los archivos sentildealar a la atencioacuten de los medios de comunicacioacuten la problemaacutetica del patrimonio audiovisual poner el acento en la importancia cultural del patrimo-nio audiovisual por formar parte de las identi-dades nacionales y de la memoria del mundo destacar el patrimonio audiovisual en peligro especialmente en los paiacuteses en desarrollo dar oportunidades para celebrar aspectos locales nacionales o internacionales especiacuteficos de ese patrimonio En Pamplona el Archivo Municipal ha ido re-uniendo desde la deacutecada de los 80 bien por donacioacuten de particulares o por transferencia desde las aacutereas administrativas del Ayuntamien-to un variado repertorio de formatos y soportes que van desde las cintas cinematograacuteficas de 16 mm y S8 mm siendo el documento de mayor antiguumledad de 1953 hasta los recientes DVDs que contienen los videos en formato digital de la serie de sesiones celebradas por el Pleno de la Corporacioacuten pamplonesa de 2013 pasando por grabaciones sonoras de programas emitidos por emisoras de radio locales en bobinas abiertas Es posible que la escasa participacioacuten de los archivos y de otros centros que custodian im-portantes fondos y colecciones de documentos audiovisuales en el aacutembito territorial de la Comu-nidad Foral de Navarra para unirse a esta cele-
Una accioacuten mundial en pro de la promocioacuten del patrimonio
audiovisual otorga reconocimiento y brinda un importante estiacutemulo a
las iniciativas nacionales regionales y locales en beneficio de la
conservacioacuten de ese patrimonio
rchivos
73
La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
74
Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
aquiacute puede
estar tu
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Laura CarunchoCatarsis
junio-agosto
[afcnagrupacionfotonavarracom]
Intildeaki Peacuterez EcharriPeruacute Cultura y paisajes por descubriroctubre
Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
73
La imagen maacutes antigua de la Plaza del Castillo (Pamplona) obtenida a partir de tres tomas estereoscoacutepicas Negativos al colodioacuten huacutemedo (Autor desconociddo 1862 ca)
Patrimonio Audiovisual
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Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
grabaciones sonoras y en viacutedeo y discos corren el riesgo de borrarse y desaparecer Ante la desafiante situacioacuten se propone actuar en dos liacuteneas esenciales como son la introduccioacuten de nuevos en-foques que fortalezcan las poliacuteticas nacionales y autonoacute-micas referidas a los sistemas de gestioacuten de documentos y archivos de todo tipo de entidades de una parte y la formacioacuten de los profesionales de otra para que estos puedan adaptarse a los cambios en el entorno poliacutetico tecnoloacutegico y cultural con el fin de identificar y de preser-var los fondos y colecciones de valor permanente para lo que no habriacutea que escatimar esfuerzos en prestar todo el apoyo que necesiten los responsables de las actividades de preservacioacuten del patrimonio audiovisual Seriacutea significativo que los archivos bibliotecas centros universitarios de radiodifusioacuten y televisioacuten navarros parti-ciparan en celebraciones futuras con el fin de sumarse a los esfuerzos colectivos de otros paiacuteses para promover el valor del patrimonio audiovisual en todo el mundo
Magnetoacutefono de bobina abierta pieza esencial en la emisioacuten de programas de radio Ramoacuten Urzainqui el popular ldquoTio Ramoacutenrdquo gra-bando para Radio Requeteacute (Autor Jordaacuten 1948ca)
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Moncho Muruzabal GraciacuteaRecuerdos de un otontildeo checonoviembre-diciembre
Catarsis es una exposicioacuten formada por ldquoAutorretratosrdquo (2011 al 2014) que plas-man una reflexioacuten iacutentima de la autora en determinados momentos de su vida Trabajo cuya produccioacuten creativa ha ralizado iacutentegramente en el estudio de la Agrupacioacuten Fotograacutefica y Cinematograacutefica de Navarra
Particular visioacuten sobre los yacimientos de tres culturas preincas ubicadas en el norte del Peruacute (Mochica Chimuacute o Chaviacuten) Nos abre la posibilidad de descubrir fotograacuteficamente la regioacuten donde se realizan las excavaciones zonas del Peruacute muy poco conocidas por el turismo tradicional
El autor pretende aportar su punto de vista emocional como fotoacutegrafo turista en la ciudad de Praga Desea plasmar esa primera mirada antes desconocida desde la perspectiva bucoacutelica que le transmite ldquola belleza gris que encierra la antigua Praga sus huacutemedas mantildeanas y friacuteas noches y las esencias callejeras que se hacen eco en el recuerdordquo
74
Ana HuesoArchivera municipal de Pamplona
bracioacuten sea debida al desconocimiento de su existencia Ante tal evidencia el Archivo Municipal de Pamplona aunque no sea un centro de referencia por custodiar este tipo de documentos en comparacioacuten con los fotograacutefi-cos se suma a la celebracioacuten de la jornada difundieacutendola en la idoacutenea tribuna de las paacuteginas de contraluz El lema propuesto para la celebracioacuten de 2014 Archi-ves at Risk Much more to do pretende sensibilizar a los gobiernos de que los archivos centros guardianes de la memoria y garantes del derecho a la verdad y del dere-cho a saber estaacuten en situacioacuten de riesgo y que se puede hacer mucho maacutes por ellos Los profundos avances tecnoloacutegicos que se estaacuten regis-trando en la actualidad estaacuten transformando el modo en el que los documentos se generan y se gestionan asiacute como los recursos y la forma en que se accede a ellos Estaacute surgiendo una cantidad cada vez mayor de mate-rial audiovisual en formato digital (correos electroacutenicos blogs redes sociales y sitios web) Millones de peliacuteculas
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