Arte contemporáneo y actual Curso en línea CENART

Módulo 1 : ¿ Qué es el arte contemporáneo ? Tema 2 : Antecedentes históricos del giro conceptual

Opción 1 : 2 obras de arte dadaísta y

2 obras de Marcel Duchamp

Describir y explicar cómo ejemplifican

algunas de las estrategias vanguardistas

Actividad 2, entrega de Anne Leyniers Wilgain

Marcel Duchamp es un artista identificado con el dadaísmo por ser uno de los instigadores emblemáticos y uno de los introductores del movimiento en los USA. Tuvo un itinerario complejo de investigación constante en las artes, probando el impresionismo, le cubismo, el futurismo e iniciando con el conceptualismo a través de los Ready-made.

Marcel Duchamp (1882-1968), Desnudo bajando une escalera, 1914

El desnudo bajando la escalera concentra sus búsquedas a través de técnicas todavía tradicionales y figurativas, la pintura de caballete. Es una culminación y al mismo tiempo ahí inicia su desarrollo como figura clave en la historia del las vanguardias históricas. En él se sintetizan todas sus investigaciones sobre el movimiento y sus cuestionamientos sobre la obra de arte en sí y la función del artista.

Pablo Picasso (1881-1973), Las señoritas de Avignon, 1907 (manifiesto del cubismo)

Marcel Duchamp, Retrato (Dulcinea), 1911 Indagaciones plásticas cubistas

↑Eadweard Muybridge , Mujer bajando una escalera

Etienne Maray, Movimiento geométrico ↕

↑Giacomo Balla, Dinamismo de un perro con correa, 1912 ↓Umberto Boccioni, Formas únicas de continuidad en el espacio, 1913

In da ga cio nes fo to grá fi cas y fu tu ris tas so bre el mo vi miento

↑ Otto Dix, Calle de Praga, 1920

Primera Feria Internacional Dada, Berlín, 1920

Arp dijo lo siguiente sobre [el] momento fundacional de dada : «Asqueados por la carnicería de la Gran Guerra 1914, nos dedicamos en Zurich a las Bellas Artes. Mientras a lo lejos tronaba el cañón, nos afanábamos por cantar, pintar, encolar y hacer versos. Buscábamos un arte elemental que curara a los hombres de la locura de la época.» en JA Ramírez

El arte ready-made. «Este último consistía simplemente en la combinación o disposición arbitraria de objetos de uso cotidiano, tales como un urinario o un portabotellas, que podían convertirse en arte por deseo del artista.» en JA Ramírez

Para Duchamp, el arte no debe ser encasillado y debe divertir el espectador , el receptor . El ready-made consiste en decidir que un objeto al azar, que es indiferente, que no atrae por su belleza o fealdad, puede, después de mirarlo, no permanecer indiferente y aún es posible llegar a apreciarlo, a enamorarse de él. Según Duchamp, su valor de arte se justifica por la firma del artista y el título que le otorga. Para Duchamp, importa la indagación, el humor, las ideas, el azar o la suerte, la universalidad en el arte y el individualismo del artista. En BBC interview

← Marcel Duchamp, Portabotella o Erisso, 1914 , Ready-made, Conceptualismo

Andy Warhol (1928-1987), La caja de brillo, 1964 Objeto fabricado en serigrafía sobre madera, copia a escala de un original de caja de jabón Brillo del súper mercado Relación con Marcel Duchamp : conceptualismo, objetos comerciales e industriales descontextualizados. Porqué es considerada una obra de arte : por la firma, el título, el zoclo, el capelo, el espacio museístico y el discurso que lo sostiene.

Marcel Duchamp, L.H.O.O.Q., 1919, ready-made. Obra irreverente y humorística

Marcel Duchamp, Étant donné, obra instalación realizada entre 1946 y 1966 en secreto. Ilustra el voyeurismo del espectador, la vida en la obra, es escandalosa quizas y enigmática

Dadaismo newyorkino : identificar los ustensilios industriales con la figura humana

↑Man Ray, La femme ; L’homme, 1920

← Man Ray, La femme, 1920

Descontextualización de los objetos con humor : El trabajo del artista no consiste en hacer sino en «reconocer» algo que ya existe. Una batidora fotografiada con su sombra proyectada evoca una mujer morfológicamente y anímicamente.

Hans Arp (1887-1966), Torso espiral, 1958

Louise Bourgeois (1911-2010), sin título (Mujer batidora,) cerca 2000

Contribuciones dadas y de las vanguardias históricas en el arte contemporáneo y el conceptualismo

John Heartfield (1861-1968), Hurrah, die butter ist alle, 1935

John Heartfield fue un artista «fuertemente politizado». Perteneció al grupo de artistas que «pusieron su experiencia como fotomontador y caricaturista al servicio de organizaciones políticas de la izquierda revolucionaria» en reacción a «la subida del nacionalismo alemán». «La evolución de los acontecimientos políticos llevó a algunos dadaístas a un fuerte compromiso antifascista.» en JA Ramírez

«…, en Alemania, …, «dada» ha adoptado un matiz político determinado.» en Huelsenbeck

En ¡Hurra, se acabó la mantequilla! Una típica familia alemana pro nazi, tratada con gran ironía, comparte la comida deleitándose con objetos industriales de acero y armamento.

En 1920 se inauguró en Berlín la primera feria dada. En el cartel anunciador figuró una contundente declaración de Hausmann : «El individuo dadaísta es opositor radical a la explotación ; el sentido de la explotación no produce más que necios y el dadaísta desprecia la necedad y ama el sinsentido.» en JA Ramírez

Diego Rivera (1886-1957), El arsenal de armas, 1928, Muralismo mexicano

Veruska (1939- ), ¿por Holger Trülzsch? en Presidente negro de los USA, disfraz, body painting, transfiguraciones, años ‘70

Influencias y relaciones con los movimientos artísticos revolucionarios y las ideas de relatividad y cambio próximos socio-políticos en los iconos de massmedias.

↑ Marcel Janko (1895-1984), Retrato de Tristan Tzara, 1919, técnicas mixtas Artistas dadas : «montadores», ensamblan, hacen montage, collages experimentales, bricolage según Claude Levi Strauss

Jimmy Durham (1940- ), Autorretrato, 1987, técnicas mixtas ↓ →

Continuación de las diferentes indagaciones, ideas y propuestas artísticas iniciadas con humor por dada