Erwin PiscatorErwin Piscator

Director de escena, productor, escenógrafo, adaptador y pedagogo

alemán(1893-1966)

Director de escena, productor, escenógrafo, adaptador y pedagogo

alemán(1893-1966)

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Biografía• Nace en 1893 en una familia acomodada.

Antepasado famoso: teólogo protestante y traductor de la Biblia en 1600.

• Estudia Historia del Arte, filosofía y alemán en la Universidad de Munich. Estudia en el seminario de Arthur Kutscher sobre Historia del Teatro.

• Hace papeles de actor aficionado en el Teatro Munich Court, que cuenta desde 1896 con escena giratoria.

• La Primera Guerra Mundial le deja una marca indeleble. Acaba dirigiendo un grupo de teatro dentro del ejército.

• Muere en 1962 en Alemania tras una estancia de doce años en Nueva York donde funda un Taller de Dramaturgia y dirige varios espectáculos.2

Contexto• “El arte es una mierda”. 1916 nace el Dadaísmo en Zürich.

1918 se publica el manifiesto. Ese mismo año se proclama la República de Weimar. En 1919 Walter Gropius funda La Bauhaus, escuela de diseño, arquitectura e industria.

• 1916 se crea la liga Espartaco en Alemania, un movimiento marxista creado por Rosa de Luxemburgo. En 1918 se convierte en el Partido comunista alemán.

• 1920 Max Reindhart funda el Festival de Salzburgo. MR es el exponente de la escenografía naturalista en Alemania, basada en el realismo, iniciada con los ballets rusos y llevada a sus últimos fines con colosales “decorados plásticos”.

• En 1923 Meyerhold enseña biomecánica a los campesinos en un tren pintado que atraviesa Rusia.

• En 1931 el gobierno prohibe el teatro de agitación política. En 1933 Hitler asciende al poder e instaura el III Reich.

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Rosa de Luxemburgo, filósofa y teórica marxista

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¿Qué hizo?•Fue el creador del Teatro político, del teatro épico, del teatro documental.

•Mecanizó la escena, creó niveles múltiples, uso proyecciones, andamios, planos, iluminación no realista.

•Dio una respuesta práctica a las preguntas de su tiempo:

•¿Cuál es la función del arte?

•Cuáles deben ser las relaciones entre el arte y el partido?

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La ruptura y Las vanguardias

•Piscator rompe con la tradición siguiendo la estela que habían trazado otros artistas de la vanguardia: Meyerhold, Heartfield, Maholy Naggy, etc.•Del género de la revista tomó la flexibilidad de la forma.•Intenta casar la relevancia política de sus obras con las innovaciones técnicas. La tecnología había de forzar el pensamiento del espectador y obligarle a tomar decisiones. Teatro de agitación.

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Primer exilio en Rusia, y Paris

• Moscú: donde le pilla el ascenso de Hitler al poder por lo que se queda allí hasta que decide irse a Paris, donde conocerá a su mujer, la coreógrafa, directora y Dra. en Literatura por la Sorbona María Ley.

• En Paris (1937-39) adapta una novela “An American Tragedy”, de T. Dreisser, que dirigirá Lee Strassberg en Nueva York.

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¿Cuál fue su marca?

• Amaba la experimentación y la investigación más que la ideología, pues le interesaba indagar sobre la capacidad del ser humano para realizar cambios que mejoraran su vida.

• El teatro era para él un instrumento para desarrollar relaciones personales y relaciones entre seres humanos y las sociedades en las que estaban insertos, con sus entornos, con el mundo que les rodeaba, y a un nivel consciente.

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La interpretación objetiva

•El foco del actor está en el espectador.

•La función del actor es comunicarse con el público.

•Había que educar a un espectador ignorante. Informarle. Uso del narrador. Nueva función del espectador participante.

•Nuevo concepto de lugar de la acción. Desnudo de decorados o vestuario.

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Innovaciones

• Mecanizó la escena. Revolucionó la iluminación. Introdujo pantallas múltiples.

• Introdujo el escenario giratorio, los planos escénicos con plataformas y el decorado en vidrio.

• Dramaturgias y adaptaciones de novelas. Trabajaba en aras de una nueva dramaturgia. Desarrollaba los fondos históricos con film en tres modos: película dramática, película didáctica y película comentario o coro.

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Exilio americano (1938-1952)

• New School for Social Research, Nueva York.

• Dramatic workshop (Marlon Brando, T. Williams, A. Miller, Uta Hagen, etc.).

• Debido a la caza de brujas de McCarthy regresa a Alemania.

• Hasta 1962 no será llamado a dirigir un teatro en Alemania (La Volksbüne). Mientras será director itinerante por provincias 1951-1962).

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Director y adaptador• 1919-20 Teatro Tribunal. Köningsberg. Teatro de propaganda política.

• 22-23 Teatro Proletario. Berlin. Con la agrupación monta a Gorky y a Tolstoy entre otros autores.

• 1923-24 Teatro central. Berlín.

• 1924-26 Volksbüne. Berlín. (Siguiendo el modelo del Teatro Libre de Antoine). Monta obras de contenido social y político. 80.000 socios proletarios.

• 1927 Proyecta con Gropius el Teatro Total. 1927-28 Funda el teatro Piscator Bühne. Berlín. 1929-30 Teatro Piscator Segunda época.

• 1932 Filma en URSS “La rebelión de los pescadores”. Se proclama el realismo socialista. Golpe de estado de Hitler, en Alemania.

• 1939 Monta dos teatros en N. York: Rooftop Theatre y President Theatre.

• 1947 Monta varias obras en N. York.

• 1951 En Alemania monta varias obras de experimentación con el t. épico.

• 1955 adapta Guerra y Paz.

• 1961 dirige El Freie Volksbüne en Berlin.

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Procedimientosdel

Teatro épico

1. Se dicen los comentarios y las acotaciones junto con el texto.

2. Emplea carteles para describir el tiempo de la acción.

3. Innova con iluminación desde abajo en algunas escenas.

4. Establece una relación nueva con el espectador. Rompe la cuarta pared.

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Un teatro del proletariado

• Desterraban radicalmente la palabra arte. Se revisa la estética burguesa. Se busca un arte proletario.

• Las obras eran proclamas para hacer política.

• Reclamaban el derecho a añadir o quitar texto de las obras para cumplir sus fines revolucionarios. No hay dramaturgos a la altura de sus pretensiones.

• Deseaban sustituir a los actores profesionales (burgueses) por espectadores proletarios.

• Interpretación de contenido espiritual, político y social. Que atienda al meollo del personaje no a sus rasgos estereotipados.

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Obras más significativas•1927. Rasputin, de Tolstoy y Schtscheezolev. Esfera giratoria. El buen

soldado Schweik (basada en la novela de Hasek), sátira épica y antibélica. Utiliza la alfombra que rueda con bastidores que pasan por detrás.

•1929. El comerciante de Berlin, de W. Mehring. Una de las más importantes. Con tres clases sociales en tres pasarelas que suben y bajan.

•1955. Guerra y Paz. Puesta e escena. Articulación a tres niveles. Monólogos individuales. Relaciones personales y hechos históricos. Un drama tremendamente emotivo. Estruendo. Humo. Pólvora. Suelo translúcido iluminado desde le foso. Cifras de muertos de las últimas guerras.

•1963. Robespierre, de R. Rolland; El mercader de Venecia de W. Shakespeare y El vicario, de Hochhuth.

•1964. El caso Oppenheimer, de H. Kiphardt.

•1965. La indagación, de P. Weiss.

•1966. El levantamiento de los oficiales, de Kirst. Armazón semicircular y plataformas a planos diferentes. Esfera giratoria en escena.

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Sobre él

• “El proyecto de Piscator era imposible.” A. Sastre: introducción a Erwin Piscator. Teatro Político.

• “El teatro de Piscator ha sido el más grande salto adelante de la escena alemana en este siglo”. Günther Rüle.

• “Fue el hombre de teatro más grande que haya existido nunca”. B. Brecht.

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El legado de Piscator•Es difícil de valorar porque está por todas partes y es muy difuso, pero se puede considerar que tanto Augusto Boal como Judith Malina (Living Theatre), Broadway, West End, etc., han bebido de él.

•Todo el teatro es político ya que expresa un estándar social y contiene diferencias de clase.

•El actor no puede pretender ser otro. Su presencia no es ficticia.

•Es en los ensayos cuando el actor encuentra el momento creativo.

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Frases de Piscator

•“Quiero hacer de cada actor un pensador y de cada autor un luchador.”

•“Busco un actor que no esté dominado por sus emociones.”

•“El actor es un educador del espectador.”

•“El espectador es una fuerza activa que empuja al actor y le guía en la dirección del drama energetizándolo.”

•“Hemos de aprender a escuchar a la hierba crecer.”19

Conclusiones• Piscator se sitúa en el centro de las

contradicciones, de las crisis, de los conflictos de la sociedad alemana del s. XX.

• Piscator intentó dar al teatro su forma actual, que corresponde al desarrollo de los medios de producción, adoptando la técnica moderna a sus ideas de que la sociedad necesitaba cambiar, hacerse más justa y más humana.

• Las enseñanzas de Piscator siguen siendo necesarias pues estamos lejos de una sociedad justa.20

Referencias• Història del Teatre, de Vito Pandolfi pp. 285-

291. Institut del Teatre. 1989.

• Teatro político, Erwin Piscator, editorial Ayuso.1976.

• Por un teatro político: Piscator, Brecht, Artaud, de Massimo Castri, Akal ediciones.1978.

• The Piscator Experiment, de Maria Ley-Piscator. Heinemann. 1967.

• The Piscator Notebook, Judith Malina. Routledge, 1912.

• http://centrodeartigos.com/articulos-utiles/article_110391.html21

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Escenas múltiples

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Rasputin

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• 1927 Funda la agrupación Piscator Bühne en Berlin.

• 1928 Monta El buen soldado Schweik, una crítica a la guerra imperialista de 1914; colabora Brecht.

• 1929 publica “El Teatro Político” para explicar los principios del teatro épico.