INVESTIGACIÓN II

Este ensayo está centrado en la problemática de la hibridación entre el jazz y la música colombiana, ya que es en lo que principalmente estaré centrado en el proyecto de investigación, tomando como referente el trabajo del maestro Pacho Galán.

El trabajo de dicho compositor ha tenido un tratamiento jazzístico basado en ritmos tradicionales colombianos, y es esto lo que nos lleva a pensar: ¿hasta que punto podemos pensar en una identidad colombiana musical ya que se están adoptando técnicas y estilos diferentes al tradicional? Y ¿qué relación hay entre identidad y fusión?

Nos encontramos con que el jazz es un género que desde sus inicios está ligado a los viajes y encuentro de culturas, surge con la influencia de individuos de diversos lugares como Europa, África y América y gracias a esto se creó en Nueva Orleans un tipo de música diferente a todas las que habían existido.

El jazz llegó a Colombia a lo largo del siglo XX en varias ocasiones, en cada una presentando el cambio y desarrollo constante de éste que se iba dando en Norteamérica y en dos llegadas dio grandes giros a la música colombiana como tal; en la primera llegada influyó en la consolidación de la música de bandas en las décadas de 1950 y 1960 que sería expresión de una nueva identidad de expresiones nacionales.

La primera llegada como tal del jazz al país se dio a Barranquilla y Cartagena gracias a su carácter receptivo a otras culturas en aquella época ya que Bogotá aún no estaba establecida como centro de actividades comerciales, políticas y sociales del país; es por ello que se desarrolló el estilo de big band en éstas dos ciudades principalmente.

Para entender lo que significa tradición vamos a referirnos a la definición planteada por dos grandes teóricos y críticos culturales, Catherine Belsey y Stuart Hall:

“El sujeto es el sitio de la contradicción, y en consecuencia está en un proceso de construcción perpetua, llevado a la crisis por alteraciones en el lenguaje y en la formación social susceptible de cambio. Y en el hecho de que el sujeto sea un proceso yace la posibilidad de transformación”. (Belsey, 1971, p. 359.)

“El punto de encuentro, el punto de sutura entre los discursos y prácticas que intentan ”interpelar”, hablarnos o llevarnos como sujetos sociales de discursos particulares, y los procesos que producen subjetividades que nos construyen como sujetos que pueden ser “hablados”. Por lo tanto, las identidades son puntos temporales de adhesión a las posiciones del sujeto cuyas prácticas discursivas nos construyen”. (Hall, 1996, pp. 5-6)

La identidad entonces puede entenderse como una esencia móvil, que permanentemente llevará consigo un estado de hibridación, es cambiante en determinadas circunstancias; pero esto puede suceder en la música o no, podemos ver como algunos sujetos expuestos a ésta identidad móvil se mantienen estáticos en un punto mientras hay otros que buscan constantemente adherir recursos distintos a su estilo, desarrollando un estilo existente hasta llevarlo a una esencia personal por medio de adición de elementos cercanos al individuo.

La identidad individual no va ligada a la identidad musical o artística ya que no necesariamente el individuo debe estar de acuerdo con el contorno en el que se viven las experiencias relacionadas a determinado estilo, pero puede ser de su gusto la música como tal y llevarla a una hibridación con algo a lo que es totalmente diferente, es decir, con un género más cercano al estilo de vida del individuo generando una hibridación que muestre de un modo suavizado lo que se desea hacer a nivel personal.

Un ejemplo de esto es lo que sucedió con la música del maestro Pacho Galán, quien teniendo claro su gusto y atracción por la música colombiana desea darle un giro por medio de hibridación con el jazz a sus composiciones por una búsqueda personal de llevar a otros formatos y dar a conocer más la música de su región dándose de éste modo un estilo completamente diferente además por la variación en el ritmo tradicional de cumbia de lo cuál se genera una identidad por parte del maestro con su llamativo “Merecumbé”.

Desde la llegada del jazz a Colombia vemos como los compositores quisieron adaptar éstas sonoridades a las melodías y ritmos tradicionales, con lo cuál no surge un nuevo lenguaje sino una nueva forma de expresar el estilo colombiano a través de un género que estaba pasando a ser de reconocimiento a nivel mundial.

BibliografíaAlfredo De La Espriella, ADLE, 2006. Pacho Galán, apóstol lírico de la música popular colombiana, Octubre, 2006. http://www.herencialatina.com/Pacho_Galan/Pacho_Galan.htm

María Nagore, MN, 2004. El análisis musical, entre el formalismo y la hermenéutica, Enero, 2004. http://www.eumus.edu.uy/revista/nro1/nagore.html

Lina Robles Lujan, LRL, 2013. El merecumbé, entre la disputa y la gloria, Octubre, 12, 2013. http://www.elheraldo.co/tendencias/el-merecumbe-entre-la-disputa-y-la-gloria-128216

http://repository.javeriana.edu.co/bitstream/10554/6540/1/tesis117.pdf