El drama moderno

Poética abstracta (XVIII-XXI)

Concepto de “poética” (Dubatti, 2002)

Poética: conjunto de constructos morfotemáticos que, por procedimientos de selección y combinación, constituyen una estructura teatral, generan un determinado efecto, producen sentido y portan una ideología en su práctica.

Clasificación:

a) Micropoética: realización textual concreta o individuo textual.

b) Macropoética: resultante de los rasgos de un conjunto de textos determinados (autor, época, movimiento).

c) Archipoética: modelo abstracto, teórico y lógico que excede a las realizaciones textuales concretas.

El concepto “modernidad”: ideas generales

1. La modernidad como un tiempo “reflexivo”, período de autoconciencia de que el mundo es “meta-representación”.

2. El mundo, lo real es un esfuerzo de “representación” con el que ordenamos, definimos y orientamos nuestra vida en él.

3. La modernidad es, básicamente, un “modo de comprensión” histórico.

Concepto “modernidad”

4. La modernidad implica la caída o agotamiento de una vieja visión de mundo, regido por el teocentrismo: la biblia es el libro que designa al mundo, al hombre, las causas, orígenes y finales.

5. Pasaje del “mundo de dios” al “mundo del hombre”

6. Pasaje de la representación rígida a partir de lo religioso, místico y sagrado hacia una representación de la representación, basada en la ciencia-técnica

7. Esta visión de mundo comienza a formarse desde el siglo XVII, pero se sistematiza en el siglo XVIII: la ilustración

8. El “siglo de las luces”: la construcción de los grandes relatos modernos

9. Primera definición: la modernidad es ese proceso de “racionalización histórico” que se da en Occidente y que logra conjugar o consumir el desencanto del mundo instituido hasta el siglo XV por el pensamiento y las imágenes religiosas, místicas y sagradas.

PROCESO DE RACIONALIZACIÓN COMO FORMA DE COMPRENDER Y ESTRUCTURAR EL MUNDO, Y EL LUGAR DEL HOMBRE EN LA HISTORIA.

10. Racionalización organizada a partir de “saberes autónomos” que no dependen de “dogmas” religiosos o políticos

11. Tres esferas del saber moderno:

a) esfera cognitiva: el reinado de la ciencia

b) esfera normativa: concepción ética y aplicabilidad

c) esfera expresiva: modalidades estéticas y artísticas.

12. La modernidad es un entramado de “racionalidades”: el discurso de la crítica: fundamentalmente, “crítica de la crítica”

14. ¿Qué produce este entramado de racionalidades?a) Objetiva la historia: el valor de la conciencia y de la

autorreflexiónb) Proceso esperanzador: progreso indefinido, el

“pensamiento es avance”c) Múltiples interpretaciones del mundo que generan

utopías, metas y sueñosd) Cosmovisión global: el mundo integrado por los

grandes relatos

15. La modernidad: imperio de lo subjetivo. El individuo y sus infinitos intercambios simbólicos: los nuevos conceptos de ciudad, masas, revolución, medios de comunicación, lo absurdo de la vida y su correlativo malestar…

EL ARTE: respuesta moderna a dichas subjetividades

Evidencias del entramado racional:

Ampliación del mundo conocido: “el viaje” Mercado mundial progresivo y proliferación

del capitalismo como forma de producción Aparición de nuevas Ciencias Naturales y

Sociales Formación de los Estados Nacionales

europeos y americanos: democratización Extrema valoración de “lo nuevo” Apogeo de la burguesía y su visión

materialista, pragmática y realista del mundo.

Periodizaciones

Premodernidad: V d. C. hasta XV.

Modernidad: XVI – XXIa) emergencia: XVI-XVIIb) Consolidación: XVIII-

XXc) Crisis o

cuestionamiento: XX-XXI

Postmodernidad o “segunda modernidad”: XX-XXI

Teatro premoderno

Teatro moderno: conformado por múltiples poéticas abstractas: una de ellas es el “drama moderno”

Teatro postmoderno

POÉTICA DEL DRAMA MODERNO

Se consolida hacia 1870 y llega hasta nuestro días.

Sus antecedentes los encontramos en el siglo XVIII (Diderot y Lessing): a) el concepto “drama” y sus bases empíricas; b) atisbos de una tesis social sobre el mundo contemporáneo; c) el personaje es un reflejo de los sujetos sociales particulares.

La era burguesa, sin embargo, hace del teatro “la última fortaleza del convencionalismo”, del artificio.

Mímesis utilitaria: Zola (1879)

Mostrar la realidad tal como es y no como debería o parece ser.

Halaga y contribuye en la ideología y la moral de un grupo social determinado

Autocuestionamiento burgués Teatro de ideas: el dramaturgo-anatomista de la

realidad Este avance dramatúrgico se complementa con el

progreso escénico: a) iluminación, b) escenografía tridimensional, c) abolición del actor diletante

Reglas de juego o principios poéticos: Dubatti (2009)

1. El ser del mundo es objetivo

2. El “ser del arte” puede ser complementario con el “ser del mundo”

3. Ilusión de contigüidad entre el mundo-real-objetivo y la ficción escénica

4. La forma dramática canónica es la escena realista: juicio de valor sobre lo empírico

5. Estatuto del artista y la función del arte

El drama moderno es un modelo

Mimético

Discursivo

expositivo

Seis niveles interrelacionados: procedimientos artísticos básicos

Realismo sensorial Realismo narrativo Realismo referencial Realismo lingüístico Realismo semántico Realismo intencional o voluntario

Versiones del drama moderno: XIX-XXI

Versión canónica Versión ampliada Fusión de dos archipoéticas Crítica Paródica Disolutoria o negativa