SUPLEMENTO DE OCIO DE DIARIO DE NOTICIAS · VIERNES, 11 DE OCTUBRE DE 2019
CAMALEÓNEL
El trío de rock navarro presenta
su tercer disco, ‘Usura’
El maestro del blues John Mayall aterriza en Zentral
Ang Lee reivindica una nueva forma de hacer cine
‘The Right Way’, lo último de Titanians in Dub
reincidentes
virenque
Los andaluces y Josetxu Piperrak & The Riber Rock Band, hoy en Tótem por el estreno de ‘insurgenZia’
El documental recoge dife-rentes testi-monios que denuncian la represión de la ‘ley Mordaza’
2 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 11 de octubre de 2019
TÓTEM / La sala de Atarrabia acoge hoy el estreno de ‘insurgenZia’, con las actuaciones de Reincidentes y Josetxu Piperrak –19.30, 12 euros–
“CUALQUIER COSA HECHA EN EUSKADI ES TERRORISMO PARA EL ESTADO ESPAÑOL”FERNANDO MADINA –VOZ Y BAJO– RADIOGRAFÍA LA ACTUALIDAD DE UN MUNDO QUE DA “VERGÜENZA”
Ana Jiménez Guerra
Enn 2017 publicasteis ‘Vergüenza’,
un disco que reflejaba el sentir
de la banda y ahora, si uno mira a su
alrededor y ve como ha ‘cambiado’
todo, no sé ya qué siente...
-Sacamos Tiempos de ira en 2011
y esa ira se fue tornando en vergüen-
za... y en vergüenza sigue, porque
estamos viviendo esos bandazos que
va dando la jerarquía económica de
nuestro país, de Europa y del mun-
do. No tienen vergüenza ninguna en
mostrarnos cómo funciona esto. Cada
vez que hay que dar una vueltita más
de tuerca para convertir a los pobres
en más pobres y a los ricos en más
/ EL CAMALEÓN
ricos, se da sin ningún tipo de mira-
miento y lo peor es que no vemos
reacción. Lo que se dio en el 15-M evi-
dentemente plantó una semilla que
evidentemente crecerá, pero ahora
mismo la planta está un poquito...
--Por el momento, a futuro próxi-
mo, tenemos unas elecciones a la
vuelta de la esquina...
-No se han puesto de acuerdo...
Bueno, la izquierda siempre tiene esa
enfermedad y me imagino que si para
las elecciones que vienen no cambia
mucho el panorama, tendrán que
ponerse de acuerdo. De todas formas
pensar en clave del Estado Español
lo veo corto, España es una gota de
agua en un mundo muy globalizado.
Que Trump haya llegado a la presi-
dencia de Estados Unidos o Bolsona-
ro a la de Brasil es muy importante
para lo que queremos reflejar de
como vemos el mundo.
-¿Y cómo lo veis?
-Primero, en peligro por el tema
ecológico. La cantidad de mierda que
reincidentes
‘INSURGENZIA’, UN DOCUMENTAL CONTRA LA REPRESIÓNL
a ley Mordaza y la represión es-
tán en la diana de insurgenZia,
el documental de Segúnsurja y
Ametsak Produkzioak que se es-
trena hoy a las 19.30 horas en la sala
Tótem, en una cita que también con-
tará con las actuaciones de Reinci-
dentes (21.30 horas) y Josetxu Pipe-
rrak & The Riber Rock Band (23.15
horas). Todavía pueden adquirirse
en la web de Musikaze entradas an-
ticipadas al precio de 12 euros y se
habilitará venta en taquilla.
El documental, según apuntan
sus creadores, recoge una serie de
entrevistas con “todo tipo de colec-
tivos y personas que de alguna ma-
nera han sufrido esa ley Mordaza in-
cluso con la prisión” para denunciar,
así, “la represión que sufrimos en
cualquier parte del estado solo por
ser de izquierdas, progresistas, fe-
ministas y luchador@s”.
Experiencias y testimonios me-
diante, son protagonistas de insur-
genZia Pablo Hasel, Rubén Ollo, Ro-
Fotograma de una de las entrevistas que recoge el documental y el cartel del mismo.
cío Ballesta (El coño insumiso),
Cherra (Los 18 de la Macarena), Jorge
(Distrito 14), Elgio (Rapero Conde-
nado), José Antonio Jiménez (Abo-
gado de Francisco Molero), Josefina
Lamberto (Hermana de Maravillas
Lamberto), Eneko Comains (ex preso
político vasco), Joxe Lacalle (Fotó-
grafo), Tamara Carrasco (CDR Vila-
decans), Elena Ortega (Madre del
Preso Político Madrileño Alfon),
Jorge Correa, Nahia Otxagabia y
Markel Jiménez (Gaztetxe Maravi-
llas), Josu Grafitero, Nagore Gabi-
londo (Ahotsa.info).
Tras el estreno de hoy, está pre-
visto que insurgenZia se proyecte el
17 de octubre en Estella-Lizarra, el 1
de noviembre en Donostia, el 2 de no-
viembre en Bilbao, el 7 de noviembre
en Logroño, el 16 de noviembre en
Baiona (Lapurdi) , el 5 de diciembre
en el Akelarre de la Txantrea y el 14
de diciembre en el Gaztetxe de On-
darru. Está previsto que las presen-
taciones cuenten con charlas o con-
ciertos, como será el caso de hoy. ■
le estamos metiendo a la Tierra está
creciendo exponencialmente, no para
y llegará un momento en que puede
colapsar en menos de lo que pensa-
mos. Luego, por otro lado, la clave de
casi todo lo que va pasando es ese
individualismo que reina. Tiene que
cambiar eso para darle la vuelta a lo
demás: en vez de pensar en nosotros
mismos, pensar en lo colectivo.
--A nivel local, como banda anda-
luza, sí habéis experimentado un
cambio político en el gobierno, con
la llegada de Juan Manuel Moreno
(PP) a la presidencia y como primer
presidente no socialista.
–Apenas hay cambio. Si de Susa-
na Díaz nos hubiesen dicho que mili-
taba en el Partido Popular, nos lo
hubiéramos creído. El PSOE que
tenemos aquí es muy de derechas,
señorito, cacique y muy corrupto. Y
estas claves que tienen, son el PP.
Ahora dicen que ha entrado la extre-
ma derecha pero es que siempre ha
estado en nuestra derecha, sólo que
la soltaron como partido indepen-
diente para ver si sumaban... Y se han
dado cuenta de que no y ahora con-
centrarán el voto más en el PP, es una
jugada que les ha salido rana. Que
está en las instituciones, sí, pero ya
estaba tardando, porque están en
Grecia, en Finlandia, ahora en Portu-
gal y en todos lados...
–Regresáis a la Comunidad Foral
tras actuar en Alsasua, en una cita
que debió ser diferente.
-Sí, es una pena que toques en fies-
tas de Alsasua y tengas que acordar-
te de gente que por una pelea de bar
esté encarcelada con leyes rarísimas
aplicadas. En el Estado Español, cual-
quier cosa que se haga en Euskadi es
terrorismo. A veces pienso que les
convenía que existiera ETA, porque
tenían ahí claro el foco y ahora quie-
ren resucitar a ETA en muchas acti-
tudes, comportamientos, decisiones
y en motivaciones políticas. Parece
que con el espíritu de ETA tienen esa
excusa para reprimir. ■
Viernes 11 de octubre de 2019 | DIARIO DE NOTICIAS MÚSICA | EL CAMALEÓN | 3
TRABAJO, RESPETO Y PASIÓN
‘The Right Way’. El EP verá la luz el 15 de octubre y
estará disponible en plataformas
digitales. Producido y mezclado por
Oroel Otal y con máster del productor
Roberto Sánchez, recoge cuatro
temas con sus respectivas versiones.
, EL DISCO
LANZAMIENTO / ‘The Right Way’, el nuevo trabajo de la banda de roots reggae de Pamplona, verá la luz el próximo 15 de octubre
EL EP, CON CLARA INFLUENCIA JAMAICANA, FUNDE AQUELLOS SONIDOS MÁS ORGÁNICOS Y TRADICIONALES CON OTROS DIGITALES Y MÁS ACTUALES
El trabajo, el respeto y la pasión por lo que haces son el camino
correcto: ésa es la filosofía que defien-de Titanians in Dub. Fiel reflejo de ello es The Right Way, el nuevo tra-bajo de la banda de roots reggae que verá la luz el próximo 15 de octubre. Y con la misma buena vibra que des-prende su música, Oroel Otal –pro-ducciones y dub–, Fermín Valls –trompeta– y Jorge Chamorro –trom-bón– desgranan a EL CAMALEÓN los detalles de su nuevo retoño musi-cal, que incluye una colaboración con el artista jamaicano Lone Ranger.
El EP recoge así el momento actual de Titanians in Dub, forma-ción cuyos punto de origen se remonta a 2010, primero como Zero-koma y luego ya como The Tita-nians. En 2016 comenzaron un via-je musical junto a Raperos de Emaús y cuando esta aventura conjunta finalizó a comienzos de este año, sur-
gió entonces la idea dar forma a Titanians in Dub.
“Teníamos ganas de retomar la música jamaicana, que es lo que más nos mueve y llena”, explica Fermín sobre un proyecto que enfocaron más hacia el dub y que ha ido evolucio-nando, hasta adquirir una identidad: producciones propias y orgánicas, con unos directos en los que Oroel hace dub –jugar con los diferentes elementos y pistas– junto a Irati Ver-gara a la voz y la sección de vientos que forma Pablo Maza junto a los mencionados Fermín y Jorge.
“Queremos defender el roots reggae, que es el estilo que nos flipa”, cuenta Oroel y recalca “el respeto a todo lo que hemos aprendido y nos han dejado los grupos de hace 30 años”, pero también su interés, como músicos, por “hacer las cosas de otra manera” en un mundo del sound sys-tem que parece cada vez más ligado
g y , j gg p , p
Titanians in Dub
Oroel Otal, Irati Ver-
gara, Fermín Valls,
Jorge Chamorro
y Pablo Maza.
/ MANUEL SILVA
a producciones electrónicas. Y esa convivencia entre sonidos orgánicos y tradicionales, junto a los digitales es el corazón de The Right Way, el disco autoproducido que estrenarán el próximo 15 de octubre.
Grabado y mezclado por Oroel en Arga Music Studio y masterizado por Roberto Sánchez, prestigioso pro-ductor referente en la escena reggae estatal, el EP recoge cuatro cancio-nes –The Right Way, Watch Out, Time to change, What We Need– con sus correspondientes versiones. “Con las versiones queremos remarcar que el dub se hace a partir de un tema, que no hay dub sin reggae”, puntua-liza Jorge sobre los ocho composicio-nes del disco, que buscan reafirmar los valores clásicos del reggae sobre un sonido actual.
Y además, en conexión Jamaica-Iruña, el artista Lone Ranger colabo-ra en Time to change. “Cuando hice
el tema, tenía a Lone Ranger en la cabeza, ya que necesitaba que Irati, con su voz lírica, rompiera con alguien. Él es un pionero en Jamai-ca, del estudio Studio One, y justo vino a Bilbao dos semanas después de haber construido el tema. Pudi-mos contactar con él, le gustó y se hizo la colaboración”, recuerda Oroel.
La edición digital de The Right Way verá la luz el 15 de octubre y podrá escucharse en plataformas digitales como Spotify, iTunes y Deezer. Eso sí, en cuanto a la presen-tación en directo, tocará esperar ya que Pablo ha dejado el grupo y “aho-ra vamos a tener que readaptar un poco el directo”, explica Fermín. Has-ta entonces se podrá disfrutar de un trabajo que define como “algo sin-cero y realizado con amor y pasión al reggae y a lo que está hecho”. Y ese es un camino cuya ruta bien conocen. � Ana Jiménez Guerra
4 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 11 de octubre de 2019
ZENTRAL / La sala pamplonesa recibe al veterano músico el domingo a las 20.30 horas –entradas anticipadas, 30 euros + gastos–
UN MAESTRO DEL BLUES EN IRUÑACON MÁS DE 60 DISCOS A LA ESPALDA, EL BRITÁNICO CELEBRARÁ SU 85º ANIVERSARIO Y PRESENTARÁ TEMAS DE SU ÚLTIMO TRABAJO, ‘NOBODY TOLD ME’
John Mayall, en el centro, junto a su banda. / EL CAMALEÓN
RAQUEL YURRITA PRESENTA SU PRIMER DISCOS
ubsuelo acoge esta noche el
concierto de la guipuzcoana
Raquel Yurrita, que presentará ante
el público navarro su primer traba-
jo discográfico de americana roots,
Naked on the first date. La actua-
ción comenzará a las 22.30 horas y
la entrada en taquilla tiene un pre-
cio de 8 euros.
Nacida en Mutriku en una
familia de músicos y ligada al
country desde muy pequeña, no
ha sido hasta este año cuando
Raquel Yurrita ha editado su pri-
mer compacto. Se trata de una
colección de canciones que respi-
SUBSUELO / La guipuzcoana defenderá hoy en directo ‘Naked on the first date’, un compacto de americana roots –22.30 horas, 8 euros–
Raquel Yurrita posa con un ejemplar de su disco. / IKER AZURMENDI
ran música americana y entre las
que pueden encontrarse influen-
cias de estilos como el country
blues y o el gospel.
Precisamente fruto de esa bús-
queda de sonido americano surgió
la idea de grabar y producir el disco
a caballo entre Beasain y Estados
Unidos, bajo la dirección de Dave
Darling –productor de los Tempta-
tions o Stray Cats entre otros artis-
tas; y nominado seis veces a los
Grammy–. El resultado es un com-
pacto cuyos temas escritos por
Raquel hablan de ser fiel a uno mis-
mo, de ser valientes, del valor de la
amistad y del amor, e incluso de ver
la vida en positivo. Además, Raquel
Yurrita contó con una colaboración
muy especial: Janiva Magness, pre-
mio BB King y una de las grandes
figuras del blues, canta la canción
Used to be junto a Yurrita. “Creo que
a la gente le va a gustar mucho más
el disco de lo que algunos se creen”,
aseguraba la cantante en una entre-
vista con motivo del lanzamiento de
Naked on the first date, para asegu-
rar que “la categoría de un artista no
se mide por el número de seguido-
res que tiene en las redes sociales,
sino por la música que hace”. � E.C.
john m
aya
ll
HOMENAJE A ABBAF
iguras clave a la hora de dar
forma al estilo de los años 70
y 80, ABBA y su legado musical
continúan presentes en la memo-
ria de muchos, inspirando ade-
más espectáculos homenaje
como el de ABBA The New Expe-
rience. El grupo tributo ha crea-
do un show de dos horas de dura-
ción en el que repasarán los gran-
des éxitos de la formación sueca.
La cita tendrá lugar mañana en
Zentral y cuenta con entradas
anticipadas a la venta al precio
de 13 euros más gastos; o de 17
euros en la misma taquilla. � E.C.
ZENTRAL / El espectáculo musical tendrá lugar mañana –22.00, 13-17 euros–
Imagen del espectáculo, en una representación anterior. / EL CAMALEÓN
Está cerca de cumplir 86 años,
pero John Mayall no sólo conti-
núa realizando giras a nivel europeo
sino que, además, lejos de vivir de su
currículum –y es muy extenso–, no
abandona la tarea de composición.
Prueba de ello es Nobody Told Me
(2019), el último disco editado por el
fundador de The Bluesbreakers, al
que todavía le sobra tiempo para fes-
tejar su 85 aniversario. Así lo hará
sobre las tablas de Zentral este
domingo, a las 20.30 horas. Todavía
quedan entradas anticipadas a la ven-
ta, al precio de 30 euros más gastos
de gestión –descuento exclusivo del
20% para susciptores de DIARIO DE
NOTICIAS– y a 35 euros en caso de
adquirirse la localidad en taquilla el
mismo día del concierto.
Será una oportunidad para ver en
directo a un maestro del blues y con-
siderado por muchos una de las figu-
ras clave en la música contemporá-
nea. Mayall ha publicado ya más de
60 álbumes, algunos de los cuales han
marcado nuevos patrones dentro del
rock blues, como fueron Behind The
Iron Curtain (1985), Chicago Line
(1988) o Wake Up Call (1993), Blues
For the Lost Days (1997).
En Pamplona, como parada de su
85th Anniversary Tour, John Mayall
presentará temas de su última gra-
bación Nobody Told Me a la voz,
teclados, guitarra y armónica, y acom-
pañado por Carolyn Wonderland a la
guitarra; Greg Rzab al bajo; y Jay
Davenport a la batería.
Mayal (Macclesfield, Cheshire,
1933), comenzó desde muy joven a
desarrollar su propia personalidad
musical y se convirtió, junto a Alexis
Korner, en precursor de la invasión
del blues británico. Amante del blues
de Chicago, fundó su primer grupo
en 1955, The Powerhouse Four, y pos-
teriormente su banda más conocida,
The Bluesbreakers, en la que contó
con la colaboración de jóvenes guita-
rristas como Eric Clapton, Peter
Green y Mick Taylor. � E.C.
II MUSIKA EN MARTXA
La segunda cita de el II Musi-
ka en martxa fest, la cita con
música amateur local que orga-
niza el Ayuntamiento de Pam-
plona, tendrá lugar hoy en Zen-
ral, a partir de las 20.30 horas.
Con entrada libre, esta noche
actuarán The Offensive, A
Deshoras, Nakama Planet, Still
Mad y Pensamientos Aleatorios.
The Offensive es una blanda
cuya propuesta cuenta con tin-
tes de rock, grunge, hardcore y
punk. Por su parte, A Deshoras
es una banda de rock que se
encuentra grabando su primer
trabajo, mientras que Still Mad
es un grupo de hard rock que
nació en el 2013 pero que ha
experimentado varios cambios
en la formación durante estos
años. Entre sus influencias están
H.E.A.T., Guns n’ Roses, Gosht y
Aerosmith. Por otro lado, Naka-
ma Planet es una banda con
temas propios y versiones de
soul, rock & roll y R&B; y por
último, Pensamientos Aleatorios
defenderán una propuesta en la
que se dan cita el estilo piano-
rock y una variedad de influen-
cias del indie. � E.C.
ZENTRAL / Cita con entrada libre, hoy a las 20.30
Viernes 11 de octubre de 2019 | DIARIO DE NOTICIAS MÚSICA | EL CAMALEÓN | 5
vir
enque
‘Usura’.
El disco fue compuesto entre
mayo de 2017 y febrero de 2019.
Fue grabado y mezclado en
Ultramarinos Costa Brava
estudios en mayo de 2019 por
Santi García y Borja Pérez, con
masterización en julio 2019 en
Ultramarinos mastering a cargo
de Victor García. El diseño gráfico
y la portada es obra de Alex G.
(CranioDsgn). Puede escucharse
en todas las plataformas digitales
y adquirirse copias físicas a
través de Bandcamp al precio
de 10 euros.
EN CORTO
DISCO / El trío de rock de Iruña acaba de presentar su tercer compacto y próximamente anunciará nuevas fechas de conciertos
“ESTE DISCO ES UN ESPEJO”‘USURA’ SON ONCE CANCIONES QUE SACAN EL LADO MÁS CRUDO Y DURO DE LA BANDA, PERO SIN RENUNCIAR A SUS RAÍCES MELÓDICAS
Ana Jiménez Guerra
Sin dejar de pedalear en su par-
ticular carrera musical, Viren-
que presenta Usura, un tercer dis-
co que continúa navegando por el
océano del rock, pero en el que sale
a flote un sonido más crudo. Tam-
bién han afilado sus letras y por-
que, al final, la realidad es la que
es, dicen. Real es también la exigen-
cia que implica sacar adelante un
LP autoproducido hoy día, pero
pese a todo, la chispa de una can-
ción puede bastar para cubrir deu-
das de tiempo y trabajo no pagado.
Esa es la dicotomía de Usura.
--En 2017 vio la luz vuestro
segundo disco, ‘Interbellum’, que
supuso, además, el fichaje de Iña-
ki a la batería. ¿Cómo ha influido
el contar con una formación ya
estable a la hora de componer?
-Eneko Z: Usura es el primer dis-
co presentado, compuesto y toca-
do por una agrupación estable fija
de Virenque y eso se nota tanto en
la intención que le da cada uno,
como en la forma de disfrutarlo.
-¿Se ha dado un paso hacia un
sonido más crudo respecto a los
compactos anteriores?
-Eneko Z: La elección de Santi
García como productor vino moti-
vada porque las canciones de Viren-
que, en general, encajan muy bien
con el tipo de música que él ha gra-
bado siempre: rock alternativo de
los 90, o grupos como Not Scien-
tists, Toundra incluso... Bandas que
instrumentalmente tienen que ver
con lo que hacemos y con el hecho
de que los discos suenen diferentes
unos de otros. Tiene sentido con la
propia composición y Santi sabe
leer muy bien la música que graba,
por eso estaba muy emperrado en
trabajar con él. Le contactamos
en abril de 2018, le mandé los
discos y le dije la idea que
teníamos –con el disco casi
compuesto entero– y nos
dijo que guay, pero que
tenía una lista de espera
de un año. Y esperamos.
Al principio fue un
poco de bajón, pero al
final le dimos la vuel-
ta y decidimos traba-
jar los temas y dejar-
los más redondos.
-En cuanto a letras,
¿planea cierto pesimis-
mo en ‘Usura’?
-Iñaki: Para mí no tie-
ne un tono pesimista, sino
realista. Es una fotografía de
lo que hay y siendo totalmen-
te objetivo... Evidentemente, la
realidad no está para echar
cohetes. Para mí es rabioso,
como un gato que se defiende a
zarpazos, porque le damos caña
a casi todo.
Virenque son Eneko
Zabalza –voz y guita-
rras–; Eneko Leza
–bajo– e Iñaki Bautis-
ta –batería y percu-
sión. / MAURICIO OLITE
-Eneko Z: Hay de todo en los
temas... No sé, por ejemplo, Glacia-
ción es una crítica a la industria
musical, que creo que representa
bien la realidad... Pero luego quizá
la oyes desde fuera y piensas: ¿este
amargamiento no será ya de doce
años tocando en un grupo y que
estás un poco quemado?
-En ese tema habláis de fama
artificial, hasta el punto de afirmar
que “si el éxito es acumular rique-
za exponencial, celebro el poder
decir que prefiero fracasar”. Pero,
¿qué es el éxito para Virenque?
-Iñaki: No sabemos lo que es, en
el amplio concepto de la palabra...
Pero yo, sin falsa modestia, siento
que he triunfado personalmente
porque para mí, como músico, este
disco ha sido lo mejor que he hecho
–evidentemente tirado por estos
dos–. Y luego vender un disco a otro
músico, que a la semana te diga que
le ha encantado... Para mí eso es el
verdadero éxito.
-Eneko Z: Es completar de algu-
na forma tus ambiciones. En nues-
tro caso, lo que dice Iñaki, a mí el
hecho de grabar un disco y que des-
pués de tres meses me lo ponga, dis-
frute y esté orgulloso de lo que he
hecho, como un legado que va a
quedar para quien quiera... Es satis-
factorio. Quizá en el pasado podía
haber otras ambiciones mayores...
Y las seguimos teniendo. No se pue-
de negar que siempre sueñas con
tocar en no se cuantos sitios y lle-
gar a más gente, pero el tiempo
relativiza todo y aprendes a valorar
estos pequeños triunfos.
-Eneko L: Hemos dado otro
paso hacia delante. Quizá con el
anterior me quedé con que con que
no se avanzó todo, pero en este sólo
ya con el sonido que a todo el mun-
do el gusta y a nosotros también,
que es lo principal...
-¿Refleja mejor esa energía que
la banda acostumbra a exhibir en
los directos?
-Eneko Z: Es más espejo: lo que
teníamos en la cabeza es lo que se
ha conseguido que suene. Interbe-
llum compositivamente era un
poco más indie y había otro tipo de
producción. Tampoco estuvo tan
trabajado como ha estado este. Por
ejemplo, desde el punto de vista
vocal, he trabajado muchísimo más
que en cualquier otro.
-Vayamos al título: ¿tener una
banda es una usura que implica
peajes de ensayos y trabajo no paga-
do, pero que, a su vez, regala tam-
bién instantes impagables?
-Eneko Z: Va por ahí. Todo el
mundo relaciona usura con el sig-
nificado negativo de tener un inte-
rés muy grande de un préstamo,
pero también significa obtener algo
a partir de algo insignificante. Esa
ambivalencia nos gustaba y se pue-
de aplicar a diferentes aspectos de
la vida de un grupo de rock como
el nuestro: esfuerzo, tiempo, horas
y viajes, ver que no acaba de salir
todo como debería... Pero también
tiene recompensas y momentos en
los que de poco sacas mucho. Esa
ambivalencia motivó el título.
-Cerráis el libreto del disco
con unas palabras de R.
Virenque: “Afortunados
aquellos que viajan incluso
cuando están quietos”. Si
entendemos estas cancio-
nes como una invitación
a dejarse llevar, ¿a dón-
de os gustaría que hicie-
sen llegar a su oyente?
-Eneko Z: A escu-
char de nuevo el disco
(risas). De verdad, creo
que lo pide y que igual
otros trabajos anteriores
han sido más complejos
de interiorizar, pero este
aunque suene mal, quizá es
más sencillo de que entre a la
primera. Y bueno, al margen
del bucle, creo que las letras y el
mensaje que tienen, si pueden
hacer cambiar algo a alguien,
aunque sea remover alguna con-
ciencia... Tampoco estaría mal.
Hay alguna canción que merece
la pena para eso. ■
6 | EL CAMALEÓN | CINE DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 11 de octubre de 2019
‘DÍA DE LLUVIA EN NUEVA YORK’ / Thimothée Chalamet y Elle Fanning protagonizan la última comedia romántica de Woody Allen
OPTIMISMO EN EL TEMPORALDOS JÓVENES LLEGAN A NUEVA YORK DURANTE UN FIN DE SEMANA DONDE SE TOPAN CON EL MAL TIEMPO Y UNA SERIE DE AVENTURAS
Estados Unidos, 2019 Director: Woody Allen. Guion: Woody Allen. Reparto: Timothée Chalamet, Elle Fanning, Selena Gomez, Jude Law, Annaleigh Ashford, Rebecca Hall, Diego Luna, Liev Schreiber, Cherry Jones, Will Rogers, Taylor Black, Kathryn Leigh Scott, Kelly Rohrbach, Edward James Hyland, Natasha Romanova. Productora: Gravier Productions / Perdido Productions. Género: Comedia. Romance.
Frank Martín
Casi con el eco del rodaje que
desarrolló en San Sebastián
durante el pasado mes de julio,
Woody Allen estrena ahora su últi-
ma producción, la comedia román-
tica Día de lluvia en Nueva York.
Con la ciudad de la gran manzana
como escenario, el largometraje está
protagonizado por Timothée Cha-
lamet y Elle Fanning.
La pareja de intérpretes encar-
na a dos universitarios enamora-
dos, Gatsby –Chalamet– y Ashleigh
–Fanning– cuyos planes para un
fin de semana romántico juntos en
Nueva York se arruinan tan rápi-
damente como el sol da paso al
Los planes organizados por Gatsby –Thimothée Chalamet– cambiarán por completo de imprevisto. / EL CAMALEÓN
chaparrón. Y es que una serie de
encuentros fortuitos dará pie a una
colección de aventuras y enredos,
vestidas por el sello y humor de
Allen.
Como si de un homenaje e inter-
pretación de las antiguas películas
románticas de Hollywood se tratase,
el director asegura que le estimula-
ba la idea de enmarcar la historia “en
una estampa romántica de Nueva
York bajo la lluvia”. De ahí que tanto
la lluvia como las calles de la ciudad
estadounidense sean dos personajes
esenciales de un relato que, en opi-
nión de Allen, es más optimista que
la mayoría de sus películas.
Problemas de identidades
El filme navega por los problemas en
torno a su identidad que parecen
experimentar los personajes, en con-
creto sus dos protagonistas, Gatsby
y Ashleigh. Ambos viajan a Nueva
York: él está deseando mostrarle a
ella sus lugares favoritos de la ciudad;
ella sólo piensa en la entrevista que
debe realizar a un cineasta, hasta el
punto de que no duda en rechazar
los planes organizados por Gatsby. Y
esa decisión detonará que ambos
pasen el día separados.
Así, a lo largo de un día lluvioso,
Ashleigh descubrirá que quizá no es
quien creía ser, mientras que Gatsby
tomará consciencia de que todo pue-
de merecer la pena si se encuentra a
la persona adecuada con quien com-
partir el tiempo. Una búsqueda en la
que se darán cita un cineasta desmo-
tivado, un guionista frustrado e inclu-
so florecerán problemas familiares
del pasado. “Los personajes necesi-
tan que la gente vea a través de su
exterior físico quiénes son por den-
tro”, avanza, Allen, sobre un filme que
juega con las dualidades. �
1‘Joker’ El sueño de Arthur es ser cómico, pero una serie de acontecimientos incrementará su ira contra la sociedad.
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En su primer fin de
semana tras su estreno,
‘Joker’ recaudó 234
millones de dólares en
todo el mundo.
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‘MET OPERA’ / Los cines Golem Baiona acogen mañana una nueva cita –18.55 horas, 21 euros–
RELATA LA HISTORIA DE LA PRINCESA TURANDOT, QUIEN SOMETE A SUS PRETENDIENTES A TRES ENGIMAS, ESPERÁNDOLES LA MUERTE SI NO LOS RESUELVEN
Imagen de una representación de ‘Turandot’ en el MET. / EL CAMALEÓN
Dirección: Yannick Nézet-Séguin. Producción: Franco Zeffirelli. Música: Giacomo Puccini. Libreto: Giuseppe Adami, Renato Simoni. Vestuario: Anna Anni, Dada Saligeri. Diseño de iluminación: Gil Wechsler. Diseño de escenario: Franco Zeffirelli. Elenco: Christine Goerke, Yusif Eyvazov,
Eleonora Buratto, James Morris, Alexey Lavrov, Tony Stevenson, Eduardo Valdes, Carlo Bosi, Javier Arrey, Maria D’Amato, Meredith Woodend, Elliott Reiland, Andrew Robinson, Amir Levy, Arthur Lazalde, Sasha Semin, Natalia Alonso, Jennifer Cadden, La France, Oriada Islami, Sarah Weber Gallo.
LA BELLEZA Y CRUELDAD DE ‘TURANDOT’
Los cines Golem Baiona conecta-
rán de nuevo mañana con el
MET de Nueva York para ofrecer
una nueva cita de ópera en directo
con el escenario neoyorkino. Turan-
dot será la obra protagonista, pro-
tagonizada en esta ocasión por dos
de las sopranos dramáticas Christi-
ne Goerke y Nina Stemma. Ambas
retomarán las interpretaciones de
la princesa que da título a esta obra.
En esta ocasión, Yannick Nézet-
Séguin se sube al podio para dirigir
una deslumbrante producción, que
firma Franco Zeffirelli, siempre a
partir de la obra final de Puccini.
Además, se unen al reparto los
tenores Roberto Aronica y Marco
Berti en el papel de Calàf, las sopra-
nos Eleonora Buratto e Hibla
Gerzmava como Liù y los bajo-barí-
tonos James Morris y Nicolas Tes-
té como Timur. � E.C.
Viernes 11 de octubre de 2019 | DIARIO DE NOTICIAS CINE | EL CAMALEÓN | 7
5‘Rambo: last blood’ El retiro deJohn Rambo se ve interrumpido por la desaparición de su ahijada tras cruzar la frontera con México. 6
‘Downton Abbey’ 1927, la visita del rey y la reina de Inglaterra desatará una situación de escándalo en las vidas de la familia Crawley. 7
‘A dos metros de ti’ Dos adolescentes que se encuentran en el hospital, ambos con enfermedades graves, se conocen y comienzan a enamorarse. 8
‘Mascotas 2’ Max se enfrenta a nuevos cambios en su vida: su dueña Katie se ha casado y también ha sido madre por primera vez.
EN LAS PANTALLAS
‘Abominable’ ESTADOS UNIDOS, 2019 DIRECCIÓN: JILL CULTON, TODD WILDERMAN GUION: WILLIAM DAVIES INTÉRPRETES: ANIMACIÓN
Producida por DreamWorks Animation y Pearl Studio, Abominable es la historia de Yi, una adolescente más en la enorme ciudad de Shanghai. Un día, se encuentra a un joven yeti en la azotea de su edificio. La supuestamente abominable criatura, que se ha escapado del laboratorio donde estaba encerrada, está siendo buscada por toda la ciudad. Junto con sus ingeniosos amigos Jin y Peng, Yi decide ayudarle a huir, le bautizan como Everest y los cuatro se embarcan en una épica aventura para reunir a la mítica criatura con su familia en el pico más alto del mundo.
‘La luz de mi vida’ ESTADOS UNIDOS, 2019 DIRECCIÓN: CASEY AFFLECK GUION: CASEY AFFLECK INTÉRPRETES: CASEY AFFLECK, ANNA PNIOWSKY, TOM BOWER, ELISABETH MOSS, HROTHGAR MATHEWS, TIMOTHY WEBBER, PATRICK KEATING, MONK SERRELL FREED, LLOYD CUNNINGTON
Un mundo postapocalíptico en el que, después de haberse propagado un devastador virus, las mujeres casi han desaparecido. En este un planeta ahora habitado por seres fundamentalmente violentos, todos hombres, un padre y su hija, Rag, sobreviven ocultándose en el bosque. Una historia paterno-filial sobre la difícil tarea de educar y enseñar a vivir a los hijos para que un día puedan volar solos.
‘GÉMINIS’ / La última película de Ang Lee presenta novedades tecnológicas y un importante trabajo digital
UNA NUEVA FORMA DE HACER CINEUN ASESINO A SUELDO, DEMASIADO MAYOR, DECIDE RETIRARSE. PERO ESTO NO LE VA A RESULTAR TAN FÁCIL, PUES TENDRÁ QUE ENFRENTARSE A UN CLON SUYO, MUCHO MÁS JOVEN
En el filme, Will Smith deberá enfrentarse a su propio clon, sólo que treinta años más joven. / EL CAMALEÓN
lucha contra sí mismo y contra quie-
nes han creado a su doble.
Gran apuesta tecnológica Si bien La vida de Pi exigió un gran
trabajo digital y de postproducción,
con Géminis Ang Lee y todo su equi-
po también afrontaron un gran reto
tecnológico ya que Will Smith debía
enfrentarse a un Will Smith treinta
años más joven, diseñado a partir de
un doble digital del actor estadouni-
dense. “Crear a Junior fue una cien-
cia y un arte, algo que nunca había-
mos visto con anterioridad”, apunta
el director taiwanés, para asegurar
que con este último proyecto trata
de llevar al público “a un nuevo mun-
do que estamos descubriendo y que
es muy emocionante”.
Y es que el diseño digital del per-
sonaje de Smith no es la única inno-
vación tecnológica que presenta Lee,
ya que en Géminis también apuesta
por una resolución en alta definición
4K, por los 120 fotogramas por
segundo y por el uso de la tecnolo-
gía 3D+. Son las herramientas del
cineasta que abre la puerta a un nue-
vo tipo de cine cuyo horizonte toda-
vía está por definir. “No es que sea
superior respecto de lo tradicional;
es simplemente un medio diferente.
Con el cine tradicional básicamente
sabemos lo que nos hace falta saber
y a mí me interesa explorar algo que
no conozco”, concluye el director, que
en el 2000 se alzó con su primer
Oscar con El tigre y el dragón.
Eso sí, por el momento y ante el
estreno de Géminis, en las las salas
comerciales aguarda una película
repleta de acción y mucha adrenali-
na, en la que el conflicto interno –el
de enfrentarte a tu propio clon– se
visualiza mediante la acción y el dra-
ma. Siempre, claro, sin olvidar la
impronta sentimental que Lee acos-
tumbra a dejar en sus proyectos. ■
Estados Unidos, 2019 Director: Ang Lee. Guion: David Benioff, Darren Lemke, Stephen J. Rivele, Christopher Wilkinson, Andrew Niccol, Billy Ray (Historia: Darren Lemke, David Benioff). Reparto: Will Smith, Clive Owen, Mary Elizabeth Winstead, Benedict Wong, Linda Emond, Kenny Sheard, Ralph Brown, Theodora Miranne, David Shae, Björn Freiberg, Alexandra Szucs, Daniel Salyers. Productora: Skydance Productions / Jerry Bruckheimer Films. Género: Ciencia ficción. Acción. Thriller. Drama.
Unai Luz
Acción y sentimiento se dan cita
en Géminis, la última produc-
ción del oscarizado Ang Lee cuyo
elenco encabeza Will Smith. El
director de Brokeback Mountain
(2005) y La vida de Pi (2012) pre-
senta ahora el que es, según opina,
“el máximo exponente de la cine-
matografía”. Ahí es nada.
A sus 64 años, Ang Lee lleva a la
gran pantalla un largometraje cuyo
concepto es claro: una persona que
lucha contra su yo más joven. En
ese sentido, apunta el cineasta, “la
cuestión se reduce a cómo abordas
tu propia persona: si empezases de
nuevo tu vida, ¿qué harías? Y en el
futuro, ¿te gustaría escuchar esos
consejos, o preferirías vivir tu pro-
pia vida?” Porque Géminis cuenta
cómo Henry Brogan (Will Smith),
un asesino a sueldo del gobierno
estadounidense, tiene intención de
retirarse tras largos años en el ser-
vicio. Sin embargo, su hoja de ruta
cambia cuando se encuentra perse-
guido por un joven y misterioso
agente, que parece ser capaz de pre-
decir todos y cada uno de sus movi-
mientos. Decidido a detener a este
joven, Brogan descubrirá que es un
clon de él mismo 30 años más joven
y será así como comenzará una
8 | EL CAMALEÓN | LA CONTRA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 11 de octubre de 2019
La madre de Amador,
en una zona dañada por
el fuego. / EL CAMALEÓN
AMADOR SALE DE LA CÁRCEL TRAS CUMPLIR CONDENA POR HABER PROVOCADO UN INCENDIO Y REGRESA A SU
CASA. SU VIDA TRANSCURRE TRANQUILA HASTA QUE UN FUEGO VIOLENTO ARRASA LA ZONA
CA
MA
LEO
N
“Antonella Sudasassi
“Hay que contar historias diversas, de diferentes voces y de más pluralidad”
>> La directora Antonella Sudasassi y su largometraje El despertar de las hormigas representarán a Costa Rica en la búsqueda de nominaciones a los Oscar y a los Goya.
LEÍDO ‘ON LINE’
EN LA RED
¿QUÉ HACEN LOS ANIMALES CUANDO NADIE LES MIRA?
A la hipotética pregunta de ¿qué
hacen los animales cuando nadie
les está mirando?, desde el colectivo
de animación Illogic tienen clara su
respuesta: cantar. Y no una canción
cualquiera. En Maestro, el cortome-
traje realizado con técnicas fotorrea-
listas y disponible en la plataforma
de Vimeo, los animales de un bosque
cantan una ópera de guerra de Vicen-
zo Bellini. Y además, lo hacen bien.
En poco más de un minuto de
duración, el equipo de animadores,
nominados al Oscar en 2018 por su
cortometraje Garden Party, retrata
a un grupo de pájaros, ardillas, eri-
zos y ciervos como cantantes de ópe-
ra, todo ello desde una cuidada ani-
mación que se acerca a la realidad.
La pieza elegida, la ópera de Bellini,
encierra además cierto mensaje. “Si
te preguntas qué cantan estos ani-
males... Básicamente, se están pre-
parando para la revolución”, bro-
mean desde el equipo. ■
4
CRISIS DE IDENTIDAD E IMPULSOS OCULTOS
Inspirada en el largometraje
¿Quién engañó a Roger Rabbit?
(1989), The Wrong End of the Stick
surgió como el proyecto fin de gra-
do de Terri Matthews, pero ahora,
meses después, la pieza suma
numerosos reconocimientos inter-
nacionales. Aunque sigue presente
en el circuito de festivales, puede
verse ya en la plataforma de Vimeo.
El cortometraje sigue a Malcolm
Fetcher, un hombre de mediana edad
que sufre una crisis de identidad
cuando decide actuar movido por
unos inusuales y ocultos impulsos,
todo ello sin hablar con su devota es-
posa. Será entonces cuando se enfren-
te a ese problema de identidad. Todo
ello como una “historia apasionante,
incómoda, oscuramente cómica y
loca para un público adulto”, con la
que Matthews espera que “llenar el
vacío” que normalmente existe en la
animación para adultos. ■
SPOTIFY
LA LISTA DE EL CAMALEÓN
VIRENQUE
‘500 años’
REINCIDENTES
‘Terrorismo’
TITANIANS IN DUB
‘The right way’
JOHN MAYALL
‘Room to move’
RAQUEL YURRITA
‘Used to be’
REDITIO
‘Sin una dirección’
‘LO QUE ARDE’ / El filme de Oliver Laxe llega a las salas tras triunfar en Cannes
EL CREPÚSCULO DEL MUNDO RURAL
Frank Martín
Tras triunfar en la pasada edición
de Cannes, donde obtuvo el pre-
mio Un Certain Regard, y su recien-
te paso por el Festival de San Sebas-
tián, llega a las salas comerciales Lo
que arde, de Oliver Laxe. En su últi-
mo largometraje, el director gallego
presenta un retrato de la vida rural
gallega, construido de la mano de
actores no profesionales. Porque la
vida, lo cotidiano y el día a día de un
mundo que parece destinado a extin-
guirse, arde en las escenas del filme.
“El fuego es un espejo al que cada
personaje se mira y donde cada
espectador se va a mirar. Tiene algo
paradójico: es bello y es cruel. Al mis-
mo tiempo, es innegable que hipno-
tiza, es de una belleza extrema. Y es
innegable su poder destructivo”, expli-
có Laxe en la presentación de la pelí-
cula en Cannes, donde parece ya
jugar en casa: premio Fipresci por
Todos vosotros sois capitanes (2010),
y Gran Premio de la Semana de la crí-
tica con Mimosas (2016).
Y a casa regresa con Lo que arde,
filme rodado en Galicia. “Nací en
París, pero soy hijo de gallegos”, apun-
ta el director, que vivió en tierras
gallegas desde los seis a los veinte
años. Tiempo en el que “las actitudes
y valores de mis abuelos me han mar-
cado para siempre y me hicieron
cineasta”, recuerda.
Esas raíces son los pilares de Lo
que arde, cuyo rodaje tuvo lugar jun-
to a sus vecinos y su familia y en las
montañas de Os Ancares. El filme
sigue a Amador –Amador Arias–,
quien tras cumplir condena por
haber provocado un incendio, regre-
sa a su casa, donde volverá a convi-
vir con su madre Benedicta –Bene-
dicta Sánchez–, su perra Luna y sus
tres vacas. Sus vidas transcurren al
ritmo sosegado de la naturaleza, has-
ta que todo cambia cuando un fue-
go violento arrasa la zona.
Eso sí, Laxe asegura que “no es
una película sobre la piromanía”. Y
se explica: “Evoca la idea de que los
incendios son consecuencia de la fe
que hemos tenido ene l mito del pro-
greso, este tiempo tan histérico que
ha hecho que se abandone el cuida-
do del entorno rural”. En ese sentido,
elogia al elenco, formado por vecinos
y vecinas de la zona. “No eran acto-
res, pero lo son. Si la peli está aquí es
gracias a ellos. Aparentemente no
sucede nada, pero llenan la imagen,
tienen aura, tienen algo que hace que
les cojas cariño”, sostiene.
Rodaje a prueba de fuego El rodaje de Lo que arde puso a prue-
ba no sólo la forma física de Laxe y
su equipo, sino el propio material fíl-
mico. “No sabíamos si el celuloide
aguantaría el calor o los objetivos se
fundirían”, recuerda el cineasta. Pero
además de seguir los pasos de briga-
das de bomberos que trabajaron para
sofocar incendios reales, el invierno,
la sobriedad y las ásperas condicio-
nes de vida rurales también son par-
te protagonista e inician el relato.
“Quería un melodrama seco, de
lágrimas contenidas”, apunta acerca
de esa vuelta de Amador a un hogar
en el que ya no es bien recibido por
sus habitantes. Será conforme llegue
el verano “cuando las emociones
empiecen a desplegarse poco a poco,
hasta que terminen por estallar con
el fuego”, concluye. Porque: ¿es Ama-
dor un reincidente sin remedio, o es
en realidad inocente? ■