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El siglo XVII. El Barroco11UNIDAD

s el Barroco. Continuidad del Renacimiento en temas, géneros y formas, tiende a la desmesura,

a la alteración del orden a través de la repetición, del exceso, del cambio... Se trata de un nuevo

clima, de una nueva sensibilidad dominada por el pesimismo y el desengaño que busca hacer

patente un mundo que se percibe caótico. Por ello, el Barroco está lleno de contrastes: la belleza

más colorista y sensual puede ser contemplada desde la óptica de la muerte y de la desolación. Tema

esencial será también el del engaño a los ojos, es decir, la consideración de que la realidad no es lo que

parece. La única verdad es la muerte, aunque se quiera evitar por medio del humor, de la ternura o de

las referencias literarias, como hace Sancho, en la segunda parte del Quijote:

[...] No se muera vuestra merced, señor mío, sino tome mi consejo y viva muchos años; porque la mayor locura que puede hacer un hombre en es-ta vida es dejarse morir, sin más ni más, sin que nadie le mate, ni otras manos le acaben que las de la melancolía. Mire no sea perezoso, sino le-vántese de esa cama, y vámonos al campo vestidos de pastores, como tenemos concertado: quizá tras alguna mata hallaremos a la señora doñaDulcinea desencantada, que no haya más que ver. Si es que se muere de pesar de verse vencido, écheme a mí la culpa, diciendo que, por haberyo cinchado mal a Rocinante, le derribaron; cuanto más que vuestra merced habrá visto en sus libros de caballerías ser cosa ordinaria derribarseunos caballeros a otros, y al que es vencido hoy es vencedor mañana [...].

En esta Unidad nos proponemos alcanzar los siguientes objetivos:

1. Conocer el contexto sociocultural y entender la nueva sensibilidad barroca.

2. Comprender la importancia del Barroco en el proceso de formación de los géneros literarios ydel papel del lector.

3. Entender la importancia universal del Quijote.

4. Conocer características y valores del teatro y revisar su vigencia, teniendo en cuenta la teoríade la recepción.

5. Realizar comentarios sobre poemas de Lope, Quevedo y Góngora en los que se analicen susrasgos estilísticos y temáticos.

E

Mientras por competir con tu cabello,oro bruñido, el sol relumbra en vano;mientras con menosprecio en medio el llanomira tu blanca frente el lilio bello;mientras a cada labio, por cogello,siguen más ojos que al clavel temprano;y mientras triunfa con desdén lozanodel luciente cristal tu gentil cuello,¡goza cuello, cabello, labio y frente,antes que lo que fue en tu edad doradaoro, lilio, clavel, cristal luciente,no sólo en plata o viola troncadase vuelva, mas tú y ello juntamente,en tierra, en humo, en polvo, en sombra, en nada!

Luis de Góngora

� Fragmento de Las tres gracias. Rubens. El Barrocotiende a la desmesura.

El poema tiene como te-ma central el tópico del car-pe diem que, procedente delos poetas latinos Ausonio(Collige virgo rosas) y Horacio,se encuentra también enGarcilaso. (En tanto que de ro-sa y azucena). Ahora, comocorresponde a los nuevostiempos, la invitación a dis-frutar de la vida mientrasse es joven aparece im-pregnada de pesimismo:la gradación final del sone-to de Góngora en tierra, enhumo, en polvo, en sombra, ennada! pone el acento sobreel terrible paso del tiempoque todo lo destruye.

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1. MARCO HISTÓRICO SOCIAL Y CULTURAL . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 270

1.1. Nombre y cronología . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 270

1.2. La historia . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 270

1.3. Cultura y pensamiento. Relación con la literatura . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 270

1.4. España. Marco social y cultural . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 272

2. LA LITERATURA BARROCA . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 273

2.1. Conceptismo y culteranismo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 274

2.2. Los géneros en el Barroco . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 274

3. LA LÍRICA DEL SIGLO XVII . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 276

3.1. La evolución de las formas y de los temas . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 276

3.2. Los autores. Góngora, Lope de Vega y Quevedo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 277

4. LA NARRATIVA Y LA PROSA DE LOS SIGLOS DE ORO: DE MIGUEL DE CERVANTES A

BALTASAR GRACIÁN . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 281

4.1. Cervantes novelista . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 282

4.2. La narrativa del siglo XVII: la novela picaresca . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 286

4.3. La prosa didáctica del siglo XVII: Quevedo y Gracián . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 287

5. EL TEATRO EN EL SIGLO XVII . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 290

5.1. El espectáculo teatral . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 291

5.2. La comedia española o la comedia nueva . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 291

5.3. Los grandes dramaturgos españoles del Siglo de Oro: Lope de Vega y Calderón de la Barca . . . . 293

Í N D I C E D E C O N T E N I D O S

Página

1. Marco histórico social y cultural

1.1. Nombre y cronologíaConocemos como Barroco al periodo que sucede al Renacimiento y que se desarrolla en Europa y en los

países hispanoamericanos aproximadamente durante el siglo XVII. Es un término trasplantado de las artesplásticas que tuvo originalmente un sentido peyorativo, puesto que se relacionaba con lo extravagante, loexagerado, lo recargado y el movimiento en abierto contraste con el estatismo y el orden propios del Renacimientodel que, en realidad, es continuidad y evolución. Hoy se aplica al conjunto de rasgos que conforman la visióndel mundo de este periodo histórico.

1.2. La historiaEn el siglo XVII se van configurando los estados nacionales. Es la época de las monarquías absolutas en

países como España o Francia, aunque en otros con una mayor presencia de la burguesía, como Inglaterra yHolanda, se inicia el parlamentarismo. Por otra parte, es una época de revueltas sociales y de luchas religiosasque, básicamente, consisten en continuos enfrentamientos entre partidarios de la Reforma protestante y de laContrarreforma católica. Numerosas calamidades afectan también a los hombres corrientes.

1.3. Cultura y pensamiento. Relación con la literaturaEn este clima de crisis, los ideales renacentistas de

orden y equilibrio desaparecen y dejan paso alpesimismo y al desengaño. Como expresión de estossentimientos se ha de entender por una parte el afán demostrar la inestabilidad de lo real, la temporalidad yfugacidad de todo lo existente y, por otra, laextravagancia, que da paso a lo monstruoso y a lacomplicación y artificiosidad. De ahí, la preferencia porlos jardines laberínticos, el contraste de luces y sombrasen pintura o la inhumana armonía de la arquitectura, lasfiestas, los fastuosos espectáculos teatrales, o el"gongorismo" en literatura.

Pero, a la vez, en abierto contraste, la experienciade vivir en un mundo convulso, produce dolor, melancolía,angustia. Y así se busca el goce en la contemplación de

lo mutable y se canta al tiempo, a los relojes, a las ruinas... en definitiva, a la fugacidad de la vida, a la necesidad

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EL SIGLO XVII. EL BARROCO

11UNIDAD

� Las hilanderas. Velázquez

de vivir el momento. Y la conciencia de la miseria de la condición humana hará surgir al pícaro y las páginassatíricas y moralizadoras de Quevedo o de Gracián.

En una época en que el poder político yeclesiástico, en buena medida representadopor la Inquisición, impone un orden severo, sehace necesario precaverse para evitar riesgos.El peligro que implica la verdad conduce a ladesconfianza: la prudencia, la discreción, y elengaño son la máxima que debe guiar al quequiera sobrevivir. A ello se une la certeza deque las cosas no son lo que parecen: la vidaes sueño, teatro... El conflicto entre el ser y elparecer, que tan bien expresa la tensiónbarroca, está servido.

A mediados de siglo, el filósofo francésRené Descartes presenta un sistema de ideasorganizado sobre el imperio de la razón(racionalismo) que plantea la evidencia de queexisten ideas innatas, una, el propio yo,"pienso, luego existo" y proporciona un métodopara acceder a la verdad. A él opondrá Pascallas "razones del corazón que la razón ignora".Por fin, caracteriza al hombre barroco sudinamismo, su no querer poner límites a lascosas, su afán de trascendentalismo que leempuja a buscar algo que le permita salir delos estrechos límites de este mundo. Síntesisy expresión de este conflicto es Don Quijote,hombre y héroe a la vez, que muestra lacapacidad cervantina de sublimar la realidady convertirla en sustancia poética. En literatura,dinamismo es también abundancia deimágenes, oposición de contrarios, tensión,exageración... la razón y la pasión se oponeny se complementan.

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1598-1621FELIPE III

1599 Nace en Sevilla el pintor Velázquez1600 Nace en Madrid Pedro Calderón de la Barca1601 Nace en Belmonte (Cuenca), Baltasar Gracián1605 Se publica la Primera parte del Quijote1607 Suspensión de pagos 1609 Expulsión de los moriscos

Tregua de 12 años con Holanda que supone elreconocimiento oficial de los Países Bajos

1610 Asesinato de Enrique IV de FranciaGalileo inventa el telescopio

1615 Se publica la Segunda parte del Quijote1616 Muere Cervantes

Muere Shakespeare1618 Comienzo de la Guerra de los Treinta años

1621-1665FELIPE IV 1623 Velázquez es nombrado pintor de cámara

1627 Muere en Córdoba Luis de Góngora1633 Inauguración del palacio del Buen Retiro1635 Muere en Madrid Lope de Vega1633 Muere Galileo1635 Guerra con Francia1637 Descartes publica Discursos filosóficos donde aparece

el Discurso del método1640 Muere el pintor flamenco Rubens

Sublevación de Portugal, Cataluña, Andalucía yAragón

1643 Derrota de los tercios españoles en Rocroi1645 Muere Quevedo en Villanueva de los Infantes1648 Paz de Westfalia. Independencia de Holanda

Muere en Almazán Tirso de Molina1649 Carlos I Estuardo es decapitado1650 Muere Descartes1651 Nace la poetisa mejicana Sor Juana Inés de la

Cruz1658 Muere en Tarazona (Zaragoza) Baltasar Gracián1660 Muere Velázquez1665 Paz de los Pirineos. Pérdida del Rosellón y la

Cerdaña

1665-1700CARLOS II

1665-1675 Regencia de Mariana de Austria1668 Independencia de Portugal1669 Muere el pintor holandés Rembrandt1670 Pascal publica sus Pensamientos1673 Muere Molière1680 Muere el arquitecto y escultor Bernini1681 Muere Pedro Calderón de la Barca1683 Newton: Ley de la gravitación universal1685 Nacen Bach y Händel1695 Muere Sor Juana Inés de la Cruz1700 Guerra de Sucesión.

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1.4. España. Marco social y culturalEl Barroco es en España un periodo paradójico. Culturalmente –literatura, pintura, música...– constituye

un "Siglo de Oro", pero, desde una perspectiva histórica, resulta un "siglo de hierro" o de crisis.

� Demográfica. La población disminuye de manera alarmante a causa del hambre y de la subsiguientemortalidad. El despoblamiento del campo se agrava con la expulsión de los moriscos.

� Económica. España está en bancarrota. A esta situación contribuyen las guerras exteriores, los conflictosinternos, epidemias, sequías y problemas climáticos, la pérdida de la población campesina, la disminucióndel oro de América, el exceso de privilegiados, el despilfarro de la Corte y la ausencia de una burguesíaemprendedora.

� Social. Se trata de una sociedad estamental en la que encontramos:

� La nobleza privilegiada que apenas paga impuestos y que monopoliza la tierra y los cargos públicos,formada por Grandes de España, caballeros e hidalgos que vivían, o aparentaban hacerlo, de sus rentas.

� El clero cuya influencia social y cultural es enorme

� Los militares formados por nobles, burgueses y desvalidos, entre los que cada vez es más frecuentela imagen del soldado indisciplinado.

� Los plebeyos, burgueses y campesinos que se ven castigados con fuertes impuestos y muy afectadospor las sucesivas crisis económicas

� Los miserables: mendigos, pícaros, bandidos y ladrones cuyo número se incrementa con loscampesinos hambrientos que llegaban a las ciudades.

� Política. La monarquía es autoritaria y gobiernan los validos como el Conde Duque de Olivares. Españapierde su supremacía en Europa.

Desde el punto de vista ideológico, la España del momento asume los principios católicos de laContrarreforma cuyo estricto cumplimiento vigila la Inquisición. Se difunden oficialmente a través de lasuniversidades y colegios y a través del teatro y de otros espectáculos a la población analfabeta. Ligada a laintolerancia religiosa está la obsesión por la limpieza de sangre, o lo que es lo mismo, el orgullo de no tenerascendientes musulmanes o judíos, demostrables en, por lo menos, tres generaciones. De ella nacieron rencoresy divisiones sociales y en el pueblo llano una conciencia de superioridad frente al noble por su demostradalimpieza de sangre, muy relacionada, por otra parte, con el crucial tema del honor.

EL SIGLO XVII. EL BARROCO

11UNIDAD

� El Barroco, continuidad y evolución del Renacimiento, se caracteriza por el resurgir de la inquietud espiritual que provoca pesimismo, por el desengaño, por eldinamismo y por la complicación de la forma. Por otra parte, la certeza de que las cosas no son lo que parecen, el peligro que puede implicar la verdad conducena la desconfianza: la prudencia, la discreción, y el engaño son los principios que deben guiar al que quiera sobrevivir.

� En España es un periodo paradójico: siglo de oro cultural y siglo de hierro histórico. A la crisis económica, demográfica, social y política se unen la intoleranciareligiosa y social que se manifestará en la obsesión por el honor y la limpieza de sangre.

R e c u e r d a

2. La literatura barrocaLa Literatura es a la vez continuidad del Renacimiento en temas, géneros y formas, y manifestación de una nueva

sensibilidad que refleja los problemas de la época y sus ideas filosóficas. Los escritores del Barroco buscan la originalidady así surgen novedades en los tres géneros literarios, a la vez que se origina un tratamiento diferente de los temasclásicos y la reaparición de viejos temas medievales. La literatura barroca se caracteriza por:

� Un nuevo estilo que pretende sorprender cuya base será la dificultad entendida como un reto a la inteligenciadel lector. En ella está la clave de los dos estilos más importantes del momento, culteranismo y conceptismo,que luego veremos.

� La presencia constante del pesimismo y del desengaño al que sirvende expresión tópicos como el carpe diem, las flores que se marchitan, lasruinas o el motivo de los relojes, de "el engaño a los ojos" o la nostalgiapor un mundo mejor, el tema de la muerte y la idea del mundo como teatroo de la vida como sueño...

� La actitud crítica satírica y hasta sarcástica que transforma algunos temascomo el del amor o la mitología y permite la aparición de géneros comola picaresca o la del viejo tema del mundo al revés, relacionado con lafigura del loco, del borracho, del pícaro o del gracioso que se sitúan almargen de la sociedad, pero la enjuician o la modifican.

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1. Relaciona el texto siguiente con alguno de los rasgos que hemos citado como propios del Barroco.

~ Vida, tragedia

— Ese es el mayor engaño –ponderó Critilo–. Sabe, pues, que aquel desdichado extranjero es el hombre de todos y todos somos él. Entra en esteteatro de tragedias llorando. Comiénzale a cantar y encantar con falsedades. Desnudo llega y desnudo sale, que nada saca, después de haberservido a tan ruines amos. Recíbele aquel primer embustero, que es el Mundo. Ofrécele mucho y nada cumple. Dale lo que a otros quita, paravolvérselo a tomar, con tal presteza, que lo que con una mano le presenta, con la otra se lo ausenta, y todo para en nada. Aquel otro que le convidaa holgarse es el Gusto, tan falso en sus deleites cuan cierto en sus pesares; su comida es sin sustancia, y su bebida venenosa. A lo mejor faltael fundamento de la Verdad y da con todo en tierra. Llega la Salud, que cuanto más le asegura más le miente. Aquellos que le dan priesa, sonlos Males; las Penas le dan vaya, y grita los Dolores, vil canalla toda de la Fortuna. Finalmente, aquel viejo, peor que todos, de malicia envejecida,es el Tiempo, que le da el traspié y le arroja en la sepultura, donde le deja muerto, solo, desnudo y olvidado. De suerte que, si bien se nota, todocuanto hay, se burla del miserable hombre: el Mundo le engaña, la Vida le miente, la Fortuna le burla, la Salud le falta, la Edad se pasa, el Mal leda priesa, el Bien se le ausenta, los Años huyen, los Contentos no llegan, el Tiempo vuela, la Vida se acaba, la Muerte le coge, la Sepultura letraga, la Tierra le cubre, la Pudrición le deshace, el Olvido le aniquila; y el que ayer fue hombre hoy es polvo, y mañana nada.

Baltasar Gracián. El Criticón

A c t i v i d a d e s

� In ictu oculi. Valdés Leal

� El contraste: con frecuencia los elementos contrarios conviven en el mismo autor o incluso en el mismotexto: don Quijote y Sancho, señores y criados en el teatro, cíclope y ninfa en la Fábula de Polifemo y Galateade Góngora...

� La lengua literaria se enriquece con la incorporación de cultismos y con el retorcimiento expresivoque se produce con el hipérbaton, los juegos de palabras, la acumulación de imágenes, metáforas,antítesis, paradojas...

2.1. Conceptismo y culteranismoEn realidad son dos tendencias estéticas que rompen con el equilibrio renacentista entre forma y contenido

a partir de la pretensión de sus seguidores de sorprender y admirar al lector con su originalidad. Culteranismoy conceptismo partirían de un mismo principio, el del ingenio, que une realidades que entre sí no tienen nadaque ver porque se produce la identificación entre objetos remotos. El lector debe realizar un esfuerzo intelectualsólo permitido al ingenioso. Ambas tendencias persiguen la expresión oscura, aunque el culteranismo exige dellector no sólo el ingenio sino además una amplia cultura porque emplea abundantes latinismos, cultismos ymetáforas muy complejas, además de referencias mitológicas, históricas etc. Culteranismo y conceptismo, pues,utilizan la metáfora como procedimiento expresivo, en ambos subyace la ideología del Barroco y reflejan sucomplejidad expresiva y su tendencia a la acumulación, pero se diferencian en algunos aspectos que en ningúncaso se han de considerar excluyentes:

2.2. Los géneros en el BarrocoEl Barroco se ha considerado Siglo de Oro desde el punto de vista literario porque los géneros literarios

alcanzan en él uno de sus momentos culminantes: en cuanto a la lírica la asimilación de los clásicos y laexpresividad de la lengua poética llegan a su cumbre con Lope, Quevedo y Góngora; la narrativa ve nacer lanovela moderna con la publicación del Quijote cervantino, y el teatro encuentra su fórmula definitiva en la obrade Lope de Vega que se amplifica y sistematiza con Calderón de la Barca y con los seguidores de ambos. Lasituación esquemática de los géneros literarios aparece en el cuadro siguiente:

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EL SIGLO XVII. EL BARROCO

11UNIDAD

CULTERANISMO� Preocupación por la belleza formal:

�Tendencia a la idealización de la realidad.�Ornamentación exuberante.�Búsqueda del esplendor estilístico.

� La lengua literaria. Se pretende bella, artificiosa, sensual y colorista:�Sintaxis: latina, hipérbatos, encabalgamientos perífrasis,

plurimembraciones y correlaciones, etc.�Vocabulario: incorporación de cultismos y de voces coloristas y

sonoras.�Recursos semánticos: metáforas, metonimias, imágenes.�Recursos fónicos: aliteraciones, paronomasias, palabras

esdrújulas que dan música al verso.

CONCEPTISMO� Preocupación por la expresión del contenido:

�Tiende a la sutileza y se basa en las asociaciones ingeniosas depalabras o ideas.

�Su ideal es el laconismo y la sentenciosidad.� La lengua literaria. Se pretende concisa, llena de contenido:

�Sintaxis: frase breve y sintética: "Lo bueno, si breve, dos vecesbueno" dirá Gracián.

�Vocabulario: Se juega con los significados de las palabras y consus dobles o triples sentidos.

�Recursos retóricos: antítesis, paradojas, hipérboles, juegos depalabras, elisiones...

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LITERATURA ESPAÑOLANARRATIVA Y PROSA TEATRO LÍRICA

1604 Mateo Alemán: Guzmán de Alfarache (II)1605 El Quijote (I)1606 Quevedo: Los sueños1615 El Quijote (II)1618 Vicente Espinel: Vida del escudero Marcos de Obregón

Juan de Zabaleta: El día de fiesta(1601-1658) Baltasar Gracián: 1651, 1653, 1657. El

CriticónAgustín de Rojas: Viaje entretenido

1626 Quevedo: El Buscón1627 Los sueños1632 Lope de Vega: La Dorotea1641 Luis Vélez de Guevara: El diablo Cojuelo1646 Estebanillo González

Cervantes: ComediasLope de Vega(1569-1631) Guillén de Castro(1581-1634) Juan Ruiz de Alarcón(1588-1648) Tirso de Molina(1600-1681) Calderón de la Barca(1607-1648) Francisco de Rojas Zorrilla(1618-1669) Agustín Moreto

(1559-1613) Lupercio Leonardo deArgensola

(1562-1535) Lope de Vega(1561-1627) Góngora(1562-1631) Bartolomé Leonardo de

Argensola (1573-1647)Rodrigo Caro(1580-1645) Quevedo(1583-1641) Juan de Jáuregui (1583-1659) Francisco de Rioja

LITERATURA UNIVERSAL(1564-1616) Shakespeare (1622-1673) Molière (1648-1694) Sor Juana Inés de la Cruz(1621-1695) La Fontaine 1637 Descartes: El discurso del método 1667 Milton: El paraíso perdido

La literatura barroca continúa la renacentista y a la vez manifiesta una nueva sensibilidad. La caracterizan: su originalidad y su dificultad; el pesimismo y eldesengaño; la actitud crítica satírica y hasta sarcástica; el contraste y una lengua literaria enriquecida con cultismos y con el retorcimiento expresivo y la acumulaciónde recursos. Las dos tendencias estéticas del momento, conceptismo y culteranismo, rompen con el equilibrio renacentista entre forma y contenido y utilizan lametáfora como procedimiento expresivo. Se diferencian en la mayor preocupación por la expresión del contenido y la tendencia a la concisión del primero,frente a la preocupación formal y a la exuberancia ornamental que caracteriza al segundo.

R e c u e r d a

2. Quevedo dirigió duros ataques contra Góngora y el culteranismo. En esta Receta para hacer soledades en un día, ¿en quécentra sus burlas?

A c t i v i d a d e s

Quien quiera ser Góngora en un díala jeri (aprenderá) gonza siguiente:fulgores, arrogar, joven, presiente,candor, construye, métrica, armonía; poco, mucho, sí, no, purpuracía,neutralidad, conculca, erige, mente,pulsa, ostenta, librar, adolescente,

señas, traslada, pira, frustra, harpía. Gede, impide, cisuras, petulante, palestra, liba, meta, argento, alterna,si bien, disuelve, émulo, canoro. Use mucho de líquido y de errante, su poco de noturno y de caverna,anden listos lívor, adunco y poro;

que ya toda Castillacon sola esta cartillase abrasa de poetas babilones,escribiendo sonetos confusiones;y en la Mancha pastores y gañanes,atestadas de ajo las barrigashacen ya soledades como migas.

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3. La lírica del siglo XVII

3.1. La evolución de las formas y de los temasA lo largo del siglo XVII continúa el esplendor de la lírica del siglo anterior,

aunque ahora los poetas, que reflejan en sus obras el desengaño y el pesimismopropios de la nueva sensibilidad, buscan la novedad y la sorpresa del lector.

En cuanto a la métrica, se utilizan composiciones renacentistas deorigen italiano: el soneto, la octava, la silva, y los versos endecasílabos yheptasílabos cuyo uso se perfecciona y cuyas posibilidades se intensifican yse cultivan, además, estrofas propias de la lírica popular: romances, letrillas ypoemas con formas y temática populares, cantos de segadores, de vendimia,de bodas... que se introducen también en el teatro. Los romances de esta épocafirmados por autores conocidos constituyen el llamado Romancero nuevo.

Tanto las estrofas de origen culto como las de origen popular se utilizanpara temas de todo tipo y muestran una gran complicación formal que seconsigue por medio de la acumulación de elementos. Conceptismo yculteranismo serán la expresión literaria de ese deseo de complicación, quecon frecuencia hará oscuro al poema que podrá ser un soneto burlesco, unaletrilla amorosa de ideas elevadas o un romance...

En el Barroco se usan los mismos temas que en el Renacimiento: amorosos, mitológicos, el carpe diem, el beatus ille,religiosos, patrióticos; aunque, en general, con otra visión, la del desengaño que llevará a actitudes y planteamientos plagadosde pesimismo. Es posible que el mismo poeta escriba sobre un tema de la manera más estilizada e idealista o lo rebaje de talforma que unas veces resulte grotesco y otras, paródico. Estos contrastes existen en un mismo autor o incluso en un mismotexto porque la intención del poeta barroco es causar asombro. La obra de arte ha de ser artificiosa, no ha de ser copia de lanaturaleza. Así, los temas se cargan de ideas que se contraponen, las figuras se retuercen y exageran, los poemas sellenan de retórica y de cultura; la historia y la mitología conducen a ingeniosas asociaciones. Como ejemplo de la tendenciadel Barroco a la desmitificación que genera gran cantidad de poemas que plantean el mundo al revés, lee esta visión del tópicodel Beatus ille que escribe Góngora en su letrilla Ándeme yo caliente y ríase la gente en la que se unen el tratamiento burlesco y lasreferencias mitológicas que exigen cultura al lector para comprender su significado:

EL SIGLO XVII. EL BARROCO

11UNIDAD

� Rapto de las hijas de Leucipo. Rubens

Traten otros del gobiernodel mundo y sus monarquías,mientras gobiernan mis díasmantequillas y pan tierno,y las mañanas de inviernonaranjada y aguardiente,y ríase la gente

Pase a media noche el mary arda en amorosa llamaLeandro, por ver su dama,que yo más quiero pasardel golfo de mi lagarla blanca o roja corriente,y ríase la gente

Pues Amor es tan crüelque de Píramo y su amadahace tálamo una espadado se junten ella y él,sea mi Tisbe un pastely la espada sea mi diente,y ríase la gente

Frente a los problemas, el yo poético prefierebuena comida

Píramo y Tisbe se matan clavándose en unamisma espada. La tragedia sobreviene por unaconfusión, ya que Píramo creyó que ella habíamuerto devorada por una leona. Se mata consu propia espada y cuando llega Tisbe lo vey, a su vez, se suicida, ensartándose en laespada de su amante muerto.

Leandro cruzaba por las noches nadando ungolfo de mar para ver a Hero, su amada. Unanoche de tormenta murió ahogado. El yopoético prefiere su lagar con buen vino

3.2. Los autores. Góngora, Lope de Vega y QuevedoLUIS DE GÓNGORA Y ARGOTE

En su lírica observamos la doble mirada de la literatura barroca, la idealizada y entusiasta y ladesengañada y escéptica. En este sentido, Góngora somete los temas renacentistas a un proceso deestilización: por un lado, su deseo de huida de la realidad se concreta en una exaltación de la mismaa través de su idealización y de su embellecimiento (que supone el final del proceso de renovacióniniciado por Garcilaso: lo que en éste es armonía, en Góngora es intensificación de elementos) y porotro, en una degradación de la realidad a través de la caricatura y de la burla.

En su lenguaje poético Góngora recoge, condensa e intensifica elementos cultos, usaprofusamente las figuras literarias, en particular el hipérbaton, y frecuentemente se apoya en la mitología.Todo ello contribuye a la oscuridad que es característica de la poesía del autor cordobés. Por otraparte, el léxico gongorino es colorista (el rojo, el amarillo y el blanco son sus colores preferidos). Comoejemplo, lee la descripción de Galatea de La Fábula de Polifemo y Galatea.

Obras

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� Retrato de Góngora. Velázquez

Luis de Góngora y Argote (1561-1627) Eracordobés, de familia noble. Poseyó una sólidacultura. Inició la carrera eclesiástica, lo que nole impidió llevar en su juventud una vida disipada.Pronto escribe sus primeros poemas y adquierefama como poeta, pero vive casi siempre de formaprecaria. Murió lleno de deudas.

Influyó notablemente en la Generación del 27,que adoptó su nombre por el año en que murió elpoeta.

El fragmento es colorista: purpúreasrosas, lilios cándidos, púrpura nevada, nieveroja, oro, nácar. Se trata de rojo,blanco y amarillo.

Purpúreas rosas sobre Galateala Alba entre lirios cándidos deshoja;duda el Amor cuál más su color sea:púrpura nevada o nieve roja.De su frente la perla es, eritrea,émula vana. El ciego dios se enojay, condenado su esplendor, la dejapender en oro al nácar de su oreja

El poema contiene referencias cultas, elementos mitológicos: Galatea, la Alba, el ciego dios y eritrea, ya que son personajes de la mitología, de la literaturao palabras cultas:

� Galatea es una ninfa de la que está enamorado Polifemo, pero ella ama a Acis, de quien se vengará Polifemo.� La Alba es la mañana.� El ciego Dios es Cupido, el que tira las flechas del amor sin saber a quién porque lleva los ojos vendados. � Eritrea se refiere a perla y quiere decir, la perla más fina. Los hipérbatos también abundan en el fragmento. El Alba deshoja sobre Galatea purpúreas rosas y lirios blancos; el amor duda cuál sea más su color: o púrpura nevada o

nieve roja. La perla eritrea es émula vana de su frente. Cupido le deja colgar de su oreja como un pendiente. La retórica es asimismo abundante: púrpura nevada o nieve roja es un oxímoron, hay también metáforas, perífrasis, personificaciones...

Letrillas y romances

De temas variados: religiosos, amorosos, pastoriles, moriscos, caballerescos, hay algunos de tono burlesco y paródico. Sonpoemas de gran complejidad significativa, por el uso de recursos barrocos.Entre los romances, destaca La fábula de Píramo y Tisbe, que narra de forma burlesca la trágica historia de los dos amantes.

Sonetos Además de sonetos en los que predomina la idealización, también escribe otros burlescos en los que predomina la visióndesengañada. Los temas son variados. Recuerda el que inicia la unidad.

La fábula de Polifemo y Galatea

(1613)

Escrita en octavas reales, cuenta el amor no correspondido de Polifemo, cíclope con un solo ojo, por la ninfa Galatea, que, a suvez, está enamorada del pastor Acis, que corresponde a su amor. Polifemo lleno de celos le tira una piedra y lo mata. Los diosesconvierten en río a Acis.

Soledades (1613)

Góngora pensaba escribir cuatro partes correspondientes a las edades del hombre: adolescencia, juventud, madurez y vejez y,al final, sólo escribió una y dejó sin acabar la segunda. Están escritas en silvas. La primera parte comienza con una tempestadque deja a un náufrago en el acantilado. Se trata de un canto a la naturaleza, en el que describe los animales, las plantas, conun lenguaje poético que la hace de difícil lectura para los no iniciados en este poeta.

LOPE DE VEGA

Influido por la lírica tradicional, por la renacentista y por la conceptista y culterana de su época, fue también ungran poeta que cultivó casi todos los géneros literarios de su tiempo. Así, en cuanto a su lengua poética, Lope aunquedesea escribir con verso claro se ve influido por la estética gongorina en algunos de sus poemas.

Obras

Como ejemplo de la lírica de Lope, lee los siguientes textos:

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EL SIGLO XVII. EL BARROCO

11UNIDAD

Lope Félix de Vega y Carpio (1562-1635). Nacido en Madrid vivió una azarosa existencia, llena de contrastes que dejó huella en su obra literaria.Se casó dos veces, la primera con Isabel de Urbina y la segunda con Juana Guardo, aunque en sus vida hubo otras muchas mujeres con las que tuvovarios hijos. Al enviudar por segunda vez se ordenó sacerdote y después se enamoró de Marta de Nevares que pronto queda ciega y pierde la razón. Aesto se suma la muerte de su hijo y el rapto de su hija, sucesos que amargan los últimos años de su vida. Cuando muere a su entierro asiste unamuchedumbre.

Sus relaciones con Cervantes fueron malas y criticó a Góngora, aunque lo admiraba

Romances y canciones populares Escribe estas estrofas sobre diversos temas. Las esparció a lo largo de su obra dramáticaRimas (1602) Recoge, sonetos amorosos dedicados a diversas mujeres además de otras estrofas.

Rimas sacras (1614) Recoge estrofas variadas; romances, canciones, sonetos, en este caso de tema moral. Destacan algunospoemas de temática religiosa.

Rimas humanas y divinas del licenciadoTomé de Burguillos (1634) Conjunto de poemas sobre diversos temas teñidos de desengaño y melancolía.

Trébole, forma parte de la obrateatral Peribáñez y el Comendador deOcaña. Se trata de una canciónpopular de bodas, en la que seadvierte una estructura ternaria: lacasada, la soltera, la viuda. Elestribillo se repite en cada parte. Elléxico es sencillo y no haycomplicación formal.

Trébole, ¡ay Jesús cómo huele!Trébole, ¡ay Jesús, qué olor! Trébole de la casadaque a su esposo quiere bien;de la doncella tambiénentre paredes guardada,que fácilmente engañadasigue su primer amor,Trébole, ¡ay Jesús cómo huele!

Trébole, ¡ay Jesús, qué olor! Trébole de la solteraque tantos amores muda;trébole de la viudaque otra vez casarse espera,tocas blancas por defueray faldellín de color.Trébole, ¡ay Jesús cómo huele!Trébole, ¡ay Jesús, qué olor!

� Cristo de Velázquez.

A las Rimas sacras, pertenece estesoneto que recoge la figura deCristo como Pastor, muy apreciadapor los escritores del siglo XVII, yaque se utiliza una figura de ladivinidad humanizada, a la que loshombres piden consuelo o ayuda.El soneto termina con esa imagentan barroca del Cristo crucificado.

XIVPastor que con tus silbos amorososme despertaste de un profundo sueño:tú, que hiciste cayado de ese leñoen que tiendes los brazos poderosos,vuelve los ojos a mi fe piadosos,pues te confieso por mi amor y dueñoy la palabrade seguir te empeñotus dulces silbos y tus pies hermosos. Oye, pastor: pues por amores mueres,no te espante el rigor de mis pecados,pues tan amigo de rendidos eres.Espera, pues, y escucha mis cuidados...Pero ¿cómo te digo que me esperessi estás para esperar los pies clavados?

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FRANCISCO DE QUEVEDO

En su obra poética domina el contraste: en ella se muestran actitudes moralistas, amorosas,satírico-burlescas o de circunstancias y se mezclan la degradación de lo bello y la elevación de lo vulgar.

Su obra, además, se caracteriza por la actitud crítica y sarcástica, porel profundo pesimismo y el desengaño, por la condensación del lenguajepropia del conceptismo, por la innovación en el léxico y por las rupturassintácticas. Su lengua poética utiliza juegos de palabras, paronomasias,antítesis, polisemias... Destacan sus sonetos, algunos de las cuales son losmás logrados del siglo XVII, por su contención, su mesura y la selección devocablos adecuados a un contenido lleno de profundidad.

Entre sus temas hay que señalar el amoroso y los de la muerte, eltiempo y el desengaño. Quevedo analiza los sentimientos amorosos deacuerdo con la ideología y el pesimismo barrocos, por medio de técnicas tomadas delRenacimiento, de la lírica cortesana y del petrarquismo (motivos luminosos, unión decontrarios, dualidades conceptuales). La muerte y el tiempo constituyen una de sus grandespreocupaciones.

Como manifestación del desengaño barroco, el poeta, desazonado por la brevedadde la vida, siente el tiempo como causante de la rápida llegada de la muerte y de ladecadencia que se manifiesta no sólo en la persona, sino también en los objetos y en elmundo. El desengaño se plasma también en sus poemas satírico burlescos: en los que, aveces, predomina el humor (Érase un hombre a una nariz pegado), la sátira (Yo te untaré mis obrascon tocino), la degradación del mito o el desencanto ante el paso del tiempo y las veleidadesdel género humano. La preocupación es la misma, cambia el punto de vista. Veámoslo:

Francisco de Quevedo y Villegas (1580-1645). Nació de familia noble en Madrid donde estudió con los jesuitas. Después estudió lenguasen Alcalá y Valladolid y recibió Órdenes menores. Vuelto a Madrid se dedicó a la política y a la diplomacia. Viaja a Italia y participa en intrigas. A suvuelta es desterrado a Villanueva de los Infantes. Se ganó la enemistad del conde-duque de Olivares, estuvo preso en León y murió dos añosdespués de salir de la prisión.

Fue prototipo del humanista y paradigma del hombre barroco contradictorio y lleno de contrastes.

� Los borrachos o el triunfo de Baco. Velázquez

� Retrato de Quevedo. Copia de Velázquez

Encabalgamiento. Antítesisentre postrera sombra yblanco día.La muerte podrá llegar yseparar el alma del cuerpo

El recuerdo del amor supe -rará a la muerte.

El alma dejará su cuerpo,pero no sus preocupaciones.

Tras la muerte, cuando yasea polvo, seguirá amando.

Cerrar podrá mis ojos la postrerasombra1 que me llevare el blanco día,y podrá desatar esta alma míahora a su afán ansioso lisonjera;

mas no de esotra2 parte en la ribera3

dejará la memoria, en donde ardía:nadar sabe mi llama el agua fría,y perder el respeto a ley severa.

Alma, a quien todo un Dios prisión ha sido4

venas, que humor a tanto fuego han dado,medulas, que han gloriosamente ardido,

su cuerpo dejará, no su cuidado;serán ceniza, mas tendrá sentido;polvo serán, mas polvo enamorado.

1 Llegará la muerte; 2 otra; 3 la ribera separa lavida de la muerte; 4 el dios del amor.

(Amor constante más allá de la muerte)

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EL SIGLO XVII. EL BARROCO

11UNIDAD

5 mu: la mu es el sueño y el mu, el que se duerme; 6 trompo: peón o peonza; 7 matraca: instrumento de madera que, al girar, produce un ruido desapacible;8 sonsaca: estafa; 9 bellaca: mala, ruin; 10 trabuca: cambia de lugar; 11 perendeca: prostituta; 12 mala cuca: persona maliciosa o de mal natural; 13 bazuca: revuelve.

Realiza una agónica llamada ala vida. Ha pasado el tiempo, lafortuna. Se han ido la salud yla juventud y al yo poético sólole rondan calamidades

El tiempo es efímero. La vida esbreve y el nacimiento y la muer-te se unen en su memoria.

Observemos el uso de los ver-bos en el verso 11. Soy un fue yun será y un es cansado, que resu-men el desengaño, la soledad

(Represéntase la brevedad de lo quese vive, y cuán nada parece lo que sevivió)¡"Ah de la vida"... ¿Nadie me responde?¡Aquí de los antaños que he vivido!La Fortuna mis tiempos ha mordido,las Horas mi locura las esconde. ¡Que sin poder saber cómo ni adóndela Salud y la Edad se hayan huido!Falta la vida, asiste lo vivido,y no hay calamidad que no me ronde.Ayer se fue, Mañana no ha llegado;hoy se está yendo sin parar un punto:soy un fue, y un será y un es cansado.En el Hoy y Mañana y Ayer juntopañales y mortaja, y he quedadopresentes sucesiones de difunto.

El tema del poema es elmismo que el del anterior:una reflexión sobre la bre-vedad de la vida y el pa-so del tiempo. En este, lasreferencias son inclusoescatológicas. El recorri-do por las edades delhombre tiene un tonoamargo y desencantado,es un paseo por las mise-rias de la existencia: nohay amor, ni honor, sólo,apetito loco. Hasta la ve-jez y la muerte aparecendesmitificadas: viejo enca-nece, arrúgase y se seca.

(Pronuncia con sus nombres los trastos y miserias de la vida).

La vida empieza en lágrimas y cacaLuego viene la "mu"5, con "mama" y "coco";Síguense las viruelas, baba y moco,Y luego llega el trompo6 y la matraca7.En creciendo, la amiga y la sonsaca8

(Con ella embiste el apetito loco).En subiendo a mancebo, todo es poco,Y después la intención peca en bellaca9. Llega ser hombre y todo lo trabuca10:Soltero sigue toda la Perendeca11,Casado se convierte en mala cuca12

Viejo encanece, arrúgase y se seca;Llega la muerte, todo lo bazuca13,Y lo que deja pagar, y lo que peca.

La lírica del Barroco es una continuación de la renacentista en cuanto a formas, temas y estrofas pero con un elemento nuevo, el desengaño. El poeta busca lanovedad y el asombro del lector, trata de ser ingenioso y para ello busca la complicación formal: el culteranismo lo hará por medio de la intensificación de elementosculturales y mitológicos y el conceptismo, por medio de la sutileza. Los temas renacentistas se someterán a un doble proceso de degradación o de idealizacióny se utilizarán versos y estrofas italianos y tradicionales. Sobresalen tres grandes poetas: Góngora, creador de un estilo propio, el gongorismo, con una lenguapoética personalísima y llena de exuberancia y colorido. Lope de Vega que persigue una lengua llana, aunque se ve influido por Góngora, y Quevedo, continuadorde la estética renacentista y petrarquista y maestro del conceptismo, cuya lírica está llena de profundidad metafísica y de desengaño.

R e c u e r d a

3. Lee el poema burlesco de Góngora al puente de Segovia e indica quién es el yo poético, quién es el destinatario y cómose manifiesta lingüísticamente. Además, escribe su estructura e indica de qué estrofa se trata.

Señora doña puente segoviana,cuyos ojos están llorando arena,si es por el río, muy enhorabuena,aunque estáis para viuda muy galana.De estangurria murió. No hay castellanalavandera que no llore de penay fulano sotillo se condenade olmos negros a loba luterana.Bien es verdad que dicen los doctoresque no es muerto, sino que del estíole causan parasismos los calores;que a los primeros de Diciembre fríode sus mulas harán estos señoresque los orines den salud al río.

Las asociaciones son ingeniosas. Los elementos dispares,han sido unidos por el poeta para ofrecer el sentido osentidos del poema.

El poeta utiliza un juego para realizar las siguientesasociaciones: Los ojos del puente (arcos y ojos) estánllorando arena porque el Manzanares no lleva agua.

El río murió de una enfermedad de la orina (estangurria).Todos lloran, el sotillo se viste de luto (luterana).

El río renace en diciembre gracias a los orines de las mulas.

A c t i v i d a d e s

281

4. La narrativa y la prosa de los siglos de oro:de Miguel de Cervantes a Baltasar Gracián

En la segunda mitad del siglo XVI y la primera del siglo XVII, en España conviven una serie de géneros y subgénerosnarrativos.

� Los libros de caballería que se siguen leyendo y publicando, a pesar de que aparecen voces en su contra por sufalta de verosimilitud.

� Las novelas pastoriles, entre otras La Galatea de Cervantes (1585) y La Arcadia de Lope de Vega (1598).

� La novela morisca.

� Las novelas bizantinas y de aventuras. Cervantes contribuye al ennoblecimiento del género con Los trabajos de Persilesy Sigismunda.

� Tras El Lazarillo, la novela picaresca nace y se desarrolla como género a lo largo del siglo XVII con novelas comoGuzmán de Alfarache (1599-1604), de Mateo Alemán; El Buscón (1626), de Quevedo; La pícara Justina (1605), de López deÚbeda; El escudero Marcos de Obregón (1618), de Vicente Espinel y Estebanillo González (1646), de autor anónimo.

4. Comenta la estructura y los aspectos lingüísticos del poema con el que iniciábamos la unidad Mientras por competir contu cabello. Ten en cuenta que en él Góngora usa el recurso de la correlación recolectiva.

5. Indica quién es el yo poético, a quién se dirige, de qué tipo de texto se trata y analiza el contenido de este soneto satíricode Quevedo.

6. En la siguiente letrilla Quevedo expresa de manera burlesca el poder del dinero. Haz su estudio métrico y explica suestructura y su contenido.

¿Por qué censuras tú la lengua griegasiendo sólo rabí de la judía,cosa que tu nariz aun no lo niega?

No escribas versos más, por vida mía;aunque aquesto de escribas se te pega,por tener de sayón la rebeldía.

Yo te untaré mis obras con tocinoporque no me las muerdas, Gongorilla,perro de los ingenios de Castilla,docto en pullas, cual mozo de camino;Apenas hombre, sacerdote indino,Que aprendiste sin cristus la cartilla;chocarrero de Córdoba y Sevilla,y en la Corte bufón a lo divino.

Pues amarga la verdadQuiero echarla de la boca;Y si al alma su hiel toca,Esconderla es necedad.Sépase, pues libertadHa engendrado en mi perezaLa Pobreza.¿Quién hace al tuero galánY prudente al sin consejo?¿Quién al avariento viejoLe sirve de río Jordán?¿Quién hace de piedras pan,Sin ser el Dios verdadero?El Dinero.

¿Quién con su fiereza espantaEl cetro y Corona al Rey?¿Quién careciendo de ley,Merece nombre de Santa?¿Quién con humildad levantaA los cielos la cabeza?La Pobreza.¿Quién los jueces con pasión,Sin ser ungüento, hace humanos,Pues untándolos las manosLos ablanda el corazón?¿Quién gasta su opilaciónCon oro y no con acero?El Dinero.

¿Quién procura que se alejeDel suelo la gloria vana?¿Quién siendo toda Cristiana,Tiene la cara de hereje?¿Quién hace que al hombre aquejeel desprecio y la tristeza?La Pobreza.¿Quién la Montaña derribaAl Valle, la Hermosa al feo?¿Quién podrá cuanto el deseo,Aunque imposible, conciba?¿Y quién lo de abajo arribaVuelve en el mundo ligero?El Dinero.

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� Las novelas cortas de tipo italiano, como las Novelas ejemplares, (1613) de Cervantes o Novelas a Marcia Leonarda, deLope de Vega (A lo largo de la historia de la novela se introducen novedades. El Lazarillo cambia el concepto dehéroe y permite a Lázaro contar su vida desde su punto de vista. El Guzmán continúa por el mismo camino. Lospersonajes se van independizando del dictado del narrador)

� Por otra parte, durante el siglo XVII se desarrolla y alcanza gran importancia la prosa filosófica o de ideas.

4.1. Cervantes novelistaCervantes se enfrenta al reto de abordar un género prácticamente nuevo, la novela, para el que no existían reglas y

consigue dignificarlo (se consideraba una manifestación menor ligada a la épica) y conducirlo al nivel en el que ya estabanla lírica y el teatro.

Cervantes respeta el decoro de sus criaturas de ficción que no han de actuar ni hablar ni pensar como su escritor ni comoexigían los tópicos de la literatura de la época. Cervantes, además, deja que cada personaje hable y, utilice la lengua comole corresponde; incluso consigue en El Quijote que ese diálogo sea dialéctico: los personajes muestran cómo son por medio desus palabras sin que el narrador interfiera. Por ello y por algunas cosas más, se le considera el creador de la novela moderna.

Obras narrativas

EL INGENIOSO HIDALGO DON QUIJOTE DE LA MANCHA

La obra más universal de la literatura española se publicó en dos partes: la primera, que tuvo mucho éxito y cuyas edicionesy traducciones se sucedieron en el mismo siglo XVII, en 1605, y la segunda, en 1615. Ésta se ve influida por el éxito de laprimera parte y por la publicación del falso Quijote de Avellaneda al que Cervantes ridiculiza en diversas ocasiones a partir delcapítulo 59.

Entre sus antecedentes se cuentan una obrita corta llamada El entremés de los romances en la que un individuo se trastornapor leer romances; la tradición del amor cortés (don Quijote es el vasallo de Dulcinea de quien procede la fuerza del caballero);los libros de caballería (Cervantes organiza las aventuras de don Quijote y Sancho, entre las que se intercalan las historiassecundarias, como se hace en estas novelas y parodia elementos de estos libros); y las novelas de moda en su época:

EL SIGLO XVII. EL BARROCO

11UNIDAD

Título Género Características

La Galatea Novela pastoril

Cervantes incluye en ella escenas bucólicas, propias de la Edad de Oro de la mitología clásica, en lugares cercanosal Tajo. El argumento narra los amores de Elicio y Erastro por la pastora Galatea y sobre ello se dispone una variedadde elementos: se debate sobre filosofía, se representa una égloga, se suceden historias secundarias centradas enel amor, se incluyen muchos poemas y se repasa la poesía española en el Canto de Calíope.La novela queda inacabada y Cervantes promete la segunda parte pero no la publica.

Los trabajos de Persiles

y Sigismunda, Historia

septentrional

Novela bizantina

Narra las aventuras de los hijos de las reinas de Thule y Finlandia, Persiles y Sigismunda, que fingiéndose hermanoscon el nombre de Periandro y Auristela viajan desde su tierra hasta Roma, donde se casan. En ese peregrinaje, lanovela se ha asociado con el del ser humano desde la vida bárbara hasta la Roma del Papa, se van cruzando conpersonajes de todo tipo, que los van involucrando en diversas peripecias (piratería, tempestades, naufragios) o lesvan contando su historias también plagadas de peligros.

Las novelasejemplares

Novelas de tipo italiano

Cervantes afirma haber sido el primero que ha escrito –no traducido– novelas (narraciones breves) en lengua castellanay con ello se refiere a estas doce historias en las que sigue su idea de que la novela ha de instruir deleitando y a lasque: Heles dado el nombre de ejemplares, y si bien lo miras, no hay ninguna de quien no se pueda sacar algún ejemplo provechoso. Aportacionescervantinas al género son la introducción de diálogos vivos y de historias secundarias para dar amenidad, la localizaciónen España... Son, entre otras, Rinconete y Cortadillo, La Gitanilla, La ilustre fregona, La española inglesa, El coloquio de los perros, El viejoceloso o El licenciado vidriera.

QUIJOTE Novela moderna

Mezcla de géneros y de mundos –ideal, real, figurado, libresco...– conviven la novela caballeresca, de ideas, pastoril,bizantina, italiana, etc; y así se convierte en el paradigma y síntesis de la novela.

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pastoril, morisca, picaresca, sentimental y de aventuras que Cervantes incluye en su obra paradar amenidad y seguir el proyecto de unidad en la variedad e instruir deleitando.

En cuanto a su estructura, las dos partes en que se divide el Quijote repiten la misma estructurainterna: salida de la aldea, aventuras, regreso a la aldea. En ellas se narran algunos meses de la vidade Don Quijote, hidalgo manchego que cree que la literatura es verdad y que, por lo tanto, lo son loslibros de caballería de los que es ávido lector, y de su crédulo vecino y escudero Sancho Panza, ensu viaje de ida y vuelta desde la Mancha hasta Barcelona, al final del cual se produce la muerte delprotagonista. Don Quijote pretende llevar la caballería andante a la España del siglo XVII para vivircomo los caballeros literarios, por ello se mezcla en muchas aventuras, a veces divertidas, a vecestiernas, que se interrumpen en ocasiones con la inserción de distintas historias secundarias: pastoriles,picarescas, sentimentales, moriscas o bizantinas.

La primera parte (1605) va precedida de unos textos preliminares, la dedicatoria al duque deBéjar, el prólogo al desocupado lector y una serie de poemas burlescos dedicados por héroes denovelas de caballería a personajes del Quijote. Ya en el primer capítulo se describe al hidalgo quenace al mundo literario con 50 años y cuyo pasado nos es desconocido. Sabemos que lee libros de caballerías a los que creeverdaderos y que decide hacerse caballero andante: limpia unas armas antiguas, llama Rocinante a su caballo y busca unadama: Dulcinea del Toboso. Entre los capítulos II y VII, realiza la primera salida. Confunde una venta con un castillo y esnombrado caballero por escarnio. Tras la aventura de Andrés, vuelve a casa con un vecino suyo. El cura y el barbero quemanlos libros que consideran causantes de su locura. La segunda salida la constituyen los capítulos VII a LII. Sale con Sancho,su escudero, que lo acompaña con la esperanza de obtener una ínsula. A partir de este momento el diálogo entre caballeroy escudero marcará la obra. Pasan por una serie de aventuras y llegan a Sierra Morena para que don Quijote haga penitencia.El cura y el barbero salen a buscarlos. Confluyen en la venta de Juan Palomeque y allí se plantean y desarrollan historiassecundarias, mientras otras tienen su desenlace. Vuelven Sancho y don Quijote a la aldea, conducidos por el cura y el barbero.

Esta narración central se corta con una serie de historias intercaladas, que se corresponden con las novelas que seleían en la época.

La segunda parte (1615) se inicia en casa. En ella transcurren los capítulos I-VII y los personajes saben que se hapublicado la primera parte de El Quijote. Aparece el bachiller Sansón Carrasco, lector y gran admirador de la misma. Los capítulosVIII-LXXIV constituyen la terce ra sa lida. Don Quijo te y San cho van ha cia el Tobo so a rendir pleit esía a Dulci nea. Tras unaserie de aventu ras, llegan, en tierras de Ara gón, a casa de los duques que les preparan toda una ima ginería caballeresca y,dentro de ella, Sancho es gobernador de la ínsula Barataria. Dejan a los duques y cuando en el viaje hacia Zaragoza tropiezancon algunos personajes del Quijote de Avellaneda, don Quijote decide ir a Barcelona para hacer más patente la falsedad deese libro. En la playa de Barcelona don Quijote es vencido por el fingido caballero de la Blanca Luna, que realmente es SansónCarrasco y que le ordena volver a casa. El fracaso le produce enorme dolor y a poco de su llegada don Quijote recupera eljuicio y muere. Como sucede en la primera parte esta narración central se corta con una serie de historias secundarias.Como se ve, Cervantes proyecta sobre esta parte (1615) la fama de la primera y la creación del Quijote de Avellaneda:

� Cubierta del Quijote de Calleja

Las historias intercaladas (Quijote I)Cap. Historia Tipo Espacio

12-13 Grisóstomo y Marcela Pastoril Bucólico24, 27-28 Cardenio y Luscinda Sentimental Urbano24, 27-28 Dorotea y don Fernando Sentimental Urbano33-35 Curioso impertinente Italiana, sentimental Urbano (Florencia)39-41 Capitán cautivo Morisca y aventuras Variados42-43 Doña Clara y don Luis Sentimental Urbana50-51 Leandra y Eugenio Pastoril Bucólico.

� Don Quijote y Sancho son conscientes de su fama.

� Numerosos personajes de la segunda parte han leído la primera

� Don Quijote va a Barcelona y no a Zaragoza (como el de Avellaneda)

� Personajes del Quijote de Avellaneda aparecen en la segunda parte

En cuanto a sus elementos estructurales, en el Quijote existe una gran complejidad narrativa. Por un lado, existe unnarrador principal, omnisciente, que a veces, hace referencia a sí mismo en primera persona. A partir del capítulo novenoaparecen otros autores ficticios: el historiador árabe Cide Hamete Benengeli, autor del manuscrito con la historia de don Quijoteencontrado en Toledo por el primer narrador y el morisco aljamiado traductor del mismo. Además, en las narraciones secundarias,toman la palabra diversos personajes, que a veces son protagonistas, otras, testigos de los hechos y otras, lectores de papelesolvidados como sucede en El curioso impertinente.

Por otra parte, en El Quijote aparece un gran número de personajes que hablan como corresponde a sus diversasprofesiones y escala social y que forman un enorme abanico de la sociedad de la época. Los principales son don Quijote ySancho, que dialogan y se enfrentan a toda una serie de aventuras que les influyen y acercan. Don Quijote es el individuolibre, loco y cuerdo a la vez, que, cuando procede, emplea un discurso arcaico, literaturizado propio de los personajes delmundo de la caballería y Sancho el campesino cuya habla popular, se caracteriza por las incorrecciones, las muletillas y eluso de refranes, que se va transformando en un hombre dialogante, independiente, que sigue su propio destino y queinfluye en don Quijote tanto como don Quijote influye en él.

También el tratamiento del espacio es complejo: por una parte, existe uno real que se concreta en la primera parte enel viaje desde la Mancha hasta sierra Morena cuyo centro es la venta de Juan Palomeque; y en la segunda, en el viaje por

Aragón hacia Cataluña que se centra en la casa de los duques; y, por otra, existen en la mente de donQuijote otros espacios propios de los libros de caballería: castillos, caminos llenos de aventuras, barcosencantados...

En lo que se refiere al tiempo, la narración es lineal y ocupa unos pocos meses de un verano,pero se expande con la inclusión de historias secundarias que tienen sus propios referentes temporales.

Por fin, para calibrar el significado del Quijote hay que tener en cuenta diversos aspectos:

Aunque en 1600 no existía conciencia de realismo; el Quijote consigue dar impresión de realidadmediante la aparición de lo cotidiano y de las necesidades corporales propias de los seres humanos(los caballeros no dormían ni comían ni pagaban); mediante el diálogo entre don Quijote y Sanchoque opone puntos de vista cada vez más cercanos y mediante la contraposición del mundo real deestos personajes al de los libros de caballería y a los de las historias secundarias.

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EL SIGLO XVII. EL BARROCO

11UNIDAD

Las historias intercaladas (Quijote II)Cap. Historia Tipo Lugar

20-21 Basilio y Quiteria (bodas de Camacho) Sentimental, bucólica Rural25-27 Los dos regidores Folclórica Rural48, 52, 56 y 66 Doña Rodríguez Sentimental Rural49 Hija de Diego de la LLana Aventuras Rural54, 63 Ricote Morisca y aventuras Varios60 Claudia Jerónima Sentimental Rural63, 65 Ana Félix Morisca y sentimental Varios

� Testamento de don Quijote. AntonioMuñoz Degrain

285

Por otro lado, los héroes cervantinos permiten el relativismo: los personajes son libres para buscar su verdad y tienendobleces, su vida depende de sus propios intereses no de los valores que les vienen impuestos.

El humor como parodia, como forma de interpretar el mundo y de caracterizar a los seres humanos es importante enel Quijote.

También la literatura se muestra como una preocupación de los personajes: leen, son poetas, escuchan las historias delos otros, conversan sobre el quehacer literario... sin olvidar que su protagonista representa un tipo de lector adicto a la lectura.El lector, al que las continuas interrupciones no le permiten leer febrilmente, todo seguido en busca de aventuras, puede opinar,tomar partido: Tú lector, pues eres prudente, juzga lo que te pareciere, que yo no debo ni puedo más... [cap.24(II)]. La libertad de las criaturascervantinas alcanza a sus lectores. Cervantes es también el creador del lector moderno.

Cervantes dota a la novela de entidad: continúa el camino, iniciado por el Lazarillo, de dar libertad al personaje; la dignifica como género por su empleo del diálogo, porla comprensión con los seres humanos, por su interés en enseñar deleitando, etc. Escribe una novela pastoril, La Galatea; una novela bizantina Los trabajos de Persilesy Sigismunda; Las novelas ejemplares, colección de 12 relatos breves, en los que utiliza diversos temas y subgéneros pero su obra más importante es El Quijoteque está dividido en dos partes. En él se narran las aventuras de un hidalgo (convencido de que la literatura, en particular la de los libros de caballería, es verdad) que, encompañía de su escudero, Sancho Panza, pretende llevar la caballería andante a la España de su siglo. La línea argumental de sus aventuras se corta con la inclusión dehistorias secundarias, que la dotan de amenidad, además de permitir a Cervantes crear un panorama histórico y literario de su época. Por este libro se considera aCervantes creador de la novela y del lector modernos

R e c u e r d a

7. Compara el nacimiento a la vida literaria de don Quijote con el de los protagonistas de los libros de caballerías.8. En el Quijote, además de narraciones intercaladas, también hay textos de otra naturaleza (discursos, poemas,

exposiciones sobre diversos temas). Uno de éstos al que se conoce como el Discurso de la Edad de Oro, suponeel comienzo de la primera historia secundaria la de Marcela y Grisóstomo... Léelo, resúmelo, indica sus ideasesenciales y razona de qué tipo de texto se trata.

[...] Tomó un puño de bellotas en la mano y, mirándolas atentamente, soltó la voz a semejantes razones: –Dichosa edad y siglos dichososaquéllos a quien los antiguos pusieron nombre de dorados, y no porque en ellos el oro, que en esta nuestra edad de hierro tanto se estima, sealcanzase en aquella venturosa sin fatiga alguna, sino porque entonces los que en ella vivían ignoraban estas dos palabras de tuyo y mío.Eran en aquella santa edad todas las cosas comunes; a nadie le era necesario, para alcanzar su ordinario sustento, tomar otro trabajo quealzar la mano y alcanzarle de las robustas encinas, que liberalmente les estaban convidando con su dulce y sazonado fruto. Las claras fuentesy corrientes ríos, en magnífica abundancia, sabrosas y transparentes aguas les ofrecían. En las quiebras de las peñas y en lo hueco de losárboles formaban su república las solícitas y discretas abejas, ofreciendo a cualquiera mano, sin interés alguno, la fértil cosecha de su dulcísimotrabajo. Los valientes alcornoques despedían de sí, sin otro artificio que el de su cortesía, sus anchas y livianas cortezas, con que se comenzarona cubrir las casas, sobre rústicas estacas sustentadas, no más que para defensa de las inclemencias del cielo. Todo era paz entonces, todoamistad, todo concordia; aún no se había atrevido la pesada reja del corvo arado a abrir ni visitar las entrañas piadosas de nuestra primeramadre, que ella, sin ser forzada, ofrecía, por todas las partes de su fértil y espacioso seno, lo que pudiese hartar, sustentar y deleitar a loshijos que entonces la poseían. Entonces sí que andaban las simples y hermosas zagalejas de valle en valle y de otero en otero, en trenza yen cabello, sin más vestidos de aquellos que eran menester para cubrir honestamente lo que la honestidad quiere y ha querido siempre quese cubra; y no eran sus adornos de los que ahora se usan, a quien la púrpura de Tiro y la por tantos modos martirizada seda encarecen, sinode algunas hojas verdes de lampazos y yedra entretejidas, con lo que quizá iban tan pomposas y compuestas como van ahora nuestras cortesanas

A c t i v i d a d e s

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4.2. La narrativa del siglo XVII: la novela picarescaEl género característico del Barroco es la novela picaresca, que había comenzado en el siglo anterior con el

Lazarillo. Como decíamos en la unidad once, esta novela tiene existencia cuando los lectores reconocen las característicasde la picaresca en El Guzmán de Alfarache, de Mateo Alemán (1547-1613?) que, publicado en dos partes (1599 y1604), narra en primera persona las vicisitudes del arrepentido Guzmán: su existencia de hijo de "gallarda moza" ygenovés, que va pasando por diferentes amos, contrae matrimonio, es ladrón... hasta que es llevado a galeras yposteriormente, ya arrepentido, puesto en libertad. A lo largo de las aventuras se intercalan presupuestos doctrinalesque muestran la intención del autor de entretener y adoctrinar.

Como ya hemos dicho, Mateo Alemán adopta algunas características del Lazarillo que configuran el géneropicaresco y que son las siguientes:

� La narración en primera persona que ofrece el punto de vista del pícaro: la ficción autobiográfica.

� El carácter de antihéroe de un protagonista de origen innoble.

� La estructura de viaje y de servicio: se ofrece el vagabundeo del pícaro, mozo de muchos amos.

� El proceso de deformación del héroe.

� La inclusión de numerosas digresiones moralizantes.

� La justificación de la obra como explicación de un "caso" final.

Otra importante novela que introduce considerables cambios enel molde picaresco es La vida del Buscón llamado don Pablos de Francisco deQuevedo, que se publica en 1626. La obra, cuya finalidad esfundamentalmente estética, constituye un muestrario de recursos delconceptismo que su autor utiliza para hacer reír. Carece, pues, deintención moral y presenta personajes caricaturizados, incluido elsegoviano protagonista, Pablos, que ni evoluciona ni explica caso algunopara justificar la narración de su vida.

EL SIGLO XVII. EL BARROCO

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con las raras y peregrinas invenciones que la curiosidad ociosa les ha mostrado. Entonces se decoraban los conceptos amorosos del alma simple ysencillamente, del mismo modo y manera que ella los concebía, sin buscar artificioso rodeo de palabras para encarecerlos. No había la fraude, el engañoni la malicia mezcládose con la verdad y llaneza. La justicia se estaba en sus propios términos, sin que la osasen turbar ni ofender los del favor y losdel interes, que tanto ahora la menoscaban, turban y persiguen. La ley del encaje aún no se había sentado en el entendimiento del juez, porque entoncesno había qué juzgar, ni quién fuese juzgado. Las doncellas y la honestidad andaban, como tengo dicho, por dondequiera, sola y señora, sin temorque la ajena desenvoltura y lascivo intento le menoscabasen, y su perdición nacía de su gusto y propia voluntad. Y ahora, en estos nuestros detestablessiglos, no está segura ninguna, aunque la oculte y cierre otro nuevo laberinto como el de Creta; porque allí, por los resquicios o por el aire, con el celode la maldita solicitud, se les entra la amorosa pestilencia y les hace dar con todo su recogimiento al traste. Para cuya seguridad, andando más lostiempos y creciendo más la malicia, se instituyó la orden de los caballeros andantes, para defender las doncellas, amparar las viudas y socorrer a loshuérfanos y a los menesterosos. Desta orden soy yo, hermanos cabreros, a quien agradezco el gasaje y buen acogimiento que hacéis a mí y a miescudero; que, aunque por ley natural están todos los que viven obligados a favorecer a los caballeros andantes, todavía, por saber que sin sabervosotros esta obligación me acogistes y regalastes, es razón que, con la voluntad a mí posible, os agradezca la vuestra.

� Adrián Brouwer (1605-1638). Jugadores de cartas. Pinacotecade Munich

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Para ilustrar lo anterior, lee la descripción del licenciado Cabra:

4.3. La prosa didáctica del siglo XVII: Quevedo y GraciánEn la literatura barroca es habitual el cultivo de la prosa de ideas en la que los temas de índole histórica,

filosófica, moral o estética... se tratan con recursos propios del conceptismo. El gusto por el concepto breve ysentencioso se concreta en los emblemas, comentarios de grabados alegóricos que trataban de diferentestemas. Además continúa el interés por la lengua, como lo demuestran las obras de los humanistas Gonzalo

Observamos en la descripción del dómineCabra, que representa el colmo de latacañería, procedimientos como la hipérbole:clérigo cerbatana, ojos avecindados...

Continúa la hipérbole: los alumnos estáncomo leznas... En el plato de la sopa hay unsolo garbanzo. Es el colmo de la miseria. Continúa la sátira

Entramos, primer domingo después de cuaresma, en poder de el hambre viva porque tal lacería noadmite encarecimiento. Él era un clérigo cerbatana, largo sólo en el talle, una cabeza pequeña, pelobermejo (no hay más que decir para quien sabe el refrán), los ojos avecindados en el cogote, que parecíaque miraba por cuévanos, tan hundidos y oscuros, que era buen sitio el suyo para tiendas de mercaderes;la nariz, entre Roma y Francia, porque se le había comido de unas búas de resfriado que aun no fueronde vicio porque cuestan dinero [...] Yo, con esto, me comencé a afligir; y más me asusté cuando advertí que todos los que vivían en elpupilaje de antes, estaban como leznas, con unas caras que parecía se afeitaban con diaquilón. Sentóseel licenciado Cabra y echó la bendición. Comieron una comida eterna, sin principio ni fin. Trajeron caldoen unas escudillas de madera, tan claro, que en comer una dellas peligrara Narciso más que en la fuente.Noté con la ansia que los macilentos dedos se echaban a nado tras un garbanzo huérfano y solo queestaba en el suelo. Decía Cabra a cada sorbo: –"Cierto que no hay tal cosa como la olla, digan lo quedijeren; todo lo demás es vicio y gula."

La prosa narrativa más desarrollada en el siglo XVII es la picaresca. En ella destacan Guzmán de Alfarache, de Mateo Alemán, que supone la consolidación del género y el Buscónde Quevedo que sirve de pretexto a su autor para realizar un alarde estilístico.

R e c u e r d a

9. Lee la siguiente dedicatoria al lector del Buscón de Quevedo y contesta a estas cuestiones: ¿Qué intención tiene el autor al escribirel texto?, ¿qué obtendrá el lector con el libro?

Qué deseoso te considero, lector o oidor –que los ciegos no pueden leer–, de registrar lo gracioso de don Pablos, príncipe de la vida buscona. Aquíhallarás en todo género de picardía –de que pienso que los más gustan– sutilezas, engaños, invenciones y modos, nacidos del ocio, para vivir a ladroga14, y no poco fruto podrás sacar de él si tienes atención al escarmiento; y, cuando no lo hagas, aprovéchate de los sermones, que dudo nadiecompre libro de burlas para apartarse de los incentivos de su natural depravado. Sea empero lo que quisieres; dale aplauso, que bien lo merece; ycuando te rías de sus chistes, alaba el ingenio de quien sabe conocer, que tiene más deleite saber vidas de Pícaros, descritas con gallardía, queotras invenciones de mayor ponderación. Su autor, ya lo sabes; el precio del libro, no lo ignoras, pues ya lo tienes en tu casa, sino es que en la dellibrero lo hojeas, cosa pesada para él, y que se había de quitar con mucho rigor, que hay gorrones de libros, como de almuerzos, y hombre que sacacuento leyendo a pedazos y en diversas veces y luego lo zurce; y es gran lástima que tal se haga, porque éste murmura sin costarle dineros, poltroneríabastarda y miseria no hallada del Caballero de la Tenaza15. Dios te guarde de mal libro, de alguaciles y de mujer rubia, pedigüeña y carirredonda16.

14 mentira.15 se refiere a su obra Cartas del caballero de la tenaza, un caballero tacaño se defiende de una mujer pedigüeña.16 rubia: se refiere a la condición mentirosa, como Judas y carirredonda: maliciosa.

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Correas, autor de la Ortografía castellana, y Sebastián de Covarrubias, del Tesoro de la Lengua castellana. Los dos grandesescritores dedicados a la prosa de ideas son Francisco de Quevedo y Baltasar Gracián.

FRANCISCO DE QUEVEDO Y VILLEGAS (1580-1645)

Maestro también de la prosa conceptista nos legó obras de carácter didáctico, en las que hace referenciaa temas morales, filosóficos o políticos, y de carácter satírico entre las que se cuentan:

En el texto siguiente podemos observar la visión satírica y desmitificadora de Quevedo con respecto alos dioses del Olimpo a los que hace desfilar sometidos a un proceso de degradación:

BALTASAR GRACIÁN

En su prosa extremadamente conceptista, se muestran los recursos propios de esta tendencia: el gustopor el juego intelectual de ideas y de palabras, el rechazo de lo vulgar, la obsesión por el ingenio y la originalidady la obsesión por atraer al lector por medio de enigmas y alegorías. Todo ello hace que su literatura sea complicada:es muy densa, llena de ideas. Su lenguaje, muy cuidado, tiende a la condensación y pretende enseñar sobrecuestiones que tienen que ver con la prudencia y la razón para que los seres humanos lleguen a la superaciónpersonal. Pesimista, considera que el hombre es débil y miserable y por medio de sus escritos pretendeproporcionarle recursos para valerse ante la malicia de los demás. Él mismo indica que sus escritos son parainiciados, para lectores selectos: ¡Oh, gran sabio el que se descontentaba de que sus cosas agradasen a los muchos! Por elloutiliza la dificultad con la intención de que el lector se esfuerce: Cuanto más escondida la razón y que cuesta más, hacemás estimado el concepto, despiértase con el reparo la atención, solicítase la curiosidad, luego lo exquisito de la solución desempeñasazonadamente el misterio ("Agudeza y arte de ingenio").Con frecuencia utiliza la elipsis del verbo ser en su afán porcondensar su prosa: Lo bueno si breve, dos veces bueno. Y aun lo malo, si poco, no tan malo ("Oráculo manual y arte deprudencia").

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Didácticas Política de Dios, gobierno de Cristo ytiranía de Satanás Defiende la política cristiana, basada en el Evangelio.

Satíricas

Cartas del caballero de la Tenaza. Un tacaño se defiende de su amada pedigüeña

Los sueñosSigue el género de sueños o visiones que permite introducir la sátira por medio de suestructura abierta. Los sueños son cinco y en ellos se hace desfilar a personajes de todaslas clases sociales a los que Quevedo satiriza con enorme mordacidad.

La hora de todos y la fortuna con seso

La fortuna decide dar a cada uno lo que se merece y las consecuencias son tales que laconclusión, llena de pesimismo, es que más vale que las cosas permanezcan como están.

Júpiter, hecho de hieles, se desgañitaba poniendo los gritos en la tierra [...] Mandó que luego a consejo viniesen todos los dioses trompicando. Marte, don Quijote de las deidades, entró consus armas y capacete [...] Baco, con su cabellera de pámpanos, remostada la vista, y en la boca, por lagar vendimias de retorno derramadas, la palabra bebida, el paso trastornado y todo elcerebro en poder de las uvas.Por otra parte, asomó con pies descabalados Saturno, el dios marimanta, comeniños, engulléndose a sus hijos a bocados. Con él llegó, hecho una sopa, Neptuno, el dios aguanoso, con suquijada de vieja por cetro [...]

Baltasar Gracián (1601-1658). Nació en Belmonte (Calatayud). Fue jesuita, profesor y poseyó una gran cultura. Sus escritos le causaron gravesproblemas con su Orden religiosa y éstos constante amargura. Sus superiores que lo sancionaron constantemente llegaron a prohibirle escribir. Trasladadoa Tarazona muere allí.

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Entre sus obras destacan:

En el texto siguiente se hacen explícitos tanto el pesimismo de Gracián y su convencimiento de la debilidady ruindad del hombre como el riguroso cuidado en la exposición de los atributos negativos de los hombres enrelación con los animales.

Oráculo manual y arte de prudencia Sobresale el sentido práctico para valerse frente a los demás

Agudeza y arte de ingenio

Tratado literario en el que se define el concepto, se ofrece la teoría del conceptismo y en el que aparecen las figurasretóricas utilizadas en su época, con ejemplos de escritores, desde Marcial a Góngora.

El criticón

La obra, que podría considerarse una novela de ideas, precedente de la novela filosófica del siglo XIX, ofrece unavisión pesimista de la realidad. Publicada en tres partes (1651, 1653, 1657), relata cómo el anciano y experimentadonáufrago Critilo es salvado por el joven Andrenio, símbolo del hombre natural que, criado por una fiera, desconoce larealidad humana, y juntos realizan un viaje de aprendizaje y búsqueda de la felicidad por lugares reales y simbólicos quese corresponde con las tres edades del hombre.

— Y aun por eso –dijo Critilo– la próvida naturaleza privó a los hombres de las armas naturales y como a gente sospechosa los desarmó: no se fio de su malicia. Y si esto no hubieraprevenido, ¡qué fuera de su crueldad! Ya hubieran acabado con todo, Aunque no les faltan otras armas mucho más terribles y sangrientas que ésas porque tienen una lengua más afilada quelas navajas de los leones, con que desgarran las personas y despedazan las honras; tienen una mala intención más torcida, que los cuernos de un toro y que hiere más a ciegas; tienen unasentrañas más dañadas que las víboras, un aliento venenoso más que el de los dragones, unos ojos envidiosos y malévolos más que los del basilisco, unos dientes que clavan más que loscolmillos de un jabalí y que los dientes de un perro, unas narices fisgonas (encubridoras de su irrisión) que exceden a las trompas de los elefantes. De modo que sólo el hombre tiene juntas todaslas armas ofensivas que se hallan repartidas entre las fieras, y así él ofende más que todas [...]Créeme que no hay lobo, no hay león, no hay tigre, no hay basilisco, que llegue al hombre: a todosexcede en fiereza

El pesimismo barroco se manifiesta también en la prosa didáctica de este periodo sobre todo en dos escritores: Francisco de Quevedo que en Los sueños satirizacostumbres y tipos y Baltasar Gracián que con El criticón anticipa la novela filosófica o de ideas.

R e c u e r d a

10. Lee el siguiente fragmento de El criticón que es continuación del anterior: resúmelo, explica que función tiene respectoa la parte expositiva e indica qué características del barroco se desprenden de su lectura.

Y así dicen por cosa cierta, y yo la creo, que habiendo condenado en una república un insigne malhechor a cierto género de tormento muy conformea sus delitos (que fue sepultarle vivo en una profunda hoya llena de sabandijas, dragones, tigres, serpientes y basiliscos, tapando muy bien la bocaporque pereciese sin compasión ni remedio), acertó a pasar por allí un extranjero, bien ignorante de tan atroz castigo, y sintiendo los lamentos de aqueldesdichado, fuese llegando compasivo y, movido de sus plegarias, fue apartando la losa que cubría la cueva: al mismo punto saltó fuera el tigre con suacostumbrada ligereza, y cuando el temeroso pasajero creyó ser despedazado, vio que mansamente se le ponía a lamer las manos que fue más quebesárselas. Saltó tras él la serpiente, y cuando la temió enroscada entre sus pies, vio que los adoraba; lo mismo hicieron todos los demás, rindiéndosehumildes y dándole las gracias de haberles hecho una tan buena obra como era librarles de tan mala compañía cual la de un hombre ruin, y añadieronque en pago de tanto beneficio le avisaban huyese luego, antes que el hombre saliese, si no quería perecer allí a manos de su fiereza; y al mismoinstante echaron todos ellos a huir, unos volando, otros corriendo. Estábase tan inmoble el pasajero cuan espantado, cuando salió el último el hombre,el cual, concibiendo que su bienhechor llevaría algún dinero, arremetió para él y quitole la vida para robarle la hacienda, que éste fue el galardón delbeneficio. Juzga tú ahora cuáles son los crueles, los hombres o las fieras [...]

A c t i v i d a d e s

5. El teatro en el siglo XVIIEl teatro alcanza su máximo esplendor en el Barroco. Durante todo el siglo, la tendencia

al espectáculo propia de la ideología barroca se concretará en fiestas cortesanas y religiosascuyo despliegue escenográfico podía ser impresionante. También había fiestas de carácterpopular, como las de toros y los juegos de cañas a los que el público español mostrabagran afición. En este ambiente, el teatro entra en el circuito económico y se convierte enun lucrativo negocio: autores, actores, poetas, entre otros, tenían en él su medio de vida.

Es ahora cuando aparecen lugares específicos de representación, los corrales, consu organización administrativa y económica. En ellos tenía lugar el espectáculo teatral,conglomerado de formas teatrales cuya parte central era la comedia, que satisfacíagrandemente el gusto del público. Éste acudía a ellos que existían desde finales delsiglo XVI y que consistían en un patio cuadrangular en cuyo fondo se situaba el escenario,un tablado estrecho que se elevaba del suelo unos dos metros y que tenía un foso debajo.Enfrente se encontraba la cazuela, lugar destinado a las mujeres. Las ventanas y balconesmás bajos se llamaban aposentos y en ellas se colocaban los nobles. Algunos tenían celosíasy a ellos acudían nobles importantes, eclesiásticos e incluso la familia real. En el patio, sehallaban bancos sobre los que se sentaban únicamente hombres y detrás de ellos, de pie,los "mosqueteros". A la derecha del escenario se colocaba un alguacil para mantener elorden. El público se distribuía dentro del corral en diferentes lugares de acuerdo con sucondición social y con su sexo. Sus alborotos contribuían al ruido del espectáculo: comer,beber, pelearse, arrojar objetos al escenario o a la cazuela era habitual. La diversión y lafiesta contribuían a la evasión de una realidad poco satisfactoria.

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� Llegada del príncipe Carlos a Madrid

� Corrida de toros en la Plaza Mayor de Madrid

� Representación escénica en el antiguo teatrodel Príncipe.

� La cazuela

� Maqueta del Corral de Comedias de Almagro

OTRAS MODALIDADES TEATRALES DEL BARROCOAdemás del teatro popular, en la España del siglo XVII, tuvierongran importancia:� El teatro cortesano que, por encargo de reyes y nobles, se

representó en palacios y residencias reales como La Zarzuela,el Buen Retiro o Aranjuez. En algunos montajes colaboraronlos escenógrafos e ingenieros italianos que, con susconocimientos sobre tramoya y escenografía, consiguieronespectáculos fascinantes que asombraron a los aristócratas.Ópera y zarzuela inician ahora sus representaciones.

� El teatro religioso. El día de la fiestadel Corpus Christi, los ayuntamientosorganizaban suntuosos espectáculosal aire libre, para exaltar el dogma dela Eucaristía en los que serepresentaban autos sacramentales.Eran gratuitos y la asistencia delpúblico era masiva. El aparatoescénico se organizaba sobre doscarros entre los que se colocaba untablado. Tramoyas y máquinascontribuían a fascinar al público que,a la vez, era instruido en teología ydoctrina. � Carro de auto sacra mental

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5.1. El espectáculo teatralLa temporada teatral se desarrollaba desde la Pascua hasta el Carnaval del año siguiente y las

representaciones empezaban a las dos en invierno y a las tres en verano. Duraban unas tres horas y teníanel siguiente esquema:

Se trataba de un espectáculo completo en el que tenían cabida la música, el canto y la danza. Al principiola escenografía era verbal. Pronto se instalan grandes lienzos pintados o paneles que ambientan las escenas.Con poleas y cuerdas se hacía aparecer y desaparecer a los actores, generalmente entre luces y ruidos. Losescenógrafos italianos aportarán avances en la iluminación y en el decorado. En los textos, empiezan a aparecerlas acotaciones.

Los actores se reunían en compañías de muy diversa condición. En general eran contratados por el autor o empresarioy siempre representaban el mismo personaje. Los textos los escribían los poetas quienes al venderlos perdían susderechos sobre la obra que el autor o empresario podía modificar a su antojo. Las comedias duraban poco en cartello que incrementó la producción teatral que en muchos casos se adecuó a las exigencias del mercado: "como las comediasse han hecho mercadería vendible, dicen (y dicen verdad) que los representantes no se las comprarían, si no fuesen de aquel jaez; y así el poetaprocura acomodarse con lo que el representante, que le ha de pagar su obra, le pide" (Cervantes Quijote I. Cap. 48)

5.2. La comedia española o la comedia nuevaEl término comedia sirve para denominar a todas las obras teatrales que se representaban en los corrales

fueran comedias propiamente dichas, tragedias, tragicomedias o dramas. Los textos responden a la fórmularenovadora establecida por Lope de Vega que sedujo a los espectadores como nadie lo había hecho y quefue desarrollada a lo largo del siglo por la obra de otros escritores entre los que sobresale Calderón de la Barca.Lope la fijó en su Arte nuevo de hacer comedias y se basa en los postulados siguientes:

� El alojero. Los vendedores de frutos secos, agua y "aloje", una bebida compuesta de agua,

miel y especias muy solicitada por el público, solían instalarse a ambos lados de lapuerta de los corrales.

� Corrales hubo en Madrid (el de la Cruz, el del Príncipe) y en otrasciudades españolas como Valencia, Valladolid y Sevilla pero, pronto, sedesarrollan otros, en Oviedo, en Badajoz, en Pamplona, en Córdoba, enAlcalá...

En la foto, Corral de Comedias de Almagro, único que se ha conservadohasta hoy.

LoaPresentación en verso con la que sepretende ganar el favor del público

Primera jornadade la comedia Entremés Segunda jornada

de la comediaBaile, entremés o

jácara cantada Tercera jornada Nuevo entremés ybaile final

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1. Ruptura de las tres unidades clásicas de lugar, tiempo y acción.Los hechos suelen suceder en varios lugares, no suelen transcurrir en un único día, ni ceñirse a una sola acción. Normalmentehay dos acciones interrelacionadas, una protagonizada por personajes de alto rango social y otra, por los criados peroesto varía en función de la comedia concreta.

2. Mezcla de elementos trágicos y cómicos. Lope consideraba poco natural tal separación y aducía que la variedad"hará grave una parte, otra ridícula" con lo que aumentará el deleite del público.

3. Reducción a tres de los cinco actos del teatro clásico. Cada uno de estos tres actos o jornadas se corresponde concada una de las partes fundamentales de la acción: planteamiento, nudo y desenlace. Así, en el primer acto se exponeel asunto, en el segundo se desarrolla y en el tercero, se concluye.

4. El "decoro poético" es decir, la adaptación del modo de ser y del lenguaje de cada personaje a su carácter y condiciónsocial. Lee lo que dice Lope en su Arte nuevo sobre este asunto:

Si hablare el rey, imite cuanto pueda que muevan con extremo a quien escucha; Las damas no desdigan de su nombre; [...]la gravedad real, si el viejo hablare, los soliloquios pinte de manera El lacayo no trate cosas altas,procure una modestia sentenciosa; que se transforme todo el recitante, ni diga los conceptos que hemos vistodescriba los amantes con efectos y con mudarse así mude al oyente en algunas comedias extranjeras.

5. Uso del verso como única forma de expresión. Se propone que la métrica sea variada para que pueda adecuarse ala índole de cada situación dramática. Dice Lope:

Acomode los versos con prudencia el soneto está bien en los que aguardan, Son los tercetos para cosas graves, a los sujetos de que va tratando. las relaciones piden los romances. y para las de amor las redondillas.Las décimas son buenas para quejas; aunque en octavas lucen por extremo.

6. Inclusión de elementos líricos: cancioncillas populares, bailes y danzas que animaban y proporcionaban colorido ybrillantez.

7. Los personajes de la comedia forman una galería de figuras que suele organizarse en los dos planos clásicos, el delos señores y el de los criados. Son:� El rey y el poderoso, noble que puede provocar un conflicto social. � El caballero (padre, hermano o esposo) y el villano o labrador rico, cuyo honor radica en la "limpieza de sangre"

y que debe velar por el honor de la dama. Si hay afrenta debe vengarse. Cumple, pues, la misión de mantener elorden social.

� La pareja amorosa: el galán y la dama� El gracioso o "figura del donaire": criado del galán su contrafigura. Su versión femenina es la criada, confidente y

acompañante de la dama.El gracioso cumple varias funciones: permite el diálogo y la expresión de las inquietudes del galán protagonista, sirvea éste de contrapunto cómico, media entre el público y la ficción, incluso "traduce" los momentos dramáticos máscomplejos al lenguaje común.

8. Los asuntos de la Comedia proceden de variadas fuentes como son la tradición, la historia –sagrada, antigua, extranjera,española–; la religión –la Biblia, vidas de santos...– la mitología y las costumbres, y tratan diversos temas. Entre éstosdestacan el amoroso, en el que las profusas quejas, riñas, celos y declaraciones conducen a un final generalmentefeliz y los de honra. El sentimiento del honor muy arraigado en los españoles, era un privilegio heredado, asociado ala limpieza de sangre, que se manifestaba en la honra o estima que un hombre merece de los demás. Pero ésta podíaperderse y en ese caso era necesario recuperarla. Por otra parte, la Comedia refleja la visión del mundo del hombredel Barroco: el tradicionalismo católico, la monarquía absoluta y la sociedad jerarquizada en la que los nobles (a losque se unen los labradores ricos) y sus privilegios e ideales ocupan el lugar superior.

� La "galería de perso najesde la Comedia

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5.3. Los grandes dramaturgos españoles del Siglo de Oro:Lope de Vega y Calderón de la Barca

LOPE DE VEGA

Es el creador de la comedia española. Él estableció que la finalidad del arte dramático era dar gusto alpúblico y consiguió aunar lo popular y lo culto en una síntesis muy eficaz, que tuvo enorme éxito. Fue ademásteorizador de sus propias innovaciones en el Arte nuevo de hacer comedias. Escritor fecundísimo fue llamado "Fénixde los Ingenios" y "Monstruo de la Naturaleza" por la cantidad de comedias que escribió. Son de asunto muyvariado, lo que hace difícil su clasificación y algunas de ellas se cuentan entre las mejores del siglo. Entre ellashemos de citar:

Como creador y teórico de la Comedia a Lopepueden aplicársele todos sus rasgos, entre los que esmuy significativo su gusto por los temas de honor: "loscasos de la honra son mejores, porque mueven con fuerza a toda gente"y la incorporación a sus obras del Romancero y de lalírica tradicional y popular. Con esto atrae al público y seconvierte en el más famoso de los escritores de sutiempo. En cuanto a la lengua, cultiva el estilo llano, peroen algunos momentos se deja influir por el conceptismoy el culteranismo.

La escuela de Lope la forman, entre otros, los siguientes dramaturgos:

Clasificación Características TítulosComedias de enredo yde costumbres

Intriga amorosa, celos, desdenes, enredos, lances comprometidos,comicidad... son recursos habituales.Predomina el ambiente urbano,aunque hay de ambiente rural

El acero de Madrid, El perro del hortelano, La dama boba,la moza del cántaro...

Comedias de historia yleyenda españolas

En algunas de ambiente rústico, los villanos o labradores ricos, libresy limpios de sangre, matan al comendador que pretende deshonrarlos.El rey perdona a los villanos y restablece la armonía rural.

Peribáñez y el comendador de Ocaña, Fuente Ovejuna, Elmejor alcalde, el rey

Tragicomedias Abundan los elementos trágicos: la muerte y la venganza El caballero de Olmedo, El castigo sin venganza

Piezas cortas Sin profundidad teológica les aporta ternura y gracia poética y recogeen ellos cantares y motivos de la lírica tradicional. La maya, La siega, El hijo pródigo

� Lope de Vega

...y cuando he de escribir una comediaencierro los preceptos con seis llaves;saco a Terencio y Plauto de mi estudio,para que no me den voces; que sueledar gritos la verdad en libros mudos;y escribo por el arte que inventaronlos que el vulgar aplauso pretendieron;porque, como la paga el vulgo, es justohablarle en necio para darle el gusto.Lope de VegaArte nuevo de hacer comedias

� Tirso de Molina

Guillén de Castro

(1569-1613) valenciano autor de un drama famoso, Las mocedades del Cid inspiradoen el Romancero que influyó en Le Cid de Corneille.

Tirso de Molina

Fray Gabriel Téllez (1584-1648). Sus comedias destacan por su perfecta estructuración;por la cuidada caracterización de los personajes, especialmente de los femeninos;por una actitud conscientemente irónica ante las situaciones dramáticas convencionalesy por un estilo artificioso y elaborado. Entre sus obras se cuentan El condenado por desconfiadoy El Burlador de Sevilla, primera aparición en el teatro del tema de Don Juan Tenorio.

Juan Ruiz de Alarcón

(1581-1634) se distingue por el análisis de caracteres y la intención moralizadora.Entre sus obras destacan La verdad sospechosa en la que el vicio de mentir lleva a uncaballero a perder el amor de su dama y Las paredes oyen en la que se critica elvicio de la maledicencia.

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PEDRO CALDERÓN DE LA BARCA

Escritor consagrado casi exclusivamente al teatro, con él alcanza el españolsu definitiva madurez. En su obra se suelen distinguir dos tendencias: la delas obras que siguen la orientación realista y costumbrista del teatro de Lope,representada por sus comedias de capa y espada; y la de aquellas en las quelos aspectos simbólicos, ideológicos y fantásticos se imponen sobre loscostumbristas. Calderón es dueño de todos los recursos estilísticos, técnicos yescenográficos y aunque parte de la fórmula de la comedia lopesca, introduceen ella algunos cambios:

� Suele reducir el número de personajes y centrar sobre uno de ellos laacción de la comedia. Esto explica la proliferación de monólogos en losque el personaje expone su conflicto interior.

� En general, su obra tiene carácter simbólico o alegórico y planteaproblemas de tipo religioso, teológico, filosófico... de interés para laexistencia humana.

� La exposición de las ideas suele tener prioridad sobre la acción.

� La organización dramática suele sistematizarse por medio de antítesis, paralelismos...

EL SIGLO XVII. EL BARROCO

11UNIDAD

EL TEATRO EUROPEOInglaterra: la constitución del teatro isabelino

Ahora se construyen en los alrededores de Londres los primeros locales para la representación. El público buscaba emoción, "ruido y furia". William ShakespeareLa figura más importante de este periodo y uno de los genios de la literatura universal nació en Stratford-on-Avon en 1564 y murió en ese mismo lugaren la misma fecha que Cervantes. Su vida está íntimamente ligada al teatro pues fue actor, poeta y empresario. A él correspondió la tarea de reformarel teatro inglés. Su producción dramática es de extraordinaria calidad. Dramas históricos: Ricardo III, Ricardo II y Enrique IV, donde aparece por primera vez Falstaff.Comedias: La fierecilla domada, El mercader de Venecia, Las alegres comadres de Windsor, El sueño de una noche de verano, La tempestad...Tragedias: El rey Lear, Julio César, Otelo, Macbeth, Hamlet y Romeo y Julieta...Características de su teatro son la ruptura de las unidades dramáticas, la mezcla de elementos trágicos y cómicos; la fusión del verso con la prosa,el gusto por la introducción en el lenguaje de frases enigmáticas. Creador de prototipos universales, los protagonistas de sus mejores tragedias, Otelo,Macbeth, Hamlet y Romeo y Julieta quedan respectivamente como la encarnación de los celos, de la ambición, de la vacilación o de la duda paralizadoray de la más encendida y humana pasión de amor.

Francia y la constitución del teatro clásicoEl teatro francés es de signo clasicista y se caracteriza por respetar las reglas, separar lo trágico y lo cómico, tener finalidad moral y por el buen gusto. Autores:Tragedia: Pierre Corneille (1606-1684) y Jean Racine (1639-1699) Comedia: Jean-Baptiste Poquelin, Molière (1622-1673) el creador de la comedia burguesa al que se debe la desaparición de la famosa "cuarta pared"y cuyo teatro se caracteriza por la aceptación de las reglas clásicas; la intención satírica y moral: el deber de la comedia, es corregir a los hombres divirtiéndolos.Con sus personajes, cortesanos, médicos, profesores, comerciantes, criados..., a los que retrata con verosimilitud y naturalidad, traza un amplio frescode la sociedad y pone en la picota toda clase de vicios. Son prototipos universales de una pasión o de un carácter pero en versión ridícula. Entresus obras se cuentan: Las preciosas ridículas, El médico a palos, Tartufo, Don Juan, El burgués gentilhombre, El enfermo imaginario, El misántropo y El avaro.

� Calderón de la Barca

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681). Nació en Madrid donde estudió con los jesuitas. Después lo hizo en las universidades de Alcalá y Salamanca.Hacia 1623 empieza a estrenar sus comedias y Felipe IV lo convierte en dramaturgo oficial de la corte y le concede el hábito de Santiago (1637). Comomilitar participa en la guerra de Cataluña (1640-1641) y en 1651, tal vez influido por adversos episodios familiares, se ordenó sacerdote. En 1663, elrey lo nombra su capellán de honor. Murió en Madrid, en 1681.

En cuanto al uso de la lengua, Calderón cultiva el estilo barroco: la riqueza de los recursos que utiliza estáal servicio de su intención. En él proliferan comparaciones, paralelismos, imágenes e hipérboles, que matizanlas ideas; antítesis y paradojas que hacen evidente la contradicción barroca; apóstrofes que ponen al personajeen contacto con el universo. Y su verso es excepcionalmente sonoro. De sus obras destacan:

La escuela de Calderón

Está formada por los siguientes dramaturgos:

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TIPOS CARACTERÍSTICAS TÍTULOS

Comedias De capa y espada

Galán+dama atrevida y con padre o hermanoque guardan su honor. Gracioso y criada.Otra pareja paralela y amor, celos y enredo.

La dama duende, Casa con dospuertas mala es de guardar, No hayburlas con el amor.

Tragedias

Religiosas Drama de la fe y de la constancia ante laadversidad. El príncipe constante.

De honor Conflicto de jurisdicción y drama de honorvillano. El alcalde de Zalamea.

De celosEl héroe-marido se ve obligado a matar porla ley del honor. Satisfacer su deuda de honorlo destruye, no hacerlo es su muerte social.En ello está la tragedia.

El médico de su honra, El pintor desu deshonra, A secreto agravio,secreta venganza.

FilosóficasProfunda reflexión sobre la predestinación,la libertad, el poder... ensambla diferentesasuntos con una gran complejidad dramática.

La vida es sueño.

Autos sacramentales En ellos es patente la maestría didáctica yteatral de Calderón. El gran teatro del mundo.

� El alcalde de Zalamea, cartel anunciador

Francisco de Rojas Zorrilla(1607-1648) cuya obra se caracteriza por la elegancia y pulcritud de su estilo y su elaborada construcción. Entre susobras trágicas sobresale Del rey abajo ninguno o El labrador más honrado donde sostiene la tesis de que sólo el rey deberespetarse de la venganza por motivos de honor.

Agustín Moreto y Cavana (1618-1669) hábil y elegante y excelente autor de divertidas comedias de costumbres como El desdén con el desdén yEl lindo don Diego.

� El teatro alcanza su máximo esplendor en el Barroco cuando aparecen los corrales de comedias a los que asistía público de todas las clases sociales. Lasrepresentaciones tenían el siguiente esquema: loa + primera jornada + entremés + segunda jornada + baile, entremés o jácara cantada + tercera jornada + unnuevo entremés y baile final. La escenografía es sencilla en los corrales y más espectacular en la corte. Con el término comedia se denominan todas las obrasteatrales que respondían a la fórmula establecida por Lope.

� Los grandes dramaturgos españoles del Siglo de Oro son Lope de Vega, Guillén de Castro, Tirso de Molina y Juan Ruiz de Alarcón, por una parte y PedroCalderón de la Barca, Francisco de Rojas Zorrila y Agustín Moreto y Cavana, por otra.

R e c u e r d a

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EL SIGLO XVII. EL BARROCO

11UNIDAD

TEXTO 1: Peribáñez y el Comendador de OcañaArgumento: El Comendador don Fadrique se enamora de Casilda, recién casada con Peribáñez, rico labrador de Ocaña, y, aprovechandoun viaje de éste a Toledo, la requiere de amores, lo que ocurre en la escena que reproducimos, pero ella lo rechaza. El Comendadorno ceja en su empeño de conquistar a la bella labradora y deseoso de alejar a Peribáñez, lo nombra capitán de una tropa de campesinosy lo manda a la guerra. Esa misma noche, ayudado por un falso criado y por la prima de Casilda, el Comendador entra en casa deésta, pero, Peribáñez que tenía fundadas sospechas sobre sus intenciones, regresa a tiempo de salvar a su esposa y de matar alnoble. El rey ordena que se dé muerte al villano pero, cuando éste prueba que obró en defensa de su honor, lo perdona y lo hacecapitán.

11. La escena pertenece a la jornada II y constituye uno de los momentos culminantes de la obra. En el fragmento hablandos personajes y se alude a un tercero. Teniendo en cuenta lo que conoces del argumento y lo que aquí has leído¿con cuál o cuáles de los personajes de la galería de la comedia se corresponden cada uno de ellos? ¿Presentan algunapeculiaridad?

12. Lope pide la variedad métrica en la comedia para adecuar tipo de estrofa y situación dramática. Así, dice que la estrofaque le corresponde a alguien que se queja es una décima... Relee en el punto 5.2 (5) esta parte del Arte Nuevo y determinacuáles son las estrofas que utilizan Casilda y el Comendador y si se ajustan a la situación comunicativa en la que seencuentra cada uno

13. Peribáñez destaca por su ambiente rústico idealizado. Casilda es la bella labradora fiel a su marido y éste el villanorico limpio de sangre y honrado. El mundo de los señores, representado por el comendador, rompe esa armonía. Analizaen el parlamento de Casilda la presencia de estos dos mundos ¿Quién los representa?

14. El parlamento de Casilda incluye los cuatro versos del cantarcillo popular que probablemente inspirarían a Lope ¿Cuálescrees que son?

15. Enumera los rasgos característicos del teatro de Lope que puedes encontrar en el fragmento de Peribáñez.

A c t i v i d a d e s

CASILDA, con un rebozo, aso -mándose a una ventana que daal portal.CASILDA ¿Es hora de madrugar, amigos? COMENDADOR Señora mía,ya se va acercando el día,y es tiempo de ir a segar.Demás, que saliendo vos,sale el sol, y es tarde ya.Lástima a todos nos dade veros sola, por Dios.No os quiere bien vuestro esposo,pues a Toledo se fuey os deja una noche. A feque si fuera tan dichosoel Comendador de Ocaña(que sé yo que os quiere bien,aunque le mostráis desdény sois con él tan extraña),que no os dejara, aunque el Reypor sus cartas le llamara;que dejar sola esa caranunca fue de amantes ley.CASILDA Labrador de lejanas tierras,

que has venido a nuesa villa,convidado del agosto,¿quién te dio tanta malicia?Ponte tu tosca antipara,del hombro el gabán derriba,la hoz menuda en el cuello,los dediles en la cinta. Madruga al salir del alba,mira que te llama el día,ata las manadas secassin maltratar las espigas.Cuando salgan las estrellasa tu descanso camina,y no te metas en cosasde que algún mal se te siga.El Comendador de Ocañaservirá dama de estima,no con sayuelo de granani con saya de palmilla.Copete traerá rizado,gorgera de holanda fina,no cofia de pinos toscay toca de argentería.En coche o silla de sedalos disantos irá a misa;no vendrá en carro de estacasde los campos a las viñas.Dirále en cartas discretas

requiebros a maravilla,no labradores desdenes,envueltos en señorías.Olerále a guantes de ámbar,a perfumes y pastillas;no a tomillo ni cantueso,poleo y zarzas floridas.Y cuando el comendadorme amase como a su viday se diesen virtud y honrapor amorosas mentiras,más quiero yo a Peribáñezcon su capa la pardillaque al Comendador de Ocañacon la suya guarnecida.Más precio verle veniren su yegua la tordilla,la barba llena de escarcha y de nieve la camisa,la ballesta atravesada,y del arzón de la sillados perdices o conejos,y el podenco de traílla,que ver al Comendador con gorra de seda rica, y cubiertos de diamanteslos brahones y capilla;que más devoción me causa

la cruz de piedra en la ermitaque la roja de Santiagoen su bordada ropilla.Vete, pues, el segador,mala fuese la tu dicha;que si Peribáñez viene,no verás la luz del día. COMENDADOR Quedo, señora... ¡Señora!...Casilda, amores, Casilda,que soy el Comendador;abridme, por vuestra vida.Mirad que tengo que darosdos sartas de perlas finasy una cadena esmaltadade más peso que la mía.CASILDA Segadores de mi casa,no durmáis; que con su risaos está llamando el alba.¡Ea!, relinchos y grita;que al que a la tarde vinierecon más manadas cogidas,le mando el sombrero grandecon que va Pedro a las viñas.

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TEXTO 2. Pedro Calderón de la Barca. El alcalde de Zalamea El villano, Pedro Crespo, alcalde de Zalamea, manda dar garrote a un capitán del ejército que ha violado a su hija, pese a no tenerjurisdicción sobre él. Como siempre, el rey refrendará a Pedro Crespo y lo hará alcalde perpetuo de la villa.

16. En el fragmento anterior del final de la jornada primera de El alcalde de Zalamea, Pedro Crespo, habla con el general D.Lope de Figueroa después de que éste haya ordenado a un capitán del ejército que ha molestado a la hija del alcaldeque se marche de casa de éste. Señala cuáles son los versos en que se concentra el concepto del honor villano.

17. ¿Qué dos personajes aparecen en este fragmento? ¿Cuál es la calidad social de cada uno? ¿Cuál de los dos, pues,estaría obligado a ceder delante del otro? ¿En lo que toca a la firmeza de los caracteres hay diferencias entre los dospersonajes?

18. Además del tema del honor, en esta escena se plantea otro conflicto ¿Cuál es? ¿Qué postura representa cada uno delos personajes?

CRESPOEntraos allá dentro.

[Vanse Isabel, Inés y Juan](a don Lope) Mil gracias, señor os doypor la merced, que me hicisteisde excusarme una ocasión de perderme.DON LOPE¿cómo habíais,decid, de perderos vos?CRESPODando muerte a quien pensarani aun el agravio menor.DON LOPE¿Sabéis, voto a Dios,que escapitán?

CRESPOSí, ¡voto a Dios! y aunque fuera él general, en tocando a mi opinión, le matara.DON LOPEA quien tocarani aun al soldado menorsólo un pelo de la ropa,por vida del cielo, yole ahorcara.CRESPOA quien se atrevieraa un átomo de mi honor,por vida también del cieloque también le ahorcara yo.DON LOPE¿Sabéis que estáis obligado

a sufrir, por ser quien sois,estas cargas?CRESPOCon mi hacienda,pero con mi fama no.Al Rey la hacienda y la vidase ha de dar; pero el honores patrimonio del alma,y el alma sólo es de Dios.DON LOPE¡Juro a Cristo, que pareceque vais teniendo razón!CRESPOSí, juro a Cristo, porquesiempre la he tenido yo.DON LOPEYo vengo cansado, y estapierna, que el diablo me dio,ha menester descansar.

CRESPOPues ¿quién os dice que no?Ahí me dio el diablo una cama,y servirá para vos.DON LOPEY ¿dióla hecha el diablo?CRESPOSí. DON LOPEPues a deshacerla voy,que estoy, voto a Dios, cansado.CRESPOPues descansad, voto a Dios.DON LOPE [ap.](Testarudo es el villano;también juracomo yo.)CRESPO [ap.](Caprichoso es el don Lope;no haremos migas los dos.)