master en audio, mezcla y producción musical
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DescripciónINTRODUCCIÓN
El programa en conocimientos académicos en Contenidos Sonoros busca brindar las herramientas técnicas, artísticas y conceptuales necesarias para que el aspirante a productor se convierta en un artista sonoro integral, capaz de crear, arreglar, grabar y postproducir su propia obra, la obra de terceros y crear música para comunicaciones, como TV, cine, publicidad, multimedia, videojuegos y demás, además de entender los mecanismos de gestión, comunicaciones, comerciales y jurídicos del ejercicio de su profesión.
CARACTERÍSTICAS DEL PROGRAMA
Duración del programa:3 Semestres
Horas totales del programa: 576 horas en total
Intensidad semanal: 12 horas semanales
Horarios: Jornada mañana (9:00 a.m. a 1:00 p.m) Jornada Tarde (1:30 p.m. a 5:30 p.m.) Jornada Noche (6:00 p.m. a 9:45 p.m.)
Fecha de inicio: 17 de febrero 2014
CERTIFICACIÓN
La institución una vez el estudiante logre todos los objetivos académicos y cumpla con los requisitos administrativos, otorgará la certificación en:
Programa académico en conocimientos académicos en grabación sonora
Objetivos
Al finalizar el programa académico el artista estaráB en capacidad de: Crear obras musicales en todos sus procesos, desde la conceptualización, composición, arreglos,
creación de maquetas, programación, montaje, diseño sonoro, grabación, mezcla, masterización hasta la fijación en el medio final.
Estructurar un flujo de trabajo (workflow) propio que le permita trabajar eficientemente en la consecución de una sonoridad original y la evolución de una identidad que lo caracterice.
Operar sobre las diversas herramientas de producción, tanto software (DAWS, entornos de composición y programación, plugins, utilidades y demás) como hardware (Instrumentos musicales acústicos, eléctricos y electrónicos, micrófonos, procesadores de señal, consolas, monitores y transductores, etc.)
Crear piezas para medios audiovisuales (cine, tv, radio) tanto musicales, sonoras y comerciales (Jingles).
Entender y aplicar principios de creación empresarial, diseño de marcas y marco jurídico para crear sus propios emprendimientos y manejar convenientemente su carrera artística desde la perspectiva del manejo de mercados.
Integrarse a equipos de creación de las diversas áreas del arte digital (animadores, productores de audio, diseñadores gráficos, etc.) en torno a una creación interdisciplinaria
Plan de Estudios - PensumSEMESTRE I 192h / 12 módulos
MODULO ACADÉMICO TIPO DE MODULO DURACIÓN
CONCEPTOS BÁSICOS LECTURE 8 h
Introducción a la producción musical
Diseño de espacios de trabajo
Contexto sociocultural del productor musical
FLUJO DE SEÑAL Y TÉCNICAS DE CAPTURA EN ESTUDIO WORKSHOP 48 h
Física básica aplicada al estudio de grabación
Teoría de la onda
Grabación por línea
Estructura de ganancia
Uso de amplificadores
Tipos de micrófonos y usos convencionales
Técnicas de campo cercano, medio, ambiental, stereo, XY, AB, MS, ORTF, etc.
Grabación de baterías y percusiones, guitarras acústicas y eléctricas, bajo,
vientos, voces, otros instrumentos
Audio digital
FUNDAMENTACIÓN RÍTMICA PRACTICE 16 h
Creación de Beats para ritmos populares (Rock, Hip Hop, Urbano, Electro, Etc.
PRINCIPIOS DE LA MÚSICA OCCIDENTAL PRACTICE 16 h
Aplicación de los principios musicales a la creación de piezas musicales
INTEGRATION I INTEGRATION 8 h
DAW Y PROCESOS COMUNES WORKSHOP 24 h
Configuración de Digital Audio Workstations (Studio one, Reaper)
Edición y montaje de clips sonoros
Canales, envíos, auxiliares, master bus
Creación de montajes sonoros (remix, composición concreta)
PROCESADORES DE SEÑAL Y SU APLICACIÓN WORKSHOP 32 h
Procesadores dinámicos (Trim, amp, EQ, Compressor, Limiter, Gate, Expander, Etc.)
Procesadores de tiempo (Reverb, Delay, Stereo imager, etc.)
Procesadores de modulación (Chorus, Flanger, Phaser, Leslie, Rotor, etc)
Utilidades
Entrega de trabajo final de procesadores de señal
SONGWRITING PRACTICE 24 h
Composición basada en melodía
Composición basada en armonía
Taller de creación de líricas
Entrega final de Songwriting
INTRODUCCIÓN AL PROTOCOLO MIDI WORKSHOP 8 h
Historia del MIDI
Tipos de mensajes y usos comunes
Programación de interfaces de control
INTEGRATION II INTEGRATION 8 h
Plan de Estudios - Pensum
SEMESTRE II 192h / 12 módulos
MODULO ACADÉMICO TIPO DE MODULO DURACIÓN
DISEÑO SONORO Y COMPOSICIÓN EN REASON WORKSHOP 24 h
Programación de beats
Síntesis substractiva
Efectos y ruteo
Planos sonoros (drum lines, bass lines, pads, keys, leads, fx, etc.)
MEZCLA BÁSICA WORKSHOP 24 h
Seteo y preparación de proyectos
Mezcla correctiva
Procesos dinámicos, de modulación y tiempo aplicados
ARREGLOS PARA MUSICA POPULAR WORKSHOP 16 h
Técnicas de melodización
Técnicas de armonización
Movimiento de voces y creación de texturas de voces
Análisis de ritmos populares y aplicación en el arreglo
SÍNTESIS DE SONIDO AVANZADA WORKSHOP 16 h
Diseño sonoro por capas
Sampling
Síntesis aditiva, FM, wavetable
MASTERIZACION WORKSHOP 16 h
Seteo y preparación de proyectos
Uso de analizadores
Técnicas correctivas
Masterización aplicada a géneros específicos
POSTPRODUCCIÓN DE AUDIO PARA VIDEO WORKSHOP 16 h
Diseño sonoro para corto audiovisual
Grabación de voces ADR
Foley
Jingle publicitario
INTEGRATION I INTEGRATION 8 h
PRODUCCIÓN I: MÚSICA POP
Análisis conceptual de la música pop
Composición y arreglos para el género
Interpretación, grabación, mezcla pop
Mastering y entrega final WORKSHOP 32 h
LIBRERÍA DE AUDIO Y MODELO DE DISTRIBUCIÓN COMERCIAL ASSIGNMENT 32 h
INTEGRATION II INTEGRATION 8 h
Plan de Estudios - PensumSEMESTRE III 192h / 12 módulos
MODULO ACADÉMICO TIPO DE MODULO DURACIÓN
PRODUCCIÓN II: MÚSICA ELECTRÓNICA WORKSHOP 32 h
Análisis estilístico del género
Programación de Beats y Drum lines
Diseño sonoro (sintetizadores, samplers, drumachines)
FIlls y efectos
Mezcla y mastering para música electrónica
Entrega final
PRÁCTICA INSTRUMENTAL: TÉCNICA VOCAL PRACTICE 16 h
Aparato fonatório – Correcto uso
Respiración y colocación
Ejercicios de articulación, entonación y afinación
Repertorio
INTEGRATION I INTEGRATION 8 h
PRODUCCIÓN III: ROCK WORKSHOP 32 h
Análisis conceptual del rock
Marco histórico
Composición y arreglos para Rock
Interpretación, grabación, mezcla y mastering para el género
Entrega final
PRACTICA INSTRUMENTAL: GUITARRA Y BAJO PRACTICE 16 h
Ejercicios de digitación y agilidad
Interpretación de acordes (según nivel)
Ritmos y patrones
DISEÑO DE MARCAS (BRANDING)
PARA PROYECTOS ARTÍSTICOS ASSIGMENT 16 h
Introducción al Branding
Ciclo de la percepción
Análisis de diferenciales de marca
Estructura de la empresa
Manual de marca
EMPRENDIMIENTO Y NEGOCIOS WORKSHOP 16 h
Fundamentos de empresa
Creación y análisis de mercado
Innovación y estrategias de mercado
Ejercicio práctico
MARCO JURÍDICO WORKSHOP 16 h
Introducción al derecho
Propiedad intelectual y derecho de autor en Colombia
Innovación en propiedad intelectual
PRODUCCIÓN COMERCIAL ASSIGMENT 32 h
INTEGRATION II INTEGRATION 8 h
PERFIL PROFESIONAL
El futuro productor musical integral que el Instituto quiere capacitar al mercado laboral, se caracterizará:
Por ser los oídos objetivos en el estudio, por coordinar todo el proyecto y hacer que el tiempo sea más eficiente.Por ser el Ingeniero de audio encargado de operar adecuadamente los equipos verificando que todo se escuche perfectamente, y que el hardware elegido sea el más idóneo.Por tomar las decisiones adecuadas en cuanto a grabación, en cuáles son las mejores tomas y cuáles deben ser trabajadas, cuál sonido sirve para determinado instrumento o parte de una canción y si la mezcla está bien, entre otras cosas.Por Tener una sólida formación respecto al empleo de diferentes lenguajes musicales contemporáneos.Por Poseer conocimientos y habilidades en el manejo de instrumentos de última tecnología, tales como sintetizadores, informática musical, elementos del estudio de grabación, etc.Por ser un profesional que actúa con metodología, pulcritud y orden en sus labores y que sabe integrarse a equipos de trabajo.
PERFIL OCUPACIONAL – OPORTUNIDADES LABORALES
El artista digital estará en capacidad de ejercer actividades en empresas y oportunidades laborales como las siguientes como las siguientes:
• Producción de artistas solistas, bandas y orquestas• Agencias de publicidad y BTL• Agencias de diseño WEB• Agencias de diseño de aplicaciones para móviles• Canales y programas de televisión• Productoras audiovisuales• Productoras musicales• Estudios de grabación• Organizaciones gubernamentales de divulgación, comunicaciones y nuevas tecnologías• Programas de educación abierta• Empresas de eventos en vivo• Artistas independientes• Convocatorias públicas y privadas, concursos, becas y estímulos• Revistas y periódicos, prensa escrita en general• Publicaciones y seriados web• Comenzar sus propias empresas y emprendimientos!Además, podrá aplicar laboralmente en las siguientes áreas específicas del conocimiento:COMPOSICION MUSICAL• Composición piezas musicales en géneros contemporáneos (Pop, Rock, Jazz, Urbano, Hip Hop,
Reggaetón, tropical, Gospel, Ranchera, Balada, Metal, Electrónico, Clásica, Contemporánea, Experimental, etc.)
• Arreglos musicales• Montaje y dirección de grupos musicales• Interpretación de instrumentos para sesiones de grabación (Voz, Guitarra, Bajo, Batería, Teclado, etc.)
PRODUCCIÓN MUSICAL• Composición de Beats (Pistas)• Programación MIDI• Grabación en estudio• Mezcla• Masterización• Limpieza de audio• Edición sonora• Diseño sonoro para páginas y aplicaciones web• Diseño sonoro• Producción musical para bandas, solistas, proyectos de cualquier género contemporáneo (Pop, Rock,
Jazz, Urbano, Hip Hop, Reggaetón, tropical, Gospel, Ranchera, Balada, Metal, Electrónico, Clásica, Contemporánea, Experimental, etc.)
• Creación de libreríasAUDIO PARA VIDEO• Montaje sonoro• Diseño sonoro• Musicalización• Foley• ADR• Librerías de audio y efectosBRANDING, NEGOCIOS Y MARCO JURÍDICO• Creación de marcas• Derecho de autor• Asesoría en emprendimiento
Este es un ejemplo de lo que mi carrera puede llegar a lograr… Esto escogí yo.
“El amor a la música se demuestra día a día frente a un micrófono o ante todo el
mundo.” –JoGazo Arts-
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