arquitectura norteamericana 2

Post on 05-Jul-2015

420 Views

Category:

Documents

0 Downloads

Preview:

Click to see full reader

TRANSCRIPT

Arquitectura Norteamericana

Siglos XVI-XVIII

• La arquitectura colonial está muy vinculada a las influencias occidentales.

• La madera y el ladrillo son elementos omnipresentes de los edificios ingleses de Nueva Inglaterra.

• En el siglo XVII y siglo XVIII, los españoles fundan una serie de fuertes (presidios) desde la actual Los Ángeles a la actual San Francisco. Crean una red de misiones en la región del suroeste. El más famoso es seguramente el de San Antonio en Texas (Fuerte Álamo ).. La Misión San Xavier del Bac en Arizona es un buen ejemplo del estilo churriguerense en voga en el resto de América Latina.

La Misión San Xavier del Bac en Arizona Fuerte Álamo

• Influencia inglesa en la costa este

Estilo Georgiano y el Palladianismo

• El Viejo Capitolio de Massachusetts en Boston, 1713, estilo georgiano.

Palacio de los gobernadores 1706-1720, Williamsburg, (Virginia), estilo georgiano.

Siglo XIX

La arquitectura pública de la nueva nación

Federal Hall, de 1830, Nueva York, estilo neogreco

• Los edificios de las nuevas instituciones federales y judiciales adoptan el vocabulario clásico (columnas, cúpula y frontón), en referencia a la Antigüedad grecorromana. Los americanos pretenden afirmar su independencia en todos los ámbitos: política, económica y también cultural, con la fundación de universidades y de museos. Es al final del siglo XIX cuando esta independencia y este dinamismo se expresan mejor.

Neogótico

• A partir de los años 1840, el estilo neogótico tiende a imponerse en los Estados Unidos, bajo el impulso de Andrew Jackson Downing (1815 - 1852).

Fachada neogótica de la catedral San Patricio, Nueva York, (1885-1888), James Renwick Jr.

El estilo victoriano

Arquitectura y Revolución Industrial.

Los Cast-iron Buildings o Arquitectura de hierro fundido

El inmueble Haughwout con armazón de hierro (cast-iron building), Greene Street, Nueva York, 1857.

Es el nombre genérico de un estilo de arquitectura y construcción del siglo XIX, originado en la disponibilidad de nuevos materiales que se produjo durante la Revolución Industrial.

Nacimiento de los rascacielos

• Las construcciones de rascacielos fueron posibles gracias a la invención del ascensor y al progreso de la siderurgia. La planta en tablero y la especulación de la propiedad de la tierra en los centros urbanos americanos no son extraños al éxito de este método de construcción.

• La agrupación de las empresas y la competición capitalista incitan a la subida vertical de los edificios.

• Es difícil decir cuál es el primer rascacielos de la Historia. Los neoyorquinos afirman que es el Nueva York Tribuna Building, diseñado por Richard Morris Hunt (1873, 78 metros).

Reflexiones sobre los rascacielos• Rápidamente, varios arquitectos americanos (entre

los cuales se encuentra Louis Sullivan…) critican esta nueva arquitectura vertical. La subida vertiginosa de los edificios impide a la luz alcanzar el suelo. El plano ortogonal implica una acumulación de la circulación. Existe el riesgo de uniformar el aspecto del centro de las ciudades. Por fin, surgen nuevos problemas de seguridad, en particular, en materia de incendios. A partir de 1916, para responder a estas dificultades se adopta en Nueva York una ley sobre la subdivisión en zonas ( Zoning Law). El Reglamento obliga a los arquitectos a adaptar la altura de los edificios en función del tamaño de la parcela. Sigue estando en vigor hasta 1961. Eso da lugar a la construcción de edificios piramidales (últimos pisos más pequeños) como el Edificio Empire State, o incluso se construye sobre una parte solamente de la parcela, como el Seagram Building (Ludwig Mies Van der Rohe y Philip Johnson, 1958) que proporciona unadisminución de 28 metros con relación a Park Avenida, y propone un medio original de integración del rascacielos en la ciudad. Aún hoy, este derecho al cielo se regula mucho (Tiffany vendió su derecho a Trump, permitiendo la subida del Trump Bulding).

Empire State, Shreve, Lamb and Harmon

Seagram Building (Ludwig Mies Van der Rohe y Philip Johnson, 1958)

• En 1904, Frank Lloyd Wright se interesa también por el problema de la luz; diseña el Larkin Edificio en Buffalo al que organiza alrededor de un gran patio central iluminado por arriba y al cual dan las puertas de cada piso. El edificio se abre pues hacia el interior y tiene una gran sala común en el centro. Al utilizar la piedra y el ladrillo, al recortar planos horizontales, Wright rechaza la normalización del rascacielos

La arquitectura del siglo XX (de 1914 hasta nuestros días

La obra de Frank Lloyd Wright

• La Prairie School inaugura el periodo de la arquitectura orgánica en Estados Unidos. Louis Sullivan y Frank Lloyd Wright se consideran como sus principales representantes. La primera gran casa de la Prairie es la de Highland Park en Illinois, terminada en 1902 por Ward W. Willitts. Wright aboga por un plano centrado y asimétrico, organizado en torno a la chimenea. La casa es representativa de la idea de apertura a la naturaleza y de horizontalidad. La entrada es modesta y las habitaciones son bajas de techo: en su autobiografía (1932), Wright reconoce que las calibra tomando la talla de un hombre de 1,74 m. El ejemplo más logrado de la Prairie School es seguramente la casa Robie situada en Chicago (1906-1909) que recuerda un buque trasatlántico a largado.

• Después de una estancia en Japón, Frank Lloyd Wright vuelve a Estados Unidos y pone a punto la técnica de los textile blocks, es decir, que recurre a bloques de hormigón estandarizados. Ello da como resultado casas de aspecto sencillo y conciso, como la casa de Alice Millard en Pasadena (1923, California). Gracias al mecenazgo de Edgar J. Kaufmann, Wright continúa sus investigaciones y construye la célebre Casa de la Cascada en 1936. Explota las posibilidades del voladizo y de las ventanas de ángulo.

El Art Déco en la arquitectura estadounidense

• A finales de los años 1920, la influencia del Art Déco se hace sentir en la arquitectura estadounidense, mezclándose con las exigencias urbanísticas locales y las fuentes de inspiración precolombinas. El partido tomado de la simplificación geométrica, de la estilización y del empleo de materiales lujosos está perfectamente ilustrado en los rascacielos de Nueva York (Chrysler Building, Empire State Building, Chanin Building, etc.). Las demás realizaciones están aisladas (Board of Trade Building,; Fisher Building, 1928 y Guardian Building, 1929, Detroit) o situadas en la costa oeste (Los Ángeles: Argyle Hotel, The Eastern Building, 1929, por Claude Beelman; San Francisco: Golden Gate Bridge, 1937).

Chanin BuildingChrysler Building

Board of Trade Building Fisher Building, 1928Guardian Building, 1929, Detroit

• El Art déco conoció un desarrollo singular en Florida: numerosos hoteles se construyeron en Miami Beach después del huracán de 1926. Los elementos decorativos en estuco y en mármol representan la fauna y la flora locales (flamencos rosas, palmeras...) por lo que se habla de una tendencia Tropical Art Deco, que utiliza colores pastel. La comisión de los sitios históricos ha clasificado más de 800 de estas construcciones, exuberantes en ocasiones, que se concentran en Lincoln Road Mall y Ocean Drive. El Art Déco de Florida se declinará en cuatro tendencias de los años 20 a los años 40: Zig-zag modern, Mediterranean revival, Streamline moderney Depression modern.

El Estilo Internacional y la influencia de la Escuela de la Bauhaus

• La expresión "Estilo internacional" se utiliza por primera vez en 1932 en una obra de Enrique-Russell Hitchcock y Philip Johnson, redactada tras una exposición del MoMA de Nueva York titulada Arquitectura Moderna . El auge de las dictaduras en Europa dejó a América la iniciativa de la difusión del modernismo arquitectónico acogiendo a los arquitectos europeos emigrados, en particular alemanes y austriacos. En 1933, la escuela de la Bauhaus cerró sus puertas en Alemania por la presión de los nazis, sus artistas perseguidos duramente, huyeron a menudo a los Estados Unidos, en particular, a Chicago, mientras que sistemáticamente se destruían sus obras en Alemania.

• Tres normas básicas señalan la ruptura con la arquitectura tradicional: valorizar los volúmenes con superficies externas lisas; evitar todo elemento decorativo pero cuidar los detalles arquitectónicos; finalmente seguir el principio de regularidad. El Estilo internacional se presenta pues como una tendencia resueltamente modernista.

• La sede de la ONU en Nueva York es el ejemplo más notable del estilo internacional después de1945. Se construyó a lo largo del East River en un terreno adquirido gracias a una donación de John Davison Rockefeller Junior. Fue inaugurada el 9 de enero de 1951 y se convirtió en el símbolo del internacionalismo y el progreso.

• Aplica la concepción de edificios separados según su función. El rascacielos que alberga el Secretariado de las Naciones Unidas llega a 164 metros y se presenta sobre dos caras como un muro cubierto de vidrio y aluminio, mientras que los otros lados están cubiertos con placas de mármol.

Le sede de la ONU, 1951, Nueva York, estilo internacional, obra colectiva.

• La corriente modernista utilizó ampliamente el hormigón, dejándolo en estado bruto en varias obras de los años sesenta y 1970: el Carpenter Center for the Visual Artes en el campus de Harvard es el único edificio diseñado por Le Corbusier en los Estados Unidos. Los representantes más famosos de la tendencia brutalismo son Paul Rudolf, Marcel Breuer, Bertrand Goldberg y Louis Kahn.

.

• Después de la Segunda Guerra Mundial, los años de crecimiento económico ven nacer el Pop Arte que influyó sobre las realizaciones arquitectónicas. Robert Venturi y Charles Willard Moore son arquitectos que se atreven a utilizar una decoración pintoresca y variada, en total contradicción con la austeridad del estilo internacional contemporáneo colectivo, el Arte de los Estados Unidos, 1992, p. 113. La moda de California Crazy, utilizada por James Wines, consiste en hacer de un objeto ordinario y diario una forma arquitectónica (un snack bar con forma de hamburguesa). Los parques de atracciones utilizan esta arquitectura del ocio, criticada como una arquitectura de fachada, vulgar y transitoria. Se encuentra esta tendencia colorista, chillona y excéntrica en Las Vegas

-Los años 70 marcan un antes y un después a la

arquitectura estadounidense: se asiste la crítica del estilo

internacional y de su tendencia minimalista y austera.

Los Arquitectos retoman los estilos Art Decó y beaux arts.

- Las obras maestras del postmodernismo son el Lincoln Center y la Metropolian Opera, en Nueva York.

- La tendencia ecléctica se expresa en los campus universitarios como el de Yale

El replanteamiento del estilo internacional:el postmodernismo

- Los rascacielos de Philip Johnson

se alejan de la banalidad y de la

tendencia a la uniformidad: intenta

establecer códigos, referencias al

pasado y elementos totalmente

modernos.

- ElAmerican Telephone and

Telegraph Company de Nueva York

cuenta con un arco de entrada

monumental en 8 niveles y una

azotea en forma de frontón

inacabado; ha sido fuertemente

criticado.

-Por último, los museos

necesitan una renovación

arquitectónica durante este

periodo. Se piensa en primer

lugar en el Solomon R.

Guggenheim Museum.

- El Metropolitan Museum of

Art se dota de nuevas alas

encomendadas a John

Dinkeloo y Kevin Roche, que

utilizan grandes vidrieras

Siglo XXI: innovación y nuevos desafíos

- Debido a los atentados del 2001, comienza una reflexión sobre los rascacielos: aparecen nuevas exigencias ecológicas, se asiste más bien a un aumento de la diversidad gracias a los nuevos materiales (acero tensado, estructuras-membrana) y a la osadía de los arquitectos.

- La arquitectura del lugar tiene en cuenta las condiciones ambientales e intenta utilizar paneles solares: es una nueva generación de rascacielos "verdes" en las metrópolis estadounidenses.

Arquitectos estadounidenses

• Clasificación por estilo• Neoclasicismo

Thomas Jefferson

• Thomas Jefferson (13 de abril de 1743 — 4 de

julio de 1826) fue el tercer presidente de los Estados Unidos de América, ocupando el cargo entre 1801 y 1809. Se le considera uno de los Padres Fundadores de la Nación.

• En 1768 Thomas Jefferson comenzó la construcción de Monticello, una mansión neoclásica.

Monticello

Benjamin Latrobe

• (Fulneck, 1764-Nueva Orleans, 1820) Arquitecto e ingeniero estadounidense de origen británico.

• Fue uno de los mejores maestros del neoclasicismo helenizante.

el Banco de Pennsylvania en Filadelfia

Robert Mills

• Robert Mills (n. 12 de agosto de 1781, Charleston, Carolina del Sur, Estados Unidos - 3 de marzo de 1855, Washington, D.C.)es un Arquitecto de Estados Unidos.

• Diseño el Monumento a Washington. La construcción comenzó en 1848 y se terminó en 1884, casi 30 años después de la muerte del arquitecto.

Monumento a Washington

Neogótico

Cass Gilbert

• Cass Gilbert (29 de noviembre de 1859 - 17 de mayo de 1934) fue un arquitecto pionero estadounidense. Gilbert fue un temprano defensor de los rascacielos, habiendo hecho trabajos como el Edificio Woolworth.

Edificio Woolworth

Richard Upjohn

• Richard Upjohn (Shaftesbury (Inglaterra), 22 de enero de 1802 - Garrison (Nueva York), 16 de agosto de 1878) fue un arquitecto estadounidense de origen inglés. Es conocido por sus iglesias neogóticas. Fue miembro fundador y primer presidente del American Institute of Architects.

Trinity Church (Nueva York, 1839)

Eclecticismo y Beaux-Arts

Richard Morris Hunt

• Richard Morris Hunt (31 de octubre de 1827 - 31 de julio de 1895) fue un arquitecto, y uno de los padres de la arquitectura americana. Nació en Brattleboro (Vermont, Estados Unidos). Fue uno de los fundadores del Instituto Americano de Arquitectos, y lo presidió desde 1888.

Henry Hobson Richardson

• Henry Hobson Richardson (29 de septiembre de 1838 – 27 de abril de 1886) fue un importante arquitecto estadounidense del siglo XIX, cuyo trabajo tuvo un significativo impacto en Boston, Pittsburgh, Albany y Chicago, entre otras ciudades.

Asilo Estatal de Buffalo

Escuela de Chicago

Daniel Burnham

• (4 de septiembre de 1846 – 1 de junio de 1912) fue un arquitecto y urbanista estadounidense. Máximo exponente de la escuela de Chicago, que experimento nuevas técnicas constructivas con el hierro, fue a partir de 1891 cuando desarrolló su intensa actividad urbanística, caracterizada su adhesión a los modelos neoclasicistas de la Escuela de Bellas Artes

Flatiron building

William LeBaron Jenney

• Fue un arquitecto e ingeniero estadounidense, antiguo alumno de la École Centrale des Arts et Manufactures

• Creó el primer rascacielos, el Home Insurance Building, con las nuevas técnicas de construcción en acero, por lo que fue el precursor de la llamada Escuela de Chicago.

Home Insurance Building

top related