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Addy Flores Theodor W. Adorno Teoría estética (1969) Innovación, creo es el punto medular que observo en el estudio de estética que plantea Adorno. Pues creo que incorpora a un área muy difícil de comprender, una metodología que permite una óptica interdisciplinar pues encontré, elementos filosóficos políticos, sociológicos, y en algún momento metafísico. Además de hacer una revisión en la evolución histórica del arte, con el fin de poder comprender su paradójico estado actual, como él lo llama "semi- autónomo". Pues el arte dentro de nuestra compleja modernidad capitalista, desde mi punto de vista, debe de ser considerado como una implicación sociopolítica de nuestra evolución. Uno del os temas que más llamaron mi atención, es la forma en la que se preocupa no sólo a los que habitualmente concierne al arte: lo estético, la función de la belleza, o las mismas categorías en las que se ha encapsulado el arte, sino que muestra las relaciones entre arte y sociedad. La pregunta sería: ¿Es importante ver el lugar que ocupa el arte dentro de nuestra sociedad? ¿Nos beneficia comprenderlo? o sólo es un ornamento más con los que es hombre se ha rodeado, y aún que realmente fuese así (que realmente lo dudo) ¿Por el hecho de ser un ornamento, carece de relevancia? Éstas son algunas de las preguntas que surgieron en mi mente mientras hacía la lectura, y las creo importantes, porque precisamente en eso se enfoca la lectura: la liberación que el arte moderno ha obtenido frente a las restricciones propias de periodos anteriores (que provenían de la naturaleza de sus funciones -glorificar a la divinidad o al poder-), le ha llevado a expandir su capacidad crítica e incrementar su autonomía. Aunque la realidad es que junto a esta expandida autonomía le llega al arte una mayor responsabilidad en el uso de su capacidad de crítica social. No obstante creo, Adorno no considera que los contenidos abiertamente politizados sean la mayor fuerza crítica del arte: sino, más bien, da un tipo más abstracto de "contenido

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Semiótica de Adorno

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Page 1: 1°Reporte-Adorno

Addy Flores

Theodor W. Adorno Teoría estética (1969)

Innovación, creo es el punto medular que observo en el estudio de estética que plantea Adorno. Pues creo que incorpora a un área muy difícil de comprender, una metodología que permite una óptica interdisciplinar pues encontré, elementos filosóficos políticos, sociológicos, y en algún momento metafísico. Además de hacer una revisión en la evolución histórica del arte, con el fin de poder comprender su paradójico estado actual, como él lo llama "semi-autónomo". Pues el arte dentro de nuestra compleja modernidad capitalista, desde mi punto de vista, debe de ser considerado como una implicación sociopolítica de nuestra evolución.

Uno del os temas que más llamaron mi atención, es la forma en la que se preocupa no sólo a los que habitualmente concierne al arte: lo estético, la función de la belleza, o las mismas categorías en las que se ha encapsulado el arte, sino que muestra las relaciones entre arte y sociedad. La pregunta sería: ¿Es importante ver el lugar que ocupa el arte dentro de nuestra sociedad? ¿Nos beneficia comprenderlo? o sólo es un ornamento más con los que es hombre se ha rodeado, y aún que realmente fuese así (que realmente lo dudo) ¿Por el hecho de ser un ornamento, carece de relevancia?

Éstas son algunas de las preguntas que surgieron en mi mente mientras hacía la lectura, y las creo importantes, porque precisamente en eso se enfoca la lectura: la liberación que el arte moderno ha obtenido frente a las restricciones propias de periodos anteriores (que provenían de la naturaleza de sus funciones -glorificar a la divinidad o al poder-), le ha llevado a expandir su capacidad crítica e incrementar su autonomía. Aunque la realidad es que junto a esta expandida autonomía le llega al arte una mayor responsabilidad en el uso de su capacidad de crítica social. No obstante creo, Adorno no considera que los contenidos abiertamente politizados sean la mayor fuerza crítica del arte: sino, más bien, da un tipo más abstracto de "contenido de verdad". Al contrario que la estética idealista kantiana, la estética de Adorno localiza el "contenido de verdad" en el objeto artístico, en vez de en la percepción del sujeto.

En conclusión, a lo largo de estas páginas puedo decir que la Teoría Estética es una reflexión sobre la propia estética como disciplina y en su trabajo Adorno brinda la posibilidad de salvarla de la precaria situación en la que se encuentra en nuestra época concreta personalista, una sociedad rodeada de vanguardias históricas, y en cierta forma dominada por los medios de comunicación de masas. Así, la estética como se salvaguarda como una disciplina. Y es que para Adorno ha llegado a ser obvio que ya no es obvio nada que tenga que ver con el arte, ni en él mismo, ni en su relación con el todo. En este sentido ¿La estética sólo puede salvar su precaria situación si es capaz de vencer la dificultad que supone el unir la cercanía del proceso de creación artística y la fuerza de abstracción de tal manera que el resultado, la obra de arte, no esté sometida a conceptos abstractos ni máximas generales como la belleza?

Para ello, Adorno se sitúa en el plano de la obra de arte. Porque es en este nivel donde se debe realizar un proceso de autorreflexión, de búsqueda de fórmulas o variantes estéticas, basadas en su propio contenido, es decir en su contexto histórico-social.