UNIDAD VI Aplicación de los principios de animación Objetivo: El profesor explicará el proyecto final • Objetos inanimados y el espaciado de los dibujos

Para la realización del proyecto final será necesario o sugerido que se retomen los ejercicios ya realizados en clase para comprobar su efectividad. Es una autoevaluación del alumno en donde comprobará de una manera real su avance sobre la materia. El proyecto esencialmente se llamará STOP MOTION. El STOP MOTION es una técnica de animación que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos por medio de una serie de imágenes fijas sucesivas. Así pues, el stop motion se utiliza para producir movimientos animados de cualquier objeto, ya sea rígido o maleable, como por ejemplo juguetes, bloques de construcción, muñecos articulados o personajes creados con plastilina. El alumno tiene la opción de retomar los ejercicios anteriores en los cuales realizó dibujos de cuadro por cuadro. Si el alumno decide partir de la segunda opción, es decir, hacer un personaje totalmente nuevo, es necesario hacer un story board que le sirva de guía para planificar los movimientos del personaje cuadro por cuadro.

Entonces el alumno preparará de manera individual los dibujos para convertirlos en figuras. Preparar las figuras. Preparar las figuras suena en apariencia bastante fácil. Realiza un muñeco de plastilina tal cual lo hacías en tu escuela primaria. Para los artistas que hacen stop motion, las “figuras de plastilina se vuleven toda una ciencia” veamos unos ejemplos:

Ray Harryhausen (Raymond Frederick Harryhausen: Los Ángeles, 29 de junio de 1920 - Londres, 7 de mayo de 2013) fue un técnico en efectos especiales y productor cinematográfico estadounidense. Era especialmente conocido por su estilo en la técnica de animación stop motion. Algunos de sus más notables trabajos son El gran gorila en 1949 (junto a Willis O'Brien, película que obtuvo un Óscar a los mejores efectos visuales), Simbad y la princesa en 1958 (su primera película en color), Jasón y los argonautas en 1963 y Furia de titanes en 1981. Falleció el 7 de mayo de 2013 en Londres, a los 92 años. Considerado por muchos como un verdadero “mago” de los efectos especiales Harryhausen realizó grandes maravillas usando sólo alambre y plastilina: https://www.youtube.com/watch?v=pF_Fi7x93PY Para preparar tus figuras para la siguiente semana el profesor te recomienda el siguiente libro: STOP MOTION Craft, Skills for Model Animation de Susannah Shaw. En el capítulo 5 página 52 Make your own puppet, te enseñará a preparar con alambre y unas pinzas de punta un esqueleto para tu personaje. Aquí tienes el enlace para que descargues el libro: https://www.dropbox.com/s/oikr16oe951rn4j/Stop%20Motion%20Craft%20Skills%20for%20Model%20Animation.pdf?dl=0 El proceso será digital o manual según las variables del proyecto y las habilidades del alumno: recursos, tiempo y planificación.

• Recursos: ¿cuánto te puedes gastar en un stpo motion? Primero debes saber exactamente que vas a realizar, es decir contar con una guía precisa como un story board. La plastilina y el alambre no son tan caros. La escenografía dependerá de tu ingenio. Puedes utilizar materiales de reciclaje y pintarlos, dibujar y recortar o construir complejos dioramas para que de vista a tu stop motion.

• Tiempo: contarás con una sala iluminada para que realices tus fotogramas cuadro por

cuadro en la escuela. Sólo contarás con dos días (4 horas) para realizarlos. La preparación

del personaje y la escenografía NO la realizarás en tiempo de clase. Debes traer todo listo para montar, fotografiar y desmontar. La preparación y realización no debe llevarte más de 20 horas en total contando las 4 horas en los salones de la escuela es decir, 16 horas fuera de clase. el tiempo de post-producción lo podrás realizar relativamente rápido ya que sólo ordenarás la secuencia como siempre lo hemos venido ordemando en clase.

• Planificación: que tiene que ver básicamente con el story board. Debes tener definido que es lo que vas a hacer y en cuanto tiempo lo vas a proyectar por eso el profesor recomienda que realices uno de los dos ejercicios recientes, es decir el personaje que realizaste de PIXAR o el personaje que tu escogiste para el segundo ejercicio.

Cuadros simples No tan simple, tendrás que preparar una escenografía que va a depender de lo siguiente:

• El emplazamiento y movimiento de cámara (usa una base para la cámara o tripié para que no se te mueva)

• La profundidad de campo de la cámara (usa un hilo de cáñamo para medir tus distancias y tu profundidad de campo)

• La iluminación (que será estable porque es en un salón de clase) • La composición de la escena (cuadro, toma o shot)

La escenografía Para prepara la escenografía es conveniente manejar 3 planos, es decir, unos objetos que se vean en primer plano, el segundo plano para la acción y el tercer plano para el fondo. Otras acciones y recomendaciones para desarrollar en tu stop motion El temario recomienda que hagas evidente lo siguiente: • Acciones lentas y rápidas • Ciclos de repetición • Acentos de movimiento

Te recomienda el profesor que revises el contenido de la anterior unidad para que tu trabajo sea completo. La última recomendación sería retomar el trabajo de SHEILA GRABER que estudiamos a principio del cuatrimestre y revisar como combina técnicas para la realización de sus producciones. En el caso de PADDINGTON que son cortometrajes de las aventuras de un osito en Londres, una serie animada que tuvo gran éxito en los años 70. https://www.youtube.com/watch?v=kHg6QjhvsCM