La poesía de posguerra

IntroducciónLa Guerra Civil (1936-1939), el inicio de la dictadura franquista y el exilio de muchos españoles, entre ellos numerosos intelectuales, interrumpen la evolución natural de la cultura y de la literatura españolas, en especial, las tendencias de vanguardia, y las sumen en un profundo aislamiento, vigilado por una férrea censura política e ideológica.

La España de los años 40 ha sido certeramente definida como un “páramo intelectual”, sin embargo, en lo referente a la creación literaria, la poesía es quizá el ámbito en el que hay mayor diversidad artística. Para referirse a la creación poética de esos años, Dámaso Alonso creó las denominaciones “poesía arraigada” y “poesía desarraigada”. La primera aprobaba la nueva situación, la segunda reflejaba la desesperanza en el presente y el futuro.

Asimismo, hay que recordar la importancia de la literatura creada en exilio, que se extiende en el tiempo desde la Guerra Civil hasta el fin de la dictadura. La poesía del exilio la desarrollan autores de todas las generaciones anteriores: Juan Ramón Jiménez, la mayor parte de la Generación del 27, León Felipe... Por las propias circunstancias personales de los poetas exiliados, la poesía española en el exilio no va a contar con gran uniformidad temática, sin embargo sí podemos señalar un tema en que todos –o casi todos- van a coincidir en los primeros años de destierro. Se trata del tema de la nostalgia por la patria perdida para siempre.

Años 40

León Felipe

Llamadme publicano (1950)

Yo no sé muchas cosas, es verdad.Digo tan sólo lo que he visto.Y he visto:Que la cuna del hombre la mecen con cuentos,Que los gritos de angustia del hombre los ahogan con cuentos,Y que el llanto del hombre lo taponan con cuentos,Que los huesos del hombre los entierran con cuentos,Y que el miedo del hombre...Ha inventado todos los cuentos.Yo sé muy pocas cosas, es verdad,Pero me han dormido con todos los cuentos...Y sé todos los cuentos.

Poesía arraigada

La poesía arraigada es cultivada por autores de la llamada Generación del 36, afines ideológicamente al régimen en mayor o menor grado. Desde un punto de vista formal constituye un regreso a las formas clasicistas, pues retoma la métrica clásica y los temas tradicionales a la manera de Garcilaso; además exhibe un tono heroico (a veces claramente panfletario), ya que recurre al pasado imperial español para ensalzar el orden presente. Se trata de una poesía arraigada, porque muestra conformidad con el orden presente, ensalza el glorioso pasado imperial de España y reivindica la importancia del sentimiento religioso. Estos poetas se aglutinan en torno a dos revistas: Escorial y Garcilaso. Los más destacados son:

-Luis Rosales. Su principal obra, La casa encendida (1949) se caracteriza por la utilización del versículo y la imaginería surrealista.-Leopoldo Panero. Su poesía se define por su religiosidad y carácter reaccionario. Entre sus obras destaca Escrito a cada instante (1949). -Dionisio Ridruejo. En su obra muestra su falangismo militante: Poesía en armas (1940) o Sonetos a la piedra (1943).-Luis Felipe Vivanco. Tiempo de dolor (1940).-José García Nieto. Principal representante del garcilasismo. Víspera hacia ti (1940).

Poesía arraigada

Dionisio Ridruejo

“Al Monasterio del Escorial” de Sonetos a la piedra (1943)

Monte ornado en líneas de llanura,¡Oh, gigante rendido a la armonía!,mar y bosque de piedra bajo el día,base de cielos en la noche oscura.

¡Qué entereza! Tu carne tan madurapara la eternidad, ¡qué plena y fría!¡Qué segura en las torres tu porfíay qué fiel a la tierra tu armadura!

Unidad de los siglos en las formasque desnuda el paisaje en la medida,cuerpo de razas, que al rigor conformas.

Constancia y ambición, si grave, erguida.¡Oh templo de las sangras y las normas!Cumbre de muertes en eterna vida.

1. Resume la idea esencial del poema.

2. Analízalo métricamente.3. Selecciona dos metáforas y

explícalas.4. ¿Es un poema intimista?

Justifica tu respuesta.5. Redacta uno o dos párrafos

en los que justifiques que el poema pertenece a la poesía arraigada.

Poesía arraigada

Poesía desarraigadaEn 1944 se producen tres importantes hitos poéticos: la publicación de Sombra del paraíso de Vicente Aleixandre, la de Hijos de la ira de Dámaso Alonso y la aparición del primer número de la revista Espadaña. Estas publicaciones son el punto de partida de la llamada “poesía desarraigada”, una poesía existencialista que muestra los primeros indicios de una protesta social y política.

Frente al mundo armonioso de los poetas arraigados, los existencialistas muestran su disconformidad con el mundo circundante. La tenacidad y la afirmación de vida conviven con la presencia de la muerte, la tristeza, la soledad y la desesperación, por un lado, y la búsqueda de la fe o del amor, por otro: la existencia es una lucha con el medio o con el mundo interior.

La poesía desarraigada encuentra su cauce de expresión en la revista Espadaña, en cuyas páginas se propone una poesía antiformalista alejada del retoricismo de la lírica garcilasista. Entre los principales representantes de esta “poesía desarraigada” figuran: Victoriano Crémer, Eugenio de Nora, José Hierro, Ángela Figuera, Carlos Bousoño, así como los primeros poemarios de Gabriel Celaya o Blas de Otero.

Dámaso Alonso

“Insomnio” de Hijos de la ira (1944)

Madrid es una ciudad de más de un millón decadáveres (según las últimas estadísticas).A veces en la noche yo me revuelvo y meincorporo en este nicho en el que hace 45 años que me pudro,y paso largas horas oyendo gemir al huracán, oladrar los perros, o fluir blandamente la luz de la luna.Y paso largas horas gimiendo como el huracán,ladrando como un perro enfurecido, fluyendocomo la leche de la ubre caliente de una gran vaca amarilla.Y paso largas horas preguntándole a Dios,preguntándole por qué se pudre lentamente mi alma,por qué se pudren más de un millón decadáveres en esta ciudad de Madrid,por qué mil millones de cadáveres se pudrenviolentamente en el mundo.Dime, ¿qué huerto quieres abonar con nuestra podredumbre?¿Temes que se te sequen los grandes rosales del día,las tristes azucenas letales de tus noches?

1. Resume la idea esencial del poema.

2. ¿Puedes realizar un análisis métrico del poema? Justifica tu respuesta.

3. Selecciona dos metáforas y explícalas.

4. ¿Es un poema intimista? Justifica tu respuesta.

5. Redacta uno o dos párrafos en los que justifiques que el poema pertenece a la poesía desarraigada.

Blas de Otero

Ángel fieramente humano (1950)

Luchando, cuerpo a cuerpo, con la muerte,Al borde del abismo, estoy clamandoA Dios. Y su silencio, retumbando,Ahoga mi voz en el vacío inerte.

Oh, Dios. Si he de morir, quiero tenerteDespierto. Y, noche a noche, no sé cuándoOirás mi voz. Oh Dios. Estoy hablandoSolo. Arañando sombras para verte.

Alzo la mano, y tú me la cercenas.Abro los ojos: me los sajas vivos.Sed tengo, y sal se vuelven tus arenas.

Esto es ser hombre: horror a manos llenas.Ser –y no ser- eternos, fugitivos.¡Ángel con grandes alas de cadenas!

Otras tendenciasAl lado de la poesía arraigada y la desarraigada, surgen en la década de los cuarenta otras tendenc ias minor i ta r ias , pero de gran importancia.

- El postismo, que se propone rescatar y continuar la poética surrealista mediante un lenguaje de imágenes nuevas y sorprendentes. Carlos Edmundo de Ory, Ángel Crespo y Juan E d u a r d o C i r l o t s o n s u s p r i n c i p a l e s representantes.

- El grupo Cántico surge en Córdoba y representa una poesía sensual y barroca. Poetas ligados a este grupo son Pablo García Baena Ricardo Molina o Juan Bernier.

Poesía socialLa poesía desarraigada de tono existencial -pesimista e individualista- acaba derivando en una poesía social dirigida a la “inmensa mayoría”, como pregona Blas de Otero. Los poetas abandonan la expresión de la angustia interior y adoptan un tono enérgico de testimonio, protesta y denuncia de la situación social. Exigen una transformación de la sociedad y tienen fe en la importancia de la poesía como motor de ese cambio (“arma cargada de futuro”, así la concibe Gabriel Celaya). Desde un punto de vista formal esta poesía se caracteriza por la utilización de un estilo coloquial y directo que a veces raya en el prosaísmo o incluso en la vulgaridad (“escribo como escupo” confiesa Blas de Otero).

Con respecto a los poetas sociales, en realidad, son los mismos que habían cultivado la poesía desarraigada: Blas de Otero, Gabriel Celaya, Victoriano Crémer, Eugenio de Nora, José Hierro, etc., pero ahora sustituyen el pesimismo por la denuncia y exigen justicia y paz para España, la auténtica protagonista de sus versos.

Obras fundamentales: Pido la paz y la palabra (1955) de Blas de Otero y Cantos iberos (1955) de Gabriel Celaya.

Años 50

Blas de Otero

“A la inmensa mayoría” de Pido la paz y la palabra (1955)

Aquí tenéis, en canto y alma, al hombreaquel que amó, vivió, murió por dentroy un buen día bajó a la calle: entoncescomprendió: y rompió todos sus versos.

Así es, así fue. Salió una nocheechando espuma por los ojos, ebriode amor, huyendo sin saber adónde:a donde el aire no apestase a muerto.

Tiendas de paz, brizados pabellones,eran sus brazos, como llama al viento;olas de sangre contra el pecho, enormesolas de odio, ved, por todo el cuerpo.

¡Aquí! ¡Llegad! ¡Ay! Ángeles atrocesen vuelo horizontal cruzan el cielo;horribles peces de metal recorrenlas espaldas del mar, de puerto a puerto.

Yo doy todos mis versos por un hombreen paz. Aquí tenéis, en carne y hueso,mi última voluntad. Bilbao, a oncede abril, cincuenta y uno.

1. A la inmensa mayoría es una verdadera declaración de principios con los planteamientos temáticos de la poesía social. Sintetiza su tema.

2. Analiza su métrica.3. Señala los recursos que puedes

apreciar en el poema.4. El título “A la inmensa mayoría” se

opone al de “A la minoría, siempre” de Juan Ramón Jiménez. Señala las diferencias entre la poesía pura y la poesía social.

Blas de Otero

“Fidelidad” de Pido la paz y la palabra (1955)

Creo en el hombre. He visto espaldas astilladas a trallazos, almas cegadas avanzando a brincos (españas a caballo del dolor y del hambre). Y he creído.  Creo en la paz. He visto altas estrellas, llameantes ámbitos amanecientes, incendiando ríos hondos, caudal humano hacia otra luz: he visto y he creído.  Creo en ti, patria. Digo lo que he visto: relámpagos de rabia, amor en frío, y un cuchillo chillando, haciéndose pedazos de pan: aunque hoy hay sólo sombra, he visto y he creído.

1. En este poema el tema avanza estrofa por estrofa: justifícalo.

2. Analiza su métrica.3.Señala los recursos que puedes apreciar en el poema.

Promoción de los 60Se trata de un grupo de poetas que comienzan a publicar en la década de 1950, los más representativos son Ángel González, José Ángel Valente, Claudio Rodríguez, Jaime Gil de Biedma, José Agustín Goytisolo, Francisco Brines y Antonio Gamoneda. Algo más jóvenes que los poetas sociales, comparten con ellos la visión crítica de la realidad, unas actitudes éticas comunes y una similar atención a los problemas de la colectividad. Sin embargo, cada poeta posee su propio estilo y trata unos temas diferentes, por ello se puesto en duda su consideración como grupo generacional.

Las características fundamentales de estos poetas son:1) Una mayor elaboración del lenguaje poético que sus predecesores.2) La consideración de la poesía como un medio de conocimiento.3) Un desplazamiento de lo colectivo (poesía social) a lo personal.4) Un tono coloquial y un predominio del verso libre.5) Una actitud humanista que se traduce en la preocupación por los problemas del ser humano.

Años 60

Ángel González

“Ciudad cero” de Tratado de urbanismo (1967)

Una revolución.Luego una guerra.En aquellos dos años —que eranla quinta parte de toda mi vida—,ya había experimentado sensaciones distintas.Imaginé más tardelo que es la lucha en calidad de hombre.Pero como tal niño,la guerra, para mí, era tan sólo:suspensión de las clases escolares,Isabelita en bragas en el sótano,cementerios de coches, pisosabandonados, hambre indefinible,sangre descubiertaen la tierra o las losas de la calle,un terror que durabalo que el frágil rumor de los cristalesdespués de la explosión,y el casi incomprensibledolor de los adultos,sus lágrimas, su miedo,su ira sofocada,

que, por algún resquicio,entraban en mi almapara desvanecerse luego, pronto,ante uno de los muchosprodigios cotidianos: el hallazgode una bala aún caliente,el incendiode un edificio próximo,los restos de un saqueo—papeles y retratosen medio de la calle...Todo pasó,todo es borroso ahora, todomenos eso que apenas percibíaen aquel tiempoy que, años más tarde,resurgió en mi interior, ya para siempre:este miedo difuso,esta ira repentina,estas imprevisiblesy verdaderas ganas de llorar.

Para que yo me llame Ángel González,para que mi ser pese sobre el suelo,fue necesario un ancho espacioy un largo tiempo:hombres de todo el mar y toda tierra,fértiles vientres de mujer, y cuerposy más cuerpos, fundiéndose incesantesen otro cuerpo nuevo.Solsticios y equinoccios alumbraroncon su cambiante luz, su vario cielo,el viaje milenario de mi carnetrepando por los siglos y los huesos.De su pasaje lento y dolorosode su huida hasta el fin, sobreviviendonaufragios, aferrándoseal último suspiro de los muertos,yo no soy más que el resultado, el fruto,lo que queda, podrido, entre los restos;esto que veis aquí,tan sólo esto:un escombro tenaz, que se resistea su ruina, que lucha contra el viento,que avanza por caminos que no llevana ningún sitio. El éxitode todos los fracasos. La enloquecidafuerza del desaliento...

Ángel González

“Para que yo me llame Ángel González”

Los NovísimosDos son los acontecimientos que marcan el inicio de esta tendencia poética: la publicación en 1966 de Arde el mar de Pere Gimferrer, libro que rompe con las poéticas anteriores, y la aparición en 1970 de la antología Nueve novísimos poetas españoles de José María Castellet, antología que da nombre a la generación. Los Novísimos son presentados como un movimiento de ruptura vanguardista, portador de un nuevo lenguaje que llega, incluso, al experimentalismo formal. Estos poetas, en efecto, ya no piensan que la poesía pueda cambiar la realidad, así que se alejan del compromiso, del testimonio o de la solidaridad, y adoptan una actitud formalista. El mismo Castellet señala en la antología sus características:• Una absoluta libertad formal.• Un estilo innovador que retoma hallazgos de las vanguardias como la escritura automática o la técnica del collage.• La incorporación de la cultura de los medios de comunicación de masas, especialmente la frívola mitología del cine de Hollywood, la música popular y el cómic.• La artificiosidad y el fetichismo.

En un sentido amplio, el grupo de los novísimos no se restringe a los poetas antologados por Castellet, pues se podrían incluir otros poetas culturalistas que presentan un estética afín. En este sentido cabe citar a Manuel Vázquez Montalbán, Leopoldo María Panero, Pere Gimferrer o Ana María Moix, pero también a Antonio Colinas o a Luis Alberto de Cuenca.

Años 70

Leopoldo María Panero

“Blancanieves se despide de los siete enanos” de Así se fundó Carnaby Street (1970)

Prometo escribiros, pañuelos que se pierden en el horizonte, risas que palidecen, rostros que caen sin peso sobre la hierba húmeda, donde las arañas tejen ahora sus azules telas. En la casa del bosque crujen, de noche, las viejas maderas, el viento agita raídos cortinajes, entra sólo la luna a través de las grietas. Los espejos silenciosos, ahora, qué grotescos, envenenados peines, manzanas, maleficios, qué olor a cerrado, ahora, qué grotescos. Os echaré de menos, nunca os olvidaré. Pañuelos que se pierden en el horizonte. A lo lejos se oyen golpes secos, uno tras otro los árboles se derrumban. Está en venta el jardín de los cerezos.

1. Es este un poema en sentido estricto? Si crees que no lo es, explica qué tipo de texto se trata.

2. ¿Presenta elementos poéticos? Señala cuáles.

3. Analiza su estructura externa e interna.4. ¿Cuál es el tema principal?

5. Justifica que se trata de una obra de los novísimos.

Últimas tendenciasLa poesía posterior a 1975, más realista, no presenta una ruptura con la anterior de los Novísimos, sino más bien indiferencia hacia ella, y los poetas, llevados por un personalismo extremo, se adscriben a diversas tendencias, unas continuistas y otras recuperadas del pasado. En esa pluralidad surgen, en efecto, tendencias continuadoras, como la poesía visual y varios ismos (surrealista, culturista, purista, etc.), y tendencias recuperadas de otros tiempos (poesía de la experiencia, neorromanticismo, neobarroquismo, poesía épica, neorrealismo, etc.). Esto es, o se vuelve a la tradición o se afirma la individualidad, bien por razones de estilo, bien por un deseo de diferenciación.

Años 80 y 90

Ana RossetiBlanca Andreu

Luis García Montero Andrés Trapiello