saya caporal
DESCRIPTION
Descripción teórica de la danzaTRANSCRIPT
““Año de la Diversificación Productiva y del Fortalecimiento de la Educación”.
FACULTAD DE DERECHO Y CIENCIAS POLITICAS
TEMA
SAYA - CAPORALES
DOCENTE : Lic. RAPHAEL ALEX PAUCAR BARRAGAN
INTEGRANTES : Zoila Esther FRANCO PAYANO
María del PiIar MARTICORENA CÓRDOVA
Marcelino VILCAPOMA VILCAPOMA
Perfecto FLORES
Vides ARROYO GALINDO
CURSO : DANZA
CICLO : II-A
HUANCAYO - PERÚ2015
"UNIVERSIDAD PERUANA LOS
ANDES"
Dedicamos el presente trabajo a todas
las personas perseverantes que se
esfuerzan por romper barreras para
lograr sus metas y objetivos.
INTRODUCCIÓNEl presente trabajo que lleva por Título “Saya y caporal”, es el resultado de una
investigación a diversos medios de información como libros, folletos, internet,
etc.
El término Saya comprende un estilo de música y danza que puede ser
considerado como el producto de la hibridez de elementos africanos, aymaras y
españoles. El acompañamiento de tambores y guanchas y las coplas entre solista
y coro surgen de las raíces africanas mientras la vestimenta adoptada por las
mujeres se asemeja al traje de las mujeres aymaras. El canto es ejecutado en
castellano. Antiguamente las dos filas de bailarines eran guiadas por los
mayores del pueblo. El Capitán de baile hacía orden y lugar para los bailarines
con el chicote, los dos Caporales con los pequeños cascabeles ajustados a las
pantorrillas marcaban el ritmo siguiendo al tambor mayor. Hasta la época de la
Reforma Agraria se ejecutaba la Saya “sólo en fiestas patronales con previa
autorización del patrón”, luego se la bailaba en todos los acontecimientos
sociales. La fuerte jerarquización del baile predominante hasta los años 1960 ya
no existe más. Tampoco existen más los antes usuales personajes del baile
como el Mayor de Plaza, el Alcalde y el Rey. Según Templeman esta Saya
“antigua” dejó de ser ejecutada en parte por las ridiculizaciones hacia los negros
en danzas como el Tundiqui o los Negritos, que hicieron que los propios afro-
bolivianos se avergüencen de su tradición musical y dejaran en suspenso todas
las representaciones de la Saya.
Hablando de la Saya en los años 1970, Léon cuenta que apenas fue interpretada
por los jóvenes de Chicaloma quienes "la consideran 'una estupidez' del pasado,
lamentando su desaparición solamente algunos de los ancianos
sobrevivientes.” Sin embargo, un abandono total de esa tradición parece muy
poco probable ya que los creadores de la danza de los Caporales se inspiraron
justamente en una presentación de un grupo afro proveniente de Tocaña. A
partir de los años 1980 la Saya se ha ido transformando de una danza del
pueblo, propio de una minoría negra asentada en los Los Yungas, a un
movimiento social que ha elevado enormemente la confianza en sí mismo de
los afro-bolivianos.
ÍNDICE
CARATULADEDICATORIA
INTRODUCCIÓN.......................................................................................................................3
ÍNDICE........................................................................................................................................4
CAPITULO I...............................................................................................................................5
SAYA - CAPORAL....................................................................................................................5
1.1. ANTECEDENTES:........................................................................................................5
1.2. ORIGEN..........................................................................................................................5
1.3. HISTORIA DE LOS CAPORALES..............................................................................6
1.4. DIFERENCIA ENTRE SAYA Y CAPORAL................................................................7
1.5. ¿CUÁNDO NACE LA DANZA?....................................................................................9
CAPITULO II............................................................................................................................10
MARCO TEORICO..................................................................................................................10
2.1. ETIMOLOGÍA...............................................................................................................10
2.2. SIGNIFICADO..............................................................................................................10
2.3. CONCEPTO:................................................................................................................10
2.3.1. Saya..............................................................................................................................10
2.3.2. Caporal..........................................................................................................................11
2.4. SAYA CAPORAL EN EL PERÚ.................................................................................11
2.5. SAYA Y CAPORAL EN BOLIVIA..............................................................................12
2.6. SU INDUMENTARIA Y CARACTERÍSTICAS.........................................................13
2.7. VESTIMENTA..............................................................................................................15
2.8. PERSONAJES DE LA DANZA SAYA – CAPORAL...............................................16
2.9. COREOGRAFIA..........................................................................................................17
CONCLUSIÓN.........................................................................................................................18
BIBLIOGRAFIA........................................................................................................................19
ANEXO.....................................................................................................................................20
CAPITULO I
SAYA - CAPORAL1.1. ANTECEDENTES:
Según autor Jorge Godínez, la danza del caporal, se origina en los años
setenta, a raiz de que la juventud en búsqueda de un ritmo nuevo, fuerte y
vigoroso, halla en esta danza la forma de expresar esta inquietud.
Se atribuye la aparición formal del caporal, a los hermanos Estrada,
conocidos como "saltimbanqui", quienes para crear la danza del caporal se
habrían trasladado a la localidad de Chicaloma para observar e investigar
las tradiciones de la cultura afro-boliviana expresada en la saya y la
tuntuna. Para la confección del traje se inspiraron en la llamativa vestimenta
que usaba un anciano de su comunidad, que consistía en una blusa de
mangas anchas, pantalón abombachado, faja en la cintura, sombrero de
paja alonado y botas con cascabeles que servían para despertar a la
comunidad cada mañana.
El 25 de enero de 1969, en la calle Antonio Gallardo, los hermanos Estrada
fundaron los "Caporales Urus del Gran Poder", que se constituyeron en los
primeros caporales de la historia.
Esta danza alcanzo la cima, poniéndose de moda en la juventud desde la
creación de la entrada universitaria, el año 1987 hasta nuestros días
1.2. ORIGEN Caporales es una danza folklórica de proyección que tiene su origen en el
departamento de La Paz, Bolivia y que fue presentada al público por
primera vez en 1969 por los hermanos Estrada, quienes se inspiraron en el
personaje del Caporal de la saya, danza afro-boliviana que pertenece a la
región de los Yungas-Bolivia. Pero en el la provincia de Los Yungas ya
existía mucho tiempo antes.
El "Caporal", que en muchos casos era mestizo o mulato, era el capataz de
los esclavos negros traídos a Bolivia durante la época de la Colonia. A raíz
de la presentación de un conjunto de la Saya en la que aparece
representado este personaje, deciden los hermanos Estrada Pacheco crear
una nueva danza inspirada en el personaje central de la Saya (baile)
reuniendo a muchos "Caporales". De ahí el nombre de esta danza
boliviana.
La vestimenta original de los varones consistía en: sombrero de ala ancha,
camisa holgada, faja o cinturón, pantalón de corte militar, botas y látigo,
mientras que la mujer usaba una blusa de mangas anchas, pollera, que en
la actualidad se ha ido acortando hasta ser una minipollera, calzados y el
característico sombrero tipo Borsalino o también conocido en Bolivia como
sombrero de cholita. En la actualidad la vestimenta ha ido desarrollándose
de forma vertiginosa incorporando diseños y colores que identifican a las
diferentes fraternidades o conjuntos de Caporales.
Los pasos de la danza, al igual que la vestimenta, están en constante
evolución y la popularidad de la danza en los países vecinos de Bolivia se
debe en parte a la gran difusión de la canción "Llorando se fue" de los
Kjarkas, a quienes también se les debe el hecho de haber creado confusión
usando el término Saya (baile) en lugar de Caporal. La música de la Saya
(baile) es interpretada casi en su totalidad por instrumentos de percusión
mientras que la de los caporales es una mezcla entre ritmos de huayños y
tundiquis.
Hoy en día la saya propiamente dicha, es una danza de mayor agilidad,
representada y bailada por las personas negras, cambiando el estilo de
música y obviamente la vestimenta del caporal, de ahí que el caporal y la
saya son danzas relacionadas pero no iguales.
La danza de los Caporales se caracteriza por ser una danza de
movimientos ágiles en la que los varones especialmente hacen gala de
giros, contorsiones, patadas al aire y saltos acrobáticos mientras las
mujeres se destacan por mostrar y resaltar la sensualidad y femineidad a
través del vestuario y de los movimientos gráciles. Es una expresión
artística y cultural, en el ámbito del folklore boliviano.
1.3.HISTORIA DE LOS CAPORALESUno de los bailes afro-bolivianos es la danza de la saya El inhumano tráfico
de esclavos negros del África hacia el Nuevo Mundo, apareja el tremendo
drama de sustitución de mano de obra barata negra, por la exterminación
sistemática de los naturales, quienes sufrieron moral genocidio en todas
sus formas de crueldad. La separación de los seres humanos de color,
tanto de su madre Patria como de sus familias, con el argumento de ser
civilizados y más cultos, dio origen a esa enorme masa de seres humanos
que seguían llegando incluso en la época republicana, para la explotación
de los ricos minerales. Esa gente acostumbrada a vivir en tierras cálidas no
soportaba las bajas temperaturas del altiplano boliviano y las duras y
prolongadas jornadas de trabajo dentro de las minas, quienes lograban
sobre vivir a este mal trato escapaban a las zonas cálidas de los yungas en
el departamento de la Paz. El instinto musical que esta raza lleva en su
sangre, fue un motivo de mitigar las duras jornadas de explotación y
sufrimiento. Aporto con la creación y difusión de varios géneros musicales
en toda la América. Al folklore boliviano le otorga características de
expresividad sumamente novedosas en la danza de dos ritmos muy
similares entre sí.
1.4.DIFERENCIA ENTRE SAYA Y CAPORAL Para tener una visión más clara sobre la evolución de la danza del caporal,
es necesario previamente establecer la diferencia existente entre ésta y el
ritmo de saya. Conforme a la información recopilada según el experto
folklorista Jorge Godínez Quinteros, existen distintos ritmos dentro de la
cultura afro-boliviana que a continuación veremos: la samba representa la
danza del monarca negro, la tontuna representa la danza de los consejeros
ancianos, el tunduque la danza del pueblo.
La saya es la danza de los jóvenes en edad de enamorar y
Caporal por qué es la danza de la guardia real (preferidos del rey),
Tanto la saya y el Caporal es mezcla de diferentes ritmos de percusión
tocados simultáneamente y acompañados por cánticos}, expresa sus
sentimientos de alegría y tristeza, sus vivencias, su realidad.
Los caporales no son en ningún caso la estilización de la saya, sino más
bien, del ritmo del tundiqui (danza en la que los aymarás se pintan el cuerpo
de negro y cantan coplas golpeando bombos pequeños a dos tiempos).
SAYA
CAPORAL
1.5.¿CUÁNDO NACE LA DANZA?La danza del caporal, de acuerdo al autor Jorge Godínez, se origina en los
años setenta, a raíz de que la juventud en búsqueda de un ritmo nuevo,
fuerte y vigoroso, halla en esta danza la forma de expresar esta inquietud.
Se atribuye la aparición y creación del baile del caporal, a los hermanos
Estrada, conocidos como “saltimbanqui”, quienes para crear la danza del
caporal se habrían trasladado a la localidad de Chicaloma para observar e
investigar las tradiciones de la cultura afro-boliviana expresada en la saya y
la tuntuna.
Para la confección del traje se inspiraron en la llamativa vestimenta que
usaba un anciano de su comunidad, que consistía en una blusa de mangas
anchas, pantalón abombachado, faja en la cintura, sombrero de paja
alonado y botas con cascabeles que servían para despertar a la comunidad
cada mañana.
El 25 de enero de 1969, en la calle Antonio Gallardo, los hermanos Estrada
fundaron los “Caporales Urus del Gran Poder”, que se constituyeron en los
primeros caporales de la historia. Esta danza alcanzo la cima, poniéndose
de moda en la juventud desde la creación de la entrada universitaria, el año
1987 hasta nuestros días.
CAPITULO IIMARCO TEORICO
2.1. ETIMOLOGÍA El nombre de la Saya proviene de la deformación del vocablo de origen
africano Nsaya de Origen Kikongo, así la Saya etimológicamente
significa trabajo en común bajo el mando de un (a) cantante principal.
2.2. SIGNIFICADO "Cuando se creó la danza de los Caporales era una glorificación del
capataz o caporal negro de Yungas, ideada y personificada por jóvenes
del sector popular de Ch’ijini (La Paz). Sin embargo, en el transcurso de
los años este Caporal y su acompañante femenino (en un principio nada
más que la representación de una coqueta cholita afro-yungueña) se
blanquearon y ascendieron de clase – de tal modo que hoy en día, la
danza más que nada es asociada con las élites adineradas y totalmente
occidentalizadas e incluso fue apropiada por altos funcionarios públicos,
como el ministro Tito Hoz de Vila, el “ministro Caporal”, quien de esta
manera conjuncionó el poder simbólico del personaje con su poder muy
real.
2.3. CONCEPTO:2.3.1. Saya
Danza negra ritmada con tamboriles, se ejecutan acompañadas de:
cajas, guanchas, timbales, y requintos, al mismo tiempo que realizan sus
novedosos cantos con un solista, al que la tropa de negros le responde
con un estribillo. Su Coreografía o danza, la realizan en hileras de a uno,
portando sus instrumentos y danzando en uniformados y cadenciosos
movimientos de cintura El Caporal, dueño de sus vidas a la vez el cruel
verdugo, hace su aparición portando un enorme látigo, participan en la
danza sus mujeres, algunas cargadas de niños en la espalda.
Es una danza muy bella que tiene una vestimenta muy elegante que le
da una identidad muy juvenil demostrando en sus ademanes un carácter
muy decidido. Su coreografía es infinita. Sin duda, los jóvenes que lo
bailan lo hacen sin prejuicios raciales pues no se pintan la cara de negro,
y de esta manera rinden su solidaridad a nuestra población Afro-
Boliviana.
2.3.2. Caporal Este personaje es hijo del patrón de la hacienda, engendrada en la
primogénita hija de un esclavo, a la que durante su crecimiento le está
prohibido tener relaciones con uno de su propia raza, cuando llega a la
edad de parir lo hace para el patrón. Durante el crecimiento, el padre le
va preparando para ayudarlo a controlar en la faena del trabajo y en su
convivencia familiar, evitando de este modo la sublevación a su
esclavitud, viene a ser el capataz de la tropa de esclavos, es quien
controla el trabajo. Siendo hijo del patrón está autorizado a vestir con un
pantalón, blusa con enormes volados en las mangas y chaqueta, calza
unas botas, lleva un sombrero grande para protegerse del sol abrasador
y porta un enorme látigo para someter a sus hermanos de raza.
La Danza del Caporal se inspira en los capataces que controlaban a los
esclavos de su propia raza en las granjas coloniales. Los cascabeles del
caporal que llevan en las botas hacen el sonido de las cadenas que
fueron amarradas a los pies de los esclavos, hoy en día es el sonido de
libertad de la esclavitud Española en los tiempos coloniales.
2.4. SAYA CAPORAL EN EL PERÚ Es una danza recreada recientemente, apenas cuenta con algo más de
tres decenios de existencia. Para su recreación se apeló a tres danzas
afroaltiplánicas creadas en el período colonial, a una danza boliviana: la
Saya, de las Yungas; a una danza peruana, creada en Yunguyo: el
Tundique; y a los Negritos, de origen altiplánico en general, puesto que
se practicaba en la región Puno y en el altiplano boliviano. La Saya es
ejecutada por negros, en cambio, el Tundique y los Negritos por
aimaras.
Sobre el Tundique, en 1928, Emilio Romero apuntó: "Tundiquis... de
factura colonial. Los danzarines son parejas de hombres entre los que
uno de los indios se disfraza de zambo y mulato y caminan al son de una
gaita hecha de un pinquillo y una vejiga inflada". En 1934, en el
Certamen de Música y Bailes Regionales que se llevó en la ciudad de
Puno, intervenía los Negros del distrito de Chucuito.
En 1976 ingresó a la región Puno la danza de los Caporales, cuando Los
Urus del Gran Poder de La Paz participó en Juliaca, con ocasión de las
Bodas de Oro de la creación de la provincia de San Román. Esta danza
apareció con el nombre de Tuntuna. Entre los primeros conjuntos de
Tuntuna de Puno y Juliaca, se cuenta a: Centro Folklórico Tuntuna
Juventud Universitaria, Caporales de la Tuntuna del Barrio Miraflores,
Tuntuna del Centro Folklórico de Danzas Juliaca, Tuntuna Cordillerano,
Caporales de la Tuntuna Señor de Qoyllor Ritti, Reyes de la Tuntuna
Brisas Porteñas, Caporales de la Tuntuna del Barrio Huáscar y
Caporales de la Tuntuna Pioneros del Mañana.
Ni la danza de los Caporales, que se creó en Bolivia, tiene exclusividad
en su paternidad, puesto que para su recreación, reiteramos, se apeló a
tres danzas, una de ellas es netamente de origen peruano, el Tundique.
2.5. SAYA Y CAPORAL EN BOLIVIA Aunque la saya afro boliviana, que es la verdadera saya y en realidad la
única, no se baila en otro lugar del país sino sólo en la región de Los
Yungas de La Paz, la incluimos aquí para aclarar la confusión que se ha
creado al llamar ‘saya’ a lo que realmente es Caporales.
De movimientos cadenciosos y sensuales, la saya afroyungueña no es lo
mismo que Caporales, ya que esta última es una variante mestiza de la
saya original, con su propia coreografía, danza y ritmo muy diferentes a
la verdadera Saya.
La danza de la Saya es la expresión musical del pueblo afro boliviano,
que llegó a Bolivia en los años de la conquista traídos como esclavos
para trabajar en las minas de Oruro y Potosí pero la altura, las duras
condiciones climáticas aunado al maltrato, no permitió que los africanos
rindieran como se esperaba, por ello fueron llevados a zonas tropicales
del país, en condiciones climáticas más parecidas a su lugar de origen.
Es así que sus descendientes perviven hasta hoy en la región de Los
Yungas de La Paz. Esta danza, al correr el tiempo, fusiona elementos de
origen africanos con españoles y aymaras.
La vestimenta de la saya es bastante sencilla, en su mayoría de color
blanco: Las mujeres visten una blusa de colores vivos adornada con
cintas. La pollera vistosa, la manta en la mano y un sombrero borsalino.
Los hombres llevan un sombrero, camisa de fiesta, una faja aymara en
la cintura, pantalón de bayeta y sandalias.
Se utilizan guanchas, timbales y requintos, mientras se realizan
novedosos cantos con un solista, al que la tropa de negros le responde
con un estribillo. La danza, se lleva en hileras de uno, portando sus
instrumentos y danzando en uniformados y cadenciosos movimientos de
cintura. Las mujeres con pasos cortos son las que marcan la coreografía
moviendo hombros, caderas y agitando las manos, en contrapunto y
diálogo con los hombres, mientras que estos llevan el ritmo tocando
varios tipos de bombos y uno de ellos rasga el regue regue.
El grupo de saya tiene como guía al caporal o capataz, quien lleva un
chicote en la mano, un pantalón decorado, atuendo que representa el
orden y disciplina entre los danzantes de saya.
El ritmo de la saya es rápido, marcado por los tambores con percusión
incesante que rememora sus ancestros africanos, ritmo que sólo ellos
pueden bailar con la destreza, el espíritu y la alegría que caracteriza a la
negritud.
2.6. SU INDUMENTARIA Y CARACTERÍSTICASLas características de la Saya son bien definidas. Los hombres entonan,
con sus potentes voces, coplas que las mujeres repiten con bellos
matices de sus voces de sopranos. Los movimientos del baile son muy
cadenciosos y sensuales. Las mujeres con el porte muy erguido,
moviendo la cadera y con pasos cortos marcan la coreografía. Los
hombres con mucha plasticidad tocan el bombo y el regue regue
llevando el ritmo.
El acompañamiento de tambores y guanchas y las coplas entre solista y
coro surgen de las raíces africanas, mientras la vestimenta adoptada por
las mujeres se asemeja al traje de las mujeres aymaras así como
instrumentos musicales netamente autóctonos tales como charango,
zampoña, flauta; en la actualidad también está acompañada por el
sonido de la guitarra. El canto es ejecutado en castellano. Antiguamente
las dos filas de bailarines eran guiadas por los mayores del pueblo. El
capitán de baile hacía orden y lugar para los bailarines con el chicote, los
dos Caporales con los pequeños cascabeles ajustados a las pantorrillas
marcaban el ritmo siguiendo al tambor mayor.
Las características de la Saya son bien definidas. Los hombres entonan,
con sus potentes voces, coplas que las mujeres repiten con matices de
sus voces de sopranos.
Los movimientos del baile son muy cadenciosos y sensuales. Las
mujeres con el porte muy erguido llevan el compás con las caderas
avanzando la coreografía con pasos cortos que marcan el compás del
ritmo de los bombos y regue-regues que los hombres ejecutan
contorsionandose con mucha plasticidad.
La saya representa una mezcla de sentimientos, los cuales pueden ser
alegría y tristeza, entre otros.
Las mujeres formando dos hileras van por delante y los varones van
atrás portando los instrumentos musicales.
La vestimenta es blanca. Las mujeres llevan polleras con varias tiras de
colores, en la parte del ruedo y bordados en la parte superior, blusas de
mangas cortas, escote cuadrado, toda la blusa va bordada y adornada
de cintas, encajes y zigzag, el sombrero en la mano y una manta de
color, doblada y colgando en el brazo derecho. Llevan hojotas.
Preside el grupo uno o dos caporales (achachis) al estilo del capataz que
siendo moreno vestía al estilo de un patrón del tiempo colonial. El
caporal lleva un látigo que lo usa para conservar la disciplina de los
bailarines. Además, llevan cascabeles en los tobillos.
Los bombos son confeccionados por personas expertas pues se utilizan
troncos que deben ser procesados de tal forma delicada que den
sonoridad adecuada. Los regue regues están hechos de cañas huecas
talladas de forma canalada en espiral que se rasga con un palito
delgado.
2.7. VESTIMENTA La vestimenta de La Saya es muy original tanto en varones como en
mujeres; el traje de las mujeres consiste en minipolleras, calzados de
color brillante que hace juego con la vestimenta, blusa, y el típico
sombrero tipo borsalino de copa baja.
El traje de los varones (Caporales) está compuesto por sombrero de ala
ancha, camisa holgada, faja o cinturón, pantalón de corte militar, botas y
látigo. La diferencia con el Achachi, éste porta un látigo mayor, y una
máscara que denota su desprecio por el esclavo.
2.8. PERSONAJES DE LA DANZA SAYA – CAPORALDurante el desarrollo de la danza se pueden distinguir diferentes
personajes como:
El Caporal que representan a los capataces, hombres mulatos y
mestizos, mezcla de hombre blanco y mujer negra, ellos estaban al
servicio de los patrones, y látigo en mano imponían orden, respeto y
obediencia de los esclavos.
La Cholita, ella representa a la mujer esclava que ayudaba en las
tareas diarias, se dedicaba a las labores del campo y tareas
domésticas en casa de los blancos.
El Achachi amo y señor de tierras y esclavos, representa a los
negreros ibéricos o europeos que se dedicaban a traer y comercializar
esclavos, ellos, látigo en mano guían a los grupos de caporales.
Las Machotas, son mujeres que visten de varón que representan las
fuerza de las mujeres creada en los años 90;.
Los Machos Caporales, en la danza se ponen en grupos pequeños y
representan la fuerza y juventud de los varones.
Cabe mencionar que durante la ejecución de la Saya los hombres
entonan, con sus potentes voces, coplas que las mujeres repiten con
bellos matices de sus voces de sopranos. Los movimientos del baile son
muy cadenciosos y sensuales. Las mujeres con el porte muy erguido,
moviendo la cadera y con pasos cortos marcan la coreografía, y los
varones dando saltos acrobáticos, contorsiones y giros demuestran su
agilidad.
2.9. COREOGRAFIAHoy en día la saya propiamente dicha, es una danza de mayor agilidad,
representada y bailada por las personas negras, cambiando el estilo de
música y obviamente la vestimenta del caporal, de ahí que el caporal y la
saya son danzas relacionadas pero no iguales.
La danza de los Caporales se caracteriza por ser una danza de
movimientos ágiles y atléticos en la que los varones especialmente
hacen gala de giros, contorsiones, patadas al aire, saltos acrobáticos y
acompañamiento de gritos de coraje y euforia, pues su estilo musical
tiene cierto aire y ritmo marcial. Mientras las mujeres se destacan por
mostrar y resaltar la sensualidad y femineidad a través del vestuario y de
los movimientos gráciles.
CONCLUSIÓN Después de analizar el presente trabajo se llega a la conclusión de que
la Saya caporal Para su recreación se apeló a tres danzas
afroaltiplánicas creadas en el período colonial, a una danza boliviana: la
Saya, de las Yungas; a una danza peruana, creada en Yunguyo: el
Tundique; y a los Negritos, de origen altiplánico en general, puesto que
se practicaba en la región Puno y en el altiplano boliviano.
Asimismo la Danza del Caporal se inspira en los capataces que
controlaban a los esclavos de su propia raza en las granjas coloniales.
Los cascabeles del caporal que llevan en las botas hacen el sonido de
las cadenas que fueron amarradas a los pies de los esclavos, hoy en día
es el sonido de libertad de la esclavitud Española en los tiempos
coloniales.
Por lo tanto los Caporales hoy tal vez se constituyen en danza de lujuria,
poder y arrogancia, y como expresión social es la representación de la
dinámica cultural urbana y mestiza y del post - modernismo, siendo la
más popular entre los jóvenes de las distintas clases que la convirtieron
en la danza de la "más media" y por este hecho se ha ido separando de
los patrones rituales y ceremoniales andinos.
Finalmente la saya caporales es una danza folklórica de Bolivia, creada
y presentada al público por primera vez en 1969 por los hermanos
Estrada Pacheco, quienes se inspiraron en el personaje del Caporal de
la saya. La danza presenta fuertes raíces africanas en su estilo y es
propia de la zona de Los Yungas, en el departamento de La Paz.
En junio de 2011 a través de un Decreto Supremo, los Caporales junto
con otras danzas fueron declarados Patrimonio Cultural e Inmaterial del
Estado Plurinacional de Bolivia; según el ente gubernamental, esta
medida fue tomada para frenar los intentos de apropiación por parte de
países vecinos
BIBLIOGRAFIA
https://m.facebook.com/notes/bolivianos-en-argentina/breve-historia-y-
significado-de-la-danza-del-caporal-breve-historia-y-significad/
206392579401592/
http://www.taringa.net/posts/salud-bienestar/10953293/El-origen-de-la-
saya.html
https://m.facebook.com/...historia...caporal...historia.../2063925794015
www.taringa.net/posts/salud-bienestar/.../El-origen-de-la-saya.html
www.dearteycultura.com/la-saya/
ANEXO