revista desde el teatro - septiembre 2010

#55septiembre

Directorio:Augusto Barrera (Alcalde Metropolitano-Presidente)Arq. Guido Díaz (Director Ejecutivo FONSAL)Ec. Yolanda Gaete (Gerente General Innovar-UIO)

Fundación Teatro Nacional Sucre:Chía Patiño (Directora Ejecutiva)Jeanette Cisneros (Directora Administrativa y RRHH)Carlos Soto (Director Financiero) Stalin Lucero (Director de Producción)Ramiro Murillo (Director Técnico) Andrea Stark (Coordinadora T. México, T. Variedades)Tatiana Carrillo (Coordinadora C. C. Mama Cuchara)Isabel Calle (Jefa de Comunicación y Marketing)

Miguel Mora (Secretario de Cultura)

Desde el Teatro es una publicación mensual gratuita producida por la Fundación Teatro Nacional Sucre. 20.000 ejemplares.Isabel Calle (Edición y Redacción)Noemi Almeida (Edición y Redacción)Sofía Soto (Edición Gráfica y Creativa)Loli Zambrano (Redacción)Ricardo Chávez, Lucía Granda, Edwin Vásconez(Diseño y Diagramación)David Armas (Fotografía)

Teatro Nacional Sucre: Manabí N8-131 entre Guayaquily Flores. Tel.: 2570 299Teatro Variedades Ernesto Albán: Plaza del Teatro,Guayaquil y Manabí. Tel.: 2570 350Teatro México: Calle Tomebamba y Antisana(Sector Chimbacalle). Tel.: 2650 660Centro Cultural Mama Cuchara: Rocafuerte N506 yLuis Felipe Chávez. Tel.: 2584 594Café del Teatro: Plaza del Teatro Tel.: 2289 079

• Responsable de contenido, edición y diseño: Fundación Teatro Nacional Sucre La Fundación Teatro Nacional Sucre no se responsabiliza de comentarios u opiniones emitidos por terceras personas.• Fotografías: Fundación Teatro Nacional Sucre• Ventas: Micaela Montalvo• Circula con EL COMERCIO a: Suscriptores Nacional• Preprensa e impresión: Grupo EL COMERCIO C.A.• Dirección: Av. Pedro Vicente Maldonado 11515• Telf: 267 2735 • Fax: 267 4923

¿Quiénes son estos locos?Por: Departamento de Comunicación Fundación Teatro Nacional Sucre

Siete y media de la noche, se empieza a sentir el correteo de la gente por el foyer del teatro. Instrucciones van y vienen para que todo esté a punto para recibir a la gente que hace fila en la puerta principal.Ocho en punto de la noche. Se da la or-den de “abrir puertas”. Para el equipo de la Fundación Teatro Nacional Sucre esto está cerca de la culminación de un evento que inicia meses antes, desde la creación de la idea de una obra, planificación, produc-ción, montaje, tramoya, levantamiento de escenario, vestuario, música, or-questas, ensambles, reuniones, prácti-cas, coros, días y noches de trabajo. La gente de imagen visual, comunicacio-nes, boletería y administración, corre-tean incansablemente por el teatro... En fin, un sinnúmero de actividades que se realizan al unísono. Todo esto con el único objetivo de brindar a nuestro público lo mejor de la cultura; de ser actores activos de un proceso de comunión entre el público y la obra, para acercar el arte a la comunidad.

Nadie conoce mejor la fórmula de in-teracción entre los ciudadanos y los espacios que el equipo de trabajo de la Fundación; así en el Centro Cultural

Mama Cuchara “la apropiación y asis-tencia de la comunidad a nuestros ac-tos e instalaciones ha sido un acto de fidelidad y agradecimiento” comenta Tatiana Carrillo, Coordinadora de este centro cultural. En el sur de la ciudad las palabras más repetidas son “op-timismo y constancia” según Andrea Stark, Coordinadora del Teatro México y del Teatro Variedades Ernesto Albán. Cada día es un reto que lleva consigo empeño y perseverancia hasta que el público se acerque cada vez más a un espacio que desea recibirlos. Andrea también comenta del Teatro Varieda-des y como constantemente presenta la programación experimental más in-tensa de la ciudad. Terminamos en el Teatro Nacional Sucre, el consagrato-rio, que cada vez nos sorprende con sus producciones propias como “Sweeney Todd” o “Elixir de Amor”, y espectácu-los de la red cultural internacional.

Algunos nos creen locos, otros apa-sionados, o como dice nuestra direc-tora: “los incansables cansados”, y para quienes hacemos parte de esta increíble experiencia nos conside-ramos amantes… amantes del arte. Y ahora tenemos la oportunidad de seducir a nuestro público y decir-les: ¡Vengan! Déjense tentar, y vivan esta experiencia.

AGENDA SEPTIEMBREteatromultidisciplina Con invitación

o previa inscripcióndanza exposición música Evento gratuito

VIERNESJUEVES DOMINGOSÁBADOMARTES MIÉRCOLES

Sucre Viajero“JORNADAS DELBICENTENARIO”Parque de Yaruquí

19h00

2 3

Milton Arias y la OIAMI MUNDO INDIO,NEGRO, MESTIZO

Teatro Nacional Sucre•20h30

Escenario Joven“EL QUIJOTE”

Teatro México•10h00 y 15h00

3028 29

86

27

5

1097 1211

431 130LUNES

1513 1814 1716 19

2521 23 26

Artes escénicasSUEÑOS


22 2420

Teatro Visual“TRILOGÍA”

Teatro Variedades Ernesto Albán•20h30

Entradas a la venta en boleterías del Teatro Nacional Sucrey Ticket Center Diners Club de CCI.Teléfono: 2951 661 ext. 101

Exposición“RETROSPECTIVA

DE LUIS BACA,1985-2010”Inauguración

Casa de la Fundación•20h00

Música Ecuatoriana“LOS RUISEÑORES”Teatro México•20h00

Sucre Viajero“JORNADAS DELBICENTENARIO”

Plaza Alangasí•19h00

Encuentro Internacional HISTORIA Y CONSERVACIÓN

Charlas y clases magistralesTeatro Variedades Ernesto Albán

09h00 a 19h00

Comedia“MI VIDA NO ES TAN SENSACIONAL”

Teatro México•20h00

Circo Chino“HUNAN ACROBATICS

TROUPE (HAT)”Teatro Nacional Sucre•11h00

Hip-hop, grafiti,skate y más

ARTE URBANOEN LA PLAZA:

SPIRITUALEQUIS PICO

TZANSA MATANZALOS NIN

CARTEL DE QUINQUELAMERIDIAN BROTHERS

Plaza del Teatro•11h00

Circo Chino“HUNAN ACROBATICS

TROUPE (HAT)”Teatro Nacional Sucre•10h30

Circo Chino“HUNAN ACROBATICS TROUPE (HAT)”


Exposición “RETROSPECTIVA DE LUIS BACA, 1985-2010” Casa de la Fundación - 10h00 a 17h00

Música ContemporáneaENSAMBLE TUSHPAR

Teatro VariedadesErnesto Albán•20h30


Conocoto•19h00

Stand Up Comedy“SER MAMÁ O MORIR

EN EL INVENTO”Teatro México•20h00

ARMÓNICO SIMPLEDAVID MARCOS (Francia)BIG BAND (Conservatorio)


EMISARIOS DEL JAZZANDY SEBASTIA´S TRIO & TOM TOYOMA (Japón)Plaza del Teatro•19h00

MAFE NARANJOJAZZ QUINTET

RICARDO CAVALLI (Argentina)


BIG BAND BSMQDirigido por W. Szymanski (EEUU) MARIO CANONGE (Francia)

TOM TOYOMA (Japón)Plaza del Teatro•11h00

GIRO JAZZSUBTONE (Alemania)

Plaza del Teatro19h00

YAGÉ JAZZGREEN MONKEY (Colombia)

JAZZ JOVENDE ESPAÑA VOL. 5


F E S T I V A L J A Z Z I N S I T U V U E L V E A K I T U


Estadio La Venecia, Quitumbe19h00 Marimba Jazz

“TAPA’O SONORO” Teatro Variedades

Ernesto Albán•20h30



Uno de los ejes estratégicos de la Fundación Tea-tro Nacional Sucre es consolidar la educación y formación de nuevos públicos. Acciones como los festivales internacionales de Jazz, Música Sacra y Músicas del Mundo, el Encuentro Internacional de Cantautores, el Sucre para Niños y los Concier-tos Didácticos, en los que se brinda al público, la oportunidad de disfrutar las diferentes expresiones artísticas. Son tan solo algunas de las actividades que se llevan a cabo.

La igualdad de condiciones en el acceso a la cultura,

la toma de conciencia de que las nuevas generacio-nes necesitan un desarrollo cultural integral y ayudar a formar nuevos públicos con criterio, son algunos de los objetivos de nuestro equipo de trabajo.

Educar y formar a nuevos públicos es una ardua tarea que implica poner en marcha todo un proce-so de accesibilidad cultural. Para desempeñar esta tarea la Fundación ha realizado clases magistrales, charlas entre profesionales y público, y ha hecho accesibles las más variadas expresiones artísticas a un amplio número de personas.

Nuestros espacios no tienen sentido sin un público que nos visite, viva y sienta la expresión artística de nuestra cultura y de las culturas del mundo. La Fundación Teatro Nacional Sucre cree en un tea-tro para todos y todas, donde el intercambio de conocimientos y la interrelación entre el artista y el público sean un hecho y un derecho. La trans-versalidad de la cultura y la transformación de conceptos y formas es nuestra principal estrategia para atraer a los nuevos públicos.

A lo largo de este primer semestre nuestra programación ha estado marcada por la heterogeneidad y el com-promiso. Cada uno de nuestros espacios: Teatro Nacional Sucre, Teatro Variedades Ernesto Al-bán, Teatro México, Plaza del Teatro, Casa de la Fundación y el Centro Cultural Mamá Cuchara han sido escenarios que han albergado a la di-versidad de propuestas artísticas

La temporada comenzó en el Teatro Nacional Su-cre con el thriller musical “Sweeney Todd, brutal barbero de Fleet Street” dedicado a los amantes del buen teatro y del género musical e íntegra-mente producido por la Fundación. Esta obra, du-rante el segundo semestre del año, realizará una gira nacional para visitar las ciudades de Cuenca, Guayaquil y Manta. Posteriormente se realizaron las co-producciones “Puka Runa” y “Tanghetto”, que obtuvieron una gran acogida del público. El cierre de este primer semestre corrió a cargo de la ópera “Elixir de Amor”, en la cual actuaron ar-tistas nacionales e internacionales.

De manera paralela seguía la actividad en el Centro Cultural Mama Cuchara con las agrupa-ciones de la Fundación: Escuela Lírica Nacional, Banda Sinfónica Metropolitana de Quito, Coro Mixto Ciudad de Quito, Ensamble de Guitarras de Quito, Trío Pambil, Conjunto Yavirac, el Coro Infanto Juvenil y la Orquesta de Instrumentos Andinos que se presentó en el Festival Barro-quísimo de Puebla (México) en el mes de abril. Todas las agrupaciones cumplen una agitada agenda artística y de servicio a la comunidad.

Mientras tanto, el Teatro Variedades Ernesto Albán continuaba con su programación experi-mental con interesantes obras, por mencionar algunas: la obra “Los Pájaros” con ExDeus Machina, el Encuentro de Mujeres en Escena o “Evaristo Go, Go Velasco Ye, Ye”, que fue un auténtico éxito y que obligó a boletería a colgar el cartel de “no quedan entradas”.

El Teatro México, durante este primer semes-tre, ha seguido con la gran labor cultural que desempeña en el sur de la ciudad. Su principal objetivo es acercar nuevos públicos y estimu-lar la actividad artística entre los moradores de este sector de la urbe. Su carta de presentación se fundamenta en abrir las puertas a proyectos innovadores como el “Rock en Vivo”, “Hano-ch Rosen, el príncipe del mimo”, la compañía mexicana “Delfos” y los “Conciertos Didácti-cos” para niños, niñas y jóvenes de escuelas y colegios del sur. Este espacio se ha constituido en un centro artístico de gran relevancia, que introduce el quehacer cultural como un aspecto vital para el desarrollo de la comunidad.

Orquesta de Instrumentos Andinos

PARTICIPACIÓN DE ARTISTASY DESARROLLO DE LA CREACIÓN

FORTALECIMIENTO DE REDES Y PROGRAMACIÓN CONTINUA Creemos en el trabajo en conjunto y en consecuencia operamos de manera perma-

nente con la Municipalidad, las Secretarías de Cultura y de Comunicación, adminis-traciones zonales y centros de desarrollo comunitarios. El objetivo de fortalecer esta red institucional es realizar una actividad cultural coordinada para llegar al mayor número de ciudadanos.

De esta forma, las puertas de los espacios de la Fundación se han abierto a varios eventos e instituciones como a la Fundación Cero Latitud, quien con el proyecto “Cine en los barrios” ha proyectado diversos ciclos de cine en el Teatro México, el trabajo con la Compañía Nacional de Danza, quienes mediante su manifestación artística han logrado que el público sea espectador y participe de las creaciones dancísticas de esta compañía, los Encuentros de Música Popular Ecuatoriana y un sinnúmero de eventos culturales.

El ejemplo vivo de este trabajo en red con instituciones es el proyecto “Sucre Viaje-ro”, un proyecto cultural y social que ofrece a los barrios de Quito actividades cultu-rales gratuitas y de calidad.

Abogamos por crear nuevos contextos para el desa-rrollo del quehacer cultural. En consecuencia, una de las principales estrategias de nuestra gestión es profundizar en la participación artística nacional en los espectá-culos y fomentar el desarrollo de la creación.

Los artistas y su trabajo son agentes culturales concretos y di-rectos dentro de la gestión cultural, por lo que la interacción entre la Fundación y ellos es constante. Para lograr este objetivo se realizan convo-catorias y audiciones a nivel nacional para que los artistas participen en los distin-tos festivales y bienales que se organizan, y de esta forma incentivar la producción cultural del país.

Las actividades de formación, la organización de nuevos festivales, así como el refuerzo de los vínculos de cooperación en la red cultural internacional son sólo algunas de las acciones que se han realizado en estos primeros seis meses.

De esta forma, el Festival Ecuador Jazz, el Festival Internacional de Música Sacra, el Festival Músicas del Mundo o el Encuentro de Cantautores han sido una vitrina para que la industria creativa del país se dé a conocer y se relacione con artistas de talla internacional. La interacción y formación entre artistas es imprescindible para que surjan nuevas oportunidades de desarrollo cultural.

La Casa de la Fundación es reconocida por los artistas y la ciudadanía como un espacio importante para la exposición de artes plásticas. Por nuestras salas han pasado reconocidos artistas nacionales, así como nuevos talentos que requieren de espacios alternativos donde mostrar su trabajo.

Desde el mes de junio conjuntamente con la Al-caldía Metropolitana de Quito y enmarcados en los eventos del Bicentenario, el “Sucre Viajero” llega a diferentes barrios de la capital con es-pectáculos artísticos para toda la familia. La enorme acogida y cálido recibimiento de los vecinos hacen que el “Sucre Viajero” sea un éxito. En cada barrio se siente la alegría, gestos amis-tosos y gozo por la fiesta. A estos encuentros se dan cita miles de personas, es así como entre la Ciudadela Ibarra, el parque lineal Río Grande de Solanda, La Tola, Plaza Iglesia de Zámbiza, Parque Cotocollao, Plaza San Juan de Calderón, Exterio-res del Coliseo de Puembo, Pomasquí y Ferroviaria hemos convocado cerca de 7000 personas. Las agrupaciones de la Fundación Teatro Nacio-nal Sucre que participan en estas jornadas son:

Todos los eventos son gratuitos y contarán con la animación de Cristian Norris, Johana Naranjo y Mario Gua-yasamín. Los invitamos a acompañarnos en:

Septiembre 3 / 19h00 Parque de YaruquíGrupo Voces, Trío Pambil, Trío Colonial,Ma. Beatriz Vergara y Mosquito Mosquera

Septiembre 9 / 19h00 Plaza de AlangasíBanda Sinfónica Metropolitana de Quito,Bocapelo, Trío Pambil, Ma. Beatriz Vergaray Mosquito Mosquera.

Septiembre 18 / 19h00 / Conocoto, barrio San José:Con sexto sentido: Ensamble de guitarras de Quito,

Vanessa Lamar, Carmen Grijalva y Sonia Espinoza, Or-questa de Instrumentos Andinos, Hermanos Nuñez, María Beatriz Vergara y Mosquito Mosquera.

Septiembre 23 / 19h00 / Estadio La Venecia, QuitumbeConjunto Yavirac, Banda Sinfónica Metropo-litana de Quito, Hermanos Nuñez, Ma. Bea-triz Vergara y Mosquito Mosquera.

la Orquesta de Instrumentos Andinos, La Banda Sinfónica Metropolitana de Quito, el Trío Pambil, el Grupo Yavirac y el Ensamble de Guitarras de Quito. Como artistas invitados hemos tenido la presencia de: Ensamble Quito 6, los Hermanos Núnez, Bocapelo, el Ensamble de Bambú Maco-lla, Margarita Laso, entre otros. De esta forma, seguimos trabajando con el con-tingente artístico y técnico de la Fundación para garantizar los derechos ciudadanos y el acceso a la cultura. Estas jornadas se extienden hasta el mes de oc-tubre y visitaremos: Plaza de Guangopolo, Plaza de Alangasí, San José de Conocoto, Estadio La Venecia, Parqueadero Mercado Las Cuadras, Plaza de San Diego, Parque de Yaruquí, Plaza de Llano Chico y Amaguaña.

“El Sucre Viajero” Cumple con su objetivo de llevar diferentes

géneros artísticos a escenarios alternostanto dentro como fuera de la ciudad,

permitiendo el acceso gratuito a eventosculturales de calidad.

Sucre ViajeroJornadas del Bicentenario

Septiembre 14 M A R T E S

M I É R C O L E SSeptiembre 15

J U E V E SSeptiembre 16

V I E R N E SSeptiembre 17

Cuatro jóvenes dispuestos a arriesgar y a no dejar indiferente al público.

Músico japonés que mostrará su ex-periencia en la percusión junto al trío de Andy Sebastia.

Emisarios del JazzTom Toyoma (Japón)

Baterista de origen mexicano acom-pañado por Esteban Portugal y Paúl Caraguay.

Andy Sebastia´s trio

Dieciocho músicos con un alto nivel musical y ganas de sorprender. Bajo la dirección de Larry Salgado

Big Band Conservatorio Nacional de Música

Saxofonista que se mueve en la fusión del tango y el jazz, de la fiebre latina y la elegancia francesa.

David MarcosSonidos improvisados, simples y agra-dables que cautivarán al auditorio.

Armónico Simple

Girojazz nos ofrece-rá en el Festival un adelanto de su nuevo trabajo discográfico.

La banda alemana nos deleitará con las imagina-tivas composiciones de sus jóvenes intérpretes.

Subtone (Alemania)Giro Jazz

Su propuesta está basada en las investigaciones etnomusicológicas y las relaciones vivenciales con la gente.

Ejemplo de fusión e interacción cultural entre músicos españoles y ecuatorianos sobre el escenario.

Jazz Joven de España Vol 5

Yagé Jazz

Mezcla de un sonido cool jazz de beat lento acompañado de un performance de imágenes

GreenMonkey(Colombia)

Desde el 14 hasta el 19 de septiembre podremos disfrutar del mejor jazz joven nacional e internacional. Por el escenario de la Plaza del Teatro y pasarán artistas de la talla de Andy Sebastia, Tom Toyama, Subtone, Juventud del Jazz de España, Ri-cardo Cavalli, Mario Canonge, Giro Jazz, Emisarios del Jazz, Mafe Naranjo Jazz Quintet, Yage, Big Band Conservatorio Na-cional de Música, David Marcos, Big Band Banda Sinfónica Metropolitana de Quito, entre otros.Este festival se propone llevar el jazz al es-pacio público y visibilizar el trabajo creati-vo de los artistas más jóvenes.

D O M I N G OSeptiembre 19 11h00

Septiembre 14 al 18 • 19h00Septiembre 19 • 11h00ACCESO LIBRE

Cuatro emprendedo-res músicos acom-pañados de la voz de Mafe Naranjo.

Saxofonista argentino que deleitará al auditorio con su exquisito jazz.

Ricardo Cavalli (Argentina)Mafe Naranjo Jazz Quintet

S Á B A D OSeptiembre 18

Big Band BSMQ Mario Canonge (Francia)

Músicos de la Banda Sinfónica Metropolitana de Quito diri-gidos por el norteamericano Walt Szymanski.

Su jazz lleva sonidos de su natal Martinica y de la fusión de ritmos de Haití, Cuba y Cabo Verde.

Encuentro Internacional

Historia y ConservaciónPresencias y ausencias de la historia en la conservación del patrimonio edificado

Con la presencia de expertos de prestigio internacional, arquitectos, restauradores e historiadores nacionales el Encuentro buscará realizar un balance de lo sucedido en el tema de la historia y conservación edilicia y urbana en los últimos 30 años en Ecuador, para tener insumos que permitan introducir correctivos legales y en obra. Con ello, se podrá dotar al bien de autenticidad y convertir a la historia de la construcción y a la arquitectura en aliadas natas de la conservación.

Septiembre 8, 9 y 10 • 9h00 a 19h00Entrada: previa inscripción y con invitación

“Luis Baca cuando sugiere con expresión sincera sus temas, obtiene resultados vivenciales conmovedores, llenos de precisión y colorido. La acuarela es una técnica difícil y peligrosa. Llegar a dominarla, como lo hace Baca, es aún más compleja, por eso la critica lo ha reconocido ya como uno de los verdaderos maestros en este arte… Es muy cuidadoso con los detalles que abunda en sus personajes… ofreciendo un conjun-to que deleita la mirada de quienes gozan cuando admiran o estudian sus obras”. Comentario del Crítico Atahualpa Martínez Romero.

Exposición

Retrospectiva de Luis Baca1985-2010

Septiembre 7 • Inauguración • 20h00 Septiembre 8 al 25 • Horario de 10h00 a 17h00 • Martes a domingo

Septiembre 18 • Taller para niños: 10h00 a 12h00 / Charla: • 16h00-17h00

Son tres escenas entrelazadas que presentan las edades de la vida y cuentan la historia a través de un prisionero. Comienza con el naci-miento del ser humano y su aprendizaje, luego la niñez y para finalizar, una historia basada en la película “Farenheit 451”.El nuevo teatro, teatro no verbal o teatro visual, es una escuela que uti-liza más acciones que palabras para expresar mensajes, predomina la animación y la estética sobre el parlamento junto con otros elementos para configurar contenidos.

Espectáculo de teatro visual

“Trilogía”

Septiembre 2, 3 y 4 • 20h30Entrada: $8,00 / Estudiantes: $4,00

Desde su nacimiento el grupo ha interpretado estilos variados de música nacional e internacional, acom-pañados por músicos jóvenes de gran experiencia y trayectoria. Su objetivo es sentir la música en todas sus expresiones y transmitirla al público. Integrantes: Christian Játiva (requinto y 2da. voz), Javier Talavera (piano), Danny Valdivieso (guitarra y 1era. voz), Juan Carlos Talavera (saxofón), Christian Ñato (trompeta), Juan Carlos Morales (bongos), Luis Aimacaña (bajo eléctrico) y William Criollo (percusión).

Monólogo que nos invita a adentrarnos en la vida de Daniel Sarcos, reconocido animador de la televisión venezolana y ecuatoriana. El mo-nólogo se ha presentado a nivel nacional e in-ternacional recibiendo reconocimientos y críti-cas favorables. Daniel emprende este proyecto teatral que está hecho para reír, cantar y soñar, haciendo que los espectadores lleguen a sentir-se identificados con el artista. Dirección: Basilio Álvarez, director clave de la escena teatral ve-nezolana. Musicalización: Jorge Aguilar.

Música ecuatoriana

Concierto de “Los Ruiseñores”

Comedia

Mi vida no es tan sensacionalDaniel Sarcos

Septiembre 9 y 1020h00Entrada:Platea Baja: $15,00, Platea Alta: $10,00

Septiembre 11 • 20h00Entrada: $5,00

Septiembre 12 • 11h00Entrada: gratuita

Marimba Jazz

“Tapa’o Sonoro”Grupo Suena Marimba


Sólida y compacta es esta propuesta, que hace una innovación en la sonoridad de la marimba y la apertura del jazz. La banda reúne a un importante grupo de músicos, entre los que destacan el pianista Fernan-do Avendaño, Lenin “Guillo” Estrella en el bajo, Patricio Vásquez en la batería jazz, Esteban Vega en el saxo barítono, Consuelo Puga en la flauta, Iván Acosta en el saxofón, Kevin Santos y David Valencia en la marim-ba, Caí Méndez en la percusión afro, Diego Andrade, Daniel Espinosa y Jesús García en la voz y coros.

Septiembre 15 • 20h30Entrada: $5,00Estudiantes: $2,50

Música contemporánea de percusión

Ensamble TushparSu música conlleva un viaje por los ritmos ecuatorianos y brasileños, formas abstractas de los compositores franceses y demás com-posiciones del mundo. El grupo estrenará la obra “Estructuras” del compositor ecuatoria-no Eduardo Florencia. Cinco jóvenes percusio-nistas integran este ensamble, formado para difundir la inmensa variedad de instrumentos y sensaciones que produce este arte.Integrantes: Patricio Villamar (director), Patri-cia Ochoa, Jonathan Padilla, Luis Aulestia y Daniel Villareal. Invitados: Emilia Moscoso y Christian Guerrero.

Stand Up Comedy

“Ser Mamá o morir en el intento”

¡Todo lo que significa ser mamá en una épo-ca donde las madres no somos tan abnega-das y los hijos son unos hijos de su madre!Espectáculo divertido y sin escollos, donde la protagonista Carmen Rosa, narra sin pe-los en la lengua sus experiencias materna-les desde el embarazo hasta cuando Pepe, su único hijo, se convierte en adolescente. Obra crítica e irónica sobre los roles pater-nos. Con la actuación de María Beatriz Ver-gara, reconocida actriz ecuatoriana de teatro y televisión.


Teatro Experimental

“El Quijote”Fundación Cultural“La Espada de Madera”

Mostrar la belleza desde la diversidad. Los sueños son el espacio en el que las fron-teras se disuelven y el lugar en el que la imaginación y la conciencia se abren a la búsqueda de soluciones, que no siempre se hallan con facilidad en la vigilia. El especta-dor de “Sueños” podrá adentrarse en este maravilloso mundo onírico que partiendo de la realidad urbana, caótica y apresurada en la que se vive cotidianamente, sobrepasará las barreras y descubrirá las posibilidades que hay para aquellos que estén realmente dispuestos a hacer realidad sus sueños.

Artes escénicas

Sueños

Septiembre

24 y 25 • 20h0026 • 18h00Palco $25,00Platea $15,00Luneta $10,00

Milton Arias y la Orquesta de Instrumentos Andinos

Mi mundo indio, negro, mestizo

Septiembre 30 • 20h30Entrada: gratuita

Vivencias y experiencias musicales que el compositor quiteño re-copiló en comunidades negras del valle del Chota, comunidades indígenas y en la urbe quiteña. Varios géneros musicales ecuato-rianos serán interpretados por la Orquesta de Instrumentos Andi-nos. Nuevas propuestas para revitalizar y fortalecer el patrimonio musical ecuatoriano. En el evento se realizará el estreno de la obra “Mi país”, ganadora del concurso de música ecuatoriana “Julio Ja-ramillo Laurido” (Ministerio de Cultura, 2009).

Es una adaptación libre de la célebre obra de Miguel de Cer-vantes, realizada con: teatro de títeres, de actores, máscaras y música en vivo. Don Quijote llega desvalido de su último viaje en brazos de su entrañable compañero Sancho, pero el entu-siasmo de éste último les lleva a emprender una nueva aventu-ra donde quizá encuentren a su querida Dulcinea.Reparto: Dirección: Patricio Estrella. Titiriteros / Actores: Ana Escobar, Patricio Estrella, José Alvear. Creación Musical: Dar-cila Aguirre. Músicas: Dina Ruque, Darcila Aguirre. Diseño e Iluminación: Julio Falconí.

Septiembre 28 y 2910h00 y 15h00Entrada: gratuita

Información e inscripciónde colegios al 2650 660,[email protected].

www.teatrosucre.com*www.facebook.com/teatronacional.sucrewww.youtube.com/user/TeatroNacionalSucreEl portal www.ecuadorinmediato.com ofrece información de nuestros eventos.*Estamos renovando nuestra página para ofre-cerles lo mejor de nuestra programación.

Lo mejor del Sucre: Por Radio Clásica 1110 AM Kh Digital, de lunes a viernes a las 19h00.

septiembre 5:

septiembre 12:septiembre 19:septiembre 26:

Por ETV TeleramaDomingos 23h00

Orquesta Regional de Acordeones de Peter Frey (Suiza)EscalandrumResumen Sucre Viajero (I parte)Resumen Sucre Viajero (II parte)

EscalandrumResumen Sucre Viajero (I parte)Resumen Sucre Viajero (II parte)Orquesta Regional de Acordeones de Peter Frey (Suiza)

Por Ecuavisa InternacionalSábados 10h00

septiembre 4:septiembre 11:septiembre 18:septiembre 25:

Por RTUDomingos 14h00

Resumen Sucre Viajero (I parte)Resumen Sucre Viajero (II parte)Orquesta Regional de Acordeones de Peter Frey (Suiza)Escalandrum

septiembre 5:septiembre 12:septiembre 19:

septiembre 26:

Teatro

“No seré felizpero tengo marido”

Amparo Grisales-Colombia

Septiembre 17 • 20h30 y 18 • 21h00Entrada: Palcos $90 / Platea $80,00 / Luneta $60

Más información:TOP SHOWS

Telf: 022 549 112

La Foto del mes

Umbral (danza)Teatro Variedades Ernesto Albán

Fotógrafo: David Armas

revista desde el teatro - septiembre 2010

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