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. Academia Nacional del Folklore Página 2

Publicación de emergencia, para llegar semanalmente a nuestros lectores, con algunos buenos artículos que ayuden a mantener vivo el espíritu, folklórico, aun “puertas adentro”. Estamos y queremos estar, comunicados, y bien cerca

Pregón Criollo “Puertas Adentro”

Tercera Semana de Julio 2020 PA-12

Noticias, artículos e información de las actividades del Folklore Publicación de: Academia Nacional del Folklore

Editor: Carlos Molinero Compaginación y transmisión: Darío Pizarro

En este número, el “Puertas Adentro” Tercera Semana de Julio 2020 – PA - 12 de 2020, del Pregón Criollo, encontrará un contenido, que como siempre incluye los diferentes aspectos del Folklore, en todas sus acepciones y encuadres:

ÍNDICE

1. Presentación Pag. 3 2. Para RECORDAR: Los Cantores de Salavina…en 1961 Pag. 4 3. Para ESCUCHAR: Coronación del Folklore Pag. 8

4. Guastavino Ahora, un disco necesario Pag. 9 5. Artesanías Argentinas reconocidas Pag. 10 6. Historieta de Felipe Varela Pag. 12

La pulpera de Santa Lucía Pag. 17

8. Recetas Criollas de Uruguay Pag. 21 9. Orestes Di Lullo- 2ª parte Pag. 23

10. Arte para ver: Martiniano Arce- Fileteador Pag. 33


PRESENTACIÓN

Tradición es recuerdo…vivo Como ya anticipamos este mes de Julio es temático en las ediciones semanales de nuestra comunicación, virtual, con los amigos de la Academia Nacional del Folklore. Si Historias y Leyendas caracterizaron las primeras dos semanas, esta es protagonizada por los Recuerdos que quedan y laten.

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Los Cantores de Salavina, en el nº 4 de la Revista Folklore ( en el que Agustin Carabajal… no esta bien escrito en el reportaje)… fueron antecesores protagonistas de esa nueva santiagueñidad, que luego de su accidente, llegaría con otros protagonistas….Se suman la experiencia pionera de Eduardo Falú, Los Fronterizos y Ariel Ramírez en Coronación del Folklore, cuando las “juntadas” eran cosa extraña como ciertamente no lo es hoy. Asi también Carlos Guastavino es recuerdo vigente en el nuevo disco que aquí anunciamos. Y la Pulpera de Santa Lucia…vigente ciertamente. Completan este panorama la historieta de Félix Luna sobre Felipe Varela y el estudio de Orestes Di Lullo revisitado…que nos eximen de mayores análisis. El Fileteado como arte para ver…es tradición viva que cierra esta edición. Y anuncia la próxima, que este mes de cinco fines de semana, será aun en Julio

“Cargando” y “El muchacho del Medio mundo”

Hasta la semana próxima, entonces

Carlos Molinero Editor


Para RECORDAR

Los Cantores de Salavina… en 1961 ( folklore nº4)


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Para escuchar

Proponemos estos momentos de nuestra historia musical, con la triada de Ariel Ramírez, Eduardo Falú y Los Fronterizos

La “ leyenda” dice que una noche de enero de 1963 Eduardo Falú y Ariel Ramírez estaban en una pizzería y se encontraron, por casualidad, con los integrantes de Los Fronterizos. Esa noche surgió la idea de grabar un disco todos juntos, que se materializó en el LP Coronación del folklore

1-TONADA DEL VIEJO AMOR 2-EL PARANA DE UNA ZAMBA

3-EL CHURITO 4-AÑORANZAS

5-ÑEYENDA GUARANI 6-BAGUALA TRADICIONAL

7-AGUA Y SOL DEL PARANA 8-ROSA DE LOS VIENTOS 9-MILONGA URUGUAYA 10-CERCA DEL ARENAL

11-CAMPO SIN ECO 12-CANTARE CUANDO ME MUERA

https://www.youtube.com/watch?v=tEkHP5pwPqM

https://www.youtube.com/watch?v=tEkHP5pwPqM


Guastavino Ahora

Un disco necesario

Por Pedro Robledo

Un reconocido grupo de intérpretes contemporáneos argentinos ofrece su mirada sobre parte de la obra de Carlos Guastavino, a quien se considera uno de los grandes compositores del siglo XX. El vientista Fernando Lerman y el pianista Nacho Abad produjeron novedosos arreglos de once obras de Guastavino, con la premisa de abordarlas con originalidad y con el respeto que impone la historia del compositor santafesino. El resultado del trabajo refuerza las ideas tradicionalistas del creador y permite ver claro por qué los vanguardistas de su época lo consideraban enemigo de la modernidad. La cuidada selección incluye temas que, a las ideas musicales, se le agregan notables plumas poéticas. La escritura de Borges apuntala de entrada y empuja la calidad del disco desde su texto. Milonga de dos hermanos, muestra la solidez y la expresividad de Laura Albarracín dando el tono de relato orillero que requiere la obra.

http://decoplasyviajeros.com/guastavino-ahora-un-disco-necesario-por-pedro-robledo/

“Guastavino ahora”, un disco necesario | Por Pedro Robledo

Por Pedro Robledo | [email protected] reconocido grupo

de intérpretes contemporáneos argentinos ofr

decoplasyviajeros.com

https://es.wikipedia.org/wiki/Carlos_Guastavinohttps://www.youtube.com/watch?v=KBmzuWK8lIIhttps://www.facebook.com/lauraalbarracincantante/


Artesanías Argentinas reconocidas por el World Crafts Council

Un jurado internacional las destacó por su excelencia, autenticidad y calidad;

el reconocimiento está patrocinado por la UNESCO

En un subsuelo del Museo Histórico Nacional, en una sala preservada del ruido y el calor de la calle, Wang Shan -presidente de la World Crafts Council (Consejo Mundial de Artesanías) y de la Asociación Artesana de China- y Cecilia Duque -exgerente de Artesanías de Colombia, puesto que ocupó durante 16 años- trabajan sin hablar entre sí. Observan en detalle, absolutamente abstraídos, las piezas que presentaron Uruguay, Chile, Paraguay y Argentina como candidatas al Reconocimiento a la calidad otorgado por la UNESCO, como parte del Programa de Reconocimiento a la Calidad Artesanal para el Cono Sur. Cada uno tiene un formulario en sus manos, donde anotan si cada pieza -hay desde sillas hasta juguetes, pasando por anillos y vajilla- cumple con los estándares que deben evaluar y que son la excelencia, la técnica, la innovación, el diseño, la representatividad, la autenticidad, el respeto al medio ambiente y la comercialización. Después de tres días de análisis -jornadas que también contaron con un seminario internacional donde se expusieron diferentes puntos de vista sobre la perspectiva de la calidad artesanal-, el jurado le otorgó el reconocimiento a las siguientes piezas argentinas: Poncho santiagueño, por Berta Ponce; Juguete mecánico, por Hernán Lira; Cuchillo diseño de autor, por Juan Francisco Rocha; Silla tradicional de campo, por Matías Conci; Ruana, por Paola Castagnoli; Cinto para dama con presilla, por Derlín Chávez.

Poncho santiagueño, por Berta Ponce “En cada una de estas piezas observé un ícono de la región del artesano. Pude encontrar el empleo de técnicas y conceptos tradicionales, pero que no perdían de vista la utilidad de esos objetos, que no se olvidaban de las necesidades reales de la gente que va a comprar esas artesanías. Por eso creo que estas piezas no sólo tienen mercado a nivel regional, sino que van a poder encontrarlo en cualquier parte del mundo”, dice Wang Shan.

Juguete mecánico, por Hernán Lira

Esta distinción para los artesanos se inscribe en un fenómeno más grande: un proceso de revalorización y profesionalización del oficio de los artesanos. “Están ocurriendo experiencias muy interesantes”, afirma Duque, “yo recuerdo cuando muchos artesanos decían que no querían que sus hijos siguieran su oficio, que sentían como una vergüenza que el hijo siguiera el negocio del padre, y los hijos tampoco querían. A medida que el trabajo se fue revalorizando, muchos de esos muchachos empezaron a querer trabajar con sus papás. Ya estudiaron, ya fueron a la universidad y luego vienen a ayudarlos. Algunos se han convertido en los comercializadores de esas artesanías, otros han estudiado diseño, entonces siguen el mismo oficio pero con un carácter muy distinto, que penetra otro nicho de mercado importante y logran así mantener la tradición. Son experiencias muy lindas, en las que hay una transferencia mutua de conocimiento”.

https://www.cultura.gob.ar/museos/museo-historico-nacional/


Cuchillo de autor, por Juan Francisco Rocha En su paso por la administración de Artesanías de Colombia, Duque vivió e incentivó un proceso parecido al que está ocurriendo en Argentina ahora. “Logramos desarrollar toda una política de divulgación, de sensibilización de la sociedad colombiana para que entiendan que la artesanía no es sólo para souvenir, que es para la utilización en el diseño de interiores, en la mesa, en la cocina, en la sala o en cualquier otro ámbito de la vida diaria, del uso cotidiano. No sólo muestra la identidad del país sino que a veces supera con creces a productos que se compran afuera, muy caros. Todo eso se logra con política de desarrollo, y toma tiempo, pero pienso que en la Argentina lo están haciendo muy bien”, asegura.

Silla tradicional de campo, por Matías Conci Entre las virtudes que la especialista destaca para la artesanía argentina, está la riqueza de la grafía. “Estuve recorriendo la parte arqueológica del museo y me quedé sorprendida de que hay más o menos unas cuarenta y seis etnias, algunas ya desaparecidas, otras muy vivas. Cuando uno ve los diseños gráficos de un indígena expresados en los tejidos, se observan un simbolismo y una creatividad muy grandes. Antes de diseñadores, en Latinoamérica hubo verdaderos creadores que supieron plasmar en objetos de uso cotidiano todo su conocimiento de la sabiduría ancestral”, dice.

Ruana, por Paola Castagnoli

Para Wang Shan el desafío que tiene la artesanía argentina por delante está del lado de la comercialización: “La generación de valor y la proporción de empleo que brinda la industria de la artesanía es más fuerte en la región asiática que lo que he podido observar aquí. Sin embargo, a pesar de que en Argentina y otros países de Latinoamérica la comercialización de las piezas no es a gran escala, sí manifiestan un carácter único y fuerte basado en la cultura. Ése es un gran capital”.

Cinto para dama con presilla, por Derlín Chávez

Fuente: https://www.cultura.gob.ar/noticias/estas-artesanias-

argentinas-fueron-reconocidas-por-el-world-crafts-council/

https://www.cultura.gob.ar/museos/museo-historico-nacional/https://www.cultura.gob.ar/noticias/estas-artesanias-argentinas-fueron-reconocidas-por-el-world-crafts-council/https://www.cultura.gob.ar/noticias/estas-artesanias-argentinas-fueron-reconocidas-por-el-world-crafts-council/


HISTORIETA DE FELIPE VARELA


La Pulpera de Santa Lucía

En el sitio que figura en fuente, esta consulta :

De: Ricardo Maita-Miércoles 14 de Enero de 2004 21:09 Hola, ¿cómo les va?

Desearia saber si ustedes me pueden brindar información sobre el tango "La pulpera

de Santa Lucía". Desearia saber si este tango fue algo creado de un personaje

imaginario, o creado por el autor Blumerg (ese creo que es el nombre), quién era la

pulpera de Santa Lucía, dónde quedaba la pulperia de Santa Lucía, quién era el

payador mazorquero, y demás historias sobre este tango. Muchas gracias.

disparó, por Conrado de Lucía, esta interesante nota:

"La pulpera de Santa Lucía" es probablemente la más conocida de las canciones escritas por el

poeta y dramaturgo Héctor Pedro Blomberg en colaboración con el guitarrista y compositor Enrique

Maciel. Son treinta y tres en total, y fueron grabadas en su mayoría por Ignacio Corsini.

Tengo en mis manos en este momento el disco de vinilo "Corsini

interpreta a Blomberg y Maciel" con su sobre en impecable estado,

cuyo anverso está abarcado totalmente por una hermosa foto de "El

caballero cantor", slogan de Corsini. En el reverso encuentro una

inscripción manuscrita: "21 de octubre 1973, Día de la madre.

Cariñosamente, Chichita", porque el disco fue obsequiado en esa

oportunidad por mi hermana, la profesora de letras Ana María De Lucia,

"Chichita", a nuestra madre, que solía cantar "La que murió en París",

acompañada en el piano –que tengo en este momento a mis espaldas–

, por mi papá. Los tres ya han fallecido. El longplay fue editado en 1069

en la serie "Colección Musical" del sello EMI (Odeón) con el número

4081, y las canciones que contiene son:

La pulpera de Santa Lucía, vals La mazorquera de Monserrat, tango La guitarrera de San Nicolás, tango La viajera perdida, tango Violines gitanos, tango Tirana unitaria, vals La bordadora de San Telmo, vals La que murió en París, tango Siete lágrimas, canción No quiero ni verte, vals Los jazmines de San Ignacio, canción La canción de Amalia, vals El adiós de Gabino Ezeiza, milonga La china de la Mazorca, canción En "Dedicatorias y nombres de canciones" describo en detalle la partitura de "La pulpera de

Santa Lucia", de la que conservo un ejemplar original, e incluyo también varios datos sobre la

gestación de ese vals –primera colaboración entre Blomberg y Maciel, en 1928–, sin extenderme


en el comentario de su letra. Lo haré a continuación para complacer el pedido del señor Ricardo

Maita:

Desearia saber si este tango fue algo creado de un personaje imaginario o creado por el autor

Blumerg (ese creo que es el nombre), quién era la pulpera de Santa Lucía, dónde quedaba la

pulperia de Santa Lucía, quién era el payador mazorquero y demás historias sobre este tango.

En la época en que creaban y publicaban sus composiciones, entre fines de la década de 1920 y

comienzos de la de 1930, Blomberg y Maciel eran presentados como "precursores de la canción

histórica de la República", debido a que la mayoría de las letras se refieren a acontecimientos y

personajes de la época en que don Juan Manuel de Rosas gobernaba la provincia de Buenos Aires

y era el Canciller de la Confederación Argentina. Así como la Iglesia Católica, cuya religión era

profesada por la mayoría de la población, era la encargada de registrar nacimientos, bodas y

defunciones hasta la creación del Registro Civil, también las jurisdicciones en que se dividían las

ciudades principales para su mejor administración eran delimitadas por el área que abarcaban sus

parroquias.

Como puede comprobarse en el mapa de la Capital Federal, numerosos barrios conservan

todavía el nombre de las parroquias en torno de cuyos templos tuvieron origen. En base a estas

denominaciones, Blomberg concibió una serie de hermosas historias relacionadas con mujeres –

reales o no– que habrían vivido en esas parroquias. Tales una hermosa niña de quince años

cumplidos en 1840: "Cumplió quince años la primavera del año rojo de la ciudad"; una artesana

que llevó tal vez sus bordados a la quinta de San Benito de Palermo: "Fue la bordadora del viejo

San Telmo la que vino al patio del Restaurador"; una ejecutante de guitarra de un barrio contiguo a

la plaza de Mayo: "Guitarrera, guardé tu guitarra, porque nadie sus cuerdas jamás pulsará como tú

las pulsabas, en las noches de San Nicolás", o la célebre rubia de ojos celestes que cantaba como

una calandria: "la pulpera de Santa Lucía".

La parroquia de Santa Lucía está en el barrio porteño de Barracas, y fue creada a partir de un

oratorio que ya existía en el siglo XVIII. En cercanías del templo actual, en la esquina de la avenida

Caseros y Martín García, había una pulpería en la que vivía Dionisia Miranda, quien sería la

inspiradora de los versos de Hector Pedro Blomberg.

Por otra parte, corresponde señalar la escasa importancia

que tiene para el hecho artístico –es decir, universal en tanto

que tal– el intento de ir en estos casos más allá de lo

anecdótico. Abocarse a la búsqueda de datos que

trascienden el contexto histórico de una obra de arte, –

significativo en la medida en que puede contribuir a su

valoración y comprensión– para perseguir inciertos

testimonios, es un despropósito que se asemeja a la pugna

de tantas damas por reivindicarse a sí mismas como la

Malena del tango de Manzi: Tanto "Malena" como "María"

son la mujer que, desde su propia vivencia real o soñada,

imagina cada uno de quienes escuchan esos tangos

magistrales. La referencia a la propia subjetividad no

excluye por supuesto la contemplación admirativa de esas obras considerándolas como fuente de

un elevado placer estético, al margen de circunstancias reales y de connotaciones personales.

Aunque en algunos casos es posible precisar nombres, personajes o lugares concretos, se trata

en realidad de arquetipos, por lo que resulta discutible el empeño de presuntos "investigadores" por


averiguar, por ejemplo, el apellido de quien Cátulo Castillo dijo: "acaso te llamabas solamente

María". (Por lo demás, ante la pregunta de un periodista bahiense, el autor le respondió que la

protagonista de ese tango en realidad se llamaba Laura.)

La pulpera de Santa Lucía puede ser, por lo tanto, cualquier mujer que haya atendido una pulpería

en alguna parroquia de cualquier pueblo o ciudad, del mismo modo que el payador mazorquero

pudo ser cualquier miembro o mero simpatizante de la Sociedad Popular Restauradora que haya

despuntado su afición por la payada en alguna pulpería.

La historia transcurre "cuando el año cuarenta moría", el decir, a fines de uno de los años de

represión política más sangrienta, 1840. Este verso fue adoptado por el habla popular, como ha

sucedido con otras frases de canciones, para indicar un acontecimiento sucedido hace muchísimo

tiempo: "¡Eso fue cuando el año cuarenta moría!", solía decirse. Incluso esa expresión se fue

alterando, hasta convertirse en la frase sin sentido "cuando el año cuarenta María".

(En "Dos tangos burreros que cantó Gardel" se mencionan frases similares empleadas en la

conversación familiar, que han sido tomadas de la popular letra del tango "Palermo")

Con respecto a la letra de este precioso vals canción, cabe señalar que –como suele suceder–

algún copista, razonando con lógica abstracta pero sin sentido poético, cambió un par de palabras

en el primer verso de la sexta estrofa: "No volvieron los trompas de Rosas", es una bella imagen

que alude a los soldados-músicos que tocaban ese instrumento, utilizado para impartir órdenes en

el campo de batalla. En la mayoría de los textos ha sido modificado por "No volvieron las tropas de

Rosas", que no es una imagen sino un concepto abstracto –algo totalmente alejado del lenguaje

poético–.

Transcribo por último la letra de "La pulpera de Santa Lucía" tal como aparece en la partitura

original y como la cantó Ignacio Corsini. Cabe mencionar que el trío de guitarras que lo acompañó

en "La pulpera de Santa Lucía" y demás canciones de Blomberg, estaba integrado por el propio

Enrique Maciel, Eduardo Pagés y Rosendo Pesoa. (El apellido del segundo guitarrista suele

aparecer como "Pagez", con "z" –y por consiguiente sin acento–, pero en el museo de la Academia

Nacional del Tango, ubicado en la planta alta del ya centenario "Café Tortoni" –Avda. de Mayo

825–, encontré una fotografía del trío, autografiada, y la firma correspondiente dice "Pagés", con "s"

y acento ortográfico.).

La pulpera de Santa Lucía

Era rubia y sus ojos celestes

reflejaban la gloria del día

y cantaba como una calandria

la pulpera de Santa Lucía.

Era flor de la vieja parroquia

¿quién fue el gaucho que no la quería?

Los soldados de cuatro cuarteles

suspiraban en la pulpería.

Le cantó el payador mazorquero

con un dulce gemir de vihuelas.

En la reja que olía a jazmines

en el patio que olía a diamelas:

"Con el alma te quiero, pulpera

y algún día tendrás que ser mía",

mientras llenan las noches del barrio

las guitarras de Santa Lucía.

La llevó un payador de Lavalle


cuando el año cuarenta moría;

ya no alumbran sus ojos celestes

la parroquia de Santa Lucía.

No volvieron los trompas de Rosas

a cantarle vidalas y cielos;

en la reja de la pulpería

los jazmines lloraban de celos.

Y volvió el payador mazorquero

a cantar en el patio vacío

la doliente y postrer serenata

que llevábase el viento del río :

"¿Dónde estás con tus ojos celestes

oh pulpera que no fuiste mía?

¡Cómo lloran por ti las guitarras,

las guitarras de Santa Lucía!".

Fuente: http://www.terapiatanguera.com.ar/Grandes%20Tangos/la_pulpera.htm

El pintor y su obra

Arrabal


Uruguay Recetas Criollas

Cazuela de Mondongo, lentejas y chorizo

INGREDIENTES

1. 1 kg mondongo

2. 500 g lentejas

3. 4 chorizos parrilleros

4. 500 cc tomate triturado

5. 1 copa vino blanco

6. Cebolla deshidratada

7. Ajo deshidratado

8. Tomate deshidratado

9. Aceite de oliva

10. Sal, azúcar, romero, laurel, ají rojo

https://cookpad.com/ar/recipe/images/894eadaa0eebe04dhttps://cookpad.com/ar/recipe/images/894eadaa0eebe04d


PASOS

1. Hidratar la cebolla, ajo, ají rojo y tomates en un pequeño cup, con aceite de

oliva y vino blanco

2. Poner en remojo las lentejas por unas 8 hs.

3. Hervir el mondongo por 2 hs con 4 o 5 hojas de laurel, romero y provenzal.

4. Hervir los chorizos por 1 h y luego dorarlos en bifera y guardar.

5. Una vez hervido el mondongo, cortarlo en pequeños trozos y colocar en

cacerola.

6. Agregar las lentejas y hervir juntos por 1 h en abundante agua, lo que nos

dará mucho jugo, ya que no tenemos nada que absorba.

7. A los 30 minutos agregar el chorizo cortado en rodajas.

8. De los ingredientes que hidratamos en aceite y vino, retirar las rodajitas de

tomate y cortar en juliana y también agregar junto al chorizo y el tomate

triturado.

9. El resto quedará así añadir a la hora de cocción y cocinar por 20 minutos

más

10. Retirar y servir, su consistencia es casi como sopa, pero es muy

sustancioso, acorde a lo que sería la necesidad de saciedad y alimentación de

la clase más necesitada de aquella época

11. Acompañado con este espectacular Malbec Vallisto del

Valle Calchaquí

Obra: “Tango”

https://cookpad.com/ar/step_attachment/images/b1e8d686f0515fa0


Orestes Di Lullo

Algunas Claves para pensar su escritura historiográfica

María Cecilia Rossi

2ª nota


OBRA: La virgen


Arte Para Ver

Martiniano Arce

Artista platico y fileteador autodidacta, nacido en CABA el 14/11/39. Desde 1971 ejercita y expone su arte pictórico popular y tradicional de los porteños: el fileteado. Tango, mate, fútbol, obelisco, circulan en sus carteles y obras…merecedoras de premios y distinciones como la de ser Ciudadano Ilustre de la Ciudad.

“Carlos Gardel. Corazón del tango” Detalle de su costado

Tapa del Disco “Fabulosos Calavera”


Pregón Criollo

“Puertas Adentro” Tercera Semana de Julio 2020

PA-12

Noticias, artículos e información de las actividades del Folklore Publicación de: Academia Nacional del Folklore

Editor: Carlos Molinero Compaginación y transmisión: Darío Pizarro

En este número, el “Puertas Adentro” tercera Semana de julio 2020 - PA-12 de 2020, del Pregón Criollo, encontrará un contenido, que como siempre incluye los diferentes aspectos del Folklore, en todas sus acepciones y encuadres:

Consejo Período 2018-2020

Presidente: Antonio Rodríguez Villar

Vicepresidente 1º Carlos Danilo Molinero; Vicepresidente 2º: Juan-Carlos-Saravia

Secret. Académica: Marián Farías Gómez; Prosecret. académico: Carlos Dellepiane Cálcena

Secret. de Actas: Adelina Villanueva; Tesorero: José Luis Castiñeira de Dios

Protesorero.: Eugenio Inchausti Vocales: Suna Rocha - Mabel Ladaga- Claudia Forgione Facundo

Saravia-Rolando Goldman-JuanCruz Guillén-Aldy Balestra-Guillermo Madero Marenco Comisión

Fiscalizadora Laura Cecilia Albarracín Perla Argentina Aguirre- Roberto Calvo

-- Dirección: Av de Mayo 575- of 15- CABA

Dirección electrónica:[email protected]

Noticia importante:

Nos han consultado varios amigos sobre la posibilidad de incorporar escritos o notas para “El

Pregón Criollo”, que sale todos los meses. Desde luego aceptamos (esperamos) tanto

sugerencias como correos (con críticas o elogios), así como notas y noticias para publicación.

Pueden ser enviadas a estos correos:

de la Academia: [email protected]

del editor: [email protected]

Sugerimos, eso sí, que las eventuales notas sean breves, como es el estilo de este periódico digital

que ustedes pueden apreciar. Y las noticias, que sean de la fecha del próximo “Pregón Criollo”,

para no mantener demasiados archivos “a futuro”. Los esperamos.
mailto:[email protected]

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