PROYECTO EDUCATIVO ACTIVIDAD:

TEATRINO A ESCENA

TALLER DE DISEÑO Y ELABORACIÓN DE GUIÓN TEATRAL, RETABLO, ATREZZO Y MARIONETAS.

JUSTIFICACIÓN PEDAGÓGICA

CUR

SO 2

014/

2015

Crear una ficción dramática es para los niños el aprendizaje de la función social de los individuos. Es ensayar la democracia, crear espacios de libertad y descubrir la propia iden-tidad dentro del cuerpo social.

Gianni Rodari.

Debido a la buena acogida de los talleres celebrados el pasado curso académico 2013/2014, sobre todo en centros donde ya existía una tradición teatral (CEIP Miguel Hernández, CEIP Gutié-rrez Mata y CEIP Virgen Inmaculada Santa María de la Victoria), y al reto que supone realizar la actividad en colegios situados en barriadas desfavorecidas donde existe un porcentaje elevado de alumnos desmotivados, y la tasa de absentismo escolar es alta (CEIP Guadaljaire, CEIP Intelhorce, CEIP Ángel Ganivet y CEIP Miguel de Cervantes), el taller TEATRINO A ESCENA, se conforma como una actividad necesaria para incentivar la imaginación, la creatividad, favorecer el trabajo en grupo, formar a los alumnos en actitudes y valores que fomenten la igualdad, la educación para la paz y no violencia, la cultura del reciclaje y demás valores transversales a todas las áreas curricu-lares; así como para ofrecer herramientas al profesorado para utilizar la representación teatral en las diferentes asignaturas (Conocimiento del medio natural, social y cultural, Educación artística, Educación física, Lengua castellana y literatura, lengua extranjera y matemáticas).

OBJETIVOS: El teatro representa en la educación un papel fundamental, tanto a nivel de expresión y crea-tividad como a nivel personal. Es una magnífica herramienta que engloba prácticamente todos los lenguajes artísticos. Por ello, las tres áreas que engloba el taller “Teatrino a escena”: elaboración del guión de la obra teatral, diseño y elaboración de la escenografía y diseño y elaboración de las marionetas (para su posterior represen-tación y puesta en escena), suponen una fuente de trans-misión de sentimientos y valores, constituyendo al mismo tiempo una actividad divertida y amena.

Entre los objetivos generales del taller “Teatrino a es-cena” destacamos:

Desarrollar hábitos de trabajo en equipo, así como actitudes de confianza en sí mismo, iniciativa personal, inte-rés y creatividad en el aprendizaje artístico.

Socializar el comportamiento a través de las interre-laciones personales y del trabajo comunitario.

Acrecentar las capacidades de comunicación, de expresión personal y de transmisión de imágenes y estados anímicos, a través de diferentes lenguajes (verbal, gestual, espacial, con objetos, etc.) Facilitar el desarrollo de la imaginación creativa, de la sensibilidad en la expresión integral y del autoconocimien-to afectivo, sensorial, corporal y gestual. Constituir una instancia liberadora de tensiones ne-gativas y de creación de energías positivas a través de la creación artística. Favorecer el reciclaje, el college y la conciencia medioambiental.

DESARROLLO DE LA ACTIVIDAD:

Comenzaremos con una breve introducción sobre el mundo del teatro, los títeres y las ma-rionetas, sus beneficios y la esencia del proyecto “Teatrino a escena”. A continuación, explicaremos cómo se construye el retablo y estableceremos el plantea-miento de la obra a representar: la selección del tema, los personajes y el desarrollo de la trama (exposición, nudo, desenlace).

Es importante que todos los alumnos participen en la totalidad de la experiencia plástica, así que dividiremos a los participantes en tres grupos rotatorios que trabajarán al unísono en la elaboración del guión (primer grupo), la escenografía: “telones de fondo” y “elementos de utillería” o “accesorios de atrezzo” (segundo grupo) y marionetas articuladas (tercer grupo).

Para la elaboración del guión realizaremos preguntas sobre los personajes que nos ayu-darán a ir desarrollando la trama, evitaremos los diálogos aburridos y las longitudes excesivas de las intervenciones; exceptuando al narrador. Trabajaremos con frases cortas y respuestas rápidas (recordemos que los títeres son sobre todo acción). También tendremos en cuenta que a los niños les gusta intervenir en las obras, por lo que se propiciará el diálogo de los títeres con el espectador, de manera que la misma acción parezca conectar con los deseos del público.

Al finalizar el trabajo se realizará un pequeño ensayo de la puesta en escena de la obra teatral. Se incidirá en que el movimiento ha de ser ágil, con frecuentes entradas y salidas de los personajes, de modo que la obra consiga mantener la atención de los espectadores. También en no descuidar la dicción. Es importante que los niños se expresen con claridad y caractericen la voz del personaje que representan. Asimismo, tendremos en cuenta el ritmo de la representación según lo requiera las diferentes escenas (propiciando pausas o celeridad).

Para el ensayo de la representación de la obra se aportará un “teatrino” a escala humana que no permanecerá en el centro.

Los alumnos podrán crear su propio “teatrino” en la clase de Educación Plástica y Visual siguiendo las indicacio-nes que dejaremos por escrito al tutor del curso. Asimismo, podrán preparar y ensayar la función con sus maestros y representarla para otros compañeros del centro.

Los participantes se dividirán en tres grupos rotatorios que trabajarán al unísono para participar en la totalidad de la experiencia teatral.

Primer grupo: elaboración del guión de la obra teatral. Segundo grupo: diseño y elaboración del retablo y la escenografía. Tercer grupo: diseño y elaboración de marionetas.

DESTINATARIOS: Dirigido a niños y niñas de primaria de entre 6 y 12 años de edad. Número máximo de participantes por taller: 30.

DURACIÓN:

3 horas.

NECESIDADES TÉCNICAS Y MATERIALES:

Folios (aportación del centro). Lápices (aportación del centro). Gomas de borrar (aportación del centro). Ceras (aportación del centro). Tijeras (aportación del centro). Grapadora (solo manipulado por las monitoras). Cúter (solo manipulado por las monitoras). 1 “teatrino” plegable en forma de retablo (cartón y ceras) a escala humana, suficientemente amplio para albergar al menos a tres manipuladores. Compuesto por 1 “bastidor central” y 2 “basti-dores laterales”. En el bastidor central se situará el “proscenio” (parte inferior de la boca de escena) y la “boca de escena” (la abertura por la que el público verá la obra teatral). Dicho “teatrino” será aportado por las monitoras y no permanecerá en el centro. 4 “tutores” o “varillas” para colgar las diferentes “escenografías” compuestas por los “el telón de fondo”, los “elementos de utillería” o “accesoris de atrezzo” y el “telón de boca” (cortina). Asimismo, servirán para unir y afirmar los laterales por la parte superior y darle consistencia al re-tablo. Se fijarán a los bastidores mediante unas simples muescas.

1 “telón de boca” (cortina de tela). Utilizaremos el llamado “telón a la americana” que llevará en la parte superior una serie de argollas que pasarán por un “tutor” o “varilla” situado directamente después de la “boca de escena”. Se correrá y descorrerá lateralmente. Arandelas de plástico. 3 “telones de fondo”. Interiores o exteriores para ambientar la acción (cartón, ceras y cuer-das para sujetarlos a los tutores o varillas). Uno por cada acto. 6 “elementos de utillería” o “accesorios de atrezzo”. Ofrecen corporeidad a la escenografía y sensación de 3D. Algunos elementos irán fijados directamente a las marionetas (cartón, ceras y cuerdas para sujetarlos a los tutores o varillas). 1 cortina negra para cerrar el retablo. 3 o 4 marionetas articuladas-personajes dependiendo del guión confeccionado: 1 narrador, 1 o 2 personajes principales y 1 personaje secundario (cartón, ceras, tela, cuerda y madera). 8 palitos cilíndricos para manipular las marionetas (se situarán tras las manos de las ma-rionetas y estarán fijadas por una gomilla). Sillas y mesas.

LUGAR A CELEBRAR: Clase ordinaria de los centros educativos de Málaga.

CURRICULUM DE LAS MONITORAS:

NATALIA RESNIK

Graduada en la Escuela de Artes Aplicadas de San Telmo y li-cenciada por la UMA en Geografía e Historia comencé a trabajar a principios de los 90 como diseñadora gráfica. Tras pasar como téc-nico creativo por varias agencias de publicidad me establecí como profesional libre trabajando de manera directa con instituciones como la Diputación y el Ayuntamiento de Málaga. Hacia 2006 diseñé e ilus-tré un libreto sobre teatro para el Área de Educación y en difrerentes ocasiones para la Red de Bibliotecas Públicas Municipales del Ayto. de Málaga he diseñado recortables de teatrinos para los niños de cuentos infantiles tradicionales. Tras mi participación en el II Ciclo de Talleres de Ilustración en la

provincia de Málaga “Crear un teatrino. Ilustración de personajes y escenario” en la Biblioteca Públi-ca de Álora surgió la posibilidad de trasladar el teatrino a escala real para trabajar con los alumnos. Un trabajo de creación y escenificación donde el niño diseña, escribe y escenifica en colectividad.

En la actualidad tenemos en proyecto una serie editorial que se llamará: TeCuentoTeatro.

ANA ROBLES

Licenciada en Geografía e Historia por la UMA y Máster en Mu-seología por l’École du Louvre (París, Francia) comencé a trabajar con técnico de exposiciones y museos en el año 2000, especializán-dome en diseños de montajes expositivos y escenografías. En el año 2003, me incorporo al grupo de teatro del Ayuntamiento de Málaga, realizando diversos cursos de formación teatral.

Desde el año 2008 al 2011, trabajo como profesora de Enseñanza Secundaria en el Colegio Nuestra Señora de Montserrat (Málaga), impartiendo asignaturas de Geografía e Historia, Lengua y Literatu-ra, Artes Plásticas y Cultura Clásica, y utilizando la representación

teatral como recurso educativo en todas las áreas.

Desde el 2012 participo en la elaboración de diversos guiones teatrales. Teatro para adultos: “El resto de la memoria”, “Konejo negro, Konejo blanco” y teatro infantil: “El inventor de palabras”, “Máster chof”, “Niños brotantes”...

En el 2013, participé en la elaboración del dossier artístico de la obra “Valeria y los pájaros”, dirigida por Sonia Cano e impartí junto a Natalia Resnik los talleres “Teatrino a escena” para el Ayuntamiento de Málaga.