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IES NÉSTOR ALMENDROS Departamento Imagen y Sonido MODELO

ENSEÑANZA-APRENDIZAJE

PROGRAMACIÓN

MD75010201

Rev. 6 Pág. 1 / 32

PROGRAMACIONES DIDÁCTICAS DEL DEPARTAMENTO DE IMAGEN Y SONIDO

CURSO ACADÉMICO: 2016/2017 CICLO: CGS Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen. CURSO: Segundo. MÓDULO: Proyectos de iluminación. PROFESORES/AS QUE LO IMPARTEN: Cristina Coll, Lucía Nóvoa, Antonio Romero.

0. INTRODUCCIÓN Las enseñanzas correspondientes al título de Formación Profesional de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen, están reguladas por: -‐Real Decreto 1147/2011, de 29 de julio, por el que se establece la ordenación general de la formación profesional del sistema educativo, fija la estructura de los nuevos títulos de formación profesional, que tendrán como base el Catálogo Nacional de las Cualificaciones Profesionales, las directrices fijadas por la Unión Europea y otros aspectos de interés social, dejando a la Administración educativa correspondiente el desarrollo de diversos aspectos contemplados en el mismo. -‐R.D. 1686/2011, de 18 de Noviembre, por el que se establece el título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen y se fijan sus enseñanzas mínimas. -‐Decreto 436/2008, de 2 de septiembre, por el que se establece la ordenación y las enseñanzas de la Formación Profesional inicial que forma parte del sistema educativo, regula los aspectos generales de estas enseñanzas. -‐Orden de 9 de Enero de 2014, por la que se desarrolla el currículo correspondiente al título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen. Asimismo, los criterios de evaluación recogidos en esta programación se adecuan a la Orden de 29 de septiembre de 2010, de Evaluación en Ciclos Formativos de Formación Profesional. Dentro de este ciclo formativo se encuadra el módulo titulado Proyectos de Iluminación (PI), que tiene una duración de 84 horas y se imparte durante el segundo año del Ciclo, con una carga lectiva de 4 horas semanales.

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1. OBJETIVOS GENERALES Y COMPETENCIAS DEL MÓDULO

De conformidad con lo establecido en el artículo 9 del Real Decreto 1686/2011, de 18

de noviembre, por el que se establece el título de Técnico Superior en Iluminación, Captación y Tratamiento de Imagen y se fijan sus enseñanzas mínimas, los objetivos generales de las enseñanzas correspondientes al mismo son:

a) Valorar las características expresivas, técnicas y materiales que concurren en la puesta en marcha de un proyecto de cámara, iluminación o fotográfico, analizando su documentación, para determinar su viabilidad.

b) Caracterizar las necesidades de recursos humanos, técnicos y materiales que intervienen en los procesos de captación audiovisual, iluminación de audiovisuales o espectáculos, y fotografía, valorando su idoneidad, para su disposición y gestión en la fase de ejecución del proyecto.

c) Establecer prioridades y relaciones de dependencia en el uso temporal de los recursos humanos y materiales que confluyen en la ejecución de un proyecto de captación audiovisual, de iluminación o fotográfico, a partir de la documentación del proyecto y de los listados de recursos disponibles, para diseñar con criterios de optimización el plan técnico de trabajo.

d) Evaluar los requerimientos de un proyecto fotográfico, definiendo sus objetivos comunicativos para determinar y preparar en el lugar de la toma los elementos escenográficos tales como estilismo, maquillaje, decoración y otros que conforman su puesta en escena y ambientación.

e) Analizar las técnicas y procedimientos de montaje, instalación, y conexión de los equipos de iluminación utilizados en obras audiovisuales, espectáculos y producciones fotográficas, valorando la documentación técnica del proyecto y sus objetivos, para el montaje e instalación de los equipos de iluminación.

f) Realizar pruebas de cámara y de registro, analizando las características y los parámetros de ajuste de los elementos mecánicos, ópticos y electrónicos para asegurar el correcto funcionamiento de los recursos de captación y registro de una obra audiovisual o proyecto fotográfico.

g) Realizar pruebas de funcionamiento y adecuación de la iluminación en la escena, anotando y documentando los cambios, para supervisar y ajustar la iluminación durante los ensayos previos al registro definitivo del proyecto audiovisual o fotográfico, o a la representación del espectáculo.

h) Aplicar técnicas de encuadre, composición y movimiento de cámara en las distintas modalidades de trabajo propias del medio audiovisual y fotográfico, analizando las especificidades de los distintos soportes y formatos y evaluando la calidad de las tomas de imágenes y de los sonidos, estos últimos en las producciones de periodismo electrónico o reportaje social, para supervisar y realizar la captación de la imagen en los diferentes medios audiovisuales.

i) Aplicar técnicas de seguimiento y control directo de la iluminación en producciones audiovisuales y de espectáculos, interpretando y valorando los resultados obtenidos para supervisar la consecución de una óptima operación de la iluminación.

j) Valorar las posibilidades de combinación de planos, introducción de efectos de edición en la banda de imágenes y construcción de la banda sonora, identificando los elementos y relaciones para la integración y edición de imágenes y sonidos en producciones de periodismo electrónico o reportaje social.


k) Planificar la iluminación y realizar la toma de imagen en movimiento, considerando

las repercusiones de las decisiones tomadas en la afectación de procesos posteriores de postproducción y etalonaje, aportando soluciones en la toma e iluminación de producciones audiovisuales.

l) Realizar el tratamiento digital de imágenes fotográficas, fotomontajes y generación sintética de imágenes, valorando técnicas de tratamiento y gestión del color de todos los dispositivos para obtener los resultados requeridos en la digitalización y gestión de color de imágenes fotográficas.

m) Seleccionar y aplicar técnicas control de calidad, acabado, presentación, archivo y conservación de copias y originales fotográficos, analizando procedimientos de calidad, perdurabilidad y localización, para la gestión de la impresión de originales fotográficos.

n) Determinar planes de mantenimiento y montaje en los espacios de actuación y rodaje de los equipos de cámara y de iluminación, analizando y documentando los procedimientos y procesos que garanticen la conservación de los equipos para las operaciones de montaje, transporte y almacenamiento de equipos de cámara e iluminación.

ñ) Analizar y utilizar los recursos y oportunidades de aprendizaje relacionados con la evolución científica, tecnológica y organizativa del sector y las tecnologías de la información y la comunicación, para mantener el espíritu de actualización y adaptarse a nuevas situaciones laborales y personales.

o) Desarrollar la creatividad y el espíritu de innovación para responder a los retos que se presentan en los procesos y en la organización del trabajo y de la vida personal.

p) Tomar decisiones de forma fundamentada, analizando las variables implicadas, integrando saberes de distinto ámbito y aceptando los riesgos y la posibilidad de equivocación en las mismas, para afrontar y resolver distintas situaciones, problemas o contingencias.

q) Desarrollar técnicas de liderazgo, motivación, supervisión y comunicación en contextos de trabajo en grupo, para facilitar la organización y coordinación de equipos de trabajo.

r) Aplicar estrategias y técnicas de comunicación, adaptándose a los contenidos que se van a transmitir, a la finalidad y a las características de los receptores, para asegurar la eficacia en los procesos de comunicación.

s) Evaluar situaciones de prevención de riesgos laborales y de protección ambiental, proponiendo y aplicando medidas de prevención personales y colectivas, de acuerdo con la normativa aplicable en los procesos de trabajo, para garantizar entornos seguros.

t) Identificar y proponer las acciones profesionales necesarias para dar respuesta a la accesibilidad universal y al «diseño para todos».

u) Identificar y aplicar parámetros de calidad en los trabajos y actividades realizados en el proceso de aprendizaje, para valorar la cultura de la evaluación y de la calidad y ser capaces de supervisar y mejorar procedimientos de gestión de calidad.

v) Utilizar procedimientos relacionados con la cultura emprendedora, empresarial y de iniciativa profesional, para realizar la gestión básica de una pequeña empresa o emprender un trabajo.

w) Reconocer sus derechos y deberes como agente activo en la sociedad, teniendo en cuenta el marco legal que regula las condiciones sociales y laborales, para participar como ciudadano democrático.


La formación del módulo contribuye a alcanzar las competencias profesionales,

personales y sociales de este título que se relacionan a continuación: a) Determinar la viabilidad del proyecto de cámara, de iluminación o fotográfico,

valorando las características expresivas de la imagen e identificándose con el proyecto artístico a partir del análisis de los requerimientos y de la documentación del proyecto.

b) Determinar y gestionar los recursos humanos, técnicos y materiales que intervienen en los procesos de captación audiovisual, iluminación de audiovisuales o espectáculos y fotografía, valorando sus características para emplear los idóneos en la resolución de los proyectos.

c) Planificar la captación y registro de imágenes, la iluminación y los procesos fotográficos, relacionando tiempos y recursos y aplicando criterios de eficiencia que permitan la realización de un presupuesto óptimo.

d) Definir y realizar la puesta en escena y la ambientación a partir del análisis de las características expresivas de la imagen fotográfica que se va a captar para cumplir con los requerimientos del proyecto o del cliente.

ñ) Adaptarse a las nuevas situaciones laborales, manteniendo actualizados los conocimientos científicos, técnicos y tecnológicos relativos a su entorno profesional, gestionando su formación y los recursos existentes en el aprendizaje a lo largo de la vida y utilizando las tecnologías de la información y la comunicación.

o) Resolver situaciones, problemas o contingencias con iniciativa y autonomía en el ámbito de su competencia, con creatividad, innovación y espíritu de mejora en el trabajo personal y en el de los miembros del equipo.

p) Organizar y coordinar equipos de trabajo con responsabilidad, supervisando el desarrollo del mismo, manteniendo relaciones fluidas y asumiendo el liderazgo, así como aportando soluciones a los conflictos grupales que se presenten.

q) Comunicarse con sus iguales, superiores, clientes y personas bajo su responsabilidad, utilizando vías eficaces de comunicación, transmitiendo la información o conocimientos adecuados y respetando la autonomía y competencia de las personas que intervienen en el ámbito de su trabajo.

r) Generar entornos seguros en el desarrollo de su trabajo y el de su equipo, supervisando y aplicando los procedimientos de prevención de riesgos laborales y ambientales, de acuerdo con lo establecido por la normativa y los objetivos de la empresa.

s) Supervisar y aplicar procedimientos de gestión de calidad, de accesibilidad universal y de «diseño para todos», en las actividades profesionales incluidas en los procesos de producción o prestación de servicios.

t) Realizar la gestión básica para la creación y funcionamiento de una pequeña empresa y tener iniciativa en su actividad profesional con sentido de la responsabilidad social.

u) Ejercer sus derechos y cumplir con las obligaciones derivadas de su actividad profesional, de acuerdo con lo establecido en la legislación vigente, participando activamente en la vida económica, social y cultural. 2. RESULTADOS DE APRENDIZAJE 1. Evalúa las características técnicas de un proyecto audiovisual o de espectáculo y sus necesidades de puesta en escena, proponiendo soluciones para su resolución práctica en relación con la iluminación.


2. Define las características estéticas y expresivas generales de la iluminación que se van a realizar para la resolución de un proyecto fotográfico, audiovisual o espectáculo en vivo, relacionándolas con los criterios históricos, de estilo y de género de los proyectos. 3. Concreta las soluciones técnicas y operativas del proceso de iluminación de un espectáculo en vivo, relacionándolas con distintas variables de los proyectos tales como razones presupuestarias, calendarios y tipos de espacios programados. 4. Concreta las soluciones técnicas y operativas del proceso de iluminación de un programa de televisión en directo o grabado, valorando la interpretación y generación de la documentación técnica pertinente. 5. Determina las soluciones técnicas y operativas del proceso de iluminación de un proyecto fotográfico o audiovisual de grabación plano a plano, valorando la interpretación y generación de la documentación técnica pertinente. 6. Elabora el plan de iluminación para un espectáculo en vivo o un proyecto fotográfico o audiovisual, relacionando las soluciones técnicas propuestas con las peculiaridades del estilo visual elegido.

3. CONTENIDOS.

Este módulo tiene una carga lectiva de 84 horas, repartidas en 4 horas semanales.

TEMA: Características técnicas de un proyecto de iluminación UNIDAD DIDÁCTICA Nº1 TEMPORIZACIÓN: 6h OBJETIVOS: Valorar las características expresivas, técnicas y materiales que concurren en la puesta

en marcha de un proyecto de cámara, iluminación o fotográfico, analizando su documentación, para determinar su viabilidad.

CONTENIDOS: 1. Espectáculos en vivo:

• Espacios escénicos. Tipos y características. • Materiales escenográficos. La planta de decorado, maquetas, transparencias,

cicloramas, incrustaciones, otros. • Montaje, ensayos, grabación y mantenimiento.

2. Producciones audiovisuales: • Tipos, características, puesta en escena. • Localizaciones audiovisuales. Factores de idoneidad de las localizaciones en

relación con la iluminación. • La documentación técnica en la producción y su relación con la iluminación.

COMPETENCIAS: • Determinar la viabilidad del proyecto de cámara, de iluminación o fotográfico,

valorando las características expresivas de la imagen e identificándose con el proyecto artístico a partir del análisis de los requerimientos y de la documentación


del proyecto.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN: • Se han determinado las características del proyecto audiovisual, atendiendo a sus

especificidades relativas a grabación en bloques o plano a plano, en plató, o en decorados naturales o exteriores.

• Se han evaluado, a partir del estudio del guion, las localizaciones, decorados, elementos escenográficos, atrezo y efectos de iluminación que componen la producción para dar soluciones específicas de iluminación en cada caso.

• Se han valorado las diferencias técnicas y operativas existentes en la iluminación de un amplio abanico de producciones, a partir del análisis e interpretación de la documentación técnica y artística del proyecto.

• Se ha procedido al desglose en decorados y bloques del proyecto de grabación de televisión multicámara, valorando sus condicionantes técnicos y sus necesidades de puesta en escena, relacionados con la iluminación.

• Se han especificado en un guion técnico las características del proyecto audiovisual de grabación plano a plano en cuanto a sus necesidades técnicas y de puesta en escena relacionadas con la iluminación.

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN: • Prueba escrita y registro de las respuestas y comportamientos de los alumnos a

preguntas y situaciones que exigen la utilización de los contenidos aprendidos. • Realización de prácticas relacionadas con los contenidos de la unidad. • Realización de supuestos prácticos de documentación audiovisual en relación con la

iluminación.

TEMA: Características estéticas y expresivas del proyecto de iluminación UNIDAD DIDÁCTICA Nº2 TEMPORIZACIÓN: 14h OBJETIVOS: Valorar las características expresivas, técnicas y materiales que concurren en la puesta

en marcha de un proyecto de cámara, iluminación o fotográfico, analizando su documentación, para determinar su viabilidad.

CONTENIDOS: 1. Estilos, tendencias, escuelas y géneros de iluminación. 2. Evolución de los usos de la iluminación:

• Evolución de la iluminación a través de los estilos pictóricos. • Géneros y estilos en la iluminación cinematográfica. • La iluminación en los géneros televisivos. Informativos, reportajes,

documentales, debates, magacines, retransmisiones, musicales, ficción, otros.

• La iluminación en los géneros fotográficos. • El tratamiento de la luz y el color en los distintos géneros fotográficos y

audiovisuales. COMPETENCIAS:

• Determinar la viabilidad del proyecto de cámara, de iluminación o fotográfico, valorando las características expresivas de la imagen e identificándose con el proyecto artístico a partir del análisis de los requerimientos y de la documentación


del proyecto.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN: • Se ha elaborado un listado virtual de referencias de imágenes que hay que consultar,

acercándose al concepto visual del espectáculo e identificando su pertenencia a estilos, escuelas, tendencias y géneros.

• Se ha elaborado un dossier de referencias históricas relacionadas con el tipo de producción fotográfica o audiovisual.

• Se han valorado los diferentes croquis de la escenografía del espectáculo que se va a realizar en función de sus diferentes estilos, marcando referencias para posibles configuraciones de iluminación.


preguntas y situaciones que exigen la utilización de los contenidos aprendidos. • Trabajos prácticos de búsqueda de ejemplos de distintos estilos y corrientes en

iluminación.

TEMA: La Iluminación en cine, vídeo y monocámara UNIDAD DIDÁCTICA Nº3

TEMPORIZACIÓN:20h OBJETIVOS:

• Valorar las características expresivas, técnicas y materiales que concurren en la puesta en marcha de un proyecto de cámara, iluminación o fotográfico, analizando su documentación, para determinar su viabilidad.

• Caracterizar las necesidades de recursos humanos, técnicos y materiales que intervienen en los procesos de captación audiovisual, iluminación de audiovisuales o espectáculos, y fotografía, valorando su idoneidad, para su disposición y gestión en la fase de ejecución del proyecto.

• Establecer prioridades y relaciones de dependencia en el uso temporal de los recursos humanos y materiales que confluyen en la ejecución de un proyecto de captación audiovisual, de iluminación o fotográfico, a partir de la documentación del proyecto y de los listados de recursos disponibles, para diseñar con criterios de optimización el plan técnico de trabajo.

• Evaluar los requerimientos de un proyecto fotográfico, definiendo sus objetivos comunicativos para determinar y preparar en el lugar de la toma los elementos escenográficos tales como estilismo, maquillaje, decoración y otros que conforman su puesta en escena y ambientación.

• Analizar las técnicas y procedimientos de montaje, instalación, y conexión de los equipos de iluminación utilizados en obras audiovisuales, espectáculos y producciones fotográficas, valorando la documentación técnica del proyecto y sus objetivos, para el montaje e instalación de los equipos de iluminación.

• Realizar pruebas de cámara y de registro, analizando las características y los parámetros de ajuste de los elementos mecánicos, ópticos y electrónicos para asegurar el correcto funcionamiento de los recursos de captación y registro de una obra audiovisual o proyecto fotográfico.

• Realizar pruebas de funcionamiento y adecuación de la iluminación en la escena, anotando y documentando los cambios, para supervisar y ajustar la iluminación


durante los ensayos previos al registro definitivo del proyecto audiovisual o fotográfico, o a la representación del espectáculo.

• Aplicar técnicas de encuadre, composición y movimiento de cámara en las distintas modalidades de trabajo propias del medio audiovisual y fotográfico, analizando las especificidades de los distintos soportes y formatos y evaluando la calidad de las tomas de imágenes y de los sonidos, estos últimos en las producciones de periodismo electrónico o reportaje social, para supervisar y realizar la captación de la imagen en los diferentes medios audiovisuales.

• Aplicar técnicas de seguimiento y control directo de la iluminación en producciones audiovisuales y de espectáculos, interpretando y valorando los resultados obtenidos para supervisar la consecución de una óptima operación de la iluminación.

• Valorar las posibilidades de combinación de planos, introducción de efectos de edición en la banda de imágenes y construcción de la banda sonora, identificando los elementos y relaciones para la integración y edición de imágenes y sonidos en producciones de periodismo electrónico o reportaje social.

• Planificar la iluminación y realizar la toma de imagen en movimiento, considerando las repercusiones de las decisiones tomadas en la afectación de procesos posteriores de postproducción y etalonaje, aportando soluciones en la toma e iluminación de producciones audiovisuales.

• Determinar planes de mantenimiento y montaje en los espacios de actuación y rodaje de los equipos de cámara y de iluminación, analizando y documentando los procedimientos y procesos que garanticen la conservación de los equipos para las operaciones de montaje, transporte y almacenamiento de equipos de cámara e iluminación.

• Evaluar situaciones de prevención de riesgos laborales y de protección ambiental, proponiendo y aplicando medidas de prevención personales y colectivas, de acuerdo con la normativa aplicable en los procesos de trabajo, para garantizar entornos seguros.

CONTENIDOS:

1. Determinación de las soluciones técnicas y operativas de proyectos fotográficos y audiovisuales de grabación plano a plano

2. Los diseños de iluminación: • Sobre plano. • Aplicaciones informáticas.

3. El guion técnico y la iluminación. Interpretación, desglose y anotaciones. • Documentación artística. Decorados, ambientes, atrezo y vestuario. • Recursos de iluminación necesarios.

4. Las fichas de localizaciones. 5. La interacción con dirección artística. • Los decorados y la luz. • El vestuario y la luz. • El maquillaje y la luz. 6. Técnicas de elaboración del plan de trabajo:

• Temporización. • Previsión de equipos y materiales. • Seguridad.


• Empresas de alquiler y servicios. • El presupuesto de iluminación. • Contratación, montaje y transportes.

7. Equipo humano y técnico. 8. Plan de seguridad. Evaluación de la seguridad lumínica y de registro. 9. Empresas auxiliares y proveedores.

COMPETENCIAS:

• Determinar la viabilidad del proyecto de cámara, de iluminación o fotográfico, valorando las características expresivas de la imagen e identificándose con el proyecto artístico a partir del análisis de los requerimientos y de la documentación del proyecto.

• Determinar y gestionar los recursos humanos, técnicos y materiales que intervienen en los procesos de captación audiovisual, iluminación de audiovisuales o espectáculos y fotografía, valorando sus características para emplear los idóneos en la resolución de los proyectos.

• Planificar la captación y registro de imágenes, la iluminación y los procesos fotográficos, relacionando tiempos y recursos y aplicando criterios de eficiencia que permitan la realización de un presupuesto óptimo.

• Organizar y coordinar equipos de trabajo con responsabilidad, supervisando el desarrollo del mismo, manteniendo relaciones fluidas y asumiendo el liderazgo, así como aportando soluciones a los conflictos grupales que se presenten.

• Generar entornos seguros en el desarrollo de su trabajo y el de su equipo, supervisando y aplicando los procedimientos de prevención de riesgos laborales y ambientales, de acuerdo con lo establecido por la normativa y los objetivos de la empresa.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN:

• Se han determinado las características del proyecto audiovisual, atendiendo a sus especificidades relativas a grabación en bloques o plano a plano, en plató, o en decorados naturales o exteriores.

• Se han evaluado, a partir del estudio del guión, las localizaciones, decorados, elementos escenográficos, atrezo y efectos de iluminación que componen la producción para dar soluciones específicas de iluminación en cada caso.


• Se han especificado en un guión técnico las características del proyecto audiovisual de grabación plano a plano en cuanto a sus necesidades técnicas y de puesta en escena relacionadas con la iluminación.

• Se ha realizado el desglose del guión de un proyecto de programa, identificando y agrupando en un documento los decorados, interiores y exteriores naturales, días, noches y otros efectos ambientales.

• Se ha realizado un estudio sobre planta o in situ de las localizaciones, analizando sus condicionantes y su estado y consignando en las fichas de localización los datos pertinentes para la resolución de su iluminación.


• Se ha estudiado la documentación de carácter artístico del proyecto fotográfico o

audiovisual relativa a tamaños de decorados, ambientes y colores de decorados, atrezo y vestuario, marcando las referencias correspondientes en el guión técnico o en los documentos de planificación del proyecto.

• Se ha elaborado un primer listado de recursos de iluminación necesarios para la puesta en marcha del proyecto.

• Se ha elaborado un presupuesto en función de la previsión temporal y los recursos técnicos y humanos necesarios.

• Se ha evaluado, desde el punto de vista de la iluminación, el plan de registro fotográfico o audiovisual, aportando las propuestas de modificación necesarias para la resolución óptima del proyecto y considerando la eficacia y la garantía de seguridad.

• Se han valorado las posibilidades de contar con distintas empresas proveedoras de material en función del plan de trabajo, de las localizaciones, de los plazos disponibles y del presupuesto consignado en la documentación.

• Se ha elaborado un listado de material de fijación, suspensión y auxiliar para los equipos y de proyectores y luminarias, especificando el tipo, marca, potencia y situación de aplicación.

• Se ha establecido el plan de trabajo de la iluminación del proyecto fotográfico, audiovisual o de espectáculo, generado la documentación necesaria relativa al plan de transportes, la temporización de los montajes, las necesidades de contratación y las previsiones de pagos.


preguntas y situaciones que exigen la utilización de los contenidos aprendidos. • Realización de prácticas relacionadas con los contenidos de la unidad.

TEMA: La iluminación en representaciones escénicas y espectáculos en vivo UNIDAD DIDÁCTICA Nº4

TEMPORIZACIÓN: 28h OBJETIVOS:

• Caracterizar las necesidades de recursos humanos, técnicos y materiales que intervienen en los procesos de captación audiovisual, iluminación de audiovisuales o espectáculos, y fotografía, valorando su idoneidad, para su disposición y gestión en la fase de ejecución del proyecto.

• Analizar las técnicas y procedimientos de montaje, instalación, y conexión de los equipos de iluminación utilizados en obras audiovisuales, espectáculos y producciones fotográficas, valorando la documentación técnica del proyecto y sus objetivos, para el montaje e instalación de los equipos de iluminación.

• Realizar pruebas de funcionamiento y adecuación de la iluminación en la escena, anotando y documentando los cambios, para supervisar y ajustar la iluminación durante los ensayos previos al registro definitivo del proyecto audiovisual o fotográfico, o a la representación del espectáculo.



CONTENIDOS:

1. La planificación del espectáculo en vivo 2. El dibujo en planta y los croquis de iluminación.

• Adaptación a los espacios y mínimos exigidos. • Materiales de iluminación. Listado de recursos técnicos necesarios.

3. El equipo humano de iluminación atendiendo a las necesidades de personal para los diferentes procesos.

4. Los listados de material de iluminación. Proyectores, material de suspensión y fijación, de control, accesorios y otros

5. Los planes de iluminación. Temporización y efectos. Modificaciones técnicas y artísticas para la viabilidad del proceso de iluminación.

6. Investigación de equipos, materiales, proveedores y marcas. COMPETENCIAS:




• Organizar y coordinar equipos de trabajo con responsabilidad, supervisando el desarrollo del mismo, manteniendo relaciones fluidas y asumiendo el liderazgo, así como aportando soluciones a los conflictos grupales que se presenten.

• Resolver situaciones, problemas o contingencias con iniciativa y autonomía en el ámbito de su competencia, con creatividad, innovación y espíritu de mejora en el trabajo personal y en el de los miembros del equipo.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN: • Se han especificado sobre el libreto o escaleta del proyecto las características del

espectáculo en vivo en cuanto a sus características técnicas y de puesta en escena relacionadas con la iluminación.

• Se ha realizado un dibujo en planta del lugar del espectáculo en vivo, indicando los elementos que resulten pertinentes para la iluminación.

• Se ha estudiado la petición de mínimos exigido en el proyecto de espectáculo, adaptándola al espacio existente y a los recursos disponibles.

• Se ha elaborado un listado inicial de necesidades de personal de luminotecnia, atendiendo a los distintos procesos de iluminación: montaje, ensayos, grabación y mantenimiento.

• Se ha elaborado un listado de recursos técnicos necesarios para afrontar la resolución de los problemas técnicos y operativos propios del proceso de iluminación.

• Se han realizado las modificaciones necesarias, en aspectos técnicos y artísticos del


proyecto que se va a adaptar, para asegurar su viabilidad operativa.

• Se han planificado los efectos de iluminación, recogiendo documentalmente las características de los cambios producidos durante el periodo de preparación del espectáculo.

• Se han consignado en el plan de iluminación las posibles alternativas que se van a aplicar en función de los diferentes espacios de representación del espectáculo.

• Se han valorado las posibilidades de contar con distintas empresas proveedoras de material en función del plan de trabajo, del plan de giras, de las localizaciones, de los plazos disponibles y del presupuesto consignado en la documentación.

• Se han realizado las previsiones energéticas, atendiendo a los distintos procesos que conforman el plan de iluminación; montaje, ensayos, grabación y mantenimiento.

• Se ha elaborado un listado de material de fijación, suspensión y auxiliar para los equipos y de proyectores y luminarias, especificando el tipo, marca, potencia y situación de aplicación.

• Se ha elaborado un listado de equipos de regulación, determinando el número de dimmers y sus potencias.

• Se han especificado las necesidades técnicas de elementos de control y programación, en función de las necesidades del plató, de las localizaciones, de las variaciones de los espacios de representación, o de los tipos de secuencias que hay que iluminar.

• Se ha realizado la planificación de los efectos de iluminación y la especificación de sus cambios a lo largo del programa o espectáculo, marcando en el guión o escaleta los pies de entrada y su sincronización con el sonido.

• Se han realizado los diseños de iluminación sobre plano o mediante aplicación informática, dibujando sobre la planta del escenario o set la planta de luces con las ubicaciones de los distintos proyectores.

• Se han realizado las previsiones del personal de luminotecnia, así como la previsión de las jornadas de trabajo necesarias, atendiendo a los distintos procesos de iluminación que conforman el proyecto; montaje, ensayos, grabación, plan de gira y mantenimiento.

• Se ha establecido el plan de trabajo de la iluminación del proyecto fotográfico, audiovisual o de espectáculo, generado la documentación necesaria relativa al plan de transportes, la temporización de los montajes, las necesidades de contratación y las previsiones de pagos.


preguntas y situaciones que exigen la utilización de los contenidos aprendidos. • Realización de prácticas relacionadas con los contenidos de la unidad.

TEMA: La iluminación en programas de televisión y multicámara UNIDAD DIDÁCTICA Nº5

TEMPORIZACIÓN:16h OBJETIVOS:

• Valorar las características expresivas, técnicas y materiales que concurren en la puesta en marcha de un proyecto de cámara, iluminación o fotográfico, analizando su documentación, para determinar su viabilidad.


• Caracterizar las necesidades de recursos humanos, técnicos y materiales que

intervienen en los procesos de captación audiovisual, iluminación de audiovisuales o espectáculos, y fotografía, valorando su idoneidad, para su disposición y gestión en la fase de ejecución del proyecto.

• Establecer prioridades y relaciones de dependencia en el uso temporal de los recursos humanos y materiales que confluyen en la ejecución de un proyecto de captación audiovisual, de iluminación o fotográfico, a partir de la documentación del proyecto y de los listados de recursos disponibles, para diseñar con criterios de optimización el plan técnico de trabajo.

• Aplicar técnicas de encuadre, composición y movimiento de cámara en las distintas modalidades de trabajo propias del medio audiovisual y fotográfico, analizando las especificidades de los distintos soportes y formatos y evaluando la calidad de las tomas de imágenes y de los sonidos, estos últimos en las producciones de periodismo electrónico o reportaje social, para supervisar y realizar la captación de la imagen en los diferentes medios audiovisuales.


• Aplicar estrategias y técnicas de comunicación, adaptándose a los contenidos que se van a transmitir, a la finalidad y a las características de los receptores, para asegurar la eficacia en los procesos de comunicación.

CONTENIDOS: 1. La planificación en la televisión

• Técnicas de iluminación para televisión. 2. Los dibujos en planta y croquis de iluminación de televisión. • Planta de plató, de decorado, de cámaras, de luces. • Simbología y listado de luces, numeración de canales. 4. Posicionamiento y movimiento de cámaras y personajes. 5. Procesos de valoración de la idoneidad de los sets. • Características técnicas, medidas. Accesos. Instalación eléctrica. • Suministro. Acometida. Sistema de cuelgue de materiales. • Ciclorama. • Orientación. 6. Procesos de iluminación en grabaciones de televisión. • Análisis de escaletas. • En grabaciones por bloques. • En multicámara. 7. Temporización y minutado de efectos en las escaletas. 8. El equipo humano de iluminación de televisión. • El Iluminador. • El personal de luminotecnia. • Responsable técnico de cámaras. Técnico de CCU. 9. Equipo técnico de iluminación.

• Proyectores. Equipos de regulación. Mesas de control. • Accesorios. Soportes y sistemas de cuelgue

10. Los listados de material de iluminación. Proyectores, material de suspensión y fijación, de control, accesorios y otros.


COMPETENCIAS:




• Adaptarse a las nuevas situaciones laborales, manteniendo actualizados los conocimientos científicos, técnicos y tecnológicos relativos a su entorno profesional, gestionando su formación y los recursos existentes en el aprendizaje a lo largo de la vida y utilizando las tecnologías de la información y la comunicación.

• Resolver situaciones, problemas o contingencias con iniciativa y autonomía en el ámbito de su competencia, con creatividad, innovación y espíritu de mejora en el trabajo personal y en el de los miembros del equipo.

• Comunicarse con sus iguales, superiores, clientes y personas bajo su responsabilidad, utilizando vías eficaces de comunicación, transmitiendo la información o conocimientos adecuados y respetando la autonomía y competencia de las personas que intervienen en el ámbito de su trabajo.

• Generar entornos seguros en el desarrollo de su trabajo y el de su equipo, supervisando y aplicando los procedimientos de prevención de riesgos laborales y ambientales, de acuerdo con lo establecido por la normativa y los objetivos de la empresa.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN:


• Se han determinado las características del proyecto audiovisual, atendiendo a sus especificidades relativas a grabación en bloques o plano a plano, en plató, o en decorados naturales o exteriores.

• Se ha elaborado un borrador de escaleta del proyecto de espectáculo que se va a realizar, dividiendo el espectáculo en los distintos bloques estéticos que lo conforman.

• Se ha realizado un dibujo en planta del set de grabación de televisión, remarcando todos aquellos elementos que puedan afectar a la iluminación.

• Se ha realizado un estudio sobre planta o in situ de las características del lugar de grabación o de la localización, valorando su idoneidad y comprobando la viabilidad de sus elementos constituyentes.

• Se ha analizado la escaleta, definiendo secuencialmente los bloques del programa, las intervenciones de las personas implicadas y las actuaciones técnicas precisas en cada momento.


• Se ha elaborado un plan de iluminación para la realización del programa de forma

coordinada con las condiciones de producción establecidas. • Se han planificado los efectos de iluminación y la especificación de sus cambios a lo

largo del programa. • Se ha elaborado un listado inicial del material de iluminación necesario para

garantizar la viabilidad del proyecto. • Se ha elaborado un listado del personal de iluminación necesario para la realización

del proyecto. • Se han analizado y temporalizado los esquemas de posicionamiento y movimiento

de cámaras y personajes, consignándolos en la escaleta. INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN:

• Prueba escrita y registro de las respuestas y comportamientos de los alumnos a preguntas y situaciones que exigen la utilización de los contenidos aprendidos.

• Realización de prácticas relacionadas con los contenidos de la unidad. ENTRE LAS POSIBLES PRÁCTICAS A REALIZAR SE ENCUENTRAN: -‐Prácticas relacionadas con los distintos géneros y estilos de iluminación. -‐Prácticas relacionadas con la planificación de la iluminación en cine y vídeo -‐Prácticas relacionadas con la planificación de la iluminación en espectáculos y eventos -‐Prácticas relacionadas con la planificación de la iluminación en televisión y multicámara.


4. ORGANIZACIÓN, SECUENCIACIÓN Y TEMPORIZACIÓN DE LOS CONTENIDOS

BLOQUE TEMÁTICO

UNIDAD DIDÁCTICA TÍTULO TEMPORIZACIÓN

1ª E V A L A C I Ó N

1 1 1

1 2 3

Características técnicas de un proyecto de iluminación Características estéticas y expresivas del proyecto de iluminación La Iluminación en cine, vídeo y monocámara

6h 14h 20h

2ª E V A L A C I Ó N

2 2

4 5

La iluminación en representaciones escénicas y espectáculos en vivo La iluminación en programas de televisión y multicámara

28 16h

HORAS PREVISTAS PARA REALIZACIÓN DE EXAMENES 4H NÚMERO TOTAL DE HORAS 84

Cuando hablamos de secuenciación estamos hablando de tener en cuenta el contexto

socioeconómico y cultural del centro y del propio alumnado, que le permita abordar progresivamente los aprendizajes propios de cada bloque de contenidos partiendo de lo adquirido y avanzando en función de la edad, capacidades, intereses, etc.

5. METODOLOGÍA 5.1 PRINCIPIOS METODOLÓGICOS GENERALES. En líneas generales, todo planteamiento metodológico con relación a la Formación Profesional Específica y, por ende, con el Ciclo de Grado Superior de Iluminación, Captación y Tratamiento de la Imagen, debe estar orientado a favorecer en el estudiante la integración de contenidos científicos, tecnológicos, artísticos y organizativos, la capacidad de autoaprendizaje y autocrítica, y la disposición para trabajar en equipo.


La teoría, el análisis y la práctica deben constituir un flujo continuo en el proceso de enseñanza-‐ aprendizaje que faciliten la realización de las actividades o prácticas por parte del alumnado, no desde una perspectiva puramente mecánica, sino desde una actitud más crítica y consciente de la fuerza expresiva de la iluminación, captación y tratamiento de la imagen, en el caso de este Ciclo.

5.2 METODOLOGÍA ESPECÍFICA DEL MÓDULO. En función a todo lo expuesto, la metodología didáctica para la programación de PIL, se apoya en:

a) Clases Teóricas para presentar y relacionar conceptos básicos y describir recursos materiales utilizados en la realización de audiovisuales.

b) Clases Teórico-‐prácticas para explicar de manera instrumental el uso de los materiales y equipos disponibles en el centro educativo. Este tipo de clases serán las más adecuadas cuando se trate de reforzar aquellos contenidos o procedimientos que una vez puestos en práctica por los alumnos originan dudas.

c) Clases Prácticas en la que los alumnos realicen un análisis para valorar la asimilación de los contenidos y procedimientos explicados. Con estas clases prácticas se valora la asimilación de los contenidos y procedimientos explicados. Para las prácticas, la metodología general que se aplicará será la siguiente:

-‐Exposición de contenidos. -‐Presentación de prácticas relacionadas. -‐Explicación de la finalidad de la práctica y los objetivos a cubrir. -‐Descripción del procedimiento en pasos ordenados. -‐Realización de la práctica. -‐Análisis del resultado. -‐Conclusiones.

En el desarrollo de una misma unidad didáctica estos tipos de clases no son

excluyentes entre sí, aunque en la temporización tendrá un mayor peso las clases teóricas de acuerdo con las capacidades profesionales perseguidas por estas enseñanzas.

La asignación semanal de horas para la realización de prácticas por parte de los

alumnos irá en función de cada unidad. No obstante, el ritmo de clase marcado por el proceso de aprendizaje de los propios alumnos e influido por otros motivos (Ejemplo, disponibilidad de recursos, averías de equipos, etc.) pueden llevar a reajustes en los contenidos de la programación o en la temporalización, que deberán ser reflejados en las memorias de curso. 6. RECURSOS Y MATERIALES 6.1 BIBLIOGRAFÍA. AA.VV.: Luminotecnia. Enciclopedia CEAC de electricidad, 1993. BATISTE, J.: La escenografía. Ed. La Galera, Barcelona 1991. BROWN, Blain: Iluminación en cine y vídeo. Editorial Escuela de cine y vídeo.


GARCÍA DIEGO: La iluminación en las artes escénicas LÓPEZ DE GUEREÑU, Javier decorado y tramoya. Ñaque LÓPEZ SÁEZ, JOSE MIGUEL: Diseño de iluminación escénica La Avispa. MILLERSON, G.: Iluminación para TV y Cine. Madrid: IORTV., 1994 MILLERSON, G.: Escenografía básica. Instituto Oficial de Radio y Televisión. Ente Público RTVE, Madrid 1987. MORENO, J.C Y LINARES C.: Cuadernos de Técnicas Escénicas: Iluminación, Guadalajara: Ed.Ñaque., 1999. MORENO, J.C. Y LINARES, C.: Iluminación. Ñaque Editora: Guadalajara, 1999. PAVIS, P.: Diccionario del Teatro. Barcelona: Paidós, 1984. PAVIS, P.: El análisis de los espectáculos. Paidós. Barcelona. 2000 PÉREZ MARTÍN, MIGUEL ÁNGEL Gestión de proyectos escénicos.Ñaque. PRAKEL DAVID, Iluminación RINALDI, MAURICIO Diseño de iluminación teatral Edicial SIRLIN, ELI: La luz en el teatro. 6.2 EQUIPOS TÉCNICOS. -‐Equipos DSLR: cámara, trípode, baterías, tarjetas de memoria, Dolly, transporte, iluminación, butanitos, reflectores, etc. -‐Iluminación escénica de plató y ENG. -‐Accesorios de iluminación. Filtros. -‐Controles de iluminación. Dimmers. Mesas de mezclas.

6.3 ESPACIOS. -‐Aula ENG. -‐Plató y control de televisión. -‐Aula de multimedia.

6.4 OTROS MATERIALES. -‐Proyector y pantalla. -‐Pizarra. 7. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES

Se consideran actividades complementarias las organizadas durante el horario escolar

por los Institutos, de acuerdo con su Proyecto Curricular y que tienen un carácter diferenciado de las propiamente lectivas, por el momento, espacio o recursos que utilizan.

Se consideran actividades extraescolares las encaminadas a potenciar la apertura del

Centro a su entorno y a procurar la formación integral del alumnado en aspectos referidos a la ampliación de su horizonte cultural, la preparación para su inserción en la sociedad o el uso del tiempo libre. Las actividades extraescolares se realizarán fuera del horario lectivo, tendrán carácter voluntario para el alumnado y buscarán la implicación activa de toda la comunidad educativa. TODAS LAS ACTIVIDADES QUE AQUÍ SE RECOJAN DEBEN CORRESPONDERSE CON LAS PACTADAS EN LA REUNIÓN DE EQUIPO EDUCATIVO, que están recogidas en el documento de calidad de AACCEE y en el plan anual del departamento.


ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS ACTIVIDAD LUGAR DE REALIZACIÓN TRIMESTRE

Festival de Cine de Sevilla Sevilla 1º Asistencia a exposiciones relacionadas con el ámbito artístico, cinematográfico y videográfico

Sevilla y provincia 1ºy 2º

Charlas-‐coloquio con profesionales del sector audiovisual

IES Néstor Almendros y otros 1º y 2º

ACTIVIDADES EXTRAESCOLARES

ACTIVIDAD LUGAR DE REALIZACIÓN TRIMESTRE Visitas técnicas Teatro Central y Teatro de la Maestranza

Sevilla 1º y 2º

Asistencia a obras de teatro y espectáculos escénicos

Sevilla 1º y 2º

Las fechas se irán concretando conforme se vaya acercando el momento de realizar la

actividad, comunicándose al Departamento, al equipo directivo y a todos los miembros de la comunidad educativa a quienes afecte el desarrollo de la actividad con 1 semana mínimo de antelación. La realización de actividades está supeditada a la fecha de celebración de las mismas; interés mostrado por más del 60% del alumnado en participar; viabilidad de la misma (plazas, horarios, etc.).

8. EVALUACIÓN 8.1 CRITERIOS DE EVALUACIÓN.

1. Evalúa las características técnicas de un proyecto audiovisual o de espectáculo y sus necesidades de puesta en escena, proponiendo soluciones para su resolución práctica en relación con la iluminación.

Criterios de evaluación: a) Se han determinado las características del proyecto audiovisual, atendiendo a sus

especificidades relativas a grabación en bloques o plano a plano, en plató, o en decorados naturales o exteriores.

b) Se han evaluado, a partir del estudio del guión, las localizaciones, decorados, elementos escenográficos, atrezo y efectos de iluminación que componen la producción para dar soluciones específicas de iluminación en cada caso.

c) Se han valorado las diferencias técnicas y operativas existentes en la iluminación de un amplio abanico de producciones, a partir del análisis e interpretación de la documentación técnica y artística del proyecto.

d) Se ha procedido al desglose en decorados y bloques del proyecto de grabación de televisión multicámara, valorando sus condicionantes técnicos y sus necesidades de puesta en escena, relacionados con la iluminación.


e) Se han especificado en un guión técnico las características del proyecto audiovisual

de grabación plano a plano en cuanto a sus necesidades técnicas y de puesta en escena relacionadas con la iluminación.

f) Se han especificado sobre el libreto o escaleta del proyecto las características del espectáculo en vivo en cuanto a sus características técnicas y de puesta en escena relacionadas con la iluminación.

2. Define las características estéticas y expresivas generales de la iluminación que se

van a realizar para la resolución de un proyecto fotográfico, audiovisual o espectáculo en vivo, relacionándolas con los criterios históricos, de estilo y de género de los proyectos.

Criterios de evaluación: a) Se ha elaborado un listado virtual de referencias de imágenes que hay que

consultar, acercándose al concepto visual del espectáculo e identificando su pertenencia a estilos, escuelas, tendencias y géneros.

b) Se ha elaborado un dossier de referencias históricas relacionadas con el tipo de producción fotográfica o audiovisual que se va a iluminar, incluyendo la documentación relativa a la dirección artística e iluminación de las mismas.

c) Se han valorado los diferentes croquis de la escenografía del espectáculo que se va a realizar en función de sus diferentes estilos, marcando referencias para posibles configuraciones de iluminación.

d) Se ha elaborado un borrador de escaleta del proyecto de espectáculo que se va a realizar, dividiendo el espectáculo en los distintos bloques estéticos que lo conforman.

e) Se han concretado en el dossier del diseño estético de iluminación los aspectos formales expresivos y estéticos del proyecto, aportando dibujos, fotografías e imágenes de referencia.

3. Concreta las soluciones técnicas y operativas del proceso de iluminación de un

espectáculo en vivo, relacionándolas con distintas variables de los proyectos tales como razones presupuestarias, calendarios y tipos de espacios programados.

Criterios de evaluación: a) Se ha realizado un dibujo en planta del lugar del espectáculo en vivo, indicando los

elementos que resulten pertinentes para la iluminación. b) Se ha estudiado la petición de mínimos exigido en el proyecto de espectáculo,

adaptándola al espacio existente y a los recursos disponibles. c) Se ha elaborado un listado inicial de necesidades de personal de luminotecnia,

atendiendo a los distintos procesos de iluminación: montaje, ensayos, grabación y mantenimiento.

d) Se ha elaborado un listado de recursos técnicos necesarios para afrontar la resolución de los problemas técnicos y operativos propios del proceso de iluminación.

e) Se han realizado las modificaciones necesarias, en aspectos técnicos y artísticos del proyecto que se va a adaptar, para asegurar su viabilidad operativa.

f) Se han planificado los efectos de iluminación, recogiendo documentalmente las características de los cambios producidos durante el periodo de preparación del espectáculo.

g) Se han consignado en el plan de iluminación las posibles alternativas que se van a aplicar en función de los diferentes espacios de representación del espectáculo.


h) Se han valorado las posibilidades de contar con distintas empresas proveedoras de

material en función del plan de trabajo, del plan de giras, de las localizaciones, de los plazos disponibles y del presupuesto consignado en la documentación.

4. Concreta las soluciones técnicas y operativas del proceso de iluminación de un

programa de televisión en directo o grabado, valorando la interpretación y generación de la documentación técnica pertinente.

Criterios de evaluación: a) Se ha realizado un dibujo en planta del set de grabación de televisión, remarcando

todos aquellos elementos que puedan afectar a la iluminación. b) Se ha realizado un estudio sobre planta o in situ de las características del lugar de

grabación o de la localización, valorando su idoneidad y comprobando la viabilidad de sus elementos constituyentes.

c) Se ha analizado la escaleta, definiendo secuencialmente los bloques del programa, las intervenciones de las personas implicadas y las actuaciones técnicas precisas en cada momento.

d) Se ha elaborado un plan de iluminación para la realización del programa de forma coordinada con las condiciones de producción establecidas.

e) Se han planificado los efectos de iluminación y la especificación de sus cambios a lo largo del programa.

f) Se ha elaborado un listado inicial del material de iluminación necesario para garantizar la viabilidad del proyecto.

g) Se ha elaborado un listado del personal de iluminación necesario para la realización del proyecto.

h) Se han analizado y temporalizado los esquemas de posicionamiento y movimiento de cámaras y personajes, consignándolos en la escaleta.

5. Determina las soluciones técnicas y operativas del proceso de iluminación de un proyecto fotográfico o audiovisual de grabación plano a plano, valorando la interpretación y generación de la documentación técnica pertinente. Criterios de evaluación: a) Se ha realizado el desglose del guión de un proyecto de programa, identificando y agrupando en un documento los decorados, interiores y exteriores naturales, días, noches y otros efectos ambientales. b) Se ha realizado un estudio sobre planta o in situ de las localizaciones, analizando sus condicionantes y su estado y consignando en las fichas de localización los datos pertinentes para la resolución de su iluminación. c) Se ha estudiado la documentación de carácter artístico del proyecto fotográfico o audiovisual relativa a tamaños de decorados, ambientes y colores de decorados, atrezo y vestuario, marcando las referencias correspondientes en el guión técnico o en los documentos de planificación del proyecto. d) Se ha elaborado un primer listado de recursos de iluminación necesarios para la puesta en marcha del proyecto. e) Se ha elaborado un presupuesto en función de la previsión temporal y los recursos técnicos y humanos necesarios.


f) Se ha evaluado, desde el punto de vista de la iluminación, el plan de registro fotográfico o audiovisual, aportando las propuestas de modificación necesarias para la resolución óptima del proyecto y considerando la eficacia y la garantía de seguridad. g) Se han valorado las posibilidades de contar con distintas empresas proveedoras de material en función del plan de trabajo, de las localizaciones, de los plazos disponibles y del presupuesto consignado en la documentación. 6. Elabora el plan de iluminación para un espectáculo en vivo o un proyecto fotográfico o audiovisual, relacionando las soluciones técnicas propuestas con las peculiaridades del estilo visual elegido. Criterios de evaluación: a) Se han realizado las previsiones energéticas, atendiendo a los distintos procesos que conforman el plan de iluminación; montaje, ensayos, grabación y mantenimiento. b) Se ha elaborado un listado de material de fijación, suspensión y auxiliar para los equipos y de proyectores y luminarias, especificando el tipo, marca, potencia y situación de aplicación. c) Se ha elaborado un listado de equipos de regulación, determinando el número de dimmers y sus potencias. d) Se han especificado las necesidades técnicas de elementos de control y programación, en función de las necesidades del plató, de las localizaciones, de las variaciones de los espacios de representación, o de los tipos de secuencias que hay que iluminar. e) Se ha realizado la planificación de los efectos de iluminación y la especificación de sus cambios a lo largo del programa o espectáculo, marcando en el guión o escaleta los pies de entrada y su sincronización con el sonido. f) Se han realizado los diseños de iluminación sobre plano o mediante aplicación informática, dibujando sobre la planta del escenario o set la planta de luces con las ubicaciones de los distintos proyectores. g) Se han realizado las previsiones del personal de luminotecnia, así como la previsión de las jornadas de trabajo necesarias, atendiendo a los distintos procesos de iluminación que conforman el proyecto; montaje, ensayos, grabación, plan de gira y mantenimiento. h) Se ha establecido el plan de trabajo de la iluminación del proyecto fotográfico, audiovisual o de espectáculo, generado la documentación necesaria relativa al plan de transportes, la temporización de los montajes, las necesidades de contratación y las previsiones de pagos. 8.2 ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN. La evaluación es continua y se llevará a cabo a lo largo de todo el proceso de enseñanza-‐aprendizaje mediante observación continuada de los siguientes conceptos: evaluación teórico-‐técnica del alumno/a, progresión, regularidad en la asistencia, interés, actitud y participación. Asimismo se trata de obtener una calificación del alumno basada en la progresión, conocimiento, análisis y valoración de los progresos y dificultades que se vayan originando. Asimismo, requiere la asistencia obligatoria a las clases y la realización de las actividades programadas. Cuando se supere el tanto por ciento de faltas permitidas en el ROF para el módulo se le notificará con los diferentes apercibimientos. La evaluación es continua y sumativa. Al término de cada evaluación, el rendimiento del alumno se expresará en términos cuantitativos para cada módulo, mediante escala


numérica de uno a diez (1 a 10), sin decimales. Los porcentajes que se aplicarán para la evaluación de los alumnos será el siguiente:

Contenidos teórico-‐prácticos

40%

Realización de trabajos prácticos (Este 50% se reparte entre una nota de grupo (30%) y una individual (20%)

50%

Actitud. En lo relativo a los contenidos Actitudinales (actitudes, valores, normas...) cabe destacar que serán comunes a todas las UD. Insertándose de manera transversal y valorándose a lo largo del desarrollo de todos los procesos de enseñanza-‐aprendizaje.

10%

La calificación para cada apartado será sobre un total de 10 puntos y se calculará para la nota final en función del porcentaje asignado. Calificaremos a los alumnos en sesiones de evaluación una vez al final de cada trimestre (primera y segunda evaluación parcial). La nota final del módulo en la evaluación ordinaria será la media aritmética de las calificaciónes de la 1º y 2º evaluación parciales . Aquel alumno que no consiga aprobar el módulo al final de la segunda evaluación parcial, tendrá derecho a la convocatoria ordinaria de junio. En caso de que el alumno/a tenga que presentarse a la convocatoria de junio se examinaría de todos los contenidos del módulo, tal y como se especifica en el punto relativo a Medidas de Recuperación de esta programación. Asimismo, el alumnado podrá optar a subir nota mientras realiza la FCT desarrollando un trabajo de investigación personalizado consensuado con el profesor. Excepcionalmente, estos porcentajes podrán sufrir modificaciones si el desarrollo práctico de la presente Programación así lo aconseja. Los profesores encargados de impartir este módulo podrán modificar aquellos porcentajes, sobre todo los que afectan a la parte práctica, si la temporalización de dichas prácticas así lo recomienda. En cada evaluación será necesaria la presentación de la totalidad de las prácticas propuestas. Los trabajos prácticos deberán ser entregados en la fecha estipulada para ello y en las condiciones exigidas por el profesor. Las prácticas se entregarán exclusivamente dentro del horario del módulo (exceptuando casos excepcionales consensuados previamente con el profesor) siguiendo los criterios establecidos para cada práctica por el profesorado. Los trabajos escritos deberán ser originales, valorándose negativamente la copia y/o plagio. Además, los requisitos mínimos a los que el alumno/a deberá ajustarse para que su trabajo pueda ser corregido por parte del profesor son:

1. Corrección ortográfica, de puntuación, sintáctica, gramatical y de expresión. 2. Los trabajos se entregarán en papel y/o soporte digital (según indicación del profesor) y deberán contener siempre: -‐ Portada: donde debe aparecer:

a) el título del trabajo b) el nombre del alumno/a


c) el módulo al que corresponde el trabajo. d) la fecha de entrega/envío

-‐ Índice de los contenidos -‐ Introducción -‐ Desarrollo del contenido

-‐ Conclusiones -‐ Fuentes de información: bibliografía, videografía y webgrafía. Al enviarse por e-‐mail, en el asunto aparecerá únicamente: NOMBRE_APELLIDOS_NOMBRE DEL TRABAJO_MÓDULO_FECHA. El archivo adjunto deberá llevar el mismo nombre del asunto: NOMBRE_APELLIDOS_NOMBRE DEL TRABAJO_MÓDULO_FECHA. Este archivo será siempre un documento de Windows Office u Open Office, sugiriéndose su entrega en .DOC, .DOCX o .PDF. Ejemplo: Asunto: LUCIA_NOVOA_REALIZACIÓN_SPOT_PI_01-‐10-‐11, y dentro del correo estará adjunto el archivo LUCIA_NOVOA_REALIZACIÓN_SPOT_PI_01-‐10-‐11.pdf. Todas las páginas del trabajo (a excepción de la portada) se numerarán en la parte inferior derecha. El tipo de letra será Arial/ Arial Narrow/ Verdana /Times New Roman a cuerpo 12, y el interlineado será de 1,5. Se citarán todas las fuentes, y los libros y películas se indicarán de la siguiente forma: -‐ APELLIDO DEL AUTOR, NOMBRE: Título (año de edición), lugar de edición, editorial. -‐ APELLIDO DEL DIRECTOR, NOMBRE: Título (año), país. Ejemplo: PATMORE, CHRIS: Debutar en el cortometraje (2007), Barcelona, Ed. Acanto MÉLIÈS, GEORGE: Viaje a la luna (1902), Francia. * Ante las dudas sobre ortografía y expresión, se indican varias páginas web con información clara y precisa. Además, el profesor siempre podrá resolver las dudas: -‐http://www.rae.es/ -‐-‐ http://cvc.cervantes.es/foros/default.asp -‐http://www.uoc.edu/serveilinguistic/pdf/Guia_catalana_NOVEMBRE-‐2007.pdf -‐http://cv.uoc.es/cdocent/_D_CBBU62JZTHQ9CQQGJ.pdf

CONTENIDOS TEÓRICO/PRÁCTICOS (40% sobre la nota final)

Las pruebas teóricas podrán ser de tipo test, preguntas de respuesta corta, de desarrollo de respuestas, de desarrollo de supuestos prácticos o de una combinación de todos ellos. La elección de cada una de las pruebas objetivas se establecerá por criterios metodológicos del profesor. REALIZACIÓN DE TRABAJOS PRÁCTICOS (50% sobre la nota final)

Una serie de trabajos prácticos con diferentes fechas de entrega a lo largo del curso académico. Durante el desarrollo de los trabajos prácticos se realizarán controles periódicos de su avance a lo largo de cada una de las evaluaciones. Es necesario que los alumnos tengan finalizadas las partes del trabajo fechadas por el profesorado. Las notas de los distintos controles se tendrán en cuenta para la nota final del trabajo.


Algunos de estos trabajos prácticos, deberán ser llevados a cabo en el horario lectivo destinado a tal efecto. Los profesores deberán hacer un seguimiento y evaluación del trabajo. Por tanto, éste tendrá que ser supervisado por los profesores dentro de este horario para establecer si los criterios y planteamientos del mismo son acertados. Preferentemente, los trabajos se expondrán y defenderán en el aula. Si en algún momento un alumno presenta un proyecto que no ha sido supervisado por el profesor en su horario de clase, dicho trabajo quedará sin evaluar. La falta de asistencia del alumno a los trabajos en grupo bajará la nota final individual en esa práctica, ya que conlleva una menor participación en el mismo al no estar presente en el aula. Los trabajos prácticos pueden ser en grupo e individuales. En el primer caso los porcentajes de la parte práctica se repartirán de la siguiente forma: • 20% prácticas individuales.

• 30% práctica en grupo.

Es importante destacar que se establece, a criterios de los profesores del módulo, calificar de forma positiva o negativa la participación de los miembros del grupo de manera aislada. De tal manera se puede obtener una calificación individual por encima o por debajo de la nota del grupo dependiendo del grado de participación y esfuerzo demostrado.

ACTITUD (10% sobre la nota final)

Para superar este apartado, el profesor establece una serie de criterios e instrumentos de evaluación. A continuación se detallan, sin tener en cuenta un orden de prioridades, las principales actitudes que se deben trabajar y evaluar. -‐ Receptividad y actitud del alumnado favorable para el aprendizaje. -‐ Comprensión del alumnado de la utilidad de los aprendizajes. -‐ Trabajo cooperativo: toma de decisiones, aceptación de otros puntos de vista, planificación compartida del trabajo,... -‐ Interés por el aspecto técnico de la creación audiovisual. -‐ Interés e iniciativa por el trabajo. -‐ Tenacidad y perseverancia en la búsqueda de soluciones a los problemas. -‐ Observación de las normas y canales de información, tanto con profesores como con sus compañeros, integrándose en el trabajo en equipo. -‐ Manifestación de juicios críticos y autocríticos ante programas audiovisuales. -‐ Investigación de la dimensión estética y expresiva de las tecnologías. -‐ Actitud receptiva y crítica ante los medios de comunicación. -‐ Respeto por las normas generales establecidas en el centro educativo así como por las específicas de uso de instalaciones y recursos que se utilizan en el desarrollo de las actividades de enseñanza-‐aprendizaje de este módulo. 8.3 PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN.

Dentro de la evaluación continua se aplicarán diferentes procedimientos de evaluación para conocer y valorar el desarrollo del proceso de aprendizaje y el grado en que los alumnos van logrando los objetivos previstos hasta el final del curso:


- Prueba de diagnóstico inicial, para evaluar conocimientos previos, que podrá ser

mediante la elaboración de un test, prueba de análisis de una producción audiovisual o mediante el desarrollo de conceptos.

- Observación directa del trabajo del alumno en clase, teniendo en cuenta su participación, respeto a los compañeros, capacidad de expresión oral, integración real en el desarrollo diario de las clases, actitud positiva frente al Módulo y disposición favorable para crear un buen clima de trabajo en el aula. En este sentido, será muy importante la asistencia regular del alumno a clase, su comportamiento dentro de unas normas de respeto y tolerancia hacia sus compañeros y el profesor, así como su interés por conocer y asimilar los principales fundamentos de la asignatura.

- Exámenes escritos de carácter teórico, que abarcarán toda la materia impartida en las clases teóricas de las Unidades Didácticas de cada Bloque. También se realizarán pruebas escritas de aquellos contenidos prácticos que así lo permitan. Los exámenes podrán ser de tipo test, preguntas cortas, de desarrollo de respuestas, de desarrollo de supuestos prácticos o de una combinación de todos ellos. Al tratarse de una evaluación continua, el alumno desarrollará conceptos teóricos en cada una de las evaluaciones que vaya superando (por lo tanto en la 2ª evaluación el alumno se examina de todos los contenidos teóricos impartidos durante el curso.)

- Pruebas escritas sobre supuestos prácticos. - Una serie de Trabajos prácticos, con diferentes fechas de entrega, a lo largo del

curso académico, y en los que se desarrollarán los contenidos procedimentales de esta Programación. Los trabajos serán de dos tipos:

o Trabajos individuales de carácter práctico vinculados a las distintas Unidades Didácticas

o Trabajos grupales igualmente vinculados a las distintas Unidades Didácticas Se podrá realizar exámenes prácticos individuales de manejo de equipo.

8.4 ASISTENCIA A CLASE. “En relación con las faltas de asistencia, en enseñanzas de FP y Adultos, se dispone lo siguiente: 37.1 En las de Personas Adultas en la modalidad presencial el alumnado que acumule faltas reiteradas de asistencia podrán llegar a obtener calificación negativa en la evaluación final (FP) y en la evaluación ordinaria (PA). En las enseñanzas de Formación Profesional el alumno que acumule faltas reiteradas de asistencia podrá llegar a obtener calificación negativa tanto en las evaluaciones parciales como en la evaluación final (FP)”. 37.2 Se acuerda computar, a tal fin, sólo las ausencias injustificadas (entendiéndose por justificadas, las ausencias referidas a enfermedad, enfermedad grave o muerte de un familiar, cuestiones laborales, etc… con aporte documental). Los Departamentos de coordinación didáctica establecerán en sus programaciones, en el apartado de criterios de evaluación y siguiendo las directrices de la Jefatura de Estudios, el número máximo de horas de faltas de asistencia en función del número de horas semanales del módulo o materia en cuestión a partir del cual el alumno recibirá una amonestación. El alumnado que, por faltas de asistencia injustificadas y sin documentación acreditativa de las


mismas, supere el límite establecido para cada evaluación (el doble del número de horas que el módulo tenga semanalmente), deberá realizar las actividades extraordinarias que se determinen en cada módulo, con anterioridad a la sesión de evaluación previa a la final.

TABLA DE AUSENCIAS EN LA FORMACIÓN PROFESIONAL.

Segundo curso: DE SEPTIEMBRE A MARZO

1ª Amonestación 2ª Amonestación 3ª Amonestación

x2 nº de horas semanales del módulo y el resultado se multiplica por 2/3

x4 nº de horas semanales del módulo y el resultado se

multiplica por 2/3

x6 nº de horas semanales del módulo y el resultado se

multiplica por 2/3

Amonestación a las 5 horas (redondeando)

Amonestación a las 10 horas (redondeando)

Amonestación a las 16 horas

PERIODO DE RECUPERACIÓN (DE MARZO A JUNIO)

Horas semanales del módulo se multiplica por 1/3

Cuando el/la alumno/a acumule 2/3 de las horas semanales del

módulo en faltas.

Cuando el/la alumno/aacumule el nº de horas semanales del

módulo en faltas.

1ª Amonestación a 1 hora 2ª Amonestación a las 2 horas 3ª Amonestación a las 4 horas

Justificación de las faltas del alumnado: En el caso de faltas de asistencia, se procederá del siguiente modo: ◦ El alumnado justificará las faltas de asistencia, en el día de su incorporación al centro tras la falta o faltas, usando para ello el documento normalizado JUSTIFICACIÓN DE AUSENCIAS que se encuentra en las Conserjerías delCentro, en la página web del mismo y en las carpetas de tutores. ◦ El alumnado entregará, junto con el citado documento que servirá como Declaración Jurada, la acreditación documental justificativa de la ausencia o, los motivos de la misma. ◦ Los documentos citados irán firmados por el padre, madre, tutor legal, en el caso de alumnado menor de edad y por el propio alumno en el caso de los mayores de edad. ◦ Esta justificación se entregará a los tutores de los grupos en el caso de faltas de días completos. En el caso de horas sueltas se mostrará a los profesores afectados por las horas sueltas y, posteriormente, se entregarán al tutor del grupo para su conocimiento y archivo. Debe prestarse especial atención a las faltas sueltas, por si pudieran suponer abandono de una materia concreta.

Extracto del ROF pag.15-‐19 Dado que este ciclo formativo se imparte en la modalidad presencial (Capítulo I,

Artículo 2.2 de la Orden de 29 se septiembre de 2010), la aplicación del proceso de evaluación continua del alumnado requiere la asistencia regular a las clases y su participación en las actividades programadas para los distintos módulos profesionales del


ciclo formativo. En esta línea, la expresión asistencia regular y sus efectos sobre la evaluación se pueden especificar en los siguientes términos:

• Las faltas de asistencia injustificadas y sin documentación acreditativa (certificado médico oficial, contrato de trabajo, certificación de la Tesorería General de la Seguridad Social…), serán:

-‐ Contadas por horas: no asistir a 1 hora de clase equivale a 1 falta. -‐ Cada retraso no justificado será computado como ¼ de falta. -‐ Consideradas en la calificación correspondiente, en proporción al número de faltas

computadas. • El alumnado que por faltas de asistencia injustificadas y sin documentación

acreditativa (certificado médico oficial, contrato de trabajo, certificación de la Tesorería General de la Seguridad Social…) supere el límite permitido del 20% de las horas del módulo deberá realizar las actividades extraordinarias que se establezcan en las programaciones didácticas para la superación de los módulos profesionales pendientes de evaluación positiva. Dichas actividades se llevarán a cabo durante el periodo comprendido entre la tercera evaluación parcial y la finalización del régimen ordinario de clases (cursos de primero), o la segunda evaluación parcial y la finalización del régimen ordinario de clases (cursos de segundo). No obstante, el alumnado que se encuentre en esta situación tendrá obligación de continuar asistiendo a las clases y colaborar en la realización de todas las actividades de enseñanza-‐aprendizaje que se propongan.

• Las situaciones extraordinarias del alumnado –enfermedad prolongada o accidente grave propio o de familiares hasta el 2º grado de consanguinidad o afinidad, incorporación o desempeño de un puesto de trabajo en un horario incompatible que dificulten la asistencia regular a clase– serán estudiadas por el equipo educativo del grupo, quien determinará las reglas de actuación para cada caso. 8.5 MEDIDAS DE RECUPERACIÓN Y ACTIVIDADES DE MEJORA DE RESULTADOS.

Aunque el alumnado reciba una calificación del módulo al acabar cada trimestre, esta calificación será orientativa y servirá simplemente para indicar el desarrollo del mismo y su trabajo en dicho trimestre. Por lo tanto, esta nota en ningún caso será definitiva ni eliminatoria del correspondiente módulo. En marzo se realizarán pruebas de recuperación teórico-‐prácticas para el alumnado que tenga suspensa alguna de las pruebas realizadas con anterioridad (teoría o práctica) .Estas pruebas estarán limitadas a los bloques y UD no superadas.

En el caso de que el alumno no supere la 2ª evaluación parcial del curso se deberá presentar a la evaluación final en junio, durante el periodo de recuperación que se extiende de marzo a junio.

De igual forma, los trabajos prácticos individuales y/o grupales podrán ser

considerados como aptos (si fueron aprobados) no teniendo que repetirlos. Todas estas indicaciones, así como los apartados pendientes de aprobar en la evaluación final, serán comunicados personalmente a los estudiantes con suficiente antelación.

Las medidas de recuperación serán las siguientes:


UNA PRUEBA TEÓRICA (40% de la nota); Las pruebas teóricas podrán ser de tipo test,

de desarrollo de respuestas, de desarrollo de supuestos prácticos o de una combinación de todos ellos. La elección de cada una de las pruebas objetivas se establecerá por criterios metodológicos del profesor. En dicha prueba se incluirán contenidos de la primera ysegunda evaluación parcial, en los porcentajes que los profesores consideren oportunos.

PARTE PRÁCTICA (50% de la nota final): Se aplicarán los mismos criterios establecidos

a lo largo del curso. Se establece una única fecha de entrega de las prácticas atrasadas, en el supuesto de que el alumno no entregue en fecha y forma las prácticas requeridas éstas no se evaluarán.

Durante el periodo de recuperación, para todos los alumnos que estén matriculados

en el módulo, se podrán pedir pruebas prácticas diferentes a las desarrolladas a lo largo del curso.

ACTITUD (10% de la nota final): Se tendrán en cuenta los mismos criterios que en

evaluación parcial, pero con las peculiaridades propias del periodo de recuperación. Entre dichas peculiaridades se establece un tanto por ciento de faltas de asistencia permitidas. Este número de faltas la determinará la Jefatura del Centro dependiendo del número de horas asignadas al módulo.

En el periodo lectivo de recuperación serán los docentes quienes organicen las clases

de recuperación teórica-‐prácticas, según órdenes establecidas por el equipo directivo y de acuerdo a las características del módulo, número de horas asignadas, del alumnado a evaluar y de los equipamientos técnicos y espacios que posea el centro educativo.

Aquellos estudiantes que, habiendo aprobado el módulo, quieran presentarse a subir

nota, podrán hacerlo en la evaluación final de junio siguiendo los criterios y normas de evaluación que se indican en este apartado de recuperación, y según los criterios antes señalados en esta programación para estos casos:

-‐ Examen teórico de los contenidos del módulo. -‐ Trabajo de investigación, acordado en mayo con el profesor.

9. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

En cumplimiento de lo establecido por la LOE y otras normas educativas de aplicación, se hace obligatoria y necesaria la adaptación del proceso educativo al alumnado con necesidad específica de apoyo educativo. Se trata de adaptar la enseñanza a los ritmos y aptitudes de aprendizaje de los alumnos, para posibilitarles en igualdad el acceso al currículo y la consecución de los objetivos, a fin de paliar las diferencias de partida de este alumnado.

La adopción de estas medidas han sido acordadas por el Departamento, previo informe evaluativo individualizado para cada alumno, elaborado por el equipo de orientación del Centro, que han decidido qué elementos del currículo y/o su acceso se adaptan. Y en este sentido, también se recogen los criterios y medidas de atención a la diversidad establecidas por el Plan de Centro.


Siguiendo la diferenciación que dicta la norma, se realizarán las siguientes acciones según el tipo de atención que precisan.

-‐Alumnado con necesidades educativas especiales (A.N.E.E.).

Se incluye al alumnado con discapacidades o trastornos graves del comportamiento. Las Órdenes de 13/7/94 y 18/11/96, sobre adaptaciones curriculares individualizadas, permiten la adaptación del currículo para los alumnos diagnosticados como A.N.E.E. Esto permite la adaptación tanto del currículo como del acceso al mismo. Y esto se hará con el fin de que el alumnado alcance las capacidades profesionales mínimas para desempeñar el trabajo con garantías.

Para el alumnado con discapacidades motoras, se propiciará el fácil acceso con las ayudas motoras personales (sillas de ruedas, muletas u otras) a los espacios de trabajo. Y se adaptará en lo posible el equipamiento técnico para su uso por parte de este alumnado en las mejores condiciones. Respecto a las discapacidades auditivas o visuales, se reservarán los espacios óptimos (centrales y primera fila) para una mejor recepción de los contenidos expuestos, y se gestionará que se proporcionen equipos personales para mejorar la recepción, como micros para profesores y receptores con auriculares para el alumnado, pantallas individuales para visionados o monitorado por auricular. Y se gestionará el contar con profesorado de apoyo a este alumnado si fuese preciso.

-‐Alumnado con altas capacidades intelectuales.

Para el alumnado con alta capacidad intelectual, con el objetivo de conseguir un mayor desarrollo en las capacidades de trabajo a alcanzar y otras complementarias del perfil profesional, se proponen ejercicios individuales de investigación guiados, así como actividades prácticas avanzadas tutoradas por el profesorado, sobre temas del currículo que se definirán en cada unidad didáctica. Todo ello con el objetivo de conseguir un mayor desarrollo en las capacidades de trabajo a alcanzar y otras complementarias del perfil profesional.

-‐Alumnado con integración tardía en el sistema educativo español.

Se refiere a alumnos que como consecuencia de la integración tardía en el sistema educativo español que tienen dificultades, bien sea con el idioma, socioeconómicos o culturales. Tal es el caso de alumnos inmigrantes. En el caso de alumnos con dificultad con el español, se acudirá a las aulas temporales de adaptación lingüística (ATAL), si se dispone de ellas, proporcionándoles a los profesores el material del currículo para que éstos refuercen las actividades en el idioma nativo del alumno. Y, si es posible, se proporcionará el material de estudio traducido al idioma del alumno.


Se establecerán sesiones de consulta individuales de estos alumnos con el profesorado que imparta el módulo, a fin de aclarar las dudas sobre la materia como consecuencia del idioma. Se ofrecerán referencias de consulta sobre la materia a tratar en el idioma del alumno. Estos alumnos, como el resto de alumnos con necesidades educativas específicas de apoyo educativo, se integrarán en los grupos de trabajo para aprovechar la sinergia del trabajo en grupo y la ayuda que el resto de alumnos puedan ofrecerles, tanto de acceso al currículo como de entendimiento del mismo, favoreciendo así la integración social de este alumnado.

No obstante, y según las circunstancias, se pueden elaborar incluso adaptaciones curriculares individualizadas (A.C.I.s) que puedan dar respuesta a las necesidades educativas especiales de algún alumno. Ello previo dictamen del equipo de orientación del Centro y ajustándose a la normativa vigente (que no permite adaptaciones curriculares significativas en Formación Profesional).

-‐Actividades de refuerzo.

§ Iniciar las U.D. con tareas sencillas que inciten e incentiven el proceso de

aprendizaje. § Graduar los contenidos de manera que las tareas permitan varias terminaciones,

aunque no se alcance la profundidad óptima planteada en un principio. § Potenciar que los/as alumnos/as aporten ideas, materiales o proyectos propios. § Alumnos en desventaja social: se realizará un estudio de las posibles acciones

necesarias, recursos y apoyos precisos (materiales, apoyo técnico y humano).

-‐Actividades de ampliación.

A los alumnos/as que demanden o muestren especial interés y capacidad en profundizar sobre los conocimientos adquiridos y con un ritmo más acelerado de aprendizaje, se procurará plantearles un número adicional de supuestos prácticos, con un planteamiento más laborioso que permita desarrollar su capacidad de investigación y razonamiento, y también la realización de proyectos vinculados al módulo que les permita profundizar en los conocimientos adquiridos. Es decir, plantearemos actividades de ampliación. Con ello conseguiremos que el alumnado no pierda la motivación y se prepare mejor para continuar su itinerario formativo académico. 10. SEGUIMIENTO Y EVALUACIÓN DEL DESARROLLO DE LA PROGRAMACIÓN. El seguimiento y evaluación de la programación se hará constar en el cuaderno del profesor. Se llevarán a cabo reuniones periódicas con el equipo educativo. A fin de establecer una evaluación plena de todo el proceso se evaluarán los siguientes indicadores:

-‐ Desarrollo en clase de la programación. -‐ Relación entre objetivos y contenidos.


-‐ Adecuación de objetivos, contenidos, medios y metodología con las

necesidades reales.

Profesores del Módulo Jefe de Departamento Cristina Coll Jesús Lato Redondo Antonio Romero Lucía Nóvoa

Tomares, a 31 de Octubre de 2016

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