MÓNICA BUCH. 1983. Acrílico y lápiz sobre cartulina. 60 x 50 cm.

MONICA BUCH Pensamiento matemático

Monika Buch y su futuro marido, Bertus Mulder, atendiendo un seminario en la HfG de Ulm

Monika Buch (Valencia 1936), de padres

alemanes, pasó su infancia entre Alemania y España, lugares a los que su familia se desplazó para evitar la Guerra Civil y la Segunda Guerra Mundial, respectivamente. Y aunque vive en

Utrech desde hace más de 60 años, reconoce que “el haber nacido en Valencia y haber pasado mi juventud en esta ciudad forma una parte muy esencial de mi persona y también ha tenido influencia en mi desarrollo como artista. Son los colores, la luz y el mar, los azulejos, los mosaicos y las influencias árabes que se ven en tantas partes de la ciudad, los que han formado los fundamentos de mi educación estética.

En 1956, después de finalizar sus estudios en el Colegio Alemán de Barcelona, su madre le presentó un recorte de prensa, un artículo de “Die Zeit” sobre la inauguración del nuevo edificio de Max Bill para la Hochschule für Gestaltung (HfG), hecho que le impulsó a viajar a la ciudad alemana de Ulm y cursar estudios en dicha escuela entre 1956 a 1958.

La HfG de Ulm fue recibida como la continuación de la Bauhaus, que había tenido que cerrar sus puertas en 1929 al llegar los nazis al gobierno. Había comenzado sus clases en 1953, fundada por Inge Aicher-Scholl, Otl Aicher y Max Bill, y si tenemos en cuenta el programa y sus docentes estos primeros años - Josef

Albers, Johannes Iten, Walter Peterhans y el propio Max Bill, que fue su primer director-, la idea de que hereda ciertos principios de la Bahaus se ve reforzada.

El programa de estudios de la HfG comienza con un curso básico, Grundkurs, común para todos los alumnos, cuyo principal objetivo es la iniciación visual. Éste es posiblemente el cambio más significativo respecto a cualquier modelo precedente. Tomás Maldonado será el que consolide esta experiencia. Tanto Maldonado como Bill abogan por

un “arte concreto” en el que el pensamiento matemático participe activamente.

El ambiente en la Hochschule für Gestaltung era completamente diferente a todo lo que hasta entonces había conocido. Dice la artista: “Las clases que más han influenciado mi futuro como artista han sido las de la profesora Heléne Nonne Schmidt, que en la Bauhaus fue asistente de Paul Klee, sobre las teorías y la interacción de los colores. Las clases de Hermann von Baravalle sobre la geometría como fundamento para el diseño, las recuerdo con gran admiración para el amable maestro y siguen siendo una fuente de inspiración. También los ejercicios del profesor Tomás Maldonado sobre la percepción de formas y colores, basados en la psicología de la gestalt han tenido gran influencia en mis trabajos.

Tras su etapa en Ulm, se trasladó a Utrecht en 1959 y se casó con el arquitecto holandés Bertus Mulder y cursó los estudios universitarios de pedagogía y psicología infantil. Durante dos años centró su actividad en el campo del diseño de juguetes en la fábrica holandesa ADO. Desde 1972 se dedicó a su trabajo artístico, con investigaciones centradas en la interrelación forma-color. Actualmente vive en Utrecht.

Su obra se fundamenta en lo que aprendió en la HfG. En palabras de la propia artista: “Siempre parto de una idea o una pregunta que quiero resolver. Me interesa la percepción: que es lo que veo y por qué, por eso me gusta trabajar en un tema con variaciones. La estética es importante pero muchas veces más en un segundo plano. Una obra puede ser bella o agradable de ver, pero para mí tiene que tener algo más, algo interesante que te llama la atención o que atrae tu mirada cada vez y quieres descubrir lo que te inquieta.”

“Mis trabajos se caracterizan por el estudio de la interrelación de formas y colores, la aplicación de progresiones de colores en matices finos combinados con estructura geométricas y el interés por la percepción de estas estructuras.

Monika Buch y Max Bill en la inauguración del Bauhaus Archiv

MÓNICA BUCH. 1974. Tinta y lápiz sobre cartulina. 51 x 73 cm.

NNEXPOSICIÓN: DEL 6 DE JULIO AL 12 DE AGOSTO DE 2018NN

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