plástica 5º primaria - educastur

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Educación Primaria

Plástica

5º Primaria

Programación didáctica

1 PD EDUCACIÓN ARTÍSTICA (PLÁSTICA)

Índice

1. Introducción

2. Capacidades a desarrollar en el área

3. Contribución del área al desarrollo de las competencias.

4. Temporalización

5. Organización y secuenciación del currículo en Unidades didácticas.

6. Criterios metodológicos y estrategias didácticas generales a utilizar en el área.

7. Instrumentos, procedimientos de evaluación y criterios de calificación.

8. Medidas de atención a la diversidad e inclusión.

9. Concreción de los planes, programas y proyectos.

10. Actividades complementarias.

11. Recursos didácticos.

12. Los indicadores de logro y procedimiento de evaluación de la Programación didáctica


1. INTRODUCCIÓN

Objetivos generales de Educación Primaria, capacidades a desarrollar en el área, contribución del área al desarrollo de las competencias.

a) Conocer y apreciar los valores y las normas de convivencia, aprender a obrar de acuerdo con ellas, prepararse para el ejercicio activo de la ciudadanía y respetar los derechos humanos, así como el pluralismo propio de una sociedad democrática.

b) Desarrollar hábitos de trabajo individual y de equipo, de esfuerzo y responsabilidad en el estudio así como actitudes de confianza en sí mismo o misma, sentido crítico, iniciativa personal, curiosidad, interés, creatividad en el aprendizaje y espíritu emprendedor.

c) Adquirir habilidades para la prevención y para la resolución pacífica de conflictos, que les permitan desenvolverse con autonomía en el ámbito familiar y doméstico, así como en los grupos sociales con los que se relacionan.

d) Conocer, comprender y respetar las diferentes culturas y las diferencias entre las personas, la igualdad de derechos y oportunidades de hombres y mujeres, y la no discriminación de personas con discapacidad.

e) Conocer y utilizar de manera apropiada la lengua castellana y, en su caso, la lengua asturiana y desarrollar hábitos de lectura.

f) Adquirir la competencia comunicativa básica en una lengua extranjera que les permita expresar y comprender mensajes sencillos y desenvolverse en situaciones cotidianas.

g) Desarrollar las competencias matemáticas básicas e iniciarse en la resolución de problemas que requieran la realización de operaciones elementales de cálculo, conocimientos geométricos y estimaciones, así como ser capaces de aplicarlos a las situaciones de su vida cotidiana.

h) Conocer los aspectos fundamentales de las Ciencias de la Naturaleza, las Ciencias Sociales, la Geografía, la Historia y la Cultura, incluida, en su caso, la Cultura Asturiana.

i) Iniciarse en la utilización, para el aprendizaje, de las Tecnologías de la Información y la Comunicación desarrollando un espíritu crítico ante los mensajes que reciben y elaboran.

j) Utilizar diferentes representaciones y expresiones artísticas e iniciarse en la construcción de propuestas visuales y audiovisuales.

k) Valorar la higiene y la salud, aceptar el propio cuerpo y el de los otros y las otras, respetar las diferencias y utilizar la educación física y el deporte como medios para favorecer el desarrollo personal y social.

l) Conocer y valorar los animales más próximos al ser humano y adoptar modos de comportamiento que favorezcan su cuidado.

m) Desarrollar sus capacidades afectivas en todos los ámbitos de la personalidad y en sus relaciones con las demás personas, así como una actitud contraria a la violencia, a los prejuicios de cualquier tipo y a los estereotipos sexistas.

n) Fomentar la educación vial y actitudes de respeto que inciden en la prevención de los accidentes de tráfico


El área de Educación Artística está integrada por dos lenguajes: plástico y musical. Dado que ambos tienen aspectos comunes, en esta etapa quedan incluidos en una única área para posibilitar un enfoque globalizado que contemple las estrechas conexiones entre los distintos modos de expresión y representación artística. El currículo de esta área se organiza en seis bloques relacionados los tres primeros con el lenguaje plástico y los tres últimos con el lenguaje musical.

El Bloque 1, Educación Audiovisual, está referido al estudio de la imagen en todas sus manifestaciones, tanto visual como audiovisual, en el que cobran una gran relevancia las aportaciones que las Tecnologías

de la Información y la Comunicación realizan al mundo de la imagen.

El Bloque 2, Expresión Artística, hace referencia al conjunto de conceptos relacionados con el mundo de las manifestaciones plásticas.

El Bloque 3, Dibujo Geométrico, incluye el desarrollo desde el punto de vista gráfico de los saberes adquiridos desde el área de Matemáticas.

El Bloque 4, Escucha, permite al alumnado indagar en las posibilidades del sonido y desarrollar las capacidades de discriminación auditiva y audición comprensiva, interpretación musical, procurando el disfrute, estimulando la capacidad creativa y favoreciendo la sensibilización artística a partir de la vivencia musical.

Por último el Bloque 6, La música, el movimiento y la danza, es el destinado al desarrollo de capacidades expresivas y creativas desde el conocimiento de la relación entre música, danza y movimiento, así como su práctica, favoreciendo la creatividad y la socialización con el grupo. Los elementos de la música aparecen vinculados e implícitos de forma transversal en el repertorio usado en los tres últimos bloques relacionados con el lenguaje musical.

El carácter universal de las artes y los lenguajes artísticos no excluye el conocimiento de las obras, manifestaciones y artistas asturianos, por ser del entorno más cercano, hacia el cual nuestro alumnado ha de desarrollar actitudes de valoración y respeto.

2. CAPACIDADES A DESARROLLAR EN EL ÁREA

La actividad artística, por su propia naturaleza, conecta espontáneamente con las experiencias previas de niños y niñas. El área de Educación Artística, con sus vertientes musical y plástica permite al alumnado desarrollar su potencial creativo y de forma específica, contribuye al desarrollo de las siguientes capacidades a lo largo de la etapa de Educación Primaria:

- Investigar en las posibilidades del sonido, la imagen y el movimiento como elementos de expresión, representación y comunicación de ideas y sentimientos, contribuyendo con ello al equilibrio afectivo y a la relación colaborativa, en condiciones de igualdad.

- Explorar y conocer materiales e instrumentos diversos y adquirir códigos y técnicas específicas de los diferentes lenguajes artísticos para utilizarlos con fines expresivos y comunicativos, propiciando la adquisición de valores estéticos y desarrollando la sensibilidad

- Aplicar los conocimientos artísticos en la observación y el análisis de situaciones y objetos de la realidad cotidiana y de diferentes manifestaciones del mundo del arte y la cultura para comprenderlos mejor, formar un gusto propio y alcanzar un goce estético.


- Mantener una actitud de búsqueda personal y colectiva, adquiriendo hábitos de trabajo individual y en equipo, desarrollando la percepción, la sensibilidad, la imaginación, la creatividad y el espíritu emprendedor y reflexionando a la hora de realizar y disfrutar de diferentes producciones artísticas.

- Descubrir algunas de las posibilidades de los medios audiovisuales y las Tecnologías de la Información y la Comunicación en los que intervienen la imagen y el sonido, y utilizarlos como recurso para la observación, la búsqueda de información y la elaboración de producciones propias libres de estereotipos.

- Conocer diferentes manifestaciones artísticas del patrimonio cultural propio, valorando su conservación y la renovación de las formas de expresión autóctonas y estimando el enriquecimiento que supone el intercambio con personas de diferentes culturas que comparten un mismo entorno.

- Desarrollar un sentimiento de confianza en las propias posibilidades de creación artística, fomentando la curiosidad, el interés y la constancia, comprendiendo y respetando las creaciones ajenas y aprendiendo a expresar y aceptar críticas y opiniones constructivas.

- Realizar producciones artísticas de forma cooperativa, asumiendo distintas responsabilidades, aportando planteamientos diferentes y colaborando en la resolución de los problemas que se presenten para conseguir un producto final satisfactorio que contribuya al desarrollo social y al crecimiento emocional.

- Conocer artistas relevantes de diversas épocas y lugares de procedencia, y algunas de las profesiones relacionadas con las artes y valorar el producto artístico, disfrutando de él como público y respetando las normas cívicas y actitudes propias de los lugares de exhibición.

3. CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO DE LAS COMPETENCIAS

El área de Educación Artística contribuye al desarrollo de las competencias del currículo, entendidas como capacidades que ha de desarrollar el alumnado para aplicar de forma integrada los contenidos del área con el fin de lograr la realización satisfactoria de las actividades propuestas.

La Educación Artística contribuye directamente, en todos los aspectos que la configuran, a la competencia de la conciencia y expresiones culturales. En esta etapa se pone énfasis en el conocimiento de diferentes códigos artísticos y en la utilización de las técnicas que les son propias. Representar una idea de forma creativa a través de los diferentes recursos aprendidos promueve la imaginación y la iniciativa al tiempo que enseña a respetar otras formas de pensamiento y expresión. Durante el trabajo diario de Arts and Crafts escucharemos diferentes piezas musicales, potenciando la creatividad y el conocimiento de diferentes artistas.

La Educación Artística, en esencia, se basa en el aprendizaje de lenguajes codificados que se plasman en la expresión y comunicación con los demás por lo que su estudio contribuye al desarrollo de la competencia en comunicación lingüística. Constituye además un vehículo inequívoco para el aprendizaje de otros elementos cognitivos, como por ejemplo el aprendizaje de una lengua extranjera. Asimismo contribuye al desarrollo de la competencia matemática y competencias básicas en ciencia y tecnología al tratar elementos presentes en el espacio natural y emplear un lenguaje propio con base matemática como es el caso de la Música o el Dibujo Geométrico. Además del desarrollo


de las competencias ya mencionadas, en esta etapa la Educación Artística contribuye al desarrollo de las competencias sociales y cívicas, de aprender a aprender y de sentido de iniciativa y espíritu emprendedor desde el momento en que entre sus objetivos se busca ayudar al alumnado a iniciarse en la percepción y comprensión de su entorno y a ampliar sus recursos en cuanto a iniciativa, creatividad, desarrollo emocional y cooperación. Especialmente en Arts and Crafts trabajaremos el valor y la importancia del reciclaje, así como el uso responsable de los recursos naturales.

El uso en esta área de metodologías relacionadas con las Tecnologías de la Información y la Comunicación permite al alumnado el desarrollo de la competencia digital dada la fuerte presencia de los contenidos artísticos en este campo. En este nivel se trabajará el dibujo con el programa Paint o programas similares

4. TEMPORALIZACIÓN

UNIDADES TRIMESTRES

1 y 2 1º

3 y 4 2º

5 y 6 3º


5. ORGANIZACIÓN Y SECUENCIACIÓN EN UNIDADES DIDÁCTICAS

UNIDAD 1

OBJETIVOS DIDÁCTICOS

● Familiarizarse con el arte y arquitectura egipcia y mesopotámica. ● Identificar y describir obras pertenecientes al arte egipcio y mesopotámico. ● Dibujar un retrato al estilo egipcio. ● Comprender la secuencia de una historia en diferentes viñetas en un cómic. ● Indagar sobre las posibilidades plásticas de líneas verticales, horizontales y diagonales y su uso con fines expresivos. ● Realizar imágenes de animales imaginarios partiendo de un boceto. ● Dibuja un zigurat con líneas verticales, horizontales y diagonales. ● Identificar elementos y características propios del arte egipcio y mesopotámico. ● Reconocer diferentes tipos de pirámides. ● Aplicar adecuadamente el eje de simetría. ● Realizar un retrato en arcilla con técnicas de grabado. ● Describir y valorar su propio trabajo y el de los demás. ● Explicar y hacer una exposición oral de una tarea artística.

CONTENIDOS CRITERIOS DE EVALUACIÓN

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE

COMPETENCIAS

Bloque 1: Educación audiovisual

● Detección y clasificación de texturas y tonalidades y apreciación de formas naturales y artificiales exploradas desde diferentes ángulos y posiciones, especialmente los distintos elementos del lenguaje plástico: punto, línea, forma, color, textura, volumen… relacionándolas con la imagen en movimiento.

1. Distinguir las diferencias fundamentales entre las imágenes fijas y en movimiento clasificándolas siguiendo patrones aprendidos

EA1.1. Reconoce las imágenes fijas en su entorno y las clasifica.

Comunicación lingüística.

Competencia matemática y competencias básicas en ciencia y tecnología:


● Secuenciación de las viñetas de una historia en el orden en que transcurre la misma.

● Uso de programas digitales de edición y procesado de imagen, video y texto.

2. Aproximarse a la lectura, análisis e interpretación del arte y las imágenes fijas y en movimiento en sus contextos culturales e históricos comprendiendo de manera crítica su significado y función social siendo capaz de elaborar imágenes nuevas a partir de los conocimientos adquiridos

3. Utilizar las tecnologías de la información y la comunicación de manera responsable para la búsqueda, creación y difusión de imágenes fijas y en movimiento.

EA2.1. Analiza de manera sencilla y utilizando la terminología adecuada imágenes fijas atendiendo al tamaño, formato y elementos básicos.

EA2.6. Secuencia una historia en diferentes viñetas en las que incorpora imágenes y textos siguiendo el patrón de un cómic.

EA3.1. Maneja programas informáticos sencillos para la búsqueda de información.

Competencia digital

Aprender a aprender

Competencias sociales y cívicas

Sentido de iniciativa y espíritu emprendedor

Conciencia y expresiones culturales

Bloque 2: Expresión artística

● Representación plástica de ideas o sentimientos cuyo origen es otro lenguaje como atmósferas sonoras o expresiones lingüísticas.

● Utilización del color en las obras desde el conocimiento de la relación de los colores en

1. Identificar el entorno próximo y el imaginario, explicando con un lenguaje plástico adecuado sus características

EA1.1. Utiliza el punto, la línea y el plano al representar el entorno próximo y el imaginario.


el círculo cromático. ● Exploración de las características materiales,

formales y de significado que pueden ser utilizadas en las creaciones artísticas.

● Uso progresivo y adecuado de términos referidos a técnicas, composiciones y otra terminología especifica de las artes plásticas.

● Valoración de los procesos artísticos y artesanales que se llevan a cabo para realizar una obra.

● Documentación, registro y valoración de la información necesaria para llevar a cabo un proyecto creativo.

● Utilización de técnicas tridimensionales de modelado y construcción tridimensional en papel.


● Elaboración de un proyecto sencillo en tres dimensiones.

● Valoración del trabajo, proceso y producto que artistas, artesanos y otros profesionales realizan a nivel estatal.

2. Representar de forma personal ideas, acciones y situaciones valiéndose de los elementos que configuran el lenguaje visual.

EA2.1. Distingue y explica las características del color, en cuanto a su luminosidad, tono y saturación, aplicándolas con un propósito concreto en sus producciones.

EA2.2. Clasifica y ordena los colores primarios (magenta, cian y amarillo) y secundarios (verde, violeta y rojo) en el círculo cromático y los utiliza con sentido en sus obras.

EA2.3. Analiza y compara las texturas naturales y artificiales, así como las texturas visuales y táctiles siendo capaz de realizar trabajos artísticos utilizando estos conocimientos.

EA2.4. Organiza el espacio de sus producciones bidimensionales utilizando conceptos básicos de


3. Realizar producciones plásticas siguiendo pautas elementales del proceso creativo, experimentando, reconociendo y diferenciando la expresividad de los diferentes materiales y técnicas pictóricas y eligiendo las más adecuadas para la realización de la obra planeada.

composición, equilibrio y proporción.

EA2.5. Distingue el tema o género de obras plásticas.

EA3.1. Utiliza las técnicas de dibujo y/o pictóricas más adecuadas para sus creaciones manejando los materiales e instrumentos de manera adecuada, cuidando el material y el espacio de uso.

EA3.2. Lleva a cabo proyectos en grupo respetando las ideas de los demás y colaborando con las tareas que le hayan sido encomendadas.

EA3.3. Explica con la terminología aprendida el propósito de sus trabajos y las características de los mismos.


4. Utilizar recursos bibliográficos, de los medios de comunicación y de internet para obtener información que le sirva para planificar y organizar los procesos creativos, así como para conocer e intercambiar informaciones con otros alumnos.

5. Imaginar, dibujar y elaborar

obras tridimensionales con diferentes materiales.

EA4.1. Organiza y planea su propio proceso creativo partiendo de la idea, recogiendo información bibliográfica, de los medios de comunicación o de Internet, desarrollándola en bocetos y eligiéndolos que mejor se adecúan sus propósitos en la obra final, sin utilizar elementos estereotipados, siendo capaz de compartir con otros alumnos el proceso y el producto final obtenido.

EA5.1. Confecciona obras tridimensionales con diferentes materiales planificando el proceso y eligiendo la solución más adecuada a sus propósitos en su producción final.


6.Conocer las manifestaciones artísticas más significativas que forman parte del patrimonio artístico y cultural, adquiriendo actitudes de respeto y valoración de dicho patrimonio.

EA6.3. Conoce alguna de las profesiones de los ámbitos artísticos, interesándose por las características del trabajo de los artistas y artesanos y disfrutando como público en la observación de sus producciones.

Bloque 3: Geometría

● Uso del lápiz, goma, regla, compás, escuadra y cartabón como instrumentos propios del dibujo técnico.

● Curiosidad por el manejo de materiales y técnicas.

● Apreciación y cuidado de instrumentos propios del dibujo técnico.

1. Identificar conceptos geométricos en la realidad que rodea al alumno relacionándolos con los conceptos geométricos contemplados en el área de matemáticas con la aplicación gráfica de los mismos.

EA1.1. Identifica los conceptos de horizontalidad y verticalidad utilizándolo en sus composiciones con fines expresivos.

EA1.2. Traza, utilizando la escuadra y el cartabón, rectas paralelas y perpendiculares.

EA1.11. Analiza la realidad descomponiéndola en formas geométricas básicas y trasladando la misma a composiciones


2. Iniciarse en el conocimiento y manejo de los instrumentos y materiales propios del dibujo técnico manejándolos adecuadamente.

bidimensionales.

EA1.12. Identifica en una obra bidimensional formas geométricas simples.

EA1.13. Realiza composiciones utilizando forma geométricas básicas sugeridas por el profesor.

EA1.14. Conoce y comprende el término de escala y es capaz de aplicarlo cambiando la escala de un dibujo sencillo mediante el uso de una cuadrícula.

EA2.1. Conoce y aprecia el resultado de la utilización correcta de los instrumentos de dibujo valorando la precisión en los resultados.


CONTENIDOS LINGÜÍSTICOS:

VOCABULARIO

● Art: engraving, mask, mural, portrait ● Actions: engrave, paint ● Egyptian art: amulet, hieroglyph, monument, papyrus pyramid, sphinx, temple,

tomb, wall, symbols, sarcophagus ● Babylonian art: clay tablet, cuneiform writing, sculpture, temple, walled city,

ziggurat, ● Other: civilization, empire, king, pharaoh, scribe

ESTRUCTURAS CLAVE

● This is an Egyptian portrait. ● Egyptian art is very flat and lacks perspective. ● It’s an Egyptian amulet. ● These are Egyptian hieroglyphs. ● My favourite Egyptian symbol is the bird. ● This symbol represents wisdom. ● What’s a ziggurat? ● A ziggurat is an ancient Sumerian temple. ● Ancient Sumerian tablets are made of clay. ● I’m engraving a portrait on a clay tablet. ● This is a portrait of my friend Hannah.


UNIDAD 2


● Familiarizarse con la arquitectura y arte clásico de Grecia y Roma.

● Comprender la secuencia de una historia en diferentes viñetas en un cómic. ● Identifica elementos y características propios del arte griego y romano clásico. ● Realizar imágenes de animales imaginarios en forma de mosaico.

● Identificar las características básicas de la arquitectura de los templos griegos y romanos. ● Construir en templo griego en tres dimensiones, como resultado de un proceso de diseño completo.

● Elaborar objetos tridimensionales con técnicas de plegado de papel. ● Hacer estampaciones al estilo clásico con un diseño propio. ● Describir y valorar el trabajo propio y el de sus compañeros. ● Describir el resultado de un trabajo artístico. ● Comunicar impresiones del trabajo propio y del de los demás.



COMPETENCIAS


● Detección y clasificación de texturas y tonalidades y apreciación de formas naturales y artificiales exploradas desde diferentes ángulos y posiciones,

● especialmente los distintos elementos del lenguaje plástico: punto, línea, forma, color, textura, volumen… relacionándolas con la imagen en movimiento.

● Secuenciación de las viñetas de una historia en el orden en que transcurre la misma.

1. Distinguir las diferencias fundamentales entre las imágenes fijas y en movimiento clasificándolas siguiendo patrones aprendidos.

2. Aproximarse a la lectura, análisis e interpretación del arte y las imágenes fijas y en movimiento en sus contextos culturales e históricos comprendiendo de manera crítica su significado y función social


EA2.1. Analiza de manera sencilla y utilizando la terminología adecuada imágenes fijas atendiendo al tamaño, formato y elementos básicos. EA2.6. Secuencia una historia

Comunicación lingüística

Competencia matemática

y competencias básicas en ciencia y tecnología

Competencia digital


● Uso de programas digitales de edición y procesado de imagen, video y texto.

siendo capaz de elaborar imágenes nuevas a partir de los conocimientos adquiridos


en diferentes viñetas en las que incorpora imágenes y textos siguiendo el patrón de un cómic. EA3.1. Maneja programas informáticos sencillos para la búsqueda de información.

Competencias sociales y cívicas:



Bloque 2 : Expresión Artística

● Representación plástica de ideas o sentimientos cuyo origen es otro lenguaje como atmósferas sonoras o expresiones lingüísticas.

● Utilización del color en las obras desde el conocimiento de la relación de los colores en el círculo cromático.

● Exploración de las características materiales, formales y de significado que pueden ser utilizadas en las creaciones artísticas.

● Uso progresivo y adecuado de términos referidos a técnicas, composiciones y otra terminología específica de las artes plásticas.

● Valoración de los procesos artísticos y artesanales que se llevan a cabo para realizar una obra.

● Documentación, registro y valoración de la información necesaria para llevar a cabo un proyecto creativo.


● Conocimiento y observancia de las normas de comportamiento en exposiciones, museos y actos culturales

● Conocimiento y apreciación de expresiones artísticas a nivel estatal (especialmente las que han sido declaradas patrimonio de la humanidad).

1. Identificar el entorno próximo y el imaginario, explicando con un lenguaje plástico adecuado sus características


EA1.1. Utiliza el punto, la línea y el plano al representar el entorno próximo y el imaginario. EA2.1. Distingue y explica las características del color, en cuanto a su luminosidad, tono y saturación, aplicándolas con un propósito concreto en sus producciones. EA2.2. Conoce la simbología de los colores fríos y cálidos y aplica dichos conocimientos para transmitir diferentes sensaciones en las composiciones plásticas que realiza. EA2.3. Analiza y compara las texturas naturales y artificiales, así como las texturas visuales y táctiles siendo capaz de realizar trabajos artísticos utilizando estos conocimientos. EA2.4. Organiza el espacio de sus reproducciones bidimensionales utilizando conceptos básicos de composición, equilibrio y proporción.

● género de obras plásticas.

● EA3.1. Utiliza las técnicas dibujísticas y/o pictóricas más adecuadas para sus creaciones manejando los


Bloque 3: dibujo geométrico

● Aplicación de técnicas propias del dibujo técnico para la elaboración de obras tridimensionales en papel.

● Uso del lápiz, goma, regla, compás, escuadra y cartabón como instrumentos propios del dibujo técnico.

● Curiosidad por el manejo de materiales y técnicas.

● Apreciación y cuidado de instrumentos propios del dibujo técnico.

1. Identificar conceptos

geométricos en la realidad que rodea al alumno relacionándolos con los conceptos geométricos contemplados en el área de matemáticas con la aplicación gráfica de los mismos.

2. Iniciarse en el conocimiento y manejo de

EA1.1. Identifica los conceptos de horizontalidad y verticalidad utilizándolo en sus composiciones con fines expresivos. EA1.2. Traza, utilizando la escuadra y el cartabón, rectas paralelas y perpendiculares.

EA1.11. Analiza la realidad descomponiéndola en formas geométricas básicas y trasladando la misma a composiciones bidimensionales.


EA1.13. Realiza composiciones utilizando forma geométricas básicas sugeridas por el profesor. EA1.14. Conoce y comprende el término de escala y es capaz de aplicarlo cambiando la escala de un dibujo sencillo mediante el uso de una cuadrícula. EA2.1. Conoce y aprecia el resultado de la utilización


los instrumentos y materiales propios del dibujo técnico manejándolos adecuadamente.

correcta de los instrumentos de dibujo valorando la precisión en los resultados.



VOCABULARIO

● Classical mythology: god, goddess, hero, Mount Olympus, myth ● Mythical creatures: Centaur, Cerberus, Griffin, Pegasus, Phoenix, Siren ● Classical art: mosaic, tesselae / tesserae, tile ● Crafts: clay, craft, engrave, engraving, print, pattern, print, pot, workshop ● Classical architecture: capitol, column, frieze, front, pedestal, statue, temple ● Greek columns: Corinthian, Doric, Ionic

ESTRUCTURAS CLAVE

● This is a Roman mosaic. ● My favourite mythological creature is Pegasus. ● What is it made of? ● This mosaic is made with pieces of ceramics. ● He’s engraving pots and plates with beautiful patterns. ● The pot is made of clay. ● The temple has Doric columns. ● This is the frieze. ● It makes pattern with wavy lines. ● My roller makes patterns with spirals.


UNIDAD 3

OBJETIVOS DIDACTICOS

● Identificar y valorar el patrimonio cultural y artístico medieval e islámico. ● Observar y explicar aspectos, cualidades y características de obras arquitectónicas islámicas. ● Comprender una historia ilustrada tipo cómic y valorar el elemento artístico en las imágenes. ● Realizar y colorear un diseño arabesco con motivos geométricos. ● Colorear provechando las diferentes texturas aportadas por los lápices de color. ● Combinar y analizar los colores para utilizarlos correctamente en una composición. ● Manejar los efectos visuales de la perspectiva. ● Utilizar líneas de perspectiva en los dibujos para proporcionar sensación de profundidad. ● Experimentar con la superposición de planos para crear volúmenes.

● Hacer un grabado y familiarizarse con los diseños geométricos celtas. CONTENIDOS CRITERIOS DE

EVALUACIÓN ESTÁNDARES DE

APRENDIZAJE COMPETENCIAS CLAVE


Detección y clasificación de texturas y tonalidades y apreciación de formas naturales y artificiales exploradas desde diferentes ángulos y posiciones, especialmente los distintos elementos del lenguaje plástico: punto, línea, forma, color, textura, volumen… relacionándolas con la imagen en movimiento.

Secuenciación de las viñetas de una historia en el orden en que transcurre la misma.

Conocimiento y observancia de las normas de comportamiento en exposiciones.


2. Aproximarse a la lectura, análisis e interpretación del arte y las imágenes fijas y en movimiento en sus contextos culturales e

EA2.Distingue las diferencias fundamentales entre las imágenes fijas y en movimiento clasificándolas siguiendo patrones aprendidos.

EA2.1. Analiza de manera

sencilla y utilizando la terminología adecuada imágenes fijas atendiendo al



Competencia digital

Aprender a aprender


Uso de programas digitales de edición y procesado de imagen, video y texto.

históricos comprendiendo de manera crítica su significado y función social siendo capaz de elaborar imágenes nuevas a partir de los conocimientos adquiridos.


tamaño, formato y elementos básicos.

EA2.6. Secuencia una

historia en diferentes viñetas en las que incorpora imágenes y textos siguiendo el patrón de un cómic.

EA3.1. Maneja programas

informáticos sencillos para la búsqueda de información.





Representación plástica de ideas o sentimientos cuyo origen es otro lenguaje como atmósferas sonoras o expresiones lingüísticas.

Utilización del color en las obras desde el conocimiento de la relación de los colores en el círculo cromático.

Exploración de las características materiales, formales y de significado que pueden ser utilizadas en las creaciones artísticas.

Uso progresivo y adecuado de términos referidos a técnicas, composiciones y otra terminología especifica de las artes plásticas.

1. Identificar el entorno

próximo y el imaginario, explicando con un lenguaje plástico adecuado sus características.

2 .Representar de forma

personal ideas, acciones y situaciones valiéndose de los elementos que configuran el lenguaje visual.

EA1.1. Utiliza el punto, la

línea y el plano al representar el entorno próximo y el imaginario.

EA2.1. Distingue y explica las

características del color, en cuanto a su luminosidad, tono y saturación, aplicándolas con un propósito concreto en sus producciones.

EA2.2. Conoce la simbología

de los colores fríos y cálidos y aplica dichos conocimientos para transmitir diferentes sensaciones en las


Valoración de los procesos artísticos y artesanales que se llevan a cabo para realizar una obra.

Documentación, registro y valoración de la información necesaria para llevar a cabo un proyecto creativo.

Utilización de técnicas tridimensionales de modelado y construcción tridimensional en papel.

Elaboración de un proyecto sencillo en tres dimensiones.

Conocimiento y observancia de las normas de comportamiento en exposiciones, museos y actos culturales

Conocimiento y apreciación de expresiones artísticas a nivel estatal (especialmente las que han sido declaradas patrimonio de la humanidad).

3. Realizar producciones plásticas siguiendo pautas elementales del proceso creativo, experimentando, reconociendo y diferenciando la expresividad de los diferentes materiales y técnicas pictóricas y eligiendo las más adecuadas para la realización de la obra planeada.

composiciones plásticas que realiza.

EA2.3. Analiza y compara las

texturas naturales y artificiales, así como las texturas visuales y táctiles siendo capaz de realizar trabajos artísticos utilizando estos conocimientos.

EA2.4. Organiza el espacio

de sus producciones bidimensionales utilizando conceptos básicos de composición, equilibrio y proporción.

EA3.1. Utiliza las técnicas de

dibujo y/o pictóricas más adecuadas para sus creaciones manejando los materiales e instrumentos de manera adecuada, cuidando el material y el espacio de uso.

EA3.2. Lleva a cabo

proyectos en grupo respetando las ideas de los demás y colaborando con las tareas que le hayan sido encomendadas.


4. Imaginar, dibujar y elaborar obras tridimensionales con diferentes materiales.

EA3.3. Explica con la

terminología aprendida el propósito de sus trabajos y las características de los mismos.

EA5.1. Confecciona obras

tridimensionales con diferentes materiales planificando el proceso y eligiendo la solución más adecuada a sus propósitos en su producción final.


Aplicación de técnicas propias del dibujo técnico para la elaboración de obras tridimensionales en papel.

Conocimiento, identificación y manipulación de los elementos más simples del dibujo técnico, segmentos y ángulos.

Uso del lápiz, goma, regla, compás, escuadra y cartabón como instrumentos propios del dibujo técnico.

Curiosidad por el manejo de materiales y técnicas.


EA1.1. Identifica los

conceptos de horizontalidad y verticalidad utilizándolo en sus composiciones con fines expresivos.

EA1.2. Traza, utilizando la

escuadra y el cartabón, rectas paralelas y perpendiculares.

EA1.12. Identifica en una

obra bidimensional formas geométricas simples.

EA1.13. Realiza

composiciones utilizando


Apreciación y cuidado de instrumentos propios del dibujo técnico.

2. Iniciarse en el conocimiento y manejo de los instrumentos y materiales propios del dibujo técnico manejándolos adecuadamente.

forma geométricas básicas sugeridas por el profesor.

EA1.14. Conoce y comprende

el término de escala y es capaz de aplicarlo cambiando la escala de un dibujo sencillo mediante el uso de una cuadrícula.

EA2.1. Conoce y aprecia el

resultado de la utilización correcta de los instrumentos de dibujo valorando la precisión en los resultados.



VOCABULARIO

Adjectives: decorative, geometric, ornate, , repetitive, vegetal

Actions: design, cut out, engrave, paste, transfer, trace

Architecture: arch, cathedral, column, fort, mosque, palace, mosque, tomb

Artwork: Celtic knots, design, carpet, fabric, grid, jewellery, ornament, pattern, polyptych, tile

Materials: aluminium foil, bronze, iron, metal

Origin: Arabic, Celtic, Islamic

Perspective drawing: horizon line, perspective, perspective lines, vanishing point

ESTRUCTURAS CLAVE

This is the Great Mosque of Cordoba

.The arches look smaller in the back.

This carpet has a vegetal design and this one has a geometric design.

This is design has a basic repeated element.

The pattern in the medallion is Celtic.

These designs are called Celtic knots.


UNIDAD 4


Observar y explicar aspectos, cualidades y características de obras de arte gótico.

Realizar un diseño de ventana gótica con figuras geométricas y distintos colores.

Comprender la secuencia de una historia en diferentes viñetas en un cómic.

Dibujar formas, figuras y elementos del entorno con dimensiones, proporciones, tamaños y colores adecuados.

Representar formas geométricas decorativas, aplicando colores y texturas diferentes.

Utilizar y colorear con líneas rectas, mezclando de rotuladores y lápices de colores.

Aplicar de modo adecuado gamas de color: colores complementarios, opuestos y tonalidades.

Hacer un collage con imágenes recortadas y una fotografía siguiendo un modelo.

Escribir su nombre con letras góticas.

Realizar el diseño y modelado de un personaje mitológico inventado.



COMPETENCIAS CLAVE





2. Aproximarse a la lectura, análisis e interpretación del arte y las imágenes fijas y en movimiento en sus contextos culturales e históricos comprendiendo de manera crítica su significado y función

EA1.1. Reconoce las

imágenes fijas en su entorno y las clasifica.

EA2.1. Analiza de manera

sencilla y utilizando la terminología adecuada imágenes fijas atendiendo al tamaño, formato y elementos básicos.



Competencia digital

Aprender a aprender


social siendo capaz de elaborar imágenes nuevas a partir de los conocimientos adquiridos.


EA2.4. Realiza fotografías,

utilizando medios tecnológicos, analizando posteriormente si el encuadre es el más adecuado al propósito inicial.

EA2.5. Elabora carteles con

diversas informaciones considerando los conceptos de tamaño, equilibrio, proporción y color, y añadiendo textos en los utilizando la tipografía más adecuada a su función.

EA2.6. Secuencia una historia

en diferentes viñetas en las que incorpora imágenes y textos siguiendo el patrón de un cómic.

EA3.1. Maneja programas

informáticos sencillos para la búsqueda de información.










Valoración de los procesos artísticos y artesanales que se llevan a cabo para realizar una obra.


Elaboración de un proyecto sencillo en tres dimensiones.

1. Identificar el entorno

próximo y el imaginario, explicando con un lenguaje plástico adecuado sus características.Saber cómo se utiliza el vidrio en las obras plásticas.







de los colores fríos y cálidos y aplica dichos conocimientos para transmitir diferentes sensaciones en las composiciones plásticas que realiza.




3 .Realizar producciones

plásticas siguiendo pautas elementales del proceso creativo, experimentando, reconociendo y diferenciando la expresividad de los diferentes materiales y técnicas pictóricas y eligiendo las más adecuadas para la realización de la obra planeada.

4. Utilizar recursos bibliográficos, de los medios de comunicación y

EA2.4. Organiza el espacio de

sus producciones bidimensionales utilizando conceptos básicos de composición, equilibrio y proporción.



EA3.2. Lleva a cabo

proyectos en grupo respetando las ideas de los demás y colaborando con las tareas que le hayan sido encomendadas.



EA4.1. Organiza y planea su

propio proceso creativo partiendo de la idea, recogiendo información


de internet para obtener información que le sirva para planificar y organizar los procesos creativos, así como para conocer e intercambiar informaciones con otros alumnos.

5. Imaginar, dibujar y elaborar obras tridimensionales con diferentes materiales.

6 Conocer las manifestaciones artísticas más significativas que forman parte del patrimonio artístico y cultural, adquiriendo actitudes de respeto y valoración de dicho patrimonio.

bibliográfica, de los medios de comunicación o de Internet, desarrollándola en bocetos y eligiendo los que mejor se adecúan a sus propósitos en la obra final, sin utilizar elementos estereotipados, siendo capaz de compartir con otros alumnos el proceso y el producto final obtenido.



EA6.1. Reconoce, respeta y

valora las manifestaciones artísticas más importantes del patrimonio cultural y artístico español, especialmente aquellas que han sido declaradas patrimonio de la humanidad.








1 .Identificar conceptos

geométricos en la realidad que rodea al alumno relacionándolos con los conceptos geométricos contemplados en el área de matemáticas con la aplicación gráfica de los mismos.



EA1.2. Traza, utilizando la

escuadra y el cartabón, rectas paralelas y perpendiculares.

EA1.11. Analiza la realidad

descomponiéndola en formas geométricas básicas y trasladando la misma a composiciones bidimensionales.

EA1.12. Identifica en una

obra bidimensional formas geométricas simples.

EA1.13. Realiza

composiciones utilizando forma geométricas básicas sugeridas por el profesor.

EA1.14. Conoce y

comprende el término de escala y es capaz de


2.Iniciarse en el conocimiento y manejo de los instrumentos y materiales propios del dibujo técnico manejándolos adecuadamente

aplicarlo cambiando la escala de un dibujo sencillo mediante el uso de una cuadrícula.




VOCABULARIO

Artwork: collage, composition, photo

Gothic cathedrals: arch, column, fresco, frieze, gargoyle, rose window, sculpture, stained glass

Colour: analogous colours, colour wheel, complementary colours, hue, primary colours, secondary colours, tertiary colours, triad

Objects: bead, coin, glass, jar, jelly bean, jewel, shell, stone, sweet

Historical periods: Gothic, medieval, Middle Ages

Manuscripts: calligraphy, handwriting, illuminated letter, illuminated manuscript, illustrated book, initial

ESTRUCTURAS CLAVE

This cathedral has a rose window with lots of colours.

The children are collecting the glass pieces in jars.

The end of the Middle Ages was the time when the great cathedrals were built.

The name is written in Gothic calligraphy.

The initial M is decorated with flowers.

My gargoyle’s is black and green


UNIDAD 5


Mostrar interés y respeto hacia el patrimonio presente en el entorno próximo.

Observar y explicar aspectos, cualidades y características del arte renacentista.

Representar y organizar el espacio para confeccionar una figura humana: formas, proporciones y tamaños.

Realiza imágenes humanas partiendo de un boceto.

Identificar técnicas para realizar dibujo a lápiz.

Comprender una historia ilustrada y valora el elemento artístico en las imágenes.

Experimentar con la superposición de planos para crear volúmenes.

Observar y valorar técnicas de dibujo renacentista.

Elaboración de diseños previos a la realización de la obra.

Construcción de estructuras y transformación de espacios usando nociones métricas y de perspectiva.

Identificación de diferentes manifestaciones artísticas nombrando las profesiones relacionadas con las mismas o afines a ellas.

Construir objetos utilizando el recorte, plegado y pegado de piezas de diversas formas, para diseñar objetos tridimensionales.



COMPETENCIAS CLAVE





2. Aproximarse a la lectura, análisis e interpretación del arte y las imágenes fijas y en movimiento en sus contextos culturales e históricos comprendiendo de manera

EA1.1. Reconoce las

imágenes fijas en su entorno y las clasifica.

EA2.1. Analiza de manera sencilla y utilizando la terminología adecuada imágenes fijas atendiendo al



Competencia digital


Uso de programas digitales de edición y procesado de imagen, video y texto.

crítica su significado y función social siendo capaz de elaborar imágenes nuevas a partir de los conocimientos adquiridos.

tamaño, formato y elementos básicos.

EA2.6. Secuencia una historia

en diferentes viñetas en las que incorpora imágenes y textos siguiendo el patrón de un cómic.

Aprender a aprender









Utilización de técnicas tridimensionales de modelado y construcción tridimensional en papel.

1. Identificar el entorno próximo y el imaginario, explicando con un lenguaje plástico adecuado sus características.

2 Representar de forma personal ideas, acciones y situaciones valiéndose de los elementos que configuran el lenguaje visual.






de los colores fríos y cálidos y aplica dichos conocimientos para transmitir diferentes


3 Realizar producciones plásticas siguiendo pautas elementales del proceso creativo, experimentando, reconociendo y diferenciando la expresividad de los diferentes materiales y técnicas pictóricas y eligiendo las más adecuadas para la realización de la obra planeada.

sensaciones en las composiciones plásticas que realiza.



EA2.4. Organiza el espacio de

sus producciones bidimensionales utilizando conceptos básicos de composición, equilibrio y proporción.



EA3.2. Lleva a cabo proyectos

en grupo respetando las ideas de los demás y colaborando con las tareas que le hayan sido encomendadas.


5.Imaginar, dibujar y elaborar obras tridimensionales con diferentes materiales.










1.Identificar conceptos geométricos en la realidad que rodea al alumno relacionándolos con los conceptos geométricos contemplados en el área de matemáticas con la aplicación gráfica de los mismos.




EA1.11. Analiza la realidad descomponiéndola en formas geométricas básicas y



2 Iniciarse en el conocimiento y manejo de los instrumentos y materiales propios del dibujo técnico manejándolos adecuadamente.

trasladando la misma a composiciones bidimensionales.

EA1.13. Realiza

composiciones utilizando forma geométricas básicas sugeridas por el profesor.




VOCABULARIO

Actions: decorate, design, draw, paint, sketch

Artwork: fountain, 3D paper model, sculpture, sketch

Drawing: illustration, line drawing, pencil drawing, shading, sketch

Jobs: architect, designer, inventor, painter, sculptor

Machines and inventions: flying machine, invention, mechanism

Perspective drawing: horizon line, perspective, perspective lines, vanishing lines, vanishing point

ESTRUCTURAS CLAVE

This is a sketch of my hand.

The vanishing point of this picture is here.

There is a fountain and some buildings around a square.

Renaissance paintings show perspective.

This is a sketch of a flying machine made by Leonardo.

The people are throwing coins into the fountain.

The flying machine has got wings and a mechanism to move them.

I love flying. How about you?


UNIDAD 6


Observar y explicar aspectos, cualidades y características de obras de arte barrocas.

Comprender una historia ilustrada y valorar el elemento artístico en las imágenes.

Representar y organizar el espacio para confeccionar una figura humana: formas, proporciones y tamaños.

Realizar composiciones que transmiten emociones y sensaciones básicas.

Representar con claroscuro la sensación espacial de composiciones volumétricas sencillas con diferentes tipos de líneas.

Aproximarse a la observación de imágenes en movimiento en su contexto cultural e histórico.

Comprender y valorar la Historia y evolución de diferentes inventos, incluido el cine.

Representar formas geométricas decorativas, aplicando diferentes colores y texturas.

Explorar las posibilidades expresivas de la línea según su forma y dirección.

Realizar un marco y un retrato barrocos.



COMPETENCIAS CLAVE


Detección y clasificación de texturas y tonalidades y apreciación de formas naturales y artificiales exploradas desde diferentes ángulos y posiciones, especialmente los distintos elementos del lenguaje plástico: punto, línea, forma, color, textura, volumen… relacionándolas con la imagen en movimiento

Secuenciación de las viñetas de una historia

en el orden en que transcurre la misma.


2. Aproximarse a la lectura, análisis e interpretación del arte y las imágenes fijas y en movimiento en sus contextos culturales e históricos comprendiendo de manera crítica su significado y función social siendo capaz de elaborar imágenes nuevas a


EA2.1. Analiza de manera sencilla y utilizando la terminología adecuada imágenes fijas atendiendo al tamaño, formato y elementos básicos.



Competencia digital

Aprender a aprender


partir de los conocimientos adquiridos.

3 Utilizar las tecnologías de la información y la comunicación de manera responsable para la búsqueda, creación y difusión de imágenes fijas y en movimiento.

EA2.3. Reconoce los diferentes temas de la fotografía.

EA2.5. Elabora carteles con diversas informaciones considerando los conceptos de tamaño, equilibrio, proporción y color, y añadiendo textos en los utilizando la tipografía más adecuada a su función.

EA3.1. Maneja programas informáticos sencillos para la búsqueda de información.






Utilización del color en las obras desde el conocimiento de la relación de los colores en el círculo cromático


1. Identificar el entorno próximo y el imaginario, explicando con un lenguaje plástico adecuado sus características.


EA1.1. Utiliza el punto, la línea y el plano al representar el entorno próximo y el imaginario.

EA2.1. Distingue y explica las características del color, en cuanto a su luminosidad, tono y saturación, aplicándolas con un propósito concreto en sus producciones.




3Realizar producciones plásticas siguiendo pautas elementales del proceso creativo, experimentando, reconociendo y diferenciando la expresividad de los diferentes materiales y técnicas pictóricas y eligiendo las más adecuadas

EA2.2. Conoce la simbología de los colores fríos y cálidos y aplica dichos conocimientos para transmitir diferentes sensaciones en las composiciones plásticas que realiza.

EA2.3. Analiza y compara las texturas naturales y artificiales, así como las texturas visuales y táctiles siendo capaz de realizar trabajos artísticos utilizando estos conocimientos

EA2.4. Organiza el espacio de sus producciones bidimensionales utilizando conceptos básicos de composición, equilibrio y proporción.

EA3.1. Utiliza las técnicas de dibujos y/o pictóricas más adecuadas para sus creaciones manejando los materiales e instrumentos de manera adecuada, cuidando el material y el espacio de uso.


para la realización de la obra planeada.

4.Utilizar recursos

bibliográficos, de los medios de comunicación y de internet para obtener información que le sirva para planificar y organizar los procesos creativos, así como para conocer e intercambiar informaciones con otros alumnos.

5.Imaginar, dibujar y elaborar

obras tridimensionales con diferentes materiales.

EA3.2. Lleva a cabo proyectos en grupo respetando las ideas de los demás y colaborando con las tareas que le hayan sido encomendadas.

EA3.3. Explica con la terminología aprendida el propósito de sus trabajos y las características de los mismos.

EA4.1. Organiza y planea su propio proceso creativo partiendo de la idea, recogiendo información bibliográfica, de los medios de comunicación o de Internet, desarrollándola en bocetos y eligiendo los que mejor se adecúan a sus propósitos en la obra final, sin utilizar elementos estereotipados, siendo capaz de compartir con otros alumnos el proceso y el producto final obtenido.

EA5.1. Confecciona obras tridimensionales con


6.Conocer las manifestaciones artísticas más significativas que forman parte del patrimonio artístico y cultural, adquiriendo actitudes de respeto y valoración de dicho patrimonio.

diferentes materiales planificando el proceso y eligiendo la solución más adecuada a sus propósitos en su producción final.

EA6.1. Reconoce, respeta y valora las manifestaciones artísticas más importantes del patrimonio cultural y artístico español, especialmente aquellas que han sido declaradas patrimonio de la humanidad.

EA6.3. Conoce alguna de las

profesiones de los ámbitos artísticos, interesándose por las características del trabajo de los artistas y artesanos y disfrutando como público en la observación de sus producciones





EA1.1. Identifica los conceptos de horizontalidad y verticalidad utilizándolo en sus composiciones con fines expresivos.






2.Iniciarse en el conocimiento

y manejo de los instrumentos y materiales propios del dibujo técnico manejándolos adecuadamente.

EA1.11. Analiza la realidad descomponiéndola en formas geométricas básicas y trasladando la misma a composiciones bidimensionales.


EA1.13. Realiza composiciones utilizando forma geométricas básicas sugeridas por el profesor.

EA2.1. Conoce y aprecia el resultado de la utilización correcta de los instrumentos de dibujo valorando la precisión en los resultados.


VOCABULARIO

2D shapes: pentagon, hexagon, heptagon, octagon, dodecagon

Art: cathedral, drawing, painting, palace, photograph, portrait, sculpture, self-portrait

Artwork: crease, curve, drapery, fold

Lines: crosshatched, curved, diagonal, horizontal, striped, vertical

Media and advertising: advertisement, exhibition, frame, leaflet

Modernism: cinema, light bulb, invention, motion picture

Technical drawing: compass, design, draft, line, measure, ruler, set square

ESTRUCTURAS CLAVE

Baroque painters wanted to express feelings through art.

This sculpture is dressed with drapery.

How does the picture give you an idea of volume and depth?

I’m drawing a hexagon.

This is a baroque portrait of my friend.

The frame has got a lot of flowers and decoration


6. CRITERIOS METODOLÓGICOS Y ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS GENERALES A UTILIZAR EN EL ÁREA.

Los alumnos estudiarán los patrones mediante la observación y el análisis de los mismos en una obra. Se les animará a encontrar patrones en los objetos que los rodean. También deben entender que en las naturalezas muertas hay objetos naturales y artificiales que se pueden mostrar de distintas formas. A través de las actividades que se presentan en estas unidades, los alumnos desarrollarán habilidades cognitivas críticas y creativas y analizarán las oportunidades de aplicar los nuevos aprendizajes a diferentes contextos con el fin de reforzar destrezas lingüísticas y plásticas nuevas. Comenzarán por ampliar su comprensión de las cuatro áreas de contenido de Plástica siguientes: percepción y respuesta; contexto histórico, cultural y social; expresión y producción creativas; y estética y crítica.

7. INSTRUMENTOS, PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Y CRITERIOS DE CALIFICACIÓN.

La evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado de la Educación Primaria

será continua y global y tendrá en cuenta su progreso en el conjunto de las

áreas, utilizando estrategias que permitan la participación del alumnado en la

evaluación de sus logros, como la autoevaluación, la evaluación entre iguales o la

co-evaluación, favoreciendo la reflexión sobre su propio aprendizaje. Utilizaré una

escala de valoración como instrumento de evaluación, al no tener examen en la

parte de Arts and Crafts, para medir los niveles de desempeño de las competencias

a través de indicadores de logro, teniendo en cuenta el principio de atención a la

diversidad.

Los criterios de evaluaciónson el referente específico para evaluar el aprendizaje del

alumnado, describiendo aquello que se quiere valorar y que el alumnado debe

lograr, tanto en conocimientos como en competencias. Están ya descritos en las

tablas del apartado 2, en relación con los indicadores por curso, contenidos,

estándares y competencias. Además seguiré esta tabla como instrumento de

evaluación, con los correspondientes criterios de calificación:


Criterios de calificación:

HERRAMIENTAS

DE EVALUACIÓN

PORCENTAJE

EN LA CALIFICACIÓN

Trabajo terminado a tiempo y gestión adecuada del

mismo 20%

Sigue las instrucciones 20%

Creatividad

20%

Presentación correcta y con limpieza de las tareas 20%

Calificación total 100%

8. MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD E INCLUSIÓN.

● Actividades e ideas extra de revisión y refuerzo en cada sesión ● Fichas imprimibles ● Recursos audiovisuales

FAST FINISHER

Encontrar objetos en el aula y dibujarlos.

Fichas imprimibles

9. CONCRECIÓN DE LOS PLANES, PROGRAMAS Y PROYECTOS.

Entre los programas aprobados en el centro y que figuran en la Programación General

Anual:


El Plan de Lectura, escritura e investigación con el que se pretende animar a la lectura y fomentar el hábito lector se basa fundamentalmente en dos tipos de actividades: Apertura de la biblioteca escolar durante los horarios de recreo para lectura,

estudio, consulta de información tanto en libros como en Internet.

TIC/TAC a través de diferentes aplicaciones: - Buscando información a través de buscadores web - Elaboración de trabajos artísticos con programas como inkscape

10. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS.

Las actividades complementarias serán las establecidas, de acuerdo a lo aprobado en

la programación general anual del centro.

Trabajos artísticos relacionados con Amagüestu, día de la Paz, Halloween,…

11. RECURSOS DIDÁCTICOS.

Libro del alumno (con Picture dictionary) CD del alumno (con cuentos y canciones)

Recursos digitales: Pizarra digital Libro digital Presentaciones visuales

Flashcards digitales (con audio)

Recursos imprimibles

12. LOS INDICADORES DE LOGRO Y PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN DE LA PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

En este apartado pretendemos promover la reflexión docente y la autoevaluación de la

realización y el desarrollo de programaciones didácticas. Para ello, al finalizar cada

unidad didáctica se propone una secuencia de preguntas que permitan al docente

evaluar el funcionamiento de lo programado en el aula y establecer estrategias de

mejora para la propia unidad.


De igual modo proponemos una herramienta para la evaluación de la programación

didáctica en su conjunto, se puede realizar al final de cada trimestre para recoger las

mejoras en el siguiente.

INDICADORES DE

LOGRO A DESTACAR A MEJORAR

PROPUESTAS DE

MEJORA

Temporalización de las

unidades didácticas

Desarrollo de los

objetivos didácticos

Manejo de los

contenidos en la

unidad

Realización de tareas

Estrategias

metodológicas

seleccionadas

Adecuación de

materiales y recursos

didácticos y

distribución de

espacios y tiempos

Claridad en los criterios

de evaluación

Uso de diversas

herramientas de

evaluación

Resultados de la

evaluación

Atención a la

diversidad

plástica 5º primaria - educastur

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