la vida en un trazo. una construcciÓn poÉtica desde...
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LA VIDA EN UN TRAZO.
UNA CONSTRUCCIÓN POÉTICA DESDE EL LENGUAJE VISUAL
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Cristian Montoya Gallegos
20121188025
Universidad Distrital Francisco José de Caldas
Facultad de Ciencias y Educación
Licenciatura en Educación Básica con Énfasis en Educación
Artística
Bogotá, octubre de 2017
LA VIDA EN UN TRAZO.
UNA CONSTRUCCIÓN POÉTICA DESDE EL LENGUAJE VISUAL
Trabajo de grado presentado como
requisito parcial para optar al título de
Licenciado en Educación Básica con Énfasis en Educación Artística
Línea de Investigación:
La educación a través del arte
Cristian Montoya Gallegos
Autor
Director
Alfonso López Vega
Universidad Distrital Francisco José de Caldas
Facultad de Ciencias y Educación
Licenciatura en Educación Básica con Énfasis en Educación
Artística
Bogotá, octubre de 2017
LA VIDA EN UN TRAZO.
UNA CONSTRUCCIÓN POÉTICA DESDE EL LENGUAJE VISUAL
Nota Final
Director de Tesis
Jurado
Jurado
AGRADECIMIENTOS
Agradezco a la Universidad Distrital Francisco José de Caldas por abrirme las puertas y
permitirme ser parte de ella, de igual modo a los docentes que conforman la Licenciatura
en Educación Básica con énfasis en Educación Artística quienes me brindaron su
conocimiento y apoyo a lo largo de estos años.
Agradezco, especialmente, a mi director de tesis el Dr. Alfonso López Vega por su apoyo e
interés para con este proyecto, así como por su paciencia y consejos que me guiaron
durante el desarrollo de la tesis
Mi agradecimiento, también, va dirigido a todas las personas que compartieron sus
experiencias de vida, quienes permitieron la realización de este proyecto, fueron de gran
inspiración para mí.
Para finalizar, agradezco a mi familia y amigos quienes siempre han creído en mis
capacidades y han sido un pilar fundamental en la culminación de este ciclo.
RESUMEN ANALÍTICO ESPECIALIZADO
RAE
Aspectos formales
Tipo de Documento: Investigación en creación artística
Tipo de impresión: Impresión digital formato carta.
Acceso al documento: RIUD Universidad Distrital Francisco José de Caldas
Facultad Ciencias y Educación.
Título: libro Álbum: La vida en un trazo.
Una construcción poética desde el lenguaje visual.
Autor: Cristian Camilo Montoya
Director: Alfonso López Vega
Aspectos de investigación
Palabras clave: libro álbum, alfabetización visual, enseñanza, cualidades, visibilizar,
problemáticas, cultura
Descripción: El presente documento hace un recorrido a través de la historia del
libro álbum, analizando sus exponentes y poniendo de manifiesto sus principales
características al ser un género en el que confluye texto e imagen. Por lo anterior y
teniendo en cuenta su carácter artístico pedagógico se analizara su papel en la escuela
como una alternativa innovadora en la alfabetización visual. De igual manera, en este
trabajo se hará especial énfasis en las cualidades del dibujo, por ser un recurso
artístico esencial que incentiva la observación, la imaginación y la creación, algo
fundamental en el proceso de enseñanza.
Simultáneamente se presenta el proceso de creación de un libro-álbum, que pretende
visibilizar una serie de problemáticas que imperan en la ciudad de Bogotá, para dicho
fin, en este documento se analizara algunas particularidades de la cultura ciudadana.
Bibliografía:
Arnheim, Rudolf. (1986). El pensamiento visual: Editorial Paidos
Gemma, Lluch. (2003). Análisis de narrativas infantiles y juveniles, Univ de
Castilla La Mancha
Hanan Diaz. (2007). Libros álbum, algo más que bellas ilustraciones: Grupo
Editorial Norma.
Hanan Diaz. Leer y mirar el libro álbum ¿un género en construcción?: Colección
Catalejo, Grupo Editorial Norma
Kress, Gunther. (200). Desing and transformation: new theories of meaning.
Multiliteracies: literacy learning and desing of social future, Londres: Rutledge.
Kress, Gunther y Van Leeuwen, t. (2000) semiótica discursiva. En T.A Van Dijk.
El discurso como estructura y proceso
Kress, Gunther y Van Leeuwen, multimodal discurse. The modes and media
contemporary communication. Londres: Arnold
Browne, Anthony. (2011). El Túnel. España: Fondo de cultura Económica.
Base teórica de la investigación: la base teórica se centra en cuatro ejes esenciales
que abordan aspectos teóricos relacionados con el libro álbum, el dibujo, la
alfabetización visual y la configuración de cultura en Bogotá.
Los referentes más sobresalientes en el desarrollo de la base teórica son el psicólogo
y filósofo alemán Rudolf Arnhem, la investigadora y docente española Gemma
Lluch y el investigador británico Gunther Kress. Por otro lado, cabe destacar el
trabajo de artistas nacionales e internacionales de gran relevancia como lo son Armin
Greder y David Wiesner cuyo trabajo inspiro la realización de este proyecto.
Contenidos
Este trabajo está compuesto por la introducción, cuatro capítulos, conclusiones y
referencias bibliográficas
En la introducción se presentara la justificación del proyecto, el objetivo general, los
objetivos específicos y los antecedentes del proyecto
En el primer capítulo se pone de presente los referentes teóricos y artísticos
vinculados al estudio de la imagen y la alfabetización visual. En este capítulo se
abordan temas esenciales como la configuración artística y pedagógica del libro
álbum y la importancia de la alfabetización visual en la escuela.
En el segundo capítulo se incursiona en la historia del dibujo, evidenciando sus
principales características artísticas y su influencia en la producción de sentido. En
esta investigación se manejara el concepto de dibujo artístico y técnico, presentando
sus particularidades.
En el tercer capítulo se presenta la ruta metodológica, en ella se evidenciara la
evolución de la investigación y el proceso empleado para el desarrollo de sus
principales objetivos. En este capítulo se presentan dos entrevistas así como el
laboratorio de experimentación 1 y 2 en el cual se manifiesta la técnica empleada en
la realización del producto artístico.
El cuarto capítulo presenta el objeto creado
Para finalizar se presentara las conclusiones del proyecto en las que expondrán los
principales hallazgos
Metodología: para la realización de este proyecto, primero se incursiono en la
investigación de artistas y autores relacionados al libro álbum y la alfabetización
visual, en segundo lugar se hizo un recorrido historiográfico en la producción de este
tipo de obras a nivel nacional e internacional, a partir de esas influencias, se eligió un
formato, una técnica y un diseño definido para el objeto de creación final.
Se eligió la técnica del dibujo (dibujo a trazo) para la creación de las ilustraciones,
utilizándose el retoque digital, finalmente se creó el texto.
Conclusiones:
Existe una importante relación entre el libro álbum y el proceso de enseñanza
multimodal, esto debido principalmente a dos factores; el primero surge a partir de
las ilustraciones que componen la historia en este tipo de formatos y que posibilitan
el desarrollo de la alfabetización visual, esto se logra mediante la observación y
reflexión del contexto general en las ilustraciones.
Este tipo de propuestas permiten incentivar la lectura, desvinculándose del proceso
tradicional de enseñanza, acrecentando la experiencia y permitiendo una interacción
más activa y personal para el estudiante.
Contenido
Pág.
RESUMEN……………………………………………………………………………...1
INTRODUCCIÓN………………………………………………………………………2
JUSTIFICACIÓN DEL PROYECTO………………………………………………......3
OBJETIVO GENERAL………………………………….…………………………..….4
OBJETIVOS ESPECÍFICOS………………………………………………...................4
ANTECEDENTES....………………………………………………………........ ……...5
1. MARCO TEÓRICO....…………………………………………………………..8
1.1 REFERENTES ARTÍSTICOS……………………………………………….......11
2. EL DIBUJO…………………………………………………………………..…21
2.1 DIBUJO ARTÍSTICO…………………………………………………………...21
2.2 DIBUJO TÉCNICO………………………………………………………….…23
3. RUTA METODOLÓGICA....…………………………………………………26
3.1 ENTREVISTAS…………………………………………………………………27
3.2 LABORATORIO DE EXPERIMENTACIÓN 1..………………………………32
3.3 LABORATORIO DE EXPERIMENTACIÓN 2……………………………..…38
4. OBJETO CREADO………………………………………………………….....46
CONCLUSIONES....…………………………………………… ……………………56
BIBLIOGRAFÍA....…………………………………………………………………...57
1
RESUMEN
En esta investigación se realizó un estudio historiográfico del dibujo como elemento
fundamental en la creación artística, Esto con el fin de entender sus particularidades y
dimensionar sus posibilidades en la expresión humana. En este sentido, se pretende por
medio de una creación, basada en el dibujo y en textos literarios, presentar una visión de
algunos aspectos de la sociedad bogotana contemporánea. Lo anterior se concretó en un
libro álbum que tiene la intención de sensibilizar a los lectores acerca de la cotidianidad en
que vive un sector de la población Bogotana.
Palabras clave: Expresión, Libro-álbum, dibujo, sociedad, cotidianidad, sensibilizar.
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INTRODUCCION
“Prefiero dibujar a hablar. Dibujar es más rápido y deja menos espacio para la mentira”
Le Corbusier
Desde mis primeros años de vida he visto en el lenguaje visual un infinito medio de
comunicación alterno a la escritura, un lenguaje rico en posibilidades, sin restricciones, que
permite apreciar la vida y sus inagotables imágenes, en este sentido, parece increíble la
cantidad de información que se puede extraer de una escena con el simple acto de observar.
Como si se tratase de un dibujo en constante movimiento, lleno de trazos que se juntan y se
vuelven formas, formas que a su vez tienen un sentido y una intencionalidad en un mundo
que podríamos catalogar como „‟una hoja en blanco‟‟.
Este trabajo está compuesto por la introducción y cuatro capítulos. En el primer capítulo se
pone de presente los referentes teóricos y artísticos vinculados al estudio de la imagen y la
alfabetización visual. Para dicho fin, se hace pertinente incursionar en el estudio de artistas
y teóricos nacionales e internacionales con miras a tener un mejor enfoque y proporcionar
distintitas perspectivas en los procesos de enseñanza dentro del marco de la producción y
difusión de la imagen.
Se toma el diseño de libro álbum por su estructura visual y secuencia narrativa. Se pretende
por medio de este proyecto cuestionar nuestro papel en la sociedad y sensibilizar frente a la
clara desigualdad y estigmatización social presente en la ciudad.
En este mismo capítulo, se quiso dejar de manifiesto la importancia del dibujo como
herramienta estratégica dentro y fuera del aula. Se trata sin más de un recurso cuyas
ventajas pedagógicas son imprescindibles en el desarrollo de la creatividad e imaginación,
es precisamente por eso que en esta investigación se manejaron dos conceptos
fundamentales, el dibujo artístico y el dibujo técnico.
En términos visuales se trata de una obra cargada de imágenes que incitan a la práctica del
dibujo como elemento fundamental en la difusión de ideas y construcción de significados,
cabe destacar que al tratarse de un libro álbum, libros cuya historia es mostrada a partir de
ilustraciones y texto, distinto del libro tradicional, se vuelve una herramienta de gran
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relevancia para el estudio y enseñanza de la alfabetización visual. Por su carácter artístico,
el libro álbum es una iniciativa novedosa que incentiva la lectura y la imaginación en toda
clase de públicos, principalmente en niños.
En el tercer capítulo se presenta la ruta metodológica, en ella se evidenciara la evolución de
la investigación y el proceso empleado para el desarrollo de sus principales objetivos.
Siguiendo las necesidades del proyecto, se optó por utilizar el recurso de la entrevista, esto
con el fin de recoger distintas posturas frente al tema.
Por otro lado, se utilizó un laboratorio de experimentación en el que se mostró la creación
del libro- álbum, desde su idea inicial hasta su resultado final, de ahí que se empleó la
bitácora por su estructura cronológica. En ella, se desarrolló los bocetos e ideas de las
ilustraciones así como toda información útil en la investigación.
Esta propuesta surge de la iniciativa por generar un cambio de pensamiento frente a la clara
desigualdad social que impera en Bogotá, no se trata de exponer una verdad absoluta, parte
del hecho de visibilizar la configuración de una sociedad violenta y prejuiciosa. Cabe
destacar que los fenómenos sociales que se analizaron son complejos pues en ellos
confluyen toda una serie de factores socioeconómicos y culturales.
JUSTIFICACIÓN DEL PROYECTO
Esta investigación tuvo como OBJETIVO PRINCIPAL visibilizar una serie de
problemáticas sociales que imperan en la ciudad de Bogotá, dichos problemas son el
resultado de múltiples factores políticos, culturales y sociales por lo que se hace necesario
generar una reflexión frente al papel que asumimos como ciudadanos. En la mayoría de
casos, se cae en el error de generalizar y estigmatizar una población sin ser conscientes del
trasfondo de los hechos, la importancia de este proyecto radica, entonces, en comprender
las circunstancias, los contextos y experiencias de vida antes de generar algún juicio de
valor.
Por otro lado, se justificó metodológicamente por cuanto a la investigación generó un
producto artístico copilado bajo el diseño de libro-álbum; se eligió este formato por su
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estructura multifuncional que permite interactuar entre el lenguaje textual y el lenguaje
visual. Esta creación partió de la observación y uso de imágenes reales que sirvieron de
inspiración para la ilustración y texto del libro álbum „‟La vida en un trazo, una
construcción poética desde el lenguaje visual‟‟.
La educación es un fenómeno social complejo por lo que el uso de nuevas experiencias en
la enseñanza son necesarias para estar a la vanguardia de las necesidades actuales en la
escuela, este tipo de obras suscitan emociones y permiten enriquecer e incentivar la
experiencia artística, posibilitando nuevas lecturas de la realidad, es por eso que en esta
investigación se hizo énfasis en evidenciar y estimular el uso de este tipo de propuestas
pedagogías.
OBJETIVO GENERAL
Crear una obra plástica y literaria visual propia, elaborada de forma manual con el fin de
plantear otras narrativas desde la relación texto-imagen. Dicha obra es pensada desde una
mirada artística bajo el formato de libro álbum como promotor de alfabetización visual.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
1. Definir los referentes teóricos necesarios para que desde lo teórico se pueda establecer
los alcances de este trabajo de investigación.
2. Recolección de información basada en la cotidianidad de un sector de la población
bogotana, principalmente los habitantes de calle y las trabajadoras sexuales.
3. Propiciar herramientas pedagógicas para que desde la escuela se trabaje el dibujo de
una manera más práctica.
4. Creación del libro-álbum a través del cual se concreta parte de la información
recopilada mediante imágenes y textos escritos
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ANTECEDENTES
Desde la observación
La presente investigación surge de la observación constante de la realidad bogotana, parte
de un interés particular por visibilizar los principales factores de intolerancia, desigualdad
económica y social que predominan en la ciudad y que marcan la cotidianidad actual.
Como ciudadanos, se ha vuelto constante observar todo tipo de escenas, algunas de
necesidad o violencia, aun así en la mayoría de casos se ignora esta realidad pues no hay un
interés particular por atender estas problemáticas.
Según la Encuesta Bienal de Culturas - EBC -, investigación hecha por la Secretaria de
Cultura, Recreación y Deportes: “Algunas de las características en la mayoría de bogotanos
está en que son conservadores en lo familiar, prejuiciosos en lo social, ignorantes y
descreídos en lo político, y con una cultura democrática pobre.” A partir de la observación
de diferentes contextos de la ciudad, se descubrieron aspectos importantes de la cultura
bogotana que vale la pena analizar.
Como ciudadanos, en la vida urbana recibimos toda clase de mensajes e imágenes
provenientes de la cotidianidad bogotana, algunas de las escenas más frecuentes están
relacionadas con la indigencia, la mendicidad o violencia pero pocas veces cuestionamos el
cómo se produce o cuál es su origen, se asume como parte normal de la vida en la ciudad
por deplorable y desagradable que sean, justamente son estos paisajes populares y
preponderantes en los últimos años los que generaron interés en este proyecto.
Pero, ¿Qué interés puede existir en representar esta realidad? Primeramente, porque es un
fenómeno social presente en todas partes y que se ha propagado abrumadoramente. Es
precisamente ese ingrediente de humanidad el que le otorga esa importancia adicional, es
un fenómeno digno de atención y reflexión.
En segundo lugar, si hay algo que todavía pesa mucho en Bogotá son los prejuicios ligados
mayoritariamente a la situación socioeconómica, a la apariencia física o a la inclinación
sexual. Se han generalizado, en gran medida, algunos prejuicios sociales, entre los más
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destacables están: los pobres suelen ser más criminales, el ex drogadicto tarde o temprano
delinquirá, los homosexuales no son confiables, las prostitutas ganan mucho dinero y sin
esfuerzo, entre muchos otros. Desafortunadamente, estas apreciaciones son los causantes
más comunes en la configuración de una cultura intolerante y violenta.
“La violencia del ser humano no está en sus genes sino en su ambiente, de
forma que la Biología resulta insuficiente para explicar la violencia. Nadie es
pacífico por naturaleza. La agresión es inevitable, no así la violencia. De lo que
se deduce la importancia del momento socializante, educativo, formativo en la
transformación o reproducción de las culturas.” (Jiménez, 2007: 99)
Desde la practica
En la Institución Educativa Distrital Usaquén, en 2016 se realizó una práctica académica en
los grados 5 ° y 6 ° de básica primaria. El colegio, ubicado en un sector de estratificación
alta, contrastaba con los imponentes edificios de su alrededor; si bien tenía gran cantidad de
zonas verdes, carecía de una infraestructura decente para el ejercicio formativo.
Ilustración 1. Imagen de la IED Usaquén.
Fuentes: http://colegio.redp.edu.co/usaquen/
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La institución la integraban niños y jóvenes pertenecientes a estratos socioeconómicos 1 y
2. Se encontró que la mayoría de ellos cargaban con una gran cantidad de prejuicios
heredados y creencias preconcebidas, las cuales muchas veces se alejaban de la realidad.
Esto fue un factor determinante para entender la manera en que pensaban muchos de ellos.
Se encontró que la mayoría adquiría la misma conducta prejuiciosa de los padres. Este
problema tiene un trasfondo mucho mayor pues al crecer estas mismas personas podrían
manifestar conductas violentas y discriminativas.
A partir de las necesidades propias de los cursos, se optó por recurrir a la educación
artística como medio para incentivar valores y cambiar ese pensamiento preestablecido. La
educación artística no estaba dentro de los planes de estudios de la institución, por lo que el
arte era relacionado directamente con las manualidades.
Durante el proceso de enseñanza se percibió un interés generalizado por la práctica del
dibujo, de ahí que se utilizara frecuentemente como un medio de exploración y creación en
las clases. El puro acto de graficar permitió desarrollar la creatividad y la sensibilidad,
estimulando el pensamiento crítico y reflexivo en los estudiantes frente a temas de orden
social y cultural. Al respecto, Lev Vygotsky dice lo siguiente, “el arte es el instrumento
cultural que nos permite acceder al descubrimiento de una verdad más humana, más
elevada, de los fenómenos y situaciones de la vida." (Citado por Del Río, 2004, p. 49). En
este sentido, utilizar el arte para generar otras lecturas del mundo fue clave en el proceso de
enseñanza, se trató de una experiencia enriquecedora que permitió dimensionar los alcances
de la educación artística (el dibujo) en la configuración de seres pensantes.
FICHA
Institución Educativa Distrital Usaquén
Localidad: Usaquén
Orden sede: A
Barrio: La Carolina
Dirección: Calle 127C con carrera 9. ª
Clase: Distrital
Género: Mixto
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1. MARCO TEÓRICO
Teniendo en cuenta que el fruto de esta investigación era la producción de un libro álbum,
se hizo pertinente abordar algunos parámetros que sirvieran de ejes conceptuales y que
lograran fundamentar la propuesta. En ese sentido, fue preciso aclarar algunos conceptos y
poner de manifiesto la historia de este género de libros.
En primer lugar, se entiende el libro-álbum como un género en el que intervienen texto e
imagen. Por lo tanto, más que una obra literaria es de gran importancia resaltar su carácter
estético pues además de ser la imagen la gran protagonista en el libro álbum, se permite
generar nuevas lecturas mediante la asociación de dos códigos comunicativos. Al respecto
Cecilia Silva (2012 [en dialogo con educ.ar] afirma lo siguiente „„En el libro álbum las
imágenes se presentan de forma secuenciada y, casi siempre, están articuladas entre sí. Al
igual que en otras formas de arte secuencial, como el cómic y la novela gráfica, se utilizan
dos códigos para contar, el texto y la imagen; de manera que el significado se construye a
partir de la interacción entre ambos‟‟.
En términos generales, se conoce el libro álbum como una obra literaria en la que confluyen
dos lenguajes, el lenguaje visual y el lenguaje textual, la coherencia en este tipo de
propuestas parte de la relación entre estos dos códigos comunicativos que juntos darán
sentido a la obra. Según Gunther Kress „„ya no se pueden tratar el lenguaje oral y escrito
como los únicos y principales medios de representación y comunicación‟‟. Este es un
planteamiento bastante acertado, teniendo en cuenta que en la actualidad predomina lo
visual. Nos encontramos en una era en donde impera la tecnología y la globalización, los
niños interactúan con imágenes constantemente, mediante la televisión o publicidad en las
calles, acercándose a un conocimiento de la realidad desde distintas experiencias. Al
respecto Rudolf Arheim (1989 señala lo siguiente „la intuición perceptual es la forma
primaria en que la mente explora y concibe el mundo‟‟ (p.28) La influencia generada en el
campo de la literatura y la necesidad de impulsar otros lenguajes alternos a la escritura y
lectura tradicional son una realidad que no se puede ocultar.
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Este tipo de iniciativas busca promover la lectura multimodal, no pretende quitar
protagonismo a la lectura escrita, por el contrario y como afirma Gunther Kress (2000), „„el
desafío de la literatura es vincular elementos lingüísticos con elementos no lingüísticos‟‟,
en este sentido, el libro álbum al ser un género tan flexibilidad en su estructura, vincula
distintas narrativas y experimenta diversos lenguajes sin limitarse a los parámetros
estrictamente verbales
Este tipo de libros, por lo general, suelen estar enfocadas a un público infantil o juvenil. No
son estrictamente literarios pues narran con ilustraciones, aun así, por lo general tienen
presente al menos un elemento literario. Son obras de tapa dura, usualmente, cuya
extensión no suele superar las 35 o 40 páginas. Existen, sin embargo, excepciones: algunos
libro álbum varían el número de páginas aumentando o disminuyendo su contenido según
las necesidades del autor, hoy en día algunos libros álbum están en la condición de ser leído
por cualquier público, otros han sido enfocados principalmente a un público adulto. Como
es el caso de La isla, de Armin Greder, en donde se pone de manifiesto los miedos más
comunes hacia lo desconocido, presentando mediante imágenes y textos temas de gran
impacto social como la doble moral, los prejuicios y la xenofobia.
Lo interesante de este tipo de obras es que los temas no se presentan de manera explícita,
algo particular que permite un desarrollo más personal de la lectura, suscitando distintas
interpretaciones según sea el caso. A lo largo del tiempo y en la medida en que se
consolidaba, el libro álbum fue ampliando las temáticas en sus narraciones así como la
complejidad de las mismas, esto hace difícil catalogarlo y encasillarlo como un solo género
pues como lo señala Cecilia Silva (2012 [en dialogo con educ.ar] „„personalmente no me
gusta etiquetarlos como un género, porque los libros álbum son increíblemente diversos,
híbridos y omnívoros a la hora de incorporar influencias directas. Esta diversidad hace que
sea muy difícil observar rasgos genéricos‟‟, cabe destacar que esta es una de las principales
particularidades de este tipo de obras, sus temáticas pueden ser muy variadas, así como las
técnicas artísticas empleadas para su realización.
Son muchos los escritores, ilustradores y académicos que han descubierto en esta clase de
obras una herramienta de exploración de inmensas dimensiones, las características
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propuestas en el libro-álbum incitan al lector a completar la historia, a establecer
conexiones, permiten una aproximación más personal e interactiva.
Ilustración 2. Imagen de’ la isla’ de Armin Greder
Fuentes: http://blogs/la-isla-de-armin-greder
Rudolf Arnheim, en su libro El pensamiento visual, manifiesta que “existen otras formas de
aprehender el mundo basadas en los sentidos, por ejemplo, en la vista.” Este es un
planteamiento bastante acertado ya que la construcción de sentido no está sujeta a una sola
línea de investigación; la búsqueda de significados no está condicionada al texto y en este
tipo de obras quedas más que comprobado.
Respecto al tema de libro-álbum, Gemma Lluch (2009), quien presenta uno de los análisis
más completos frente a los usos y particularidades del libro-álbum, dice lo siguiente:
“Convierten los libros en objetos artísticos: obras que se observan con
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detenimiento, que suscitan emociones, búsquedas interiores, formas de
comunicar lo que en ellas se descubre. Propician en los lectores un encuentro
con el arte, con sus formas de ver, pensar y expresar, con su lenguaje y sus
técnicas; enriquecen las experiencias visuales, conectándolas con sus propias
experiencias, estimulando su imaginación visual.” (Lluch, p. 5).
Según lo anterior, este tipo de propuestas artístico literarias transformo y revoluciono la
forma en que se piensa la literatura, sobrepasando algunos límites y generando múltiples
significados, su finalidad puede ser objetiva pues en muchos casos su función se limita en
atender la lógica y mostrar un mensaje concreto o subjetiva, ya que su estructura puede
vincular los sentimientos de las personas y hacerlos participes en la construcción del
sentido de las obras.
1.1 REFERENTES ARTÍSTICOS
Siguiendo esta línea de investigación, se encontraron artistas internacionales de gran
trascendencia, sus obras e investigaciones frente a la literatura infantil y el libro-álbum
fueron de gran influencia para la elaboración de este proyecto. A continuación, se presenta
un recorrido por sus máximos exponentes, así como de artistas y pedagogos que de una u
otra forma vinculan su trabajo con el estudio de la imagen y la alfabetización visual, por
ultimo cabe señalar que este recorrido permitió identificar técnicas, formatos, diseños y
estructuras narrativas que lograron dimensionar los alcances artísticos, comunicativos y
pedagógicos del libro-álbum.
Para comenzar, uno de los más destacados autores de libro-álbum es el estadounidense
David Wiesner, quien integra diversas técnicas visuales en la narración de sus historias,
dentro de su obra se evidencian características surrealistas que añaden autenticidad en sus
dibujos, generalmente da total protagonismo a las ilustraciones lo que permite al lector
sumergirse en historias originales llenas de magia, ideales para cualquier público
principalmente niños. Dentro del extenso catálogo de obras hubo una que género particular
interés, se trata de Los tres cerditos, cuyas primeras adaptaciones datan del siglo XIX. En la
adaptación hecha por David Wiesner se presenta una historia llena de giros argumentales en
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donde los protagonistas Los cerditos son expulsados de las páginas por culpa del lobo, lo
que provoca que deban recorrer por distintos cuentos, un cuento dentro de otro cuento, este
tipo de textos además de no ser muy comunes escapan totalmente del formato habitual de
lectura.
Ilustración 3. Imagen de Los tres cerditos de David Wiesner
Fuentes: http:// los-tres-cerditos-de-david-wiesner
Siguiendo esta línea de artistas, encontramos a Anthony Browne, quien utiliza la acuarela
dentro de su obra. En sus historias, convergen una serie de elementos gráficos interesantes
que vinculan aspectos realistas y fantásticos, suele animalizar a sus personajes dotándolos
de personalidad, por gusto personal utiliza principalmente a gorilas en la elaboración de sus
personajes, la obra de Brawne es una de las precursoras de la literatura infantil.
„„El conjunto de la obra de Anthony Browne influyó decisivamente para dar
cuenta de que los libros de literatura infantil y juvenil son objetos artísticos
totales, cuidadosamente elaborados, en los que confluyen e intervienen diversos
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lenguajes –texto, ilustración, diseño y edición– en la construcción que realiza
cada lector de los múltiples significados de la obra.” Edu.car (Anthony Browne:
Libros álbum, un universo lleno de detalles - Parte II.
En América Latina, la producción y difusión del libro álbum tiene una historia muy
reciente; aun así vale la pena incursionar en sus inicios y poner de manifiesto artistas y
dibujantes latinoamericanos, cuya capacidad creativa funda las bases de este género
literario en estas tierras.
En primer lugar, encontramos la obra del brasileño Ziraldo Alves Pinto, Flicts, publicada en
1969, que narra la historia de un color muy extraño que busca su lugar en el mundo,
sintiéndose indeseable y despreciado, en la obra Flicts termina encontrando su color en la
luna. Esta obra es interesante ya que su desarrollo vincula temas como la soledad, el miedo,
el autorreconocimiento y el amor propio.
El trabajo de Ziraldo es muy popular en todo Brasil, sus personajes hacen parte importante
del folklore y cultura brasileña, distintas revistas internacionales de gran renombre como
Mad (EUA), Plexus (FR) y Graphics (UK) han publicado sus trabajos.
De nuevo en Brasil, pero veinte años más tarde, aparece Ángela Lago y su obra Cena de
rua, la cual ilustra la historia de un niño pobre que vende frutas en semáforos y que víctima
de la exclusión, acaba cometiendo un delito. En esta historia, Ángela Lago no utiliza texto y
deja a la ilustración el completo desarrollo de la narración, la obra hace reflexionar sobre el
papel de los niños y la necesidad por generar oportunidades de vida para ellos, este trabajo
es un claro ejemplo de que no se necesita texto en un libro álbum para generar todo tipo de
emociones.
Ahora en argentina, pero en 1975, Ayax Barnes y Beatriz Doumerc publican su obra La
línea, a partir de la cual manifiestan una posición política frente a la libertad. En este
trabajo, se presenta la interacción de un personaje y una línea, la técnica que se utiliza es
simple pero concreta, presentando una alegoría a partir de metáforas visuales. Esta obra,
que incursiona entre la palabra y el dibujo, abrió el camino del libro álbum en Argentina,
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mucho antes de que existiera el término.
En el marco latinoamericano, pero de una época más reciente, también, aparecen autores e
ilustradores de importante relevancia, uno de ellos es Marisol Misenta, Reconocida
dibujante y autora argentina quien en su obra maneja un dibujo infantil pero serio, muy
similar al encontrado en las caricaturas. El uso del color y el contraste del mismo permiten
identificar muchos mensajes en su estilo, en su trabajo se reconoce la importancia del trazo
en la construcción de una narrativa visual. Una de sus obras más conocidas es Vida de
perros, que plantea la relación de amistad entre un perro llamado Clovis y un niño.
Ilustración 4. Imagen de flicts de Ziraldo
Fuentes: http:// f-l-i-c-t-s-de-Ziraldo
A nivel colombiano, hay que destacar la obra de Jairo Buitrago en colaboración con el
ilustrador peruano Rafael Yockten. En sus libros, manejan temas de gran complejidad
inspirados en el contexto real de la sociedad latinoamericana. Este es el caso del libro
álbum Camino a casa en el que se abordan problemáticas sociales complejas, entre ellas,
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que por diferentes circunstancias, una niña necesita asumir responsabilidades inesperadas.
Las ilustraciones en la obra tienen una importante carga cultural que permiten múltiples
interpretaciones del contexto mediante el análisis de elementos implícitos en las
ilustraciones.
El sentido del libro álbum, en concordancia al contexto histórico, es fundamental en obras
de este tipo, como lo manifiesta Jairo Buitrago (2013 [Fundación la fuente] Entrevista a
Jairo Buitrago por Pablo Espinosa. „„Creo que al escribir libros también uno tiene su
posición política, su posición sobre los temas sociales que lo afectan. Colombia, México y
Argentina tienen una historia dolorosa de trasfondo‟‟.
Ilustración 5. Imagen de Camino a casa de Jairo Buitrago
Fuentes: http://search?q=camino+a+casa+libro+album
La obra de estos autores tiene un punto en común y es el uso del libro álbum como
manifestación de realidades sociales reales. De un modo superficial o profundo muchos de
los autores e ilustradores presentan propuestas novedosas frente a temas de importante
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carga social, política y moral que impacta en el lector y permiten la reflexión y critica del
argumento. Cualquier imagen está en la capacidad de narrar una historia, el libro álbum,
por su estructura, aprovecha esta posibilidad mediante el uso de ilustraciones de todo tipo,
comunicando mensajes complejos y transmitiendo posturas, emociones y sensaciones.
Siguiendo este recorrido por la producción y difusión del libro álbum es importante
reconocer y apreciar la obra de los siguientes autores e ilustradores internacionales:
Título: Las Reglas del Verano (2014). Autor: Shaun Tan
Resumen del contenido: La magia de las ilustraciones de Shaun Tan provoca una mezcla
de confusión e identificación constante, utiliza un estilo surrealista muy detallado.
En esta obra el lector está invitado a formar parte de un universo que no le corresponde, un
mundo donde las reglas están creadas por y para los niños.
Ilustración 5. Imagen de Las Reglas del Verano
Título: El lápiz (2011). Autor: Paula Bossio
Resumen del contenido: Escritora e ilustradora colombiana reconocida por sus bellas
historias ilustradas. Esta obra presenta una historia sobre la imaginación infantil, Muestra a
una niña que va creando un mundo a partir de una línea, siendo esta, objeto de diversión y
creatividad, se trata de un homenaje al dibujo y a sus posibilidades
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Ilustración 6. Imagen de El Lápiz
Título: Dos que se quieren Autor: Wolf Elbruch
Resumen del contenido: Wolf Elbruch es un ilustrador y creador de libros infantiles
alemán, en su obra combina distintas técnicas artísticas, en especial el dibujo y la pintura.
En esta obra el habla sobre el amor y lo que lo rodea, los besos, la alegría del encuentro, las
despedidas, nos invita a realizar un paseo por los distintos estados del amor.
Ilustración 7. Imagen de Dos que se quieren
Título: Donde viven los monstruos (1963). Autor: Maurice Sendak.
Resumen del contenido: Fue un ilustrador y escritor estadounidense de libros infantiles.
En esta obra presenta la historia de Max, un niño rebelde y travieso cuya mayor fantasía es
ser un monstruo. A lo largo de la historia Max se da cuenta de que su comportamiento no
ha sido el indicado y se arrepiente.
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Ilustración 8. Imagen de Donde viven los monstruos
Título: Una caperucita roja. Autor: Marjolaine Leray
Resumen del contenido: Marjolaine Leray es una diseñadora e ilustradora Francesa.
Una caperucita roja es una adaptación del clásico cuento infantil, en esta versión se
presenta una caperucita desafiante, se trata de una historia que hará reír a más de uno por la
interacción que tiene ella con el lobo
Ilustración 8. Imagen de Una caperucita roja
Título: Si usted volara. Autor: Gustavo Roldán
Resumen del contenido: Gustavo Roldán fue un escritor e ilustrador argentino.
En Si usted volara, el autor pretende que imaginemos que podemos valor, permite al lector
hacer parte de la narración, dejándolo llevar por su imaginación a lo largo del relato.
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Ilustración 8. Imagen de Si usted Volara
Alfabetización visual
„„La alfabetización visual se refiere a un grupo de competencias visuales que un ser
humano puede desarrollar y, al mismo tiempo, adquiere por la integración de otras
experiencias sensoriales. El desarrollo de estas competencias es fundamental para el
normal aprendizaje del ser humano.‟‟ Jerez Martínez, Isabel.
Lo importante de una alfabetización visual en el aula con el uso de herramientas
pedagógicas como el libro álbum radica no solo en generar la capacidad de codificar e
interpretar la composición de la obra visual, sino de crear y organizar imágenes para
generar una lógica. Transformando al lector no solo en un destinatario del mensaje visual
sino en el creador de uno propio, en este sentido y a partir de las características del libro
álbum es necesaria la configuración de un tipo de lector, alfabetizado visualmente, que
logre descifrar toda una serie de mensajes inmersos en este tipo de obras.
„„El libro álbum impone un nuevo modelo de lector, más que un lector activo,
este género exige un lector capaz de llenar una cantidad de intersticios con
información que demanda una buena dosis de interpretación. Por eso, me parece
que los libros álbum son inteligentes, retadores e impulsores de una dinámica
más inquieta, es decir, que los lectores sean más agudos y comprometidos
también en su proceso lector.‟‟ Fanuel Hanán Díaz
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Este tipo de herramientas pedagógicas proponen fomentar mediante la literatura todo tipo
de valores, se trata de un recurso idóneo que permite afianzar y estimular la lectura de
imágenes desde la propia experiencia. En este sentido, su importancia radica en que „„los
efectos de la imagen den forma al concepto que el individuo tiene de sí mismo. El
individuo se apropia de características de las representaciones visuales, y las adopta como
representaciones de sí mismo‟‟ (Freedman, 2006, p. 27), de este modo, el sentido de la
imagen parte de una función pedagógica al servicio de un reconocimiento histórico, el libro
álbum toma temas que convergen con la realidad, desarrolla una narrativa basada en
ilustraciones que pretenden visibilizar una situación, fomentando la capacidad crítica desde
la experiencia con la imagen.
Es necesario tomar en cuenta que los jóvenes de hoy han crecido con multitud de
tecnologías emergentes que no dejan de producirse en masas y están constantemente
relacionados con la imagen. En ese sentido, es crucial fomentar el lenguaje visual en el
aula, la enseñanza del discurso desde la imagen y la construcción de interpretaciones
mediante la alfabetización visual.
El libro álbum cambio la forma tradicional de lectura, quitándole importancia al código
lingüístico, en este tipo de obras el discurso y el destinatario tienen una interacción más
activa que permite construir parte del sentido mediante la asociación de recuerdos y
experiencias.
“Uno narra a través de imágenes y a través de la palabra, y es mucho más fácil
si hace las dos cosas a la vez. Y cuando el autor de un libro-álbum imagina la
historia, la imagina en palabras y en imágenes, mientras que un escritor común
sólo la imagina a través de palabras” Jairo Buitrago
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2. EL DIBUJO
Partiendo del hecho de que esta investigación está centrada en la producción de un libro
álbum mediante la técnica del dibujo, se hace necesario incursionar en su historia y poner
de presente sus principales características.
A través de la historia es posible dimensionar el papel que ha tenido el dibujo en el
desarrollo de la humanidad. Ha estado presente desde las primeras manifestaciones de
inteligencia emocional y cognitiva por lo que hablar de su historia es referirse a la
evolución del hombre.
El arte del dibujo es una de las expresiones más comunes del ser humano, pudiéndola
realizar cualquier persona que tenga un lápiz y una hoja en blanco, no importa si se es un
niño o un adulto mayor, a diferencia de otras artes como la música o la escritura, solo es
necesario un movimiento de la mano para empezar a crear, esto no quiere decir que no
existan estructuras o técnicas establecidas, pero fuera de eso, cualquier persona está
capacitada para dibujar.
El hombre ha dejado su huella a través del tiempo y siendo el dibujo un lenguaje universal,
su valor comunicacional es incalculable. Los primeros dibujos surgen en los periodos más
primitivos de la humanidad, desde el paleolítico, mesolítico seguido por las civilizaciones
antiguas como Egipto, Grecia y Mesopotamia, su uso, ha configurado todo tipo de
representaciones graficas signos, ideas y códigos.
2.1 EL DIBUJO ARTÍSTICO
El dibujo artístico es la representación gráfica al servicio de la imaginación y el raciocinio
del mundo. Se trata de la abstracción de nuestro pensamiento por medio de líneas, trazos y
manchas que por lo general, buscan plasmar ideas, emociones, sentimientos o representar
algo. Se trata de una técnica que permite interpretar de manera subjetiva u objetiva la
realidad.
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Ilustración 9. Imagen Dibujo artístico
Características del dibujo artístico
Un artista dibuja lo que quiere y siente de forma libre y sin limitarse a formas o
estructuras preestablecidas.
El dibujo artístico es una expresión humana que no necesita seguir métodos o
técnicas específicas para su realización
Este tipo de dibujo tiene un aspecto objetivo, el cual vincula el análisis desde la
observación.
Aunque este tipo de dibujo la mayor parte es libre y se basa sobre lo emocional del
artista, posee ciertas técnicas que ayudan a mejorar el dibujo
El dibujo artístico tiene un aspecto subjetivo por el cual el artista manifiesta sus
ideas o sentimientos de acuerdo a la forma que tiene para percibir su entorno
Requiere sobre todo percibir el ambiente y adaptar todas las experiencias personales
que disponemos para realizarlo.
El dibujo artístico es el lenguaje de las imágenes que se emplea para comunicar
ideas, descripciones y sentimientos.
Aplicación pedagógica
El dibujo es educador por excelencia, no solo es el medio por el cual el niño tiene la
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posibilidad de expresar sus emociones, sino que a partir de él, se pueden generar múltiples
interpretaciones del mundo. Para el niño el dibujo es un lenguaje del pensamiento, por lo
tanto es necesario hacerlo parte de su formación. El arte y en especial el dibujo artístico
posibilitan un mejor desarrollo de las capacidades cognitivas, aumentando la creatividad y
contribuyendo notablemente a la formación de la personalidad.
La enseñanza del dibujo artístico debe contribuir a la formación integral del estudiante, se
trata de la primera experiencia que se tiene con el arte, antes de hablar o escribir se aprende
a garabatear y dibujar. La escuela es el escenario adecuado para proporcionar este tipo de
experiencias, es ahí donde los niños pasan gran parte de su tiempo, y donde están las
personas competentes para orientar y enriquecer esta experiencia artística.
2.2 EL DIBUJO TÉCNICO
El dibujo técnico es la representación gráfica de un objeto o una idea práctica que se acoge
a normas fijas y reglas preestablecidas, con el fin de detallar de forma clara y precisa las
dimensiones y características de lo que se quiera diseñar o crear.
„„Cabe señalar que la idea de dibujo técnico va a menudo en oposición a la de
dibujo artístico. Mientras el primero tiene por finalidad manifestar impresiones
o sensaciones personales, influenciadas por la imaginación y las vivencias
individuales, por lo que resulta eminentemente subjetivo, el dibujo técnico
pretende ser objetivo y representar los objetos lo mejor posible tal cual son, de
forma totalmente objetiva, a fin de proporcionar a cualquier observador la
información técnica necesaria para su análisis técnico, ayudando
eventualmente a su diseño, construcción y/o mantenimiento. ‟‟ Selene Medina
López
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Ilustración 10. Imagen dibujo técnico
Características del dibujo técnico
El dibujo técnico es una representación que se utiliza sobre todo para la realización
de proyectos en base a tipografías, diseño de edificios y piezas de maquinaria,
trabajos de ingeniería, arquitectura y otros.
El dibujo técnico comunica un solo significado porque la información que plasma se
basa en normas técnicas fijas
comunica información técnica precisa y exacta
Este tipo de dibujo tiene distintas formas de proyectar objetos reales, que puedan
cumplir con una necesidad o puedan realizar una mejora a lo estético.
Es la representación de un objeto por medio de líneas que limitan sus formas y
contornos.
Este tipo de dibujo debe dejar constancia de las medidas que se utilizan, además de
especificar los materiales que se utilizan.
Aplicación pedagógica
El dibujo técnico ayuda al conocimiento visual de objetos mediante la conciencia de las
formas, permite transmitir ideas y conceptos en la elaboración de un diseño, con lo que
demuestra su valor comunicacional.
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La labor comunicativa que tiene el Dibujo Técnico, no solo permite la producción de ideas
sino que facilita la propagación de las mismas, algo fundamental en el ejercicio docente. Su
principal característica en el lenguaje visual es que sea objetivo, permitiendo un dialogo
continuo y permanente entre el diseñador, y el fabricante o entre el estudiante, y el
profesor de arte, para lograr esto se instaura una serie de normas que caracterizan el
lenguaje especial del Dibujo Técnico, esto permite el desarrollo creativo a partir de reglas
preestablecidas.
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3. RUTA METODOLÓGICA
El sentido lógico que tomó el proyecto estuvo orientado a desarrollar una propuesta
artística y pedagógica bajo el formato de libro álbum. Por lo anterior, se optó por seguir
una línea de investigación que asegura el cumplimiento de los objetivos y metas planteadas
anteriormente.
En consecuencia y a partir de las necesidades propias del proyecto esta propuesta se dividió
en tres momentos:
1. Entrevistas
En esta fase se desarrolló una investigación de la cultura bogotana, para su fin se utilizaran
fuentes primarias, en especial la entrevista.
2. Laboratorio de Experimentación 1
En esta fase se presentan los bocetos iniciales del libro álbum que parten del análisis de la
información y observación constante del contexto bogotano.
3. Laboratorio de Experimentación 2
En esta fase se evidencia el proceso de creación de las ilustraciones en un juego de
experimentación a partir de las posibilidades del dibujo
10.1 ENTREVISTAS
En la investigación resultó pertinente utilizar la entrevista para entender de primera mano la
situación de vida de algunos habitantes de Bogotá. En ese sentido, se decidió entrevistar a
dos personas víctimas de la estigmatización y exclusión social.
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Entrevista .1 Habitante de calle
Esta entrevista fue realizada en galerías, en la calle 53. Después de dirigirme a varios
habitantes de calle sin el resultado esperado, Marcos aceptó responder una serie de
preguntas elaboradas con el fin de comprender su situación de vida.
NOMBRE: Marcos Forero
EDAD: 36 años
SEXO: Hombre
ESTADO CIVIL: Soltero
Nº HIJOS/EDADES: sin hijos
1. ¿Cómo se llama y cuántos años tiene?
- Me dicen „‟Betún‟‟ pero mi nombre real es Marcos Forero, tengo 36 años
2. ¿Cómo llegó usted a la calle y hace cuánto tiempo?
- Llegue a la calle uhhh… hace como 16 años, termine por problemas, yo tomaba mucho
trago si pilla, pero un día conocí el vicio, todo comenzó con la curiosidad y pailas (risas)
de esa no es fácil salir,
3. ¿y la familia?
- La familia ya es cosa aparte, ellos ya no me quieren ni ver y mejor así. Mi cucho ya murió
y mi cucha vive en Cúcuta, hace años que no la veo.
3. ¿Cuál es su medio de sustento, cómo consigue el dinero?
- Yo reciclo, con eso gano $4 mil o $5 mil en el día, con eso como y pues el vicio, si me
entiende, a diferencia de otros a mí no me gusta robar, eso sí, a veces pido plata o comida y
la gente me da.
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4. ¿Hace cuánto tiempo que consume drogas? ¿Qué se siente?
- Como ya le dije papi, empecé por la curiosidad, al principio solo era trago y marihuana,
pero conocí el bazuco, no recuerdo bien hace cuánto tiempo, pero eso sí, era menor de
edad. La sensación es muy áspera, no es fácil describirla, aunque claro, depende de lo que
uno se meta, la marihuana es muy suave pero el „‟susto‟‟ (derivados del bazuco) son la
locura (risas).
5. ¿Qué estudios tiene?
- Yo hice hasta quinto de primaria
6. ¿Qué opina del trato que tiene la gente con ustedes los habitantes de calle?
- Se asustan porque creen que uno los quiere robar, no niego que hay unos que si se dedican
a eso pero yo no. Hay gente muy amable que no lo juzga a uno pero son más los que
discriminan si pilla, nos llaman „‟desechable‟‟ y eso duele aunque no lo crea.
7. ¿Ha participado en algún programa de la Alcaldía o de Integración Social?
- Claro, hace dos años me metí en uno de esos programas del distrito, pero paila, terminé en
las mismas. Lo que pasa es que la sensación por la droga es muy áspera, es muy fuerte, uno
siente que el cuerpo la necesita.
8. ¿Cuál cree que es el mayor problema de Bogotá?
- (Carcajada), en Bogotá, ¿Cuál de todos?, la inseguridad, la corrupción, la indiferencia, el
transporte (enumera con los dedos de la mano). Papi aquí la cosa no es tan fácil.
9. Defina a Bogotá
- Para mí, Bogotá es el lugar donde se encuentran todos los males (risas), la vida en esta
ciudad no es sencilla para nadie, solo para los ricos.
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10. ¿Tiene algún sueño, de ser así, cuál?
Claro, mi sueño seria salir de esto algún día, dejar el vicio y rehacer mi vida.
Caracterización de habitantes de calle según el censo
De 2011: Bogotá cómo vamos
El más reciente censo sobre habitantes de calle se realizó en 2011 e identificó que en
Bogotá había 9.614 personas en esta condición, cifra que se incrementó en 14,7% con
respecto al censo de 2007 (8.385). Entre el año 2001 y 2007, los habitantes de calle
disminuyeron, pasaron de 10.477 a 8.384 mientras que entre 2007 y 2011 aumentaron.
La mayoría de habitantes de calle, 35.2%, se encuentra en la localidad de los Mártires,
generalmente se encuentran en grandes sitios de expendio y consumo de drogas
De los más de 9.000 censados, 783 son menores de edad mientras que 1.279 son mujeres.
El resto lo componen jóvenes y adultos entre los 20 y 45 años de edad.
Según el análisis del último censo, 4 de cada 10 habitantes de calle afirma haber empezado
a vivir en esta condición siendo menor de 18 años. Es decir que más de la tercera parte
(39%) iniciaron la habitabilidad de calle siendo niños, niñas o adolecentes.
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Entrevista .2 Trabajadora Sexual
Esta entrevista fue realizada en el barrio Santafé, en el centro de la ciudad, en una calle
donde prolifera esta profesión. Después de dirigirme a varias trabajadoras sexuales sin el
resultado esperado, „„Andrea‟‟ acepto la entrevista a cambio de $15.000, a lo cual accedí.
NOMBRE: “Andrea”
EDAD: 29 años
SEXO: Mujer
ESTADO CIVIL: Soltera
Nº HIJOS/EDADES: 1/4 años
1. ¿Cómo se llama y cuántos años tiene?
- Puedes llamarme „‟Andrea‟‟, prefiero no decir mi nombre real. Tengo 29 años.
2. ¿Qué estudios tiene?
- Yo soy bachiller; me gradué hace más de 10 años.
3. ¿Hace cuánto tiempo que practica esta profesión?
- Yo llevo en esto desde los 22 años, en esa época una amiga me incitó, no estaba pasando
por un buen momento a nivel económico y aunque al principio me resistí, al final termine
accediendo. En ese momento me pareció una forma fácil de hacer dinero y como yo era
muy bonita (risas) no fue difícil entrar a ese mundo.
4. ¿Qué ingreso mensual tienes?
- La verdad es que eso no se sabe, este trabajo es muy inestable, depende de la clientela, por
lo general cobro entre $70.000 y $100.000 por hora y media, esta cifra cambia de acuerdo
al tiempo y a lo que el cliente quiera.
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5. ¿Y la familia?
- Mi familia es mi hija, a mis papás hace años que no los veo, por chismes se enteraron de
lo que estaba haciendo y desde ese día morí para ellos. El papá de mi hija fue un cliente y
nunca respondió, jamás volví a saber de él.
5. ¿Tienes algún proxeneta?
- No, para nada. Yo soy independiente. Tengo amigas con proxeneta que se llevan más de
la mitad de ganancias y sin hacer nada, son unos hiju*#tas.
6. ¿Qué métodos usas para no adquirir enfermedades?
- Normalmente llevo condones pero después de lo de mi hija me implante un
anticonceptivo
7. ¿Qué opina del trato que tiene la gente con ustedes las trabajadoras sexuales?
- El trato es muy malo, en ocasiones nos insultan, nos juzgan, pero no son capaces de
ponerse en nuestro lugar. Allá cada uno. Nadie sabe la necesidad con la que el otro vive, en
mi caso, yo practico esta profesión porque en su momento pasaba por muchas necesidades.
Hubiera querido algo mejor, pero esta es una profesión como cualquier otra, lo que digan
los demás me tiene sin cuidado.
8. ¿has pensado salir de la prostitución?
Claro que sí, muchas veces, yo he pasado hojas de vida pero nunca me llaman, conseguir
trabajo es muy difícil y tengo muchas responsabilidades: mi hija, el arriendo, la comida…
8. ¿Cuál cree que es el mayor problema de Bogotá?
- El mayor problema de Bogotá es la falta de oportunidades, hay muchas personas
desempleadas, yo tengo amigas (colegas) muy jovencitas que no tuvieron otra opción de
vida.
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9. Defina a Bogotá
- Bogotá es la ciudad de las contradicciones, mientras unos viven bien otros mueren de
hambre.
10. ¿Tiene algún sueño, de ser así, cuál?
Mi único sueño es ver a mi hija crecer lo suficiente y ayudarla para que nunca tenga que
pasar por lo que yo pase, lo único que quiero es que tenga una mejor vida que la mía.
Caracterización de trabajadoras sexuales
Según la Secretaria de la Mujer
En la capital del país son más de 15 mil las mujeres que se dedica a la prostitución, la
mayoría por problemas económicos y su dificultad para conseguir trabajo. Según la
secretaria de integración social el número de trabajadoras sexuales real es muy incierto
porque la mayoría trabaja de forma independiente, se sabe que de las 993 mujeres
encuestadas, el 56% oscila entre los 27 y 45 años y que el 44% está entre los 18 y 26.
Según el mismo informe 470 establecimientos de prostitución funcionan en Bogotá.
Según datos oficiales del Distrito, el 68% de las mujeres encuestadas no terminó el
bachillerato, el 37% ingresó por dificultades económicas y el 79% cobran entre $40 mil y
$50 mil.
3.2 LABORATORIO DE EXPERIMENTACION 1
Este espacio se fundamenta en ilustrar los bocetos iniciales del libro álbum, para esta etapa
se trabajó en principio desde de la observación y análisis de diferentes contextos de la
ciudad los cuales sirvieron de inspiración para la creación de esta propuesta.
Por otro lado, en este espacio se define la técnica empleada en las ilustraciones finales del
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libro álbum, la cual surge de la experimentación constante al dibujar.
La línea
Para la creación del libro álbum „„la vida en un trazo una construcción poética desde el
lenguaje visual‟‟ se incursiono en la técnica del dibujo, dándole especial importancia al
elemento más sencillo pero a su vez el más importante que la compone La Línea, este
interés surge de dibujar al trazo, lo que permite desarrollar obras con efectos visuales
sorprendentes, sin la necesidad de agregar volumen mediante el sombreado ni color.
Aquí tenemos algunos ejemplos de dibujo a trazo:
Ilustración 10. Imagen mujer a trazo ilustración 11 Imagen beso a trazo
En ambos casos la línea es empleada para delinear y generar efectos visuales sin la
necesidad de vincular sombras ni color, lo que permite una aproximación más cercana a los
orígenes del dibujo.
La textura
A lo largo de la creación se hizo pertinente utilizar algunas texturas con el fin de generar
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efectos visuales, siendo esta una obra bidimensional se generaron patrones y repeticiones
constantes a partir del trazo con resultados reveladores y enriquecedores para el producto
final.
Aquí tenemos las principales texturas utilizadas en la creación artística:
Lluvia de ideas
A lo largo de la investigación se analizaron muchas particularidades de la cultura
bogotana, en ese sentido y con la intención de tener un orden de las ideas que surgían en el
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proceso se utilizó un mapa mental para definir los principales temas a tratar en la creación
artística.
Bocetos
A continuación se presenta las ilustraciones iniciales del libro álbum, en ellas se
simbolizan las ideas, pensamientos y conceptos que surgieron a lo largo del proceso
creativo, se tratan de ilustraciones esquemáticas sin gran calidad estética.
BOGOTÁ
COTIDIANIDAD
CULTURA
PREJUICIOS VIOLENCIA
TRANSMILENIO
PROSTITUCIÓN
INDIGENCIA
POBREZA
CORRUPCIÓN
ARQUITECTURA
PAISAJES
EXPRESIONES
TRANSITO ESTRÉS
DROGADICCIÓN
NECESIDADES ANIMALES
BARRIOS
RICOS POBRES
EFECTO
CONSECUENCIA
EXPERIENCIAS
VALORES
MIEDOS
RECUERDOS
CIUDADANO
DEUDAS DESEMPLEO
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3.3 LABORATORIO DE EXPERIMENTACION 2
En este espacio se evidencia el resultado final y el proceso empleado para el diseño de cada
una de las ilustraciones del libro álbum
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Ejemplo de creación mediante fotografía
En esta ilustración
se tomó como
elemento de
creación la
Arquitectura de
lugares
emblemáticos y
representativos de
Bogotá
Ejemplo: Plaza de
Bolívar, Catedral
Primada
En la elaboración
de las ilustraciones,
se parte de
imágenes reales
pero se genera una
composición
diferente a partir de
la integración de
elementos distintos.
Esto se hace con la
intención de
enriquecer la
ilustración
Ejemplo: Palomas
en la plaza de
Bolívar
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Las expresiones Géneros
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Elemento real Elemento imaginario
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Arquitectura
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Interacción
Entre personajes La gestualidad:
Ojos, boca
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La proporción La simetría
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4. OBJETO CREADO
El objeto creado fue un libro álbum que lleva por título “la vida en un trazo. Una
construcción poética desde el lenguaje visual”, se trata de un relato muy gráfico que
exprime las posibilidades artísticas desde el dibujo a trazo. En esta obra las ilustraciones
se presentan de forma secuencial, articulándose entre sí y generando coherencia al relato.
Por sus características de libro álbum, la lectura de imágenes será fundamental para
entender el sentido global de la obra, se ha seleccionado una serie de elementos visuales
con la finalidad de enriquecer la experiencia, permitiendo la subjetividad del observador.
A continuación se presenta una reproducción parcial del mismo.
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CONCLUSIONES
Como resultado de esta investigación es posible concluir que existe una importante relación
entre el libro álbum y el proceso de enseñanza multimodal, esto debido principalmente a
dos factores; el primero surge a partir de las ilustraciones que componen la historia en este
tipo de formatos y que posibilitan el desarrollo de la alfabetización visual, esto se logra
mediante la observación y reflexión del contexto general en las ilustraciones.
Por otro lado, este tipo de propuestas permiten incentivar la lectura, desvinculándose del
proceso tradicional de enseñanza, acrecentando la experiencia y permitiendo una
interacción más activa y personal para el estudiante.
El alumno de hoy es producto de un sistema basado más en la adquisición de
conocimientos que en la comprensión de los mismos, es debido a esto que se puede
concluir que uno de los principales factores para enriquecer la educación en la escuela es
vinculando este tipo de propuestas artístico pedagógicas que se salen de la línea tradicional
de enseñanza.
A lo largo de la presente investigación logró demostrarse como a partir de las
características propias del libro álbum es posible exponer temas de gran complejidad de una
manera simple mediante la relación texto imagen. Este fue el caso de la propuesta de libro
álbum La vida en un trazo, una construcción poética desde el lenguaje visual, la cual
pretende visibilizar la configuración de una cultura excluyente en Bogotá.
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