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1
INDICE DE LA PROGRAMACIÓN DEL DEPARTAMENTO DE MÚSICA CURSO 2017/2018
PÁG. 3 PROGRAMACIÓN DE MÚSICA DE 2º ESO
Temporalización de los contenidos, criterios de evaluación, estándares, instrumentos de
evaluación, valores por estándar y competencies.
PÁG. 48 Metodología.
Evaluación:
- Criterios de calificación.
- Evaluación ordinaria.
- Recuperación de alumnos en evaluación ordinaria.
- Recuperación de alumnos con evaluación negativa de cursos anteriores
(pendientes).
- Recuperación de alumnos absentistas.
- Recuperación de alumnos con evaluación extraordinaria (septiembre).
PÁG. 49 Materiales y recursos didácticos.
Actividades complementarias y extraescolares.
Tratamiento de temas transversalses
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito por la lectura.
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito por la escritura.
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito oral.
Indicadores de logro del proceso de enseñanza y de la Práctica docente.
PÁG. 50 Evaluación de los procesos de enseñanza y de la práctica docente.
PÁG. 51 PROGRAMACIÓN DE ÁMBITO ARTÍSTICO DEL PAI – 2º ESO
Temporalización de los contenidos, criterios de evaluación, estándares, instrumentos de
evaluación, valores por estándar y competencies.
PÁG. 105 Metodología.
Evaluación:
- Criterios de calificación.
- Evaluación ordinaria.
- Recuperación de alumnos en evaluación ordinaria.
- Recuperación de alumnos con evaluación negativa de cursos anteriores
(pendientes).
- Recuperación de alumnos absentistas.
- Recuperación de alumnos con evaluación extraordinaria (septiembre).
PÁG. 106 Materiales y recursos didácticos.
Actividades complementarias y extraescolares.
Tratamiento de temas transversalses
PÁG. 107 Medidas previstas para estimular el interés y el hábito por la lectura.
2
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito por la escritura.
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito oral.
Indicadores de logro del proceso de enseñanza y de la Práctica docente.
PÁG. 109 Evaluación de los procesos de enseñanza y de la práctica docente.
PÁG. 110 PROGRAMACIÓN DE MÚSICA DE 3º ESO
Temporalización de los contenidos, criterios de evaluación, estándares, instrumentos de
evaluación, valores por estándar y competencies.
PÁG. 148 Metodología.
PÁG. 149 Evaluación:
- Criterios de calificación.
- Evaluación ordinaria.
- Recuperación de alumnos en evaluación ordinaria.
- Recuperación de alumnos con evaluación negativa de cursos anteriores
(pendientes).
- Recuperación de alumnos absentistas.
- Recuperación de alumnos con evaluación extraordinaria (septiembre).
PÁG. 150 Materiales y recursos didácticos.
Actividades complementarias y extraescolares.
Tratamiento de temas transversalses
PÁG. 151 Medidas previstas para estimular el interés y el hábito por la lectura.
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito por la escritura.
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito oral.
Indicadores de logro del proceso de enseñanza y de la Práctica docente.
Evaluación de los procesos de enseñanza y de la práctica docente.
PÁG. 153 PROGRAMACIÓN DE HISTORIA DE LA MÚSICA Y DE LA DANZA
DE 2º DE BACHILLERATO
Temporalización de los contenidos, criterios de evaluación, estándares, instrumentos de
evaluación, valores por estándar y competencies.
PÁG. 184 Metodología.
Evaluación:
- Criterios de calificación.
- Evaluación ordinaria.
- Recuperación de alumnos en evaluación ordinaria.
- Recuperación de alumnos con evaluación negativa de cursos anteriores
(pendientes).
- Recuperación de alumnos absentistas.
- Recuperación de alumnos con evaluación extraordinaria (septiembre).
PÁG. 185 Materiales y recursos didácticos.
Actividades complementarias y extraescolares.
3
Tratamiento de temas transversalses
PÁG. 186 Medidas previstas para estimular el interés y el hábito por la lectura.
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito por la escritura.
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito oral.
Indicadores de logro del proceso de enseñanza y de la Práctica docente.
PÁG. 188 Evaluación de los procesos de enseñanza y de la práctica docente.
4
IES ROMANO GARCÍA
Curso Escolar: 2017/18
Programación
Materia: MUS2E - Música
(LOMCE)
Curso:
2º
ETAPA: Educación Secundaria
Obligatoria
Plan General Anual
UNIDAD UF1: EL SONIDO Y LA MÚSICA Fecha inicio prev.: 19/09/2017 Fecha fin prev.: 14/10/2017 Sesiones
prev.: 8
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
5
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas.
Interpretación
de un
repertorio de
piezas vocales,
1.Reconocer los
parámetros del
sonido y los
elementos básicos
del lenguaje
musical, utilizando
un lenguaje técnico
apropiado y
aplicándolos a
través de la lectura
o la audición de
pequeñas obras o
fragmentos
musicales.
1.1.1. Recon
oce los
parámetros
del sonido y
los
elementos
básicos del
lenguaje
musical,
utilizando un
lenguaje
técnico
apropiado.
Prueba escrita:100%
6
0,357 AA
C
E
C
C
L
7
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
3.Valorar el
silencio como
condición previa
para participar
en las
audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable para
la interpretación y
la audición.
Práctica:100%
0,357
CEC
CSC
8
Escucha.
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes
(gráfico, corporal
o verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre,
repetición,
imitación,
variación) de
una obra
musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.3.Elabora
trabajos de
indagación sobre la
contaminación
acústica.
Trabajos:100% 0,357 CMCT
SIEE
9
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
necesarios a la
hora de emitir
juicios de valor o
«hablar de
música».
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,357
CL
10
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y opiniones
musicales de
forma oral y escrita
con rigor y claridad.
Prueba
escrita:100%
0,357
CL
11
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
UNIDAD UF2: PULSACIÓN, MOVIMIENTO
Y COMPÁS
Fecha inicio prev.: 10/10/2017 Fecha fin prev.: 14/10/2017 Sesiones
prev.:
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
1.Reconocer los
parámetros del
sonido y los
elementos
básicos del
lenguaje musical,
utilizando un
lenguaje técnico
apropiado y
aplicándolos a
través de la
lectura o la
audición de
pequeñas obras o
fragmentos
musicales.
1.1.2. Reconoce
y aplica los
ritmos y
compases a
través de la
lectura o la
audición de
pequeñas obras
o fragmentos
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,357 CEC
CMCT
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
4.Mostrar interés
por el desarrollo
de las
capacidades y
habilidades
técnicas como
medio para las
actividades de
interpretación,
aceptando y
cumpliendo las
1.4.3.Adquiere y
aplica las
habilidades
técnicas e
interpretativas
necesarias en
las actividades
de interpretación
adecuadas al
nivel.
Práctica:100% 0,357 AA
CEC
12
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación y
la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos y
culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
normas que rigen
la interpretación
en grupo y
aportando ideas
musicales que
contribuyan al
perfeccionamiento
de la tarea común.
1.4.4.Demuestra
una actitud de
superación y
mejora de sus
posibilidades y
respeta las
distintas
capacidades y
formas de
expresión de
sus
compañeros.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CSC
SIEE
5.Participar
activamente y con
iniciativa personal
en las actividades
de interpretación,
asumiendo
diferentes roles,
intentando
concertar su
acción con la del
resto del conjunto,
aportando ideas
musicales y
contribuyendo al
perfeccionamiento
de la tarea en
común.
1.5.1..Practica,
interpreta y
memoriza
piezas vocales,
instrumentales y
danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas,
aprendidas por
imitación y a
través de la
lectura de
partituras con
diversas formas
de notación,
adecuadas al
nivel.
Práctica:100%
0,357
AA
CEC
1.5.2..Muestra
apertura y
respeto hacia
las propuestas
del profesor/a y
de los
compañeros y
compañeras.
Práctica:100%
0,357
CSC
1.5.3..Practica
las pautas
básicas de la
interpretación:
silencio,
atención al
director y a los
otros
intérpretes,
audición interior,
memoria y
adecuación al
conjunto,
mostrando
espíritu crítico
ante su propia
interpretación y
la de su grupo.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
13
prevención.
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
1.5.4..Participa
de manera
activa en
agrupaciones
vocales e
instrumentales,
colaborando con
actitudes de
mejora y
compromiso y
mostrando una
actitud abierta y
respetuosa.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
2.Leer distintos
tipos de partituras
en el contexto de
las actividades
musicales del
aula como apoyo
a las tareas de
audición.
2.2.1.Lee
partituras como
apoyo a la
audición.
Práctica:100%
0,357
CEC
3.Valorar el
silencio como
condición previa
para participar en
las audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y
la audición.
Práctica:100%
0,357
CEC
CSC
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes (gráfico,
corporal o verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre, repetición,
imitación,
variación) de una
obra musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.1.Describe
los diferentes
elementos de
las obras
musicales
propuestas.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
CL
2.4.2.Emplea
conceptos
musicales para
comunicar
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
CL
14
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
2.Demostrar
interés por
conocer músicas
de distintas
características,
épocas y culturas,
y por ampliar y
diversificar las
propias
preferencias
musicales,
adoptando una
actitud abierta y
respetuosa.
3.2.1.Muestra
interés por
conocer los
distintos
géneros
musicales y sus
funciones
expresivas,
disfrutando de
ellos como
oyente con
capacidad
selectiva.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
necesarios a la
hora de emitir
juicios de valor o
«hablar de
música».
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,357
CL
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Prueba
escrita:100%
0,357
CL
15
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
UNIDAD UF3: EL RITMO MUSICAL Fecha inicio prev.: 14/11/2017 Fecha fin prev.: 05/12/2017 Sesiones
prev.: 7
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
1.Reconocer los
parámetros del
sonido y los
elementos
básicos del
lenguaje musical,
utilizando un
lenguaje técnico
apropiado y
aplicándolos a
través de la
lectura o la
audición de
pequeñas obras
o fragmentos
musicales.
1.1.2.Reconoce y
aplica los ritmos y
compases a través
de la lectura o la
audición de
pequeñas obras o
fragmentos
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,357 CEC
CMCT
16
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación y
la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos y
culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
2.Distinguir y
utilizar los
elementos de la
representación
gráfica de la
música
(colocación de
las notas en el
pentagrama;
clave de sol y de
fa en cuarta;
duración de las
figuras; signos
que afectan a la
intensidad y
matices;
indicaciones
rítmicas y de
tempo, etc.).
1.2.1.Distingue y
emplea los
elementos que se
utilizan en la
representación
gráfica de la
música (colocación
de las notas en el
pentagrama; clave
de sol y de fa en
cuarta; duración de
las figuras; signos
que afectan a la
intensidad y
matices;
indicaciones
rítmicas y de
tempo, etc.)
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
17
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
3.Improvisar e
interpretar
estructuras
musicales
elementales
construidas
sobre los modos
y las escalas
más sencillas y
los ritmos más
comunes.
1.3.1.Improvisa e
interpreta
estructuras
musicales
elementales
construidas sobre
los modos y las
escalas más
sencillas y los
ritmos más
comunes.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
SIEE
18
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
necesarios a la
hora de emitir
juicios de valor o
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado
de música.
3.Valorar el
silencio como
condición previa
para participar en
las audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable para
la interpretación y
la audición.
Práctica:100%
0,357
CEC
CSC
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes
(gráfico, corporal
o verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre,
repetición,
imitación,
variación) de una
obra musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.1.Describe los
diferentes
elementos de las
obras musicales
propuestas.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
CL
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,357
CL
19
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
«hablar de
música».
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y opiniones
musicales de
forma oral y escrita
con rigor y claridad.
Prueba
escrita:100%
0,357 CL
20
UNIDAD UF4: LA MELODÍA Fecha inicio prev.: 07/12/2017 Fecha fin prev.: 27/01/2018 Sesiones
prev.: 11
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
2.Distinguir y
utilizar los
elementos de la
representación
gráfica de la
música
(colocación de
las notas en el
pentagrama;
clave de sol y
de fa en cuarta;
duración de las
figuras; signos
que afectan a la
intensidad y
matices;
indicaciones
rítmicas y de
tempo, etc.).
1.2.1.Distingue y
emplea los
elementos que
se utilizan en la
representación
gráfica de la
música
(colocación de
las notas en el
pentagrama;
clave de sol y de
fa en cuarta;
duración de las
figuras; signos
que afectan a la
intensidad y
matices;
indicaciones
rítmicas y de
tempo, etc.)
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
21
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos
3.Improvisar e
interpretar
estructuras
musicales
elementales
construidas
sobre los
modos y las
escalas más
sencillas y los
ritmos más
comunes.
1.3.1.Improvisa e
interpreta
estructuras
musicales
elementales
construidas
sobre los modos
y las escalas
más sencillas y
los ritmos más
comunes.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
SIEE
y culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
6.Explorar las
posibilidades
de distintas
fuentes y
objetos
sonoros.
1.6.1..Muestra
interés por los
paisajes sonoros
que nos rodean y
reflexiona sobre
los mismos.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CMCT
22
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
3.Valorar el
silencio como
condición
previa para
participar en las
audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y
la audición.
Práctica:100%
0,357
CEC
CSC
23
Contextos
musicales y
culturales.
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
3. Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
necesarios a la
hora de emitir
juicios de valor
o «hablar de
música».
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes
(gráfico,
corporal o
verbal), algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía,
textura, timbre,
repetición,
imitación,
variación) de
una obra
musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.1.Describe
los diferentes
elementos de las
obras musicales
propuestas.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
CL
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,357
CL
24
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Prueba
escrita:100%
0,357 CL
UNIDAD UF5: LA ARMONÍA Y EL
ACOMPAÑAMIENTO
Fecha inicio prev.: 01/02/2018 Fecha fin prev.: 24/02/2018 Sesiones
prev.: 7
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
El sonido, los 4.Mostrar interés 1.4.1.Muestra Escala de 0,357 AA
parámetros del por el desarrollo interés por el observación:100% CMCT
Interpretación
sonido y su
representación
de las
capacidades y
conocimiento y
cuidado de la
y Creación. gráfica.
Profundización
habilidades
técnicas como
voz, el cuerpo y
los
en el medio para las instrumentos.
conocimiento del actividades de
25
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación y
la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
interpretación,
aceptando y
cumpliendo las
normas que rigen
la interpretación
en grupo y
aportando ideas
musicales que
contribuyan al
perfeccionamiento
de la tarea común.
1.4.3.Adquiere y
aplica las
habilidades
técnicas e
interpretativas
necesarias en
las actividades
de interpretación
adecuadas al
nivel.
Práctica:100%
0,357
AA
CEC
1.4.4.Demuestra
una actitud de
superación y
mejora de sus
posibilidades y
respeta las
distintas
capacidades y
formas de
expresión de
sus
compañeros.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CSC
SIEE
5.Participar
activamente y con
iniciativa personal
en las actividades
de interpretación,
asumiendo
diferentes roles,
intentando
concertar su
acción con la del
resto del conjunto,
aportando ideas
musicales y
contribuyendo al
perfeccionamiento
de la tarea en
común.
1.5.1..Practica,
interpreta y
memoriza
piezas vocales,
instrumentales y
danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas,
aprendidas por
imitación y a
través de la
lectura de
partituras con
diversas formas
de notación,
adecuadas al
nivel.
Práctica:100%
0,357
AA
CEC
1.5.2..Muestra
apertura y
respeto hacia
las propuestas
del profesor/a y
de los
compañeros y
compañeras.
Práctica:100%
0,357
CSC
26
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos y
culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
1.5.3..Practica
las pautas
básicas de la
interpretación:
silencio,
atención al
director y a los
otros
intérpretes,
audición interior,
memoria y
adecuación al
conjunto,
mostrando
espíritu crítico
ante su propia
interpretación y
la de su grupo.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
1.5.4..Participa
de manera
activa en
agrupaciones
vocales e
instrumentales,
colaborando con
actitudes de
mejora y
compromiso y
mostrando una
actitud abierta y
respetuosa.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
6.Explorar las
posibilidades de
distintas fuentes y
objetos sonoros.
1.6.1..Muestra
interés por los
paisajes
sonoros que nos
rodean y
reflexiona sobre
los mismos.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CMCT
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
1.Identificar y
describir los
diferentes
instrumentos y
voces y sus
agrupaciones.
2.1.1.Diferencia
las sonoridades
de los
instrumentos de
la orquesta, así
como su forma,
y los diferentes
tipos de voces.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
CMCT
27
Escucha. construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
2.Leer distintos
tipos de partituras
en el contexto de
las actividades
musicales del
aula como apoyo
a las tareas de
audición.
2.2.1.Lee
partituras como
apoyo a la
audición.
Práctica:100%
0,357
CEC
28
29
Música:
necesarios a la
hora de emitir
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
3.Valorar el
silencio como
condición previa
para participar en
las audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y
la audición.
Práctica:100%
0,357
CEC
CSC
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes (gráfico,
corporal o verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre, repetición,
imitación,
variación) de una
obra musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.2.Emplea
conceptos
musicales para
comunicar
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
CL
2.4.3.Elabora
trabajos de
indagación
sobre la
contaminación
acústica.
Trabajos:100%
0,357
CMCT
SIEE
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
2.Demostrar
interés por
conocer músicas
de distintas
características,
épocas y culturas,
y por ampliar y
diversificar las
propias
preferencias
musicales,
adoptando una
actitud abierta y
respetuosa.
3.2.1.Muestra
interés por
conocer los
distintos
géneros
musicales y sus
funciones
expresivas,
disfrutando de
ellos como
oyente con
capacidad
selectiva.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,357
CL
30
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
juicios de valor o
«hablar de
música».
4. Mostrar interés y
actitud crítica por
la música actual,
los musicales, los
conciertos en vivo
y las nuevas
propuestas
musicales,
valorando los
elementos
creativos e
innovadores de
los mismos.
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
3.4.2.Se
interesa por
ampliar y
diversificar las
preferencias
musicales
propias.
Prueba
escrita:100%
Escala de
observación:100%
0,357 CL
0,357 AA
SIEE
UNIDAD UF6: EL SONIDO ACÚSTICO Fecha inicio prev.: 27/02/2018 Fecha fin prev.: 17/03/2018 Sesiones
prev.: 6
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
3. Valorar el
silencio como
condición previa
para participar
en las
audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y la
audición.
Práctica:100% 0,357 CEC
CSC
31
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición como
forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes
(gráfico, corporal
o verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre,
repetición,
imitación,
variación) de
una obra
musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.1.Describe los
diferentes
elementos de las
obras musicales
propuestas.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
CL
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
2.Demostrar
interés por
conocer
músicas de
distintas
características,
épocas y
culturas, y por
ampliar y
diversificar las
propias
preferencias
musicales,
adoptando una
actitud abierta y
respetuosa.
3.2.2.Muestra
interés por
conocer música
de diferentes
épocas y culturas
como fuente de
enriquecimiento
cultural y disfrute
personal.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
32
vocales e
instrumentales
de distintos
33
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
necesarios a la
hora de emitir
juicios de valor o
«hablar de
música».
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,357
CL
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor y
claridad.
Prueba
escrita:100%
0,357
CL
34
Música y
tecnologías.
Tecnologías de la
información y la
comunicación y
otros dispositivos
electrónicos en
los procesos de
creación,
grabación y
reproducción e
interpretación
musical.
Conocimiento y
comprensión del
hecho musical a
través de las
nuevas
tecnologías.
Investigación
musical y nuevas
1.Utilizar con
autonomía los
recursos
tecnológicos
disponibles,
demostrando un
conocimiento
básico de las
técnicas y
procedimientos
necesarios para
grabar,
reproducir, crear,
interpretar
música y
realizar sencillas
producciones
audiovisuales.
4.1.1.Conoce
algunas de las
posibilidades que
ofrecen las
tecnologías y las
utiliza como
herramientas para
la actividad
musical.
Prueba
escrita:100%
0,357
CDIG
35
4.1.2.Participa en
todos los
aspectos de la
producción
musical
demostrando el
uso adecuado de
los materiales
relacionados,
métodos y
tecnologías.
UNIDAD UF7: EL SONIDO DIGITAL Fecha inicio prev.: 20/03/2018 Fecha fin prev.: 07/04/2018
Bloques Contenidos Criterios
de
evaluació
n
Estándares Instrumentos Valor
máx. estándar
Escala de
observación:100%
tecnologías.
Recursos para la
conservación y
difusión de las
creaciones
musicales.
Grabación de las
composiciones
propias, usando
distintas formas
de notación y
diferentes
técnicas de
grabación.
Sonorización de
representaciones
dramáticas,
actividades de
expresión
corporal y danza
e imágenes fijas
y en movimiento
en la realización
de producciones
audiovisuales.
Sesiones
prev.: 6
Competencias
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
Mostrar interés por el desarrollo de las capacidades y habilidades técnicas como medio para las actividades de interpretación, aceptando y cumpliendo las normas que rigen la interpretación en grupo y aportando ideas musicales que contribuyan al perfeccionamiento de la tarea común.
AA
CMCT
Prueba
escrita:100%
0,357 AA
CDIG
0,357
36
variación,
desarrollo,
improvisación
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación y
la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos y
culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
1.4.2.Canta
piezas vocales
propuestas
aplicando
técnicas que
permitan una
correcta
emisión de la
voz.
Práctica:100%
0,357
AA
CEC
37
38
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
necesarios a la
hora de emitir
juicios de valor o
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado
de música.
1.Identificar y
describir los
diferentes
instrumentos y
voces y sus
agrupaciones.
2.1.1.Diferencia
las sonoridades
de los
instrumentos
de la orquesta,
así como su
forma, y los
diferentes tipos
de voces.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
CMCT
3.Valorar el
silencio como
condición previa
para participar en
las audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y
la audición.
Práctica:100%
0,357
CEC
CSC
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
3.3.1.Emplea
un vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,357
CL
39
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
«hablar de
música».
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con
rigor y claridad.
Prueba
escrita:100%
0,357
CL
40
UNIDAD UF8: LA FORMA MUSICAL Fecha inicio prev.: 24/04/2018 Fecha fin prev.: 12/05/2018 Sesiones
prev.: 6
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
3.Improvisar e
interpretar
estructuras
musicales
elementales
construidas sobre
los modos y las
escalas más
sencillas y los
ritmos más
comunes.
1.3.1.Improvisa
e interpreta
estructuras
musicales
elementales
construidas
sobre los modos
y las escalas
más sencillas y
los ritmos más
comunes.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
SIEE
4.Mostrar interés
por el desarrollo
de las
capacidades y
habilidades
técnicas como
medio para las
actividades de
interpretación,
aceptando y
cumpliendo las
normas que rigen
la interpretación
en grupo y
aportando ideas
musicales que
contribuyan al
perfeccionamiento
de la tarea
común.
1.4.4.Demuestra
una actitud de
superación y
mejora de sus
posibilidades y
respeta las
distintas
capacidades y
formas de
expresión de
sus
compañeros.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CSC
SIEE
5.Participar
activamente y con
iniciativa personal
en las actividades
de interpretación,
asumiendo
diferentes roles,
intentando
concertar su
acción con la del
resto del conjunto,
aportando ideas
musicales y
contribuyendo al
1.5.1..Practica,
interpreta y
memoriza
piezas vocales,
instrumentales y
danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas,
aprendidas por
imitación y a
través de la
lectura de
partituras con
diversas formas
de notación,
adecuadas al
nivel.
Práctica:100%
0,357
AA
CEC
41
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes géneros, estilos
perfeccionamiento
de la tarea en
común.
1.5.2..Muestra
apertura y
respeto hacia
las propuestas
del profesor/a y
de los
compañeros y
compañeras.
Práctica:100%
0,357
CSC
42
y culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
1.5.3..Practica
las pautas
básicas de la
interpretación:
silencio,
atención al
director y a los
otros
intérpretes,
audición interior,
memoria y
adecuación al
conjunto,
mostrando
espíritu crítico
ante su propia
interpretación y
la de su grupo.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
1.5.4..Participa
de manera
activa en
agrupaciones
vocales e
instrumentales,
colaborando con
actitudes de
mejora y
compromiso y
mostrando una
actitud abierta y
respetuosa.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
2.Leer distintos
tipos de partituras
en el contexto de
las actividades
musicales del
aula como apoyo
a las tareas de
audición.
2.2.1.Lee
partituras como
apoyo a la
audición.
Práctica:100%
0,357
CEC
3.Valorar el
silencio como
condición previa
para participar en
las audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y
la audición.
Práctica:100%
0,357
CEC
CSC
43
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes (gráfico,
corporal o verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre, repetición,
imitación,
variación) de una
obra musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.2.Emplea
conceptos
musicales para
comunicar
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
CL
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
1.Realizar
ejercicios que
reflejen la relación
de la música con
otras disciplinas.
3.1.1.Reconoce
distintas
manifestaciones
de la danza.
Prueba
escrita:100%
0,357
CEC
2.Demostrar
interés por
conocer músicas
de distintas
características,
épocas y culturas,
y por ampliar y
diversificar las
propias
preferencias
musicales,
adoptando una
actitud abierta y
respetuosa.
3.2.1.Muestra
interés por
conocer los
distintos
géneros
musicales y sus
funciones
expresivas,
disfrutando de
ellos como
oyente con
capacidad
selectiva.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
3.2.2.Muestra
interés por
conocer música
de diferentes
épocas y
culturas como
fuente de
enriquecimiento
cultural y
disfrute
personal.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
44
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
UNIDAD UF9: LA VOZ Fecha inicio prev.: 15/05/2018 Fecha fin prev.:
02/06/2018
Sesiones
prev.: 6
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
UNIDAD UF10: LAS MÚSICAS DEL
MUNDO
Fecha inicio prev.: 05/06/2018 Fecha fin prev.: 23/06/2018 Sesiones
prev.: 6
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
3.3.1.Emplea un Prueba 0,357 CL
vocabulario escrita:100%
adecuado para
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
conceptos
musicales
básicos 3.3.2.Comunica Prueba 0,357 CL
necesarios a la conocimientos, escrita:100%
hora de emitir juicios y
juicios de valor o opiniones
«hablar de musicales de
música». forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
3.4.1.Utiliza
Trabajos:100%
0,357
AA
diversas fuentes SIEE
de información
para indagar
sobre las
nuevas
4.Mostrar interés y tendencias,
actitud crítica por representantes,
la música actual, grupos de
los musicales, los música popular,
conciertos en vivo etc., y realiza
y las nuevas una revisión
propuestas crítica de dichas
musicales, producciones.
valorando los
elementos
creativos e
innovadores de 3.4.2.Se Escala de 0,357 AA
los mismos. interesa por observación:100% SIEE
ampliar y
diversificar las
preferencias
musicales
propias.
45
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento
del lenguaje
musical y en su
práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas
rítmicas y
tempo.
La melodía:
organización
del discurso
melódico;
frases y
estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y
otras.
Lectura y
escritura
musical como
apoyo para la
interpretación y
la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y
el cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características
y habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación
de un repertorio
de piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
4.Mostrar interés
por el desarrollo
de las
capacidades y
habilidades
técnicas como
medio para las
actividades de
interpretación,
aceptando y
cumpliendo las
normas que rigen
la interpretación
en grupo y
aportando ideas
musicales que
contribuyan al
perfeccionamient
o de la tarea
común.
1.4.3.Adquiere y aplica las habilidades técnicas e
interpretativas necesarias en las actividades de
interpretación adecuadas al nivel.
46
Práctic
a
:
1
0
0
%
0
,
3
5
7
A
A
C
E
C
47
diferentes
géneros, estilos
y culturas.
Interpretación
de un repertorio
de piezas
vocales,
instrumentales
y de danzas del
patrimonio
español.
La
interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal:
rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿
individual y en
grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de
las diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
48
IES ROMANO GARCÍA
CURSO ESCOLAR: 2017/18
AREA/MATERIA: Música (LOMCE) CURSO: 2º ETAPA: Educación Secundaria Obligatoria
Metodología
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Activa y participativa.
Medidas de atención a la diversidad
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se tendrá en cuenta los diferentes niveles de cada alumno.
Evaluación
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
la evaluación se llevará a cabo según los diferentes instrumentos de evaluación y las veces
que sea necesario.
Criterios de calificación
Evaluación ordinaria OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
la evaluación se llevará a cabo según los diferentes instrumentos de evaluación y las veces
que sea necesario.
Recuperación de alumnos en evaluación ordinaria OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se hará una prueba escrita despues de cada evaluación de los contenidos trabajados.
Recuperación de alumnos con evaluación negativa de cursos anteriores (Pendientes) OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se les dará un documento que los alumnos deberán trabajar y entregar en las fechas que
estipule jefatura de estudios.
Recuperación de alumnos absentistas OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
OTROS ELEMENTOS DE LA PROGRAMACIÓN
49
Realizarán una prueba escrita de todos los contenidos a final de curso.
Recuperación de alumnos en evaluación extraordinaria (Septiembre) OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Realizarán una prueba práctica y otra escrita de los contenidos del curso.
Materiales y recursos didácticos
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
El material que se seguirá es el del libro de texto Música I ed. Teide. Para la práctica de flauta
el profesor proporcionará las partituras y para las audiciones se seguirá un material elaborado
por el profesor después de oir la obra por internet.
Para los alumnos con necesidades educativas especiales, el
material se adaptará según las necesidades de cada alumno,
en función si es con adaptación curricular significativa o no
significativa.
Actividades complementarias y extraescolares
DESCRIPCIÓN MOMENTO DEL CURSO RESPONSABLES OBSERVACIONES
1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
El departamento no realizará actividades donte tenga
que salir el alumnado. Participará en las actividades
que programe el centro.
Encarna Planes
García
Tratamiento de temas transversales
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se trabajaran temas sobre el tratamiento de los diversos temas y competencias de carácter
transversal.
Otros
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º Trimestre 2º Trimestre 3º Trimestre
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito por la lectura
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Se fomentará el interés por la lectura a través de fragmentos de textos sobre música.
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito por la escritura
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Se fomentará el hábito de la escritura con la redacción de impresiones en ciertas audiciones
y con comentarios de texto.
Medidas previstas para estimular el interés y el hábito oral
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Se llevarán a cabo exposiciones orales y actividades que fomenten la expresión oral.
Indicadores del logro del proceso de enseñanza y de la práctica docente
Medidas de mejora
50
COORDINACIÓN DEL EQUIPO DOCENTE DURANTE EL TRIMESTRE OBSERVACIONES
Número de reuniones de coordinación mantenidas e índice de asistencia a las mismas
Número de sesiones de evaluación celebradas e índice de asistencia a las mismas
AJUSTE DE LA PROGRAMACIÓN DOCENTE OBSERVACIONES
Número de clases durante el trimestre
Estándares de aprendizaje evaluables durante el trimestre
Estándares programados que no se han trabajado
Propuesta docente respecto a los estándares de aprendizaje no trabajados: a) Se trabajarán
en el siguiente trimestre; b) Se trabajarán mediante trabajo para casa durante el periodo
estival; c) Se trabajarán durante el curso siguiente; d) No se trabajarán; e) Otros (especificar)
Organización y metodología didáctica: ESPACIOS
Organización y metodología didáctica: TIEMPOS
Organización y metodología didáctica: RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS
Organización y metodología didáctica: AGRUPAMIENTOS
Organización y metodología didáctica: OTROS (especificar)
Idoneidad de los instrumentos de evaluación empleados
Otros aspectos a destacar
CONSECUCIÓN DE ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE DURANTE EL TRIMESTRE OBSERVACIONES
Resultados de los alumnos en todas las áreas del curso. Porcentaje de alumnos que
obtienen determinada calificación, respecto al total de alumnos del grupo
Resultados de los alumnos por área/materia/asignatura
Áreas/materias/asignaturas con resultados significativamente superiores al resto
Áreas/materias/asignatura con resultados significativamente inferiores al resto de áreas del
mismo grupo
Otras diferencias significativas
Resultados que se espera alcanzar en la siguiente evaluación
GRADO DE SATISFACCIÓN DE LAS FAMILIAS Y DE LOS ALUMNOS DEL GRUPO OBSERVACIONES
Grado de satisfacción de los alumnos con el proceso de enseñanza: a) Trabajo cooperativo;
b) Uso de las TIC; c) Materiales y recursos didácticos; d) Instrumentos de evaluación; e)
Otros (especificar)
Propuestas de mejora formuladas por los alumnos
Grado de satisfacción de las familias con el proceso de enseñanza: a) Agrupamientos; b)
Tareas escolares para casa; c) Materiales y recursos didácticos; d) Instrumentos de
evaluación; e) Otros (especificar)
Propuestas de mejora formuladas por las familias
Evaluación de los procesos de enseñanza y de la práctica docente
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
La evaluación se ajustará al conjunto de indicadores formulados para la configuración de los
modelos comunes de autoevaluación individual establecidos y de autoevaluación del
departamento.
Otros
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
51
Curso 1º Trimestre 2º Trimestre 3º Trimestre
52
53
IES ROMANO GARCÍA
Curso Escolar: 2017/18
Programación
Materia: AA2PAI - Ámbito Artístico
(LOMCE)-PAI
Curso:
2º
ETAPA: Educación Secundaria
Obligatoria
Plan General Anual
UNIDAD UF1: EL SONIDO Y LA MÚSICA Fecha inicio prev.: 19/09/2017 Fecha fin prev.: 14/10/2017 Sesiones
prev.: 8
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
54
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas.
Interpretación
de un
repertorio de
piezas
vocales,
1.Reconocer los
parámetros del
sonido y los
elementos
básicos del
lenguaje musical,
utilizando un
lenguaje técnico
apropiado y
aplicándolos a
través de la
lectura o la
audición de
pequeñas obras
o fragmentos
musicales.
1.1.1.Reconoce los parámetros del sonido y los
elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un
lenguaje técnico apropiado.
55
Trabajo
s
:
1
0
0
%
0
,
3
5
7
A
A
C
E
C
C
L
56
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
3.Valorar el
silencio como
condición
previa para
participar en
las audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y la
audición.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
57
Contextos
musicales y
culturales.
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación crítica de obras vocales e
58
a
s
i
m
i
l
a
c
i
ó
n
y
e
m
p
l
e
o
d
e
a
l
g
u
n
o
s
c
o
n
c
e
p
t
o
s
m
u
s
i
c
a
l
e
s
b
á
s
i
c
o
s
n
e
c
e
s
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o
«
h
a
b
l
a
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d
e
m
ú
s
i
c
a
»
.
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
4.Identificar y
describir,
mediante el
uso de
distintos
lenguajes
(gráfico,
corporal o
verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía,
textura, timbre,
repetición,
imitación,
variación) de
una obra
musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.3.Elabora
trabajos de
indagación sobre
la contaminación
acústica.
Trabajos:100%
0,357
CMCT
SIEE
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
3.Valorar la
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Escala de
observación:10%
0,357
CL
59
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Escala de
observación:100%
0,357 CL
UNIDAD UF2: PULSACIÓN, MOVIMIENTO
Y COMPÁS
Fecha inicio prev.: 10/10/2017 Fecha fin prev.: 14/10/2017 Sesiones
prev.:
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
60
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos
1.Reconocer los
parámetros del
sonido y los
elementos
básicos del
lenguaje musical,
utilizando un
lenguaje técnico
apropiado y
aplicándolos a
través de la
lectura o la
audición de
pequeñas obras o
fragmentos
musicales.
1.1.2.Reconoce
y aplica los
ritmos y
compases a
través de la
lectura o la
audición de
pequeñas obras
o fragmentos
musicales.
Trabajos:100%
0,357
CEC
CMCT
4.Mostrar interés
por el desarrollo
de las
capacidades y
habilidades
técnicas como
medio para las
actividades de
interpretación,
aceptando y
cumpliendo las
normas que rigen
la interpretación
en grupo y
aportando ideas
musicales que
contribuyan al
perfeccionamiento
de la tarea
común.
1.4.3.Adquiere y
aplica las
habilidades
técnicas e
interpretativas
necesarias en
las actividades
de interpretación
adecuadas al
nivel.
Trabajos:100%
0,357
AA
CEC
1.4.4.Demuestra
una actitud de
superación y
mejora de sus
posibilidades y
respeta las
distintas
capacidades y
formas de
expresión de
sus
compañeros.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CSC
SIEE
5.Participar
activamente y con
iniciativa personal
en las actividades
de interpretación,
asumiendo
diferentes roles,
intentando
concertar su
acción con la del
resto del conjunto,
aportando ideas
musicales y
contribuyendo al
perfeccionamiento
de la tarea en
común.
1.5.1..Practica,
interpreta y
memoriza
piezas vocales,
instrumentales y
danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas,
aprendidas por
imitación y a
través de la
lectura de
partituras con
diversas formas
de notación,
adecuadas al
nivel.
Trabajos:100%
0,357
AA
CEC
1.5.2..Muestra
apertura y
respeto hacia
las propuestas
del profesor/a y
de los
compañeros y
compañeras.
Escala de
observación:100%
0,357
CSC
61
y
c
u
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u
r
a
s
.
I
n
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o
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a
s
v
o
c
a
l
e
s
,
62
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
1.5.3..Practica
las pautas
básicas de la
interpretación:
silencio,
atención al
director y a los
otros
intérpretes,
audición interior,
memoria y
adecuación al
conjunto,
mostrando
espíritu crítico
ante su propia
interpretación y
la de su grupo.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
1.5.4..Participa
de manera
activa en
agrupaciones
vocales e
instrumentales,
colaborando con
actitudes de
mejora y
compromiso y
mostrando una
actitud abierta y
respetuosa.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
2.Leer distintos
tipos de partituras
en el contexto de
las actividades
musicales del
aula como apoyo
a las tareas de
audición.
2.2.1.Lee
partituras como
apoyo a la
audición.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
3.Valorar el
silencio como
condición previa
para participar en
las audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y
la audición.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes (gráfico,
corporal o verbal),
2.4.1.Describe
los diferentes
elementos de
las obras
musicales
propuestas.
Trabajos:100%
0,357
CEC
CL
63
algunos
64
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre, repetición,
imitación,
variación) de una
obra musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.2.Emplea
conceptos
musicales para
comunicar
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CL
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo. La música en el
2.Demostrar
interés por
conocer músicas
de distintas
características,
épocas y culturas,
y por ampliar y
diversificar las
propias
preferencias
musicales,
adoptando una
actitud abierta y
respetuosa.
3.2.1.Muestra
interés por
conocer los
distintos
géneros
musicales y sus
funciones
expresivas,
disfrutando de
ellos como
oyente con
capacidad
selectiva.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Escala de
observación:10%
0,357
CL
65
Renacimiento.
El barroco necesarios a la
hora de emitir
juicios de valor o
66
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
«hablar de
música».
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Escala de
observación:100%
0,357 CL
UNIDAD UF3: EL RITMO MUSICAL Fecha inicio prev.: 14/11/2017 Fecha fin prev.: 05/12/2017 Sesiones
prev.: 7
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
El sonido, los
1.Reconocer
1.1.2.Reconoce
Trabajos:100%
0,357
CEC
parámetros del los parámetros y aplica los CMCT
sonido y su del sonido y los ritmos y
representación elementos compases a
gráfica. básicos del través de la
Profundización lenguaje lectura o la
en el musical, audición de
conocimiento del utilizando un pequeñas obras
lenguaje musical lenguaje o fragmentos
y en su práctica. técnico musicales.
El ritmo: pulso, apropiado y
compás, aplicándolos a
fórmulas rítmicas través de la
y tempo. lectura o la
La melodía: audición de
organización del pequeñas
discurso obras o
Interpretación melódico; frases fragmentos
y Creación. y estructuras
melódicas;
musicales.
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
67
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
68
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación y
la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos y
culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y piezas
2.Distinguir y
utilizar los
elementos de la
representación
gráfica de la
música
(colocación de
las notas en el
pentagrama;
clave de sol y
de fa en cuarta;
duración de las
figuras; signos
que afectan a la
intensidad y
matices;
indicaciones
rítmicas y de
tempo, etc.).
1.2.1.Distingue y
emplea los
elementos que
se utilizan en la
representación
gráfica de la
música
(colocación de
las notas en el
pentagrama;
clave de sol y de
fa en cuarta;
duración de las
figuras; signos
que afectan a la
intensidad y
matices;
indicaciones
rítmicas y de
tempo, etc.)
Trabajos:100%
0,357
CEC
3.Improvisar e
interpretar
estructuras
musicales
elementales
construidas
sobre los
modos y las
escalas más
sencillas y los
ritmos más
comunes.
1.3.1.Improvisa e
interpreta
estructuras
musicales
elementales
construidas
sobre los modos
y las escalas
más sencillas y
los ritmos más
comunes.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
SIEE
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
69
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
70
arreglos.
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado
de música.
3.Valorar el
silencio como
condición
previa para
participar en las
audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y
la audición.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes
(gráfico,
corporal o
verbal), algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía,
textura, timbre,
repetición,
imitación,
variación) de
una obra
musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.1.Describe
los diferentes
elementos de las
obras musicales
propuestas.
Trabajos:100% 0,357 CEC
CL
71
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Escala de
observación:10%
0,357
CL
72
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
73
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
necesarios a la
hora de emitir
juicios de valor
o «hablar de
música».
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Escala de
observación:100%
0,357 CL
UNIDAD UF4: LA MELODÍA Fecha inicio prev.: 07/12/2017 Fecha fin prev.: 27/01/2018 Sesiones
prev.: 11
74
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
2.Distinguir y
utilizar los
elementos de la
representación
gráfica de la
música
(colocación de
las notas en el
pentagrama;
clave de sol y
de fa en cuarta;
duración de las
figuras; signos
que afectan a la
intensidad y
matices;
indicaciones
rítmicas y de
tempo, etc.).
1.2.1.Distingue y
emplea los
elementos que
se utilizan en la
representación
gráfica de la
música
(colocación de
las notas en el
pentagrama;
clave de sol y de
fa en cuarta;
duración de las
figuras; signos
que afectan a la
intensidad y
matices;
indicaciones
rítmicas y de
tempo, etc.)
Trabajos:100%
0,357
CEC
75
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de diferentes
3.Improvisar e
interpretar
estructuras
musicales
elementales
construidas
sobre los
modos y las
escalas más
sencillas y los
ritmos más
comunes.
1.3.1.Improvisa e
interpreta
estructuras
musicales
elementales
construidas
sobre los modos
y las escalas
más sencillas y
los ritmos más
comunes.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
SIEE
géneros, estilos
76
y culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
6.Explorar las
posibilidades
de distintas
fuentes y
objetos
sonoros.
1.6.1..Muestra
interés por los
paisajes sonoros
que nos rodean y
reflexiona sobre
los mismos.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CMCT
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
3.Valorar el
silencio como
condición
previa para
participar en las
audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y
la audición.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
77
Contextos
musicales y
culturales.
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras vocales e instrumentales
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes
(gráfico,
corporal o
verbal), algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía,
textura, timbre,
repetición,
imitación,
variación) de
una obra
musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.1.Describe
los diferentes
elementos de las
obras musicales
propuestas.
Trabajos:100%
0,357
CEC
CL
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Escala de
observación:10%
0,357
CL
78
3. V
a
l
o
r
a
r
l
a
a
s
i
m
i
l
a
c
i
ó
n
y
e
m
p
l
e
o
d
e
a
l
g
u
n
o
s
c
o
n
c
e
p
t
o
s
m
u
s
i
c
a
l
e
s
b
á
s
i
c
o
s
n
e
c
e
s
a
r
i
o
s
a
l
a
h
o
r
a
d
e
e
m
i
t
i
r
j
u
i
c
i
o
s
d
e
v
a
l
o
r
o
«
h
a
b
l
a
r
d
e
m
ú
s
i
c
a
»
.
79
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Escala de
observación:100%
0,357 CL
UNIDAD UF5: LA ARMONÍA Y EL
ACOMPAÑAMIENTO
Fecha inicio prev.: 01/02/2018 Fecha fin prev.: 24/02/2018 Sesiones
prev.: 7
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
El sonido, los 4.Mostrar interés 1.4.1.Muestra Escala de 0,357 AA
parámetros del por el desarrollo interés por el observación:100% CMCT
Interpretación
sonido y su
representación
de las
capacidades y
conocimiento y
cuidado de la
y Creación. gráfica.
Profundización
habilidades
técnicas como
voz, el cuerpo y
los
en el medio para las instrumentos.
conocimiento del actividades de
80
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación y
la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
interpretación,
aceptando y
cumpliendo las
normas que rigen
la interpretación
en grupo y
aportando ideas
musicales que
contribuyan al
perfeccionamiento
de la tarea común.
1.4.3.Adquiere y
aplica las
habilidades
técnicas e
interpretativas
necesarias en
las actividades
de interpretación
adecuadas al
nivel.
Trabajos:100%
0,357
AA
CEC
1.4.4.Demuestra
una actitud de
superación y
mejora de sus
posibilidades y
respeta las
distintas
capacidades y
formas de
expresión de
sus
compañeros.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CSC
SIEE
5.Participar
activamente y con
iniciativa personal
en las actividades
de interpretación,
asumiendo
diferentes roles,
intentando
concertar su
acción con la del
resto del conjunto,
aportando ideas
musicales y
contribuyendo al
perfeccionamiento
de la tarea en
común.
1.5.1..Practica,
interpreta y
memoriza
piezas vocales,
instrumentales y
danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas,
aprendidas por
imitación y a
través de la
lectura de
partituras con
diversas formas
de notación,
adecuadas al
nivel.
Trabajos:100%
0,357
AA
CEC
1.5.2..Muestra
apertura y
respeto hacia
las propuestas
del profesor/a y
de los
compañeros y
compañeras.
Escala de
observación:100%
0,357
CSC
81
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos y
culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
1.5.3..Practica
las pautas
básicas de la
interpretación:
silencio,
atención al
director y a los
otros
intérpretes,
audición interior,
memoria y
adecuación al
conjunto,
mostrando
espíritu crítico
ante su propia
interpretación y
la de su grupo.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
1.5.4..Participa
de manera
activa en
agrupaciones
vocales e
instrumentales,
colaborando con
actitudes de
mejora y
compromiso y
mostrando una
actitud abierta y
respetuosa.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
6.Explorar las
posibilidades de
distintas fuentes y
objetos sonoros.
1.6.1..Muestra
interés por los
paisajes
sonoros que nos
rodean y
reflexiona sobre
los mismos.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CMCT
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
1.Identificar y
describir los
diferentes
instrumentos y
voces y sus
agrupaciones.
2.1.1.Diferencia
las sonoridades
de los
instrumentos de
la orquesta, así
como su forma,
y los diferentes
tipos de voces.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CMCT
82
Escucha. construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
2.Leer distintos
tipos de partituras
en el contexto de
las actividades
musicales del
aula como apoyo
a las tareas de
audición.
2.2.1.Lee
partituras como
apoyo a la
audición.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
83
84
Música: necesarios a la
hora de emitir
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
3.Valorar el
silencio como
condición previa
para participar en
las audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y
la audición.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes (gráfico,
corporal o verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre, repetición,
imitación,
variación) de una
obra musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.2.Emplea
conceptos
musicales para
comunicar
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CL
2.4.3.Elabora
trabajos de
indagación
sobre la
contaminación
acústica.
Trabajos:100%
0,357
CMCT
SIEE
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
2.Demostrar
interés por
conocer músicas
de distintas
características,
épocas y culturas,
y por ampliar y
diversificar las
propias
preferencias
musicales,
adoptando una
actitud abierta y
respetuosa.
3.2.1.Muestra
interés por
conocer los
distintos
géneros
musicales y sus
funciones
expresivas,
disfrutando de
ellos como
oyente con
capacidad
selectiva.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Escala de
observación:10%
0,357
CL
85
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
juicios de valor o
«hablar de
música».
4. Mostrar interés y
actitud crítica por
la música actual,
los musicales, los
conciertos en vivo
y las nuevas
propuestas
musicales,
valorando los
elementos
creativos e
innovadores de
los mismos.
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
3.4.2.Se
interesa por
ampliar y
diversificar las
preferencias
musicales
propias.
Escala de
observación:100%
Escala de
observación:100%
0,357 CL
0,357 AA
SIEE
UNIDAD UF6: EL SONIDO ACÚSTICO Fecha inicio prev.: 27/02/2018 Fecha fin prev.: 17/03/2018 Sesiones
prev.: 6
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
3. Valorar el
silencio como
condición previa
para participar
en las
audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y la
audición.
Escala de
observación:100%
0,357 CEC
CSC
86
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición como
forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes
(gráfico, corporal
o verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre,
repetición,
imitación,
variación) de
una obra
musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.1.Describe los
diferentes
elementos de las
obras musicales
propuestas.
Trabajos:100%
0,357
CEC
CL
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
2.Demostrar
interés por
conocer
músicas de
distintas
características,
épocas y
culturas, y por
ampliar y
diversificar las
propias
preferencias
musicales,
adoptando una
actitud abierta y
respetuosa.
3.2.2.Muestra
interés por
conocer música
de diferentes
épocas y culturas
como fuente de
enriquecimiento
cultural y disfrute
personal.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
87
vocales e
instrumentales
de distintos
88
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
necesarios a la
hora de emitir
juicios de valor o
«hablar de
música».
3.3.1.Emplea un
vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Escala de
observación:10%
0,357
CL
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor y
claridad.
Escala de
observación:100%
0,357
CL
89
Música y
tecnologías.
Tecnologías de la
información y la
comunicación y
otros dispositivos
electrónicos en
los procesos de
creación,
grabación y
reproducción e
interpretación
musical.
Conocimiento y
comprensión del
hecho musical a
través de las
nuevas
tecnologías.
Investigación
musical y nuevas
1.Utilizar con
autonomía los
recursos
tecnológicos
disponibles,
demostrando un
conocimiento
básico de las
técnicas y
procedimientos
necesarios para
grabar,
reproducir, crear,
interpretar
música y
realizar sencillas
producciones
audiovisuales.
4.1.1.Conoce
algunas de las
posibilidades que
ofrecen las
tecnologías y las
utiliza como
herramientas para
la actividad
musical.
Escala de
observación:100%
0,357
CDIG
90
4.1.2.Participa en
todos los
aspectos de la
producción
musical
demostrando el
uso adecuado de
los materiales
relacionados,
métodos y
tecnologías.
UNIDAD UF7: EL SONIDO DIGITAL Fecha inicio prev.: 20/03/2018 Fecha fin prev.: 07/04/2018
Bloques Contenidos Criterio
s de
evaluac
ión
Estándare
s
Instrumentos Valor
máx. estándar
Escala de
observación:100%
tecnologías.
Recursos para la
conservación y
difusión de las
creaciones
musicales.
Grabación de las
composiciones
propias, usando
distintas formas
de notación y
diferentes
técnicas de
grabación.
Sonorización de
representaciones
dramáticas,
actividades de
expresión
corporal y danza
e imágenes fijas
y en movimiento
en la realización
de producciones
audiovisuales.
Sesiones
prev.: 6
Competencias
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
4. Mostrar
interés por
el
desarrollo
de las
capacidade
s y
habilidades
técnicas
como
medio para
las
actividades
de
interpretaci
ón,
aceptando
y
cumpliendo
las normas
que rigen la
interpretaci
ón en grupo
y aportando
ideas
musicales
1.4.1.Muestra
interés por el
conocimiento y
cuidado de la
voz, el cuerpo y
los
instrumentos.
Escala de
observación:100%
0,357 AA
CDIG
0,357
91
que contribuyan
al
perfeccionamie
nto de la tarea
común.
AA CMCT
92
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación y
la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos y
culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
1.4.2.Canta
piezas vocales
propuestas
aplicando
técnicas que
permitan una
correcta
emisión de la
voz.
Trabajos:100%
0,357
AA
CEC
93
94
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
necesarios a la
hora de emitir
juicios de valor o
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado
de música.
1.Identificar y
describir los
diferentes
instrumentos y
voces y sus
agrupaciones.
2.1.1.Diferencia
las sonoridades
de los
instrumentos
de la orquesta,
así como su
forma, y los
diferentes tipos
de voces.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CMCT
3.Valorar el
silencio como
condición previa
para participar en
las audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y
la audición.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
conceptos
musicales
básicos
3.3.1.Emplea
un vocabulario
adecuado para
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
Escala de
observación:10%
0,357
CL
95
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
«hablar de
música».
3.3.2.Comunica
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con
rigor y claridad.
Escala de
observación:100%
0,357
CL
96
UNIDAD UF8: LA FORMA MUSICAL Fecha inicio prev.: 24/04/2018 Fecha fin prev.: 12/05/2018 Sesiones
prev.: 6
97
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
3.Improvisar e
interpretar
estructuras
musicales
elementales
construidas sobre
los modos y las
escalas más
sencillas y los
ritmos más
comunes.
1.3.1.Improvisa
e interpreta
estructuras
musicales
elementales
construidas
sobre los modos
y las escalas
más sencillas y
los ritmos más
comunes.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
SIEE
4.Mostrar interés
por el desarrollo
de las
capacidades y
habilidades
técnicas como
medio para las
actividades de
interpretación,
aceptando y
cumpliendo las
normas que rigen
la interpretación
en grupo y
aportando ideas
musicales que
contribuyan al
perfeccionamiento
de la tarea
común.
1.4.4.Demuestra
una actitud de
superación y
mejora de sus
posibilidades y
respeta las
distintas
capacidades y
formas de
expresión de
sus
compañeros.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CSC
SIEE
5.Participar
activamente y con
iniciativa personal
en las actividades
de interpretación,
asumiendo
diferentes roles,
intentando
concertar su
acción con la del
resto del conjunto,
aportando ideas
musicales y
contribuyendo al
1.5.1..Practica,
interpreta y
memoriza
piezas vocales,
instrumentales y
danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas,
aprendidas por
imitación y a
través de la
lectura de
partituras con
diversas formas
de notación,
adecuadas al
nivel.
Trabajos:100%
0,357
AA
CEC
98
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes géneros, estilos
perfeccionamiento
de la tarea en
común.
1.5.2..Muestra
apertura y
respeto hacia
las propuestas
del profesor/a y
de los
compañeros y
compañeras.
Escala de
observación:100%
0,357
CSC
99
y culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
1.5.3..Practica
las pautas
básicas de la
interpretación:
silencio,
atención al
director y a los
otros
intérpretes,
audición interior,
memoria y
adecuación al
conjunto,
mostrando
espíritu crítico
ante su propia
interpretación y
la de su grupo.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
1.5.4..Participa
de manera
activa en
agrupaciones
vocales e
instrumentales,
colaborando con
actitudes de
mejora y
compromiso y
mostrando una
actitud abierta y
respetuosa.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
2.Leer distintos
tipos de partituras
en el contexto de
las actividades
musicales del
aula como apoyo
a las tareas de
audición.
2.2.1.Lee
partituras como
apoyo a la
audición.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
3.Valorar el
silencio como
condición previa
para participar en
las audiciones.
2.3.1.Valora el
silencio como
elemento
indispensable
para la
interpretación y
la audición.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CSC
100
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
4.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes (gráfico,
corporal o verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre, repetición,
imitación,
variación) de una
obra musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.4.2.Emplea
conceptos
musicales para
comunicar
conocimientos,
juicios y
opiniones
musicales de
forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
CL
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
1.Realizar
ejercicios que
reflejen la relación
de la música con
otras disciplinas.
3.1.1.Reconoce
distintas
manifestaciones
de la danza.
Escala de
observación:100%
0,357
CEC
2.Demostrar
interés por
conocer músicas
de distintas
características,
épocas y culturas,
y por ampliar y
diversificar las
propias
preferencias
musicales,
adoptando una
actitud abierta y
respetuosa.
3.2.1.Muestra
interés por
conocer los
distintos
géneros
musicales y sus
funciones
expresivas,
disfrutando de
ellos como
oyente con
capacidad
selectiva.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
3.2.2.Muestra
interés por
conocer música
de diferentes
épocas y
culturas como
fuente de
enriquecimiento
cultural y
disfrute
personal.
Escala de
observación:100%
0,357
AA
CEC
101
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
UNIDAD UF9: LA VOZ Fecha inicio prev.: 15/05/2018 Fecha fin prev.:
02/06/2018
Sesiones
prev.: 6
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
UNIDAD UF10: LAS MÚSICAS DEL
MUNDO
Fecha inicio prev.: 05/06/2018 Fecha fin prev.: 23/06/2018 Sesiones
prev.: 6
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
3.3.1.Emplea un Escala de 0,357 CL
vocabulario observación:10%
adecuado para
3.Valorar la
asimilación y
empleo de
algunos
describir
percepciones y
conocimientos
musicales.
conceptos
musicales
básicos 3.3.2.Comunica Escala de 0,357 CL
necesarios a la conocimientos, observación:100%
hora de emitir juicios y
juicios de valor o opiniones
«hablar de musicales de
música». forma oral y
escrita con rigor
y claridad.
3.4.1.Utiliza
Trabajos:100%
0,357
AA
diversas fuentes SIEE
de información
para indagar
sobre las
nuevas
4.Mostrar interés y tendencias,
actitud crítica por representantes,
la música actual, grupos de
los musicales, los música popular,
conciertos en vivo etc., y realiza
y las nuevas una revisión
propuestas crítica de dichas
musicales, producciones.
valorando los
elementos
creativos e
innovadores de 3.4.2.Se Escala de 0,357 AA
los mismos. interesa por observación:100% SIEE
ampliar y
diversificar las
preferencias
musicales
propias.
102
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento
del lenguaje
musical y en su
práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas
rítmicas y
tempo.
La melodía:
organización
del discurso
melódico;
frases y
estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y
otras.
Lectura y
escritura
musical como
apoyo para la
interpretación y
la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y
el cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características
y habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación
de un repertorio
de piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
4.Mostrar interés
por el desarrollo
de las
capacidades y
habilidades
técnicas como
medio para las
actividades de
interpretación,
aceptando y
cumpliendo las
normas que
rigen la
interpretación en
grupo y
aportando ideas
musicales que
contribuyan al
perfeccionamient
o de la tarea
común.
1.4.3.Adquiere y aplica las habilidades técnicas e
interpretativas necesarias en las actividades de
interpretación adecuadas al nivel.
103
Trabajo
s
:
1
0
0
%
0
,
3
5
7
A
A
C
E
C
104
diferentes
géneros, estilos y
culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿
individual y en
grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en el
contexto de las
diferentes
actividades que se
realizan en el aula.
Elaboración de
arreglos.
105
IES ROMANO GARCÍA
CURSO ESCOLAR: 2017/18
AREA/MATERIA: Ámbito Artístico (LOMCE)-PAI CURSO: 2º ETAPA: Educación Secundaria Obligatoria
Metodología
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Activa y participativa.
Medidas de atención a la diversidad
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se tendrá en cuenta los diferentes niveles de cada alumno.
Evaluación
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
la evaluación se llevará a cabo según los diferentes instrumentos de evaluación y las veces
que sea necesario.
Criterios de calificación
Evaluación ordinaria OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Cada unidad formativa tendrá una prueba de evaluación.
Recuperación de alumnos en evaluación ordinaria OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Después de cada evaluación se hará una prueba de recuperación.
Recuperación de alumnos con evaluación negativa de cursos anteriores (Pendientes) OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se entregarán trabajos según calendario de jefatura de estudios. En el caso de que no lo
entregue tendrá una prueba final.
Recuperación de alumnos absentistas OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se realizará una única prueba a final del curso con todos los contenidos.
Recuperación de alumnos en evaluación extraordinaria (Septiembre) OBSERVACIONES
OTROS ELEMENTOS DE LA PROGRAMACIÓN
106
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se entregará el material requerido por el profesor.
Materiales y recursos didácticos
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
El profesor pone a disposición del alumnado los materiales y los instrumentos necesarios
para la consecución de los estándares.
Actividades complementarias y extraescolares
DESCRIPCIÓN MOMENTO DEL CURSO RESPONSABLES OBSERVACIONES
1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
El departamento no realizará actividades donde tenga
que salir el alumnado. Participará en las actividades
que programe el centro.
Encarna Planes
García
Tratamiento de temas transversales
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
El área de música llevan implicitos el aprendizaje el tratamiento de los diversos temas
transversales y competencias de carácter transversal.
Otros
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º Trimestre 2º Trimestre 3º Trimestre
107
Medidas previstas para estimular e interés y el hábito por la lectura
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Fomentará el interés por la lectura a través de la lectura de fragmentos de textos sobre
música.
Medidas previstas para estimular e interés y el hábito por la escritura
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Se fomentará el habito de la escritura conla redacción de comentarios de texto.
Medidas previstas para estimular e interés y el hábito oral
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Se llevarán a cabo exposiciones orales y actividades de debate sobre temas de actualidad
musical.
Indicadores del logro del proceso de enseñanza y de la práctica docente
COORDINACIÓN DEL EQUIPO DOCENTE DURANTE EL TRIMESTRE OBSERVACIONES
Número de reuniones de coordinación mantenidas e índice de asistencia a las mismas
Número de sesiones de evaluación celebradas e índice de asistencia a las mismas
AJUSTE DE LA PROGRAMACIÓN DOCENTE OBSERVACIONES
Número de clases durante el trimestre
Estándares de aprendizaje evaluables durante el trimestre
Estándares programados que no se han trabajado
Propuesta docente respecto a los estándares de aprendizaje no trabajados: a) Se trabajarán
en el siguiente trimestre; b) Se trabajarán mediante trabajo para casa durante el periodo
estival; c) Se trabajarán durante el curso siguiente; d) No se trabajarán; e) Otros (especificar)
Organización y metodología didáctica: ESPACIOS
Organización y metodología didáctica: TIEMPOS
Organización y metodología didáctica: RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS
Organización y metodología didáctica: AGRUPAMIENTOS
Organización y metodología didáctica: OTROS (especificar)
Idoneidad de los instrumentos de evaluación empleados
Otros aspectos a destacar
CONSECUCIÓN DE ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE DURANTE EL TRIMESTRE OBSERVACIONES
Resultados de los alumnos en todas las áreas del curso. Porcentaje de alumnos que
obtienen determinada calificación, respecto al total de alumnos del grupo
Resultados de los alumnos por área/materia/asignatura
Áreas/materias/asignaturas con resultados significativamente superiores al resto
Áreas/materias/asignatura con resultados significativamente inferiores al resto de áreas del
mismo grupo
Otras diferencias significativas
Resultados que se espera alcanzar en la siguiente evaluación
GRADO DE SATISFACCIÓN DE LAS FAMILIAS Y DE LOS ALUMNOS DEL GRUPO OBSERVACIONES
Medidas de mejora
108
Grado de satisfacción de los alumnos con el proceso de enseñanza: a) Trabajo cooperativo;
b) Uso de las TIC; c) Materiales y recursos didácticos; d) Instrumentos de evaluación; e)
Otros (especificar)
Propuestas de mejora formuladas por los alumnos
109
Grado de satisfacción de las familias con el proceso de enseñanza: a) Agrupamientos; b)
Tareas escolares para casa; c) Materiales y recursos didácticos; d) Instrumentos de
evaluación; e) Otros (especificar)
Propuestas de mejora formuladas por las familias
Evaluación de los procesos de enseñanza y de la práctica docente
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Los previstos en esta programación se ajustan al conjunto de indicadores formulados para la
configuración de los modelos comunes de autoevaluación individual establecidos para este
centro a los cuales nos remitimos: modelo de autoevaluación individual para el docente y
modelo de autoevaluación colectivo para el departamento.
Otros
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º Trimestre 2º Trimestre 3º Trimestre
110
IES ROMANO GARCÍA
Curso Escolar: 2017/18
Programación
Materia: MUS3E - Música
(LOMCE)
Curso:
3º
ETAPA: Educación Secundaria
Obligatoria
Plan General Anual
UNIDAD UF1: Los elementos de la música Fecha inicio prev.: 19/09/2017 Fecha fin prev.: 07/12/2017 Sesiones
prev.: 22
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Interpretación
y Creación.
El sonido, los
parámetros del
sonido y su
representación
gráfica.
Profundización
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales.
La textura:
horizontalidad y
verticalidad;
polifonía,
monodia,
melodía
acompañada,
1.Reconocer los
parámetros del
sonido y los
elementos
básicos del
lenguaje musical,
utilizando un
lenguaje técnico
apropiado y
aplicándolos a
través de la
lectura o la
audición de
pequeñas obras o
fragmentos
musicales.
1.1.1.Identifica y
transcribe
dictados de
patrones rítmicos
y melódicos con
formulaciones
sencillas en
estructuras
binarias, ternarias
y cuaternarias.
práctica:100% 0,294 CEC
CMCT
2.Distinguir y
utilizar los
elementos de la
representación
gráfica de la
música
(colocación de las
notas en el
pentagrama; clave
de sol y de fa en
cuarta; duración
de las figuras;
signos que
afectan a la
intensidad y
matices;
indicaciones
rítmicas y de
tempo, etc.).
1.2.1.Distingue y
emplea los
elementos que se
utilizan en la
representación
gráfica de la
música
(colocación de
las notas en el
pentagrama;
clave de sol y de
fa en cuarta;
duración de las
figuras; signos
que afectan a la
intensidad y
matices;
indicaciones
rítmicas y de
tempo, etc.).
Prueba
escrita:100%
0,294 CEC
111
homofonía y
otros.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Formas:
estructuras
binarias,
3.Improvisar e
interpretar
estructuras
musicales
elementales
construidas sobre
los modos y las
escalas más
sencillas y los
ritmos más
comunes.
1.3.1.Utiliza los
elementos y
recursos
adquiridos para
elaborar arreglos
y crear
canciones,
piezas
instrumentales y
coreografías.
práctica:100% 0,294 CEC
SIEE
112
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación y
la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos y
culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
4.Analizar y
comprender el
concepto de
textura y
reconocer, a
través de la
audición y la
lectura de
partituras, los
diferentes tipos de
textura.
1.4.1.Reconoce,
comprende y
analiza diferentes
tipos de textura.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
6.Mostrar interés
por el desarrollo
de las
capacidades y
habilidades
técnicas como
medio para las
actividades de
interpretación,
aceptando y
cumpliendo las
normas que rigen
la interpretación
en grupo y
aportando ideas
musicales que
contribuyan al
perfeccionamiento
de la tarea común.
1.6.1..Muestra
interés por el
conocimiento y
cuidado de la voz,
el cuerpo y los
instrumentos.
registro del
profesor:100%
0,294
AA
CMCT
1.6.2..Practica la
relajación, la
respiración, la
articulación, la
resonancia y la
entonación.
práctica:100%
0,294
AA
CMCT
1.6.3..Adquiere y
aplica las
habilidades
técnicas e
interpretativas
necesarias en las
actividades de
interpretación
adecuadas al
nivel.
práctica:100%
0,294
AA
CEC
1.6.4..Conoce y
pone en práctica
las técnicas de
control de
emociones a la
hora de mejorar
sus resultados en
la exposición ante
un público.
registro del
profesor:100%
0,294
AA
SIEE
7.Demostrar
interés por las
actividades de
composición e
improvisación y
mostrar respeto
por las creaciones
de los
compañeros y
compañeras.
1.7.2..Demuestra
una actitud de
superación y
mejora de sus
posibilidades y
respeta las
distintas
capacidades y
formas de
expresión de sus
compañeros.
Trabajos:100%
0,294
AA
CSC
SIEE
113
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
8.Participar
activamente y con
iniciativa personal
en las actividades
de interpretación,
asumiendo
diferentes roles,
intentando
concertar su
acción con la del
resto del conjunto,
aportando ideas
musicales y
contribuyendo al
perfeccionamiento
de la tarea en
común.
1.8.1..Practica,
interpreta y
memoriza piezas
vocales,
instrumentales y
danzas de
diferentes
géneros, estilos y
culturas,
aprendidas por
imitación y a
través de la
lectura de
partituras con
diversas formas
de notación,
adecuadas al
nivel.
práctica:100%
0,294
AA
CEC
1.8.3..Muestra
apertura y
respeto hacia las
propuestas del
profesor/a y de
los compañeros y
compañeras.
registro del
profesor:100%
0,294
CSC
114
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado
de música.
2.Reconocer
auditivamente y
determinar la
época o cultura a
la que pertenecen
distintas obras
musicales,
interesándose por
ampliar sus
preferencias.
2.2.1.Muestra
interés por
conocer músicas
de otras épocas y
culturas.
registro del
profesor:100%
0,294
AA
CEC
UNIDAD UF2: Iniciación a la Historia de
la música culta occidental
Fecha inicio prev.: 07/01/2018 Fecha fin prev.: 22/01/2018 Sesiones
prev.: 6
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
115
116
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
1.Identificar y
describir los
diferentes
instrumentos y
voces y sus
agrupaciones.
2.1.2.Explora y
descubre las
posibilidades de la voz
y los instrumentos y
su evolución a lo largo
de la historia de la
música.
Trabajos:100%
0,294
AA
CEC
2.Reconocer
auditivamente y
determinar la
época o cultura a
la que pertenecen
distintas obras
musicales,
interesándose por
ampliar sus
preferencias.
2.2.1.Muestra interés
por conocer músicas
de otras épocas y
culturas.
registro del
profesor:100%
0,294
AA
CEC
2.2.2.Reconoce y
sabe situar en el
espacio y en el tiempo
músicas de diferentes
culturas.
práctica:100%
0,294
CEC
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
1.Realizar
ejercicios que
reflejen la relación
de la música con
otras disciplinas.
3.1.1.Expresa
contenidos musicales
y los relaciona con
periodos de la historia
de la música y con
otras disciplinas.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
CL
117
Contextos
musicales
y
culturales.
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
2.Relacionar las
cuestiones
técnicas
aprendidas con
las
características de
los periodos de la
historia musical.
3.2.1.Relaciona las
cuestiones técnicas
aprendidas
vinculándolas a los
periodos de la historia
de la música
correspondientes.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
118
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
3.Distinguir los
grandes periodos
de la historia de la
música.
3.3.1.Distingue los
periodos de la historia
de la música y las
tendencias musicales.
Prueba
escrita:100%
0,294 CEC
3.3.2.Examina la
relación entre los
acontecimientos
históricos, el
desarrollo tecnológico
y la música en la
sociedad.
registro del
profesor:100%
0,294 CEC
4.Apreciar la
importancia del
patrimonio
cultural español y
comprender el
valor de
conservarlo y
transmitirlo.
3.4.1.Valora la
importancia del
patrimonio español.
registro del
profesor:100%
0,294 CEC
UNIDAD UF3: La música de la Edad Media Fecha inicio prev.: 30/01/2018 Fecha fin prev.: 13/02/2018 Sesiones
prev.: 6
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Interpretación
y Creación.
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
8.Participar
activamente y con
iniciativa personal
en las actividades
de interpretación,
asumiendo
diferentes roles,
intentando
concertar su
acción con la del
resto del conjunto,
aportando ideas
musicales y
contribuyendo al
perfeccionamiento
de la tarea en
común.
1.8.2..Practica,
interpreta y
memoriza piezas
vocales,
instrumentales y
danzas del
patrimonio
español.
práctica:100% 0,294 AA
CEC
119
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
1.Identificar y
describir los
diferentes
instrumentos y
voces y sus
agrupaciones.
2.1.2.Explora y
descubre las
posibilidades de la
voz y los
instrumentos y su
evolución a lo
largo de la historia
de la música.
Trabajos:100%
0,294
AA
CEC
2.Reconocer
auditivamente y
determinar la
época o cultura a
la que pertenecen
distintas obras
musicales,
interesándose por
ampliar sus
preferencias.
2.2.1.Muestra
interés por
conocer músicas
de otras épocas y
culturas.
registro del
profesor:100%
0,294
AA
CEC
2.2.2.Reconoce y
sabe situar en el
espacio y en el
tiempo músicas
de diferentes
culturas.
práctica:100%
0,294
CEC
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
1.Realizar
ejercicios que
reflejen la relación
de la música con
otras disciplinas.
3.1.1.Expresa
contenidos
musicales y los
relaciona con
periodos de la
historia de la
música y con
otras disciplinas.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
CL
2.Relacionar las
cuestiones
técnicas
aprendidas con
las características
de los periodos de
la historia musical.
3.2.1.Relaciona
las cuestiones
técnicas
aprendidas
vinculándolas a
los periodos de la
historia de la
música
correspondientes.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
120
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
La música en el
Renacimiento.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
3.Distinguir los
grandes periodos
de la historia de la
música.
3.3.1.Distingue
los periodos de la
historia de la
música y las
tendencias
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,294 CEC
3.3.2.Examina la
relación entre los
acontecimientos
históricos, el
desarrollo
tecnológico y la
música en la
sociedad.
registro del
profesor:100%
0,294 CEC
4.Apreciar la
importancia del
patrimonio cultural
español y
comprender el
valor de
conservarlo y
transmitirlo.
3.4.1.Valora la
importancia del
patrimonio
español.
registro del
profesor:100%
0,294 CEC
3.4.2.Practica,
interpreta y
memoriza piezas
vocales,
instrumentales y
danzas del
patrimonio
español.
práctica:100% 0,294 AA
CEC
3.4.3.Conoce y
describe los
instrumentos
tradicionales
españoles.
Trabajos:100% 0,294 CEC
CL
UNIDAD UF4: La música del Renacimiento Fecha inicio prev.: 14/02/2018 Fecha fin prev.: 10/03/2018 Sesiones
prev.: 7
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Interpretación
y Creación.
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas.
5.Conocer los
principios básicos
de los
procedimientos
compositivos y las
formas de la
organización
musical.
1.5.1..Comprende
e identifica los
conceptos y
términos básicos
relacionados con
los
procedimientos
compositivos y
los tipos formales.
Prueba
escrita:100%
0,294 CEC
121
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
8.Participar
activamente y con
iniciativa personal
en las actividades
de interpretación,
asumiendo
diferentes roles,
intentando
concertar su
acción con la del
resto del conjunto,
aportando ideas
musicales y
contribuyendo al
perfeccionamiento
de la tarea en
común.
1.8.2..Practica,
interpreta y
memoriza piezas
vocales,
instrumentales y
danzas del
patrimonio
español.
práctica:100% 0,294 AA
CEC
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
1.Identificar y
describir los
diferentes
instrumentos y
voces y sus
agrupaciones.
2.1.2.Explora y
descubre las
posibilidades de la
voz y los
instrumentos y su
evolución a lo
largo de la historia
de la música.
Trabajos:100%
0,294
AA
CEC
122
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
2.Reconocer
auditivamente y
determinar la
época o cultura a
la que pertenecen
distintas obras
musicales,
interesándose por
ampliar sus
preferencias.
2.2.1.Muestra
interés por
conocer músicas
de otras épocas y
culturas.
registro del
profesor:100%
0,294
AA
CEC
123
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
2.2.2.Reconoce y
sabe situar en el
espacio y en el
tiempo músicas
de diferentes
culturas.
práctica:100%
0,294
CEC
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
La música del
Barroco
1.Realizar
ejercicios que
reflejen la relación
de la música con
otras disciplinas.
3.1.1.Expresa
contenidos
musicales y los
relaciona con
periodos de la
historia de la
música y con
otras disciplinas.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
CL
2.Relacionar las
cuestiones
técnicas
aprendidas con
las características
de los periodos de
la historia musical.
3.2.1.Relaciona
las cuestiones
técnicas
aprendidas
vinculándolas a
los periodos de la
historia de la
música
correspondientes.
Prueba
escrita:100%
0,294 CEC
3.Distinguir los
grandes periodos
de la historia de la
música.
3.3.1.Distingue
los periodos de la
historia de la
música y las
tendencias
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,294 CEC
3.3.2.Examina la
relación entre los
acontecimientos
históricos, el
desarrollo
tecnológico y la
música en la
sociedad.
registro del
profesor:100%
0,294 CEC
UNIDAD UF5: La música del Barroco Fecha inicio prev.: 13/03/2018 Fecha fin prev.: 31/03/2018 Sesiones
prev.: 6
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Interpretación
y Creación.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
Interpretación de
6.Mostrar interés
por el desarrollo
de las
capacidades y
habilidades
técnicas como
1.6.1..Muestra
interés por el
conocimiento y
cuidado de la voz,
el cuerpo y los
instrumentos.
registro del
profesor:100%
0,294 AA
CMCT
124
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos y
culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
medio para las
actividades de
interpretación,
aceptando y
cumpliendo las
normas que rigen
la interpretación
en grupo y
aportando ideas
musicales que
contribuyan al
perfeccionamiento
de la tarea común.
1.6.2..Practica la
relajación, la
respiración, la
articulación, la
resonancia y la
entonación.
práctica:100%
0,294
AA
CMCT
1.6.3..Adquiere y
aplica las
habilidades
técnicas e
interpretativas
necesarias en las
actividades de
interpretación
adecuadas al
nivel.
práctica:100%
0,294
AA
CEC
1.6.4..Conoce y
pone en práctica
las técnicas de
control de
emociones a la
hora de mejorar
sus resultados en
la exposición ante
un público.
registro del
profesor:100%
0,294
AA
SIEE
7.Demostrar
interés por las
actividades de
composición e
improvisación y
mostrar respeto
por las creaciones
de los
compañeros y
compañeras.
1.7.2..Demuestra
una actitud de
superación y
mejora de sus
posibilidades y
respeta las
distintas
capacidades y
formas de
expresión de sus
compañeros.
Trabajos:100% 0,294 AA
CSC
SIEE
8.Participar
activamente y con
iniciativa personal
en las actividades
de interpretación,
asumiendo
diferentes roles,
intentando
concertar su
acción con la del
resto del conjunto,
aportando ideas
musicales y
contribuyendo al
perfeccionamiento
de la tarea en
común.
1.8.1..Practica,
interpreta y
memoriza piezas
vocales,
instrumentales y
danzas de
diferentes
géneros, estilos y
culturas,
aprendidas por
imitación y a
través de la
lectura de
partituras con
diversas formas
de notación,
adecuadas al
nivel.
práctica:100%
0,294
AA
CEC
1.8.3..Muestra
apertura y respeto
hacia las
propuestas del
profesor/a y de
los compañeros y
compañeras.
registro del
profesor:100%
0,294
CSC
125
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
1.Identificar y
describir los
diferentes
instrumentos y
voces y sus
agrupaciones.
2.1.2.Explora y
descubre las
posibilidades de
la voz y los
instrumentos y su
evolución a lo
largo de la historia
de la música.
Trabajos:100%
0,294
AA
CEC
126
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
2.Reconocer
auditivamente y
determinar la
época o cultura a
la que pertenecen
distintas obras
musicales,
interesándose por
ampliar sus
preferencias.
2.2.1.Muestra
interés por
conocer músicas
de otras épocas y
culturas.
registro del
profesor:100%
0,294
AA
CEC
2.2.2.Reconoce y
sabe situar en el
espacio y en el
tiempo músicas
de diferentes
culturas.
práctica:100%
0,294
CEC
3.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes (gráfico,
corporal o verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre, repetición,
imitación,
variación) de una
obra musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.3.1.Utiliza con
autonomía
diferentes
recursos como
apoyo al análisis
musical.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
SIEE
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
1.Realizar
ejercicios que
reflejen la relación
de la música con
otras disciplinas.
3.1.1.Expresa
contenidos
musicales y los
relaciona con
periodos de la
historia de la
música y con
otras disciplinas.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
CL
2.Relacionar las
cuestiones
técnicas
aprendidas con
las características
de los periodos de
la historia
musical.
3.2.1.Relaciona
las cuestiones
técnicas
aprendidas
vinculándolas a
los periodos de la
historia de la
música
correspondientes.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
127
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
La música en el
Clasicismo.
3.Distinguir los
grandes periodos
de la historia de la
música.
3.3.1.Distingue
los periodos de la
historia de la
música y las
tendencias
musicales.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
128
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
3.3.2.Examina la
relación entre los
acontecimientos
históricos, el
desarrollo
tecnológico y la
música en la
sociedad.
registro del
profesor:100%
0,294 CEC
UNIDAD UF6: La música del Clasicismo Fecha inicio prev.: 03/04/2018 Fecha fin prev.: 12/05/2018 Sesiones
prev.: 5
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Escucha.
Clasificación y
discriminación
auditiva de los
diferentes tipos
de voces e
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
1.Identificar y
describir los
diferentes
instrumentos y
voces y sus
agrupaciones.
2.1.2.Explora y
descubre las
posibilidades de la voz
y los instrumentos y
su evolución a lo largo
de la historia de la
música.
Trabajos:100% 0,294 AA
CEC
2.Reconocer
auditivamente y
determinar la
época o cultura a
la que pertenecen
distintas obras
musicales,
interesándose por
ampliar sus
preferencias.
2.2.1.Muestra interés
por conocer músicas
de otras épocas y
culturas.
registro del
profesor:100%
0,294 AA
CEC
2.2.2.Reconoce y
sabe situar en el
espacio y en el tiempo
músicas de diferentes
culturas.
práctica:100% 0,294 CEC
129
Contextos
musicales
y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
La música en el
Romanticismo.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
1.Realizar
ejercicios que
reflejen la relación
de la música con
otras disciplinas.
3.1.1.Expresa
contenidos musicales
y los relaciona con
periodos de la historia
de la música y con
otras disciplinas.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
CL
3.1.2.Reconoce
distintas
manifestaciones de la
danza.
Prueba
escrita:100%
0,294 CEC
2.Relacionar las
cuestiones
técnicas
aprendidas con
las
características de
los periodos de la
historia musical.
3.2.1.Relaciona las
cuestiones técnicas
aprendidas
vinculándolas a los
periodos de la historia
de la música
correspondientes.
Prueba
escrita:100%
0,294 CEC
3.Distinguir los
grandes periodos
de la historia de la
música.
3.3.1.Distingue los
periodos de la historia
de la música y las
tendencias musicales.
Prueba
escrita:100%
0,294 CEC
3.3.2.Examina la
relación entre los
acontecimientos
históricos, el
desarrollo tecnológico
y la música en la
sociedad.
registro del
profesor:100%
0,294 CEC
UNIDAD UF7: La música en el siglo XIX Fecha inicio prev.: 15/05/2018 Fecha fin prev.: 29/05/2018 Sesiones
prev.: 5
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
130
El sonido, los
1.6.2..Practica la
práctica:100%
0,294
AA
parámetros del relajación, la CMCT
sonido y su respiración, la
representación articulación, la
gráfica. resonancia y la
Profundización entonación.
en el
conocimiento del
lenguaje musical
y en su práctica.
El ritmo: pulso,
compás,
fórmulas rítmicas
y tempo.
La melodía:
organización del
discurso
melódico; frases
y estructuras
melódicas;
intervalos y
escalas;
tonalidad y
modalidad.
La armonía:
consonancia y
disonancia;
construcción de
acordes
elementales. 6.Mostrar interés
La textura: por el desarrollo
horizontalidad y de las
verticalidad; capacidades y
polifonía, habilidades
monodia, técnicas como
melodía medio para las
acompañada, actividades de
Interpretación
homofonía y
otros.
interpretación,
aceptando y
y Creación. Procedimientos cumpliendo las
compositivos: normas que rigen
repetición, la interpretación
imitación, en grupo y
variación, aportando ideas
desarrollo, musicales que
improvisación¿ contribuyan al
Formas: perfeccionamiento
estructuras de la tarea
binarias, común.
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos
131
y culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
132
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre y
dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
Escucha.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
1.Identificar y
describir los
diferentes
instrumentos y
voces y sus
agrupaciones.
2.1.2.Explora y
descubre las
posibilidades de
la voz y los
instrumentos y su
evolución a lo
largo de la historia
de la música.
Trabajos:100%
0,294
AA
CEC
2.Reconocer
auditivamente y
determinar la
época o cultura a
la que pertenecen
distintas obras
musicales,
interesándose por
ampliar sus
preferencias.
2.2.1.Muestra
interés por
conocer músicas
de otras épocas y
culturas.
registro del
profesor:100%
0,294
AA
CEC
2.2.2.Reconoce y
sabe situar en el
espacio y en el
tiempo músicas
de diferentes
culturas.
práctica:100%
0,294
CEC
133
tecnologías,
textos, partituras,
134
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
La música en el
Romanticismo.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
1. Realizar
ejercicios que
reflejen la relación
de la música con
otras disciplinas.
2. Relacionar las
cuestiones
técnicas
aprendidas con
las características
de los periodos de
la historia
musical.
3. Distinguir los
grandes periodos
de la historia de la
música.
3.1.1.Expresa
contenidos
musicales y los
relaciona con
periodos de la
historia de la
música y con
otras disciplinas.
3.2.1.Relaciona
las cuestiones
técnicas
aprendidas
vinculándolas a
los periodos de la
historia de la
música
correspondientes.
Prueba
escrita:100%
Prueba
escrita:100%
0,294 CEC
CL
0,294 CEC
UNIDAD UF8: La música en el siglo XX Fecha inicio prev.: 30/05/2018 Fecha fin prev.: 08/06/2018 Sesiones
prev.: 4
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Clasificación y
2.1.2.Explora y Trabajos:100% 0,294 AA
discriminación descubre las CEC
auditiva de los 1.Identificar y posibilidades de la voz
diferentes tipos describir los y los instrumentos y
de voces e diferentes su evolución a lo largo
instrumentos y instrumentos y de la historia de la
de distintas voces y sus música.
agrupaciones agrupaciones.
Escucha. vocales e
instrumentales.
Elementos que
3.3.1.Distingue Prueba 0,294 CEC
los periodos de la escrita:100%
historia de la
música y las
tendencias
musicales.
3.3.2.Examina la
registro del
0,294
CEC
relación entre los
acontecimientos
profesor:100%
históricos, el
desarrollo
tecnológico y la
música en la
sociedad.
135
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
2.Reconocer
auditivamente y
determinar la
época o cultura a
la que pertenecen
2.2.1.Muestra interés
por conocer músicas
de otras épocas y
culturas.
registro del
profesor:100%
0,294 AA
CEC
136
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición como
forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
distintas obras
musicales,
interesándose por
ampliar sus
preferencias.
2.2.2.Reconoce y
sabe situar en el
espacio y en el tiempo
músicas de diferentes
culturas.
práctica:100%
0,294
CEC
3.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes
(gráfico, corporal
o verbal), algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre, repetición,
imitación,
variación) de una
obra musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.3.1.Utiliza con
autonomía diferentes
recursos como apoyo
al análisis musical.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
SIEE
Contextos
musicales
y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
1.Realizar
ejercicios que
reflejen la relación
de la música con
otras disciplinas.
3.1.1.Expresa
contenidos musicales
y los relaciona con
periodos de la historia
de la música y con
otras disciplinas.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
CL
2.Relacionar las
cuestiones
técnicas
aprendidas con
las
características de
los periodos de la
historia musical.
3.2.1.Relaciona las
cuestiones técnicas
aprendidas
vinculándolas a los
periodos de la historia
de la música
correspondientes.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
3.3.1.Distingue los
periodos de la historia
de la música y las
tendencias musicales.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
137
contemporánea.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
3.Distinguir los
grandes periodos
de la historia de la
música.
3.3.2.Examina la
relación entre los
acontecimientos
históricos, el
desarrollo tecnológico
y la música en la
sociedad.
registro del
profesor:100%
0,294
CEC
relacionados con
138
este arte.
UNIDAD UF9: La música tradicional Fecha inicio prev.: 12/06/2018 Fecha fin prev.: 16/06/2018 Sesiones
prev.: 2
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Procedimientos
compositivos:
repetición,
imitación,
variación,
desarrollo,
improvisación¿
6.Mostrar interés
por el desarrollo
de las
1.6.1..Muestra
interés por el
conocimiento y
cuidado de la voz,
el cuerpo y los
instrumentos.
registro del
profesor:100%
0,294 AA
CMCT
Interpretación
y Creación.
Formas:
estructuras
binarias,
ternarias y otras.
Lectura y
escritura musical
como apoyo para
la interpretación
y la creación.
La voz, la
palabra, los
instrumentos y el
cuerpo como
medios de
expresión
musical:
características y
habilidades
técnicas e
interpretativas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas.
Interpretación de
un repertorio de
piezas vocales,
instrumentales y
de danzas del
patrimonio
español.
La interpretación
individual y en
grupo: pautas
básicas de la
interpretación.
Improvisación
vocal,
instrumental y
corporal: rítmica,
tímbrica,
melódica,
armónica y
formal¿ individual
y en grupo, libre
y dirigida.
Composición de
canciones y
piezas
instrumentales
para distintas
agrupaciones a
partir de la
combinación de
los elementos y
capacidades y
habilidades
técnicas como
medio para las
actividades de
interpretación,
aceptando y
cumpliendo las
normas que
rigen la
interpretación en
grupo y
8.Participar
activamente y
con iniciativa
personal en las
actividades de
interpretación,
asumiendo
diferentes roles,
intentando
concertar su
acción con la del
resto del
conjunto,
aportando ideas musicales y contribuyendo al
perfeccionamiento de la tarea en común.
aportando ideas
1.6.4..Conoce y
registro del
0,294
AA
musicales que pone en práctica profesor:100% SIEE
contribuyan al las técnicas de
perfeccionamiento control de
de la tarea común. emociones a la
hora de mejorar
sus resultados en
la exposición ante
un público.
1.7.1..Realiza
práctica:100%
0,294
CEC
improvisaciones y SIEE
composiciones
partiendo de
pautas 7.Demostrar
previamente interés por las
establecidas. actividades de
composición e
improvisación y 1.7.2..Demuestra
Trabajos:100%
0,294
AA
mostrar respeto una actitud de
CSC
por las creaciones superación y
SIEE
de los mejora de sus
compañeros y posibilidades y
compañeras. respeta las
139
1.6.3..Adquiere
y aplica las
habilidades
técnicas e
interpretativas
necesarias en
las actividades
de
interpretación
adecuadas al
nivel.
distintas
capacidades y
formas de
expresión de
sus
compañeros.
1.8.1..Practica,
interpreta y
memoriza
piezas vocales,
instrumentales
y danzas de
diferentes
géneros, estilos
y culturas,
aprendidas por
imitación y a
través de la
lectura de
partituras con
diversas formas
de notación,
adecuadas al
nivel.
práctica:10
0
%
0
,
2
9
4
A
A
C
E
C
práctica:10
0
%
0
,
2
9
4
A
A
C
E
C
140
recursos
presentados en
el contexto de las
diferentes
actividades que
se realizan en el
aula.
Elaboración de
arreglos.
1.8.3..Muestra
apertura y
respeto hacia las
propuestas del
profesor/a y de
los compañeros y
compañeras.
registro del
profesor:100%
0,294
CSC
9.Explorar las
posibilidades de
distintas fuentes y
objetos sonoros.
1.9.1..Investiga e
indaga de forma
creativa las
posibilidades
sonoras y
musicales de los
objetos.
Trabajos:100%
0,294
CMCT
SIEE
Escucha.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
1.Identificar y
describir los
diferentes
instrumentos y
voces y sus
agrupaciones.
2.1.1.Diferencia
las sonoridades
de los
instrumentos
más
característicos de
la música popular
moderna, del
folklore, y de
otras
agrupaciones
musicales.
práctica:100%
0,294
CEC
2.Reconocer
auditivamente y
determinar la
época o cultura a
la que pertenecen
distintas obras
musicales,
interesándose por
ampliar sus
preferencias.
2.2.2.Reconoce y
sabe situar en el
espacio y en el
tiempo músicas
de diferentes
culturas.
práctica:100%
0,294
CEC
3.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes (gráfico,
corporal o verbal),
algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre, repetición,
imitación,
variación) de una
obra musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.3.1.Utiliza con
autonomía
diferentes
recursos como
apoyo al análisis
musical.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
SIEE
141
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado
de música.
4.Identificar
situaciones del
ámbito cotidiano
en las que se
produce un uso
indiscriminado del
sonido, analizando
sus causas y
proponiendo
soluciones.
2.4.1.Toma
conciencia de la
contribución de la
música a la
calidad de la
experiencia
humana,
mostrando una
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado de
música.
registro del
profesor:100%
0,294
CEC
SIEE
142
Investigación
musical y nuevas
tecnologías.
Contextos
musicales y
culturales.
La presencia de
la música en las
diferentes
manifestaciones
artísticas: danza,
teatro, artes
plásticas, cine,
literatura y otras.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
1.Realizar
ejercicios que
reflejen la relación
de la música con
otras disciplinas.
3.1.2.Reconoce
distintas
manifestaciones
de la danza.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
3.1.3.Distingue
las diversas
funciones que
cumple la música
en nuestra
sociedad.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
4.Apreciar la
importancia del
patrimonio cultural
español y
comprender el
valor de
conservarlo y
transmitirlo.
3.4.1.Valora la
importancia del
patrimonio
español.
registro del
profesor:100%
0,294
CEC
3.4.2.Practica,
interpreta y
memoriza piezas
vocales,
instrumentales y
danzas del
patrimonio
español.
práctica:100%
0,294
AA
CEC
3.4.3.Conoce y
describe los
instrumentos
tradicionales
españoles.
Trabajos:100%
0,294
CEC
CL
5.Mostrar interés y
actitud crítica por
la música actual,
los musicales, los
conciertos en vivo
y las nuevas
propuestas
musicales,
valorando los
elementos
creativos e
innovadores de los
mismos.
3.5.1..Utiliza
diversas fuentes
de información
para indagar
sobre las nuevas
tendencias,
representantes,
grupos de música
popular etc., y
realiza una
revisión crítica de
dichas
producciones.
Trabajos:100%
0,294
AA
SIEE
3.5.2..Se interesa
por ampliar y
diversificar las
preferencias
musicales
propias.
registro del
profesor:100%
0,294
AA
CEC
Música y
tecnologías.
Tecnologías de la
información y la
comunicación y
otros dispositivos
electrónicos en
los procesos de
creación,
grabación y
reproducción e
interpretación
musical.
Conocimiento y
comprensión del
hecho musical a
través de las
nuevas
tecnologías.
1.Utilizar con
autonomía los
recursos
tecnológicos
disponibles,
demostrando un
conocimiento
básico de las
técnicas y
procedimientos
necesarios para
grabar, reproducir,
crear, interpretar
música y realizar
sencillas
producciones
audiovisuales.
4.1.1.Participa en
todos los
aspectos de la
producción
musical
demostrando el
uso adecuado de
los materiales
relacionados,
métodos y
tecnologías.
Trabajos:100%
0,294
AA
CDIG
143
Recursos para la
conservación y
difusión de las
144
creaciones
musicales.
Grabación de las
composiciones
propias, usando
distintas formas
de notación y
diferentes
técnicas de
grabación.
Sonorización de
representaciones
dramáticas,
actividades de
expresión
corporal y danza
e imágenes fijas
y en movimiento
en la realización
de producciones
audiovisuales.
2.Utilizar de
manera funcional
los recursos
informáticos
disponibles para el
aprendizaje e
indagación del
hecho musical.
4.2.1.Utiliza con
autonomía las
fuentes y los
procedimientos
apropiados para
elaborar trabajos
sobre temas
relacionados con
el hecho musical.
Trabajos:100% 0,294 CDIG
SIEE
UNIDAD UF10: La música en la sociedad
actual
Fecha inicio prev.: 19/06/2018 Fecha fin prev.: 23/06/2018 Sesiones
prev.: 2
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
145
Clasificación y
3.Identificar y
describir,
mediante el uso
de distintos
lenguajes
(gráfico, corporal
o verbal), algunos
elementos y
formas de
organización y
estructuración
musical (ritmo,
melodía, textura,
timbre, repetición,
imitación,
variación) de una
obra musical
interpretada en
vivo o grabada.
2.3.1.Utiliza con
Prueba
0,294
CEC
discriminación autonomía escrita:100% SIEE
auditiva de los diferentes recursos
diferentes tipos como apoyo al
de voces e análisis musical.
instrumentos y
de distintas
agrupaciones
vocales e
instrumentales.
Elementos que
intervienen en la
construcción de
una obra musical
(melodía, ritmo,
armonía, timbre,
textura, forma,
tempo y
dinámica) e
identificación de
los mismos en la
audición y el
análisis de obras
musicales.
Relajación y
práctica del
silencio activo en
el aula.
La audición
como forma de
comunicación y
como fuente de
Escucha. conocimiento y
enriquecimiento
intercultural.
Utilización de
diferentes
recursos para la
comprensión de
la música
escuchada:
corporales,
vocales,
instrumentales,
medios
audiovisuales y
tecnologías,
textos, partituras,
musicogramas y
otras
representaciones
gráficas.
La
contaminación
acústica:
detección y
prevención.
El consumo de la
música en la
sociedad actual.
Sensibilización y
actitud crítica
ante el consumo
indiscriminado
de música.
La presencia de
3.1.1.Expresa
Prueba
0,294
CEC
la música en las contenidos escrita:100% CL diferentes musicales y los
manifestaciones 1.Realizar relaciona con
Contextos artísticas: danza, ejercicios que periodos de la
musicales y teatro, artes reflejen la relación historia de la música
culturales. plásticas, cine, de la música con y con otras
literatura y otras. otras disciplinas. disciplinas.
146
Manifestaciones
musicales más
147
significativas del
patrimonio
musical
occidental y de
otras culturas.
Manifestaciones
musicales más
significativas del
patrimonio
musical español.
Audición, análisis
elemental y
apreciación
crítica de obras
vocales e
instrumentales
de distintos
estilos, géneros,
tendencias y
culturas
musicales.
Los grandes
períodos de la
Historia de la
Música:
compositores,
géneros, formas
y estilos.
Los orígenes de
la música
occidental.
La música
religiosa y
profana en el
Medievo.
La música en el
Renacimiento.
El barroco
musical.
La música en el
Clasicismo.
La música en el
Romanticismo.
La música en el
siglo XX y en la
sociedad
contemporánea.
La música en la
cultura y la
sociedad.
Conceptos y
léxico
fundamentales
concernientes a
los elementos
que constituyen
la música y a los
fenómenos
relacionados con
este arte.
Reconocimiento
de la pluralidad
de estilos en la
música actual.
La música en
directo: los
conciertos y
otras
manifestaciones
musicales.
3.1.3.Distingue las
diversas funciones
que cumple la
música en nuestra
sociedad.
Prueba
escrita:100%
0,294
CEC
3.Distinguir los
grandes periodos
de la historia de la
música.
3.3.2.Examina la
relación entre los
acontecimientos
históricos, el
desarrollo
tecnológico y la
música en la
sociedad.
registro del
profesor:100%
0,294
CEC
5.Mostrar interés
y actitud crítica
por la música
actual, los
musicales, los
conciertos en vivo
y las nuevas
propuestas
musicales,
valorando los
elementos
creativos e
innovadores de
los mismos.
3.5.1..Utiliza
diversas fuentes de
información para
indagar sobre las
nuevas tendencias,
representantes,
grupos de música
popular etc., y
realiza una revisión
crítica de dichas
producciones.
Trabajos:100%
0,294
AA
SIEE
3.5.2..Se interesa
por ampliar y
diversificar las
preferencias
musicales propias.
registro del
profesor:100%
0,294
AA
CEC
148
Música y
tecnologías.
Tecnologías de la
información y la
comunicación y
otros dispositivos
electrónicos en
los procesos de
creación,
grabación y
reproducción e
interpretación
musical.
Conocimiento y
comprensión del
hecho musical a
través de las
nuevas
tecnologías.
Investigación
musical y nuevas
tecnologías.
Recursos para la
conservación y
difusión de las
creaciones
musicales.
Grabación de las
composiciones
propias, usando
distintas formas
de notación y
diferentes
técnicas de
grabación.
Sonorización de
representaciones
dramáticas,
actividades de
expresión
corporal y danza
e imágenes fijas
y en movimiento
en la realización
de producciones
audiovisuales.
1.Utilizar con
autonomía los
recursos
tecnológicos
disponibles,
demostrando un
conocimiento
básico de las
técnicas y
procedimientos
necesarios para
grabar, reproducir,
crear, interpretar
música y realizar
sencillas
producciones
audiovisuales.
4.1.1.Participa en
todos los aspectos
de la producción
musical
demostrando el uso
adecuado de los
materiales
relacionados,
métodos y
tecnologías.
Trabajos:100%
0,294
AA
CDIG
2.Utilizar de
manera funcional
los recursos
informáticos
disponibles para
el aprendizaje e
indagación del
hecho musical.
4.2.1.Utiliza con
autonomía las
fuentes y los
procedimientos
apropiados para
elaborar trabajos
sobre temas
relacionados con el
hecho musical.
Trabajos:100%
0,294
CDIG
SIEE
IES ROMANO GARCÍA
CURSO ESCOLAR: 2017/18
AREA/MATERIA: Música (LOMCE) CURSO: 3º ETAPA: Educación Secundaria Obligatoria
Metodología
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Activa y participativa.
Medidas de atención a la diversidad
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Otros elementos de la programación
149
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se tendrá en cuenta las diferentes características de cada alumno. Se elaborará material
específico si es necesario.
Evaluación
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
El proceso de evaluación se llevará a cabo cada unidad formativa.
Criterios de calificación
Evaluación ordinaria OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
La evaluación constará en tres partes: prueba escrita, prueba práctica e interés y
participación. Se realizará cada trimestre.
Recuperación de alumnos en evaluación ordinaria OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se realizará después de cada evaluación.
Recuperación de alumnos con evaluación negativa de cursos anteriores (Pendientes) OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Los alumnos tendrán que entregar un documento-cuestionario en las fechas que jefatura de
estudios establezca.
Recuperación de alumnos absentistas OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se realizará una prueba escrita de todos los contenidos a final de curso.
Recuperación de alumnos en evaluación extraordinaria (Septiembre) OBSERVACIONES
150
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se realizará una prueba escrita y otra práctica de los contenidos trabajados durante el curso.
Materiales y recursos didácticos
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
El material que se dé a los alumnos será elaborado por la profesora. Las partituras para flauta
las aportará la profesora.
Se elaborarán fichas de actividades para que las realicen los
alumnos como complemento del material.
Actividades complementarias y extraescolares
DESCRIPCIÓN MOMENTO DEL CURSO RESPONSABLES OBSERVACIONES
1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Actividades durante las horas no lectivas como los
recreos para práctica instrumental donde los alumnos
prepararán voluntariamente actividades para las
fiestas más señaladas del calendario escolar.
Encarna Planes
García
Tratamiento de temas transversales
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
La materia de música lleva implícitos el aprendizaje y el tratamiento de diversos temas
transversales y competencias de carácter transvesal.
Otros
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º Trimestre 2º Trimestre 3º Trimestre
151
Medidas previstas para estimular e interés y el hábito por la lectura
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Se fomentará el interés por la lectura a través de fragmentos de textos sobre música.
Medidas previstas para estimular e interés y el hábito por la escritura
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Se fomentará el hábito de la escritura con la redacción de comentarios de texto.
Medidas previstas para estimular e interés y el hábito oral
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Se llevarán a cabo exposiciones orales y actividades que fomenten la expresión oral.
Indicadores del logro del proceso de enseñanza y de la práctica docente
COORDINACIÓN DEL EQUIPO DOCENTE DURANTE EL TRIMESTRE OBSERVACIONES
Número de reuniones de coordinación mantenidas e índice de asistencia a las mismas
Número de sesiones de evaluación celebradas e índice de asistencia a las mismas
AJUSTE DE LA PROGRAMACIÓN DOCENTE OBSERVACIONES
Estándares de aprendizaje evaluables durante el trimestre
Estándares programados que no se han trabajado
Propuesta docente respecto a los estándares de aprendizaje no trabajados: a) Se trabajarán
en el siguiente trimestre; b) Se trabajarán mediante trabajo para casa durante el periodo
estival; c) Se trabajarán durante el curso siguiente; d) No se trabajarán; e) Otros (especificar)
Organización y metodología didáctica: TIEMPOS
Organización y metodología didáctica: RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS
Organización y metodología didáctica: AGRUPAMIENTOS
Idoneidad de los instrumentos de evaluación empleados
CONSECUCIÓN DE ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE DURANTE EL TRIMESTRE OBSERVACIONES
Resultados de los alumnos en todas las áreas del curso. Porcentaje de alumnos que
obtienen determinada calificación, respecto al total de alumnos del grupo
Resultados de los alumnos por área/materia/asignatura
GRADO DE SATISFACCIÓN DE LAS FAMILIAS Y DE LOS ALUMNOS DEL GRUPO OBSERVACIONES
Grado de satisfacción de los alumnos con el proceso de enseñanza: a) Trabajo cooperativo;
b) Uso de las TIC; c) Materiales y recursos didácticos; d) Instrumentos de evaluación; e)
Otros (especificar)
Evaluación de los procesos de enseñanza y de la práctica docente
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se realizará un conjunto de indicadores para la configuración de un modelo de autoevaluación
individual y otro para la autoevaluación del departamento.
Otros
Medidas de mejora
152
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º Trimestre 2º Trimestre 3º Trimestre
153
IES ROMANO GARCÍA
Curso Escolar: 2017/18
Programación
Materia: HMD2B - Historia de la
Música y de la Danza (LOMCE)
Curso:
2º
ETAPA: Bachillerato de
Humanidades y Ciencias
Sociales
Plan General Anual
UNIDAD UF1: La música y la danza de la
Antigüeddad y de Grecia
Fecha inicio prev.: 18/09/2017 Fecha fin prev.: 13/10/2017 Sesiones
prev.: 16
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Percepción,
análisis y
documentación.
Escucha y
visionado de
obras de música
y de danza
representativas.
Características
estéticas y
estilísticas.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
de la música y
de la danza y de
los artistas en
las diferentes
épocas.
La partitura
como elemento
para el análisis e
identificación de
los estilos de los
periodos de la
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
la música o la
danza, con las
corrientes
1.Expresar juicios
personales
mediante un
análisis estético o
un comentario
crítico a partir de
la audición o
visionado de una
obra
determinada,
considerando
aspectos
técnicos,
expresivos e
interpretativos,
utilizando los
conocimientos
adquiridos y la
terminología
apropiada.
1.1.2.Domina el
vocabulario y la
terminología
científica
aplicados a la
música y a la
danza.
Análisis de
textos:100%
0,238 CDIG
CL
CMCT
2.Situar
cronológicamente
una obra, tras su
escucha o
visionado, o
comparar obras
de similares
características,
representativas
de los principales
estilos o
escuelas,
señalando
semejanzas y
diferencias entre
ellas.
1.2.1.Identifica y
sitúa
cronológicamente
los diferentes
periodos de la
historia de la
música y de la
danza.
Cuestionario:100% 0,238 CEC
CSC
SIEE
154
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
4.Analizar textos
relativos a la
música o a la
danza.
1.4.2.Elabora
análisis de texto
de manera
ordenada y
metódica,
sintetizando las
ideas,
distinguiendo la
información
principal de la
secundaria
usando un
vocabulario
técnico acorde.
Análisis de
textos:100%
0,238 AA
CEC
CL
UNIDAD UF2: La música y la danza en la
Edad Media.
Fecha inicio prev.: 16/10/2017 Fecha fin prev.: 03/11/2017 Sesiones
prev.: 12
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Percepción,
análisis y
documentación.
Escucha y
visionado de
obras de música
y de danza
representativas.
Características
estéticas y
estilísticas.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
de la música y
de la danza y de
los artistas en
las diferentes
épocas.
La partitura
como elemento
para el análisis e
identificación de
los estilos de los
periodos de la
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
la música o la
danza, con las
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
1.Expresar juicios
personales
mediante un
análisis estético o
un comentario
crítico a partir de
la audición o
visionado de una
obra
determinada,
considerando
aspectos
técnicos,
expresivos e
interpretativos,
utilizando los
conocimientos
adquiridos y la
terminología
apropiada.
1.1.1.Realiza
desde una
perspectiva
personal una
valoración
estética y crítica
de una obra
concreta, o de
una interpretación
de la misma.
Escala de
observación:100%
Cuestionario:100%
0,238 CEC
CL
1.1.2.Domina el
vocabulario y la
terminología
científica
aplicados a la
música y a la
danza.
Análisis de
textos:100%
0,238 CDIG
CL
CMCT
1.1.3.Consulta y
contrasta las
fuentes de
información
adecuadas para
la elaboración de
los comentarios.
Trabajos:100% 0,238 CDIG
CL
CSC
SIEE
2.Situar
cronológicamente
una obra, tras su
escucha o
visionado, o
comparar obras
de similares
características,
representativas
de los principales
estilos o
escuelas,
señalando
semejanzas y
diferencias entre
ellas.
1.2.1.Identifica y
sitúa
cronológicamente
los diferentes
periodos de la
historia de la
música y de la
danza.
Cuestionario:100% 0,238 CEC
CSC
SIEE
1.2.2.Conoce las
principales
características de
los estilos, los
géneros o las
escuelas,
distinguiendo las
diferencias
existentes entre
varias obras.
Cuestionario:100% 0,238 AA
CEC
CL
155
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
4.Analizar textos
relativos a la
música o a la
danza.
1.4.2.Elabora
análisis de texto
de manera
ordenada y
metódica,
sintetizando las
ideas,
distinguiendo la
información
principal de la
secundaria
usando un
vocabulario
técnico acorde.
Análisis de
textos:100%
0,238
AA
CEC
CL
5.Explicar, a partir
de un ejemplo
propuesto, a
través de un
análisis o
comentario la
utilización de la
música y de la
danza como
soporte de un
texto literario o
como medio de
intensificación
dramática en
óperas, ballet,
cine o teatro.
1.5.2..Explica la
utilización que se
ha hecho de la
música en una
situación
concreta.
Exposiciones:100%
0,238
CEC
CSC
SIEE
6.Elaborar
trabajos de
investigación,
individuales o en
grupo, sobre
algún aspecto
determinado y
relativo a la
música, la danza,
la literatura o la
estética del arte
de cualquier
época, actual o
pasada.
1.6.5..Expone de
manera precisa y
ordenada, los
resultados de su
trabajo de
investigación,
citando las
fuentes
consultadas.
Exposiciones:100%
0,238
CDIG
CL
La música y la
danza de la
Antigüedad a la
Edad Media.
Los orígenes de
la Música y de la
Danza:
manifestaciones
en las
civilizaciones
antiguas y en la
Antigua Grecia.
La música en el
Románico: el
canto gregoriano.
Movimiento
trovadoresco:
Alfonso X el
Sabio.
Nacimiento de la
polifonía, Ars
Antiqua y Ars
Nova.
1.Identificar, a
través de la
audición o del
visionado, obras
de la edad
antigua y
medieval y
describir sus
rasgos más
característicos,
justificando su
pertenencia a
este periodo
histórico.
2.1.1.Capta y
describe el
carácter, el
género, las
características
estéticas y los
rasgos
estilísticos más
importantes de
las obras
propuestas (de la
Antigüedad a la
Edad Media).
Cuestionario:100%
0,238
CEC
2.1.2.Conoce y
describe las
obras y los
autores más
representativos
de este periodo
(Antigüedad a la
Edad Media).
Cuestionario:100%
0,238
CEC
CL
156
2.Interrelacionar
la historia de la
música y de la
danza en la edad
antigua y
medieval, así
como sus obras
más
significativas, con
otros aspectos
de la cultura, el
contexto histórico
y la sociedad del
mismo periodo.
2.2.1.Analiza la
complejidad de
circunstancias
que, por su
importancia,
determinen el
desarrollo de una
época, un estilo o
un autor
determinado,
estableciendo
juicios críticos
(de la Antigüedad
a la Edad Media).
Escala de
observación:100%
0,238
CEC
CSC
SIEE
UNIDAD UF3: La música y la danza en el
Renacimiento
Fecha inicio prev.: 06/11/2017 Fecha fin prev.: 17/11/2017 Sesiones
prev.: 8
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Percepción,
análisis y
documentación.
Escucha y
visionado de
obras de música
y de danza
representativas.
Características
estéticas y
estilísticas.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
de la música y
de la danza y de
los artistas en
las diferentes
épocas.
La partitura
como elemento
para el análisis e
identificación de
los estilos de los
periodos de la
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
la música o la
1.Expresar juicios
personales
mediante un
análisis estético o
un comentario
crítico a partir de
la audición o
visionado de una
obra
determinada,
considerando
aspectos
técnicos,
expresivos e
interpretativos,
utilizando los
conocimientos
adquiridos y la
terminología
apropiada.
1.1.1.Realiza
desde una
perspectiva
personal una
valoración
estética y crítica
de una obra
concreta, o de
una interpretación
de la misma.
Escala de
observación:100%
Cuestionario:100%
0,238 CEC
CL
1.1.2.Domina el
vocabulario y la
terminología
científica
aplicados a la
música y a la
danza.
Análisis de
textos:100%
0,238 CDIG
CL
CMCT
2.Situar
cronológicamente
una obra, tras su
escucha o
visionado, o
comparar obras
de similares
características,
representativas
de los principales
estilos o
escuelas,
señalando
semejanzas y
diferencias entre
ellas.
1.2.1.Identifica y
sitúa
cronológicamente
los diferentes
periodos de la
historia de la
música y de la
danza.
Cuestionario:100% 0,238 CEC
CSC
SIEE
1.2.2.Conoce las
principales
características de
los estilos, los
géneros o las
escuelas,
distinguiendo las
diferencias
existentes entre
varias obras.
Cuestionario:100% 0,238 AA
CEC
CL
157
danza, con las
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
4.Analizar textos
relativos a la
música o a la
danza.
1.4.1.Describe
los
planteamientos
plasmados por el
autor del texto y
los relaciona con
las corrientes
estéticas y
estilísticas de una
época concreta.
Trabajos:100% 0,238 CEC
CL
CSC
SIEE
158
Importancia de la
justificando su
El
Renacimiento.
representantes.
histórico.
UNIDAD UF4: La música y la danza en el
Barroco
Fecha inicio prev.: 20/11/2017 Fecha fin prev.: 05/12/2017 Sesiones
prev.: 10
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Escucha y 1.Expresar juicios 1.1.1.Realiza Escala de 0,238 CEC
visionado de personales desde una observación:100% CL
obras de música mediante un perspectiva Cuestionario:100%
y de danza análisis estético o personal una
representativas. un comentario valoración estética
Características crítico a partir de y crítica de una
estéticas y la audición o obra concreta, o
estilísticas. visionado de una de una
Percepción,
análisis y
documentación.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
obra
determinada,
considerando
aspectos
interpretación de la
misma.
de la música y técnicos,
de la danza y de expresivos e 1.1.2.Domina el Análisis de 0,238 CDIG
los artistas en interpretativos, vocabulario y la textos:100% CL
1.4.2.Elabora Análisis de 0,238 AA
análisis de texto textos:100% CEC
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
de manera
ordenada y
metódica,
sintetizando las
ideas,
distinguiendo la
información
principal de la
secundaria
CL
usando un
vocabulario
técnico acorde.
3.1.1.Capta y
Cuestionario:100%
0,238
CEC
describe el
carácter, el
género, las
1.Identificar, a características
Música través de la estéticas y los
instrumental. audición o del rasgos
Instrumentos. visionado, obras estilísticos más
Danzas del renacimiento importantes de
cortesanas. y describir sus las obras
Nacimiento del rasgos más propuestas
ballet. característicos, (renacimiento).
música vocal pertenencia a 3.1.2.Conoce las
Escala de
0,238
CEC
religiosa y sus este periodo obras y los observación:100% CL
autores más
Formas vocales representativos
profanas: el de este periodo
madrigal y el estilo
(renacimiento).
madrigalesco.
El siglo de Oro 2.Interrelacionar
3.2.1.Analiza la
Escala de
0,238
CEC
de la polifonía la historia de la complejidad de observación:100% CSC
española: música y de la circunstancias SIEE
música religiosa: danza del
que, por su
Tomas Luis de renacimiento, así importancia,
Victoria. Música como sus obras
determinen el
profana. más
desarrollo de una
significativas, con época, un estilo o
otros aspectos un autor
de la cultura, el determinado,
contexto histórico estableciendo
y la sociedad del juicios críticos
mismo periodo. (renacimiento).
159
las diferentes utilizando los terminología CMCT
épocas. conocimientos científica aplicados
La partitura adquiridos y la a la música y a la
como elemento terminología danza.
160
para el análisis e
identificación de
los estilos de los
periodos de la
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
la música o la
danza, con las
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
apropiada.
2.Situar
cronológicamente
una obra, tras su
escucha o
visionado, o
comparar obras
de similares
características,
representativas
de los principales
estilos o
escuelas,
señalando
semejanzas y
diferencias entre
ellas.
1.2.1.Identifica y
sitúa
cronológicamente
los diferentes
periodos de la
historia de la
música y de la
danza.
Cuestionario:100%
0,238
CEC
CSC
SIEE
1.2.3.Contextualiza
la obra en su
momento histórico
y/o estilístico.
Trabajos:100%
0,238
CEC
CL
CSC
SIEE
3.Identificar las
circunstancias
culturales o
sociológicas que
puedan incidir en
el desarrollo
evolutivo de las
distintas épocas,
estilos o autores
más
representativos
de la historia de
la música y de la
danza.
1.3.3.Comprende
el proceso creativo
de músicos y
coreógrafos.
Exposiciones:100%
0,238
CEC
CL
CSC
SIEE
4.Analizar textos
relativos a la
música o a la
danza.
1.4.1.Describe los
planteamientos
plasmados por el
autor del texto y
los relaciona con
las corrientes
estéticas y
estilísticas de una
época concreta.
Trabajos:100%
0,238
CEC
CL
CSC
SIEE
1.4.2.Elabora
análisis de texto de
manera ordenada
y metódica,
sintetizando las
ideas,
distinguiendo la
información
principal de la
secundaria usando
un vocabulario
técnico acorde.
Análisis de
textos:100%
0,238
AA
CEC
CL
5.Explicar, a partir
de un ejemplo
propuesto, a
través de un
análisis o
comentario la
utilización de la
música y de la
danza como
1.5.1..Comprende
y explica el papel
de la música y de
la danza y la
manera en que se
relaciona con otras
artes para
configurar junto a
ellas una obra
artística total.
Trabajos:100%
0,238
CEC
CL
161
soporte de un
texto literario o
como medio de
intensificación
dramática en
óperas, ballet,
cine o teatro.
1.5.3..Selecciona
piezas musicales
para sonorizar o
ambientar
situaciones
artísticas
concretas.
Trabajos:100%
0,238
CDIG
CEC
162
Evolución del
lenguaje
expresivo.
Instrumentos y
formas
1. Identificar, a
través de la
audición o del
visionado, obras
del barroco y
describir sus
rasgos más
característicos,
justificando su
4.1.1. Capta y
describe el
carácter, el
género, las
características
estéticas y los
rasgos estilísticos
más importantes
de las obras
propuestas
(barroco).
Análisis de
textos:100%
0,238 CEC
El Barroco.
instrumentales y
vocales,
religiosas y
profanas.
Nacimiento de la
ópera.
Ballet de cour.
Comedia-ballet.
Danzas
cortesanas del
barroco. Música
escénica.
pertenencia a
este periodo
histórico.
2. Interrelacionar
la historia de la
música y de la
danza del
barroco, así
como sus obras
más
significativas, con
otros aspectos
de la cultura, el
contexto histórico
y la sociedad del
mismo periodo.
4.1.2. Conoce y
describe las obras
y los autores más
representativos de
este periodo
(barroco).
4.2.1.Analiza la
complejidad de
circunstancias
que, por su
importancia,
determinen el
desarrollo de una
época, un estilo o
un autor
determinado,
estableciendo
juicios críticos
(barroco).
Cuestionario:100% 0,238 CEC
CL
Cuestionario:100% 0,238 CEC
CSC
SIEE
UNIDAD UF5: La música y la danza en el
Clasicismo
Fecha inicio prev.: 11/12/2017 Fecha fin prev.: 12/01/2018 Sesiones
prev.: 12
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Percepción,
análisis y
documentación.
Escucha y
visionado de
obras de música
y de danza
representativas.
Características
estéticas y
estilísticas.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
de la música y
de la danza y de
los artistas en
las diferentes
épocas.
La partitura
como elemento
para el análisis e
identificación de
los estilos de los
periodos de la
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
1. Expresar
juicios
personales
mediante un
análisis
estético o un
comentario
crítico a partir
de la audición
o visionado de
una obra
determinada,
considerando
aspectos
técnicos,
expresivos e
interpretativos,
utilizando los
conocimientos
adquiridos y la
terminología
apropiada.
1.1.1. Realiza
desde una
perspectiva
personal una
valoración estética
y crítica de una
obra concreta, o
de una
interpretación de la
misma.
1.1.2. Domina el
vocabulario y la
terminología
científica aplicados
a la música y a la
danza.
Escala de observación:100%
Cuestionario:100%
Análisis de textos:100%
163
0,238 CEC
CL
0,238 CDIG
C
L
C
M
C
T
164
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
la música o la
danza, con las
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
1.1.3. Consulta
y contrasta las
fuentes de
información
adecuadas
para la
elaboración de
los
comentarios.
Trabajos:100% 0,238 CDIG
CL
CSC
SIEE
El Clasicismo.
El Estilo Galante
y la Escuela de
Mannheim.
Música vocal: la
reforma de
Gluck, Ópera
bufa y Ópera
seria.
Desarrollo de la
música
sinfónica: Haydn,
Mozart y
Beethoven.
Música de
cámara.
Ballet de acción.
Nuevos aspectos
del espectáculo.
Los
instrumentos: el
piano, la
orquesta
sinfónica.
UNIDAD UF6: La música y la danza en el siglo
XIX
Fecha inicio prev.: 15/01/2018 Fecha fin prev.: 25/01/2018 Sesiones
prev.: 8
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
5.1.1.Capta y Cuestionario:100% 0,238 CEC
describe el
carácter, el
género, las
1.Identificar, a
través de la
audición o del
visionado,
obras del
clasicismo y
describir sus
rasgos más
característicos,
características
estéticas y los
rasgos
estilísticos
más
importantes de
las obras
propuestas
(clasicismo).
justificando su
pertenencia a
este periodo
histórico.
5.1.2.Conoce y
describe las
obras y los
Cuestionario:100% 0,238 CEC
CL
autores más
representativos
de este periodo
(clasicismo).
2.Interrelacionar
5.2.1.Analiza la
Análisis de
0,238
CEC
la historia de la complejidad de textos:100% CSC
música y de la circunstancias SIEE
danza del que, por su
clasicismo, así importancia,
como sus determinen el
obras más desarrollo de
significativas, una época, un
con otros estilo o un
aspectos de la autor
cultura, el determinado,
contexto estableciendo
histórico y la juicios críticos
sociedad del (clasicismo).
mismo periodo.
165
Percepción,
análisis y
documentación.
Escucha y
visionado de
obras de música
y de danza
representativas.
Características
estéticas y
estilísticas.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
de la música y
de la danza y de
los artistas en
las diferentes
épocas.
La partitura
como elemento
para el análisis e
identificación de
los estilos de los
periodos de la
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
la música o la
danza, con las
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
1.Expresar juicios
personales
mediante un
análisis estético o
un comentario
crítico a partir de la
audición o
visionado de una
obra determinada,
considerando
aspectos técnicos,
expresivos e
interpretativos,
utilizando los
conocimientos
adquiridos y la
terminología
apropiada.
1.1.1.Realiza desde
una perspectiva
personal una
valoración estética
y crítica de una obra
concreta, o de una
interpretación de la
misma.
Escala de
observación:100%
Cuestionario:100%
0,238
CEC
CL
1.1.2.Domina el
vocabulario y la
terminología
científica aplicados
a la música y a la
danza.
Análisis de
textos:100%
0,238
CDIG
CL
CMCT
2.Situar
cronológicamente
una obra, tras su
escucha o
visionado, o
comparar obras de
similares
características,
representativas de
los principales
estilos o escuelas,
señalando
semejanzas y
diferencias entre
ellas.
1.2.1.Identifica y
sitúa
cronológicamente
los diferentes
periodos de la
historia de la
música y de la
danza.
Cuestionario:100%
0,238
CEC
CSC
SIEE
1.2.2.Conoce las
principales
características de
los estilos, los
géneros o las
escuelas,
distinguiendo las
diferencias
existentes entre
varias obras.
Cuestionario:100%
0,238
AA
CEC
CL
3.Identificar las
circunstancias
culturales o
sociológicas que
puedan incidir en el
desarrollo evolutivo
de las distintas
épocas, estilos o
autores más
representativos de
la historia de la
música y de la
danza.
1.3.1.Comprende y
explica la
complejidad del
fenómeno artístico
extrayendo
conclusiones
propias en base a
los conocimientos
adquiridos en la
materia.
Escala de
observación:100%
0,238
AA
CEC
CL
El Romanticismo, el
Nacionalismo y el
Post-Romanticismo.
Las formas
sinfónicas.
Sinfonía y
concierto solista.
Origen y
significado de los
nacionalismos
musicales:
escuelas y
estilos.
La ópera.
El Verismo.
1.Identificar, a
través de la
audición o del
visionado, obras
del romanticismo,
el nacionalismo y
el
post-romanticismo
y describir sus
rasgos más
característicos,
justificando su
6.1.1.Capta y
describe el
carácter, el género,
las características
estéticas y los
rasgos estilísticos
más importantes de
las obras
propuestas (del
romanticismo, el
clasicismo y el
post-romanticismo).
Escala de
observación:100%
0,238
CEC
166
El ballet
romántico.
Transición al
ballet académico.
pertenencia a este
periodo histórico.
6.1.2.Conoce y
describe las obras y
los autores más
representativos de
este periodo
(romanticismo,
nacionalismo y
post-romanticismo).
Cuestionario:100% 0,238 CEC
CL
Ballet
académico.
Influencia de la
literatura en la
música.
Música y danzas
de salón.
La zarzuela.
2. Interrelacionar la
historia de la
música y de la
danza en el
romanticismo, el
nacionalismo y el
post-romanticismo,
así como sus
obras más
significativas, con
otros aspectos de
la cultura, el
contexto histórico y
la sociedad del
mismo periodo.
6.2.1.Analiza la
complejidad de
circunstancias que,
por su importancia,
determinen el
desarrollo de una
época, un estilo o
un autor
determinado,
estableciendo
juicios críticos
(romanticismo,
nacionalismo y
post-romanticismo).
Análisis de
textos:100%
0,238 CEC
CSC
SIEE
UNIDAD UF7: Las primeras rupturas del
siglo XX
Fecha inicio prev.: 26/01/2018 Fecha fin prev.: 09/02/2018 Sesiones
prev.: 11
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Percepción,
análisis y
documentación.
Escucha y
visionado de
obras de música
y de danza
representativas.
Características
estéticas y
estilísticas.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
de la música y
de la danza y de
los artistas en
las diferentes
épocas.
La partitura
como elemento
para el análisis e
identificación de
los estilos de los
periodos de la
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
la música o la
danza, con las
1.Expresar
juicios
personales
mediante un
análisis
estético o un
comentario
crítico a partir
de la audición
o visionado de
una obra
determinada,
considerando
aspectos
técnicos,
expresivos e
interpretativos,
utilizando los
conocimientos
adquiridos y la
terminología
apropiada.
3.Identificar las
circunstancias
culturales o
sociológicas
que puedan
incidir en el
desarrollo
evolutivo de las
distintas
épocas,
estilos o
autores más
representativos
de la historia de la
música y de la
danza.
1.1.2.Domina el vocabulario y la terminología
científica aplicados a la música y a la danza.
1.3.2.Entiende y explica la función de las
obras, la influencia en la sociedad y en
otras disciplinas artísticas en el momento de
su creación.
167
Análisis de
textos:100%
Escala de
observación:100
%
0,238 CDIG
C
L
C
M
C
T
0,238 CEC
C
L
C
S
C
S
I
E
E
168
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
6.Elaborar
trabajos de
investigación,
individuales o
en grupo, sobre
algún aspecto
determinado y
relativo a la
música, la
danza, la
literatura o la
estética del arte
de cualquier
época, actual o
pasada.
1.6.5..Expone
de manera
precisa y
ordenada, los
resultados de
su trabajo de
investigación,
citando las
fuentes
consultadas.
Exposiciones:100%
0,238
CDIG
CL
Primeras
tendencias
modernas.
Las primeras
rupturas:
impresionismo,
expresionismo y
atonalidad libre.
Stravinski y los
ballets rusos de
Diaghilev.
Generación del
98 en España:
Falla.
Teatro musical
europeo y
americano a
comienzos del
siglo XX.
Origen y
desarrollo de la
música de Jazz.
Los cambios en
el lenguaje
musical.
El
dodecafonismo.
La música
utilitaria.
La Generación
del 27.
Los
instrumentos.
1.Identificar, a
través de la
audición o del
visionado,
obras del
impresionismo,
expresionismo
y otros
movimientos de
la primera
mitad del siglo
XX y describir
sus rasgos
más
característicos,
justificando su
pertenencia a
este periodo
histórico.
7.1.1.Capta y
describe el
carácter, el
género, las
características
estéticas y los
rasgos
estilísticos
más
importantes de
las obras
propuestas
(primeras
tendencias
modernas).
Cuestionario:100%
0,238
CEC
7.1.2.Conoce y
describe las
obras y los
autores más
representativos
de este periodo
(primeras
tendencias
modernas).
Cuestionario:100%
0,238
CEC
CL
2.Interrelacionar
la historia de la
música y de la
danza de la
primera mitad
del siglo XX, así
como sus
movimientos
artísticos y
obras más
significativas,
con otros
aspectos de la
cultura, el
contexto
histórico y la
sociedad del
mismo periodo.
7.2.1.Analiza la
complejidad de
circunstancias
que, por su
importancia,
determinen el
desarrollo de
una época, un
estilo o un
autor
determinado,
estableciendo
juicios críticos
(primeras
tendencias
modernas).
Cuestionario:100%
0,238
CEC
CSC
SIEE
169
Música y Danza
en la segunda
mitad del siglo
XX.
El Serialismo
Integral en
Europa.
Música
electroacústica y
música concreta.
Postserialismo:
indeterminación
y aleatoriedad.
Nuevas grafías
musicales.
La música de
vanguardia
española: la
Generación del
51.
Los nuevos
instrumentos y la
tecnología
aplicada a la
música.
La danza
contemporánea.
La música y
danza popular
moderna: pop,
rock.
El cante y baile
flamenco.
La importancia
de la música
cinematográfica,
publicitaria y de
ambientación. La
danza en el cine.
Aplicación de las
tecnologías
escenográficas
en música y
danza.
1. Identificar, a
través de la
audición o del
visionado,
obras
pertenecientes
a los
movimientos
estilísticos de la
segunda mitad
del siglo XX y
describir sus
rasgos más
característicos,
justificando su
pertenencia a
este periodo
histórico.
2. Interrelacionar
la historia de la
música y de la
danza de la
segunda mitad
del siglo XX, así
como sus
movimientos
artísticos y
obras más
significativas,
con otros
aspectos de la
cultura, el
contexto
histórico y la
sociedad del
mismo periodo.
UNIDAD UF8: El ballet y el teatro musical en
el siglo XX
Fecha inicio prev.: 12/02/2018 Fecha fin prev.: 23/02/2018 Sesiones
prev.: 8
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Percepción,
análisis y
documentación.
Escucha y
visionado de
obras de música
y de danza
representativas.
Características
estéticas y
estilísticas.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
de la música y
de la danza y de
los artistas en
las diferentes
épocas.
La partitura
como elemento
para el análisis e
identificación de los estilos de los periodos de la
8.1.1.Capta y Cuestionario:100% 0,238 CEC
describe el
carácter, el
género, las
características
estéticas y los
rasgos
estilísticos
más
importantes de
las obras
propuestas
(segunda
mitad del siglo
XX).
8.1.2.Conoce y
Cuestionario:100%
0,238
CEC
describe las CL
obras y los
autores más
representativos
de este periodo
(segunda
mitad del siglo
XX).
8.2.1.Analiza la
Análisis de
0,238
CEC
complejidad de textos:100% CSC
circunstancias SIEE
que, por su
importancia,
determinen el
desarrollo de
una época, un
estilo o un
autor
determinado,
estableciendo
juicios críticos
(segunda
mitad del siglo
XX).
170
1
.
E
x
p
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a
o
b
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a
d
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t
e
r
m
i
n
a
d
a
,
considerando
aspectos
técnicos,
expresivos e
interpretativos,
utilizando los
conocimientos
adquiridos y la
terminología
apropiada.
1.1.2.Domina el Análisis de 0,238 CDIG
vocabulario y la textos:100% CL
terminología CMCT
científica
aplicados a la
música y a la
danza.
171
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
la música o la
danza, con las
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
3.Identificar las
circunstancias
culturales o
sociológicas
que puedan
incidir en el
desarrollo
evolutivo de las
distintas
épocas, estilos
o autores más
representativos
de la historia
de la música y
de la danza.
1.3.3.Comprende
el proceso
creativo de
músicos y
coreógrafos.
Exposiciones:100% 0,238 CEC
CL
CSC
SIEE
6.Elaborar
trabajos de
investigación,
individuales o
en grupo,
sobre algún
aspecto
determinado y
relativo a la
música, la
danza, la
literatura o la
estética del
arte de
cualquier
época, actual o
pasada.
1.6.6..Utiliza las
nuevas
tecnologías de la
información y de
la comunicación,
así como los
distintos medios
y soportes
técnicos.
Trabajos:100% 0,238 CDIG
UNIDAD UF9: Origen y desarrollo del Jazz Fecha inicio prev.: 26/02/2018 Fecha fin prev.: 09/03/2018 Sesiones
prev.: 9
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Percepción,
análisis y
documentación.
Escucha y
visionado de
obras de música
y de danza
representativas.
Características
estéticas y
estilísticas.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
de la música y
de la danza y de
los artistas en
las diferentes
épocas.
La partitura
como elemento
para el análisis e
identificación de
los estilos de los
4.Analizar
textos
relativos a la
música o a la
danza.
1.4.1.Describe
los
planteamientos
plasmados por el
autor del texto y
los relaciona con
las corrientes
estéticas y
estilísticas de una
época concreta.
Trabajos:100% 0,238 CEC
CL
CSC
SIEE
5.Explicar, a
partir de un
ejemplo
propuesto, a
través de un
análisis o
comentario la
utilización de
la música y de
la danza como
1.5.1..Comprende
y explica el papel
de la música y de
la danza y la
manera en que
se relaciona con
otras artes para
configurar junto a
ellas una obra
artística total.
Trabajos:100% 0,238 CEC
CL
172
periodos de la
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
soporte de un
texto literario o
como medio
de
intensificación
dramática en
óperas, ballet,
cine o teatro.
1.5.2..Explica la
utilización que se
ha hecho de la
música en una
situación
concreta.
Exposiciones:100% 0,238 CEC
CSC
SIEE
173
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
la música o la
danza, con las
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
estética del
arte de
cualquier
época, actual
o pasada.
1.6.4..Expone sus
reflexiones sobre
el proceso de
investigación y
elabora
conclusiones
sobre el
procedimiento
establecido, el
reparto del
trabajo, las
conclusiones
obtenidas y una
posible
continuación de la
investigación,
haciendo
explícitas sus
impresiones
personales sobre
la experiencia.
Trabajos:100% 0,238 AA
CL
SIEE
La música
tradicional en
el mundo.
La música
exótica, étnica,
folklórica,
popular.
La música y la
danza en los
ritos, tradiciones
y fiestas.
1. Identificar, a
través de la
audición o del
visionado,
obras de la
música
tradicional,
describiendo
sus rasgos
más
característicos
y distinguiendo
diferentes
estilos,
estéticas y
usos.
9.1.1.Conoce y
describe las
principales
características de
la música y la
danza tradicional,
distinguiendo
diferentes estilos
de canto,
melodías,
escalas, texturas
y ritmos.
Trabajos:100% 0,238 CEC
UNIDAD UF10: Los cambios en el lenguaje
musical del siglo XX
Fecha inicio prev.: 12/03/2018 Fecha fin prev.: 23/03/2018 Sesiones
prev.: 10
Bloques Contenidos Criterios de evaluació
n
1.6.1..Transmite Cuestionario:100% 0,238 CEC
certeza y CL
seguridad en la
comunicación de
las ideas, así
como dominio del
tema de
investigación.
1.6.2..Selecciona
Cuestionario:100%
0,238
AA
correctamente CDIG
los temas objeto SIEE
de investigación,
estableciendo
prioridades y
superando los
6.Elaborar
trabajos de
investigación,
obstáculos que
vayan surgiendo
con creatividad.
individuales o
en grupo,
sobre algún
aspecto
determinado y
relativo a la
música, la
danza, la
literatura o la
1.6.3..Asume con
responsabilidad
su papel en el
trabajo en grupo,
tomando las
decisiones
pertinentes.
Trabajos:100% 0,238 CSC
SIEE
174
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
175
Percepción,
análisis y
documentación.
Escucha y
visionado de
obras de música
y de danza
representativas.
Características
estéticas y
estilísticas.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
de la música y
de la danza y de
los artistas en
las diferentes
épocas.
La partitura
como elemento
para el análisis e
identificación de
los estilos de los
periodos de la
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
la música o la
danza, con las
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
1.Expresar juicios
personales
mediante un
análisis estético o
un comentario
crítico a partir de
la audición o
visionado de una
obra
determinada,
considerando
aspectos
técnicos,
expresivos e
interpretativos,
utilizando los
conocimientos
adquiridos y la
terminología
apropiada.
1.1.1.Realiza
desde una
perspectiva
personal una
valoración
estética y crítica
de una obra
concreta, o de
una interpretación
de la misma.
Escala de
observación:100%
Cuestionario:100%
0,238
CEC
CL
2.Situar
cronológicamente
una obra, tras su
escucha o
visionado, o
comparar obras
de similares
características,
representativas
de los principales
estilos o
escuelas,
señalando
semejanzas y
diferencias entre
ellas.
1.2.1.Identifica y
sitúa
cronológicamente
los diferentes
periodos de la
historia de la
música y de la
danza.
Cuestionario:100%
0,238
CEC
CSC
SIEE
3.Identificar las
circunstancias
culturales o
sociológicas que
puedan incidir en
el desarrollo
evolutivo de las
distintas épocas,
estilos o autores
más
representativos
de la historia de
la música y de la
danza.
1.3.1.Comprende
y explica la
complejidad del
fenómeno
artístico
extrayendo
conclusiones
propias en base a
los
conocimientos
adquiridos en la
materia.
Escala de
observación:100%
0,238
AA
CEC
CL
1.3.2.Entiende y
explica la función
de las obras, la
influencia en la
sociedad y en
otras disciplinas
artísticas en el
momento de su
creación.
Escala de
observación:100%
0,238
CEC
CL
CSC
SIEE
176
Música y Danza
en la segunda
mitad del siglo
XX.
El Serialismo
Integral en
Europa.
Música
electroacústica y
música concreta.
Postserialismo:
indeterminación
y aleatoriedad.
Nuevas grafías
musicales.
La música de
vanguardia
1.Identificar, a
través de la
audición o del
visionado, obras
pertenecientes a
los movimientos
estilísticos de la
segunda mitad
del siglo XX y
describir sus
rasgos más
característicos,
justificando su
8.1.1.Capta y
describe el
carácter, el
género, las
características
estéticas y los
rasgos
estilísticos más
importantes de
las obras
propuestas
(segunda mitad
del siglo XX).
Cuestionario:100%
0,238
CEC
177
española: la
Generación del
51.
Los nuevos
instrumentos y la
tecnología
aplicada a la
música.
La danza
contemporánea.
La música y
danza popular
moderna: pop,
rock.
El cante y baile
flamenco.
La importancia
de la música
cinematográfica,
publicitaria y de
ambientación. La
danza en el cine.
Aplicación de las
tecnologías
escenográficas
en música y
danza.
pertenencia a
este periodo
histórico.
2. Interrelacionar
la historia de la
música y de la
danza de la
segunda mitad
del siglo XX, así
como sus
movimientos
artísticos y obras
más
significativas, con
otros aspectos
de la cultura, el
contexto histórico
y la sociedad del
mismo periodo.
UNIDAD UF11: La danza contemporánea Fecha inicio prev.: 09/04/2018 Fecha fin prev.: 16/04/2018 Sesiones
prev.: 5
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Escucha y
1.2.3.Contextualiza Trabajos:100% 0,238 CEC
visionado de la obra en su CL
obras de música 2.Situar momento histórico CSC
y de danza cronológicamente y/o estilístico. SIEE
representativas. una obra, tras su
Características escucha o
estéticas y visionado, o
estilísticas. comparar obras
La obra artística de similares
en su contexto características,
histórico. representativas
Función social de los principales
de la música y estilos o
de la danza y de escuelas,
los artistas en señalando
las diferentes semejanzas y
épocas. diferencias entre
Percepción,
La partitura
como elemento
ellas.
análisis y
documentación. para el análisis e
identificación de
los estilos de los 1.3.3.Comprende Exposiciones:100% 0,238 CEC
periodos de la el proceso creativo CL
historia de la 3.Identificar las de músicos y CSC
música,
comprendiendo
circunstancias
culturales o coreógrafos. SIEE
la evolución de la sociológicas que
notación y de la puedan incidir en
grafía musical. el desarrollo
Elaboración de evolutivo de las
argumentaciones distintas épocas,
y juicios estilos o autores
personales, más
utilizando el representativos
léxico y la de la historia de
terminología la música y de la
específica, sobre danza.
8.1.2.Conoce y Cuestionario:100% 0,238 CEC
describe las CL
obras y los
autores más
representativos
de este periodo
(segunda mitad
del siglo XX).
8.2.1.Analiza la
Análisis de
0,238
CEC
complejidad de textos:100% CSC
circunstancias
que, por su
SIEE
importancia,
determinen el
desarrollo de una
época, un estilo o
un autor
determinado,
estableciendo
juicios críticos
(segunda mitad
del siglo XX).
178
obras y textos
179
relacionados con
la música o la
danza, con las
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
5.Explicar, a partir
de un ejemplo
propuesto, a
través de un
análisis o
comentario la
utilización de la
música y de la
danza como
soporte de un
texto literario o
como medio de
intensificación
dramática en
óperas, ballet,
cine o teatro.
1.5.1..Comprende
y explica el papel
de la música y de
la danza y la
manera en que se
relaciona con otras
artes para
configurar junto a
ellas una obra
artística total.
Trabajos:100% 0,238 CEC
CL
UNIDAD UF12: La música popular urbana Fecha inicio prev.: 17/04/2018 Fecha fin prev.: 23/04/2018 Sesiones
prev.: 4
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Percepción,
análisis y
documentación.
Escucha y
visionado de
obras de música
y de danza
representativas.
Características
estéticas y
estilísticas.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
de la música y
de la danza y de
los artistas en
las diferentes
épocas.
La partitura
como elemento
para el análisis e
identificación de
los estilos de los
periodos de la
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
1.Expresar juicios
personales
mediante un
análisis estético o
un comentario
crítico a partir de
la audición o
visionado de una
obra
determinada,
considerando
aspectos
técnicos,
expresivos e
interpretativos,
utilizando los
conocimientos
adquiridos y la
terminología
apropiada.
1.1.3.Consulta y
contrasta las
fuentes de
información
adecuadas para la
elaboración de los
comentarios.
Trabajos:100% 0,238 CDIG
CL
CSC
SIEE
2.Situar
cronológicamente
una obra, tras su
escucha o
visionado, o
comparar obras
de similares
características,
representativas
de los principales
estilos o
1.2.2.Conoce las
principales
características de
los estilos, los
géneros o las
escuelas,
distinguiendo las
diferencias
existentes entre
varias obras.
Cuestionario:100% 0,238 AA
CEC
CL
180
la música o la
danza, con las
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
escuelas,
señalando
semejanzas y
diferencias entre
ellas.
1.2.3.Contextualiza
la obra en su
momento histórico
y/o estilístico.
Trabajos:100% 0,238 CEC
CL
CSC
SIEE
181
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
4.Analizar textos
relativos a la
música o a la
danza.
1.4.1.Describe los
planteamientos
plasmados por el
autor del texto y
los relaciona con
las corrientes
estéticas y
estilísticas de una
época concreta.
Trabajos:100% 0,238 CEC
CL
CSC
SIEE
UNIDAD UF13: La música y los medios
audiovisuales
Fecha inicio prev.: 24/04/0201 Fecha fin prev.: 03/05/2018 Sesiones
prev.: 5
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
Percepción,
análisis y
documentación.
Escucha y
visionado de
obras de música
y de danza
representativas.
Características
estéticas y
estilísticas.
La obra artística
en su contexto
histórico.
Función social
de la música y
de la danza y de
los artistas en
las diferentes
épocas.
La partitura
como elemento
para el análisis e
identificación de
los estilos de los
periodos de la
historia de la
música,
comprendiendo
la evolución de la
notación y de la
grafía musical.
Elaboración de
argumentaciones
y juicios
personales,
utilizando el
léxico y la
terminología
específica, sobre
obras y textos
relacionados con
la música o la
danza, con las
corrientes
estéticas o con
los autores.
Elaboración de
valoraciones
estéticas propias
sobre autores y
obras,
interrelacionando
1.Expresar juicios
personales
mediante un
análisis estético o
un comentario
crítico a partir de
la audición o
visionado de una
obra
determinada,
considerando
aspectos
técnicos,
expresivos e
interpretativos,
utilizando los
conocimientos
adquiridos y la
terminología
apropiada.
1.1.2.Domina el
vocabulario y la
terminología
científica aplicados
a la música y a la
danza.
Análisis de
textos:100%
0,238 CDIG
CL
CMCT
2.Situar
cronológicamente
una obra, tras su
escucha o
visionado, o
comparar obras
de similares
características,
representativas
de los principales
estilos o
escuelas,
señalando
semejanzas y
diferencias entre
ellas.
1.2.3.Contextualiza
la obra en su
momento histórico
y/o estilístico.
Trabajos:100% 0,238 CEC
CL
CSC
SIEE
4.Analizar textos
relativos a la
música o a la
danza.
1.4.2.Elabora
análisis de texto de
manera ordenada
y metódica,
sintetizando las
ideas,
distinguiendo la
información
principal de la
secundaria usando
un vocabulario
técnico acorde.
Análisis de
textos:100%
0,238 AA
CEC
CL
182
la música y la
danza con su
contexto y
utilizando la
información
procedente de
diversas fuentes,
incluidas las
tecnológicas.
5.Explicar, a partir
de un ejemplo
propuesto, a
través de un
análisis o
comentario la
utilización de la
música y de la
danza como
soporte de un
texto literario o
como medio de
intensificación
dramática en
óperas, ballet,
cine o teatro.
1.5.2..Explica la
utilización que se
ha hecho de la
música en una
situación concreta.
Exposiciones:100% 0,238 CEC
CSC
SIEE
1.5.3..Selecciona
piezas musicales
para sonorizar o
ambientar
situaciones
artísticas
concretas.
Trabajos:100% 0,238 CDIG
CEC
6.Elaborar
trabajos de
investigación,
individuales o en
grupo, sobre
algún aspecto
determinado y
relativo a la
música, la danza,
la literatura o la
estética del arte
de cualquier
época, actual o
pasada.
1.6.1..Transmite
certeza y
seguridad en la
comunicación de
las ideas, así
como dominio del
tema de
investigación.
Cuestionario:100% 0,238 CEC
CL
1.6.2..Selecciona
correctamente los
temas objeto de
investigación,
estableciendo
prioridades y
superando los
obstáculos que
vayan surgiendo
con creatividad.
Cuestionario:100% 0,238 AA
CDIG
SIEE
1.6.5..Expone de
manera precisa y
ordenada, los
resultados de su
trabajo de
investigación,
citando las fuentes
consultadas.
Exposiciones:100% 0,238 CDIG
CL
1.6.6..Utiliza las
nuevas
tecnologías de la
información y de la
comunicación, así
como los distintos
medios y soportes
técnicos.
Trabajos:100% 0,238 CDIG
UNIDAD UF14: La música
tradicional
Fecha inicio prev.: 04/05/2018 Fecha fin prev.: 17/05/2018 Sesiones
prev.: 8
Bloques Contenidos Criterios de
evaluación
Estándares Instrumentos Valor
máx.
estándar
Competencias
183
La música
tradicional
en el
mundo.
La música
exótica,
étnica,
folklórica,
popular.
La música y
la danza en
los ritos,
tradiciones y
fiestas.
1.Identificar, a
través de la
audición o del
visionado, obras de
la música
tradicional,
describiendo sus
rasgos más
característicos y
distinguiendo
diferentes estilos,
estéticas y usos.
9.1.1.Conoce y
describe las principales
características de la
música y la danza
tradicional,
distinguiendo diferentes
estilos de canto,
melodías, escalas,
texturas y ritmos.
Trabajos:100% 0,238 CEC
184
IES ROMANO GARCÍA
CURSO
ESCOLAR:
2017/18
AREA/MATERIA: Historia de la Música y de la Danza
(LOMCE)
CURSO: 2º ETAPA: Bachillerato de Humanidades y Ciencias
Sociales
Metodología
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Activa y participativaa.
Medidas de atención a la diversidad
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se tendrán en cuenta los diversos tipos de alumnado a la hora de plantear las activades.
Evaluación
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
La evaluación será un compendio de las actividades realizadas durante la unidad formativa.
Criterios de calificación
Evaluación ordinaria OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
La evaluación se llevará a cabo según los diferentes instrumentos de calificación las veces
que sea necesario.
Recuperación de alumnos en evaluación ordinaria OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
La recuperación se llevará a cabo mediante la realización de un trabajo después de cada
evaluación.
Recuperación de alumnos con evaluación negativa de cursos anteriores (Pendientes) OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Se realizarán diferentes cuestionarios que el alumno deberá presentar en las fechas que
jefatura de estudios lo determine.
Recuperación de alumnos absentistas OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Otros elementos de la programación
185
Se deberá presentar a la realización de un cuestionario de todos los contenidos a final de
curso.
Recuperación de alumnos en evaluación extraordinaria (Septiembre) OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
El alumno deberá presentar el día acordado una serie de documentos que el profesor le habrá
dado con antelación.
Materiales y recursos didácticos
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
El profesor pone a disposición del alumnado los materiales y los instrumentos necesarios
para la consecución de los estándares.
Actividades complementarias y extraescolares
DESCRIPCIÓN MOMENTO DEL CURSO RESPONSABLES OBSERVACIONES
1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
No se realizarán ninguna salida del centro. El
departamento podrá participar en actividades que
organice el centro.
Tratamiento de temas transversales
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
La materia de Historia de música y de la danza lleva implícito el aprendizaje y el tratamiento
de las diversas competencias transversales.
Otros
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º Trimestre 2º Trimestre 3º Trimestre
186
Medidas previstas para estimular e interés y el hábito por la lectura
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Fomentarä el interés por la lectura a través de fragmentos de textos sobre música.
Medidas previstas para estimular e interés y el hábito por la escritura
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Se fomentará el hábito de la escritura mediante la redacción de comentarios de texto.
Medidas previstas para estimular e interés y el hábito oral
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Se llevarán a cabo exposiciones orales sobre la materia.
Indicadores del logro del proceso de enseñanza y de la práctica docente
COORDINACIÓN DEL EQUIPO DOCENTE DURANTE EL TRIMESTRE OBSERVACIONES
Número de reuniones de coordinación mantenidas e índice de asistencia a las mismas
Número de sesiones de evaluación celebradas e índice de asistencia a las mismas
AJUSTE DE LA PROGRAMACIÓN DOCENTE OBSERVACIONES
Número de clases durante el trimestre
Estándares de aprendizaje evaluables durante el trimestre
Estándares programados que no se han trabajado
Propuesta docente respecto a los estándares de aprendizaje no trabajados: a) Se trabajarán
en el siguiente trimestre; b) Se trabajarán mediante trabajo para casa durante el periodo
estival; c) Se trabajarán durante el curso siguiente; d) No se trabajarán; e) Otros (especificar)
Organización y metodología didáctica: ESPACIOS
Organización y metodología didáctica: TIEMPOS
Organización y metodología didáctica: RECURSOS Y MATERIALES DIDÁCTICOS
Organización y metodología didáctica: AGRUPAMIENTOS
Organización y metodología didáctica: OTROS (especificar)
Idoneidad de los instrumentos de evaluación empleados
Otros aspectos a destacar
CONSECUCIÓN DE ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE DURANTE EL TRIMESTRE OBSERVACIONES
Resultados de los alumnos en todas las áreas del curso. Porcentaje de alumnos que
obtienen determinada calificación, respecto al total de alumnos del grupo
Resultados de los alumnos por área/materia/asignatura
Áreas/materias/asignaturas con resultados significativamente superiores al resto
Áreas/materias/asignatura con resultados significativamente inferiores al resto de áreas del
mismo grupo
Otras diferencias significativas
Resultados que se espera alcanzar en la siguiente evaluación
GRADO DE SATISFACCIÓN DE LAS FAMILIAS Y DE LOS ALUMNOS DEL GRUPO OBSERVACIONES
Grado de satisfacción de los alumnos con el proceso de enseñanza: a) Trabajo cooperativo;
b) Uso de las TIC; c) Materiales y recursos didácticos; d) Instrumentos de evaluación; e)
Otros (especificar)
Medidas de mejora
187
Propuestas de mejora formuladas por los alumnos
188
Grado de satisfacción de las familias con el proceso de enseñanza: a) Agrupamientos; b)
Tareas escolares para casa; c) Materiales y recursos didácticos; d) Instrumentos de
evaluación; e) Otros (especificar)
Propuestas de mejora formuladas por las familias
Evaluación de los procesos de enseñanza y de la práctica docente
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º
Trimestre
2º
Trimestre
3º
Trimestre
Los procesos se ajustan al conjunto de indicadores formulados para la configuración de los
modelos comunes de autoevaluación individual establecidos para este centro: modelo de
autoevaluación individual para el docente y modelo de autoevaluación colectiva para el
departamento.
Otros
DESCRIPCIÓN OBSERVACIONES
Curso 1º Trimestre 2º Trimestre 3º Trimestre