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Centro perteneciente a:
Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño
(Curso 2013-2014)
Guía docente de
Historia del diseño de producto
Especialidad de Diseño de producto
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Centro perteneciente a:
Enseñanzas Artísticas Superiores de Diseño Guía docente de la asignatura Historia del diseño de producto Profesores
Apellidos y nombre Distribución de tareas/grupos…
Calvo Sainz Carmen 3º producto
Coordinador de la asignatura
Apellidos y nombre
Calvo Sainz Carmen
I.- Identificación de la asignatura
Tipo Obligatoria de especialidad
Materia Historia del Arte y del diseño
Especialidad Diseño de Producto
Periodo de impartición Curso 3º 6º semestre
Nº Créditos 4
Departamento Lenguajes Artísticos, cultura y gestión del diseño
Idioma/s Español
II.- Presentación
La Historia del Diseño de Producto profundiza en los diferentes aspectos que han ido configurando la producción de objetos, fundamentalmente desde el nacimiento de la profesión, años 30 a nuestros días. En la asignatura se analizan los diferentes movimientos y tendencias que el diseño de producto ha generado como respuesta a los contextos económicos, políticos y culturales del siglo XX. Tomando esta información como referencia el alumno puede con perspectiva tomar conciencia de las coordenadas en las que puede oscilar su trabajo como diseñador de producto. El trabajo que se llevará a cabo en esta materia obligatoria de especialidad fluctuará entre las clases magistrales y las que se parta de la propia investigación del alumno
Requisitos previos y recomendaciones
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Haber cursado las asignaturas teoría e historia del diseño y cultura del diseño.
III.- Competencias
Competencias transversales (comunes a cualquier titulación de grado)
1CT Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora.
2CT Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla y gestionarla adecuadamente
3CT Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo que se realiza.
4CT Utilizar eficientemente las tecnologías de la información y la comunicación.
5CT Comprender y utilizar, al menos, una lengua extranjera en el ámbito de su desarrollo profesional
6CT Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal.
7CT Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo.
8CT Desarrollar razonada y críticamente ideas y argumentos
9CT Integrarse adecuadamente en equipos multidisciplinares y en contextos culturales diversos.
10CT Liderar y gestionar grupos de trabajo.
11CT Desarrollar en la práctica laboral una ética profesional basada en la apreciación y sensibilidad estética, medioambiental y hacia la diversidad
12CT Adaptarse, en condiciones de competitividad a los cambios culturales, sociales y artísticos y a los avances que se producen en el ámbito profesional y seleccionar los cauces adecuados de formación continuada.
13CT Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional.
14CT - Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y soluciones viables.
15CT Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu emprendedor en el ejercicio profesional.
16CT Usar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio cultural y medioambiental.
17CT Contribuir con su actividad profesional a la sensibilización social de la importancia del patrimonio cultural, su incidencia en los diferentes ámbitos y su capacidad de generar valores significativos.
Competencias generales (comunes a otras asignaturas del título superior de diseño)
1CG Investigar en los aspectos intangibles y simbólicos que inciden en la calidad
2CG Ser capaces de adaptarse a los cambios y a la evolución tecnológica industrial.
3CG Comunicar ideas y proyectos a los clientes, argumentar razonadamente, saber evaluar las propuestas y canalizar el diálogo.
4CG Profundizar en la historia y la tradición de las artes y del diseño.
5CG Conocer el contexto económico, social y cultural en que tiene lugar el diseño.
6CG Valorar la dimensión del diseño como factor de igualdad y de inclusión social, y como transmisor de valores culturales.
7CG Conocer procesos y materiales y coordinar la propia intervención con otros profesionales, según las secuencias y grados de compatibilidad.
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Centro perteneciente a:
8CG Ser capaces de encontrar soluciones ambientalmente sostenibles.
9CG Plantear, evaluar y desarrollar estrategias de aprendizaje adecuadas al logro de objetivos personales y profesionales.
10CG Optimizar la utilización de los recursos necesarios para alcanzar los objetivos previstos
11CG Demostrar capacidad crítica y saber plantear estrategias de investigación.
12CG Comprender el comportamiento de los elementos que intervienen en el proceso comunicativo, dominar los recursos tecnológicos de la comunicación y valorar su influencia en los procesos y productos del diseño.
Competencias específicas (propias de esta asignatura)
4CEP Valorar e integrar la dimensión estética en relación al uso y funcionalidad del producto.
13CEP Conocer el contexto económico, social, cultural e histórico en el que se desarrolla el diseño de producto
15CEP Reflexionar sobre la influencia social positiva del diseño, su incidencia en la mejora de la calidad de vida y del medio ambiente y su capacidad para generar identidad, innovación y calidad en la producción.
IV.- Contenido
IV. A. Temario de la asignatura
Bloque temático Tema Apartados
I.-El nacimiento de la profesión: EEUU del 30-50
Tema 1 “Estilismo y aerodinamismo: antes de la 2GM 1929-40”
Styling/Streamlining: mucho más que un ejercicio de forma.
Tema 2 “Estilismo y aerodinamismo: durante y después de la 2GM 1940-1960”
La guerra: nuevos materiales. Expansión aerodinámica y organicismo en Europa.
II.- Estilo internacional y Diseño: años 60-70.
Tema 3 “Funcionalismo racionalista güte form”
Alemania: la Escuela de ULM
Tema 4 “ Good design”
Estados Unidos y el MOMA
III.-Modelos nacionales :años 60-70.
Tema 5 “La cultura pop, lo conceptual, minimal. 1”
Países Escandinavos. Italia y el Bel Design
Tema 6 “La cultura pop, lo conceptual, minimal. 2”
Europa / Asia. España y Latinoamérica.
IV. El diseño industrial posmoderno: años 80-90
Tema 7 “Fundamentos de la posmodernidad.”
Del diseño radical a Memphis. Avances tecnológicos e innovación.
Tema 8 “Diseño en España.”
Los 80: Boom del diseño español. Los 90: moderación de excesos y consolidación de logros.
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IV. B. Actividades obligatorias evaluables:
Tipo de actividad:
Prueba escrita que requiere estudio personal para comprender y asimilar la trama histórica en la que se ha desarrollado el diseño
Preparación y desarrollo de prácticas en grupo de lecturas y análisis de las corrientes y producciones más relevantes y significativas
Visitas a exposiciones
Trabajo personal de investigación y exposición oral.
V.- Tiempo de trabajo
HORAS
Clases teóricas (a) 60 horas 44,4%
Clases prácticas (a) 8 horas 11,1 %
Actividades obligatorias (evaluables) (a)
Realización de pruebas (a) 4horas 5,5%
Otras tareas lectivas (a) (refuerzos, apoyos,...)
Atención a alumnos (b) (tutorías,...)
Actividades relacionadas: (b) (jornadas, seminarios,…)
Preparación del alumno para clases teóricas (c)
Preparación del alumno para clases prácticas (c) 24 horas 20%
Preparación del alumno para realización de pruebas (c) 24 horas 20%
Otras (indicar a, b, c) (si procede)
Total de horas de trabajo del estudiante (d) 120 horas 100%
(a): docencia directa: horas lectivas con el profesor (b): horas complementarias con/sin profesor (c): trabajo autónomo del alumno (d): suma a+b+c
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VI.- Metodología
Esta asignatura corresponde a un perfil teórico-práctico. Como asignatura de formación básica la metodología docente aplicada aspira a favorecer el pensamiento creativo y crítico, enseñando a aprender, a fin de superar el objetivo de enseñar sólo conocimientos, para pasar a priorizar la adquisición de competencias mediante la instrucción en las capacidades, habilidades y destrezas exigidas por la profesión de diseñador, asumidas por el plan de estudios. La acción educativa de esta asignatura se produce en dos espacios diferenciados y complementarios, el aula virtual y el aula presencial. El aula presencial es el lugar físico en el que se produce el encuentro y la intervención del profesor y los alumnos. Es el lugar idóneo para la clase magistral, para el debate y para las presentaciones de las tareas realizadas como del trabajo final de los alumnos. Todas ellas son actividades evaluables. La asistencia a clase es obligatoria, por lo que quedará registrada oportunamente. Esta distribución de las actividades entre el espacio virtual y el presencial favorece el trabajo autónomo de los alumnos y la adquisición por éstos de un elenco de capacidades más amplio. Además, las diferentes aportaciones y debates en el aula presencial se completan con las correspondientes entregas y comunicados producidos en el aula virtual. También, es un lugar apropiado para la notificación de eventos o actividades de interés en el ámbito de la asignatura. En definitiva, la puesta en marcha de estas herramientas y metodologías permite ampliar la capacidad formadora de esta asignatura, que atiende, no solo a la clase magistral, sino a una diversificación de estrategias educativas, en el buen entendido de que la aportación de la materia a los objetivos generales del currículo del diseño no ha de constituirse sobre la base de que la adquisición de un conocimiento de calidad sea un fin en sí mismo, sino de que éste se ponga a disposición del fomento en los alumnos de una conciencia crítica y selectiva.
VII.- Cronograma (incluido en las últimas páginas de este documento) .
VIII.- Criterios e instrumentos de evaluación y calificación VIII. A. Instrumentos para la evaluación
Prueba escrita Trabajo de investigación académico y su exposición oral Realización de prácticas
VIII. B. Criterios de evaluación
Prueba escrita En la valoración de los ejercicios se atenderá primeramente a la correcta clasificación espacio-temporal de las imágenes expuestas. En cuanto al análisis formal y del contenido de la obra, se valorarán especialmente la significación y aportaciones que se desprenden de ella, así como su relación tanto con su contexto gráfico, histórico y estético, con sus antecedentes y, en su caso, las influencias a que dio lugar. Trabajo de investigación académico
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Se trabaja la competencia general del diseñador de demostrar capacidad crítica y saber plantear estrategias de investigación, así como diversas competencias transversales, como son la organización y planificación del trabajo de forma eficiente y motivadora. Asimismo, en este proyecto se evalúa la capacidad intelectual del estudiante para trabajar de forma autónoma, valorando su iniciativa y el espíritu emprendedor que tendrá que demostrar en su futuro ejercicio profesional. En su dimensión de proceso de generación de conocimiento, el trabajo de investigación incrementa su capacidad para plantear hipótesis, reunir información oportuna analizándola, sintetizándola y contrastándola, desarrollando el razonamiento crítico de ideas y argumentos. Esto exige que el estudiante evalúe permanentemente los resultados que va alcanzando, tomando decisiones al respecto, ejerciendo la autocrítica, rectificando y corrigiendo. Se trata de solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo. Además, la investigación personal permite entablar debates fundamentados en el aula presencial. La puesta en común de las diversas propuestas y soluciones adoptadas, retroalimenta el conjunto de las iniciativas, fomentando la crítica constructiva del trabajo en equipo. Finalmente, se valorará la habilidad para exponer y comunicar la experiencia oralmente y por escrito, apreciando la necesidad de una utilización cuidadosa del lenguaje y de un vocabulario preciso. Prácticas La realización en su totalidad. Examen Ordinario y Examen Extraordinario Será necesario realizar un supuesto de un proyecto de investigación que incluya el planteamiento de hipótesis, metodología a seguir, planificación, variables a estudiar, análisis de datos, conclusiones y verificaciones.
VIII. C. Criterios de calificación
Se calificará de 0 a 10, utilizando decimales, siendo necesario obtener 5 para aprobar.
VIII. C.1 Ponderación para la evaluación continua
Instrumentos Tipo Ponderación Periodo de realización
Bloque temático
Pruebas escritas
Acumulativa X 50% 16 1-4
Liberatoria
Reevaluable No reevaluable
Pruebas orales
Acumulativa X 30% 8-16 1-4
Liberatoria
Reevaluable No reevaluable
Actividades fuera del aula
Acumulativa
Liberatoria
Reevaluable No reevaluable
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Prácticas
Acumulativa X 10% 1-16 1-4
Liberatoria
Reevaluable) No reevaluable
Asistencia a clase
Acumulativa X 10% 1-16 1-4
Liberatoria
Reevaluable No reevaluable
Otras
Acumulativa
Liberatoria
Reevaluable No reevaluable
Total ponderación 100%
VIII. C.2 Ponderación para la evaluación de alumnos con reducción autorizada del porcentaje previsto de presencialidad.
Instrumentos Ponderación Periodo de realización
Bloque temático
Pruebas escritas 50% 16 1-4
Pruebas orales 30% 8-16 1-4
Actividades fuera del aula
Prácticas 20% 1-16 1-4
Asistencia a clase
Otras
Total ponderación 100%
VIII. C.3 Ponderación para la evaluación de alumnos con pérdida de evaluación continua Aquellos alumnos que no cumplan el requisito del porcentaje previsto de asistencia a clase, los criterios serán los siguientes:
Instrumentos Ponderación Periodo de realización
Bloque temático
Pruebas escritas 100% 17 1-4
Prácticas
Otras
Total ponderación 100%
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VIII. C.4 Ponderación para la evaluación extraordinaria. Para aquellos alumnos que no hayan superado la evaluación ordinaria. Todas las pruebas de evaluación deben realizarse de forma presencial en el periodo establecido.
Instrumentos Ponderación Periodo de realización
Bloque temático
Pruebas escritas 100% 18 1-4
Pruebas orales
Elaboración de trabajos
Otras
Total ponderación 100%
VIII. C.5 Ponderación para la evaluación de alumnos con discapacidad
Instrumentos Ponderación Periodo de realización
Bloque temático
Pruebas escritas 50% 16 1-4
Pruebas orales 30% 8-16 1-4
Actividades fuera del aula
Prácticas 10% 1-16 1-4
Asistencia a clase 10% 1-16 1-4
Otras
Total ponderación 100%
IX.- Recursos y materiales didácticos
Aula virtual Repertorio de imágenes videos
IX. A. Bibliografía general
Título Diseño e historia. Invariantes
Autor BALTANÁS, José
Editorial Barcelona, Gustavo Gili, 2004
Título El diseño en el tiempo
Autor BHASKARAN, Lakshmi
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Centro perteneciente a:
Editorial Barcelona, Blume, 2007.
Título Diseño, teoría y práctica del diseño industrial
Autor BURDEK, Bernhard
Editorial Barcelona, Blume, 2007.
Título El diseño desde 1945
Autor DORMER, Peter
Editorial Barcelona, Destino, 1993.
Titulo Historia del Diseño
Autor FUSCO, Renato
Editorial Barcelona. Santa Cole. 2005
Título Diseño. Historia en imágenes.
Autor SPARKE, Penny, et al.
Editorial Madrid, Hermann Blume, 1987
Titulo Historia del diseño industrial
Autor TORRENT, Rosalía y MARIN, Joan
Editorial Madrid Cátedra 3ª Ed. 2009
Titulo El diseño industrial en España
Autor VV.AA
Editorial Madrid Cátedra 2010
IX. B. Bibliografía complementaria
Título Diseño e Historia. Tiempo ,lugar , discurso
Autor VVAA
Editorial Ficción. 2010
Título Iconos del Diseño. El siglo XX
Autor VVAA
Editorial Electa. 2007
IX. C. Direcciones web de interés
Dirección 1 METROPOLITAN MUSEUM OF ART (búsqueda de colecciones) http://www.metmuseum.org/collections/search-the-collections
Dirección 2 VICTORIA AND ALBERT MUSEUM http://www.vam.ac.uk/
Dirección 3 MUSEO NACIONAL DE ARTES DECORATIVAS http://ceres.mcu.es/pages/SimpleSearch?Museo=MNAD
Dirección 4 LA LISTA ROJA (artes visuales, diseño, interiorismo y arquitectura) http://theredlist.fr/
Dirección 5 NEW YORK PUBLIC LIBRARY (digital gallery) http://digitalgallery.nypl.org/
IX. D. Otros materiales y recursos didácticos
Visitas Museo Nacional de Artes Decorativas Madrid
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Visitas Museo del Diseño. Barcelona
Visitas Ivory Press. Madrid
Visitas Matadero. Madrid
Visitas Feria Diseño industrial. Valencia
X.- Profesorado
Nombre y apellidos Carmen Calvo Sainz
Correo electrónico [email protected];
Departamento Lenguajes artísticos, cultura y gestión del diseño
Categoría Profesor interino, cuerpo artes plásticas y diseño, especialidad historia del arte.
Titulación Académica
Licenciado en Geografía e Historia. Sección Historia del Arte. UCM Master en Museología. UCM Curso de Aptitud Pedagógica. UCM
Experiencia docente/profesional/investigadora relacionada con la asignatura
11 años profesor en las Escuelas de Arte de la comunidad de Madrid.
XI. Información sobre la asignatura en cursos anteriores
No se dispone de los datos.
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ASIGNATURA: Historia del diseño de producto CURSO: 3º
SEMESTRE: 6º semestre ESPECIALIDAD :Producto
PROFESOR/A :Carmen Calvo Sainz
SEMANA 1 2 3 4 5 6 7 8 9
BLOQUE I I I I II II II II II
TEMA
Presentación El nacimiento de Una profesión
Tema 1 Años 30-40 Estados Unidos Styling Streamlining
Tema 2 Años 50 La línea aerodinámica en Europa
Tema 2 Años 50. Estados Unidos Nuevos materiales
Tema 3 Años 50-60 Funcionalismo racionalista Alemania
Tema 3 Años 50-60 Funcionalismo Racionalista Alemania
Tema 4 Años 50-60 Good design
Tema 4 Años 50-60 Good design
Tema 4 Años 50-60 Good design
ACTIVIDAD Análisis de imágenes
Análisis de imágenes - video
Análisis de imágenes
Análisis de imágenes Planteamiento del trabajo de investigación
Análisis de imágenes video
Análisis de imágenes Plan de trabajo
Análisis de imágenes Análisis de datos
Análisis de imágenes Entrega borrador
Análisis de imágenes Revisión de borrador
METODOLOGÍA clase magistral Clase magistral practicas
Clase magistral Clase magistral practicas
Clase magistral Clase magistral practicas
Clase magistral prácticas
Clase magistral Exposición alumnos
Clase magistral Exposición alumnos
COMPETENCIAS CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
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Centro perteneciente a:
Cronograma Semanas 10 a 18
ASIGNATURA: Historia del diseño de producto CURSO: 3º
SEMESTRE: 6º ESPECIALIDAD: Producto
PROFESOR/A: Carmen Calvo Sainz
SEMANA 10 11 12 13 14 15 16 17 18
BLOQUE III III III IV IV IV I-IV I-IV I_IV
TEMA
Tema 5 Desarrollos nacionales Escandinavia
Tema 5 Desarrollos nacionales Italia y el Bel Design
Tema 6 Desarrollos nacionales Europa/Asia/ España//Latino-américa
Tema 7 Fundamentos de la posmodernidad Memphis
Tema 7 La posmodernidad y las nuevas tecnologías
Tema 8 El diseño posmoderno en España.
1-8 1-8 1-8
ACTIVIDAD
Análisis de imágenes Entrega trabajo definitivo
Análisis de imágenes. Exposición oral
Análisis de imágenes Exposición oral
Análisis de imágenes Exposición oral
Análisis de imágenes Exposición oral
Análisis de imágenes
Examen evaluación continua
Evaluación ordinaria
Evaluación extraordinaria
METODOLOGÍA Clase magistral Exposición alumnos
Clase magistral Exposición alumnos
Clase magistral Exposición alumnos
Clase magistral Exposición alumnos
Clase magistral Exposición alumnos
Repaso prácticas
Prueba escrita Prueba escrita Prueba escrita
COMPETENCIAS CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15
CT 1-17 CG 1-12 CEP 4-13-15