ESPAI D’ART PUIG CAMPANA

finestrat 2009

Autor del libro: Joan Llobell.Edición: Joan Llobell.

Director del “Espai d’Art Puig Campana” (del 2003 al 2009): Joan Llobell.Creador del Espacio de Arte y Naturaleza de la Font del Molí: Joan Llobell.

Comisario: Joan Llobell.Coordinación: Joan Llobell.

Organiza:Excel.lentíssim Ajuntament de Finestrat.

Colabora:Universidad Miguel Hernández. Vicerrectorado de Alumnado y Extensión Universitaria.

Programa de Doctorado de la U.M.H.: “Territorios artísticos contemporáneos”.© Textos de presentación:

Excelentísimo Sr. D. Jesús Rodríguez Marín (Rector de la U.M.H.),Honorato Alvado Martínez (Alcalde del Ayuntamiento de Finestrat),

María LLorca Llinares (Concejal de Cultura del Ayuntamiento de Finestrat).© Textos de arte:

Joan Llobell (texto del autor del libro), profesor de la U.M.H.Pilar Escanero (texto de acompañamiento), profesora de la U.M.H.

Traducción al valenciano: Servei de traducció de la U.M.H. Traducción al inglés: Francisco Trujillo García.© Diseño del catálogo: Silvia Viana Chaves.

© Fotografía: Leónidas Spinelli Capel.Montaje: Serveis Tècnics de l’Ajuntament de Finestrat.

© Imprime: Limencop.I.S.B.N.: 978-84-613-3036-2Depósito Legal: A-586-2009

Vicerectorat d’Estudiants iExtensió Universitària

19 de juny a les 10 horesFont del Molí de Finestrat

ORGANITZA:

COL.LABORA:

PROGRAMA DE DOCTORAT DE

LA U.M.H.:“TERRITORIOS ARTÍSTICOS CONTEMPORÁNEOS”

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La Naturaleza, en los repliegues del paisaje, emite sonoridades que descubren la presencia de la vida misma, amanera de canto colosal para la recreación de los sentidos. Los reinos vegetal y animal compiten en belleza, también enla conjura polifónica de un tiempo amable que facilita la existencia de las personas.

A veces la mano del hombre, en este caso la mano de los artistas, contribuye con eficacia singular a la promo-ción de la belleza. El arte se escapa de sus coordenadas urbanas habituales para residenciar su voz entre los tejidosdel campo y la montaña. Una voz plural, tan diversa como lo es la sensibilidad de los artistas, que nos habla con lavoz queda de la inspiración.

Arte y Naturaleza nos aparecen como mundos que se superponen en armónica convivencia para emerger en poé-tica creativa, haciendo deseable la imbricación de cada una de sus esencias e intimidades; Arte y Naturaleza que se vin-culan estrechamente, compartiendo el espacio, el tiempo y el silencio, mientras las voces sutiles de la emoción se ele-van con la voluntad de acariciar un nuevo ámbito para los hombres.

Jesús Rodríguez MarínRector Magnífico de la Universidad Miguel Hernández de Elche

Voces del paisaje

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En estas líneas no puedo más que agradecer el enorme esfuerzo llevado a cabo por los jóvenes artistas de la Facultadde Bellas Artes de Altea que desde, hace algunos años, han construido con su labor un Finestrat más bello.

En cada rincón de nuestro municipio se puede apreciar el gran valor artístico de unas obras que han sido creadasdesde el más sincero sentimiento. Lo que antes tan sólo era un boceto, ahora se ha convertido en una realidad. Una rea-lidad artística extraída de las inspiraciones de estas futuras promesas y de la que hoy todos podemos ser partícipes.

Este año y como novedad, abrimos nuestra naturaleza al arte y lo hacemos en un entorno privilegiado como es laFont del Molí, a las faldas de la montaña que da nombre a este “espai d’art”. Sin duda, con esta unión permanente dearte y naturaleza, Finestrat está afianzando su consolidación en el ámbito de las artes plásticas como referente desta-cado en la Comunidad Valenciana entrando, de una manera modesta, a formar parte del conjunto de espacios de artey naturaleza de Estado Español.

Con este Espai d’Art deseamos transmitir el firme compromiso que el Ayuntamiento de Finestrat mantiene con lacultura en todos los niveles, puesto que a través de ella se asientan las raíces y los cimientos de un pueblo, despertandotodo un mundo de sensaciones, a través de diferentes formas de expresión.

Honorato Algado MartínezAlcalde de Finestrat

Presentación: Alcalde de Finestrat

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Esta edición es una recopilación de una serie de obras de arte, fruto del esfuerzo y la ardua labor de jóvenes prome-sas que con su vocación e inspiración han convertido a Finestrat en un espacio artístico al alcance de todas las miradas.

Como concejala de Cultura me siento orgullosa de la consolidación de este proyecto como uno de los espacios públi-cos de arte más peculiares de la Comunidad Valenciana, por no decir, de todo el estado español. Seis esculturas y cincomurales integran este espacio artístico, único y singular, en pleno casco histórico y en diferentes entornos naturales denuestro municipio. A ello hay que unir el hecho de que estas obras permanentes hayan sido realizadas por alumnos dela Facultad de Bellas Artes de Altea de la Universidad Miguel Hernández, jóvenes artistas que han contado desde el prin-cipio con el apoyo de este Ayuntamiento.

Estos artistas han creado arte en consonancia con el entorno natural que nos rodea y sus creaciones otorgan aFinestrat ese toque de elegancia y distinción que tanto la caracterizan. Por ello, les brindamos todo nuestro reconoci-miento y admiración por la gran labor realizada y deseamos que con este trabajo hayan visto realizado su sueño.

María Llorca LlinaresConcejal de Cultura

Presentación: Concejal de cultura de Finestrat

ESPAI

D’ART I NATURA

Font del Molí

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“L’Espai d’Art Puig Campana” de Finestrat se inicióen el 2003 y año tras año, hasta la actualidad, se haido consolidando como uno de los espacios públicosde arte más peculiares de la Comunidad Valencianapor el hecho de contar ya con seis esculturas y cincomurales, con un nivel de calidad relevante, distribuidastanto por el centro histórico como en diferentes entor-nos naturales de esta localidad. A ello hay que unir elhecho de que estas obras permanentes hayan sido rea-lizadas por alumnos de la Facultad de Bellas Artes deAltea de la Universidad Miguel Hernández, en tresconvocatorias a concurso público y seleccionadas porun jurado. Todo ello con el patrocinio admirable delAyuntamiento de Finestrat.

Como novedad, este año se inaugura dentro de esteespacio el parque de esculturas de arte y naturaleza dela Font del Molí, ubicado en el monte Puig Campanaque le da nombre. Se trata de un entorno natural de lacomarca de la Marina Baixa de gran belleza y con unatractivo paisajístico sorprendente. Siempre ha sido unamontaña muy concurrida por senderistas de todo elmundo, un lugar mágico repleto de leyendas, como ladel gigante Roldán y con algunas supuestas aparicionesde ovnis. Con esta actuación, Finestrat afianza su prota-gonismo en el ámbito de las artes plásticas como refe-rente destacado en la Comunidad Valenciana y entra deuna manera modesta a formar parte del conjunto deespacios de arte y naturaleza del Estado Español, talescomo la Fundación Monteenmedio NMAC enAndalucía, la Isla de Esculturas de Galicia o el tan céle-bre de la Diputación de Huesca (Fundación Beulas,CDAN), en estos casos con obras de artistas de prestigionacional e internacional.

La primera escultura visible al entrar en este lugares la realizada por Luis Vilán. Lleva por título “1 + 1” y con-siste en dos grandes bloques de mármol de 7’5 toneladas

El Santo “Se vuelve bosque cuando entra en un bosque, y agua cuando entra en el agua…”1

1. Isabelle Robinet. Lao Zi y el Tao. Editor José J. de Olañeta. Barcelona, 1999. Pág. 110.

No tengo otros maestros

que las hayas y los robles

“l’Espai d’Art Puig Campana” de Finestrat es va ini-ciar en el 2003 i, any rere any fins a l’actualitat, s’haanat consolidant com un dels espais públics d’art méspeculiars de la Comunitat Valenciana. Compta ja ambsis escultures i cinc murals, amb un nivell alt de quali-tat, distribuïdes pel centre històric i en diferentsentorns naturals d’aquesta localitat. Cal unir-ne el fetde què aquestes obres permanents hagen estat realit-zades per estudiants de la Facultat de Belles Artsd’Altea de la Universitat Miguel Hernández d’Elx, entres convocatòries a concurs públic i seleccionades perun jurat. Tot això amb el patrocini admirable del’Ajuntament de Finestrat.

Com a novetat, enguany s’inaugura dins d’aquestespai el parc d’escultures d’art i natura de la Font delMolí, ubicat en la muntanya Puig Campana que li dónanom. Es tracta d’un entorn natural de la comarca de laMarina Baixa de gran bellesa i amb un atractiu paisat-gístic sorprenent. Sempre ha estat una muntanya moltconcorreguda per senderistes de tot el món, un llocmàgic farcit de llegendes, com ara la del gegantRoldán i, fins i tot, algunes suposades aparicions d’ov-nis. Amb aquesta actuació, Finestrat referma el seuprotagonisme en l’àmbit de les arts plàstiques, es con-verteix en referent destacat a la Comunitat Valencianai entra d’una manera modesta a formar part del con-junt d’espais d’art i natura de l’Estat Espanyol, com arala Fundación Monteenmedio NMAC a Andalusia, l’Illad’Escultures de Galícia o el tan cèlebre de la Diputaciód’Osca (Fundació Beulas, CDAN), en aquests casos ambobres d’artistes de prestigi nacional i internacional.

La primera escultura visible a l’entrada d’aquest llocés la realitzada per Luis Vilán. Porta per títol “1 + 1” iconsisteix en dos grans blocs de marbre de 7’5 tonescada u, amb tonalitats rogenques semblants a lesroques i la terra de l’entorn. Ocupa un lloc privilegiat

El Sant “Es torna bosc quan entra en un bosc, i aigua quan entra en l’aigua…”1

1. Isabelle Robinet. Lao Zi y el Tao. Editor José J. de Olañeta. Barcelona, 1999. Pàg. 110

No tinc altres mestres

que els fajos i els roures

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cada uno, con tonalidades rojizas similares a las rocasy la tierra del entorno. Ocupa un lugar privilegiadofrente a una de las cumbres del Puig Campana, unagran roca de estructura piramidal, frecuentada porescaladores. La montaña forma parte de la escultura yla naturaleza se convierte así en obra de arte. La ubi-cación de los bloques y el vacío existente entre elloshan sido calculados de manera que pueda percibirseuno de los vértices del Puig. El interior de las piedrasha sido vaciado creando una cámara o lugar de reco-gimiento y meditación en plena naturaleza. La duali-dad sugerida por el título quizá también haga referen-cia al amor y los lazos de unión que pueden surgirentre dos seres humanos.

El espacio elegido para realizar otra de las escultu-ras es un acantilado o pared rocosa ubicado en laparte posterior del parque. En una escala más redu-cida, nos recuerda el lugar donde intervino la artistaMarina Abramovic’ en la Fundación Montenmedio dearte y naturaleza. Tener la oportunidad de realizar unaobra en un sitio como éste es un auténtico privilegio ytodo un reto para cualquier artista. La obra que sepuede contemplar aquí de Jesús del Remedio DuArtelleva por título “Pretérito pasado”. La referencia altranscurrir del tiempo se deduce tanto por dicho títulocomo por el hecho de consistir en varios elementos dehierro que se asemejan a péndulos, con formas orgá-nicas evocadoras de vegetales que parecen brotar delas propias rocas.

Finalmente, en un lugar alejado de la Font del Molí,en el centro histórico de Finestrat, se inaugura esteaño, como parte del “Espai d’Art Puig Campana”, elmural de Alfredo Albero titulado “Integració”. Este“trompe-l’oeil” reproduce una parte del entorno queexiste unos metros más abajo en esta calle próxima ala casa de cultura, creando una confusión espacialrepleta de ironía.

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A lo largo de la historia han existido diferentes mane-ras de apreciar la relación y los vínculos entre el ser humanoy la naturaleza. La cultura occidental, en la que la razóntiene un protagonismo muy relevante en detrimento del

enfront d’una de les cimes del Puig Campana, una granroca d’estructura piramidal, freqüentada per escala-dors. La muntanya forma part de l’escultura i la naturaes converteix així en obra d’art. La ubicació dels blocs iel buit existent entre ells han estat calculats de maneraque puga percebre’s un dels vèrtexs del Puig. A l’inte-rior de les pedres s’ha fet un buidatge creant una cam-bra, un lloc d’arreplegament i meditació en plenanatura. La dualitat suggerida pel títol potser també fareferència a l’amor i els llaços d’unió que poden sorgirentre dos sers humans.

L’espai triat per a realitzar una altra de les escultu-res és un penya-segat o paret rocosa ubicat en la partposterior del parc. En una escala més reduïda, ensrecorda el lloc on va intervindre l’artista MarinaAbramovic’ en la Fundación Montenmedio d’art inatura. Tindre l’oportunitat de realitzar una obra enun lloc com aquest és un autèntic privilegi i tot unrepte per a qualsevol artista. L’obra que es pot con-templar ací de Jesús del Remedio DuArte porta pertítol “Pretèrit passat”. La referència al pas del tempss’hi deduïx pel títol i pel fet de consistir en diversos ele-ments de ferro semblants a pèndols, amb formes orgà-niques evocadores de vegetals que pareixen brollar deles pròpies roques.

Finalment, en un lloc allunyat de la Font del Molí, enel centre històric de Finestrat, s’inaugura enguany, coma part del “Espai d’Art Puig Campana”, el murald’Alfredo Albero titulat “Integració”. Aquest “trompe-l’oeil” reprodueïx una part de l’entorn que hi ha unsmetres més avall en aquest carrer pròxim a la casa decultura, i crea una confusió espacial repleta d’ironia.

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Al llarg de la història han existit diferents maneresd’apreciar la relació i els vincles entre l’ésser humà i lanatura. La cultura occidental, on la raó té un protago-nisme molt rellevant en detriment del coneixementintuïtiu, emocional o simbòlic, manifesta una tendèn-cia a establir una clara escissió entre subjecte iobjecte. Aquesta percepció ha generat en la mentali-tat occidental una actitud de domini, manipulació i

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conocimiento intuitivo, emocional o simbólico, manifiestauna tendencia a establecer una clara escisión entre ambos,entre sujeto y objeto. Esta percepción ha generado en lamentalidad occidental una actitud de dominio, manipula-ción y destrucción del entorno natural llevada a unos lími-tes intolerables, que ha pervivido como modelo culturaldominante hasta la actualidad. En cambio, en otras cultu-ras como las orientales se pone el acento en la interdepen-dencia entre el hombre y la naturaleza, hasta el punto deno establecer una clara escisión entre ambos. El Zen nocree en una visión dicotómica entre el ser humano y la rea-lidad. También el hombre primitivo durante cientos demiles de años se sintió profundamente unido a la natura-leza, como parte integrante de la misma. Con la aparicióndel hombre moderno surge el concepto de paisaje comoconsecuencia lógica de su alejamiento de la naturaleza,que en algún sentido ha tenido unas consecuencias nefas-tas que pueden afectar a nuestro equilibrio emocional ysobre todo a la concepción de lo que somos.

En la actualidad, como consecuencia del progresivodeterioro del medio ambiente y la consecuente problemáticaecológica, la humanidad siente cada vez más la necesidad deaproximarse a la naturaleza para valorarla, respetarla y sen-tirse una parte indisociable de ella. El ser humano y el artistaen particular, perciben que deben reconsiderar su lugar en elcosmos y cuestionarse el protagonismo adquirido como serdominador y destructor. El materialismo y el desarrollo tec-nológico experimentados por las sociedades avanzadas hancreado una necesidad de recuperar la armonía, la paz y elequilibrio interior que puede aportarnos la naturaleza, comohan descubierto muchos seres humanos relevantes en dife-rentes culturas a lo largo de la historia. La nueva concienciaecológica se aproxima sorprendentemente a deducciones dealgunos filósofos de la Antigüedad y a los sentimientos eintuiciones de místicos de varias épocas y lugares. En esabúsqueda por alcanzar un conocimiento interior que noslleve a un estado de plenitud personal, la naturaleza puedeadquirir un sentido religioso, si entendemos por religiosidadaquello que impulsa al hombre a conocer los vínculos que lo“religan” o vinculan al universo o a la realidad en su con-junto. Es “como si los misterios de la religión hubieran aban-donado los ritos de las iglesias y sinagogas para buscarnuevo lugar en el mundo natural.”2

2. José Vicente Selma. Imágenes del naufragio: Nostalgia y Mutaciones de lo sublimeromántico. Generalitat Valenciana. Conselleria de Cultura, Educació i Ciència.Direcció General de Promoció Cultural, Museus i Belles Arts. Valencia, 1996. Pág. 82.

destrucció de l’entorn natural portada a uns límitsintolerables, que ha perviscut com a model culturaldominant fins a l’actualitat. En canvi, en altres cultu-res com les orientals es posa l’èmfasi en la interde-pendència entre l’home i la natura, fins el punt de noestablir una clara escissió entre ambdós. El Zen nocreu en una visió dicotòmica entre l’ésser humà i larealitat. Durant centenars de milers d’anys l’home pri-mitiu es va sentir profundament unit a la natura, coma part integrant de la mateixa. Amb l’aparició del’home modern naix el concepte de paisatge com aconseqüència lògica de l’allunyament de la natura, ien algun sentit ha tingut unes conseqüències nefastesque poden afectar el nostre equilibri emocional isobretot la concepció de què som.

En l’actualitat, com a conseqüència del progressiudeteriorament del medi ambient i la conseqüent pro-blemàtica ecològica, la humanitat sent cada vegadamés la necessitat d’aproximar-se a la natura per avalorar-la, respectar-la i sentir-se part indissociabled’ella. L’ésser humà i l’artista en particular, percebenque han de reconsiderar el seu lloc en el cosmos iqüestionar-se el protagonisme adquirit com a ésserdominador i destructor. El materialisme i el desenvo-lupament tecnològic experimentats per les societatsavançades han creat una necessitat de recuperarl’harmonia, la pau i l’equilibri interior que pot aportar-nos la natura, com han descobert molts éssershumans rellevants en diferents cultures al llarg de lahistòria. La nova consciència ecològica s’aproximasorprenentment a deduccions d’alguns filòsofs del’Antiguitat i als sentiments i intuïcions de místics dediverses èpoques i llocs. En la recerca per aconseguirun coneixement interior que ens porte a un estat deplenitud personal, la natura pot adquirir un sentit reli-giós, si entenem per religiositat allò que impulsa l’és-ser humà a conéixer els vincles que el “relliguen” ovinculen a l’univers o a la realitat en el seu conjunt. És“com si els misteris de la religió hagueren abandonatels ritus de les esglésies i sinagogues per a buscar noulloc en el món natural.”2

És evident que la contemplació de la natura es potconvertir en un estímul per al coneixement de nosal-

2. José Vicente Selma. Imágenes del naufragio: Nostalgia y Mutaciones de lo sublimeromántico. Generalitat Valenciana. Conselleria de Cultura, Educació i Ciència.Direcció General de Promoció Cultural, Museus i Belles Arts. València, 1996. Pàg. 82.

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Es evidente que la contemplación de la naturalezase puede convertir en un estímulo para el conocimientode nosotros mismos y generar el despertar de nuestraconciencia “de todo ese ilimitado y enigmático paisajeque conforma el universo interior de cada uno ... quiense dirige a la naturaleza con los sentidos despiertospuede encontrar en ella un manantial de extraordinariariqueza que contribuya a lavar las telarañas que se cier-nen en lo más profundo del ser, preparándonos paraenfrentarnos a nosotros mismos e iniciar, así, la arduatarea del autoconocimiento.”3 Algunos artistas actualescomo Antoni Tàpies o Bill Viola proponen que el serhumano, sobre todo el artista, debería recuperar lacapacidad de fascinarse ante el espectáculo de la viday contemplarla con la atención requerida, para que elarte se convierta realmente en un instrumento detransformación y crecimiento personal.

En la naturaleza podemos sentir una de las manifes-taciones de “lo sagrado” más profundas y sobrecogedo-ras. Es evidente que existe una íntima relación entre lanaturaleza y lo sagrado, entre el arte y el misterio. Hansido muchos los artistas desde los orígenes de los tiem-pos que han intuido en ella una presencia que se apro-xima a la experiencia mística. La realidad en la cual esta-mos inmersos es indisociable de nuestra propia natura-leza interior. Las dos forman una sola realidad, o expre-sado en otros términos, no hay una escisión entre“sujeto-objeto”. En esta apreciación de la equivalenciaexistente entre naturaleza exterior y naturaleza interiores fundamental la aportación de algunas filosofías yespiritualidades del mundo, muchas de las cuales con-fían más en el conocimiento simbólico que en el racionalcomo vía de comprensión de la realidad.

La contemplación de la naturaleza nos ayuda acomprender nuestra propia realidad interior y nosaproxima a lo divino. El Taoísmo ha sabido apreciar lapresencia de lo divino en la naturaleza, estableciendoun vínculo indisociable entre el hombre y su entornonatural. El carácter sagrado del arte se manifiesta alinteriorizar el artista la experiencia de la contempla-ción de la naturaleza, uniéndose o fundiéndose con loreal por medio de su creación, adquiriendo una dimen-sión que trasciende su propia realidad. En la pintura

3. Aurora García. Hacia el paisaje, texto del catálogo de la exposición “Towards lands-cape-Hacia el paisaje”. C.A.A.M, Canarias, 1990. Pág. 13.

tres mateixos i generar el despertar de la nostra cons-ciència “de tot eixe il·limitat i enigmàtic paisatge queconforma l’univers interior de cada u ... qui es dirigeixa la natura amb els sentits desperts pot trobar-hi unbrollador d’extraordinària riquesa que contribuïsca allavar les teranyines que se cernen en el fons del ser,preparant-nos per a enfrontar-nos a nosaltres matei-xos i iniciar, així, l’àrdua tasca de l’autoconeixement.”3

Alguns artistes actuals com Antoni Tàpies o Bill Violaproposen que el ser humà, sobretot l’artista, hauria derecuperar la capacitat de fascinar-se davant de l’espec-tacle de la vida i contemplar-la amb l’atenció reque-rida, perquè l’art es convertisca realment en un instru-ment de transformació i creixement personal.

En la natura podem sentir una de les manifesta-cions de “el fet sagrat” més profundes i esglaiadores.És evident que hi ha una íntima relació entre la naturai allò sagrat, entre l’art i el misteri. Han estat molts elsartistes des dels orígens dels temps que han intuït enla natura una presència que s’aproxima a l’experiènciamística. La realitat en la qual estem immersos és indis-sociable de la nostra naturalesa interior. Les dues for-men una sola realitat o, en altres termes, no hi ha unaescissió entre “subjecte-objecte”. En aquesta aprecia-ció de l’equivalència existent entre natura i naturalesainterior és fonamental l’aportació d’algunes filosofies iespiritualitats del món, moltes de les quals confienmés en el coneixement simbòlic que en el racional coma via de comprensió de la realitat.

La contemplació de la natura ens ajuda a com-prendre la nostra pròpia realitat interior i ens apro-xima al fet diví. El Taoisme ha sabut apreciar la presèn-cia del fet diví en la natura, i ha establert un vincleindissociable entre l’ésser humà i llur entorn natural.El caràcter sagrat de l’art es manifesta només l’artistainterioritza l’experiència de la contemplació de lanatura, unint-se o fonent-se amb la realitat per mitjàde llur creació, tot adquirint una dimensió que trans-cendeix la seua pròpia realitat. En la pintura xinesa depaisatge l’artista es fon i s’identifica amb allò querepresenta. “Abans d’agafar el pinzell i la seda, elspintors solien internar-se en la natura i convertir-se …en el bambú que havien de pintar, i podien romandre

3. Aurora García. “Hacia el paisaje”, text del catàleg de l'exposició "Towards lands-cape-Cap al paisatge". C.A.A.M, Canàries, 1990. Pàg 13.

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china de paisaje el artista se funde y se identifica conlo representado. “Antes de coger el pincel y la seda,los pintores solían internarse en la naturaleza y conver-tirse … en el bambú que habían de pintar, y podíanpermanecer sentados unas horas o catorce años antesde hacer el primer trazo.”4 Existe un claro vínculo entrela naturaleza y los seres humanos. El artista orientalvalora su entorno como a sí mismo “...se le confiere alindividuo la capacidad de recrear un universo sensibleen su interior en armonía con el macrocosmos exterior... El artista busca en sus ejercicios la unidad que lelleva a hacerse cargo de lo real. Es en esta funcióndonde reside el carácter sagrado de la pintura.”5

Los que sentimos una especial fascinación por lanaturaleza, caminando por El Puig Campana o adentrán-donos en un día neblinoso por un bosque de hayas,podemos verificar como en algunos momentos de silen-cio hemos experimentado la sensación de unión y cone-xión con el maravilloso escenario de la vida. Descubrimosque “el universo entero es mío, o más bien es yo, cuandono exista un “yo” un ego, que interfiera con esta perte-nencia … yo soy toda la realidad – vista desde estapequeña ventana que todavía llamo mía.”6

Joan LlobellArtista plástico y profesor de

la Facultad de Bellas Artes de Altea

4. Huston Smith. Las religiones del mundo. Ed. Kairós. Barcelona, 2000. Pág. 217.5. Juan José Gómez Molina. Las lecciones del dibujo (Capítulo IX. Ignacio Caballo.Educación sentimental). Ediciones Cátedra. Madrid, 1995. Pág. 464.6. Raimon Panikkar. La plenitud del hombre. Ed. Siruela. Madrid, 1999. Pág. 145.

asseguts unes hores o catorze anys abans de fer el pri-mer traç.”4 Hi ha un clar vincle entre la natura i elséssers humans. L’artista oriental valora el seu entorncom a si mateix “...se li confereix a l’individu la capa-citat de recrear un univers sensible en el seu interioren harmonia amb el macrocosmos exterior ... L’artistabusca en els seus exercicis la unitat que li porta a fer-se càrrec de la realitat. És en aquesta funció on resi-deix el caràcter sagrat de la pintura.”5

Els qui sentim una especial fascinació per la natura,caminant pel Puig Campana o endinsant-nos en un diaboirós per un bosc de fajos, podem verificar com enalguns moments de silenci hem experimentat la sensa-ció d’unió i connexió amb el meravellós escenari de lavida. Descobrim que “l’univers sencer és meu, o mésaïna és jo, quan no existisca un “jo” un ego, que inter-ferisca amb aquesta pertinença … jo sóc tota la reali-tat – vista des d’aquesta xicoteta finestra que encaraanomene meua”.6

Joan LlobellArtista plàstic i professor de

la Facultat de Belles Arts d’Altea

4. Huston Smith. Las religiones del mundo. Ed. Kairós. Barcelona, 2000. Pàg. 217.5. Juan José Gómez Molina. Las lecciones del dibujo (Capítol IX. Ignacio Caballo.Educación sentimental). Edicions Cátedra. Madrid, 1995. Pàg. 464.6. Raimon Panikkar. La plenitud del hombre. Ed. Siruela. Madrid, 1999. Pàg. 145.

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“L’Espai d’Art Puig Campana” (‘The Puig Campana Space of Art’) in Finestrat began in 2003 and, year on year it has con-solidated as one of the most unusual public spaces of art in the Valencian Community, since it currently exhibits six sculpturesand five murals of a relevant quality level distributed both in the historical city centre and different natural environments in thislocality. In addition, these permanent works have been performed by undergraduates from the Faculty of Fine Arts of Altea(University Miguel Hernández) in three public official announcements and selected by a panel of judges. All this was completedwith the admirable sponsorship of the City Council of Finestrat.

As a novelty for the present year, we inaugurate the park of art sculptures and nature of the Font del Molí, located atPuig Campana (‘Campana Mountain’, in Valencian), from which it takes its name. It’s a natural environment in the region ofMarina Baixa of great beauty and an amazing scenic appeal. It has always been a popular mountain among trekkers from allover the world, a magical place full of legends such as that of Roldán the Giant and several UFO sights. With this interven-tion, Finestrat consolidates its prominence within the field of plastic arts as an outstanding reference in the ValencianCommunity and modestly becomes part of the set of spaces of art and nature in Spain such as Fundación Montenmedio(NMAC) in Andalusia, Isla de Esculturas in Galicia or the famous Diputación in Huesca (Beulas Foundation, CDAN), in thesecases containing works by prestigious national and international artists.

The first sculpture visible upon entering the park is that performed by Luis Vilán. It is entitled 1+1 and consists of twolarge marble blocks weighing 7.5 tones each and showing reddish tonalities similar to those of the rocks and the earth intheir surrounding natural environment. It occupies a privileged position in front of one of the peaks of Puig Campana, a largerock with pyramidal structure usually frequented by climbers. The mountain is part of the sculpture and, thus, naturebecomes artwork. The location of the marble blocks —as well as the void between them— was calculated so one of thepeaks of Puig Campana can be seen between them. The inside of the stones was emptied with the aim of creating a cham-ber or a place for meditation at the heart of nature. The duality suggested by its title may also be referred to the love andbonding ties arising between two human beings.

The space chosen to complete another sculpture is a cliff or rock wall located at the rear part of the park. In a more reducedscale, it resembles the place where the artist Marina Abramovich performed in the Fundación Montenmedio for Art and Nature.Having the opportunity to perform in a place like this is a real privilege and a challenging experience for any artist. The work byJesús del Remedio DuArte to be contemplated here is entitled “Pretérito pasado”. Its reference to the passage of time can bededuced both from its title and the fact of consisting of several iron-made elements in the shape of pendulums, with vegetable-evoking organic shapes which seem to sprout from the rocks themselves.

Finally, far away from the Font del Molí, in the historical city centre of Finestrat we also inaugurate this year —as a part ofthe “Espai d’Art Puig Campana”— the mural by Alfredo Albero entitled “Integració” (‘Integration’). This trompe-l’oeil repro-duces a part of the environment which can be found several meters down this street, near the Cultural Centre, creating a spa-tial confusion full of irony.

The Saint “becomes forest when he comes into a forest,And water when he comes into water”1

I have no other masters than beeches and oaks

1. Isabelle Robinet. Lao Zi y el Tao. Editor José J. de Olañeta. Barcelona, 1999, p. 110.

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History has shown different ways to appreciate the relation and the existing links between the human being andnature. The Western culture —in which reason plays a much relevant role against intuitive, emotional or symbolic knowl-edge— expresses certain tendency to establish a clear split between subject and object. This perception has led Westernminds to an attitude characterized by dominance, manipulation and destruction of the natural environment until reach-ing intolerable limits, surviving as the dominant cultural model up to the present day. On the other hand, Oriental cul-tures draw emphasis on the existing interdependence between man and nature, even establishing no clear split betweenboth. Indeed, Zen considers no dichotomic vision between human being and reality. Besides, primitive human beingsfelt, for hundreds of years, profoundly linked to nature, as an integrating part of it. The appearance of modern mangives rise to the concept of landscape as a logical consequence of human being growing apart from nature. In somesense, this growing-apart process has had disastrous consequences which may affect our emotional health and espe-cially our conception of what we are.

Nowadays, as a consequence of progressive environmental degradation and subsequent ecological problems, thehuman being feels an increasing need to approach nature with the aim of valuing, respecting and feeling an insepara-ble part of it. The human being in general and the artist in particular understand they must reconsider their role in thecosmos and question the prominence they have acquired as dominating and destructive beings. Materialism and tech-nological development undergone by developed societies have created a need to recover the harmony, peace and innerbalance which may be contributed by nature, as many relevant human beings belonging to different cultures haveshown us throughout history. This new ecological awareness is strikingly close to the deductions of some philosophersof Antiquity and the feelings and intuitions of mystics from several times and places. In this attempt to reach certaininner knowledge, which leads us to a state of personal fullness, nature may acquire a religious sense, if religiosity isunderstood as a force impelling the human being to get to know the links connecting us to the universe or the realityas a whole. It is “like if all mysteries of religion had abandoned rites in churches and synagogues to look for a new placein the natural world.”2

It is obvious that contemplating the nature may become a stimulus for getting to know ourselves and generating the awak-ening of our consciousness “out of all that limited and enigmatic landscape formed by the inner universe of each one of us…entering the nature with awakened senses leads us to find a spring of extraordinary richness which may help us wash away thespider’s webs stalking in the deepest regions of ourselves, preparing us to face ourselves and, thus, begin the arduous task ofself-knowledge.”3 Some present-day artists such as Antoni Tàpies or Bill Viola suggest that the human being, especially theartist, should recover the capacity to feel fascination in view of the show of life and contemplate it with the necessary attentionto make art become a real instrument of personal transformation and growth.

One of the most profound and awesome expressions of “sacred” can be felt in the nature. It is obvious there exists a closerelationship between nature and sacred, between art and mystery. Many artists, since the earliest times, have sensed a presencein nature which is close to the mystic experience. The reality we are immersed in is inseparable from our own inner nature.Moreover, both give shape to an only reality or, in other words, there is no split between subject and object. In this apprecia-tion of the existing equivalence between inner and outer nature, we should emphasize the contribution of several philosophiesand spiritualities from all over the world, many of which trust to a greater extent in symbolic than in rational knowledge as away to understand the reality.

2. José Vicente Selma. Imágenes del naufragio: Nostalgia y Mutaciones de lo sublime romántico. Generalitat Valenciana. Conselleria de Cultura, Educació i Ciència. Direcció Generalde Promoció Cultural, Museus i Belles Arts. Valencia, 1996, p. 82.3. Aurora García. Hacia el paisaje, text of the exhibition catalog “Towards landscape-Hacia el paisaje”. C.A.A.M, Canarias, 1990, p. 13.

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Contemplating the nature helps us understand our own inner reality and brings us closer to divine spheres. Taoismappreciates the presence of divine spheres in nature, establishing an unbreakable link between the human being and hisnatural environment. The sacred nature of art expresses itself when the artist internalizes the experience of contemplat-ing the nature, joining or blending into the reality through his creation, thus acquiring a new dimension which transcendshis own reality. In Chinese landscape painting the artist blends into and identifies with that represented in the painting.“Before picking the paintbrush and silk, painters used to advance into the nature and become… the bamboo they wereto paint, and were likely to remain sitting for some hours or fourteen years before performing their first line.”4 There existsa clear link between nature and human beings. The Oriental artist values his environment as much as himself: “The indi-vidual is provided the capacity to recreate a sensible universe in his interior in harmony with the outer macro-cosmos…The artist, through his exercises, looks for the unity which leads him to apprehend reality. It is in this function where thesacred nature of painting can be found.”5

Those who feel a special fascination for nature when walking around in Puig Campana or going deep into a beech forestin a foggy day can ascertain that, in some silent moments, we have felt the feeling of union and connection with the marvel-lous scenario of life. We discover that “the whole universe is mine or rather that it is me, when no self, no ego, interferes withthis belonging… who is the whole reality —seen from this little window which I still call mine.”6

Joan LlobellVisual artist and lecturer

Faculty of Fine Arts in Altea

4. Huston Smith. Las religiones del mundo. Ed. Kairós. Barcelona, 2000, p. 217.5. Juan José Gómez Molina. Las lecciones del dibujo (Chapter IX. Ignacio Caballo. Educación sentimental). Ediciones Cátedra. Madrid, 1995, p. 464.6. Raimon Panikkar. La plenitud del hombre. Ed. Siruela. Madrid, 1999, p. 145.

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“La naturaleza hace al hombre y el hombre rehace la naturaleza: incesantemente amasa de nuevo a su antigua cre-adora y le da una figura que no tenía”. Anatole France, Pedro Nosiére, “Infancia, notas marginales”. Creo que es algoque todos hemos visto en la praxis.

Cuando nos planteamos la relación del Arte y la Naturaleza, hablamos en primer lugar de dos conceptos de muydifícil definición lo que nos lleva a jugar con términos muy subjetivos, pero si los relacionamos nos encontramos anteuna eclosión de ideas irrefrenables que dislocan cualquier sensación.

El contacto con la naturaleza, es hoy, un absoluto lujo, algo a lo que mucha gente no tiene acceso, pero por otrolado es algo que mucha gente no valora, curiosamente esto es válido también para el arte. Como decíamos son dos ele-mentos que se imbrican y se llegan a complementar de manera mágica. Convertir el lugar en arte, o convertir el arteen un lugar, no es un juego, es una realidad, es lo que han hecho Luis Vilna y Jesús del Remedio; además en un sitiomuy especial, donde las montañas, el cielo, el horizonte y la obra ocupan su espacio generador de volúmenes y colo-res, de ingeniería fantástica que desborda la ilusión.

Cultura y Naturaleza, dialogan abiertamente mostrándonos que no hay cultura sin Naturaleza, ni naturaleza sinCultura, increíblemente sin cortapisas, sin fronteras, lo que da lugar a caminos y pasadizos donde los parámetrosespacio y tiempo existen en unas coordenadas que solo viven al aire libre, au plein air, desafiando el instante, ese,que ya a finales del siglo XIX intentaron capturar aquellos artistas universalmente conocidos como Impresionistas. Esel tiempo que evoca el pasado, que genera el presente y que deja vislumbrar el futuro, es un tiempo diferente al coti-diano, que porfía sin más buscando su espacio. Espacio, tiempo, cultura y naturaleza un sinfín de percepciones parael que las quiera sentir.

Surge también algo único entre el arte y la naturaleza que Luis y Jesús han sabido transmitir, es el profundo res-peto que reina en esa unión partiendo siempre del planteamiento de Carlo Belli: “los derechos del arte empiezandonde acaban los de la naturaleza”. Negar lo evidente es de necios. “La obra de arte nace en el momento en el quetú la ves y escuchas. Y esta fecha continuamente mutable es su verdadera fecha de nacimiento” Fausto Melotti. Conestas piezas nace una nueva historia, porque cada obra genera su propia vida y por lo tanto su propia historia que ten-drá como activos participantes a los que a ellas se acerquen, formando a su vez parte de la Cultura y la Naturaleza,parte de la magia del entorno.

Pilar Escanero de MiguelProfesora de la Facultad de Bellas Artes de Altea

Nace una nueva historia

Luis Vilan

1 + 1Medidas: dos piezas de 1’03 x 1’19 x 2’90 m.

Materiales: mármol rojo

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Jesús del Remedio DuArte

Pretérito pasadoMedidas: 18 x 25 x 15 m.

Materiales: hierro

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Apèndix

ESPAI D’ART

PUIG CAMPANA

Centre històric

Alfredo albero

IntegracióMedidas: 6 x 10 m.

Materiales: pintura acrílica

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Currículums

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Alumno de la Facultad de Bellas Artes de Altea de la Universidad Miguel Hernández.*Druida003@ hotmail.com11 de agosto de 1973. Vigo.Reside en Vigo (Pontevedra).

FORMACIÓN:2009 Actualmente cursando segundo curso en la Facultad de Bellas Artes de Altea de la Universidad Miguel Hernández.2003/05 Técnico Superior en “Artes Aplicadas a la Escultura”. “Escuela de Arte y Superior de Diseño”. Murcia.2001/03 Artesanía y Escultura en Mármol. Escuela del Mármol de Fines (Almería ) Dos años lectivos (2500 horas). 2000 Talla en Madera. Escuela Luján Pérez. Las Palmas (Gran Canaria). 300 horas.2002 Proyecto Leonardo da Vinci. Beca Programa Euromármol. Carrara. Italia.6 meses.2003 Estereotomía y Restauración en Piedra. Rodez. Francia. 2 semanas.2003 Rehabilitación de Patrimonio Artístico. Escuela de granito. Porriño.2004 Taller de Vidrio. Taller de FLIPPY. Murcia. 30 horas.2009 Curso de fundición en bronce. Universidad Miguel Hernández.

EXPOSICIONES Y PREMIOS:2002 Exposición colectiva. Taller La Fornacia. Carrara (Italia).2003 1º premio. II certamen internacional de escultura. Consorcio del mármol de Fines.2003 Mención de honor. Certamen de jóvenes escultores de Cabra (Córdoba).2003 Exposición colectiva. Certamen de escultura EXPOLULA. Olula del Río (Almería).2005 Exposición colectiva de proyectos finales. Escuela de arte de Murcia.2006 Simposio Camponaraia.2008 Exposición colectiva alumnos Facultad de Altea. Alfaz del Pi.2009 Escultura en el espacio de arte y naturaleza de la Font del Molí. “Espai d’Art Puig Campana” de Finestrat.

Luis Vilan

Alumno de la Facultad de Bellas Artes de Altea de la Universidad Miguel Hernández.*No presenta su currículum a la organización.

Jesús del Remedio DuArte

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Alumno de la Facultad de Bellas Artes de Altea de la Universidad Miguel Hernández.*albero47@hotmail.comReside en Alcoy (Comunidad Valenciana).

FORMACIÓN:1967 Delineante en Construcción por la Escuela de Formación Profesional de Alcoy1987 Diplomado en inglés por la Escuela Oficial de Idiomas de Valencia1992/99 Estudios en la Escuela Municipal de Bellas Artes de Alcoy.2006 Licenciado en Bellas Artes por la Facultad de Bellas Artes de Altea (Universidad Miguel Hernández)

EXPOSICIONES Y PREMIOS:1998 Exposición individual de paisajes al óleo y la acuarela, en el Circulo Industrial de Alcoy.2001 Exposición individual “Paisatjes” de paisajes al óleo y a la acuarela en la Sala UNESCO de Alcoy.2002 Exposición individual “Paisatjes y Marines” de paisajes y marinas al óleo y a la acuarela en el Club Náutico de Villajoyosa.2003 Exposición individual “Boires” de paisajes al óleo y a la acuarela en la Sala UNESCO de Alcoy.2004 Exposición individual “Paisatjes y Marines II” de paisajes y marinas, al óleo y a la acuarela en el Club Náutico de Villajoyosa.2006 Exposición individual de paisajes al óleo y a la acuarela, en la “Sala Forum Mare Nostrum”, de Alfaz del Pi. 2007 Exposición individual de paisajes al óleo y la acuarela, en el Círculo Industrial de Alcoy.2004 Beca Talens de pintura.2005 Beca Palacio del Quintanar, de Segovia.

Participación en las exposiciones bienales que la Escuela Municipal de BB. AA. celebra desde1992 hasta1999,en el Centro Cultural de Alcoy.

1998 Participación en la Exposición colectiva a beneficio del pueblo Saharaui en el Circulo Industrial de Alcoy. 2001 Participación en la Exposición colectiva “Arts per la pau” en la Sala UNESCO de Alcoy.2009 Mural en el “Espai d’Art Puig Campana”. Centro histórico de Finestrat.

* Eran alumnos de la U.M.H. en el momento en el que se seleccionaron sus proyectos para el Espai d’Art Puig Campana.

Alfredo Albero

Plànol de les obres

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Índex

“Voces del paisaje” (Presentació del Rector de la U.M.H.) . . . . . . . . . . . . . . . . .3

Presentació de l’alcalde de Finestrat . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .4

Presentació de la regidora de cultura de Finestrat . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .5

Espai d’Art i Natura de la Font del Molí . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .7

“No tinc altres mestres que els fajos i els roures” (Joan LLobell) . . . . . . . . . . . .8

“Nace una nueva historia” (Pilar Escanero de Miguel) . . . . . . . . . . . . . . . . . . .16

Luis Vilan . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .17

Jesús del Remedio DuArte . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .23

Apèndix. Centre històric . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .29

Alfredo Albero . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .31

Currículums . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .37

Plànol de les obres . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .41