presentacioìn acuarelistas-3

ACUARELISTAS

CRISTINA OSORIOGABRIEL AZUARA

DAVID HABERFERNANDA MARTÍNEZ

JOHN RUSKIN 1819-1900

AMALFI

TÉCNICA UTILIZADA

VELADURA CONSISTE EN SOBREPONER LOS COLORES Y ES VISIBLE EL TRAZO DEL PINCEL.

AGUADA CONSISTE EN TRABAJAR SOBRE EL PAPEL MOJADO. SE CARGA EL PINCEL CON EL COLOR DESEADO, Y SE APLICAN PINCELADAS SUAVES EN SENTIDO HORIZONTAL, INCLINANDO UN POCO EL SOPORTE, PARA QUE CORRA EL COLOR, Y FORMANDO UN DEGRADADO. LUEGO DE SECA LA PRIMERA CAPA, PODEMOS APLICAR OTRAS DIFERENTES O IGUALES.

COLORES UTILIZADOS

PRIMARIOS AMARILLO EN DIFERENTES TONALIDADES

SECUNDARIOS -

TERCIARIOS MORADO EN DIFERENTES TONALIDADES

SIMBOLISMO DE COLOREL AMARILLO PERTENECE A LOS COLORES CÁLIDOS, MIENTRAS QUE EL MORADO A LOS FRÍOS.

EL AMARILLO ES UTILIZADO EN LOS DESTELLOS DE SOL Y SUS REFLEJOS, MIENTRAS QUE EL MORADO EN LAS SOMBRAS.

LA FUERZA DE ESTA OBRA, ESTÁ EN EL CONTRASTE DE ESTOS DOS COLORES, POR SU REPRESENTACIÓN Y SU SIGNIFICADO.

ANÁLISIS DE OBRA NUMÉRICAMENTE

AMARILLO 27.4096386% BLANCO 0.45557229 %

MORADO 50.184488% PAPEL SIN COLOR 10.65512048%

MARRÓN 11.2951807 %

JOSEPH MALLORD WILLIAM TURNER 1819-1900

SAN GIORGIO MAGGIORI, EARLY MORNING 1819

TÉCNICA UTILIZADA

MIXTA AGUADA CONSISTE EN TRABAJAR SOBRE EL PAPEL MOJADO. SE CARGA EL PINCEL CON EL COLOR DESEADO, Y SE APLICAN PINCELADAS SUAVES EN SENTIDO HORIZONTAL, INCLINANDO UN POCO EL SOPORTE, PARA QUE CORRA EL COLOR, Y FORMANDO UN DEGRADADO. LUEGO DE SECA LA PRIMERA CAPA, PODEMOS APLICAR OTRAS DIFERENTES O IGUALES.

PARA CUBRIR LAS GRANDES SUPERFICIES COMO EL CIELO Y EL AGUA

ACUARELA EN SECO

CONSISTE EN APLICAR EL COLOR SOBRE EL PAPEL SECO Y EL PINCEL CON MUY POCA AGUA, PINTANDO CON COLOR MUY OSCURO. ÉSTA TÉCNICA ES PARA DETALLES Y SE UTILIZA PARA DESTACAR DETALLES PEQUEÑOS O ALGUNA FINA LÍNEA, O PARA CREAR TEXTURAS.

EN LA PARTE DE LA CIUDAD Y EL DETALLE DE LOS BARCOS, LO CUAL LOGRA DEFINIR LOS DIFERENTES PLANOS DE LA MISMA

COLORES UTILIZADOS

PRIMARIOS AZUL, AMARILLO Y ROJO

SECUNDARIOS NARANJA

TERCIARIOS GRIS

SIMBOLISMO DE COLOR

LOS COLORES UTILIZADOS SON EN SU MAYORÍA CÁLIDOS, LO CUAL CORRESPONDE A LA INTERPRETACIÓN DE LA LUZ POR EL AUTOR.

ANÁLISIS DE OBRA NUMÉRICAMENTE

AMARILLO 23% ROJO 11%

MARRÓN 26% AZUL 9%

NARANJA 17%

FRANK WEBB

LAKE MARINA

TÉCNICA UTILIZADA

TRANSPARENTE IMPLICA LA SUPERPOSICIÓN DE LAVADOS FINOS Y SE BASA EN LA BLANCURA DEL PAPEL PARA OBTENER SU EFECTO Y TOQUES DE LUZ. A MEDIDA QUE SE SUPERPONEN MAS LAVADOS EL COLOR SE HACE MAS PROFUNDO.

COLORES UTILIZADOSPRIMARIOS AMARILLO, AZUL

SECUNDARIOS NARANJA Y VERDE

TERCIARIOS MORADO

OTROS BLANCO

SIMBOLISMO DE COLOR

PARA REPRESENTAR LA PROFUNDIDAD Y LA SOMBRA UTILIZA COLORES OBSCUROS, AZUL Y MORADO PARTICULARMENTE.

PARA REPRESENTAR LA LUZ UTILIZA EL BLANCO, CON POCA DIFERENCIA EN LA TEXTURA, Y LO CONTRASTA CON COLORES DE MAYOR FUERZA.

ANÁLISIS DE OBRA NUMÉRICAMENTE

BLANCO 40% MORADO 31%

AZUL 15% NARANJA 5%

AMARILLO 4% VERDE 5%

Chart Title

MORADO NARANJAVERDEBLANCO AZUL

TÉCNICA SATURACIÓN DE COLOR

PRESENCIA DE BLANCO

CONTRASTE ENTRE BLANCO Y COLOR

CONTRASTE ENTRE COLORES

JOHN RUSKIN VELADURA/AGUADA

ALTA BAJA MEDIO ALTO

JOSEPH MALLORD WILLIAM TURNER

AGUADA/ACUARELA EN SECO

BAJA BAJA BAJO BAJO

FRANK WEBB TRANSPARENTE MIXTA ALTA ALTO ALTO

CONCLUSIONES

SEGÚN LA SENSACIÓN QUE EL ARTISTA QUIERA TRANSMITIR, DEBERÁ ELEGIR LA TÉCNICA.

LA SATURACIÓN DE COLOR Y LOS ALTOS CONTRASTES LE DAN MAS FUERZA A LA PINTURA.

LOS EFECTOS QUE SE LE QUIERAN DAR A LA PINTURA DEPENDERÁN DIRECTAMENTE DE LA TÉCNICA.