10 años man yu - ministerio de cultura y juventud...dionisio echeverría, café britt, heredia,...

1

10 años Man Yu

2

Man Yu es una artista intensa, talentosa y dedicada, de nacionalidad de Hong Kong y nacionalizada costarricense. La obra figurativa de

Man Yu refleja el conocimiento más complejo del retratismo y de la anatomía

humana logrado a través de una técnica altamente depurada y de una estricta

disciplina, y por tanto, ha logrado, en muy poco tiempo, patentar su nombre en el

entorno figurativo hiperrealista de la plástica costarricense.

Su formación artística profesional ha sido principalmente autodidacta, con

motivaciones de grandes artistas tales como, Julio Escámez (Chileno),

Nelly Eyo (Argentina), Juan Luis Rodríguez, Miguel Hernández Bastos, Gonzalo Morales

y otros. Galerías internacionales en diferentes países del mundo han prestigiado su

espacio con lo mejor de la obra plástica de Man Yu, entre ellas, Carrusel del Louvre,

París. Man Yu también ha ganado premios en convocatorias y exposiciones de

renombre a nivel internacional tales como Show Art Asociación Italiana BSAS, IX Salón

de Invierno de Barcelona Galería ESART, Instituto de Investigaciones Históricas Museo

Rocca, etc.

Por otra parte, sus viajes humanitarios, como rescatista a países que sufren de

desastres naturales en Centroamérica y Suramérica, su lucha contra el calentamiento

global y a favor de la creación de una conciencia colectiva que nos ayude a salir del

micromundo personal y nos permita pensar en los problemas mundiales que como

especie debemos enfrentar, son evidencia de que Man Yu entrega también con

enorme constancia lo mejor de su vida en defensa del prójimo y la Aldea Global,

dejando huella en el pecho de aquéllos por los que ha estado dispuesta a ofrecerlo

todo en aras de aliviar el dolor y la desesperanza humanas.

Es por ello que Man Yu se define más que como una artista, como humanista, alguien

que quiere transmitir sensibilidad y conocimiento, y así aportar al proceso evolutivo

desde el arte, como ser humano. “El arte es la manera más poderosa para mover y

sensibilizar las masas, de adentro hacia afuera”, comenta la artista.

“la esencia tiene formas muy definidas”—Man Yu

3

trayectoria

2015 Proyección del video "Traje Humano", Teatro La Fortina, Heredia, Costa Rica.

Serie “Mujeres del Oriente”, Instituto Confucio, Universidad de Costa Rica, San José, Costa Rica.

Tienda eÑe, Art City Tour julio, San José, Costa Rica

10 Años Man Yu, Club Unión, San José, Costa Rica

2014 “SonoRetratos”, Concierto y Arte en Vivo junto al pianista cubano y nominado al Grammy

Latino, Leonardo Gell, Universidad de Costa Rica, Sala María Clara Cullell,

Costa Rica

2013

Serie “Traje Humano 1”, Museo Histórico Cultural Juan Santamaría, Alajuela, Costa Rica

Proyección del Video “Traje Humano I”, Galería Amón Solar, San José, Costa Rica

Celebración Del Año Nuevo Del Serpiente, Restaurante Tin Jo, San José, Costa Rica

Restaurante Vino Mundo, San José, Costa Rica

2012 Hotel Ramada Plaza Herradura, San José, Costa Rica

2011 Serie “Visiones del Ayer”, Hotel Barceló San José Palacios, San José, Costa Rica

VIII Congreso De Profesionales En Ciencias Económicas - VII CONAMCECA, Hotel Radisson

Europa, San José, Costa Rica

2008 Hotel Alta, San José, Costa Rica

Casa de la Cultura Alfredo González Flores, Heredia, Costa Rica

2006 Serie “Mujeres Del Oriente”, Galería Vestíbulo 1887, Centro Nacional de la Cultura, CENAC, San

José, Costa Rica

Serie “Mujeres Del Oriente”, Centro de Artes Promenade, San José, Costa Rica

exhibiciones

individuales

4

2015 2da Edición “Acuerdo en Desacuerdo”, Galería Nacional, Art City Tour noviembre, Noche en

Blanco, San José, Costa Rica

5ta Edición “Placerótico”, Fundación de Cultura, Difusión y estudios Brasileños, Art City Tour

noviembre, Noche en Blanco, San José, Costa Rica

“Rizomas”, Botica Solera, III Reunión Regional de la AIAP/IAA Latinoamérica y el Caribe San José,

Costa Rica

“Libre Colectiva”, Galería Avenida 7, San José, Costa Rica.

Día Mundial del Corazón, Fundación Costarricense del Corazón, Hospital México, San José, Costa

Rica

“The Miami Art Expo”, Nina Torres Fine Art Gallery, Miami, Estados Unidos

Día del Artista, Plaza Tempo, San José, Costa Rica

2014 Festival Internacional de la Cultura China, Estadio Nacional de Costa Rica, San José, Costa Rica

Taza Biennale 1st Edition, Taza, Marruecos

I Exposición “Soy Mujer de Paz”, Registro Nacional de Costa Rica, San José, Costa Rica

2013 Contemporary International Artists of The Museum of The Americas, Carrousel Du Louvre, Paris,

Francia

Casa Del Cuño, Antigua Aduana, San José, Costa Rica

1ra Edición “Mujeres Artistas”, Plaza Lincoln, San José, Costa Rica

“Memoria Pertinente”, Embajada de Costa Rica en La Republica de Nicaragua, Nicaragua

exhibiciones

colectivas

5

trayectoria

2013 “Mujer Brasil”, Fundación de Cultura Difusión y Estudios Brasileños, San José, Costa Rica

Expo Arte Global, Paseo de Las Flores, Heredia, Costa Rica

“Ventana Plástica”, Museo Histórico Cultural Juan Santamaría, Alajuela, Costa Rica

“Rizomas”, Casa del Artista, San José, Costa Rica

“Nostalgias y Vivencias”, Casa Cultural Amón, Tecnológico de Costa Rica, San José, Costa Rica

Inauguración De La Galería Talentum, Galería Talentum, San José, Costa Rica

2012

Festival Internacional de Las Artes, Parque La Sabana, San José, Costa Rica

Simposio de Escultura Y Pintura, “Homenaje al Escultor Dona Jiménez”, Parque Central de

Grecia, Alajuela, Costa Rica

IV Edición “Mayo En Verde”, Club Unión, San José, Costa Rica

“Bajo El Cedro”, Encuentro de Artistas, Studio Metallo, San José, Costa Rica

Epocarte 2012 “Abolición”, Centro Cultural e Histórico José Figueres Ferrer, San Ramón, Costa

Rica

FUNDADEICO 1er Abierto Nacional de la Fundación Amistad para el Desarrollo Social, Teatro

Dionisio Echeverría, Café Britt, Heredia, Costa Rica

exhibiciones

colectivas

6

2011 Art Work Shop, Galería Arte Costarricense, San José, Costa Rica

III Edición “Mayo En Verde”, Galería Dayé, Restaurante Limoncello, San José, Costa Rica

Inauguración Casa 927, Casa 927, San José, Costa Rica

Feria América Tropical, Universidad Earth, Guanacaste, Costa Rica

Celebración “Día del Artista”, Guilá San Pedro, San José, Costa Rica

“Fusión Cultural”, Restaurante Antologías, San José, Costa Rica

2009 60 Aniversario Grupo ICE, 2da Bienal De Pintura Y Escultura, Galería Nacional, Museo del Niño, San

José, Costa Rica

Flamingo Beach Resort & Spa, Guanacaste, Costa Rica

Instituto de Investigaciones Históricas Museo Rocca, Buenos Aires, Argentina

2008 IX Salón de Invierno De Barcelona, Galería ESART Barcelona, España

II Edición “Arte Erótico”, Galería Medrano, San José, Costa Rica

2007 Expoarte Escazú, San José, Costa Rica

Expoarte 2007, Expo Center Real Cariari, Heredia

V Edición “Valoarte 2007”, Galería Nacional, Museo del Niño, San José, Costa Rica

Show Art Asociación Italiana Bsas, Ciudad Autónoma Buenos Aires, Argentina

Feria Internacional Las Vegas, Artexpo Las Vegas, EEUU

exhibiciones

colectivas

7

trayectoria

2015 Miembro del Consejo de Exposiciones Temporales del Museo Histórico Juan

Santamaría

2009 Art Showdown Contest, A Singular Creation Art, Solitude, International

Instituto de Investigaciones Históricas Museo Rocca, Buenos Aires, Argentina

2008 IX Salón de Invierno De Barcelona, Galería ESART Barcelona, España

2007 Show Art Asociación Italiana Bsas, Ciudad Autónoma Buenos Aires, Argentina

menciones,

premios y

otros

9

colecciones destacadas

10

Mujeres del Oriente

Una de las colecciones

más impresionantes de la

artista, “Mujeres del

Oriente”, se denota la

necesaria avalancha

cromática en sus actrices

de la ópera china y en sus

geishas japonesas del

gigante asiático en una

cultura mística y milenaria.

11

GUERRA Y ESCENARIO

Año: 2006

Técnica: tiza pastel

Dimensiones: 93,5 x 64,5 cm (36,8 x 25,4’’)

Somos ese escenario en el que se gana o se pierde a

diario sobre la batalla de la vida

12

GUERRA Y ESCENARIO 2

Año: 2006


Dimensiones: 46,5 x 59 cm (18,3 x 23,2’’)

La feminidad, una poderosa arma

13

MATERNIDAD

Año: 2006


Dimensiones: 66,5 x 93 cm (28,2 x 36,6’’)

Mujer embarazada cosiendo un zapato de bebé. Cada escena

de la vida, un nuevo nacimiento.

14

NOSTALGIA

Año: 2006


Dimensiones: 65 x 87 cm (25,6 x 34,3’’)

Recordando la antigua China en un escenario lejano.

15

DÍA DE BODA

Año: 2006



Atuendo rojo, ceremonia roja, el escenario se tiñe de

romanticismo rojo.

16

GEISHA MILENARIA

Año: 2006


Dimensiones: 63 x 89 cm (24,8 x 35’’)

Memoria de un antiguo Japón.

17

GEISHA CON ABANICO

Año: 2006


Dimensiones: 48,5 x 63,5 cm (19,1 x 25’’)

Geisha con el cabello suelto abanicándose seductoramente.

18

LA GEISHA

Año: 2006



Talento, sabiduría, dignidad, misterio…

19

GEISHA CON SOMBRILLA

Año: 2006


Dimensiones: 89 x 63,5 cm (35 x 25’’)

Un día soleado en el antiguo Tokio.

20

ROJO GEISHA

Año: 2006


Dimensiones: 99 x 69 cm (39 x 27,2’’)

21

Traje Humano

Traje humano es una serie de obras de grandes formatos que trama un carácter

existencial y se va tornando sutilmente a un concepto espiritual, donde la piel

representa colectivamente una pesadez inevitable con la única función que es la

de ejecutar, estando o no estando conscientes si somos o no somos.

La humanidad intenta comprobar su poderosa existencia con lo más efímero que

posee a sabiendas que la sola existencia no puede comprobarse por sí misma, y eso

nos hace a todos, artistas, poetas, creadores que luchan, ejecutan, para prolongar

esa perpetuidad con cada partícula de su propia caducable materialización

creando realidades sin respuesta a esa pregunta que se repite insistentemente

cada una de las obras: ¿Qué somos?

22

MI PRIMER TRAJE HUMANO

Año: 1987

Técnica: óleo


“Pinté algo un tanto perturbador para cualquier niña de

9 años de edad: Un traje de piel tipo tamaño M

colgado sobre un gancho de ropa al lado de una cuna

de madera en el oscuro rincón de una habitación. Yo

sabía que la piel era sólo un traje y que mi verdadero yo

descansaba en la cuna, que estaba vacía a simple

vista” –Man Yu.

23

FISIONOMÍA

Año: 2013

Técnica: óleo sobre tela


“Con un pincel fino se pinta el rostro, construyendo día a día,

una identidad efímera, adaptable a gusto de la sociedad para

la supervivencia.” –Man Yu.

24

SOMNOLENCIA

Año: 2013



“Quizá tan sólo me pintaron durmiendo y también pintaron de

que yo soñaba pintando” –Man Yu.

25

DE SHOPPING

Año: 2013



“Escogemos con cuales pies andar por esta senda. Los zapatos son

opcionales” –Man Yu.

26

DE SHOPPING 2 Año: 2013



“El mundo es un mall de prendas de piel. Los

cuerpos adquiridos, se adaptan, se cambian, se

destruyen” –Man Yu.

27

ENAMORAMIENTO

Año: 2013



“Amar es desnudarse la piel y volverse uno en el inmenso vacío.” –Man Yu.

28

ALGUNOS OJOS ABIERTOS

Año: 2013


Dimensiones: 136 x 86,5 cm (53,5 x 34’’)

“La esencia no tiene puntos de vista y le es indiferente la supuesta búsqueda de aprobaciones

sociales y conocimientos mundanos.” –Man Yu.

29

MATERIALIZACIÓN

Año: 2013



“Todo se transforma. La pureza de la nada, va adquiriendo formas,

colores, va opacándose, hasta obtener la mortalidad” –Man Yu.

30

UNA TERCERA OPINIÓN

Año: 2013



“Cada quien escoge la verdad que quiere escuchar,

también de no escuchar del todo” –Man Yu.

31

UNA COMPLETA DESCONOCIDA

Año: 2013



“¿Cómo convencernos de que somos mucho más hermosos

que lo que se refleja en los espejos?” –Man Yu.

32

LA OTRA CARA

Año: 2013


Dimensiones: 62 X 75 cm (24,4 x 29,5’’)

“Tantas máscaras para un solo rostro” –Man Yu.

33

EL LINAJE

Año: 2013


Dimensiones: 86,5 x 136 cm (34 x 53,5’’)

“A través del amor y del dolor, existimos” –Man Yu

34

EL TRAJE PERFECTO

Año: 2013



“El mejor traje es no llevar ningún traje” –Man Yu.

35

EL GUANTE IZQUIERDO

Año: 2013



“No se termina de explorar las funciones del traje humano” –Man Yu.

36

MI GUANTE DERECHO

Año: 2013



“La mejor parte de mi traje” –Man Yu.

37

LA SENTENCIA

Año: 2013



“¡No existen culpables! La esencia es espectador, el cuerpo, un caparazón vacío” –Man Yu.

38

UNA PRENDA NUEVA

Año: 2013



“¿Cómo encerrar tanto poder y belleza piel adentro?” –Man Yu.

39

EL DILEMA

Año: 2013



“Al traje le es indiferente la aceptación o rechazo de nuestro verdadero ser, pero nuestro verdadero ser

se balancea entre la decisión de volverse tangible o no hacerlo” –Man Yu.

40

retratos

41

EL COLLAR ROBADO DE PELÉ

Año: 2007



42

NOCTÁMBULA

Año: 2010



43

BOMBA DE JABÓN

Año: 2007


Dimensiones: 48,5 x 63,5 cm (19,1 x 25’’)

44

AUTORETRATO

Año: 2005



45

MARILYN

Año: 2007


Dimensiones: 44,5 x 52,5 x cm (17,5 x 20,1’’)

46

LA ESPERA

Año: 2008



47

NIÑA Y CIELO

Año: 2008



48

NIÑA DE VERDE

Año: 2008



49

LOS GEMELOS

Año: 2005



50

BAJO MI LLUVIA

Año: 2010

Técnica: acuarela


51

TRUPY

Año: 2011



52

BALINA

Año: 2011



53

John

54

JOHN

Año: 2013



55

Yara

56

YARA

Año: 2015


Dimensiones: 61 x 46,5 cm (24 x 18,3’’)

57

Hoffman

58

IRWIN

Año: 2015



59

Leo

Arte en vivo en Sonoretratos. Universidad de Costa Rica.

Homenaje al pianista Leonardo Gell.

60

LEO

Año: 2014



61

desnudos

62

ANZUELO

Año: 2008



63

EL DUELO

Año: 2007


Dimensiones: 84 x 64,5 cm (33,1 x 25,4’’)

64

SIN SUEÑO

Año: 2007


Dimensiones: 82 x 64,5 cm (32,3 x 25,4’’)

65

ARRASTRO

Año: 2007



66

INOCENCIA

Año: 2014



67

RESIGNACIÓN

Año: 2007


Dimensiones: 41,5 x 61,5 (16,3 x 24,2’’)

68

EL EMBELESO

Año: 2007



69

MUJER Y AGUA

Año: 2007



70

DESPLEGANDO ALAS

Año: 2012

Técnica: acrílico


71

LA RUTINA

Año: 2011

Técnica: acrílico


72

BAJO LA MISMA LLUVIA

Año: 2012


Dimensiones: 40,6 x 50,2 cm (16 x 19,8’’)

73

LA VECINA

Año: 2010

Técnica: acrílico


74

IRIS

Año: 2015

Técnica: acrílico


75

EL NACIMIENTO DE UN SUEÑO SINGULAR

Año: 2008



76

MUJER PENSATIVA

Año: 2008



77

CONFUSIÓN

Año: 2007



78

EL RECINTO OSCURO

Año: 2009



79

otros

Los retratos y los desnudos, así como los paisajes en su determinado caso, son

representaciones de situaciones que nos crean conexiones por dentro. Constituyen

un legado, una herencia.

80

SHAOLIN

Año: 2005



81

OJOS

Año: 2015

Técnica: acrílico


82

ARMA DE FUEGO

Año: 2015

Técnica: acrílico


83

AGONIA

Año: 2009



84

EL DESCUBRIMIENTO

Año: 2012



85

MAYO VERDE

Año: 2011

Técnica: acrílico


86

A CÁNTAROS

Año: 2007


Dimensiones: 70,5 x 99 cm (27,8 x 39’’)

87

HERMANDAD

Año: 2008



88

AGUA Y VIDA

Año: 2008



89

la obra de Man Yu

Hay pinturas y dibujos que alientan un recuerdo, iluminan un espacio íntimo o la sensualidad de un cuerpo; a veces, parecen espejos del

mundo, de sus cosas y sus habitantes.

Así puede entenderse el señero realismo de Man Yu: una representación de lo que está allá afuera, entre las cosas, con los demás. El color y

la línea se presentan, en cada obra, como los personajes del teatro o los del cine: imitan gestos o se asemejan a lo real, merced a la

perspectiva o al gusto de la pintora. A eso puede llamársele estilo; y es una pertenencia esencial. Ella lo sabe o lo intuye hondamente. En sus

cuadros, el estilo revela su técnica y una intención de la memoria: evocar aquel rostro, un cuerpo o un perfil.

De soslayo –en el espejo de su obra– Man Yu permite que se aprecien pinceladas de su personalidad. Sabemos que está enamorada de la

precisión. Y sabemos que, si bien la apasiona el detalle, sus propósitos trascienden los del copista y los que otrora alentaron a los

hiperrealistas. Sobre todo, sabemos que en su fascinación hay algo poderoso y sincero.

Pero, además, hay algo ajeno que ella busca. Es el otro. Aquel que ella ha pintado; o quizá ese que mira su trabajo y lo valora. Una novela

publicada también escapa de su hacedor y pasa a ser legado de todos. La obra terminada se parece en eso a los hijos. Y así la tomamos

cual centro de significación; una fuente para el diálogo. Man Yu lo sabe. Por eso se advierte magia en su arte. Más que el producto de una

vocación realista, este legado procede de la virtud y la pasión.

—Álvaro Zamora

90

El retrato retrata a su época, no solo al personaje que ocupa el centro de la representación; pero también es lo que ve el artista, su ojo, el ojo de la

subjetividad.

Como retratista, Man Yu convierte esta condición en una huella maravillosa. Hablo de maravilla adrede, porque detrás del dibujo preciso, aun a

veces hiperrealista, implacable con la modelo, por ejemplo (en el caso de «La espera», donde las arrugas del tejido acentúan las de la piel y,

quién sabe, tal vez anuncian la muerte), se produce un llamado magnético, sí, tanto como en aquel cuadro suyo –que obliga a reorientar la

mirada– en el cual la mujer se viste con piel nueva: la mano que dibuja el propio cuerpo es parte del dibujo. Ahí asombran no el recurso a lo

Escher, sino el contar la historia de la piel que va formando la punta del lápiz.

Ante estas obras de arte no pueden dejar de mirarse el color o la luz casi expresionista, el gesto insinuante del rostro, esos cuerpos que casi se

entregan, voluptuosos, o bien los trazos gruesos y las manchas de luz, la mirada que no deja indiferente al observador, el movimiento de los

vestidos: detrás del pincel siempre hay un ojo que mira y que dirige mirando.

Gracias a Man Yu por fascinarnos con diez años de trabajo creativo y sin descanso.

—Rafael Ángel Herra

91

la obra de Man Yu

Los precios de una obra de arte los asigna el mercado. Teorías macroeconómicas como la de ley de la oferta y la demanda, el peso

mercadológico de la firma, la asignación de precios por costos de operación, la competitividad de costos, las estrategias del artista como

una empresa productora de arte, entre otros aspectos que dominan el mundo de los negocios son en definitiva lo que determina cuánto

cuesta el arte. No obstante, lo que cuesta no necesariamente se refiere a lo que vale. Encerrar el valor del arte en una cantidad de monedas

específica que se requiere para adquirirlo es definitivamente limitante.

El valor mismo de la obra de Man Yu tiene carácter inmedible: tan artista es el autor de la obra como quien tiene la capacidad para

admirarla. El retratista, aún figurativo o hiperrealista, abstrae de las personas la esencia para inmortalizarla en el marco de su percepción, la

cual vuelve a transformarse en el momento que es admirado por el observador. Es en ese momento que el observador adquiere carácter de

artista, cuando admira la obra y logra crear una conexión dentro de sí, a veces tan profunda como si él mismo hubiese pintado el cuadro y

éste fuera una minúscula pero gigantesca parte de sí mismo. Así, las fibras que se mueven dentro de cada persona frente a un cuadro, los

vínculos que se logran crear en las emociones y cognición al sentirlo, son lo que otorgan ese carácter inmedible al arte, pues ¿cómo medir la

profundidad con la que se toca un alma y la calidez que se puede hallar en un segundo de admiración?, tal vez de la misma manera como

se puede medir el valor de una amistad o un amor.

Un verdadero artista logra convertir al observador en el artista o en parte de la obra y, la facilidad o la dificultad con la que esto se logra, es totalmente

dependiente de cada ser. Cada cabeza es un mundo lleno de diferentes experiencias, como una biblioteca de libros todos con diferentes historias, por

tanto, conseguir esa introspección en el observador es dependiente de innumerables factores pero que, al alcanzarla, adquiere ese valor que trasciende

del precio. De esta manera, determinar el valor de una obra por su precio es casi como medir el valor de un matrimonio por lo que se puede recontar en

un divorcio en términos financieros.

Man Yu, como artista costarricense, viene creando este tipo de obras, y no se trata de impresionar, ni de gustar, ni de llamar la atención. Su

arte es y es para todos. El precio de una obra lo asigna el mercado, el valor lo asigna cada quien como ser humano capaz de absorber,

aprender, disfrutar y conectarse con su mensaje.

—Iris Lam Chen

93

www.manyuart.com

[email protected]

(506) 8893 0023

https://www.facebook.com/manyuart

10 años man yu - ministerio de cultura y juventud...dionisio echeverría, café britt, heredia,...

Documents