universidad de guayaquil facultad de ciencias...
TRANSCRIPT
UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL
FACULTAD DE CIENCIAS ADMINISTRATIVAS
ESCUELA DE INGENIERÍA EN TRIBUTACIÓN Y FINANZAS
“Análisis de los incentivos tributarios en el sector audiovisual en el
Ecuador”
Autores: Chango Machacilla, Jennifer Lissette
Moreano Solís, Gustavo Adolfo
Tutora de tesis: CPA. Montalván Espinoza, Jannina
Guayaquil, febrero 2018
II
X
FACULTAD DE CIENCIAS ADMINISTRATIVAS
CARRERA DE INGENIERÍA EN TRIBUTACIÓN Y FINANZAS UNIDAD DE TITULACIÓN
REPOSITORIO NACIONAL EN CIENCIA Y TECNOLOGÍA
FICHA DE REGISTRO DE TESIS/TRABAJO DE GRADUACIÓN
TÍTULO Y SUBTÍTULO: Análisis de los incentivos tributarios en el sector audiovisual en el
Ecuador
AUTOR(ES)
(apellidos/nombres):
Chango Machacilla Jennifer Lissette
Moreano Solís Gustavo Adolfo
REVISOR(ES)/TUTOR(ES)
(apellidos/nombres) CPA. Jannina Montalván Espinoza
ABOG. Washington Utreras Miranda
INSTITUCIÓN: Universidad de Guayaquil
UNIDAD/FACULTAD: Facultad de Ciencias Administrativas
MAESTRÍA/ESPECIALIDAD:
GRADO OBTENIDO: Ingeniero en Tributación y Finanzas
FECHA DE PUBLICACIÓN: No. DE PÁGINAS: 103
ÁREAS TEMÁTICAS: Financiero-Tributario
PALABRAS CLAVES/
KEYWORDS: Sector audiovisual, publicidad, cinematografía, productores independientes, política pública.
RESUMEN/ABSTRACT (150-250 palabras):
La concientización de la importancia del sector audiovisual en el desarrollo de la sociedad, por parte del Estado, es reciente, debido a la falta de incentivos fiscales y de estrategias que estimulen su desarrollo. La presente investigación tiene por objetivo analizar los incentivos tributarios existentes tras la aprobación de la Ley de Cultura. La metodología empleada es cuantitativa y cualitativa a través del análisis de contenidos de los informes del Ministerio de Cultura y Patrimonio, y otras estadísticas nacionales, además de entrevistas a distintos representantes del sector audiovisual de la ciudad de Guayaquil. Los resultados muestran que aunque las leyes aprobadas recientemente son un buen comienzo, no son suficientes para proyectarnos a nivel internacional, como si lo hace Colombia con incentivos tributarios para la empresa privada u otros fondos de financiamiento, otro de las causas encontradas es la falta de difusión y los mecanismos a los que pueden acceder, por lo que se propone implementar un programa de capacitación así como una guía tributaria que permita el conocimiento de los mismos.
ADJUNTO PDF: SI NO
CONTACTO CON AUTOR/ES:
Jennifer Chango Gustavo Moreano
Teléfono:
0967716191 0984066862
E-mail:
[email protected] [email protected]
CONTACTO CON LA
INSTITUCIÓN:
Nombre:
Teléfono:
E-mail:
ANEXO 10
III
FACULTAD DE CIENCIAS ADMINISTRATIVAS
CARRERA DE INGENIERÍA EN TRIBUTACIÓN Y FINANZAS UNIDAD DE TITULACIÓN
CERTIFICADO PORCENTAJE DE SIMILITUD
Habiendo sido nombrado CPA. Jannina Montalván Espinoza, tutor del trabajo de titulación
certifico que el presente trabajo de titulación ha sido elaborado por Jennifer Chango con
C.C.0919369041 y Gustavo Moreano con C.C. 0922910823, con mi respectiva supervisión
como requerimiento parcial para la obtención del título de Ingeniero en Tributación y
Finanzas.
Se informa que el trabajo de titulación: “Análisis de los incentivos tributarios en el sector
audiovisual en el Ecuador”, ha sido orientado durante todo el período de ejecución en el
programa Antiplagio Urkund quedando el 3% de coincidencia.
https://secure.urkund.com/view/33863940-806737-896606#DYnLCgIxEMD
________________________
CPA. Jannina Montalván Espinoza
C.I. No. 0918114612
ANEXO 6
IV
FACULTAD DE CIENCIAS ADMINISTRATIVAS
CARRERA DE INGENIERÍA EN TRIBUTACIÓN Y FINANZAS UNIDAD DE TITULACIÓN
CERTIFICACIÓN DEL TUTOR REVISOR
Habiendo sido nombrado UTRERAS MIRANDA WASHINGTON
HUMBERTO, tutor del trabajo de titulación “ANÁLISIS DE LOS INCENTIVOS
TRIBUTARIOS EN EL SECTOR AUDIOVISUAL EN EL ECUADOR” certifico
que el presente trabajo de titulación, elaborado por CHANGO MACHACILLA
JENNIFER LISSETTE con C.I. No. 0919369041 y MOREANO SOLIS GUSTAVO
ADOLFO, con C.I. No. 0922910823, con mi respectiva supervisión como
requerimiento parcial para la obtención del título de INGENIEROS EN
TRIBUTACIÓN Y FINANZAS , en la Carrera de Ingeniería en Tributación y Finanzas
de la Facultas de Ciencias Administrativas, ha sido REVISADO Y APROBADO en
todas sus partes, encontrándose apto para su sustentación.
_______________________________
DOCENTE TUTOR REVISOR
C.I. No. 0910437862
ANEXO 4
V
DEDICATORIA
A Dios, por ser mi principal motor y apoyo para continuar día a día a pesar de los
obstáculos que se me presentan, por ser quien me guio a elegir correctamente mi carrera la
cual representa en mi vida una de mis grandes vocaciones.
A mis padres, quienes han sido mi ejemplo de amor, perdón, perseverancia, trabajo y
dedicación. Quienes me inculcaron lo más grandes valores en mi vida, todo lo que soy se lo
debo a ellos.
A mis compañeros y amigos, quienes hicieron de este camino, algo verdaderamente
hermoso, lleno de anécdotas y maravillosos momentos, los cuales llevaré siempre en mi
corazón.
A mis compañeros de trabajo y jefes quienes con mucha paciencia me permitieron llevar a
cabo este logro, que es uno de los más importantes de mi vida.
A la Universidad de Guayaquil, por abrirme sus puertas al camino del conocimiento, para
lograr el objetivo de ser un profesional competente y honesto.
Jennifer Lissette Chango Machacilla
VI
DEDICATORIA
A Dios, por ser mi motor, apoyo y guía espiritual para poder superar los obstáculos que se
me presentan día a día.
A mis padres, quienes me han sabido guiar por el camino de la vida y de los cuales
siempre tuve amor, paciencia y perdón. A mi esposa y mi hija, quienes son mi razón de ser y
por quienes cumplo este objetivo luego de haberme dado por vencido en algún momento.
A mis compañeros y amigos, quienes siempre me mostraron su apoyo en todo momento, y
quienes me acogieron a pesar de venir de otra carrera.
A la Universidad de Guayaquil, por darme la oportunidad de adquirir los conocimientos
necesarios para poder desarrollarme como profesional no sólo en el campo laboral sino
también en mi vida diaria.
Gustavo Adolfo Moreano Solís
VII
AGRADECIMIENTO
Ante todo a Dios, que me dio las fuerzas y la perseverancia para lograr este desafío de
convertirme en profesional. Agradezco de manera especial a la Universidad de Guayaquil,
quien me dio las herramientas necesarias para poder desempeñarme en el campo laboral y
profesional. A mis profesores, de quienes me llevo la mejor de las impresiones, por ser
ejemplo de profesionalismo y vocación. Por cada ayuda desinteresada que recibí y por qué
no, por todos los obstáculos que me encontré en el camino, cada uno me ayudó a ser más
fuerte y me formó tanto en el aspecto profesional y personal.
Jennifer Lissette Chango Machacilla
VIII
AGRADECIMIENTO
A nuestro creador, quien me concede la vida y la sabiduría para poder ser un profesional.
A mi familia, por siempre contar con su amor y apoyo incondicional. A mis profesores,
quienes nos compartieron los conocimientos que obtuvieron a lo largo de su vida,
especialmente a los más exigentes, pues de ellos me mostraron hasta donde puedo llegar
cuando le pongo dedicación y perseverancia.
A todos lo que de una u otra forma contribuyeron en el logro de este objetivo.
Gustavo Adolfo Moreano Solís
IX
FACULTAD DE CIENCIAS ADMINISTRATIVAS
CARRERA DE INGENIERÍA EN TRIBUTACIÓN Y FINANZAS UNIDAD DE TITULACIÓN
Licencia gratuita intransferible y no exclusiva para el uso no comercial
de la obra con fines no académicos
Yo, Jennifer Lissette Chango Machacilla, con C.I. No.0919369041, certifico que los
contenidos desarrollados en este trabajo de titulación, cuyo título es “Análisis de los
Incentivos Tributarios en el sector audiovisual en el Ecuador” son de mi absoluta
propiedad y responsabilidad y SEGÚN EL Art.114 del CÓDIGO ORGÁNICO DE LA
ECONOMÍA SOCIAL DE LOS CONOCIMIENTOS, CREATIVIDAD E INNOVACIÓN,
autorizo el uso de una licencia gratuita intransferible y no exclusiva para el uso no comercial
de la presente obra con fines no académicos, en favor de la Universidad de Guayaquil, para
que haga uso del mismo, como fuera pertinente.
____________________________
Jennifer Lissette Chango Machacilla
C.I. No. 0919369041
ANEXO 12
X
FACULTAD DE CIENCIAS ADMINISTRATIVAS
CARRERA DE INGENIERÍA EN TRIBUTACIÓN Y FINANZAS UNIDAD DE TITULACIÓN
Licencia gratuita intransferible y no exclusiva para el uso no comercial
de la obra con fines no académicos
Yo, Gustavo Adolfo Moreano Solís, con C.I. No.0922910823, certifico que los contenidos
desarrollados en este trabajo de titulación, cuyo título es “Análisis de los Incentivos
Tributarios en el sector audiovisual en el Ecuador” son de mi absoluta propiedad y
responsabilidad y SEGÚN EL Art.114 del CÓDIGO ORGÁNICO DE LA ECONOMÍA
SOCIAL DE LOS CONOCIMIENTOS, CREATIVIDAD E INNOVACIÓN, autorizo el uso
de una licencia gratuita intransferible y no exclusiva para el uso no comercial de la presente
obra con fines no académicos, en favor de la Universidad de Guayaquil, para que haga uso
del mismo, como fuera pertinente.
____________________________
Gustavo Adolfo Moreano Solís
C.I. No. 0922910823
ANEXO 12
XI
ÍNDICE GENERAL
REPOSITORIO NACIONAL EN CIENCIA Y TECNOLOGÍA ............................................................ II
CERTIFICADO PORCENTAJE DE SIMILITUD ............................................................................ III
CERTIFICACIÓN DEL TUTOR REVISOR ................................................................................... IV
DEDICATORIA ........................................................................................................................... V
AGRADECIMIENTO ................................................................................................................ VII
LICENCIA GRATUITA INTRANSFERIBLE Y NO EXCLUSIVA PARA EL USO NO COMERCIAL DE LA
OBRA CON FINES NO ACADÉMICOS ......................................................................................... IX
ÍNDICE GENERAL .................................................................................................................... XI
ÍNDICE DE GRÁFICOS ........................................................................................................... XIII
ÍNDICE DE TABLAS ............................................................................................................... XIV
ÍNDICE DE ANEXOS ................................................................................................................ XV
RESUMEN ............................................................................................................................. XVI
ABSTRACT ........................................................................................................................... XVII
INTRODUCCIÓN .......................................................................................................................... 1
PLANTEAMIENTO Y FORMULACIÓN DEL PROBLEMA ................................................................ 3
JUSTIFICACIÓN .......................................................................................................................... 5
OBJETIVO GENERAL ................................................................................................................. 6
OBJETIVOS ESPECÍFICOS ........................................................................................................... 6
CAPÍTULO I ................................................................................................................................ 7
MARCO TEÓRICO REFERENCIAL ............................................................................................... 7
1.1. Teorías generales ................................................................................................. 7
1.1.1. Sector audiovisual ................................................................................................ 7
1.1.2. El sector audiovisual como industria cultural ...................................................... 8
1.1.3. Cadena de Valor del Sector Audiovisual ............................................................. 9
1.2. Antecedentes ...................................................................................................... 10
1.2.1. Panorama del audiovisual en América Latina ................................................... 10
1.2.2. Marco histórico de la producción audiovisual en el Ecuador ............................ 13
1.2.2.1. La Ley de Fomento del Cine Nacional (2006) ............................................... 17
1.3. Fundamentos teóricos ........................................................................................ 19
1.3.1. Institucionalidad y políticas culturales ............................................................... 19
1.3.1.1. Organismos reguladores en el ecuador........................................................... 19
1.3.1.2. Mecanismos de fomento público.................................................................... 21
1.3.2. Análisis FODA del sector audiovisual en Ecuador............................................ 26
1.3.3. Referentes Empíricos de la Investigación .......................................................... 26
1.4. Fundamentación legal ........................................................................................ 28
XII
1.5. Identificación y conceptualización de los términos básicos y variables de la
investigación ........................................................................................................................ 28
CAPÍTULO II ............................................................................................................................ 31
METODOLOGÍA Y ANÁLISIS SITUACIONAL .............................................................................. 31
2.1. Diagnóstico situacional ...................................................................................... 31
2.1.1. La educación superior en Ecuador ..................................................................... 37
2.2. Enfoque de la investigación ............................................................................... 38
2.3. Tipo de investigación ......................................................................................... 39
2.4. Técnicas de investigación .................................................................................. 39
2.5. Recolección de datos o información .................................................................. 40
2.5.1. Entrevistas .......................................................................................................... 41
CAPÍTULO III ........................................................................................................................... 43
RESULTADOS DE LAS ENTREVISTAS Y ANÁLISIS DE LOS INCENTIVOS TRIBUTARIOS EN EL
SECTOR AUDIOVISUAL ESTABLECIDOS EN LA LEY DE CULTURA .......................................... 43
3.1. Resultados de las entrevistas realizadas ............................................................. 43
3.2. Principales incentivos tributarios ....................................................................... 54
3.3. Valoración cualitativa ........................................................................................ 63
3.4. Comparación de marco regulatorio Ecuador-Colombia .................................... 64
3.4.1. Incentivos tributarios en el sector audiovisual en Colombia ............................. 65
CAPÍTULO IV ........................................................................................................................... 70
PROPUESTAS ............................................................................................................................ 70
4.1. Elaborar una guía de los beneficios tributarios y mecanismos de fomento del
sector audiovisual................................................................................................................. 70
4.2. Socialización de los beneficios tributarios existentes para el sector audiovisual
en la ciudad de Guayaquil mediante charlas coordinadas con el Instituto de Cine y
Creación Audiovisual........................................................................................................... 71
CONCLUSIONES ........................................................................................................................ 74
RECOMENDACIONES ................................................................................................................ 75
BIBLIOGRAFÍA ......................................................................................................................... 76
ANEXOS. ................................................................................................................................... 78
XIII
ÍNDICE DE GRÁFICOS
ILUSTRACIÓN 1.- CADENA DE VALOR SECTOR AUDIOVISUAL 10
ILUSTRACIÓN 2.- EMPLEO EN LAS INDUSTRIAS CULTURALES Y CREATIVAS EN AMÉRICA LATINA 11
ILUSTRACIÓN 3.- PROVEEDORES DE SERVICIO OTT-TV MÁS UTILIZADOS EN AMÉRICA LATINA 1T-2014 13
ILUSTRACIÓN 4.- PRINCIPALES FINES DE LA COMISIÓN FÍLMICA ECUATORIANA 21
ILUSTRACIÓN 5. - DIRECTORIO DE LA COMISIÓN FÍLMICA 21
ILUSTRACIÓN 6.- FODA SECTOR AUDIOVISUAL 26
ILUSTRACIÓN 7.- VALOR AGREGADO AUDIOVISUAL 2007-2010 31
ILUSTRACIÓN 8.- NÚMERO DE OBRAS DE PRODUCCIÓN NACIONAL (LARGOMETRAJES) 35
ILUSTRACIÓN 9.- OBRAS CINEMATOGRÁFICA INDEPENDIENTES DE PRODUCCIÓN Y COPRODUCCIÓN NACIONAL EN
SALAS DE CINE APOYADAS POR EL ESTADO ECUATORIANO 35
ILUSTRACIÓN 10.- NÚMERO DE SALAS DE CINE POR CIUDAD 36
ILUSTRACIÓN 11.- DETALLE DE GASTOS DEDUCIBLES 2017 54
ILUSTRACIÓN 12.- FORMULARIO DE PROYECCIÓN DE GASTOS PERSONALES 55
ILUSTRACIÓN 13.- FLUJOGRAMA INGRESO AL RÉGIMEN 61
ILUSTRACIÓN 14.- COMPENSACIÓN: REEXPORTACIÓN EN EL MISMO ESTADO 62
XIV
ÍNDICE DE TABLAS
TABLA 1.- OPERACIONALIZACIÓN DE LAS VARIABLES CONCEPTUALIZADAS .............................................................. 30
TABLA 2.- CARRERAS RELACIONADAS CON LA PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL OFERTADAS EN EL PAÍS ............................ 38
TABLA 3.- LISTA DE BIENES O SERVICIOS QUE SERÁN DEDUCIBLES DE LA DECLARACIÓN DE GASTOS PERSONALES ...... 56
TABLA 4.- EJERCICIO DE APLICACIÓN DEDUCCIÓN 165% ...................................................................................... 66
TABLA 5.- COMPARATIVO ECUADOR-COLOMBIA ..................................................................................................... 69
TABLA 6.-CRONOGRAMA DE CAPACITACIÓN PRIMER DÍA ........................................................................................ 72
TABLA 7.- CRONOGRAMA DE CAPACITACIÓN SEGUNDO DÍA.................................................................................... 72
XV
ÍNDICE DE ANEXOS
ANEXO A.- GALERÍA DE FOTOS ............................................................................................................................ 79
ANEXO B.-CAPITULO 3 AL 6 DE LEY ORGÁNICA DE CULTURA ............................................................................... 82
ANEXO C.- EXTRACTO DEL REGLAMENTO DE LA LEY ORGÁNICA DE CULTURA ....................................................... 90
ANEXO D.-PLAN NACIONAL DEL BUEN VIVIR 2013-2017- OBJETIVO 5 ............................................................... 101
ANEXO E.- INSTRUCTIVO RUAC (REGISTRO ÚNICO DE ARTISTAS Y GESTORES CULTURALES)............................... 126
ANEXO F.- REGLAMENTO LIBRO COPCI / CAPÍTULO VII.- REGÍMENES ADUANEROS ............................................. 129
ANEXO G.- GUÍA DE LOS BENEFICIOS TRIBUTARIOS Y MECANISMOS DE FOMENTO DEL SECTOR AUDIOVISUAL ....... 132
ANEXO H.- GUÍA DE OPERADORES DE COMERCIO EXTERIOR PARA LA ADMISIÓN TEMPORAL DE MERCANCÍAS PARA
REEXPORTACIÓN EN EL MISMO ESTADO Y COMPENSACIONES ......................................................................... 144
XVI
RESUMEN
La concientización de la importancia del sector audiovisual en el desarrollo de la sociedad,
por parte del Estado, es reciente, debido a la falta de incentivos fiscales y de estrategias que
estimulen su desarrollo. La presente investigación tiene por objetivo analizar los incentivos
tributarios existentes tras la aprobación de la Ley de Cultura. La metodología empleada es
cuantitativa y cualitativa a través del análisis de contenidos e interpretación de estadísticas
nacionales, además de entrevistas a distintos representantes del sector audiovisual en
Guayaquil. Los resultados muestran que las leyes aprobadas recientemente no son suficientes
para proyectarnos a nivel internacional, como si lo hace Colombia con incentivos tributarios
para la empresa privada, otra de las causas encontradas es la falta de difusión y los
mecanismos a los que pueden acceder, por lo que se propone implementar un programa de
capacitación así como una guía tributaria que permita el conocimiento de los mismos.
Palabras claves: sector audiovisual, publicidad, cinematografía, productores
independientes, política pública.
XVII
ABSTRACT
In Ecuador, the awareness of the importance of the audiovisual industry in the developing
of the society, by the state, is fresh and it is directly connected to the lack of tax incentives
and strategies to stimulate its development. The aim of this research is analyzing the tax
incentives existing after the approval of Culture Law and their effect on audiovisual industry.
The methodology used is qualitative through the analysis and interpretation of contents of
testing report, in addition to interviews to different representatives of audiovisual industry in
Guayaquil. The results show that the recently approved laws aren’t enough to project us
internationally, as Colombia, who counts with tax incentives to private company, another
causes founded are the lack of dissemination about mechanism which they can access, for
that reason, our propose is based to implement a training program and a tax guide that allows
the knowledge them.
Keyword: audiovisual industry, advertisement, cinematography, independent producers,
public policy.
1
INTRODUCCIÓN
Así como las formas estéticas del lenguaje audiovisual tienen diversas expresiones y han
evolucionado en el curso de su historia, su formato productivo también presenta facetas
diversas y una gama de posibilidades que, con las nuevas tecnologías y formas de
distribución, alcanzan una multiplicidad de compleja clasificación.
El comienzo de la producción audiovisual, se puede citar incluso antes del nacimiento
oficial del cine, cuando en 1893 se construye un estudio de rodaje en West Orange (Nueva
Jersey) para producir y exhibir las primeras películas de la historia en su aparato visionado
individual, kinetoscopio, que funcionaba al introducir monedas, el mismo que fue utilizado
como punto de partida por los hermanos Lumiere, inventores del sistema de proyección de
pantalla o cinematógrafo, quienes fueron también productores y exhibidores. La primera
exhibición cinematográfica al modo actual, se realizó el 28 de diciembre de 1895 en el Salón
Indio del Gran Café de Paris, al precio de un franco la entrada. Sin embargo, con el
advenimiento de la Primera Guerra Mundial, la producción se paralizó y hubo que importar
producciones americanas; a partir de ese momento comenzó la preponderancia
norteamericana en el mercado mundial.
En Estados Unidos, diez importantes fabricantes de equipos se unieron, en 1908, para
formar la Motion Picture Patents Company, quienes en 1910, formó su propia distribuidora,
la General Film Company, primera distribuidora a escala nacional quien en ese mismo año
controlaba prácticamente todo el cine del país hasta que el gobierno federal demandó al
consorcio por violación de la legislación antimonopolista y el mercado se inundó de
productoras independientes. El caso más representativo es el de Famous Players-Lasky que
fue posteriormente Paramount Picture.
2
Aunque desde su aparición casi de la mano del cinematógrafo el sector audiovisual ha
sido objeto de una gran atención por parte de sociólogos y políticos, debido a su capacidad
para divulgar relaciones sociales, instituciones y formas de vida, no ha sido hasta épocas muy
recientes cuando los economistas han comenzado a dirigir su interés hacia las industrias
culturales dentro de las cuales se encuentra el sector audiovisual.
Tal es el caso de Ecuador que en el último quinquenio se aprobaron dos leyes: la Ley
Orgánica de Comunicación en el 2013 y la Ley Orgánica de Cultura en diciembre del 2016,
que ancladas con quinto objetivo del Plan Nacional del Buen Vivir 2013-2017 que determina
que la ausencia de “reconocimiento del inmenso potencial de la articulación entre la
transformación de la matriz productiva y los procesos de creación artística y cultural ha
inhibido el aprovechamiento de las industrias culturales y el desarrollo de la economía de la
cultura” (Senplades, 2013); convoca a abrir espacios para aprovechar las características de
estas industrias.
El presente proyecto busca analizar los incentivos tributarios establecidos para el sector
audiovisual, así como determinar las principales necesidades de este sector.
3
PLANTEAMIENTO Y FORMULACIÓN DEL PROBLEMA
La situación global actual es el resultado de una serie de cambios, no sólo en la economía,
sino también en las comunicaciones y cultura. Esto se debe a varios factores entre los cuales
tenemos la revolución digital, la misma que ha dado paso a un replanteamiento productivo
enfocado en una economía de servicios e innovación. De ahí nace el papel central que se le da
a las industrias culturales y creativas, sector que tiene como materia prima la creatividad e
imaginación.
Sin embargo, no todos los países tenemos la capacidad de proyectar nuestros bienes y
servicios culturales creativos hacia el exterior, y tendemos a importar y consumir un volumen
importante de otros países con economías creativas altamente consolidadas como Estados
Unidos, Inglaterra, Francia entre otros, reduciendo de esta forma el espacio de consumo para
nuestras propias expresiones culturales, convirtiéndonos en consumidores pasivos.
Dentro de esta industria, se encuentra el sector audiovisual, vehículo fundamental de
transmisión de la cultura contemporánea, en el cual poder producir se ha convertido en una
verdadera carrera de obstáculos, no sólo por los permisos de filmación, y Aduana, sino
también por la carencia de incentivos tributarios para el sector.
Por lo podemos formular el problema de la siguiente forma: ¿de qué forma influye los
incentivos tributarios en el desarrollo del sector audiovisual en el Ecuador?
4
Debilidad del sector sector audiovisual en el Ecuador
Falta de políticas de estímulo de la actividad economica audiovisual
(incentivos fiscales, parafiscales,subsidios)
Consumidor de contenidos audiovisuales extranjeros
Capacidad de exportación insignificante
Poca participación del sector en el PIB ecuatoriano
Falta de apoyo por parte del sector público y privado
Falta de información específica y rigurosa con respecto a las Industrias
Culturales y creativas
Desconfianza por parte de los emprendedores y artistas
Falta de comunicación entre los actores del sector, no definen
intereses en común.
Regulación jurídica atrasada en términos tecnológicos y en materia de ejercicio de
derechos
Competencia desleal por comercialización de productos no
autorizados (piratería)
Disminución de los emprendimientos y por ende del tamaño de la industria nacional
Causas Efectos
5
JUSTIFICACIÓN
Cuando nos referimos al sector audiovisual, es importante mencionar que hablamos de un
sector estratégico con gran potencialidad económica, cultural y política, ya que genera
empleo calificado, promueve el desarrollo tecnológico, es canal de comunicación de las
expresiones culturales y hace uso de una multitud de servicios paralelos que le sirven de
soporte, que van desde la provisión de insumos de producción, tecnología, hasta servicios de
hotelería, transporte, tendido de redes de cables etc.
Sin embargo, la concientización respecto a la importancia de esta industria en el desarrollo
de la sociedad es de índole reciente y la reducida participación del sector audiovisual en el
PIB (0,36% del total de acuerdo con el Ministerio de Cultura y Patrimonio, año 2010), refleja
el atraso que tiene el sector en comparación con el desarrollo que está teniendo en otros
países de la región. Esto se debe en gran parte a que el sector audiovisual no ha contado con
un diagnóstico adecuado y con políticas públicas que estimulen su desarrollo.
En junio del 2013 mediante Registro Oficial N°22 se aprobó la Ley Orgánica de
Comunicación y; en diciembre del 2016, mediante Registro Oficial N°913 se aprobó la Ley
Orgánica de Cultura; las cuales precisamente buscan, estimular la inversión pública y privada
en el sector, así como regular su marco jurídico. El presente trabajo se enfoca en una de esas
leyes, la Ley de Cultura, donde se establecieron entre otras cosas, incentivos tributarios para
fomentar las Artes, Cultura e Innovación.
6
OBJETIVO GENERAL
Analizar los incentivos tributarios establecidos en la Ley de Cultura y determinar su
impacto en el sector audiovisual en el Ecuador.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
1. Elaborar un marco teórico que respalde nuestro estudio investigativo y que a su vez
nos permite encaminarnos hacia la formulación de la propuesta.
2. Determinar la situación actual del sector audiovisual tras la aprobación de la Ley
Orgánica de Cultura., a través de las entrevistas realizadas.
3. Diagnosticar cuáles son las principales necesidades del sector audiovisual.
4. Formular la propuesta correcta para impulsar el desarrollo del sector audiovisual,
respaldada con una guía de los beneficios tributarios y mecanismos de fomento para
mejorar la difusión de las políticas públicas vigentes.
7
CAPÍTULO I
MARCO TEÓRICO REFERENCIAL
1.1. TEORÍAS GENERALES
1.1.1. SECTOR AUDIOVISUAL
Al no existir unanimidad en los diversos estudios y análisis al definir o delimitar el alcance
del sector audiovisual, la obtención de datos y, sobre todo su comparación resulta complejo.
Sin embargo, para definir al sector audiovisual podemos empezar revisando las
delimitaciones de las categorías que hace la OMC (Organización Mundial del Comercio) en
la Lista de clasificación sectorial de los servicios. Los servicios audiovisuales se encuentran
en la sección D, del sector 2 de la lista, dedicado a los Servicios de Comunicación. Los
servicios audiovisuales comprenden los servicios de producción y distribución de películas
cinematográficas, los servicios de radio y televisión, los servicios de transmisión de sonido e
imágenes y grabación sonora. (OMC)
Debido a la creciente digitalización del entorno audiovisual, el sector audiovisual
propiamente dicho ha alcanzado un mayor grado de integración con el sector de las
telecomunicaciones, siendo cada vez más difícil establecer las fronteras entre ambos sectores.
Por lo que en el documento OMC S/C/W/40 de 15 de junio de 1998, establece como regla
general el principio de que los compromisos sobre la programación de contenidos se
clasifican como servicios audiovisuales, mientras que los que se refieren solamente a la
transmisión de información se clasifican como telecomunicaciones. (Torrent, 2005)
Es importante mencionar, que el sector audiovisual trabajan toda la cadena de valor
productora, distribuidora y exhibidora; así como una multitud de servicios auxiliares como:
8
grabación, música, catering, figuración, alquiler de equipos, consumibles, electrodomésticos,
instalación de infraestructuras, y cómo no producción de contenidos, es decir, guionistas,
directores, productores. (Botto, 2012)
1.1.2. EL SECTOR AUDIOVISUAL COMO INDUSTRIA CULTURAL
Si entendemos a la cultura como el conjunto de rasgos distintivos espirituales y materiales,
intelectuales y afectivos que caracterizan a una sociedad y que abarca, además de las artes y
de las letras, los modos de vida, las tradiciones y las creencias, podemos definir al
audiovisual como el espacio de creación, producción y circulación de la cultura a través del
cual se transmiten contenidos televisivos, radiofónicos, cinematográfico y multimedia que la
expresan, reflejan y mantienen, es decir es su vehículo fundamental de transmisión. (CN
Cine, 2016)
El concepto de industrias culturales no es nuevo. T. Adorno comenzó a utilizarlo en 1948
refiriéndose a las técnicas de reproducción industrial en la creación y difusión masiva de obra
culturales. Medio siglo más tarde, se observa que los modos de crear, producir, distribuir y
disfrutar de los productos culturales se han ido modificando extraordinariamente. Además de
las transformaciones tecnológicas y del papel de los medios de comunicación, la cultura se ha
incorporado a procesos de producción sofisticados, cadenas complejas y circulación a gran
escala en distintos mercados. (UNESCO, 2011)
El audiovisual es, sin duda, una industria cultural que reúne los requisitos esenciales para
ser considerada como tal; ya que une dos conceptos totalmente opuestos, dado que
“industria” denota a un proceso económico de producciones de bienes materiales y, “cultura”
a una actividad creadora de contenidos simbólicos. (Onaindia, 2013)
La revolución tecnológica que comienza en la mitad del siglo pasado y se acelera
inusitadamente en la primera década de este siglo multiplicó las formas de producción de las
obras audiovisuales y de sus modos de circulación. Por tal motivo a finales de la década de
9
los noventa del siglo pasado, la UNESCO distinguió por primera vez el sector de los “bienes
culturales” del correspondiente a los “servicios culturales” y señaló la existencia de un tercer
sector, el de las “industrias conexas” dentro de la cual se ubicarían las dedicadas a producir
equipos e insumos para la producción de bienes culturales, tales como TV, radios,
reproductores de sonido e imagen, computadoras, entre otros. (Gettino, 2006)
1.1.3. CADENA DE VALOR DEL SECTOR AUDIOVISUAL
Para conocer la estructura del sector audiovisual es necesario subdividirlos conforme a las
etapas que representan los ciclos de creación y producción, y la venta o distribución.
Etapa creativa.- Es la llamada génesis de la idea, en esta etapa se realiza la
preparación del guion, planificación y diseño inicial del desarrollo, búsqueda inicial
de socios financieros.
Etapa de desarrollo.- Etapa en la que el productor, si fuese necesario adquiere
derechos, calcula el presupuesto detallado, realiza una planificación detallada y llega
a acuerdos definitivos con los socios artísticos y financieros.
Etapa de producción.- Incluye la pre-producción donde el productor reunirá los
recursos humanos (el personal de dirección, coordinación y producción), técnicos
(equipos, iluminación, grabación, selección de lugares de rodaje y horarios) y los
recursos financieros necesarios para la producción, el rodaje de la película y la post-
producción que cubre la edición final, la introducción de la banda sonora y los efectos
especiales.
Empaquetamiento.- Comprende el diseño de la parrilla de programación del canal, la
continuidad del programa (publicidad), la codificación y la gestión de los derechos de
difusión.
10
Distribución.- Es la fase en la que el productor audiovisual se promueve y vende a las
salas cuando se trata de una película o, si se tratase de un programa de televisión o de
audio se efectúa su venta y entrega a los espectadores mediantes diversas tecnologías.
Radiodifusión y televisión, muestra en pantallas de cine. (Luna, 2014)
Ilustración 1.- Cadena de Valor Sector Audiovisual
Fuente: III Reunión Red Ibero 2014
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
1.2. ANTECEDENTES
1.2.1. PANORAMA DEL AUDIOVISUAL EN AMÉRICA LATINA
Durante la última década, las nuevas industrias creativo-culturales se han transformado
progresivamente en una de las principales fuentes de producción y de empleo para muchos
países. A pesar de que el crecimiento de estas industrias ha estado principalmente limitado a
los países desarrollados, también algunos países subdesarrollados se han dado cuenta de la
importancia de este sector de producción para seguir participando en la economía cultural
regional y global. (Banco Interamericano de Desarrollo, 2007)
Se estima que las industrias culturales y creativas contribuyen en torno al 3,4% del PIB
mundial, y entre el 2% al 6% del PIB de numerosas economías nacionales: 2,6% del PIB de
la Unión Europea, con cinco millones de empleados en el sector; 4,5% del PIB en los países
Creación Desarrollo Producción
Empaquetamiento Distribución Radiodifusión y
televisión
11
del MERCOSUR (promedio); y en torno al 2,5% en los países de la región andina con Chile
incluido. Aunque estas cifras responden a metodologías de cálculo diferentes, son indicativas
de la importancia económica y comercial de este sector. (Ministerio de Cultura y Patrimonio,
2014)
Ilustración 2.- Empleo en Las Industrias Culturales y Creativas en América Latina
Fuente: UNESCO Cultural and Creative Industries Guide
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
El papel protagónico de las industrias culturales y creativas ha sido reconocido de maneras
diversas por los gobiernos latinoamericanos, los organismos de integración regional y las
organizaciones de desarrollo. Estas instituciones han elaborado, a lo largo de los últimos diez
años, un amplio abanico de políticas y estrategias de fortalecimiento y crecimiento de los
sectores de audiovisual, música, edición, artesanías y diseño, entre otros. (UNESCO, 2011)
El panorama audiovisual es complejo y cambiante en América latina, sobre todo desde el
comienzo del nuevo siglo y en esta década y media que ha transcurrido. Ese perfil se debe a
los cambios de tipo técnico y empresarial, por un lado, y las transformaciones de carácter
político, por otro, que están teniendo lugar en la región.
0%
1%
2%
3%
4%
5%
6%
7%
8%
3,20%
5,00%
2,70% 2,40%
7,14%
3,03% 3,65%
3,30%
4,90%
PORCENTAJE
DE EMPLEO
12
Las principales características que delinean el modelo y los retos que enfrenta este sector
de cara al futuro son:
El creciente proceso de concentración y mundialización
La fuerte penetración social de los medios audiovisuales
El aumento de la intervención del Estado en su papel de legislador y de agente de
comunicación a través de los canales públicos.
La diversificación de plataformas de cara al futuro: televisión en abierto, de pago,
televisión IP, y la consiguiente fragmentación de audiencias.
Estos cuatros puntos no hace sino constatar que en la región, al hilo de lo que ocurre a
escala mundial, han aparecido una serie de mega corporaciones que predominan, e incluso en
algunos casos hegemonizan, el mundo audiovisual, un mundo de gran influencia social pues
más del 90% de la población tiene acceso a, al menos, una televisión. A la vez, los cambios
tecnológicos han diversificado la oferta y fragmentado las audiencias. (Llorente & Cuenca,
2013)
Por otro lado, la incursión de las compañías de telecomunicaciones en la industria
audiovisual a través de la televisión IP, la multiplicidad de servicios over-the-top, y la variada
y creciente oferta de los proveedores de electrónica de consumo (Smartphones, tablets..) han
modificado el ecosistema de la oferta y consumo de contenidos audiovisuales.
Este fenómeno está comenzando a impactar en América Latina, debido al crecimiento de
la clase media en la mayoría de los países de la región. Esta “nueva” clase media está
impulsando el crecimiento de la televisión de pago, el de la banda ancha y el de la inversión
publicitaria, muy por encima de los valores proyectados por otras regiones del mundo.
13
Ilustración 3.- Proveedores de Servicio OTT-Tv Más Utilizados En América Latina 1t-
2014
Fuente: Emarketer-DPN Colombia
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
Latinoamérica está aún un paso por detrás de los mercados maduros en el acceso a las
nuevas plataformas y soportes tecnológicos para el consumo de contenidos audiovisuales,
pero no lo está en cuanto a su avidez por los mismos. (Castrillo, 2013)
Sin embargo, un aspecto que también se destaca es la existencia de marcos regulatorios
que se volvieron ineficaces y no contemplan la convergencia de medios, ya que datan de más
de 60 años, en algunos casos. En este sentido, el marco normativo no responde a los desafíos
que se plantean e incluso sucede que existen leyes recientemente aprobadas que deben ser
revisadas ya que no incluyen a la TV paga o a la TV por IP, realidades ya presentes en los
países latinoamericanos. (OBSERVACOM, 2014)
1.2.2. MARCO HISTÓRICO DE LA PRODUCCIÓN AUDIOVISUAL EN EL
ECUADOR
Mientras que en Europa y Estados Unidos, donde la industria editorial y del cine,
despuntaban como los principales complejos de las Industrias Culturales, en América Latina
las industrias que registraron un mayor desarrollo durante el siglo XX fueron el radioteatro, la
2,10%
0,40%
0,40%
1,20%
1,30%
1,70%
3,80%
3,90%
4,10%
15,10%
66,10%
0,00% 20,00% 40,00% 60,00% 80,00%
Otros
Cinépolis
Clube DX TV
Telecom Argentina
Valorem (Caracol)
Telefónica
Direct TV
NetMovies
Vivendi
América Móvil
Netflix
Participación de
mercado %
14
telenovela y, en menor medida, el cine. En el Ecuador, por su parte, las industrias culturales
más importantes hacia inicios del siglo XX fueron las pertenecientes al complejo fonográfico,
sobre todo la radio y la industria del disco; éstas jugaron un rol muy importante en la
construcción de la identidad del país y en la exportación de contenidos culturales fuera de las
fronteras ecuatorianas. (Ministerio de Cultura y Patrimonio, 2014)
Sin embargo, la producción cinematográfica en el país en esta época estaba caracterizada
por: la falta de instituciones para el fomento del cine, es decir, ausencia de institucionalidad,
leyes y recursos para el fomento y estímulo de la actividad, y la persistencia de sistemas de
producción de bajo nivel de especialización.
Podemos sintetizar 4 acontecimientos que determinaron el surgimiento del cine
ecuatoriano en la década del setenta y su posterior afirmación como expresión cultural
reconocida nacionalmente, a partir de 1980:
1. El desarrollo del capitalismo en el Ecuador, que trajo consigo algunos factores que
favorecieron al aparecimiento del cine local, como el fomento del turismo organizado,
que necesitó de cortos cinematográficos de promoción, y el auge de la televisión, que
requirió de propaganda y programación audiovisual, circunstancia que se hizo más
notoria en el gobierno de Rodríguez Lara en 1972. La necesidad de las novedosas
agencias de publicidad, contratadas por capitalistas del nuevo cuño, de producir cortos
publicitarios, determinó la formación de pequeñas empresas productoras de esta
propaganda audiovisual, filmada en cine primero, y en audio-tape, después, las cuales
fueron escuelas prácticas para algunos productores actuales.
2. La creación de cineclubes desde finales de los 60’s tales como: el Cine Club
Universitario de Quito, el Cine Club Politécnico de Quito y el Cine Foro de La Casa
de la Cultura de Guayaquil; los cuales cumplieron un papel muy trascendental en el
interés del cine artístico, socialista y el nuevo cine latinoamericano.
15
3. La creación en 1977, de la Asociación de Autores Cinematográficos del Ecuador,
ASOCINE, gracias al entusiasmo y tesón de Gustavo Guayasamín, organismo creado
con el objeto de defender los derechos intelectuales y económicos de los escasos
autores que existían para ese entonces, pero sobre todo reivindicar el interés de los
realizadores y productores cinematográficos por disponer de las condiciones
materiales necesarias para producir cine.
4. La interpretación que dio la Unión Nacional de periodistas, al decreto de ley que
establece el único impuesto a los espectáculos públicos, por medio de la cual fue
posible conseguir que los cortometrajes nacionales proyectados en las salas del cine
del país se beneficien económicamente, el cual fue apoyado por la Casa de la Cultura
Ecuatoriana. (Luzuriaga, 1984)
El decreto de exoneración del 100% de impuestos a los espectáculos públicos, según
Registro Oficial N.104, tuvo vigencia durante tres años, y beneficiaba a la producción de
cortometrajes nacionales que se exhibían en salas, previo a la proyección de películas de
estreno y se aplicaba cuando la Unión Nacional de Periodistas, la Casa de la Cultura
Ecuatoriana y la Sociedad Filarmónica Nacional actuaran como empresarios directos.
Para completar este panorama general, habría que apuntar también que, si bien las remesas
del petróleo en la década del setenta abrieron líneas de crédito en el país, los cineastas no
tenían acceso a ellas, pues el cine no era considerado una “industria”, de ahí que Pedro Saad
(2014) identifique a la publicidad como un mecanismo de subsistencia y medio que
proporciona recursos para la compra de equipos.
La preocupación permanente de este grupo de realizadores por impulsar una política de
Estado que fomente la producción cinematográfica, fue también uno de los elementos que
determinó su lucha común. Los miembros de esta generación promovieron, por cerca de
treinta años, la organización gremial, en la búsqueda incesante de institucionalidad, a través
16
de la construcción de varios proyectos de Ley de Cine. Ante tantos intentos fallidos,
agotamiento y desilusión, respondieron con estrategias colectivas que movilizaron deseos,
desplazándose entre la autogestión y la precariedad, las redes de solidaridad y la
colaboración: “Este entusiasmo ha asumido formas colectivas, existiendo entre los cineastas
un firme espíritu de colaboración, por sobre cualquier diferencia personal”. (Velasteguí,
2016)
Frente a batallas perdidas y a la imposibilidad de posicionar al cine como un asunto de
interés público, durante los ochenta, la práctica cinematográfica se transforma en una
actividad privada de mucho riesgo financiero, un sistema del director productor, en el cual
cada película es el resultado de la gestión financiera y administrativa de sus propios
realizadores.
Son dominantes en esta época, pequeñas empresas productoras de cine y televisión,
unipersonales o familiares, en las que el director-productor asume otras funciones incluidas
las administrativas; esto sumado a los riesgos financieros ocasionados por diversos factores,
entre ellos la complejidades técnicas del proceso de producción terminaba por generar
agotamiento y frustración.
En enero de 1980, se derogó el decreto de Exoneración de Impuestos y la década de los
80´s finaliza con la producción de algunos cortometrajes y largometrajes documentales y de
ficción, autogestionados y financiados, en parte, con recursos de coproducción y cooperación
internacional. Se para la producción drásticamente, la publicidad y el documental
institucional son una fuente importante de ingresos económicos para los cineastas; a estos
mecanismos de supervivencia se suman en la década de los 90´s, el trabajo de producción de
series de televisión y de video clips. Todas estas prácticas profesionales se convirtieron
también en un espacio de reconocimiento entre agentes del campo y permitieron la
generación de vínculos laborales y gremiales.
17
El país atravesó en los noventa, una fuerte inestabilidad política, ya que en una década
tuvo siete gobiernos y una profunda crisis económica; entonces se intensificaron los
movimientos migratorios hacia Estados Unidos, España, Italia, más aún tras la crisis bancaria
y la dolarización. En este período, los medios digitales y las nuevas tecnologías abarataron
costos de producción, posibilitaron la emergencia de nuevos cineastas, y paralelamente se
fueron configurando nuevos tejidos de redes internacionales, producto de la globalización.
Comenzando el nuevo siglo, después de haber salido de una crisis económica reciente,
pocos inversionistas se atrevían a poner su capital en cine e igualmente la ayuda del Estado
era nula. De esta necesidad de seguir contando historias y denunciar los problemas sociales,
algunos cineastas y realizadores continuaron haciendo cine, los pocos directores que se
atrevían a hacerlo y salían a buscar financiamiento para una película sabían que el dinero no
podía ser gastado en una producción sin sentido. Es así que antes de la aprobación de la Ley
del Cine en el año 2006, se realizaron un promedio de tres largometrajes y/o documental por
año.
Para esta época, las películas eran una especie de apuesta, de carta de presentación por
parte de los realizadores para crear cine por cuenta propia y fondo de los productores o por
medio de acuerdos sobre las concesiones que se han hecho previamente con los
colaboradores.
1.2.2.1. LA LEY DE FOMENTO DEL CINE NACIONAL (2006)
Desde el 2006, luego de la aprobación el 3 de febrero, de la Ley de Fomento del Cine
Nacional, mediante Registro Oficial 202, y adjunto a la creación del Consejo Nacional de
Cine y al Fondo de Fomento Cinematográfico que este gestiona; las productoras
audiovisuales volvieron a retomar fuerzas y, a partir de ese momento, los productores,
cineastas y realizadores vieron un futuro prometedor en cuanto a lo que se refiere al
financiamiento audiovisual.
18
En la presente ley, las producciones cinematográficas calificadas por el Consejo estaban
exoneradas del pago de las tasas que graven la filmación y ejecución de las mismas dentro del
país, así como de tributos y aranceles al comercio exterior, excepto las tasas por servicios
aduaneros, las importaciones de equipos especializados, implementos, repuestos y
suministros destinados para el desarrollo de las producciones cinematográficas en los
términos previstos en la presente Ley. (EL UNIVERSO, 2005)
En cuanto a la exhibición, pese a la gran acogida que han tenido los filmes ecuatorianos
en los últimos cinco años, las salas de cine comerciales siguen siendo acaparadas por las
grandes producciones norteamericanas que desplazan a las películas ecuatorianas.
Dentro de las temáticas audiovisuales existe una gran variedad de temas y género. El
documental se ha desarrollado de forma más sostenida que al género de ficción y su temática
recae en los problemas sociales, culturales y ambientales.
Es importante mencionar que el cine ecuatoriano contemporáneo se ha caracterizado por el
incremento de las facultades de comunicación audiovisual e institutos de cine, y esta
formación ha generado nuevos expertos y profesionales del cine, tanto en la dirección,
producción así como técnicos especializados en diferentes áreas. (Terán, 2012)
Si a esto se le suma una de las principales características de los bienes y servicios
provenientes de este tipo de industrias -su capacidad inherente de reproducir imaginarios,
modelos de vida y valores- se cuenta con el contexto propicio para que en el Ecuador se haya
decidido considerar a los bienes y servicios de las Industrias Culturales y Creativas como un
eje programático fundamental del Ministerio de Cultura y Patrimonio. (Ministerio de Cultura
y Patrimonio, 2014)
En Ecuador, el papel de la cultura en el desarrollo ha sido reconocido en documentos
claves como el Plan Nacional para el Buen Vivir 2209-2013, donde el rol de la cultura está
directamente relacionado con la identidad nacional y al fortalecimiento de las diferentes
19
identidades, incluyendo no sólo el crecimiento económico, sino también el logro de “Sumak
Kawsay” que significa vida plena en quechua.
Aunque la importancia de la cultura para el bienestar general está reconocida, el reto ahora
está en garantizar que todos los beneficios de la cultura sean considerados. Según un estudio
de la UNESCO, existe lagunas en las estadísticas y en los sistemas de monitoreo, así como
oportunidades para incrementar el diálogo y la colaboración entre los ministerios
responsables de las estadísticas y las agendas culturales y de desarrollo. (UNESCO, 2013)
1.3. FUNDAMENTOS TEÓRICOS
1.3.1. INSTITUCIONALIDAD Y POLÍTICAS CULTURALES
1.3.1.1. ORGANISMOS REGULADORES EN EL ECUADOR.
Mediante la aprobación de la Ley Orgánica de Cultura se definieron ciertos cambios para
el sector audiovisual, entre ellos el de la institucionalidad. El Consejo Nacional de
Cinematografía o CNCine pasó a ser el Instituto del Cine y Creación Audiovisual,
incrementando, de esta forma, su campo de acción. Entre los principales organismos
reguladores en la actualidad, tenemos:
Ministerio de Cultura y Patrimonio. - Ejerce la rectoría del Sistema Nacional de
Cultura para fortalecer la identidad Nacional y la Interculturalidad, incentivar la libre
creación artística y la producción, difusión, distribución y disfrute de bienes y
servicios culturales, contribuyendo a la materialización del Buen Vivir.
El Ministerio de Cultura y Patrimonio mantiene el serio compromiso con la
sociedad ecuatoriana de posicionar a esta Cartera de Estado como la entidad rectora
en el ámbito cultural, en vínculo con los sectores sociales y con las instituciones
ligadas a esta labor. (Decreto Ejecutivo 5, 2007)
Instituto del Cine y Creación Audiovisual (ICCA).- Según el artículo 101 del
Reglamento a la Ley Orgánica de Cultura su directorio estará conformado por:
20
1. El Ministro Cultura y Patrimonio o su delegado, quien lo preside;
2. El Secretario de la SENESCYT o su delegado;
3. El Ministerio de Industrias y Productividad o su delegado;
4. El Ministerio de Telecomunicaciones y Sociedad de la Información;
5. El Director del Instituto, quien actuará como su secretario, con voz y sin voto.
El directorio se reunirá al menos tres veces al año, y tiene entre sus principales
atribuciones y deberes, definir sus objetivos y políticas, aprobar hasta el 31 de
diciembre de cada año el Plan Estratégico Institucional del año subsiguiente, así como
la planificación anual, velar por la articulación y cumplimiento de las políticas y
acciones estratégicas consideradas por el Instituto del Cine y Creación Audiovisual y
aprobar el reglamento para la administración de la Línea de Financiamiento de la
Creación Cinematográfica y Audiovisual del Fondo de Fomento de las Artes,
Innovación y Creatividad.
Comisión Fílmica Ecuatoriana.- Según el artículo 105 de la misma Ley, esta
comisión es una estancia de promoción de la producción cinematográfica y de la
creación audiovisual, presidida por el ente rector de la cultura en articulación con
entidades públicas y privadas relacionadas con el ámbito productivo, turístico y de
comercio exterior, y toda otras instancia relacionada con el desarrollo del audiovisual.
Entre sus principales fines están:
21
Ilustración 4.- Principales fines de La Comisión Fílmica Ecuatoriana
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
El directorio estará conformado por:
Ilustración 5. - Directorio de la Comisión Fílmica
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
1.3.1.2. MECANISMOS DE FOMENTO PÚBLICO.
Fondo de Fomento a la Producción Cinematográfica y Audiovisual
Es una línea de financiamiento del Fondo de Fomento de las Artes, la cultura y la
Innovación, el cual asignará recursos de carácter no reembolsable, en calidad de
1.Desarrollar capacidades del sector audiovisual ecuatoriano como proveedor y exportador de servicios.
2.Promover el territorio del Ecuador como destino para la producción cinematográfica y audiovisual internacional.
3.Estimular la coproducción y promoverla vinculación del sector cinematográfico y audiovisual nacional con la producción internacional.
Dir
ecto
rio
El Ministro de Cultura y Patrimonio o su delegado, quien la preside, y tiene voto dirimente.
El Ministro de Turismo o su delegado.
El Director Ejecutivo de Instituto de Promoción de Exportaciones e Inversiones Extranjeras o su delegado.
El Presidente de la Asociación de Municipalidades AME o su delegado.
El Representante de los productores cinematográficos y audiovisuales del Instituto de Cine y Creación Audiovisual.
El Representante de los directores de cine y creación audiovisual del Instituto de Cine y Creación Audiovisual.
22
incentivo, a los creadores, productores y gestores culturales, según lo establecido en el
artículo 105 de la Ley Orgánica de Cultura. Este fondo es administrado por el ICCA
(Instituto de Cine y Creación Audiovisual), el cual llevará a cabo un Concurso público
de proyectos y designará los miembros que integrarán los comités de selección de
proyectos.
Podrán postular al concurso público de proyectos convocado por el ICCA:
1. Personas naturales ecuatorianas, mayores de edad, residentes en el Ecuador o en el
extranjero.
2. Personas naturales extranjeras, mayores de edad, con residencia de 5 años o más en
el Ecuador.
3. Personas jurídicas ecuatorianas, de derecho privado, domiciliadas en el Ecuador.
Además de los requisitos que se establezcan en la convocatoria al concurso público
de proyectos, las y los postulantes deberán inscribirse en el Registro Único de Artistas
y Gestores Culturales (RUAC).
Sistema Integral de Información Cultural (SII).- La Ley Orgánica de Cultura
establece que el Sistema Integral de Información Cultural (SIIC) recopilará,
sintetizará, difundirá y pondrá en valor la información del ámbito cultural y
patrimonial, generada por las entidades públicas, privadas o comunitarias, la
comunidad artística y la ciudadanía en general.
Registro Único de Artistas y Gestores Culturales.- es una de las principales
herramientas del SIIC, sirve para el registro de artistas y gestores cuya actividad
económica u oficio se desarrolla en el campo de la cultura y las artes.
Esta primera fase del RUAC está habilitada únicamente para personas naturales,
pueden registrase voluntariamente los profesionales de la cultura y el arte, ya sean
creadores, productores, gestores, técnicos o trabajadores que ejerzan diversos oficios
23
en el sector, que se encuentran dentro del territorio nacional, migrantes o en situación
de movilidad humana. Además de quienes se registren voluntariamente, en el RUAC
constarán quienes hayan hecho uso de fondos concursables o cualquier otra
herramienta de fomento a las artes impulsadas por el Ministerio de Cultura y
Patrimonio u otra institución del Sistema Nacional de Cultura.
Beneficios de inscribirse en el RUAC.
Es uno de los requisitos que permitirá la inclusión de los artistas y gestores
culturales en el régimen de la seguridad social.
Facilita la aplicación del Régimen Integral de Educación y Formación de
Artes, Cultura y Patrimonio.
Permite el acceso a los incentivos tributarios contemplados en la Ley Orgánica
de Cultura.
Incentivos Fiscales
1. Deducibilidad de Impuesto a la Renta por gastos personales en arte y cultura.
2. Incentivos a la promoción internacional de bienes y servicios artísticos y culturales:
De acuerdo a lo estipulado en el Art.10, numeral 17 de la Ley de Régimen
Tributario Interno, serán deducibles de la base imponible del impuesto a la renta de
las micro, pequeñas y medianas empresas que produzcan bienes y servicios
artísticos y culturales, durante 5 años, los gastos de viaje, estadía y promoción
comercial para el acceso a mercados internacionales, ruedas de negocios o
participación en ferias internacionales, y otros costos y gastos de similar
naturaleza.
3. Exención de tributos al comercio exterior de bienes para uso artístico y cultural
importados por personas naturales o jurídicas que consten en el Registro Único de
24
Artistas y Gestores Culturales o sean parte del Sistema Nacional de Cultura, previa
solicitud del Ministerio de Cultura y Patrimonio a la Autoridad Aduanera
indicando el tipo y cantidad de mercancía que goce de este beneficio, para la
posterior emisión de la exención por parte de la Autoridad Aduanera.
4. Régimen de Admisión Temporal para rexportación.- Podrán ingresar bajo este
régimen bienes para uso artístico y cultural, cumpliendo con lo establecido en el
Reglamento al Título de la Facilitación Aduanera para el Comercio, del libro V del
Código Orgánico de la Producción, Comercio e Inversiones.
Red de espacios audiovisuales.- El Instituto de Cine y Creación Audiovisual de la
cultura implementará la Red de Espacios Audiovisuales, integrada por cines,
auditorios, salas de proyección, salas de uso múltiple, entre otros espacios
convencionales y no convencionales, ya sea que se encuentren administrados por el
Gobierno Nacional, los Gobiernos Autónomos Descentralizados y de Régimen
Especial, las universidades, y las comunidades y personas naturales o jurídicas que
voluntariamente quieran ser parte de la Red. Aquellas instalaciones que sean aptas y
funcionales para ser ocupadas por proyectos de diversificación de la programación
cinematográfica, y que estén administradas por entidades públicas que tengan
competencias en el ámbito cultural, deberán ser destinadas a recibir a
emprendimientos de difusión y exhibición cinematográfica cultural, que le den uso
permanente al espacio en acuerdo con la entidad administradora del mismo.
FlacsoCine.- es una sala de cine de la FLACSO Facultad Latinoamericana de
Ciencias Sociales administrada, operada y programada por el Consejo Nacional de
Cinematografía. El objetivo primordial de esta sala de cine es forjarse como un
espacio cultural que aporte a las manifestaciones cinematográficas del sector
audiovisual del país y promueva la exhibición de cine ecuatoriano, latinoamericano e
25
independiente del mundo, bajo una mirada que sea incluyente y diversa que permita la
formación de públicos, incluyendo infantiles y juveniles, logrando la socialización,
inclusión e interacción entre productores, realizadores, exhibidores, ciudadanas y
ciudadanos. Flacso Cine es una sala de uso gratuito para la exhibición de cine
ecuatoriano, latinoamericano e independiente del mundo. La sala no tiene costo de
alquiler para la exhibición de producciones audiovisuales tanto en cartelera, como en
el caso de pruebas, calificación del municipio, screenings o talleres.
La sala tiene un uso cultural en lo referente a su programación regular, la cual está
diseñada por el programador de la sala de acuerdo a las necesidades del público y los
productores nacionales. Además, de la programación regular FlacsoCine es un espacio
destinado a apoyar a los productores y técnicos nacionales para que cuenten con el
espacio para visionados, pruebas de color y audio, ruedas de prensa, grupos focales y
calificación del municipio.
Retina Latina.- Retina Latina es una plataforma digital de difusión, promoción y
distribución del cine latinoamericano, de carácter público y acceso gratuito e
individual para los ciudadanos de la región desarrollada por seis entidades
cinematográficas de América Latina: el Consejo Nacional de Cinematografía de
Bolivia-CONACINE, el Consejo Nacional de Cinematografía del Ecuador-CNCINE
(ahora IACC), la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios del
Ministerio de Cultura del Perú, el Instituto Mexicano de Cinematografía de México-
IMCINE, el ICAU-Dirección del Cine y Audiovisual Nacional del Uruguay, y La
Dirección de Cinematografía del Ministerio de Cultura de Colombia en la
coordinación y secretaría técnica. La iniciativa cuenta con el apoyo del Banco
Interamericano de Desarrollo-BID, con Pro imágenes Colombia como organismo
ejecutor y la colaboración de la Conferencia de Autoridades Cinematográficas de
26
Iberoamérica-CACI a través de su programa DOCTV Latinoamérica del cual hacen
parte 17 países latinoamericanos.
Retina Latina busca conectar nuestras cinematografías con nuevos públicos e
invitar a los ya existentes a conformar una gran comunidad cinéfila latinoamericana.
1.3.2. ANÁLISIS FODA DEL SECTOR AUDIOVISUAL EN ECUADOR
La fortaleza o debilidad del sector audiovisual de un país determina en buena medida la
solidez de su identidad cultural y el grado de soberanía que es capaz de ejercer en el contexto
global. Según Orlando Senna, Secretario del sector audiovisual del Brasil, la industria más
importante del siglo XXI será la comunicación audiovisual. (CN Cine, 2016)
Ilustración 6.- FODA Sector Audiovisual
Elaboración: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
1.3.3. REFERENTES EMPÍRICOS DE LA INVESTIGACIÓN
Fortalezas -Son generadoras de empleo directo e indirecto
-Atraen al turismo y facilita la movilidad
-Genera recursos sustentables a largo plazo
-Contribuye a la cohesión social
-Facilita la expresión de comunidades y pueblos
Oportunidades -Creciente interés por el estado por consolidar
políticas culturales más rigurosas
-El internet posibilita nuevas oportunidades a la industria cultural y creativa.
-Aunque aún no son suficientes, cada vez se crean más fondos de fomento para el sector
audiovisual.
Debilidades -Bajos índices de contribución al PIB ecuatoriano
-Presupuestos púbicos insuficientes
-Falta de líderes, promotores o animadores socioculturales
-Descordinación y debilidad organizativa
-Falta de conocimiento
Amenazas -Velocidad de la revolución tecnológica
-Informalidad
-Crecimiento de la piratería
-Predominio de la cinematografía hollywwodense
-Falta de formación de audiencias.
FODA
27
Tomar decisiones: entre la misión y la oportunidad
El responsable de diseñar e implementar las políticas proviene de un sector
cualquiera de las industrias culturales (la producción fonográfica o la exhibición
escénica), donde ha desarrollado la mayor parte de su carrera profesional, por lo que
conoce perfectamente el mapa del campo, la problemática que aqueja al sector y las
soluciones que podrían aportar determinadas políticas públicas.
Al mismo tiempo, los principales actores de los otros sectores de las industrias
culturales y creativas-cámaras de empresarios, sindicatos, asociaciones profesionales-
reclaman ayuda: cada uno de ellos sabe qué políticas de fomento necesita su propio
sector.
El proceso de priorización puede tener componentes más o menos racionales o
subjetivos. Adoptar una metodología que fundamente la decisión sobre bases de
transparencia y racionalidad contribuye a disminuir tensiones. Es conveniente analizar
la situación del sector en su totalidad, sus lógicas e interacciones, para encontrar la
secuencia de implementación más adecuada. (UNESCO, 2011)
La Economía Naranja como eje de desarrollo
Actualmente, el comercio creativo se inclina en favor de los servicios, la delantera
la tomarán las naciones con una estrategia digital en “mentefacturas” y que hagan de
la Economía Naranja uno de sus principales ejes de desarrollo para la creación de
empleos y riqueza.
Otra oportunidad es convencer al talento de los 107 millones de jóvenes (entre 14 y
24 años, que viven en Latinoamérica y el Caribe” y construir un imperio basado en
esta creatividad.
Actualmente la cultura en su conjunto es tratada por la sociedad como un bien
público, esta situación le hace mucho daño a los artistas y a los creativos, pues le
28
niega al menos dos derechos fundamentales: el reconocimiento de su actividad como
un trabajo legítimo y una remuneración adecuada.
En el desarrollo de la Economía Naranja es posible cerrar las brechas sociales y a
acercar a las personas más humildes con las más privilegiadas alrededor de un
propósito común. (Buitriago & Duque, 2013)
1.4. FUNDAMENTACIÓN LEGAL
Según la constitución del Ecuador, en su artículo 377, el Sistema Nacional de Cultura,
tiene como finalidad fortalecer la identidad nacional, proteger y promover la diversidad de
las manifestaciones culturales, garantizando el ejercicio pleno de los derechos antes descritos;
y que conforme al artículo 1 de la Declaración Universal de la UNESCO sobre la Diversidad
Cultural, en el cual se establece que la cultura adquiere formas diversas a través del tiempo y
del espacio; y al ser el Estado Ecuatoriano, suscriptor de diferentes convenios internacionales,
que regulan y comprometen al país como Estado miembro, expidió la Ley de Cultura, la cual
según su artículo 3, tiene como uno de sus fines: Reconocer e incentivar el aporte a la
economía de las industrias culturales y creativas, y fortalecer sus dinámicas productivas,
articulando la participación de los sectores públicos, privados, mixtos y de la economía
popular y solidaria.
1.5. IDENTIFICACIÓN Y CONCEPTUALIZACIÓN DE LOS TÉRMINOS BÁSICOS
Y VARIABLES DE LA INVESTIGACIÓN
Cine
Entre la definición de cine que nos ofrece cualquier diccionario como "arte de representar
imágenes en movimiento en una pantalla mediante la fotografía", hasta la concepción de
Ricciotto Canudo como "artes rítmicas en movimiento rítmico, artes rítmicas en cuadros y
esculturas de luz", o el mismo Orson Welles que lo define como "una cinta de sueños", existe
29
todo un espectro de conceptos y modos de entender el cine. Por lo que podemos entender el
cine como cultura: primero, por su capacidad de recrear y reconstruir nuestra vida personal y
social, y segundo, por la virtud de compilar con gran poder de representación y realismo las
reelaboraciones de nuestros deseos, sentimientos y proyectos, y ser capaz de transmitirlas.
Entonces, el cine es la capacidad artística representativa, es utilizado por el hombre para
expresar y transmitir verdades, modelos y valores; conocimientos y experiencias extraídas de
hechos sucedidos. (GONZALEZ, 2002)
Película
Una película es una obra de arte realizada a través de la sucesión de imágenes en video y
con sonido. El cine, o el arte de hacer películas de diverso tipo, es considerado uno de los
siete artes y es hoy en día uno de los más populares ya que llega a una importante y
claramente variada cantidad de público. Las películas cuentan con ciertas características
generales que sin embargo pueden variar entre caso y caso. (DEFINICIÓN ABC, 2011)
Película independiente
Una película independiente es una película que ha sido producida fuera de los grandes
estudios cinematográficos y, principalmente con personal no afiliado al sindicato. Por lo
general es una producción de bajo presupuesto de una productora pequeña. La nueva
generación de cámaras digitales contribuye a que sea más fácil realizar películas y, por tanto,
a una popularización del cine independiente a nivel internacional en la actualidad. (Martínez)
Productor independiente
Productor nacional independiente es una persona natural o jurídica que no tiene relación
laboral, vínculo de parentesco hasta el cuarto grado de consanguinidad y segundo de afinidad,
ni vinculación societaria o comercial dominante con el medio de comunicación audiovisual al
que licencia los derechos de difusión de su obra. (MINISTERIO DE CULTURA Y
PATRIMONIO, 2014)
30
Tabla 1.- Operacionalización de las Variables Conceptualizadas
VARIABLES DEFINICIÓN
CONCEPTUAL
INSTRUMENTOS INDICADORES
Incentivos
tributarios
Son medidas legales que
suponen la exoneración o una
minoración del impuesto a
pagar y cuya finalidad es
promover determinados
objetivos relacionados con
políticas productivas como
inversiones, generación de
empleo estable y de calidad,
priorizar la producción
nacional y determinados
consumos, contención de
precios finales
Datos del SRI
acerca del total de
contribuyentes que se
han acogido o han
hecho uso del
incentivo tributario y
que han contribuido a
la industria.
Aporte de la
industria al PIB,
número de
producciones
extranjeras grabadas
en locaciones
ecuatorianas que se
acogieron a los
incentivos
tributarios.
Sector
Audiovisual
Es el espacio de creación,
producción y circulación de la
cultura a través de la cual se
transmiten contenidos
radiofónicos, televisivos,
cinematográficos y multimedia
que la expresan reflejan y
mantienen.
Información
obtenida del
Ministerio de Cultura
y Patrimonio, y del
Instituto de Cine y
Creación Audiovisual
(ICCA)
Registro Único de
Artistas y Gestores
Culturales (RUAC)
Oferta Cantidad de bien o servicio
que el productor pone a la
venta.
Datos obtenidos
del Instituto de Cine y
Creación Audiovisual
Mayores estrenos
de las obras
cinematográficas
producidas en el
país, mayores
espacios de
exhibición
Demanda Cantidad de un bien o
servicio que el público desea
adquirir.
Datos obtenidos
del Instituto de Cine y
Creación Audiovisual
Incremento en la
venta de entradas al
cine para la
producción nacional.
Elaboración: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
31
CAPÍTULO II
METODOLOGÍA Y ANÁLISIS SITUACIONAL
2.1. DIAGNÓSTICO SITUACIONAL
A pesar de los excelentes resultados operativos que se obtuvieron con la creación del
Consejo Nacional de Cinematografía, en el 2006, el mercado audiovisual es quizás el menos
gobernado de los espacios públicos y, por ello, la participación de la producción nacional
sigue siendo marginada. Los análisis económicos sobre la relación entre la cultura y
producción demuestran la necesidad de aprovechar este potencial. En el año 2011, el
Ministerio de Cultura realizó una primera aproximación para medir la actividad económica
vinculada al sector cultural, cuyos resultados fueron radicales. El peso estimado de las
industrias culturales en el PIB en el año 2009 fue del 1,7% nada mal, considerando que el
aporte al PIB de ramas petroleras fueron de 12,91% para el 2011, este acercamiento también
incluyó la estimación de volúmenes y valores de producción cultural a precios corrientes.
Ilustración 7.- Valor agregado audiovisual 2007-2010
Fuente: Ministerio de Cultura y Patrimonio
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
2007 2008 2009 2010
Producción de películas $12374233,0 $18965165,0 $16729695,0 $28431295,0
Exhibición de películas $12247371,0 $18543849,0 $21238519,0 $24976498,0
$-
$5.000.000
$10.000.000
$15.000.000
$20.000.000
$25.000.000
$30.000.000
Ca
nti
da
d e
n d
óla
res
32
El 17 de febrero del 2013, el pueblo ecuatoriano eligió un programa de gobierno para que
sea aplicado en el nuevo periodo de mandato de la llamada Revolución Ciudadana. Este
programa tiene su reflejo en el Plan Nacional de Buen Vivir 2013-2017, el cual presenta una
postura política muy definida y tiene como uno de sus principales ejes La Revolución
Cultural, la cual genera conceptos y valores ciudadanos para construir una sociedad crítica,
emprendedora, creativa y solidaria.
En este programa, también se reconoce lo fundamental que son las industrias culturales y
la democratización de la palabra.
Tal es el caso, que se estableció como quinto objetivo el siguiente:
Construir espacios de encuentro común y fortalecer la identidad nacional, las identidades
diversas, la plurinacionalidad y la interculturalidad
Para este objetivo se plantearon varios políticas y lineamientos estratégicos, de las cuales
enumeramos las siguientes:
5.3 Impulsar los procesos de creación cultural en todas sus formas, lenguajes y
expresiones, tanto de individuos como de colectividades diversas
Incrementar el acceso a recursos públicos para la creación, producción, difusión,
comercialización, distribución y exhibición de bienes y servicios culturales, a través
de mecanismos de inclusión y democratización.
Apoyar la capacitación y la profesionalización de actores culturales en el ámbito de la
gestión cultural, que abarque aspectos conceptuales, técnicos, prácticos y críticos de la
cultura.
Facilitar el acceso de los artistas al seguro social.
5.4 Promover las industrias y los emprendimientos culturales y creativos, así como su
aporte a la transformación de la matriz productiva
33
Generar mecanismos de información e investigación sectorial vinculados con las
industrias culturales y creativas, la economía de la cultura y otros ámbitos de
información que visibilicen el aporte económico de la cultura a nivel nacional.
Establecer mecanismos de comparación con sistemas económicos y culturales de
información regional y global.
Estimular la creación, la producción, la difusión, la comercialización, la distribución,
la exhibición y el fortalecimiento de emprendimientos e industrias culturales y
creativas diversas, como sector estratégico en el marco de la integración regional.
Establecer mecanismos de incentivos fiscales que promuevan actividades artísticas y
culturales del talento nacional.
Generar servicios financieros y transaccionales específicos para el apoyo a la creación
cultural y artística.
Fortalecer la institucionalidad pública para articular dinámicamente la formación
cultural y artística, en todos sus niveles, con el sector productivo.
Incentivar formas de organización económica y solidaria en los emprendimientos e
industrias culturales y creativas.
Promover la innovación tecnológica y la modernización de emprendimientos e
industrias culturales y creativas en los eslabones prioritarios de la cadena productiva.
Estimular mecanismos de digitalización de bienes culturales y crear plataformas
nacionales para la circulación, difusión, comercialización, promoción y exhibición en
línea.
Fomentar economías de escala mediante la articulación de redes, puntos de encuentro
y trabajo asociativo entre los diversos actores de la cadena productiva y los
organismos públicos y privados vinculados al sector de emprendimientos e industrias
culturales y creativas.
34
Actualizar, proponer y aplicar instrumentos regulatorios que favorezcan la protección
de derechos de autor, de comunidades y derechos conexos.
5.5 Garantizar a la población el ejercicio del derecho a la comunicación libre,
intercultural, incluyente, responsable, diversa y participativa
Regular las cuotas de pantalla para promover la producción independiente y los
contenidos diversos de calidad en la televisión nacional y local.
Generar incentivos para los circuitos de transmisión de contenidos culturales y para
los medios de comunicación alternativos y locales.
Estimular la producción nacional independiente en español y en lenguas ancestrales,
en el marco de la transición a la televisión digital y el desarrollo de las nuevas
tecnologías de la información.
Impulsar acciones afirmativas para fortalecer la participación de los actores
históricamente excluidos de los espacios mediáticos y de circulación de contenidos.
Para poder medir la eficiencia de estas políticas se han establecido metas que tienen que
ver directamente con el sector audiovisual, las cuales detallamos a continuación:
- Incrementar el número de obras audiovisuales de producción nacional (largometrajes) a
18
- Incrementar el número de estrenos de obras cinematográficas independientes de
producción y coproducción en salas de cines comercial a 15.
35
Ilustración 8.- Número de Obras de Producción Nacional (Largometrajes)
Fuente: Consejo de Cinematografía CN Cine
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
Ilustración 9.- Obras Cinematográfica Independientes de Producción y Coproducción
Nacional En Salas de Cine Apoyadas por el Estado ecuatoriano
Fuente: Consejo de Cinematografía CN Cine
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
2011 2012 2013 2014 2015 2016 2017
Serie Real 5 5 15 14 0 0 0
Anualización 0 0 15 15 16 17 18
5 5
15 14
0 0 0 0 0
15 15 16
17 18
0
2
4
6
8
10
12
14
16
18
20N
úm
ero
de
ob
ras
2011 2012 2013 2014 2015 2016 2017
Serie Real 3 6 9 10 0 0 0
Anualización 0 0 13 13 14 14 15
0
2
4
6
8
10
12
14
16
Nú
mer
o d
e es
tren
os
36
De acuerdo con las estadísticas del Ministerio de Cultura y Patrimonio, hubo un cambio
radical en el año 2013 en comparación con el año anterior, tanto en la producción como en
los estrenos de obras cinematográficas por año. Esto podemos atribuirlo a que en ese mismo
año se creó la Ley Orgánica de Comunicación, la cual en su artículo 97 destina un espacio del
60% de su programación diaria para la producción audiovisual y un 10% de producción
nacional independiente. Sin embargo, si observamos la anualización que hace la
SENPLADES para cumplir con la meta propuesta al 2017, notamos que no ha tenido el
crecimiento esperado.
Ilustración 10.- Número de Salas de Cine por Ciudad
Fuente: Consejo de Cinematografía CN Cine
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
3
4
2
1
9
4
108
5
4
6
3
8
9
6
4
6
5
95
6
8
6
0 20 40 60 80 100 120
Ambato
Babahoyo
El Coca
Cotacachi
Cuenca
Daule
Guayaquil
Ibarra
Latacunga
Libertad
Loja
Machala
Manta
Milagro
Playas
Portoviejo
Quevedo
Quito
Riobamba
Sangolquí
Santo Domingo
37
Sin embargo con oficio N°MCCTH-DESP-2015-0731-0, el 31 de diciembre de 2015,
Andrés Arauz solicita al SENPLADES, que se modifique dicho objetivo, debido a que al
analizar exclusivamente la producción de largometrajes, supone dejar fuera trabajos de
cortometraje y mediometraje, los cuales son normalmente estrenados en espacios
independientes y que representan un significativo incremento de la producción nacional, y en
el objetivo 5.5 a analizar sólo el estreno de en salas de cine comercial supone dejar fuera a
otros espacios de difusión, por lo que con la modificación quedan de la siguiente forma:
- Incrementar el número de audiovisuales de producción nacional a 26.
-Incrementar el número de estrenos de obras cinematográficas independientes de
producción y coproducción nacional a 19.
Y adicional se agrega una nueva meta:
-Incrementar el peso relativo de las industrias culturales con respecto al PIB
Respecto al último de los puntos, el Ministerio de Cultura declaró en una reunión con los
cineastas en junio del 2017, que el aporte del sector audiovisual al PIB llega al 2,2 % en el
año 2017, en comparación con su línea base que era del 0,78% en el 2013 y con su meta al
2017 de 0,95; y respecto al número de audiovisuales éste llegó a 47 en total.
2.1.1. LA EDUCACIÓN SUPERIOR EN ECUADOR
La industria audiovisual en el país, como toda industria, depende de los profesionales que
la conforman y de su desempeño. Son quienes dan forma a la industria, quienes la ponen en
funcionamiento y los responsables de su crecimiento. Los aportes de cada profesional se
verán reflejados no solo dentro del sector sino también en el mercado dado que la industria,
en la medida que crezca, generará mejores productos audiovisuales, mayores ingresos y
nuevos puestos de trabajo, desarrollando de esta forma niveles más altos y una expansión del
mercado.
38
Actualmente, en el país son pocas las instituciones de educación superior que brindan
dentro de su malla curricular, carreras relacionadas a la producción audiovisual; y en su
mayoría son autofinanciadas. A continuación enlistamos algunas de las opciones que se
ofertan en las principales ciudades del país.
Tabla 2.- Carreras relacionadas con la producción audiovisual ofertadas en el país
Institución Carreras Ubicación Financiamiento
Instituto de Artes
Visuales
Producción y
realización de cine, tv
y video
Quito Privado
Universidad de las
Américas
Multimedia y
producción
audiovisual.
Licenciatura en Cine
Quito Privado
Instituto Superior de
Estudios de Televisión
(ITV)
Producción y
realización de
televisión, actuación
y dirección escénica
y comunicación para
la televisión
Guayaquil Privado
Universidad Casa
Grande
Comunicación
Audiovisual y
Multimedia
Guayaquil Privado
Universidad Católica
de Santiago de
Guayaquil
Producción y
Dirección en Artes
Audiovisuales
Guayaquil Privado
Escuela Superior
Politécnica del Litoral
Producción para
medios de
comunicación
Guayaquil Autofinanciada
Fuente: http://www.edcom.espol.edu.ec/es/grado , http://www2.ucsg.edu.ec/artes/,
www.casagrande.edu.ec
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
2.2. ENFOQUE DE LA INVESTIGACIÓN
Este capítulo describe la metodología utilizada a lo largo del desarrollo de la
investigación, la cual en el capítulo anterior inició con la revisión teórica de las principales
definiciones y conceptos necesarios para poder cumplir con los objetivos de la presente
investigación.
39
Para lograr esto, es necesario determinar el marco metodológico, el cual es la instancia
metodológica que alude a conjunto de reglas, registros y protocolo con los cuales una teoría y
un método calculan las magnitudes de lo real. (BALESTRINI, 2001)
En la metodología se incluirá el tipo o tipos de investigación, las técnicas y los
procedimientos que serán utilizados para llevar a cabo la investigación.
2.3. TIPO DE INVESTIGACIÓN
El propósito de este trabajo es realizar un estudio para analizar las principales necesidades
del sector audiovisual en el Ecuador, por lo que podemos indicar que es de tipo documental y
descriptiva, con apoyo principalmente, en trabajos previos, información y datos divulgados
por medios impresos o electrónicos, que nos permitieron conocer la situación sobre las
principales características del problema.
Para obtener el contenido requerido, se enmarcó en la búsqueda y compresión de la
literatura recopilada, y se utilizó el método inductivo, al que Galileo Galilei lo define como el
razonamiento que partiendo de casos particulares se eleva a conocimientos generales; ya que
se analizan casos específicos como las fuentes de financiamiento a los que se pueden acceder
en el sector audiovisual y cómo impacta esto en su desarrollo, y posteriormente se elaborar
propuestas que solucionen los problemas encontrados.
2.4. TÉCNICAS DE INVESTIGACIÓN
Por las características del problema de investigación y objetivo del proyecto, se utilizó una
técnica de investigación cualitativa la cual se define como un modo de encarar el mundo
empírico, es la investigación que produce datos descriptivos: las palabras de las personas
habladas o escritas. Nada da por sobreentendido, todo es un tema de investigación. (Blasco &
Pérez , 2007)
40
En el presente proyecto se tomarán en cuenta diferentes puntos de vista, se tomará como
base estudios previos realizados por instituciones públicas, debido a que no es posible
delimitar la población general mucho menos por ciudades, ya que una de los principales
males que aqueja el sector es la informalidad.
2.5. RECOLECCIÓN DE DATOS O INFORMACIÓN
Existen una variedad de técnicas y herramientas que pueden ser utilizadas para recolectar
datos, las cuales se definen como los hechos o documentos a los que acude el investigador y
que le permiten tener información. (Álvarez, 2011)
Existen fuentes primarias y fuentes secundarias. En el presente proyecto se utilizará
información de fuentes primarias y secundarias, ya que tenemos tres entrevistas a diferentes
actores del medio en la ciudad de Guayaquil, y además la información utilizada ha sido
recopilada y transcrita, la misma que contiene información organizada, elaborada, producto
de análisis estadísticos y económicos proporcionados por entes gubernamentales que se
ajustan a las necesidades del presente proyecto.
El sector estudiado corresponde a la categoría J-Información y comunicación de
clasificación Internacional de la Industria Uniforme (CIIU) que emplea la Superintendencia
de Compañías:
J59: Actividades de producción de películas cinematográficas, videos y programas de
televisión, grabación de sonido y edición de música.
El siguiente cuadro muestra los diferentes entes gubernamentales y/o referencias de las
cuales se obtuvo datos generales y específicos:
41
Tabla 2.- Entes Gubernamentales o referencias
INSTITUCIÓN Y/O
REFERENCIA INFORMACIÓN PRINCIPAL
Ministerio de Cultura y
Patrimonio/ Servicios de Rentas
Internas
Datos estadísticos del aporte de las industrias culturales
al PIB, actualización de leyes y formularios.
Ley Orgánica de Cultura Incentivos tributarios y mecanismos de fomento.
Instituto de Cinematografía y
Creación Audiovisual
Procedimientos para inscribirse en el RUAC y acceder a
todos los programas de fomento.
Aduana del Ecuador SENAE Reglamento Libro V COPCI
Sistema Nacional de Información Objetivos e indicadores de apoyo Plan Nacional de
Buen Vivir2013-2017.
Ministerio de Turismo Ecuador, destino para producciones audiovisuales.
Dirección de Cinematografía de
Colombia Normas de Cine en Colombia
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
2.5.1. ENTREVISTAS
Las entrevistas fueron realizadas a un representante de una asociación del sector, a un
accionista de una de las más importantes productoras de Guayaquil y a una productora
independiente. Las entrevistan versan sobre las principales necesidades del sector y el
conocimiento respecto a los mecanismo de fomento que impulsa la actual política de
gobierno.
Tabla 3.- Perfiles de entrevistados
Nombre Actividades Descripción
José Palma Vicepresidente AETC (Asociación
Ecuatoriana de Técnicos de
Cinematografía)
Asociación con personería
jurídica mediante decreto DM-
2014-045
Adrián Castro Socio accionista de Levector Grupo de profesionales
dedicados a dar color, asombro y
vida a las ideas de los creativos.
Paola Arandi Productora y realizadora audiovisual Trabaja en realizaciones
independientes
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
42
Preguntas:
1. ¿Cuántos años tiene en el medio audiovisual y qué mecanismos de fomento ha
utilizado a lo largo de ese tiempo antes de la aprobación de la Ley de Cultura y la Ley
de Comunicación?
2. Luego de un año tras la aprobación de la Ley de Cultura, ¿se puede evidenciar
cambios en la producción audiovisual?
3. ¿Cree que la revolución tecnológica ha contribuido de gran manera en las formas de
producción audiovisual, principalmente a su difusión?
4. ¿Cuánto cuesta producir un Largometraje y cuánto aporta el ICCA en su realización?
5. ¿Cómo fue la transición del cambio de CNCine a ICCA?
6. ¿Cuáles son los mecanismos de difusión que se están empleando actualmente para dar
a conocer a las personas del medio sobre los incentivos tributarios y los distintos
mecanismos de fomento que se promueven con la nueva Ley de Cultura?
7. ¿Cuál es su opinión respecto a las facilidades que da el Servicio Nacional de Aduanas
del Ecuador para la importación de Insumos necesarios propios del sector?
8. En materia de marco laboral, ¿se atendieron las principales necesidades del sector?
9. Considera usted, que existe una diferencia considerable entre la forma organizacional
del sector audiovisual entre la ciudad de Quito y Guayaquil. ¿A qué se debe?
10. ¿Cree que las diferentes formas de fomento propuestos en la Ley son suficientes para
la proyección del cine a escala internacional?
43
CAPÍTULO III
RESULTADOS DE LAS ENTREVISTAS Y ANÁLISIS DE LOS
INCENTIVOS TRIBUTARIOS EN EL SECTOR AUDIOVISUAL
ESTABLECIDOS EN LA LEY DE CULTURA
3.1. RESULTADOS DE LAS ENTREVISTAS REALIZADAS
A continuación, presentamos las respuestas a nuestras preguntadas planteadas en el
capítulo anterior. Como dimos a conocer, nuestros entrevistados representan las diferentes
figuras que se presentan en el sector audiovisual, por un lado tenemos a José Palma, quien
pertenece a un gremio del sector audiovisual, a un accionista de una productora audiovisual y
por último a una productora audiovisual independiente con más de 14 años de experiencia.
No tuvimos mayor inconveniente para realizar las entrevistas, ya que son personas abiertas
al diálogo y el hecho de que uno de nosotros haya trabajado con todos ellos, hizo que las
entrevistas se realizaran en un entorno de mayor confianza.
Todos ellos se mostraron muy interesados en el tema, debido a que la Ley de Cultura es
algo nuevo y por todo lo que eso representa para el sector, sin embargo podemos decir que
aún se muestran reservados y hasta un poco incrédulos de los resultado o del impacto que
estos cambios puedan generar en la producción audiovisual en el país.
Las entrevistas fueron realizadas en su mayoría por medio de llamadas telefónicas, debido
a que se encontraban en diferentes lugares del país realizando su trabajo. Sin embargo al final
se pudo conversar y compartir con ellos los resultados de este trabajo.
44
José Palma Valdebenito
Edad: 55 años
Profesión: Director de Fotografía
Institución: Vicepresidente AETC (Asociación
Ecuatoriana de Técnicos de Cinematografía)
Residencia: Guayaquil
1. ¿Cuántos años tiene en el medio audiovisual y qué mecanismos de fomento ha
utilizado a lo largo de ese tiempo antes de la aprobación de la Ley de Cultura y la
Ley de Comunicación?
Estoy en el medio desde 1980 aproximadamente, cuando empecé tenía 17 años,
siempre me ha apasionado el medio audiovisual. Inicialmente, fue muy difícil
comenzar a trabajar en un medio que no era considerado como una industria, sin un
marco regulatorio, y sin ninguna clase de incentivos o mecanismos de fomento. La
inversión de las pocas películas que se hicieron vino básicamente de fondos privados
de quienes nos arriesgábamos a hacer cine, y tiempo después con la creación de la
Ley de Cine, se abrieron concursos para la asignación de fondos a proyectos pero la
demanda era grande y los fondos pocos. También una de las formas de financiamiento
fueron los spots publicitarios.
2. Luego de un año tras la aprobación de la Ley de Cultura, ¿se puede evidenciar
cambios en la producción audiovisual?
Es difícil ver los cambios ya que la Ley tiene poco tiempo, además la economía
nacional ha estado súper contraída al no haber inversionistas que se arriesguen por el
cine o audiovisual. Es complicado que las productoras o productores independientes
desarrollen proyectos, ya que a pesar de lo establecido en la Ley de Comunicación,
45
los canales usan básicamente a su misma gente de planta y sus propios equipos, para
de esta manera abaratar costos y la Ley sólo exige un 10% de producción nacional
independiente.
3. ¿Cree que la revolución tecnológica es una amenaza u oportunidad para el sector
audiovisual?
Sin duda, la tecnología ha contribuido de sobremanera al desarrollo no sólo del
sector sino al desarrollo mundial, sin embargo en un país con políticas que no van de
mano con las innovaciones tecnológicas, es decir que no nos adaptamos a la velocidad
de ella, pues resulta una amenaza al no estar a la par de otros países.
Lo que es por el lado de las productoras actualmente con la nueva ley de cine aún
no se ha visto ningún cambio todavía porque están en la transición y se están asignado
los fondos y recién están empezando los concursos entonces realmente no ha habido
ningún cambio hasta el momento, lo único es que ha habido una convocatoria que se
está haciendo ahora para los nuevos fondos que tienen.
4. ¿Cuánto cuesta producir un Largometraje y cuánto aporta el ICCA en su
realización?
Hay largometrajes con diferentes presupuestos, hay largometrajes de $400,000 y
con presupuestos de hasta $700,000. Desde el 2007, de 1000 proyectos presentados se
han financiado a 200 bajo la figura de CN Cine según lo informado por sus
representantes, recién este año se está abriendo el primer concurso bajo la nueva
institución ICCA.
5. ¿Cómo fue la transición del cambio de CN Cine a ICCA?
Hasta ahora sólo ha sido en papeles, el ICCA está iniciando la realización de
concursos para acceder al Fondo a la Producción Cinematográfica y Audiovisual.
46
6. ¿Cuáles son los mecanismos de difusión que se están empleando actualmente
para dar a conocer a las personas del medio sobre los incentivos tributarios y los
distintos mecanismos de fomento que se promueven con la nueva Ley de
Cultura?
La difusión se hace directamente a los asociados, aquí en Guayaquil la gente se
entera por medio de correo o redes sociales, ya que la difusión es muy pobre e
insuficiente
7. ¿Cuál es su opinión respecto a las facilidades que da el Servicio Nacional de
Aduanas del Ecuador para la importación de Insumos necesarios propios del
sector?
Considero que es una de las principales debilidades del sector, junto con el marco
laboral, ya que al momento no existe una guía que permita a los productores o
emprendedores a tomar el camino correcto o más fácil para los distintos escenarios
que se pueden dar, especialmente cuando se ingresa equipos temporalmente debiendo
pagar altos valores de garantía.
8. En materia de marco laboral, ¿se atendieron las principales necesidades del
sector?
Como lo dije anteriormente, esa es una de las principales necesidades del sector,
con la nueva ley se va a constituir un registro para los gestores culturales, este va a ser
el inicio para un cambio en el sector, ya que para empezar el sector audiovisual en el
Ecuador es bastante informal, la mayoría de las personas son free lance.
9. Considera usted, que existe una diferencia considerable entre la forma
organizacional del sector audiovisual entre la ciudad de Quito y Guayaquil. ¿A
qué se debe?
47
Sí, pero yo pienso que se debe más a algo cultural. En Quito son más unidos,
trabajan más para intereses comunes en pro del sector audiovisual y cinematográfico,
en cambio acá cada uno ve por sus propios intereses.
10. ¿Cree que las diferentes formas de fomento propuestos en la Ley son suficientes
para la proyección del cine a escala internacional? ¿Qué propone usted para
incentivar la producción audiovisual independiente?
Definitivamente no, con la Ley de Cultura ha sido sólo el inicio para la proyección
del cine a escala internacional; aún nos falta mucho en materia laboral, tributaria,
financiera. Se debe tomar ejemplos de otros países que ha surgido, tal es el caso de
Colombia, donde existe la devolución del IVA, y la devolución del 40% de los que
inviertes, esos son mecanismos de fomento para parte privada, sin la cual no puede
surgir el sector.
48
Adrián Castro
Edad: 32 años
Profesión: Post-productor
Institución: Socio accionista de Levector
Residencia: Guayaquil
1. ¿Cuántos años tiene en el medio audiovisual y qué mecanismos de fomento ha
utilizado a lo largo de ese tiempo antes de la aprobación de la Ley de Cultura y la
Ley de Comunicación?
Empecé en Canal Uno, en el año 2012 como Editor no lineal-Post productor, un
año después decidí aventurarme a este proyecto de productora audiovisual con dos
amigos Jeff Karram y David Pimentel. Inicialmente comenzó como un estudio de
diseño gráfico, luego la convertimos en lo que hoy en una productora que cuenta con
más de 8 años de experiencia y con colaboradores de entre 30 y 60 colaboradores. No
ha sido fácil aventurarnos a este negocio, cuando empezamos ya existía la Ley de
Cine y con ella la creación de la CN Cine, sin embargo para nosotros que nos
especializamos en spots publicitarios, no se ha dado ningún mecanismo de fomento,
las fuentes de financiamiento han venido de fondos propios y de la propia actividad.
2. Luego de un año tras la aprobación de la Ley de Cultura, ¿se puede evidenciar
cambios en la producción audiovisual?
Se puede evidenciar el inicio de un sistema más organizado, con las diferentes
disposiciones, como el RUAC y la creación de diferentes formas de exhibición que es
lo que le hacía falta al cine, sin embargo eso aún está en papeles. Lo que sí generó
impacto fu e la Ley de Comunicación que nos abrió espacios en la TV ecuatoriana, al
determinar que la publicidad que se difunda debe ser producida por personas
nacionales.
49
3. ¿Cree que la revolución tecnológica es una amenaza u oportunidad para el sector
audiovisual?
Debemos verla como una oportunidad, es como que la presión que te pone la
economía mundial te lleva a ir de la mano de ella, sin embargo es necesario tener
políticas que vayan de la mano.
4. ¿Cuánto cuesta producir un Largometraje y cuánto aporta el ICCA en su
realización?
Hay varios presupuestos, depende del tiempo y la calidad que le quieras dar. En
cuanto al financiamiento, es pobre e insuficiente, además de que los métodos de
calificación a veces no están claros, es difícil saber cuándo una película será
considerada por ellos como educativa o que aporte a la sociedad y cuándo no; y de eso
depende mucho la asignación de recursos.
5. ¿Cómo fue la transición del cambio de CN Cine a ICCA?
Ninguno.
6. ¿Cuáles son los mecanismos de difusión que se están empleando actualmente
para dar a conocer a las personas del medio sobre los incentivos tributarios y los
distintos mecanismos de fomento que se promueven con la nueva Ley de
Cultura?
Cuando se aprobó la Ley, no fue difundida masivamente a los productores, tuve
que buscarla por mi cuenta. No conozco de incentivos lo único que sé es que se abrió
un fondo donde podemos entrar a concursar con nuestro proyectos.
7. ¿Cuál es su opinión respecto a las facilidades que da el Servicio Nacional de
Aduanas del Ecuador para la importación de Insumos y tecnología propios del
sector?
50
No hay ninguna facilidad, tenemos que pagar impuestos altísimos del 100%, y en
algunos casos hasta del 200%, como en ocasiones hemos importado un HMI que
cuesta $1000 y más impuestos terminamos pagando $2500.
8. En materia de marco laboral, ¿se atendieron las principales necesidades del
sector?
Lo que tengo entendido es que se está intentando armar una base de datos a partir
del RUAC, sin embargo ya anteriormente se quiso hacer lo mismo y no tuvo resultado
debido a la informalidad del sector.
9. Considera usted, que existe una diferencia considerable entre la forma
organizacional del sector audiovisual entre la ciudad de Quito y Guayaquil. ¿A
qué se debe?
Allá son más organizados, se respetan más las leyes, la carga de trabajo, los
horarios etc.
10. ¿Cree que las diferentes formas de fomento propuestos en la Ley son suficientes
para la proyección del cine a escala internacional? ¿Qué propone usted para
incentivar la producción audiovisual independiente?
No, yo pienso que se debe trabajar en conjunto: SRI, ADUANA, ICCA,
Ministerios para así ver qué mecanismos pueden beneficiar al sector ya sea en materia
de financiamiento como en cuestiones tributarias. Por ejemplo, el Ministerio de
Turismo abrió hace poco un proyecto para incentivar al Ecuador como lugar para
realizar producciones audiovisuales, pero se trataba básicamente de publicidad, sin
embargo los mecanismos de fomento no alcanzan.
51
Paola Arandi
Edad: 32 años
Profesión: Productora audiovisual
Institución: Independiente
Residencia: Guayaquil
1. ¿Cuántos años tiene en el medio audiovisual y qué mecanismos de fomento ha
utilizado a lo largo de ese tiempo antes de la aprobación de la Ley de Cultura y la
Ley de Comunicación?
Empecé hace 14 años, en la productora Visión Uno y luego me fui abriendo
camino para trabajar independientemente. He realizado trabajos de spots publicitarios,
fotografía, y algunos documentales tanto como para empresas privadas: Claro,
Western Union, como para Instituciones Públicas. Antes de la Ley de Cine, todo era
por medio de fondos propios, o marcas que auspiciaban determinado proyecto a
cambio de publicidad.
2. Luego de un año tras la aprobación de la Ley de Cultura, ¿se puede evidenciar
cambios en la producción audiovisual?
Para mí no, aún está en papeles. Y los pocos incentivos, no se conocen a
profundidad.
3. ¿Cree que la revolución tecnológica es una amenaza u oportunidad para el sector
audiovisual?
Puede funcionar de ambos lados, la cuestión es cómo nos adaptamos a ella.
52
4. ¿Cuánto cuesta producir un Largometraje y cuánto aporta el ICCA en su
realización?
Bueno, hay diferentes tipos de presupuestos, dependiendo de los fondos que le
quieras asignar al proyecto, por esa razón hay muchos de ellos que se pueden tardar
años en grabarse.
5. ¿Cómo fue la transición del cambio de CN Cine a ICCA?
No se ha sentido aún el cambio.
6. ¿Cuáles son los mecanismos de difusión que se están empleando actualmente
para dar a conocer a las personas del medio sobre los incentivos tributarios y los
distintos mecanismos de fomento que se promueven con la nueva Ley de
Cultura?
Se conoció por medio de los canales de televisión de la discusión respecto a la Ley
de Cultura, pero una vez que se aprobó no he observado ninguna campaña masiva
para su proyección.
7. ¿Cuál es su opinión respecto a las facilidades que da el Servicio Nacional de
Aduanas del Ecuador para la importación de Insumos y tecnología propios del
sector?
Pienso que aún estamos muy atrasados respecto a eso, no existen las facilidades
que atiendan las necesidades propias del sector.
8. En materia de marco laboral, ¿se atendieron las principales necesidades del
sector?
El sector es muy informal, la forma de afiliación al IESS generalmente es
voluntaria, ya que todos están bajo la figura de Free lance.
53
9. Considera usted, que existe una diferencia considerable entre la forma
organizacional del sector audiovisual entre la ciudad de Quito y Guayaquil. ¿A
qué se debe?
En Quito, al estar todos los organismos gubernamentales allá pues tiende a que los
recursos y difusión se queden allá.
10. ¿Cree que las diferentes formas de fomento propuestos en la Ley son suficientes
para la proyección del cine a escala internacional? ¿Qué propone usted para
incentivar la producción audiovisual independiente?
Como lo dije anteriormente, estamos muy atrasados respecto a eso. Se debe
implementar mecanismos que simplifiquen los procesos que se tienen que llevar a
cabo para producir.
54
3.2. PRINCIPALES INCENTIVOS TRIBUTARIOS
En la Ley Orgánica de Cultura, aprobada en Diciembre del 2016 mediante Registro
Oficial, se establecieron los siguientes incentivos tributarios:
Deducibilidad de Impuesto a la Renta por gastos personales en arte y cultura.
Una vez aprobada la Ley Orgánica de Cultura, en mayo de 2017 se reformó el numeral
16 del artículo 10 de la Ley de Régimen Tributario Interno que trata sobre las
deducciones de Impuesto a la Renta, el cual establece que las personas naturales podrán
deducirse, hasta el 50% de sus ingresos gravados sin que supere la fracción básica
desgravada de impuesto a la renta de personas naturales, sus gastos personales sin IVA ni
ICE, y añade dentro de los gastos personales ya establecidos, los correspondientes a arte y
cultura que, sumados a los gastos de educación, podrán descontarse en un máximo de
USD $3662.
Esto beneficiará tanto a contribuyentes como a los artistas y gestores culturales,
dinamizando la demanda de bienes e incentivando el consumo de arte y cultura por parte
de más personas, forjando de esta forma, un público para este sector.
El sistema de Anexo de gastos personales en línea, muestra las opciones para ingresar
los valores deducibles por cada tipo de gasto, a partir del ejercicio fiscal 2017 se consigna
adicionalmente el tipo de gasto por Arte Cultura en cada una de las facturas emitidas por
el contribuyente.
Ilustración 11.- Detalle de gastos deducibles 2017
Fuente: https://declaraciones.sri.gob.ec/anexo-gastos-personales/facturas-electronicas.jsf
55
De igual forma se añade el rubro de arte y cultura junto con el de educación, para la
Proyección de gastos personales del año 2018.
Ilustración 12.- Formulario de Proyección de Gastos Personales
Fuente: https://declaraciones.sri.gob.ec
Los gastos que podrán deducirse bajo el paraguas de arte y cultura son los pagos por
concepto de formación, instrucción formal y no formal, y consumo de bienes o servicios
relacionados con las artes vivas escénicas; artes plásticas, artes literarias y narrativas, artes
cinematográficas y audiovisuales; artes musicales y sonoras.
56
TABLA 3.- Lista de bienes o servicios que serán deducibles de la declaración de gastos
personales
Tipo Descripción
1. Artes vivas y
escénicas
Es decir los gastos en formación, instrucción y pago por
espectáculos y eventos en vivo vinculados con danza, teatro,
ópera, mimo, artes circenses, magia, performance, títeres y
video danza.
2. Artes plásticas,
visuales y
aplicadas
Es decir los gastos en formación, instrucción y pago por
concepto de productos vinculados con dibujo, pintura,
escultura, restauración, grabado, cerámica, mural, tatuajes no
cosméticos, fotografía, video-arte e instalaciones, alfarería,
serigrafía, tallado e ilustración.
3. Artes literarias y
narrativas
Es decir los gastos relacionados con el pago por formación e
instrucción en estas áreas y los que tienen que ver con la
asistencia a recitales, espectáculos y eventos en vivo
vinculados con estas áreas, así como los pagos por
adquisición de libros y revistas.
4. Artes
cinematográficas
y audiovisuales
Es decir los gastos relacionados con formación e instrucción
en estas áreas y el pago por concepto de exhibiciones,
espectáculos y eventos audiovisuales y cinematográficos.
5. Artes musicales y
sonoras
Como las relacionadas con formación e instrucción en estas
áreas, el pago por conciertos, recitales, musicales y otro tipo
de eventos y espectáculos musicales en vivo, así como los
pagos por adquisición de instrumentos y complementos
musicales y accesorios para tales instrumentos.
6. Promoción y
difusión de la
memoria social y
el patrimonio
Las relacionadas con formación e instrucción en estas
áreas, así como los pagos por los consumos de entradas y
servicios de los repositorios de memoria (museo, archivo y
biblioteca).
Fuente: http://www.culturaypatrimonio.gob.ec/los-bienes-y-servicios-culturales-ahora-
son-deducibles-de-la-declaracion-de-gastos-personales/
57
Incentivos para la organización de servicios, actividades y eventos artísticos y
culturales.
Se agrega al artículo N°10 en el numeral 22 de la Ley de Régimen Tributario
Interno, como gasto deducible de impuesto a la Renta, los gastos por organización y
patrocinio de eventos artísticos y culturales de conformidad con las excepciones,
límites, segmentación y condiciones establecidas en el Reglamento, el cual los señala
en su Art. 27, numeral 11, y además agrega a la promoción y la publicidad. Sin
embargo, no solamente la publicidad a través de medios y canales tradicionales es
deducible. Las reglas tributarias ecuatorianas incentivan el patrocinio de actividades
deportivas, artísticas y culturales como una modalidad de promoción a la que no le es
aplicable el límite de deducibilidad del 4% del total de ingresos gravados.
Con este beneficio tributario se busca incentivar que las empresas privadas apoyen
diferente proyectos como una forma de publicidad, y a su vez poder deducirse la
totalidad del gasto.
Incentivos a la promoción internacional de bienes y servicios artísticos y
culturales
De acuerdo a lo estipulado en el Art.10, numeral 17 de la Ley de Régimen
Tributario Interno, serán deducibles de la base imponible del impuesto a la renta de
las micro, pequeñas y medianas empresas que produzcan bienes y servicios artísticos
y culturales, durante 5 años, los gastos de viaje, estadía y promoción comercial para el
acceso a mercados internacionales, ruedas de negocios o participación en ferias
internacionales, y otros costos y gastos de similar naturaleza.
58
Exención de tributos al comercio exterior de bienes para uso artístico y cultural
importados por personas naturales o jurídicas que consten en el Registro Único
de Artistas y Gestores Culturales o sean parte del Sistema Nacional de Cultura,
previa solicitud del Ministerio de Cultura y Patrimonio a la Autoridad Aduanera
indicando el tipo y cantidad de mercancía que goce de este beneficio, para la
posterior emisión de la exención por parte de la Autoridad Aduanera.
Este es uno de los más importantes incentivos tributarios a los que esperan
acogerse los importadores, principalmente de equipos tecnológicos tales como:
cámaras fotográficas, lentes, luces, generadores, y diferentes accesorios, los cuales al
aplicarse los diferentes tributos de comercio exterior, el precio puede llegar a
duplicarse. Para ello deben, en primer lugar, constar en el Registro Único de Artistas
y Gestores Culturales (RUAC), con el cual se busca formalizar el sector, y facilitar el
acceso a los beneficios tributarios y financieros a los que pueden acogerse. En cuanto
al procedimiento, aún no es muy claro, y recientemente se está promocionando la
inscripción en el RUAC.
Régimen de Admisión Temporal para rexportación.-
Podrán ingresar bajo este régimen bienes para uso artístico y cultural, cumpliendo
con lo establecido en el Reglamento al Título de la Facilitación Aduanera para el
Comercio, del libro V del Código Orgánico de la Producción, Comercio e
Inversiones.
El Régimen de admisión temporal para reexportación en el mismo estado es un
régimen especial aduanero a través del cual se puede introducir mercancías al
territorio ecuatoriano, para ser utilizadas en un fin determinado, con suspensión total o
parcial de los derechos e impuestos a la importación.
59
Para que las mercancías importadas sean aceptadas a este régimen, deberán ser
individualizadas y susceptibles de identificación, circunstancia que deberá ser
constatada al momento de su aforo físico, a través de marcas, números de series, u
otras señales o formas que permitan su reconocimiento pleno tanto al momento del
ingreso como al momento de la salida del país.
Las mercancías deberán ser utilizadas para el fin autorizado y durante el plazo
establecido; para lo cual se deberá acompañar a la solicitud a este régimen, la
documentación pertinente que justifique el fin que se le va a dar.
Según el Art.125 del mismo reglamento, las mercancías que ingresen al amparo de
este régimen podrán permanecer en el país hasta por un año, contado a partir de la
fecha de levante de la mercancía. Cuando la autorización se haya otorgado por un
plazo inferior al máximo establecido en el presente inciso, se podrá solicitar las
ampliaciones requeridas, siempre que dicho plazo no supere el año de permanencia en
el país.
Sin embargo una de las principales desventajas que señalan los principales actores
de este sector, se debe a las garantías que son aplicables a este régimen, tal como lo
señala el Art. 235, literal a, donde se señala que se deberá presentar una garantía
específica, a favor del Servicio Nacional de Aduana del Ecuador, expresada en
dólares de los Estados Unidos de América, en varios casos, entre los cuales está el
régimen de admisión temporal para la reexportación en el mismo estado, la misma
que deberá presentar el declarante de las mercancías, cuyo monto será igual al 100%
de los eventuales tributos suspendidos de las mercancías objetos de importación.
Procedimiento
1. El Operador de Comercio Exterior (OCE) debe realizar una solicitud de
autorización en el sistema informático ECUAPASS, en el cual debe indicar el fin
60
de las mercancías y la justificación del mismo en el campo “Observación”, además
se debe adjuntar el cronograma de actividades y lugar de permanencia del bien,
detallando dirección y coordenadas geográficas. Una vez registrados los datos
referentes a las mercancías, el sistema asigna un número de registro, el cual debe
incluirse en la declaración aduanera de importación. La solicitud de autorización
para ingreso al régimen no está sujeta a aprobación por parte de los servidores
aduaneros, y ésta se aprueba con el cierre de aforo.
2. El sujeto pasivo debe presentar, en el distrito correspondiente, una garantía de tipo
específica a fin de afianzar este régimen conforme procedimiento documentado
“SENAE-MEE-2-2-001 Manual Específico para la administración de garantías
aduaneras”.
3. La declaración aduanera para el régimen de admisión temporal para reexportación
en el mismo estado debe transmitirse en el sistema ECUAPASS con código de
régimen 20.
4. Se procede al cierre de aforo si no existieren observaciones y siempre que la
garantía específica esté aprobada, de lo contrario el trámite de importación es
observado por el técnico operador hasta que la OCE resuelva las inconformidades
en relación a la garantía.
El régimen de admisión temporal para reexportación en el mismo estado puede
compensarse con la reexportación, cambio de régimen, o cambio de destino ya sea
destrucción o Zona Especial de Desarrollo Económico.
61
ILUSTRACIÓN 13.- Flujograma Ingreso al Régimen
Fuente: SENAE-GOE-2-2-008-V4
62
Ilustración 14.- Compensación: Reexportación en el mismo Estado
Fuente: SENAE-GOE-2-2-008-V4
63
3.3. VALORACIÓN CUALITATIVA
La valoración cualitativa de la industria se presenta a continuación. José Palma, nuestro
primer entrevistado, señala que luego de 1 año de ser aprobada la Ley Orgánica de Cultura,
aún no se ven los cambios, esto debido en primer lugar a la transición y a la asignación de
fondos que aún se está llevando a cabo. Además, añade que a pesar de que la Ley de
Comunicación obliga a los medios a presentar producción nacional, la mayoría de veces los
canales usan básicamente la gente de planta y sus propios equipos para abaratar costos, y sólo
el 10% debe ser de producción audiovisual independiente. Para Palma, las diferentes formas
de fomento propuestas en la Ley, a pesar de significar un avance en materia de regulación, no
son lo suficiente para la proyección del cine a escala internacional. Señala el caso de
Colombia, y la devolución del 20% del dinero que se invierte. Considera que ese es un fuerte
incentivo para la empresa privada, sin la cual no puede surgir el sector.
De acuerdo con Palma, los mecanismos de difusión son pobres e insuficientes, y la
información se queda con las personas que están asociadas y al encontrarse las instituciones
públicas en Quito pues dificulta aún más esa labor. En cuanto a esto, Adrián Castro, Socio
accionista de Levector, añade que el único mecanismo de fomento que conoce son las
convocatorias que hacen para acceder al financiamiento por parte del ICCA, pero
generalmente todos los proyectos ganadores son de allá. Respecto al marco laboral, señala
que para que se pueda atender las necesidades del sector primero hay que legalizarlo, para de
esa forma poder acceder a un seguro, y el problema se radica que en Guayaquil el sector es
bastante informal y la mayoría son free lance y cada uno ve por sus intereses; a diferencia de
Quito en donde son mucho más organizados, comunicativos, y se refleja una buena intención
de trabajar en equipo, con ello concuerda Paola Arandi, productora independiente con más de
64
18 años de experiencia en el sector; para ella una de las principales debilidades del sector es
su informalidad y la piratería.
En palabras de Adrián Castro, se debería trabajar en conjunto SRI, SENAE, ICCA, ya que
no hay ninguna facilidad para importar equipos y pagar impuestos altísimos del más del
100% y algunos casos del 200%.
3.4. COMPARACIÓN DE MARCO REGULATORIO ECUADOR-COLOMBIA
Luego de las entrevistas realizadas, y de acuerdo con el Instituto Cinematográfico y
Creación Audiovisual, el cual hace referencia a los incentivos tributarios existentes en varios
países de Latinoamérica, entre ellos Colombia; procederemos a enlistar y comparar los
principales beneficios en materia tributaria que mantiene Colombia en la actualidad.
Después de México, Colombia es el segundo mercado hispano parlante de las Américas
para la industria televisiva, esto es debido al alto nivel profesional de sus empresarios, la
diversidad de las locaciones, la completa oferta de servicios y los beneficios tributarios.
Bogotá y Cundinamarca cuentan con más de 74 estudios de grabación de cine y televisión,
mientras que durante la última década se han graduado más de 55.000 profesionales, técnicos
y tecnólogos en distintas áreas relacionadas con la producción audiovisual.
La industria de producción audiovisual mueve más de 133 millones de dólares al año y es
uno de los representativos de la industria publicitaria en Colombia. Son diversos los factores
por las cuales se prevé que ésta puede seguir consolidándose como motor del crecimiento
económico en este país, entre ellos tenemos:
Incentivos tributarios creados por el gobierno para promover las inversiones en el
sector
La infraestructura y diversidad de locaciones
Talento humano formado en el área
65
Del lado de los incentivos destacan los que estipula la legislación colombiana en la Ley de
Cine, cuyo objetivo es fomentar la actividad cinematográfica en Colombia e incluye medidas
tendientes a posibilitar escenarios de retorno productivo entre los sectores integrantes de la
industria de las imágenes en movimiento, a estimular la inversión en el ámbito productivo de
los bienes y servicios del sector, a facilitar la gestión cinematográfica en su conjunto, y a
convocar condiciones de participación, competitividad y protección para cinematografía
nacional.
3.4.1. INCENTIVOS TRIBUTARIOS EN EL SECTOR AUDIOVISUAL EN
COLOMBIA
Ley de Cine 814 de 2003
Los contribuyentes del Impuesto a la Renta que realicen inversiones o hagan
donaciones a proyectos cinematográficos de producción o coproducción colombianas
de largometraje o cortometraje aprobados por el Ministerio de Cultura a través de la
Dirección Cinematográfica, tendrán derecho a deducir de su renta por el periodo
gravable en que se realice la inversión o donación e independientemente de sus
actividad generadora de renta, el 165% del valor real invertido, es decir por cada 100
pesos colombianos invertidos o donados, se pueden deducir 165 sobre el valor de la
renta; buscando de esta forma que el beneficiario pague un impuesto menor a aquél
que no lo hace.
Es importante aclarar que la deducción tributaria para el caso de las donaciones,
no puede superar el 30% del monto constituido como renta líquida, y si la donación
supera dicho porcentaje la deducción se ajustará al tope máximo exigido.
A continuación un ejemplo de cómo funciona el beneficio de la deducción del
165%:
66
Tabla 4.- Ejercicio de Aplicación Deducción 165%
Concepto Monto $(pesos
colombianos)
Total de Ingresos Netos $ 18.000.000.000
Total de Costos $ 8.500.000.000
Renta líquida gravable sin inversión $ 9.500.000.000
Impuesto a la Renta a Pagar sin Inversión
(33% de la Renta Líquida Gravable)
$ 3.135.000.000
Inversión $ 2.500.000.000
Deducción (Inversión*165/100) $ 4.125.000.000
Renta líquida gravable con Inversión
(Renta líquida gravable sin Inversión -
Deducción)
$ 5.375.000.000
Impuesto a la Renta a Pagar con Inversión
(33% de la Renta Líquida Gravable)
$ 1.773.750.000
Ahorro en Impuesto a la Renta $ 1.361.250.000
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
Ley de Fomento al Cine 1556 de 2012
Está enfocada en la promoción del territorio colombiano como espacio de
filmación de obras audiovisuales, con el objetivo, de que proyectos extranjeros
consideren el país como opción de realización. La ley crea el Fondo Fílmico
Colombia, cuyos recursos están destinados a promover el territorio nacional como
escenario de rodaje. El principal mecanismos de fomento consiste en la devolución
del 40% del total de los gastos realizados en el país por concepto de servicios
cinematográficos, y del 10% del valor total por gastos de hotelería, alimentación y
transporte.
67
Para acceder a este beneficio se debe celebrar el llamado “Contrato de Filmación
Colombia”, celebrado entre la entidad encargada del Fondo Fílmico y los productores,
quienes tendrán como condición haber invertido en el proyecto al menos 1800 salarios
mínimos legales mensuales vigentes; además el proyecto debe ser aprobado por el
Comité Promoción Fílmica de Colombia.
Ley 1819 - Reforma tributaria de 2016 (Devolución del IVA)
De acuerdo al artículo 189 del Estatuto Tributario Colombiano, los servicios que
sean prestados en el país y se utilicen exclusivamente en el exterior por empresas o
personas sin actividad económica en Colombia, tiene la calidad de bienes y servicios
exentos con derecho a devolución bimestral. La ley precisa que existe una exportación
de servicios en el caso de producción de obras de cine, televisión, audiovisuales de
cualquier género y con el desarrollo del software, que estén protegidos por los
derechos de autor, y que una vez exportados sean difundidos sean difundidos desde el
exterior por el beneficiario del mismo en el mercado internacional y a ellos se pueda
acceder desde Colombia por cualquier medio tecnológico.
Entre los requisitos están: estar inscrito en el RUT (Registro Único Tributario),
Conservar los siguientes documentos, Facturas o documentos equivalentes. Al menos
uno de los siguientes documentos que acredite la exportación: Oferta mercantil de
servicios o cotización y su correspondiente aceptación, Contrato celebrado entre las
partes, Orden de Compra/Servicios o carta de intención y acuse de recibo del servicio,
Certificación del prestador del servicio o su representante legal, manifestando que el
servicio fue prestado para ser utilizado o consumido exclusivamente en el exterior.
• Decreto 390- Clases de desaduanamiento (2016)
Desaduanamiento urgente: el que permite la entrega directa al declarante, para el
desaduanamiento urgente de la mercancía que trata el numeral 4.2 del artículo 213, se
68
constituirá una garantía específica por el 100% de los derechos e impuestos a la
importación, excepto cuando se trate de material y equipo profesional para
cinematografía y así como cuando se trate de bienes artísticos, bienes culturales y los
que constituyen patrimonio cultural de otros países, siempre que cuenten con el visto
bueno previo otorgado por el Ministerio de Cultura.
Admisión temporal para reexportación en el mismo estado: Este régimen de
importación que permite introducir al territorio aduanero nacional con suspensión
total o parcial de los derechos e impuestos a la importación, determinadas mercancías
destinadas a la reexportación en un plazo establecido, sin experimentar modificación
alguna, salvo la depreciación normal originada por el uso, la cual no se considera en
libre circulación, para la mercancía que venga destinada a eventos científicos,
culturales, deportivos o recreativos, no se exigirá la constitución de la misma.
69
Tabla 5.- Comparativo Ecuador-Colombia
Aspecto Ecuador Colombia
Organismos Reguladores
Instituto de Cine y Creación
Audiovisual
Ministerio de Cultura y
Patrimonio
Consejo Nacional de las artes
y cultura en Cinematografía
Ministerio de Cultura
Inicio de la industria 1977 1978
Ley de Cine 2006 2003
Mecanismos de Fomento
Fondo de Fomento a la
Producción Cinematográfica y
Audiovisual
Fondo para el desarrollo
Cinematográfico
Forma de financiamiento
del fondo Estatal
Cuota para el Desarrollo
Cinematográfico, la cual la
pagan los distribuidores y
exhibidores de películas
extranjeras (8,5% de sus
ingresos mensuales) así como
los productores de
largometrajes que se exhiban
en el país (5% de este ingreso)
Mecanismos de difusión
Territorios Cine
Flacso Cine
Retina Latina
Cine Móvil
Retina Latina
Incentivos tributarios
-Deducibilidad de Impuesto a la
Renta en gastos personales
-Deducibilidad del rubro de gastos
viaje y promoción a las PYMES
en el Impuesto a la Renta
-Exención de tributos de comercio
exterior de bienes para uso
artístico y cultural
-Régimen de Admisión Temporal
para rexportación con aplicación
de garantía del 100%
-Deducción del 165% del
valor real invertido sobre el
valor de renta.
-Devolución del 40%-10% de
los gastos realizados en el país
por servicios
cinematográficos.
-Devolución de IVA (100%)
para los servicios prestados en
el país y que utilicen
exclusivamente en el Exterior.
-Desaduanamiento urgente sin
aplicación de garantía 100%
-Admisión temporal para
reexportación en el mismo
estado.
Películas estrenadas año
2016 28 47
Fuente: Consejo de Cinematografía CN Cine de Colombia e Instituto de Cine y Creación
Audiovisual de Ecuador
Elaborado por: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
70
CAPÍTULO IV
PROPUESTAS
4.1. ELABORAR UNA GUÍA DE LOS BENEFICIOS TRIBUTARIOS Y
MECANISMOS DE FOMENTO DEL SECTOR AUDIOVISUAL
4.1.1. Objetivo
Facilitar a los productores nacionales o extranjeros del sector audiovisual, un esquema
sobre la regulación jurídica que actualmente rige el país para el sector audiovisual, que le
permita aprovechar los beneficios tributarios que actualmente existen.
4.1.2. Alcance
La presente propuesta permitiría crear un esquema tributario con los principales
procedimientos a seguir en materia fiscal. Este esquema será diseñado a partir de las cifras
anuales de los principales organismos reguladores tales como: Instituto de Cine y Creación
Audiovisual, Ministerio de Cultura y Patrimonio, Servicios de Rentas Internas, SENAE.
Además contará con los procedimientos a través de los cuales se puede acceder a
mecanismos de fomento y beneficios tributarios.
4.1.3. Justificación
Una de las principales causas para no acceder a los beneficios tributarios que promulga el
país es el desconocimiento por parte de los productores independientes de los procedimientos
para acceder a los mismos, así como las regulaciones y cambios que se dieron la nueva Ley
Orgánica de Cultura que se aplican para el Sector Audiovisual.
4.1.4. Beneficios esperados
Se espera que se beneficien con este esquema los productores audiovisuales
independientes tanto para los que recién empiezan como para los que llevan años en el medio.
71
De la misma forma, espera beneficiar a los productores extranjeros que deciden producir en
Ecuador.
4.2. SOCIALIZACIÓN DE LOS BENEFICIOS TRIBUTARIOS EXISTENTES PARA
EL SECTOR AUDIOVISUAL EN LA CIUDAD DE GUAYAQUIL MEDIANTE
CHARLAS COORDINADAS CON EL INSTITUTO DE CINE Y CREACIÓN
AUDIOVISUAL.
4.2.1. Objetivo
Capacitar por medio de charlas periódicas convocadas por el Instituto de Cine y Creación
Audiovisual sobre los principales beneficios tributarios establecidos en la Ley Orgánica de
Cultura, así como los diferentes mecanismos de fomento a los que pueden acceder.
4.2.2. Alcance
En esta propuesta se espera un alcance a modo de consulta para los participantes del
sector en general, a fin de que puedan tener una idea clara de los pasos a seguir para
incursionar en el sector audiovisual aprovechando al máximo todos los beneficios que el
Estado ofrece.
De la misma forma se pretende que con la presente propuesta involucrar por medio del
departamento de vinculación con la sociedad a los estudiantes de los últimos semestres de la
carrera de Tributación y Finanzas a fin de que actúen como capacitadores de este programa,
previo asesoramiento de sus tutores.
72
4.2.3. Contenido de la Capacitación
PRIMER DÍA
Tabla 6.-Cronograma de Capacitación Primer Día
INTRODUCCÍON DE LA INDUSTRIA CULTURAL
DURACIÓN CONTENIDO
10 minutos El sector audiovisual como industria cultural
25 minutos Historia del sector audiovisual
25 minutos Ventajas del sector audiovisual
2 horas Organismos reguladores
Elaborado: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
SEGUNDO DÍA
Tabla 7.- Cronograma de Capacitación Segundo Día
MECANISMOS DE FOMENTO
30 minutos. Clasificación de los mecanismos de fomento
30 minutos. Procedimientos para acceder a los mecanismos de
fomento
1 hora. Trámites aduaneros
30 minutos. Beneficios tributarios
30 minutos. Inscripción en el RUAC (Registro Único de Artistas y
Gestores Culturales)
Elaborado: Jennifer Chango y Gustavo Moreano
4.2.4. Justificación
Los principales Organismos Gubernamentales regulatorios están ubicados en la ciudad de
Quito, razón por la cual se encuentra centralizado aspectos como la difusión de la
73
información, por lo que al hacer estas capacitaciones lograremos crear una iniciativa en la
ciudad de Guayaquil.
4.2.5. Beneficios esperados
Se espera que se beneficien con este esquema los productores audiovisuales
independientes tanto para los que recién empiezan como para los que llevan años en el medio.
De la misma forma, espera beneficiar a los productores extranjeros que deciden producir en
Ecuador localizados en la ciudad de Guayaquil, en estas charlas se pueden distribuir el
esquema como guía de la capacitación.
74
CONCLUSIONES
El sector audiovisual y las industrias culturales en general, juegan un papel
transcendental en la economía mundial, ya que tiene como materia prima a la
creatividad, y como principal aliado a la tecnología. Sin embargo, si no cuenta con
políticas públicas que fomenten su desarrollo pueden aumentar más la brecha entre
clases sociales.
Una de las principales causas que no permite el desarrollo del sector audiovisual es la
informalidad de su fuerza laboral, en consecuencia no se tiene un dato real de la
dimensión de su población.
Se han dado cambios en el sector audiovisual luego de la aprobación de la Ley de
Cultura, sin embargo este no es suficiente para proyectar el sector audiovisual a escala
internacional, hace falta más incentivos tributarios para la empresa privada, se puede
utilizar el modelo colombiano.
La poca difusión de los incentivos tributarios y mecanismos de fomento por parte de
los representantes del sector audiovisual conlleva a que muchos de ellos no puedan
acceder a estos beneficios, para lo cual se propone las acciones detalladas en el
capítulo 4.
75
RECOMENDACIONES
Es necesario que en las mallas de estudio, se incluya este tipo de industrias creativas,
sus características no comunes, las principales necesidades, con enfoque no sólo el
desarrollo económico que pueda aportar al país, sino que además representa y
proyecta nuestra identidad.
Se recomienda a la autoridad competente representante de la Carrera de Ingeniería en
Tributación y Finanzas de la Universidad de Guayaquil, integrar a docentes que
trabajen junto con los estudiantes de los últimos semestres en la ejecución de cada una
de las propuestas expuestas en el presente proyecto que tendrán como fin la difusión
de los principales mecanismos de fomento y beneficios tributarios que existen en la
ley actualmente.
Se debe realizar un estudio posterior a la implementación de las propuestas planteadas
para evaluar los resultados obtenidos y realizar la mejora continua.
Se recomienda documentar las novedades que se presenten en el transcurso de la
ejecución de las sugerencias planteadas, para realizar los estudios y determinar el
impacto de dichas propuestas.
76
BIBLIOGRAFÍA
Álvarez, C. E. (2011). METODOLOGÍA. Mexico: Editorial Limusa.
BALESTRINI, M. (2001). Cómo se elabora el proyecto de investigación. Caracas: Episteme.
Banco Interamericano de Desarrollo. (Septiembre de 2007). Las industrias culturales en
América Latina y el Caribe:Desafíos y Oportunidades.
Blasco & Pérez . (2007). Metodología de la investigaciónen educación físicay deporte. San
Vicente.
Botto, F. (28 de Junio de 2012). SlideShare. Obtenido de
https://es.slideshare.net/febot/industria-audiovisual
Buitriago & Duque. (2013). La economía naranja. Bogotá: Puntoaparte.
Castrillo, D. (10 de Junio de 2013). La nueva era audiovisual IP en América Latina.
Prensario Internacional.
CN Cine. (2016). El Futuro del Sector Audiovisual en el Ecuador. Ecuador.
Decreto Ejecutivo 5. (15 de enero de 2007). Ecuador.
DEFINICIÓN ABC. (2011). Obtenido de
https://www.definicionabc.com/general/pelicula.php
Gettino, O. (2006). El capital de la cultura. Honorable Senado de la Nación, Dirección de
Publicaciones.
GONZALEZ, J. (2002). Aprender ver el cine. Madrid: Rialp.
Llorente & Cuenca. (2013). Panorama audiovisual en América Latina. Madrid.
Luna, M. (2014). II Componente-Encadenamientos Productivos Regionales. Montevideo.
Luzuriaga, C. (1984). La producción cinematográfica. CULTURA, 265.
Martínez, E. (s.f.). EDUCOMUNICACIONES. Obtenido de
http://educomunicacion.es/cineyeducacion/cineindependiente.htm
Mato, D. (2007). Todas las industrias son culturales. Comunicación y Sociedad, 131-153.
MINISTERIO DE CULTURA Y PATRIMONIO. (2014). Obtenido de
http://www.culturaypatrimonio.gob.ec/acreditacion-de-productores-nacionales-y-
registro-de-producciones-nacionales-independientes/
Ministerio de Cultura y Patrimonio. (2014). Fomento, circulación y consumo de
emprendimientos e industrias culturales.
OBSERVACOM. (26 de Septiembre de 2014). Regulación de medios audiovisuales en
América Latina: “Estamos a tiempo de aprovechar la TV digital para tener un
sistema de medios más democrático. Obtenido de OBSERVACOM:
http://www.observacom.org/regulacion-de-medios-audiovisuales-en-america-latina-
estamos-a-tiempo-de-aprovechar-la-tv-digital-para-tener-un-sistema-de-medios-mas-
democratico/
OMC. (s.f.). Lista de clasificación sectorial de los servicios. Obtenido de
https://www.wto.org/spanish/tratop_s/serv_s/audiovisual_s/audiovisual_s.htm
77
Onaindia, J. M. (2013). La Industria Audiovisual. Palermo, Argentina: Palermo Business
Review.
Senplades. (2013). Plan Nacioal del Buen Vivir. Ecuador.
Terán, S. d. (2012). Investigación sobre el financiamiento de proyectos audiovisuales
cinematográficos en Ecuador. Quito, Ecuador.
Torrent, R. (2005). Informe sobre el tratamiento del sector audiovisual y de la diversidad
cultural en el marco de los principales acuerdosy organizaciones internacionales.
Barcelona.
UNESCO. (2011). Políticas para la creatividad. Francia: Guiomar Alonso Cano.
UNESCO. (2013). Indicadores de cultura para el desarrollo.
Velasteguí, P. d. (2016). Gestión cinematográfica en Ecuador:1977-2006. Ecuador:
Gescultura.
Vernimmen. (2013). Las industrias culturales para el desarrollo de Ecuador. Ecuador.
WIKITEL. (s.f.). Cadena de Valor en el audiovisual. Obtenido de
http://62.97.113.75/wiki/Cadena_de_valor_en_el_audiovisual
78
ANEXOS.
79
ANEXO A.- Galería de fotos
80
JOSÉ PALMA
81
ADRIÁN CASTRO
PAOLA ARANDI