UNIVERSIDAD CONTINENTAL DE LAS CIENCIAS Y LAS ARTES

UCCART

TESINA PARA OPTAR POR EL GRADO DE BACHILLERATO EN LA

ENSEÑANZA DE LAS ARTES PLÁSTICAS

OPORTUNIDADES QUE BRINDA LA ENSEÑANZA DE LAS ARTES PLÁSTICAS

PARA LA CREACIÓN Y PROYECCIÓN DE LOS TRABAJOS ARTÍSTICOS

REALIZADOS POR ESTUDIANTES DE 8° AÑO DE LA UNIDAD PEDAGÓGICA

DOCTOR RAFAEL ÁNGEL CALDERÓN GUARDIA, CIRCUITO 01, DIRECCIÓN

REGIONAL DE PÉREZ ZELEDÓN

ROBERTO BADILLA ZUMBADO

CÉDULA N° 1-1306-0120

SAN JOSÉ, COSTA RICA

AGOSTO 2014

TRIBUNAL EXAMINADOR

______________________________

______________________________

______________________________

DECLARACIÓN JURADA

Yo, ________________ portador de la cédula de identidad número ________, en

este acto debidamente percibido y entendido de las penas y consecuencias con que

se castiga en el Código Penal de nuestro país el delito de perjuicio, ante quienes

constituyen el Tribunal Calificador de mi Proyecto de Graduación; juro solemnemente

que este trabajo de investigación es una obra original y que he respetado todo lo pre

aceptado por las leyes penales, así como los derechos de autor.

En fe de lo anterior, firmo en la ciudad de ______, a los ___ días del mes de _____

del dos mil ______.

______________________________

Nombre

Cédula

DEDICATORIA

AGRADECIMIENTO

TABLA DE CONTENIDOS

CAPÍTULO I. INTRODUCTORIO……………………………………………….……… 1

1.1. INTRODUCCIÓN…………………………………………………………………….….…. 2 1.2. ANTECEDENTES…………………………………………………………………….…….. 4 1.3. JUSTIFICACIÓN……………………………………………………………………………. 6 1.4. TEMA CENTRAL………………………………………………………………………….… 6 1.5. OBJETIVOS………………………………………………………………………….….….. 7 1.5.1. Objetivo general……………………………………………………………………….….. 7 1.5.2. Objetivos específicos……………………………………………………………….…….. 7

CAPÍTULO II. MARCO TEÓRICO…………………………………………………..…. 8

2.1. MARCO CONCEPTUAL……………………………………………………………….…... 9 2.2. CONTEXTO SOCIOCULTURAL………………………………………………….….…… 9 2.2.1. Centros culturales…………………………………………………………………………. 10 2.2.1.1. Complejo Cultural de Pérez Zeledón……………………………………………..…… 11 2.2.2. Galerías de arte….…………………………………………………………………….…. 11 2.2.3. Medios de comunicación y difusión social…………………………………………..….. 12 2.2.3.1. Medios audiovisuales……………………………………………………………..…….. 12 2.2.3.1.1. Radio y televisión…………………………………………………………………..…. 13 2.2.3.2. Medios impresos…………………………………………………………………..…….. 14 2.2.3.2.1. Periódicos y revistas……………………………………………………………..…… 15 2.2.3.3. Medios digitales (Internet)…………………………………………………………..….. 15 2.3. ARTE Y CULTURA……………………………….………………………………….……... 16 2.3.1. Actividades culturales…………………………………………………………….………. 17 2.3.1.1. Exposiciones, ferias y festivales………………………………………………….…… 18 2.3.2. Manifestaciones artísticas…………………………………………………………...……. 19 2.3.2.1. Literarias…………………………………………………………………………..……… 19 2.3.2.2. Musicales…………………………………………………………………………….….. 20 2.3.2.3. Corporales…………………………………………………………………….…………. 20 2.3.2.4. Artes Plásticas…………………………………………………………………………… 21 2.4. ENSEÑANZA DE LAS ARTES PLÁSTICAS…………….…………………….………… 22 2.4.1. Centros educativos……………………………………………………………….………. 24 2.4.1.1. Instituciones privadas………………………………………………………….……….. 24 2.4.1.2. Instituciones públicas………………………………………………………….……….. 24 2.4.2. Técnicas artísticas…………………………………………………………………………. 25 2.4.2.1. Pintura…………………………………………………………………………….……… 26 2.4.2.2. Dibujo……………………………………………………………………………………… 27 2.4.2.3. Escultura…………………………………………………………………………..……… 28 2.4.2.4. Grabado…………………………………………………………………………..………. 29

CAPÍTULO III. TRABAJO DE CAMPO………………………………………..………. 30

3.1. MARCO METODOLÓGICO………………………………………………………..………. 31

3.2. DIAGNOSTICO INSTITUCIONAL………………………………………………………… 31 3.2.1. Comunidad…………………………………………………………………………………. 31 3.2.1.1. Actividades económicas……………………………………………………………..…. 32 3.2.2. Institución…………………………………………………………………………..………. 34 3.3. TIPO DE INVESTIGACIÓN…………………………………………………..……………. 36 3.3.1. Investigación cuantitativa………………………………………………………..………... 36 3.4. PARTICIPANTES DEL ESTUDIO…………………………………………………..……... 36 3.4.1. Población………………………………………………………………………….……….. 37 3.4.1.1. Muestra………………………………………………………………………..………….. 37 3.5. TÉCNICAS Y PROCEDIMIENTOS PARA RECOLECTAR LA INFORMACIÓN...……. 38 3.5.1. Cuestionario…………………………………………………………………………..……. 38 3.6. ANÁLISIS DE LOS DATOS………..……………………………………………………….. 39 3.7. VARIABLES……………..…………………………………………………………………… 40

CAPÍTULO IV. ANÁLISIS Y RESULTADOS……………………………………..…... 41

4.1. DESCRIPCIÓN Y ANÁLISIS DE LOS RESULTADOS (Tablas y Gráficos)…..…….. 42 4.2. DISCUSIÓN FINAL…………………………………………………………………….……. 64 4.3. CONCLUSIONES…………………………………………………………………………... 65 4.4. RECOMENDACIONES………………………………………………………………..…….. 66

BIBLIOGRAFÍA…………………………………………………………………………... 68

ANEXOS…………………………………………………………………………..………. 70

Anexo N°1: Cuestionario dirigido a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia……………………………………………..

71

Anexo N°2: Planeamiento Didáctico………………………………………………………….. 77

LISTA DE TABLAS Y GRÁFICOS

Nombre Página

Tabla y Gráfico N°1 ¿Conoce la ubicación exacta del Complejo Cultural de Pérez Zeledón?………………………………………….………………………………………….

43

Tabla y Gráfico N°2 El Complejo Cultural brinda algunos servicios o actividades. ¿Cuál utiliza usted con mayor frecuencia?…………………...………………………....

44

Tabla y Gráfico N°3 ¿Conoce alguna galería o taller de arte en Pérez Zeledón?.... 45

Tabla y Gráfico N°4 ¿Considera que en Pérez Zeledón es necesario crear más lugares para exponer los trabajos artísticos que realizan los estudiantes?...............

46

Tabla y Gráfico N°5 ¿Cuál de los siguientes medios de comunicación utiliza usted con mayor frecuencia?...............................................................................................

47

Tabla y Gráfico N°6 ¿Cuál cree usted que es la mejor forma para mostrar los trabajos artísticos que realizan los estudiantes?........................................................

48

Tabla y Gráfico N°7 ¿Considera que los trabajos artísticos de los estudiantes deben recibir un mayor apoyo por parte de los medios de comunicación local?.......

49

Tabla y Gráfico N°8 En promedio, durante un año. ¿Con cuánta frecuencia se realizan actividades relacionadas con el arte dentro del Colegio?.............................

50

Tabla y Gráfico N°9 ¿Asiste usted a actividades relacionadas con el arte fuera del Colegio, organizadas por la comunidad?...................................................................

51

Tabla y Gráfico N°10 ¿Cuál de estas actividades culturales es en la que más ha participado usted?......................................................................................................

52

Tabla y Gráfico N°11 ¿Cuál es su principal objetivo cuando va a actividades culturales, exposiciones o ferias de arte, dentro o fuera del Colegio?.......................

53

Tabla y Gráfico N°12 ¿Cuál de las siguientes manifestaciones artísticas, considera que se practica con mayor frecuencia dentro y fuera del Colegio?........... 54

Tabla y Gráfico N°13 ¿Practica usted alguna expresión artística como música, pintura, baile, teatro, poesía u otra similar?……………………………………………..

55

Tabla y Gráfico N°14 ¿Considera importante que existan diferentes manifestaciones artísticas para el desarrollo cultural de Pérez Zeledón?………..…. 56

Tabla y Gráfico N°15 ¿Le gusta recibir clases de Artes Plásticas?.......................... 57

Tabla y Gráfico N°16 ¿Considera importante que se enseñe Artes Plásticas en las escuelas y colegios de Pérez Zeledón?...............................................................

58

Tabla y Gráfico N°17 ¿El Colegio brinda algún tipo de beneficio o reconocimiento para motivar a los estudiantes que participan en actividades relacionadas con el arte?...........................................................................................................................

59

Tabla y Gráfico N°18 ¿Cómo califica el nivel de educación artística que se da en el Colegio?..................................................................................................................

60

Tabla y Gráfico N°19 ¿Cuál de las siguientes técnicas artísticas le gusta más o le llama la atención?.......................................................................................................

61

Tabla y Gráfico N°20 ¿Practica usted alguna de estas técnicas en su tiempo libre, después del colegio?..................................................................................................

62

Tabla y Gráfico N°21 ¿Utiliza usted alguna técnica de arte para hacer trabajos de otras materias como Matemáticas, Ciencias, Español, Estudios Sociales, etc.?.......

63

CAPÍTULO I

INTRODUCTORIO

1.1. INTRODUCCIÓN

En la actualidad es de suma importancia establecer espacios para el desarrollo de

ideas creativas que vayan de la mano con los procesos de enseñanza y aprendizaje

del Sistema Educativo, para que los estudiantes puedan desarrollarse de forma

integral en sus diferentes entornos, es evidente el beneficio que ofrece la enseñanza

de las Artes Plásticas en el desarrollo de aspectos como la personalidad, el

pensamiento reflexivo y la formación de valores que permiten una convivencia más

eficiente y justa.

Las Artes Plásticas establecen un efectivo y poderoso medio de expresión, permite a

los estudiantes enfocar pensamientos, criterios y emociones. Con lo cual se pretende

que los jóvenes aprendan a manifestar sus sentimientos, necesidades y

pensamientos de una forma apropiada y puedan controlar de una mejor manera sus

conflictos internos y sus relaciones sociales.

Para este proyecto en específico, situaciones como la necesidad de crear

oportunidades, dentro y fuera de la institución, para desarrollar actividades artísticas

que incluyan a la población estudiantil, así como la capacidad creativa, la proyección

artística y la educación integral van a ser de mucha importancia.

Esta investigación tiene como propósito realizar un análisis de las oportunidades que

brinda la Enseñanza de las Artes Plásticas para la creación y proyección de los

trabajos artísticos realizados por estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica

Doctor Rafael Ángel Calderón Guardia, perteneciente al Circuito 01 de la Dirección

Regional de Pérez Zeledón.

El enfoque de este estudio está dirigido a profundizar situaciones actuales y

condiciones internas y externas al Sistema Educativo, involucrando de manera

directa la Enseñanza de las Artes Plásticas en el proceso de aprendizaje y las

posibilidades de desarrollo que se brinda a los jóvenes incluidos en la investigación.

Para una mejor comprensión y orientación del contenido, el documento final de la

investigación consta de cuatro capítulos, estructurados de la siguiente forma:

Capítulo I. Introductorio

Detalla los aspectos introductorios relativos al tema de investigación, tales como:

antecedentes del problema, justificación del estudio, delimitación del problema,

objetivo general y objetivos específicos que se van a desarrollar.

Capítulo II. Marco Teórico

Especifica la base teórica y los conceptos que fundamentan la investigación, donde

las variables por analizar enmarcan el desarrollo del trabajo, utilizando diferentes

fuentes bibliográficas citadas o consultadas.

Capítulo III. Trabajo de Campo

Contiene la descripción general de la metodología utilizada en cada una de las

etapas del proyecto, incluyendo los tipos de investigación, la población con la que se

trabaja, las variables que responden a los objetivos específicos, la recopilación y

descripción de los datos que se utilizarán, además de la especificación de los

instrumentos.

Capítulo IV. Análisis y Resultados

Muestra el análisis e interpretación de los resultados obtenidos en la ejecución de las

diferentes actividades de campo necesarias durante el proceso de investigación, a

través de tablas y gráficos. Además, brinda un razonamiento profesional de los

diferentes datos que se obtienen de la investigación, a través de las conclusiones y

recomendaciones con las cuales se pretende dar respuesta a la problemática en

estudio.

1.2. ANTECEDENTES

Desde hace algún tiempo, en Costa Rica se ha venido dando un avance en el campo

de la educación artística y sus diferentes manifestaciones culturales. En el caso

específico de las Artes Plásticas (pintura, dibujo, escultura, fotografía, grabado), se

ha presentado gran apoyo, principalmente en el área metropolitana; esto por ser una

zona de mayor crecimiento y desarrollo socioeconómico.

En la actualidad existe una importante cantidad de instituciones, talleres, centros y

escuelas que se dedican a promover espacios reales de participación estudiantil,

utilizando el arte como herramienta de expresión y contribuyendo a la formación de

valores éticos, estéticos y sociales, utilizando metodología más creativa e integral.

Sin embargo, en zonas alejadas del entorno metropolitano, es muy difícil estimular u

orientar a los jóvenes estudiantes que destacan por medio de sus trabajos artísticos,

esto debido a la falta de organización, información, poca capacidad económica de las

instituciones o desinterés del profesional a cargo, además del apoyo casi inexistente

por parte del sector público y privado.

Con el propósito de que los estudiantes aprendan a disfrutar, apreciar, comprender y

expresar mediante el arte, el Ministerio de Educación Pública organiza una vez al

año el Festival Estudiantil de las Artes (FEA) que brinda un espacio para la creación

y presentación estudiantil, de obras artísticas originales e inéditas, que se inspiran y

relacionan con un tema general establecido para cada edición. El Festival está

constituido por tres etapas competitivas (inicial, circuital, regional) y concluye con un

encuentro nacional no competitivo.

Este certamen, convoca a los niños y jóvenes estudiantes de la región, que practican

diversas artes (escénicas, literarias, musicales y visuales), mediante un proceso de

eliminatorias, que promueve y beneficia de muchas maneras, pero también limita y

condiciona la creatividad y el entusiasmo de los niños y jóvenes.

En el ámbito local también está la Escuela de Arte Generaleño, que es un proyecto

respaldado por la Municipalidad de Pérez Zeledón, sin embargo su participación y

promoción es casi nula, con poca ambición dentro de sus metas y objetivos, por lo

que actualmente la mayoría de personas desconocen su ubicación exacta y sus

actividades, que en gran parte son de tipo ocasional y sin ninguna visión clara a la

cual dirigirse.

Por otra parte, se cuenta con una Oficina Regional de Cultura, cuyo trabajo en el

cantón de Pérez Zeledón no tiene un enfoque bien dirigido a este tipo de

manifestaciones artísticas, pues ofrecen poco apoyo al estudiante que pretende

proyectarse mediante sus trabajos en las artes plásticas, esto debido a sus notables

limitaciones económicas y administrativas, ya que la mayoría del presupuesto se

destina a otros sectores o se queda en el área metropolitana del país.

Existe también el proyecto del Centro de Arte y Cultura para la Región Brunca,

iniciativa de la Universidad Nacional, sin embargo aún no se desarrolla en su

totalidad, además de tener como prioridad la música, en su primera etapa, la cual

incluye un pabellón con sala de ensayos y una unidad de percusión, así como una

sala de reuniones y el área administrativa.

En el cantón de Pérez Zeledón y en toda la región Sur del país, existe una carencia

de proyectos que estimulen el trabajo creativo de los niños y jóvenes dentro y fuera

de las aulas, sin embargo, hay toda una tradición artística que respalda diversas

iniciativas culturales, que perfilan como objetivo la creación de espacios que brinden

una formación más completa de la población.

La mayoría de estudiantes de la región no cuenta con oportunidades formales para

crear y proyectar sus trabajos o simplemente conocer y ser parte de un grupo de

jóvenes que tengan características y deseos afines. Por lo cual se toma esta

necesidad, como punto de partida, para analizar la importancia de la enseñanza de

las Artes Plásticas en los centros educativos de la zona.

1.3. JUSTIFICACIÓN

El interés de presentar este tema se debe a la experiencia adquirida en el campo del

arte, el conocimiento de los factores que inciden en el aprendizaje creativo del

estudiante, así como las ventajas que genera la aplicación de este conocimiento en

otras áreas y la necesidad que existe desde hace mucho tiempo de incrementar la

participación de los estudiantes en actividades artísticas y culturales del Cantón.

Al visualizar esa necesidad, nace la idea de promover este desarrollo a través de la

enseñanza de las Artes Plásticas, dentro y fuera de los diferentes centros educativos

de la región, por medio de la creación y proyección de los distintos trabajos, así como

el manejo de diversas técnicas, el acceso a información y la creación de un ambiente

formativo que sirva para incentivar la participación estudiantil, el desarrollo cultural, la

convivencia, el compromiso con el centro educativo y la permanencia de los

estudiantes en el Sistema Educativo.

Es importante conocer y promover las oportunidades que ofrece la zona, tanto dentro

del Sistema Educativo como en el ambiente externo, en el cual se desarrolla el

estudiante, mediante una visión emprendedora, métodos de investigación y un

proceso de trabajo definido que proporcione al joven ese conocimiento requerido

para su desarrollo como exponente de alguna de las artes o que simplemente logre

expresar de forma creativa sus intereses, preocupaciones y emociones, para poder

contribuir con un granito de arena al enriquecimiento cultural, social, político o

económico de la Región.

1.4. TEMA CENTRAL

¿Cuáles son las oportunidades que brinda la enseñanza de las Artes Plásticas para

la creación y proyección de los trabajos artísticos realizados por estudiantes de 8°

año de la Unidad Pedagógica Doctor Rafael Ángel Calderón Guardia, Circuito 01,

Dirección Regional de Pérez Zeledón?

1.5. OBJETIVOS

1.5.1. Objetivo general

Analizar las oportunidades que brinda la enseñanza de las Artes Plásticas para la

creación y proyección de los trabajos artísticos realizados por estudiantes de 8° año

de la Unidad Pedagógica Doctor Rafael Ángel Calderón Guardia, Circuito 01,

Dirección Regional de Pérez Zeledón.

1.5.2. Objetivos específicos

· Determinar el nivel de exposición local con el que cuentan los estudiantes, a

través del análisis de centros culturales y medios de comunicación y difusión

social.

· Identificar las distintas actividades culturales y manifestaciones artísticas que se

realizan dentro y fuera de la institución, con el propósito de examinar la realidad

del entorno.

· Analizar los diferentes métodos de enseñanza de las Artes Plásticas, mediante el

estudio de las técnicas artísticas utilizadas en el centro educativo.

CAPÍTULO II

MARCO TEÓRICO

2.1. MARCO CONCEPTUAL

El desarrollo del marco teórico involucra la exposición y el análisis de las teorías, las

conceptualizaciones, las perspectivas, investigaciones y antecedentes que se

puedan considerar válidos para el correcto encuadre del estudio.

Según Hernández, Fernández y Baptista (2006), marco teórico se puede definir

como: “Un compendio escrito de artículos, libros y otros documentos que describen

el estado pasado y actual del conocimiento sobre el problema de estudio, nos ayuda

a documentar como nuestra investigación, agrega valor a literatura existente” (p.64).

2.2. CONTEXTO SOCIOCULTURAL

Los conceptos de cultura y sociedad son frecuentemente definidos por separado

pero es importante tener en cuenta que entre ellos hay una profunda conexión. Para

fines de esta investigación se deberán conocer algunos aspectos del entorno

sociocultural, el cual señala al marco externo que influye en el desarrollo de la

problemática en estudio.

Como primer punto, se deberá entender que el contexto social está conformado por

construcciones humanas a las que pertenecemos y que compartimos con un

conjunto de individuos, formando parte de un grupo o una comunidad. Para el

Diccionario de la Real Academia Española (2001), socializar es el proceso mediante

el cual el ser humano adquiere la experiencia necesaria para interrelacionarse con

otros individuos y adaptarse poco a poco al medio en el que vive.

La primera definición que se estableció para el término cultura, aún tiene validez y

fue dada por Tylor (1871), se menciona que la cultura es todo complejo que incluye

el conocimiento, las creencias, el arte, la moral, el derecho, las costumbres y

cualesquiera otros hábitos y capacidades adquiridos por el hombre en cuanto

miembro de la sociedad.

Por consiguiente, se puede decir que el entorno cultural se relaciona con todas las

formas y expresiones de una sociedad determinada, incluye costumbres, prácticas,

códigos, normas y reglas de la forma de ser, vestimenta, religión, rituales,

comportamiento, sistemas de creencias y el arte, el cual funciona como medio de

unión y comunicación entre la cultura y la sociedad.

Los aspectos socioculturales buscan una relación entre los objetivos establecidos de

cada individuo, formados por sus planes de vida y de trabajo y el ambiente cultural

en el cual se desempeñan día a día, al buscar el rendimiento de esos factores sobre

los que no tienen una influencia directa, pero condicionan su actividad.

2.2.1. Centros culturales

Un centro cultural es el espacio que permite la realización de actividades cuyo

objetivo es la conservación de tradiciones, mediante el desarrollo cultural, la

integración y la participación de toda la comunidad.

Según Vives (2009), se relaciona con una infraestructura dedicada genéricamente a

actuaciones propias de la cultura, habitualmente abierta al público y, normalmente

también, con distintos usos sectoriales o disciplinares que lo distinguen de otras

infraestructuras por su carácter multifuncional.

Algunos centros de cultura tienen bibliotecas, ofrecen talleres culturales, cursos y

otras actividades generalmente gratuitas o a precios accesibles para la comunidad.

Se puede decir que son lugares destinados a mantener actividades que promueven

la cultura entre sus habitantes.

En relación al tema en estudio, existe un centro cultural en el cantón, el cual tiene

una gran importancia para la preservación de la cultura local, sobre todo en la

apertura de espacios para la creación y la proyección de trabajos y actividades

dirigidas a comunidades rurales que carecen de este tipo de infraestructura.

2.2.1.1. El Complejo Cultural de Pérez Zeledón

En los años 50, este edificio funcionaba como mercado municipal, donde los

ciudadanos de la época compraban los productos de la zona, además era la terminal

de autobuses.

Específicamente en el año 1953 y hasta el año 1958, se realizaron los trabajos

necesarios para que efectivamente funcionara como mercado. Luego de muchos

años se logró contar con otra estructura, la actual, por lo que se decidió desde 1986

renovar la imagen de este edificio y convertirlo en el Complejo Cultural.

Esta edificación, oficialmente se llama Alfonso Quesada Hidalgo, en honor al

profesor que fue funcionario de jefatura política de San Isidro de El General, cuando

ésta fue capturada por las fuerzas rebeldes en la mañana del 12 de marzo de 1948.

En 1990 se abrió las puertas al Complejo Cultural, el cual era dirigido por un comité.

Luego la municipalidad asumió la administración, se encargó de reestructurarlo y

poder contar, además de un centro cultural, con una biblioteca pública.

En los últimos años se han realizado varias mejoras en la infraestructura, que

permiten brindar servicios como la biblioteca, el centro de cómputo, sala de

exposiciones y la oficina de arte generaleño. El Complejo está destinado al disfrute

de todos los habitantes del cantón y dentro de sus instalaciones se realizan varias

actividades, todas con carácter educativo y cultural.

2.2.2. Galerías de arte

Una galería de arte es un espacio destinado, principalmente, a la exhibición de obras

de arte. Gran parte de estos lugares se dedican a la proyección de artistas novatos,

mostrando y dando a conocer sus trabajos, además de actuar como punto de

encuentro para aquéllos que aprecian el arte.

Para el trabajo en estudio se deberá tomar en cuenta dos tipos de galerías: las

físicas y las virtuales. Las galerías físicas son las que realizan exposiciones en un

local o tienda específica y las virtuales realizan exposiciones a través de internet.

En la parte central del cantón existe un proyecto de galería cultural llamado

Trincheras, formado por varios espacios artísticos. Talleres de pintura y dibujo,

idiomas (francés, inglés, italiano), artesanías y otras expresiones del arte y la cultura,

tales como cine y presentaciones de libros. La filosofía que sustenta el proyecto, así

como su nombre, está respaldado por la prédica de José Martí (1891), la cual

proclama que trincheras de ideas valen más que trincheras de piedras.

2.2.3. Medios de comunicación y difusión social

Los medios de comunicación y difusión social son una serie de instrumentos

utilizados en la sociedad contemporánea para informar, entretener y comunicar de

manera masiva.

Arnoletto (2007) manifiesta lo siguiente: “Son canales de difusión (carteles

publicitarios, prensa escrita, cine, radio, televisión), medios de expresión que se

dirigen a un público-destinatario, definido por ciertas características socio-

económicas y culturales y en el que cada receptor es anónimo” (p.54).

Los habitantes de las comunidades de Pérez Zeledón acceden a material informativo

que describe, explica y analiza acontecimientos políticos, sociales, económicos,

deportivos y culturales, generados a nivel local o provenientes del contexto global,

por medio de diferentes recursos como televisión, radio, periódicos e internet.

2.2.3.1. Medios audiovisuales

Los medios audiovisuales se caracterizan por poder ser escuchados y vistos. Es

decir, son dispositivos que se basan en imágenes y sonidos para transmitir la

información, como es el caso de la televisión.

Sancho (2001) afirma que son una serie de equipos que registran, reproducen y

difunden mensajes, por lo que representan un canal que transporta los contenidos

deseados, con el fin de facilitar conocimientos, motivar aprendizajes y actitudes,

además de actuar como elementos contextualizadores en los procesos de

enseñanza-aprendizaje.

Sin embargo, estos medios no sustituyen al educador, por más elaborados, precisos

y completos que sean, han sido creados para ayudarlo, no para reemplazarlo. Por tal

motivo y para fines de esta investigación, el profesional en la enseñanza de las artes

debe conocerlos a fondo y utilizarlos adecuadamente, como medio de información y

proyección artística.

2.2.3.1.1. Radio y televisión

La radio es el único medio que transmite información a través de formatos sonoros,

el emisor y receptor se comunican sin verse, ni percibirse. Según Lamb, Hair y

McDaniel (2002), escuchar la radio ha tenido un crecimiento paralelo a la población

sobre todo por su naturaleza inmediata, portátil, que se ajusta tan bien con un estilo

de vida rápido.

La radio no necesita de imágenes para comunicar, ni de un gran equipo de

trabajadores. Sandoval y Al-Ghassani (1990), manifiestan que su importancia radica

en que es el medio que consigue la información con más facilidad, además de tener

un proceso de producción mucho más sencillo que el de la televisión.

A nivel regional existen varias radioemisoras que transmiten todo tipo de

informaciones, desde aspectos sociales y culturales hasta religiosos y de

entretenimiento. Para el trabajo en estudio, destaca la intervención de La Radio

Cultural de Pérez Zeledón, una emisora radiofónica formadora de opinión y sin fines

de lucro, ubicada en el Mercado Municipal, adscrita al ICER, que facilita la

educación, información, entretenimiento y espacios de participación a la población.

Por otra parte, la televisión ha sido el medio con mayores índices de audiencia a

nivel mundial. Esto se debe, según Kotler y Armstrong (2003), a sus características

como herramienta informativa: su inmediatez en el cubrimiento de acontecimientos,

los recursos que utiliza y la posibilidad que ofrece de ver los hechos en tiempo real y

a kilómetros de distancia.

A nivel formal, la televisión plantea el uso de una gran variedad de formatos a la hora

de transmitir la información. Entre ellos noticieros, series, documentales, reportajes,

entrevistas, programas deportivos, culturales, pedagógicos y científicos.

En el cantón de Pérez Zeledón existen canales de televisión local que procuran

informar y entretener a los ciudadanos. El más representativo es el Canal 14, que

brinda información del acontecer diario en la zona sur del país y cuenta con

secciones que destacan, mediante reportajes o entrevistas, a personas que practican

actividades relacionadas con el arte y la cultura de la Región.

2.2.3.2. Medios impresos

Las revistas, los periódicos, los folletos y todas las publicaciones impresas en papel

que tengan como función primordial informar, hacen parte de este grupo de medios.

Desde tiempos remotos, satisfacen una de las necesidades humanas y sociales más

característica, la de conocer y saber lo que sucede en el mundo cercano y lejano.

Sus principales propósitos son educar y formar opinión, ya que proporcionan

información desconocida por el receptor de carácter cultural con la intención de

instruir o compartir un punto de vista, con el fin de que el lector genere su propia

opinión sobre los temas tratados.

En el presente trabajo de investigación, representan una importante herramienta de

proyección y difusión artística para las distintas actividades culturales que se

desarrollan en el cantón de Pérez Zeledón.

2.2.3.2.1. Periódicos y revistas

Un periódico en una publicación que se edita y distribuye con regularidad, por lo

general, periódico se utiliza como sinónimo de diario aunque el significado de este

término hace referencia a las publicaciones que se distribuyen todos los días.

Este es un medio de comunicación muy común, con un grado de importancia muy

grande ya que está al alcance de todos. Se dan a conocer las noticias más

significativas en diferentes secciones como: espectáculos, deportes, noticias

nacionales, internacionales, sociedad, cultura, finanzas y opinión.

La revista también es una publicación impresa que se edita de manera periódica, por

lo general, semanal o mensual, son un medio visual masivo-selectivo, ya que se

dirigen a públicos especializados pero de forma masiva. Según Fischer y Espejo

(2004), son de lectura confortable además de que permiten la realización de gran

variedad de anuncios. Al igual que los periódicos, las revistas pueden tener su

versión digital o haber nacido directamente en internet.

A nivel local, también se cuenta con estos medios informativos, se comunican

noticias y acontecimientos del cantón y están disponibles quincenal o mensualmente.

Por ejemplo, el Periódico Estrella del Sur sale a la venta cada quincena y se

distribuye en los supermercados y diferentes comercios de la zona.

2.2.3.3. Medios digitales (Internet)

Desde finales de la década de 1980, las llamadas “nuevas tecnologías” comenzaron

un proceso de masificación que definió el camino a seguir de los medios de

comunicación. A partir de los medios digitales se construyeron nuevas plataformas

informativas, alojadas en Internet y constituidas por herramientas audiovisuales,

formatos de interacción y contenidos de carácter virtual.

Entre los medios digitales sobresalen los blogs y en general todas las redes sociales,

las revistas virtuales, las versiones digitales y audiovisuales de los medios impresos,

páginas web de divulgación y difusión artística, canales y emisoras de radio virtuales,

entre otros.

Kotler y Armstrong (2003), aseguran que las principales ventajas de este medio son:

“Alta selectividad, bajo costo, un gran impacto de forma inmediata y las enormes

capacidades interactivas que ofrece” (p.489). Además, el Internet ha tenido un

impacto sin precedentes en la conservación, exhibición y difusión social de las Artes

Plásticas y, por tanto, una enorme repercusión en la proyección de la cultura.

La rapidez, creatividad y variedad de recursos que ofrece internet para comunicar lo

convierten en una herramienta muy atractiva, su variedad es casi infinita, casi

ilimitada, por lo que diariamente las personas se inclinan por este medio para crear,

expresar, diseñar, informar y comunicar.

En la Región existe gran apertura y accesibilidad a este tipo de medios, además de

una serie de páginas dedicadas a informar sobre los acontecimientos del Cantón y

de todo el país. Actualmente es el medio que provee mayor cantidad de información,

facilidad de acceso y oportunidad de proyección, además de ser una herramienta

muy poderosa en el desarrollo de proyectos artísticos, ya que se pueden encontrar

todo tipo de técnicas y aplicarlas de una forma inmediata al proceso de enseñanza-

aprendizaje.

2.3. ARTE Y CULTURA

Para la presente investigación se deberá interpretar las artes como una serie de

manifestaciones estéticas de una cultura, las cuales expresan los valores y

elementos que estructuran a una sociedad, además de influir en la creación, el

desarrollo y la proyección de aspectos ligados a la sensibilidad, creatividad,

imaginación e inspiración.

Valdés de Martínez (1998) manifiesta lo siguiente: “La cultura posee una serie de

características: es aprendida, es inculcada y es adaptativa. El arte es una forma de

manifestación de la cultura; nace, se desarrolla, es parte constitutiva y llega a ser

elemento representativo por excelencia de un contexto cultural” (p.11).

Por tanto, la cultura es una construcción en constante transformación y la renovación

de los valores artísticos y hábitos estéticos dependen de las artes, que además son

fenómenos socio-culturales, que pueden explicarse a través de contextos históricos,

sociales, económicos y políticos. Como procesos, se constituyen en ambientes

determinados, y como obras creativas, también hablan de dichos contextos.

Por otra parte, las artes proponen una serie de prácticas y valores que influyen

significativamente en la sensibilidad de los individuos. Acha (1998) menciona al

respecto lo siguiente: "En la formación de la sensibilidad intervienen la sociedad, el

individuo y la cultura; esta última a través del sistema estético en el que crece y nace

la persona" (p.35).

El Ministerio de Educación Pública (2014) por medio de la Dirección de Vida

Estudiantil, promueve una cultura institucional sustentada en la promoción y

protección de los derechos de los estudiantes, respetando las diferencias en razón

del género, sexo, edad, nacionalidad, religión, creencias espirituales, discapacidad,

estudiantes con necesidades educativas especiales, orientación sexual, condición

social y etnia.

2.3.1. Actividades culturales

El presente trabajo de investigación estudiará las actividades culturales como

eventos que estimulan la creación, difusión y reproducción de diversos trabajos

relacionados con el arte, mediante los cuales se genera un reconocimiento y

desarrollo de la identidad cultural de los individuos que integran las distintas

comunidades.

El Ministerio de Educación Pública (2014) manifiesta que tiene entre sus fines

primordiales incentivar la participación estudiantil promocionando derechos, profundo

sentido de responsabilidad, solidaridad y respeto a la dignidad humana por medio de

manifestaciones artísticas y culturales.

Referente al tema de estudio, estas intervenciones masivas generan espacios reales

de convivencia y cooperación que se relacionan de forma directa con el conjunto de

creencias, conocimientos, técnicas y tradiciones que conforman el patrimonio de todo

un grupo social.

2.3.1.1. Exposiciones, ferias y festivales

Se conoce como exposición a la presentación pública de objetos o piezas con fines

artísticos, científicos o culturales, al igual que el conjunto de artículos expuestos. En

esta zona del país se realizan pocas exposiciones artísticas al año, pero si existen

los medios y los lugares para llevarlas a cabo.

Muchas de las exposiciones relacionadas al arte, se efectúan en ferias y festivales,

que son actividades realizadas en espacios determinados o al aire libre, cada cierto

periodo de tiempo y cuyo propósito es convocar grandes cantidades de personas

para mostrar, vender o exponer una serie de productos o servicios.

Existen dos tipos de exposición, individuales y colectivas. En las individuales los

trabajos de un solo artista son exhibidas al público y en las colectivas, varios artistas

presentan a la vez uno o varios de sus trabajos según el tamaño de la galería.

Pérez Zeledón se caracteriza por realizar algunas ferias o festivales dedicados

principalmente al comercio, pero también hay espacios para la expresión artística,

musical y cultural del Cantón. Estos eventos se producen con cierta regularidad,

algunos son cada año, para conmemorar fechas importantes de diferentes

comunidades, y otros se realizan en períodos mensuales o semanales.

2.3.2. Manifestaciones artísticas

El ser humano siempre ha hecho arte, no hay sociedad o época histórica sin arte. Es

una necesidad social mediante la cual se expresan imágenes de la realidad física y

del mundo psíquico del ser humano que interpreta la realidad a través de ideas y

creencias.

Las manifestaciones artísticas reflejan los valores de la cultura a través del tiempo,

son producidas por personas creativas, que manejan ciertas técnicas y herramientas

específicas. Pueden clasificarse en: literarias, musicales o auditivas, corporales o del

espectáculo y artes plásticas.

Con respecto al trabajo en estudio, deberá considerarse que estas expresiones

influyen de manera directa en la creación y proyección de los trabajos artísticos

hechos por estudiantes, además de impulsar el desarrollo de aspectos ligados a la

sensibilidad, creatividad, imaginación e inspiración.

2.3.2.1. Literarias

La palabra literatura hace referencia al conjunto de capacidades para escribir y leer

bien, está relacionada con el arte de la gramática, la retórica y la poética. Se puede

considerar como una forma artística de comunicación.

En el Diccionario de la Real Academia Española (2001), la literatura es una actividad

de raíz artística que aprovecha como vía de expresión al lenguaje. También se utiliza

el término para definir a un grupo de producciones literarias surgidas en el seno de

un mismo país, período de tiempo o de un mismo género.

Dentro de este tipo de expresión artística se encuentran todos los escritos en prosa

(cuentos y novelas), los escritos en versos (poemas) y los escritos dramáticos, es

decir, los que están pensados para ser actuados.

A nivel local se cuenta con la Asociación de Escritores Generaleños, conformada por

escritores de experiencia y trayectoria que junto a otros aficionados, se reúnen al

menos una vez por semana y comparten ideas, consejos e interactúan de manera

organizada.

2.3.2.2. Musicales

La música ha sido compañera del ser humano desde sus inicios. Se especula que los

comienzos de su historia tienen relación con la imitación de los sonidos de la

naturaleza, como el canto de las aves y también de la naturaleza interna del ser

humano, por ejemplo, el ritmo natural de los latidos del corazón.

Latham (2008) hace referencia de la siguiente manera: “En un sentido estricto,

podemos definir a la música como “sonido organizado”. En esta organización pueden

combinarse multitud de recursos, desde sonidos disonantes y consonantes,

elementos aleatorios, compases y formas estrictas hasta cintas magnetofónicas,

medios digitales e infinidad de fuentes productoras de sonido” (p.29).

En el Cantón existe la Escuela de Música Sinfónica de Pérez Zeledón, respaldada

por la Universidad Nacional, cuyo propósito es formar estudiantes con un alto nivel

en la ejecución instrumental así como en las materias adjuntas a la música, lo que

les permite realizar interpretaciones magistrales, ofrecer conciertos para el disfrute

personal y elevar el espíritu cultural de la población.

2.3.2.3. Corporales

Muchos jóvenes y estudiantes, en lugar de pintar o dibujar, prefieren expresar sus

ideas mediante los ademanes, gestos y acciones propias del cuerpo humano. A

éstos se les llama performances y consisten en los movimientos de uno o varios

cuerpos humanos, acompañados de sonidos y objetos distribuidos en un espacio

determinado.

En esta clase de manifestación artística se clasifica el teatro, que se forma por un

conjunto de artes escénicas (obras teatrales, ópera, opereta, ballet) y también se le

llama así al edificio donde se realizan dichas representaciones.

En Pérez Zeledón existe un grupo de jóvenes organizados, reconocidos a nivel

regional con el nombre de Teatro el Tabanco, los cuales realizan una serie de

presentaciones, utilizando como sede el Complejo Cultural, localizado en el centro

del Cantón. Además de las presentaciones locales, se muestran diferentes obras y

montajes realizados por artistas de todo el país, también se ofrece a las personas

cursos de actuación y clases de dicción.

2.3.2.4. Artes Plásticas

La palabra plástico, según el Diccionario de la Real Academia Española (2001),

significa dúctil o blando; que se puede moldear o a lo que se le da “forma”. En la

práctica, el término sirve para calificar a las artes que producen imágenes sobre

objetos sólidos, como la pintura y la escultura, o que convierten ideas en formas y

que organizan espacios, como la arquitectura.

El arte plástico se caracteriza por incluir todas aquellas formas de arte cuyos objetos

finales u obras son tangibles, eso significa que son reales y se pueden ver y/o tocar.

Dentro de las Artes Plásticas se integran tanto la pintura (con sus técnicas en óleo,

acuarela y acrílico), la escultura, el diseño, el grabado, algunas artes decorativas y

artes industriales como la cerámica.

La expresión plástica como todo lenguaje, supone un proceso creador. Para llegar a

representar y comunicar creativamente a través de la imagen las percepciones y las

vivencias, es necesario conseguir un equilibrio entre lo que se vive y lo que se

expresa, entre acción y lenguaje. Por medio de esta armonía se pueden desarrollar

actitudes para interpretar y representar sentimientos, conceptos, cultura, folclore,

entre otras.

La Dirección General de Servicio Civil (2013), en el Manual descriptivo de

especialidades, expone que esta manifestación artística se centra en la

sensibilización de los seres humanos, mediante la percepción de los elementos que

lo rodean, de tal manera que pueda interpretar y expresarse por medio de la

aplicación de las múltiples técnicas artísticas.

El concepto moderno de artes permite incorporar en la definición de artes plásticas

no solo las expresiones clásicas del arte, sino también nuevas formas de

manifestación artística, como las Artes Visuales, entre las cuales se encuentran

todas aquellas generadas por computadoras (arte digital) o con cualquier otro

elemento no convencional que se expresa en forma subjetiva, única e irreproducible

de algo real o imaginario.

2.4. ENSEÑANZA DE LAS ARTES PLÁSTICAS

Los seres humanos han sido autores y protagonistas de su cultura, a lo largo del

tiempo y del espacio. El arte está vinculado a las creaciones del ser humano que

buscan expresar una visión sensible del mundo real o imaginario.

Dichas expresiones pueden plasmarse de distintas formas, la Enseñanza de las

Artes Plásticas permiten al ser humano obtener el conocimiento necesario para

reflejar, mediante recursos plásticos, algún producto de su imaginación o su visión de

la realidad.

Fenstermacher (1989) expone que la enseñanza es: “Un acto entre dos o más

personas, una de las cuales sabe o es capaz de hacer más que la otra,

comprometidas en una relación con el propósito de transmitir conocimiento o

habilidades de una a otra” (p.153). Por ello, la Enseñanza de las Artes Plásticas

permite desarrollar los conocimientos, las experiencias y los hábitos que forman la

parte creativa, artística y cultural de los individuos.

Además, organiza aquellos contenidos que orientan y desarrollan los recursos

expresivos, gráficos, visuales y plásticos que sirven de base para la adquisición de

los diferentes lenguajes artísticos.

Según el Ministerio de Educación Pública (2009): “Los procesos de enseñanza y

aprendizaje inherentes a las Artes Plásticas son un escenario para la adquisición de

destrezas y la vivencia de valores relacionados con el ejercicio de la ética y

ciudadanía” (p.40).

La finalidad de enseñar Artes Plásticas es involucrar lo sensorial, lo intelectual, lo

emocional, lo social, lo expresivo, lo afectivo y lo estético a la vida de cada persona.

Esto mejorará la atención, la estimulación de la percepción, la inteligencia (memoria

a corto y a largo plazo), la imaginación y la creatividad, que desarrollarán el sentido

del orden, la participación, la cooperación y la comunicación, para conseguir la

formación de una personalidad completa y equilibrada.

La Dirección General de Servicio Civil (2013), enfatiza que mediante la práctica de

esta especialidad se logra el desarrollo de valores y actitudes, ya que todo ser

humano es un creador dotado de la sensibilidad y la realización personal la alcanza

mediante la ejecución de actividades artísticas.

Las Artes Plásticas constituyen un campo de estudio, conocimientos, conceptos,

destrezas, técnicas y metodologías que se integran como ingredientes esenciales de

una vida plena. El Ministerio de Educación Pública (2013) asegura que: “El disfrute,

la apreciación, la comprensión y la capacidad de expresión mediante el lenguaje

artístico, constituyen objetivos esenciales de una buena educación” (p.13).

Además, los contenidos y las actividades de las Artes Plásticas pueden relacionarse

con otras áreas curriculares o asignaturas, con lo cual se logra una formación más

integral y significativa, que funciona para desempeñarse con éxito en todos los

campos de la vida.

2.4.1. Centros educativos

Un Centro Educativo es un establecimiento destinado a la enseñanza. Es posible

encontrar centros educativos de distinto tipo y con diferentes características, desde

una escuela básica hasta una institución formal que se dedica a enseñar oficios más

especializados.

En Pérez Zeledón hay una gran cantidad de centros educativos e instituciones tanto

públicas como privadas, dirigidas a la educación prescolar, primaria, secundaria,

universitaria y especializada.

En el campo de las artes, no todas las instituciones del Estado cubren esta

necesidad, una gran cantidad de niños y jóvenes no reciben la Enseñanza de las

Artes Plásticas, el sector privado se ve más beneficiado, ya que la mayoría de

escuelas y colegios la brindan, aunque a nivel universitario solamente la UCCART

ofrece este tipo de carrera en la zona sur del país.

2.4.1.1. Instituciones privadas

El término hace referencia a aquellas instituciones educativas con fines de lucro, ya

que los servicios son pagados directamente por el padre de familia o el estudiante,

pero de todas formas está sometida a ciertos controles y normativas estatales. La

educación privada no es privativa de pocos, más bien manifiesta que su gestión está

en manos de particulares, quienes asumen toda la responsabilidad tanto de los

éxitos como de los fracasos.

2.4.1.2. Instituciones públicas

Para fines de esta investigación se pondrá especial énfasis en la variedad de centros

educativos cuya propiedad y gestión está en manos del Estado y son fuente de

educación en el área de estudio.

El término escuela se refiere al espacio al que los seres humanos asisten para

aprender. El concepto puede hacer alusión al edificio en sí mismo, al aprendizaje que

se desarrolla en él, a la metodología empleada por el maestro o profesor, o al

conjunto de docentes de una institución.

Por otra parte, un colegio es un establecimiento dedicado a la enseñanza. La noción

de colegio se utiliza para nombrar tanto a la institución como al edificio en sí y a las

clases que se dictan en su interior. Respecto al nivel de enseñanza, los colegios

pueden dedicarse a la enseñanza secundaria (colegio técnico, instituto o liceo) o la

enseñanza preuniversitaria o universitaria (colegio superior).

Finalmente, la universidad es una institución de enseñanza superior formada por

diversas facultades y que otorga distintos grados académicos, estas instituciones

pueden incluir, además de las facultades, distintos departamentos, colegios, centros

de investigación y otras entidades.

Dentro de las instituciones educativas pertenecientes la Dirección Regional de Pérez

Zeledón, se identifican varios Centros de Enseñanza Prescolar, una gran cantidad de

Escuelas, varios Colegios Académicos y Técnicos (diurnos y nocturnos), algunas

Unidades Pedagógicas, como la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Á. Calderón Guardia,

que se tomará como base para este estudio. Destaca también, el Colegio y Escuela

Científica, el Centro de Educación Especial. Además, hay sedes de la Universidad

Nacional (UNA), la Universidad Estatal a Distancia (UNED) y de la mano con la

educación técnica, actúa el Instituto Nacional de Aprendizaje (INA).

2.4.2. Técnicas artísticas

Soto (2010) hace referencia a las técnicas artísticas como todos los procedimientos o

maneras de utilizar los materiales, los cuales son todas aquellas herramientas con

las que se puede dibujar, pintar, esculpir o realizar las técnicas de impresión. Se

relaciona con la correcta utilización de los medios creativos disponibles en el entorno.

En los últimos años, se han agregado nuevas técnicas inspiradas y aportadas por las

recientes tecnologías, la utilización de modernas herramientas y materiales

especializados. Las posibilidades que ofrecen para expresarse y experimentar son

múltiples ya que se puede combinar y mezclar técnicas y materiales diferentes.

Werba, Hoffnung y Singer (2004), resaltan que el uso de las diferentes técnicas

artísticas promueve el desarrollo de la motricidad, la expresión de las emociones, la

potenciación de la creatividad y fortalece la autoestima. Para el tema en estudio es

necesario mencionar las principales técnicas de expresión artística: pintura, dibujo,

escultura y grabado.

2.4.2.1. Pintura

El hombre comenzó pintando imágenes sobre las superficies planas de las paredes

de las cuevas y después de los edificios, más adelante pintó sobre la superficie de

diversos objetos como vasijas o herramientas y por último, inventó el cuadro o

pintura de caballete, que es transportable y se puede colgar en paredes.

La pintura es la ciencia y el arte de expresar sentimientos, emociones o ideas,

mediante imágenes o representaciones objetivas (mundo exterior) o subjetivas

(mundo interior), realizadas por un artista llamado “pintor” y plasmadas en una

superficie bidimensional, utilizando diferentes sustancias (materiales o pigmentos) y

unas determinadas técnicas pictóricas.

Cantú y García (2005) mencionan que la pintura es: “El arte y la técnica de

representar en una superficie plana cualquier objeto concreto visible o bien algo

imaginario, sugerido por líneas y/o colores” (p.12).

Su elemento expresivo fundamental es el color, básicamente hay dos procesos

distintos, las veladuras y la yuxtaposición del color. Existen variadas formas de

clasificar las técnicas de pintura, las principales son: óleo, acrílico y acuarela.

Óleo: La palabra óleo significa aceite de oliva, al combinarlo con otras sustancias

para darles color y hacer las pinturas adoptó el nombre de óleos. El aceite más

utilizado era el de linaza que solía mezclarse con los pigmentos de minerales para

proporcionarle colorido. Se divide en varias técnicas: Óleo sobre muros, sobre lienzo

y sobre tabla.

Acrílico: Es una técnica que brinda un efecto similar al óleo, se constituye a base de

la mezcla de pigmentos, agua y resinas que no se vuelven amarillas, seca

rápidamente y sin oscurecer con el tiempo. En los colores acrílicos se mezclan los

mismos pigmentos que se emplean en el óleo y la acuarela, pero aglutinados por una

sustancia plástica de resinas acrílicas, de vinilo o de ambas, que pueden ser diluidas

por agua. Con ellos se puede pintar sobre soportes de cartón, papel, madera, lienzo,

metal, cristal, entre otros.

Acuarela: Es una técnica que se practica sobre papel, cartulina o cartón; se

caracteriza por la transparencia de los colores diluidos en agua. Esta técnica no

utiliza color blanco, ya que éste se obtiene por transparencia con el papel blanco del

fondo.

2.4.2.2. Dibujo

El dibujo es un lenguaje que produce gráficamente imágenes de la realidad visible,

puede poseer elementos estéticos y es el origen de la escritura y de la pintura. Tiene

como característica primordial el empleo del trazo o la línea. Frente a otras técnicas

artísticas, destaca por la brevedad en su ejecución y generalmente, es de

dimensiones reducidas.

Para el Ministerio de Educación Pública (2014), establece que el dibujo es: “Toda

obra artística dirigida a representar gráficamente objetos del mundo real o de la

imaginación, en la cual predomina la línea y el trazo” (p.39).

El dibujo artístico permite fijar la apariencia de la forma y representa sobre una

superficie plana de dos dimensiones objetos que, por lo regular, tienen tres.

El soporte habitual del dibujo es el papel, para los apuntes y los dibujos de pluma y

pincel se prefiere el papel blanco, de granulado fino y superficie lisa, mientras que el

papel grueso es más adecuado para el dibujo a lápiz, el carboncillo o el pastel.

Representa una de las técnicas más utilizadas en niños al realizar sus primeros

trazos y es la base de la expresión artística que cultiva la Enseñanza de las Artes

Plásticas en las instituciones educativas y los diferentes talleres o centros culturales

de la Región.

2.4.2.3. Escultura

Es una expresión plástica tridimensional en la que el volumen es el elemento básico

de comunicación. Según el Diccionario de la Real Academia Española (2001), la

palabra escultura procede del latín “sculpere” (esculpir) y se define como el arte de

crear formas figurativas o abstractas, tanto en bulto como en relieve.

En la escultura existen tradicionalmente dos procesos para su desarrollo,

independientemente de los nuevos recursos interdisciplinarios: la talla y el modelado

que incluye a los moldes y vaciados.

El Ministerio de Educación Pública (2014) hace referencia a la escultura como: “Toda

obra artística realizada con las tres dimensiones espaciales: alto, largo y ancho, y

con los elementos fundamentales: volumen, espacio, planos, proporción y materia”

(p.40). De acuerdo a esto, algunas técnicas tradicionales para la escultura son:

Arcilla: Uno de los materiales más antiguos, utilizada por ser fácil de modelar y no

necesitar de utensilios especiales, ya que se pueden utilizar simplemente las manos,

con el barro se pueden sacar moldes para después trabajar con otros materiales.

Piedra: También es usado desde tiempos antiguos por encontrarse abundantemente

en la naturaleza. Para manejar la piedra se necesitan herramientas especiales, las

piedras más comunes en la escultura son: caliza, mármol, arenisca, alabastro,

granito, basalto, diorita y otras piedras duras.

Madera: Un material muy apreciado por los escultores, por sus propiedades físicas y

buenos resultados. Hay muchos tipos de madera y, según sus cualidades, puede

dejarse la escultura en su color natural o pintarse en un policromado adecuado a

cada textura. Las maderas llamadas nobles se dejan en su color natural, como el

nogal, roble, haya, cedro, caoba y otras.

Hierro: Es un metal que se utiliza para hacer esculturas, mediante distintas técnicas

de trabajo, como el repujado, forja, soldadura eléctrica, soldadura autógena.

2.4.2.4. Grabado

El grabado, según lo exponen Montreal y Tajada (1999) es el: “Arte de trazar un

dibujo sobre una plancha de madera o metal sobre incisiones de tal modo que

entintándola se puede estampar con ella el dibujo sobre papel u otra superficie en

múltiples ejemplares” (p.186).

Se entiende que es un proceso de duplicación, creación, reproducción, estampado e

impresión de imágenes, conseguido mediante el manejo de diversas planchas,

placas o matrices, se pueden reproducir ejemplares originales, las veces que el autor

quiera. Existen básicamente tres procesos para realizar este tipo de obras: grabado

en relieve, grabado en hueco y la impresión en plano.

El Ministerio de Educación Pública (2014) también se refiere a la técnica del grabado

como: “La acción de marcar, trazar un dibujo y dejar huella sobre una superficie que

puede ser madera, metal u otros, para reproducirlo después por impresión” (p.41).

CAPÍTULO III

TRABAJO DE CAMPO

3.1. MARCO METODOLÓGICO

Para este estudio es importante desarrollar el marco metodológico, el cual tendrá

como objetivo básico describir el tipo de investigación por realizar, las técnicas, los

procedimientos, las fuentes de información y descripción de los instrumentos

destinados para la recolección de los datos que se utilizarán en la indagación del

problema planteado.

Según Fidias (1999), la metodología del proyecto: “Incluye el tipo o tipos de

investigación, las técnicas y los procedimientos que serán utilizados para llevar a

cabo la indagación. Es cómo se realizará el estudio para responder al problema

planteado” (p. 45).

3.2. DIAGNÓSTICO INSTITUCIONAL

La presente investigación se efectuará en la Unidad Pedagógica Dr. Rafael A.

Calderón Guardia, circuito 01, perteneciente a la Dirección Regional del cantón de

Pérez Zeledón, en la región sur del país y se llevará a cabo durante el II cuatrimestre

del año 2014.

El trabajo, como tema de análisis, pretende contextualizar algunos aspectos

socioculturales de la zona, tomando como referencia características de la educación

artística que permitan mejorar, aprovechar e impulsar el desarrollo cultural del cantón

y promover un adecuado manejo de los diferentes métodos educativos, sociales,

culturales y artísticos que se ofrecen a los jóvenes que son objeto de estudio.

3.2.1. Comunidad

Pérez Zeledón es el cantón N° 19 de la provincia de San José, por decreto número

treinta y uno del 9 de octubre de 1931. Ubicado en la Región Brunca, al sur del país,

su cabecera y principal ciudad es San Isidro de El General.

El nombre del cantón es en homenaje de don Pedro Pérez Zeledón, ilustre

costarricense que nació en San José, el 4 de enero de 1854 y falleció el 31 de mayo

de 1930. La extensión del cantón de Pérez Zeledón es de 1905.51 kilómetros, la cual

representa el 38.42% de la provincia de San José y el 3.33% del territorio nacional.

Se divide en 11 distritos, los cuales son: San Isidro de El General, General Viejo,

Daniel Flores, Rivas, San Pedro, Platanares, Pejibaye, Cajón, Barú, Río Nuevo y

Páramo. Con una población estimada de 135.429 habitantes y una densidad de 0.07

hab/km2. Los límites del cantón son los siguientes:

· Al norte con Paraíso, Turrialba y Jiménez, cantones de Cartago.

· Al sur con Osa, cantón de la provincia de Puntarenas.

· Al este con Talamanca, cantón de la provincia de Limón.

· Al oeste con Aguirre, cantón de la provincia de Puntarenas.

· Al noroeste con Dota, cantón de la provincia de San José.

· Al sureste con Buenos Aires, cantón de la provincia de Puntarenas.

Las coordenadas geográficas del cantón de Pérez Zeledón están dadas por 09° 20’

28” latitud norte y 83° 44’ 26” longitud oeste.

3.2.1.1. Actividades económicas

Pérez Zeledón se caracteriza por su desarrollo económico basado en actividades

agrícolas, ganaderas, comerciales, industriales y turísticas. Uno de los factores que

ha impulsado este incremento económico es que esta región representa un puente

entre la capital y la zona sur del territorio nacional.

Dentro de las actividades agrícolas más importantes se encuentran: la siembra de

caña de azúcar, café, tabaco, banano y mora; siendo las dos primeras sus productos

más importantes. En las actividades ganaderas se encuentran el ganado porcino y el

ganado vacuno, este último con fines de engorde y lechería.

Las actividades comerciales han surgido con gran auge en las últimas décadas, en

gran medida por el establecimiento de cooperativas financieras, bancos, empresas

originarias de la zona, medios de comunicación, transportistas y diversas empresas

de la meseta central que han establecido sus operaciones en el cantón.

Dentro de las industrias más importantes se encuentran las maquilas, panificadoras,

cooperativas que laboran en áreas como el procesamiento del café y la caña de

azúcar, además de una gran cantidad de microempresas que se dedican a diferentes

trabajos industriales y comercializan sus productos a nivel nacional e internacional.

En cuanto a servicios públicos, la comunidad cuenta con una amplia cantidad de

servicios básicos, como agua, electricidad, telefonía, servicios municipales, entre

otros. El transporte público y privado ofrece buenas condiciones, calidad y variedad,

tanto de autobuses y taxis, como de carreteras e infraestructura.

En el campo de la salud y seguridad ciudadana, se cuenta con toda la infraestructura

básica para una atención integral y un adecuado resguardo, se cuenta con un

hospital, gran cantidad de clínicas públicas y privadas, ebais, cruz roja, bomberos,

delegaciones de policía, tribunales de justicia, policía de tránsito, entre otros.

Su principal atractivo turístico es la diversidad ecológica, ya que se encuentran sitios

como el Parque Nacional Chirripó, con una altura de 3.820 metros. También, son

importantes aspectos como el arte, la cultura, las tradiciones y otros recursos que

permiten al turista disfrutar los atractivos naturales y culturales de esta zona.

Por último, es importante recalcar que, en cuanto a servicios educativos, Pérez

Zeledón cuenta con todo tipo de centros educativos públicos y privados, en términos

de educación es uno de los cantones líderes. Se pueden encontrar desde kínder, pre

kínder y materno, hasta algunas sedes de las universidades más importantes y

calificadas del país.

3.2.2. Institución

La Unidad Pedagógica Dr. Rafael A. Calderón Guardia, está ubicada en el Barrio

Cooperativa, a un kilómetro al sur del plantel del Ministerio de Obras Públicas y

Transportes, diagonal a Cable Tica. Dentro del circuito 01 de la región, la Unidad

Pedagógica es la única institución que ofrece la Educación General Básica completa,

comprendiendo las etapas de Materno, Kínder, I Ciclo, II Ciclo y III Ciclo.

Esta institución fue creada en el año 1992, primeramente, la escuela se llamó “La

Cooperativa”, al inicio se contó con un pabellón de tres aulas y con una Dirección 1,

donde el director daba lecciones.

En marzo de 1992 se reformó, mediante una asamblea integrada por todos los

vecinos de la comunidad, los cuales decidieron que se le diera el nombre de “Unidad

Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia”, en honor al ilustre ciudadano y

benemérito de la patria, expresidente de Costa Rica.

En 1993 se inició con grupos de séptimo, en 1994 se extendió a octavo y en 1995

hasta noveno, ese mismo año se realizó la primera graduación de tercer ciclo con 50

alumnos y hasta la fecha es una tradición celebrarla al finalizar el curso lectivo.

Desde sus inicios hasta la actualidad, la institución ha crecido en infraestructura,

personal docente y administrativo, estudiantes, tecnología, metodologías, calidad y

seguridad, por lo que se ha convertido en un ente dinámico, cuya labor educativa

está orientada a formar individuos capaces de promover el desarrollo de la

comunidad.

La institución ofrece una propuesta de trabajo, asumiendo la responsabilidad de

formar una niñez y una juventud con hambre de conocimiento, de tecnología e ideas

novedosas; estableciendo líneas de acción, para conjuntar esfuerzos en la búsqueda

permanente de mejores oportunidades para la formación que la sociedad requiere.

Misión: La Unidad Pedagógica Dr. Rafael A. Calderón Guardia, perteneciente al

circuito 01, de la Dirección Regional de Educación de Pérez Zeledón, tiene como

misión tomar las políticas en materia educativa y aplicarlas en su nivel, procurando

que toda acción que se lleve a cabo esté planificada adecuadamente, para el logro

de los objetivos propuestos en cada instancia.

Visión: Convertir la Unidad Pedagógica Dr. Rafael A. Calderón Guardia en un lugar

donde se implementen estrategias que permitan la formación de niños y jóvenes con

una clara identidad social, con principios éticos y morales e identificados con la

realidad institucional y comunal en que se desarrollan, en un ambiente limpio y sano,

que los haga mejores personas.

Actualmente la dirección está a cargo del MSc. Jorge Gamboa Zúñiga. En III Ciclo, la

institución cuenta con 35 profesores (5 de Matemáticas, 4 de Ciencias, 4 de

Educación Física, 3 de Español, 3 de Estudios Sociales, 3 de Cívica, 3 de Ingles, 3

de Artes Industriales, 2 de Francés, 2 de Música, 1 de Religión, 1 de Informática y 1

de Artes Plásticas). Tanto el personal docente como el administrativo están

debidamente calificados (título universitario y experiencia educativa).

Los estudiantes de III Ciclo se distribuyen en 7 secciones de séptimo, 7 secciones de

octavo y 5 grupos de noveno, para un promedio de 450 estudiantes, de los cuales

160 pertenecen a octavo año y representan la población a tomar en cuenta en la

investigación, para tal propósito se decide estudiar un grupo que corresponde a 30

de estos colegiales.

La Unidad Pedagógica Doctor Rafael Ángel Calderón Guardia, en la actualidad es

una de las instituciones más organizadas de la Dirección Regional de Pérez Zeledón,

marcando la pauta en: seguridad, limpieza, disciplina, técnicas de aprendizaje y otros

aspectos que generan una clara identidad social, con principios éticos y morales,

identificados con la realidad institucional y comunal en que se desarrollan, esto la

convierte en una de las mejores instituciones educativas de la Región.

3.3. TIPO DE INVESTIGACIÓN

Debido a la naturaleza del presente estudio será necesaria la utilización de la

investigación cuantitativa, con el fin de lograr una adecuada recopilación y un

oportuno aprovechamiento de los datos.

Hernández, Fernández y Baptista (2006) se refieren al término investigación de la

siguiente forma: “Es un conjunto de procesos sistemáticos y empíricos que se aplican

al estudio de un fenómeno” (p.22).

Esta investigación deberá tener un sustento lógico que brinde confiabilidad a los

resultados, los cuales tendrán que mostrar las respuestas a la situación planteada.

3.3.1. Investigación cuantitativa

Se orienta al estudio de variables susceptibles de medición y del análisis estadístico,

es decir, se sitúa en un enfoque de características cuantitativas, sólo busca medidas

precisas y un análisis de los conceptos que responden a la interrogante.

Hurtado y Toro (1998), mencionan que la investigación cuantitativa debe tener una

concepción lineal, es decir que haya claridad entre los elementos que conforman el

problema, que tenga definición, limitarlos y saber con exactitud donde se inicia el

problema, también le es importante saber qué tipo de incidencia existe entre sus

elementos.

3.4. PARTICIPANTES DEL ESTUDIO

Para la realización de este proyecto y cualquier otro trabajo de investigación, es

necesario e importante recurrir a la información brindada por los participantes del

estudio, la cual permitirá el desarrollo de los objetivos formulados.

Los participantes del estudio son aquellas personas que proporcionan los datos y

dan veracidad a la información que se obtiene de éstos. Fernández, Hernández y

Baptista (2006) enuncian que en una investigación, el interés se centra en: “Qué o

quiénes, es decir, en los sujetos, objetos, sucesos o comunidades de estudio

(unidades de análisis)” (p.236).

3.4.1. Población

La población es un aspecto que permite conocer cuál es la cantidad total de sujetos

de estudio, los cuales proporcionan la información y dan origen a esta investigación.

Hernández, Fernández y Baptista (2006) manifiestan que la población incluye: “Un

conjunto de todos los casos que concuerdan con determinadas especificaciones”

(p.239).

La población que se toma en cuenta para esta investigación representa el conjunto

de jóvenes estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Doctor Rafael Ángel

Calderón Guardia, los cuales cuentan con espacios para crear y practicar actividades

artísticas, mediante la Enseñanza de las Artes Plásticas, dentro de la institución

educativa, con una proyección hacia el sector sociocultural del Cantón.

3.4.1.1. Muestra

Para la investigación en curso, la muestra es una porción representativa que se toma

de la población general que está relacionada con el tema en investigación, por lo que

constituye un subconjunto de elementos pertenecientes al conjunto total.

Hernández, Fernández y Baptista (2006), definen muestra como: “Un grupo de

personas, eventos, sucesos, comunidades, etc., sobre el cual se habrá de recolectar

los datos, sin que necesariamente sea representativo del universo o población de

estudio” (p.562). Para que la muestra sea representativa, y por lo tanto útil, deberá

reflejar las similitudes y diferencias encontradas en la población.

Para este trabajo de investigación se utilizará un muestreo no probabilístico por

conveniencia, se analizarán los elementos que están disponibles o que son más

fáciles de conseguir, serán escogidos y no al azar. Además, no es necesario

estratificar la muestra, debido a que está representada por 30 estudiantes de un solo

nivel, 8° año de la Unidad Pedagógica Doctor Rafael Ángel Calderón Guardia, sin

hacer diferenciación de género, ya que no es un aspecto relevante para este estudio.

3.5. TÉCNICAS Y PROCEDIMIENTOS PARA RECOLECTAR LA INFORMACIÓN

Los instrumentos son las herramientas que permitirán obtener los datos necesarios a

utilizar, brindando los resultados que contribuirán a concluir y recomendar acciones

de juicio en esta investigación y son de gran importancia porque ellos le darán una

mayor veracidad, validez y exactitud al proceso de investigación que se desarrolla.

Hernández, Fernández y Baptista (2006), indican que un instrumento de medición es:

“El recurso que utiliza el investigador para registrar información o datos sobre las

variables que tiene en mente” (p.276).

Para fines de esta investigación es necesario utilizar el cuestionario, el cual será

aplicado a los sujetos seleccionados, en un momento en particular, con el fin de

obtener la información adecuada para los análisis pertinentes.

3.5.1. Cuestionario

El cuestionario se debe aplicar a un número significativo de individuos o sujetos de

una población específica. Las respuestas son anónimas y confidenciales, además se

pueden utilizar preguntas tanto cerradas como abiertas.

Fidias (1999), enuncia que el cuestionario es: “Un formato que contiene una serie de

preguntas en función de la información que se desea obtener, y que se responde por

escrito” (p.56).

El interrogatorio estará conformado por 21 preguntas, las cuales serán cerradas, ya

que se organizará para que el encuestado observe la posible alternativa de

respuesta y seleccione la que corresponda, según sea el caso. Además, será

adaptado a la edad promedio y nivel de conocimiento de los estudiantes analizados,

considerando la capacidad intelectual y dejando de lado las diferencias de género.

En esta investigación, el cuestionario será repartido y aplicado de forma individual,

con ayuda de la profesora de Artes Plásticas, a los 30 sujetos de estudio que

constituyen la muestra de estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Doctor

Rafael Ángel Calderón Guardia. Estos estudiantes son elegidos ya que cuentan con

espacios para crear y practicar actividades artísticas, mediante la Enseñanza de las

Artes Plásticas, dentro de la institución.

3.6. ANÁLISIS DE LOS DATOS

El análisis de los datos se utilizará dentro de esta investigación una vez recopilada la

información del instrumento aplicado, para luego proceder al análisis de los

resultados obtenidos. Para este proyecto, el análisis de los datos implica la

recolección de la información, la cual es necesaria para llegar al conocimiento exacto

del tema que se está desarrollando.

El análisis del contenido permitirá valorar la información procesada que se obtuvo en

la investigación de este proyecto. Para Kerlinger (1999), es una herramienta que

permite: “Recopilar la información que se va a evaluar y analizar en una forma

sistemática, objetiva y cuantitativa a fin de medir las variables” (p.543).

Una vez recopilada la información, se procederá a tabular e interpretar los datos para

deducir los resultados y mostrar la evaluación de la información obtenida, a través de

tablas y gráficos. Hernández, Fernández y Baptista (2006) manifiestan que el análisis

estadístico: “Es el que se debe dar a la información recolectada, depende de los

datos que se hayan recopilado y el desarrollo de la investigación” (p.494).

3.7. VARIABLES

Briones (1987) afirma los siguiente: “Una variable es una propiedad, característica o

atributo que puede darse en ciertos sujetos o pueden darse en grados o modalidades

diferentes… son conceptos clasificatorios que permiten ubicar a los individuos en

categorías o clases y son susceptibles de identificación y medición” (p.34).

Las variables son de vital importancia dentro de un proyecto de investigación, así

como una propiedad que puede cambiar y cuya variación es susceptible de medirse

u observarse. En esta investigación se identificará, estudiará, detallará e interpretará

el comportamiento de cada una de las seis variables planteadas a continuación.

Variable N°1: Nivel de exposición local con el que cuentan los estudiantes.

Esta variable se mide mediante el cuestionario N° 1, aplicado a los y las estudiantes

de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia, según las

preguntas N° 1, 2, 3, 5, 6 y 7, en relación con los indicadores: Centros culturales y

Medios de comunicación y difusión social.

Variable N°2: Realidad del entorno (arte y cultura).

La medición de esta variable se realiza a través del cuestionario N° 1, aplicado a los

y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón

Guardia, mediante las preguntas N° 8, 9, 10, 11, 12, 13 y 14, en relación con los

indicadores: Actividades culturales y Manifestaciones artísticas.

Variable N°3: Métodos de enseñanza de las Artes Plásticas.

Esta variable se mide por medio del cuestionario N° 1, aplicado a los y las

estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia,

de acuerdo a las preguntas N° 15, 16, 17, 18, 19, 20 y 21, correspondientes a los

indicadores: Centros educativos y Técnicas artísticas.

CAPÍTULO IV

ANÁLISIS Y RESULTADOS

4.1. DESCRIPCIÓN Y ANÁLISIS DE LOS RESULTADOS

En esta sección se presenta el análisis de los resultados obtenidos a través del

trabajo de campo, mediante la aplicación del instrumento y la interpretación del

mismo; el cual será representado a través de tablas y gráficos con sus respectivas

descripciones.

Según Hurtado (2000) el propósito del análisis de los resultados es aplicar un

conjunto de estrategias y técnicas que le permiten al investigador obtener el

conocimiento que estaba buscando, a partir del adecuado tratamiento de los datos

recogidos. Interviene todo un proceso de recopilación y organización de cifras, con el

objetivo de identificar una serie de tendencias y patrones.

Cabe resaltar que la herramienta empleada para la recolección de datos fue un

cuestionario aplicado a 30 estudiantes de 8° año, que reciben Artes Plásticas en la

Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia, ubicada en el cantón de

Pérez Zeledón.

Asimismo, se realizó el respectivo análisis cuantitativo por cada pregunta elaborada

para dar a conocer la opinión de la población o grupo de personas encuestadas y así

obtener los resultados, los cuales se reflejan a continuación.

Conocimiento sobre la ubicación del Complejo Cultural de Pérez Zeledón. Al ser

uno de los lugares más activos en cuanto al arte y la cultura, es importante que el

estudiante conozca y pueda tener una percepción de este tipo de espacios que

ofrece la comunidad, puede ser fundamental para el desarrollo, la creación y

proyección del arte elaborado por los jóvenes. Para conocer la opinión de éstos, se

desarrolló el siguiente cuadro:

Tabla N°1

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 20 67%

No 10 33%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°1

Fuente: Tabla N°1

Los datos recolectados indican que el 67% de los estudiantes de 8° año que se

tomaron en cuenta para la investigación, sí conoce la ubicación exacta del Complejo

Cultural de Pérez Zeledón, mientras que el 33% restante afirma que no conoce la

ubicación.

33% 67% Si

No

¿Conoce la ubicación exacta del Complejo Cultural de Pérez Zeledón?

Uso de los servicios y actividades que brinda el Complejo Cultural por parte de

los estudiantes. Resulta importante verificar si los estudiantes se benefician con los

espacios que ofrece este Centro Cultural, ya que es indispensable para su desarrollo

artístico que conozcan las ventajas de estos lugares alternativos a la institución.

Tabla N°2

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Teatro 2 7%

Biblioteca 7 23%

Talleres de arte 0 0%

Ninguna de las anteriores 21 70%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°2

Fuente: Tabla N°2

La investigación revela que el 7%, de los 30 encuestados, aseguró que asiste con

frecuencia al Teatro en el Complejo Cultural, un 23% manifestó que utiliza la

Biblioteca, mientras que un 70% no recurre a ninguno de los servicios mencionados.

0% 7%

23%

70% Teatro

Biblioteca

Talleres de arte

Ninguna

El Complejo Cultural brinda algunos servicios o actividades. ¿Cuál utiliza usted con mayor frecuencia?

Conocimiento sobre galerías o talleres de arte en Pérez Zeledón. Al hablar del

nivel de exposición local de los estudiantes, también se deben destacar aquellos

lugares de carácter privado que, de igual forma, desarrollan espacios para la

creación artística, ya que mientras más involucrados estén los estudiantes, más

interés se va a despertar por conocer y aceptar el arte como parte del entorno

cotidiano. A continuación se muestran los datos recolectados:

Tabla N°3

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 12 40%

No 18 60%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°3

Fuente: Tabla N°3

Según la información recopilada, se indica que el 40% de los estudiantes tomados en

cuenta en el proceso de investigación, sí conoce alguna galería o taller de arte en

Pérez Zeledón, mientras que el 60% afirmó que no conoce sobre la existencia de

este tipo de lugares en el Cantón.

40%

60%

Si

No

¿Conoce alguna galería o taller de arte en Pérez Zeledón?

Necesidad de crear más lugares para exponer los trabajos artísticos que

realizan los estudiantes. Es importante conocer cómo perciben esta necesidad los

estudiantes, ya que es parte del ambiente cultural que se desarrolla en la región y es

fundamental para verificar aspectos generales sobre el contexto de los alumnos, lo

cual se muestra en el siguiente cuadro:

Tabla N°4

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 22 73%

No 8 27%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°4

Fuente: Tabla N°4

Los datos demuestran que el 73% de la totalidad de los estudiantes encuestados, sí

considera que en Pérez Zeledón es necesario crear más lugares para exponer los

trabajos artísticos que realizan, mientras que el 27% restante manifestó que no es

necesario.

27% 73%

Si

No

¿Considera que en Pérez Zeledón es necesario crear más lugares para exponer los trabajos artísticos que realizan los estudiantes?

Medios de comunicación que utilizan con mayor frecuencia. Para percibir el nivel

de exposición local con respecto a proyección artística, es importante conocer con

cual medio de comunicación interactúa más fácilmente el estudiante, esto para saber

hacia dónde dirigir con mayor exactitud algún proyecto que se realice dentro de la

institución y sea asimilado más fácilmente por los jóvenes.

Tabla N°5

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Televisión 17 57%

Revistas o periódicos 0 0%

Radio 1 3%

Internet 12 40%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°5

Fuente: Tabla N°5

La información obtenida revela que el 57% de los 30 encuestados señaló la televisión

como el medio de comunicación que utiliza con mayor frecuencia, el 3% mencionó la

radio, mientras que un 40% consideró más importante el internet.

57% 3%

0%

40%

Televisión

Revistas o periódicos

Radio

Internet

¿Cuál de los siguientes medios de comunicación utiliza usted con mayor frecuencia?

La mejor forma para mostrar los trabajos artísticos que realizan los

estudiantes. En este punto es fundamental conocer la opinión del estudiantado,

debido a que este aspecto incide de manera directa en la forma de pensar del

alumno, sus gustos y lo que considera mejor o más interesante para poder participar.

Tabla N°6

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Televisión regional 5 17%

Revistas o periódicos regionales 2 7%

Internet 7 23%

Exposiciones públicas 16 53%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°6

Fuente: Tabla N°6

Según lo anterior, se muestra que el 17% de los encuestados destacó la televisión

regional, como la mejor forma para mostrar los trabajos artísticos que realizan los

estudiantes, un 7% manifestó que las revistas o periódicos, el 23% mencionó el

internet, mientras que un 53% consideró importante las exposiciones públicas.

17%

7%

23% 53%

Televisión regional

Revistas o periódicos reg

Internet

Exposiciones públicas

¿Cuál cree usted que es la mejor forma para mostrar los trabajos artísticos que realizan los estudiantes?

Mayor apoyo por parte de los medios de comunicación local para los trabajos

artísticos de los estudiantes. El entorno cultural de la zona y el desarrollo del

estudiante en el aspecto artístico, integral y formativo, también requiere de la ayuda

que brinden los medios de comunicación, ya que su apoyo en diversos proyectos o la

información que ofrezcan, pueden significar un avance importante en el

establecimiento de valores y actitudes positivas en la comunidad estudiantil.

Tabla N°7

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 24 80%

No 6 20%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°7

Fuente: Tabla N°7

La investigación refleja que un 80% de los jóvenes encuestados sí considera que los

trabajos artísticos de los estudiantes deben recibir un mayor apoyo por parte de los

medios de comunicación local y un 20% alegó que no es necesario.

80%

20%

Sí

No

¿Considera que los trabajos artísticos de los estudiantes deben recibir un mayor apoyo por parte de los medios de comunicación local?

Frecuencia con la que se realizan actividades relacionadas con el arte dentro

del Colegio. La institución toma un papel principal, ya que es la encargada de

ofrecer, de primera mano, la oportunidad al estudiante de desarrollar, crear, exponer

y proyectar sus actitudes artísticas o simplemente crear el espacio para el desarrollo

de la crítica, la sensibilidad, la convivencia y el conocimiento general sobre el arte.

Tabla N°8

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Casi nunca 20 67%

Menos de una vez al mes 4 13%

Una vez al mes 6 20%

Más de una vez al mes 0 0%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°8

Fuente: Tabla N°8

El 67% de los encuestados indicó que casi nunca se efectúan actividades

relacionadas con el arte dentro del Colegio, el 13% mencionó que menos de una vez

al mes, por su parte el restante 20% manifestó que solamente una vez al mes.

67% 13%

0%

20%

Casi nunca

Menos de una vez al mes

Una vez al mes

Más de una vez al mes

En promedio, durante un año. ¿Con cuánta frecuencia se realizan actividades relacionadas con el arte dentro del Colegio?

Actividades relacionadas con el arte fuera del Colegio, organizadas por la

comunidad. Para conocer la realidad del entorno y el interés que despierta en el

estudiante este tipo de actividades es importante interpretar su opinión y verla

reflejada, como se muestra a continuación:

Tabla N°9

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 8 27%

No 22 73%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°9

Fuente: Tabla N°9

Los datos recolectados indican que el 27% de los y las estudiantes de 8° año

tomados en cuenta para la investigación, sí asiste a actividades relacionadas con el

arte fuera del Colegio, organizadas por la comunidad, mientras que el 73% afirmó

que no tiene la costumbre de asistir.

27%

73%

Si

No

¿Asiste usted a actividades relacionadas con el arte fuera del Colegio, organizadas por la comunidad?

Actividad cultural en la que más ha participado el estudiante. El objetivo de esta

interrogante es conocer el interés y conocimiento práctico de los estudiantes,

además de verificar el nivel de experiencia en el campo del arte, adquirido gracias a

la influencia que ejerce la enseñanza de las Artes Plásticas.

Tabla N°10

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Exposiciones de pintura 3 10%

Talleres de arte 5 17%

Festivales de creatividad 8 26%

Ninguna de las anteriores 14 47%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°10

Fuente: Tabla N°10

Los datos revelan que el 10% de los 30 encuestados destacó las exposiciones de

pintura como la actividad cultural en la que más ha participado, por otra parte, un

17% se inclinó por talleres de arte, el 26% menciona los festivales de creatividad,

mientras que un 47% no ha participado en ninguna de las actividades citadas.

10%

17%

26%

47% Exposiciones de pintura

Talleres de arte

Festivales de creatividad

Ninguna

¿Cuál de estas actividades culturales es en la que más ha participado usted?

Principal objetivo cuando va a actividades culturales, exposiciones o ferias de

arte, dentro o fuera del Colegio. Al tomar una decisión en clase es importante

conocer qué motiva al estudiante cuando se involucra en actividades relacionadas

con el arte, esto permite una mejor toma de decisiones por parte del profesor.

Tabla N°11

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Curiosidad 18 60%

Participar 3 10%

Aprender del arte 9 30%

Comprar algo 0 0%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°11

Fuente: Tabla N°11

Según los datos recaudados, se muestra que un 60% de los encuestados indicó que

su principal objetivo cuando va a actividades culturales, exposiciones o ferias de arte,

dentro o fuera del Colegio es la curiosidad, el 10% lo hace por participar y el 30% se

inclinó por la opción de aprender del arte.

60% 10%

30%

0%

Curiosidad

Participar

Aprender del arte

Comprar algo

¿Cuál es su principal objetivo cuando va a actividades culturales, exposiciones o ferias de arte, dentro o fuera del Colegio?

Manifestaciones artísticas que se practican con mayor frecuencia dentro y

fuera del Colegio. Los estudiantes están rodeados por varios ambientes que inciden

en sus gustos y afinidades, establecidos principalmente por modas, es importante

conocer su opinión y así desarrollar mejores estrategias educativas en clase.

Tabla N°12

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Poesía 0 0%

Música 7 23%

Teatro 7 23%

Pintura y dibujo 16 54%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°12

Fuente: Tabla N°12

La información anterior muestra que un 23% de los encuestados reveló que la

manifestación artística que se practica con mayor frecuencia dentro y fuera del

Colegio es la música, otro 23% se inclinó por el teatro, mientras que el 54% eligió la

pintura y el dibujo.

54%

23%

23%

0%

Poesía

Música

Teatro

Pintura y dibujo

¿Cuál de las siguientes manifestaciones artísticas, considera que se practica con mayor frecuencia dentro y fuera del Colegio?

Practica el estudiante alguna expresión artística como música, pintura, baile,

teatro, poesía u otra similar. Saber este tipo de datos es muy importante, ya que el

trabajo en clase se facilita si existen estudiantes que practican en su vida diaria algún

tipo de arte, esto los hace más receptivos, colaboradores y la dinámica de clase

puede funcionar de mejor forma. Así opinan los estudiantes al respecto:

Tabla N°13

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 9 30%

No 21 70%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°13

Fuente: Tabla N°13

El trabajo realizado indica que el 30% de los estudiantes de 8° año elegidos para la

investigación, sí practica alguna expresión artística como música, pintura, baile,

teatro, poesía u otra similar, mientras que el 33% restante afirmó que no realiza

ninguna expresión artística.

30%

70%

Si

No

¿Practica usted alguna expresión artística como música, pintura, baile, teatro, poesía u otra similar?

Importancia de las diferentes manifestaciones artísticas para el desarrollo

cultural de Pérez Zeledón. Para que la enseñanza de las Artes Plásticas cumpla su

objetivo, los estudiantes deben percibir la importancia de recibir este conocimiento,

ya que no solo es practicar o ser artista, sino entender que los aspectos como la

creatividad, pueden llevar al éxito en cualquier campo de la vida.

Tabla N°14

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 24 80%

No 6 20%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°14

Fuente: Tabla N°14

El análisis de la información recolectada anuncia que el 80% de los estudiantes que

se tomaron en cuenta para la investigación, sí consideró importante que existan

diferentes manifestaciones artísticas para el desarrollo cultural de Pérez Zeledón,

mientras que el restante 20% afirmó que no es esencial.

20% 80% Si

No

¿Considera importante que existan diferentes manifestaciones artísticas para el desarrollo cultural de Pérez Zeledón?

Deseo de los estudiantes por recibir clases de Artes Plásticas. Al realizar esta

pregunta se pretende saber de forma directa la afinidad que existe entre los

estudiantes y las Artes Plásticas como materia, así como el grado de aceptación que

tienen los estudiantes por las actividades y la dinámica que lleva a cabo el profesor

dentro del aula.

Tabla N°15

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 23 77%

No 7 23%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°15

Fuente: Tabla N°15

El estudio realizado indica que el 77% de los estudiantes encuestados manifestó que

sí le gusta recibir clases de Artes Plásticas, mientras que el 23% restante afirmó que

no disfruta estas clases.

77% 23%

Si

No

¿Le gusta recibir clases de Artes Plásticas?

Importancia de enseñar Artes Plásticas en las escuelas y colegios de Pérez

Zeledón. Si el estudiante percibe que algo es bueno lo va a considerar importante y

por consiguiente se va a familiarizar más rápido y va a aprender más fácilmente,

incluso sin notarlo, de forma inconsciente, desde este punto de vista se considera

relevante conocer su opinión y analizarla de la siguiente forma:

Tabla N°16

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 20 67%

No 10 33%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°16

Fuente: Tabla N°16

Según se indica, el 67% de los estudiantes de 8° año que se tomaron en cuenta para

la investigación, sí consideró importante que se enseñe Artes Plásticas en las

escuelas y colegios de Pérez Zeledón, mientras que el 33% no lo encontró

importante.

33% 67%

Si

No

¿Considera importante que se enseñe Artes Plásticas en las escuelas y colegios de Pérez Zeledón?

Beneficio o reconocimiento por parte del Colegio, para motivar a los

estudiantes que participan en actividades relacionadas con el arte. Es

importante que la institución reconozca el esfuerzo de los estudiantes, aún más si

desarrollan alguna habilidad artística, mediante la cual representan al colegio, este

tipo de incentivos ayudan al desarrollo del estudiante y motivan el entorno de trabajo.

Tabla N°17

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 3 10%

No 27 90%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°17

Fuente: Tabla N°17

El estudio revela que el 10% de los encuestados manifestó que el Colegio sí brinda

algún tipo de beneficio o reconocimiento para motivar a los estudiantes que

participan en actividades relacionadas con el arte, mientras que el 90% confirmó que

no brinda ningún tipo de beneficio o reconocimiento.

10%

90% Si

No

¿El Colegio brinda algún tipo de beneficio o reconocimiento para motivar a los estudiantes que participan en actividades relacionadas con el arte?

El nivel de educación artística que se da en el Colegio. La calidad y variedad de

actividades y recursos creativos que el profesor realice en clase va a incrementar el

nivel de la educación artística en la institución, pero también depende de factores

como el espacio, la infraestructura y los materiales de trabajo. Al respecto, así opinan

los estudiantes.

Tabla N°18

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Malo 2 7%

Regular 14 47%

Bueno 11 36%

Excelente 3 10%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°18

Fuente: Tabla N°18 En relación con los datos recaudados, se muestra que un 7% de los encuestados

calificó el nivel de educación artística que se da en el Colegio como malo, el 47%

mencionó que es regular, mientras que el 36% manifestó que es bueno y el 10% se

inclinó por darle el excelente.

36% 47%

10% 7%

Malo

Regular

Bueno

Excelente

¿Cómo califica el nivel de educación artística que se da en el Colegio?

Técnica artística que le gusta más o le llama la atención a los estudiantes. Es

común que un estudiante no tenga habilidades para ser artista o lograr grandes

obras de arte, pero al tener admiración por una técnica determinada puede mejorar

ciertos conocimientos y enfocar sus intereses de forma que se sienta cómodo en el

ambiente de clase, esta es información muy importante para el profesor a cargo.

Tabla N°19

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Pintura 11 37%

Dibujo 17 57%

Escultura 1 3%

Grabado 1 3%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°19

Fuente: Tabla N°19

La información obtenida muestra que un 37% de los encuestados indicó que la

pintura es la técnica artística que le gusta más o le llama la atención, el 57% eligió el

dibujo, el 3% se inclinó por la escultura y otro 3% prefirió el grabado.

57%

3% 3%

37%

Pintura

Dibujo

Escultura

Grabado

¿Cuál de las siguientes técnicas artísticas le gusta más o le llama la atención?

El estudiante practica alguna de estas técnicas en su tiempo libre, después del

Colegio. También es relevante esta información para facilitar el manejo de clase, ya

que la experiencia de algunos estudiantes puede mejorar el trabajo colectivo, el nivel

de creatividad, además de enriquecer las lecciones y mejorar la calidad de los

proyectos que se realicen dentro o fuera de la institución. De acuerdo con esto, los

estudiantes se manifiestan de la siguiente manera:

Tabla N°20

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 9 30%

No 21 70%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°20

Fuente: Tabla N°20 El análisis del estudio efectuado indica que el 30% de los alumnos de 8° año

evaluados, manifestó que sí practica alguna técnica artística en su tiempo libre,

después del colegio, mientras que el 70% restante afirmó que no practica ninguna.

30%

70% Si

No

¿Practica usted alguna de estas técnicas en su tiempo libre, después del colegio?

Uso de técnicas de arte para hacer trabajos de otras materias como

Matemáticas, Ciencias, Español, Estudios Sociales, etc. La educación integral,

es uno de los principales objetivos de la enseñanza de las Artes Plásticas, e

incorporar técnicas artísticas a otros aspectos de la educación es uno de los pasos

que se deben dar para alcanzar ese objetivo, la creatividad y la expresión plástica

cumplen un papel importante, así como conocer la opinión de los jóvenes.

Tabla N°21

Categorías Valor absoluto Valor relativo

Sí 17 57%

No 13 43%

Total 30 100%

Fuente: Cuestionario N°1 aplicado a los y las estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia.

Gráfico N°21

Fuente: Tabla N°21 El estudio realizado indica que el 57% de los jóvenes que se tomaron en cuenta para

la investigación, sí utiliza alguna técnica de arte para hacer trabajos de otras

materias como Matemáticas, Ciencias, Español, Estudios Sociales, etc., mientras

que el restante 43% indicó que no utiliza técnicas artísticas en otras materias.

43% 57% Si

No

¿Utiliza usted alguna técnica de arte para hacer trabajos de otras materias como Matemáticas, Ciencias, Español, Estudios Sociales, etc.?

4.2. DISCUSIÓN FINAL

Con respecto a la problemática estudiada y de acuerdo con la finalidad del objetivo

general y los específicos, se obtiene que la Enseñanza de las Artes Plásticas brinda

buenas oportunidades a nivel de exposición, crecimiento artístico y cultural de los

estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Dr. Rafael Ángel Calderón Guardia

en el cantón de Pérez Zeledón, pero se debe trabajar de una forma más organizada

y responsable, creando mejores condiciones, ofreciendo más información y

beneficios al aprovechar los diferentes medios, de manera integral y trabajando en

conjunto.

· Se logró determinar que el nivel de exposición local con el que cuentan los

estudiantes es muy limitado, sin embargo las condiciones actuales son idóneas

para el crecimiento, mostrando una evidente necesidad social y cultural.

· Al examinar la realidad del entorno, se obtuvo un resultado aceptable, ya que sí

se realizan algunas actividades y manifestaciones culturales, dentro y fuera de la

institución, y aunque sucede con poca frecuencia, convocan a la mayoría de

personas y son de interés general.

· Se pudo identificar que el nivel de Enseñanza de las Artes Plásticas no es el

ideal, existen varias limitaciones, poca variedad, poca motivación, una gran

necesidad de mejora en infraestructura y poca calidad en los métodos utilizados

por los profesionales a cargo.

El aporte de esta investigación es exitoso, al alcanzar los objetivos planteados,

tomando como referencia el resultado del análisis de todas las variables involucradas

y algunas recomendaciones, desde el punto de vista profesional, que permitirán

ampliar las expectativas del proceso formativo, creativo e integral en el que se

desarrollan los estudiantes de esta institución.

4.3. CONCLUSIONES

Los datos recaudados, mediante la aplicación de la técnica escogida, permitieron

encontrar algunas respuestas a los objetivos planteados en el inicio de este proyecto

de investigación. De acuerdo con este análisis, se concluyó que:

1. Los estudiantes conocen la ubicación y existencia del Complejo Cultural, galerías

o talleres que apoyan el arte, pero muy pocos los utilizan, también se evidencia

una necesidad al exponer que hacen falta más espacios que sirvan para

proyectar los trabajos artísticos que realizan los estudiantes.

2. Los medios más destacados a la hora de motivar la creación y proyección de los

trabajos artísticos de los estudiantes son la televisión regional, el internet y las

exposiciones públicas, todos estos espacios existen, pero los jóvenes consideran

que el apoyo por parte de estos medios de comunicación es muy poco.

3. Dentro del Colegio no se realizan actividades artísticas con mucha frecuencia, de

forma externa sí se llevan a cabo algunas actividades culturales, sin embargo, la

mayoría de estudiantes no acostumbran asistir y cuando si lo hacen, tienen como

principal interés la curiosidad, pocos participan o quieren aprender del arte.

4. La mayoría de los estudiantes sí considera importante que se practiquen

diferentes manifestaciones artísticas para el desarrollo cultural y colocan a las

Artes Plásticas por encima de otras expresiones, aunque son pocos los que

practican alguna de estas actividades artísticas.

5. Las técnicas plásticas que gustan más a los jóvenes son la pintura y el dibujo, y

aunque las practican muy poco en su tiempo libre, una cantidad importante de

estudiantes utiliza estas técnicas artísticas al elaborar trabajos de otras materias.

6. A la mayoría de estudiantes le gusta recibir Artes Plásticas, pero el nivel que se

percibe esta entre regular y bueno, además, la institución no brinda ningún tipo

de beneficio que motive a los estudiantes que participan en actividades artísticas.

4.4. RECOMENDACIONES

Del análisis de los datos proporcionados por los sujetos, se obtuvieron varias

conclusiones, las cuales derivaron una serie de recomendaciones, realizadas de

acuerdo con los objetivos de la investigación. A saber:

A la Dirección de Secundaria:

1. Establecer un plan estratégico que fomente el interés de los medios de

comunicación local, de manera seria y profesional, que promueva y desarrolle

actividades, festivales, proyectos e ideas creativas de los estudiantes, con el

objetivo de proyectar el trabajo realizado, en pro del beneficio colectivo, la

calidad y la mejora continua.

A la Dirección de Secundaria y a los Profesores de Artes Plásticas:

2. Promover el desarrollo creativo mediante talleres, juegos, técnicas novedosas y

material didáctico que aporte conocimiento actual al estudiante, además de

apoyarse en los beneficios tecnológicos, utilizar blogs, páginas o galerías

virtuales de arte, también es importante que el Colegio brinde apoyo y

reconocimiento a los trabajos destacados, ya que esto motiva, fortalece valores y

genera un aprendizaje más significativo en los jóvenes.

A los Profesores de Artes Plásticas:

3. Aprovechar los espacios y beneficios del Complejo Cultural, galerías o talleres

que apoyan el arte en Pérez Zeledón, brindando información e involucrando a los

estudiantes y sus proyectos en este tipo de espacios, que son adecuados para

fortalecer el conocimiento, la convivencia y la exposición de los trabajos.

4. Se debe utilizar el interés y la curiosidad del estudiante para fomentar mediante

estrategias educativas, el desarrollo de proyectos y la participación en diferentes

actividades, no solo para aprender o mejorar técnicas, sino también para

sensibilizar, apreciar y aprender del arte, en beneficio del conocimiento integral.

5. Permitir a los estudiantes participar activamente en el proceso creativo de las

lecciones de Artes Plásticas, al tomar en cuenta las diferentes iniciativas, que

ellos mismos puedan plantear, sin limitar aspectos como la creatividad en el uso

de los diferentes materiales o los temas de interés que deseen representar, que

el profesor sea guía y ayude a estimular el deseo innovador del joven.

A los Estudiantes objeto del estudio:

6. Informarse, leer e investigar sobre los temas o técnicas que sean de su interés,

aprovechar la tecnología y si existe una verdadera curiosidad por el arte, se debe

practicar, participar, experimentar y disfrutar, sin miedo a ser creativo, de los

espacios que se ofrecen tanto dentro como fuera de la institución.

BIBLIOGRAFÍA

Acha, Juan. (1998). El Consumo Artístico y sus Efectos. Editorial Trillas, México. Arellano, Jaime. (1985). Elementos de investigación. Primera Edición. Costa Rica: Euned. Arnoletto, E. J. (2007). Glosario de Conceptos Políticos Usuales. Editorial Eumednet. Ávila, Cinthya. (2011). Complejo Cultural Pérez Zeledón. Extraído el 13 de junio de 2014 desde http://tvsur.co.cr/web/noticias/detalle/4087/mas-de-20-anos-de-historia-complejo-cultural-perez-zeledon.html Barrantes, R. (2002). Investigación: un camino al conocimiento. Un enfoque cuantitativo y cualitativo. Costa Rica: Euned. Briones. (1987). Concepto de variables. Extraído el 06 de junio del 2014 desde http://www.mailxmail.com/curso-tesis-investigacion/variables-concepto/ Chirripo Bienes raíces. (s.f.). Historia de Pérez Zeledón. Consultado el 04 de junio del 2014 desde http://www.chirripobienesraices.com/ Delgado, C., De Jesús, J. y García, H. (2005). Historia del Arte. Editorial Trillas, México. Diccionario de la Real Academia Española (DRAE). (2001). Diccionario enciclopédico. Edición N° 22, Océano. Dirección General de Servicio Civil. (2013). Manual Descriptivo de Especialidades: Artes Plásticas. Área de Carrera Docente. Costa Rica, San José. Fenstermacher, Gary. (1989). Tres aspectos de la filosofía de la investigación sobre la enseñanza en Wittrock, M. “La investigación en la enseñanza”. Tomo 1. Madrid, Barcelona. Paidós, M.E.C. Fidias, G. (1999). El Proyecto de Investigación: Guía para su elaboración. Caracas: Tercera Edición de Episteme. Fischer, L. y Espejo, J. (2004). Mercadotecnia. México: Tercera Edición de Mc Graw Hill. Hernández, R., Fernández, C. y Baptista, P. (1998). Metodología de la investigación. México: Segunda Edición de McGraw Hill.

Hernández, R., Fernández, C. y Baptista, P. (2006). Metodología de la Investigación. México: Editorial McGraw Hill. Hurtado, I. y Toro, G. (2001). Paradigmas y Métodos de Investigación en Tiempos de Cambio. Cuarta edición, Episteme. Valencia, Venezuela. Kerlinger, F. (1999). Investigación del Comportamiento. México: McGraw Hill. Kotler, P. y Armstrong, G. (2003). Fundamentos de Marketing. Sexta Edición de Prentice Hall. Latham, Alison. (2008). Diccionario Enciclopédico de la Música. Fondo de Cultura Económica. México. Quesada, Rubén. (2007). Antología de Metodología de la investigación. Universidad Metropolitana Castro Carazo, Pérez Zeledón. Ministerio de Educación Pública. (2009). Programas de Estudio de Artes Plásticas: Proyecto de Ética, Estética y Ciudadanía. San José, Costa Rica. Ministerio de Educación Pública. (2013). Programas de Estudio de Artes Plásticas: Primero y Segundo Ciclos de la Educación General Básica. San José, Costa Rica. Ministerio de Educación Pública. (2014). Normativa del Festival Estudiantil de las Artes. Dirección de Vida Estudiantil. San José, Costa Rica. Monografias.com. (s.f.). Fuentes de información. Extraído el 02 de junio del 2014 desde http://www.monografias.com/fuentes-informacion/ Monreal y Tejada, Luis y R.G. Haggar. (1999). Diccionario de Términos de Arte. Editorial Juventud, Barcelona. Sancho, Juana M. (2001). Para una Tecnología Educativa. Horsori, Barcelona. Sandoval, Carlos y Al-Ghassani, Anuar. (1990). Inventario de los medios de comunicación en Costa Rica. Escuela de Ciencias de la Comunicación. San José. Susana Emanuel, Et. al. (2001). Culturas y Estéticas Contemporáneas. México. Macchi. Valdés de Martínez, Sara. (1998). Introducción al Arte. Libros del Arrayán, segunda reimpresión. México. Vives, P. A. (2009). Glosario Crítico de Gestión Cultural. Granada, Comares.

ANEXOS

ANEXO N°1

CUESTIONARIO APLICADO A LOS Y LAS ESTUDIANTES DE 8° AÑO DE LA UNIDAD

PEDAGÓGICA DR. RAFAEL ÁNGEL CALDERÓN GUARDIA

UNIVERSIDAD CONTINENTAL D E L A S C I E N C I A S Y L A S A R T E S

BACHILLERATO EN ENSEÑANZA DE LAS ARTES PLÁSTICAS

INSTRUMENTO N°1

CUESTIONARIO N°1

DIRIGIDO A LOS Y LAS ESTUDIANTES DE 8° AÑO DE LA UNIDAD

PEDAGÓGICA DR. RAFAEL ÁNGEL CALDERÓN GUARDIA

Fecha de aplicación del cuestionario: ________ / ________ / ________ Día Mes Año

Estimado (a) estudiante:

Como requisito para obtener el grado de Bachillerato en Enseñanza de las Artes

Plásticas, de la Universidad Continental de las Ciencias y las Artes, San José, estoy

realizando un trabajo de investigación llamado: “Oportunidades que brinda la

Enseñanza de las Artes Plásticas para la creación y proyección de los trabajos

artísticos realizados por estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Doctor

Rafael Ángel Calderón Guardia, Circuito 01, Dirección Regional de Pérez

Zeledón”. Por lo que solicito, respetuosamente, su colaboración para el desarrollo

de este cuestionario, cuyo propósito es obtener la información necesaria que servirá

para dar soporte a la investigación. Su información será totalmente confidencial. Agradeciendo su cooperación.

Atentamente:

Roberto Badilla Zumbado

Cédula: 01-1306-0120

INSTRUCCIONES: Por favor marque una “X” con un lapicero en la opción que considere como respuesta correcta para usted, según lo que se le pregunte.

Variable N°1: Nivel de exposición local de los estudiantes.

Indicadores: Centros culturales y medios de comunicación y difusión social.

1. ¿Conoce la ubicación exacta del Complejo Cultural de Pérez Zeledón?

( ) Si

( ) No

2. El Complejo Cultural brinda algunos servicios o actividades. ¿Cuál utiliza usted con mayor frecuencia?

( ) Teatro

( ) Biblioteca

( ) Talleres de arte

( ) Ninguna de las anteriores

3. ¿Conoce alguna galería o taller de arte en Pérez Zeledón?

( ) Sí

( ) No

4. ¿Considera que en Pérez Zeledón es necesario crear más lugares para exponer los trabajos artísticos que realizan los estudiantes?

( ) Sí ( ) No

5. ¿Cuál de los siguientes medios de comunicación utiliza usted con mayor frecuencia?

( ) Televisión

( ) Revistas o periódicos

( ) Radio

( ) Internet

6. ¿Cuál cree usted que es la mejor forma para mostrar los trabajos artísticos que realizan los estudiantes?

( ) Televisión regional

( ) Revistas o periódicos regionales

( ) Internet

( ) Exposiciones públicas

7. ¿Considera que los trabajos artísticos de los estudiantes deben recibir un mayor apoyo por parte de los medios de comunicación local?

( ) Sí

( ) No

Variable N°2: Realidad del entorno (arte y cultura).

Indicadores: Actividades culturales y manifestaciones artísticas.

8. En promedio, durante un año. ¿Con cuánta frecuencia se realizan actividades relacionadas con el arte dentro del Colegio?

( ) Casi nunca

( ) Menos de una vez al mes

( ) Una vez al mes

( ) Más de una vez al mes

9. ¿Asiste usted a actividades relacionadas con el arte fuera del Colegio, organizadas por la comunidad?

( ) Sí

( ) No

10. ¿Cuál de estas actividades culturales es en la que más ha participado usted?

( ) Exposiciones de pintura

( ) Talleres de arte

( ) Festivales de creatividad

( ) Ninguna de los anteriores

11. ¿Cuál es su principal objetivo cuando va a actividades culturales, exposiciones o ferias de arte, dentro o fuera del Colegio?

( ) Curiosidad

( ) Participar

( ) Aprender del arte

( ) Comprar algo

12. ¿Cuál de las siguientes manifestaciones artísticas, considera que se practica con mayor frecuencia dentro y fuera del Colegio?

( ) Poesía

( ) Música

( ) Teatro

( ) Pintura o dibujo

13. ¿Practica usted alguna expresión artística como música, pintura, baile, teatro, poesía u otra similar?

( ) Sí

( ) No

14. ¿Considera importante que existan diferentes manifestaciones artísticas para el desarrollo cultural de Pérez Zeledón?

( ) Sí

( ) No

Variable N°3: Métodos de enseñanza de las Artes Plásticas.

Indicadores: Técnicas artísticas y centros educativos.

15. ¿Le gusta recibir clases de Artes Plásticas?

( ) Sí

( ) No

16. ¿Considera importante que se enseñe Artes Plásticas en las escuelas y colegios de Pérez Zeledón?

( ) Sí

( ) No

17. ¿El Colegio brinda algún tipo de beneficio o reconocimiento para motivar a los estudiantes que participan en actividades relacionadas con el arte?

( ) Sí

( ) No

18. ¿Cómo califica el nivel de educación artística que se da en el Colegio?

( ) Malo

( ) Regular

( ) Bueno

( ) Excelente

19. ¿Cuál de las siguientes técnicas artísticas le gusta más o le llama la atención?

( ) Pintura

( ) Dibujo

( ) Escultura

( ) Grabado

20. ¿Practica usted alguna de estas técnicas en su tiempo libre, después del colegio?

( ) Sí

( ) No

21. ¿Utiliza usted alguna técnica de arte para hacer trabajos de otras materias como Matemáticas, Ciencias, Español, Estudios Sociales, etc.?

( ) Sí

( ) No

¡Gracias por su colaboración!

ANEXO N°2

PLANEAMIENTO DIDÁCTICO

UNIDAD PEDAGÓGICA DOCTOR RAFAEL ÁNGEL CALDERÓN GUARDIA Planeamiento Didáctico

Tercera Unidad: La comunidad y los objetos cotidianos como experimento, estilización y abstracción. Asignatura: Artes Plásticas

Profesor: Roberto Badilla Zumbado Nivel: Octavo

Año: 2014

Aprendizajes por evaluar Actividades de mediación Actividades de evaluación Cronograma

1. Se pretende que el estudiante determine el nivel de exposición artística con el que se cuenta en la comunidad, en beneficio de la creación y proyección de los trabajos que realizan.

Mediante una visita al Complejo Cultural o una exposición, se analizarán las obras de arte, desde el punto de vista social y formal, además de reconocer la importancia de los centros culturales y medios de comunicación que componen la cultura de la comunidad, por medio de la observación directa. También, se identificaran las diferentes características del mensaje de las obras y su composición. El profesor facilita a los estudiantes el material de los conceptos básicos y resuelve consultas.

Mediante una mesa redonda los y las estudiantes analizan y evalúan el trabajo realizado, según las indicaciones brindadas por el docente, y se valoran los aportes de cada uno para estimular su participación en los diferentes procesos de construcción de conocimientos.

Del 25 al 29 de agosto de 2014.

2. Se desea que el estudiante identifique las distintas actividades culturales y manifestaciones artísticas que se realizan dentro y fuera de la institución, con el propósito de que conozca la realidad del entorno.

A través de juegos, ejercicios y manifestaciones artísticas (danza, teatro, pintura, entre otras) basadas en la observación de la comunidad, los estudiantes manifiestan los aspectos y las diferentes creencias populares que les gustan o disgustan de nuestro entorno. El profesor guía al estudiante en el proceso y evacua las dudas.

Se realiza una evaluación de los aportes de los y las estudiantes, su interés, motivación y participación, mediante la utilización de una escala de calificación.

Del 25 al 29 de agosto de 2014.

3. El estudiante deberá analizar diferentes técnicas artísticas (dibujo, acuarela, pastel, acrílico, óleo, escultura, grabado, etc.) y por medio de ellas, crear un proyecto.

En forma individual o grupal los y las estudiantes elaboran obras inspiradas en la interpretación individual o grupal del entorno local y global, haciendo uso de diferentes técnicas artísticas modernas como el dibujo, la pintura, la escultura, el collage o técnicas mixtas. El docente facilitará láminas, libros o ilustraciones para el refuerzo de los conocimientos referentes a cada técnica.

En un registro anecdótico, el docente anota el avance y esfuerzo que presenta cada estudiante en el desarrollo de las diferentes técnicas. Posteriormente, los y las estudiantes exponen los trabajos realizados y se evalúan sus aportes mediante un instrumento elaborado por el profesor.

Del 25 al 29 de agosto de 2014.

UNIDAD PEDAGÓGICA DOCTOR RAFAEL ÁNGEL CALDERÓN GUARDIA Planeamiento Didáctico

Tercera Unidad: La comunidad y los objetos cotidianos como experimento, estilización y abstracción. Asignatura: Artes Plásticas

Profesor: Roberto Badilla Zumbado Nivel: Octavo

Año: 2014

Objetivo General: Analizar las oportunidades que brindan las Artes Plásticas para la creación y proyección de los trabajos artísticos realizados por estudiantes de 8° año de la Unidad Pedagógica Doctor Rafael Ángel Calderón Guardia.

Objetivos específicos Contenido Actividades de mediación Valores y actitudes Actividad de evaluación

1. Determinar el conocimiento que tienen los estudiantes, acerca del nivel de exposición artística con el que se cuenta en la comunidad.

Reconocimiento de los diferentes centros culturales y medios de comunicación que componen la cultura de la comunidad, por medio de la observación directa.

Se realiza una visita al Complejo Cultural o una exposición y se analizan las obras de arte, desde el punto de vista social y formal, reconociendo las diferentes características del mensaje y su composición.

Solidaridad, cooperación, ayuda mutua y participación.

Se valoran los aportes de los y las estudiantes para estimular su participación en los diferentes procesos de construcción de conocimientos mediante un registro anecdótico.

2. Identificar las distintas actividades culturales y manifestaciones artísticas que se realizan dentro y fuera de la institución, con el propósito de que el estudiante conozca la realidad del entorno.

Análisis de las creencias populares de la comunidad empleando diferentes manifestaciones artísticas como danza, teatro, pintura, entre otros.

A través de juegos, ejercicios y manifestaciones artísticas basadas en la observación de la comunidad, los estudiantes manifiestan los aspectos que les gustan o disgustan de nuestro entorno.

Disfrute y aprovechamiento de la diversidad.

Evaluación de los aportes de los y las estudiantes, su interés, motivación y participación, mediante la utilización de una escala de calificación.

3. Analizar diferentes técnicas artísticas (dibujo, acuarela, pastel, acrílico, óleo, escultura, grabado, etc.).

Implementación de técnicas artísticas modernas en la interpretación del medio local y global.

En forma individual o grupal los y las estudiantes elaboran obras inspiradas en la reflexión individual o grupal, haciendo uso de diferentes técnicas, como el dibujo, la pintura, la escultura, el collage o técnicas mixtas.

Estética moderna (hacia la comunidad y los objetos cotidianos).

En un registro anecdótico, el docente anota el avance y esfuerzo que presenta cada estudiante en el desarrollo de las diferentes técnicas.