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9Noveno Grado - Lenguaje

LENGuaJE

objetivos de la unidad Producirás textos dramáticos con intención literaria referidos alsubgénero tragedia describiendo su estructura, reconociendo elrol desempeñado por cada personaje con el fin demejorar laredaccióndeestetipodetextos.

Analizarás textosdramáticos identificandooracionescompuestasproposiciones coordinadas, yuxtapuestas y subordinadas, parasatisfacernecesidadesconcretasdeinformaciónyaprendizaje.

Escribirástextosconcorrecciónortográfica,desarrollandoelplanquesustentalatesismedianteelempleodelosdiferentestiposdeargumentaciónpararefutaroargumentarideasentextosescritosyexpositivos.

Escribirás textos dramáticos con intención literaria, destacandosus elementos: personajes, ambiente y el conflicto de la accióndramática,tomandoencuentalascaracterísticasdelrealismo.

Redactarás párrafos con sentido, utilizando proposicionescoordinadasysubordinadas,atendiendoa lascaracterísticasdecada una para darmayor expresividad y corrección al uso delidiomaenlostextosescritos.

Analizaráscríticamenteeleditorial,determinandosuscaracterísticasparaestablecerlafunciónsocial,política,educativayculturaldelosmediosdecomunicación.

unidad 2Dramática: La trageDia y eL Drama

10 Lenguaje - Noveno Grado

En esta Unidad estudiarás todo lo relativo a la obra dramática y al teatro, a partir del surgimiento de la tragedia y de la comedia en Grecia. Luego conocerás el surgimiento del drama y de otras formas teatrales menores. Estudiarás además La oración compleja y compuesta y la redacción de textos escritos, su finalidad, funciones, tipos y estructuras, así como también estudiarás algunas figuras literarias.

Introducción al proyecto

Uno de los objetivos de esta unidad es que hagas el análisis de obras dramáticas. Con tal finalidad se te pide que busques el drama “Casa de muñecas”, de Henrik Ibsen, que tú leerás y le aplicarás la guía de análisis que se te ha presentado.

Además tendrás que producir un texto similar, a partir de una guía de producción de textos con intención literaria que se te proporcionará en su momento.

Reflexión sobre la lengua. Comunicación oral y escrita.Comunicación literaria.

• La oración compleja, compuesta y sus clases.

• Elementos de relación o conectores entre las proposiciones, conjunciones y locuciones conjuntivas.

• Clases de proposiciones.

• La exposición: finalidad y funciones de los textos expositivos.

• Tipos y estructura .

•La argumentación.

• Los textos periodísticos: el editorial, finalidad. • Tesis y argumentos de un editorial, tipos de argumentos.

• Estructura de la obra dramática

• Momentos históricos del teatro.

• Características de los textos dramáticos.

• Figuras literarias.

• La tragedia.

• Los signos teatrales.

• El director de teatro y la representación teatral.

• La puesta en escena de un texto teatral.

Unidad 2

La tragedia y el drama.


Motivación

¿Sabías que la obra dramática posee una estructura especial, es decir, está constituida en forma particular y propia?. Está dividida en actos, que normalmente son tres y sirven para separar los momentos dentro de la historia, estos se subdividen en cuadros y escenas.

Segunda Unidad Lección 1estructura De La obra Dramática

Reconocerás con interés el propósito de cada uno de los elementos que conforman la estructura del texto dramático.

Identificarás adecuadamente los elementos claves que conforman los tres actos de una obra dramática.

Diferenciarás los elementos del drama griego. Origen, temas, dioses y héroes de la tragedia.

Identificarás correctamente las figuras literarias y las utilizarás al redactar textos dramáticos.

La acción dramática

La acción dramática se desarrolla en tres etapas: introducción, desarrollo y desenlace. Un incidente introductorio produce un conflicto dramático que mantiene la tensión argumental en dirección ascendente hasta un punto más alto, llamado clímax y luego llega el desenlace natural, coherente, inesperado y moralizante.

En la obra dramática moderna no suele haber exposición o incidente introductorio, sino que arranca desde el conflicto.

El desarrollo del conflicto o acción constituye la estructura interna de la situación u obra dramática.

Uno de los elementos de la estructura interna de la obra dramática es la representatividad. Para lograr la representatividad, el desarrollo de la acción se suele dividir en secciones, cuadros, jornadas, actos y escenas.

Indicadores de logros

Estas divisiones indican incidentes importantes en el desarrollo de la acción, cambios de lugar o época; las escenas, en cambio, indican la entrada o salida de personajes y por tanto nuevas peripecias.

Estos cambios de riesgo de la línea del desarrollo de la acción permiten a los actores cambiarse de vestuario o de personalidad. También permiten modificaciones en el escenario o efectos luminosos y auditivos.

Otra característica de la estructura de la situación dramática es el interés, que se consigue mediante un plan que va ascendiendo en intensidad hasta un punto de mayor excitación y emoción, el cual, como ya se dijo, se llama clímax o éxtasis, momento en el cual, los espectadores prevén diversos resultados o desenlaces, ansiedad que al fin es satisfecha cuando se explica quién y cómo resuelve el embrollo.

UNIDAD 2


Esa resolución del conflicto constituye el final. Este puede estar constituido por una escena en la que un actor o la acción misma aclara el clímax.

La situación dramática también tiene presenta característica.

Presenta unidad de acción: desarrolla un solo tema

El teatro occidental surgió en Grecia, íntimamente relacionada con la religión.

El local de teatro más antiguo de que se tiene noticia fue el de Atenas: unas gradas de madera para el público en la falda de la colina de la Acrópolis. El actor que recitaba se subía a una mesa llamada escena. Este local se derrumbó en el año 449 a.d.C. Esquilo convenció

En tu cuaderno escribe estos ejercicios y coloca el literal dentro del paréntesis de la respuesta que corresponde a cada claúsula.a) Posibilidad de una obra dramática de ser puesta en escena. ( ) Clímax.b) Las acciones que desarrollan al conflicto deben ser idénticas a las de la vida humana real. ( ) Acto.c) Punto del desarrollo de la acción en que el conflicto se complica en máximo grado. ( ) Variedad.c) Escena en la cual se aclara o resuelve el nudo del conflicto. ( ) Verosimilitud.d) Permite la salida o ingreso de personajes al escenario. ( ) Representatividad.e) División mayor de la estructura del desarrollo de la acción. ( ) Final o desenlace.f) Diversidad de peripecias que dan viveza a la acción. ( ) Escenas.

Actividad 1

o aspectos de la realidad del ser humano, a través de peripecias como estas:

Verosimilitud: la acción debe desarrollar peripecias semejantes a la vida humana.

Variedad y amenidad: la acción debe desarrollarse con multiplicidad de peripecias para mantener el interés.

a los atenienses a construir un teatro de piedra. Los arquitectos demócrates y anaxágoras levantaron un teatro de piedra al pie de la Acrópolis.

El primitivo teatro griego comprendió las siguientes partes: la sala o auditorio, la orquesta y las edificaciones de la escena. En la escena se distinguen el proscenio, parte de la escena adelantada hacia el público; el poscenio, la parte más lejana o detrás de la escena.

En Grecia hubo teatros en Atenas, Epidauro, Megalópolis, Assos, Oropos, Delos, Efeso, Sicione, Mileto, Heraclea, Mitelene.

En Roma se construyó el primer teatro en el 599 a.de.C después fueron famosos los de Campo Marcio, el teatro de Marcelo y el de Pompeyo.

En la Edad Media se usó en toda Europa el teatro de carreta para presentar farsas. La carreta se estacionaba en la orilla de la plaza. La gente se sentaba frente a la carreta o donde podía y quería. El invento del teatro, con perspectivas, tal como lo conocemos hoy fue obra del arquitecto italiano Donato Bramante (1444-1514).

GlosarioPoscenio: parte posterior a la escena o escenario.

Estructura arquitectónica de un teatro según el modelo del teatro griego

Momentos históricos del teatro

UNIDAD 2


Los textos dramáticos

El héroe, el antihéroe, la fuerza del destino; los elementos en el espectáculo: actores protagónicos, el coro y el corifeo, caracteristizan a los textos dramáticos.

Aristóteles en su Poética define la tragedia así:“Es una imitación de una acción de la vida humana, de carácter elevado y completo, agradable y lleno de belleza de distinta índole, según sus partes, imitación que se realiza por medio de personajes y no por medio de narración, imitación que debe conducir a un estado de purificación o catarsis o a través de las emociones de compasión y temor”.

La esencia de lo dramático o sea del género dramático, radica en presentar a la consideración del espectador un conflicto ficticio o mito, que no es más que una transposición o mímesis del conflicto extraliterario que constituye la vida humana, en cuanto conlleva su propia superación mediante una operación racional o praxis.

En la base de esta concepción de lo dramático está subyace otra: la concepción trágica heroica de lo humano. El hombre decide ser hombre aun sabiendo la evidencia de su propia aniquilación.

La obra dramática plantea, precisamente, la inmediatez y la contundencia de esa verdad. Plantea una historia (mito) que es una exageración, una hiperbolizaión de lo que es en el fondo lo humano. Lo humano hace

GlosarioEmbrollo: enredo Hiperbolización: exageración.

inmediato, palpables, hace ver aquí (en el teatro) y ahora lo que se tiende a relegar como mediato o lejano.

En el teatro dramático, además de los elementos de la tragedia, señalados antes, como el mito, la catarsis a través de la emoción y el terror, la praxis, se pueden señalar otros elementos, así:

Se pone en funcionamiento la pasión más que la razón; esto hace al teatro moderno deshumanizante y enajenante.

El drama moderno, al igual que la tragedia griega, provoca en el espectador un estado de desahogo y alivio de los problemas de la realidad.

Al igual que la tragedia en Grecia, el teatro dramático actual ha sido convertido en un instrumento ideológico, en algunos casos para cambiar las injusticias y exaltar las ventajas que las oportunidades ofrece al hombre moderno. La tragedia y el teatro moderno se entienden que lo dramático proviene de ese caer en la cuenta de lo terrible que es el destino humano.

El hombre es un animal que tiene sus días contados y también que sufre, se enferma y muere; pero no tiene esa luz del entendimiento que lo haga caer en la cuenta de la exacta dimensión de su propio sufrimiento.

La tragedia griega tenía como función presentar ante el espectador pasiones o sentimientos reales o ficticios.

Eso mismo hace el teatro actual; únicamente que este amplía la gama de sentimientos que presenta al espectador.

UNIDAD 2


Características de los personajes dramáticos

En el teatro dramático, los protagonistas eran héroes, es decir personajes reconocidos por sus cualidades de fuerza, de sabiduría o de astucia guerrera. Baste con citar algunos de ellos, como Prometeo, divinidad primitiva de la mitología griega, Edipo, Agamenón, Medea, Ayax, todos reyes, reinas, príncipes, guerreros famosos ¿Y por qué son ellos los protagonistas? Porque teniendo esa condición religiosa y social tan elevada sirven de modelo al resto de las clases sociales; tienen mayor credibilidad y, sobre todo, son un espejo para que los hombres se convenzan de que ni siquiera ellos se pueden salvar de los designios del destino.

Entonces el héroe se presenta en la tragedia griega, como un ejemplo a imitar o como un modelo de lo que le puede acontecer a cualquier hombre o mujer de la clase popular, puesto que ni el héroe tal se pudo salvar de la fatalidad.

Opuesto al héroe se suelen presentar, algunas veces, al antihéroe, personaje que en alguna medida o por causas diversas se opone al héroe. El antihéroe cumple una función necesaria en la estructura dramática, sirve como punto de apoyo para sustentar conceptos opuestos a los del héroe, con el propósito de hacer más notorio

GlosarioHado: destino.

su derrumbe o caída; sirve también el antihéroe para justificar o dar base a situaciones que llevan al desenlace fatal, además ofrece oportunidad a nuevas peripecias en la trama de la obra.

Una verdad incontrovertida en la cultura griega era la existencia de la Moira o destino. El hombre, desde que nace tiene señalado ya por el destino lo que va a ser y lo que hará en la vida y cómo va a morir. Es la creencia que el cristianismo aceptó con el nombre de “providencia divina”. El hombre, por más que toma las providencias para evitar el designio del hado, no podrá evadirlo, aunque procure evitarlo.

Ejemplo de ello es la tragedia Edipo Rey, que relata el sueño de Layo, rey de Esparta, al verse arrebatado en su trono por su propio hijo Edipo antes de que este naciera. Para que esto no suceda, Layo ordena a uno de sus siervos que tome al recién nacido y lo lleve a la montaña para que las fieras o las aves apaces lo devoren. Pero el siervo se conmovió y lo regaló a un extranjero de Corinto, que pasaba por el camino, y este lo llevó a la corte del rey Pólibo de Corinto, donde creció.

El joven Edipo sabe que va a matar a su padre, y para evitarlo huye hacia Esparta, creyendo que su padre era Pólibo, rey de Corinto. Al intentar ingresar a Esparta, su carruaje se topa con el del rey Layo, su verdadero padre, con quien discuten y riñen, y Edipo mata a su padre sin saberlo.

Es imposible entonces capear o burlarse del hado o destino. El hombre es, sencillamente, un juguete de esa fuerza o designio inevitable. Y todas las grandes acciones que realizan los grandes personajes suceden porque el destino lo ha prescrito.

Esta creencia es una justificación para que el pueblo acepte de buen agrado cualquier disposición en su contra que puedan tomar los gobernantes. Como si dijeran ellos: Yo no he sido, quien dispuso esa ley contra ustedes; el destino, la voluntad de los dioses es la causa. ¡Así que acepten!

Otros elementos del espectáculo teatral griego son: actores, protagonistas, el coro y el corifeo.

UNIDAD 2


En esas fiestas los viñadores entonaban himnos que narraban hechos o misterios del dios Dionisio. Esos himnos se llamaban DITIRAMBOS.

En un principio solo eran eso: cantos fálicos entonados por un coro de cincuenta hombres y mujeres, su lenguaje era muy rudo y popular; pero Tespis de Icaria introdujo un coreuta, que dialogaba con el coro.

Esquilo introdujo el primer actor o protagonista, quien se subía a una mesa o escena frente al público, y Sófocles introdujo un segundo personaje, que en la mayoría de los casos era el antagonista.

El gobernador de Atenas, Pisístrato, trasladó las representaciones de las tragedias a la ciudad y estableció los concursos, para premiar a tres de ellos cada cuatro años.

Al pasar a Atenas, la tragedia dejó de tener como tema central las aventuras y los misterios de Dionisio, y se replantaron acontecimientos de otros héroes y dioses. Al consolidarse la tragedia tuvo una estructura como la siguiente:

Prologo: El corifeo ambienta e introduce la acción.

Párodo: Entrada y primer canto del coro.Episodio: Acción dialogada de los personajes. Estásimo: Segundo canto del coro.Episodio: Segundo diálogo de los actores.Estásimo: Tercer canto del coro.Episodio: Tercer diálogo narrativo. Estásimo: Cuarto canto del coro.Episodio: Cuarto diálogo entre actores.Parábasis: Solo se usaba en la comedia y era una

salida jocosa.

Figuras literarias

Con el objeto de mejorar tu expresión literaria, es necesario que estudies y, sobre todo, pongas en práctica las siguientes figuras literarias:

1. Dialogía

Es una figura retórica que consiste en una serie de interrogantes a objetos que tienen la facultad de comunicarse verbalmente, en forma elegante o literaria, con la finalidad de comunicar al lector un mensaje o concepto corriente o común.

A continuación encontrarás algunos diálogos en los cuales el escritor hace uso de la dialogía.

Hoja seca y solitaria que vi tan lozana ayer, ¿dónde de polvo cubierta vas a parar?

La tragedia surge en la isla de Sicilia, perteneciente hoy a Italia; pero en la antigüedad formaba parte de la magna Grecia que comprendía todo el sur de Italia.

Como eran regiones productoras de vino, estaban cultivadas de viñedos, y la época de la vendimia era la de las fiestas dionisiacas en honor de Dionisios o Baco, protector del vino.

Amplias constelaciones que fulguráis tan lejos, mirando hacia la tierra desde la comba altura, ¿Por qué vuestras miradas tan llenas de reflejos, ¿por qué nuestras miradas tan llenas de dulzura? No nos invoques, poeta. Por siglos hemos visto caer y levantarse a la doliente humanidad.

(José Rivas Groot, colombiano)

No sé; lejos del nativo suelo me arrastra el viento cruel desde el valle a la colina, del arenal al vergel.

UNIDAD 2


Glosario:Anodino: falto de reconocimiento, sin importancia ni notoriedad.Hueste: ejército

2. Gradación

Figura retórica que afecta la lógica de las expresiones. Consiste en la progresión ascendente o descendente de las ideas que van lo creciente a lo decreciente, de lo menor a lo mayor, de lo pequeño a lo grande, de lo fácil a lo difícil, de lo anodino a lo interesante, de lo inicial a lo final de un proceso.

Ejemplos de gradación:

Pendón: estandarte, bandera.

3. Silepsis

Figura de construcción que afecta la forma de las frases, se presenta como una falta de concordancia gramatical de género, número, persona o tiempo.

Porque allí llegó sediento.Pido vino de lo nuevo.Midenlo, dénmelo, bebo. Págalo y voime contento.(Baltasar del Alcázar, español).

Por un clavo se pierde una herradura; por una herradura un caballo; por un caballo, un caballero; por un caballero, un pendón; por un pendón, una hueste; por una hueste, una batalla; por una batalla, un reino.

Véase esta otra gradación del folclore popular: 4. Reticencia

Es una figura de pensamiento que ocurre al omitir una expresión, lo cual produce una ruptura del discurso que deja inacabada una frase, que pierde así una parte de su sentido. Los puntos suspensivos sustituyen a aquello que resulta embarazoso decir y que por ello se omite. Lee este ejemplo de reticencia de Caderón de la Barca , español:

Mañana vas a tu casa y te llevaré tu encargo. Alejandro regresa a Babilonia y dos meses después muere de neumonía (Regresó y murió).

…hombres como yo no ven: Basta que imaginen, que sospechen, que prevengan. que recelen, que adivinen, que… No sé como lo diga.

Véanse estas aparentes faltas de concordancia:

Su majestad está enfermo. La juventud acudirá, ellos ganarán. Un gran número de simpatizantes llegaron al mitin.

En estos casos la concordancia no es gramatical, sino “ad sensum”, o sea de ideas. Un tipo de silepsis es la enálage o traslación que es la falta de concordancia en cuanto al tiempo de los verbos. Ejemplos:

Copia en tu cuaderno las siguientes muestras literarias y clasifícalas en reticencia, gradación, silepsis y dilogía.a) Cuando me quedo solo en casa, siento un miedo grande,

enorme, terrible. b) Ese señor es más fresco que una lechuga.

Actividad 2c) “Si yo hablase...”. “Si no nos hubieras dejado...”.d) Hay un tropel de potros sobre la pampa inmensa ¿Es Pan

que se incorpora? No, es un hombre que piensa. (Rubén Darío)

UNIDAD 2


Resumen

1. La acción dramática: se desarrolla en tres etapas: la introducción, el desarrollo y el desenlace. Otra característica de la acción dramática es el interés, el cual se consigue mediante un plan que va ascendiendo en intensidad hasta un punto de mayor excitación y emoción, llamado clímax o éxtasis. Además la acción dramática tiene unidad de acción: desarrolla un solo tema o aspectos de la realidad del hombre.

Variedad y amenidad: la acción debe desarrollarse con multiplicidad de peripecias para mantener el interés.

Estructura arquitectónica de un teatro según el modelo del teatro griego.

2. Momentos históricos del teatro. El teatro surgió en Grecia. El teatro más antiguo del que se tiene noticia fue el de Atenas. El primitivo teatro griego comprendió las siguientes partes: la sala o auditorio, la orquesta y las edificaciones de la escena. En la escena se distinguen: el proscenio, que era la parte de la escena adelantada hacia el público; el poscenio, la parte más lejana o detrás de la escena. Roma construyó su primer teatro en el 599 a. d. C, después fueron famosos los de Campo Marcio, el teatro de Marcelo y el de Pompeyo. En la Edad Media se usó en toda Europa el teatro de carreta para presentar farsas. El invento del teatro, con perspectivas, tal como lo conocemos hoy fue obra del arquitecto italiano Donato Bramante (1444-1514).

3. Características de los textos dramáticos. La obra dramática plantea, precisamente, la verdad

de lo que es en el fondo lo humano. Lo humano se

hace inmediato y palpable en el teatro. En el teatro dramático, además de los elementos de la tragedia como el mito, la catarsis a través de la emoción y terror, se pueden señalar otros elementos como la pasión sobre la razón; esto hace al teatro moderno deshumanizante y enajenante.

4. Características de los personajes dramáticos. En el teatro dramático, los protagonistas eran héroes,

es decir personajes reconocidos por sus cualidades de fuerza, de sabiduría o de astucia guerrera. Tal es el caso de Prometeo, divinidad primitiva de la mitología griega. Edipo, Agamenón, Medea, Ayax, todos reyes, reinas, príncipes, guerreros famosos que teniendo esa condición religiosa y social tan elevada sirven de modelo al resto de las clases sociales. El héroe se presenta en la tragedia griega, como un ejemplo a imitar o como un ejemplo de lo que puede acontecer a cualquier hombre o mujer de la clase popular puesto que ni el héroe tal se pudo salvar de la fatalidad.

5. Figuras literarias. Algunas figuras literarias que afectan la lógica de la expresión son estas:

Dialogía, es un diálogo poético ficticio que sirve solo para embellecer el discurso.

Gradación, consiste en la progresión ascendente o descendente de las ideas de manera que van creciendo de lo menor a lo mayor, de lo pequeño a lo grande.

Silepsis, figura de construcción que afecta la forma de las frases, se presenta como una falta de concordancia gramatical de género, número, persona o tiempo.

UNIDAD 2


En la época actual, la comunicación literaria no pretende emocionar con su belleza al lector, sino dejarle un mensaje para que pueda reflexionar

sobre los valores sociales y las formas de resolver los grandes problemas individuales

y colectivos.

Por lo que recurre al lenguaje popular como recurso estilístico, para llegar al mayor número de lectores y espectadores. Lo hace desde las

salas de los teatros nacionales de San Salvador, Santa Ana, entre otros.

Verdaderos patrimonios de arte y cultura nacional.

Autocomprobación

Soluciones

1

2

3

4

VALORES SOCIALES

La división mayor de la estructura de una obra dramática es :a) Escena.b) Acto.c) Jornada.d) Los actores.

Uno de los teatros famosos en Roma fue:a) El de Marcelo.b) El Coliseo.c) El Campo de Marte.d) Atenas.

El teatro con perspectivas, tal como lo conocemos hoy, fue creado por:a) Miguel Ángel Buonarroti.b) Rafael Sanzio.c) Donato Bramante.d) Esquilo.

La obra teatral que reúne características de la tragedia y de la comedia es:a) El sainete.b) El drama.c) La zarzuela.d) La tragedia.

Identifica la respuesta correcta.


Motivación

Es probable que hayas escuchado frases como estas: ¡es un clásico de la literatura!, o habrás disfrutado alguna representación teatral en tu centro de estudios, en la televisión, o tal vez en alguna sala de teatro. No sé en qué ocasiones, circunstancias, lugares, pero lo cierto es que el teatro no puede ser solamente un evento, ¡es forma de vida! Actores somos todos nosotros, el ciudadano no es aquel que vive en sociedad: ¡es aquel que la transforma!. Y el teatro es un educador debido a su riqueza audiovisual: es un libro abierto, un pizarrón escrito que forma y transforma la conducta y conciencia del individuo.¿En qué momentos de tu vida has actuado como un actor de teatro?

Segunda Unidad Lección 2La trageDia

Leerás e interpretarás obras trágicas griegas. Realizarás análisis de textos dramáticos trágicos. Inventarás con creatividad textos con intención literaria utilizando los

conocimientos adquiridos, figuras literarias y obras analizadas.

Distinguirás con precisión los diferentes elementos que intervienen en una representación teatral.


Edipo Rey es la tragedia más conocida de Sófocles (nació en Colono). Atleta, músico y oficial del ejército ateniense, miembro del coro de danza (coreuta), diplomático, arpista y jugador de pelota. Su padre se llamaba Sófilos. Un hijo de Sófocles, de nombre Yofón, escribió tragedias y un hijo de éste (nieto de Sófocles) escribió 113 tragedias, de las que hoy solamente se conocen siete.

UNIDAD 2


Lee a continuación un fragmento de esta tragedia

Edipo Rey:(La ciudad de Tebas sufre una terrible peste. Los cultivos no dan fruto, las mujeres no conciben hijos y el ganado sufre terribles partos de los que no nace ningún ternero. El rey Edipo envía a su cuñado Creonte a consultar al oráculo la causa de la desgracia, y este le dice que razón es que el asesino del anterior monarca, Layo, vive sin preocupación en la ciudad. Edipo proclama que nadie debe de hablar ni socorrer al asesino cuando sea descubierto, y llama al divino ciego Tiresias para que le ayude a descubrirlo.

Cuando Tiresias le revela que el asesino es él, Edipo cree que Creonte y Tiresias han urdido conjuntamente un plan para destronarlo)

Yocasta: Desentiéndete, Edipo de las cosas que dices y entérate de que no hay ciencia humana que no tenga el don de la adivinación. Te voy a dar la prueba brevemente. Una vez le llegó un oráculo a Layo – no diré del propio Febo, pero sí al menos de sus servidores – diciendo que era su destino morir

a manos del hijo que nacería de mí y de él. Pero a él, según es conocido, unos hombres extranjeros le dieron muerte en una encrucijada, y desde el nacimiento de su hijo no pasaron tres días, cuando Layo, atándole los pies, hizo que le arrojaran a un monte inaccesible. Así Apolo no dejo que el niño fuera asesinado de su padre ni tampoco que Layo muriera a manos de su hijo, como temía. Estos fueron los avisos del oráculo, de los cuales no debes preocuparte; pues aquello que un dios considera necesario, lo saca de él mismo fácilmente a la luz.

Edipo: ¡Qué inquietud del alma. Qué turbación me ha sobrevenido, esposa mía, al escucharte ahora!

Yocasta: ¿Qué pensamientos te ha alterado para hablar así?

Edipo: Me ha parecido oírte que el rey Layo fue asesinado en un encuentro de caminos.

Yocasta: Así se dijo entonces y ni ha dejado de decirse.Edipo: ¿Y dónde está el lugar en que ello sucedió?Yocasta: El país se llama Fócide; allí se juntan los caminos

de Delfos y de Aulis.Edipo: ¿Cuánto hace que ocurrió?Yocasta: Poco antes de alcanzar tú el trono de Tebas fue

anunciado esto a la ciudad.Edipo: ¡Oh Zeus! ¿Qué has decido hacer conmigo?Yocasta: ¿Qué es esto, Edipo, que te viene a la memoria?Edipo: No me preguntes todavía. ¿Qué aspecto tenía

Layo, qué edad?Yocasta: Era alto y hacía poco que le habían nacido canas;

su aspecto no difería mucho del tuyo.Edipo: Desgraciado de mí; me parece que no me he dado

cuenta hace un momento que contra mí mismo profería terribles maldiciones.

Yocasta: ¿Cómo dices? Tiemblo al mirarte rey.Edipo: Terrible desánimo me invade, no sea vidente el

adivino. Pero mejor me lo harás ver si me dices una cosa.

Yocasta: Tengo miedo, pero responderé a lo que me preguntes.

Edipo: ¿Marchaba solo o con escolta numerosa, con un rey?Yocasta: Cinco eran en total, entre ellos un heraldo; sólo

había un coche, el que llevaba a Layo.Edipo: ¡Ay, esto ya está claro! ¿Más quién era, señora, el que

contó lo sucedido?

Edipo Rey (fragmento)

UNIDAD 2


Yocasta: Un esclavo, el único que se salvó y volvió.Edipo: ¿Está ahora en el palacio?Yocasta: No, en verdad; cuando llegó él de allí y vio que tú

tenías el poder y Layo estaba muerto, me suplicó, tomándome la mano, que le enviara al campo como pastor de rebaños, para estar lo más lejos posible de la vista de Tebas. Yo le envié, pues era digno, para ser un esclavo, de obtener este favor y aún otro más grande.

Edipo: ¿Cómo podría venir a toda prisa?Yocasta: Es fácil, más ¿Por qué lo deseas?Edipo: Temo, señora, haber hablado demasiado; pero eso

quiero verlo.Yocasta: Bien, vendrá, pero también yo merezco, rey, saber

la inquietud que hay en ti.Edipo: No te he de privar de ello, una vez que he llegado

a ese presentimiento. Pues ¿a quién hablaría mejor de ti en este trance? Era mi padre Pólibo, el corintio, Mérope, mi madre, de la Dóride. Yo era considerado como el primero de los ciudadanos hasta que me ocurrió un suceso digno de admiración, si bien no del calor que puse en él. Un hombre ebrio me dijo era hijo verdadero de mi padre. Yo vejado apenas me contuve; y al otro día fui a mis padres y les hice una pregunta; y ellos se dolieron de la ofensa del me escocía continuamente; pues me llegó a lo vivo. A escondidas de mi padre y mi madre, me encaminé hacia Delfos; y Febo, a lo que preguntaba, nada me respondió, más reveló otras cosas llenas de miseria, de horror y de dolor: que yo debía unirme a mi madre y haría nacer hijos cuya vista los hombres no podrían soportar y había de ser el asesino de mi padre. Cuando esto oí, huí

de Corinto guiándome por las estrellas, adonde jamás viera cumplirse la vergüenza de mi oráculo. Andando, llegué a aquellos lugares en que dices que murió vuestro rey. Voy a decirte la verdad, señora.

Cuando llegaba cerca de aquella encrucijada vi que hacia mí venían un heraldo y un hombre que montaba en un coche de potros cual tú dices; y el que venía delante y el anciano mismo quisieron apartarme por la fuerza del camino. Yo con ira al que me echaba fuera, al cochero, y al verlo el viejo, aguardando a que pasara me clavó desde el coche su aguijón de dos púas en la mitad de la cabeza. No sufrió igual castigo, pues al punto le golpeé con mi bastón y, rodando del coche, cayó en el suelo boca arriba. Luego di muerte a los demás. […] ¿No se podría decir que todo ha sido maquinado contra mí por un dios lleno de crueldad?

(Versión de Francisco R. Adrados). Madrid: Ediciones Clásicas, 1992.

Después de haber leído el fragmento anterior de Edipo rey, aplica la siguiente guía de análisis.

Actividad 1

a) ¿Quiénes son los personajes principales que aparecen en el fragmento?

b) ¿A cuáles otros personajes se menciona?

c) ¿Cuál es la relación entre Edipo y Yocasta?d) ¿En qué momento sospechamos que Edipo se ha dado

cuenta de la verdad? Transcribe en tu cuaderno el párrafo donde se advierte de ello.

UNIDAD 2


Producción de textos con intención literaria

Antes de proporcionarte la guía para tu producción literaria, te explicamos lo siguiente.

Entre los siglos VI y V a. C. vivió Esquilo. Este hombre, nacido en la ciudad de Eleusis, fue muy temeroso de Zeus. Los personajes de sus obras se mueven según los designios de este dios del Olimpo. Esquilo luchó contra los persas en las batallas de Maratón y Salamina. Introdujo las primeras reformas dentro de la estructura de la tragedia. Escribió siete obras, de las cuales se conservan cinco: La Orestíada, Las Suplicantes, Los Persas, Prometeo encadenado y Los siete contra Tebas.

Actividad 2Busca la tragedia Prometeo encadenado, léela detenidamente y haz una producción similar con base en la presente guía de producción de textos con intención literaria. Toma en cuenta el siguiente proceso de producción textual.

Etapa de planificación

1. Determinar la estructura (planteamiento, nudo y desenlace).

2. Establecer el espacio y el tiempo.3. El tipo de narrador y el punto de vista.4. Especificar las acciones.5. Determinar la extensión del texto.

Etapa de textualización

Toma en cuenta los conocimientos adquiridos y úsalos durante la redacción del cuento:

1. Conocimientos lingüísticos (ortografía, reglas gramaticales, vocabulario).

2. Conocimientos estilísticos (figuras literarias, descripciones, etc.).

3. Conocimientos textuales (cohesión, coherencia, corrección, adecuación, y aplicación de la estructura narrativa propia de la tragedia griega).

4. Conocimientos gráficos (todos los aspectos que son necesarios para presentar un cuento por escrito).

Etapa de revisión

En la revisión, toma en cuenta los distintos aspectos en los que hay que hacerlo para corregir el manuscrito:

1. Revisión formal: la presentación del escrito, los aspectos gramaticales y ortográficos.

2. Revisión del contenido: la coherencia del texto, de las ideas expresadas en los párrafos, la expresión sintáctica, la expresión estilística, etc. Recuerda que en la literatura en mensaje no se expresa literalmente, sino que se manifiesta a través de sugerencias, simbólicamente, y, en el caso de la tragedia griega es a través de héroes capaces de sobrepasar la naturaleza humana, dispuestos a morir o triunfar con tal de respetar el destino. En el caso de Sófocles los temas a tratar son más profundos respecto a las emociones y debilidades que envuelven al humano, aumenta el número de actores cuidando cada detalle, desde la vestimenta y complexión, hasta las herramientas para lograr el ambiente adecuado; a este autor se le adjudica el origen de la escenografía.

UNIDAD 2


La representación teatral

La representación teatral o la puesta en escena de la obra de teatro es una serie de manifestación que presentan múltiples acciones para que el público las interprete y reflexione individualmente, pues atrae la atención del destinatario sobre el tema que se representa.

En la representación teatral se podría prescindir de todos los sistemas de signos auditivos y de casi todos los visuales, menos de la acción del actor, ya que es el encargado de llevarla a cabo el mensaje.

También en el teatro hay otros signos. Es decir hay varias clases de signos teatrales.

En cuanto al texto pronunciado.

(auditivo)

En cuanto a expresión corporal.(visual)

En cuanto a las apariencias exteriores

del actor (visual).

En cuanto al aspecto escénico.(visual)

En cuanto a los efectos sonoros no articulados.

(auditivo)

La palabra. El tono

La mímica.El gesto.

El movimiento. escénico del actor.

El maquillaje. El peinado.

El traje.

El accesorio. El decorado.

La iluminación.

La música. El sonido.

Signos de objeto: por ejemplo un uniforme designa a un militar, una sotana, a un cura.

Signo de signos: son los que evocan algo más de lo que designan, por ejemplo: una toga y un birrete designan a un funcionario judicial.

Signos naturales. Su relación con la cosa significada es el resultado de las leyes de la naturaleza, por ejemplo: el humo es signo del fuego, la voz ronca simboliza el hábito de hablar de una persona.

Signos artificiales: son los creados voluntariamente por el hombre para señalar algo, para comunicar un mensaje.

3. Revisión funcional: el interés que despierta el texto, ya sea por su forma o por su contenido; si responde al tipo de texto trabajado; si se logra concretar la intención comunicativa; si se puede catalogar como un texto literario.

Los signos teatrales

Los signos que se emplean en el teatro, pertenecen todos a la categoría de signos artificiales. Tienen como objetivo comunicar instantáneamente el mensaje de la obra teatral a los espectadores. Esos signos son trece, divididos entre cinco grupos, los cuales pueden ser auditivos y visuales según se clasifican en el siguiente cuadro.

UNIDAD 2


El director de teatro es el conductor en el es decir el que supervisa y organiza el montaje de una obra unificando criterios y conductas de los actores para no descuidar aspectos de la producción y representación.

La función principal del director es asegurar la calidad y realización de la representación teatral, por

lo que trabaja con todos los participantes, desde su producción. El director suele ser el visionario, tomando decisiones de los conceptos artísticos e interpretativos del texto para lo cual trabaja con el dramaturgo para no descuidar ningún detalle.

El teatro cuenta con una variedad de directores, cada uno actuando según su de estilo.

El dictador

En este estilo de dirección, el director asume un rol muy fuerte y dominante en el proceso de creación del trabajo teatral. Los cambios y negociaciones, son completamente controladas por él dejando a los actores casi sin voz ni voto.

El negociador

Es un estilo de dirección en donde el director pone su atención en formas de reelaboración y creación, usando las ideas del grupo de producción y de actores para modelar un trabajo teatral bajo un estilo democrático.

El artista creativo

El director ve consigo mismo o con otros el trabajo creativo artístico con los materiales de la creatividad junto con actores, diseñadores y equipo de producción. El director creativo trabaja desde el inicio con los actores pero, como artista, tiene la palabra final sobre qué se incluye y como las diferentes ideas son incorporadas.

El confrontador

En este estilo de dirección, el director está en constante dialogo con el elenco y con el grupo de producción acerca de las decisiones creativas e interpretativas. El director busca, contrasta y evalúa las situaciones de intercambio para quedar conforme con el producto final.

GlosarioProxémicos: signos relativos a la distancia entre el emisor y receptor Cinéticos: signos generados por los movimientos

El director de teatro y la representación teatral

UNIDAD 2


Resumen

La tragedia

La tragedia griega es un género teatral originario de la antigua Grecia.

Edipo rey es considerada la obra maestra de Sófocles, trata de la historia de Edipo en la que es rey de Tebas y esposo de Yocasta. Cuando se descubre la verdad, que es el asesino de su padre y el esposo de su madre, Yocasta se suicida y Edipo se ciega, pidiendo su destierro a Creonte, hermano de Yocasta.

Los signos teatrales

Los signos que se emplean en el teatro tienen como objetivo comunicar el mensaje de la obra teatral a los espectadores y se clasifican así: en cuanto al texto pronunciado (auditivo), en cuanto a expresión corporal (visual), en cuanto a las apariencias exteriores del actor (visual), en cuanto al aspecto escénico (visual), en cuanto a los efectos sonoros no articulados (auditivo).

La representación teatral

Parte de signos lingüísticos pero también necesita de signos escénicos como son luces, maquillaje, vestuario, etc.

La obra teatral impresa es un vehículo mediador primario porque establece el circuito entre el emisor creador y el espectador receptor.

El verdadero destino de la obra dramática es el hecho teatral o representación.El destino teatral de una obra dramática se viabiliza a través de estos medios secundarios: 1. El conjunto de creadores del hecho escénico o sea los actores.2. El conjunto de receptores o sea los espectadores.3 El papel importante del director de teatro.

El director de teatro y la representación teatral

El director es el llamado a transformar el texto dramático en texto teatral. Es el que señala a los actores cuando deben modificar o mejorar los signos teatrales como voz, gestos, ruidos, efectos auditivos, etc. para que la escenificación del conflicto se realice de manera excelente.

a) Escribe con tus propias palabras las dos razones por las cuales el teatro es un fenómeno complejo. b) Por qué el texto dramático debe leerse de manera diferente a cualquier otro texto literarioc) Por qué la comunicación teatral no es directa.

Actividad 3

UNIDAD 2


Según el mito griego el hado o destino no podía ser burlado por el hombre, porque

éste era un simple juguete de esa fuerza divina. Hoy sabemos que el destino lo traza cada uno

de los seres humanos, debido a que disponemos del libre albedrío o voluntad.

Autocomprobación

Soluciones

1

2

3

4

El tema central de la tragedia Edipo rey es:a) La imposibilidad de cambiar el destino.b) La vergüenza del incesto.c) El amor filial de Antígona.d) El amor.

Es el elemento que tiene por objetivo comunicar inmediatamente el mensaje de la obra teatral:a) El director de teatro.b) La signo teatral.c) El escenario.d) La público.

Es la puesta en escena de una obra atráves de la cual se ponen de manifiesto múltiples acciones para que el público las interprete:a) La puesta en escena.b) La obra de teatro.c) La representación teatral.d) Los signos teatrales.

Es el encargado de organizar el montaje de la obra teatral, para unificar criterios y no descuidar ningún aspecto de la producción y la representación:a) El dramaturgo.b) Los actores.c) El director de teatro.d) Los personajes .

Soluciones

LA VOLUNTAD

Identifica la respuesta correcta


Motivación

Bienvenidos, el teatro es un lugar de encuentro para quienes valoramos las artes escénicas en El Salvador y para los que queremos discutir, comunicar, disfrutar y crear cultura. ¿Sabías que el lenguaje del arte no persigue sólo distraer sino además crea conciencia, sensibiliza, humaniza, une culturas y trasciende del escenario a la realidad?. ¿Y cómo crees que se da esa trascendencia?

La Poética señala que toda obra está compuesta por seis elementos principales que son:

Personajes (quienes cuentan la historia).Lenguaje (forma de expresión).Música (ritmo).Acción (argumento).Espectáculo (estética visual).Pensamiento (ideas, concepto).

Según Aristóteles, el elemento más importante es la acción, componente vital de toda obra y actuación teatral.

Segunda Unidad Lección 3La puesta en escena De un texto teatraL

Realizarás análisis de textos dramáticos trágicos. Distinguirás con precisión los diferentes elementos que intervienen

en una representación teatral.

Identificarás y valorarás correctamente la función que desempeña el director en una representación teatral.


GlosarioDesignante: relativo al signo; lo que señala a otro; persona que firma

un documento.

Representación teatral y su lenguaje

UNIDAD 2


La representación puede ser mímica o utilizar el lenguaje verbal.

Recordemos que según la poética, el lenguaje es toda forma de expresión, y la representación teatral se desarrolla por medio del vestuario, el maquillaje, los decorados, los accesorios, la iluminación, la música y los efectos especiales. Estos elementos se usan para ayudar a crear una ilusión de lugares, tiempos, personajes diferentes, o para enfatizar una cualidad especial de la representación y diferenciarla de la experiencia cotidiana.

A esta gama de elementos se le denomina lenguaje secundario. Otros lenguajes secundario son estos:

El proxémico: abrazos, acercamiento rechazo

El cinético: gestos, movimientos, mímica.

Pero además existe un lenguaje autónomo en la representación teatral que es el lingüístico.

Es importante además que sepas que una representación consta principalmente de dos elementos esenciales: actores y público. Los personajes no tienen por qué ser solo seres humanos; los títeres o las marionetas han sido muy apreciados a lo largo de la historia, así como otros recursos escénicos.

Algunos subgéneros teatrales

El drama

¿Has oído decir que una familia está sufriendo un drama terrible porque su único hijo está perdiendo poco a poco la vista o la razón? ¿Qué significa esto?

Todos estos códigos constituyen el lenguaje de la representación teatral.

v Actividad 1

Pues bien, significa que en el seno de esa familia se está desarrollando un conflicto o acción lamentable o dolorosa.

Efectivamente, eso es un drama; es la representación de un conflicto doloroso, situado en la realidad, con personajes menos grandiosos que los héroes trágicos y más cercanos a la humanidad común.

Otra forma de conceptuar el drama puede ser la representación teatral de una acción lastimosa, en prosa o en verso, por personajes corrientes, sobre situaciones reales de la vida humana.

El drama se distingue de la tragedia y de la comedia por la mezcla que hace de elementos de las dos formas mencionadas. El drama es pues, un intermedio entre la tragedia y la comedia.

Con personajes más humanos, pero más complejos y verosímiles se representan las grandes pasiones del hombre, planteando conflictos dolorosos, pero reales.

Estructura de los teatros actuales

1. Un escenario, integrado por el proscenio, que es la parte que queda libre del telón de boca hacia el público, a los lados, cuatro bambalinas que giran y presentan ilustraciones o escenas relacionadas con la acción que se va a presentar. Al fondo hay un “telón de fondo”. Arriba, colgando o entre las bambalinas se colocan los faroles que regulan la iluminación del escenario. En el proscenio está la cabina que oculta al apuntador. Y frente al escenario, la orquesta de por medio, están las líneas de asientos, distribuidos en forma de semicírculo y en dirección ascendente-descendente, con un pasillo al centro y dos a los lados. Detrás del escenario o a los lados están los camerinos de los actores.

En tu cuaderno escribe los conceptos de :a) Signo autónomo.

b) Signos auditivos.c) Signos proxémico. d) Signos cinéticos

UNIDAD 2


El texto dramático y sus elementos

Ya hemos visto que el texto dramático es obra creada por un escritor, basado en un hecho real, histórico o en un hecho ficticio o imaginario. En nuestro caso, la obra Anastasio Rey, del autor salvadoreño Napoleón Rodríguez Ruiz es una obra dramática basada en un hecho histórico; mientas que Luz negra de Álvaro Menéndez Leal, es un hecho ficticio existencial, producto de la sicología de su autor.

El texto literario es producto individual pero manipula elementos sociales.

El texto dramático consta de dos elementos dentro del sistema de código lingüístico, así:

1. La descripción de las acciones, personajes y diálogo de éstos sobre el conflicto o acción.

2- Las indicaciones sobre la posible teatralidad de las acciones, vestuario, luces y otros detalles de la presentación. Este segundo elemento, escrito en letras cursivas o diferentes al texto dramático, pueden ser modificadas por el director.

Incluso en el “teatro pobre” de Grotowski se elimina este segundo elemento de la obra dramática, porque el director y los actores no necesitan indicaciones sobre los signos secundarios. Por ello, el “teatro pobre” de Grotowski elimina el maquillaje, efectos de luz, la música y el decorado.

También renuncia al escenario y lo hace en salas vacías; renuncia al traje, máscaras, narices postizas y toda la utilería. En resumen, en la obra dramática hay dos elementos:

1. El elemento lingüístico literario.2. El elemento lingüístico técnico teatral, que orienta y

causa la presencia de los lenguajes escénicos.

Personajes, ambiente y presencia de un conflicto que da pie a la acción dramática.

Los personajes son los intermediarios entre el creador-autor y el público-espectador

En el drama moderno, cada personaje debe poseer personalidad propia y definida. Deben ser seres humanos dotados de sentimientos y pasiones que

reflejen los defectos y virtudes de la vida humana. Los Grandes dramaturgos como Lope de Vega, Calderón de la Barca, William Shakespeare, Juan Ruiz de Alarcón, Moliere entre otros, crearon el drama, con modelos de tipología del protagonista: el seductor, el avaro, el celoso, el arrogante, el fatalista, el indeciso (como Hamlet).

En el teatro griego ya no son personajes humanos. Son sobrenaturales por su fuerza, sabiduría, dioses, princesas y reyes; pero también simples juguetes de la fatalidad.

El ambiente en el teatro moderno es un lugar cualquiera de una ciudad, una casa, un palacio, una plaza, el hogar. En cambio, en el teatro trágico griego eran palacios reales, campos de batalla… sitios elegantísimos, propios de clase noble.

El conflicto o acción dramática se desarrolla en tres partes la exposición, el nudo y el desenlace. Un incidente al principio produce un conflicto dramático que mantiene la tensión argumental hasta el desenlace natural, coherente e inesperado.

En el teatro moderno suele no haber introducción o incidente inicial, sino que el drama o comedia comienza ya con el conflicto y la acción va destejiendo la trama, muchas veces no hay desenlace, sino que deja al espectador que intérprete los elementos y cree sus propias conclusiones.

Actividad 2a) Explica con tus palabras cuáles son las características de

los personajes del teatro griego, menciona algunas de las obras que ya hemos leído.

b) Explica como es el ambiente tanto del teatro griego como del teatro moderno.

UNIDAD 2


Nora: No pienso dormir esta noche.Helmer: Pero, querida Nora...Nora: (Mira el reloj). No es tarde todavía. Siéntate,

Torvaldo; tenemos que hablar. (Se sienta junto a la mesa).

Helmer: Nora..., ¿qué significa esto? ¿Por qué estás tan seria?

Nora: Siéntate. La conversación será larga. Tenemos mucho que decirnos.

Helmer: (Se sienta frente a ella). Me tienes intranquilo, Nora: No te comprendo.Nora: Dices bien: no me comprendes. Ni yo tampoco

te he comprendido a ti hasta esta noche. No me interrumpas. Oye lo que te digo ... Tenemos que ajustar nuestras cuentas.

Helmer: ¿En qué sentido?Nora: (Después de una pausa). Estamos uno frente al

otro. ¿No te llama la atención una cosa?Helmer: ¿Qué quieres decir?Nora: Hace ocho años que nos casamos. Reflexiona

un momento: ¿no es ahora la vez primera que nosotros dos, marido y mujer, hablamos a solas seriamente?

Helmer: Seriamente, sí... pero ¿qué?Nora: Ocho años han pasado..., y más todavía, desde

que nos conocemos, y jamás se ha cruzado entre nosotros una palabra seria respecto a un asunto grave.

Helmer: ¿Iba a hacerte partícipe de mis preocupaciones, sabiendo que no podías quitármelas?

El teatro realista

País Autor Obra Tema tratado

Inglaterra.Suecia.

Noruega.

Bernard Shaw.Strindberg.

Enrique Ibsen.

Pigmalión.El padre y La danza

de la muerte.Casa de muñeca.

Obras dramáticas crítico y satírico.

Manifiesta un concepto trágico de las relaciones humanas.

Creador del teatro de ideas.

Principales obras y autores

El teatro realista surgió como una reacción al Romanticismo dramático, pero sobre todo de la preocupación social que se vivió a partir de la revolución social de 1830 en Francia. El teatro realista se distingue por su afán de crítica a los vicios de la sociedad. A continuación te presentamos un fragmento de Casa de muñecas para que lo leas.

Nora: No hablo de preocupaciones. Lo que quiero decir es que jamás hemos hablado en serio ni hemos intentado tocar juntos el fondo de la realidad...

Helmer: Pero, querida Nora, ¿era ésa una ocupación apropiada para ti?

Nora: ¡Éste es precisamente el caso! Tú no me has comprendido nunca. Habéis sido muy injustos conmigo, papá primero, y tú después.

Helmer: ¿Qué? ¡Nosotros dos! ... Pero ¿hay alguien que te haya amado más que nosotros?

Nora: (Mueve la cabeza). Jamás me amasteis. Os parecía agradable estar en adoración delante de mí, ni más ni menos.

Helmer: Vamos a ver, Nora, ¿qué significa este lenguaje?Nora: Lo que te digo, Torvaldo. Cuando estaba al lado

de papá, él me exponía sus ideas, y yo las seguía. Si tenía otras distintas, las ocultaba; porque no le hubiera gustado. Me llamaba su muñequita, y jugaba conmigo como yo con mis muñecas. Después vine a tu casa.

Helmer: Empleas unas frases singulares para hablar de nuestro matrimonio.

Nora: (Sin variar de tono). Quiero decir que de manos de papá pasé a las tuyas. Tú lo arreglaste todo a tu gusto, y yo participaba de tu gusto, o lo daba a entender; no puedo asegurarlo, quizá lo uno y lo otro. Ahora, mirando hacia atrás, me parece que he vivido aquí como los pobres ..., al día. He vivido de las piruetas que hacía para recrearte, Torvaldo. Pero entraba eso en lo que te proponías. Tú y papá habéis sido muy culpables conmigo, y tenéis la culpa de que yo no sirva para nada.

UNIDAD 2


Helmer: Eres injusta, Nora; e ingrata. ¿No has sido feliz a mi lado?Nora: ¡No! Creí serio, pero no lo he sido jamás.Helmer: ¡Que no ..., que no has sido feliz!Nora: No: estaba alegre, y nada más. Eras amable

conmigo ...; pero nuestra casa sólo era un salón de recreo. He sido una muñeca grande en tu casa, como fui una muñeca pequeña en casa de papá. Y nuestros hijos, a su vez, han sido mis muñecos. A mí me hacía gracia verte jugar conmigo, como a los niños les divertía verme jugar con ellos. Esto es lo que ha sido nuestra unión, Torvaldo.

Helmer: Hay algo de cierto en lo que dices ..., aunque exageras mucho. Pero en lo sucesivo cambiará todo. Ha pasado el tiempo del recreo; ahora viene el de la educación.

Nora: ¿La educación de quién? ¿La mía, o la de los niños?

Helmer: La tuya y la de los niños, querida Nora.Nora: ¡Ay, Torvaldo! No eres capaz de educarme, de

hacer de mí la verdadera esposa que necesitas.Helmer: ¿Y tú eres quien lo dice?Nora: -Y en cuanto a mí... ¿Qué preparación tengo para

educar a los niños?Helmer: ¡Nora!Nora: ¿No lo has dicho tú hace poco? .. ¿No has dicho

que es una tarea que no te atreves a confiarme?Helmer: Lo he dicho en un momento de irritación.

¿Ahora vas a hacer hincapié en eso?Nora: ¡Dios mío! Lo dijiste bien claramente. Es una

tarea superior a mis fuerzas. Hay otra a la que debo atender desde luego, y quiero pensar, ante todo, en educarme a mí misma. Tú no eres hombre capaz de facilitarme este trabajo, y necesito emprenderlo yo sola. Por eso voy a dejarte.

Helmer: (Se levanta de un salto). ¡Qué! ¿Qué dices?Nora: Necesito estar sola para estudiarme a mí

misma y cuanto me rodea; así es que no puedo permanecer a tu lado.

Helmer: ¡Nora! ¡Nora!Nora: Quiero marcharme en seguida. No me faltará

albergue para esta noche en casa de Cristina.Helmer: ¡Has perdido el juicio! No tienes derecho a

marcharte. Te lo prohibió.Nora: Tú no puedes prohibirme nada de aquí en

adelante. Me llevo todo lo mío. De ti no quiero recibir nada ni ahora ni nunca.

Helmer: Pero ¿qué locura es ésa?Nora: Mañana salgo para mi país... Allí podré vivir

mejor.

Las figuras literarias:

El escritor al producir sus textos lo hace de manera elegante mediante el empleo de figuras literarias. Conoce estas otras figuras literarias y trata de practicarlas

1. Metonimia Es un tropo de dicción que consiste en designar

un objeto con el nombre de otro distinto en cuya existencia haya influido o del cual haya recibido

influencia. En la metonimia se puede tomar:a) La causa por el efecto. Ejemplo: El Sol le ha

quemado el cutis, por decir El calor del Sol… b) El efecto por la causa. Ejemplo: La madre dice que

su hijo es su alegría o sostén, por su hijo le produce alegría.

c) El instrumento por la causa. Ejemplo: Ese soldado es el mejor corneta del batallón, por es el mejor cornetista o el que mejor toca la corneta.

UNIDAD 2


Copia en tu cuaderno este ejercicio y coloca dentro de cada paréntesis la letra que corresponde a cada metonimia.a) El Sol le quema el cutis. ( ) El continente por el contenido.b) Mi hijo Luis es mi orgullo. ( ) El instrumento por la causa.c) Ese soldado es el mejor tambor. ( ) La causa por el efecto.d) Sírvame otra botella. ( ) El lugar por la cosa que de él procede.e) Sírvame un jerez. ( ) Causa por el efecto.

Actividad 3

d)El continente por el contenido. Ejemplo: Sírvame otra taza, por sírvame más café o más leche.

e) El lugar por la cosa que de él procede. Ejemplo. Sírvame un champaña o un jerez, por mencionar un buen vino. Champaña es de Francia y Jerez una ciudad de España; en ambos lugares se producen excelentes vinos.

2. Similicadencia

Es una figura que consiste en terminar varios incisos (versos u oraciones) con nombres que tengan el mismo número o caso o con verbos conjugados en el mismo tiempo, modo, número y persona. Ejemplo:

3. Calambur

Designa los distintos significados que puede tener una frase según la manera de pronunciar las palabras. Es un juego de palabras, pues consiste en dos frases que semejantes por el sonido y difieren por el sentido. Ejemplo: Góngora escribió contra Lope de Vega y le dice: A este Lopico lo pico.

Véase estos otros ejemplos de calamber:

Con asombro de mirarteCon admiración de oírteNi sé qué pueda decirteNi qué pueda preguntarte .

Que galán que entró Vergercon cintillo de diamantes,diamantes que fueron antesde amantes de su mujer.

Mi voz que maduraY mi voz quemadura Y mi bosque madura Y mi voz quema dura .

Lope de Vega no solo se peleo con Luis de Góngora, sino también con Juan Ruiz de Alarcón, dramaturgo mexicano, quien era jorobado y abultado del estomago. Lope de la Vega le dedicó a Ruiz de Alarcón este calambur:

Tanta corcova, Alarcón, tiene que no se si te corco-vas o quizá te corco-vienes. Por delante y por detrás,

4. Paranomasia: es una figura que supone la casi total semejanza fonética entre dos palabras de distinto significado. Lee del poeta español Conde de Villamediana esta paranomasia:

De Pedro Calderón de la Barca español.

De Xavier Villaurrutia, mexicano.

UNIDAD 2


Resumen

Representación teatral y su lenguaje

En la representación teatral el lenguaje puede ser mímico o verbal. Según La poética, el lenguaje es toda forma de expresión, y la representación teatral se desarrolla por medio del vestuario, el maquillaje, los decorados, los accesorios, la iluminación, la música y los efectos especiales. A esta gama de elementos se le denomina lenguaje secundario. Otros lenguajes secundarios son. El proxémico: abrazos, acercamiento rechazo y el cinético: gestos, movimientos, mímica. Además existe un lenguaje autónomo en la representación teatral que es el lingüístico

Algunos subgéneros teatrales: el drama

Un drama; es la representación de un conflicto doloroso, situado en la realidad, con personajes menos grandiosos que los héroes trágicos y más cercanos a la humanidad corriente.

Estructura de los teatros actuales

Un teatro actual está integrado por el proscenio, que es la parte que queda libre del telón de boca hacia el público, a los lados, cuatro bambalinas que giran y presentan ilustraciones o escenas relacionadas con la acción que se va a presentar. En el proscenio está la cabina, parte trasera que oculta a los personajes y les permite colocarse el vestuario.

El texto dramático y sus elementos

El texto dramático consta de dos elementos dentro del sistema de código lingüístico.

La descripción de las acciones, personajes y diálogo sobre el conflicto o acción.

Las indicaciones sobre la posible teatralidad de las acciones, vestuario, luces y otros detalles de la presentación. En resumen, en la obra dramática hay dos elementos:

1. El elemento lingüístico literario.2. El elemento lingüístico técnico teatral, que orienta y

causa la presencia de los lenguajes escénicos.

Personajes, ambiente y presencia de un conflicto que da pie a la acción dramática

Los personajes son los intermediarios entre el creador-autor y el público-espectador.

El ambiente: en el teatro moderno es un lugar cualquiera de una ciudad, una casa, un palacio, una plaza, el hogar. En el teatro trágico griego eran palacios reales, campos de batalla… sitios elegantísimos, propios de clase noble.

El conflicto o acción dramática: se desarrolla en tres partes la exposición, el nudo y el desenlace.

El teatro realista

El teatro realista surge como una reacción al romanticismo dramático. El teatro realista se distingue por su afán de crítica a los vicios de la sociedad.

Las figuras literarias

El escritor al producir sus textos lo hace de manera elegante mediante el empleo de figuras literarias como: la metonimia, la similicadencia, el calambur, la paranomasia, etc.

UNIDAD 2


Autocomprobación

1

2

3

4

El destino verdadero del texto u obra dramática es: a) La lectura.b) La representación.c) El análisis.

Los gestos, la mímica, movimientos, en el teatro son códigos:a) Cinéticos.b) Visuales.c) Proxémicos.d) Auditivos.

El texto literario es producto individual pero juega con elementos:a) Religiosos.b) Psicológicos.c) Políticos.d) Sociales.

El teatro que no emplea elementos de lenguaje secundario, ni si quiera escenario se llama:a) Teatro de absurdo.b) Teatro de vanguardia.c) Teatro pobre.d) Ninguna de las anteriores.

Hay mundos que son más consistentes que otros, y una buena obra dramática logra dar

vida a un mundo que sólo se vive con la evocación de las palabras, porque supera

en permanencia y fama a su mismo autor. Tal es el caso de El paraíso de los

imprudentes, que ha superado el recuerdo de su propio autor, Walter Béneke,

dramaturgo salvadoreño. Walter Béneke fue Ministro de Educación

y tuvo la visión de hacer una reforma educativa profunda en 1968, acorde con las necesidades de

desarrollo del momento, y cuyos efectos aún se cosechan.

Soluciones

LA DRAMATURGIA

Subraya la respuesta correcta. Trabaja en tu cuaderno.

Walter Béneke


Motivación

¿Te has dado cuenta que cuando nos comunicamos formamos oraciones a veces simples, a veces compuestas, a veces complejas? Como en los siguientes ejemplos:

“No trabajan por el pueblo ni dicen la verdad”.“Espero que me digas todo lo que sabes”.La primera tiene más de un predicado: es compuesta La segunda está formada por dos o más proposiciones: es compleja.

Segunda Unidad Lección 4La oración compLeja y La oración compuesta

Clasificarás correctamente, con esmero, las diversas clases de oraciones compuestas.

Redactarás diversas clases de oraciones compuestas.

Utilizarás correctamente los conectores al redactar oraciones compuestas coordinadas, yuxtapuestas y subordinadas.

Producirás diferentes expresiones para ejemplificar un mismo contenido de acuerdo a la intención del hablante.

Grafiquemos estas dos clases de oraciones

Una proposición es un segmento con estructura oracional (con sujeto, verbo y complemento), pero sin independencia sintáctica, pues forma parte de una estructura mayor llamada oración compleja o compuesta.

Dos proporciones se pueden enlazar entre sí de dos maneras:

1. Por coordinación en la que ninguna de las proposiciones depende de la otra; ambas pueden emplearse por separado como oraciones simples, pues al separarse adquieren sentido completo. Son las oraciones compuestas por coordinación.

2. Por subordinación. Una de las dos proposiciones no tiene sentido por sí sola, necesita de la presencia de la otra para poder aparecer en la oración. En esta relaciona una de las proposiciones la llamamos principal y a la otra subordinada. La proposición subordinada desempeña una función con respecto al verbo de la principal (sujeto, objetivo directo, objeto indirecto, complemento circunstancial, modificador directo, modificador explicativo y especificativo).


El pueblo donde yo nací ha progresado mucho(Prop. subordinada)

(Proposición) (Principal)(Oración compleja subordinada)

El hombre propone y Dios dispone.(proposición) (proposición)

oración compuesta coordinada

(Prop. subordinada de C. D.)

Fernando crece que habrá cambios en el país

(Prop. principal)

UNIDAD 2


Oraciones coordinadas

Ya sabes que oraciones coordinadas son aquellas formadas por dos o más oraciones simples de la misma categoría y con significado independiente, unidas mediante una conjunción (coordinante).

Ahora bien, las conjunciones llamadas coordinadas que actúan como coordinantes pueden ser de distintas clases. Según el tipo de conjunción que sirva como nexo así será la oración coordinada.

Así, las oraciones coordinadas pueden ser de distintos tipos. Helos aquí:

Coordinadas copulativas

Las oraciones unidas por conjunciones copulativas, reciben el nombre de coordinadas copulativas.

Las conjunciones copulativas son: “y”, “e”, “ni”, “que”.

Las coordinadas más utilizadas son aquellas enlazadas con la conjunción “y”, siempre en el caso de que las oraciones sean afirmativas. En lugar de la conjunción “y” se utiliza “e” cuando a la primera le sigue una palabra que empieza también por “i”. Veamos algunos ejemplos:

Hay proposiciones que forman una principal; pero no se unen ni por coordinantes ni por subordinantes, sino por yuxtaposición. Ejemplo. “Llegó, pidió una copa, la bebió, se fue”. Observa y estudia el siguiente mapa conceptual u organigrama de las oraciones compuestas y complejas.

Ilustremos un poco más las relaciones que se establecen entre las oraciones simples que forman una oración compuesta.

Subordinación

I.OracióncompuestaYuxtapuestas

CopulativasDisyuntivasAdversativasDistributivas

a)Subordinadas sustantivas Circunstanciales

SubjetivasObjetivasFinales

ExplicativasDeterminativasDistintasfuncionesderelativo

DelugarDetiempoDemodoComparativasConsecutivasCondicionales

b)Subordinadas adjetivas (derelativo)

c)Subordinadasadverbiales

Oraciones compuestas

II.Clasesdeoracionescoordinadas

III.Clasesdeoracionessubordinadas

Coordinación

UNIDAD 2


GlosarioDisyuntiva: condición de situaciones en las que el ser humano tiene

que escoger una opción y excluir otra.

“Rueda entretanto el firmamento y la noche se precipita en el océano. “ (Virgilio: “La Eneida”)

Cuando las oraciones son negativas, se emplea la conjunción “ni”. Esta conjunción suele repetirse delante de las oraciones que se coordinan.

“Ni en Córdoba ni en Sevilla hay un parque como el mío”. (José Zorrilla, “Oriental”)

Disyuntivas

“Piensa bien tus palabras o cállate”. Fíjate en el significado de esta oración. Se trata de una oración compuesta de dos términos. Piensa bien tus palabras, cállate; unidos por la conjunción “o”.

Esta conjunción implica que uno de los términos excluye al otro. No une las dos ideas, como en el caso anterior, sino que las desune; por ese motivo estas oraciones reciben el nombre de disyuntivas, como “Uno u otro tienen que hacerlo. “

Observa que la anterior oración es también disyuntiva; sin embargo, la conjunción “o” se ha sustituido aquí por “u”. Esta sustitución se realiza por motivos fonéticos; fíjate que la palabra que debía seguir a la conjunción “o”, empieza también por “o”. Para evitar que coincidan los sonidos, la conjunción “o” se transforma en “u”. Veamos algunos ejemplos:

“…yo no había dado libertad por miedo de que se muriera de hambre o de frío, o de que se lo comieran los gatos”.

(Tomado de “El canario vuela”, de Juan .R Jiménez)

Coordinadas adversativas

Acabamos de ver en las oraciones disyuntivas, que una idea excluye totalmente a otra (¿Vienes o no vienes?). Ahora veamos oraciones en las que un pensamiento limita o contradice a otro.

“No es muy fuerte, pero es muy valiente”. “No es mi primo, sino mi hermano”. “Es muy simpático, aunque un poco tímido”.

Estas oraciones tienen como partícula de coordinación una conjunción adversativa. Se llaman, por tanto, coordinadas adversativas. Oraciones coordinadas adversativas son aquellas en las que una idea contradice de a otra. Las oraciones coordinadas adversativas están enlazadas por las conjunciones “mas”, “pero”, “sin embargo”, “aunque”, “sino”, “no obstante”, “con todo”, “fuera de”, “salvo”, así. Ejemplos: “Entonces quise gritar, pero no pude”. “Así parezca un espantapájaros, se pondrá ese vestido”.

Coordinadas distributivas

Este tipo de enlace unas veces supone un matiz copulativo, y otras, disyuntivo.

Se emplean como nexo las siguientes conjunciones:

ora... ora; bien... bien; sea... sea; ya... ya.

Matiz copulativo.

“Ora trabaja, ora se divierte”

(Trabaja y se divierte).

Matiz disyuntivo.

“Ya vengas tú, ya venga ella”

(Vengas tú o venga ella).

UNIDAD 2


Elementos de relación o conectores entre las proposiciones: conjunciones y locuciones conjuntivas, conjunciones coordinantes y subordinantes

Las conjunciones se clasifican según el significado de su función coordinante

Copulativas y, e, ni, que, y, e, ni, queDisyuntivas o, u

Distributivas ora...ora, ya...ya, bien...bien, sea...sea

Adversativas mas, pero, aunque, sino, sin embargo, antes bien, excepto, no obstante

Elementos subordiantesConsecutivas luego, por tanto, pues, por consiguiente.

Causales porque, puesto que, ya que, pues...Condicionales si, con tal que, siempre que.

Temporales cuando, mientras que, hasta que, después que

Concesivas aunque, por más que, por mucho queFinales para que, a fin de que

Comparativas como, así como, tal como

Proposición principal y proposición subordinada. Clases de proposiciones subordinadas

Como ya sabes, oraciones subordinadas son aquellas en las que se establece una dependencia.

En las oraciones compuestas que poseen una relación de subordinación entre las distintas oraciones simples que las forman, una de ellas puede tener valor en sí misma, pero las demás dependen de ésta, de tal forma que si se pueden separasen no tendrían valor en sí mismas. Hicimos ya la comparación entre las oraciones subordinadas y los distintos complementos de la oración simple. Lee con atención estos ejemplos: “Pedro come un bocadillo”, “Pedro come lo que le ha preparado su madre”.

La primera es una oración simple. A la pregunta ¿Qué come Pedro? responderíamos un bocadillo. Un bocadillo es, pues, en este caso, complemento directo.

Oraciones subordinadas sustantivas

Las oraciones subordinadas sustantivas pueden desempeñar, respecto de la oración principal, la misma función que realiza un sustantivo en la oración simple. Puede hacer de sujeto de la oración principal, de complemento directo, de complemento indirecto y de complemento circunstancial.

Oraciones subordinadas de sujeto (subjetivas) “Lo que vimos nos llenó de horror”.

¿Qué es lo que nos llenó de horror? (lo que vimos). Esta oración hace oficio de sujeto respecto de la oración principal, que en este caso sería: “nos llenó de terror”

Oraciones subordinadas de complemento directo (objetivas)

“Pedro vio que se alejaba rápidamente”.

¿Qué es lo que vio Pedro? “Que se alejaba rápidamente”. Esta oración es subordinada y hace oficio de complemento directo. Observa estos otros ejemplos:

“Dile que iré mañana”.

“Juan nos explicó que era imposible hacerlo”.

Trabaja en tu cuaderno las siguientes oraciones y clasifícalas las conjunciones que enlazan las proposiciones de cada oración compuesta. a) Compré varios vigésimos pero no gané.b) Bien trabajando, bien estudiando, debemos ser útiles.c) Te corriges o fracasarás.

Actividad

Actividad

2

1Copia en tu cuaderno los siguientes oraciones . Indica qué tipo de relación los une:a) Se acercó, cogió el sombrero, se despidió, se volvió a

marchar.b) Ni llegó ni llamó.c) Aunque el bus no estuviera a punto, saldría aquella

misma tarde.

UNIDAD 2


Oraciones subordinadas de complemento indirecto (finales)

Estas oraciones suelen estar introducidas por las preposiciones “a”, “para”, “para que”, “a fin de que”. Se llaman también finales porque en ellas se especifica la finalidad o intención de lo que expresa la oración principal. Por ejemplo:

“Se levantó para marcharse”.“Lo dijo en voz alta para que se le oyera bien”.“A fin de conseguirlo, fue a hablar él mismo”.

Oraciones subordinadas circunstanciales

En este tipo de oraciones subordinadas las más importantes son las llamadas causales. Ejemplos:

“No te esperamos porque dijiste que no vendrías”.

Fíjate en el significado de esta subordinación. La segunda oración explica la causa de la primera, dice por qué no lo hemos esperado. Es una oración subordinada causal.

Las subordinadas circunstanciales están unidas a la principal por conjunciones como de que, porque, puesto que, ya que. En general indican una determinada circunstancia referida a la oración principal. Ejemplos:

“Pasada una hora, se quejó de que le dolía la cabeza”.

“Antonio hizo como que no se había enterado”.

Oraciones subordinadas adjetivas

Hemos visto ya oraciones que hacen el papel de un sustantivo. Vamos a ver, ahora, cómo oraciones completas pueden hacer el oficio de adjetivos.

“El soldado miedoso no luchará bien nunca”. “Las personas estudiosas aprobarán”.

Fíjate en estas dos oraciones; cada una de ellas lleva un adjetivo que actúa como modificador directo del núcleo del sujeto.

¿Crees tú que estos adjetivos podrían sustituirse por una oración completa? Veamos:

En lugar de decir El soldado miedoso, podemos decir “El soldado que tiene miedo no luchará bien nunca”. Y sustituir “Las personas estudiosas” por “Las personas que estudian aprobarán”.

De esta forma hemos convertido dos adjetivos en dos oraciones completas.

El pronombre relativo “que” enlaza perfectamente la oración subordinada con la principal. Este pronombre relativo se refiere siempre a un nombre situado en la oración principal, llamado antecedente.

Oraciones de relativo, explicativas y determinativas

Con la entonación adecuada lee estas dos oraciones:

a) “Los murciélagos, que pertenecen a los quirópteros , son mamíferos”.

b) “Los murciélagos son mamíferos”.

En el caso A la oración de relativo podría ser suprimida sin que variase el significado de la oración principal que, nos dice que los murciélagos son mamíferos

En este ejemplo la oración de relativo va entre comas, y al pronunciarla debemos hacer una breve pausa para separarla de la principal. Este tipo de oraciones de relativo se denominan explicativas.

En el caso b estamos frente a una oración explicativa. Nos explica que todos los murciélagos son mamíferos.

Oraciones subordinadas adverbiales

Así como hace el adverbio en una oración simple, las oraciones subordinadas realizan la misión de delimitar y calificar la acción expresada en la oración principal.

Existen subordinadas adverbiales de lugar, de tiempo, de modo, comparativas, consecutivas, concesivas y condicionales.

De lugar

Generalmente estas subordinadas se unen a la principal por medio del adverbio “donde”, que a veces va precedido por alguna preposición. Ejemplos:

“Aquí fue donde nos encontramos. “ “Se fue por donde había venido”. “Encontré el libro donde me habías indicado”.

De tiempo

Estas oraciones delimitan el tiempo en que se efectúa la acción expresada en la oración principal. Generalmente

UNIDAD 2


En tu cuaderno realiza la siguiente actividad.1. Menciona cuatro conjunciones que se emplean para unir las coordinadas causales.2. Las proposiciones subordinadas comparativas se unen a la principal mediante adverbios

tales como estos: 3. Las conjunciones que unen las coordinadas disyuntivas son estas: 4. Clasifica las siguientes proposiciones subordinadas

a) Lo que comimos nos hizo daño.b) El niño vio que su madre se fue triste.c) No debes salir, ya que es peligroso.d) Los jóvenes estudiosos aprobaran los exámenes.e) Cuando dijo la verdad lo silenciaron.

Actividad 3

se enlazan con ella mediante el adverbio “cuando”. También se enlazan con las formas “cuanto”, “que”, “apenas”, “mientras que”, “hasta que”, “después que”. Ejemplos:

“Apenas hube salido, cuando de repente todo el edificio tembló”.

De modo

Las oraciones circunstanciales de modo, indican la manera como sucede lo expresado en la oración principal. Se unen a la principal por medio del relativo “como” o de la locución “según que”. Ejemplo

“Se comportó como lo había prometido”.

Comparativas

En estas oraciones se realiza una confrontación entre dos términos: la oración principal y la subordinada. Las comparaciones pueden unirse mediante el adverbio como y las locuciones tanto, “cuanto”; “tanto como”; “tal cual”. Ejemplos:

“Trabajaba tanto como se habían propuesto”. “Se divirtieron tanto como les pareció”.

Consecutivas

En estas oraciones se expresa una consecuencia de lo que se expuso en la oración principal.

Se enlazan con la principal por medio de las conjunciones: “luego por tanto”, “pues”, “por consiguiente”. Ejemplos:

“No me invitaron, y por consiguiente no fui”. “No subió a la torre, por tanto, no vio nada”.

Condicióneles

Utilizan como nexo las formas si, con tal que, “siempre”, “ya que”. Las subordinadas condicionales expresan condición. Ejemplos:

“Si estudias, aprobarás”.

“Te esperaré con tal de que no tardes mucho”.

La modelización

Es un recurso lingüístico que empleamos en el habla común por medio del cual convertimos un adjetivo en adverbio, el cual algunas veces sirve para crear subordinadas adverbiales. Ejemplos:

“Cierre suave”, el adjetivo suave se ha convertido en adverbio de modo.

“Corre duro”, el adjetivo duro, se convierte en adverbio de modo.

UNIDAD 2


Resumen

1. Las proposiociones2. Las oraciones coordinada3. Elementos de relación o controles entre las

proposiciones4. Proposición: es la unidad de lenguaje que tiene

sujeto y predicado; verbo en modo personal, pero cuyo sentido es incompleto. Esta unidad de lenguaje depende de otra con sentido completo. Dos proposiciones se pueden enlazar entre sí de dos formas: por coordinación y por subordinación.

También hay otro tipo de proposiciones que no se unen ni por coordinación ni por subordinación, sino por yuxtaposición.

Las conjunciones se clasifican según el elemento que las enlace, éste puede ser subordinante o coordinante.

Las oraciones subordinadas pueden ser sustantivas, adjetivas o adverbiales; cada una de ellas realizará, respecto de la oración principal, las mismas funciones que estos elementos desempeñan en la oración simple.

Las oraciones sustantivas pueden ser: de sujeto (subjetivas); se construyen con infinitivo o con otra forma verbal enlazada por la conjunción “que”.

De complemento directo (objetivas); suelen estar introducidas por la voz “que”.

De complemento indirecto (finales), introducidas por: a, para, para que, a fin de que; en ellas se expresa la finalidad de la oración principal.

Circunstanciales. Entre ellas las más importantes son las que indican el motivo de la oración principal (causales), enlazadas mediante: puesto que, ya que, porque...

Las subordinadas adjetivas se llaman también “de relativo”; se enlazan con pronombres relativos como: que, cual, quien, cuyo... Pueden ser explicativas, cuando pueden suprimirse sin variar el significado de la principal; o determinativas, de las que no podremos prescindir, si no queremos que varíe todo el significado de la frase.

Dentro de la oración subordinada, el relativo puede actuar como sujeto, complemento directo, indirecto o circunstancial.

Las subordinadas adverbiales pueden ser de muchos tipos; el nombre de cada una de ellas nos aclara su significado.

De lugar: unidas por el adverbio “donde”.

De tiempo enlazadas por: “cuando”, “apenas”, “mientras que”, “hasta que”, “después que”.

De modo: introducidas por: “como”, “según que”...

Comparativas: unidas mediante: “como”, “tanto como”; “tal cual”.

Consecutivas unidas por: “luego”, “por tanto”, “pues”, “por consiguiente”, son las conjunciones que las enlazan.

Condicionales: utilizan como nexo: “si”, “con tal que”, “siempre que”, “ya que”.

UNIDAD 2


Es indispensable para una persona que desee escribir prosa o poesía el hecho de que sepa enlazar las oraciones compuestas, tanto coordinadas como complejas y subordinadas; para ello es necesario un intenso ejercicio y una constante práctica de redacción, la cual

puedes realizar utilizando diccionarios, libros de redacción, entre otros apoyos.

Autocomprobación

Soluciones

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LA REDACCIÓN

En la oración “si no te apresuras llegaras tarde”, la proposición si no te apresuras es una subordinada adverbial de: a) Modo.b) Consecutiva.c) Condicional.d) Adversativa.

“Antonio, quien ya estuvo en la cárcel, es un trabajador honrado”, la proposición que va entre comas es una subordinada:a) Sustantiva.b) Adjetiva.c) Adverbial.d) Condicional.

Soñar no cuesta nada en esta oración la proposición principal es soñar y se clasifica como subordinada:a) Sustantiva.b) Adjetiva.c) Adverbial.d) Circunstancial.

“No fuimos a la universidad porque se vino la tormenta. En esta oración la proposición “porque se vino la tormenta”, es una subordinada sustantiva de:a) Complemento circunstancial.b) De complemento indirecto.c) De complemento directo.d) Ninguna de las anteriores.

Identifica la respuesta correcta.


Cuando te dispongas a escribir un texto o composición literaria, debes tener en cuenta que su estructura tiene tres partes:

a) La introducción o exordio. b) El cuerpo o desarrollo.c) El cierre o conclusión.

La exposición es un texto integrado por varios párrafos que expresan las de ideas de quien escribe.

¿Cuál es la finalidad de la exposición?

Su propósito es dar a conocer el punto de vista de quien escribe .

Segunda Unidad Lección 5La exposición

Redactarás con autoexigencia textos expositivos y escritos, el desarrollo de la tesis y los procesos argumentativos.

Redactarás con interés secuencias argumentativas. Identificarás con interés el hecho,la opinión, las suposición y las

hipótesis establecidas en los textos argumentativos.

Emitirás juicios sobre un editorial según su finalidad, características y clases.

Analizarás editoriales usando adecuadamente la estructura, el lenguaje y el estilo periodísticos.

En el caso de una composición o texto la exposición tiene como propósito motivar, despertar el interés del lector hacia el contenido del texto escrito.

En los ensayos, textos científicos, sociales o religiosos la exposición tiene por objeto explicar, dar a conocer lo que el escritor piensa o cree sobre un tema.

En cuanto a las funciones de la exposición, estas se deducen fácilmente.

La exposición tiene como función despertar el interés del lector sobre lo que va a leer.

TL09P089

Motivación

La exposición oral no debe confundirse con la lectura en voz alta de un texto escrito. Es la explicación y desarrollo de un tema con el propósito de informar rigurosa y objetivamente sobre él.

Tiene gran importancia en diversos ámbitos. Es también referida al acto en el que una persona habla, expone o desarrolla una idea ante un auditorio.¿Cuándo has tenido que exponer tus ideas ante los demás, como te has sentido?


UNIDAD 2


En tu cuaderno resuelve lo siguiente:a) Menciona las partes de un texto expositivo.b) Menciona dos finalidades de los textos expositivos.c) Menciona las 4 partes de la estructura de un texto

exposivo. También en tu cuaderno escribe un texto expositivo en

el que manifiestes tus opiniones acerca de los animales domésticos. Esta no debe pasar de dos páginas. Anéxalo a tu proyecto.

Actividad 1

La auténtica libertad Tesis Un individuo sólo es libre si puede desarrollar sus propias potencialidades en el seno de la sociedad.

Argumentación

Ser libre no significa solamente no tener miedo, poder expresar la propia opinión sin temor a represalias; también significa conseguir que la propia opinión pese realmente en los asuntos de interés común y sea requerida por la sociedad como contribución necesaria. Libertad es plenitud de vida. No soy libre si, disponiendo de un cerebro que puede producir cien, se me deja vegetar en una ocupación donde rindo diez. En el mundo actual es más libre el profesional que trabaja de la mañana a la noche, dando todo de sí a sus enfermos, a sus discípulos, a sus clientes, que acuden a él confiando en su juicio y en su ciencia. Es más libre el político, el sindicalista, el escritor que se involucra en una causa que trasciende su propia persona, que los millones de súbditos de la moderna sociedad industrial con su “semana corta” y las escuálidas perspectivas de disipar su “tiempo libre”. El mayor riesgo que corre hoy la libertad es que la mayoría de los hombres son inducidos a identificarla con un estado de subordinación, de tranquila sujeción, de evasiones periódicas controladas y estandarizadas, a las cuales su vida parece reducirse inexorablemente.

Conclusión Sólo dando significado a la vida de todos en una sociedad plural defenderemos de modo no ilusorio la libertad de cada uno.

Como forma elocutiva oral la exposición tiene por función dar a conocer el pensamiento personal del hablante sobre un tema.

Según el destinatario los textos expositivos pueden ser de varias clases, según la naturaleza del contenido que se expone, así:

1. Científicos. 5. Periodísticos.2. Religiosos. 6. Magistrales.3. Filosóficos. 7. De divulgación.4. Artísticos.

Los textos expositivos, por lo general, tienen la siguiente estructura específica

a) Una introducción, en la que se expone o se enuncia el tema, el problema o la situación sobre la cual se va a hablar.

b) Exposición de juicios o afirmaciones propias o de otros, apoyados con opiniones y citas de escritores autorizados sobre el tema.

c) Comprobación de lo que se afirma o se refuta. d) Conclusiones.

La argumentación

Comprende estrategias argumentativas, secuencia argumentativa: introducción tema, tesis, argumentación y conclusión.

Preparación del plan para la redacción de un texto argumentativo.

La argumentación es un tipo de exposición que tiene como finalidad defender con razones o argumentos una tesis, es decir una idea que se quiere probar.

Pasos a seguir para organizar una argumentación

Exposición de la tesis. Debe ser breve y clara. Cuerpo de la argumentación. Contiene las razones que apoyan la tesis.

Conclusión. Consiste en reafirmar la tesis, una vez razonada.

UNIDAD 2


El editorial, finalidad, características, clases. Estructura de un editorial. Lenguaje y estilo. Tesis y argumentos de un editorial. Tipos de argumentos.

El editorial

El editorial es un artículo periodístico de opinión, anónimo, que expresa el pensamiento o ideología del propietario de la empresa periodística en relación con un acontecimiento actual o una situación de la sociedad.

En los principios del periodismo la solemnidad de los artículos de fondo tenían gran aceptación. Eran editoriales sonoros, rimbombantes y solemnes. Además eran largos y llenaban las primeras páginas de los diarios.

1. Lee con mucha atención la siguiente argumentación en la que un docente expone a sus estudiantes su opinión sobre la educación física.

Actividad 2

En la actualidad el editorial es sencillo, ponderado, con la altura de un comentario de cátedra o de corrillo.

Ahora el editorial tiene como finalidad relacionar hechos aislados, determinar sus causas y efectos, penetrar en la opinión ciudadana y deducir normas de acción.

En el editorial se opina sobre los grandes problemas que afectan a una nación e intentan encauzar las aspiraciones de las grandes mayorías.

GlosarioEfímera: fugaz, de corta vida.

La educación físicaDice el docente a sus estudiantes: Siempre he considerado absurdo lo que hoy llamamos educación física. Creo que no hay que educar físicamente a nadie. Para crear hábitos saludables, que nos acompañen toda la vida, no hay peor camino que el de la gimnasia y los deportes que son ejercicios mecanizados, en cierto sentido abstractos, desintegrados, tanto de la vida animal como de la humana. Aun suponiendo que estos ejercicios sean saludables es mucho suponer que nunca han de sernos de gran provecho, porque no es fácil que nos acompañen sino durante algunos años de nuestra efímera existencia. Si lográsemos, en cambio, despertar en el niño el amor a la

2. Escribe en tu cuaderno un par de ideas de cada parte de la argumentación según el esquema.

Tesis. Argumentación. Conclusión 3. Escribe además una argumentación en contra del uso de las

drogas, exponiendo tus ideas a favor o en contra de este uso. Recuerda seguir estos pasos:

naturaleza, que se deleita en contemplarla, o la curiosidad por ella, que se empeña en observarla y conocerla, tendríamos más tarde hombres maduros y ancianos venerables, capaces de atravesar cordilleras y montañas en los días más fuertes del invierno, ya por deseo de recrearse en el espectáculo de los pinos y de los montes, ya movidos por el afán científico de estudiar la estructura y composición de las piedras o de encontrar una nueva especie de lagartijas.Por tanto, todo deporte es trabajo estéril cuando no va acompañado de una buena dosis de amor por la naturaleza.

Plantea la opinión que tengas sobre el tema. Desarrolla tus ideas. Fundamenta tu opinión con razones concretas. Escribe la conclusión.

Los textos periodísticos

UNIDAD 2


También pretende el editorial dirigir la opinión pública; pero para ello se requiere que la empresa demuestre ética, capacidad y técnica para saber enfocar los temas del editorial, valentía y sinceridad para identificarse con los intereses del pueblo y no de pequeños grupos de poder. Debe la empresa periodística tener sentido de historia para no quedarse defendiendo y exaltando ideologías o teorías que ya están pasadas de moda en América Latina. En otras palabras, el editorial no debe ponerse al servicio de partidos políticos o de la clase acomodada, sino al servicio de las mayorías, que son las que leen en realidad un periódico.

En resumen, el editorial debe poseer, además de las características enunciadas, las siguientes: según la ocasión debe ser cortés, severo, objetivo, alegre, brillante, audaz, irónico, bien informado, independiente, pero su característica principal deberá ser su fidelidad a la verdad y al bien del pueblo. De acuerdo con lo anterior, se pueden distinguir algunas clases de editorial, así:

a) Editorial crítico. Señala deficiencias o equívocos al Gobierno, a entidades, leyes, asociaciones o funcionarios.

GlosarioControvertibles: afirmación que se puede contradecir o contrarreplicar. Exordio: palabra de origen griego que significa ponerse en camino; es uno o

dos párrafos de entrada de un escrito.

b) Editorial orientador. Presenta indicaciones o guías para la mejor conducción de negocios públicos o privados.

c) Editorial defensivo. Tiene por norma defender una teoría o una actuación pública o privada.

d) Editorial demostrativo. Explica una teoría, una filosofía o un principio de cualquier naturaleza es un editorial aclaratorio de una situación.

Ahora bien, ¿cómo está estructurado un editorial?

Estructura de una editorial:

1. Como en casi todos los textos expositivos debe comenzar por un exordio o presentación del hecho o situación que motiva el editorial.

2. Una argumentación o cuerpo, en la que se exponen las ideas centrales, los argumentos que explican, contradicen, rectifican o apoyan la postura de la empresa periodística en relación con la situación.

3. Una conclusión, o sea uno o dos párrafos que sintetizan los argumentos expuestos y una inferencia derivada de los mismos.

4. Si cabe, según el tema, incluye una recomendación a quien convenga, acerca de lo tratado.

En cuanto al lenguaje y al estilo, se ha expresado ya que cuando surgió el periodismo, el lenguaje del editorial era elegante y solemne.

Hoy el editorial exige un tipo de lenguaje del nivel

UNIDAD 2


GlosarioSesgadas: que no son rectas, sino que van por un lado de manera disimulada.

común para que lo asimile el gran público. No del nivel literario, pero tampoco es del nivel vulgar. El estilo literario del editorial debe ser llano, sintácticamente. Debe ser claro y sin tecnicismos. La situación y los argumentos se deben decir con precisión y pocas palabras, comprensibles para el lector.

En cuanto a la tesis y argumentos de un editorial se debe afirmar que no siempre los editoriales son de tesis;solamente en algunos casos se plantean en editoriales proposiciones controvertibles.

En Latinoamérica, donde los problemas políticos son muy fuertes y agudos por la injusticia social imperante, casi siempre los editoriales son de tesis, solo algunos son defensores de las mayorías . El editorialista es quien escribe el editorial, y por razones normativas no lo calza con su nombre

Características del editorial

Según la situación de que se trate el editorial, unas veces debe ser cortés, severo, brillante, alegre, irónico, audaz. Todo editorial manifiesta estas características:

Demostrar una buena y amplia información. Fidelidad o apego a la verdad y al bien del pueblo. No tomar partido a favor de ideologías políticas o de grupos de poder.

Valentía y sinceridad para enfocar los hechos tal como son, favorezcan o desfavorezcan a quien sea.

Clases de editoriales

Editoriales críticos,. Editoriales de tesis. Editoriales orientadores. Editoriales defensivos. Editoriales demostrativos – expositivos.

Estructura del editorial

Una entrada o exordio. Argumentación o tesis. Comprobación. Conclusión.

Lenguaje y estilo editorial

Lenguaje del nivel común. Sintaxis directa o normal. Estilo llano, conciso y claro. Su tono puede ser variable sin caer en la ridiculización o el sarcasmo.

Tesis y argumentos

La tesis es una proposición o planteamiento que el editorialista desea comprobar ante sus lectores sus, argumentos deben ser creíbles y lógicos. No se debe echar mano de argumentos falsos o con verdades sesgadas o adulteradas.

UNIDAD 2


Actividad 3

Mientras en Estados Unidos el Senado sigue prorrogando la fecha para entablar nuevamente la discusión por la reforma migratoria, en El Salvador, el Presidente del Órgano Ejecutivo relata con optimismo que las remesas aumentarán este año, mientras que un organismo que vela por los derechos de los migrantes anuncia una campaña para evitar que más salvadoreños busquen el “sueño americano”: indudablemente que, nadie más que los propios estadounidenses, pueden hacer las presiones pertinentes para que aquellos aceleren el debate migratorio no sólo porque es de interés económico, sino también porque es un tema de seguridad interna.

No obstante, es preciso que otras fuerzas cívicas hagan lo suyo, en vista de que, la parte gubernamental, lo hace en forma superflua, y por lo tanto, no decidida, ni mucho menos contundente.El Comité de Solidaridad con los Salvadoreños Residentes en el Exterior impulsa una campaña para recolectar un millón de firmas para enviarlas al Congreso de Estados Unidos, en la que apoyan la urgente discusión y aprobación de las reformas migratorias.Mientras que otra entidad, pro inmigrantes, ha anunciado una campaña para evitar que los salvadoreños emigren del país; por un lado, por los peligros que les depara el viaje, que en lo más extremo es la muerte, y en lo mínimo, la pérdida de algunos miembros del cuerpo al accidentarse. Por el otro, la difícil situación migratoria en Estados Unidos, que se ha concretado en persecución, cárcel y deportaciones.No obstante, esa persuasión puede ser positiva, pero a la par debería estar una campaña para exigirle al Gobierno que promueva y facilite oportunidades de trabajo digno, para que los hermanos y hermanas salvadoreños no busquen el porvenir en tierras extrañas. La campaña debería condenar al gobierno salvadoreño por expulsar ciudadanos de su tierra, al no darles oportunidades de desarrollo.El Presidente de la República, por su parte, se vanagloria del incremento de las remesas, que incrementará el PIB más allá del 14 ó 15%. Obviamente, a ARENA y al conglomerado económico salvadoreño, lo que les interesa son los más de dos mil quinientos millones de dólares que diluyen en el consumo, y con ello, sostener la economía neoliberal. Lo demás es lo de menos.

Lee detenidamente este editorial del Diario Co- Latino del viernes 22 de junio de 2007.

UNIDAD 2


Resumen

Ahora contesta:a)¿Cuáles argumentos opone el Gobierno el editorialista?b)¿Hay aspectos negativos señalados por el editorial?c)¿Cuál es la tesis de este editorial?

La exposición

La exposición es un texto integrado por varios párrafos que expresan las ideas de quien escribe acerca de un tema

La finalidad de la exposición La exposición tiene como propósito motivar,

despertar el interés del lector hacia el contenido del texto escrito.

Los textos expositivos Estos textos por lo general, tienen la siguiente

estructura específica.

Una introducción en la que se expone o se enuncia el tema, el problema o la situación sobre la cual se va a hablar.

Exposición de juicios o afirmaciones propias o de otros, apoyada con opiniones y citas de escritores autorizados sobre el tema.

Comprobación de lo que se afirma o se refuta

Conclusiones

La argumentación Es un tipo de exposición que tiene como finalidad

defender con razones o argumentos una tesis, es decir, una idea que se quiere probar.

Los textos periodísticos Un editorial es un artículo periodístico anónimo

que encabeza la página editorial de un diario o semanario y que expone la ideología o criterio de la empresa que lo publica, su finalidad es dirigir u orientar la opinión del público lector, relacionar hechos aislados, determinar sus causas y efectos, penetrar en la opinión ciudadana y deducir pautas de acción.

La estructura interna de un editorial consta de cuatro partes

a) Entrada o exordio.b) Argumentación o tesis.c) Comprobación.d) Conclusión.

Las características del lenguaje y estilo de un editorial son:

1. Lenguaje de nivel común.2. Sintaxis directa o normal.3. Estilo llano conciso y claro.4. Tono variado sin caer en la ridiculización o

sarcasmo. La tesis de un periódico es una proposición que el editorialista desea comprobar ante sus lectores mediante argumentos, los cuales deben ser creíbles y lógicos.

Actividad 4

d)¿Cómo es el lenguaje?e)¿Cómo es el estilo?


LA INFORMACIÓN

La función de los periódicos ha sido siempre informar, orientar, entretener al público. Sin

embargo, muchas veces pierden esta brújula y se dedican a desinformar, adulterando la verdad de los hechos y orientando mal a sus lectores.

En la actualidad la función básica de los periódicos, es crear necesidades de consumo, ofreciendo situaciones alagüeñas de mercado que no tienen por objeto más que impulsar el

afán de compra de las personas.

Autocomprobación

Soluciones

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Realiza en tu cuaderno la siguiente evaluación.

Texto expositivo que tiene como tema desarrollar verdades del más allá.a) Filosófico.b) Religioso.c) Científico.d) Periodístico.

Texto expositivo que describe el desarrollo de un fenómeno natural.a) Científico.b) Filosófico.c) Artístico.d) De divulgación.

Parte de una exposición en la que se presenta argumentos a favor de la tesis que se sostiene. En el escrito.a) Exposición.b) Conclusión.c) Comprobación.d) Tesis.

Clase de editorial en el que se presentan indicaciones para mejorar la conducción de negocios públicos y privados.a) Critico.b) Orientador.c) Defensivo.d) Magistral.


Proyecto

Como ya se te dijo al principio de esta Unidad, el proyecto consistirá en el análisis del drama Casa de muñecas de Henri Ibsen, al que tú debes aplicarle la guía de análisis que se te presenta a continuación.

Aplicación de una guía de análisis pragmático

Adquiere la obra teatral Casa de muñecas. Lee el texto de manera atenta, serena y reflexiva.

Extrae de él las palabras y expresiones que te parezcan nuevas. Explícalas en tu cuaderno, haciendo uso de un diccionario.

a) ¿Quién es el emisor-autor?,b) ¿Cuál es el mensaje o tema?,c) ¿Cuál es el canal?,d)¿Cuál es el código?e) ¿Quién es el receptor?.

Escribe en tu cuaderno la impresión que te ha producido a ti; para ello puedes hacerte estas preguntas: ¿Crees que utiliza un vocabulario adecuado o preciso para describir el contenido? ¿Sabe evocar en el lector la imagen de la mujer desesperada por solucionar su situación económica falsificando la firma de su padre para pedir un préstamo y pagar un viaje a Italia con su marido para que éste sea curado de una enfermedad?, ¿crees que el texto deja al descubierto la independencia de la mujer? ¿Manifiesta en el texto algún sentimiento?

¿Podríamos situar o pintar el escenario en que se desarrollan las acciones, con los datos que nos da el texto?

Además tendrás que producir un texto similar a este, a partir de la siguiente guía.

Producción de textos con intención literaria.

Con base a la lectura del drama analizado recientemente, crea otro tú (utilización de las estrategias Dado un texto volverlo otro diferente, y creación de textos a partir de otros), en el que prevalezca los mismos personajes, la misma temática, pero en donde la historia varíe en su inicio, desarrollo y final. Trata de reflejar en tu creación las características del realismo e incluye figuras literarias de tu propia inspiración.

Toma en cuenta el siguiente proceso de producción textual.

Etapa de planificación

1. Determinar la estructura (planteamiento, nudo y desenlace).

2. Establecer el espacio y el tiempo.3. El tipo de narrador y el punto de vista.4. Especificar las acciones.5. Determinar la extensión del texto.

Etapa de textualización

Toma en cuenta los conocimientos adquiridos y úsalos durante la redacción del cuento:

1. Conocimientos lingüísticos (ortografía, reglas gramaticales, vocabulario).

2. Conocimientos estilísticos (figuras literarias, descripciones, etc.)

3. Conocimientos textuales (cohesión, coherencia, corrección, adecuación y aplicación de la estructura narrativa propia del teatro realista).

4. Conocimientos gráficos (todos los aspectos que son necesarios para presentar un drama por escrito).


Recursos

Bibliografía

Cabrera Díaz Orestes. Temas de redacción y lenguaje y Lenguaje Editorial Científica Técnica 6.ª edición, Guatemala, 1995. 300 p.

Martín Vivaldi. Gonzalo Curso de redacción y ortografía. Editorial Pueblo y educación, La Habana 1975 180 p.

Estébañez Calderón, Demetrio. Diccionario de términos literarios. Editorial Alianza. Madrid España, 1996 196 p.

Quilis Esgueva, Antonio Manuel y Gutiérrez, María Luz. Lengua española.

Editorial Centro de Estudios Ramón Areces S.A. 4.ª edición reformada. San Salvador, El Salvador, 1985. 190. p.

Muñoz Meany, Enrique. Preceptiva literaria. Editorial Serviprensa 9ª edición, Guatemala, 1995. 403 p.

Escarpentier, José. Introducción a la moderna gramática española. Editorial Playor. S.A, Santa Polonia Madrid. 1976. 206. p.

Beristaín, Helena. Diccionario de retórica y poética. Editorial Porrúa, S.A México, 1985. 508 p.

Gutiérrez Ordoñez, Salvador. Comentario pragmático de textos literarios: Editorial Arco Libros 1.ª edición Madrid 1995. 203 p.

González, Albert Álvarez. La variación lingüística y el léxico. Editorial Siglo XXI México, 208 p.

Ministerio de Educación: Programa de estudio. Lenguaje y literatura. Tercer Ciclo de Educación Básica. El Salvador 2008. 96 P.

Recursos de Internet

El sustantivo

www.enciclopedia.us.es

El cuento realista.

www.educar.org/lecciones/narrativa

Las proposiciones.

www.contraclave.org/lengua/subordinadas.pdf

Proyecto

Etapa de revisión

En la revisión, ten en cuenta los distintos aspectos en los que hay que hacerlo para corregir el manuscrito:

1. Revisión formal: la presentación del escrito, los aspectos gramaticales y ortográficos.

2. Revisión del contenido: la coherencia del texto, de las ideas expresadas en los párrafos, la expresión sintáctica, la expresión estilística, etc. Recuerda que en la literatura en mensaje no se expresa

literalmente, sino que se manifiesta a través de sugerencias y simbólicamente y, en el caso del el teatro realista, mediante la realidad que se observa en toda su magnitud.

3. Revisión funcional: el interés que despierta el texto, ya sea por su forma o por su contenido; si responde al tipo de texto trabajado; si se logra concretar la intención comunicativa; si se puede catalogar como un texto literario.

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