JUEVES18:30h y 20:30h

TEMPORADA

2018

De la mano de VANGolem Arte tendremos la oportunidad de disfrutar de un paseo exclusivo por las mejores exposiciones del mundo. El estreno de diez documentales filmados para la gran pantalla en espectacular HD que harán las delicias de todos los amantes del arte.Arrancaremos el mes de enero con la vida y el trabajo de uno de los artistas más famosos del mundo raphael, continuaremos con Van Gogh, uno de los grandes genios de la pintura moderna. Tendremos la oportunidad disfrutar con renoir. Canaletto nos deleitará con sus escenas de Venecia a quien seguirá manet, considerado padre del arte francés moderno. No nos podremos per-der la amplia paleta cromática de David Hockney uno de los artistas cuyas exposiciones son de gran éxito en todo el mundo. murillo nos acompañará con su gran aportación al arte barroco. Contaremos también con matisse, una de las grandes figuras del siglo XX. Conoceremos desde lo más íntimo a monet, a través del documental realizado a partir de la correspondencia del artista. Y para finalizar, nos acercaremos a Cézanne, no podríamos entender el arte moderno, sin conocer su obra.

los jueves, las sesiones de 18:30h y 20:30h serán las elegidas para pro-yectar estos grandes documentales, algunos de ellos estarán disponibles en versión doblada.

Disfruten de estas citas con el arte, pensadas para ser vistas y escuchadas en salas de cine, filmado con la tecnología más avanzada, nos permitirán trans-portarnos a las mejores galerías del mundo.

presentación[ ]

Jueves 11 RAPHAEL. LORD OF THE ARTS Jueves 18 VAN GOGH. UNA NUEVA MIRADA Jueves 25 RENOIR. ADMIRADO Y DENIGRADO

Jueves 01 CANALETTO Y EL ARTE DE VENECIA Jueves 08 MANET DESDE LA ROYAL ACADEMY OF ARTS Jueves 15 DAVID HOCKNEY EN LA ROYAL ACADEMY OF ARTS

Jueves 22 MURILLO, EL ÚLTIMO VIAJE

Jueves 01 MATISSE Jueves 08 YO, CLAUDE MONET Jueves 15 CÉZANNE. RETRATOS DE UNA VIDA

febrero

marzo

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enero[ ]

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rApHAel, tHe lorD of tHe Art. Es la primera adaptación cinematográfica de la vida y el trabajo de uno de los artistas más famosos del mundo, raphael Sanzio. Pocas figuras de la historia del arte han vivido una vida tan llena de intensidad y fascinación como raphael Sanzio. Murió a los 37 años y consiguió dejar una huella indeleble en el arte. En un diálogo bien equilibrado entre reconstrucciones históricas y los comentarios artísticos, la película retrata los momentos más sig-nificativos de la vida de raphael. Las contribuciones de expertos entregadas con sentimiento por los grandes historiadores del arte Antonio paolucci, Vincenzo farinella y Antonio Natali, enri-quecen la historia de la vida y obra del artista. La película está ambientada en 20 lugares, dos de los cuales son exclusivos, el Vaticano y el apartamento del Cardenal Bibbiena en el Palacio Apostólico, y muestra más de 30 obras de arte, entre las obras más famosas y representativas de raphael. La belleza cobra vida en crescendo a través de las pinceladas de este genio, uno de los artistas mas talentosos que el mundo ha conocido.

Fichalargometraje documentalTítulo: raphael, the lord of the Arts Director: luca Viotto Guión: laura Allievi Fotografía: massimiliano Gatti Producción: francesco frigeri Edición: Valentina Corti Localizaciones: Urbino, Milán, Florencia, Ciudad del Vaticano y Roma

Raphael. Lord Of The arts11 enero90 min. / V.o.S.e.

Vincent van Gogh, considerado uno de los grandes genios de la pintura moderna y el máximo exponente del postimpresionismo, pintó alrededor de 900 cuadros y 1600 dibujos en un periodo de diez años. Unos 79, los realizó durante los últimos dos meses de vida, antes de su accidentada muerte a la edad de 37 años. Considerado un artista torturado e incomprendido, en esta pelícu-la podremos experimentar la maravillosa experiencia de ver sus obras maestras en la gran pantalla, explicadas e interpretadas por expertos en la materia tales como historiadores de arte, co-misarios y curadores de reconocimiento internacional, así cómo ahondar en los detalles más personales de la vida del pintor a través de la correspondencia que mantuvo en vida con su hermano menor: theo van Gogh.Disfruta del acceso exclusivo a los grandes tesoros del Museo Van Gogh de Ámsterdam en esta nueva y reveladora película sobre uno de los mejores pintores de todos los tiempos y, con motivo del 150 aniversario de su muerte.

FichaDirector: David BickerstaffProductor: phil GrabskyGuion: David Beckerstaff y phil GrabskyMúsica: Asa Bennet

RepartoVincent Van Gogh: Jaime de CourceyVoz cartas Van Gogh: Jochum ten HaafNarrador: Glen mcCready

Van Gogh, una nueva mirada18 enero91 min. / DoBLADo

pierre-Auguste renoir, y su discípulo Bazille, fundaron un gru-po en la Escuela del Louvre junto a Sisley, monet y pissarro. Años más tarde, serían etiquetados por la crítica como “Los im-presionistas”, cosa que renoir detestaba. Quizá éste fuera uno de los motivos por los que en 1890 decidió romper con el impre-sionismo y darle un giro a su estilo artístico, marcando un nuevo periodo en sus obras hasta su muerte en 1919.Albert Barnes (Fundación Barnes, Filadelfia) era un acérrimo ad-mirador de renoir, especialmente de sus obras tardías y llegó a reunir 181 obras suyas, en la que es la mayor colección del mundo.Para Barnes, renoir era la perfecta combinación entre lo nuevo y lo viejo, y entre la tradición y lo moderno. Para la crítica, su nueva faceta artística fue muy polémica y aún hoy, son muchos los exper-tos que detestan los cuadros de ese periodo del artista.reNoir: ADmirADo y DeNiGrADo. Un artista muy crítico con-sigo mismo, irónico, muy instruido, modesto… Considerado uno de los maestros del impresionismo junto con Claude monet… ¿Qué significó para él romper con el impresionismo? ¿Qué le hizo abandonar la espontaneidad, la inmediatez, la captura de la luz? ¿Qué significaban para él los desnudos? ¿En qué contexto los pintó? Sin lugar a dudas, renoir es un pintor que sigue creando controversia entre los expertos y críticos de arte.A través de extractos de la biografía realizada por su hijo, el célebre director Jean renoir, conoceremos detalles de su vida y el análisis de sus obras a través de la visión de varios expertos y artistas.

FichaEscrito y dirigido por: phil GrabskyFotografía: David Bickerstaff, phil Grabsky, Hugh Hood, tom Quigley, Zac rubinoVoces: yves Aubet y John matthewMúsicaArreglos y composición: Stephen BaystedArreglos y voces: Susan leggPiano: Susan legg y Ann martis-DavisHarpa: Gill tingay

Renoir, admirado y denigrado25 enero?? min. / V.o.S.e.

Giovanni Antonio Canal, popularmente Canaletto, es conoci-do por sus escenas de Venecia del s. XVIII realizadas con exacti-tud, precisión y luminosidad.De una de las colecciones de arte más grande del mundo viene la extraordinaria historia de Canaletto y la ciudad que compar-tió con millones de personas a través de su arte.Con acceso exclusivo a la esperada exposición en la Queen’s Gallery, la película abre las puertas del Buckingham Palace en Londres y guía a los espectadores a través de las plazas y cana-les de Venecia que Canaletto inmortalizó a través de su arte.Conoceremos los comentarios y puntos de vista de expertos y los comisarios de la colección real y descubriremos la fascinan-te historia de cómo sus obras llegaron a ocupar un lugar en la Queen’s Gallery.

FichaDirigido por: David BickerstaffProducido por: phil GrabskyFotografía: David Bickerstaff y Hugh HoodMúsica: Asa BennettEscena ópera:Música de VivaldiSoprano: Jenny BaconViola: raisa Zapryanova

canaletto y el arte de Venecia1 FeBrero85 min. / DoBLADo

“Ver una exposición a través de una cámara (especialmente una cámara HD) es mucho mejor que no verla en absoluto” New York Times

“Pinturas que se muestran en impresionante detalle” Daily Mail

Esta esperada exposición en la Royal Academy of Arts fue la pri-mera retrospectiva dedicada a los retratos de edouard manet. La exposición mANet: retrAtANDo lA ViDA, reunió obras de Europa, Asia y Estados Unidos procedentes de toda la carrera de éste polémico artista. La exposición consistió en más de 50 trabajos; incluyendo retratos de su modelo más frecuente, su esposa: Suzanne leenhoff, celebridades de la época, Antonin proust, Émile Zola y Stéphane mallarmé, junto con escenas de la vida cotidiana; revela el enfoque progresista y moderno de los retratos de manet.La película muestra momentos exclusivos en el backstage du-rante las labores de preparación de la exposición y que suele no ser visto por el público asistente y, entreteje una biografía detallada y magníficamente elaborada de manet y del Siglo XIX en París.tim marlow, escritor e historiador de arte ejerce de anfitrión junto con invitados especiales que analizarán las obras de uno de los grandes artistas de todos los tiempos considerado el ‘pa-dre del arte moderno’.

FichaDirigido y escrito por: phil Grabsky y Ben HardingProductor ejecutivo: phil GrabskyPresentado por: tim marlowCitas leídas por: Henry GoodmanPiano interpretado por: ronald BrautigamPiezas interpretadas:ChopinOpus 9 Nocturno nº2 en Mi bemolOpus 28 Preludio nº 15 en Re bemolOpus 33 Mazurka nº 24 en DoOpus 33 Mazurka nº 25 en Si bemolOpus 63 Mazurka nº 40 en Do sostenidoSchumann Opus 82 El pájaro profeta, 7ª pieza de Escenas del BosqueChopin Opus 70/1 Vals nº 11 en Sol bemolOpus 27 nº2 Nocturno nº 8 en Re bemol

Manetdesde la Royal academy Of arts

8 FeBrero90 min. / V.o.S.e.

DAVID HOCKNEY EN LA ROYAL ACADEMY OF ARTS: “UNA VI-SIÓN MÁS AMPLIA” (2012) Y “82 RETRATOS Y UN BODEGÓN” (2016)

Ampliamente considerado como el artista más popular de Gran Bretaña, David Hockney es una sensación mundial con exposi-ciones en Londres, Nueva York, París, etc.., atrayendo a millones de visitantes en todo el mundo.A pesar de haber entrado en su 9ª década, Hockney no muestra absolutamente ninguna evidencia de desaceleración o pérdida de su portentosa fuerza y talento.La película que se centra en dos exposiciones de gran éxito en 2012 y 2016 en la Royal Academy de Londres, profundizará en la figura de Hockney a través de sus propias declaraciones en profundas e íntimas entrevistas con el artista.phil Grabsky, director de este largometraje, nos brinda acceso privilegiado a esta celebración cinematográfica de la creatividad del arte, del siglo XXI.

FichaDirigido y escrito por: phil Grabsky Presentado por: tim marlow

David hockney en la Royal academy Of arts

15 FeBrero85 min. / DoBLADo

El pintor Bartolomé esteban murillo sufrió un premeditado expolio que ha hecho que hoy su obra se encuentre dispersa por los más importantes museos de todo el mundo, que serán usa-dos como “estaciones de paso” para hacer un recorrido por su vida y obra con el rigor y análisis histórico de sus más reputados estudiosos: enrique Valdivieso, especialista en pintura sevi-llana del siglo XVII, Guillaume Kientz, conservador del Museo del Louvre y Gabriele finaldi, director de la National Gallery de Londres, entre otros. Su hilo argumental será el “viaje de ida y vuelta” que sufrió una de sus pinturas más célebres, “El joven mendigo” y que regresó a su lugar de origen en el Hospital de los Venerables de Sevilla en 2017 para la exposición “Murillo y Velázquez”.

FichaDirección y Guion: José manuel Gómez VidalProductor: Bernabé ricoFotografía: roberto fernándezMontaje: Vicky lammersSonido: fede pajaroProducción: talycual

LOCALIZACIONESmuseo de Bellas Artes de Sevillaparroquia de la magdalenaSanta maría la BlancaHospital del pozo Santomuseo del louvreNational Gallery de londres

Murillo, el último viaje22 FeBrero70 min. / V.o.S.e.

Henri matisse es sin duda, una de las grandes figuras del arte del siglo XX. Considerado el máximo representante del fauvis-mo, destacó a lo largo de su vida en varias disciplinas: pintura, escultura, arte gráfico y collage.El fauvismo llevó a matisse a un profundo viaje hacia el valien-te e imaginativo uso del color, la forma y el equilibrio, que no abandonó durante el resto de su vida. La exposición Henri matisse: los recortes, fue una de las más exitosa en la historia del Tate Modern, donde accederemos –entre bastidores– a esta exposición única así como a imágenes exclusivas del Moma, desde la comodidad de la butaca del cine. Cuenta con las contribuciones de expertos en matisse, historia-dores de arte, curadores, directores, etc.. y, con la presencia de françoise Gilot, pareja de pablo picasso entre 1943 y 1953 y también artista; y Jacqueline Duhême, asistente personal de matisse durante 1948 y 1949. Además de impresionantes actuaciones de Jazz interpretadas por el músico Courtney pine y escenificadas por la bailarina principal del Royal Ballet, Ze-naida yanowsky.El aclamado actor británico Simon russell Beale pone voz y emoción a las palabras de Henri matisse, mientras que el ac-tor rupert young (merlin), nos narra su historia.

FichaEscrito y dirigido por: phil GrabskyCo-dirigida y producida por: Kat mansoor y Kate VogelPresentado por: francine StockNarrado por: rupert youngVoz Matisse: Simon russell BealeMúsica de: Nikky frenchMúsica adicional: Stephen Baysted / Dimitri tchamouroffDirector creativo: Jane Burton

Matisse1 MArZo97 min. / DoBLADo

yo ClAUDe moNet es una original película documental sobre la vida y obra de Claude monet, figura clave del movi-miento impresionista.A partir de los más de tres mil documentos y escritos persona-les que aún se conservan del artista, se van desvelando deta-lles hasta ahora poco conocidos donde se evidencian altibajos emocionales y artísticos que le acompañaron a lo largo de toda su vida.Conoce el vínculo que mantuvo con su grupo de amigos im-presionistas (pissarro, Bazille, manet, renoir..) y el comer-ciante de arte paul Durand-ruel, así como detalles de su relación con Camille - su primera mujer- y Alice -la segunda- hasta ahora desconocidas.Más de un centenar de pinturas de monet -filmadas en HD- sirven de escenario para narrar esta conmovedora historia donde monet desnuda su alma destilando belleza en todos sus lienzos y desesperación en sus narraciones.

FichaDirector: phil GrabskyGuion: phil GrabskyReparto: Henry Goodman (Voz Monet)Música: Stephen Baysted

Yo, claude Monet8 MArZo87 min. / DoBLADo

Uno no puede apreciar el arte del siglo XX sin entender la impor-tancia y el genio de paul Cézanne.Padre fundador del arte moderno, el artista resulta ser un pre-cursor del postimpresionismo, el cubismo y fauvismo. Conocido por sus paisajes y sus naturalezas muertas, también destaca en el arte del retrato. A lo largo de toda su vida, paul Cézanne se aplicará en pintar a sus familiares, sus amigos, su jardinero, incluso varias veces – ¡representó hasta en 29 ocasiones a su esposa Hortense! - y declinó 26 autorretratos.La exposición retratos de Cézanne presentada en el museo de Orsay, ofrece la posibilidad de descubrir estas obras excep-cionales, provenientes de colecciones privadas o de fondos de museos internacionales. Un recorrido cronológico que permite seguir la evolución del pintor en su trabajo, sus múltiples versio-nes de un mismo modelo, y también de evocar las nociones de identidad y de similitudes, tan apreciadas por el gran maestro.Con las intervenciones de expertos y curadores de las mejores galerías del mundo así como correspondencia del propio artista, descubriremos más del que posiblemente es el impresionista menos conocido.

FichaDirigido por: phil Grabsky

cézanne. Retratos de una vida 15 MArZo85 min. / DoBLADo

JUEVES18:30h y 20:30h

TEMPORADA

2018

6 €