TEATRE JOVENTUT L’Hospitalet

(gener - juny 2008)

1

Sala A

19-20 gener teatre Gabino Diego, Una noche con Gabino

25 gener música Albert Pla, Vida y milagros

26 gener teatre Comediants, El gran secret

2-3 febrer música Ismael Serrano, Sueños de un hombre despierto

8 febrer música Joan Tena, 2maneras

9 febrer música Xavier Ribalta, Cants íntims d’Apel·les Mestres

10 febrer teatre Intimitat

16 febrer música Memorial Antonio Mairena

22 febrer música Javier Krahe, Querencias y extravíos

23 febrer música Miquel Gil, Eixos

1 març música Esclat Gospel Singers & Big Mama

8 març teatre Josep M. Flotats, Stalin

9 març màgia Juan Tamariz

29 març dansa IT Dansa

6 abril teatre T de Teatre, Com pot ser que t’estimi tant

12 abril teatre Cia. de Blanca Marsillach, Pareja abierta

13 abril teatre Cia. de Blanca Marsilalch, El reino de la tierra

18-19-20 abril teatre Òscar, una maleta, dues maletes, tres maletes

26 abril música La Shica

8 maig humor Faemino y Cansado, Son dos

17 maig teatre UR Teatro, Dos cavallers de Verona

24 maig música Son de la Frontera

Juny teatre XII Mostra de teatre aficionat, L’H fa teatre

2

Sala B

19-20 gener humor Dani Pérez, Los ángeles no tienen hélices

10 febrer teatre Javier Villena, Persona

12-13 abril mentalisme Luis Pardo, Konfidencial_Mente

19-20 abril humor Carles Flavià, 10/12/44

3

Teatre Dissabte, 19 de gener, a les 21 h Diumenge, 20 de gener, a les 19 h Preu: 21 euros

GABINO DIEGO Una noche con Gabino Amb Gabino Diego Direcció: Gina Piccirilli En clau d’humor i mirant la gent als ulls, Gabino ens convida a

passejar de la mà d’innombrables personatges, alguns d’ells molt

coneguts pel públic, que formen part de la fauna humana que l’ha

influenciant al llarg de la seva vida. Personatges que tracta amb gran

ductilitat i amb una tendresa que sorprèn i pren riallades una vegada

i una altra.

Una noche con Gabino és un espectacle fet per passar una estona

agradable en companyia d’un actor que arriba, directament i sincera,

a tot tipus de públic entre rialles, música, cançons, somnis i realitats

amb les quals, d’una manera o una altra, ens podrem sentir

identificats.

Espectacle en castellà

4

Humor (sala B) Dissabte, 19 de gener, a les 21.30 h Diumenge, 20 de gener, a les 19.30 h Preu: 15 euros

DANI PÉREZ Los ángeles no tienen hélices Amb aquest cinquè treball en solitari, Dani Pérez (Barcelona, 1973) fa

un nou repàs a les seves vivències més personals, resseguint la seva

experiència laboral i també l’experiència personal com a pare. Una

vegada més, aquest actor autodidacte busca entre el que veu i el que

sent al carrer elements per plasmar una visió del nostre entorn que

potser se’ns escapa. Amb Los ángeles no tienen hélices fa un repàs

de la nostra existència des dels temps remots. Veurem una trifulga

entre filòsofs; ens transportarà fins a l’època medieval, en què la

cultura estava presonera a les abadies; ens donarà la seva visió de

l’aventura de ser pare; ens farà veure la penitència del treballador, i,

finalment, acabarà en els nostres dies, on regna el panem et

circenses mediàtic. Dani Pérez ens mostra el seu món interior a dalt

de l’escenari i, armat amb la rialla i valent-se del seu enginy, fa que

tots ens riguem de nosaltres mateixos.

Espectacle en castellà

5

Música Divendres, 25 de gener, a les 21 h Preu: 24 euros

ALBERT PLA Vida y milagros Albert Pla, veu i guitarra Judit Farrés, cor i clarinet Diego Cortés, guitarra flamenca Tino di Geraldo, percussió Carles Benavent, baix

Després de les seves exitoses incursions teatrals amb Cançons

d’amor i droga i El malo de la película, Albert Pla torna amb el seu

darrer disc, Vida y milagros, produït per l’iconoclasta guitarrista i

cantant Quimi Portet el juny de 2006.

Envoltat dels magnífics músics Carles Benavent, Tino di Geraldo, el

guitarrista flamenc Diego Cortés i Judit Farrés, coautora dels

arranjaments del disc, Albert Pla ens ofereix un concert excepcional

que triomfa allà on va i que inclou cançons pròpies i algunes versions

de Lou Reed, Pepe Sales, J. M. Fonollosa o Quico Pi de la Serra, entre

d’altres.

Durada: 1 hora i 30 minuts (sense interrupció) Aquest concert forma part del festival BarnaSants 2008

6

Teatre Dissabte, 26 de gener, a les 21 h Preu: 21 euros

COMEDIANTS El gran secret Guió: Albert Espinosa i Joan Font Direcció: Joan Font Disseny d’escenografia, vestuari i atrezzo: Jordi Bulbena Música: Ramón Calduch Producció: Comediants i TNC (Teatre Nacional de Catalunya) Intèrprets: Txe Arana, Maria Casellas, Mia Castellví, Roger Julià i Guillem Motos UN TELÓ que, segons sembla, no acaba d’anar bé. Al darrere, una

gran paret que amaga un misteri. Qui s’encarregarà de descobrir-

nos-el? Així comença El gran secret, el nostre darrer espectacle. Però

quin és aquest secret? Ni més ni menys que l’obra que presenciem. El

gran secret recorre, seguint l’evolució de l’amor a l’escena, la història

del teatre en totes les seves etapes, des dels seus inicis fins als

nostres dies. Perquè el teatre no és un reflex de la vida, sinó que és

la vida la que acaba copiant el teatre. El teatre, entès com a relat,

ens la fa viure d’una manera diferent. I l’amor no n’és cap excepció.

Amb aquesta mirada divertida i un pèl surrealista sobre l’amor a

través de la història del teatre, El gran secret vol reivindicar el teatre

total, en les seves tres dimensions. Un teatre canviant i dinàmic, amb

grans dosis d’ironia.

Joan Font (Comediants) Espectacle en català Durada: 1 hora i 30 minuts

7

Música Dissabte, 2 de febrer, a les 21 h Diumenge, 3 de febrer, a les 19 h Preu: 24 euros

ISMAEL SERRANO Sueños de un hombre despierto Ismael Serrano: veu i guitarra Fredi Marugán: direcció musical i guitarres Jacob Sureda: teclats Javier Bergia: percussió Roberto Visús: tècnic de PA Vicente Campillo: tècnic d’il·luminació Ángel Nuño: muntatge i equip electrònic (backline) Es diu que Aristòtil afirmava que l’esperança és el somni dels homes

desperts. La música ens manté desperts, atents a la realitat que ens

envolta. Ens fa sabedors d’unes poques certeses: la de saber-nos

acompanyats en les nostres recerques, preguntes, amors i desamors,

i la de saber que és possible aquest món millor que treu el cap

darrere el reixat que Cassandra entreveu en els seus somnis.

Aquestes cançons em van ensenyar a tenir fe en Cassandra, a

entendre que no està perdut allò que no va ser, a buscar l’esperança

en el somni de l’infant indígena. Em van fer saber que les aus

migratòries sempre es troben en el camí de retorn, que l’excusa més

covarda és culpar el destí, que el soroll callarà i et sentiré parlar en

somnis, i que aquest petit miracle, tot el que vam ser i serem, estarà

a recer perquè alguna vegada vas cantar amb mi.

Ismael Serrano

Aquest concert forma part del festival BarnaSants 2008

8

Música Divendres, 8 de febrer, a les 21 h Preu: 15 euros

JOAN TENA 2maneras Joan Tena, compositor, productor i intèrpret, ens presenta el seu nou

treball discogràfic 2maneras.

Durant un temps, Joan Tena ha estat desaparegut dels mitjans,

després la voràgine viscuda pel seu pas per Operación triunfo, per

recuperar l’essència del que era i sempre ha estat: un compositor i

intèrpret proper, un productor i prolífic creador de cançons, un

bohemi de la guitarra...

Joan ha volgut que aquest nou treball fos un reflex d’ell mateix. I és

que 2maneras és un disc diferent de l’anterior i el primer en solitari

(Cosas que pasan, 2003). Un treball molt meditat, amb la implicació

total i absoluta de Joan Tena. Tots els temes, lletra i música, estan

signats pel mateix artista, i també la producció. En definitiva: un

treball cent per cent Joan Tena.

Aquest CD és tota una declaració d’intencions i l’exemple d’una

actitud musical renovada. 2maneras respon a la manera de veure i

afrontar les coses quotidianes, a l’experiència de fer que dues coses

iguals puguin semblar completament diferents, al problema de buscar

el camí entre dues opcions...

Entusiasta i sincer, va de la ironia al desengany, de la realitat a la

ficció, de l’amor al desamor. Emocions concentrades en temes

accessibles, directes...

9

Música Dissabte, 9 de febrer, a les 21 h Preu: 18 euros

XAVIER RIBALTA Cants íntims d’Apel·les Mestres i altres El concert ajornat... Artista convidat: MIKE RIBAS Xavier Ribalta, veu i guitarra Fernando Lupano, baix Juan Manuel Pietranera, piano Fernando Fiszbein, bandoneó Carlos Wernicke, direcció i guitarra Jorge Labanca, guitarra

Xavier Ribalta ve de terres de secà. Rebel amb causa, ha posat música a poemes de Joan Maragall, d’Apel·les Mestres, Salvador Espriu, Joaquim Horta, Joan Salvat-Papasseit o Joan Margarit i els ha cantat pertot el món. Ha fet una important tasca de recuperació de cançons anònimes i populars i també va cantar Léo Ferré en un recital entranyable.

És joglar de poetes i de sentiments propis, acumulats en les seves diverses estades arreu del món: Amèrica Llatina, Washington i Nova York, París i Alemanya, Moscou..., i també a Barcelona, a la seva Tàrrega natal o en els més inesperats racons d’Espanya i Catalunya.

És un rebel, no va al ritme del màrqueting, ni de les modes, ni de la política, ni tampoc forma part dels cenacles del que és políticament correcte. És un home lliure que canta poetes lliures. Un cantant exquisit, amb una veu plena i eternament jove, entusiasta de la bellesa. EL CONCERT AJORNAT... Quan es va editar el treball dedicat a Apel·les Mestres (1988), un dels que ha tingut més ressò internacional de Xavier Ribalta, se’n va fer una petita presentació per als mitjans de comunicació i alguns amics a la seva Tàrrega natal. Mai no fou presentat en concert. Pere Camps va intentar convèncer Xavier Ribalta, aprofitant la nova edició dels Cants íntims, perquè el concert, diguem-ne ajornat, es fes, i si era possible amb Mike Ribas, el cervell musical dels arranjaments d’aquell gran treball artístic. Com podem comprovar, ho va aconseguir. Tot un luxe per als amants de la poesia i la cançó. Aquest concert forma part del festival BarnaSants 2008

10

Teatre Diumenge, 10 de febrer, a les 19 h Preu: 18 euros

INTIMITAT Autor: Hanif Kureishi Direcció: Javier Daulte Escenografia: Ramón Simó Intèrprets: Joel Joan, Clara Segura, Pepo Blasco, Elena Fortuny i Josep Julien Realment el seu matrimoni és un fracàs? O senzillament està tenint

una crisi de valors? S’està deixant portar per una passió? Pot l’amor

durar total la vida? “La intel·ligència consisteix a saber valorar allò

que nosaltres hem creat”, Diu Asif al seu amic Javier perquè reflexioni

sobre la seva parella i no tanqui la porta a la seva vida. Però Javier,

després de sis anys de relació, està disposat a començar una nova

etapa.

La resposta a aquestes preguntes va creant damunt l’escenari una

història que barreja els sentiments de culpa, els records, les pors a

allò desconegut i l’esperança de trobar la felicitat.

Espectacle en català

11

Teatre (sala B) Diumenge, 10 de febrer, a les 19.30 h Preu: 12 euros

JAVIER VILLENA Persona Idea, interpretació i direcció: Javier Villena Il·luminació: Manel Sanmartí Músiques: Giovanni Antonio Rigatti, tradicional francesa, japonesa, Vangelis, Benjamin Britten, saetas Poesies: Federico García Lorca, Ramón María del Valle-Inclán, Gustavo Adolfo Bécquer Vídeo: Eduardo Santiesteban Persona és un espectacle visual de màscares balineses

Persona és un espectacle de petit format, intimista, que neix de

l’experiència acumulada durant quasi 20 anys d’investigació de la

màscara i que m’ha portat a la docència, a la interpretació i a la

construcció de màscares. Sempre s’ha dit que hi perdura el sentit

ritual que les fa néixer, i és que tota persona que ha tingut

l’oportunitat de treballar amb aquest element pot explicar aquest

efecte màgic que es produeix amb el seu contacte

A Persona s’hi combinen la poesia, la màscara, el clown, la Commedia

dell’Arte i la manipulació d’objectes; tot, en un espai reduït on el

públic entra en el ritual i és còmplice de tot allò que succeeix. He

pretès representar per mitjà de la màscara la meva visió de l’amor,

del desamor i de la mort sota diferents punts de vista i diferents

tècniques.

Per què Persona? És una paraula que prové del grec i significa

‘persona’.

Javier Villena

12

Música Divendres, 22 de febrer, a les 21 h Preu: 24 euros

JAVIER KRAHE Querencias y extravíos Javier Krahe, veu Javier López de Guereña, guitarra Fernando Anguita, contrabaix Andreas Prittwizt, instruments de vent Javier Krahe, cantautor (Madrid, 1944), va anar a viure a París el

1967, on va començar a escriure cançons. Georges Brassens i

Leonard Cohen són dos dels autors que més han marcat la cultura

musical de Krhae.

Anys després actua a La Aurora juntament amb Chicho Sánchez

Ferlosio, i és en aquest bar que coneix Joaquín Sabina.

Javier Krahe és l’artista que es va encarregar de renovar la cançó

després del franquisme, des de l’escenari del cafè concert La

Mandràgora, juntament amb Joaquín Sabina i Alberto Pérez.

A partir de llavors no ha deixat d’actuar a sales, teatres i cafès, on les

lletres de les seves cançons han estat reivindicades per diverses

generacions. Krahe continua sent un punt de referència tant per

artistes de les noves generacions com per aquells incondicionals de la

cançó d’autor, i destaca sempre per la vena humorística de les lletres,

extremadament cuidades.

Aquest concert forma part del festival BarnaSants 2008

13

Música Dissabte, 23 de febrer, a les 21 h Preu: 18 euros

MIQUEL GIL & Bandaband

Eixos Miquel Gil, veu, guitarra i percussions Cristóbal Rentero, llaüt, gumbús, ud, guitarró, dolçaina, flautes i clarino Dani Espasa, acordió i teclats Albert Ortega, guitarres acústiques David Pastor, trompeta David Farran, baix elèctric i cors Lluís Molas, percussions orientals i bases Jordi Rotés, tècnic de so

Miquel Gil segueix imparable en la seva tasca d’anar buscant i trobant

textures, maneres, colors i sabors nous per seguir cantant les lletres

que escriuen els joves poetes en llengua catalana. Ara, obre la

finestra per fer entrar aire i llum a les noves cançons que en forma de

nou disc, Eixos, presenta com a novetat per tots els escenaris del

món.

Textos d’Enric Casasses, Manel Rodríguez Castelló, Feliu Ventura...

compten en el disc amb les col·laboracions musicals de Manel Camp,

Joan Garriga, David Pastor, Borja Penalba… i la seva banda habitual.

Tot posat a disposició del públic i de la crítica, que segueix donant al

cantant la categoria de màxim referent musical dels Països Catalans.

Aquest concert forma part del festival BarnaSants 2008

14

Música Dissabte, 1 de març, a les 21 h Preu: 15 euros Gospel

ESCLAT GOSPEL SINGERS & BIG MAMA From Roots to Heaven Esclat Gospel Singers, cor de quaranta veus Big Mama, veu solista Didac Ruiz, percussió Aleix Tobias, percussió Antonio Sánchez, percussió Ramon Escalé, direcció i piano

Des de la seva formació l’any 2000, Esclat Gospel Singers ha muntat

quatre espectacles diferents: Gospel & Spirituals, The Gospel

Machine, Plaça Reial i Stromboli. Han realitzat més de 150 concerts

(cal destacar els de L’Auditori de Barcelona, el Teatre Nacional de

Catalunya, el Festival de Jazz de Terrassa, la Mostra de Jazz de

Tortosa, el Fòrum de les Cultures, el Memorial Francesc Vinyes, el

Monestir de Santes Creus, l’Auditori Pau Casals del Vendrell, el

Festival de Jazz i Gospel de Roses, etc.) i han enregistrat tres CD.

Ara, decideixen endinsar-se en el seu projecte més ambiciós i

presenten en primícia From Roots to Heaven. Un muntatge a capella

amb la inestimable aportació de la Big Mama i de tres

percussionistes. L’espectacle, que ens transportarà a les arrels del

gospel, utilitzant les veus del cor i les percussions com a únics

instruments, ens permetrà gaudir d’un viatge musical entre les

cultures africana i afroamericana en la seva expressió més

tradicional.

Els temes que componen From Roots to Heaven van des de la tradició

africana de les ètnies sotho, xosa i zulu, fins a altres que enllacen el

gospel amb el moviment de protesta antiapartheid a Sud-àfrica,

passant per les versions africanes de l’espiritual negre tan conegudes

com Hush, Somebody’s Calling my Name o Even to the Lord.

15

Teatre Dissabte, 8 de març, a les 21 h Preu: 21 euros JOSEP MARIA FLOTATS Stalin Stalin està basada en la novel·la Une exécution ordinaire, de Marc Dugain (Senegal, 1957). Adaptació teatral i direcció: Josep Maria Flotats Escenografia: Jon Berrondo Disseny de llums: Albert Faura Vestuari: Míriam Compte Intèrprets: Josep Maria Flotats, Carme Conesa, Pere Eugeni Font, Pep Sais, Pepa Arenós, Francesc Pujol, Vladimir Lukin i Alexander Korotkov Stalin va ser en vida un personatge de ficció i va continuar sent-ho

durant molt de temps després de la seva mort, mentre els soviètics

ploraven les desenes de milions de persones assassinades per la seva

sola voluntat. El comunisme, com el feixisme, ha fet de la humanitat

l’hospital psiquiàtric dels éssers vius. Quants, si no, han mort de bona

fe pel «pare dels pobles» a Espanya, durant la Guerra Civil, o a

França, durant la Resistència, fent do de la seva vida a aquesta icona

paranoica i assassina?

Com Ricard III, Stalin és etern, perquè és una part de nosaltres

mateixos, la més fosca i la més espantosa. Per matar-lo del tot, se

l’ha de fer reviure eternament.

Només el teatre pot fer que la seva monstruositat ens sigui familiar, i

estic molt agraït a Josep Maria Flotats per haver-ne assumit el repte.

Marc Dugain

16

Màgia Diumenge, 9 març, a les 18 h Preu: 15 euros

TAMARIZ Tamariz ha assolit una reconeguda popularitat, fonamentada en la

seva humorística i peculiar concepció del que ha de ser un espectacle

de màgia.

Humor participatiu, rigor professional i espontaneïtat són,

segurament, els trets distintius del seu personalíssim estil

encantador.

Juan Tamariz es descriu ell mateix, no a través de les paraules, sinó

de les mans: la baralla és el llenguatge de la seva imaginació.

Convidat permanentment a pronunciar conferències i seminaris en

països d’Europa i Amèrica, aquest “mestre de l’encant” s’erigeix en

una influent autoritat mundial en la matèria. El domini de la seva

especialitat, la cartomàgia, li ha valgut, entre altres premis, el títol de

campió mundial de màgia, el 1973, en el festival internacional que

cada quatre anys organitza la Federació Internacional de Societats

Màgiques (FISM).

17

Dansa Dissabte, 29 de març, a les 21 h Preu: 15 euros

IT DANSA, Jove Companyia de Dansa de l’Institut del Teatre Fièvre, Naked Thoughts i Whim Fièvre, de Jo Stromgren Coreografia i il·luminació: Jo Stromgren Música: Fear Factory, Painkiller, Flugschädel, Pitch Shifter, Scorn i Autechre Vestuari: idea original de Catherine Garnier. Adaptació d’Uia Comella Assistent del coreògraf: Maxime Iannarelli Febre, com una confusió física i mental.

Febre, un cicle temporal mancat de significació i de direcció, barrejat amb somnis dolços i una fatiga constant… Durada: 20 minuts Naked Thoughts Coreografia: Rafael Bonachela Assistent del coreògraf: Amy Hollingsworth Música: Ramon Balagué Poemes: Ainize Txopitea Il·luminació: Paco Azorín Vestuari: Spastor Energia, dinàmica i tècnica. Vuit ballarins s’embarquen en un viatge a

través del moviment i, també, d’uns sentiments, a vegades,

complicats, perillosos, tendres i ambigus; una lluita amb els seus

dimonis emocionals i les seves barreres físiques.

Durada: 15 minuts

18

Whim Fractured Fairytale Coreografia: Alex Ekman Música: Antonio Vivaldi, Marcelle de Lacour, Edmundo Ros i Nina Simone Il·luminació: Alex Kurth Vestuari: Alex Ekman Els humans, una espècie divertida...

Feliços, tristos, enfadats, calents, nerviosos, decebuts, insegurs,

estressats, preocupats...

Sabia que volia mostrar els humans d’una manera diferent. Mirar-nos

amb perspectiva.

Totes aquestes emocions per on passem sempre. Per mostrar aquest

“viatge emocional”, hem creat quasi una nova espècie. Personatges

pràcticament de còmic que ens recorden a nosaltres mateixos. La

peça travessa un seguit d’emocions mentre seguim el despertar de

l’espècie, experimentant el que podria ser un dia, un any o tota una

vida.

Durada: 15 minuts

19

Teatre Diumenge, 6 d’abril, a les 19 h Preu: 21 euros

T DE TEATRE Com pot ser que t’estimi tant Autor: Javier Daulte Direcció: Javier Daulte Vestuari: Marian Coromina Escenografia: Jon Berrondo Disseny de so: Francisco Grande Disseny d’il·luminació: Albert Faura (AAI) i Carlos Lucena Coproducció: T de Teatre i Teatre Nacional de Catalunya Amb Mamen Duch, Míriam Iscla, Marta Pérez, Carme Pla i Àgata Roca Sis dones. Dues històries. Una intriga. Com pot ser que t’estimi tant,

la darrera producció de la companyia T de Teatre, escrita i dirigida

per Javier Daulte. D’aquesta singular barreja n’ha nascut un projecte

trepidant i ple de força, i amb un misteri per resoldre. Una deliciosa

comèdia de terror.

Lídia i Julio semblen la parella perfecta. Tots dos treballen, s’estimen i

són feliços. Però quan es traslladen a la ciutat poc després de casar-

se, el decurs de les seves vides canviarà per sempre més. Julio ha de

marxar tres mesos de viatge per qüestions de feina, i Lídia, un cop

sola, comença a rebre unes trucades anònimes misterioses i

amenaçadores. Aquestes trucades la faran entrar en un món habitat

per cinc dones més i per un passat fosc i amagat. Un cop hagi obert

els ulls, Lídia no podrà tornar enrere.

Espectacle en català

20

Teatre Dissabte, 12 d’abril, a les 21 h Preu: 18 euros

Varela Producciones i Cia. de Blanca Marsillach PAREJA ABIERTA Autor: Dario Fo Direcció: Esteve Ferrer Escenografia: Ana Garay Amb Elena González i Sergio Pazos

Dario Fo (San Giano, 1926) ha recorregut tots els “pals” de les arts

escèniques exercint de dramaturg, bufó polític i social, artista de

cabaret, comediant, mim i actor de talent. Quan va rebre el Premi

Nobel de Literatura l’any 1997, ho va deixar clar: “No vaig arribar al

teatre amb la idea d’interpretar Hamlet, sinó amb la intenció de ser

un pallasso”.

Pareja abierta data de 1983, després que Fo ja hagués assolit l’èxit

de crítica i la popularitat amb títols tan polèmics com Misterio buffo,

Mort accidental d’un anarquista i Aquí no paga ni Deu!.

En aquesta ocasió, Fo ens presenta una parella modèlica –Antonia

Mambreti i Pio Antonio–, la vida de la qual transcorre per una rutina

plàcida, exceptuant les “normals” aventures extramatrimonials d’ell i

els “normals” intents de suïcidi d’ella. La situació canvia dràsticament

quan tots dos decideixen actualitzar les regles de joc i proposen un

típic i democràtic sistema de parella oberta. A Pio ja li va bé, mentre

només estigui oberta per un costat: el d’ell. Però apareix un home

meravellós i, amb ell, afloren moments patètics, divertits, angoixants

i sorprenents.

Un còctel d’enginy que retrata una no sempre sincera societat

“progressista”. Espectacle en castellà

21

Mentalisme Dissabte, 12 d’abril, a les 21.30 h Diumenge, 13 d’abril, a les 19.30 h Preu: 15 euros

LUIS PARDO Konfidencial_Mente Parlar de Luis Pardo (1r Premi Nacional de Mentalisme 2004) és

parlar de tota una vida dedicada a l’escapisme, a la màgia, al

mentalisme. Els espectadors es queden bocabadats amb les

actuacions d’aquest català, que es dedica des dels set anys al món de

l’espectacle.

La seva especialitat: el mentalisme.

Amb tan sols una mirada, sap el que penses: noms, desitjos, pors.

Utilitza per als seus efectes el que ell mateix denomina “energia

mental”, amb la qual, conjuntament amb altres elements,

aconsegueix atreure curiosos i escèptics amb un resultat, sempre,

sorprenentment divertit.

A més a més del mentalisme, Luis Pardo treballa en diferents

vessants del close-up, ‘màgia de prop’, com la cartomàgia, la

micromàgia, l’escapisme...

La part terrenal de Luis Pardo són les seves referències

contraculturals, com el rock, el cine de gènere o els tatuatges per tot

el seu cos.

El que és misteriós i intocable és la seva ment i el seu cervell, marca

del seu logotip.

22

Teatre Diumenge, 13 d’abril, a les 19 h Preu: 18 euros

Varela Producciones i Cia. de Blanca Marsillach EL REINO DE LA TIERRA Autor: Tennessee Williams Direcció: Francisco Vidal Escenografia: Tomás Muñoz Amb Blanca Marsillach, Xavier Olza i Armando Pita Nova Orleans, any 1960, la lluita entre germans per unes terres

desvetlla dues maneres de veure la vida entre les quals es debat la

jove Myrtle, representada per Blanca Marsillach.

Gallina (Xavier Olza) és un home que, darrere l’aparent agressivitat,

sarcasme i força que mostra, guarda una gran sensibilitat. Lot

(Armando Pita) és un ésser enigmàtic, complex, en lluita permanent

amb el seu germà per la finca, i obsessionat per la seva mare.

Myrtle (Blanca Marsillach) és una dona que no ha tingut sort però

amb un gran cor i unes ganes boges de viure.

Tots tres personatges, amb les respectives personalitats, donen sentit

al veritable tema de l’obra: la soledat de l’ésser humà i les relacions

que es donen per sortir-ne.

Espectacle en castellà

23

Teatre Divendres, 18, i dissabte, 19 d’abril, a les 21 h Diumenge, 20 d’abril, a les 19 h Preu: 21 euros ÒSCAR, UNA MALETA, DUES MALETES, TRES MALETES Autor: Claude Magnier Direcció: Abel Folk Escenografia: Montse Amenós Amb Joan Pera, Mont Plans, Lloll Bertran, Juli Fàbregas, Mireia Aixalà, Alba Roca, Damià Plensa, Anna Azcona i Aliou Danfa El senyor Costabella és un empresari ric que viu sense maldecaps

amb la seva dona i la seva filla. A casa tot rutlla a la perfecció. El

Bruno, el seu entrenador físic, amb més força que intel·ligència,

s’encarrega de mantenir-lo en bona forma; l’Enriqueta s’encarrega

del servei de la casa, i l’Òscar és el seu Fidel xofer personal. Però

aquesta estabilitat es veurà importunada pel seu col·laborador i home

de confiança, l’Àngel, que irromp a casa seva a primera hora d’un

matí per demanar un augment de sou per tal de poder demanar la

mà de la seva xicota. La situació esdevé més i més caòtica, sobretot

quan Costabella descobreix qui és la noia amb qui es vol casar l’Àngel

i que, a més, és un estafador.

Comèdia brillant, trepidant, esbojarrada, intel·ligent i plena de grans

personatges.

Espectacle en català Durada: 2 hores i 30 minuts (amb entreacte)

24

Teatre (sala B) Dissabte, 19 d’abril, a les 21.30 h Diumenge, 20 d’abril, a les 19.30 h Preu: 15 euros

CARLES FLAVIÀ 10/12/44 Direcció: Carol López Actor: Carles Flavià Escenografia: Sebastià Brosa Il·luminació: Raimon Rius So: Jordi Orriols Néixer acostuma a ser una cosa alegre, i morir, si ets intel·ligent,

també, encara que tant l’arribada com el comiat costen uns diners.

Aterrar al món és dur i car, com un viatge en pastera i morir, amb

aquests enterraments integrals amb musica clàssica en viu que

surten per un ull de la cara.

L’única manera d’abaratir els costos es néixer i morir alhora, encara

que et perds la pel·lícula d’amor, de guerra i de por que és la vida.

Una pel·lícula que cada any que passa té menys trempera.

Curiosament, per avorrida que ens pugui semblar l’existència, amb

moments com el Nadal i les vacances d’agost, molt difícils de

suportar, la vida sempre ens dóna motius per riure amb ganes,

perquè, i disculpin el meu fanatisme, riure és l’acte rebel i

revolucionari per excel·lència; riure és, encara que no ho hagi

proclamat la UNESCO, l’últim privilegi i Patrimoni de la Humanitat.

Carles Flavià

Espectacle en català

25

Música Dissabte, 26 d’abril, a les 21 h Preu: 18 euros

LA SHICA La Shica, veu i ball Fernando de la Rúa, guitarra Miguel Rodrigáñez, contrabaix Pablo Martín, percussió La Popi, ball, palmas, cors Ana Romero, ball, palmas, cors “¿Zíngara rapera, flamenca hip-hopera?”. Així diu la seva cançó més

coneguda i així és ella. Amb el desig de trobar un so propi i

particular, La Shica ens proposa un llenguatge atípic, difícil de

classificar, però fàcil d’entendre. Partint del flamenc, es recrea en la

copla i s’introdueix en el hip-hip o el rap. I no és únicament diferent

el seu so, també ho és la seva estètica. Ella mateixa es defineix de

forma gràfica com les seves rimes: “soy folclórica de pelo rapado”.

La formació és una altra de les peculiaritats del projecte: un trio

acústic influenciat per la música brasilera, el funk, la copla i el jazz.

26

Humor Dijous, 8 de maig, a les 21 h Preu: 24 euros

FAEMINO Y CANSADO Son dos Faemino y Cansado són dos. Desmentint els rumors de la

incorporació d’un gran ballet o de la inclusió d’una gran orquestra,

Faemino y Cansado segueixen fidels a ells mateixos: Son dos.

En espectacles anteriors, ocasionalment Faemino y Cansado

desapareixien momentàniament de l’escenari. A Son Dos, en canvi,

sempre hi són.

De què va Son dos? De la vida, de les dificultats de viure amb

ansietat, de la transgressió dels límits, de l’ambivalència radical.

Què pretenen amb Son dos? A diferència de treballs anteriors, en

aquest únicament busquen el riure, però no el somriure elegant, sinó

més aviat la riallada més descarada, aquella que et fa perdre els

papers, la dignitat i comportar-te com un veritable ganàpia.

Espectacle en castellà

27

Teatre Dissabte, 17 de maig, a les 21 h Preu: 21 euros

UR TEATRO Dos cavallers de Verona De William Shakespeare Versió i direcció: Helena Pimenta Escenografia: José Tomé i Pedro Galván Il·luminació: Miguel Ángel Camacho Vestuari: Ana Garay Coreografia: Núria Castejón Intèrprets: Gabriel Garbisu, Sergio Otegui, Miriam Montilla, Saturna Barrio, Jesús Berenguer, José Tome, Jorge Lasanta, Natalie Pinot i Jorge Muñoz UR Teatre va rebre el Premi Nacional de Teatre el 1992. Ara compleix 20 anys, i per celebrar aquesta travessia han triat la seva passió: Shakespeare; i una de les seves comèdies: Dos cavallers de Verona. Serà una nova trobada entre UR i l’autor anglès, a qui la companyia deu tant.

Valentín i Proteo són amics des de la infantesa. Arribat el moment de

conèixer món, Proteo optarà per quedar-se a Verona i lluitar pel seu amor

per Júlia. Valentín, descregut en assumptes d’amor, s’enamora

perdudament de Sílvia, filla del duc de Milà, un cop arribat a aquesta ciutat

d’oportunitats. Proteo, una vegada aconseguit l’amor de Júlia, seguirà el seu

amic a la cort de Milà i no dubta a trair-los quan s’apassiona per Sílvia,

l’estimada de Valentín.

Alguns comentaris sobre la companyia: • “[…] hace a Shakespeare tan bien como Peter Brook.”. Sobre Trabajos de amor

perdidos. R. Romanos, La Rioja (17/10/1998). • “[…] tan shakesperianos como Le Théâtre du Soleil, Check by Jowl o Footbarn

[…]”. Sobre Trabajos de amor perdidos. D. Ladra, Primer Acto (1999). • “[…] Pimenta no tiene afortunadamente ningún respeto a los clásicos […] no hay

quien se aburra. Se agradece […]”. Sobre Sueño de una noche de verano. E. Haro Tecglen, El País (17/3/1999).

• “A partir de ahora, W. Shakespeare tiene una deuda de honor y de amor con Helena Pimenta que nunca podrá saldar.” Trabajos de amor perdidos. J. Villán, El Mundo (21/2/1999).

• “UR Teatro: Frescor, sensibilidad, juventud y jovialidad. Un depurado trago de arte independiente, sin complejos”. Sobre Romeo y Julieta. C. Oterino, Tribuna de Salamanca (23/08/1996).

28

Música

Dissabte, 24 de maig, a les 21 h Preu: 21 euros

SON DE LA FRONTERA

Direcció artística: Raúl Rodríguez Músicas de Diego del Gastor i Son de la Frontera Raúl Rodríguez, tres cubà i guitarra flamenca Paco de Amparo, guitarra flamenca Pepe Torres, baile i compàs Manuel Flores, compàs i baile Moi de Morón, cante i compàs

Guanyador de l’enquesta “Los mejores del 2006” del portal www.deflamenco.com en la categoria de millor disc instrumental.

Premi Flamenco Hoy 2006, concedit per la crítica especialitzada en la categoria de millor disc de flamenc instrumental.

Guanyador de l’enquesta “Los mejores del 2005” del portal www.deflamenco.com en la categoria de millor espectacle de flamenc en directe.

Guanyador de l’enquesta “Los mejores del 2004” del portal www.deflamenco.com en las categories de millor disc i millor disc instrumental.

Premi Flamenco Hoy 2004, concedit per la crítica especialitzada en la categoria de millor disc de flamenc instrumental. Son de la Frontera és un grup flamenc format per joves hereus i

seguidors de l’escola de Diego del Gastor que, a través de la fusió i el

diàleg entre el tres cubà i la guitarra flamenca, ens porta una

reinterpretació creativa del toque, cante i baile de Morón de la

Frontera.

La peculiar sensibilitat i trajectòria de cada un dels músics, el seu

coneixement de la tradició i el seu caràcter renovador fan que la seva

interpretació integri els elements bàsics del toque de Morón a noves

composicions influenciades de les músiques més diverses.

Gabinet de Premsa Telèfon: 93 402 94 92 premsa@l-h.cat