TALLER No 1: ANÁLISIS DE UNA OBRA DE ARTE

OBRA ELEGIDA: LA PERSISTENCIA DE LA MEMORIA, DE SALVADOR DALÍ

REALIZADO POR: NATALIA GALEANO Y LUISA GALLEGO OSORIO

UNIVERSIDAD PONTIFICIA BOLIVARIANA

MEDELLÍN

2015

IDENTIFICACIÓN GENERAL.

1. Título de la pintura: La persistencia de la memoria, conocido también como Los relojes blandos.2. Período del Arte: Surrealismo.3. Año: 1931.4. Autor: Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech.

CONTEXTO HISTÓRICO DE LA PINTURA.

1. Relacionar la obra y sus características, con la época a la cual pertenece observando aspectos económicos, sociales, políticos o culturales de las personas que viven en el momento de su realización.El surrealismo surge en el periodo posterior a la Primera Guerra Mundial. El primer indicio registrado de este movimiento fue la publicación del Manifiesto Surrealista por André Breton, primer teórico, en 1924, donde plantea la indagación acerca del ser humano y el deseo de comprenderlo en su totalidad. Esta es una época de desolación para las personas.En lo político, el surrealismo atravesaba un hecho histórico muy importante: la creación de la Sociedad de Naciones, firmada en Versalles. Esta representaba la posibilidad de paz y esperanza, aunque no permitieron el ingreso de Alemania y Rusia, se creó para evitar repetir una guerra como la que habían pasado. A pesar de los compromisos firmados, la esperanza quedó solo en los papeles porque posteriormente se dio otra la Segunda Guerra Mundial.En lo económico, Europa, principalmente Alemania, atravesaba un momento muy difícil. La guerra había terminado, había destrucción y deudas. Mientras los países que habían participado de la guerra se volvían a fortalecer, Estados Unidos y Japón tomaron mucha fuerza posesionándose como potencias e instaurando la economía capitalista.La sociedad también atravesó por un cambio. El final de la guerra reavivo el pensamiento humanista, las ganas de vivir, el optimismo y la confianza. Con la reactivación de la industria se asentó la clase media y la organización social fue tomando mayor equilibrio.Con el ideal humanista activado las artes y cultura vuelven a tomar impulso. Sigmund Freud aparece como personaje destacado y con sus teorías de psicoanálisis e interpretación de los sueños sirve como impulsor del movimiento artístico surrealismo.2. La escena que se representa, ¿corresponde a la vida del momento en que se realizó la pintura?La escena corresponde al momento en que se realizó la pintura. Esta muestra el movimiento revolucionario que pretendía desestabilizar las normas sociales, culturales y políticas que venían de la guerra. Asimismo, la obra evidencia la influencia de Sigmund Freud y sus teorías del psicoanálisis y lo onírico. Los relojes pueden representan el tiempo que se anhela recuperar después de un estancamiento en la guerra.3. ¿Qué tipos de objetos, vestidos, adornos, etc., aparecen en la pintura y lo relacionan con el periodo histórico de la obra?Aparecen cuatro relojes, un acantilado, un olivo sin hojas y una forma antropomorfa cubierta por una sabana. Los relojes hacen alusión a la época industrial. El paisaje (acantilado) es un atardecer de un sitio cercano a Portlligat, sitio que frecuentaba el pintor. El olivo es un elemento cotidiano, sin embargo, la carencia de hojas muestra la estación del año en la que se sitúa la pintura, puede ser otoño. La forma antropomórfica, el autorretrato, ubica al pintor en el contexto de su obra.4. ¿Qué actividad económica debían tener en aquella época en relación con los personajes (u objetos) que aparecen en la pintura?La actividad económica principal era la industria; además, de acuerdo con el olivo, la agricultura es una actividad, que siempre está presente para la subsistencia de los seres vivos.

5. ¿A qué nivel social corresponden las personas representadas?Los objetos representados pertenecen a un nivel social medio-bajo. Los relojes se encuentran en mal estado y la sabana que cubre la pieza antropomorfa es de aspecto desagradable, sucio. La plataforma en la que están los relojes y el olivo es muy sencilla de poca calidad.6. ¿Se observa en la pintura alguna crítica social del pintor?Sí, es una crítica a la preocupación por el tiempo. La vida pasa y las cosas quedan “derretidas” en ese espacio, el tiempo no es flexible y por esto es evidente que Dalí pretende criticar como se pierde tanto tiempo en cosas insignificante, por ejemplo, la guerra.7. ¿Pertenece el pintor a la misma clase social de los personajes que pinta?No, Dalí era un pintor profesional y la obra de desarrolla en un plano de una clase social inferior. Los objetos que están allí son de baja calidad.8. Sí se representa alguna escena política, bélica o religiosa, ¿qué relación tiene con los acontecimientos históricos de ese momento?Dalí prefería no pintar sobre asuntos políticos, su interés estaba en lo onírico y el subconsciente. A pesar de no ser su interés, en algunas de sus obras pintó a Hitler y Lenin; sin embargo, La persistencia de la memoria no es uno de esos casos, esta no representa una escena política, bélica o religiosa específica.9. Destaque algún aspecto cultural o valor humano de la pintura.Sigmund Freud influenció significativamente el movimiento surrealista, la aparición de las teorías del inconsciente y la interpretación de los sueños, permitió a los pintores dejarse llevar por la imaginación, dejando por fuera toda actividad de razón y supliéndola con la imaginación.Los valores humanos para destacar son la apreciación del tiempo, la posibilidad de reflexionar sobre el pasar de la vida; los sueños, como nos vemos a nosotros mismo y como le damos uso a nuestro ciclo de vida.

CONTEXTO HISTÓRICO DEL AUTOR O AUTORES.

1. ¿Qué persona, institución o grupo encargó la obra? ¿Tenían alguna relación con el pintor de tipo económico o profesional? No fue una obra encargada.2. ¿Se conoce el pintor que realizó la obra? ¿De qué nacionalidad era? (Si no se conoce, describir el grupo social que pudo haber pintado la obra) El pintor que realizó la obra fue Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech, de nacionalidad española.3. ¿Qué acontecimientos, hechos o vivencias marcaron artísticamente al pintor de la obra? Algo que marcó mucho a Dalí fue que sus padres un día le dijeron que él era la reencarnación de su hermano que había fallecido, por ese motivo él sufrió un trastorno de personalidad y quiso demostrar en sus cuadros que él era único.4. ¿A qué época pertenece el autor? Delimite lo más posible la fecha de la realización de la obra. Salvador Dalí nació a las 8:45 horas del 11 de mayo de 1904, en el número 20 de la calle Monturiol, en Figueras, provincia de Gerona, en la comarca catalana del Ampurdán, cerca de la frontera con Francia. La fecha de realización de la obra fue en 1931.5. ¿A qué estilo artístico pertenece? ¿Se considera incluida la obra dentro de alguna escuela o variante de ese estilo? ¿Cuáles son las características esenciales de ese periodo estético las cuales se ven reflejadas en la obra seleccionada?

Perteneció al surrealismo, que es un movimiento artístico y literario surgido en Francia a partir del dadaísmo, en la década de los años 1920. Cabe destacar que las obras de estas épocas nacen del ideal que tienen los artistas de crear un mundo de ensueño, se sintieron frustrados con las pésimas condiciones en que se encontraba Europa a fines de la Segunda Guerra Mundial por lo que plasmaban en sus obras sus sueños y fantasías.

TEMA O ARGUMENTO DE LA OBRA.

1. ¿Cuál es el tema representado? ¿Qué aparece: personas, animales objetos? El tema representado es el tiempo y la memoria. Aparecen objetos (mar, el cielo, rocas, olivo, relojes, plataforma café, arena, hormigas, una sábana y una forma antropomorfa).2. Si es un solo personaje el que aparece, ¿en qué posición se encuentra: orante, sedente, yacente, figura ecuestre? No aplica.3. Si es un grupo de figuras, ¿qué escena representa: religiosa, retrato, bodegón, paisaje, etc.? Descríbala. Un paisaje, en el fondo se ven unas rocas (acantilado), el cielo, el mar y la arena. Es un atardecer que ilumina las rocas y proyecta la sombra de estas. Más adelante, están tres relojes derretidos y uno sólido. Sobre el piso una forma antropomorfa. Hay un reloj derretido que está sobre una plataforma café, el otro sobre la forma antropomorfa y el tercero colgando de un olivo. El reloj duro, que esta boca abajo, está puesto sobre la plataforma café y sobre él unas hormigas que realizan una figura.4. ¿Cuál es el argumento de la obra (que historia está contando) y qué significado tienen los elementos que aparecen en relación con su contenido?La obra cuenta la historia de un recuerdo. Los relojes aparecen como el principal significante, estos simbolizan el tiempo. Su forma irregular, como derretidos, pretende mostrar que el tiempo no es flexible. Los tres relojes blandos marcan diferentes horas lo que significa lo relativo del tiempo. También están las rocas que representan lo que persiste en el tiempo, en este caso, como su nombre o indica, la memoria. El olivo que sostiene uno de los relojes derretido, muestra la naturaleza, que a pesar de las catástrofes, siempre está sobreviviendo al paso de los años. La forma antropomorfa (autorretrato) es como se encierra el pintor en el recuerdo.

FUNCIÓN Y SIGNIFICADO DE LA OBRA.

1. ¿La pintura tenía simplemente una función decorativa o se realizó con alguna otra intención, además de ésta? En el libro La vida secreta de Salvador Dalí, donde el artista habla sobre la realización de esta obra, no admite de ninguna manera su posible contenido simbólico, así confirma una vez más su afirmación de que él mismo no llegaba a descubrir el sentido enigmático de sus obras y su contenido inconsciente.2. ¿Cuáles son los signos, símbolos y figuras que hacen que la obra sea entendida por completo por el observador?

Los relojes, el árbol seco, el bloque de madera, un pequeño reloj de bolsillo con hormigas encima, y la figura blanca que parece una cara deforme de la parte derecha que tiene un reloj encima; estos elementos se encuentran en lo que parece una playa desierta, con el mar y acantilados al fondo, en donde el cielo y el mar se confunden.3. ¿Qué códigos permiten entender los signos, símbolos y figuras de la obra? Los códigos que deben ser entendidos son transmitidos por el autor en formas diversas, de tal modo que se puede entender que la importancia del tiempo en la pintura realizada por el autor es de gran peso al momento de entender los símbolos expresados en ella.4. ¿Qué tipo de imagen se encuentra en la pintura? (Real, mental, figurativa, abstracta) Es una imagen que combina imágenes reales, mentales y también se crea de cierto modo una abstracción.5. ¿La construcción de la imagen se realizó por representación, sustitución o semejanza? Por representación.6. ¿De acuerdo al argumento de la obra, al contexto histórico de la misma y del autor, cuál es el objetivo que ésta cumple? El objetivo de esta obra es demostrar el sentimiento de importancia del tiempo, que se desliza en nuestros dedos y lo dejamos pasar a veces sin darle buen uso.7. Describir los pasos de la percepción de la obra: sensación, atención, selección y percepción general. Sensación: Los colores llaman la atención y las formas de los objetos también.Atención: Es una atención espontánea lleva a una buena percepción de la obra.Selección: La mirada se dirige más que todo hacia los relojes y sus formas tan peculiares.8. ¿Cuál es el significado connotado y denotado de la obra?

Análisis denotativoEl color muy variado y claramente predominan los tonos fríos (blanco, gris, azul) que contrastan con los colores cálidos (café y amarillo).En el cuadro se observa la bahía de Portlligat al amanecer. Es un paisaje simple, el mar se confunde casi con el cielo cubierto de nubes blancas y una formación de rocas a la derecha. Hay cuatro relojes; un reloj de bolsillo y tres relojes blandos y deformados. Un reloj cuelga de la única rama de un árbol muerto que está sobre una superficie de color café rectangular. Más abajo en el centro del cuadro se puede ver un objeto blanco que parece ser un rostro deformado con otro de los relojes encima. A la izquierda del cuadro esta la plataforma rectangular, aparentemente de madera en donde se encuentra el tercer reloj blando que parece deslizándose por el muro. Sobre ese reloj hay una mosca y sobre el cuarto reloj, de bolsillo, situado sobre la superficie café, hay varias hormigas.

Análisis connotativo En esta pintura se observa un paisaje onírico, al hacer el análisis de la pintura estamos dentro de un sueño en el que el paisaje es una playa, según una carta escrita por el mismo Dalí, cuenta que una noche tomó un queso camembert que se deshacía en la boca, y que con esa imagen se fue a su estudio. Allí le surgió una idea, y comenzó a reflexionar acerca de la consistencia de las cosas.Consideramos que el hecho de que los relojes estén derritiéndose quiere decir que para Dalí era un

sueño que el tiempo fuera más maleable, suave y derretido, como el queso.Allí, el tiempo se deshace sobre la rama de un árbol, sobre una cabeza disparatada que duerme, sobre una figura rectangular de madera. Los relojes marcan una hora distinta, como si cada objeto en el que se encuentran tuviera una postura distinta acerca de la hora exacta. Lo que nos hace pensar que si el tiempo no fuera exacto, no habría que preocuparse de llegar a tiempo, por hacer las cosas cuando es, ni viviríamos con tanta prisa. En el reloj de bolsillo, que está cerrado el tiempo tiene menos importancia, pues es un tiempo perdido, que no se puede percibir.El título de la obra también expresa mucho, pues quiere decir que por más que corra el tiempo, lo que va a suceder es que la memoria persiste en la vida.

JUICIO ESTÉTICO.

1. Juicio Estético desde el Autor

Salvador Dalí es un pintor muy excepcional y diferente. Tiene unas obras cargadas de mucha imaginación y de carácter onírico. Las pinturas que Dalí realiza son con poco contenido político, pero es evidente que el cuándo pinta deja que su más profundo ser, el inconsciente, salga a relucir y a evocar sentimientos. Las obras de Dalí dan luces de las obsesiones que tenía, su relación con el espacio-tiempo, los sueños y la memoria. Dalí muestra la manera como él percibe la realidad. También es un pintor muy fluido, todos los objetos se sitúan en el espacio correspondiente para la visualización. El autor transporta al espectador a un lugar lejos de la realidad, le hace buscar profundamente para encontrar ese algo que quiere decir la obra.2. Juicio Estético desde la Obra

La obra tiene muy buen uso de la iluminación, logra dar las sombras donde corresponde de acuerdo a la posición del sol en el momento del atardecer. El cielo tiene las tonalidades que dan el aspecto de la llegada de la noche. La apariencia de los relojes derretido es perfecta, a pesar de que no es nada usual ver un reloj derritiéndose, la obra lleva al espectador a ese más allá de la imaginación para hacer que ese elemento tan poco convencional, sea lógico para de la mente. Todos los elementos situados a lo largo y ancho de la pintura trasportan al observador a través de varias etapas, a varios puntos de la pintura y a tomar cada elemento como una pequeña historia que construye una gran narración. La mezcla de elementos comunes con diseños salidos de la imaginación da la apariencia de movimiento. Cada detalle como las hormigas, la piedra cerca del acantilado, la plataforma del fondo y el manejo de las sobras, llenan de vida la obra y la hacen mucho más cotidiana e interesante. Lo más importante es que la pintura tiene un gran contenido emocional, mirar la pintura fijamente es mirar al pasado, reflexionar sobre el tiempo. Esto solo se logra con los de recuerdos, tanto significativos como pequeños, que persisten en la memoria.

BIBLIOGRAFÍA

* Arte España. (2006).Surrealismo. Pintura surrealista. España: Arteguias de la Garma S.L. Recuperado de http://www.arteespana.com/surrealismo.htm

* Fundación Gala-Salvador Dalí. (2009). La persistencia de la memoria. Figueres: Barcelona Multimedia. Recuperado de http://www.salvador-dali.org/Persistencia/CASPdM.html

* Lyng, Mackenzie. (2014). Salvador Dalí. Kortright. Recuperado de http://mjlyngworks.hostawesome.com/wp-content/uploads/2014/08/Salvador-Dal%C3%AD-.pdf

* MoMa, The organization. (2015). The persistence of the memory. New York: Museum of modern art. Recuperado de http://www.moma.org/about/index

* Nadeau, Maurice. (S. F.). Historia del surrealismo. Argentina: Editorial Altamira. Recuperado de http://www.terras.edu.ar/biblioteca/9/9AyE_Nadeau_6_Unidad_4.pdf

LINKS ADICIONALES

* https://www.academia.edu/5442629/La_persistencia_de_la_memoria_dali

* http://es.slideshare.net/busumi/dali-la-persistencia-de-la-memoria

* http://marisolroman.com/2011/09/06/la-persistencia-de-la-memoria-1931/