RETRATO Y PAISAJE en la fotografa del s. XIX

Colecciones privadas de Madrid

Retrato y Paisaje en la Fotografa del Siglo XIX rene por primera vez las principales colecciones madrileas de fotografa del siglo XIX. La intencin de la muestra, que se celebra en el marco de PhotoEspaa 2001, es acercar al visitante a los pioneros de la fotografa y a los principales gneros y tcnicas, a travs de ms de quinientas cuarenta imgenes originales de los cinco continentes.

La muestra, que est basada en un estudio realizado sobre la Fotografa en el siglo XIX, recoge la prctica totalidad de realizaciones del retrato y del paisaje: daguerrotipos, ferrotipos, ambrotipos, cristales opalinos, microfotografas, papeles a la albmina y a la sal, panotipos, lbumes de viaje y lbumes de tarjetas de visita. En palabras del comisario, Juan Carlos Rubio, esta es una exposicin imprescindible para comprender la fotografa del siglo XIX. La exposicin se ha presenta hoy en Madrid en una reunin informativa con los periodistas especializados en la que estarn presentes el comisario de la exposicin, Juan Carlos Rubio Aragons y el director general de la Fundacin Telefnica, Roberto Velzquez. VALOR HISTRICO Y DOCUMENTAL El objetivo de Retrato y Paisaje en la Fotografa del Siglo XIX: Colecciones Privadas de Madrid es el de mostrar al pblico la primera exposicin exhaustiva de los principales gneros fotogrficos del siglo XIX para contribuir a la divulgacin de un periodo esencial de la fotografa, el comprendido entre 1840 y 1900, cuando el Arte y la Tecnologa convergen en la cultura de masas. Es decir, el comprendido entre la invencin del daguerrotipo, en 1838, y la plenitud de la fotografa documental, de paisaje y arquitectura hacia la ltima dcada del siglo XIX. El enorme valor histrico y de documentacin que poseen las ms de quinientas fotografas de esta muestra, la convierten en uno de los acontecimientos artsticos ms importantes de este ao. De hecho, en la muestra se exhiben ms de cincuenta piezas originales de los tiempos primitivos de la fotografa. El singular recorrido por las de colecciones privadas madrileas acerca al visitante a la obra de importantes fotgrafos internacionales: Fenton, Disderi, Nadar, Sommer, G.Washington Wilson, J. Valentine, Mayer y Pierson, Frith, Naya, Fredricks, Sbah, Laurent, Clifford, Molin y Albareda, Zangaki, Bonfils, Fiorillo, Thompson, Kimbei, Silva, Caneva, entre otros. Se exponen daguerrotipos, ambrotipos, ferrotipos, lbumes de viaje, tarjetas de visita, fotografa coloreada, libros ilustrados, albminas, vistas estereoscpicas, microfotografa, etc. Los dos gneros del retrato y el paisaje articulan en esta exposicin un retorno al pasado, donde tienen cabida los viajes de turismo, las expediciones militares, botnicas o arqueolgicas. Se pretende ofrecer una visin sobre aspectos de la historia de la fotografa, como el turismo, el lbum familiar, las tarjetas de visita con retratos de personas, celebridades o animales de compaa, la competencia de la fotografa con el viejo arte de la pintura o la relacin de los fotgrafos del siglo XIX con los sujetos fotografiados.

Adems, un taller didctico introduce al visitante en el fascinante mundo de los tiempos primitivos de la fotografa

TEXTOS:

ARTE Y GENEROS FOTOGRAFICOS

Con la fotografa, el intento del artista de hacer una rplica de la naturaleza se hace cientfico. De hecho, el debate sobre los valores artsticos de la fotografa fue virulento; los primeros daguerrotipos parecan venir a revolucionar el mbito de las artes. As, el daguerrotipo se fue diversificando en otros subgneros, como el retrato de nios y de animales de compaa, bodegones cientficos, la etnografa, los utensilios de los distintos pueblos del mundo o las escenas de interior.

Los dos gneros fundamentales que se desarrollaron en estos sesenta aos estn ampliamente recogidos, en todas sus variantes y formas, desde las pequeas tarjetas de visita a los lujosos lbumes ornamentados. Esta exposicin descubre al gran pblico la existencia de un coleccionismo privado radicado en Madrid que, en esta ocasin excepcional, saca a la luz imgenes inditas.

DEL "DIBUJO DE LUZ" AL DAGUERROTIPO

El fundamento y origen de la fotografa se encuentra en la fusin de los hallazgos de la qumica y de la ptica a principios del siglo XIX. El hallazgo se bautiz con el nombre de dibujo de luz. Sus inventores fueron el litgrafo Nicphore Nipce y el escengrafo Louis Jacques-Mand Daguerre, asociados a partir de 1829. Daguerre mejor el mtodo hacia 1838 con la ayuda de Arago, miembro influyente del parlamento francs, y consigui el reconocimiento pblico del invento. El daguerrotipo fue introducido en el mismo ao de su presentacin en Pars, en 1839.

LA TARJETA DE VISITA, UNA REVOLUCION SOCIAL

La aparicin de la tarjeta de visita provoc que la gente dejara de interesarse por el daguerrotipo y democratiz la fotografa difundindola entre la burguesa y las clases acomodadas. La primera vez que hace su aparicin, lo hace como carte-de-visite de la mano de Disdri, cuyo estudio parisino, en 1862, era ya un verdadero templo del retrato en su forma de tarjeta de visita. La tarjeta de visita supone un paso importante en la Historia de la fotografa, puesto que se difundi rpidamente entre las clases medias, quienes hicieron de ella un medio de comunicacin, de cohesin social y de propaganda poltica. Tambin fue muy utilizado por las casas reales para difundir diferentes eventos.

El esfuerzo del hombre decimonnico por afirmarse y adquirir conciencia de s mismo encuentra su manifestacin ms patente en el retrato. La teatralizacin de actitudes lleg a invadir la vida cotidiana; la tcnica del retoque fotogrfico se convirti as en un imperativo ligado a la captacin de las poses: el retoque suavizaba los rasgos del rostro haciendo que parecieran ms amables. El gabinete fotogrfico se convierte en un estudio-teatro o templo escnico.

La tarjeta de visita evolucion hacia el formato cabinet y se mantuvo en boga hasta finales de siglo, cuando se produce la introduccin de la tarjeta postal.

En el mbito de la representacin tambin podramos inscribir los lbumes, autnticos depositarios de la memoria familiar y reforzadores de lazos de grupo, ya sean sociales o de consanguinidad. De hecho, los lbumes supusieron una forma de cohesin visual del clan familiar muy necesitada para articular todas las novedades que se estaban produciendo en el librepensamiento.

EL DEBATE ENTRE EL ARTE Y LA FOTOGRAFIA: NADAR

Hacia 1860, los fotgrafos retratistas comenzaron a colocar fondos pintados y complicados. Muchos fotgrafos sintieron la necesidad de acercarse todava ms a la pintura y emular as sus cdigos de representacin. Con ello se asientan las bases del pictorialismo.

Por aquel entonces, Nadar, dibujante y fotgrafo, reflej en los numerosos retratos tomados en su estudio de Pars la vida bohemia y la personalidad de los retratados, entre los que se encontraban Delacroix, Dor, Baudelaire, Bakunin, etc. De su estilo, realista y directo, dan cuenta las fotografas suyas recogidas en esta muestra.

El debate entre el Arte y la Fotografa arroj una conclusin: que los mejores retratistas eran aquellos que lograban retratar el fondo humano de una existencia que poda o no coincidir necesariamente con su apariencia real. Por otro lado, las ventajas de la fotografa sobre el retrato eran evidentes: inmediatez, representacin fidedigna, coste, etc.

DEL PAPEL A LA ALBUMINA;

LOS PROCESOS DE IMPRESION DE COPIAS

Con el desarrollo de las placas de colodin o placas hmedas, los procesos de impresin de copias avanzaron notablemente. El papel a la albmina fue inventado en 1850 por el calotipista francs Blanquart-Evrard, se preparaba con soluciones de clara de huevo y nitrato de plata y se convirti en el soporte de impresin de copias ms generalizado. La ampliacin y la reduccin de la fotografa fueron frecuentes; las cmaras solares, como se denomin a las ampliadoras diurnas, comenzaron a utilizarse a finales de la dcada de 1850 y solan colocarse en el exterior, habitualmente sobre el techo de estudios acristalados en los ticos de los edificios.

LA FOTOGRAFIA Y LOS VIAJES

En Inglaterra, hacia 1850, la fotografa representaba una alternativa al trabajo de los acuarelistas. As, surgi rpidamente una serie de fotgrafos interesados en el paisaje, en el retrato de monumentos, abadas, bosques, cascadas, puertos de mar etc. En esta escuela inglesa de paisajistas hay que encuadrar a Francis Frith, George Washington Wilson y James Valentine. Destacan los viajes que realiz Frith a Egipto y Tierra Santa a partir de 1856. El catlogo que compuso con ms de un milln de vistas europeasfue uno de los ms importantes de la poca. Sus fotografas fueron distribuidas en forma de tarjetas estreo, copias a la albmina o en portafolios y tarjetas postales.

Toda una generacin de fotgrafos internacionales, vidos de curiosidad por otros entornos y paisajes, se convirtieron en documentalistas del mundo cientfico y turstico. Las escasas oportunidades para viajar hacan que el gran viaje hacia Oriente, que inclua Espaa, Portugal, Grecia, Egipto y Turqua, amn de todo un itinerario de tierras exticas con Egipto y Tierra Santa como destino principal, fuera el objetivo de muchos fotgrafos aventureros. La apertura del Canal de Suez en 1869 propici los viajes por el Valle del Nilo, Luxor y el Valle de los Reyes. La conversin de las ciudades egipcias en destinos tursticos permiti el desarrollo de establecimientos fotogrficos que enfocaron su actividad en la venta de imgenes de monumentos y retratos a los turistas.

La tcnica del colodin fue la ms utilizada por los fotgrafos viajeros, ya que los calotipos, en estas circunstancias, eran ms fciles de utilizar. Permitan la preparacin de los negativos de papel en casa, su exposicin en destino y su revelado al regreso del viaje.

EL GABINETE DIDACTICO DE LA EXPOSICION

En este espacio de la exposicin se pueden coger y observar directamente algunos daguerrotipos, ver fotografas tridimensionales, acceder a una base de datos con banco de imgenes histricas o consultar una amplia seleccin de libros sobre la historia de la fotografa del siglo XIX. En el gabinete hay que utilizar las manos. Se pueden tocar algunas piezas originales. Justamente lo que no se puede hacer, por motivos de conservacin, en el resto de la exposicin, donde se muestran valiosas fotografas enmarcadas y lbumes en vitrinas.

El daguerrotipo fue el primer procedimiento fotogrfico divulgado internacionalmente; se distingue porque la imagen se ve sucesivamente en negativo o en positivo, segn el ngulo de observacin y la incidencia de la luz. La

placa metlica est protegida por un cristal, dentro de un estuche, completamente aislada. As es como se entregaban los daguerrotipos a los clientes.

La cmara que se exhibe en el gabinete didctico es una rplica de una cmara para daguerrotipos de 1845. Como la original, est construida en madera, sin fuelle, con dos cajones deslizantes que tambin podan encajar, para poder ajustar el enfoque.

En el gabinete pueden admirarse varias tarjetas estereoscpicas, entre las que destaca la de la primera locomotora de vapor que funcion en Granada en el ao 1866. En otra puede verse a un fotgrafo con su cmara, retratando a una seora con un perrito. La imagen visual estereoscpica se consigue tomando dos fotografas muy parecidas (pero no iguales) desde dos puntos prximos, generalmente con una cmara de dos objetivos. Para obtener la sensacin de relieve, el par o conjunto estereoscpico debe mirarse con un visor apropiado.

Se encuentra a disposicin del pblico el CD Catlogo de fotografas de la Comisin Cientfica del Pacfico (1862-1866). Coleccin del CSIC. Este disco incluye una amplia base de datos, gracias a la cual podemos elegir entre 700 imgenes, cada una de ellas con su correspondiente ficha de catalogacin.

Adems, en el gabinete prctico hay una biblioteca en la que podemos ojear y comparar publicaciones que tratan de la historia de la fotografa del siglo XIX. Se han seleccionado los libros ms representativos publicados en Espaa en los ltimos 20 aos, y algunos libros internacionales.