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RESUMEN ANUAL DE ACTIVIDADES 2010

El Centro Cultural Tijuana, dio cumplimiento a su Programa Anual de Trabajo 2010 y avanzó en la consolidación de sus proyectos, así como en la diversificación y mayor cobertura de su oferta cultural.

En congruencia con el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, alineó sus actividades a cinco de los ocho ejes establecidos por el Programa Nacional de Cultura 2007-2012.

A continuación se destacan y se presenta un cuadro que resume, por disciplina artística, las actividades realizadas en el periodo que se informa. Teatro Con la producción de la obra El bufón y el rey, se inició el Programa de producciones teatrales locales, que busca reforzar la oferta de promoción escolar tanto en el Cecut como en espacios diversos fuera de sus instalaciones y permite ofrecer a bajo costo, e incluso gratuitamente, funciones en escuelas de zonas de escasos recursos. Con ello a la vez que se estimula la creación artística, se desarrollan nuevos públicos y se atiende la demanda de los sectores más vulnerables de la comunidad. Para brindar opciones gratuitas de esparcimiento formativo y acercar a las familias tijuanenses al Cecut, durante el trimestre se llevaron a cabo semanalmente representaciones escénicas dentro del proyecto Teatro infantil de fines de semana. Se han ofrecido nueve diferentes obras, con diversidad de temas y horarios, para satisfacer de la mejor manera la demanda de los públicos de la comunidad. Como parte del programa de actividades con motivo del bicentenario de la Independencia nacional y el centenario de la Revolución Mexicana, desde el mes de mayo se ha llevado a cabo el ciclo sabatino La historia recorre la ciudad. Escenificaciones de breves cuadros históricos en los que los personajes que se encarnan confrontan la memoria que hoy se tiene de ellos: Miguel Hidalgo,

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José María Morelos, Porfirio Díaz, Emiliano Zapata y La adelita, entre otros, mismos que han tenido respuesta muy favorable de parte del público. El 16 de abril, el Cecut presentó en su Sala de Espectáculos una de las obras más exitosas de la temporada de teatro 2009 en la Ciudad de México, Todos eran mis hijos, del dramaturgo estadounidense Arthur Miller. Protagonizada con elenco multiestelar encabezado por Diana Bracho y Fernando Luján, obtuvo el premio a la Mejor Producción Teatral del Año que otorga la Agrupación de Críticos y Periodistas de Teatro (ACPT). Silvia Navarro y Osvaldo Benavides fueron también merecedores, por su papel en esta obra, del premio a la Mejor Actuación Femenina y Mejor Actuación Masculina de la ACPT. Desde 2007, el Cecut en conjunto con el Instituto Nacional de Bellas Artes emite una convocatoria anual dirigida a la comunidad teatral de Baja California, para participar en la producción y temporada de una obra teatral. Tiene el propósito de fortalecer el continuo desarrollo de la actividad teatral en la región. De acuerdo a la convocatoria emitida en junio para dicha producción, el Consejo Asesor de Artes Escénicas se reunió en julio para revisar, analizar las propuestas recibidas y efectuar la selección respectiva. Resultó ganador el proyecto El carbón en la boca de Porcia, escrito y dirigido por Daniel Serrano, del grupo Dramared. Cuenta la historia de un pueblo entrañado por su propia gente al tiempo que explora de una manera peculiar la relación de un padre y su hijo; plantea lo fuerte que puede ser ese solo vínculo para seguir adelante en una vida que nos plantea diferentes retos. El proceso de producción dio inicio en julio y la puesta en escena se estrenó el 8 de noviembre, en la Sala de Espectáculos del Centro. En la última semana de septiembre se llevó a cabo el XIV Encuentro de Teatro Tijuana, consolidándose como el evento regional por excelencia de esta disciplina. Participaron grupos del Distrito Federal, Nuevo León, Jalisco así como de Baja California. Se presentaron ocho propuestas teatrales para todos los públicos, se impartieron cuatro conferencias y se realizó una mesa de análisis. Cabe mencionar que cuatro de las puestas en escena fueron

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seleccionadas para la Muestra Nacional de Teatro en Jalisco y recibieron muy buenos comentarios del crítico teatral Fernando de Ita. Este año se incorporaron a la programación del encuentro dos funciones de teatro cabaret y se presentó un espectáculo escénico para niños de albergues infantiles y orfanatorios. Música Se reinició en marzo el programa Tardes de Jazz, con dos modalidades respecto del año anterior: se incrementó el periodo para cubrir no solamente el verano sino también la primavera y, se cambió el lugar de las presentaciones, a la explanada. Todos los miércoles congrega a los amantes de este género musical y otros afines, quienes tienen oportunidad de disfrutar gratuitamente los conciertos al aire libre, a cargo de grupos tijuanenses de reconocida calidad y trayectoria. En el segundo trimestre se incorporaron a este programa grupos de talla nacional y de julio a septiembre algunos del otro lado de la frontera como Cabañijazz, Proyect, Paquito Villa y, Armando Rosas y algo caliente. Además, para cerrar los ciclos mensuales de tardes de jazz, dio inicio en mayo a Terraza internacional. Presentación de artistas de talla internacional en la terraza ubicada en el exterior de la Sala 3 de El Cubo, cuya vista panorámica es un atractivo adicional para el disfrute de espectáculos vespertinos y nocturnos. Se presentaron los conciertos del percusionista Bobby Matos, que fusiona ritmo latinos y africanos, así como el de la Orquesta La Palabra, del músico cubano de ‘salsa romántica’, pianista, arreglista, cantante y director de orquesta, que fusiona diversos géneros con una base de ritmos afroantillanos. La temporada de Tardes de Jazz concluyó con la presentación de la orquesta Tiko's Big Band, que tuvo lugar el día 27 de octubre, en la explanada del Centro, dentro del programa artístico de la Vendimia Cultural CECUT 2010. Se presentó el ensamble de percusiones Psappha, único en su género en Sinaloa, dedicado a difundir el amplio repertorio para percusiones a través de la interpretación de música popular mexicana, ritmos afroantillanos, obras tradicionales y contemporáneas.

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Asimismo, para celebrar a los niños en su día, en la Sala de Espectáculos del Cecut se ofreció el concierto gratuito Canta Cri Cri / México a capella: los sonidos de la libertad, con el grupo vocal Voz en punto. La oferta familiar sabatina se fortaleció mediante la presentación de conciertos gratuitos de talentos musicales bajacalifornianos que han sido receptores de apoyo del Programa de Apoyo a la Promoción Artística y Cultural del Cecut (Apromac). Sus interpretaciones, con orientación didáctica, buscan despertar el interés de los diversos públicos por el género clásico y estimular a niños y jóvenes a desarrollar sus aptitudes artísticas. Durante el semestre participaron la pianista Eva Chávez, el guitarrista Jorge Allen, la soprano Esther Lozano; el Dúo Bakiv integrado por la violinista Valeria Arista y el violista Abner Macías; la Sinfónica Juvenil de Tijuana, la chelista Gabriela Ruiz Rueda Arámbula y el grupo Stancia en Órbita, de música electrónica. Durante el tercer trimestre colaboraron también los artistas Manuel Correa, Ian González y Brisa Arias, aun sin ser receptores del programa Apromac. El 28 de mayo hizo su debut la Ópera Ambulante del Cecut, en la Central de Autobuses de Tijuana. Forma parte del programa ¡Que ruede la bola, el arte a la calle!, que busca extender la difusión de las artes a escenarios alternativos y públicos diversos, tradicionalmente ajenos al ámbito cultural. Generó tal aceptación e interés, que la reproducción del video ha sido prácticamente mundial a través de la red social YouTube. Las otras presentaciones realizadas en el Palacio Municipal, el Aeropuerto Internacional, la Fiesta de la Vendimia en Tecate B. C., el Festival Callejero en la explanada del Centro de Artes de Ensenada, el Festiarte en el Parque México de Playas de Tijuana, en el Parque Balboa, dentro de las actividades del Consulado de México en San Diego en conmemoración del Bicentenario de la Independencia de México, en la celebración del 50 Aniversario de Televisa, en la Garita Internacional Tijuana-San Ysidro, en Rosarito Art Fest, en la cena navideña de Telnor, en la convención navideña de la Asociación de Médicos, así como en diversos restaurantes, cines y centros comerciales, han logrado

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también un entusiasmo generalizado y un alto impacto en términos de divulgación interpersonal. En coordinación con el Fondo Regional para la Cultura y las Artes del Noroeste, se presentó en el Cecut la Temporada de Ópera para niños, tres adaptaciones educativas de clásicos de la ópera, que promueve la apreciación infantil de esta expresión artística desde una óptica novedosa, a través del uso de las nuevas tecnologías. Asimismo, un especialista regional en la enseñanza de la ópera proporcionó una pequeña explicación e introducción didáctica de cada espectáculo. El 25 de junio el Cecut ofreció el espectáculo Beatlemanía: All you need is love, con el grupo Hard Day’s Night, el coro del Instituto Miguel de Cervantes y la Orquesta Sinfónica Juvenil de Tijuana. Dos horas de homenaje al legado artístico del cuarteto de Liverpool que revolucionó la escena musical del siglo XX. En su sala de espectáculos, el 30 de junio el Cecut presentó Anjou: un cuento de horror, con la Compañía de Teatro Musical Thomas Jefferson, integrada por estudiantes de diferentes escuelas y lugares del país. Obra musical en español, triunfadora en Broadway en el New York Musical Theatre Festival 2009, el festival de teatro musical profesional más importante del mundo. Y cuya actriz protagónica, Liesl Lar, obtuvo el premio individual Outstanding Perfomance, por su interpretación del personaje Catalina de Médicis. El 20 de agosto tuvo lugar en la Sala de Espectáculos la presentación del guitarrista, compositor, productor y arreglista Paco Rentería, designado Embajador de la Música Mexicana en el Extranjero, por el presidente Felipe Calderón, con motivo del bicentenario de la Independencia nacional y centenario de la Revolución Mexicana. Es autor de la canción que da título a la película El mariachi y creador de un estilo llamado ‘Freeplay’, que es la libertad de fusionar diferentes influencias musicales. Además, ante la respuesta positiva del público, para celebrar el 28 aniversario de la fundación del Centro Cultural Tijuana, Paco Rentería acompañado de sus músicos

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ofreció el 23 de octubre, en la explanada del Centro, un concierto gratuito que logró congregar a 2,300 personas.

En colaboración con el festival Tijuana interzona se presentaron en el Cecut las cantantes Susana Harp, con música tradicional mexicana; Betsy Pecanins, con su fusión ecléctica de blues, pop y música ranchera. Como parte de la colaboración con dicho festival se presentó Pedro Kominik en la Sala de Espectáculos y en un concierto masivo en la explanada del Cecut el grupo Paté de Fua, Nortec, Panóptica, Orchestra, La ballena de Jonás y Karla Morrison. El 24 de julio tuvo lugar en la explanada del Cecut, el Festival binacional de arte y música Tijuana Progresivo, proyecto enfocado a cooperar en el cambio de la imagen de la ciudad por medio de la música y el arte emergente. Transmitido en directo a través de Internet, con manifestaciones de artes plásticas, literatura, video y cine, logró la integración de varios artistas, instituciones y organizaciones independientes. Se presentaron los grupos Cabezas de cera, La sonrisa vertical y Proyecto Utokalipsis, entre otros. Del 4 al 13 de noviembre, el Cecut en coproducción con el Centro Hispanoamericano de Guitarra, llevó a cabo el XVII Festival Hispanoamericano de Guitarra. Recitales en la Sala de Espectáculos, con la participación de 12 músicos y cuatro grupos musicales de España, Estados Unidos, Puerto Rico, Serbia y México. Danza

El Cecut fue sede del Festival de VideoDanza Tijuana/San Diego 2010, en el que se presentó una serie de cortos de videodanza experimental de distintas partes del mundo, que demuestran la creatividad y la energía de la cinematografía reciente de la danza. El festival, producido por los maestros de danza y promotores culturales Larry Asakawa, Kara Miller y Minerva Tapia, se efectuó en colaboración con la Universidad Estatal de San Diego (SDSU), California State University (CSU) en San Marcos y la Asociación de Cortometrajes de Danza de Nueva York.

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En la Sala de Espectáculos se llevó a cabo el Festival de Danza Jazz, que congregó a maestros y coreógrafos reconocidos por su trayectoria en grupos profesionales, y contó con la participación de más de 20 academias y escuelas de danza. Éstas, además de mostrar sus más recientes coreografías, tuvieron la oportunidad de explicar al público la labor que desarrollan. Los días 20 y 21 de marzo se realizó el primer Carnaval Cultural ¡Danza la primavera!, organizado por el Centro Cultural Tijuana, para iniciar con ambiente festivo el camino rumbo a la muestra internacional de danza Cuerpos en Tránsito, a celebrarse en el mes de abril. Logró la colaboración de decenas de bailarines, artistas visuales y músicos locales, quienes en un entorno de júbilo intervinieron espacios públicos frente a las instalaciones del Cecut, para mostrar a los asistentes las múltiples manifestaciones de la danza en distintos escenarios. Del 23 al 29 de abril el Cecut realizó la Muestra Internacional de Danza Cuerpos en Tránsito 1.0. Presentación de 11 distintas compañías, ocho nacionales y tres internacionales, a saber: seis de grupos locales; dos de las ciudades de México y Mérida respectivamente; una de Barcelona, España y dos de los Estados Unidos: una de San Diego, California y una de Boston, Massachusetts. La muestra incluyó dos exposiciones plásticas: Ideas en Movimiento, de la escultora Miriam Pérez, de Cuernavaca, con nueve obras realizadas en bronce a la cera perdida, que brindan una nueva perspectiva del cuerpo humano; y Sobre la Danza, del artista tijuanense Jaime Cuanalo, cuya percepción del arte del movimiento se apreció en una docena de fotos impresas y varias decenas más en formato digital que se proyectaron en pantalla. Como parte de Cuerpos en Tránsito 1.0 se llevaron también a cabo el curso de videodanza impartido por Haydee Lachino y Mariana Arteaga, las conferencias y presentaciones de libros de Dolores Ponce y Margarita Tortajada, investigadoras del INBA, así como cursos de diversas técnicas dancísticas impartidos por Juan Hernández, miembro del cuerpo artístico del Cirque du Soleil, y del

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maestro Janusz Subicks, bailarín de la prestigiada compañía de la coreógrafa Pina Bausch de Alemania. En la explanada del Cecut se celebró el Día Internacional de la Danza, con la presentación de prácticamente todas las escuelas y academias locales de danza, evento que tuvo una duración de 10 horas continuas y congregó numeroso público de todas las edades. En la Sala de Espectáculos, la primera bailarina y crotalista mexicana Sonia Amelio, galardonada con más de 350 premios en los cinco continentes, ofreció un concierto didáctico para alumnos de escuelas de danza de la región. Interpretó un repertorio con piezas de Mozart, Chopin, Tchaikovski y Liszt; logró congregar a un amplio público de todos los sectores, así como la participación de las principales escuelas y academias de danza. Coproducción del Cecut y la Compañía de danza Ticuan, que cuenta con más de 23 años de trayectoria, cinco campeonatos internacionales de danza folclórica y el reconocimiento al Mérito Turístico 2002, Danza, magia y tradición se presentó el 11 de septiembre en la Sala de Espectáculos. Dos horas de un mosaico de repertorios de diversos estados del país, más de 50 bailarines en escena, música en vivo de un mariachi juvenil y un conjunto norteño; ejecución de bailables tradicionales de Aguascalientes, Baja California, Nuevo León, Jalisco, Veracruz, Tamaulipas, Chihuahua, Guanajuato y la zona de la Huasteca. El 10 de octubre el Cecut presentó la producción Los Vivancos, flamenco fusión extrema. Espectáculo único en su género, que se ha presentado en los cinco continentes; ccombina distintos géneros de danza, con acrobacias y música. Integrado por un grupo español de siete hermanos, que interpretan desde danza clásica hasta contemporánea, como hip hop, funk y break dance. En colaboración con compañías de danza locales y con motivo de las fiestas decembrinas, el Cecut llevó a cabo dos producciones dirigidas a público familiar: El extraño mundo de Jack, el musical con la compañía Bailando en compañía, y El Cascanueces, con la Escuela de Danza Gloria Campobello.

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Literatura En vinculación con planteles de educación básica, en el mes de marzo dio inicio la nueva edición del programa escolar del Cecut Arcoiris 2010, en su modalidad de creación literaria (cuento, poesía y dramaturgia), que al extender la oferta cultural y educativa contribuye a la formación y el desarrollo de nuevos talentos locales, a la vez que promueve la apreciación estética y la sensibilidad artística como elementos necesarios en el desarrollo integral de los niños y adolescentes. En esta primera etapa realizada de marzo a mayo, participaron como instructores cuatro artistas y promotores culturales locales que además de tener experiencia y habilidad pedagógica, dominan la creación literaria; se atendieron 420 niños de seis escuelas de zonas marginadas y una selección de sus trabajos se presentó en el módulo Cecuti instalado por primera vez en la Feria del Libro de Tijuana, y en la Sala de Espectáculos del Cecut, donde los invitados fueron los alumnos y maestros de las referidas escuelas partícipes. Además, se habilitó un portal virtual en la modalidad de blog: http://arcoiriscecut.blogspot.com/, como primera estrategia de publicación de los trabajos, que permitirá la interacción e intercambio de comentarios con y entre los niños. A partir de marzo, el Trueque de libros instaurado en agosto de 2009 en forma mensual, se amplió a todos los miércoles, dada la respuesta del público y el compromiso institucional de contribuir al fomento del libro y la lectura. Ello ha permitido, hasta la fecha, que un mayor número de personas tenga oportunidad de adquirir, mediante intercambio gratuito, uno o más libros de su interés, lo cual fomenta una libre circulación de las ideas y a la vez apoya la economía familiar. Se presentaron cuatro títulos de la colección editorial del Cecut: Patrimonio en la tierra encantada, novela infantil de la artista multidisciplinaria Vianka Santana, que promueve la defensa de las comunidades indígenas y la preservación de los ecosistemas; No es mentira este paraíso, poemario de la escritora tijuanense Elizabeth Cazzesús, que también se presentó en las Ferias del Libro de Tijuana

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y de La Paz, Baja California Sur; y Travesti, de Carlos Reyes, ganadora del premio Binacional de Novela Joven Frontera de Palabras/Border of Words 2009. En diciembre los dos primeros títulos mencionados también se presentaron en la Feria Internacional del Libro (FIL), en Guadalajara, así como Emergencias. Las artes visuales en Tijuana, investigación de la Dra. Norma Iglesias. Cabe mencionar que en dicha ciudad se realizó una afortunada venta de los libros de poesía y novela para niños. Para dar continuidad al programa de publicaciones, en mayo se emitió la quinta emisión de la convocatoria Colección Editorial Cecut, para escritores residentes en Baja California. Integraron el jurado los escritores Berta Hiriart, Luis Cortés Bargalló, Ana Clavel y Juan José Rodríguez; los resultados se dieron a conocer en diciembre: el Centro publicará seis nuevos títulos, entre ellos un libro de ensayos de la escritora Rosina Conde, un volumen con obras de teatro de Hugo Salcedo y un libro de crónica de una banda de rock tijuanense. Para el fomento y la promoción de la lectura para los niños, en el CECUTi en la Feria del Libro de Tijuana se presentó el libro El abuelo ya no duerme en el armario, de la escritora Silvia Molina. Con la conferencia El humor y la literatura, a cargo del escritor y filósofo Óscar de la Borbolla, inició en el Centro Cultural Tijuana el ciclo Intelectuales y periodistas. Serie de charlas y presentaciones literarias en las que en un ejercicio de diálogo con sus interlocutores, reconocidos periodistas e intelectuales exponen de manera abierta sus opiniones, comentarios y consideraciones en torno a una diversidad de temas relevantes y de interés general. En junio se llevó a cabo la mesa redonda Tres culturas, tres fronteras, con el escritor Eraclio Zepeda, el profesor y escritor Carlos Román, miembro fundador de la Sociedad Mexicana de Archivistas, y el arquitecto Carlos Flores Marini, especialista en conservación del patrimonio cultural tangible. Analizaron el rol histórico y la importancia de considerar en su real dimensión a la raíz negra como fuente del mestizaje nacional, tradicionalmente limitado a las raíces española e indígena. Así mismo, fundamentaron la necesidad de incluir en los estudios de frontera de nuestro país a la región de

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El Caribe y las islas de las Antillas, donde se gestaron muchos de los procesos culturales que se registraron también en México. El reconocido columnista Humberto Musacchio y la chef Rosario Hernández impartieron la conferencia Cena conmemorativa del centenario de la Independencia en la que disertaron respecto de la comida francesa en tiempos del Porfiriato y a la vez, el Chef San Román preparó los platillos que se sirvieron en la cena del centenario de la Independencia de México. Como parte de un programa que incluye la presencia de héroes del cuadrilátero en la explanada del Cecut, una demostración de lucha libre sirvió de marco a la presentación de El Santo, el enmascarado de plata, libro de fotografías sobre este icono de la cultura popular mexicana, reunidas y catalogadas por Lydia Gabriela Olivarez Celis y presentado por El Hijo de El Santo. En el marco de la celebración del Día Internacional del Libro, el Cecut realizó la jornada Un libro por un lector más, que convocó a la comunidad en general, editoriales y librerías, a donar libros de literatura infantil para apoyar el programa de lectura del Hospital General de Tijuana para los pacientes del área de oncología infantil. Se logró reunir más de 400 volúmenes y se invitó al personal del hospital al taller Tejiendo sentido alrededor de la lectura y los lectores, dirigido a promotores de lectura para que, mediante la comprensión de los procesos de interpretación y recepción de textos literarios, diseñen estrategias de animación de la lectura, que propicien el desarrollo de las habilidades interpretativas en los lectores. Por otra parte, se impartió el taller de literatura infantil a cargo de especialistas en el tema como el escritor Francisco Hinojosa, la narradora oral Marcela Romero y la promotora de lectura infantil Aleida Villa, que benefició a un grupo de 30 personas. Como cierre de este taller y en el marco del Día del Niño, se presentó la nueva edición del libro La peor señora del mundo, que logró reunir un público familiar numeroso.

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Del 16 de abril al 25 de junio, el Cecut realizó el programa Experiencias de Vida en la Estancia Municipal Casa del Abuelo. Sesiones semanales de 90 minutos de narración oral y lecturas en voz alta a cargo del actor Luis Ángel Isaías Silva, con la finalidad de fomentar la lectura en las personas de la tercera edad y lograr su participación a modo de relato de anécdotas, lectura y retroalimentación grupal. El 28 de agosto, durante la fiesta de celebración del Día del Anciano en dicha estancia, el actor departió con los 23 ancianos participantes en el programa, quienes además de compartir sus acostumbradas historias personales cantaron, bailaron y expresaron de forma emotiva la significancia de Experiencias de vida para ellos.

A partir del mes de julio, el Centro ha realizado un programa de Cuenta cuentos en el Hospital, que fomenta la lectura no únicamente como apoyo al programa de promoción, sino como un medio para estimular el estado de ánimo de los niños y niñas del área oncológica del Hospital General de Tijuana. Los cuentos les permiten utilizar la imaginación. Ésta funciona como cimiento del pensamiento y del lenguaje y estimula la creatividad, lo que brinda a los niños y niñas la posibilidad de proyectarse en el futuro, revivir el pasado y actuar en el presente de forma asertiva.

El 16 de julio, el Cecut llevó a cabo el primer Encuentro de Jóvenes poetas Tijuana-San Diego, con el propósito de compartir e intercambiar experiencias en torno a la creación literaria como un camino hacia la conciencia social. Decenas de jóvenes y poetas con trayectoria se reunieron en una jornada de 6 horas, en un espacio de diálogo e intercambio de poesía a través de la lectura. Cabe señalar la entusiasta participación de los jóvenes, quienes tienen en estos espacios una oportunidad para compartir y mostrar su trabajo creativo a través de la escritura. Por segundo año consecutivo el Cecut organizó el Encuentro Binacional de Dramaturgia, efectuado del 21 al 23 de septiembre. Conferencias magistrales, mesas de discusión, presentación de libros, representación de fragmentos de obra y lecturas dramatizadas. Con la participación de escritores emergentes, así como de reconocidos especialistas en el tema como: Berta Hiriart, Mario Cantú Toscano, Daniel Serrano, Conchi León, Julio Revolledo,

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Ángel Norzagaray y Marco Petriz, entre otros, quienes analizaron los senderos que recorre hoy la creación dramática. En colaboración con el Instituto de Cultura de Baja California, la Universidad Autónoma de Baja California, el Seminario de Cultura Mexicana, el Instituto Municipal de Arte y Cultura, e integrantes de la comunidad cultural regional, se organizaron las II Jornadas Vizcaínas, en homenaje al profesor Rubén Vizcaíno Valencia, destacado promotor cultural de Baja California. Del 9 al 11 de septiembre se presentaron la obra teatral Cuando llegue Tía Juana, escrita por el autor homenajeado; la exposición fotográfica Huellas de luz, con obras de Manuel Bojórkez, Mario Castillo y Alfonso Lorenzana, que rememoran buena parte de la personalidad del maestro Vizcaíno; las conferencias Rubén Vizcaíno y la Reina Calafia y, Vivencias compartidas con el maestro Vizcaíno en las labores culturales de la UABC, 1961-2004; mesas de análisis sobre la aportación del profesor Vizcaíno a las artes y al periodismo cultural; y lectura en voz alta de la poesía del profesor Vizcaíno en la interpretación del actor Domingo Natterie. Las Jornadas concluyeron en la fecha del natalicio del profesor Vizcaíno, con la develación de una escultura de éste, en bronce y tamaño natural, ubicada en el pasillo de la planta baja del Cecut que conduce a El Cubo. En el último trimestre del año el Cecut inició el programa piloto Libros trotamundos, para la formación de lectores de literatura infantil y el fomento de la lectura en familia. Su primera etapa, que concluirá en febrero de 2011, consta de actividades que se ofrecen de forma continua a un mismo grupo de lectores en comunidades de zonas marginadas, y talleres de orientación sobre la promoción de la lectura para los padres de los niños participantes. Durante el periodo que se informa, en colaboración con la organización Vecinos de la Frontera, A. C., el programa atendió a 286 menores de edad y 63 adultos en las colonias La morita 4ª. sección, Valle Verde, El Laurel II y Reforma; el propósito es continuar este programa en forma permanente. En coordinación con el Fondo Regional para la Cultura y las Artes del Noroeste (FORCA), en noviembre el Cecut llevó a cabo el VIII Festival de Literatura del Noroeste. Trasladando Fronteras.

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Conferencias, lecturas, presentaciones editoriales y mesas de análisis sobre literatura infantil, periodismo cultural, editores independientes, revistas literarias, teatro, la literatura y la prevención de la violencia y las adicciones, así como lecturas de poesía, literatura chicana y spoken word, literatura erótica, crónica y obra narrativa. La cifra de participantes fue superior a las de años anteriores: 85 escritores, entre los que destacaron el poeta Efraín Bartolomé, el escritor y ensayista Eduardo Antonio Parra (Premio Artaud de Narrativa 2009), la escritora y periodista Mónica Lavin (Premio Iberoamericano de Novela Elena Poniatowska 2010). Exposiciones En coordinación con la organización Arts Work for Change, de los Estados Unidos, se inauguró a principios de febrero la exposición internacional de arte contemporáneo Violencia, Mujer y Arte, Off the Beaten Path, donde participan 32 artistas visuales de 25 países, con el tema de la violencia de género. Se efectuaron además conferencias, un ciclo de cine, mesas de análisis y de debate, así como unas jornadas universitarias y jornadas con trabajadoras de la industria maquiladora (que incluyeron visitas guiadas a la exposición), sobre distintos aspectos de la realidad de la mujer en el mundo de hoy, donde la violencia en su contra sigue siendo un problema mundial. Para celebrar el décimo aniversario del Museo de las Californias, se llevaron a cabo actividades dirigidas a todos los públicos. Se presentó el libro De las pepitas de oro al olvido…El Álamo, mineral de Baja California, de José Luis López Cárdenas; se efectuó la mesa de análisis Un acercamiento a la arqueología de Baja California, con participación de seis investigadores y la directora del Centro INAH Baja California, quienes hicieron un balance de los principales proyectos de investigación arqueológica que se realizan en el estado. En coordinación con el Instituto Tijuana Renacimiento se llevó a cabo la sexta edición de la Feria Tijuana en la Historia consistente en conferencias, exposiciones y actividades artísticas relacionadas con la historia de la ciudad.

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El Centro reinstituyó el programa de exhibición La pieza del mes, para dar difusión a las piezas de la colección de arte del Cecut y estimular en el público el interés por el museo. Se exhibió el estandarte de John Valadez titulado Bocabajo, violencia, mujer y desgracia, ganador del Salón Internacional de Estandartes 1997, en el marco de las actividades paralelas a la exposición Violencia, Mujer y Arte, Off the Beaten Path. En el segundo trimestre se presentaron: Judas, pieza en papel maché aglutinado, modelado y policromado, de autor anónimo, cuyo diseño alude a los alebrijes de la Familia Linares, invierte las características habituales de la representación corporal, e incorpora formas alusivas a las hojas de los árboles; y Baja California heroica, libro de Enrique Aldrete publicado en 1958, que narra los acontecimientos de 1911 en este estado, desde una óptica cercana a quienes consideraron la intervención armada como un plan filibustero que pretendía separar a la península del territorio mexicano. De julio a septiembre se exhibieron: Danza de los Tastoanes, obra en barro moldeado, cocido y policromado, representación de la tradicional danza que se practica en Tonalá, Jalisco desde fines del siglo XlX; La Tradición del Barro, conjunto de piezas arqueológicas y de arte popular que muestran obras representativas de Mesoamérica; y La mano de Morelos, en barro moldeado, cocido y policromado. En el mes de diciembre se exhibió Devoción, emblema y nacionalismo. Estandarte de la Virgen de Guadalupe, reproducción de pendón que entrecruza lecturas y significados a partir de una de las imágenes más reconocidas de la cultura mexicana. Viva México, Héroes y Artesanos, exhibición conformada con piezas de la colección de arte popular del Cecut, se inauguró en febrero en el Museo Mingei de San Diego, California, donde permanecerá por espacio de un año. Por primera vez el Centro Cultural Tijuana presenta fuera de sus instalaciones esta muestra, compuesta por 101 piezas de su colección permanente y 11 piezas de la colección Roberto Montenegro, del Centro Nacional para la Conservación y Registro del Patrimonio Artístico Mueble, del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA). Es de señalarse que esta exposición forma parte del programa de festejos del bicentenario de la Independencia nacional y el centenario de la Revolución Mexicana.

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En el Museo Costumbrista de Álamos, Sonora, en el marco del Festival Internacional Dr. Alfonso Ortiz Tirado-FAOT, se presentó la muestra Plástica Bajacaliforniana, obra colectiva de pintura, fotografía, arte objeto, dibujo y técnicas mixtas, de 14 artistas de Baja California. En colaboración con el Instituto de Cultura de Sonora, dentro del proyecto de exposiciones itinerantes, enfocado a mostrar el arte local y nacional tanto en el país como en el extranjero y mantener una presencia del Cecut en diversos espacios. Conjuntamente con el fotógrafo Francisco Mata Rosas, presentamos la muestra fotográfica Tepito ¡Bravo, el barrio!, uno de los más ambiciosos proyectos realizados en años recientes en dicho espacio, con extraordinaria participación de la comunidad del Barrio de Tepito. Previo a la inauguración de la exposición, el artista impartió una conferencia sobre su experiencia al realizar el proyecto, que retrata a los habitantes de ese barrio, su realidad y forma de vida. Tuvo resultados contundentes e impacto en los medios de comunicación. El Centro Cultural Tijuana, en coordinación con la empresa FEMSA, presentó por primera vez en Tijuana la IX Bienal Monterrey FEMSA, considerada la bienal más importante de arte joven en México. Compuesta por 96 obras seleccionadas de entre más de 2470 recibidas: 72 en formato bidimensional y 24 en tridimensional, correspondientes a 82 artistas. Por primera vez la Bienal incluyó a artistas invitados, sin opción a premios. En esta modalidad participaron de Brasil y México, respectivamente, Fabio Cardoso, Kboco, Dora Longo, Henrique Oliveira y Luiz Zerbini; Yishai Jusidman, Iñaki Bonilla, Pablo Vargas Lugo, Magali Lara y Carlos Amorales. En diálogo con la Bienal Monterrey FEMSA se montó la exposición de fotografía Ansel Adams, a life´s work. Compuesta por 44 impresiones originales de este fotógrafo estadounidense y activista por la conservación de la naturaleza, permitió admirar su trabajo desde sus inicios en Sierra Nevada y el Valle de Yosemite, hasta sus grandes obras maestras. La exposición se complementó con otras 12

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fotografías que muestran trabajando al mencionado artista nacido en 1902, en San Francisco, California. Como parte del programa para fortalecer la presencia de los artistas regionales, promover el arte contemporáneo en la ciudad y recuperar los espacios públicos a través del arte, se montó en la terraza exterior de El Cubo, la instalación Fuck Off Project / Sitio de Seguridad, de uno de los artistas tijuanenses de mayor reconocimiento en la actualidad. Proyecto que ha sido exhibido en San Diego y Los Ángeles, California, en Beijing, China, y se presentará en Moscú, Rusia. Motiva al público para acercarse al Centro, le abre un espacio de reflexión en torno al tema de la violencia como medio de prevenirla y permite observar una parte de la realidad a través de la interpretación del artista. Por primera vez el Cecut cuenta con un espacio especial para exhibir arte hecho por niños. El 30 de abril se inauguró la Galería Infantil CECUTi, para estimular y mostrar la creación infantil. En este periodo se presentaron las exposiciones Una visión infantil del arte, de obras de los alumnos del Taller de Pinky, que desde hace 13 años ofrece cursos de arte pictórico, escultura y modelado para niños y jóvenes; e Imagina, formada por 54 obras en técnica mixta, acrílico y tempera, de alumnos del Taller de creatividad Imagina, instaurado hace una década. En coordinación con el Centro Cultural Universitario Tlaltelolco-UNAM se presentó Memorial del 68. Muestra bajo la curaduría de Álvaro Vázquez Mantecón, que reúne más de 60 fotografías de los diversos momentos de desarrollo del movimiento, ejemplos de la gráfica elaborada por las brigadas y una serie de videos con testimonios de algunos de sus partícipes. Ha convocado un numeroso público joven interesado en conocer uno de los momentos más significativos de la historia reciente de México, un nuevo modo de llevar lo gráfico en el contexto urbano a través del esténcil, aerosol, técnicas tradicionales como el grabado y la relevancia del uso de la imagen como vehículo de comunicación. En colaboración con Fundación CODET, la Bienal Nacional de Artes Visuales Miradas se presentó por primera vez en el Centro

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Cultural Tijuana. Busca atraer la atención de la comunidad artística mexicana y del público en general, así como crear conciencia en torno a los temas de la visión y la prevención de la ceguera, con la intención de sensibilizar sobre la importancia de la salud visual. En esta cuarta edición, Miradas estuvo compuesta por 28 obras de 24 artistas en total, que comprenden pintura, dibujo, collage, impresión digital, litografía, serigrafía, grabado y fotografía. En colaboración con el Antiguo Colegio de San Ildefonso, el San Antonio Museum of Art y el Oakland Museum of California, el 16 de julio se inauguró en El Cubo El Arte de las Misiones del Norte de la Nueva España, 1600-1821, exposición bajo la curaduría de Clara Bargellini, especialista en arte misional e integrante del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM. Aborda la historia del arte y la estética del arte sacro producida o importada por las órdenes religiosas Jesuita, Franciscana y Dominica. Reúne por primera vez 150 piezas –pinturas, esculturas, platería, textiles, muebles, mapas y libros– hechas para las misiones, pertenecientes a colecciones mexicanas, estadounidenses y europeas. Se incluyeron dos piezas de origen dominico, del Museo de las Californias del Cecut. Muchas de las obras fueron realizadas por célebres artistas de la ciudad de México, otras provienen de Europa y Asia, así como de las propias misiones, producidas por indígenas, misioneros y artistas que acompañaron la colonización de estos territorios. Cicatrices de la Fe podrá disfrutarse en el Cecut hasta principios del 2011. Documenta un capítulo poco estudiado y divulgado y, ofrece prácticamente una narración visual de las misiones. Así mismo, en torno a la exposición antes mencionada, el Cecut organizó el ciclo Misiones en el Noroeste Novohispano. Buscó ser un foro acerca de las interpretaciones recientes del pasado misional de la región, donde los especialistas, en mesas de análisis, compartieran con otros públicos su trabajo. Participaron investigadores, historiadores y especialistas de la Universidad Autónoma de Baja California, los Centros INAH de Baja California, Baja California Sur, Sonora y Sinaloa; El Colegio de Sonora, New York University y la Universidad de San Francisco, California. En agosto tuvo lugar la primera mesa de análisis denominada Materiales y Edificios. Arquitectura y Arqueología de las Misiones; en

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septiembre se realizó la segunda mesa, llamada Clausura y Secularización, el fin del Sistema Misional; en octubre se llevaron a cabo la conferencia magistral El arte de las misiones de la Nueva España, impartida por la doctora Clara Bargellini Cione, curadora de la exposición, y la tercera mesa: El arte en las misiones, con la participación de especialistas de universidades de Baja California Sur, Nueva York y San Francisco, California. En noviembre se efectuó la cuarta mesa: Desarrollo del sistema misional, con la cual concluyó el ciclo. En colaboración con el Museo de San Carlos, en la sala 3 de El Cubo se presentó la exposición Goya y “Los Caprichos”, colección de 80 estampas, impresas por primera vez en 1799 por el propio artista, y exhibida desde 1948 en 11 ocasiones en nuestro país. Las imágenes de la serie en 1799 fueron el resultado de una transformación que el propio Francisco Goya realizó a la carpeta de dibujos Sueños, concebida en 1797. Esta serie de grabados, que muestra una aguda crítica social y ridiculización de comportamientos sociales, creencias y supercherías, es tan importante en el conjunto de su obra, que Los Caprichos se convirtieron en el símbolo del estilo goyesco. Durante el periodo que se informa continuó el ciclo Pláticas a Detalle, modalidad de diálogo e introspección en el mundo del arte, iniciada en noviembre de 2009, orientada a fomentar la participación y el acercamiento entre la comunidad artística, estudiantil, curadores y críticos de arte, con la finalidad de promover el análisis, la crítica y estimular la búsqueda de nuevas interpretaciones. Participan diversos artistas, colectivos y creadores invitados de todo el país, quienes exponen sus trayectorias, conceptos, enfoques o perspectivas, experiencia artística y de gestión, así como sus intereses y preocupaciones, entre otros aspectos, para concebir un espacio de interacción entre todos los interesados en el universo del arte y temas específicos. En febrero Marcos Granados, curador e investigador, en La luna en el Garazh, abordó el tema del amor, mercado y relaciones en el mundo del arte contemporáneo; Ricardo Duarte, licenciado en artes visuales expuso en abril MRA+MAZ. Dos museos, dos municipios, dos experiencias en gestión; Carlos-Blas Galindo, director del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas del INBA, presentó

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en mayo Paradigmas culturales y arte contemporáneo. Una visión crítica, y en junio Marcela Torres, coordinadora de la Bienal Monterrey FEMSA, analizó el Programa cultural FEMSA. Su Colección y su Bienal. En julio, Samuel Morales Escalante, jefe de Programas de Educación y Comunicación de la Fundación Colección Jumex, ofreció la charla En la construcción de una experiencia; Luz Sepúlveda, doctora en Historia del Arte y editora de la revista internacional Art Nexus, habló en agosto sobre la manera en la que se aproxima, como crítica de arte, al objeto artístico, para poder elaborar un texto que permita a los espectadores comprender la obra que se ve. Lorena Wolffer, artista y activista cultural cuya obra se ha expuesto en múltiples países del mundo, ofreció en septiembre la charla Expuestas: registros públicos. Abordó aspectos de los trabajos para sitio específico centrados en la violencia hacia las mujeres de la Ciudad de México y, explicó el proceso y desarrollo de contextos de algunas de las obras más representativas de dicho proyecto, iniciado hace cuatro años. En coordinación con la Secretaría de la Función Pública se realizó el montaje de la exposición Respuestas en el tiempo: 200 años de la administración pública en México, en el marco de la conmemoración del Bicentenario de la Independencia y el Centenario del inicio de la Revolución. Muestra los aspectos más importantes de la Administración Pública mexicana. Inició su itinerancia en el Centro Cultural Tijuana, recrea oficinas de la época y se proyectan videos que destacan lo importante de la Administración en cada periodo del tiempo. En coordinación con el FORCA Noroeste se presentó en el vestíbulo de la Sala de Espectáculos del Cecut la exposición De Cara a la Poesía. Imágenes de poetas mexicanos, organizada en forma conjunta con la Coordinación Nacional de Literatura del INBA. Muestra de reconocidos fotógrafos que materializa la imagen de numerosos poetas nacidos en las diversas décadas del siglo XX, así como de jóvenes que destacan en nuestros días. Dentro del Programa de promoción del arte regional, Alfredo Gutiérrez intervino el espacio de la sala planta baja con el proyecto Vitrinas. Nacido en Tijuana, el pintor Alfredo Gutiérrez se interesa por darle

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importancia a elementos y escenas atípicas; las fusiona con una esencia urbana que toma la realidad como elemento y crea un lenguaje explorando técnicas y formas con materiales alternos y reciclados. Por su parte, el artista ensenadense Gerardo Yépiz “Acamonchi” presentó la intervención Sapos y Culebras, en la que por medio del aerosol y el esténcil plasmó imágenes relacionadas con temas como el cuidado del medio ambiente, la salud física, los avances de la tecnología y, el caos que se vive en la ciudad y en el mundo. Como actividad paralela, el artista impartió el taller de esténcil Cortes finos, para diseñadores gráficos, estudiantes de artes plásticas, arquitectura y carreras afines. Enseña cómo se hace un esténcil, su historia, las distintas técnicas de elaboración, el mercado y sus usos. En noviembre el joven artista Juan Sebastián Beltrán, originario de Ensenada, presentó la exposición Patrones Residuales. Colección de objetos, intervenciones, instalaciones y animaciones en video que señalan el desapego que tienen los ciclos estacionales actuales con el tiempo de la naturaleza, lo que posiblemente pudiera atribuirse a la constitución de las grandes urbes del siglo XIX. En la víspera de que se cumpliera el primer centenario de la Revolución Mexicana, el Centro Cultural Tijuana inauguró Imágenes de la modernidad. Proyectos y expectativas en la Revolución Mexicana, 1910-1940. Muestra fotográfica que presenta una visión panorámica de la lucha armada de 1910 e ilustra la vida cotidiana de los revolucionarios, desde sus antecedentes inmediatos hasta 1940, al término del gobierno del general Lázaro Cárdenas, penúltimo mandatario militar del país. Incluye un registro fonográfico que data de 1909, en voz de Don Porfirio Díaz, del texto de una misiva de éste dirigida al inventor Tomás Alva Edison. Cabe destacar que esta exposición es producción propia del Cecut, donde su personal llevó a cabo la investigación y la curaduría. El 12 de noviembre se inauguró la VI Bienal Internacional de Estandartes, proyecto surgido en 1996 en el Cecut, por iniciativa de la artista visual Marta Palau, curadora de la exposición desde su inicio. Artistas procedentes de media docena de países del continente americano presentaron 39 estandartes, 14 de ellos de creadores de Baja California. El primer lugar correspondió a la artista mexicana Ana Quiroz, cuya obra The Blind Leading the Blind

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alude a la violencia de género y política, y el segundo a los ensenadenses Einar y Jamex de la Torre, por The Jungle, obra que recrea la frontera Tijuana-San Diego. El jurado estuvo integrado por Santiago Espinoza de los Monteros (México), Yu Yeon Kim (Corea) y Gerardo Mosquera (Cuba). Esta peculiar muestra de imágenes duales de gran formato que penden del techo, permite al público apreciar los estandartes sin seguir un orden cronológico y sin toparse con paredes; se ha convertido en uno de los acontecimientos más esperados por la comunidad artística y la población en general: al 31 de diciembre registró 10,082 visitantes. En colaboración con la Fundación Rivas Mercado, el 26 de noviembre se inauguró en el Cecut la exposición Antonio y Antonieta Rivas Mercado: 200 años de pasión por México. Colección de fotografías, documentos y objetos personales que muestran la historia del país durante las primeras tres décadas del siglo XX, centrada en las figuras del creador de la Columna de la Independencia y de su hija, así como las aportaciones de ambos a la cultura de la modernidad en México. En el marco de esta exposición se presentó el libro A la sombra del Ángel, de Katherine Blair, que rescata la memoria de Antonieta Rivas Mercado como promotora cultural: pionera en la lucha a favor del voto femenino, fundadora del Teatro Ulises, el primero que trajo a México a dramaturgos internacionales jamás representados hasta entonces; impulsora de la educación para las mujeres y la enseñanza de las artes en la escuela elemental; asimismo, financió el patronato de la Orquesta Sinfónica Nacional, impulsó la carrera del maestro Carlos Chávez y costeó la edición de la revista Los Contemporáneos, que dio a conocer a entonces jóvenes figuras de las letras mexicanas, como Villaurrutia, Novo y Cuesta, entre otros. En colaboración con el artista japonés radicado en Tijuana Shinpei Takeda y el arquitecto Gabriel Martínez, el Cecut presentó en diciembre la intervención multisensorial Decaimiento Alfa | Alpha Decay. Parte de la investigación que en los últimos cinco años ha realizado Takeda con 60 sobrevivientes de las bombas atómicas de Hiroshima y Nagasaki. A través del collage fotográfico, dibujos en grafito, pintura, chapopote, audio y video, Takeda expone entre capas su propia historia buscando un tiempo después para la

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devastación y los restos de un pasado asumido en pérdida. Entre escombros, un pabellón de cartón, cuya forma emula dos de los órganos internos más afectados por las radiaciones: estómago y matriz, propicia un proceso de introspección sobre los límites de la naturaleza humana.

En el marco del programa Rumbo a la Vendimia, en colaboración con La Caja Galería y G Salinas, el Cecut emitió la convocatoria Arte en Barricas, Intervención 2010, dirigida a artistas visuales residentes en Baja California. Un comité curatorial seleccionó a doce artistas y un invitado especial, cada uno de los cuales intervino una barrica proporcionada por casas vitivinícolas de la región, que alojaron a los pintores durante varios días para que se interiorizaran en los procesos de producción de vino. El 10 de agosto en la explanada del Cecut se presentaron las 13 piezas resultantes, mismas que fueron puestas a disposición del público en la Subasta de Arte en Barricas, efectuada en la Fiesta de la Vendimia Cultural que tuvo lugar en el mes de octubre en el Centro, donde también se presentó el catálogo de las barricas intervenidas. La subasta fue un éxito sobre todo con los coleccionistas de la región de Baja California y del estado de California, Estados Unidos.

Como parte del programa de profesionalización para artistas, el Dr. Alberto Castillo Troncoso impartió el taller Análisis de la Imagen, dirigido a fotógrafos, reporteros gráficos y científicos sociales, mismo que tuvo como objetivo mostrar las herramientas básicas para la construcción y lectura de documentos gráficos. El curador Marco Granados impartió el taller Fenomenología y tragedia de la curaduría contemporánea, análisis mediante textos, videos y documentos diversos, de algunos de los principales postulados de la curaduría contemporánea. Actores, eventos y líneas de partida de proyectos puntuales. Ruta crítica y futuro de la actividad en el contexto internacional y nacional. Sus relaciones con el ámbito del mercado y las instituciones. Actividades relacionadas con el análisis y ejercicios prácticos. El artista Jorgue Ezquivelzeta impartió el Taller de Experimentación sonora, objetos y materiales no convencionales in situ de la creación sonora, para desarrollar proyectos a través de distintos procesos musicales con medios digitales como sampleo auditivo, frecuencias, composición y la programación para producir una pieza. Heterotopías: reflejos de lo

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cotidiano en el espacio público, taller fotográfico impartido por el arquitecto Arturo Ortiz, buscó ofrecer una mirada crítica sobre Tijuana a través del trabajo de los alumnos, quienes registraron multitud de reflejos de lo cotidiano que se perciben en distintos puntos de esta ciudad contemporánea y presentaron después una descripción de la misma como espacio público. El taller Laboratorio Experimental de Dibujo en Pared, a cargo del artista Hugo Crosthwaite, se implementó fuera de las instalaciones del Cecut, en una galería, a fin de brindar mayor acceso a los artistas plásticos y diseñadores gráficos interesados. Proporcionó una técnica para crear, in situ, un dibujo mural a lápiz y carbón en pared, utilizando imágenes de revistas, periódicos y cualquier otro material de medios impresos.

Por otra parte, también se diseñó y organizó El Bazar del Artista, dirigido al público familiar, que ofreció a artistas visuales tijuanenses un espacio para exhibir y vender sus creaciones de pintura, escultura, fotografías y obras gráficas. Así mismo, brindó a la comunidad en general la posibilidad de adquirir obras de arte a precios accesibles. El Programa de Investigación y Divulgación del Patrimonio Cultural del Cecut (PIDPC-Cecut), en colaboración con el sector educativo de nivel superior, promueve el desarrollo de competencias para la investigación y la divulgación de los patrimonios cultural, artístico e histórico, constituyéndose en un modelo de asociación estratégica. Durante la segunda etapa, implementada de febrero a diciembre de 2010, se atendió y capacitó a 28 estudiantes de las licenciaturas en Historia, Filosofía, Literatura, Comunicación y Sociología, quienes colaboraron en seis proyectos institucionales, bajo cinco modalidades de participación: Vinculación con Valor en Créditos, Servicio Social Comunitario, Servicio Social Profesional, Prácticas Profesionales y Voluntariado. Además, se convino que estudiantes de la Licenciatura en Artes puedan integrarse al PIDPC-Cecut a partir de febrero de 2011. Cine

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Durante 2010 se estrenaron cinco películas en gran formato. En febrero Nuevas aventuras en 3D, que en 40 minutos muestra cómo concebimos la realidad desde tres dimensiones, y el papel fundamental de nuestra percepción sensorial en dicha noción. Ha tenido buena aceptación y ha sido parte de la currícula de los maestros de las escuelas que participan en el programa de promoción escolar, por la manera tan divertida de explicar la tercera dimensión. El 24 de abril, Nascar: ¡A toda velocidad!, película que da cuenta de la evolución del circuito de carreras automovilísticas NASCAR, iniciales en inglés de National Association for Stock Car Auto Racing (Asociación Nacional de Carreras de Automóviles de Serie). Muestra todo el trabajo en equipo que hay detrás de cada evento y los principios científicos de física y matemáticas implícitos en la construcción de cada vehículo que compite. El 24 de julio se estrenó Olas Salvajes, película que muestra las hazañas del nueve veces campeón de surf Kelly Slater y de Raimana Van Bastolaer, surfista de Tahití, quienes exploran la naturaleza de las olas y la experiencia extrema de surfear las olas del famoso sitio Teahupo’o en Tahití. Con esta cinta el espectador se acerca al conocimiento actual de uno de los fenómenos más intrigantes y dramáticos de nuestro planeta: las mareas marinas y las olas. En octubre, mes de aniversario del Centro, se realizó un doble estreno: Leyendas del cielo: volando hacia el límite, película que retoma el tema de la aeronáutica, que ya tenía tiempo ausente de la pantalla IMAX y Mundo de dinosaurios: una aventura gigantesca, tema que es de la predilección de los asistentes al Domo IMAX. Como parte de los festejos del bicentenario de la Independencia y el centenario de la Revolución Mexicana, Armando Casas, Director del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) de la UNAM, impartió la conferencia El cine en la revolución, una visión panorámica de los orígenes y el desarrollo de la cinematografía en México. Dentro del ciclo mensual de conferencias, Busi Cortés, directora de cine y catedrática del CUEC, analizó la importancia y la trascendencia de la mujer, particularmente la mexicana, en la dirección cinematográfica, en La mujer en el cine. Por su parte, Ezzio Avendaño, Subdirector Académico del Centro de Capacitación

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Cinematográfica, ofreció un panorama sobre los 35 años de creación cinematográfica de David Cronenberg. El Dr. Lauro Zavala, escritor, crítico y analista cinematográfico, ofreció un breve discurso sobre cómo abordar una pieza cinematográfica para llegar a su análisis y revisó la relación que existe entre la literatura y el cine en Ironías de la ficción y la metaficción en el cine y la literatura. La directora María Novaro habló sobre las nuevas tecnologías aplicadas en su nueva película, sus experiencias filmando en Tijuana y lo que significa para ella dedicarse al cine, en María por Novaro. El director general del Centro de Capacitación Cinematográfica, A. C., Henner Hofmann, en El puente cinematográfico, abordó a grandes rasgos el tema del cine como lugar de unión, vínculo, intersección, encuentro o desencuentro de los humanos, de las culturas y del tiempo. La Sala de Video del Cecut fue sede de las secciones Injerto y Dictator’s Cut del festival Ambulante, gira de documentales 2010. Se proyectaron nueve trabajos de países como Alemania, Polonia, Reino Unido, Estados Unidos y Suecia, que permitieron conocer otras expresiones sociales y manifestaciones culturales, así como atraer a un rango más amplio de espectadores. En colaboración con Pasitos Centro Psicopedagógico, en mayo dio inicio en el Cecut el ciclo gratuito de charlas Cinema Autismo. Busca promover la incorporación y aprendizaje de las personas que lo padecen, sensibilizar a la población en general y brindar a los estudiantes de psicología, educación especial, trabajo social y medicina un acercamiento a especialistas en este tema. Durante siete semanas, cada jueves se proyectará una película en la que existe al menos un personaje con autismo y al final se discute sobre los mitos, realidades y problemática de este padecimiento que cada vez cobra mayor índice a nivel mundial. El 15 de junio, en un esfuerzo por divulgar lo mejor del cine mexicano, el Centro Cultural Tijuana y Producciones Cabiria presentaron en premier nacional y gratuitamente Las buenas hierbas, película más reciente dirigida por María Novaro. Multipremiada en el 25 Festival Internacional de Cine de Guadalajara, se hizo acreedora a los galardones: Mejor Guión, Mejor

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Actriz, Mejor Fotografía, Premio Mezcal, Premio del Público Cinecolor, entre otros. Con fotografía de Gerardo Barroso Las buenas hierbas es una introducción visual a la herbolaria mexicana, y en particular al Códice De la Cruz-Badiano, documento elaborado en 1552 que reúne la tradición medicinal prehispánica. En colaboración con el Comité de Imagen de Tijuana y Producciones Cabiria, en el vestíbulo de El Cubo se estrenó Imaginando Tijuana/Imagining Tijuana, documental de Isaac Artenstein que muestra a esta ciudad a través de algunas de sus personalidades más destacadas, así como de imágenes de sitios representativos. Se contó con la presencia de varios de los protagonistas y de autoridades municipales. En colaboración con el Centro de Estudios Cinematográficos de la UNAM el Cecut presentó la Muestra fílmica CUEC UNAM 2010. Exhibición de los más destacados cortometrajes realizados por los alumnos de la mencionada escuela de cine, con la finalidad de que los estudiantes puedan constatar que lo impartido en el aula y lo practicado en equipo tenga un mínimo de comunicación con el espectador. Se proyectó en el Cecut El viaje del cometa, documental dirigido por Ivonne Fuentes, en estreno nacional con proyección al aire libre, efectuado de manera simultánea en distintas sedes a lo largo del país. Este documental ganó una mención especial del jurado como mejor largometraje documental en el 24 Festival Internacional de Cine de Guadalajara. En coordinación con el Centro de Capacitación Cinematográfica, A. C., se impartió el Curso de desarrollo de proyecto cinematográfico de ficción. Proporciona los elementos, el método y las herramientas que se requieren para elaborar una carpeta de presentación de un proyecto cinematográfico de ficción, para solicitar su financiamiento. También un análisis de los diferentes formatos y modelos de carpeta de presentación para cine comercial, de autor, o experimental; así como de las fuentes de recursos para solicitar financiamiento público y privado.

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Para celebrar el tercer aniversario del ciclo de documentales que el Cecut realiza en conjunto con El Colegio de la Frontera Norte, se proyectó Tijuaneados anónimos, largometraje documental en el que los personajes que aparecen en pantalla reflexionan sobre la ciudad e imaginan cómo quieren que sea. Filmado y producido en Tijuana entre 2008 y 2009, el documental se proyectó en diversos sitios, incluyendo una función al aire libre en el Parque Teniente Guerrero, de la zona centro. Este documental fue financiado por el IMCINE, y selección oficial de Ambulante, gira de documentales 2010, 7° Festival Internacional de Cine de Morelia, Distrital, y 5° Festival Internacional de Documental DOCSDF. Como parte de los festejos del bicentenario de la Independencia nacional y el centenario de la Revolución Mexicana, el Cecut realizó el estreno en Tijuana de Hidalgo, la historia jamás contada, película dirigida por Antonio Serrano y protagonizada por Demián Bichir y Ana de la Reguera. Hidalgo, en su celda del Hospital Militar de Chihuahua, recuerda algunos pasajes de su vida, principalmente su estancia como párroco en San Felipe Torres Mochas; donde se relacionó con las clases bajas, concibió su idea emancipadora, tradujo y realizó el montaje escénico de la obra Tartufo, de Molière; se enamoró de Josefa Quintana y se alejó por algún tiempo de la vida eclesiástica. En noviembre, en colaboración con el colectivo 5 y 10, cuyos integrantes son egresados de los diversos cursos ofrecidos por el Centro y el Centro de capacitación Cinematográfica, A. C., se realizó en el Cecut el estreno de los cortometrajes de ficción Un tigre, dirigido por Alberto Gutiérrez y Porfirio y Susana, dirigido por Rubén Guevara. Con esta proyección culminaron las actividades de Reactivo 510, proyecto del colectivo mencionado, que recibió fondos del Conaculta. En colaboración con Promociones Cabiria, Cinépolis y el Instituto Mexicano de Cinematografía, tuvo lugar la Segunda Muestra de Cine Fronterizo Tijuana 2010, cuya programación incluyó 7 largometrajes, una selección del Festival Internacional de Cortometrajes y la presentación del libro Aquí está su pachucote…¡Nooo!, una biografía de Germán Valdés, ‘Tin Tan’. La

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muestra ofreció un recorrido por realizaciones cinematográficas que tienen como punto en común la frontera, considerada como zona de convivencia, traspaso e intercambio. Inició con el estreno nacional de Una pared para Cecilia, película filmada enteramente en Tijuana y cuyo equipo de trabajo estuvo compuesto casi en su totalidad por tijuanenses. Culminó con una función especial de la cinta Chicogrande, del realizador mexicano Felipe Cazals. El 30 de noviembre se presentó en el Cecut La ficción de la historia. El siglo XIX en el cine mexicano, libro editado por la Cineteca Nacional. Textos de 14 autores que documentan, mediante el análisis de 77 películas filmadas entre 1907 y 2010, la forma en que realizadores cinematográficos nacionales y extranjeros han abordado diversos episodios del ochocientos mexicano. Se contó con la presencia de la directora general de la Cineteca Nacional, Paula Astorga Riestra, y la subdirectora de investigación de esa institución, Catherine A. Bloch, quienes destacaron la aportación de esta edición, cuyos capítulos ofrecen una perspectiva de “La independencia y sus héroes”, “Santa Anna y la intervención estadounidense” y “Juárez y la intervención Francesa”. Ciencia y Tecnología Durante el primer semestre del año se iniciaron las actividades de gestión y coordinación rumbo a Primer Encuentro Tijuana Innovadora 2010, Tecnología y Cultura-La Frontera Inteligente, que tuvo lugar en el mes de octubre. Se llevaron a cabo diversas reuniones de trabajo, con participación del Titular de la Entidad, para diseñar el programa de actividades, apoyar gestiones ante autoridades de gobierno, artistas e intelectuales involucrados, así como para coordinar la operación de las reuniones académicas y artísticas. De julio a septiembre se dio continuidad a las diversas gestiones, se elaboraron los planes de operación de los distintos espacios del Centro y se habilitaron nuevos, se definieron la programación y la logística general para el montaje y desmontaje de pabellones, se hicieron trabajos de producción, se definió el programa operativo y se implementaron estrategias para la realización óptima de todas las actividades contempladas. En

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octubre, el Cecut asumió la coordinación logística de las actividades que se realizaron en las instalaciones del Centro, del 7 al 14 de octubre: conferencias magistrales, mesas de análisis y pabellones de exhibición de productos industriales de exportación elaborados en Tijuana. La inauguración del Primer Encuentro Tijuana Innovadora 2010, Tecnología y Cultura-La Frontera Inteligente estuvo a cargo del Presidente de México, licenciado Felipe Calderón Hinojosa, acompañado del Secretario de Educación Pública, Alfonso Lujambio, el gobernador del estado, licenciado José Guadalupe Osuna Millán y diversas autoridades civiles y militares. El Cecut organizó la mesa de análisis Desarrollo tecnológico y su impacto en las artes, en la que participaron Nicolás Alvarado, escritor y periodista cultural; Cuauhtémoc Sentíes, subdirector de Talleres del Centro Multimedia del CENART; Tania Aedo, directora del Laboratorio de Arte Alameda; Alfredo Salomón, artista independiente y, como moderador, el Mtro. Virgilio Muñoz, Director General del Centro Cultural Tijuana. Interdisciplinarias Para celebrar el tradicional Día de Reyes, el Cecut en colaboración con la pastelería El Molino instaló en la explanada en torno al Domo IMAX una Rosca de Reyes monumental, de 300 metros de longitud. Esta actividad, que se enriqueció con música de jazz y danza folclórica, cerró el programa navideño institucional y logró congregar a más de 6000 personas. Cabe señalar que el Centro Cultural Tijuana obtuvo en 1987 el Record Guiness por la Rosca de Reyes más grande del mundo, sin embargo, la rosca de este año superó en 37 metros la longitud de aquella. Continuó a lo largo del periodo que se reporta el programa Aperitivo al Cubo en la galería del Cecut, velada nocturna bimensual que ofrece la oportunidad de vivir una experiencia artística multisensorial en compañía de amigos, familiares y compañeros de trabajo, fuera de lo ordinario. Mediante la fusión de gastronomía, música y arte desarrolla nuevos públicos, potencia la

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convivencia familiar, atrae a distintas generaciones y promueve a los talentos artísticos de Baja California. Se han presentado diversidad de grupos y movimientos de música electrónica destacados en nuestra ciudad. En atención al interés creciente que se vive en Baja California por la cultura del vino, tema que se encuentra asociado a diversas expresiones del arte y la cultura, y tomando en consideración que el vino es un elemento emblemático de la identidad regional, el Centro Cultural Tijuana diseñó el programa Rumbo a la vendimia. Éste inició con la conferencia Brota la vid, impartida por el enólogo Camilo Magoni. El segundo martes de cada mes, conferencias para abordar los distintos aspectos del amplio espectro del vino. En mayo Víctor Torres Alegre, único mexicano doctorado en Enología y Ampelología, habló sobre El origen del vino y sus varietales; el enólogo suizo Christoph Gaertner disertó sobre Los beneficios y limitaciones de establecer una denominación de origen en Baja California; el sommelier Pedro Poncelis, galardonado como Mejor Sommelier Mexicano del 2000, cerró el segundo trimestre con su disertación acerca de Las casas vitivinícolas y la nueva visión del vino. En julio el enólogo Joaquín Prieto, a cargo del proyecto vitivinícola Tres Valles, impartió una sesión de cata de vinos en la cual dio consejos útiles para degustar vinos a través de la vista, el olfato y el gusto; en agosto Ana Laura Martínez explicó los aspectos que hay que tener presentes para establecer el maridaje entre el vino y la comida en Cómo elegir y servir el vino; en septiembre, en Orfila: una larga tradición del gusto por el vino, el ex Secretario General de la OEA, Alejandro Orfila, de origen argentino, narró la historia de su familia dedicada al cultivo de la vid y la elaboración del vino durante cuatro generaciones, así como su incursión personal en la industria del vino en California, Estados Unidos. En octubre, el doctor César Amescua en la conferencia El vino y la salud ofreció información acerca de los beneficios del vino en la ingesta diaria de alimentos y recomendó el consumo moderado de vino para prevenir algunos tipos de cáncer, enfermedades cardiovasculares y crónico-degenerativas, como la osteoporosis y la osteoartritis. Del 26 al 30 de octubre tuvo lugar la Vendimia Cultural CECUT 2010, en sus diversos espacios. Para público infantil, cuenta cuentos,

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talleres y un recorrido guiado por el viñedo CECUT; para público en general conferencias, cata de vinos, talleres artesanales, expo venta y degustación de vinos, aderezos, pan ruso, curtido de aceitunas, descorche, conservas y mermeladas, empaque al alto vacío y queso; ciclo de cine de películas en torno al vino; exposición de dibujos sobre madera Radiografía de los viñedos siglo XXI, del Arq. Fernando Flores, expo venta de artesanías de los indígenas de la comunidad K’miai de San José de la Zorra y Valle de Guadalupe, programa artístico, y como momento estelar una subasta de 11 barricas intervenidas por artistas bajacalifornianos. Como actividad paralela a la exposición Alice Rahon, una surrealista en México, presentada en coordinación con el Museo de Arte Moderno, se llevó a cabo la conferencia Mujeres surrealistas en México, impartida por la curadora de arte Teresa Arcq. Inició con ella el ciclo Mujeres mexicanas del siglo XX. Rinde homenaje a las mujeres que han sido protagonistas de la historia de nuestro país y que han sobresalido en distintas áreas del arte y el conocimiento, a la vez que contribuye a difundir la importancia de su labor en el fortalecimiento de la historia contemporánea de México. En el segundo trimestre, el maestro Gregorio Luke, experto en historia del arte y especializado en la Escuela Mexicana de Pintura, habló sobre la vida y obra de la artista mexicana más conocida en el mundo, en Frida Kahlo, espejo de México. En el marco de la planeación del I Encuentro Educación, Arte y Cultura se presentó la conferencia Las artes en la vida de un niño, impartida por Susana Ríos, especialista en la promoción del arte y cultura infantil. Asimismo, se diseñó la justificación metodológica y pedagógica del programa multidisciplinario de talleres Arcoiris, incorporando otras disciplinas artísticas además de la literatura. Arcoiris tiene tres ejes transversales que conciernen a tres tipos de destrezas: conceptuales, comunicativas y afectivas. Atiende a niños con discapacidades físicas e intelectuales, niños que están en casas-hogar, albergues temporales del DIF, hospitales en los que se atienden enfermedades crónicas y terminales, además de hijos pequeños de soldados. De septiembre a diciembre se llevó a cabo la segunda etapa de este programa, en la que se atendió a alumnos de siete planteles educativos: cinco primarias y dos secundarias, así como a menores de dos casas hogar y de un albergue

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DIF. Se realizaron talleres de creación literaria, actuación, canto coral, expresión escénica, danza contemporánea, danza folclórica y artes plásticas; se incorporó, además, la búsqueda del involucramiento de los padres de familia. En marzo dio inicio el ciclo de conferencias Intelectuales y gastronomía, en el que personajes destacados en distintos campos del conocimiento reflexionan en torno a este tema ancestral, símbolo de identidad y diversidad cultural, que da pie a la comprensión de la vida humana a través del acto más esencial de la vida: comer. El periodista, crítico de cine e historiador Gustavo García, en su conferencia Con sabor a cine, ilustró las distintas formas en que aparece la gastronomía en la pantalla grande. Durante el segundo trimestre, el arquitecto Diego Moreno refirió en De langosta y ensalada, la cocina bajacalifornina, información detallada sobre la langosta estilo Puerto Nuevo y la ensalada Cesar o Caesar, dos de las contribuciones más famosas de este estado a la cocina mundial; el licenciado José N. Iturriaga de la Fuente, quien presidió la Sociedad Mexicana de Gastronomía y Enología, y dirigió la colección Recetarios Indígenas y Populares de México publicada por el Conaculta en 55 volúmenes, analizó las implicaciones de la relación peculiar entre Cultura, erotismo y cocina mexicana; la maestra Eugenia Revueltas, merecedora del Premio Universidad Nacional en docencia y Premio al Mérito Editorial que concede el gobierno de Zacatecas, en su charla denominada Entre los placeres y la envidia: Reyes, Vasconcelos y Novo, comentó anécdotas y pasajes de la gastronomía nacional relacionados con los célebres escritores citados; la pintora Martha Chapa, autora de una treintena de libros de gastronomía y conductora de la serie televisiva El sabor del saber, ofreció la conferencia Arte y cultura en la buena mesa, donde analizó las afinidades entre el arte pictórico y el culinario, ilustradas en obras de pintores destacados a través de la historia, y subrayó la presencia de la cocina y la comida en los campos de la literatura y la música; Susana Phelts, Directora General de Vinculación Cultural del CONACULTA, impartió la charla Los recetarios en el universo de lo escrito, en la que explicó con apoyo de proyección de imágenes, los resultados de su investigación acerca de textos y manuscritos en diversas partes del mundo, que registraron ingredientes y procedimientos para la preparación de comidas; la doctora Rosa María Álvarez y el doctor Leoncio Lara en La discriminada comida norteña, analizaron la condena, añeja e injusta, según la cual la oferta

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gastronómica del norte de México se reduce a la carne asada y unos cuantos platillos más. Con el apoyo del Fondo Regional para la Cultura y las Artes del Noroeste, la Orquesta de Baja California y su Centro de Artes Musicales, el Centro Cultural Tijuana ofrece el diplomado para docentes Nuevas corrientes de la pedagogía de las artes. Consiste en cinco módulos académicos disciplinarios, que abordan desde una visión contemporánea y de vanguardia, la enseñanza de las artes. Cada módulo consta de cuatro talleres presenciales de 25 horas cada uno. En el mes de julio concluyó el primero de los módulos, correspondiente a música, cuyos talleres beneficiaron a 55 maestros de educación básica. De octubre a diciembre se efectuaron los cuatro talleres correspondientes al segundo módulo, relativo al teatro, con un asistencia global de 75 docentes. En abril tuvo lugar la conferencia Abriendo las puertas del Antiguo Colegio de San Ildefonso, a cargo de la licenciada Paloma Porraz, coordinadora ejecutiva de dicho recinto, uno de los museos con mayor afluencia de público en la Ciudad de México. Inauguró el ciclo Funcionarios y la cutura, charlas de académicos y especialistas en distintos campos del saber. Busca propiciar el intercambio de opiniones y experiencias en torno a los programas y actividades de las instituciones culturales. Paloma Porraz explicó los retos que enfrenta y detalló algunos programas implementados para difundir mediante exposiciones temporales el acervo arqueológico, histórico y artístico de México y de otras culturas. El Cecut llevó a cabo el tradicional festival Ven a Pintar con Nosotros, para celebrar el Día del Niño. En esta XXI ocasión participaron más de 800 niños de entre 4 y 12 años en el concurso de pintura y más de 2 mil personas, entre niños y adultos, disfrutaron de las actividades alternas del festival: entrada gratuita al Museo de las Californias, cuentacuentos, números artísticos y proyección de películas en el Domo IMAX a precio de niño para todos. Cabe señalar que con relación al año pasado, se logró que participaran 15 patrocinadores más, con lo que sumaron 38 las empresas cuya aportación global en especie fue de $ 274,381.00 pesos.

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Con los trabajos ganadores de los tres primeros lugares de cada categoría del concurso de pintura, así como más de 50 obras seleccionadas, se formó la muestra Ven a Pintar con Nosotros, que se exhibe a partir del 1 de junio en la Sala de Exposiciones Comunitarias.

A lo largo del semestre se ofrecieron talleres de preparación a las artes dirigidos a niños y jóvenes, en tres vertientes: a) Promoción Escolar, dirigidos al sector educativo dentro del Cecut; b) Fines de Semana, dirigidos a niños que en compañía de su familia visitan el Centro los fines de semana; c) Extramuros, dirigidos al público que acude a ferias, exposiciones y otras actividades organizadas por diversas instituciones y grupos de la sociedad civil. Cabe destacar los impartidos en el módulo educativo Cecuti en la Feria del Libro, cuya ambientación y relación temática Bicentenario-Centenario gustó mucho. Por décimo año consecutivo el Centro Cultural Tijuana llevó a cabo en el mes de julio el tradicional campamento de verano La Pandilla del CECUT, para niños de entre 6 y 12 años de edad. Participaron 255 niños que tuvieron como instructores a especialistas en diversas disciplinas artísticas, quienes impartieron talleres de artes plásticas, teatro, expresión corporal, animación a la lectura, música y canto, juegos cooperativos, educación ambiental y artesanías. El Cecut participó también, del 10 de julio al 8 de agosto, en el Programa Nacional de Verano que organiza el Instituto Nacional de Bellas Artes a través de la Coordinación Nacional de Artes Plásticas y del Museo Nacional de Arte, con el programa Alas y Raíces que promueve el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes. Este año en el marco de los festejos del Bicentenario de la Independencia y el Centenario de la Revolución Mexicana el programa, denominado Recordarte. Todos tenemos una historia que contar, tuvo una participación de 4,204 niños y 1,544 adultos. Del 16 al 22 de diciembre, el Centro ofreció a la comunidad un festival navideño gratuito, con diversas manifestaciones de las artes escénicas. Presentaciones de comedia, pastorela, concierto de los

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cantantes que integran el elenco de la Ópera Ambulante, y villancicos tanto en piano como interpretados por coros infantiles acompañados de un ensamble de sopranos, mezzosopranos, tenores y barítonos. Pueblos y Culturas Indígenas Durante el semestre, este programa, mediante actividades dirigidas a los diversos públicos, ofreció alternativas de conocimiento en torno a las culturas originarias de México. Se presentaron las exposiciones Arte indígena oaxaqueño, de producciones textiles, alfarería, bordado, trabajos de hoja de lata y barro negro; Pueblos originarios de Baja California, muestra fotográfica sobre los grupos étnicos que habitan aún varias zonas de la península: pa ipai, kiliwa, cucapá y k´miai; y Arte con identidad, colectiva plástica nayarita que desde el arte figurativo hasta el conceptual, muestra la naturaleza étnica de coras y huicholes. Asimismo, se ofrecieron conferencias magistrales impartidas por académicos y creadores conocedores de la cultura indígena de la región: el Dr. Miguel Olmos Aguilera, director del Departamento de Estudios Culturales de El Colegio de la Frontera Norte, disertó sobre El Arte en los pueblos de tradición yumana en Baja California; el Dr. Gaspar Rivera Salgado, de la Universidad de California en los Angeles (UCLA), hizo un análisis acerca de los Migrantes Indígenas a Baja California y California; el Mtro. Kalu Tachisavi, destacado por escribir en su lengua madre, su versatilidad en distintos géneros literarios y haber obtenido el premio Netzahualcóyotl de Literatura en Lenguas Indígenas, explicó su visión de La literatura indígena contemporánea en México. La escritora Irma Pineda Santiago habló sobre la importancia de las mujeres indígenas en la literatura, el cambio de su papel en las comunidades al trastocar las formas tradicionales de la familia, y el éxito que han logrado en el extranjero, en Poetisas indígenas Oaxaqueñas; Eugeni Porras, del Centro Regional INAH Nayarit, hizo una introducción al mundo ritual de los wixarika, sus símbolos del poder, los mitos y su relación con los dioses, en Ritualidad y peregrinación entre los huicholes. El maestro de la Universidad de Guadalajara, Gabriel

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Pacheco, quien obtuvo en 1998 el premio Netzahualcóyotl de Literatura en Lenguas Indígenas, disertó En torno a la Literatura wixarika e hizo un análisis de la importancia de la literatura indígena que se recrea en la propia comunidad, en la oralidad. En la explanada del Cecut se realizó en abril la Fiesta indígena oaxaqueña, muestra de artesanías, platillos típicos, música y danzas representativas de Oaxaca, en coordinación con la Coalición de Organizaciones Indígenas de Oaxaca (COCIO, por sus siglas en inglés). También en la explanada, en mayo tuvo lugar la Fiesta de los pueblos y culturas de Nayarit, exposición y venta artesanal, muestra gastronómica y presentaciones artísticas del grupo wixarika Te emari, el grupo cora con cantos ceremoniales del Nayar y el mariachi tradicional Los Tejones. En el mes julio, en la explanada del Cecut celebramos la Fiesta P´urhepecha con muestra gastronómica, presentación de música y danzas de Michoacán amenizada por pireres (cantantes) indígenas, la Orquesta Sentimiento P´urhepecha, la Banda Musical Indígena La Bufadora, danzas por el Grupo Xanicha y de San Juan Nuevo. Más de 50 artesanos integrados en la Feria artesanal michoacana, por espacio de dos semanas mostraron las tradiciones y riqueza cultural del estado: huaraches y sombreros de Sahuayo, guitarras y utensilios de madera de Paracho, huanengos de Tarecuato, rebozos y sarapes de lana hechos en telares de cintura de Angaguan, deshilado de Pátzcuaro, diseños y bordados de San Juan Nuevo, alfarería de Patamban, tallado en madera de Cuanajo, rebozos multicolores, las finísimas catrinas de Capula, trabajos en cobre con novedosas técnicas de Santa Clara y una gama de dulces regionales. El Dr. Ireneo Rojas, catedrático de la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo, impartió la conferencia La cultura P’urhepecha en el siglo XXI, donde planteó las actividades que están realizando los intelectuales indígenas con sus comunidades de origen, para fortalecer y desarrollar su propia cultura. Se ofrecieron a las escuelas indígenas cuatro talleres de Pelota de fuego p´urhepecha UARHUKUA, así como dos exhibiciones en la Escuela indígena Ve´e Sa a Kua, en la Colonia Valle Verde y otra en

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la explanada del Cecut. Se ofreció también en el Centro Cultural La Raza, en San Diego, un taller y una exhibición de este deporte ancestral a los indígenas en los Estados Unidos. Durante mes y medio mujeres que han preservado y desarrollado una técnica ancestral con la que adornan sus huanengos (blusas) y delantales, impartieron un Taller de bordado en punto de cruz, tradición p´urhepecha. Del viernes 17 al domingo 19 de septiembre tuvo lugar en el Cecut la Fiesta Chiapaneca: muestra gastronómica, exposición Tejedoras de sueños ancestrales, de más de 80 piezas de arte textil representativas de los pueblos Tenejapa, Larráinzar, Chamula y Magdalena; ciclo de cine Los pueblos indios de Chiapas en el Cine Mexicano, conferencia Las apropiaciones juveniles de la música en Chiapas, impartida por el Maestro Ulises Fierro, de la Universidad Intercultural Indígena de Michoacán; charla Literatura Indígena en Chiapas, del multipremiado poeta tsosil Alberto Gómez Pérez; presentación del grupo de rock indígena tsotsil Lumaltok; y presentación en la Sala de Espectáculos de la Marimba Nandayapa en concierto, bajo la dirección de su fundador, el maestro Zeferino Nandayapa, que ha llevado la tradición melódica de Chiapas a escenarios del mundo entero, incluido el Carneggie Hall de Nueva York, en donde ningún otro grupo de música popular mexicana se ha presentado. Asimismo, durante octubre se presentó un ciclo de videos relativos a los pueblos originarios de Chiapas, entre los cuales destacaron los cho’l, tsotsil, tzeltal, tojolabal, lacandón y chamula. En noviembre se llevó a cabo la presentación de una colección de libros referentes a la gastronomía indígena chiapaneca, escrita por el maestro Francisco Mayorga, de la Universidad Autónoma de Chiapas, quien impartió la conferencia Gastronomía indígena de Chiapas. Al término de éstas, se ofreció una degustación gourmet de bocadillos típicos de Chiapas, preparados por los chefs Martha Zepeda, Kief Romero y Sonia Kim, y de bebidas tradicionales a base de cacao, maíz y cacao, achiote y maíz, como tascalate, pozol, chía y posh.