qué es el diseño gráfico y su historia.pptx

7/25/2019 Qué Es El Diseño Gráfico y Su Historia.pptx

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Universidad Nacional de Chimborazo

facultad de Ciencias Políticas y Administrativas

Carrera de Comunicación Social

1

NOMBRE SAMUEL BANDA

DOCENTE ING. ESPERANZA VACA

CURSO 4to “A”

FECHA 24-06-2016



HISTORIA DEL DISEÑO GRÁFICO



Puede argumentarse que comunicacionesgráficas con propósitos específicos tienensu origen en las pinturas rupestres delPaleolítico y en el nacimiento del lenguajeescrito en el tercer milenio a. de C. Pero lasdiferencias de métodos detrabajo, ciencias auxiliares y formaciónrequerida son tales que no es posible

identificar con claridad al diseñador gráficoactual con el hombre de la prehistoria, conel xilógrafo del siglo XV o conel litógrafo de1890.

A FINALES DEL SIGLO XIX



Uno de los factores históricos determinantes fue

el proceso de involución política que culminó en 1543

con la instauración de la censura de imprenta la cual

acabó con la dinámica creativa y liberal que

caracterizó la producción de impresos durante el

medio siglo anterior. Sin embargo, uno de los avancesmás importantes fue el renacimiento de la caligrafía,que se produce en medio deun absolutismo monárquico encabezadopor Francia y España, que establecieronuna burocracia que favoreció el progreso de lacaligrafía al tiempo que la imprenta

ASPECTOS IMPORTANTES



LONDRES Y PARÍS, CAPITALES DEL DISEÑO

GRÁFICO COMERCIAL DEL SIGLO XIX

En 1814 se inaugura oficialmente la era dela mecanización de la industria de laimpresión incorporando la máquina

semiautomática proyectada por el alemánFriedrich Köenig, posteriormente surge lalinotipia. El uso de este nuevo procesocondujo a un cambio conceptual notable,ya que la sustitución de las arcaicasprensas permitió la ampliación de los

formatos de papel a imprimir, con lo cuallos papeles y las letras pudieron superar los límites de los anteriores pequeños yestrechos formatos.



LA INDUSTRIALIZACIÓN DE LAS ARTESGRÁFICAS. SIGLO XX

El desarrollo de la nueva tecnología de composicióny prensa en las últimas décadas del siglo XIX, luegode muchos años de impresión manual, produjomuchos cambios importantes en los esquemas detrabajo dentro de las artes gráficas debido ala Automatización y a la Especialización.Aparecieron especialistas en cada fase del proceso,reduciendo las funciones de los tipógrafos, así

comenzaron a surgir diseñadores de tipos,fundidores, compositores, fabricantes de papel,encuadernadores, editores, impresores



La tecnología pasó de lo manual a lo mecánico y a loautomático, y de un mercado limitado a uno masivo.Creció la demanda del material impreso y el desarrollo

de la publicidad fomentó el crecimiento delas ventas de diarios y revistas, recuperando a su vezel uso del Cartel Publicitario.

EN EL SIGLO XX



Podemos definir el diseño gráfico como el procesode programar, proyectar, coordinar, seleccionar yorganizar una serie de elementos para producir objetos visuales destinados a comunicar mensajes

específicos a grupos determinados.

La función principal del diseño gráfico seráentonces transmitir una información determinadapor medio de composiciones gráficas, que se hacenllegar al público destinatario a través de diferentes

soportes, como folletos, carteles, trípticos. Eldiseño gráfico busca transmitir las ideas esencialesdel mensaje de forma clara y directa, usando paraello diferentes elementos gráficos que den forma almensaje y lo hagan fácilmente entendible por losdestinatarios del mismo.



FUNDAMENTOS DEL DISEÑO GRÁFICO:

pasamos diseñando, día a día hacemoscreación tras creación, y supongo quemuchos estarán muy orgullosos de sus

diseños, o si son perfeccionistas nuncaestarán satisfechos no importa cuantoshalagos o aplausos reciban de sustrabajos. A pesar del montón de tiempoque seguramente pasan frente alcomputador, ya sea que lo tuyo es eldiseño digital en 2D o 3D, o bien sea eldiseño de productos, es necesario casiimprescindible conocer las bases quefundamentan el trabajo que realizan o elgusto que tienen por las artes gráficas.

Para comunicar y transmitir visualmente un mensaje deforma efectiva, el diseñador debe conocer los diferentesrecursos gráficos de los que dispone, junto con laimaginación, experiencia, buen gusto y el sentido comúnnecesarios para combinarlos de forma correcta y adecuada.



CLASIFICACIÓN DEL DISEÑO GRÁFICO

DISEÑO EDITORIAL: El diseño editorial es la ramadel diseño gráfico dedicada a la maquetación ycomposición de publicaciones talescomo revistas, periódicos o libros



DISEÑO PUBLICITARIO: El diseño publicitario comprende lacreación, maquetación y diseño de publicaciones impresas,tales cómo; revistas, periódicos, libros, flyers, trípticos.



DISEÑO WEB: El diseño Web es una actividad que consisteen la planificación, diseño e implementación de sitiosWeb y páginas Web. No es simplemente una aplicación del

diseño convencional, ya que requiere tener en cuentacuestiones

tales como navegabilidad, interactividad, usabilidad ,arquitectura de la información y la interacción de medioscomo el audio, texto, imagen y vídeo.



DISEÑO IDENTIDAD CORPORATIVA: La identidadcorporativa de una empresa o marca se define como unconjunto de atributos y valores que toda empresa ocualquier individuo, posee: su personalidad, su razón deser, su espíritu o alma



DISEÑO TIPOGRÁFICO: es el arte y técnica del manejo yselección de tipos, originalmente de plomo, para creartrabajos de impresión



DISEÑO CARTELERIA: La función de un cartel es destacar visualmente un anuncio de cualquier tipo, como por ejemplolocales comerciales. Su inmediato objetivo es captar la

atención del público que está en movimiento. En esesentido, un cartel debe tener dimensiones considerables yun diseño de alto impacto, para ser divisado a grandesdistancias.



DISEÑO SEÑALETICA: La señalética es una actividadperteneciente al diseño gráfico que estudia y desarrollaun sistema de comunicación visual sintetizado en un

conjunto de señales o símbolos que cumplen la función deguiar, orientar u organizar a una persona o conjunto depersonas en aquellos puntos del espacio que planteendilemas de comportamiento, como por ejemplo dentro deuna gran superficie



DISEÑO DE MULTIMEDIA: es la capacidad que poseen losordenadores de mostrar en un monitor o medio visual,textos y gráficos, así como de producir sonido.



LA DIVISION DE LOS DISEÑOS GRÁFICOS:

Los cuatro principios rectores del diseño gráfico son variables

que el profesional del diseño gráfico debe tener en cuenta a lahora de encarar un proyecto, estos son:

- El individuo: concebido como unidad ética y estética queintegra la sociedad de la cual forma parte y para quien elespacio visual es uniforme, continuo y ligado.

- La utilidad: porque responde a una necesidad de informacióny ésta es comunicación.

- El ambiente: porque nos exige el conocimiento de la realidadfísica para contribuir a la armonía del hábitat, y la realidad de

otros contextos para entender la estructura y el significado delambiente humano.

- La economía: porque engloba todos los aspectos relacionadocon el estudio del costo y la racionalización de los procesos ymateriales para la ejecución de los elementos.



3º el diseño debe comunicar, si no comunica no es un buendiseño.

4º El diseño gráfico trabaja sobre las formas, las imágenes,fotografías, textos, colores e ideas para construir mensajesque tengan impacto en los receptores, por eso el diseñográfico se complementa con otras áreas como el marketing,la sociología, el arte, la estética, la publicidad,etc para queel complejo proceso de persuasión y comunicación sea

exitoso.



ASIMETRÍA: la asimetría relaja la composición, no se sientetanto esa sensación de orden como en la simetría ya que, si

bien se sigue distinguiendo el eje axial, no se posee elmismo peso y/o elementos en ambos lados. Por lo general,se utilizan para generar una sensación mas de realidad

TENSIÓN: y por ultimo, la ruptura absoluta de ordenesestablecidos; se "pierde de vista" el eje axial, por lo tanto

desaparece el equilibrio y la imagen "se cae para uncostado". Con la tensión se busca lograr el asombro en elreceptor.



CLASIFICACIÓN DE PRODUCTOS

•

Etiquetas: las cuales pueden ser frontales, colgantes, deseguridad, envolventes, etc.

•Envases: los más comunes son los rígidos, semirrígidos,flexibles y las latas.

•Editorial: generalmente estos productos se clasifican de

acuerdo al tamaño de información que disponen en afiches,flyers o volantes, libros, periódicos, revistas, catálogos, CD,DVD, VHS, etc.

•Señalética: incluye señales de peligro, señales de

tráfico, señales de banderas marítimas, señales de ferrocarril,entre otras.

•Cartelería: carteles formativos e informativos.



•Identidad corporativa: marcas, iso-logotipo, papeleríacomercial y fiscal, billetes, aplicación de marca enarquigrafía e indumentaria, gráfica vehicular.

•Folletería: los folletos de acuerdo a su número de páginas

pueden ser dípticos (dos páginas), trípticos (tres páginas),etc. También se los puede clasificar en publicitarios,propagandísticos, turísticos, entre otros.

•Diseño tipográfico: tipos sans serif o palo seco, con serif,gestuales, góticas, caligráficas y de fantasía.

•Diseño de instrumentos de mandos: pantallas derelojes digitales, de teléfonos móviles, de cámaras digitales,y otros aparatos.

•Infografía: mapas, gráficos, viñetas, formularios.

•Material didáctico: manuales instructivos, indicaciones deuso, fichas didácticas educacionales, etcétera.

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