trompeta filetrompeta programaciÓn ... 1º curso, g. elemental ... posúan aptitudes específicas e...

Conservatorio Profesional deMúsica de A Estrada

Departamento de Vento-Metal

TROMPETA

PROGRAMACIÓN OFICIAL LOE(segundo Decreto 203/2007)

G. Elemental e G. ProfesionalCurso 2016/17

Victor Vilariño

Programación de Trompeta 2 Prof. Victor Vilariño

Conservatorio Profesional de Música da Estrada Departamento de Vento-Metal



ÍNDICE

GRAO ELEMENTAL..................................................................................................................... 4

INTRODUCIÓN ......................................................................................................................... 4

OBXECTIVOS ........................................................................................................................... 6

CONTIDOS ............................................................................................................................... 6

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN NO GRAO ELEMENTAL……………………………………… 7

1º CURSO, G. ELEMENTAL ..................................................................................................... 8

2º CURSO, G. ELEMENTAL ................................................................................................... 11



GRAO PROFESIONAL............................................................................................................... 21

INTRODUCIÓN ....................................................................................................................... 21

OBXECTIVOS ......................................................................................................................... 22

CONTIDOS ............................................................................................................................. 22

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN NO GRAO PROFESIONAL……………………………………23

1º CURSO, G. PROFESIONAL ............................................................................................... 24






NOTAS Á PROGRAMACIÓN.................................................................................................. 48

EVALUACIÓN Y CALIFICACIÓN...............................................................................................50

ATENCIÓN Á DIVERSIDADE.....................................................................................................54

TEMAS TRANSVERSAIS...........................................................................................................56

TRATAMENTO DAS TIC............................................................................................................57

PREMIOS FIN DE GRADO.........................................................................................................58



GRAO ELEMENTAL

INTRODUCIÓNA necesidade de asegurar unha formación musical que proporcione o nivel

de expresión artística propio duns estudos especializados, que teñen como meta oexercicio profesional e que, por iso están destinados a aqueles alumnos queposúan aptitudes específicas e vontade para dedicarse a eles, demanda un Currículoque non se limite ao dominio puramente práctico das diferentes técnicasinstrumentais e coñecementos académicos vinculados ao ensino tradicional,senón que inclúa outros aspectos inherentes ao feito musical como fenómenotanto histórico-cultural como estético ou psicolóxico que permitan undesenvolvemento máis acorde co carácter humanista que esixe a formación integraldo músico.

Este achegamento máis profundo ao feito musical persegue un equilibrio entreo coñecemento teórico, o desenvolvemento das destrezas instrumentais e acompresión dos principios estéticos que determinan o fenómeno artístico-musical, quedando reflectidos tanto na ordenación académica do Grado Elementalcomo nos contidos curriculares das diferentes especialidades instrumentais easignaturas que configuran cada curso, iniciándose dito equilibrio desde o comezo dosestudos de música.

Así, no Grado Elemental, o Currículo que se regula na Orde de 28 de Agosto de1992, B.O.E. de 9 de Setembro, completa os ensinos mínimos establecidos noReal Decreto 756/1992, de 26 de Xuño, cunha dobre atención á prácticamusical de conxunto, í.e á clase colectiva dentro dos contidos do ensinoinstrumental, para contribuír, entre outros aspectos relacionados, co desenvolvementodas capacidades de socialización do alumno, para espertar o interese cara unrepertorio máis amplo que o que lle brinda o estudo do seu propio instrumento eservir de preparación para unha participación ulterior en agrupacións orquestrais ecamerísticas.

Cabe destacar, en relación cos contidos das especialidades instrumentais,unha característica común: A necesidade de conxugar, desde o inicio do proceso deensino e aprendizaxe, a comprensión e a expresión, o coñecemento e a realización.Este proceso complexo de educación artística debe ter presente que oscontidos esenciais na formación dun músico que se expresa a través dun instrumentoestán presentes, case na súa totalidade, desde o inicio dos estudos, e que o seudesenvolvemento realízase non tanto pola adquisición de novos elementos comopola profundización permanente nos mesmos.

Os catro cursos que compoñen o Grado Elemental configuran unha etapade suma importancia para o desenvolvemento do futuro instrumentista, xa que aolongo deste período deben quedar sentadas as bases dunha técnica correcta e eficaz e,o que é aínda máis importante, duns conceptos musicais que cristalicen, medianteo tempo necesario para a maduración de todo iso, nunha auténtica conciencia deintérprete.

A tarefa do futuro intérprete consiste polo tanto en, primeiro, aprender aler correctamente a partitura; segundo, penetrar despois a través da lectura, no sentidodos escrito para poder apreciar o seu valor estético; e, terceiro, desenvolver aopropio tempo, a destreza necesaria no manexo dun instrumento para que a execucióndese texto musical adquira a súa plena dimensión de mensaxe expresivamentesignificativo.



Unha concepción pedagóxica moderna ha de partir dunha premisa básica: Avocación musical dun neno pode, en numerosísimos casos non estar aínda claramentedefinida, o cal esixe de xeito imperativa que a suma de coñecementos teóricos que hande inculcárselle e as inevitables horas de práctica ás que se verá sometidoséxanlle presentadas de xeito tan atractivo e estimulante como sexa posible, paraque el/ela se sinta verdadeiramente interesado/a na tarefa que se lle propón, e desexeito a súa posible incipiente vocación se vexa reforzada.

A evolución intelectual e emocional á idade en que se realizan os estudos de

Grado Elemental - oito a doce anos, aproximadamente- é moi acelerada; iso implica queas formulacións pedagóxicas, tanto no plano xeral da didáctica como no máis concretoe subxectivo da relación persoal entre Profesor e alumno han de adecuarseconstantemente a esa realidade cambiante que é a personalidade deste último, aproveitarao máximo a gran receptividade que é característica da idade infantil, favorecero desenvolvemento dos súas dotes innatas, estimular a maduración da súa afectividadee, simultaneamente, poñer ao seu alcance os medios que lle permitan exercitar asúa crecente capacidade de abstracción.

Nótese que cando un alumno/a inicia os estudios musicais xa ven impregnado/ada música que inevitablemente lle rodea e posúe polo tanto unha idea intuitiva.É no grado elemental cando o alumno/a debe coñecer os medios para poderexpresarse neste novo linguaxe.

Xunto ao adestramento no manexo dos recursos do instrumento elixido, énecesario encamiñar a conciencia do alumno cara a unha comprensión máis profundado fenómeno musical e das esixencias que suscita a súa interpretación, e para iso haique comezar a facerlle observar os elementos sintácticos sobre os que repousa todaestrutura musical, ata nas súas manifestacións máis simples, e que a interpretación, entodos os seus aspectos, expresivos ou morfolóxicos está funcionalmente ligada aesa estrutura sintáctica. Esta elemental “gramática” musical non é senón aaplicación concreta ao repertorio de obras que compoñen o programa que oalumno debe realizar dos coñecementos teóricos adquiridos noutras

disciplinas- linguaxe musical, fundamentalmente -coñecementos que haberán de ser ampliados e profundados no Grado Profesionalmediante o estudo das materias correspondentes.

Nesta dirección cabe sinalar, que é case imprescindible que oinstrumentista aprenda a valorar a importancia que a memoria ten na súa formacióncomo intérprete. A memoria pódenselle asignar dúas características, unha que só estásabido aquilo que se pode recordar en todo momento, constituíndo un excelenteauxiliar no estudio, polo que supón un aforro de tempo e permite desentenderse dapartitura nun certo momento, para desta forma centrar a atención nos problemastécnicos e na expresividade. Por outra parte a memoria xoga un papel importante nacomprensión unitaria, global dunha obra,xa que permite reconstruíla coherencia e a unidade.

Para alcanzar estes obxectivos, o instrumentista debe chegar adesenvolver as capacidades específicas que o permitan alcanzar o máximo dominiodas posibilidades de todo orde que lle brinda o instrumento da súa elección e émáis importante que o alumnado saiba o que está facendo en cada caso e non que fagao que sabe, eludindo deste xeito o perigo de que ditas capacidades queden reducidasa unha mera exercitación ximnástica.



OBXECTIVOS

O ensino de instrumentos de vento metal no grado elemental terá como obxectivo contribuír a desenvolver nos alumnos as seguintes capacidades:

a) Adoptar unha posición corporal que permita respirar con naturalidade e que favoreza a correcta colocación do instrumento e á coordinación de ambas mans.

b) Controlar o aire mediante a respiración diafragmática e os músculos que formana embocadura de maneira que posibilite unha correcta emisión, afinación, articulación e flexibilidade no son.

c) Saber utilizar con precisión os reflexos necesarios para corrixir de forma automática a afinación das notas e a calidade do son.

d) Coñecer as características e posibilidades sonoras do instrumento, sabendo utilizalas dentro das esixencias do nivel, tanto na interpretación individual comona de conxunto.

e) Demostrar unha sensibilidade auditiva que permita o control permanente da afinación e o perfeccionamento continuo da calidade sonora.

f) Interpretar un repertorio básico integrado por obras representativas de diferentes estilos, dunha dificultade acorde con este nivel.

CONTIDOS

Práctica de relaxación e respiración para o desenvolvemento da capacidadepulmonar. Fortalecemento dos músculos faciais. Estudios coa boquilla.Desenvolvemento da autoaudición para obter unha boa calidade do son. Controlaren cada momento a emisión do son. Manter unha boa postura cara a mellordixitación. Práctica das distintas articulacións. Desenvolvemento da flexibilidadedos labios coa práctica de intervalos ligados e con posición fixas.Adestramento progresivo da memoria. Adquisición dun bo hábito e método deestudio. Lectura á vista de obras sinxelas. Comprensión das estruturas musicais nosseus distintos niveis (motivo, tema, período, frases e seccións). Traballo dediferentes escalas. Estudio de diferentes obras onde se vexan aplicados os conceptospreviamente traballados e estudados. Práctica de conxunto.



CRITERIOS DE CALIFICACIÓN NO GRAO ELEMENTAL

Valorarase.

- Posición corporal e do instrumento.

- Control da respiración

- Embocadura

- Son

- Ritmo

- Calidade da interpretación

9-10:

- Gran calidade na interpretación, con fluidez e seguridade técnica, ó tempo que se mantén unha boa embocadura, con especial control da respeiración, do ritmo e un son ben formado.

7-8:

- Interpretación realizada con seguridade. Embocadura formada. Bo control da respiración e do ritmo con presenza dun son estable e continuado.

5-6:

- Interpretación correcta. Embocadura estable. Ritmo e son continuado.

4:

- Interpretación insegura. Fallos no ritmo e na producción do son. Falta evidente de preparación das pezas.

2-3:

- Interpretación fallida. Grandes dificultades no ritmo e na producción do son. Falta evidente de preparación das pezas.

1:

- Non presenta traballo algún.



1º CURSO, G. ELEMENTAL

Obxectivos:

O ensino da trompeta no 1º curso de grado elemental terá como obxectivo contribuír a desenvolver nos alumnos as capacidades seguintes:

Saber apreciar o esencial no dominio do propio corpo para o posteriordesenvolvemento da técnica instrumental.

Adquirir a capacidade de percepción interna que lles permita diferenciar entre a relaxación muscular e o esforzo indispensable que esixe a interpretacióninstrumental.

Coñecer e valorar a importancia da respiración abdómino-diafragmática aplicadaao ámbito corporal do alumno.

Iniciar aos alumnos no control necesario dos músculos que forman a embocadura que posibilite unha correcta emisión, afinación, articulación eflexibilidade do son tanto na interpretación individual como de conxunto.

Buscar o equilibrio entre a relaxación muscular e o ánimo indispensable que esixe a interpretación instrumental tendo en conta que o corpo funciona como untodo cuxo eixe é a columna vertebral.

Tomar conciencia da importancia na consecución dun son estable e centrado en case toda a extensión do instrumento.

Relacionar os coñecementos musicais propios deste nivel coas características da escritura e literatura do instrumento da propia especialidade.

Introducir ao alumno no emprego dos intervalos, articulacións, ataques e ritmos. Iniciar ao alumno na corrección, seguindo os seus propios reflexos da afinación

das notas e a calidade de son. Iniciar aos alumnos no desenvolvemento da capacidade de interpretar en público

e coa necesaria seguridade en si mesmos, que lles permita vivir a música comomedio de comunicación.

Iniciar ao alumno na práctica musical en grupo e o hábito de escoitar outrosinstrumentos e de adaptarse harmonicamente a un conxunto.

Tomar conciencia da sensibilidade musical e estética que permita comprender, interpretar e gozar a música.

Iniciar e desenvolver a habilidade de lectura a primeira vista que lles permita participar en conxunto e ter acceso a un repertorio máis amplo.

Iniciar ao alumno na capacidade de improvisación e creación, tanto rítmica como melódica, como medio de maior liberdade de expresión e de organizaciónda linguaxe musical.

Introducir ao alumno nas bases para desenvolver a capacidade de interpretar os estudos e obras do repertorio de memoria, co fin de adquirir unha maiorconcentración na interpretación.



Contidos:Práctica da relaxación e respiración para o desenvolvemento da capacidade

pulmonar. Fortalecemento dos músculos faciais. Desenvolvemento dasensibilidade auditiva como premisa indispensable para a obtención dunha boacalidade de son. Estudos de emisión do son. Principios básicos da dixitación.Práctica das distintas articulacións. Estudo da afinación. Traballo da dinámica.Traballo dos diferentes intervalos. Estudo das diferentes escalas maiores emenores. Desenvolvemento da flexibilidade dos beizos, coa práctica de intervalosligados e con posicións fixas. Estudos da boquilla. Utilización de instrumentosafines, que por tamaño faciliten a posterior aprendizaxe da trompeta (cornetín oucorneta de pistóns). Adestramento permanente e progresivo da memoria.Adquisición de hábitos de estudos correctos e eficaces. Lectura a primeira vistade obras ou fragmentos sinxelos. Iniciación á comprensión das estruturasmusicais nos seus distintos niveis – motivos, temas, períodos, frases,seccións, etc.- para chegar a través diso a unha interpretación consciente enon meramente intuitiva. Selección progresiva en canto ao grado de dificultadede exercicios, estudos e obras do repertorio que se consideren útiles para odesenvolvemento conxunto da capacidade musical e técnica do alumnado. Práctica deconxunto.

Recursos (1º CURSO, G. ELEMENTAL)

A trompeta (vol. 1 A ) Andrés/AlberolaAprende tocando a trompeta Peter Wastall

Melodías fundamentais C. Collins

Temporalización dos Contidos Primeira Avaliación:

A trompeta (vol. 1 A ) do 1 ao 3.Aprende tocando a trompeta do 1 ao 5. Melodías fundamentais unha melodía.

Segunda Avaliación:A trompeta (vol. 1 A ) do 4 ao 6. Aprende tocando a trompeta do 6 ao 10. Melodías fundamentais unha melodía. Escala de Do M, unha oitava.

Terceira Avaliación:A trompeta (vol. 1 A ) do 7 ao 8. Aprende tocando a trompeta do 11 ao 14. Melodías fundamentais unha melodía. Escala cromática en ámbito dunha oitava.

Obxectivos Mínimos: Adquirir unha posición correcta do instrumento e do instrumentista. Adquirir os fundamentos dunha boa técnica respiratoria, embocadura e emisión. Escala de Do M en ámbito dunha oitava. Completala programación proposta para o curso.



Criterios de Avaliación:a) Ler textos a primeira vista con fluidez e comprensión. Este criterio

pretende constatar a capacidade do alumno para desenvolverse con certogrado de autonomía na lectura dun texto.

b) Memorizar e interpretar textos musicais empregando a medida, afinación, articulación e fraseo adecuado ao seu contido. Este criterio pretende comprobar,a través da memoria, a correcta aplicación dos coñecementos teórico-prácticosda linguaxe musical.

c) Interpretar obras de acordo cos criterios do estilo correspondente. Conisto preténdese comprobar a capacidade de alumno para empregar o“tempo”, a articulación e a dinámica como elementos básicos da interpretación.

d) Mostrar nos estudos e obras a capacidade de aprendizaxe progresiva individual.Este criterio pretende verificar que o alumno é capaz de aplicar no seu estudo asindicacións do profesor e, con elas, desenvolver unha autonomía progresiva detraballo que lle permita valorar correctamente o seu rendemento.

e) Interpretar en público como solista e de memoria obras representativas doseu nivel no instrumento, con seguridade e control. Aquí trátase decomprobar a capacidade de memoria e autocontrol e o dominio da obraestudada. Así mesmo preténdese estimular o interese polo estudo efomentar as capacidades de equilibrio persoal que lle permitan enfrontarse connaturalidade ante un público.

f) Actuar como membro dun grupo e manifestar a capacidade de tocar, aomesmo tempo que escoita e adáptase ao resto dos compañeiros. Estecriterio presta atención á capacidade do alumno para adaptar a afinación, aprecisión rítmica, dinámica, etc., á dos seus compañeiros nun traballo común.

MetodoloxíaA metodoloxía do ensino musical e en particular a dos instrumentos

musicais require un tratamento especial segundo o tema que se aborde en cadamomento, o perfil psicolóxico de cada alumno e as características específicas do grupo.De todos os xeitos, podemos dar uns trazos xerais sobre a metodoloxía, que soamentenos poden servir de forma orientativa:

ensino do instrumento é individualizada no seu maior parte, aínda que inclúeclases colectivas.

estilo de ensino é recíproco, é dicir que o profesor dá coñecementos ao alumno, pero este tamén investiga e pregunta achega das súas inquietudes, sacando assúas propias conclusións.

A comunicación que se establece nas clases é oral (polas explicacións do profesor), Kinestésica ou propioceptiva (pola información que se transmite dosmovementos corporais), táctil (en situacións de relaxación de ombreiros ou control da respiración diafragmática) e acústica (que se realiza no intercambiode sons entre alumno e profesor).

Os medios que podemos utilizar nas clases de trompeta poden ser auditivos(discos, gravacións), escritos (partituras, textos), audiovisuais (vídeos, retroproxectores, fotografías) e materiais (tubos, pelotas, aparellos derespiración, etc...)




Obxectivos:O ensino da trompeta no 2º curso de grado elemental terá como obxectivo

contribuír a desenvolver nos alumnos as capacidades seguintes: Buscar o equilibrio entre a relaxación muscular e o ánimo indispensable que

esixe a interpretación instrumental tendo en conta que o corpo funciona como untodo cuxo eixe é a columna vertebral.

Desenvolver a capacidade de percepción interna que lles permita diferenciar entre a relaxación muscular e o esforzo indispensable que esixe a interpretacióninstrumental.

Adquirir un control suficiente da columna de aire mediante a técnica de respiración abdomino-diafragmática.

Desenvolver o control necesario dos músculos que forman a embocadura queposibilite unha correcta emisión, afinación, articulación e flexibilidade do sontanto na interpretación individual como de conxunto.

Ampliar o ámbito de escala do instrumento e buscar un equilibrio do son nos diferentes rexistros.

Conseguir flexibilidade nos intervalos, articulacións, ataques e ritmos. Desenvolver a corrección, seguindo os seus propios reflexos, da afinación

das notas e a calidade do son. Relacionar e aprender os coñecementos musicais propios deste nivel coas

características da escritura e literatura do instrumento da propia especialidade. Desenvolver a práctica musical en grupo e o hábito de escoitar outros

instrumentos e de adaptarse harmonicamente a un conxunto. Desenvolver a sensibilidade musical e estética que permita comprender,

interpretar e gozar a música. Desenvolver a capacidade de interpretar en público e coa necesaria seguridade

en si mesmos, que lles permita vivir a música como medio de comunicación. Establecer a habilidade de lectura a primeira vista que lles permita participar nun

conxunto e ter acceso a un repertorio máis amplo. Desenvolver a capacidade de improvisación e creación, tanto rítmica, harmónica

como melódica, como medio de maior liberdade de expresión e de organizaciónda linguaxe musical.

Desenvolver as bases para desenvolver a capacidade de interpretar os estudos e obras do repertorio de memoria, co fin de adquirir unha maior concentración nainterpretación.




pulmonar. Fortalecemento dos músculos faciais. Desenvolvemento dasensibilidade auditiva como premisa indispensable para a obtención dunha boacalidade de son. Estudos de emisión do son. Principiosbásicos da dixitación. Práctica das distintas articulacións. Estudo da afinación. Traballoda dinámica. Traballo dos diferentes intervalos. Estudo das diferentes escalas maiores emenores. Desenvolvemento da flexibilidade dos beizos, coa práctica de intervalosligados e con posicións fixas. Estudos da boquilla. Utilización de instrumentos afines,que por tamaño faciliten a posterior aprendizaxe da trompeta (cornetín ou cornetade pistóns). Adestramento permanente e progresivo da memoria. Adquisición dehábitos de estudos correctos e eficaces. Lectura a primeira vista de obras oufragmentos sinxelos. Iniciación á comprensión das estruturas musicais nos seusdistintos niveis - motivos, temas, períodos, frases, seccións, etc.- para chegar através diso a unha interpretación consciente e non meramente intuitiva. Selecciónprogresiva en canto ao grado dedificultade de exercicios, estudos e obras do repertorio que se consideren útiles para o desenvolvemento conxunto da capacidade musical e técnica do alumno. Inicio do estudoda improvisación partindo da relación pregunta-resposta. Práctica de conxunto.

Recursos (2º CURSO, G. ELEMENTAL)

A trompeta (vol.1b) Andrés/Alberola Aprende tocando a Trompeta Peter Wastall Embouchure Builder L. LittleJ. B. Arban (primeiros estudos)

Temporalización dos Contidos: Primeira Avaliación:

A trompeta (vol.1b) Andrés/Alberola do 1 ao 3.Aprende tocando a Trompeta Peter Wastall do 15 ao 18. Embouchure Builder L. Little ex. 5 e 6.J. B. Arban (primeiros estudos) 2 ex. da páx 13 e 14. Escala de Fa MaiorUnha obra.

Segunda Avaliación:A trompeta (vol.1b) Andrés/Alberola do 4 ao 6. Aprende tocando a Trompeta Peter Wastall do 19 ao 22. Embouchure Builder L. Little ex. 7 e 8.J. B. Arban (primeiros estudos) 2 ex. Páx. 17 e 18. Escalas de Sol MaiorUnha peza de concerto libre da trompeta 1b ou de Aprende tocando a trompeta.

Terceira Avaliación:A trompeta (vol.1b) Andrés/Alberola e 8. Aprende tocando a Trompeta Peter Wastall e 24.Embouchure Builder L. Little ex. 9 e 10J. B. Arban (primeiros estudos) 2 ex. páx 18 e 19. Escalas de re e mi menor.Unha obra.



Obxectivos Mínimos: Mellorar a técnica respiratoria, a embocadura, a emisión, como base dá a técnica

de estudo para a interpretación individual e de grupo, mediante o traballoprogramado para o curso.

Completar a programación proposta para o curso.







f) Actuar como membro dun grupo e manifestar a capacidade de tocar, aomesmo tempo que escoita e adáptase ao resto dos compañeiros. Estecriterio presta atención á capacidade do alumno para adaptar a afinación, aprecisión rítmica, dinámica, eta., á dos seus compañeiros nun traballo común.





A comunicación que se establece nas clases é oral (polas explicacións do profesor), Kinestésica ou propioceptiva (pola información que se transmite dosmovementos corporais), táctil (en situacións de relaxación de ombreiros oucontrol da respiración diafragmática) e acústica (que se realiza no intercambiode sons entre alumno e profesor).






contribuír a desenvolver nos alumnos as capacidades seguintes: Utilizar con eficacia e rendemento a columna de aire mediante a técnica de

respiración abdómino-diafragmática como medio para posibilitar un son establee centrado en toda a extensión do instrumento.

Aplicar o control necesario dos músculos que forman a embocadura para permitir unha correcta emisión, afinación, articulación e flexibilidade do sontanto na interpretación individual como de conxunto.

Coñecer e comezar a utilizar os diferentes matices para dar cor e expresión á interpretación musical.

Desenvolver unha sensibilidade auditiva que permita o control permanente daafinación e o perfeccionamento continuo da calidade sonora.

Aplicar os coñecementos musicais propios deste nivel ás características da escritura e literatura do instrumento da propia especialidade.

Iniciar ao alumno na agónica e a dinámica para o enriquecemento da partitura musical.

Recoñecer o fraseo musical dunha obra ou fragmento e relacionalo coas respiracións musicais, establecendo ao mesmo tempo as normas básicas querexen a sintaxes musical.

Coñecer as características e posibilidades sonoras do instrumento eutilizalas, dentro das esixencias do nivel, tanto na interpretación individualcomo de conxunto.

Desenvolver a habilidade de lectura a primeira vista que lles permita participarnun conxunto instrumental e ter acceso a un repertorio máis amplosegundo a esixencia do nivel.

Utilizar a improvisación e a creación, tanto rítmica como melódica e harmónica, como medio de maior liberdade de expresión e de organización da linguaxemusical.

Establecer a capacidade de interpretar os estudos e obras do repertorio de memoria co fin de adquirir unha maior concentración na interpretación.

Aprender a tocar con acompañamento de piano e/ou doutros instrumentosharmónicos sabendo situarse como solista no contexto da obra musical quese interpreta.

Desenvolver a práctica musical en grupo e o hábito de escoitar a outros instrumentos e de adaptarse harmonicamente a un conxunto.

Coñecer os xestos básicos que permitan a interpretación coordinada dunha obra sen director.

Interpretar música a través dun conxunto instrumental, interesándose por adquirir un dominio progresivo das técnicas específicas que a sustentan.

Prepararse para a interpretación en público coa necesaria seguridade en si mesmos, que lles permita vivir a música como medio de comunicación.

Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes épocas e estilos, dunha dificultade acorde con este nivel.




pulmonar. Fortalecemento dos músculos faciais. Desenvolvemento dasensibilidade auditiva como premisa indispensable para a obtención dunha boacalidade de son. Estudos de emisión do son. Principios básicos da dixitación.Práctica das distintas articulacións. Estudo da afinación. Traballo da dinámica.Traballo dos diferentes intervalos. Estudo das diferentes escalas maiores emenores. Desenvolvemento da flexibilidade dos beizos, coa práctica de intervalosligados e con posicións fixas. Estudos da boquilla. Utilización de instrumentosafines, que por tamaño faciliten a posterior aprendizaxe da trompeta (cornetín oucorneta de pistóns). Adestramento permanente e progresivo da memoria.Adquisición de hábitos de estudos correctos e eficaces. Lectura a primeira vistade obras ou fragmentos sinxelos. Iniciación á comprensión das estruturasmusicais nos seus distintos niveis - motivos, temas, períodos, frases, seccións,etc.- para chegar a través diso a unha interpretación consciente e nonmeramente intuitiva. Selección progresiva en canto ao grado de dificultade deexercicios, estudos e obras do repertorio que se consideren útiles para odesenvolvemento conxunto da capacidade musical e técnica do alumno. Inicio do estudoda improvisación partindo da relación pregunta-resposta. Práctica de conxunto.

Recursos: (3º CURSO, G. ELEMENTAL)

A trompeta vol 2 Andrés/AlberolaEmbouchure builder L. LittleMétodo completo J. B. Arban

Andante et allegro cómodo E. BaudrierBerceuse O. BohmeGaminerie G. Friboulet


A trompeta vol 2 1 e 2.Embouchure builder 11 e 12.Método Arban ex. 2 e 3 páx 23, ex. 13 páx 26 e ex. 19 páx 28. Escala da Sib Maior e sol menor.Unha obra

Segunda Avaliación:A trompeta vol 2 3 ao 5. Embouchure builder 13 e 14.Método Arban ex. 8 e 9 páx 24, ex. 15 páx 26, ex. 30 páx 33. Escala Re Maior e si menor.Unha peza de concerto da trompeta vol 2.

Terceira Avaliación:A trompeta vol 2 6 e 7Embouchure builder 15 e 16.Método Arban ex.10 páx24, ej.12 p.25, ex.17 p. 27,ex. 18 .p 28. Repaso de escalas maiores e menores ata dúas alteracións.Unha obra



Obxectivos Mínimos: Mellorar a técnica respiratoria, a embocadura, a emisión, como base dá a técnica

de estudo para a interpretación individual e de grupo, mediante o traballoprogramado para ou curso.

Completar a programación proposta para o curso.












A comunicación que se establece nas clases é oral (polas explicacións do profesor), Kinestésica ou propioceptiva (pola información que se transmite dosmovementos corporais), táctil (en situacións de relaxación de ombreiros oucontrol da respiración diafragmática) e acústica (que se realiza no intercambiode sons entre alumno e profesor).



Programación de Trompeta 2015/16 17 Prof. Victor Vilariño



contribuír a desenvolver nos alumnos as capacidades seguintes: Ter un control suficiente da columna de aire mediante a técnica de respiración

abdómino-diafragmática para posibilitar un son estable e centrado en toda aextensión do instrumento.

Exercer o control necesario dos músculos que forman a embocadura que posibilite unha correcta emisión, afinación, articulación e flexibilidade do sontanto na interpretación individual como de conxunto.

Tocar os diferentes matices para dar cor e expresión á interpretación musical. Desenvolver unha sensibilidade auditiva que permita o control permanente da

afinación e o perfeccionamento continuo da calidade sonora. Aplicar os coñecementos musicais propios deste nivel ás características da

escritura e literatura do instrumento da propia especialidade. Empregar a agógica e a dinámica para o enriquecemento da partitura musical. Coñecer e tocar os adornos musicais máis comúns como medio para embelecer e

adornar con estilo interpretativo unha obra ou peza musical. Relacionar o fraseo musical dunha obra ou fragmento coas

respiracións musicais, establecendo ao mesmo tempo as normas básicas querexen a sintaxes musical.

Aplicar as características e posibilidades sonoras do instrumento ás obras, e utilizalas, dentro das esixencias do nivel, tanto na interpretación individual comode conxunto.

Desenvolver a habilidade de lectura a primeira vista cun nivel que permita amontaxe fluída das obras do repertorio acordes co nivel.

Utilizar a improvisación e a creación, tanto rítmica como melódica e harmónica, como medio de maior liberdade de expresión e de organización da linguaxemusical.

Interpretar estudos e obras do repertorio de memoria, co fin de adquirir unha maior concentración na interpretación.

Tocar con acompañamento de piano e/ou doutros instrumentos harmónicos, sabendo situarse como solista no contexto da obra musical que se interpreta.

Estar familiarizado coa práctica en grupo e o hábito de escoitar a outros instrumentos e de adaptarse harmonicamente a un conxunto.

Realizar os xestos básicos que permitan a interpretación coordinada dunha obra sen director.

Respectar as normas que esixe toda actuación en grupo: afinación previa, atención continua, valoración do traballo colectivo, etc., e responsabilizarse entodo momento coas mesmas.

Coñecer as posibilidades profesionais de realizarse coa música, con verdadeiravocación e suficiente vontade que lles permita continuar cos estudos musicais noGrado Profesional.

Valorar a práctica orquestral como un proceso de aprendizaxe imprescindible para o futuro exercicio profesional da música.



Interpretar diante do público coa necesaria seguridade en si mesmos que lles permita vivir a música como medio de comunicación.

Interpretar un repertorio básico integrado por obras de diferentes épocas e estilos, dunha dificultade acorde con este nivel.


pulmonar. Fortalecemento dos músculos faciais. Desenvolvemento dasensibilidade auditiva como premisa indispensable para a obtención dunha boacalidade de son. Estudos de emisión do son. Principios básicos da dixitación.Práctica das distintas articulacións. Estudo da afinación. Traballo da dinámica.Traballo dos diferentes intervalos. Estudo das diferentes escalas maiores emenores. Desenvolvemento da flexibilidade dos beizos, coa práctica de intervalosligados e con posicións fixas. Estudos da boquilla. Utilización de instrumentosafines, que por tamaño faciliten a posterior aprendizaxe da trompeta (cornetín oucorneta de pistóns). Adestramento permanente e progresivo da memoria.Adquisición de hábitos de estudos correctos e eficaces. Lectura a primeira vistade obras ou fragmentos sinxelos. Iniciación á comprensión das estruturasmusicais nos seus distintos niveis - motivos, temas, períodos, frases, seccións,etc.- para chegar a través diso a unha interpretación consciente e nonmeramente intuitiva. Selección progresiva en canto ao grado de dificultade deexercicios, estudos e obras do repertorio que se consideren útiles para odesenvolvemento conxunto da capacidade musical e técnica do alumno. Inicio do estudoda improvisación partindo da relación pregunta-resposta. Práctica de conxunto.

Recursos: (4º CURSO, G. ELEMENTAL)

A trompeta vol 3 Andrés/AlberolaEmbouchure builder L. LittleMétodo completo J. B. Arban

Peza para Concurso L. Picavais Sonata en Fa A. Corelli Andante et Allegro moderato G. ReneAria “Bist Du Bei Mir” J. S. BachLied E. Bozza


A trompeta vol 3 Andrés/Alberola do 1 á 3.Embouchure builder L. Little 17 e 18.Método completo J. L. Arban ex.1 e 3 páx 39, ex. 31

páx 48. páx 59 a 63.Escala Mib Maior – do menorUnha obra.

Segunda Avaliación:A trompeta vol 3 Andrés/Alberola do 4 á 6. Embouchure builder L. Little 19 e 20Método completo J. L. Arban_ ex.2, 9 e10 p. 39-40, p. 63 a 67. Escalas La Maior – fa# menor.Unha obra



Terceira Avaliación:A trompeta vol 3 Andrés/Alberola Unidade 7.Embouchure builder L. Little exer. 21Método completo J. L. Arban ex. 36 páx 48. Repaso de escalas Maiores e menores ata tres alteraciónsUnha obra.

Obxectivos Mínimos: Controlar a técnica respiratoria, embocadura, emisión e afinación. Dominar as escalas en diferentes alturas e articulacións, controlando a emisión e

a afinación. Interpretar os textos musicais con medida, fraseo, articulación, afinación e

sonoridade correctos. Completar a programación proposta para o curso




c) Interpretar obras de acordo cos criterios do estilo correspondente. Con istopreténdese comprobar a capacidade de alumno para empregar o “tempo”,a articulación e a dinámica como elementos básicos da interpretación.










A comunicación que se establece nas clases é oral (polas explicacións doprofesor), Kinestésica ou propioceptiva (pola información que se transmite dosmovementos corporais), táctil (en situacións de relaxación de ombreiros oucontrol da respiración diafragmática) e acústica (que se realiza no intercambiode sons entre alumno e profesor).

Os medios que podemos utilizar nas clases de trompeta poden ser auditivos(discos, gravacións), escritos (partituras, textos), audiovisuais (vídeos,retroproxectores, fotografías) e materiais (tubos, pelotas, aparellos derespiración, etc...)

O alumno ao finalizar o grado elemental debe:

a) Saber respirar correctamente para poder tocar a trompeta.b) Ter unha embocadura ben formada (máscara fisiolóxica).c) Saber coller a trompeta correctamente e con naturalidade.d) Dominar o picado, ligado (articulacións simples) e a dinámica.e) Buscar unha boa sonoridade e tesitura aceptable.



GRAO PROFESIONAL

INTRODUCIÓN

O intérprete é o elemento clave entre o creador e o público, ó que vai destinado oproduto artístico. O sistema gráfico musical presenta limitacións para representalofenómeno musical. De aí que se defina o feito interpretativo como diverso, non só polaincapacidade da grafía senón pola especial maneira de ser da música, linguaxeexpresiva por excelencia, linguaxe dos afectos, linguaxe das emocións, linguaxe danatureza. Aínda que o acercamento sexa só aproximado á verdadeira práctica musical énecesario aprender a ler correctamente a partitura, para poder despois encontrar osentido do escrito e aprecialo seu valor estético. Ó mesmo tempo estarase adesenvolver a destrezano manexo dun instrumento.

Para poder alcanzar os obxectivos nesta nova etapa profesional que constitúe ogrado profesional débense traballar as capacidades específicas que lle oferta oseu instrumento, alcanzando o máximo dominio dos mesmos, é dicir desenrolar a“técnicado instrumento”.

Debemos ter en conta que o traballo técnico debe estar sempre unido na mentedo intérprete á realidade musical á que se trata de dar saída, evitando sempre o perigode que o estudio quede reducido a unha mera exercitación física. Nesta direccióncabe sinalar que é case imprescindible que o instrumentista aprenda a valorarimportancia que a memoria ten na súa formación como intérprete. Á memoriapódenselle asinar dúas características, unha que só está sabido aquilo que se poderecordar en todo momento constituíndo un excelente auxiliar no estudio, polo quesupón un aforro de tempo e permite desentenderse da partitura un certomomento, para desta forma centrar a atención nos problemas técnicos e naexpresividade. Por outra parte a memoria xoga un papel importante na comprensiónunitaria e global dunha obra, xa que permite reconstruíla coherencia e aunidade.

Ó desenvolvemento da sensibilidade musical contribúen, o coñecementocada vez máis amplo e profundo da literatura do seu instrumento, e os estudiosdoutras disciplinas teórico - prácticas así como os coñecementos históricos quepermitan situaró alumno/a temporal e espacialmente.

Todas as posibles actividades complementarias neste grado profesional axudarána unha mellor comprensión da música como linguaxe, ó mesmo tempo queapoian a asimilación de valores conscientemente. Cremos logo na formacióninterdisciplinar que debe recibir o intérprete, para deste xeito traballar mellor asfacultades físicas e psíquicas así como a progresiva maduración artística.



OBXECTIVOS

O ensino de instrumentos de vento metal no grado profesional terá como obxectivo contribuír a desenvolver nos alumnos as seguintes capacidades:

a) Dominar no seu conxunto a técnica e as posibilidades sonoras e expresivas do instrumento.

b) Utilizar con autonomía progresivamente maior os coñecementos musicaispara solucionar cuestións relacionadas coa interpretación: dixitación,articulación, fraseo, etc.

c) Interpretar un repertorio que inclúa obras representativas das diversas épocas e estilos de dificultade adecuada a este nivel.

d) Práctica da música de conxunto en formacións camerísticas dediversa configuración e desempeñando papeis de solista con orquestra enobras de dificultade media, desenvolvendo así o sentido dainterdependencia dos respectivos cometidos.

e) Adquirir e aplicar progresivamente ferramentas e competencias para o desenroloda memoria.

f) Desenrolar a capacidade de lectura a primeira vista e aplicar conautonomía progresivamente maior os coñecementos musicais para aimprovisación co instrumento.

g) Coñecer as diversas convencións interpretativas vixentes nos distintos períodosda historia da música instrumental, especialmente as referidas á escritura rítmica ou á ornamentación.

h) Coñecer a historia evolutiva da trompeta, conseguir homoxeneidade no sonnos distintos rexistros, unha certa rapidez na execución de escalas, boaexecución de grupetos, trinos e mordentes, e coñecemento dos estilosBarroco, Clásico e Romántico por medio de concertos e fragmentos orquestrais.

CONTIDOS

Desenvolvemento da velocidade en toda a extensión do instrumento. Estudo dorexistro agudo. Estudo dos ornamentos (trino, grupetos, apoiaturas, mordentes,etc.). Estudo da literatura solista do instrumento adecuada a este nivel. Profundar entodo o referente á articulación: estudo do dobre e triplo picado. Traballo de todos oselementos que interveñen no fraseo musical: liña melódica, cor e expresión,adecuándose aos diferentes estilos, con especial estudo nos tempos lentos.Perfeccionamento da igualdade sonora e tímbrica nos diferentes rexistros.Iniciación e interpretación da música contemporánea así como o coñecemento dosseus grafías e efectos. Estudo dos instrumentos afines (fliscorno, corneta ecornetín). Adestramento permanente e progresivo da memoria. Práctica da lectura aprimeira vista. Audicións comparadas de grandes intérpretes para analizar de xeitocrítico as características das diferentes versións. Práctica de conxunto.



CRITERIOS DE CALIFICACIÓN NO GRAO PROFESIONAL

Valorarase:

- Control da respiración.

- Embocadura, son e ritmo.

- Calidade da interpretación.

- Técnica instrumental (articulación, dixitación, escalas…).

- Dominio de obras de diferentes épocas e estilos.

- Interpretación ante o público.

9-10:

- Gran calidade na interpretación e perfecto dominio da respiración, técnica instrumental e producción do son.

7-8:

- Interpretación realizada con seguridade, gran dominio da respiración, técnica instrumentar e producción do son.

5-6:

- Interpretación correcta. Embocadura formada, técnica instrumental e formación do son correctas.

4:

- Interpretación insegura. Fallos na formación da embocadura e na producción do son.Falta evidente de preparación das pezas.

2-3:

- Interpretación fallida. Grandes dificultades na embocadura, técnica instrumental e producción do son. Falta evidente de preparación das pezas.

1:

- Non presenta traballo algún.



1º CURSO, G. PROFESIONAL

Obxectivos:O ensino da trompeta no 1º curso de grado profesional terá como obxectivo

contribuír a desenvolver nos alumnos as capacidades seguintes: Ampliar a práctica da respiración e a relaxación. Profundar a técnica ampliando recursos sonoros, tímbricos e rexistro no

instrumento. Dominar a expresión amparándose nos recursos técnicos, facilitando así a

interpretación dos distintos estilos. Ampliar e interiorizar de forma autónoma os coñecementos musicais para lograr

unha correcta interpretación. Utilizar con corrección a dixitación a articulación, fraseo, etc., para unha

correcta expresión musical. Asentar os tres alicerces básicos dentro do estudo da trompeta: emisión,

sonoridade e afinación. Abordar obras representativas das diferentes épocas e estilos. Practicar a música de conxunto, en distintas formacións, abarcando desde o

repertorio de solista ao de instrumentista nos diferentes grupos. Estudar as principais características dos distintos períodos históricos, así como

as grafías e ornamentacións. Practicar a lectura a primeira vista. E Iniciar o estudo da improvisación. Interpretar en público obras acordes co nivel. Iniciar o estudo do transporte.

Contidos:Práctica dos principais exercicios de respiración e relaxación. Estudo

da boquilla. Estudo das notas pedais. Estudo da velocidade en toda a extensióndo instrumento. Estudo do rexistro agudo. Estudo da expresión, prestando intereseaos distintos estilos, a favor da interpretación. Estudo de exercicios específicos deemisión. Estudo de exercicios específicos de picado simple, así como dobre e triplo.Estudo de exercicios específicos de afinación. Estudo de exercicios específicos desonoridade. Estudo da posición fixa, chegando a conseguir trinos no rexistro agudo.Aplicación dos exercicios anteriores nos específicos de expresividade. Práctica dosdiferentes estilos por medio de obras e exercicios. Estudo dos exercicios detransporte. Práctica nas diferentes formacións. Estudo dos diferentes modelos deescalas para aplicalas á interpretación dos diferentes estilos. Estudo dos solos deorquestra. Estudo dos trazos característicos (articulación, fraseo, ornamentación,etc.) de cada estilo. Dominio da lectura a primeira vista. Recoñecemento dossímbolos, grafías e cifrados para a interpretación da música contemporánea e ojazz. Iniciación e interpretación da música contemporánea e o jazz. Inicio do estudo daimprovisación tomando como base patróns rítmico-melódicos básicos. Adestramentopermanente e progresivo da memoria. Estudode instrumentos afines (corneta, cornetín, fliscorno). Audicións comparadas de grandes intérpretes para analizar de xeito crítico as características das diferentes versións.



Recursos: (1º CURSO, G. PROFESIONAL)

Lyrical studies G. ConconePractical studies R. GetchellTechnical studies H. L. ClarkeMétodo completo J. B. Arban

Follas de outono S. Brotons Andante et allegro moderato R. Gaudron Piéce de concours II J. M. Defaye Sonata en Sib J. B. Loeillet Jesús que ma jole demeure J. S. Bach Intermezzo J. FeldEolo o rei dos ventos Ferrer FerránInvocation R. Starter


Lyrical studies. G. Concone estudos do 1 ao 5.Practical studie. R. Getchell vol 2 estudos da primeira metadeTechnical studies. H. L. Clarke ex. 1 ao 25.Método completo. J. B. Arban ex. 13 páx 41, ex. 37 páx 49, ex. 1 e

2 páx 155 e ex.1 e 2 páx 175.Escala Lab Maior – fa menorUnha obra.

Segunda Avaliación:Lyrical studies. G. Concone estudos desde o 6 ao 11. Practical studies. R. Getchell vol 2 estudos da primeira metade. Technical studies. H. L. Clarke páx 8 e 9 exer ata 4 alteracións.Método completo. J. B. Arban ex. 14 páx 41, ex. 40 páx 49, ex. 3 e

10 páx 155, 157, ex. 3 e 5 páx 175.Escala Mi Maior – do# menorUnha obra.

Terceira Avaliación:Lyrical studies. G. Concone estudos desde o 12 ao 16. Practical studies. R. Getchell vol 2 estudos da primeira metade. Technical studies. H. L. Clarke páx 8 e 9.Método completo .J. B. Arban ex. 15 páx 41, ex. 42 páx 49, ex. 11

e 16 páx 157 e 159, ex. 6 e 14 páx176 ,177.

Repaso de escalas Maiores e menores ata catro alteracións Unha obra.



sonoridade correctos. Completar a programación proposta para o curso. Memorizar unha obra ou un estudo.



Criterios de Avaliación:a) Utilizar o esforzo muscular e a respiración adecuados ás esixencias de a

execución instrumental. Con este criterio preténdese avaliar o dominio dacoordinación motriz e o equilibrio entre os indispensables esforzosmusculares que require a execución instrumental e o grado de relaxaciónnecesaria para evitar crispacións que conduzan a unha perda de control naexecución.

b) Demostrar o dominio na execución de estudos e obras sen desligar osaspectos técnicos dos musicais. Este criterio avalía a capacidade deinterrelacionar os coñecementos técnicos e teóricos necesarios para alcanzarunha interpretación adecuada.

c) Demostrar sensibilidade auditiva en a afinación e no uso das posibilidadessonoras do instrumento. Mediante este criterio preténdese avaliar ocoñecemento das características e do funcionamento mecánico da trompa ea utilización das súas posibilidades.

d) Interpretar obras das distintas épocas como solista e en grupo. Trátase de avaliaro coñecemento que o alumno posúe do repertorio da trompa e das súasobras mais representativas, así como o grado de sensibilidade eimaxinación para aplicar os criterios estéticos correspondentes.

e) Interpretar de memoria obras do repertorio solista de acordo cos criteriosdo estilo correspondente. Mediante este criterio valórase o

dominio e a comprensión que oalumno posúe das obras, así como a capacidade de concentración sobreo resultado sonoro das mesmas.

f) Demostrar a autonomía necesaria para abordar a interpretación dentro dasmarxes de flexibilidade que permita o texto musical. Este criterio avalía oconcepto persoal estilístico e a liberdade de interpretación dentro do respecto aotexto.

g) Mostrar autonomía progresivamente maior na resolución de problemas técnicose interpretativos. Con este criterio quérese comprobar o desenvolvemento que oalumno alcanzou en canto aos hábitos de estudo e a capacidade de autocrítica.

h) Presentar en público un programa adecuado ao seu nivel,demostrando capacidade comunicativa e calidade artística. Mediante estecriterio preténdese avaliar a capacidade de autocontrol e grado de madurezda súa personalidade artística.

*Con estes criterios de avaliación, trátase de buscar unha depurada interpretación,na que xa se resolveron os problemas técnicos e sábese distinguir os diferentes estilos. Valorarase moito a calidade do son, o dominio da afinación, resistencia e seguridade do instrumento.








contribuír a desenvolver nos alumnos as capacidades seguintes: Ampliar a técnica, mostrando autonomía no uso dos recursos sonoros, tímbricos,

e traballar na ampliación do rexistro do instrumento. Apoiar o traballo da expresión, cun maior dominio dos recursos técnicos que

facilite a interpretación dos diferentes estilos. Interiorizar os coñecementos musicais a favor da interpretación. Dominar a dixitación, articulación, fraseo, buscando a calidade na interpretación

dos estilos musicais. Traballar con autonomía os tres principais alicerces do estudo da trompeta:

emisión, sonoridade e afinación. Estudar obras representativas das diferentes épocas, profundando nos trazos

estilísticos. Practicar a música de conxunto, en distintas formacións, abarcando desde o

repertorio solista, ao de instrumentista, nos diferentes grupos. Estudar as principais características dos distintos períodos históricos, así como

os seus grafías e ornamentacións. Practicar a lectura a primeira vista. E Iniciar o estudo da improvisación. Interpretar en público obras acordes co nivel Continuar o estudo do transporte


da boquilla. Estudo das notas pedais. Estudo da velocidade en toda a extensióndo instrumento. Estudo do rexistro agudo.Estudo da expresión, prestando intereseaos distintos estilos, a favor da interpretación. Estudo de exercicios específicos deemisión. Estudo de exercicios específicos de picado simple, así como dobre e triplo.Estudo de exercicios específicos de afinación. Estudo de exercicios específicos desonoridade. Estudo da posición fixa, chegando a conseguir trinos no rexistro agudo.Aplicación dos exercicios anteriores nos específicos de expresividade. Práctica dosdiferentes estilos por medio de obras e exercicios. Estudo dos exercicios detransporte. Práctica nas diferentes formacións. Estudo dos diferentes modelos deescalas para aplicalas á interpretación dos diferentes estilos. Estudo dos solos deorquestra. Estudo dos trazos característicos (articulación, fraseo, ornamentación,etc.) de cada estilo. Dominio da lectura a primeira vista. Recoñecemento dossímbolos, grafías e cifrados para a interpretación da música contemporánea e ojazz. Iniciación e interpretación da música contemporánea e o jazz. Inicio do estudo daimprovisación tomando como base patróns rítmico-melódicos básicos. Adestramentopermanente e progresivo da memoria. Estudode instrumentos afines (corneta, cornetín, fliscorno). Audicións comparadas de grandes intérpretes para analizar de xeito crítico as características das diferentes versións.




Lyrical studies G. ConconePractical studies R.

GetchellTechnical studies H. L.Clarke Método complete J. B.Arban

Bach suite J. S. BachAria et scherzo A. Arutunian Badinage E. Bozza Sonata F. Veracini Andante et scherzo H. BusserSonata M. EnmanuelDer libestraun T. HochOde for trumpet A. Reed


Lyrical studies. G. Concone estudos do 17 ao 21.Practical studie. R. Getchell vol 2 estudos da segunda metade. Technicalstudies. H. L. Clarke ex. ata 3 alteracións páx 10 a 13. Método completo .J. B. Arban ex. 20 páx 43, ex. 43 páx 50, ex. ata

4 alteracións, páx 91 a 93, ex. 1 páx111, ex. 18 e 20 páx 160, ex. 11 e 12páx 177.

Escala de Reb Maior e sib menorUnha obra.

Segunda Avaliación:Lyrical studies. G. Concone estudos do 22 ao 27.Practical studie. R. Getchell.vol 2 estudos da segunda metade. Technical studies. H. L. Clarke ex. 46 ao 64 páx 10 a 13..Método completo .J. B. Arban ex. 21 páx 43, ex. 49 páx 51, páx 91

a 93, ex. 3 páx 112, ex. 24 e 25 páx161, ex. 15 páx 178.

Escala de Si Maior e sol# menorUnha obra.

Terceira Avaliación:Lyrical studies. G. Concone estudos do 28 ao 32.Practical studies. R. Getchell vol 2 3 estudos da segunda metade. Technical studies. H. L. Clarke ex. 65 páx 13.Método complet. J. B. Arban ex. 22 páx 44, ex. 54 páx 51, páx

97, ex. 7 páx 113, páx 164, ex. 20 e23 páx 179.

Repaso de escalas Maiores e menores ata cinco alteracións

Unha obra.






Criterios de avaliación:a) Utilizar o esforzo muscular e a respiración adecuados ás esixencias de a

execución instrumental. Con este criterio preténdese avaliar o dominio dacoordinación motriz e o equilibrio entre os indispensables esforzos muscularesque require a execución instrumental e o grado de relaxación necesariapara evitar crispacións que conduzan a unha perda de control na execución.

b) Demostrar o dominio na execución de estudos e obras sen desligar os aspectostécnicos dos musicais. Este criterio avalía a capacidade de interrelacionaros coñecementos técnicos e teóricos necesarios para alcanzar unhainterpretación adecuada.


d) Interpretar obras das distintas épocas como solista e en grupo. Trátase de avaliaro coñecemento que o alumno posúe do repertorio da trompa e das súas obrasmais representativas, así como o grado de sensibilidade e imaxinación para aplicar os criterios estéticos correspondentes.

e) Interpretar de memoria obras do repertorio solista de acordo cos criteriosdo estilo correspondente. Mediante este criterio

valórase o dominio e a comprensión que oalumno posúe das obras, así como a capacidade de concentración sobreo resultado sonoro das mesmas.


g) Mostrar autonomía progresivamente maior na resolución de problemas técnicose interpretativos. Con este criterio quérese comprobar o desenvolvemento que o alumno alcanzou en canto aos hábitos de estudo e a capacidade de autocrítica.


*Con estes criterios de avaliación, trátase de buscar unha depurada interpretación,na que xa se resolveron os problemas técnicos e sábese distinguir osdiferentes estilos. Valorarase moito a calidade do son, o dominio da afinación,resistencia e seguridade do instrumento.





contribuír a desenvolver nos alumnos as capacidades seguintes: Ampliar o estudo da técnica, dominando as capacidades sonoras e tímbricas do

instrumento. Estudar o rexistro sobreagudo e subgrave do instrumento. Mostrar fluidez e calidade expresiva. Dominar a dixitación, o fraseo, articulación, etc., para lograr a correcta

interpretación musical. Traballar todos os campos musicais (técnico, expresivo, etc.), sobre a base dos

tres alicerces fundamentais: emisión, sonoridade e afinación. Abordar obras de todos os estilos musicais. Practicar a música de conxunto, como solista e como membro dun grupo. Empregar correctamente a ornamentación nos diferentes estilos. Practicar a lectura a primeira vista Interpretar en grupo obras acordes ao nivel. Traballar o transporte Analizar formal e esteticamente os exercicios e obras, para a súa correcta

interpretación. Iniciar o estudo da improvisación.


da boquilla. Estudo das notas pedais. Estudo da velocidade en toda a extensióndo instrumento. Estudo do rexistro agudo. Estudo da expresión, prestando intereseaos distintos estilos, a favor da interpretación. Estudo de exercicios específicos deemisión. Estudo de exercicios específicos de picado simple, así como dobre e triplo.Estudo de exercicios específicos de afinación. Estudo de exercicios específicos desonoridade. Estudo da posición fixa, chegando a conseguir trinos no rexistro agudo.Aplicación dos exercicios anteriores nos específicos de expresividade. Práctica dosdiferentes estilos por medio de obras e exercicios. Estudo dos exercicios detransporte. Práctica nas diferentes formacións. Estudo dos diferentes modelos deescalas para aplicalas á interpretación dos diferentes estilos. Estudo dos solos deorquestra. Estudo dos trazos característicos (articulación, fraseo, ornamentación,etc.) de cada estilo. Dominio da lectura a primeira vista. Recoñecemento dossímbolos, grafías e cifrados para a interpretación da música contemporánea e ojazz. Iniciación e interpretación da música contemporánea e o jazz. Inicio do estudo daimprovisación tomando como basee patróns rítmico-melódicos básicos. Análise formale estético dos exercicios e obras para poder realizar unha correcta interpretación.Adestramento permanente e progresivo da memoria. Estudo de instrumentosafines (corneta, cornetín, fliscorno). Audicións comparadas de grandes intérpretespara analizar de xeito crítico as características das diferentes versións.




24 vocalises M. BordogniTechnical studies H. L. Clarke18 studi seriali A. CeccareliMétodo completo J. B. Arban

Elixín W. James Sonata VIII A. Corelli Choral P. M. DuboisPeza de concurso G. Balay Divertimento S. Brotons Sound and alarm G. F. Haendel


24 vocalises..M. Bordogni estudo Nº 1.Technical studies.H. L.Clarke exer ata 4 alteracións páx de 14 a 20.18 studi seriali, A. Ceccareli estudos 1 e 2.Método completo.J. B. Arban exer 24 e 25 páx 45, exer 55 páx 52,

exer 63 páx 54, exer 2 e 3 páx 99 e100, exer 1 e 3 páx 104, exer 1 e 2páx 106, páx 166, exer 1, 5 e 7 páx183e 184.

Escala de Solb Maior e mib menorUnha obra.

Segunda Avaliación:24 vocalises..M. Bordogni estudo Nº 2. Technical studies .H. L.Clarke páx 14 a 20.18 studi seriali, A. Ceccareli estudos 3 e 4.Método completo .J. B. Arban exer 27 páx 46,exer 64 e 67 páx 54e

55, exer 7 páx 102, exer 5 páx105, exer 57 e 58 páx 168, exer 30,31 e 32 páx 181.

Escala de Fa# Maior e re# menorUnha obra.

Terceira Avaliación:24 vocalises M. Bordogni estudo Nº 3. Technical studies .H. L.Clarke exer 86 páx 21.18 studi seriali, A. Ceccareli estudos 5 e 6.Método completo J. B. Arban páx 56, exer 12 páx 103, exer 8 páx

106, exer 4 páx 107, exer 5 páx 109, exer 61 páx 169, exer 35 e 36 páx182.

Repaso de escalas Maiores e menores ata seis alteraciónsUnha obra.







execución instrumental. Con este criterio preténdese avaliar o dominio dacoordinación motriz e o equilibrio entre os indispensables esforzosmusculares que require a execución instrumental e o grado de relaxaciónnecesaria para evitar crispacións que conduzan a unha perda de control naexecución.

b) Demostrar o dominio en a execución de estudos e obras sen desligar osaspectos técnicos dos musicais. Este criterio avalía a capacidade deinterrelacionar os coñecementos técnicos e teóricos necesarios para alcanzarunha interpretación adecuada.



e) Interpretar de memoria obras do repertorio solista de acordo cos criteriosdo estilo correspondente. Mediante este criterio valórase o

dominio e a comprensión que oalumno posúe das obras, así como a capacidade de concentración sobreo resultado sonoro das mesmas.









contribuír a desenvolver nos alumnos as capacidades seguintes: Ampliar o estudo da técnica, dominando as capacidades sonoras e tímbricas do instrumento. Estudar o rexistro agudo e subgrave do instrumento. Mostrar fluidez e calidade expresiva. Dominar a dixitación, fraseo articulación, etc. Para lograr a correcta

interpretación musical. Usar os diferentes tipos de trompetas (corneta e trompeta de Do) para favorecer

a interpretación dos diferentes estilos. Dominar de forma autónoma os tres alicerces básicos: emisión, sonoridade e

afinación. Mostrar naturalidade á hora de abordar o repertorio de solista. Participar nas diferentes formacións musicais. Practicar a lectura a primeira vista. Traballar o transporte. Interpretar en público obras acordes ao nivel. Analizar formal, harmónica e esteticamente os exercicios e obras para a súa

correcta interpretación Iniciar o estudo da improvisación.


da boquilla. Estudo das notas pedais. Estudo da velocidade en toda a extensióndo instrumento. Estudo do rexistro agudo. Estudo da expresión, prestando intereseaos distintos estilos, a favor da interpretación. Estudo de exercicios específicos deemisión. Estudo de exercicios específicos de picado simple, así como dobre e triplo.Estudo de exercicios específicos de afinación. Estudo de exercicios específicos desonoridade. Estudo da posición fixa, chegando a conseguir trinos no rexistro agudo.Aplicación dos exercicios anteriores nos específicos de expresividade. Práctica dosdiferentes estilos por medio de obras e exercicios. Estudo dos exercicios detransporte. Práctica nas diferentes formacións. Estudo dos diferentes modelos deescalas para aplicalas á interpretación dos diferentes estilos. Estudo dos solos deorquestra. Estudo dos trazos característicos (articulación, fraseo, ornamentación,etc.) de cada estilo. Dominio da lectura a primeira vista. Recoñecemento dossímbolos, grafías e cifrados para a interpretación da música contemporánea e ojazz. Iniciación e interpretación da música contemporánea e o jazz. Inicio do estudo daimprovisación tomando como basee patróns rítmico-melódicos básicos. Análise formale harmónico-estético dos exercicios e obras para poder realizar unha correctainterpretación. Adestramento permanente e progresivoda memoria. Estudo de instrumentos afines (corneta, cornetín, fliscorno).Audicións comparadas de grandes intérpretes para analizar de xeito crítico ascaracterísticas das diferentes versións. Estudo do vibrato.




24 vocalises M. BordogniTechnical studies H. L. Clarke18 studi seriali A. CeccareliMétodo completo J. B. Arban

Sonatina J. M. DefayeA chenille J. BerghmansAlerquinade A. BeauchampFanfarrette H. ShröterPrayer of Saint Gregory A. Hovhaness Vocalise S. Rachmaninoff Prelude et allegro A. Donato Sonatina B. Martinu


24 vocalises M. Bordogni estudo Nº 4.Technical studies H. L.Clarke exer 87 ao 98 páx 22 a 26..18 studi seriali, A. Ceccareli estudos 7 a 10.Método completo .J. B. Arban exer 1 e 2 páx 110, exer 1 páx

114,exer 4 páx 121, páx 125,exer 3páx 132, exer 62 páx 169, exer 7 páx184.

Escala de Dob Maior e lab menorUnha obra

Segunda Avaliación:24 vocalises M. Bordogni estudo Nº 5.Technical studies.H. L. Clarke exer 99 ao 116 páx 26 e 27.18 studi seriali, A. Ceccareli estudos 11 a 14.Método completo J. B. Arban exer 3 páx 110, exer 7 páx 116, exer 6

páx 122, páx 126, exer 8 páx 134, exer 64 páx 170, exer 8 páx 184.

Escala de Do# Maior e la# menorUnha obra.

Terceira Avaliación:24 vocalises M. Bordogni estudo Nº 6. Technical studies H. L. Clarke exer117 páx 28..18 studi seriali, A. Ceccareli estudos 15 e 18.Método completo .J. B. Arban exer 5 páx 111, exer 9 páx 117, exer7

páx 122, exer 13 páx 136, exer 65páx 170, exer 10 páx 185.

Repaso de escalas Maiores e menores ata sete alteraciónsUnha obra.









c) Demostrar sensibilidade auditiva na afinación e no uso dasposibilidades sonoras do instrumento. Mediante este

criterio preténdese avaliar o coñecemento dascaracterísticas e do funcionamento mecánico da trompa e a utilización dassúas posibilidades.












contribuír a desenvolver nos alumnos as capacidades seguintes: Dominar os principais aspectos técnicos, así como as posibilidades sonoras e

tímbricas do instrumento. Abordar con naturalidade o estudo do rexistro sobreagudo e subgrave. Mostrar fluidez e calidade expresiva. Empregar de forma autónoma e interiorizada todos os conceptos musicais para

interpretar os diferentes estilos musicais. Usar de forma natural os diferentes tipos de trompetas. Favorecer a interpretación de estilos, empregando trompetas concibidas para

eles. Dominar o repertorio de solista na orquestra e outras formacións, acorde ao

nivel. Dominio da ornamentación, ataques, dinámica, agógica, etc., nos distintos

estilos musicais. Dominio da lectura a 1ª vista. Transportar con naturalidade os diferentes fragmentos musicais. Tocar en público obras acordes ao nivel.






24 vocalises M. BordogniMétodo de flexibilidad_ Charles ColinTechnical studies H. L. ClarkeDouze etudes varies P. M. DuboisMétodo complete J. B. Arban

Sonata T. HansenThe hollow men V. PersichettiSó de concurso T. Charlier Marche et scherzo J. E. Aebain Sonata J. Hubeau


24 vocalises M. Bordogni estudos 7 a 9.Método de flexibilidad, Charles Colin estudos 1 e 2Technical studies H. L. Clarke exer ata 4 alteracións páx 29 a 33. Douze etudes varies, P. M. Dubois estudos 1 a 4Método completo .J. B. Arban páx 106 e 107, 1 exer do 1 ao 5 páx

152. 1 estudo característico do 1 ao 4.Unha obra

Segunda Avaliación:24 vocalises M. Bordogni estudos 10 a 12. Método de flexibilidad, Charles Colin estudo 3Technical studies H. L. Clarke páx 29 á 33. Douze etudes varies, P. M. Dubois estudos 5 a 8Método completo J. B. Arban páx 147, 1 exer do 6 ao 10 páx

152, 1 estudo característico do 1 ao 4.Unha obra.

Terceira Avaliación:24 vocalises M. Bordogni estudos 13 a 15. Método de flexibilidad, Charles Colin estudo 4Technical studies .H. L. Clarke exer 132 páx 34. Douze etudes varies, P. M. Dubois estudos 9 a 12Método completo .J. B. Arban páx 149 a 151, 1 exer do 11 ao

14 páx.152, unha fantasía.Unha obra.









c) Demostrar sensibilidade auditiva en a afinación e no uso das posibilidadessonoras do Instrumento. Mediante este criterio preténdese avaliar ocoñecemento das características e do funcionamento mecánico da trompa ea utilización das súas posibilidades.















contribuír a desenvolver nos alumnos as capacidades seguintes: Abordar con naturalidade todas as dificultades técnicas, sonoras e tímbricas do

instrumento. Utilizar con naturalidade o rexistro sobreagudo e subgrave do instrumento. Mostrar fluidez e calidade expresiva. Ser autónomo á hora de interpretar os distintos estilos musicais. Empregar de forma natural os diferentes tipos de trompetas e instrumentos

afines (corneta, cornetín e fliscorno). Dominar o repertorio solista de orquestra e outras formacións, acorde ao nivel. Usar con naturalidade os diferentes trazos e características estilísticas para

abordar correctamente a interpretación das diferentes épocas históricas. Abordar con naturalidade os diferentes transportes. Tocar en público obras acordes co nivel. Estudar o vibrato.






Método de flexibilidad_ Charles Colin24 vocalises M. BordogniSix etudes H. Tomasi Contemporary atonal studies for trumpet A. Colin Método completo J. B. Arban

Concerto en Mi b J. K. NerudaImpromptus J. IbertSonata P. Hindemith Concerto en Mi b J. Haydn Concerto A. Arautunian Concerto en Mi b J. N. Hummel Air de bravoure A. Jolivet Concerto nº 2 E. S. Willians Tonalites M. Benterfa3 miniatures A. PlogConcerto O. Bohme


Método de flexibilidad, Charles Colin estudo 524 vocalises M. Bordogni estudos 16 a 18.Technical studies .H. L. Clarke exer 133 ao 150, pag 35 a 39.Método completo, J. B. Arban un estudo característico e unha fantasíaUnha obra.

Segunda Avaliación:Método de flexibilidad, Charles Colin estudo 624 vocalises M. Bordogni estudos 19 a 21..Technical studies .H. L. Clarke exer 151 a 169 páx 39 a 41. Método completo, J. B. Arban un estudo característico e unha fantasía. Unha obra.

Terceira Avaliación:Método de flexibilidad, Charles Colin vol. 2, pax. 7, 10, 12, 14, 17, 1924 vocalises M. Bordogni estudos 22 a 24. Technical studies H. L. Clarke exer 170 páx 42.Método completo, J. B. Arban un estudo característico e unha fantasía. Unha obra.







execución Instrumental. Con este criterio preténdese avaliar o dominioda coordinación motriz e o equilibrio entre os indispensables esforzosmusculares que require a execución instrumental e o grado de relaxaciónnecesaria para evitar crispacións que conduzan a unha perda de control naexecución.













A comunicación que se establece nas clases é oral (polas explicacións do profesor), Kinestésica ou propioceptiva (pola información que se transmite dosmovementos corporais), táctil (en situacións de relaxación de ombreiros ou



control da respiración diafragmática) e acústica (que se realiza no intercambiode sons entre alumno e profesor).


Conclusión:A avaliación é o conxunto de prácticas que serven ao profesorado

para determinar o grado de progreso alcanzado respecto das intencións educativas,para así axustar a súa intervención pedagóxica ás características e necesidades dosalumnos/as. Por iso, a avaliación é algo mais que avaliar as aprendizaxes dosalumnos/as. É tamén avaliar o proceso de ensino como mediador entre ocoñecemento e os alumnos, e é igualmente avaliar a educación do funcionamentodo centro educativo aos obxectivos que se suscita. A información que fornece aavaliación debe servir como punto de referencia para tomar medidas deintervención pedagóxica. Se avalía para mellorar o proceso de aprendizaxe eimpedir a acumulación de dificultades, para modificar o plande actuación deseñado polo profesor/a segundo se vaia desenvolvendo, paraadoptar medidas de reforzo educativo ou de adaptación curricular, para poderintervir na resolución de conflitos actitudinais, para orientar a actuación titorial,etc. Desde este punto de vista, a avaliación é un proceso que deber levarse a cabo deforma continua e personalizada, é dicir, integrada no quefacer diario do aula e docentro. Non pode reducirse a unha situación illada na que se realizan unhas probas,senón que é preciso pararse a miúdo a revisar o que se está facendo, a dialogar cosalumnos, a reflexionar sobre os desaxustes que continuamente prodúcense. Épersonalizada na medida en quese refire ao alumno no seu desenvolvemento peculiar, aportándolle información sobreo que realmente progresou respecto das súas posibilidades, sen comparaciónscon supostas normas estándares de rendemento.



NOTAS Á PROGRAMACIÓN

a) *Con estes criterios de avaliación, trátase de buscar unha depurada interpretación, na que xa se resolveron os problemas técnicos e sábese distinguiros diferentes estilos. Valorarase moito a calidade do son, o dominio da afinación, resistencia e seguridade do instrumento.

b) *Esta programación é aberta, flexible, para adaptarse ás característicase necesidades específicas de cada alumno, tratando de desenvolver assúas posibilidades e suplir as súas carencias.

c) *A programación proposta en canto a métodos e concertos será complementadacunha serie de exercicios de técnica que o profesor considereoportuno, extraídos de diversos libros. Mediante estes exercicioscomplementarios preténdese reforzar a técnica base. Basicamente estaráncompostos por exercicios de posición fixa, exercicios de diferentesarticulacións, estudos de rexistro grave, estudos de escalas...

d) *Extraeranse principalmente dos métodos de B. Slokar, H. Clarke, CharlesColin, Carmine Caruso, Maurice André, James Stamp e Max Schlossberg.

e) *Ademais, os concertos establecidos para cada curso non seráninamovibles, podendo ser substituídos por outros de nivel parello se oprofesor estímao oportuno.

f) *Tamén poderán interpretarse en probas de acceso, concertos diferentes aos propostos, sempre que sexan dun nivel similar ao das pezas estipuladas.



AVALIACIÓN E CUALIFICACIÓN

A avaliación será continua ou de procesos, de forma que nos permita un control e

seguimento do proceso de ensino-aprendizaxe posibilitando a súa progresiva e continua

adecuación ás dificultades e necesidades que vaian xurdindo respecto da planificación

inicial.

Así mesmo, realizarase unha avaliación inicial ou diagnóstica que nos permita identificar

os coñecementos previos do alumno, as súas destrezas, habilidades e actitudes previas para

así poder planificar o traballo que deberá realizar cada alumno en particular.

En última instancia realizarase unha avaliación final ou de resultados ao final de cada

trimestre e ao final do curso que, ao comparar os obxectivos iniciais cos resultados finais,

serviranos como referente para medir os avances do alumno.

Unha avaliación criterial, comparando o progreso do alumno coas metas establecidas

previamente en relación coa súa propia situación inicial utilizarase para avaliar o progreso de

alumnos con necesidades educativas especiais.

Finalmente, o profesor potenciará nas clases colectivas a coevaluación dunha forma

construtiva así como a autoevaluación por parte dos propios alumnos.

PROCEDEMENTOS E INSTRUMENTOS DE AVALIACIÓN

O control da adquisición dos contidos e o desenvolvemento das habilidades técnicas e

expresivas por parte dos alumnos, poderá facerse de distintos modos:

- Traballo persoal diario: a observación sistemática durante as clases individuais será

o principal procedemento para recompilar información fiable achega do progreso do

alumno.

- Traballo en grupo: a actitude ante o traballo nas clases colectivas, o respecto aos

demais, a aceptación e o ofrecemento de apoio, posta en común de exposicións,

debates, discusións, etc?serán actividades avaliables a través da clase colectiva.

- Realización de traballos fora da aula: análise de partituras, traballo con partituras

(digitaciones, arcos, etc.), traballos escritos, etc.

- Probas prácticas: probas técnicas, audicións, exames trimestrais e finais, exames

ante tribunal, etc. Poderán utilizarse como método para avaliar a adquisición de

habilidades por parte dos alumnos.



CRITERIOS PARA A CONCESIÓN DE AMPLIACIÓN DE MATRÍCULA

Para conceder a ampliación de matrícula, é requisito que o alumno supere os obxectivos e

contidos do curso no que está matriculado e os profesores de todas as materias consideren

que pode superar os do seguinte. Ou protocolo para seguir é o seguinte:

1.- O profesorado que considere a posibilidade de ampliación de matrícula, poñerase en

contacto co titor do alumno.

2.- O titor solicitará á xefatura de estudos unha xunta evaluadora extraordinaria (ou no seu

caso, unha sesión de avaliación ordinaria) coa totalidade dos profesores do alumno

implicado, para poñer en común a idoneidade ou non da ampliación de matrícula, así como a

información que se transmitirá ao alumno, pais ou titores legal sobre o proceso. O titor

levantará un acta onde se recollerán as conclusións dos informes do profesorado. Para que a

ampliación de matrícula sexa posible, deberá haber un acordo unánime de todo o

profesorado.

3.- O titor informará á familia, se é menor de idade, ou ao alumno, se é maior de idade, sobre

o estado do proceso. A información achegada polo titor debe ser de carácter global, é dicir,

que se comprobarán as posibilidades de poder ampliar matrícula de maneira colectiva por

parte de todos os docentes do alumno cunha decisión unánime e firme. No caso de que a

familia ou o alumno maior de idade non desexase seguir co procedemento, este conclúe.

4. No caso de que se aconselle a súa promoción, o titor deberá informar o alumno maior de

idade ou a familia, acerca da solicitude que deberá realizar á atención da dirección do centro

para levala ao consello escolar. O consello escolar reunirase coas solicitudes recibidas pola

dirección. Aquelas que leven o visto e prace, serán reflectidas no acta de avaliación

correspondente. Posteriormente o alumno deberá ir á secretaría do centro para realizar os

trámites administrativos correspondentes.

PROCEDEMENTOS DE RECUPERACIÓN ORDINARIOS

Serán actividades de recuperación individuais, en cada caso, mediante un informe elaborado

polo profesor:

- Os alumnos que necesiten medidas de recuperación poderán asistir como oíntes ás

clases de compañeiros de niveis similares.

- Exames de recuperación ao longo do curso.

- Os profesores contemplarán a posibilidade de destinar algunhas clases colectivas a

traballar aspectos técnicos concretos como medida de recuperación para os alumnos

que o necesiten.

- Asistencia a clases de reforzo.



PROBAS EXTRAORDINARIAS DE SETEMBRO

Os alumnos que non aproben o curso en xuño dispoñerán dunha proba extraordinaria no

mes de Setembro. Para superar a devandita proba, os alumnos han de interpretar na mesma

as obras que lles serán notificadas no seu correspondente informe de avaliación negativo.

En calquera caso, hanse de alcanzar os contidos mínimos esixibles para cada curso

establecidos na presente programación. En caso de dúbida o alumno deberá consultar ao

profesor correspondente.

SISTEMA ALTERNATIVO DE AVALIACIÓN

O sistema alternativo de avaliación está pensado para os alumnos que perdan odereito á avaliación continua. Para a especialidade de Trompeta, o sistemaalternativo consistirá na realización de probas instrumentais que permitan controlar aevolución do alumno conforme aos obxectivos e contidos da programación.

C ont ém p lanse d ous t ip os d e p r ob as: TRIMESTRAL: será aplicado cando un alumno perda o dereito á avaliación continua do trimestre. FIN DE CURSO: será aplicado cando un alumno perda o dereito á avaliación continua do curso.

Grado ElementalNesta proba o alumno deberá presentar toda a materia que corresponda ao curso

en cuestión, sendo a comisión a encargada de designar os contidos así como das pezas ainterpretar no exame. En devandita proba, o tempo de interpretación non será inferior a15 minutos nin superior a 30 minutos de música para os alumnos de grado elemental.Grado Profesional

Nesta proba o alumno deberá presentar toda a materia que corresponda ao cursoen cuestión, sendo a comisión a encargada de designar os contidos así como das pezas a interpretar no exame. En devandita proba, o tempo de interpretación non será inferior a30 minutos nin superior a 45 minutos de música para os alumnos de grado profesional.

* En calquera caso, sempre corresponde ao profesor titor decidir se é necesario ou nonaplicar este sistema de avaliación alternativo conforme aos contidos e obxectivosda programación, e poder aplicar os criterios de avaliación.

* Todas as probas serán realizadas ante unha comisión composta por tres profesores do departamento de Vento Metal.

“Os criterios de avaliación a aplicar nestes casos, serán os enunciados no Decreto253/1993 e 1577/2006 para a familia de Vento-metal”

Faltas Xustificadas Faltas sen XustificarPor

TrimestreTotalCurso

PorTrimestre

TotalCurso

Materias de 1sesión semanal

3 9 Materias de 1sesión semanal

2 6



* Non se poderá superalo número de faltas xustificadas ou sen xustificar, poisacumúlanse ámbalas categorías, asimesmo nunca p od er á exced er se o m áximo



ATENCIÓN Á DIVERSIDADE

A atención á diversidade derívase do concepto de atención ás necesidades educativas

especiais, na medida en que todos somos diferentes, somos diversos, non aprendemos da

mesma forma e necesitamos unha atención diferente. Estas diferenzas veñen determinadas

por variables como as capacidades, as estratexias cognitivas, a atención, os coñecementos

previos, os estilos de aprendizaxe, a motivación, o axuste emocional, a integración social,

etc. Neste sentido, tamén se expresa o concepto de atención ou educación individualizada,

referida á necesidade de que cada alumno desenvolver as súas capacidades ao máximo e de

forma persoal.

Na aula de trompeta, deberá adaptarse o exercicio diario ás condicións específicas de cada

alumno, coa finalidade de dar unha resposta educativa o máis adecuada posible ás súas

necesidades. Por esta razón, os obxectivos deberán adaptarse ás situacións concretas segundo

considérese oportuno, do mesmo xeito que poderá ser necesario retomar, reforzar ou

prolongar determinados contidos. En definitiva, o profesor terá a oportunidade de deseñar as

súas propias actividades, modificándoas ata a súa correcta asimilación ou ben desenvolver

outras novas en función da adaptación do alumno.

Unha ferramenta fundamental na determinación e orientación das medidas de adaptación,

reside na acción tutorial. Tendo en conta a dificultade e especificidade dos estudos

realizados no Conservatorio, a colaboración das familias é determinante para conseguir un

desenvolvemento óptimo do alumno. Unha información ampla sobre as características e

esixencias de cada materia e unha adecuada comunicación periódica e fluída, con entrevistas

habituais cos pais, son a base para poder establecer as condicións máis adecuadas para o

desenvolvemento do proceso didáctico. Así mesmo, establecerase unha comunicación

constante cos compañeiros de claustro, profesores implicados na educación do alumno de

maneira que se poidan obter datos relevantes que permitan en caso necesario reorientar a

actividade formativa e levar a cabo as adaptacións que sexan necesarias.

ATENCIÓN AO ALUMNO CON TRAZOS DE DIVERSIDADE

A programación recolle medidas didácticas para atender os intereses ou aptitudes dos

alumnos. Estas medidas poderanse adoptar despois de realizar unha avaliación inicial ao

comezo do curso, aínda que, pódese establecer unha tipoloxía xenérica do alumnado

atendendo a tres criterios específicos:

1º. En función do seu nivel musical:

- Alumno avanzado: o alumno está dotado dunhas capacidades por encima do

previsto para o seu nivel; é capaz de atopar solucións en por si aos seus problemas

técnicos co instrumento e progresa técnica e musicalmente a gran velocidade, á vez



que é capaz de acometer tarefas máis difíciles do habitual para a súa idade. Neste

grupo podería haber alumnos con altas capacidades intelectuais, para os que se

podería flexibilizar a duración das etapas na súa formación ou que poderían requirir

atención diferenciada por parte das administracións educativas por medio de

programas específicos.

- Alumno intermedio: é aquel que asimila con corrección os contidos programados

para o seu nivel e que supera os novos obstáculos normalmente.

- Alumno que presenta dificultade e baixo nivel: aquel que asimila os contidos a un

ritmo menor do previsto. Neste grupo podería haber alumnos con dificultades de

aprendizaxe, dificultades co idioma ou que por diferentes razóns incorporáronse de

forma tardía ao sistema educativo. Estes alumnos poderían necesitar programas

específicos de axuda ou clases de reforzo e nalgúns casos atención de profesionais

especializados.

2º. En función da súa actitude e interese cara aos estudos e formación musical:

- Alumno motivado: presenta unha actitude positiva cara á aprendizaxe, non sendo

necesaria unha motivación adicional para conseguir un ritmo de traballo adecuado na

clase e en casa.

- Alumno con escaso interese: considera a súa asistencia ás clases como unha

actividade extraescolar. O esforzo orientarase aquí a tratar de cambiar esa actitude,

tanto no alumno como nos pais ou titores, xa que na maior parte das ocasións débese

a unha gran falta de información e descoñecemento.

3º. Por tratarse de alumnado con necesidades educativas específicas:

- Ben porque se trate de alumnos estranxeiros (con ou sen coñecemento do idioma),

superdotados ou discapacitados físicos ou psíquicos. As necesidades deste tipo de

alumnado trataranse de forma diferenciada e individualizada, dentro das lóxicas

limitacións da materia (poderanse adaptar no posible as actividades para realizar,

deseñar actividades de reforzo ou de ampliación, expor actividades sustitutivas ou

alternativas, etc..

MEDIDAS DE ATENCIÓN Á DIVERSIDADE

Existen unha serie de medidas establecidas legalmente con vistas a responder as situacións

extremas da diversidade do alumnado:

- Reforzo educativo: trátase dunha medida de atención á diversidade dirixida

especialmente a aqueles alumnos que presentan dificultade ou baixo nivel. Pódese

entender como un esforzo adicional que precisa realizar un alumno temporalmente

ao non superar algúns dos contidos propostos. Dadas as características do centro e as



particularidades da materia, non se contempla a posibilidade de realizar apoios fose

da aula e a cargo dun especialista (como o profesorado de Pedagoxía Terapéutica),

senón que se realizarán na aula co profesor de trompeta. O reforzo pode consistir en:

a realización dunha serie de traballos (fose do horario de clase) de consolidación dos

contidos esixibles ou o establecemento dun horario de resolución de dúbidas ou de

revisión de tarefas (por exemplo, minutos antes ou despois doutra clase á que o

alumno deba acudir ao Conservatorio).

- Adaptacións curriculares individualizadas: esta medida de atención á diversidade

supón a modificación dalgúns elementos do currículo. Estas adaptacións poden ser de

dous tipos: non significativas e significativas. Ocuparémonos nesta programación das

adaptacións curriculares non significativas, dado que as significativas supoñen

modificar elementos básicos do currículo, actuación que debe ser levada a cabo con

coñecemento do departamento didáctico e de inspección educativa, así como

realizarse de acordo a unha previa avaliación psicopedagógica.

A diferenza do reforzo educativo, unha adaptación curricular non significativa

realízase previamente á impartición dos contidos coa finalidade de adiantarse á

aparición dos problemas prevendo (dada a capacidade do alumno, coñecida a través

da avaliación diagnóstica) que dita actuación será necesaria para eses contidos

concretos. Unha adaptación curricular non significativa pode afectar:

Á metodoloxía, utilizando as estratexias máis adecuadas ao alumno, orientando o seu

estudo cara aos aspectos máis apropiados, proporcionando os materiais ao alumnado,

etc.

Ás actividades, deseñando algunhas específicas, diminuíndo ou aumentando o seu

número, establecendo diferentes graos de consecución, etc.

Á avaliación, empregando ferramentas de avaliación diferenciadas, eliminando ou

introducindo determinadas probas, etc.

TEMAS TRANSVERSAIS

A nosa materia tamén trata esta serie de elementos transversais que son abordados desde

cada unha das diferentes materias que comprenden o currículo dos ensinos de réxime

especial de música, e que nos dan a oportunidade de reflexionar sobre a dimensión máis

persoal da educación.

Á hora de abordar a educación en valores seguiranse as seguintes consignas:

A educación ambiental tratarémola a través do coidado pola produción excesiva de

sons por parte do alumnado, a concienciación sobre contaminación acústica, e a



través da importancia que se lle debe de dar ao silencio como marco de calquera

actividade musical.

En canto á educación para a saúde, abordarémola a través da práctica corporal,

aprendendo a apreciar e valorar o propio corpo e as súas posibilidades de

movemento, tendo en conta e incidindo sobre a educación postural e a adquisición

dun correcto ton muscular. Ademais, a música, polos seus compoñentes afectivos,

fisiológicos e intelectuais, tamén incide de forma positiva no equilibrio persoal e

anímico das persoas.

No referente á educación para a igualdade de sexos, partiremos de que a música

non está relacionada co sexo do alumnado, e de que toda actividade musical en grupo

partirá do principio de integración, de colaboración e de respecto mutuo entre os

integrantes da clase independentemente do sexo ao que pertenzan.

A educación para a paz e a tolerancia traballarase a partir de pezas doutras culturas

e das relacións que se establezan coas persoas da contorna.

A educación para o lecer traballarase a partir do concepto produtivo do lecer, a

través da asistencia a concertos, audicións, recitais e outras actividades culturais,

ademais de fomentar escóitaa de música e a lectura de libros relacionados co

traballado en clase.

En canto á educación do consumidor trataremos que o alumnado adquira unha

actitude crítica ante o fenómeno musical, axudándolles a forxar un criterio á hora de

decantarse por diferentes versións, e propiciando dese modo un aumento da súa

capacidade de elección á hora de consumir música.

Para finalizar, a educación moral e cívica abordarémola ao ter presente o respecto ás

normas e a necesidade da súa existencia como poden ser á hora de tocar en grupo: a

entrada simultánea, o mantemento do plano sonoro adecuado, a actitude de escoita e

respecto aos demais. Todas estas normas estarían referidas aos compañeiros, á

material da aula, ao profesor, etc.

TRATAMENTO DAS TECNOLOXÍAS DA INFORMACIÓN E DA COMUNICACIÓN

(TIC)

Hoxe en día é difícil pensar nun modelo pedagóxico que non se complemente cos recursostecnolóxicos, permitindo unha formación máis completa e posibilitando unha renovación napedagoxía e na didáctica. A educación ten que avanzar ao paso da sociedade co fin deenriquecerse mutuamente. O centro debe contar con algún equipo informático con conexión a internet. Para a materiade trompeta, a rede é unha importante fonte de información, tanto para a consulta de fondosde bibliotecas, lectura de artigos especializados sobre a materia, procura de partituras,arquivos de audio, vídeos ou libros especializados. É recomendable usar na aula tecnoloxíasda información e da comunicación, sempre que contemos con recursos que nolo permitan.



PREMIOS FIN DE GRAO

Poderán presentarse todos aqueles alumnos do conservatorio profesional da Estrada

que finalizasen 6º de grao profesional cunha cualificación media de 8 ou máis, e que

non teñan ningunha materia pendente do curso anterior.

O concurso terá lugar ante un tribunal único para todos os aspirantes e constituído

especificamente para este fin, que será designado polo director do centro. O tribunal

estará formado por tres profesores, dos que só un deles será membro da especialidade

de procedencia do alumno aspirante ao premio. Non poderá formar parte do citado

tribunal profesorado que impartise docencia directa a ese aspirante durante o curso

anterior.

Estas probas levarán a cabo unha vez finalizada a sesión de avaliación do fin de

curso. Para os efectos de organización académica, a citada proba non se realizará

despois de 20 de xuño.

CONTIDOS DA PROBA

Presentación por parte dos aspirantes dun programa adecuado á categoría da proba, cunha

duración comprendida entre os 20 e os 40 minutos, sendo 20 minutos a duración mínima. O

tribunal terá plena liberdade para interromper a interpretación dos candidatos cando o

considere oportuno.

Interpretación de memoria de polo menos una das obras do programa

Elaboración, por parte do aspirante, e posterior entrega na secretaría do Centro das notas ao

programa elaboradas por el mesmo, polo menos con tres días de antelación á celebración da

proba, non recolléndose ningunha fóra de prazo sen a debida xustificación, que será atendida

a criterio da Dirección do Centro.

CRITERIOS DE AVALIACIÓN

Interpretar as obras mostrando o control técnico do instrumento. Con este criterio

comprobarase que o alumno demostre unha excelente capacidade e control técnico

pleno do instrumento e valorarase segundo os seguintes indicadores:

- Dificultade do repertorio

- Control do ritmo e a medida de figúralas

- Claridade e igualdade na digitación

- Calidade do son



Interpretar as obras con coherencia no estilo interpretativo en concordancia coa

estética das mesmas. Con este criterio valorarase o estilo interpretativo do alumno

mediante os seguintes indicadores:

- Aplicación das articulacións segundo o estilo da obra.

- Adecuación sonora aos diferentes estilos

- Adaptación das dinámicas a cada estilo de interpretación

- Corrección na execución dos ornamentos

Interpretar as partituras con rigor e calidade respecto de movementos, notas e tempos.

Con este criterio comprobarase o rigor do alumno na interpretación das obras que se

valorará mediante os seguintes indicadores:

- Respecto dos aires e movementos.

- Fidelidade das indicacións agógicas e dinámicas contidas na partitura.

- Exactitude na exposición das notas.

trompeta filetrompeta programaciÓn ... 1º curso, g. elemental ... posúan aptitudes específicas e...

Documents