programaciÓn didÁctica · el lenguaje de la música 1.1 el sonido como materia prima de la...

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PROGRAMACIÓN

DIDÁCTICA

DEPARTAMENTO DE MÚSICA

I.E.S. “ GRIÑÓN “ Curso 2006 - 2007

INDICE

Apartados Nº de Página

- Composición del Departamento ………….. 1 y 2

- Objetivos generales de la E.S.O. …………. 3 y 4

- Objetivos generales del Área de Música

para la E.S.O. ………….. 5

- Programación de Aula: Objetivos, Contenidos,

Criterios de Evaluación y Temporalización de

1º E.S.O. ……………. 6, 7 y 8

2º E.S.O. …………… 9, 10 y 11

3º E.S.O. .………….. 12, 13 y 14

4º E.S.O. … ..………. 15, 16 y 17

- Metodología didáctica ……………. 18 -21

- Procedimientos de Evaluación ……………. 22

- Recuperación de Evaluaciones

Pendientes ……………. 23

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- Criterios de Calificación …………….. 24

- Actividades de recuperación para

para alumnos pendientes de E.S.O.

……………. 25-28

Actividades de recuperación para

Alumnos con el Área pendiente ..................... 29

Medidas de atención a la diversidad …………… 30-36

- Materiales y Recursos Didácticos ………… … 37

- Adaptaciones curriculares para

alumnos con necesidades

educativas especiales …………… 38- 42

- Actividades Complementarias

Y Extraescolares …………. 43

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I COMPOSICIÓN DEL DEPARTAMENTO El Departamento de Música del I.E.S. “ Griñón “ durante el presente curso escolar está integrado por los siguientes profesores:

Doña María Dolores Marcos Ivorra, profesora de Música del IES “ Griñón “ y Jefa de Departamento del Centro. Imparte clase a los siguientes grupos:

- Dos periodos semanales de Música a los grupos de ESO: - 2º A, B, C, D, E y F - 4º C ( D )

Don Jesús Sainz Huedo, profesor de Música del Centro, imparte clase a los

siguientes grupos de ESO: - Dos periodos semanales de Música a los siguientes grupos de ESO: : - 1º A, B, C, D, E y F - 3ª C y E - Además este profesor es Tutor del Grupo 1º ESO C.

Don José Alarcón Robles, profesor de Música que comparte docencia en el IES y la Sección de Torrejón de la Calzada. En el IES imparte clase a los siguientes grupos:

- Dos periodos semanales de Música a los siguientes grupos de ESO:

- 3º A, B y D (D ) - Además este profesor es Tutor del Grupo 3º ESO D ( D ) En la Sección de Torrejón imparte clase a los siguientes grupos: Dos periodos semanales de Música a los siguientes grupos de ESO:

- 1º A, B y C Tres periodos semanales de Música al grupo de ESO: - 4º C ( D )

Don Pedro Rodrigo Roldán, profesor de Música en la sección de Torrejón de la Calzada, imparte a los siguientes grupos de ESO:

- Dos periodos semanales de Música a los grupos de ESO: - 2º A, B y C - 3º A, B y C Además este profesor es Tutor del grupo de ESO 2º A Dos periodos semanales de SCR al Grupo de ESO 1º B y 2º C

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Y un periodo semanal de Pendientes de Música Todos los Profesores tienen además en sus horarios las guardias correspondientes, horario de atención a padres ,actividades complementarias, horario para las reuniones, etc. Las Reuniones de Departamento se llevarán a cabo semanalmente tanto en el propio Centro como en la Sección, atendiendo al horario correspondiente, a saber:

- IES “ Griñón “, martes de 12:35 a 13:30horas. - Sección de Torrejón, viernes de 10:20 a 11.10 horas.

Los libros de texto de este curso, al igual que el anterior, pertenecen a la Editorial Mc Graw Hill, de 1º a 4º de ESO.

II OBJETIVOS GENERALES DE ETAPA

Los objetivos generales de la Etapa de la Educación Secundaria Obligatoria, son los siguientes: a) Comprender y producir mensajes orales y escritos con precisión, autonomía y creatividad en castellano, y en su caso, en la lengua propia de la Comunidad

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Autónoma, y al menos en una lengua extranjera, utilizándolos para comunicarse, para organizar los propios pensamientos y para reflexionar sobre los procesos implicados en el uso del lenguaje. b) Interpretar y producir con precisión, autonomía y creatividad mensajes que utilicen códigos artísticos, científicos y técnicos, articulándolos con el fin de enriquecer las posibilidades de comunicación de los alumnos, y reflexionando sobre los procesos implicados en su uso. c) Obtener y seleccionar información utilizando las fuentes en que habitualmente se encuentra disponible, tratarla de forma autónoma y crítica con la finalidad que previamente se haya establecido y transmitir dicha información a los demás de manera organizada e inteligente. d) Elaborar estrategias de identificación y de resolución de problemas en los diversos campos del conocimiento y de la experiencia mediante procedimientos intuitivos y de razonamiento lógico, contrastando las diversas estrategias entre sí para irlas depurando y perfeccionando y reflexionar sobre el proceso seguido para avanzar. e) Formarse una imagen ajustada y realista de sí mismos como personas, de sus características y posibilidades, desarrollar actividades de forma autónoma y equilibrada, valorando el esfuerzo y la superación de las dificultades. f) Relacionarse con otras personas y participar en actividades de grupo con actitud flexible, solidaria y tolerante; reflexionar sobre las inhibiciones y los prejuicios y rechazar cualquier tipo de discriminación debida a la raza, al sexo, a la clase social, a las creencias o a cualquier otra característica individual y social. g) Analizar los mecanismos y valores que rigen el funcionamiento de las sociedades, en especial los relativos a los derechos y deberes de los ciudadanos, y adoptar juicios y actitudes personales con respecto a ellos. h) Conocer las creencias, actitudes y valores básicos de nuestra tradición y patrimonio cultural, valorarlos críticamente y elegir aquellas opciones que mejor favorezcan su desarrollo integral como personas. i) Analizar los mecanismos básicos que rigen el funcionamiento del medio físico y natural, valorar las repercusiones que sobre él tienen las actividades humanas y contribuir activamente a la defensa, la conservación y la mejora del mismo como elemento determinante de la calidad de vida. j) Conocer y valorar el desarrollo científico y tecnológico, sus aplicaciones e incidencia en su medio físico y social. k) Conocer y apreciar el patrimonio cultural y contribuir activamente a su conservación y mejora, entender la diversidad lingüística y cultural como un derecho de los pueblos y de los individuos, y desarrollar una actitud de interés y respeto hacia el ejercicio de este derecho.

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l) Conocer y comprender los aspectos básicos del funcionamiento del propio cuerpo y de las consecuencias que pueden acarrear para la salud individual y colectiva algunos actos y decisiones personales. Valorar los beneficios que suponen los hábitos de ejercicio físico, higiene y alimentación.

III OBJETIVOS GENERALES DEL AREA DE MUSICA PARA LA E.S.O.

Son los siguientes: a) Comprender los elementos del lenguaje musical como medio para la interpretación. b) Adquirir destrezas para elaborar ideas musicales, utilizando para ello la expresión vocal e instrumental. c) Analizar piezas musicales como ejemplo de la creación artística. Comprender su función social e intenciones expresivas.

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d) Aprender a utilizar las fuentes de información musical: partituras, textos, imágenes, grabaciones, etc. para el conocimiento de la música. e) Adquirir el vocabulario necesario para expresar, tanto de forma oral y escrita, los conceptos musicales y sus procesos de manifestación. f) Desarrollar la audición activa como medio fundamental para la identificación y la valoración estética de la expresión musical. g) Participar en actividades musicales relacionadas con el canto y la expresión instrumental, como formas de comunicación individual y colectiva y de expresión de ideas y sentimientos. h) Conocer las distintas manifestaciones musicales a través de la historia y su significación en el arte, en la cultura y en la sociedad. i) Conocer, comprender e interpretar música actual dentro de estilos y tendencias diversas. j) Desarrollar la capacidad de creación e improvisación dentro del proceso artístico musical.

IV PROGRAMACIÓN DE AULA Objetivos, Contenidos, Criterios de Evaluación y Temporalización

1º E.S.O. A. Objetivos

- Conocer los parámetros del sonido como medio básico de la materia musical.

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- Valorar la importancia del silencio como condición previa para la existencia de la música.

- Diferenciar los elementos que representan la altura y la duración del sonido como medio de comprensión del lenguaje musical.

- Reconocer auditivamente las diferentes estructuras básicas de la forma musical.

- Comprender las funciones de la melodía y de la armonía como complemento de la composición musical.

- Disfrutar del canto y de la expresión instrumental como medio para manifestar los sentimientos individuales y de grupo, y valorar la importancia estética y artística de la música.

- Conocer el patrimonio musical español a través de las manifestaciones propias de cada Comunidad Autónoma.

- Participar en la audición activa como medio fundamental para el análisis y reflexión de los elementos musicales.

B. Contenidos

1. El lenguaje de la música 1.1 El sonido como materia prima de la música y su representación gráfica :

A ) Sonido, ruido y silencio. B ) Los parámetros del sonido: intensidad, altura, timbre y duración.

C ) Elementos de la partitura musical: altura, duración y medida del sonido. D ) La función de las claves, las figuras y los matices. La clave de fa. E ) Las alteraciones. 1.2 El ritmo en la música:

B ) Concepto y práctica de ritmos binarios y ternarios. C ) El tempo: signos y expresiones que afectan a la velocidad de la música. D ) La semicorchea. E ) Las alteraciones rítmicas: dosillos, tresillos, síncopas y notas a contratiempo. 1.3 La melodía :

A ) El concepto de melodía: frases y estructuras melódicas elementales. B ) Los intervalos: definición y tipos de intervalos, melódicos y armónicos. C )Las escalas.

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2. La voz y los instrumentos

2.1 La voz en la música :

A ) El aparato fonador. B ) Cualidades y tipos de voces. C ) La canción: aspectos interpretativos. 2.2 Los instrumentos

A) Los instrumentos tradicionales como medio de expresión musical. B ) Clasificación y descripción de los instrumentos tradicionales. 3. La música en la cultura y en la sociedad: 3.1 Los géneros musicales en la cultura occidental. 3.2 La música popular y urbana. El rock y el pop. 3.3 La música tradicional en España: canciones, instrumentos y danzas. 3.4 La música en el cine. Los contenidos mínimos de cada apartado son los enunciados con las letras A y B. C. Criterios de evaluación Son los siguientes:

• Reconocer los parámetros de sonido y los elementos básicos de la música, utilizando el lenguaje técnico apropiado.

• Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones posibles.

• Leer música en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición: colocación de las notas en el pentagrama; clave de sol y de fa; duración de las figuras; signos que afectan a la intensidad y matices; indicaciones rítmicas y de tempo, etc…

• Intervenir en las actividades de canto colectivo adaptando su expresión y entonación al nivel sonoro del conjunto.

• Reconocer y aplicar los ritmos y compases a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales.

• Coordinar el movimiento en el espacio y en el tiempo de los alumnos en grupo, a partir de ritmos binarios y ternarios y de sencillas coreografías.

• Conocer y distinguir escalas y esquemas melódicos básicos utilizados en la creación musical.

• Analizar la música identificando en ella algunas de las actitudes necesarias para su producción: silencio, atención al director y a los compañeros, escucha a uno mismo y actuación en el momento preciso.

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• Diferenciar las sonoridades de los instrumentos y las voces. • Improvisar e interpretar estructuras musicales y acompañamientos de

canciones sencillas utilizando convenientemente los elementos rítmicos y melódicos.

• Percibir e identificar el silencio entendido como elemento estructurador del sonido.

• Reconocer y situar en su contexto manifestaciones musicales propias de diferentes épocas, pueblos y estilos.

• Intervenir en las actividades de improvisación y creación musical. • Relacionar la música con otras manifestaciones artísticas.

D. Temporalización La distribución temporal de los Contenidos para primer curso de E.S.O. será la siguiente:

- Primer Trimestre: Unidades nº 1,2 y 3. - Segundo Trimestre: Unidades nº 4,5 y 6. - Tercer Trimestre: Unidades nº 7 y 8.

Además y a lo largo de todo el curso los Contenidos programados correspondientes a lo recogido en los libros de texto, se complementarán con actividades y propuestas que, a criterio del profesor, enriquezcan la práctica educativa favoreciendo así el proceso de enseñanza-aprendizaje.

2º E.S.O.

A. Objetivos

- Profundizar en el conocimiento y en la práctica del lenguaje musical.

- Comprender el concepto de textura musical y diferenciar las texturas en una obra musical.

- Conocer la importancia de la música vocal.

- Comprender los diferentes géneros de música vocal y valorar la importancia de la voz como medio de expresión artística.

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- Reconocer los instrumentos de la orquesta.

- Conocer la música vocal y la instrumental a través de la audición.

- Profundizar en el conocimiento de la música en diferentes manifestaciones artísticas.

- Diferenciar auditivamente las formas musicales.

- Reconocer la importancia de las formas organizativas de la música.

- Participar en el conocimiento y la práctica de canciones y danzas de otros países.

- Analizar la importancia de la música en los medios de comunicación.

- Conocer los elementos de la música de jazz y rock. B. Contenidos 1. El lenguaje de la música: A ) Parámetros del sonido: altura, duración, intensidad y timbre. B ) Grafía y notación musical. C ) Elementos de la música: ritmo, armonía, melodía y textura. D ) Principales procedimientos compositivos. E ) Forma musical. 2. La voz y los instrumentos: A ) La voz, los instrumentos y la danza como medios de expresión musical. B ) El movimiento como visualización de los elementos musicales. C ) Clasificación de los instrumentos: las familias de la orquesta. D ) Danzas tradicionales. E ) Elementos constitutivos de una canción. F ) Estilos vocales y tipos de canto a través de la historia. G ) La improvisación musical. Pautas para improvisar. 3. La música en la cultura y la sociedad: A ) Música culta y música popular. B ) Música de otras culturas. C ) Periodos compositivos y autores de la música occidental. D ) Relación entre música e imagen. E ) Situaciones de consumo de música. F ) La música al servicio de otros lenguajes.

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Los contenidos mínimos de cada apartado son los enunciados con las letras A y B.

C. Criterios de Evaluación Son los siguientes:

• Saber aplicar el lenguaje teórico de la música para analizar partituras y audiciones.

• Diferenciar, a través de la audición, las sonoridades y las técnicas interpretativas de los instrumentos de la orquesta y los diferentes registros y cualidades de las voces, así como las agrupaciones vocales e instrumentales más comunes.

• Deducir, a partir del análisis de una partitura, los elementos que la configuran como medio de identificación e interpretación.

• Saber interpretar obras musicales en los instrumentos del aula o canciones a solo y a coro de dificultad adecuada a sus conocimientos y capacidades.

• Distinguir, a través de la audición, las formas musicales, las texturas y los procedimientos compositivos.

• Relacionar los diversos estilos musicales de diferentes paises del mundo. • Establecer las diferencias y similitudes de los estilos artísticos musicales a

través de la audición y el análisis. • Conocer las distintas manifestaciones de la danza y su evolución en el

tiempo. • Reconocer la función de los medios de comunicación como elementos de

difusión de la música. D. Temporalización La distribución temporal de los Contenidos para segundo curso de E.S.O. será la siguiente:

- Primer Trimestre: Unidades nº 1,2 y 3. - Segundo Trimestre: Unidades nº 4,5 y 6. - Tercer Trimestre: Unidades nº 7 y 8.


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3º E.S.O. A. Objetivos

- Conocer los orígenes de la música occidental.

- Comprender el concepto de monodia y polifonía, reconociendo estos dos tipos de texturas a través de la audición.

- Diferenciar la música de la Edad Media.

- Conocer la música del Renacimiento.

- Diferenciar las características generales del Barroco musical.

- Conocer la música instrumental y vocal del Clasicismo.

- Diferenciar las características generales de la música instrumental y vocal del Romanticismo.

- Valorar la importancia de la música escénica: la zarzuela, la ópera y el teatro musical.

- Conocer la música en la sociedad contemporánea.

- Valorar los medios de comunicación como elementos de difusión de la música. B. Contenidos 1. La expresión musical a través de la audición y la interpretación: A ) La percepción del sonido y la percepción musical. B ) La audición como vehículo para el conocimiento de la música.

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C ) Interpretación musical: el interprete y la obra. 2. La música en la cultura y la sociedad: A ) El origen de la música occidental. Antecedentes. La música monódica: el canto gregoriano y los trovadores . Los orígenes de la Polifonía. B ) La música en el Renacimiento. Polifonía renacentista : formas religiosas y profanas. La música instrumental en el Renacimiento. C ) La música en el Barroco. La música al servicio de la religión y de la monarquía. El teatro musical: origen y desarrollo de la ópera. La música y la religión: oratorio, cantata, pasión. Nuevas formas instrumentales: suite, sonata y concierto. D ) Música y músicos del periodo Clásico. Características formales de la música clásica. Las formas vocales. Las formas instrumentales: sonata, concierto, y sinfonía. Músicos del Clasicismo. E ) El Romanticismo musical. Concepto. El pensamiento romántico y su incidencia en la historia de la música. Los géneros de la música sinfónica: sinfonía y concierto. Música programática: el poema sinfónico. El teatro musical. Piano romántico. El lied. La música de cámara. F ) La música del siglo XX. Antecedentes: postromanticismo, nacionalismo e impresionismo. Las vanguardias musicales. La música contemporánea. G ) La danza como manifestación cultural. Evolución y contexto histórico y social. Danza popular, cortesana, clásica, contemporánea, etc… El estudio de la danza a través de los medios audiovisuales . Práctica en el aula. 3. La música popular y su difusión: A ) Principales manifestaciones de la música popular urbana. B ) La música popular y la sociedad actual. C ) La difusión de la música a través de los medios de comunicación. D ) Los medios de grabación del sonido. E ) La música en el cine, la radio y la televisión. Los contenidos mínimos de los Apartados 1 y 3 son los enunciados con las letras A y B. Del Apartado 2 , se incluyen de la A a la G como contenidos Mínimos. C. Criterios de Evaluación Son los siguientes:

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• Saber reconocer, leer, escribir y reproducir los elementos del lenguaje relacionados con la organización del discurso musical.

• Distinguir las diversas funciones que cumple la música en nuestra sociedad, teniendo en cuenta aspectos tales como: intención de uso. Estructura formal. Medios de difusión utilizados, etc…

• Conocer los procesos de producción musical: lectura y arreglo de partituras, grabaciones musicales, etc. , valorando en todo momento la intervención de los distintos profesionales que intervienen en dicho proceso.

• Caracterizar la función de la música en los distintos medios de comunicación presentes en nuestra sociedad: radio, televisión, cine y publicidad.

• Saber analizar obras musicales atendiendo a sus características formales y rasgos estilísticos más significativos, situándolos además en su contexto histórico y cultural.

• Saber utilizar la terminología adecuada para el análisis de obras musicales, consultando también las fuentes documentales necesarias.

• Valorar el papel de las nuevas tecnologías en la creación y reproducción musicales.

• Conocer las muestras más importantes del patrimonio musical español, situándolas en su contexto histórico y social. D. Temporalización La distribución temporal de los Contenidos para tercer curso de E.S.O. será la siguiente:

- Primer Trimestre: Unidades nº 1,2 y 3. - Segundo Trimestre: Unidades nº 4,5 y 6. - Tercer Trimestre: Unidades nº 7, 8, 9 y 10.


4º E.S.O.

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A. Objetivos

- Leer, escribir y reproducir los elementos del lenguaje musical.

- Conocer las funciones que cumple la música en nuestra sociedad, atendiendo a diversas variaciones: intención de uso, estructura formal, medio de difusión utilizado, etc…

- Reconocer los procesos de producción musical y los profesionales que intervienen en dichos procesos.

- Analizar la función de la música en los distintos medios de comunicación: radio, televisión, cine y sus aplicaciones en la publicidad.

- Analizar obras musicales atendiendo a sus características formales y rasgos estilísticos más significativos, situándolas en su contexto cultural.

- Conocer la terminología adecuada para el análisis de obras musicales .

- Consultar convenientemente las fuentes documentales más apropiadas.

- Emplear las nuevas tecnologías al ámbito de conocimiento musical.

- Valorar las muestras más importantes del patrimonio musical español, situándolas en su contexto histórico y cultural. B. Contenidos 1. Música, imagen y tecnología: A ) La música y la imagen. B ) La música y las nuevas tecnologías. C ) La música en el cine: evolución y estilos. D )La música en la televisión y en la publicidad. 2. Música popular urbana, tradicional y culta: A ) Música popular urbana, música tradicional y música culta. B ) El jazz: origen ,evolución y difusión. C ) La música popular juvenil, aspectos sociológicos. 3. Música española:

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A ) La música española: evolución. B ) Música tradicional en España: la canción, instrumentos populares, danzas típicas de cada región, etc.

4. Músicas del mundo:

A ) Las músicas del mundo: África, América Latina, Australia, Oriente, Europa… B ) Muestras sonoras más representativas. Los Contenidos Mínimos son los enunciados con las letras A y B en cada apartado. C. Criterios de Evaluación

• Reconocer los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado.

• Utilizar la terminología adecuada para el análisis de obras y situaciones musicales, consultando convenientemente las fuentes documentales apropiadas.

• Valorar el papel de las nuevas tecnologías en la creación y reproducción de la música.

• Saber analizar y contextualizar obras musicales representativas de los diferentes estilos musicales.

• Distinguir las diversas funciones que cumple la música en nuestra sociedad, atendiendo a las diversas variables existentes: intención de uso, estructura formal, medio de difusión empleado, etc.

• Reconocer las muestras más representativas del patrimonio musical español situándolas en su contexto histórico y social.

• Reconocer las diversas funciones que cumple la música en sociedades con culturas diferentes.

• Analizar y contextualizar los instrumentos y obras musicales de los diversos continentes estudiados.

• Respetar las creaciones y actuaciones musicales con actitud crítica y abierta, manteniendo la disciplina en pro de una escucha activa y creativa: el silencio como condición previa al hecho musical y sonoro. D. Temporalización

La distribución temporal de los Contenidos para cuarto curso de E.S.O. será la siguiente:

- Primer Trimestre: Unidades nº 1,2 y 3. - Segundo Trimestre: Unidades nº 4,5 y 6.

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- Tercer Trimestre: Unidades nº 7, 8 y 9. Además y a lo largo de todo el curso los Contenidos programados correspondientes a lo recogido en los libros de texto, se complementarán con actividades y propuestas que, a criterio del profesor, enriquezcan la práctica educativa favoreciendo así el proceso de enseñanza-aprendizaje.

VII METODOLOGÍA DIDÁCTICA

La Metodología didáctica a aplicar en el Aula de Música durante el proceso educativo se concreta en una serie de puntos que a continuación se detallan en la siguiente lista y que se toman como referencia, teniendo siempre en cuenta el carácter flexible y abierto que establece el Currículo de la asignatura, a la hora de aplicar los objetivos, contenidos y demás aspectos que se recogen en la Programación de Aula.

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Son los siguientes: Lectura y escritura musical

- Las actividades de lectura y escritura musicales se deben presentar como un medio y no como un fin en sí mismas. Éstas están diseñadas para resultar aplicables y útiles a la interpretación, el seguimiento de audiciones, deducción de conceptos teóricos y todas las demás cuestiones que tienen que ver con la práctica musical del Aula. Para ello se tendrá en cuenta que:

Para adquirir precisión y destreza en la lectura rítmica, se trabajará con sílabas rítmicas, percusión corporal e instrumental, movimiento siguiendo esquemas rítmicos precisos, etc.

La práctica en parejas o pequeños grupos fomenta el aprendizaje cooperativo de los alumnos, además de ser necesaria en el contexto del aula.

Para mejorar la afinación y sonoridad general del grupo se pueden emplear para las actividades de canto, instrumentos melódicos y armónicos que apoyen y refuercen la sonoridad .

Para el trabajo rítmico y melódico resulta muy útil el procedimiento de la imitación. Interpretación - Puede trabajarse individualmente, en pequeños grupos o conjuntamente con toda la clase. Para todo ello es muy útil tener en cuenta el “ reparto de papeles “, dando así respuesta a la diversidad de habilidades, capacidades y preferencias de los alumnos. Tanto para la interpretación instrumental , vocal o mixta, es conveniente explorar diferentes combinaciones : grupos homogéneos, heterogéneos, cuartetos, tríos, etc. Para todo ello se tendrá en cuenta:

Partir siempre del silencio. Respetar el silencio en las prácticas del Aula, asumiendo así

correctamente las indicaciones y/o correcciones del profesor o director del grupo. .

Realizar en caso necesario una preparación previa con los instrumentos del Aula, imitando o siguiendo las indicaciones del profesor .

La flauta como instrumento resulta útil en el Aula por su calidad melódica y porque el proceso de aprendizaje con este instrumento resulta relativamente rápido. Puede además doblar las melodías en cualquier agrupación vocal o instrumental.

El canto es un medio de expresión musical natural y directo. Deberíamos normalizar la práctica vocal en el terreno educativo y convertirla en un hecho habitual, suavizando de esta manera el problema inicial de la vergüenza y el desconcierto que este hecho en sí provoca.

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Realizar ejercicios para “ liberar “ la voz: colages sonoros, trabajo con diferentes entonaciones y alturas sonoras, recitado de frases, murmullos, poemas, …

Audición - El sonido parte del silencio, y los alumnos deben aprender también a escuchar. Para ello el profesor debe facilitar pautas que favorezcan la comprensión del discurso musical, dentro de lo que se considera como actividad de Audición en un aula de Música. Se debe evitar las interrupciones, y no realizar comentario alguno hasta la finalización de la escucha, y además:

Poner en práctica la escucha activa, es decir, seguir el desarrollo de los principales elementos temáticos y su evolución a lo largo de toda la pieza.

Escuchar mostrando en todo momento una actitud respetuosa y participativa con la audición de ese momento, aunque ésta no encuadre dentro de nuestros gustos y preferencias personales. Sólo así se deja la puerta abierta al conocimiento y apreciación real del fenómeno sonoro, a través de su principal medio de difusión, la escucha. Movimiento y Danza

- En el proceso educativo, parece priorizarse siempre el lenguaje verbal como vía de expresión y comunicación. Sin embargo, el lenguaje corporal aporta técnicas educativas no verbales que ayudan al alumnado a expresarse, a desinhibirse, a aumentar progresivamente sus capacidades creativas y a desarrollar su fantasía, adecuando su expresión corporal a la música y en su relación con los demás. Además, la experiencia corporal en la educación musical hace de puente para la comprensión intelectual de la música, potenciando los procedimientos de percepción, reconocimiento y representación. El movimiento se desarrolla dentro del tiempo y del espacio. Se detallan a continuación factores en música que se relacionan con aspectos temporales y espaciales, a través del movimiento.

Factores temporales: duración de los sonidos y silencios, pulsación fija o variable, repeticiones, alternancias, periodicidad o simultaneidad, etc…

Factores espaciales: altura, tesitura, sobreposición de sonidos, cambios de intensidad, movimiento melódico, etc… La Danza representa una fusión entre la música y el movimiento corporal organizado, y se halla presente en el entorno cultural desde los orígenes de la humanidad. Supone una experiencia lúdica, social y de acercamiento a otras culturas.

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Algunas ideas para el trabajo de interiorización y percepción de los elementos musicales, a través del movimiento y la danza, son:

El Ritmo es el elemento de la música más ligado a la expresión física, teniendo en cuenta que el cuerpo reacciona inconscientemente ante estímulos rítmicos. Conceptos del trabajo corporal de movimiento, son por ejemplo, el tempo y las variaciones de tempo, la distinción entre los diferentes valores rítmicos, la pulsación, el acento, la subdivisión y sus categorías, la métrica, la rítmica y poliritmia individual y/o colectiva, etc…

Con el elemento melódico se trabajan aspectos tales como: la representación gestual del sonido con relación a su altura, variando así la cualidad del movimiento representado.

A través de las dinámicas sonoras se explora el concepto de intensidad, en este caso aplicada al movimiento.

Mediante la cualidad del timbre, se explora la reacción a diversos tipos de instrumentos, diálogos, contrastes y sobreposiciones tímbricas aplicadas al movimiento en toda su extensión.

La forma permite experimentar las diferentes reacciones y actuaciones corporales a los distintos contrastes y variaciones que va desarrollando la música según el esquema organizativo y formal que ésta desarrolle.

Ante el estímulo musical, nuestro cuerpo desprende de manera casi espontánea un mensaje en correspondencia con el carácter de la música que se escucha. Analizar, explorar y ampliar el conocimiento de este tipo de reacciones más bien espontáneas que nuestro cuerpo lleva a cabo tras la escucha musical, constituye sin duda la manera de profundizar en el estudio y constatación de dichos fenómenos, en los que, una vez más, música y movimiento están íntimamente vinculadas.. Creación Es muy interesante para el trabajo en el aula favorecer todo tipo de actividades creativas. En el terreno estrictamente musical, sin embargo, debemos tener en cuenta que, por ejemplo, el hecho de componer o improvisar partiendo de “ la nada “, puede resultar muy difícil si no se está acostumbrado a ello, a pesar de la estimulante de la actividad. En estos casos el acto creativo no debería ser del todo libre, proporcionando así a los alumnos conceptos básicos para el buen proceder de la actividad. Para la creación de melodías, el alumno se sirve de los instrumentos del aula, así como de su /s propio/s instrumento/s: flauta, teclados manuales, etc…. Las muevas tecnologías facilitan hoy día esta tarea, así como todos los recursos de que se disponen puestos al servicio de la creación y el descubrimiento a la vez que acercamiento al arte universal de los sonidos.

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VIII PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Se van a emplear los siguientes procedimientos de Evaluación para el Área de Música en E.S.O. : 1. Observación directa en clase. Partiendo del nivel de cada alumno, se valoraran los siguientes aspectos:

Nivel de participación e implicación en las actividades del Aula, especialmente en las de carácter práctico.

Respeto por las normas y condiciones básicas de funcionamiento de un grupo, enfocado a la correcta realización y desarrollo de las actividades de práctica musical.

Nivel básico de técnica instrumental. Nivel básico de técnica vocal. Desarrollo de la escucha activa y participativa , en las actividades de

audición. Coordinación y capacidad de expresión corporal. Capacidad de improvisación y creación en la expresión instrumental y vocal.

2. Seguimiento del proceso de aprendizaje conceptual a través de pruebas escritas de carácter teórico y ejercicios prácticos , así como del cuaderno de clase, valorando el nivel de conocimiento del lenguaje musical, la capacidad de análisis

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de audiciones y el nivel de desarrollo y aplicación de los contenidos tratados diariamente en el aula. 3. Valoración de la capacidad de indagación en la realización de trabajos: búsqueda y selección de datos, organización y posterior presentación y exposición al grupo, conclusiones y reflexiones obtenidas. 4. Nivel de desarrollo de un criterio personal sobre los diferentes estilos y creaciones musicales, entendiendo la música como un lenguaje artístico universalmente entendido y compartido por los diferentes pueblos y culturas. 5. Evaluación de los resultados obtenidos por el propio grupo de alumnos, autoevaluación, siempre teniendo en cuenta determinadas pautas ya establecidas y consensuadas. De aplicación sobre todo en actividades con carácter grupal .

IX RECUPERACIÓN DE EVALUACIONES PENDIENTES A lo largo de los cursos de Educación Secundaria Obligatoria y Bachillerato, se aplica el sistema de la Evaluación continua en el Área de Música. Por tanto, en caso de quedar pendiente una Evaluación, ésta se recupera aprobando la siguiente. En caso de que se tratara de la última evaluación del curso, o Evaluación final, y según las novedades propuestas sobre promoción y titulación en E.S.O. y Bachillerato de la nueva Ley sobre Educación, LOCE, se podrá realizar una prueba extraordinaria en el mes de septiembre. Esta prueba tendrá como objeto la recuperación de dicha materia. En el caso de aquellos alumnos que hayan perdido la evaluación continua en el Área de Música por causa de absentismo escolar, teniendo así que recuperar evaluaciones pendientes en esta materia, podrán hacerlo a través de una prueba con carácter extraordinario que se desarrollará en el mes de junio del año escolar en curso. Dicha prueba será de carácter general teniendo como base los objetivos y contenidos programados y secuenciados de la asignatura de Música según nivel educativo correspondiente.

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X CRITERIOS DE CALIFICACIÓN Los Criterios de Calificación del Área de Música para la etapa de la Educación Secundaria Obligatoria, son los siguientes:

• Aplicaciones del lenguaje musical: 20%

• Actividades de práctica musical: vocal, instrumental, corporal : 25%

• Conceptos teóricos: relacionados con los periodos y estilos musicales y todos los aspectos adyacentes a esta materia, índice de autores, organología, etc…: 20%

• Práctica auditiva, desarrollo teorico-práctico: 15%

• Participación e implicación en las actividades de práctica musical del Aula, teniendo en cuenta el respeto al grupo de compañeros y al desarrollo de la función docente, así como a todas aquellas normas y condiciones inherentes y necesarias para la práctica y la enseñanza de la música en el contexto educativo de un Aula de Secundaria: 20%

• Los Criterios de redondeo que se establecen para el Área de Música a lo

largo de la Secundaria son los siguientes: las Calificaciones de los Exámenes y Ejercicios serán siempre numéricas y con un decimal. Se estipula que el aprobado empieza en 5, aunque en la franja entre 4,5 y 4,9 podrá subirse la nota en función de la actitud y el trabajo del alumno; En las demás Calificaciones se procederá como es habitual, es decir, desde Cinco décimas en adelante se considerará como la nota inmediatamente superior,( v.g.: De 3,5 a 3,9= 4; de 7,5 a 7,9= 8 ). Las Calificaciones también podrán modificarse, pero siempre al alza, según las

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valoraciones que se hagan en la Junta de Evaluación y el trabajo realizado por el alumno. Así mismo se tendrá en cuenta que con tres faltas de asistencia no justificada a lo largo de un mes, se considerará perdida la Evaluación continua en el Área de Música.

XI ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN PARA ALUMNOS PENDIENTES

DE E.S.O.

La Programación del Área de Música en E.S.O. para aquellos alumnos con esta materia pendiente se concreta en los siguientes puntos, según nivel educativo. Así:

1º E.S.O. Objetivos:

- Conocer los parámetros del sonido. - Valorar la importancia del silencio como condición previa a toda realización

musical. - Conocer los estilos musicales y concretamente aspectos básicos del patrimonio

musical español. Contenidos:

- El sonido como materia prima de la música. - Los parámetros del sonido. - Ritmo y figuraciones musicales. - Intervalos y escalas. - Conceptos de consonancia y disonancia. - Cualidades y tipos de voces - Aspectos interpretativos de la canción

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- Organología. - Géneros musicales de la música occidental. - La música en España. - Música y cine.

Criterios de Evaluación: Véase en el Apartado correspondiente a la Programación de1º E.S.O.

2º E.S.O.

Objetivos:

- Conocimiento y práctica del lenguaje musical. - Conocer la importancia de la música vocal. - Reconocer los instrumentos de la Orquesta. - Ampliar el conocimiento de las manifestaciones musicales, en tanto que

culturales. - Diferenciar auditivamente las formas musicales. - Conocer y practicar canciones y danzas de otros países. - Analizar la importancia de la música y los medios de comunicación. - Conocer el jazz y el rock musicales.

Contenidos: - Parámetros del sonido: altura, duración, intensidad y timbre. - Grafía y notación musical.

- Elementos de la música: ritmo, armonía, melodía y textura. - La voz, los instrumentos y la danza como medios de expresión musical. - El movimiento como visualización de los elementos musicales. - Clasificación de los instrumentos: las familias de la orquesta. - Música culta y música popular. - Música de otras culturas. - Periodos compositivos y autores de la música occidental. - Relación entre música e imagen. - Situaciones de consumo de música. - La música al servicio de otros lenguajes.

Criterios de Evaluación:

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Véase en el Apartado correspondiente a la Programación de 2º de E.S.O.

3º E.S.O.

Objetivos:

- Conocer la evolución de los distintos periodos de la historia de la música occidental, desde sus orígenes, hasta nuestros días.

- Profundizar en el estudio del lenguaje musical. Contenidos: - La percepción del sonido y la percepción musical.

- La audición como vehículo para el conocimiento de la música. - Interpretación musical: el interprete y la obra. - Música y músicos en los diferentes periodos de la historia de la música

occidental, desde la antigüedad hasta nuestros días. - Principales manifestaciones de la música popular urbana. - La música popular y la sociedad actual. - La difusión de la música a través de los medios de comunicación. - Los medios de grabación del sonido. - La música en el cine, la radio y la televisión.

Criterios de Evaluación: Véase en el Apartado correspondiente a la Programación de 3º de E.S.O.


- Leer, escribir y reproducir los elementos del lenguaje musical.

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- Conocer las funciones que cumple la música en nuestra sociedad. - Reconocer los procesos de producción musical y los profesionales que

intervienen en ellos. - Analizar la función de la música en los distintos medios de comunicación. - Reconocer el valor de las nuevas tecnologías aplicadas al terreno de la

investigación y enseñanza musicales. - Valorar las muestras más importantes del patrimonio musical español.

Contenidos:

- Música, imagen y tecnología. - Música popular urbana, tradicional y culta. - La música española. - Músicas del mundo.

Criterios de Evaluación: Véase en el Apartado correspondiente a la Programación de 4º de E.S.O.

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XI I ACTIVIDADES DE RECUPERACIÓN PARA ALUMNOS CON EL ÁREA PENDIENTE Para la recuperación del Área de música pendiente a lo largo del curso escolar, los alumnos tendrán que realizar un trabajo a determinar por el profesor, dependiendo del nivel educativo correspondiente en cada caso. Es el profesor del Área el encargado de informar en todo momento a los alumnos de los contenidos del trabajo a realizar así como el encargado de realizar un seguimiento a lo largo del curso.La fecha de presentación de los trabajos queda fijada para finales de febrero, principios de marzo de 2007, es decir antes de la realización de la 2ª Evaluación. En el caso de aquellos alumnos evaluados negativamente o que no hayan presentado dicho Trabajo en las fechas previstas, tendrán la posibilidad de realizar un Examen en el mes de Mayo. Los Contenidos de dicho Examen son los programados para el nivel correspondiente que se vaya a recuperar. Así mismo se realizará una Convocatoria Extraordinaria de Examen durante Septiembre 2007.

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XXIII MEDIDAS ORDINARIAS ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Señalar aquellos aspectos relacionados con la atención a la diversidad que los distintos Departamentos han incluido como prioritarios en las programaciones didácticas, para su concreción en las programaciones de aula.

MEDIDAS ORDINARIAS - 1

DEPARTAMENTO DIDÁCTICO DE:___MÚSICA_______________________________ Aspecto considerado Breve explicación, en caso afirmativo Establecimiento de distinto niveles de profundización de los contenidos G SÍ G NO

Selección de recursos y estrategias metodológicas Gx SÍ G NO

Potenciar Recursos prácticos del Aula de Música, así como darle un aspecto procedimental a la práctica en el Aula, encaminando dicho trabajo a la puesta en común al final del Trimestre.

Adaptación de materiales curriculares Gx SÍ G NO

Adaptar textos y canciones al nivel de cada alumno , así como tener en cuenta dicho nivel para el reparto de las distintas partes de la que está conformada una partitura.

Diversificación de estrategias, actividades e instrumentos de evaluación de los aprendizajes Gx SÍ G NO

Reforzar a través de la audición y demás ejercicios prácticos, así como de la propia práctica musical las aptitudes musicales de cada alumno y de la agrupación que conforman los mismos .

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MEDIDAS ORDINARIAS - 2

DEPARTAMENTO DIDÁCTICO DE:__MÚSICA__________________________________ Aspecto considerado Agrupamientos flexibles G SÍ GX NO

Asignatura de:_____________________________________________________ Nº de grupos implicados: Nº de alumnos implicados: Criterios para el agrupamiento de alumnos:

• •

Estructura del agrupamiento resultante: Nº de profesores implicados: Temporalización: Objetivo que se persigue: Metodología: Seguimiento y evaluación: Otras consideraciones:

Agrupamientos flexibles G SÍ G NO

Asignatura de:_____________________________________________________ Nº de grupos implicados: Nº de alumnos implicados: Criterios para el agrupamiento de alumnos:

• •

Estructura del agrupamiento resultante: Nº de profesores implicados: Temporalización: Objetivo que se persigue: Metodología:

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Seguimiento y evaluación: Otras consideraciones:

MEDIDAS ORDINARIAS 3

DEPARTAMENTO DIDÁCTICO DE:__MÚSICA__________________________________ Aspecto considerado Desdobles G SÍ Gx NO

Asignatura de:_____________________________________________________ Grupo/s: Nº de alumnos implicados: Criterios para el agrupamiento de alumnos:

• • •

Temporalización: Objetivo que se persigue: Metodología: Seguimiento y evaluación: Otras consideraciones:

Desdobles G SÍ NO

Asignatura de:_____________________________________________________ Grupo/s: Nº de alumnos implicados: Criterios para el agrupamiento de alumnos:

• • •

Temporalización: Objetivo que se persigue: Metodología: Seguimiento y evaluación: Otras consideraciones:

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MEDIDAS ORDINARIAS - 4 DEPARTAMENTO DIDÁCTICO DE:___MÚSICA_________________________________ Aspecto considerado Refuerzo de Lengua Castellana G SÍ G NO

Grupo/s: Nº de alumnos implicados: Criterios para el agrupamiento de alumnos: Temporalización: Objetivo que se persigue: Metodología: Seguimiento y evaluación: Otras consideraciones:

Refuerzo de Matemáticas G SÍ G NO

Grupo/s: Nº de alumnos implicados: Criterios para el agrupamiento de alumnos: Temporalización: Objetivo que se persigue: Metodología: Seguimiento y evaluación: Otras consideraciones:

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MEDIDAS ORDINARIAS - 5 DEPARTAMENTO DIDÁCTICO DE:__MÚSICA__________________________________ Aspecto considerado Actividades de recuperación Gx SÍ G NO

Asignatura de:___Música_______________________________________________ Grupo/s: Nº de alumnos implicados: Alumnos de 1º 2º 3º y 4º ESO del centro. Temporalización: Primer, segundo y tercer trimestre del curso escolar. Objetivo que se persigue : Recuperar las evaluaciones pendientes con el sistema de la evaluación continua. Metodología: seguimiento por parte del profesor del trabajo realizado por estos alumnos, encaminado a una mejora en su sistema de aprendizaje diario. Seguimiento y evaluación: Seguimiento por parte del profesor de cada grupo, que sabe los alumnos que están en esta situación. La evaluación se llevará a cabo al final de cada Trimestre.,considerando el último como definitivo, ya que se sigue el sistema de evaluación continua. Otras consideraciones:

Actividades de recuperación Gx SÍ G NO

Asignatura de:__Música________________________________________________ Grupo/s:2º y 3º ESO Nº de alumnos implicados: 8 Temporalización: 1ª, 2ª y 3º trimestre. Objetivo que se persigue: Recuperación del Área de Música pendiente en alguno de los cursos de ESO. Metodología: Elaboración y Exposición de un trabajo, dependiendo del nivel al que va destinado. Examen final convocatoria ordinaria del mes de mayo. En caso de seguir estando este Área pendiente, se recurre a la convocatoria extraordinaria de septiembre.

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Otras consideraciones:

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MEDIDAS ORDINARIAS - 6 DEPARTAMENTO DIDÁCTICO DE: ___MÚSICA________________________________________ Otras medidas

Nº de alumnos implicados:9 Nivel/es:1º y 2º de ESO. Temporalización: Primer, segundo y tercer trimeste. Breve descripción de los objetivos y contenidos: Interpretar piezas sencillas, adaptadas a sus necesidades específicas de aprendizaje, así como adaptar las partes instrumentales de las piezas a interpretar. Selección de textos que faciliten la comprensión de aquellos aspectos que por su grado de complejidad así lo requieran. Metodología: Trabajar en los distintos ejercicios prácticos, los elementos musicales básicos: ritmo, melodía armonía, por este orden y aumentando progresivamente su grado de complejidad a la par que de comprensión de la materia de estudio. Seguimiento y evaluación: Observación directa en las clases así como las distintas pruebas finales de evaluación. Otras consideraciones: Las adaptaciones curriculares que se han realizado desde nuestro Departamento son No significativas, por ello no figuran en ningún Documento, pero sí son tenidas en cuenta por los profesores que imparten el Área de Música a la hora de realizar la evaluación de los alumnos mencionados.

Nº de alumnos implicados: Nivel/es: Temporalización: Breve descripción de los objetivos y contenidos: Metodología: Seguimiento y evaluación: Otras consideraciones

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XIV MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS El primer material con que se cuenta en el ejercicio de la función docente es el que el propio centro educativo proporciona. Esto es:

- Las Aulas de Música del Centro. Ambas están dotadas de aislamiento acústico que no resulta total por faltar en puerta y ventanas. Sin embargo sí tienen unas condiciones acústicas que favorecen las actividades de práctica musical, así como la audición. Además estas Aulas están dotadas del instrumental pedagógico que se requiere, esto es el conjunto de instrumentos de láminas y pequeña percusión que responde al nombre de Instrumental Orff. Y cuentan también con dos guitarras españolas, un teclado eléctrico de dimensiones como piano, atriles, un metrónomo por aula y afinadores y cuerdas de guitarra. En ellas también podemos encontrar un equipo audiovisual compuesto por : cadena de música, altavoces de sonido, televisión y reproductor de video y DVD. En las dos Aulas se emplean sillas de pala, que ocupan un menor espacio en el aula y permiten la movilidad de los alumnos.

- Los Materiales con que el propio Departamento Didáctico cuenta ,así como la Biblioteca del Centro en su sección de Música, esto es toda una serie de libros, Colección de CD´s, películas, boletines y revistas, y demás materiales relacionados que tienen como objeto cubrir necesidades de la práctica educativa del Aula en Secundaria. Dichos materiales se van ampliando cada curso ya que se cuenta con la asignación económica dada a cada Departamento para la realización de todo este tipo de gastos en material y recursos didácticos para el propio Departamento y la Biblioteca del Centro en su sección de Música. Un Tercer elemento a considerar son los materiales que el propio alumno aporta que básicamente van a consistir en:

- Libro de Texto propuesto por el Departamento didáctico al inicio de curso. - La flauta soprano ,siendo éste un instrumento que ya poseen, ya que están trabajando con él desde la Etapa de la Educación Primaria.

- Los Cuadernos y/o demás material de escritura o Libros de consulta que el profesor demande oportunos para el quéhacer diario en el Aula.

- Otros Materiales que el propio alumno pueda aportar y que enriquezcan y complementen la práctica educativa, valorados positivamente por el profesor que los considera interesantes también para el resto del grupo de alumnos y se encarga de incluirlos para su conocimiento y divulgación.

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XV ADAPTACIONES CURRICULARES PARA ALUMNOS CON

NECESIDADES EDUCATIVAS ESPECIALES Para los alumnos del Centro con necesidades educativas especiales en el aprendizaje, se va a realizar la siguiente adaptación curricular según nivel educativo:

1º E.S.O.

Objetivos:

- Conocer los elementos básicos del lenguaje de la música. - Reconocer los parámetros del sonido en el transcurso de una Audición. - Conocer los elementos básicos de la técnica instrumental y vocal, aplicada a los

instrumentos propios del Aula y a la propia voz. - Desarrollar actitudes de respeto y concentración sobre el hecho sonoro.

Contenidos:

- Figuras musicales y demás signos gráficos y de escritura que configuran el lenguaje sonoro de la música.

- Ejercicios de reconocimiento de intensidades sonoras, timbres instrumentales, dinámicas y alturas sonoras a través de la Audición o la propia interpretación individual o colectiva.

- Ejercicios de carácter práctico: lectura de partituras e interpretación de fragmentos musicales con los instrumentos del Aula o con la propia voz, preferentemente de carácter grupal.

- Valoración del silencio como condición indispensable y previa al hecho musical en tanto que sonoro, antes, durante y tras el desarrollo de la actividad del Aula. Criterios de Evaluación:

- Identificar los elementos básicos del lenguaje de la música. - Reconocer los parámetros del sonido. - Intervenir en las actividades de interpretación y canto que se llevan a cabo en el

Aula.

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- Diferenciar las sonoridades de los instrumentos y de las voces. - Analizar la música identificando en ella algunas de las actitudes necesarias para

su producción: silencio, atención al Director y a los compañeros, escucha propia y actuación en el momento preciso.

2º E.S.O

Objetivos:

- Conocer los elementos del lenguaje musical. - Comprender el concepto de textura musical. - Valorar la importancia de la voz como medio de expresión artística. - Conocer la música vocal y la instrumental a través de la Audición. - Participar en el conocimiento y la práctica de canciones y danzas de otros países.

Contenidos:

- Ejercicios de lectura musical - Practicas de Audición. - Práctica del repertorio vocal con acompañamiento instrumental. - Interpretación conjunta utilizando distintas combinaciones instrumentales. - Empleo del movimiento como complemento a las actividades de audición. - Puesta en práctica de Danzas de distintos países.


- Saber aplicar los conceptos del lenguaje musical a la práctica cotidiana del Aula: interpretación y análisis de partituras, actividades de Audición y escucha, etc…

- Interpretar obras musicales con los instrumentos del Aula o Canciones con el grado de dificultad adecuado a sus conocimientos musicales.

- Conocer distintas manifestaciones de Danza y su evolución a lo largo del tiempo.

- Analizar la música identificando en ella algunas de las actitudes necesarias para su producción: silencio, atención al Director y a los compañeros, escucha propia y actuación en el momento preciso.

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- Conocer y comprender los elementos del lenguaje musical. - Analizar piezas musicales y fragmentos de obras. - Desarrollar la audición activa. - Participar en actividades musicales relacionadas con el canto y la expresión

instrumental. - Conocer las distintas manifestaciones musicales, en tanto que culturales, a través

de la historia.

Contenidos:

- La expresión musical a través de la audición y la interpretación. - Estudio de la música en la cultura y en la sociedad a través de los diferentes

periodos artísticos de la historia de la música occidental. - Ejercicios de audición y análisis de obras de los distintos periodos.


- Saber reconocer, leer, escribir y reproducir los elementos del lenguaje musical. - Utilizar la terminología adecuada en el análisis de obras y situaciones musicales,

consultando las fuentes documentales necesarias. - Caracterizar los distintos periodos de la historia de la música, reconociendo las

figuras más relevantes de cada periodo artístico. - Analizar la música identificando en ella algunas de las actitudes necesarias para


4º E.S.O.

Objetivos:

- Leer, escribir y reproducir los elementos del lenguaje musical. - Analizar obras musicales atendiendo a sus características formales y rasgos

estilísticos más significativos, situándolas en su contexto cultural - Conocer las funciones que cumple la música en nuestra sociedad.

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- Participar en actividades musicales relacionadas con el canto y la expresión instrumental.

- Desarrollar actitudes de respeto y concentración sobre el hecho sonoro. - Reconocer las nuevas tecnologías que se aplican en el ámbito de la música.

Contenidos:

- Ejercicios de lecto-escritura musicales. - Prácticas instrumentales y vocales en el Aula. - Ejercicios de Audición. - Análisis de partituras. - Músicas del mundo. - Evolución de los estilos musicales a lo largo de la historia. - Principales figuras.


- Saber reconocer, leer, escribir y reproducir los elementos del lenguaje musical. - Utilizar la terminología adecuada en el análisis de obras y situaciones musicales,

consultando las fuentes documentales necesarias. - Caracterizar los distintos periodos de la historia de la música, reconociendo las

figuras más relevantes de cada periodo artístico. - Analizar la música identificando en ella algunas de las actitudes necesarias para


- Valorar el papel de las nuevas tecnologías en la creación y reproducción de la música.

Tomando en cuenta los aspectos arriba enunciados sobre objetivos, contenidos y criterios de Evaluación, corresponderá al profesor en particular, una vez detectadas en el Aula las necesidades especiales de aprendizaje de los alumnos, en colaboración con el Departamento de Orientación del Centro, la elaboración de la Adaptación curricular específica y correspondiente a cada caso en particular. También corresponde al profesor de la materia determinar el carácter de cada Adaptación, en tanto en cuanto la adaptación del currículo educativo tenga o no, carácter significativo. Esto se realizará en todo momento teniendo en cuenta los informes y demás consideraciones aportadas por el Departamento de Orientación del Centro para caso en concreto.

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XVI ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES Para el presente curso escolar se tiene prevista la realización de las siguientes Actividades de carácter complementario y/o extraescolar: Asistencia a los Ensayos de la Orquesta y Coro Nacionales de España, según

fecha a determinar en la adjudicación de las plazas. Asistencia a Conciertos y/o Espectáculos en el ámbito territorial de la

Comunidad de Madrid. Visitas a Museos, Exposiciones o cualquier otro evento cultural de interés desde

el punto de vista musical. Intercambios educativos con otros Centros educativos e Instituciones de carácter

preminentemente cultural. Organización de Conciertos pedagógicos y educativos en el propio Centro,

Masters Clases, y fuera de él, según posibilidades. Concierto de Alumnos en el Centro, Festival de Navidad. Organización, en el marco de las Jornadas culturales, de Talleres y el Festival y

cualquier otra Actividad que se crea interesante desde el punto de vista educativo-musical. Puesta en marcha del Conjunto Vocal e instrumental del IES Griñón.

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programaciÓn didÁctica · el lenguaje de la música 1.1 el sonido como materia prima de la...

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