planificación para educación artística

Normal Urbana Federal“Lic. Emilio Sánchez Piedras”

PLANIFICACIÓN

Educación artística

(Música, expresión corporal y danza)

2015-2016

Elaboró

_____________________________Mtra. Ana María Pérez Olvera

Responsable de EA

2015-

2016

Autoriza

_____________________________Mtro. Miguel Rivera Morán

Subdirector Académico

5o

Vo. Bo.

_____________________________Mtro. José Gustavo Torres Lima

Director de la ENUFT

Recibió

_____________________________Mtra. Laura Cariño Sánchez

Coordinadora de la Academia de 5º Semestre

Escuela Normal Urbana Federal “Lic. Emilio Sánchez Piedras” F-CA-002/15-16

I. E SPECIFICACIONES GENERALES

I I. S ITUACIONES PROBLEMÁTICAS EN TORNO A LA CUAL SE DESARROLLA EL CURSO (INTRODUCCIÓN)

La situación problemática se refiere al diseño de una planeación para un lenguaje artístico, abarcando los tres ejes de enseñanza de la asignatura de educación artística; que será aplicada en la segunda jornada de prácticas profesionales. Para ello deberá valorar la importancia que tiene la asignatura en el desarrollo de competencias culturales y artísticas en los niños de primaria. Deberá integrar un portafolio electrónico con las evidencias de la práctica docente, donde se pueda apreciar el aprendizaje adquirido por el estudiante normalista en la jornada de prác ticas docentes correspondiente.

III. P ROPÓSITOS FORMATIVOS Y DESCRIPCIÓN GENERAL DEL CURSO

En este curso se abordarán principios tanto teóricos como prácticos que cimentarán las bases de la adquisición progresiva de las competencias musicales y dancísticas del estudiante normalista, las cuales, junto con las competencias profesionales perfeccionadas en los demás cursos, le permitirán -a su vez-, desarrollar las competencias artísticas y culturales de los niños de nivel primaria.

PLANIFICACIONES - 2 - 2015-2016

2015-2016Nombre del Curso: Educación artística (música, expresión corporal y danza)

Semestre: 5º Semestre Grupos: 305306

Día /Horario

MAR : 8:40 - 10:20 (306) 12:30 – 14:10 (305)JUE: 10:20 - 12:30 (305)VIE: 7:00 - 8:40 (306)

No de Crédito: 4.5

Trayecto Formativo: Preparación para la enseñanza y el aprendizaje.Nombre del profesor (a): Ana María Pérez OlveraCorreo electrónico del profesor (a): [email protected]

Curso que le antecede:No tiene

Inicio de semestre: 24-Agosto-2015 Fin de semestre: 22 de enero de 2016.


El presente curso se centra específicamente en la música, la expresión corporal y la danza –sonido, imagen y movimiento-, como elementos de representación y comunicación que el estudiante utilizará para expresar ideas, vivencias y sentimientos, que contribuirán a su equilibrio afectivo y su relación con los demás; así mismo constituye un espacio donde éste realizará prácticas creativas de estas disciplinas que le darán elementos para integrar su experiencia con el programa de Educación Artística.

El curso se enfoca principalmente en el conocimiento y práctica esenciales de las disciplinas ya mencionadas, a fin de vincular estos aprendizajes con las competencias adquiridas en cursos previos, mismas que le permiten comprender el desarrollo psicopedagógico del niño de primaria y diseñar estrategias orientadas a la creación y la experiencia estética, acorde con los programas vigentes. A través del análisis, la reflexión y la crítica artística, el estudiante podrá conocer, interpretar y valorar el patrimonio artístico de la cultura a la que pertenece; y en general, el patrimonio artístico de la humanidad.

De forma adicional, este curso promueve actitudes como: el respeto a la diversidad, la exploración de lo incierto, la aplicación de un juicio flexible para interpretar los fenómenos que nos rodean, la valoración de lo que sentimos e intuimos, la exploración del mundo interior y el desafío ante retos diversos.

Cada sesión pretende ser una experiencia estética que permita alimentar la imaginación, la sensibilidad y la intuición como formas posibles para conocer, aprender y desarrollarse armoniosamente, abriendo un espacio de experimentación para que cuando llegue el momento, puedan trabajar con los alumnos de Educación primaria.

IV. E STRUCTURA DIDÁCTICA DEL CURSO:

Unidad de aprendizaje I. La importancia de la educación artística1. La importancia de la educación artística en la Educación Básica.2. Ejes de enseñanza de la educación artística.

Unidad de aprendizaje II. Sonido y música1. Aprender a escuchar.2. El sonido y sus propiedades.3. El cuerpo, los objetos y recursos de la naturaleza como instrumentos sonoros.



4. Representación gráfica del sonido y notación musical.5. Elementos formales de la música: Ritmo, melodía, armonía y timbre.6. Práctica coral e instrumental.7. Apreciación musical.

Unidad de aprendizaje III. Cuerpo, expresión y movimiento1. Conciencia corporal y relajación.2. El cuerpo y su estructura.3. Las posibilidades de movimiento: alcances y calidades de movimiento.4. Expresividad y lenguaje corporal.5. El cuerpo en el espacio.6. El movimiento sistematizado: La Danza como lenguaje en diferentes épocas históricas.

Unidad de aprendizaje IV. Música y danza en contexto1. Música y Danzas mexicanas y del mundo.2. Música, ritmo y movimiento.3. Proyecto de ensamble artístico.4. Planeación Didáctica.

COMPETENCIAS DEL PERFIL DE EGRESO A LAS QUE CONTRIBUYE LA PLANIFICACIÓN

Genera ambientes formativos para propiciar la autonomía y promover el desarrollo de las competencias en los alumnos de educación básica.

Propicia y regula espacios de aprendizaje incluyentes para todos los alumnos, con el fin de promover la convivencia, el respeto y la aceptación Aplica críticamente el plan y programas de estudio de la educación básica para alcanzar los propósitos educativos y contribuir al pleno desenvolvimiento de las capacidades de los alumnos del nivel escolar.

Aplica críticamente el plan y programas de estudio de la educación básica para alcanzar los propósitos educativos y contribuir al pleno desenvolvimiento de las capacidades de los alumnos del nivel escolar.



Unidades de aprendizaje: Estrategias de aprendizaje situado por Unidad (Marcar la que utilizará por unidad)

Unidad de aprendizaje I. La importancia de la educación artísticaUnidad de aprendizaje II. Sonido y músicaUnidad de aprendizaje III. Cuerpo, expresión y movimientoUnidad de aprendizaje IV. Música y danza en contexto

A). ( 4 ) Aprendizaje por proyectosB). ( ) Aprendizaje basado en casos de enseñanzaC). ( ) Aprendizaje basado en problemas (ABP)D). ( ) Aprendizaje en el servicioE). ( ) Aprendizaje colaborativoF). ( ) Detección y análisis de incidentes críticos (IC)

Competencias de las unidades de aprendizaje (Especificar por unidad):Unidad de aprendizaje I.

Valora su relación personal con el arte y el papel que ha desempeñado en su formación para dimensionar la importancia de la educación artística. Adquiere una visión general del marco teórico que da fundamento a la educación artística para relacionarlo con los programas vigentes con los que

trabajará en su vida profesional.Unidad de aprendizaje II.

Practica una audición atenta de los elementos constitutivos del sonido y experimenta de manera libre con las posibilidades sonoras de su cuerpo y los elementos del entorno natural y material.

Distingue auditiva y visualmente los elementos formales de la música a fin de obtener información útil de fuentes y recursos musicales para el estudio y/o la práctica docente.

Aplica elementos técnicos básicos de la ejecución instrumental y el canto. Identifica material didáctico adecuado a las necesidades de Educación primaria a partir de la apreciación crítica de la música basada en su experiencia

personal y su conocimiento del contexto formal musical.

Unidad de aprendizaje III. Experimenta con el movimiento y el uso del espacio para desarrollar un lenguaje corporal expresivo, con base en el reconocimiento del cuerpo y de

sus posibilidades de movimiento. Diseña actividades que estimulan la creatividad y libre expresión artística de los alumnos de Educación primaria, considerando los elementos y

fundamentos del lenguaje corporal y dancístico. Analiza obras de danza y reconoce sus características para identificar propuestas que favorezcan el desarrollo del juicio estético de los alumnos de

Educación primaria.

Unidad de aprendizaje IV. Valora las manifestaciones musicales y dancísticas de su cultura y de otras culturas para fortalecer su identidad y el respeto hacia la diversidad. Integra los lenguajes musical y dancístico en ejercicios de improvisación para crear secuencias que le servirán para elaborar proyectos de



ensamble en el aula. Aplica los conocimientos de Música y Danza en la creación de proyectos de ensamble artístico que favorecerán la creación de ambientes de

aprendizaje en el contexto de la Educación primaria.

Contenidos (especificar por unidad):Unidad de aprendizaje I. La importancia de la educación artística1. La importancia de la educación artística en la Educación Básica.2. Ejes de enseñanza de la educación artística.

Unidad de aprendizaje II. Sonido y música1. Aprender a escuchar.2. El sonido y sus propiedades.3. El cuerpo, los objetos y recursos de la naturaleza como instrumentos sonoros.4. Representación gráfica del sonido y notación musical.5. Elementos formales de la música: Ritmo, melodía, armonía y timbre.6. Práctica coral e instrumental.7. Apreciación musical.

Unidad de aprendizaje III. Cuerpo, expresión y movimiento1. Conciencia corporal y relajación.2. El cuerpo y su estructura.3. Las posibilidades de movimiento: alcances y calidades de movimiento.4. Expresividad y lenguaje corporal.5. El cuerpo en el espacio.6. El movimiento sistematizado: La Danza como lenguaje en diferentes épocas históricas.

Unidad de aprendizaje IV. Música y danza en contexto1. Música y Danzas mexicanas y del mundo.2. Música, ritmo y movimiento.3. Proyecto de ensamble artístico.4. Planeación Didáctica.



V. P LANIFICACIÓN:

SECUENCIA DIDÁCTICAUnidad de aprendizaje 1

(9 Sesiones)Del 24 de Agosto al 2 de Octubre del 2015.

Sesión Apertura Desarrollo Cierre Actividad extra-clase1-2/9

Encuadre y examen

diagnóstico

-Se inicia el trabajo con el Encuadre del curso y de la unidad 1. Se hace de su conocimiento las políticas del curso, mencionando sobre la planeación que efectuarán para la segunda jornada de práctica docente, y la entrega del portafolio electrónico para la evaluación correspondiente, además del ensamble artístico que presentarán al final del curso.

-Se les pide elaborar una Lapbook, atendiendo para ello a lo siguiente:Título: Autobiografía artística Apartados:

• Experiencia en Educación Artística durante mi Educación Básica.

• El arte que prefiero• Lo que conozco de la

Educación ArtísticaSe elabora de forma individual, y con recursos como: hojas de colores, fomie, diamantina, fotografías personales, recortes de revistas, tela, dibujos, etc.

En caso de no terminar en el lapso destinado, el trabajo se concluirá en casa.Aplicación de Examen diagnóstico.Presentación de sus autobiografías artísticas.Discusión sobre la importancia de la Educación Artística y su contexto en Ed. Básica.

Antología de Lecturas:Educación Artística: enfoque didáctico y competencia cultural y artística.Arte y cultura, PETCDF-SEP. La importancia de la Educación Artística.Traer un resumen de 1 cuartilla y media, con base en las dos lecturas, escrito en la libreta (será su pase para la asistencia a clase).

Materiales y recursos didácticos: Planeación, antología de lecturas, folder tamaño carta forrado de papel américa negro, marcadores, lápices de colores, tijeras, pegamento, hojas de colores, fomie, diamantina, fotografías personales, recortes de revistas, tela, dibujos, etc.

3/9 -Para poder acceder a la sala de danza se entrega el resumen sobre el texto de EA de Ed. Primaria y el de Arte y Cultura de SEP.Se inicia con la dinámica de “1,2,3: gatos” (en la sala de danza).

-Nos trasladamos ahora a la Sala Audiovisual y vemos el video titulado: Elliot Eisner - ¿Qué puede aprender la educación de las artes?-Hacemos comentarios y de forma individual rescatamos las ideas más importantes en la libreta.-Por equipos lean Las artes y su

-Con la información que se tiene hacemos una selección para realizar dos postales: una del concepto de EA y otra de la importancia que tiene en el desarrollo humano.-Por delante se dibujará algo que tenga que ver con el

-Dar lectura a Organización de los aprendizajes. Hacer un cuadro de doble entrada de los tres ejes de enseñanza, en la libreta.

Ejemplo:



-Extendemos las cobijas en el piso y les pedimos que se acuesten en ellas. Les presentamos una lámina con animales. Seleccionamos a un comodín de entre ellos y este niño debe de estar volteado hacia la lámina y en cuanto seleccione un animal debe gritar: “¡1-2-3-gatos!”. A esa orden todos deben tomar la posición de un gato y maullar.-Después de tres órdenes, cambiamos al comodín, cuidará de no repetir los animales que ya mencionaron antes.

enseñanza en la Ed. Básica: Conceptos y nociones relativos al arte y La enseñanza de las artes en la educación básica. Para poder tener mayores elementos para la siguiente actividad: realizar dos postales.

concepto y por detrás lo más importante del concepto, deben colocarlo en un sobre. Dejar un espacio para el nombre de a quien le tocó por sorteo entregar, esta actividad es intergrupal.

Ejes de enseñanzaApreciación Expresión Contextualización

Los colores deben ser tal cual se presentan en el ejemplo (será su pase para la asistencia a clase).

Materiales y recursos didácticos: cobija o colchoneta, láminas con animales, laptop y cañón, dos fichas de trabajo blancas tamaño media carta, dos sobres para las fichas, marcadores, lápices de colores, tijeras, pegamento, hojas de colores, fomie, diamantina, fotografías personales, recortes de revistas, tela, dibujos, etc.

4/9 Se inicia el Ensayo en clase, y se hace un borrador del mismo.

En binas se realizan correcciones atendiendo a la rúbrica que para tal efecto se ha elaborado.

Se realizan las correcciones y se preparan para elaborar el documento definitivo, atendiendo a las últimas indicaciones de su compañero de bina.

Se elabora el Ensayo “Importancia de la Educación Artística en el desarrollo integral del alumno de Primaria”, considerando para ello la rúbrica respectiva. Enviar de forma electrónica al grupo de Facebook: Educación Artística 305 o Educación Artística 306, en tiempo y forma. Entregar físicamente en la siguiente clase.Además se hace una imagen con lo más destacado de su ensayo,



para que circule por su Facebook.

BIBLIOGRAFIA, FUENTES DOCUMENTALES Y DE CONSULTA:Eisner, E. (s.f.) - ¿Qué puede aprender la educación de las artes? Consultado: 10/08/2014. En: www.youtube.com/watch?v=4R6rasalOZ0PETCDF-SEP. (2009). Arte y cultura. MéxicoSEP (2011). Acuerdo número 592 por el que se establece la Articulación de la Educación Básica. México.SEP (2011). Plan de estudios 2011. Educación Básica. México.SEP (2011). Programas de estudio 2011. Guía para el Maestro. Educación Básica. Secundaria. ARTES. México.

5/9Evaluación del Ensayo

Entrega de los Ensayos de forma física.

Exposición ejecutiva de forma individual del tema de ensayo (presenta la mitad de alumnos) contarán con cinco minutos, las presentaciones ya estarán cargadas en una sola máquina.

UNIDAD DE APRENDIZAJE 2Encuadre de la UA2: Sonido y música.

Leer el capítulo 2 del libro “Cómo escuchar la música” de Aaron Copland.-Realizar un cuadro comparativo (será su pase para la asistencia a la próxima clase).

Cómo escuchamosPlanosensual

Plano Expresivo

Puramentemusical

6/9 -Revisar el cuadro comparativo de acuerdo a lo leído de Coplan.Colocar su cuadro en un solo muro, se jugará memorama con los cuadros, si se encuentran dos iguales se descartan.-Discusión grupal en la modalidad de mesa redonda con las siguientes preguntas detonadoras: ¿Cuál es el significado de oír y escuchar?, ¿existen diferencias entre ambas acciones? El análisis del proceso auditivo de la música involucra varios

Exposición ejecutiva de forma individual del tema de ensayo (presenta la mitad de alumnos) contarán con cinco minutos, las presentaciones ya estarán cargadas en una sola máquina.

Se cierra el tema del ensayo con conclusiones finales sobre el tema “Importancia de la Educación Artística en el desarrollo integral del alumno de Primaria”.

Antología de Lecturas:Leer los Capítulos 2 y 3 del libro “El maravilloso mundo de la música” de Kurt Pahlen. Hacer un mapa mental en https://creately.com(Será su pase para la asistencia a clase).


https://creately.com/


planos: ¿cuáles son y en qué consisten?, ¿qué necesita una persona para volverse un “auditor inteligente”?

7/9El sonido y sus propiedades

-Revisión del mapa mental de acuerdo a lo leído.-Comentarios sobre lo leído

Exposición de la profesora sobre las Cualidades del sonido:

Altura Timbre Intensidad Duración

Con ejemplos

-Se organizan equipos de acuerdo a lo siguiente:1. Las mañanitas2. Cielito lindo3. México lindo y querido4. Pin pon es un muñeco5. Martinillo6. La víbora de la mar- Por equipos construyen una definición propia de sonido y su naturaleza considerando la lectura y otras fuentes de consulta.-Elaboran por equipos tarjetas sobre las cuatro cualidades del sonido y las ponen en un saco mágico.

- Se tira un dado y ese será el equipo que responda a la pregunta musical del equipo que escribió la tarjeta. El equipo que tenga cuatro aciertos, ganan un punto extra en su evaluación.

Antología de Lecturas:Leer. Realizar un Rehilete sobre: ¿Qué es el pulso?, ¿qué es el ritmo?, ¿cuál es la relación entre ambos?, ¿qué ejemplos encuentro en la naturaleza o en la vida cotidiana?, cómo puedo representarlos sonoramente?(Será su pase para la asistencia a clase).

Materiales y recursos didácticos: Mapa conceptual de los Capítulos 2 y 3 del libro “El maravilloso mundo de la música” de Kurt Pahlen, Saco Mágico, antología de lecturas, tarjetas de papel bond de 10 por 5. Artefactos para reproducir sonidos, computadora y laptop.

8/9Cuerpos sonoros

-Se revisa el Rehilete que se dejó de tarea.-El profesor aclara dudas sobre las preguntas que no fueron fáciles de contestar.

-Ejercicio rítmico-melódico utilizando el cuerpo, voz y/o instrumentos, objetos o recursos naturales.-Cuatro equipos interactuarán simultáneamente produciendo sonidos constantes cuya duración pueda ser dividida claramente en 2 o 3 sonidos regulares y equivalentes.-Cada equipo se diferenciará de los demás empleando alturas y timbres distintos. Variar la velocidad del pulso para enriquecer los ejercicios.-Analizamos el ejercicio anteriorLa profesora expone sobre los

-Tendrán que traer un instrumento de acuerdo al que les haya sido asignado. Vengan con pants la siguiente sesión, además un cuaderno pautado, lápiz y goma.

Revisa el siguiente sitio:http://www.corazonistas.edurioja.org/haro/recursos/instrumentos/PRINCIPAL/INDICE.htm y explora las dos clases de instrumentos de percusión: afinados y no afinados.

Revisar el PPT de cotidiáfonos

Antología de Lecturas:


http://www.corazonistas.edurioja.org/haro/recursos/instrumentos/




cotidiáfonosy divide al grupo en 6 instrumentos de percusión:1. Claves (Con palos de escoba)2. Tambores (botes o cubetas)3. Cascabeles (corcholatas, etc.)4. Maracas5. Güiros o raspadores6. Platillos.

Leer Cotidiáfonos y hacer un resumen.(Será su pase para la asistencia a clase).Revisa el siguiente sitio para tener ideas y elaborar cotidiáfonos:http://www.taringa.net/posts/ciencia-educacion/11054476/Cotidiafonos-musicales.html

9/9Improvisación

rítmica individual y

grupal

-Revisión de la tarea-Retroalimentación del ritmo y el pulso.- Se acompaña llevando el pulso de la “Marcha Turca” de Beethoven, y el ritmo base con los instrumentos de percusión. Los alumnos se sientan en el piso en la sala de danza.-Realizamos equipos en donde estén todos los instrumentos sin que falte ninguno.

-Posteriormente elaborarán una partitura con símbolos convencionales que tendrán que ejecutar con sus instrumentos, manteniendo el pulso, generalmente con los tambores.-En una cartulina realizarán las partituras representando los sonidos que ejecutarán.

-Se evalúan con una lista de cotejo: las partituras y la ejecución.

Leer Schafer, M. (1992). Hacia una educación sonora: 100 ejercicios de audición y producción sonora y contestar reflexionando las siguientes preguntas:¿Qué es un paisaje sonoro?, ¿qué información nos brinda?, ¿cómo nos afecta el ambiente sonoro que nos rodea en nuestras actividades cotidianas?, ¿qué sonidos consideras significativos en tu vida diaria?, ¿cuáles son cotidianos y cuáles esporádicos?, ¿de qué manera ha cambiado el paisaje sonoro del lugar donde vives?, ¿qué piensas de la contaminación sonora?NOTA:



Próxima clase: Descargar en su celular, Tablet o laptop, las siguientes aplicaciones de google play: REAL PIANO y MAGIC PIANO. Además traer un cuaderno pautado (En caso de no traerlo se considerará inasistencia)

Recursos didácticos: Cartulina, marcadores, Marcha a la turca de Ludwing Von Beethoven, cotidiáfonos, antología de lecturas.Observaciones:

Evidencias de aprendizaje de la unidad 1

Criterios de exigencia, criterios de desempeño, criterios de evaluación. (especificar por unidad):

A) Autobiografía artística. Lapbook Criterio de desempeño:Refleja claramente la apreciación del estudiante sobre la educación artística, la importancia en su vida personal y profesional; así como en el contexto educativo.

B) Ensayo donde se aborde el concepto de educación artística y su importancia en el desarrollo humano, con una extensión mínima de 3 cuartillas, con base en las referencias sugeridas.

Criterio de desempeño: Demuestra su conocimiento general del concepto y bases psicopedagógicas, legales y organizativas que fundamentan la educación artística y los propósitos generales de la enseñanza de las artes en Educación Básica (Educación primaria en particular), lo cual le sirve como base conceptual para comprender la importancia de ésta en el desarrollo integral del alumno y expresar su postura personal al respecto.

C) Cuadro comparativo sobre el proceso auditivo de la música.

Criterio de desempeño: Incluye los tres planos involucrados en el análisis del proceso auditivo en la música y los conceptos asociados y subordinados.

D) Partitura ejecutada en equipos Criterio de desempeño: Identifica con claridad las características de distintos sonidos, empleando términos adecuados que se relacionan con las cuatro propiedades del sonido.




(9 Sesiones)Del 5 de Octubre al 13 de Noviembre del 2015

Sesión Apertura Desarrollo Cierre Actividad-extraclase10/18Realización de un paisaje sonoro.

Por equipos imaginarán un paisaje sonoro para ser reproducido lo más fiel por ellos, con los elementos que tengan a la mano.Ensayan unos 10 minutos.

Representan una situación o un lugar mediante el uso del sonido. El resto del grupo se reunirá en el centro del salón, sentados y con los ojos cerrados para apreciar el paisaje sonoro.

La veracidad y exactitud de los sonidos será un parámetro importante para evaluar la calidad del trabajo presentado.

Leer los temas Ritmo y Melodía (págs. 47 a la 70) del libro “Cómo escuchar la música” de Aaron Copland, así como los capítulos 7 y 12 del libro “El maravilloso mundo de la música” de Kurt Pahlen.Contesta estas preguntas:¿Cuáles son las posibles etapas por las que pasó el desarrollo de la grafía musical?, ¿qué es una “unidad métrica medida”?, ¿cómo son representadas las duraciones y las alturas en la escritura musical?, ¿qué es una escala?, ¿qué nombre reciben las notas musicales?, ¿qué es una melodía?

11/18Ritmo, melodía, armonía y timbre

-Revisión de la tarea-Indagar si saben qué es el timbre y la armonía en música.-Exposición de la profesora sobre el timbre y la armonía-Exposición de la profesora sobre aspectos básicos de solfeo y su correspondencia con el teclado.Ejercicio básico de melodía

-Ejercicio básico de melodía con “La abejita” en REAL PIANO o MAGIC PIANO.-Ejercicio de MAGIC PIANO. Explorando la app.-Explicación de armonía, grados principales: I, V, IV. Modalidades: Mayor y menor, acordes mayores menores-Explicación de intervalos, tonos y semitonos.-Ejercicio básico de armonía con “Las mañanitas” en REAL PIANO o MAGIC PIANO, en tonalidad de F Mayor-Acordes aumentados y

-Video de la Guía orquestal para jóvenes de Benjamin Britten.-Identificación de familias de instrumentos con una lotería (se considerará para su evaluación cualitativa).-Video de Pedro y el Lobo de Serguéi Prokofiev, posteriormente se realiza la evaluación cuantitativa con un cuestionario.

TAREA 1:Trabajar con el reto diario de MAGIC PIANO y compartir su avance en la página de Facebook del grupo.Descargar otras app de diferentes instrumentos y explorarlas, y compartir su avance en la página de Facebook del grupo.TAREA 2:Investigar sobre familias de instrumentos, resolver rompecabezas de http://www.flash-gear.com/. Deberán practicar y en clase resolverán un rompecabezas al azar.



disminuidos.-Se evalúan con una lista de cotejo: los resultados compartidos de MAGIC PIANO y de algún otro instrumento en APP de Google

Cuaderno pautado (imprescindible), lápiz, goma, sacapuntas, celular con la APP: REAL PIANO cargada.12/18Práctica coral e instrumental

-Se revisa la tarea-Se realizan ejercicios preparatorios para vocalizar, masaje y respiración.-Se muestra la forma de marcar el compás de ¾ para “Las mañanitas”. Materiales y recursos didácticos:

-En el cuaderno pautado se transcriben las notas, y se colocan aspectos como intensidades, crescendos y diminuendos, se puede trabajar con la dinámica. O se puede utilizar Crescendo music: notation editor.-Trabajan en equipos y lo ensayan con sus apps.-Se trabaja un son del “Jarabe Tlaxcalteco” o del “Xochipitzáhuatl”

-Proyectan en el cañón los cambios realizados a la agógica y a la dinámica de “Las mañanitas” en Crescendo music: notation editor.Presentan el trabajo realizado y al final de cada frase cambian de director de ensamble.-Los demás equipos coevalúan el trabajo realizado.

TAREA 1:Se mantienen los equipos para el trabajo del canon, deben repasarlo hasta dominarlo para que se presente en la próxima clase, se pueden agregar los cotidiáfonos y pueden improvisar o crear una secuencia diferente al presentarlo, debe mostrarse dominio del canon.TAREA 2:3 Fichas de audición (explicar en clase en qué consisten). Melodías sugeridas:A) La abejitaB) Las mañanitasC) “Jarabe Tlaxcalteco” o “Xochipitzáhuatl”

13-14/18Apreciación musical.

Hacer una valoración basada en argumentos sobre el contenido y el contexto de diferentes expresiones musicales y de qué manera estas son asimiladas al contexto cultural de los estudiantes.Se revisa la estructura musical de un son, sus características, el compás, patrones rítmicos y melódicos de dos sones similares en el

Por equipos se harán comentarios y valoraciones sobre el material anteriormente visto y/o escuchado.

Discusión grupal en la modalidad de mesa redonda con las siguientes preguntas detonadoras que guiarán la discusión: ¿Qué es la diversidad y cómo se expresa en el empleo de los elementos musicales?, ¿consideras que las diferencias culturales enriquecen a los seres humanos?, ¿qué diferencias encuentras en estas expresiones con relación a tu propia

TAREA 1:Elaboración del escrito de tres cuartillas titulado “El valor de la diversidad musical como activo en el contexto musical y cultural propio”.Entrega Digital y físicamenteTAREA 2:Trae una copia de la letra (cuatro estrofas oficiales) y la música del Himno Nacional MexicanoUna copia de una convocatoria de Concurso del Himno Nacional MexicanoUna botella de agua al tiempo (opcional)



“Jarabe Tlaxcalteco” y en el “Jarabe Tapatío” (Los Enanos).

experiencia musical?, ¿en qué se parecen?

15/18Himno Nacional Mexicano

Se realizan ejercicios relajación, de respiración y de vocalización.Se realiza una investigación en algún navegador sobre un tipo de voz en equipos (cuatro equipos).

Se exponen las características más importantes sobre los tipos de voces con diapositivas y videos por equipo.

Se mencionan las condiciones anatómicas para poder cantar: impostación.Se observan las características de las convocatorias y se revisa la partitura con los matices, acentos, tempo, tono, forma de marcar el compás de cuatro cuartos.Se cantan adecuadamente las estrofas.

Tarea1:Investigar las palabras desconocidas del Himno Nacional Mexicano y escribirlas en la libreta.TAREA 2:Leer el artículo La Relajación según Stanislavsky (ARTE-UNICO, 2009). Tomar 5 ideas importantes y apuntarlas en la libreta.

Materiales y recursos didácticos: Laptop por equipo, cañón, bocinas, cuaderno de notas, diapositivas de técnica del canto (Profesora). Teclado o piano. BIBLIOGRAFIA, FUENTES DOCUMENTALES Y DE CONSULTA:Copland, A. (2011). Cómo escuchar la música (11ª. reimpr.). México: FCE.Hewitt, G. (2004). Cómo cantar (11ª edición). Madrid: EDAF.Lord, M. (2008). Historia de la música. Desde la antigüedad hasta nuestros días. Barcelona: h. f. Pullman.Moreno, Y. (2008). Historia de la música popular mexicana. México: Océano.Nachmanovitch, S. (2004). Free Play. La improvisación en la vida y en el arte. Buenos Aires: Paidós.Pahlen, K. (2011). El maravilloso mundo de la Música (3a. ed.). Madrid: Alianza.Schafer, M. (1992). Hacia una educación sonora: 100 ejercicios de audición y producción sonora. México: CONACULTA. Disponible en: http://sonamostaller.blogspot.com/search?q=Murray+Schafer16/18 Encuadre de la Unidad 3

UNIDAD DE APRENDIZAJE 3Encuadre de la Unidad 3 Cuerpo, expresión y movimientoEl maestro guía la discusión con base en estas preguntas: ¿Qué importancia crees que tiene la relajación en el trabajo creativo?, ¿cómo crees que puede influir la

a) Se mueven libremente por el espacio observando las características de sus movimientos y las sensaciones que les provoca (Música: Pavana para una Infanta Difunta de Ravel). Registraran de manera personal cómo se

d) Se comentarán las experiencias y se escribirán conclusiones conjuntas sobre la relajación, relacionándolas con el artículo leído previamente.

En el sitio: http://www.elitearteydanza.com.ar/enciclopedia-conceptos-basicos-del-cuerpo-humano.htmSe realiza la revisión de los enlaces a la:UNIDAD 01 IntroducciónUNIDAD 02.Huesos. conceptos


http://www.elitearteydanza.com.ar/enciclopedia-anatomia-unidad-02-huesos-conc-generales.htm

http://www.elitearteydanza.com.ar/enciclopedia-anatomia-unidad-01-introduccion.htm

http://www.elitearteydanza.com.ar/enciclopedia-conceptos-basicos-del-cuerpo-humano.htm




relajación en tu aprendizaje de expresión corporal y danza?, ¿cómo integrarías la relajación en una clase que impartieras?

sienten, si tienen algún dolor, qué calidad tiene su movimiento, con cuánta energía cuentan y qué tantas posibilidades de movimiento están explorando.b) Llevan a cabo una dinámica de relajación conjunta (Música: Aria para cuerda de J.S. Bach).c) Vuelven a moverse por el espacio después de la relajación (Música: Claro de Luna, C. Debussy); observan y comparan las diferencias que existen en los aspectos corporales, de sensación y de movimiento que observaron al principio.

generalesDe cada unidad se realiza un mapa conceptual, en total se presentan dos mapas conceptuales.El mapa deberá elaborarse en https://creately.com o algún otro sitio similar.

Materiales y recursos didácticos: Pants, música, bocinas, cuaderno de notas.17/18Las articulaciones y sus tres posibilidades de movimiento: flexión, extensión y rotación.

Revisión de los mapas conceptuales.Se trabaja en parejas por turnos, un estudiante mueve el cuerpo del otro como si fuera una marioneta humana, buscando las posibilidades de movimiento de sus articulaciones.

Reconocen los riesgos que implica la realización de ejercicios inadecuados.- Distinguir las posibilidades y riesgos de los movimientos en los niños en edad escolar.- Elaboran un material gráfico y lúdico en el que muestran su conocimientoDistinguir las posibilidades y riesgos de los movimientos en los niños en edad escolar.- Elaboran un material gráfico y lúdico en el que muestran su

- Elaboran un material gráfico y lúdico en el que muestran su conocimientoDistinguir las posibilidades y riesgos de los movimientos en los niños en edad escolar.- Elaboran un material gráfico y lúdico en el que muestran su conocimiento de las articulaciones del cuerpo humano y sus posibilidades de movimiento.

Tarea 1: Investigar sobre las posibilidades de movimiento en función de sus alcances y cualidades a fin de emplearlos como recursos expresivos.Escrito en la libretaTarea 2:En el sitio: http://www.elitearteydanza.com.ar/enciclopedia-conceptos-basicos-del-cuerpo-humano.htmSe realiza la revisión de los enlaces a la:UNIDAD 03 Articulaciones, conceptos generales


http://www.elitearteydanza.com.ar/enciclopedia-anatomia-unidad-03-articulaciones-conc-generales.htm




https://creately.com/


conocimiento de las articulaciones del cuerpo humano y sus posibilidades de movimiento.

UNIDAD 04 Músculos, conceptos generalesSe realiza un memorama con los conceptos más importantes (mímino cinco de cada unidad)

18/18 Movimiento en función de sus alcances y cualidades

Revisión de los conceptos y las tareas.Organizados en tres equipos, se mueven por el salón. Cada equipo tendrá como consigna:- Imágenes internas.- Explorar todos los movimientos que pueda con un diferente alcance: corto, medio o largo.- Explorar la velocidad, la fluidez y la energía de sus movimientos, así como el movimiento generado.

El maestro elige música adecuada, y guía una dinámica en que los estudiantes exploren cada una de las siguientes calidades de movimiento:- Velocidades del movimiento: rápido y lento.- Energía que se le imprime al movimiento: como pesado, ligero, duro, suave, fuerte, débil etc.- Fluidez del movimiento realizando movimientos cortados o continuos y jugando con las pausas.- Imágenes internas: hacer movimientos usando las imágenes de los cuatro elementos (agua, aire, fuego, tierra) o

Juego basado en las siguientes preguntas:¿Qué es calidad de movimiento?, ¿cuántas calidades de movimiento puedes mencionar?, ¿cómo afectan el alcance y la calidad a los movimientos?, ¿crees que estos elementos son expresivos?, ¿crees que a través del uso de estos elementos se puede crear un lenguaje? Responder las preguntas con base en los ejercicios que realizaron.

Observa el siguiente video: https://www.youtube.com/watch?v=W4nweNLxUwcTe podría sugerir ideas para tu próxima evidencia.Realizar un reporte de lectura de los dos primeros capítulos del libro Comunicación no verbal de Mark L. Knapp, en el que rescaten la importancia del lenguaje corporal en la expresividad humana y en la educación artística. Presentarlo escrito en la libreta.

BIBLIOGRAFIA, FUENTES DOCUMENTALES Y DE CONSULTA:ELITE Arte y Danza (s/f). Enciclopedia de Danza. Disponible en: http://www.elitearteydanza.com.ar/enciclopedia-conceptos-basicos-del-cuerpo-humano.htmEnlaces de Anatomía:Lopategui, E. (2000). Articulaciones y movimientos. Disponible en: http://www.saludmed.com/CsEjerci/Cinesiol/Articula.htmlSalgado, J. (s/f) Articulaciones del cuerpo humano. Disponible en: http://www.slideshare.net/JOZZZZZZZZZ/articulaciones-del-cuerpo-humanoObservaciones:


https://www.youtube.com/watch?v=W4nweNLxUwc

https://www.youtube.com/watch?v=W4nweNLxUwc

http://www.elitearteydanza.com.ar/enciclopedia-anatomia-unidad-04-musculos-conc-generales.htm



Criterios de exigencia, criterios de desempeño, criterios de evaluación.

A) Grabación, en equipo, del paisaje sonoro.

Criterio de desempeño:Trabajan el ritmo, la altura, la dinámica y el timbre de los sonidos que emiten para alcanzar la mayor fidelidad posible en la representación de los objetos, los eventos naturales, los animales y/o las personas del paisaje sonoro.Utilizan adecuadamente el espacio tridimensional para crear un ambiente sonoro convincente.

B) Tres fichas de audición. Criterio de desempeño:Elabora correctamente fichas de audición con un análisis musical básico e información que permita su clasificación y que comprende tres rubros: una transcripción copiada –lo más fielmente– del extracto o pieza donde se indique la estructura en motivos, incisos y frases; la letra o letras en el caso de una canción con texto y un breve párrafo apreciativo que describa el origen, carácter o temática de la pieza, así como sus características rítmicas, melódicas, armónicas, tímbricas y/o de textura.

C) Escrito de tres cuartillas sobre el valor de la diversidad musical como activo cultural y el lugar que ocupa en el contexto musical de los estudiantes.

Criterio de desempeño:Valora diferentes expresiones musicales, ubicándolas en el tiempo/espacio y las relaciona con su propia experiencia y cultura. Emite sus apreciaciones en relación al contexto en que tienen lugar tales expresiones y la manera en que los elementos formales de la música son empleados de forma original para crear diversos tipos de música.


(7 Sesiones)Del 17 de Noviembre al 22 de Enero del 2015

Sesión Apertura Desarrollo Cierre Actividad extra-clase23/29 Expresividad y lenguaje corporal.

Revisión de la tarea.Comentario grupal de los dos primeros capítulos del libro Comunicación no verbal de Mark L. Knapp.

Discusión en plenaria sobre la importancia de las artes como formas de comunicación no verbal, en particular, la Música, la Expresión Corporal y la Danza.

Realizar en equipos algunos ejemplos:

Escribir en equipos una historia sencilla y corta que representarán con movimientos. En ambos casos pueden tomar fotografías o videos de las imágenes que hayan creado, para tener un registro de las mismas y hacer una exposición al final del curso. Se revisará al final de la sesión el avance.

Tarea 1:Concluir la secuencia de fotografías y el video para entregar en la siguiente clase denominado “Marionetas humanas”.Tarea 2:Tres fichas de observación sobre eventos dancísticos.



- Realizar posturas estáticas y expresivas. Buscarán representar en ellas una situación imaginaria o de su entorno cotidiano a través de su lenguaje corporal y gestual.

Entregar de forma electrónica, el día 22 de diciembre (No hay prórrogas).

Tarea 3:Ensayo sobre el lenguaje corporal. Entregar de forma electrónica, el día 27 de diciembre (No hay prórrogas).

24/29Propuesta de planeación didáctica.

Nota: para aplicarse del 17-20 de noviembre. De forma grupal, se señalan las conveniencias de planificar para la escuela primaria.Se hace un listado de los apartados importantes que debe contener una planificación.Previamente el día 11 de noviembre, pedirán al docente titular las lecciones que les corresponde planificar, en caso contrario diseñarán una planificación donde utilizarán los lenguajes de la Música, expresión corporal y Danza y los vincularán con otras asignaturas.

Nota: para aplicarse del 23-27 de noviembre.Los estudiantes diseñarán una propuesta de planeación didáctica en la que utilizarán los lenguajes de la Música, expresión corporal y Danza y los vincularán con otras asignaturas con base en los programas vigentes de Educación primaria.

Nota: para aplicarse del 30 de noviembre al 11 de diciembre de 2015Realizarán las actividades propuestas en la planeación didáctica en la escuela de práctica.Nota: para aplicarse del 22 de diciembre de 2015 al 2 de enero de 2016Harán una realimentación y evaluación de la comprensión del tema y la pertinencia de la propuesta didáctica.

La realimentación y evaluación de la comprensión del tema y la pertinencia de la propuesta didáctica, se envía electrónicamente hasta el 2 de enero y el día 7 de enero se entrega físicamente.

25/29La Danza como lenguaje en diferentes épocas históricas.

Preferible realizarse el 12 de noviembreSe revisan el resumen de los capítulos leídos y se hacen comentarios.Se define cuántos equipos expondrán y sobre qué época y

Se sugieren las siguientes preguntas para guiar la exposición: ¿La Danza en esa época y lugar era sagrada o profana?, ¿quiénes la interpretaban y cómo la aprendían?, ¿en qué espacio se

Se hace un mural con la información organizada de manera cronológica

Se elabora el mural y se coloca durante la segunda semana de práctica en la escuela primaria.Se revisa del 30 de noviembre al 4 de diciembre.



lugar de la historia de la Danza hablará cada uno de ellos.

llevaba a cabo y cómo era el uso de éste?, ¿cómo era el vestuario?, ¿qué tipo de música la acompañaba?

26/29 Música, ritmo y movimiento.

Se organizan equipos de cuatro personas. De algún baile o danza tradicional y/o baile popular de México y de cualquier otro lugar del mundo, investiga para realizar una ficha de observación de acuerdo a las siguientes preguntas:- ¿Dónde y cuándo tiene lugar esta manifestación artística?- ¿Quiénes participan de dicha manifestación?- ¿Cuáles son sus motivaciones para llevarla a cabo?- ¿Cuál es la finalidad de tal evento?- ¿Cuál es su carácter?- ¿Cómo es el despliegue de los elementos dancísticos y musicales más sobresalientes?

Se narra a partir de diapositivas por equipos ocupando 10 min máximo por cada equipo.Posteriormente, ¿Cómo valoras las manifestaciones dancísticas y musicales de nuestro país y cómo las de otros países?, ¿existen danzas tradicionales de tu comunidad?, ¿las conoces y/o practicas?, ¿qué bailes son populares en el lugar que vives?, ¿qué tipo de orquestas populares se presentan en las festividades de tu comunidad?, ¿hay algún(os) instrumento(s) que sea(n) especialmente popular(es) en que vives?, ¿qué elementos retomarías de las manifestaciones observadas para crear un ensamble artístico?, ¿cuáles de ellos y por qué los elegirías para tus clases en nivel primaria?

Selecciona una danza que servirá como referente del ensamble artístico.El profesor elegirá piezas en que se destaque cada uno de los aspectos formales de la Música (pulso, el ritmo, la melodía, la armonía y el contrapunto sobre el movimiento).

Leonardo Riveiro, Relaciones entre los parámetros musicales y el movimiento corporal. (s/f), el cual será una fuente útil y práctica para la integración de los elementos musicales y dancísticos, en la siguiente liga:http://platea.pntic.mec.es/~jgarci1/leoriv1.htmExtrae cinco ideas principales y escríbelas en tu libreta.

27-28/29Proyecto de ensamble artístico.

Se revisa la tarea.Realizan por equipos la justificación escrita de la selección de una danza que servirá como referente para la creación del ensamble, tomando como base la reflexión y discusión llevadas a cabo en la

Posteriormente se realiza:-Investigación documental sobre los orígenes y características de la danza seleccionada.- Calendario del proyecto considerando una etapa de

Sesiones de estudio dirigido por secciones para ajustar pasajes de especial dificultad.

Seguimiento a los ensambles artísticos.


http://platea.pntic.mec.es/~jgarci1/leoriv1.htm

http://platea.pntic.mec.es/~jgarci1/leoriv1.htm


primera. preparación, otra de ensayos y la presentación del mismo. - Organigrama con las funciones de los miembros del equipo en relación a la producción del ensamble. Elección de escenario, vestuario, maquillaje y escenografía en caso de requerirla.Ensayos dentro y fuera de clase.

29/29 Presentación de los Ensambles artísticos

Presentación de los Ensambles artísticos

Presentación de los Ensambles artísticos

BIBLIOGRAFIA, FUENTES DOCUMENTALES Y DE CONSULTA:Duran, L. (1993). Manual del coreógrafo. México: CENIDI.Riveiro, L. (s/f). Relaciones entre los parámetros musicales y el movimiento corporal. Disponible en: http://platea.pntic.mec.es/jgarci1/leoriv1.htm,El Cerebro de Darwin. Música y Movimiento. (2007) Disponible en: http://cerebrodarwin.blogspot.com/2007/07/msica-y-el-movimiento.htmlMoreno, M. La música y la danza disciplinas convergentes: elementos comunes. (s.f.). Disponible en: http://www.filomusica.com/filo70/danza.htmlSanabria, D. (2008). Música y movimiento. Obtenido de Ciencia cognitiva. Disponible en: http://medina-psicologia.ugr.es/cienciacognitiva/?p=24Observaciones:


Criterios de exigencia, criterios de desempeño, criterios de evaluación.

A) Video o una serie de fotografías denominado “marionetas humanas”

Criterio de desempeño: Muestra su comprensión de la relajación, así como su conocimiento de las articulaciones y sus movimientos a

través de la elaboración de un video o una serie de fotografías en las que juegue con sus compañeros como “marionetas humanas” y relaten una historia en la que la relajación tenga un lugar importante, para así reforzar el uso del lenguaje no verbal.

Realizar la videograbación de una secuencia de movimientos creada en equipo en la que muestre las distintas



calidades y alcances de movimiento. Si no es posible videograbar, se sugiere hacer una secuencia de fotografías. Crea una secuencia de movimientos en que muestre su comprensión de los alcances y/o de las cualidades de

movimiento. Reflejará claramente en su secuencia la o las calidades de movimiento que hayan seleccionado. Usa estas características del movimiento como elementos expresivos en la creación de sus secuencias. Seleccionarán una música adecuada para su secuencia de movimientos.

B) Planeación didáctica. Criterio de desempeño: Entregan trabajo escrito en el que se incluyan campo de formación, competencias a favorecer y aprendizajes

esperados. Diseñan por equipos actividades relacionadas con el campo de formación y las competencias elegidas. Organizan la información sobre el tema. Integran sus conocimientos de otros cursos para diseñar una actividad adecuada para niños de edad escolar. Redactan instrucciones claras para la realización de la actividad. Toma en cuenta los programas de primaria para diseñar la actividad. Relaciona la actividad diseñada con los ejes de enseñanza de Educación Artística en Educación primaria Presenta la actividad de manera interesante y creativa. Cierra con una actividad de retroalimentación para evaluar la comprensión del tema.

C) Ensayo sobre el lenguaje corporal.

Criterio de desempeño:Expresan su opinión sobre la importancia del lenguaje corporal en la expresividad humana y en la Educación primaria tomando como referencia la lectura del texto de Mark L. Knapp. Extensión entre 3 y 4 cuartillas.

D) Elaboración de un periódico mural sobre la importancia de la Danza en la expresión humana a lo largo de la historia.

Criterio de desempeño: Organizados en equipos expresan gráficamente y por escrito sus conocimientos sobre los orígenes y evolución de

la Danza y los relacionan con su concepción de la necesidad humana de expresión a través del movimiento. Son claros y sintéticos en su redacción para expresar ideas. Usan material gráfico de manera creativa para expresar los conceptos incluidos en el mural. Pueden tomar

recortes de revistas y periódicos, usar postales o reproducciones de pinturas, fotografías, dibujos, etc. Se expone en cada escuela primaria donde estén asignados

E) Tres fichas de observación. Criterio de desempeño:Registra información de manera sintética y organizada sobre los elementos formales observados en las manifestaciones artísticas que involucran danza a las que asistió.Ficha de observación- Nombre de la obra- Lugar donde se realiza- Nombre del coreógrafo o si es una obra de carácter popular.



- Por quiénes es interpretada la obra (bailarines profesionales, hombres, mujeres, niños, personas de la tercera edad, etc.)- Breve descripción de los movimientos observados en la obra.- Breve descripción del vestuario con que se realiza.- Breve descripción del uso del espacio.

F) Fichas de observación de una manifestación artística mexicana y una de otra parte del mundo.

Criterio de desempeño:Registra información sobre los elementos formales observados en una manifestación artística que involucre música y danza, de manera sintética

G) Proyecto escrito del ensamble. Criterio de desempeño:Planifican los tiempos de investigación y creación, ensayo y producción del ensamble. Organizan y acuerdan de manera participativa las funciones que desempeñan en la producción los miembros del equipo.Investigan y obtienen información sobre la danza que servirá de trasfondo a la creación del ensamble. Sustentan su elección con base en la relación de sus experiencias personales con su conocimiento del contexto formal alrededor de tal danza y las características musicales y de movimiento que más les atrajeron.

H) Ensamble artístico. Criterio de desempeño:Crean en equipo una obra que conjugue los aprendizajes de Música y de Danza con una duración mínima de 4 minutos y máxima de 10 minutos.Eligen la música o ambiente sonoro para la obra y los complementa con ideófonos, voz y/o instrumentos musicales.Usan diferentes niveles, calidades, velocidades y alcances de movimiento así como desplazamientos y relaciones espaciales.Expresan ideas y sentimientos con soltura empleando los lenguajes de la Música y la Danza.Eligen el escenario, vestuario y maquillaje para la obra.Trabajan colaborativamente y cumplen con las funciones acordadas para la producción del proyecto.Presentación de los ensambles artísticos que cumplan las características de integración de los lenguajes artísticos, creatividad y duración.

VI. E VALUACIÓN FINAL DE CADA UNIDAD



UNIDAD 1

Rúbrica analítica del Ensayo“Importancia de la Educación Artística en el desarrollo integral del alumno de Primaria”

CRITERIOS E INDICADORES DE EVALUACIÓN

NIVELES DE LOGRODestacado Satisfactorio Suficiente Insuficiente

DE

PRO

CESO

Conceptual Desarrolla el concepto y bases psicopedagógicas, legales y organizativas que fundamentan la Educación Artística y los propósitos generales de la enseñanza de las artes en Educación Básica.

Valora los conceptos y la importancia de los temas de EA en la U1, vinculándolos estrechamente con el desarrollo integral del alumno

Sintetiza los conceptos y la importancia de los temas de EA en la U1 vinculándolos en su mayoría con el desarrollo integral del alumno

Analiza los conceptos y la importancia de los temas de EA en la U1 vinculándolos de forma superflua con el desarrollo integral del alumno

Comprende o conoce los conceptos y la importancia de los temas de EA en la U1 vinculándolos de forma escasa o nula con el desarrollo integral del alumno

ProcedimentalAnaliza y sintetiza los conceptos y temas anteriores.

Muestra excelente manejo de los conceptos y temas anteriores en el escrito.

Muestra adecuado manejo de los conceptos y temas anteriores en el escrito.

Muestra suficiente manejo de los conceptos y temas anteriores en el escrito.

Muestra escaso o nulo manejo de los conceptos y temas anteriores en el escrito.

ActitudinalBusca y selecciona la información pertinente dentro de los contenidos de la Unidad de Aprendizaje para elaborar el ensayo.

La información es pertinente y coherente

La información es pertinente y /o coherente

La información es insuficiente o superflua

La información es escasa o equivocada



DE

PRO

DU

CTO

ConceptualUtiliza la estructura del EnsayoMuestra su postura personal sobre el tema del Ensayo.

El ensayo está dividido en: Introducción, Desarrollo y Conclusión (Arial de 14 Puntos, alineación Izquierda en negritas y todas en mayúsculas). Manifiesta su postura personal en el ensayo de forma innovadora y crítica.

El ensayo conserva correctamente dos de los apartados requeridos: Introducción, Desarrollo y Conclusión (Arial de 14 Puntos, alineación Izquierda en negritas y todas en mayúsculas). Manifiesta su opinión de forma tradicional.

El ensayo conserva correctamente uno de los apartados requeridos: Introducción, Desarrollo y Conclusión (Arial de 14 Puntos, alineación Izquierda en negritas y todas en mayúsculas). Manifiesta su opinión sin documentarse del todo

El ensayo tiene los apartados completamente incorrectos: Introducción, Desarrollo y Conclusión (Arial de 14 Puntos, alineación Izquierda en negritas y todas en mayúsculas). Manifiesta su opinión totalmente errónea.

ProcedimentalCuida la estructura y criterios de presentación del Ensayo y las referencias bibliográficas (de acuerdo a APA). Se evalúa la utilización correcta de:•Uso de mayúsculas y minúsculas•Signos de puntuación•Ortografía

Presenta el ensayo en hojas blancas, tamaño carta, capturado en computadora, con un mínimo de 3 cuartillas y un máximo de 5. Letra Arial de 12 puntos, interlineado de 1.15, márgenes superior, inferior y derecho de 2.5, e izquierdo de 3.0. Engargolado, con portada (institución, logotipo, semestre, nombre del curso, nombre del profesor y del alumno, grupo. En medio de la Portada el Título del ensayo: “Importancia de la Educación Artística en el desarrollo integral del alumno de Primaria”) y referencias bibliográficas (de acuerdo a APA). Estas dos cuartillas no se consideran dentro del

Presenta el ensayo con la mayoría de lo que se pide: hojas blancas, tamaño carta, capturado en computadora, con un mínimo de 2 y un máximo de 2.5 cuartillas. Letra Arial de 12 puntos, interlineado de 1.15, márgenes superior, inferior y derecho de 2.5, e izquierdo de 3.0. Engargolado, con portada (institución, logotipo, semestre, nombre del curso, nombre del profesor y del alumno, grupo. En medio de la Portada el Título del ensayo: “Importancia de la Educación Artística en el desarrollo integral del alumno de Primaria”) y referencias bibliográficas (de acuerdo a APA, faltando algunos

Presenta el ensayo con la mitad de lo que se pide: hojas blancas, tamaño carta, capturado en computadora, con un mínimo de 1.5 y un máximo de 2 cuartillas. Letra Arial de 12 puntos, interlineado de 1.15, márgenes superior, inferior y derecho de 2.5, e izquierdo de 3.0. Engargolado, con portada (institución, logotipo, semestre, nombre del curso, nombre del profesor y del alumno, grupo. En medio de la Portada el Título del ensayo: “Importancia de la Educación Artística en el desarrollo integral del alumno de Primaria”) y referencias bibliográficas (de acuerdo a APA, con varios elementos). Estas dos cuartillas no se consideran dentro del

Presenta el ensayo escasa o nulamente con lo que se pide: hojas blancas, tamaño carta, capturado en computadora, con un mínimo de 1 y un máximo de 1.5 cuartillas. Letra Arial de 12 puntos, interlineado de 1.15, márgenes superior, inferior y derecho de 2.5, e izquierdo de 3.0. Engargolado, con portada (institución, logotipo, semestre, nombre del curso, nombre del profesor y del alumno, grupo. En medio de la Portada el Título del ensayo: “Importancia de la Educación Artística en el desarrollo integral del alumno de Primaria”) y referencias bibliográficas (de acuerdo a APA, con escasos u ningún elemento). Estas dos cuartillas no se consideran dentro del cuerpo del Ensayo. La



cuerpo del Ensayo. La ortografía y los signos de puntuación son correctos.

elementos). Estas dos cuartillas no se consideran dentro del cuerpo del Ensayo. La ortografía y los signos de puntuación son casi correctos.

cuerpo del Ensayo. La ortografía y los signos de puntuación son medianamente correctos.

ortografía y los signos de puntuación son escasamente correctos.

ActitudinalOrdena y jerarquiza la presentación de las ideas, cita referencias o fuentes de información, fundamenta su postura.Entrega en tiempo y forma.

Hay orden y jerarquías correctas en la presentación de las ideas. Cita tres referencias que se señalan en la bibliografía de la Unidad de aprendizaje y tres que investigó por cuenta propia que fundamenta su postura. Evita el plagio de ideas en el Ensayo, citando correctamente en APA.Entrega en tiempo y forma.

Hay orden y jerarquías casi correctas en la presentación de las ideas. Cita tres o dos referencias que se señalan en la bibliografía de la Unidad de aprendizaje y tres o dos que investigó por cuenta propia que fundamenta su postura. Evita – no del todo-el plagio de ideas en el Ensayo, citando casi correctamente en APA.Entrega en tiempo.

Hay orden y jerarquías medianamente correctas en la presentación de las ideas. Cita dos o una referencias que se señalan en la bibliografía de la Unidad de aprendizaje y dos o una que investigó por cuenta propia que fundamenta su postura. Evita – medianamente-el plagio de ideas en el Ensayo, citando casi correctamente en APA.Entrega en tiempo.

Hay orden y jerarquías escasa o nulamente correctas en la presentación de las ideas. No Cita referencias que se señalan en la bibliografía de la Unidad de aprendizaje, ni una que investigó por cuenta propia que fundamenta su postura. No evita el plagio de ideas en el Ensayo, no cita en APA.Entrega en tiempo.

Competencia lograda.- De proceso: dos satisfactorios y un destacado, de producto: dos satisfactorios y un destacado (requisito mínimo para conseguir la competencia lograda).

UNIDAD 2

Rúbrica analítica del Ensayo“El valor de la diversidad musical como activo en el contexto musical y cultural propio”.

CRITERIOS E INDICADORES DE EVALUACIÓN

NIVELES DE LOGRODestacado Satisfactorio Suficiente Insuficiente



DE

PRO

CESO

ConceptualValora diferentes expresiones musicales, ubicándolas en el tiempo/espacio

Analiza las características del son y del jarabe como forma musical y aprecia las características históricas y contextuales de ambos ejemplos (del tlaxcalteco y el tapatío).

Comprende las características del son y del jarabe como formas musicales y aprecia las características históricas o contextuales de ambos ejemplos (del tlaxcalteco y el tapatío).

Conoce las características del son y del jarabe como formas musicales y aprecia parcialmente las características históricas o contextuales de ambos ejemplos (del tlaxcalteco y el tapatío).

No logra identificar las características del son y del jarabe como formas musicales y le parecen irrelevantes las características históricas o contextuales de ambos ejemplos (del tlaxcalteco y el tapatío).

ProcedimentalEmite sus apreciaciones en relación al contexto en que tienen lugar tales expresiones

Profundiza en los aspectos contextuales, las características de la población de ese momento histórico y el posible autor del son.

Analiza los aspectos contextuales, las características de la población de ese momento histórico y el posible autor del son.

Copia de alguna página electrónica especializada: los aspectos contextuales, las características de la población de ese momento histórico y el posible autor del son.

Copia de alguna página electrónica comercial: los aspectos contextuales, las características de la población de ese momento histórico y el posible autor del son.

ActitudinalDistingue la manera en que los elementos formales de la música son empleados

Logra distinguir adecuadamente la manera en que se adapta el son en cada jarabe

Logra distinguir casi adecuadamente la manera en que se adapta el son en cada jarabe

Logra distinguir medianamente la manera en que se adapta el son en cada jarabe

Logra distinguir escasa o nulamente la manera en que se adapta el son en cada jarabe

DE

PRO

DU

CTO

ConceptualUtiliza la estructura del EnsayoMuestra su postura personal sobre el tema del Ensayo.

El ensayo está dividido en: Introducción, Desarrollo y Conclusión (Arial de 14 Puntos, alineación Izquierda en negritas y todas en mayúsculas). Manifiesta su postura personal en el ensayo de forma innovadora y crítica.

El ensayo conserva correctamente dos de los apartados requeridos: Introducción, Desarrollo y Conclusión (Arial de 14 Puntos, alineación Izquierda en negritas y todas en mayúsculas). Manifiesta su opinión de forma tradicional.

El ensayo conserva correctamente uno de los apartados requeridos: Introducción, Desarrollo y Conclusión (Arial de 14 Puntos, alineación Izquierda en negritas y todas en mayúsculas). Manifiesta su opinión sin documentarse del todo

El ensayo tiene los apartados completamente incorrectos: Introducción, Desarrollo y Conclusión (Arial de 14 Puntos, alineación Izquierda en negritas y todas en mayúsculas). Manifiesta su opinión totalmente errónea.

ProcedimentalCuida la estructura y criterios de presentación del

Presenta el ensayo en hojas blancas, tamaño carta, capturado en computadora, con un

Presenta el ensayo con la mayoría de lo que se pide: hojas blancas, tamaño carta, capturado en computadora,

Presenta el ensayo con la mitad de lo que se pide: hojas blancas, tamaño carta, capturado en computadora,

Presenta el ensayo escasa o nulamente con lo que se pide: hojas blancas, tamaño carta, capturado en computadora,



Ensayo y las referencias bibliográficas (de acuerdo a APA). Se evalúa la utilización correcta de:•Uso de mayúsculas y minúsculas•Signos de puntuación•Ortografía

mínimo de 3 cuartillas y un máximo de 5. Letra Arial de 12 puntos, interlineado de 1.15, márgenes superior, inferior y derecho de 2.5, e izquierdo de 3.0. Engargolado, con portada (institución, logotipo, semestre, nombre del curso, nombre del profesor y del alumno, grupo. En medio de la Portada el Título del ensayo: “Importancia de la Educación Artística en el desarrollo integral del alumno de Primaria”) y referencias bibliográficas (de acuerdo a APA). Estas dos cuartillas no se consideran dentro del cuerpo del Ensayo. La ortografía y los signos de puntuación son correctos.

con un mínimo de 2 y un máximo de 2.5 cuartillas. Letra Arial de 12 puntos, interlineado de 1.15, márgenes superior, inferior y derecho de 2.5, e izquierdo de 3.0. Engargolado, con portada (institución, logotipo, semestre, nombre del curso, nombre del profesor y del alumno, grupo. En medio de la Portada el Título del ensayo: “Importancia de la Educación Artística en el desarrollo integral del alumno de Primaria”) y referencias bibliográficas (de acuerdo a APA, faltando algunos elementos). Estas dos cuartillas no se consideran dentro del cuerpo del Ensayo. La ortografía y los signos de puntuación son casi correctos.

con un mínimo de 1.5 y un máximo de 2 cuartillas. Letra Arial de 12 puntos, interlineado de 1.15, márgenes superior, inferior y derecho de 2.5, e izquierdo de 3.0. Engargolado, con portada (institución, logotipo, semestre, nombre del curso, nombre del profesor y del alumno, grupo. En medio de la Portada el Título del ensayo: “Importancia de la Educación Artística en el desarrollo integral del alumno de Primaria”) y referencias bibliográficas (de acuerdo a APA, con varios elementos). Estas dos cuartillas no se consideran dentro del cuerpo del Ensayo. La ortografía y los signos de puntuación son medianamente correctos.

con un mínimo de 1 y un máximo de 1.5 cuartillas. Letra Arial de 12 puntos, interlineado de 1.15, márgenes superior, inferior y derecho de 2.5, e izquierdo de 3.0. Engargolado, con portada (institución, logotipo, semestre, nombre del curso, nombre del profesor y del alumno, grupo. En medio de la Portada el Título del ensayo: “Importancia de la Educación Artística en el desarrollo integral del alumno de Primaria”) y referencias bibliográficas (de acuerdo a APA, con escasos u ningún elemento). Estas dos cuartillas no se consideran dentro del cuerpo del Ensayo. La ortografía y los signos de puntuación son escasamente correctos.

ActitudinalOrdena y jerarquiza la presentación de las ideas, cita referencias o fuentes de información, fundamenta su postura.Entrega en tiempo y forma.

Hay orden y jerarquías correctas en la presentación de las ideas. Cita tres referencias que se señalan en la bibliografía de la Unidad de aprendizaje y tres que investigó por cuenta propia que fundamenta su postura. Evita el plagio

Hay orden y jerarquías casi correctas en la presentación de las ideas. Cita tres o dos referencias que se señalan en la bibliografía de la Unidad de aprendizaje y tres o dos que investigó por cuenta propia que fundamenta su postura. Evita – no del todo-el plagio

Hay orden y jerarquías medianamente correctas en la presentación de las ideas. Cita dos o una referencias que se señalan en la bibliografía de la Unidad de aprendizaje y dos o una que investigó por cuenta propia que fundamenta su postura. Evita – medianamente-el

Hay orden y jerarquías escasa o nulamente correctas en la presentación de las ideas. No Cita referencias que se señalan en la bibliografía de la Unidad de aprendizaje, ni una que investigó por cuenta propia que fundamenta su postura. No evita el plagio de ideas en el Ensayo, no cita en



de ideas en el Ensayo, citando correctamente en APA.Entrega en tiempo y forma.

de ideas en el Ensayo, citando casi correctamente en APA.Entrega en tiempo.

plagio de ideas en el Ensayo, citando casi correctamente en APA.Entrega en tiempo.

APA.Entrega en tiempo.


UNIDAD 3

Rúbrica analítica de Planificación didáctica.CRITERIOS E INDICADORES DE

EVALUACIÓNNIVELES DE LOGRO

Destacado Satisfactorio Suficiente Insuficiente

DE

PRO

CESO

ConceptualRelaciona la actividad diseñada con los ejes de enseñanza de Educación Artística en Educación primaria

Utiliza los ejes de enseñanza para determinar adecuadamente el tipo de actividades que se diseñarán para los alumnos de primaria.

Utiliza los ejes de enseñanza para determinar -en su mayoría- adecuadamente el tipo de actividades que se diseñarán para los alumnos de primaria.

Utiliza los ejes de enseñanza para determinar medianamente el tipo de actividades que se diseñarán para los alumnos de primaria.

No utiliza los ejes de enseñanza para determinar el tipo de actividades que se diseñarán para los alumnos de primaria.

ProcedimentalOrganizan la información sobre el tema. Toma en cuenta los programas de primaria para diseñar la actividad.

Las actividades de inicio desarrollo y cierre facilitan el aprendizaje de los alumnos de primaria, les reta y les motiva a realizar las actividades planificadas. Considera adecuadamente para su diseño los programas de primaria.

Las actividades de inicio desarrollo y cierre facilitan en su mayoría el aprendizaje de los alumnos de primaria, les insta a realizar las actividades planificadas. Considera en su mayoría de forma adecuada para su diseño los programas de primaria.

Las actividades de inicio desarrollo y cierre facilitan medianamente el aprendizaje de los alumnos de primaria, les obliga a realizar las actividades planificadas. Considera medianamente para su diseño los programas de primaria.

Las actividades de inicio desarrollo y cierre facilitan escasamente el aprendizaje de los alumnos de primaria, les obliga a realizar las actividades planificadas. Considera escasamente para su diseño los programas de primaria.

Actitudinal Las actividades están Las actividades están casi Las actividades están Las actividades están



Diseñan por equipos actividades relacionadas con el campo de formación y las competencias elegidas.

correctamente relacionadas con el campo de formación y las competencia cultural y artística

correctamente relacionadas con el campo de formación y las competencia cultural y artística

medianamente relacionadas con el campo de formación y las competencia cultural y artística

escasamente relacionadas con el campo de formación y las competencia cultural y artística

DE

PRO

DU

CTO

ConceptualIntegran sus conocimientos de otros cursos y los de música y expresión corporal y danza, para diseñar una actividad para niños de edad escolar.

Integra los dos lenguajes artísticos y otra u otras asignaturas, de forma adecuada.

Integra los dos lenguajes artísticos y otra u otras asignaturas, en su mayoría de forma adecuada.

Integra los dos lenguajes artísticos y otra u otras asignaturas, medianamente de forma adecuada.

Integra los dos lenguajes artísticos y otra u otras asignaturas, escasamente de forma adecuada.

ProcedimentalRedactan instrucciones claras para la realización de la actividad.Entregan trabajo escrito en el que se incluyan campo de formación, competencias a favorecer y aprendizajes esperados.Cierra con una actividad de retroalimentación para evaluar la comprensión del tema.

Cada actividad es diseñada con instrucciones claras y coherentes. Se incluyen datos importantes como el campo de formación competencias a favorecer y aprendizajes esperados.La actividad de retroalimentación es adecuada y completa.

Cada actividad es diseñada con instrucciones en su mayoría claras y coherentes. Se incluyen datos importantes como el campo de formación competencias a favorecer y aprendizajes esperados en su mayoría son correctos.La actividad de retroalimentación es en su mayoría adecuada y completa.

Cada actividad es diseñada con instrucciones medianamente claras y coherentes. Se incluyen datos importantes como el campo de formación competencias a favorecer y aprendizajes esperados, medianamente son correctos.La actividad de retroalimentación es medianamente adecuada y completa.

Cada actividad es diseñada con instrucciones escasamente claras y coherentes. Se incluyen datos importantes como el campo de formación competencias a favorecer y aprendizajes esperados, escasamente son correctos.La actividad de retroalimentación es escasamente adecuada y completa.



ActitudinalPresenta la actividad de manera interesante y creativa. El material a utilizar es llamativo y adecuado al tema y la edad del niño.

Las actividades didácticas son interesantes y creativas. El material puede resultar atractivo al niño, además de que es el apropiado para el tema y la edad del niño.

Las actividades didácticas son en su mayoría interesantes y creativas. El material puede resultar atractivo al niño, además de que es en su mayoría apropiado para el tema y la edad del niño.

Las actividades didácticas son medianamente interesantes y creativas. El material puede no ser muy atractivo para el niño, además de que es medianamente apropiado para el tema y la edad del niño.

Las actividades didácticas son escasamente interesantes y creativas. El material puede no resultar atractivo al niño, además de que es escasamente apropiado para el tema y la edad del niño.


VII. POLÍTICAS DEL CURSO (SOCIALIZAR CON LOS ALUMNOS):

N/P Políticas del Curso1. Puntualidad en la llegada a clase, en eventos organizados por la institución, en la entrega de trabajos físicos y electrónicos y en las

jornadas de practica2. Queda restringido el uso del teléfono celular, a menos que se solicite por el maestro, lo mismo aplica para el uso de laptops o tabletas3. Si mantiene charlas privadas en el aula con sus amistades, se le pedirá que abandone el aula de clase, y se le anotará una

inasistencia4. Respetar las tareas, libretas y productos de los compañeros.5. Honestidad académica:

Cualquier intento de plagio en deberes, proyectos, productos, pruebas o exámenes será sancionado en el curso. Se considerará plagio el usar un código que no es propio; usar fuentes bibliográficas, tutoriales, o ayuda externa sin la documentación respectiva ni el crédito respectivo.

6. Queda restringido hacer tareas o trabajos de otros cursos o pedir permiso para salir a entregar a los responsables de otros cursos.En ese caso, solicitar al responsable del curso que pase al aula por ellos.

7. Sólo se aceptarán 2 justificantes por bloque y deberán ser entregados máximo 5 días después de la falta; de no ser así, no se justificará

8. Al trabajar en equipo tendrás que manifestar una actitud de colaboración y respeto hacia tus compañeros para obtener un buen resultado final.

9. Mantener el salón limpio y ordenado; queda prohibido comer en clase y masticar chicle.10. Será motivo de abandonar el salón de clases cuando:

• No se ponga atención cuando la profesora esté dando indicaciones.• No se ponga atención cuando un compañero haga uso de la palabra, aun cuando no se esté de acuerdo con el contenido de su



participación.• Exista burla hacia los compañeros.• Se digan palabras altisonantes entre compañeros.• Se presente al salón de clase con aliento alcohólico o de cigarro• Se presente sin el uniforme correspondiente, completo, aseado y en buen estado, calzado lustrado.• Se presente sin el material propio del curso (incluidas las tareas).

Quien no respete algunos de estos aspectos se le restará UN PUNTO a la calificación final del bloque (los puntos son acumulables).

VIII. BIBLIOGRAFÍA BÁSICA

UNIDAD 1Eisner, E. (s.f.) - ¿Qué puede aprender la educación de las artes? Consultado: 10/08/2014. En: www.youtube.com/watch?v=4R6rasalOZ0PETCDF-SEP. (2009). Arte y cultura. MéxicoSEP (2011). Acuerdo número 592 por el que se establece la Articulación de la Educación Básica. México.SEP (2011). Plan de estudios 2011. Educación Básica. México.SEP (2011). Programas de estudio 2011. Guía para el Maestro. Educación Básica. Secundaria. ARTES. México.

UNIDAD 2Copland, A. (2011). Cómo escuchar la música (11ª. reimpr.). México: FCE.Hewitt, G. (2004). Cómo cantar (11ª edición). Madrid: EDAF.Lord, M. (2008). Historia de la música. Desde la antigüedad hasta nuestros días. Barcelona: h. f. Pullman.Moreno, Y. (2008). Historia de la música popular mexicana. México: Océano.Nachmanovitch, S. (2004). Free Play. La improvisación en la vida y en el arte. Buenos Aires: Paidós.Pahlen, K. (2011). El maravilloso mundo de la Música (3a. ed.). Madrid: Alianza.Schafer, M. (1992). Hacia una educación sonora: 100 ejercicios de audición y producción sonora. México: CONACULTA. Disponible en: http://sonamostaller.blogspot.com/search?q=Murray+Schafer

UNIDAD 3Duran, L. (1993). Manual del coreógrafo. México: CENIDI.



Riveiro, L. (s/f). Relaciones entre los parámetros musicales y el movimiento corporal. Disponible en: http://platea.pntic.mec.es/jgarci1/leoriv1.htm,El Cerebro de Darwin. Música y Movimiento. (2007) Disponible en: http://cerebrodarwin.blogspot.com/2007/07/msica-y-el-movimiento.htmlMoreno, M. La música y la danza disciplinas convergentes: elementos comunes. (s.f.). Disponible en: http://www.filomusica.com/filo70/danza.htmlSanabria, D. (2008). Música y movimiento. Obtenido de Ciencia cognitiva. Disponible en: http://medina-psicologia.ugr.es/cienciacognitiva/?p=24

IX. FIRMA DE LOS ALUMNOS (EVIDENCIA DE QUE EL ALUMNO CONOCE LA PLANIFICACIÓN):

N.P NOMBRE Y FIRMA DEL ALUMNO N.P NOMBRE Y FIRMA DEL ALUMNO1 162 173 184 195 206 217 228 239 2410 2511 2612 2713 2814 2915 30

ELABORÓ

_____________________________________MTRA. ANA MARÍA PÉREZ OLVERA

DOCENTE DE LA ENUFT


SELLO DE LA INSTITUCIÓN

planificación para educación artística

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