Modo musical 1

Modo musicalEl término modo musical se refiere a:[1]

• un tipo de escala musical (acerca del cual trata este artículo).• la relación rítmica entre duraciones largas y cortas, utilizado en la Baja Edad Media.• la relación interválica, utilizado en la Alta Edad Media.

Modos y escalasUna escala musical es una serie ordenada de sonidos —a partir de una primera y última nota del mismo nombre, quedan nombre a la escala— entre los que se mantienen unos determinados intervalos musicales, que dan nombre al tipode escala.El término modo hace referencia a las escalas y reglas compositivas de la melodía usadas en los sistemas musicalesantiguos, especialmente a los «modos medievales» utilizados en los cantos llanos (como el canto gregoriano).También puede utilizarse para designar a los «modos griegos», escalas descendentes del sistema musical de laantigua Grecia. En un sentido más amplio engloba también las ordenaciones de alturas utilizadas en la músicafolclórica, étnica y la proveniente de culturas no europeas.[2] El uso de un modo en una pieza o fragmento musical seconoce como «modalidad». Cuando se utiliza más de un modo simultáneamente se habla de polimodalidad, comopor ejemplo la polimodalidad cromática.

Transposición de modosEn el sistema tonal, los dos tipos de escalas (mayor y menor) son meramente relativos y se pueden aplicar a unaescala basada en cualquier altura (por eso se dice do mayor, do menor, re mayor, re menor, etc.). En cambio en elsistema modal cada tipo de escala tiene una altura correspondiente. Naturalmente un compositor moderno, al usar unmodo antiguo, puede transponerlo a cualquier altura.

Corda mutabilisIncluso los compositores medievales descubrieron ese recurso, al tratar de evitar la aparición del "diabólico"intervalo de cuarta aumentada fa-si, pero lo usaron de una manera más limitada, llamada corda mutábilis (ladeformación de algunos modos mediante el uso del fa sostenido y del si bemol).

HistoriaDebido a una confusión histórica en la transcripción se utilizan los mismos nombres de los modos del sistema modalgriego (dórico, frigio, lidio, mixolidio...) para designar los modos usados durante la Edad Media en el sistema modaleclesiástico, que son muy diferentes entre sí. Como regla mnemotécnica, los modos auténticos griegos se creandescendentemente partiendo de las notas mi, re, do, si. Los modos auténticos medievales se forman ascendentementea partir de las notas re, mi, fa, sol.

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Modos griegosEn la teoría musical de la antigua Grecia es más apropiado emplear los términos harmonia o tonos (en pluralharmoniai o tonoi), ya que la palabra «modo» es un término latino posterior.[3] Los modos griegos antiguos o escalasgriegas según la tradición de Aristoxeno de Tarento eran los siguientes:[4][5][6]

• Modo dórico: hypate meson–nete diezeugmenon (mi′–mi″)• Modo locrio (común) o modo hipodórico: mese–nete hyperbolaion o proslambnomenos–mese (la′–la″ o la–la′)• Modo frigio: lichanos hypaton–paranete diezeugmenon (re′–re″)• Modo hipofrigio: lichanos meson–paranete hyperbolaion (sol′–sol″)• Modo lidio: parhypate hypaton–trite diezeugmenon (do′–do″)• Modo hipolidio: parhypate meson–trite hyperbolaion (fa′–fa″)• Modo mixolidio: hypate hypaton–paramese (si–si′)La base de la antigua teoría griega era el tetracordo, sucesión conjunta de cuatro notas en sentido descendentecomprendidos en el ámbito de una cuarta justa. El dórico o dorio era el tetracordo básico de cuyas notas surgían otrostres. La unión de dos tetracordos iguales constituía el modo. El nombre de los tetracordos y sus nombres son: Dórico-simétrico, Frigio -simétrico, Lidio -simétrico, Mixolidio -asimétricoCada modo tenía una nota fundamental, (tónica, la primera nota de la escala), y una nota dominante (la quinta notade una escala). La fundamental y la dominante eran las mismas notas en el modo auténtico y en su correspondientehipo- o plagal. La diferencia era que la escala hipo- empezaba y terminaba con la fundamental y en el modoauténtico empezaba y terminaba con la dominante. Solamente las notas la', sol, fa y mi podían ser fundamentales ymi, re, do y si eran dominantes. El modo dórico era el más importante del sistema.

Tipos

Estos ocho modos se clasificaban en dos tipos:[7]

• Modos auténticos: dórico, frigio, lidio y mixolidio, que se construían descendentemente a partir de la nota tónicadel modo mediante dos tetracordos idénticos separados por un tono entero.

• Modos plagales: hipodórico, hipofrigio, hipolidio e hipomixolidio, que se obtenían desplazando una cuarta haciaabajo los anteriores y por eso se designan con igual nombre que los modos auténticos pero con el prefijo hipo quesignifica «debajo», «bajo de».

Géneros

La teoría musical griega distinguía tres géneros de escalas:[8]

• En el género diatónico la interválica descendente de cada tetracordo es tono-tono-semitono.• En el género cromático la interválica descendente de cada tetracordo es tercera menor-semitono-semitono.• En el género enarmónico la interválica descendente de cada tetracordo es tercera mayor-cuarto de tono-cuarto de

tono.

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Los ochos modos griegos, la letra «D» indica la dominante y la «F» indica la fundamental.

Modos auténticos Ámbito Dominante Fundamental Modos plagales Ámbito Dominante Fundamental

Modo dórico mi a mi mi la Modo hipodórico la a la mi la

Modo frigio re a re re sol Modo hipofrigio sol a sol re sol

Modo lidio do a do do fa Modo hipolidio fa a fa do fa

Modo mixolidio si a si si mi Modo hipomixolidio mi a mi si mi

Modos medievalesDurante la Edad Media se llevó a cabo una reorganización del sistema modal, de tal manera que los modos pasaron aser ascendentes. Se les llama también modos eclesiásticos o gregorianos por ser utilizados en el canto llano litúrgico.Los sonidos que conforman cada uno de los ocho modos son el resultado de tocar sólo las teclas blancas del piano,comenzando en una determinada tecla blanca cada vez y subiendo tecla por tecla. La sucesión de tonos y semitonosen cada uno de los modos es lo que les da su carácter especial. Así, el modo en que está escrita una melodía secaracteriza por su nota final (la nota en la que termina) y su ámbito (desde la nota más grave a la más aguda).Estos modos medievales son una copia de los ocho tonos bizantinos y tomaron sus denominaciones de los modosgriegos. La iglesia bizantina desarrolló en sus orígenes un sistema de ocho modos musicales (el oktōēchos), quesirvió como modelo para que los teóricos del canto llano medieval europeo desarrollaran su propio sistema declasificación modal a partir del siglo IX.[9] El éxito de la síntesis occidental de este sistema con elementos del cuartolibro de la serie De institutione musica de Boecio, creó la falsa impresión de que el oktōēchos bizantino era herenciadirecta de la antigua Grecia.[10] El término fue usado originalmente para designar a una de las harmoniaitradicionales de la teoría musical griega y tenía varios significados, entre los que se incluía el sentido de una octavaformada por ocho sonidos. Este nombre fue tomado por el teórico Ptolomeo del siglo II junto con otros seis paradesignar sus siete tonoi o tonalidades de transposición. Cuatro siglos más tarde, Boecio interpretó a Ptolomeo enlatín, aún con el sentido de tonalidades de transposición en lugar de escalas. Cuando la teoría del canto llano estabasiendo formulada por primera vez en el siglo IX, estos siete nombres más un octavo, hipermixolidio (más tardesustituido por hipomixolidio), fueron nuevamente reasignados en el tratado anónimo Alia Musica. Uno de loscomentarios sobre ese tratado denominado Nova expositio, les dio por primera vez el sentido de especies de octavasdiatónicas o escalas.[11]

Son en total ocho modos construidos ascendentemente mediante dos tetracordos. A partir de los cuatro modosauténticos se forman los cuatro modos plagales desplazando el tetracordo superior por debajo de la primera nota delmodo auténtico. Cada modo tiene dos notas básicas: la tenor (principal nota sobre la que se apoya el canto, que sueleactuar a modo de polo o cuerda de recitación), y la finalis que es la nota final con la que concluye el canto.

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Los ocho modos medievales, la letra «F» indica la finalis y la «T» el tenor.[12]

Modos auténticos Ámbito Finalis Tenor Modos plagales Ámbito Finalis Tenor

Modo I / dórico / protusauthenticus

re a re re la Modo II / hipodórico / protusplagalis

la a la re fa

Modo III / frigio / deuterusauthenticus

mi a mi mi si Modo IV / hipofrigio / deuterusplagalis

si a si mi la

Modo V / lidio / tritusauthenticus

fa a fa fa do Modo VI / hipolidio / tritus plagalis do a do fa la

Modo VII / mixolidio / tetrardusauthenticus

sol asol

sol re Modo VIII / hipomixolidio /tetrardus plagalis

re a re sol do

UsosLos modos se utilizaban en diferentes cantos llanos (como el canto gregoriano). Se utilizan también encomposiciones modernas.• música folclórica (de Europa Oriental).•• música impresionista•• ocasionalmente cultivados por compositores posteriores, a veces con una deliberada intención arcaizante.• muy usado en el ámbito de la música popular, como el jazz y sus vertientes.• en canciones de rock (principalmente progresivo).

Referencias

Notas[1] Powers, Harold S. & Wiering, Frans: «Mode» en The New Grove Dictionary of Music and Musicians ed. Stanley Sadie. Londres: MacMillan,

2001 [1980].[2] Winnington-Ingram, Reginald P.: Mode in Ancient Greek Music. Cambridge University Press, 1936, pp. 2–3.[3] Michels, Ulrich: Atlas de música. Madrid: Alianza, 2009 [1982], pp. 176-177.[4] Barbera, André: «Octave Species» en The Journal of Musicology, 3 (3):229–241, 1984, p. 240. (JSTOR) (http:/ / www. jstor. org/ stable/

763813)[5] Mathiesen, Thomas J.: «Greece, §I: Ancient: 6. Music Theory: (iii) Aristoxenian Tradition: (d) Scales» en The New Grove Dictionary of

Music and Musicians ed. Stanley Sadie. Londres: MacMillan, 2001 [1980], 10:339.[6] «Mode;Ancient-Greek-modes» (http:/ / www. britannica. com/ EBchecked/ topic/ 386980/ mode) en Encyclopædia Britannica, (consultado el

21-04-2013).[7] Pérez Gutiérrez, Mariano: Diccionario de la música y los músicos. Barcelona: Akal, 1985, vol. 2 p. 343 (http:/ / books. google. com/

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Modo musical 5

[8] Barker, Andrew: Greek Musical Writings. Cambridge University Press, 2004, vol 2 pp. 12-13 (http:/ / books. google. es/books?id=8xS_ky1OhqAC& pg=PA12).

[9] Powers, Harold S.: «Mode, §II: Medieval modal theory, 2: Carolingian synthesis, 9th–10th centuries» en The New Grove Dictionary of Musicand Musicians ed. Stanley Sadie. Londres: MacMillan, 2001 [1980].

[10] Jeffery, Peter: «Oktōēchos» en The New Grove Dictionary of Music and Musicians ed. Stanley Sadie. Londres: MacMillan, 2001 [1980].[11] Powers, Harold S.: «Dorian» en The New Grove Dictionary of Music and Musicians ed. Stanley Sadie. Londres: MacMillan, 2001 [1980].[12] Curtis, Liane: «Mode» en Companion to Medieval and Renaissance Music, ed. Tess Knighton & David Fallows. University of California

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