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Diplomado Universitario en Gestión Cultural
MÓDULO II
Marco Jurídico y Económico de la Cultura
Nota: los materiales presentados a continuación fueron elaborados por los facilitadores del Diplomado Universitario en Gestión
Cultural realizado en Honduras en el marco del Programa Conjunto «Creatividad e Identidad Cultural para el Desarrollo Local» entre los años 2010 y 2011
OBJETIVO GENERAL DEL MÓDULO II
Revisión de los marcos jurídicos y modelos de financiación de la cultura en la región Iberoamericana y su aplicación al contexto de la realidad hondureña a través de herramientas de análisis y construcción de una visión de futuro en el desarrollo de la cultura.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
• Revisión del marco jurídico internacional de la cultura, leyes de fomento y estímulos fiscales.
• Revisión y análisis de la legislación cultural en Honduras.
• Brindar lineamientos para la aplicación de la legislación sobre los derechos de autor
• Explicar la vinculación entre cultura y capital social • Explorar formas y fuentes de financiamiento para los
proyectos culturales
III. EJES TEMÁTICOS
• LEGISLACIÓN INTERNACIONAL DE LA CULTURA,
• LEGISLACIÓN CULTURAL EN HONDURAS
• DERECHOS DE AUTOR
• VINCULACIÓN ENTRE CULTURA Y CAPITAL SOCIAL
• MODELOS DE FINANCIAMIENTO PARA LA GESTIÓN DE PROYECTOS CULTURALES
EVALUACIÓN
1. Participación y desempeño en sesión presencial 30%
2. Lecturas y asignaciones semanales 70%
MARCOS JURIDICOS PARA LA PROMOCION DE LA CULTURA
Las relaciones culturales internacionales son consideradas como una de las cuatro dimensiones fundamentales de las relaciones internacionales y de la política exterior:
1. Relaciones políticas.
2. Relaciones económicas, financiera y comercial.
3. Defensa
4. Relaciones culturales
Propósitos
• Democratización: acceso a bienes y servicios vía la imagen y la palabra.
• Interdependencia de las culturas nacionales y locales y de los Estados.
• Exaltación y reconocimiento pleno de las identidades culturales (Diversidad Cultural).
• Multipolaridad en lo económico, político y cultural.
Organizaciones supranacionales
Las relaciones culturales requieren de estructuras institucionales y normas jurídicas para atender la diversidad de esas relaciones y proteger el patrimonio cultural nacional, regional y mundial.
Instrumentos
1. Convenios Culturales bilaterales, principal medio de política cultural exterior de un país. (I fase)
2. Organizaciones Intergubernamentales y no gubernamentales al servicio de la promoción cultural multilateral. (II fase
3. Derecho Cultural Internacional(III fase)
La Política Cultural Internacional
• Convenio de Berna, 1874 • Unión Internacional para la Protección de las Obras Literarias
y Artísticas, 1886 • Desde el Siglo XIX, se utiliza la Diplomacia de Conferencias,
expresión actual del multilateralismo cultural. UNESCO OEI OEA
El Derecho a la Cultura
Las relaciones culturales y las políticas culturales tienen sus sustento jurídico y político en el reconocimiento y consagración del derecho a la cultura como derecho humano fundamental:
• Declaración Universal de los Derechos Humanos
(1948) • Declaración Americana de los Derechos y Deberes del
Hombre (1948). • Pacto Internacional de Derechos Económicos,
Sociales y Culturales (1966)
El Derecho a la Cultura
Los Estados reconocen el principio de identidad cultural, en los siguientes instrumentos:
• Carta Constitutiva de la OEA
• Declaración de los Principios de la Cooperación Cultural Internacional, (UNESCO, 1966).
• Declaración de Bogotá (1978)
• Declaración de México (1982)
Sobre los principios expresados en los instrumentos anteriores se ha construido ellas las actuales normas de derecho público y privado y ha inspirado las disposiciones constitucionales y leyes especiales de cultura en muchos países.
El derecho cultural iberoamericano y latinoamericano cuentan con principios e instituciones específico que es necesario consolidar a través de políticas, cuerpos legislativos adaptados a cada contexto y armonizados a escala regional como es el caso de la comunidad iberoamericana de naciones.
Áreas de acción cultural internacional
De manera esquemática y a fin de diferenciar la acción cultural frente a las relaciones científicas y educativas, Harvey distingue tres grandes áreas de trabajo:
1. Dimensión internacional del patrimonio cultural 2. Dimensión Internacional de la Cultura Artística. 3. Dimensión Internacional de la cultura artística.
Marcos Jurídicos de las relaciones culturales internacionales
El marco jurídico internacional está compuesto por un conjunto de instrumentos normativos clasificados en dos categorías:
1. Instrumentos normativos en el ámbito universal, abierto a la adhesión de todos los países.
2. Instrumentos normativos multilaterales regionales.
Derecho Internacional Iberoamericano
Conjunto normativo multilateral aplicado en la región: convenios, tratados, convenciones, recomendaciones aprobados en reuniones promovidas por la diplomacia de conferencia.
Derecho Internacional Iberoamericano
La gama de tales sistemas es variada desde acuerdos: va desde acuerdos jurídicos de organismos con personería de derecho internacional (OEI, Convenio Andrés Bello) y la diplomacia de conferencias (reuniones anuales de ministros y responsables de políticas culturales).
Sistemas de la promoción internacional de la cultura
UNESCO: (1945) Desarrolla acción normativa en las áreas de su competencia; tiende a la aprobación de instrumentos internacionales de diversa naturaleza jurídica (Convenciones, recomendaciones y declaraciones). Esta acciones las puede desarrollar por sí mismo o convocando a conferencias internacionales a los Estados miembros para la aprobación de tratados o convenciones multilaterales.
Sistemas de la promoción internacional de la cultura
Solamente UNESCO y OIT en el Sistema de Naciones Unidas son los únicos organismos especializados que cuentan con facultades para aprobar instrumentos normativos internacionales con fuerza vinculante en sus campos de acción institucional.
Sistemas de la promoción internacional de la cultura
OMPI (1967): La protección a la propiedad intelectual se remonta a la Convención de Berna (1886). El campo de trabajo de la OMPI abarca los derechos de autor y los derechos conexos (derechos de artistas, intérpretes y ejecutantes, productores e fonogramas y organismos de radiodifusión). Y los derechos de propiedad industrial (patentes, marcas).
Sistemas de la promoción internacional de la cultura
Otro foro internacional que ha contribuido a consolidar el derecho internacional de la cultura es la Asamblea General de las Naciones Unidas: Derechos Económicos, Sociales y Culturales (1966). Fundamento universal del derecho cultural. OIT ha establecido normativas vinculadas a la cultura como el Convenio 169.
Marco jurídico de la promoción iberoamericana de la cultura
Las diversas regiones y subregiones que integran su tejido político-normativo reflejan su complejidad. Sin embargo desde el Siglo XIX se registran procesos de cooperación en lo cultural, además de lo político y económico.
La subregión sudamericana
Desde es Siglo XIX los países sudamericanos consagran disposiciones internacionales sobre protección de propiedad intelectual (Berna 1886). Crearon el Tratado sobre Propiedad Literaria y Artística aprobado en el Congreso Sudamericano de Derecho Internacional Privado. (Montevideo 1888).
La región Panamericana
Desde inicios del Siglo XX existen antecedentes jurídicos que vinculan a los países de habla española y portuguesa que implica dominios normativos del campo de la cultura. (Unión Panamericana) a través de la diplomacia de conferencias.
La región Panamericana
En sus foros participaron 19 repúblicas iberoamericanas, además de Estados Unidos miembros del movimiento panamericano clásico.
La organización interamericana
La Carta de la OEA (1948) consolida una nueva etapa del panamericanismo con sus 21 miembros iniciales. Sus tratados y convenios generados son:
1. Convenciones sobre propiedad intelectual
2. Tratados sobre protección del patrimonio histórico.
3. Convenciones sobre fomento de las relaciones culturales.
4. Convenciones sobre intercambio, canjes en materia de bienes y servicios culturales.
La subregión centroamericana
A partir de la constitución de la ODECA (1951) queda reafirmada la identidad político-cultural centroamericana. Con la nueva carta constitutiva de 1962 se incorpora el intercambio educativo, cultural y científico.
La subregión centroamericana
En la II Reunión de Ministros de Educación, el Convenio Centroamericano de Cooperación en Educación, Ciencia, Arte y Tecnología, da origen a la CEC en 1975; que se transformó en la Coordinadora Educativa y Cultural Centroamericana (CECC) con la inserción de los ministros de cultura de los 6 países conforme al nuevo Convenio de Managua 1982.
La subregión centroamericana
XI Cumbre de Presidentes Centroamericano aprobó el Protocolo de Tegucigalpa (1991) transformando la ODECA en el Sistema de Integración Centroamericana, SICA; el Convenio quedó abierto para la incorporación de Belice años después.
La Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la
Ciencia y la Cultura. OEI
Agencia Internacional Gubernamental que inicia como la Oficina de Educación Iberoamericana.
A partir de 1985 pasa a denominarse OEI y se convierte en el primer organismo internacional en la especialidad de la Comunidad Iberoamericana de naciones.
La Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la
Ciencia y la Cultura. OEI La OEI tiene como órgano de consulta a las
Conferencias Iberoamericanas, reuniones especializadas intergubernamentales destinadas a tratar asuntos especiales en sus áreas de competencia a nivel de ministros o expertos.
CARTA CULTURAL IBEROAMERICANA, OEI
CONVENCION PARA LA PROTECCION Y PROMOCION DE LA
DIVERSIDAD DE LAS EXPRESIONES CULTURALES, UNESCO
Contexto Internacional sobre Cultura y Desarrollo
Carta Cultural Iberoamericana, OEI: Articulación y mejor cooperación entre España, Portugal, America Latina y El Caribe.
Convención sobre la Protección y Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales. UNESCO
campo cultural iberoamericano
promueve una posición mas fuerte y protagónica de la comunidad iberoamericana ante el resto del mundo sustentado en uno de sus recursos más valiosos: su riqueza cultural.
FINALIDADES
• Promover y proteger la diversidad cultural que es origen y fundamento de la cultura iberoamericana,
• Consolidar el espacio cultural iberoamericano como un ámbito propio y singular.,
• Incentivar lazos de solidaridad y de cooperación del espacio cultural iberoamericano con otras regiones del mundo, diálogo intercultural
• Fomentar la protección y la difusión del patrimonio cultural y natural, material e inmaterial iberoamericano a través de la cooperación entre los países.
PRINCIPIOS DE ACTUACIÓN
• Principio de reconocimiento y de protección de los derechos culturales.
• Principio de participación. • Principio de solidaridad y de cooperación. • Principio de apertura y de equidad. • Principio de transversalidad. • Principio de especificidad de las actividades, bienes y
servicios culturales. • Principio de contribución al desarrollo sustentable, a
la cohesión y a la inclusión social.
ÁMBITOS DE APLICACIÓN
• Cultura y derechos humanos • Culturas tradicionales, indígenas, de afro descendientes y de
poblaciones migrantes • Creación artística y literaria • Industrias culturales y creativas • Derechos de autor • Patrimonio cultural • Cultura y educación • Cultura y ambiente • Cultura, ciencia y tecnología • Cultura y comunicación • Cultura y turismo
La Convención sobre la Protección y Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales. UNESCO
(2005, adoptada; entra en vigor 2007)
• La Convención surge ante las condiciones de desigualdad para hacer visible los bienes y servicios culturales en los medios de comunicación, en la industria audiovisual en el mundo. En la actualidad prevalece un dominio mayoritario de la cultura de ciertos países.
Naturaleza de los bienes y servicios culturales
• Las expresiones culturales- transmitidas por cualquier medio o tecnología son reconocidas por la Convención en su doble naturaleza (económica y cultural). Es por esta razón que no pueden considerarse como solamente objetos de comercio.
PROTECCIÓN y PROMOCION
El termino “protección” en este contexto no tiene ninguna de las connotaciones que podrá tener en la esfera comercial. Cuando se une con la palabra “promoción”, implica la necesidad de mantener vivas las expresiones culturales en peligro por el paso acelerado de la globalización. “Promoción”, llama a la perpetua regeneración de expresiones culturales para asegurarse de que no estén sólo en los museos, “folclorizadas”. Por ende, la pareja de términos “promoción y protección” es inseparable.
La UNESCO y la diversidad cultural
• La Constitución de la UNESCO encarga a la Organización «facilitar la libre circulación de las ideas por medio de la palabra y de la imagen» y «asegurar a sus Estados Miembros la fecunda diversidad de sus culturas»
• Desde 1946, la UNESCO ha :
– Promovido diferentes enfoques de la diversidad cultural
– Desarrollado un marco normativo aceptado por la comunidad internacional
Acción normativa de la UNESCO en el campo de la cultura
7 convenciones han sido aprobadas, entre las cuales:
• La Convención sobre la protección del patrimonio mundial, cultural y natural (1972)
• La Convención para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial (2003)
• La Convención sobre la Protección y la Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales (2005)
Un poco de historia
• La Convención de la UNESCO entró en vigor el 20 de octubre de 2005 y más adelante, a partir de la Declaración de Montevideo en noviembre de 2006 y la adopción por la comunidad iberoamericana de naciones de la Carta Cultural Iberoamericana, los alcances de la Convención de la UNESCO adquieren un matiz latinoamericano al cual se suma la península ibérica, para construir el campo cultural iberoamericano.
La Convención sobre la Protección y la Promoción de la Diversidad de las Expresiones
Culturales
• A partir de la definición de la cultura que ofrece la Declaración de 2001,
• la Convención de 2005 hace hincapié en: – La igual dignidad de todas las culturas
– Los vínculos entre cultura y desarrollo sostenible
• El desarrollo se basa en el crecimiento económico y el florecimiento de los grupos sociales e individuos
• La Convención hace referencia a la globalización, que representa un avance siempre que se reconozcan y aprovechen sus potencialidades, se dominen sus consecuencias, y se realice en beneficio del ser humano
Preparación de la Convención 2003-2005
• Reuniones de expertos independientes
• Negociaciones y consultaciones con la OMC, la OMPI y la CNUCED
• Reuniones intergubernamentales de expertos
• Adopción, el 20 de octubre de 2005, de la Convención sobre la Protección y la Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales: 148 votos a favor, 2 votos en contra y 4 abstenciones
• Entrada en vigor el 18 de marzo de 2007
La Convención de 2005
• El texto se refiere a las expresiones culturales y actividades, bienes y servicios culturales, portadores de identidades, valores y significados
• El texto subraya la doble naturaleza (económica y cultural) de las actividades, bienes y servicios culturales, así como su vulnerabilidad
• El texto reafirma el derecho soberano de los Estados a proteger y promover la diversidad de las expresiones culturales
• El texto tiene por objetivo la creación de una plataforma para la cooperación cultural internacional
Definiciones (Art. 4)
• Diversidad cultural
• Contenido cultural
• Expresiones culturales
• Actividades, bienes y servicios culturales
• Industrias culturales
Principios rectores (Art. 2)
• Respeto de los derechos humanos y de las libertades fundamentales
• Soberanía de los Estados • Igual dignidad y respeto de todas las culturas • Solidaridad y cooperación internacionales • Complementariedad de los aspectos económicos y
culturales del desarrollo • Desarrollo sostenible • Acceso equitativo • Apertura y equilibrio
Derechos de las Partes en el plano nacional (Art. 6)
• Brindar oportunidades a las actividades culturales nacionales y a las industrias culturales independientes
• Conceder asistencia financiera pública
• Alentar a las organizaciones sin fines de lucro a estimular la creatividad
• Crear un entorno que incite a las personas y a los grupos a crear y distribuir sus propias expresiones culturales y a tener acceso a las mismas, así como a las de otras culturas
Cooperación internacional para el desarrollo
La cooperación internacional ocupa un lugar central en la Convención (Arts. 12-19)
• Integración de la cultura en la cooperación para el desarrollo sostenible (Art. 13)
• Favorecer los sectores culturales de los países en desarrollo (Art. 14)
• Fondo Internacional para la Diversidad Cultural (Art. 18)
• Trato preferente a los países en desarrollo (Art. 16)
Participación de la sociedad civil
• La Convención subraya el papel fundamental de la sociedad civil en la protección y promoción de la diversidad de las expresiones culturales (Art. 11)
• La Convención preconiza asociaciones innovadoras (Art. 15)
Órganos de la Convención (Arts. 22, 23, 24)
• La Conferencia de las Partes se reúne cada dos años
• El Comité Intergubernamental se reúne una vez por año
• La Secretaría de la UNESCO
Papel de la UNESCO en la aplicación de la Convención
Conferencia de las Partes
Comité
Intergubernamental
Secretaría de la UNESCO
a los Órganos de la Convención
(Art. 24)
Actividades del programa
de la UNESCO
(Art. 19)
Seguimiento (Arts. 9, 10, 19)
• Intercambio de información y transparencia
• Intercambio, análisis y difusión de información
• Educación y sensibilización del público
Relaciones con otros instrumentos (Art. 20)
• Potenciación mutua
• Complementariedad
• No subordinación
Ninguna disposición de la Convención podrá interpretarse como una modificación de los derechos y obligaciones de las partes que emanen de otros tratados internacionales en los que sean parte
Medir la diversidad de las expresiones culturales
La UNESCO facilitará el acopio, análisis y difusión de todas las informaciones, estadísticas y mejores prácticas relativas a la diversidad de las expresiones culturales (Art.19)
• PERO la UNESCO cuenta con experiencias y conocimientos limitados sobre la manera de colectar este tipo de informaciones; además, las informaciones disponibles son escasas
• Por ello, es necesario lanzar un programa de investigación a largo plazo al servicio de la realización de los objetivos de esta Convención
Conclusión
• La Convención permite rehabilitar la acción pública en beneficio de la diversidad cultural
• La Convención es un instrumento político para las Partes y un instrumento de sensibilización y defensa para la sociedad civil
• El enfoque abogado por la Convención incorpora ampliamente la perspectiva de apertura a las otras culturas y de desarrollo de los intercambios
Estado de las ratificaciones De cara a la Primera Conferencia de las Partes (del 18 al 20 de
junio de 2007), el estado de las ratificaciones es el siguiente:
África: 11
Asia: 2
América Latina: 10
Estados Árabes: 3
Europa: 30
Repartición geográfica de las Partes (18-20 de junio de 2007)
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II)
total
ratificaciones
Primera Conferencia de las Partes UNESCO, 18-20 de junio de 2007
• Adopción de su Reglamento Interno • Determinación de la fecha de la segunda Conferencia de las
Partes: junio de 2009 • Elección de los 24 miembros del Comité Intergubernamental
respetando el equilibrio geográfico • Determinación del lugar y fecha de la primera reunión del
Comité Intergubernamental: Ottawa (Canadá) a partir del 10 de diciembre de 2007
• Mandato al Comité Intergubernamental de someter a la próxima sesión ordinaria de la Conferencia de las Partes el resultado se sus trabajos sobre las orientaciones prácticas para el cumplimiento y aplicación de las disposiciones de la Convención, acordando una atención particular a los artículos 7, 8, 11 a 17 y 18.
Estados Partes designados para el Comité Intergubernamental
Miembros: Mandato
Grupo I
Alemania: 2007-2011
Austria: 2007-2009
Canadá: 2007-2009
Finlandia: 2007-2009
Francia: 2007-2009
Grecia: 2007-2011
Luxemburgo: 2007-2011
Grupo II
Albania: 2007-2009
Croacia: 2007-2011
Lituania: 2007-2011
Eslovenia: 2007-2009
Miembros: Mandato
Grupo V(a)
Burkina Faso: 2007-2009
Malí: 2007-2009
Mauricio: 2007-2011
Senegal: 2007-2011
Sudáfrica: 2007-2011
Grupo V(b)
Omán: 2007-2011
Túnez: 2007-2009
Miembros: Mandato
Grupo III
Brasil: 2007-2009
Guatemala: 2007-2009
México: 2007-2011
Santa Lucía: 2007-2011
Grupo IV
China: 2007-2009
India: 2007-2011
EJERCICIO GRUPAL
1. Qué consideraciones hacen referencia a la relación entre cultura y desarrollo.
2. Entre los fines de ambos instrumentos se menciona facilitar los intercambios de los bienes y servicios culturales (en el caso de la Carta, en el espacio iberoamericano):
a) Qué beneficios traería a la producción cultural en los países en desarrollo?
b) Qué posibles estrategias se podrían implementar para facilitar estos intercambios.
3. Entre los principios establecidos, ¿cuáles considera de mayor pertinencia al desarrollo cultural local. Explique.
4. En qué ámbitos de los señalados se aplican esos principios?
5. Comentar sobre el concepto “Espacio Cultural Iberoamericano”.
El patrimonio Cultural en la definición de UNESCO, está constituido por:
a) Las obras de personas eminentes como artistas, arquitectos, músicos, escritores.
b) Creaciones anónimas surgidas del alma popular c) Conjunto de valores que dan sentido a la vida d) Patrimonio Intangible que expresa la creatividad de
un pueblo e) Lengua, ritos, creencias, lugares, monumentos
históricos, literatura, obras de arte, archivos y bibliotecas.
Por qué tenemos que conservar el patrimonio cultural
• Las razones para conservar el Patrimonio Cultural proceden tanto de un deber moral ante el mismo como de los beneficios materiales y espirituales que el patrimonio nos proporciona.
El Patrimonio Mundial y la Normativa legal en Honduras
La Convención sobre la Protección del Patrimonio Cultural y Natural aprobada por la UNESCO en 1972 surge ante el deterioro y la toma de conciencia que la desaparición del patrimonio cultural constituye un empobrecimiento de todos los pueblos del mundo.
La Convención del Patrimonio Mundial en Honduras
La Convención del Patrimonio Mundial
entró en vigor en 1975 y Honduras lo ratificó en 1979, otorgando así un marco jurídico, administrativo y financiero a una necesidad imperiosa: salvaguardar el patrimonio cultural y natural considerado de vital importancia en todo el planeta
Breve caracterización de las expresiones culturales en Honduras
• Condiciones de pobreza para su producción y circulación
• Pocas referencias sobre las expresiones creativas de las comunidades en el sistema educativo nacional.
• Consumo de producciones extranjeras que circulan en la radio, cine, TV-
• Migraciones internas y externas, ruptura del núcleo familiar.
• Los circuitos culturales, requieren de inversión pública y privada.
1. - Estructura del sector cultural en Honduras
La estructura del sector cultural en Honduras que presentamos a continuación fue propuesta por el Informe Desarrollo Humano, PNUD, 2003, “la cultura medio y fin del desarrollo”; tiene su punto de partida en el reconocimiento de los derechos garantizados en la Carta Magna y su articulación institucional y positiva. Al mismo tiempo se potencian los temas de acceso, creatividad, protección el patrimonio, interculturalidad, comunicación como derechos ciudadanos que es necesario reconocer.
Constitución de la
República, Leyes
Nacionales.
Convenios y
Tratados
Internacionales
Derecho a la
Diversidad Cultural Derecho a la
Cultura
Derecho a la Creatividad
Comisionado
de los
Derechos
Humanos
Fiscalía Especial de
las Etnías y el
Patrimonio Cultural
Secretaría de
Educación
Secretaría de Gobernación
Secretaría de
Cultura, Artes y
Deportes
Universidade
s Estatales
Consejo
Hondureño de
Ciencia y
Tecnología
SOPTRAVI
HONDUTEL
DEPORTES
Educación
y
Formación
Artística
Culturas
Autóctona
s y Popular
Instituto
Hondureño de
Antropología e
Historia
Archivo,
Biblioteca y
Hemeroteca
Dirección
General del
Libro y el
Documento
Dirección
General
de las
Artes
Radio
Nacional
de
Honduras
Acceso a Bienes
culturales Interculturalidad
Protección del
Patrimonio
Creatividad Comunicación
Marco institucional del sector cultural
Fuente: Informe Desarrollo Humano Honduras 2003, PNUD
Las leyes que contienen disposiciones relativas a la cultura son las siguientes: Constitución de la República de Honduras (1982) Ley para la Protección del Patrimonio Cultural de la Nación. (1997) Ley de Educación Superior. (1989) Ley de Derechos de Autor y Derechos Conexos. (1993) Ley Orgánica de la Universidad Nacional Autónoma de Honduras. (1957) Ley Orgánica del Instituto Hondureño de Antropología e Historia. (1968) Decretos de Archivos y Bibliotecas y de la Hemeroteca Nacional. (1995) Ley de Creación de la Secretaría de Cultura, Artes y Deportes. (1975) Reglamento de organización, Funcionamiento y Competencias del Poder Ejecutivo (1997) Ley General del Ambiente y su Reglamento General.(1993) Ley de Municipalidades (1991)
Constitución de la República de Honduras
Señala como función esencial del Estado en cuanto a la Educación... “el fomento y difusión de la cultura, la cual deberá proyectar sus beneficios a la sociedad”...[1] Artículo 6. El idioma oficial de Honduras es el español. El Estado protegerá su pureza e incrementará su enseñanza. Artículo 172. Toda riqueza antropológica, arqueológica, histórica y artística de Honduras forma parte del patrimonio cultural de la Nación. La Ley establecerá las normas que servirán de base para su conservación, restauración, mantenimiento y restitución, en su caso. Es deber de todos los hondureños velar por se conservación e impedir su sustracción. Los sitios de belleza natural, monumentos y zonas reservadas, estarán bajo la protección del Estado. Artículo 173. El Estado preservará y estimulará las culturas nativas, así como las genuinas expresiones del folclore nacional, el arte popular y las artesanías. Artículo 175. El Estado promoverá y apoyará la divulgación de producciones de autores nacionales y extranjeros que siendo legítimas creaciones filosóficas, científicas o literarias contribuyan al desarrollo nacional. Artículo 346: Es deber del Estado dictar medidas de protección de los derechos e intereses de las comunidades indígenas existentes en el país, especialmente de las tierras y bosques donde estuvieren asentadas. [1] Constitución de la República de Honduras, Capítulo VIII, DE LA EDUCACIÓN Y LA CULTURA, Artículo 151.
Ley para la Protección del Patrimonio Cultural de la Nación Clasificación de los bienes culturales que protege la Ley: Bienes culturales de uso público: totalidad del patrimonio precolombino cultural; patrimonio cultural sumergido, fondos documentales y bibliográficos. Bienes culturales propiedad de instituciones eclesiásticas. Bienes culturales propiedad de particulares que formen parte del patrimonio personal o familiar que hayan sido obtenidos lícitamente en su momento. Bienes de cultura popular que son propiedad de las comunidades que las producen.
Según el Capítulo II, Art. 2 de la Ley para la Protección del Patrimonio Cultural de la Nación, se considera patrimonio cultural:
Los monumentos: Aquellos bienes inmuebles de la época precolombina, colonial y republicana que por su arquitectura o ingeniería sean de interés antropológico histórico. Bienes Muebles: Grabados, pinturas, esculturas, mobiliario, joyería, monedas, armas, vestuario, máquinas, herramientas u otros objetos de interés antropológico e histórico Los Conjuntos: grupos de construcción aislados o reunidos cuya arquitectura, unidad e integración en el paisaje los de valor desde el punto de vista antropológico, artístico o histórico. Sitio arqueológico: Obras del hombre y la naturaleza, sitios arqueológicos y lugares típicos que tengan valor desde el punto de vista antropológico, histórico, estético y turístico. Zona Arqueológica: Es un lugar donde existe un conjunto o grupo de sitios arqueológicos. Las Colecciones arqueológicas: Restos materiales que han resultado de investigaciones arqueológicas, rescate o tareas de preservación de recursos arqueológicos o removidos con motivo de saqueos, así como la documentación relativa a los mismos. Los Fondos Documentales y Bibliográficos: documentos manuscritos, impresos, hemerotecas, incunables, iconografía, sellos, bibliotecas especializadas, libros nacionales, condecoraciones, mapas, planos, expedientes judiciales y administrativos, registros civiles y eclesiásticos, estampas, diplomas, cintas magnetofónicas y grabaciones, microfilmes, fotografías (negativa y positiva) o cualquier otra clase de fondos judiciales, eclesiásticos o administrativos sujeto de archivo. El acervo Toponímico y la Expresión Folclórica: Pureza del nombre indígena de los pueblos y sitios; manifestaciones folclóricas, arte, artesanías, e industrias.
Ley De Derechos de Autor y Derechos Conexos
El Derecho de Autor es el Conjunto de facultades que la Ley reconoce a favor del creador de una obra literaria o artística original, cualquiera que sea su forma de expresión, se incluye dentro de ellas:
Las obras expresadas por escrito tales como libros, folletos, cartas; las
expresadas oralmente como conferencias, alocuciones o sermones. Las dramáticas o dramáticos musicales como obras teatrales, óperas, comedias musicales y otras similares. Las coreográficas o pantomimas. Las cinematográficas como videos, películas, documentales y reportajes. Las fotográficas. Las de artes aplicadas. Las ilustraciones, mapas, planos, croquis, y las obras plásticas relativas a geografía, topografía, arquitectura y ciencias. Obras derivadas como adaptaciones, traducciones y otras transformaciones de obras.
Ley General del Ambiente y su Reglamento General
A manera de coadyuvar con la protección al patrimonio cultural, la Ley General del Ambiente y su Reglamento General, incluye un capítulo sobre Patrimonio Histórico Cultural y Recursos Turísticos (Título III. Cap. I. Artículos 64-74) “…Se entiende por Patrimonio histórico cultural los elementos culturales de los grupos étnicos. Los restos arqueológicos ,la cultura tradicional de los grupos campesinos y los bienes culturales que posean valor por su importancia
prehistórica, arqueológica, histórica, artística y científica, los cuales deben ser
conservados y protegidos de conformidad con la Ley para la Protección del Patrimonio Cultural de la Nación”. (Art. 64)
Ley Orgánica de La Universidad Nacional Autónoma de Honduras.
En su Artículo 1 dice: ... “Constituye su objeto el estudio de los problemas universales de orden científico y cultural”... En el Artículo 2 señala que sus fines...”imponen como objetivo primordial el cultivo de la Ciencia, la Tecnología, las Letras y las Artes, por medio de Facultades, Escuelas, Institutos y Laboratorios de Investigación para la capacitación y el adiestramiento de profesionales y especialistas. Asimismo se dedicará a la difusión de la Cultura a través de la revista y el libro y por otro medio que corresponda a la realización de los fines indicados”. En el Artículo 5 se establece que la UNAH...”cooperará en la Unificación Cultural Centroamericana”... El Artículo 7 plantea que “Las funciones técnicas de la UNAH estarán a cargo de cuerpos especializados... Así deberá procederse en lo relativo a la función docente, a la resolución de las cuestiones artísticas, deportivas y sociales de toda índole”... En su capítulo XI asume responsabilidad de cooperar con el Estado... “en la conservación de los monumentos históricos y obras de arte, en la creación de museos, bibliotecas y demás centros que integren el patrimonio cultural de los hondureños sobre los cuales ejercerá jurisdicción
Ley de Educación Superior.
En su Artículo 3[1], establece que la Educación superior tiene entre sus fines...”la difusión general de la cultural”...” y el fortalecimiento de la identidad nacional”. En su Artículo 6[2], dice “La Educación Superior tiene como contenido característico el dominio de sus disciplinas, el incremento del saber, la conservación, creación y transformación de la ciencia, la filosofía, las artes y demás manifestaciones de la cultura y la capacidad de proyección en beneficio de la sociedad en cuya transformación debe participar”. [1] Capítulo I, NATURALEZA Y FINES. [2] Capítulo II, PRINCIPIOS DE LA EDUCACIÓN SUPERIOR
Ley de Municipalidades
El Decreto 48-91 tiene como objeto desarrollar los principios constitucionales relativos al régimen municipal y departamental. En su artículo 14-4 establece “preservar el patrimonio histórico y las tradiciones cívico culturales del municipio, fomentarlas o difundirlas por si o en colaboración con entidades públicas o
privadas”.
Incentivos Fiscales
Los incentivos fiscales en Honduras aluden a lo establecido en la Ley del Impuesto sobre la Renta que comentamos a continuación; fuera de esos preceptos, no existen otros incentivos especiales que estimulen la inversión privada en materia cultural
Ley Impuesto sobre la Renta
Las donaciones y legados en beneficio del Estado, del Distrito Central, de las Municipalidades, de las Instituciones Educativas, de Fomento Educativo o similares, de beneficencia, deportivas o de fomento deportivo, legalmente reconocidas.
Artículo 13, Numeral D Las donaciones y legados en beneficio del Estado, de las municipalidades, de las instituciones educativas o de fomento educativo, de beneficencia, deportivas o de fomento deportivo legalmente reconocidas, hasta por un monto que no exceda al diez por ciento (10%) de la renta neta gravable.
La Ley para la Protección del Patrimonio Cultural de la
Nación contempla en su Capítulo VIII De las Medidas
de Protección y Fomento que: “Las inversiones realizadas en proyectos de conservación, restauración y rehabilitación de bienes inmuebles, considerados monumentos nacionales, con la debida aprobación del IHAH serán sumas deducibles de los ingresos percibidos para el cálculo del Impuesto sobre la Renta de acuerdo a lo establecido a la Ley respectiva”. (Art. 29). Este artículo en realidad alude a lo ya establecido en la Ley del Impuesto sobre la Renta.
Muchos aspectos relacionados con el derecho de autor, políticas de comunicación en el era de la Sociedad del Conocimiento, la creatividad como activo central en la nueva economía, son asuntos concernientes a una política pública de cultura. Una especial meta de cualquier será la promulgación de una Ley Orgánica de la Cultura que podría articular el resto de leyes especiales y ofrecer las bases legales para una nueva institucionalidad cultural desde la perspectiva de los derechos culturales. Las leyes especiales existentes requieren de una articulación y marco normativo para desarrollar los derechos y garantías constitucionales y definir los principios en que se sustentará la política cultural del Estado.
2.- RESEÑA HISTORICA DE LA PROPIEDAD INTELECTUAL EN HONDURAS
El sistema jurídico hondureño, se sustenta en la tradición romano-germánica en la cual el elemento fundamental lo constituye la Ley dictada con anterioridad a la realización del hecho. Bajo esta primicia la norma fundamental es la Constitución de la República. En el artículo 133 nuestra Constitución textualmente dicta “Los trabajos intelectuales independientes y el resultado de su actividad, deberán ser objeto de una legislación protectora”.
Desde 1902 Honduras protege los derechos de Propiedad Intelectual cumpliendo con las disposiciones constitucionales a través de la suscripción de los diferentes tratados y emisión de Leyes y es en esta fecha que nace la Oficina del Registro de Propiedad Industrial.
En 1910 se ratifica la suscripción de la Convención sobre Patentes de Invención, en 1919 se aprueba la prima Ley de Marcas y la Ley de Patentes y dentro de la Ley de Patentes se regulaba la ley de Derecho de Autor. En 1935 suscripción de la Convención Interamericana de Protección Marcaria y Comercial (Convención de Washington).
En 1989 suscripción de la Convención Internacional sobre la Protección de los artistas, intérpretes o ejecutantes, los productores de fonogramas y los organismos de radiodifusión. (Convención de Roma) y el Convenio para la Protección de los Productores de Fonogramas contra la reproducción no autorizada de sus fonogramas. En 1990 suscripción de Convenio de Berna para la protección de las Obras Literarias y Artística Acta de París 1971.
En 1993, previo análisis de los Acuerdos que estaban en ese momento pendiente de finalización y suscripción en la Ronda de Uruguay, se elaboraron y aprobaron dos leyes compatibles con las disposiciones del Acuerdo sobre los ADPIC (Ley de Propiedad Industrial y Ley de Derechos de Autor y de los Derechos Conexos) y se crea con ellas la Dirección General de Propiedad Intelectual y la Oficina de Derechos de Autor y de los Derechos Conexos.
Por otra parte y reiterando la importancia que nuestro Gobierno le dá a esta materia en el año 2000, nuestro Soberano Congreso Nacional aprobó la Nueva Ley de Propiedad Industrial y la de Derechos de Autor y de los Derechos Conexos considerando todas incluso las de observancia, procedimientos civiles, penales y administrativos.
En la Ley de Propiedad Industrial se protege las invenciones (patentes), modelos de utilidad, diseños industriales, secretos industriales, signos distintivos, marcas, nombres comerciales, expresiones y señales de propaganda, emblemas y rótulos, indicaciones geográficas, denominaciones de origen y signos distintivos notoriamente conocidos y en Derechos de Autor y Derechos Conexos protege todo el contexto del tema.
Asimismo, se ha realizado reformas en el código penal para garantizar sanciones disuarsorias a las infracciones de los derechos de Propiedad Intelectual. En 1994, se suscribe el Acuerdo sobre los Aspectos de los Derechos de Propiedad Intelectual Relacionados con el Comercio (ADPIC) (TRIPS) y el Convenio de París para la protección de la Propiedad Industrial. (Acta de Estocolmo 1967), Tratados de la OMPI en proceso de ratificación.
Tratados de la OMPI en Proceso de
Ratificación.
Por otra parte, en el año 2000, se sometieron tres Tratados de la OMPI al Soberano Congreso Nacional para su ratificación:
•el Tratado de la OMPI sobre Derecho de Autor (WCT)(1996),
•el Tratado de la OMPI sobre Interpretación o Ejecución y Fonogramas (WPPT)(1996) los cuales entrarán en vigor cuando se complete el número mínimo de ratificaciones que exigen estos convenios. Es necesario resaltar que las principales disposiciones de estos Tratados ya se encuentran incorporados dentro de nuestra legislación nacional vigente.
•Así como el Tratado de Cooperación en Materia de Patentes (PCT).
Una importante disposición constitucional que existe en nuestro país, esta relacionada con los convenios y tratados internacionales y es que los tratados se convierten en leyes nacionales desde el momento de ser ratificados y entran en vigor y en caso de que la legislación secundaria tuviese una disposición en contra o que tuviera conflicto con lo dispuesto en los tratados internacionales, nuestra Constitución preveé que los tratados internacionales son los que prevalecen y en consecuencia que los contrarie se vuelve inaplicable.
INSTITUCIONES Como un esfuerzo para garantizar el cumplimiento de la ley, se ha organizado una Comisión Interinstitucional en combate a la piratería en protección, vigilancia y salvaguarda de los derechos de propiedad intelectual, existe coordinación en todas las actividades para lograr contrarrestar la piratería en el país. La Comisión está conformada por las siguientes Instituciones: •Ministerio Público •Dirección Ejecutiva de Ingresos (DEI) •Comisión Nacional de Telecomunicaciones (CONATEL) •Corte Suprema de Justicia •Consejo Hondureño de la Empresa Privada (COHEP).
CAMBIOS SUSTANCIALES EN NUESTRA
LEGISLACIÓN
En cuanto a patentes de invención, se amplía el concepto y los plazos de protección, se quita la excepción en lo que se refiere a los productos farmacéuticos que la ley anterior concedía de 17 años y fue sustituido por un plazo de 20 años, tanto a las patentes en vigor como a las solicitudes en trámite.
Igualmente en materia penal, recientemente se ha modificado la legislación y se ha establecido procedimientos más ágiles aplicables a todos los delitos, incluidos aquellos cometidos contra los derechos de Propiedad Intelectual.
Asimismo, en nuestra legislación se establece medidas precautorias que le dan seguridad a la atención de los derechos de los titulares legítimos para actuar prontamente frente a una violación de sus derechos, entre las que se pueden mencionar: el secuestro de la cosa que es objeto de la demanda, el embargo de bienes suficientes para garantizar el resultado del juicio, el depósito o aseguramiento de las cosas, libros documentos o papeles sobre que se trate la controversia, prohibición de celebrar actos o contratos sobre los bienes en litigio.
En cuanto a variedades vegetales, nuestro país actualmente las regula a través de la protección de las patentes; no obstante, se tiene sometido ante el Soberano Congreso Nacional para ser ratificado un Anteproyecto de ley denominado “Ley para la protección de Obtenciones Vegetales.
PROPIEDAD INTELECTUAL
DEFINICIÓN: Es la normativa Jurídica que protege todo lo derivado del intelecto humano. Se divide en dos grandes ramas: •Propiedad Industrial •Derecho de Autor y Derechos Conexos La Propiedad Industrial Protege: La Idea en si: Ejemplo: Una Invención Derecho de Autor y Derecho Conexos: Protege la Impresión de la Idea-Ejemplo: Libros
UNIVERSO DE LA PROPIEDAD INDUSTRIAL Patentes •Invenciones •Diseño Industrial •Modelo de Utilidad •Dibujo Industrial •Circuitos Integrados •Secretos Comerciales •Obtención de Variedades Vegetales •Competencia Desleal
Signos Distintivos
•Marca de Comercio •Marca de Servicio •Marca de Fabrica •Marcas Colectivas •Indicación Geográfica •Denominación de Origen
UNIVERSO DE DERECHO DE AUTOR •Obras Literarias y Artísticas •Obras Musicales •Obras Plásticas y Gráficas •Programas de Software •Expresiones de Folklore •Mapas •Planos •Esculturas
UNIVERSO DE DERECHO CONEXOS Los Derechos Conexos se aplican a las categorías siguientes: •Artistas, interpretes y ejecutantes •Productores de Fonogramas y, •Organismos De Radio Difusión
PROPIEDAD INDUSTRIAL •Marcas: 10 años, renovables indefinidamente por periodo de diez años. •Modelos de utilidad: 15 años a partir de la fecha de la solicitud. •Obtenciones vegetales: 25 años para especies perennes a partir de la fecha de expedición del titulo (forestales, frutícolas, ornamentales, vides,) y 20 años para las no incluidas en lo anterior. •Patentes: 20 años a partir de la fecha de la solicitud. •Esquema de trazado de circuito integrado: 10 años a partir de la fecha de presentación. •Diseños industriales: 15 años a partir de la fecha de la solicitud.
DERECHO DE AUTOR Y DERECHOS CONEXOS •Derecho de autor y derechos conexos: la vida del autor mas 75 años después de muerte; •Fotografía: la vida del autor mas 50 años después de su muerte; la protección inicia a partir del final del año calendario de su realización.
MARCO LEGAL INTERNACIONAL Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (OMPI) •Convenio de Paris •Convenio de Berna •Convenio de Roma •Tratado WCT •Tratado WPPT
Legislación Nacional
•Constitución de la República •Acuerdo sobre los Aspectos de los derechos de Propiedad Intelectual relacionados con el Comercio (ADPIC). •Ley de Propiedad Industrial Decreto 12-99-E. •Ley del Derecho de Autor y de los Derechos Conexos Decreto 4-99-E •Proyecto de Ley para la Protección de Obtenciones Vegetales •Proyectos de Ley de Esquemas de Trazado de Circuitos, Integrados •Convenios y Tratados •Leyes Complementarias.
Leyes Complementarias
•Código Penal •Códigos de Procedimientos Penales •Ley de CONATEL •Código de Comercio •Código Aduanero Uniforme Centroamericano, (CAUCA) •Reglamento del Código Aduanero Uniforme Centroamericano (RECAUCA) •Código Civil •Código de Procedimientos Civiles •Ley de Administración Pública
QUE ES PROPIEDAD INDUSTRIAL Es un conjunto de derechos a través de los cuales el estado otorga a individuos, empresas o instituciones el reconocimiento, la protección y el derecho al uso exclusivo de las invenciones e innovaciones, que intervienen en los procesos productivos y de los signos distintivos (marcas ) utilizados en los productos que son resultado final de dichos procesos.
QUE ES UNA INVENCIÓN Es toda creación intelectual que permite transformar la naturaleza o la energía que existe en la naturaleza, para su aprovechamiento por el hombre y satisfacer alguna necesidad concreta. O bien, es una solución nueva a un problema técnico.
QUE ES UNA PATENTE Es el titulo, certificado o documento oficial que el estado, a través de la oficina de la dirección general de propiedad intelectual, para acreditar los derechos exclusivos que corresponden al inventor.
3.- Capital social Sus Potencialidades y Limitaciones para la Puesta en Marcha de Políticas y Programas
Sociales.
Avances tecnológicos
- 1300 millones de personas carecen de lo
más mínimo y viven en pobreza extrema,
con menos de un dólar al día.
- 3000 millones de personas se hallan en
pobreza y viven con menos de dos dólares
diarios.
Alcanzar la meta del desarrollo económico
y social es más viable que nunca en
términos tecnológicos y de potencial
productivo. Pero estamos muy lejos de
lograrlo en muchas poblaciones, entre
ellas América Latina.
Contradicción
Producción mundial a más de 25
trillones de dólares
Capacidad de dominar la
naturaleza
Se ha creado desequilibrios
ecológicos de gran
magnitud
Se han incrementado las
polarizaciones sociales
358 personas son poseedoras de
una riqueza acumulada
superior a la del 45% de
la población mundial
- En este marco general, se está revisando supuestos no convalidados
por los hechos, abriéndose hacia variables antes no tomadas en cuenta
como el Capital Social y específicamente las relaciones entre cultura y
desarrollo.
- Junto con el crecimiento económico, surge la necesidad de lograr
desarrollo social, mejorar la equidad, fortalecer la democracia y
preservar los equilibrios medioambientales.
- http://www.youtube.com/watch?v=StNiDWlS0Lk
AUTORES Y DEFINICIONES DE CAPITAL SOCIAL
Existen dos dimensiones para abordar el
concepto de capital social.
Capacidad del grupo
para movilizar
recursos asociativos
Disponibilidad de redes
de relaciones sociales
Cooperación, confianza,
reciprocidad, solidaridad
AUTORES Y DEFINICIONES DE CAPITAL SOCIAL
SEGUN AUTORES
Pierre Bourdieu (1985): conjunto de recursos reales o potenciales a disposición de integrantes de una red de relaciones mas o menos institucionalizadas
James Coleman: son los recursos socioculturales que facilitan acciones comunes de quienes conforman esa estructura
Robert Putnam: aspectos de las organizaciones sociales tales como normas, confianza que facilitan la acción y la cooperación para beneficio mutuo.
SEGÚN INSTITUCIONES INTERNACIONALES
Banco Mundial (1998): instituciones, relaciones que rigen la interacción
interpersonal y facilitan el desarrollo económico y democracia.
PNUD (2000): organizaciones de diverso tipo de una sociedad que
fomenta relaciones de confianza y compromiso cívico.
Capacidad del
grupo para
movilizarse
Empoderamiento
Liderazgo
Convergen dos
nociones
principalmente
Importantes :
Entorno:
Capacidad de Movilización de un Grupo
Liderazgo
“ Cualidades de personalidad y capacidad que favorecen la guía y
control de otros individuos ”
Diccionario de ciencias de la conducta (1956)
(Liderazgo en el grupo)
Líder de tareas.
Ayuda a que el
grupo logre sus
objetivos
Líder Social.
Restaurar y
mantener
unido al grupo
Hacia dentro del
Grupo
Hacia fuera del
Grupo
(Liderazgo para el grupo)
Relación con otros grupos
(Grupos que necesitan
aprender y trabajar
mancomunadamente con
otros grupos maximizando
recursos para un objetivo
común).
Los lideres aportarán y
aprenderán de otros lideres
Mejor toma de decisiones.
Empoderamiento
El empoderamiento es un proceso multidimensional de
carácter social en donde el liderazgo, la comunicación y los
grupos autodirigidos reemplazan la estructura piramidal
mecanicista por una estructura más horizontal en donde la
participación de todos y cada uno de los individuos dentro
de un sistema forman parte activa del control del mismo con
el fin de fomentar la riqueza y el potencial del capital
humano que posteriormente se verá reflejado no solo en el
individuo sino también en la comunidad en la cual se
desempeña (Blanchard, Carlos & Randolph 1997).
Grupo1 Grupo2 Grupo N
Se busca la
participación
de todos
Estructura
horizontal
Objetivo
Fomentar la riquezas y el potencial del
capital humano
Resultado
Beneficios para
el individuo y la
Comunidad
Capacidad del
grupo para
movilizarse
Asociatividad
Carácter de
horizontalidad
o verticalidad
de las redes
sociales Comprende la
noción de :
Asociatividad
Viene de la palabra asociar pero.. ¿ Para que nos
asociamos?
Nos asociamos para buscar la satisfacción de
objetivos comunes. Mediante la cooperación,
diálogo y confianza mutua.
Recursos Asociativos
Confianza
Consecuencia de la repetición de interacciones con otras
personas, fortaleciendo así vínculos de afecto he identidad.
Reciprocidad
"Así que, todas las cosas que queráis que los hombres hagan
con vosotros, así también haced vosotros con ellos" (Mt. 7,
12).
Cooperación
Acción orientada al logro de objetivos compartidos de una
actividad común.
Redes Sociales
Las redes sociales básicamente son sistemas de vínculos
entre personas, o grupos de personas, orientadas hacia el
intercambio de apoyo social.
Estos puede incluir dimensiones emocionales o afectivas,
ayuda material, monetaria y financiera e información entre
otras.
La agrupación de gente con intereses comunes es lo que da
vida a las redes sociales.
Redes sociales horizontales
Son aquellas donde los
individuos que la conforman
tienen niveles similares de
poder y estatus.
Son aquellas donde los
individuos que la conforman
tienen niveles diferentes de
poder y estatus.
Redes de
relaciones sociales
las redes de relaciones
En el interior de un grupo o comunidad
(Bonding)
Las redes de relaciones entre grupos o
Comunidades similares
(Bringing)
las redes de relaciones
externas
(linking)
Distinción:
Según el enfoque del Banco Mundial :
Tres diferentes tipos de capital social:
1. El que crea lazos entre miembros de una
misma comunidad (Bonding). Se limita a
contribuir al bienestar de sus miembros.
2. Genera sinergia entre grupos disímiles
(bridging). Abre oportunidades económicas a
grupos más pobres y excluidos.
3. El que liga a las comunidades locales con
agentes externos como el Estado y las ONG
(linking). Vincula el capital social a
dimensiones más amplias de la política social
y económica.
“El capital social hace referencia a las instituciones, relaciones y
normas que conforman las interacciones sociales de una sociedad”
Los Ejes principales del Capital Social
Recursos
asociativos
Capacidad de movilización
Hacia dentro de
grupo (liderazgo de
grupo)
Hacia fuera del grupo
(liderazgo para el
grupo)
Predominio de las
redes sociales
internas (redes de
cohesión)
Capital social
restringido
Capital social
en desarrollo.
Predominio de las
redes sociales
externas (redes de
alianzas)
Capital social
en desarrollo
Capital social
ampliado
Definición del Capital social de un Grupo
Capacidad de movilizar productivamente y en
beneficio del conjunto, los recursos asociativos
(confianza, reciprocidad, cooperación) que se
encuentran en las distintas redes sociales a las que
tienen acceso sus miembros.
Estrategias para desarrollar el
capital social de un grupo
Estrategia de Emponderamiento
Transformación del liderazgo
existente en el grupo en liderazgo
para el grupo.
Estrategia de Asociatividad
Acciones orientadas a fortalecer
las redes en que participan los
miembros del grupo potenciando la
cooperación con ellos.
Sugerencias para aumentar o
potenciar el Capital Social
Se plantean cuatro
tipos de políticas:
Políticas de promoción
Políticas culturales
Políticas participativas
y de coordinación
Sinergia
Políticas de promoción
Promover el enfoque
de capital social para
que los investigadores,
agentes y promotores
sociales se capaciten
tanto en la teoría como
en la metodología del
capital social.
Políticas culturales
Es importante establecer una plataforma de políticas culturales y desde ella impulsar experiencias precursoras de capital social.
Una política consciente de promoción de la cultura popular fomentaría la identidad local y posibilitaría la emergencia de capital social.
Políticas participativas y de
coordinación
La acción estatal debe enfocarse en las políticas de creación y fortalecimiento de capital social como forma de intervención directa en la comunidad.
Se plantea que en el nuevo modelo de políticas sociales y sobre todo en el enfoque de capital social se requiere el compromiso personal del funcionario o investigador.
Sinergia
“Es la integración de elementos
que da como resultado algo más
grande que la simple suma de
éstos.”
Capital Social se refiere al
valor colectivo de estas
comunidades y a las
corrientes que surgen de
estos grupos para apoyarse
mutuamente ("normas de
reciprocidad")
4.- CULTURA Y DESARROLLO Nuevos ámbitos para La legislación cultural
CONSIDERACIONES PREVIAS
En el contexto centroamericano en general, ha prevalecido una visión restringida del concepto de cultura, refiriéndolo al cultivo de las artes y a la preservación del patrimonio histórico y monumental.
Importancia creciente de la cultura en el desarrollo
La importancia del sector creativo está siendo reconocida dentro de las economías mundiales más desarrolladas, así como por instituciones internacionales como la ONU, que señala que los activos creativos y los recursos culturales que abundan en los países en desarrollo podrían transformarse en fuentes de desarrollo económico.
ECONOMÍA Y CULTURA
Para aproximarnos al tema debemos enfocarlo a partir de los componentes que lo determinan y su lógica confluencia:
CULTURA + ECONOMIA + DESARROLLO
Economía:
La economía es el estudio de la manera en que los
individuos y la sociedad deciden emplear los
recursos escasos que podrían tener usos
alternativos para producir diversos bienes y
distribuirlos para su consumo presente o futuro,
entre las diferentes personas y grupos de la
sociedad de acuerdo a sus necesidades.(Paul
Samuelson)
CONCEPTOS
La definición de Samuelson destaca la producción, distribución y el consumo de bienes (incluye los servicios), destaca el concepto de recursos escasos; aunque las necesidades puedan ser ilimitadas, los recursos son escasos. Aunque Ghandi señaló: “El mundo tiene para satisfacer todas las necesidades humanas, más no así todos los egoísmos humanos”.
NECESIDADES CULTURALES: ENTRE LO MATERIAL Y LO SIMBOLICO
Ezequiel Ander-Egg Entiende por necesidades culturales todas aquellas que se relacionan con los procesos de autorrealización y de expresión creativa, lo cual nos recuerda la dimensión material y simbólica que caracteriza los bienes y servicios culturales.
NECESIDADES
CULTURALES
EXISTENTES
F
E D
C
B
A
NECESIDADES
CREADAS
PRESUNTAS
NECESIDADES
CULTURALES
Análisis de Necesidades
culturales (a, b, c, d, e, f análisis)
Cultura:
Acervo de Expresiones: Valores,
Tradiciones y Costumbres de una sociedad.
CONCEPTOS
La pregunta es, ¿Puede la Cultura afectar
la Economía o Viceversa?
EXPRESIÓN
PRODUCCIÓN NECESIDAD
CONCEPTOS
Economía Cultural es la ciencia que
estudia las expresiones humanas
para comprender las necesidades que
una sociedad tiene.
CONCEPTOS
Ser Humano-Ser Cultural
los resultados del Ser Humano como Ser Cultural, toman la forma de bienes y servicios que debido a la cada vez más amplia y compleja especialización de la sociedad humana, han de ser intercambiados. La manera en que se organiza la producción, distribución y consumo de muchos es lo que se denomina como formas de organización económica de la sociedad.
Formas de organización económica
Economía Centralizada.
Economía de Mercado.
Economía Mixta.
Formas de Organización económica/ Formas del desarrollo
Hasta años recientes el desarrollo se concebía a partir del progreso económico, es decir, al aumento de la producción; el desarrollo económico se interpreta a partir de la productividad de los factores de producción, es decir, que tanto producen las personas o los medios de producción o la propia administración o forma de organización de la producción. Una clara distinción entre crecimiento y desarrollo económico y, sobre todo, de esos con el desarrollo humano, es esencial para orientar apropiadamente las perspectivas del progreso humano.
¿QUÉ ES DESARROLLO?
Dos concepciones contrapuestas:
Desarrollo como proceso de crecimiento económico: expansión de la producción, aumento del PIB, aumento del ingreso por habitantes, elevación de los indicadores de nivel de vida, etc. (enfoque definido de “economicista”).
Desarrollo como un proceso integral que involucra todos los miembros de una comunidad nacional y aumenta su nivel de participación y la libertad de todos y cada uno de sus miembros para llevar adelante cualquier actividad a la cual atribuyen valor.
El Residuo de Solow
Frente a la clásica concepción de desarrollo asociado al crecimiento económico, el economista Solow demostró que el desarrollo económico que aportaba de manera directa el trabajo y el capital, no determinaba todos los elementos que explicaban el mismo y probó que mas del 80% se explicaba fuera de estos factores.
El Residuo de Solow, 2
A partir de entonces, se ha considerado que los factores humanos de educación, salud, administración, etc. tienen un peso determinante en el crecimiento. Así pues es de gran valor en la economía moderna el concepto de capital humano.
La contribución de Amartya Sen
Para este economista, el desarrollo está asociado a la libertad en cuanto a la oportunidad en elegir el tipo de vida que se considera valiosa:
a) La libertad referida a la oportunidad que tienen las personas para conseguir las cosas que se valoran.
b) La libertad referida al papel que tienen las personas en los procesos de toma de decisiones.
c) La libertad referida a la inmunidad que tienen las personas frente a las posibles interferencias de otras en sus decisiones.
CULTURA, CAPITAL SOCIAL Y DESARROLLO
Con los estudios sobre el desarrollo humano promovidos principalmente por Naciones Unidas se ha dado un paso hacia delante en una perspectiva que coloque al ser humano en su centro.
CONCEPTO DE CAPITAL SOCIAL
Para el Banco Mundial hay cuatro formas básicas de capital; el natural, constituido por la dotación de recursos naturales con que cuenta un país; el construido; generado por el ser humano que incluye diversas formas de capital: infraestructura, bienes de capital, financiero, comercial, etc.; el capital humano, determinado por los grados de nutrición, salud y educación de su población, y el capita social.
CAPITAL CULTURAL
Es el acervo de historias y prácticas sociales en manos de una comunidad territorial, en la doble acepción de “cultura”. Como una cosmogonía y una ética que responden a las interrogantes del hombre y regulan sus relaciones y que a través de prácticas históricas producen bienes y servicios sui géneris y como una cultura de desarrollo, conjunto de actitudes hacia procesos económicos que en la virtuosidad mezclan cooperación y competencia.
Fuente: Sergio Boisier
EL CAPITAL SOCIAL COMO EXPRESION CULTURAL
Bernardo Kliksberg resalta que la cultura cruza todas las dimensiones del capital social de una sociedad. La cultura subyace tras los componentes básicos considerados capital social, como la confianza, el comportamiento cívico, el grado de asociacionismo
EL CAPITAL SOCIAL COMO EXPRESION CULTURAL
La consideración anterior al correlacionar capital social y cultura se explica a partir de la caracterización que al respecto aparece en el informe de la Comisión Mundial de Cultura y Desarrollo de la UNESCO (1996): “La cultura es maneras de vivir juntos…moldea nuestro pensamiento, nuestra imagen, nuestro comportamiento”. A partir de las consideraciones del Informe resalta que la cultura engloba valores, percepciones, imágenes, formas de expresión y de comunicación y muchísimos otros aspectos que definen la identidad de las personas y de las naciones
Sobre el concepto del Desarrollo
• década de los cincuentas, concepto economicista del desarrollo
• en los años ochentas, se impone el concepto de desarrollo humano
• en los noventas el de desarrollo sostenible, dentro del cual la cultura juega un papel
esencial
Sobre la relación entre cultura y desarrollo (1)
• Cuando el desarrollo se medía en términos de progreso material, la cultura era vista, en algunos casos, como un obstáculo que podía desacelerar los ritmos del progreso.
• Para los 70s y 80s se identifica el valor de la cultura como componente estratégico para el logro de un desarrollo integral.
Sobre la relación entre cultura y desarrollo (2)
• En el contexto del Decenio Mundial para la Cultura y el Desarrollo 1988 ― 1997, el informe Nuestra Diversidad Creativa reconoce en la cultura, más que un componente estratégico del desarrollo, su finalidad última.
• Actualmente, el desarrollo es éticamente justificable sólo si es sostenible cultural y ambientalmente y si se tienen en cuenta en su formulación las diferencias culturales.
Para considerar en la relación Cultura y Desarrollo
A pesar de que la reacción inicial frente a un desarrollo
tendiente a homogeneizar las diferencias culturales, los esfuerzos actuales se dirigen hacia la protección de estas diversidades; no podemos permitir que este esfuerzo derive en el replegamiento de las culturas sobre sí mismas.
La interacción cultural a nivel nacional, regional e internacional es un hecho innegable que debe ser objeto de preocupación sólo cuando va en detrimento de la diversidad cultural.
Cultura y Desarrollo: debate actual (1) “La dimensión cultural del desarrollo se ha convertido últimamente
en un tema central tanto en el ámbito político como académico. Pero ese interés disfraza en muchos casos un profundo malentendido: el que reduce la cultura a dimensión del desarrollo sin el menor cuestionamiento de la cultura del desarrollo que sigue aún legitimando un desarrollo identificado con el crecimiento sin límites de la producción, que hace del crecimiento material la dimensión prioritaria del sistema social de vida y que convierte al mundo en un mero objeto de explotación. Pensar ahí la cultura como dimensión se ha limitado a significar el añadido de una cierta humanización del desarrollo, un parche con el que encubrir la dinámica radicalmente invasiva (en lo económico y en lo ecológico) de los modelos aún hegemónicos de desarrollo”
Jesús Martín-Barbero, “Tipología cultural”, Bogotá : Fundación Social, 1999
Cultura y Desarrollo: debate actual (2)
“No hay viabilidad alguna para ningún modelo de desarrollo, que aspire a ser sustentable, equitativo, equilibrado, autogestivo e integral, si éste no parte de la cultura propia y es definido en razón de un modo específico de ser: autónomo, original, auténtico, arraigado en una biografía colectiva y una utopía creadora”
José Antonio Mc Gregor, 2009
Cuando valoramos la cultura como el fin del desarrollo
¿cuál desarrollo?
Desarrollo y Cultura: especificidades
Sólo puede asegurarse el desarrollo equilibrado mediante la integración de los factores culturales en las estrategias para alcanzarlo tomando en cuenta la dimensión histórica, social y cultural de
cada sociedad. Nuestra Diversidad Creativa
Desarrollo y Cultura: Participación
• ...el desarrollo significa el enriquecimiento de la identidad profunda de un pueblo, de sus aspiraciones, de la calidad integral de su vida tanto en el plano colectivo como en el individual...
Mundiacult 82
• ... el gobierno y la sociedad civil deben aspirar a lograr una asociación más estrecha para la elaboración y puesta en práctica de políticas culturales que estén integradas en las estrategias del desarrollo.
Plan de Acción de Estocolmo
Desarrollo y Cultura: incluyente • Las contribuciones presentadas en el Foro de cultura y
desarrollo auspiciado por el BID tienen todas como punto común la búsqueda de otro tipo de desarrollo: un desarrollo más participativo. En efecto, la observación general concluye que la cuestión social en América Latina no se puede seguir planteando en términos de pobreza (precariedad económica), sino sobre todo de exclusión social (marginación del proyecto colectivo). Esta constatación nos obliga a elaborar los programas de desarrollo de otra manera en la que los beneficiarios de estos programas adquieren una importancia mayor.
Foro sobre Cultura y Desarrollo, BID, 1999
Desarrollo y Cultura: Capacidades humanas
• Es posible concebir el desarrollo como un proceso destinado a acrecentar la libertad de cada cual en el logro de sus aspiraciones esenciales. Se trata en este caso de lo que llamo concepción “emancipadora” del desarrollo –en que la riqueza material es sólo una función del sistema de valores y donde el progreso socioeconómico está determinado por lo cultural.
Amartya Sen
Desarrollo y Cultura: calidad de vida
• Un desarrollo que utilice el potencial de la memoria y lo ponga al servicio de la calidad de vida, la creación y la producción de conocimiento
• que garantice la protección de los derechos culturales
• que genere prosperidad económica y social
La cultura y las políticas de desarrollo • la cultura comienza a aparecer formulada como un
componente transversal y como un sector específico
• impulsan directamente desde lo que se reconoce en algunos países el sector cultural
• aún no han logrado consolidarse como políticas públicas faltando reconocimiento de las relaciones entre cultura y desarrollo frente a los demás sectores estatales
La cultura como finalidad del desarrollo
• La cultura como medio y fin del desarrollo requiere de un sector fortalecido para garantizar que la cultura se constituya en eje articulador de las áreas en que éste involucra.
Industrias Culturales: el poder económico de la cultura
• La contribución de la cultura a la riqueza de un país
• Crecimiento económico en armonía con ampliación de oportunidades
• Medios para producir y circulas bienes y servicios culturales
• Fomento a la producción cultural local
• La oportunidad de que distintas culturas se expresen desde sus propios contextos
Cultura y Desarrollo algunas acciones Internacionales (1)
• Decenio Mundial para la Cultura y el Desarrollo, UNESCO, 1988 ― 1997
• Nuestra Diversidad Creativa. UNESCO, Informe mundial sobre cultura y desarrollo, 1996
• Sueños e identidades. Una aportación al debate sobre cultura y desarrollo en Europa. Informe elaborado por el Consejo de Europa, 1997
• Cumbre intergubernamental sobre políticas culturales al servicio del desarrollo, 1998
• Creación de la Unidad de políticas culturales al servicio del desarrollo de la UNESCO, 1998
Cultura y Desarrollo algunas acciones internacionales (2)
• Foro sobre Cultura y Desarrollo, convocado por el BID y la UNESCO, 1999
• Creación de la Red internacional para la diversidad cultural, 2000
• Declaración sobre la Diversidad Cultural, Consejo de Europa, 2000
• Declaración sobre la Diversidad Cultural, UNESCO, 2001
• Convención sobre la Diversidad Cultural, UNESCO 2005 en vigor 2007
Cultura y Desarrollo algunas acciones internacionales (3)
• Instrumento internacional sobre diversidad cultural y globalización, RIPC (En proceso) RIPC Reunión Anual de Ministros de la Red Internacional de Políticas Culturales
• Informe sobre cultura y sostenibilidad en Iberoamérica, OEI y Fundación Interarts (2001)
Interacción entre el sector cultural y otros sectores del desarrollo
• Cultura y comercio
• Cultura y comunicaciones
• Cultura y economía
• Cultura y educación
• Cultura y medio ambiente
• Cultura y salud
• Cultura y urbanismo
ECONOMIA POLITICA ECOLOGIA Educación
Salud TECNO
Desarrollo Humano Sostenible
CAPACIDADES / OPORTUNIDADES
Sobre el desarrollo
Desarrollo HumanoProceso que aumenta la libertad efectiva
de quienes se benefician de él, para realizar
aquello a lo que le atribuyen valor
Proceso de Crecimiento EconómicoExpansión rapida y sostenida de la Producción
La Productividad y el ingreso p/habitante
(Distribución de beneficios del Crecimiento)
DesarrolloProceso en el cual el hombre se enfrenta a los desafios, cambiando en él, al medio
y a sí mismo, alcanzando un estado de equilibrio aparente, que le ofrece, nuevos desafios
los cuales supera para alcanzar nuevos y mejores estados de equilibrio.
Desarrollo Cultural Proceso permanente de búsqueda de nuevos modelos de convivencia, que planteen nuevas maneras de relación con la naturaleza y con la realidad social basadas en la
libertad, la solidaridad, el respeto a la diversidad, en el cual la persona humana encuentra su realización plena en la participación en la vida de la comunidad.
DESARROLLO CULTURAL
Este tipo de desarrollo demanda
El desarrollo cultural se puede traducir como: La capacidad de intervención de los actores sociales e institucionales públicos, privados y de la cooperación internacional que operan a nivel de región
Una base social más organizada
y mejor informada
Autoridades capacitadas para una
gestión eficiente
Construir ventajas competitivas.
Favorecer rendimientos crecientes
Favorecer redes de innovación y
difusión del conocimiento
• Práctica 1
Organizar a los participantes en grupos para discutir en común los siguientes puntos abordados. Nombrar un moderador y relator para exposición en plenaria
• Explicar la relación establecida entre economía, cultura y desarrollo • Cómo relaciona el concepto de ser humano-ser cultura con la
producción, distribución y consumo de bienes y servicios en la sociedad; ¿qué implicaciones tiene para el desarrollo?
• Destaque la diferencia entre crecimiento económico y desarrollo económico.
• Qué se entiende por Capital Humano. Comente la teoría del Residuo de Robert Solow.
• Destaque los principales factores que caracterizan la evolución del concepto de desarrollo humano. Comente sobre las principales ideas de Amartya Sen sobre desarrollo humano.
• ¿Se puede expresar que el capital social es una expresión cultural? • ¿Podemos afirmar que existe una economía del sector cultural?
Explique
LA CULTURA ¿UN SECTOR ECONÓMICO? Si, en efecto, es posible y necesario hacer una economía de
las artes y la creación; de las industrias creativas y culturales; una economía general de la cultura que englobe todos los ámbitos implicados: patrimonio, artes, medios de comunicación. Para ello, dice Ramon Zallo, hay dos requisitos que deben cumplirse: un objeto de estudio definible y unos rasgos definitorios que compartan todas las expresiones culturales.
Lo específico de la cultura como objeto de estudio de la economía
La cultura nace de actos de creación simbólica, tiene procesos de trabajo y valorización peculiares por su propia naturaleza, supone siempre algún proyecto estético o comunicativo; se plasma en objetos o servicios que tienen un beneficio social, disfrute y conocimiento.
EXPRESIÓN ECONÓMICA DE LA CULTURA
Siempre hay un hecho económico en la cultura, sea un bien público o privado. Su forma económica no es uniforme, puesto que la cultura en su conjunto puede ser CAPITAL, PRODUCTO O SERVICIO. La expresión mercantil es pues muy variada. Así un bien puede convertirse en patrimonio, un museo, por ejemplo; en un capital que atrae miradas y produce rentas (como propiedad intelectual o como servicio anexo al turismo); o puede ser una producción material como un CD; o un servicio como un partido trasmitido a través de un canal de pago
RASGOS DE LA ECONOMÍA DE LA CULTURA
• Valor intangible o simbólico • Trabajo creativo • Economía de oferta múltiple • Individualmente insustituible • Economía en permanente renovación productiva • Funcionalidad y eficacia social • Aporte al conocimiento y/o a la estética • Intervención de las administraciones
La dimensión económica de la cultura
En el contexto económico actual, marcado por la crisis financiera y de los sectores industriales tradicionales, por el desarrollo tecnológico y por los retos medioambientales principales, la economía del
conocimiento y de la creatividad emerge como pilar fundamental para un desarrollo económico
sostenible de la sociedad. La cultura y los sectores de contenido “inmaterial” forman parte integrante de
esta nueva economía.
Microeconomía de bienes y servicios culturales, 2
Partimos del hecho que en la gran mayoría de países predomina la Economía Mixta y el mecanismo de mercado y ante la existencia de los llamados bienes y servicios culturales; procede una interpretación de la Microeconomía en que se desenvuelven estos bienes y servicios.
Microeconomía de bienes y servicios culturales, 2
La economía como un todo en términos de producción, distribución y consumo de bienes y servicios permite una visión general o macroeconómica. La microeconomía comprende el estudio de una determinada rama de la economía o de un bien o servicio en particular; es decir su producción, distribución, consumo, oferta, demanda, etc.
Microeconomía de bienes y servicios culturales, 3
En las áreas de la literatura, el arte clásico, popular, expresiones de la identidad cultural, patrimonio tangible e intangible, se expresan en una amplia gama de bienes y servicios culturales.
Bienes culturales
Son todas aquellos bienes de consumo que transmiten, ideas, valores simbólicos y modos de vida, informan o entretienen, contribuyendo a forjar y a difundir la identidad colectiva, así como a influir las prácticas culturales. Protegidos por el derecho de autor, los bienes culturales están basados en la creatividad, sea individual o colectiva. Su singularidad consiste en que
Servicios Culturales
Aquellas actividades que sin asumir la forma de un bien material, atienden a un deseo, interés o necesidad de cultura y que se traducen en aquellas infraestructuras y medidas de apoyo a las prácticas culturales que los Estados, las instituciones privadas, las fundaciones o las empresas, ponen a disposición de la comunidad, incluyendo entre otros, la promoción de espectáculos, la conformación e información cultural (bibliotecas, archivos y museos) Estos servicios pueden ser carácter gratuito o comercial.
Fuente: UNESCO/ CERLALC, Cultura, comercio y Globalización
ESTRUCTURA ECONÓMICA DEL SECTOR CULTURAL
Las actividades desarrolladas en torno a los recursos artísticos y al patrimonio cultural material e inmaterial se organizan en franjas o sectores de actividad y están compuestos por un conjunto de operadores que permiten a la creatividad y la creación local materializarse en bienes, servicios y manifestaciones, que adoptan la forma de objetos, obras artísticas, literarias o musicales, creaciones,
imágenes, espectáculos, manifestaciones, acontecimientos, etc.
ESTRUCTURA ECONÓMICA DEL SECTOR CULTURAL
Estos bienes y servicios pueden, difundirse, intercambiarse y comercializarse y transmiten los valores y las diferentes formas de expresión cultural de quienes los producen. En este sentido, constituyen la materialización visible de la diversidad cultural de la sociedad.
FRANJAS O SECTORES DE ACTIVIDAD UNESCO cuadro 2009 insertar
• Música; cinematografía y medios audiovisuales; Libros /edición; Artes escénicas; Artes visuales; Radio; Patrimonio artístico, cultural y natural; Nuevas tecnologías aplicadas a la cultura; Difusión, infraestructuras y acontecimientos, culturales; Artesanía artística; Moda y diseño de contenido cultural; Turismo cultural.
DOMINIOS
RELACIONADOS
A. PATRIMONIO
CULTURAL Y
NATURAL
1. NUCLEARES
- Museos
- Patrimonio
construido
- Sitios arqueológicos
- Bibliotecas y
archivos
- Patrimonio natural
B. PRESENTACIONES
ARTÍSTICAS Y
CELEBRACIONES
1. NUCLEARES
- Artes escénicas (teatro,
danza, ópera, teatro de
títeres, circo,
presentaciones
callejeras etc.)
- Música :
representaciones
musicales en vivo,
mercado de música
grabada
- Festivales, festividades
y ferias
C. ARTES VISUALES
ARTESANÍAS Y
DISEÑO
1. NUCLEARES
- Bellas artes
(pinturas, esculturas
- Artesanías
(artesanías, productos
textiles tejidos a mano
- Diseño (moda,
diseño gráfico)
D. LIBROS Y PRENSA
1. NUCLEARES
- Publicación de libros
(libros electrónicos)
- Publicaciones de
periódicos y revistas
(periódicos en línea)
- Otros materiales
impresos (mapas,
partituras musicales,
tarjetas postales,
imágenes, etc.)
E. MEDIOS
AUDIOVISUALES Y
DIGITALES
1. NUCLEARES
- Transmisión
(radio y televisión)
- Filmes y videos
- Fotografía
- Medios interactivos
(descargas de
música,
películas digitales,
juegos de video)
F. TURISMO,
DEPORTES Y
ESPARCIMIENTO
1. NUCLEARES
- Viajes contratados
y servicios turísticos
- Hospitalidad y
hospedaje
- Deportes y
recreación
- Acondicionamiento
físico y bienestar
- Parques de
Entretención y
Temáticos
DOMINIOS CULTURALES NUCLEARES
2. AMPLIADO
- Instrumentos
musicales
- Sonido, luz etc.
- Equipos y
Materiales (CD
vírgenes, reproductor
de CD)
2. AMPLIADO
- Arquitectura
- Publicidad
- Equipo y
materiales
2. AMPLIADO
- Equipos y
materiales (máquina
de imprimir)
2. AMPLIADO
- Programas
computacionales/ medios
interactivos (juegos de
video)
- Receptores de radio y
televisión, cines etc.
- Servicios de doblaje
- Equipos y
materiales (insumos
cinematográficos
, reproductores de DVD,
etc.)
2. AMPLIADO
- Juegos de azar
- Juguetes y juegos
- Equipos y materiales
- Hoteles,
departamentos, etc.
- Terrenos de un
estadio etc.
2.AMPLIADO
Cadena de valor del sector
Creación Producción Reproducción Promoción y
comunicación
Conservación Conservación Industrias técnicas de apoyo
Exposición Información, intercambios, educación, formación
Todos los sectores de actividad cultural están estrechamente entrelazados,
Son interdependientes, lo que justifica abordarlos en su conjunto, forman la
“economía de la cultura”.
CARACTERÍSTICAS ECONÓMICAS DE LOS SECTORES
• un fuerte valor añadido y una aportación importante al crecimiento económico;
• un potencial importante desde el punto de vista de la creación de empleos y de pequeñas empresas;
• posibilidades de exportación y de generación de divisas; • una fuente de diversificación de la economía; • capacidad para convertirse en fuente de ingresos potenciales incluso en
las zonas más desfavorecidas; • actividades difícilmente deslocalizables;
TODOS LOS SECTORES CULTURALES PUEDEN INCLUIRSE TOTAL O PARCIALMENTE EN UN CONTEXTO ECONÓMICO DE MERCADO Y DIVIDIRSE, EN GENERAL, EN DOS CLASES DE ACTIVIDADES:
1. Sectores no industriales: bienes o servicios que no se reproducen industrialmente.
2. Sectores Industriales: Posibilidad de reproducción industrial o semi industrial de bienes y servicios y de distribución masiva de productos.
LOS SECTORES DE ACTIVIDAD CULTURAL EN LOS PAÍSES DE MENOR DESARROLLO
• La observación de la situación de los sectores de la cultura en los países de menor desarrollo revela que la función “creación” representa a la inmensa mayoría de operadores en el sector. La importancia del número de creadores en el sector constituye un indicador de su fuerte potencial de desarrollo, puesto que la “materia prima” – el contenido artístico y cultural es muy abundante e inagotable. La cultura
representa un recurso a disposición de los países del sur que puede dar origen a nuevas actividades económicas.
Los sectores de actividad cultural en los países de menor desarrollo
Tienen el potencial de ser generadoras de empleo, de ingresos y de divisas y puede transformarse en un factor de lucha contra la pobreza. No obstante, su valoración dependerá de la capacidad del sistema para responder a los problemas específicos del sector, mediante la estructuración de las funciones económicas que están por encima de cada franja y que permitirán destacar el valor de esa “capacidad creadora” desde el punto de vista del desarrollo económico y social.
CARACTERÍSTICAS DE LOS SECTORES CREATIVOS EN PAÍS MENOS DESARROLLADOS
• La precariedad de los medios disponibles
• carencias y obstáculos propios de su contexto de desarrollo
• falta de infraestructuras físicas y técnicas
• Gobernanza de la cultura
EJERCICIO: IDENTIFICAR ACCIONES POSIBLES PARA EL DESARROLLO DE LOS SECTORES DE ACTIVIDAD CULTURAL.
Nacional
Regional
Internacional
DOMINIOS
RELACIONADOS
A. PATRIMONIO
CULTURAL Y
NATURAL
1. NUCLEARES
- Museos
- Patrimonio
construido
- Sitios arqueológicos
- Bibliotecas y
archivos
- Patrimonio natural
B. PRESENTACIONES
ARTÍSTICAS Y
CELEBRACIONES
1. NUCLEARES
- Artes escénicas (teatro,
danza, ópera, teatro de
títeres, circo,
presentaciones
callejeras etc.)
- Música :
representaciones
musicales en vivo,
mercado de música
grabada
- Festivales, festividades
y ferias
C. ARTES VISUALES
ARTESANÍAS Y
DISEÑO
1. NUCLEARES
- Bellas artes
(pinturas, esculturas
- Artesanías
(artesanías, productos
textiles tejidos a mano
- Diseño (moda,
diseño gráfico)
D. LIBROS Y PRENSA
1. NUCLEARES
- Publicación de libros
(libros electrónicos)
- Publicaciones de
periódicos y revistas
(periódicos en línea)
- Otros materiales
impresos (mapas,
partituras musicales,
tarjetas postales,
imágenes, etc.)
E. MEDIOS
AUDIOVISUALES Y
DIGITALES
1. NUCLEARES
- Transmisión
(radio y televisión)
- Filmes y videos
- Fotografía
- Medios interactivos
(descargas de
música,
películas digitales,
juegos de video)
F. TURISMO,
DEPORTES Y
ESPARCIMIENTO
1. NUCLEARES
- Viajes contratados
y servicios turísticos
- Hospitalidad y
hospedaje
- Deportes y
recreación
- Acondicionamiento
físico y bienestar
- Parques de
Entretención y
Temáticos
DOMINIOS CULTURALES NUCLEARES
2. AMPLIADO
- Instrumentos
musicales
- Sonido, luz etc.
- Equipos y
Materiales (CD
vírgenes, reproductor
de CD)
2. AMPLIADO
- Arquitectura
- Publicidad
- Equipo y
materiales
2. AMPLIADO
- Equipos y
materiales (máquina
de imprimir)
2. AMPLIADO
- Programas
computacionales/ medios
interactivos (juegos de
video)
- Receptores de radio y
televisión, cines etc.
- Servicios de doblaje
- Equipos y
materiales (insumos
cinematográficos
, reproductores de DVD,
etc.)
2. AMPLIADO
- Juegos de azar
- Juguetes y juegos
- Equipos y materiales
- Hoteles,
departamentos, etc.
- Terrenos de un
estadio etc.
2.AMPLIADO
Las industrias culturales y creativas en el marco del campo cultural
5.- EL FINANCIAMIENTO DE LA CULTURA
Existen dos modelos básicos
que orientan las políticas de financiamiento a la cultura en los Estados Modernos:
El Estado orienta y financia directamente la actividad cultural.
La comunidad financia y apoya acciones culturales concretas en la medida en que se les considera socialmente legitimadas.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
EL FINANCIAMIENTO DE LA CULTURA
Estos modelos han adoptado diferentes formas y matices en el financiamiento cultural:
1. Los modelos europeos, en particular el centralista francés. Igual en Alemania los länders, subsidian y administran el 80% de la cultura del país.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
2. Estados Unidos: representa la tradición opuesta que se caracteriza por limitar el papel del Estado y situar las políticas de estímulo de la cultura a escala local y a la acción individual. En USA 1 de cada 10 dólares invertidos en cultura proviene del Estado, 75% de contribuciones individuales (no de fundaciones o corporaciones)
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
El apoyo a la cultura constituye una excelente inversión para la empresa privada.
A lo largo del tiempo ha cambiado la antigua práctica del mecenazgo.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
Enrique Saravia menciona 5 argumentos que explican la transformación del mecenazgo tradicional a un moderno
patrocinio:
1. Peso de las empresas en sociedades capitalistas.
2. Perfeccionamiento de la publicidad. Necesidad de invertir en propaganda institucional, de marcas y productos.
3. Mejora de la calidad del mensaje a transmitir.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
4. Favorable relación costo/beneficio derivada del impacto que las empresas financiadoras consiguen en el mercado a través de su acción a favor de la cultura.
5. Creciente conciencia de las futuras necesidades del mercado en lo financiero e intelectual.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
Las empresas realizan acciones de mecenazgo cuando la ley incentiva estas acciones.
Cada día son más los países que aplican estas medidas legales para estimular el financiamiento privado.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
Existen al menos 3 modalidades de contribución de la empresa privada y particulares al financiamiento de iniciativas al fomento de arte, ciencia y cultura.
• Modelo de la Filantropía: Sin existir leyes específicas, se estimulan las donaciones con mecanismos transparentes de acrecentación, financiación y seguimiento. Instituciones fomentan la participación de empresas.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
2. Modelo de Mecenazgo: Se caracteriza por marcos
regulatorios con leyes orientadas a la promoción del mecenazgo empresarial hacia actividades de interés público y patrocinio.
3. Modelo de Donaciones: Existencia de algunos
cuerpos legales. A través de vías tributarias se estipulan los beneficios a las empresas que hacen aportes monetarios a actividades culturales, artes y ciencias. Estos aportes se denominan “DONACIONES”.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
El modelo de mecenazgo se le adjudica casi por completo a Europa.
Los cambios legales apuntan a reconocer
públicamente el aporte que los mecenas hacen a la cultura.
1987 aprobación en Francia de la ley “Iniciativa
y Solidaridad”, hecha para favorecer las actividades del mecenazgo privado en el país.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
En América Latina no existen marcos regulatorios, políticas mas flexibles por:
1. Incapacidad de producir datos estadísticos.
2. Atención de necesidades mas urgentes o fundamentales con los recursos de impuestos.
3. Falta de difusión por parte del Estado de las leyes y reglamentos que hagan poibles las donaciones.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
• La existencia de un sistema tributario adecuado se considera como un elemento incentivador fundamental para el desarrollo de la filantropía.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
CONCLUSIONES (sistema de donaciones)
• Este sistema debe ser mas simple y universal
• Mediación entre donantes y donatarios.
• Acrecentar recursos por parte del Estado.
• Mayor dispersión de donantes.
• Crear un texto legislador especifico y transparente.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
Financiación Mixta de los sectores culturales
1. Fuentes de Financiación mercantil: lógica de rentabilidad económica directa o indirecta.
2. Fuentes de Financiación no mercantil: lógica de apoyo, financiación sin ánimo de lucro, sin rentabilidad económica directa.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
FINANCIACIÓN MERCANTIL
• Venta de bienes y servicios culturales: boletería y otras formas de remuneración artística.
• Derechos sobre las obras y creaciones intelectuales (legislación sobre propiedad intelectual).
• Financiación en capital de empresas culturales (inversores particulares o industriales).
• Patrocinio (Rentabilidad económica indirecta para el inversor).
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
Fuentes de financiación no mercantil
• Subvenciones públicas y ayudas diversas (subvenciones directas del gobierno central o de las colectividades territoriales, facilitación del acceso al crédito, etc.)
• Compras públicas de bienes y servicios culturales (libros para bibliotecas, libros escolares, Colecciones de los museos, programas audiovisuales, espectáculos públicos, etc.)
• Financiaciones concretas / reglamentarias (por ejemplo, financiación del sector
audiovisual por las cadenas de televisión, gastos obligatorios en obras artísticas relacionadas con la construcción de edificios, financiación que goce de beneficios fiscales, etc.)
• Financiación procedente de fundaciones privadas y del mecenazgo (individual y empresarial)
• Financiación de donantes internacionales, cooperación y ayuda • internacionales (multilateral, bilateral, descentralizada o
institucional).
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
Contribución económica directa
• La suma del valor añadido generado por el conjunto de actividades efectuadas en los sectores de actividad cultural representa la aportación económica directa de los sectores de la cultura. El estudio más exhaustivo sobre la importancia económica de los sectores de la cultura, revela los siguientes datos respecto a las industrias creativas:
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
Contribución económica directa, 2
• contribuyeron al PNB europeo a razón del 2,6% en 2003. De modo comparativo, el mismo año las actividades inmobiliarias aportaron el 2,1% al PNB, el sector de manufactura alimentaria, las bebidas y el tabaco, el 1,9% y la industria textil, el 0,5%
• Mostraron un crecimiento superior a los demás sectores de la economía; el
crecimiento del valor añadido del sector fue del 19,7% en 1999 y 2003, es decir, un 12,3% más elevado que el crecimiento medio del PIB;
• Son creadores de empleo. En 2004, 5.800.000 personas estaban empleadas en el sector de las industrias creativas (que requieren a menudo un alto nivel de cualificación), lo que supone el 3,1% de los empleos totales en los 25 países estudiados. Mientras que el empleo total había descendido en 2002‐2004 en la UE, en el sector cultural creció (+1,85%).
Fuente: La Economía de la Cultura en Europa, KEA European Affaires, para la Comisión
Europea, enero de 2007
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
FINANCIAMIENTO Y POLITICA CULTURAL
El sector no se integra con iguales subsectores en todos los países, ni está desagregado uniformemente; algunos incluyen la educación, las artes y el deporte; en otros la educación y las artes, etc.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
FINANCIAMIENTO Y POLITICA CULTURAL
En la medida en que el sector adquiere rango institucional mediante la creación de una instancia administrativa-política específica a la cual se le asignan objetivos, funciones y recursos, se logra definir su perfil y visibilidad nacional e internacional.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
Situación del financiamiento cultural en Latinoamérica
1.Se han venido reduciendo los recursos financieros del gobierno y del sector privado para los proyectos culturales, como consecuencia de los ajustes estructurales de la economía, así como los fondos de la cooperación internacional.
FINANCIACION Y MARKETING CULTURAL
2. Los gobiernos enfrentan el problema de que los proyectos culturales tienen menos prioridad en la jerarquía de otros sectores, como la educación y la salud.
3. Se requiere que en la región se utilicen planteamientos más creativos para el financiamiento de proyectos:
3.1 Convertir los proyectos culturales en empresas económicamente viables con miras a que sean, como mínimo, autosuficientes o que se incorporen al sector de industria cultural.
3.2 Compartir regionalmente la carga del financiamiento de proyectos que incluya la participación de varios países, adoptando criterios de beneficio comercial mediante la incorporación del sector turístico y el marketing en medios de comunicación.
Algunos modelos nacionales
BRASIL: La nueva constitución de 1988 instituye el derecho del ciudadano común al usufructo de las obras de creación del espíritu nacional e internacional.
La Ley Sarney (1986), creó incentivos fiscales para que las empresas contribuyeran con recursos exentos del pago de impuestos para el sector cultura. Esta ley fue derogada en 1990 pero se mantuvo en la Constitución Federal la norma que establece incentivos y acceso a bienes y valores culturales.
La Ley Ruanet
Con el fundamento anterior se aprobó en 1991 la llamada Ley Ruanet, que institucionalizó el Programa Nacional de Apoyo a la Cultura – PRONAC – que incluye tres modalidades de incentivos fiscales y financiamiento:
a) Incentivos a proyectos culturales
b) Fondo Nacional de Cultura, FNC
c) Fondos de Inversión Cultural y Artística, FICART
Incentivos a Proyectos Culturales
Desde mayo de 1995, la nueva reglamentación de la Ley de Incentivos a la Cultura propuesta por artistas, productores culturales y empresarios fue acogida por el Presidente y el Ministro de Cultura y provee las siguientes ventajas:
1. Estimula la participación de empresarios con un aumento del porcentaje de deducción de impuesto sobre la renta de personas jurídicas del 2% al 5%.
2. Posibilita la utilización de hasta 25% de los productos culturales por parte de los inversionistas para fines promocionales.
3. Reconoce el papel de los agentes culturales, agencias de publicidad, consultores, etc. E incluye costos de captación, divulgación y elaboración de proyectos.
4. Facilita a los artistas y a los productores culturales el acceso a las inversiones y elimina las fechas fijas para entrega de proyectos, que pueden ser presentadas durante todo el año.
5. Limita a 60 días el plazo máximo para evaluación de proyectos por el Ministerio de Cultura.
Fondo Nacional de Cultura
Apoya directamente proyectos culturales de iniciativa oficial, gobiernos estatales y municipios y de instituciones privadas sin fines de lucro. Se destina a financiar a fondo perdido el 80% del valor de los proyectos probados por un comité constituido por miembros del Ministerio de Cultura y entes vinculados.
Fondos de Inversión Cultural y Artística
Es un instrumento de mercado sin la participación financiera del Ministerio de Cultura. Prevé la constitución de fondos de cultura exentos del impuesto sobre la renta y de operaciones de crédito, cambio y seguro de los rendimientos obtenidos por los fondos que son reglamentados por la Comisión de Valores Mobiliarios.
COLOMBIA
Nueva Constitución (1992) reconoce la vida cultural del país y su diversidad como dimensión esencial del desarrollo. Se inicia el Plan Nacional de Cultura cuya orientación fundamental es el Programa de Descentralización que a su vez es el responsable del diseño y puesta en marcha del Sistema Nacional de Cultura.
El SNC, está integrado por artistas creadores, empresarios, comunidades y las diversas instancias territoriales de las entidades de gobierno, municipios, territorios indígenas y comunales, provincias, departamentos y distritos, regiones y la nación.
Fondos Mixtos de Promoción de la Cultura y las Artes
Capta recursos del sector público y privado. La Ley de Reforma Tributaria (1992) incorporó una deducción hasta del 100% con donaciones que se hagan a dichos fondos.
La evolución del presupuesto público está asignado a 4 programas fundamentales:
1. Fomento y estímulo a la creación y a la investigación.
2. Libertad de acceso a Bienes y Servicios Culturales.
3. Protección y difusión del Patrimonio Cultural Colombiano.
4. Infraestructura propia.
CUBA
Se crea el Ministerio de Cultura en 1976. Hasta 1993 el financiamiento cultural de Cuba correspondía esencialmente al Estado. Desde entonces ha explorado otras fórmulas y mecanismos cada vez más flexibles.
Caracterización básica del financiamiento cultural en Cuba
• Instituciones culturales íntegramente financiadas por el presupuesto del Estado como parte de su Programa Cultural: museos, bibliotecas, casas de la cultura.
• Instituciones culturales en las cuales el financiamiento del presupuesto participa sólo parcialmente, a partir de que éstas generan un nivel de ingresos por venta de sus productos y prestación de servicios, por ejemplo los teatros.
El financiamiento de la cultura se nutre del presupuesto del Estado por la vía de asignaciones presupuestarias o subsidios, ingresos provenientes de la población y el turismo a través de la comercialización de producciones, servicios culturales y de entradas a las instalaciones, así como la venta de servicios a otras empresas o entidades del país.
Captación de divisas
Instituciones que comercializan, por ejemplo en el turismo, exportan sus producciones o servicios culturales, en divisas y suplen sus necesidades con este tipo de financiamiento externo.
Cobro de la entrada, en divisas, en un grupo de museos importantes a los turistas extranjeros, cuya recaudación se destina al mantenimiento y conservación del patrimonio.
México
• El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes creado en 1988, integró los institutos que se ocupaban separadamente de la cultura al tiempo que incrementó su presupuesto.
En 1989 se crea el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, FONCA que respondió a la necesidad de contar con un mecanismo novedoso que apoyara a la comunidad intelectual y artística del país.
FONCA
El mecanismo financiero del FONCA está compuesto por aportaciones del Estado y la empresa privada que puede deducir sus aportaciones del impuesto sobre la renta; a través de un fideicomiso.
Actividades del FONCA:
• Apoyo a la creación artística
• Proyectos y conversiones culturales
FONCA, 2
• Promoción y difusión de la cultura
• Colaboración internacional
• Preservación y conservación del patrimonio cultural
• Incremento del acervo cultural
Apoyo a la creación artística
Constituye un programa de becas que incluye apoyo a creadores, intelectuales, ejecutantes, jóvenes creadores en las disciplinas de literatura, danza, música, teatro, arquitectura, artes plásticas, lenguas indígenas.
Sistema Nacional de Creadores de Arte
Opera desde 1993 y es el programa que crea condiciones permanentes para que un artista dedique todo su tiempo a su vocación creadora. Cubre las disciplinas de letras, artes visuales, coreografía, composición musical, dramaturgia, arquitectura y dirección de medios audiovisuales.
Proyectos y Conversiones Culturales
El FONCA canaliza a través de este programa el apoyo a la labor de grupos artísticos independientes, educadores, investigadores y promotores culturales mediante dos modalidades:
1. Fomento a proyectos culturales, para promover proyectos de investigación, capacitación y producción en las áreas de desarrollo artístico, medios de comunicación y culturas populares.
2. Conversiones culturales, para apoyar con un porcentaje el financiamiento de proyectos que cuenten ya con recursos económicos de otras fuentes (hasta el 50%).
Promoción y Difusión de la Cultura
El FONCA quedó facultado por la Secretaría de Hacienda y Crédito Público para recibir donativos acreditables como deducibles del impuesto sobre la renta. De esta manera logra constituir un esquema de financiamiento que permite abrir cuentas espaciales para beneficiar proyectos culturales. Cuenta con fondos estatales y regionales
Colaboración Internacional
El FONCA funge de contraparte mexicana en la suscripción de acuerdo con múltiples mecanismos internacionales de financiamiento mediante la construcción de fideicomisos que promuevan el intercambio cultural con otros países.
Prevención y conservación del patrimonio cultural
El FONCA participa en proyectos para la preservación y difusión de sitios arqueológicos e históricos, gestionando ante organismos privados la obtención de recursos y encargándose de la deducción del impuesto sobre la renta de dichos aportes. Se han creado múltiples fondos para zonas arqueológicas.
Incremento del acervo cultural
El FONCA hizo posible con aportes privados la adquisición de importantes obras de arte y bibliotecas que integran ahora el acervo cultural del país.