los beneficios de la musica en los niÑos
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PROGRAM DE MUSICATRANSCRIPT
LOS BENEFICIOS DE LA
MÚSICA
EN LOS NIÑOS
Los beneficios de la música
en los niños es una revista Editada por un grupo de Estudiante de la UPEL-IMPM. Su contenido y sus recomendaciones son una fuente INFORMATIVA que no pretenden sustituir la consulta medica y opiniones de especialistas en la materia.
EDITORIAL
DIRECCTORAS:
Maureen Suarez
Teresa Peñaloza
Emira Murzy
Berliz Ramirez
Johana Gimaldo
ARTE
Fotografia
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A través de las canciones
infantiles, en las que las sílabas
son rimadas y repetitivas, y
acompañadas de gestos que se
hacen al cantar, el niño mejora su
forma de hablar y de entender el
significado de cada palabra. Y así,
se alfabetizará de una forma más
rápida.
La música también es
beneficiosa para el niño cuanto al
poder de concentración, además
de mejorar su capacidad de
aprendizaje en matemáticas. La
música es pura matemática.
Además, facilita a los niños el
aprendizaje de otros idiomas,
potenciando su memoria.
Con la música, la expresión
corporal del niño se ve mas
estimulada. Utilizan nuevos
recursos al adaptar su movimiento
corporal a los ritmos de diferentes
obras, contribuyendo de esta
forma a la potenciación del
control rítmico de su cuerpo. A
través de la música, el niño puede
mejorar su coordinación y
combinar una serie de conductas.
Túmbale boca arriba y
muéveselos para que pueda bailar
mientras que tú le cantas. Le
puedes cargar y abrazar en tu
regazo entonando otros ritmos
infantiles.
La música es un medio de expresión
universal, se cree que sus orígenes se
relacionan con la propia voz del hombre. Los
primeros instrumentos musicales
aparecieron hacia el año 2500 a.C., en la
cultura egipcia. En la Grecia y Roma
antiguas, alrededor del siglo v a.C., la música
fue esencialmente vocal, e hizo uso de
instrumentos de percusión, de cuerda y de
viento.
Alrededor del siglo v d.C., la era cristiana
trajo consigo la aparición de cantos
litúrgicos. En la Edad Media aparecieron los
cantos gregorianos como la manifestación
musical más importante de la época. En los
siglos XVII y XVIII apareció la ópera, que
con la música instrumental y los grandes
compositores de música clásica (Vivaldi,
Beethoven, Schubert, Brahms, Mozart y
otros), representaron la madurez de la
música.
En los siglos XIX y XX se produjo una
ampliación y perfeccionamiento de los
diferentes instrumentos musicales. La
música comenzó a utilizarse como método
terapéutico especialmente en la segunda
mitad del siglo XX, debido al reconocimiento
de sus efectos sobre el estado afectivo y de
atención de los individuos.
La música cuenta con cuatro elementos
esenciales que son: el ritmo, la melodía, la
armonía y los matices, aunque para algunos
este último no es tenido en cuenta como tal.
Otras propuestas adicionan el timbre como
un elemento más a parte de ser una cualidad
del sonido.
EL RITMO
Está relacionado con cualquier movimiento
que se repite con regularidad en el tiempo, en
la música se lo divide por medio de la
combinación de sonidos y silencios de
distinta duración.
LA MELODIA
Es una sucesión coherente de sonidos y
silencios que se desenvuelve en una
secuencia lineal y que tiene una identidad y
significado propio dentro de un entorno
sonoro particular.
LA ARMONÍA
Es la superposición de sonidos que se
producen simultáneamente, el arte de
conformar acorde. Es ciencia y arte a la vez.
Es ciencia porque enseña a combinar los
sonidos de acuerdo a las reglas inmutables
con el fin de construir acordes, y es arte
porque de la habilidad y el buen gusto de la
conducción de las voces armónicas resultará
el trabajo realizado más o menos musical.
LOS MATICES
Es la intención, el color o dinámica que se da a
la música. Son las diferentes gradaciones que se
puede dar a una sonido o frase musical. Son las
dinámicas que se aplican para enriquecer el hecho
musical.
Los matices pueden ser de dos clases:
Dinámicos, que tienen que ver con la intensidad
de los sonidos y agógicos, relacionados con las
duraciones o el tempo de los sonidos.
Del timbre ya se ha hablado en la parte
correspondiente a las cualidades del sonido. Los
elementos de la música están directamente
relacionados con las cualidades del sonido como
se puede apreciar en el siguiente cuadro.
EELEMENTOS DE LA MÚSICA
CUALIDADES DEL SONIDO
Ritmo
Duración
Melodía
Altura
Armonía
Altura
Duración
Matices
Intensidad Duración
Timbre
Los elementos de la música están directamente relacionados con las cualidades del sonido como se puede apreciar en el siguien
El arte musical tiene tanto poder de
transmisión de sentimientos e ideas que
se utiliza en la actualidad en todos los
medios de comunicación. Pensemos en
una película. Ésta no sería la misma sin
música, ha de contar una historia en
unas dos horas, y en ese espacio de
tiempo tiene que cautivar al espectador.
A través de los breves ejemplos
expuestos, se puede observar que la
música se encuentra en todas partes.
Nuestro entorno, está lleno de mensajes
musicales. Por ello es tan importante que
desde la educación se asimilen este
concepto y se divulgue.
Por tanto, desde la educación primaria
se iniciará al alumnado también en el
proceso interpretativo de la música, para
favorecer el desarrollo de la expresión
personal de cada alumno, potenciando
su creatividad, y aportándoles diversas
estrategias :solución de problemas
estéticos, desinhibición, autoestima
habilidades y destrezas perceptivas y
expresivas.
Por último, y debido al entorno musical
que nos rodea, es importante fomentar
desde la educación la importancia de la
música en la vida del ser humano, como
un arte que desarrolla nuestras
capacidades cognitivas, psicomotrices y
afectivo-sociales, la sensibilidad hacia lo
estético en general y hacia el fenómeno
sonoro en particular.
MÉTODO ORFF
Más que un método de enseñanza de la
música, Karl Orff creó un sistema muy
amplio en educación musical, tratando de
dar ideas al educador a través de
propuestas pedagógicas, que estimularan
la natural evolución musical de los niños y
las niñas.
La base de la obra pedagógica "Orffiana"
queda recogida en el trinomio "Palabra,
música y movimiento" llevada al aula de
modo real y consciente, considerando la
teoría como consecuencia lógica de la
experiencia práctica y sensorial.
Junto con el lenguaje y el movimiento, el
contacto con la música es practicada por el
alumnado con todos sus elementos: ritmo,
melodía, armonía y timbre, concediéndose
gran importancia a la improvisación y a la
creación musical, para ello los
instrumentos de percusión tanto de sonido
indeterminado como determinado
(láminas) tienen especial importancia.
Con el método de Carl Orff se pretende
enseñar los elementos musicales en su
estado más primitivo. Los instrumentos
utilizados en este método no requieren
una técnica especial (como el violín o el
piano). Así, hablamos de pies, manos, etc.,
o instrumentos básicos como el tambor o
el triángulo. Se basa en los juegos de los
niños y en aquello que el niño comprende
y utiliza normalmente.
Las principales ideas de Kodály para
favorecer el aprendizaje musical de las
personas, ya desde pequeños, consisten
en reconocer a la música como una
necesidad implícita de la vida humana,
al considerar que para educar bien los
niños en la música, solo es válida la
música de buena calidad, ser
conscientes que la educación musical
del niño empieza nuevo meses antes de
que este nazca, y que esta educación es
necesario que forme parte de la
formación general del niño
integrándola, de lleno en su crecimiento
como persona en la vida incorporándola
con una educación conjunta del oído
(los sonidos), la vista (la lectura
musical...), la mano (la práctica de un
instrumento; ritmo, melodía...) y el
corazón (potenciar la expresividad y la
sensibilidad...).
En este método se trabaja mucho con
la voz junto con otros niños e
individualmente, ya que la voz es el
instrumento más accesible por todo el
mundo. Se trabaja con las melodías
tradicionales del país natal del niño,
creando así un paralelismo con el
aprendizaje del idioma materno de este,
posteriormente se irán introduciendo
melodías de otros sitios.
El Método Kodály
Los objetivos del método Martenot
son: hacer amar profundamente la
música; poner el desarrollo musical al
servicio de la educación; favorecer el
desarrollo del ser; dar medios para
canalizar las energías; transmitir los
conocimientos teóricos en forma viva,
concretándolos en
juegos musicales; formar auditorios
sensibles a la calidad.
Así pues, en las actividades propias
de este método, deben realizarse:
-Juegos de silencio
-Ejercicios basados en el uso del
lenguaje (para Martenot, el uso de la
frase verbal es el principio para la
realización del ritmo.
-Audición interior.
-Formación sensorial.
Otros métodos:
•Émile Jacques Dalcroze
•Justine Ward
•Raymond Murray Schafer
Método Martenot
Con la expresión musical, se pretende que el
niño adquiera una progresiva capacidad para
servirse de este modo de expresión y
representación al servicio de los objetivos
generales.
Desde los primeros momentos de nuestra vida,
todo nuestro cuerpo se convierte en un
receptor de cualquier información sonora. Así,
los sonidos pasan a ser compañeros de nuestra
vida diaria: sonido de los coches, melodías de
la radio o la televisión, sonido de los pájaros...
A lo largo de la Educación Infantil, es
necesario generar contextos y situaciones
adecuadas de juego, expresión y comunicación
que permitan utilizar los elementos de la
información sonora que hemos recibido.
Además, la expresión musical se relaciona
con otras formas de expresión, como la
plástica, la verbal, la corporal…para así
posibilitar una mayor oferta de recursos
comunicativos.
A través de la expresión musical, podemos
conseguir la motivación de los niños y por
tanto también ayuda a la formación integral,
tanto cognitivo, afectivo, motor y social.
De entre las finalidades de la etapa, se puede
destacar la de “compensar desigualdades”, y es
que a través de la expresión musical, la cual se
trabaja con el cuerpo, mediante canciones,
instrumentos…es decir, mediante experiencias
lúdicas; todos los niños están motivados y
participan con interés.
Puesto que la metodología de la educación
infantil se basa en actividades, juegos…es
decir experiencias globalizadoras; en este
sentido, la expresión musical constituye una
experiencia globalizadora porque permite
trabajar de una forma lúdica distintos
contenidos de las diversas áreas.
FINALIDAD
El presente programa tiene como fin el de llevar a cabo acciones que den
una respuesta adaptada a los intereses y ritmos de aprendizaje de los
alumnos y alumnas, como garantía de una mayor calidad educativa, para
brindarle oportunidad de utilizar y desarrollar sus competencias y
habilidades a través de la música.
OBJETIVO GENERAL:
Dedesarrollar habilidades comunicativas en lengua oral y otras formas de
expresión y comunicación atreves de los distintos métodos de enseñanza de
música con el propósito de mejorar la atención, concentración, memoria,
sensibilidad auditiva, el sentido rítmico y movimiento del cuerpo.
AREA SOCIOEMOCINA (Método de Orff)
Objetivo:
Desarrollar el Conocimiento de sí mismo y
autonomía personal
Actividad: seguir el ritmo marcado por un
instrumento, palmadas, golpes con los pies,
ejercicios de respiración.
(La consigna es que escuchen las distintas músicas
que se les presentan y que sigan el ritmo de cada
una de ellas con el movimiento del cuerpo,
utilizando todo el espacio del salón.)
Este juego finaliza cuando el docente lo considere
necesario.
Recursos: Grabador y cd con distintos
ritmos musicales, un salón con espacio libre.
AREA PSICOFUNCIONAL (El Método Kodály)
Objetivo:
Fortalecer el trabajo grupal a través de la expresión
del arte y los trabajos a realizar.
Actividad: Realizar un baile y dramatizar
movimientos de personas y animales con canciones,
bailes del folklore, acompañados de música,
movimientos bruscos y suaves, trabajando las distintas
partes del cuerpo. Haremos una mini exposición de héroes de mi país.
Bailes típicos. Cultura de Venezuela.
Recursos: Grabador y cd con distintos
ritmos musicales tipicos, un salón con espacio libre.
AREA ACADEMICA
Objetivos:
Desarrollar la atención, la concentración, la
memoria y la expresión personal. Con el fin de
despertar el amor por la música.
Actividad
Escuchan una música sinfónica y en equipos
tienen que hacer un dibujo o una escultura que
represente lo que trasmite la misma a través de sus
sonidos.
Recursos:
Materiales reciclables, colores, marcadores, hojas
de garbanzo, tijera y casco, salón con espacio
libre.
RECOMENDACIONES
Con la expresión musical, se pretende que el niño adquiera una progresiva capacidad para
servirse de este modo de expresión y representación al servicio de los objetivos generales.
A lo largo de la Educación Infantil, es necesario generar contextos y situaciones adecuadas
de juego, expresión y comunicación que permitan utilizar los elementos de la información
sonora que hemos recibido. En cuanto a los contenidos, como ya se ha señalado, se trata de
una experiencia globalizada, por lo que se trabajan contenidos de todas las áreas:
- Área de” Conocimiento de sí mismo y autonomía personal”, en el bloque “juego y
movimiento”, porque las actividades son totalmente lúdicas y expresadas a través del
cuerpo.
- Área de “Conocimiento del entorno”, en el bloque “medio físico: elementos,
relaciones y medidas”, porque vamos a utilizar distintos instrumentos musicales, las
actividades también nos servirán para orientarse en el espacio.
- Área de “Los lenguajes: comunicación y representación”, en los bloques “lenguaje
corporal, musical y plástico”, porque a través de la expresión musical, vamos a trabajar
sonidos producidos con el cuerpo, dramatizaciones, vamos a representar plásticamente
contenidos y vamos a elaborar instrumentos musicales con material de deshecho.
BIBLIOGRAFIA
-http://portal.educ.ar/debates/eid/musica/publicaciones/metodologias-en-la-ensenanza-de-la-musica.php
-http://oscrove.wordpress.com/teoria-musical/los-elementos-de-la-musica/
-http://ve.kalipedia.com/musica/tema/elementos-
musica.html?x=20070822klpartmsc_310.Kes&ap=0
-Elementos de la música
http://educacionmusicalvenezuela.blogspot.com/2007/10/mtodos-de-la-enseanza-de-la-msica-i.html
Proyectos Curriculares. Educación Musical.
-http://www.arcademusica.com/0000009a521202e0a/0000009a5511cf854.html
El Método KodályRosa Maria Bessó
-FORMACION EN : [email protected]
Home Música LA EXPRESIÓN MUSICAL EN EDUCACIÓN INFANTIL LA EXPRESIÓN MUSICAL
EN EDUCACIÓN INFANTIL
MúsicaAutora: Mª del Rosario Cansado Garrido
C.E.I.P Ntra. Sra. De Gracia (Santa Marta)
personal